作者:张琦 期刊:《吉林省教育学院学报》 2020年第01期
高校美术鉴赏课的教学宗旨是培育大学生的美术鉴赏能力,涵养学生美术鉴赏情趣,提高大学生的综合艺术素养。以对中国画鉴赏为教学路径,构筑中国传统美学思想在美术鉴赏课中的应用和诠释策略,彰显现代高校美院鉴赏教学中的传统文化特征,对培养美院学生的审美理想,弘扬中国画文化本性,推动中国传统美学对当代大学生价值观、健全人格的塑造有着积极意义。
长期以来,不少学校将美术课当作是“副科”,或者是当成美术专业课来上,忽视对学生审美素质的培养,轻视提高学生发现美、鉴赏美的能力,从而偏离了美术鉴赏课的教学方向。所以现在的美术教学必须要转变过去片面、狭隘的教学观念,将陶冶学生美的情操、提高学生审美素养作为教学的重要目标,特别是高中美术课这一点尤为重要。为了达到此目标,教师应该面向当今学生,以教学内容为载体,运用美术作品的艺术魅力去吸引、感化学生。唯有这样,...
高校美术鉴赏课是素质教育的重要途径,也是大学生美育教育的重要组成部分。本文从美术鉴赏课程的作用及开设的意义、高校美术鉴赏课程的教学现状及存在的问题、教学内容及教学方法改革等方面进行思考和探讨美术鉴赏教学,以期对现有研究做出有益补充。
随着我国进入发展的新时期,我国的经济、文化、政治等领域都得到充分发展,与此同时,面对日新月异的社会,我国的教育事业也不断向综合能力强、德智体美劳全面发展的方向转变。教育领域逐渐出现“核心素养”等热词,要求教师进行知识传授的同时培养学生的核心素养,以核心素养教育为教学目标。而高中美术鉴赏作为高中阶段,发展综合能力核心素养的关键课程,不同于传统的语数外等主要科目,由于其自身独特的条件与特点,导致其教授方式与模...
作者:杜静超 期刊: 2019年第02期
优秀的文化不仅是历史长河中的精华,更是中华民族非物质文化遗产的宝贵财富。把经典文学结合到美术的教育中去,不仅可以使得艺术文化的教育更加轻松,让学生更加深刻、全面地去鉴赏一幅美术作品,还能够提升学生的审美趣味以及在美术鉴赏等方面的能力。
随着新课程改革的实施和素质教育的推广,一场针对高中美术的教学改革也在不断深入和完善。现如今,美术 教学的目的不再仅仅停留于知识的单一传授,而是更加注重学生审美能力与鉴赏能力的培养。下面,笔者就结合自身教学 实践,对高中美术鉴赏教学中有效情境的创设方法做些总结,以供参考。
美术新课程标准的制定,对我国的美术教育教学工作提出了更多、更高的要求。其中就强调了美术课程的人文 性,时代性,多元化等特征,要求美术课程在帮助学生传承传统民族文化的同时扩宽美术视野。这就给了美术教师和学生 更多的选择,但也带了不少问题。比如:在庞杂的题材中该如何选择?选择后又要如何重组编排?怎么才能最大限度的体 现新课标的要求?如何设计才能取得好的教学效果?通过调查普通高中美术课程普及度最高就是《...
目前高中美术鉴赏教学存在一些问题,分析这些问题出现的原因,主要包括教师自身的美术素养、教学水平和教学能力的影响,还包括学生自身对于美术鉴赏学习的积极性和学生自身的艺术修养的影响。针对这两个方面的因素,从丰富课堂教学方式和关注学生个体差异两个方面提出了相应的解决策略。
小学语文学科能够启迪人的智慧,能够陶冶学生情操,美术欣赏将语文中的美很好的呈现出来。本文通过对小 学语文和美术欣赏教学内容的分析,把握两门课程教学目标之间的相同点和绘画与文学之间的相似点,对整合小学语文和 小学美术欣赏课程的课堂教学策略进行了一定的探讨,以期为小学教学的改革提供一定的参考。
诗画关系问题是一个传统而经典的理论命题,古今中外均有相关论述和研究。特别是基于中国艺术独特的特点,中国文化中诗歌和绘画更是有着尤为密切的天然联系,画中无诗谓之空,诗中无画谓之盲。宋代苏轼的诗句“诗画本一律,天工与清新”就表达了他认为诗和画的关系。他在评价王维的艺术时提出了“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”的论调,“诗中有画,画中有诗”也成为我们用来评价王维艺术的常用说法。在美术鉴赏特别是中国古...
在人类几千年的文明历程中逐渐形成了美的概念并且出现了各种各样的美术作品。这些作品包括雕塑、绘画、建筑等诸多美术形式。艺术源于生活高于生活,美术作品的意义在于人们通过不同的表现手法来诠释对美的理解以及向往。他们描绘的有的是人类对大自然的向往,有的是国王对君臣的威严,有的也反应了人性的善良与朴实、宗教文化、自然规律、以及生活的方方面面。中国传统美术有着几千年的历史,是华夏文化的重要组成部分,我们应该将传...
当今世界,在信息和经济全球化的影响下,各种文化互相碰撞,不断交流融合,文化多元化已成为当下世界发展的显著特征,呈现出文化冲突、兼容并蓄的状态。而美术鉴赏教学作为文化教育的一部分,不能脱离特定时期的文化背景而存在,因此必然受到多元文化的影响,那么对中学美术鉴赏教学的多方位研究正是我们不得不做的尝试。
作者:刘明 期刊:《山东农业工程学院学报》 2019年第11期
本研究的目的是探究美术鉴赏与鉴赏者特征之间的关系,通过对美术鉴赏的个人差异的心理研究,把美术鉴赏分为认知性鉴赏和情绪性鉴赏,其结果表明性格、人生价值、美术资源对美术鉴赏有预测性意义。在认知性鉴赏中性格因素最具说明性;在情绪性鉴赏中美术资源的因素最为主要。美术鉴赏的经验性研究将对美术教育的研究和实行提供新的依据和视角。
高中是学生学习的重要阶段,学生通常学习压力较大,精神较为紧张.美术鉴赏是一门深受学生喜爱的课程,通过对美术作品进行鉴赏,学生可获得精神上的放松,也可提升审美能力和美术素养.随着新课改的实施,学校与教师越来越注重提升学生的整体素养,美术鉴赏课的教学效果受到更多关注与重视.在美术鉴赏课程中开展探究性学习,可帮助学生进一步学会理解和欣赏艺术,提高学生发现美、欣赏美的能力.
在高中美术教学中,教师和学生均可以应用比较法,这种方法既能达到专业教学的目的,又能巩固学生的美术基础.该文首先概述比较法的概念、特征和教学目标;其次,提出在高中美术鉴赏中应用比较法的意义;最后,着重探究高中美术鉴赏中比较法的应用方法.
随着时代的发展,2015年,我国课程正式进入"核心素养"时期.美术学科的核心素养即图像识读、美术表现、文化理解、审美判断以及创意实践.教育领域掀起了"核心素养"热潮,很多人逐渐知晓这个名词,但也有人常有疑惑:核心素养是什么?核心素养能给教育带来什么?核心素养落实到美术学科该怎么做?这些问题值得工作在教学一线的教师深刻思考.结合核心素养重建美术学科的教学设计与实施方法成为重中之重.
高中美术鉴赏课是提升学生学习兴趣的重要载体,如何通过合适的教学方法使得高中美术鉴赏课真正能够发挥其价值,是老师们一直研究的问题。笔者多年来一直进行比较式教学法的实践,在实践中发现将比较式教学法运用到课程的导入、知识点的传授以及作品的欣赏中,能很好地调动学生积极性,改被动学习为主动参与,且学生的鉴赏活动也变得很愉悦,美术的基本知识、基本技能这一目标也会轻松达成,同时,还能让学生感受到美育的熏陶以及...
在高中美术教学中, 教师要基于视觉文化语境指导学生如何进行美术鉴赏.关注作品的关联性能让学生整体性鉴赏, 避免牵强附会; 鼓励学生自主探索能强化普适性; 鼓励学生多维解读能提高学生思维的创造性.这些方法都能让美术鉴赏性问题更为有效.
<正>爱因斯坦说:"想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。"毕加索所创造的令世界震惊的立体主义就是将人物
随着我国社会经济与文化的不断发展,教育事业也在进行改革创新,在新课程改革制度下,美术教学由传统对学生知识与技能的教学方法转向为鉴赏类教学,培养学生审美能力,增强学生的艺术思维.美术鉴赏有助于提高学生审美能力陶冶学生情操,所以美术建设已经成为教育事业研究的重点内容,也成为提高人才综合素养中极为重要的培养内容.此背景下浅要分析美术鉴赏与学生艺术思维模式的具体策略,希冀促进学生艺术思维得到拓展延伸.