音乐研究

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Music Research

杂志简介:《音乐研究》杂志经新闻出版总署批准,自1958年创刊,国内刊号为11-1665/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:研究论文、争鸣、译文、书评、动态、短论、综述、音乐创作、音乐美学、音乐史学、音乐教育、民族音乐学、计算机音乐、中国当代音乐创作研...

主管单位:中国出版传媒股份有限公司
主办单位:人民音乐出版社有限公司
国际刊号:0512-7939
国内刊号:11-1665/J
全年订价:¥ 268.00
创刊时间:1958
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.82
复合影响因子:0.69
总发文量:1084
总被引量:9871
H指数:36
引用半衰期:9.9167
立即指数:0.0897
期刊他引率:0.934
平均引文率:17.3846
  • 李焕之的理论著述及其历史贡献

    作者:蔡梦 刊期:2006年第04期

    粗略统计,李焕之一生共写作了近二百万的文字,其中正式出版物有6部(不含修订本),在各类刊物发表文章约三百余篇。正式出版的著作中,包括专著4部,与他人合著1部,担任主编1部:

  • “史实第一性”与近现代音乐史研究

    作者:居其宏 刊期:2006年第04期

    中央音乐学院萧友梅音乐教育促进会在编纂《萧友梅生平纪年》过程中,发现了萧友梅先生在抗战初期所写的《国立音乐专科学校为适应非常时期之需要拟办集团唱歌指挥养成班及军乐队养成班理由及办法》(下简称“理由及办法”)等一批珍贵历史文献。为此.《中国音乐学》2006年第2期在部分刊载这些文献的同时。配发了一组文章,初步阐发了这一发现...

  • 两种音乐感知方式和宫调体系中的两个系统——再论中国传统音乐理论中的“宫调”

    作者:陈应时 刊期:2006年第04期

    人们在聆听音乐时应用着两种音乐感知方式.一为相对音高听觉,一为绝对音高听觉。这两种不同的音乐感知方式.取决于人们最初接触音乐时所接受的音乐训练方法。不论何种音乐感知方式.一旦在人的头脑里形成,就终生不变(对于没有接受唱名法训练而产生的无唱名者不在本文讨论之列)。正是由于这两种不同音乐感知方式的存在,产生了各自感受音乐...

  • 郭茂倩与《乐府诗集》的编纂

    作者:喻意志 刊期:2006年第04期

    《乐府诗集》是产生在《诗经》、《楚辞》、《文选》、《文苑英华》之后的一部重要的文学总集。全书一百卷.收宋以前乐府诗共5290首,其中有主名的作品3793首,作者576人:无主名的作品1497首。它是一部按音乐品种来划分类属的总集,在文学研究、音乐研究,尤其是在音乐文学研究中具有非常重要的地位。

  • 中国音乐语汇的外文翻译

    作者:徐元勇 刊期:2006年第04期

    读了张伯瑜教授《中国音乐术语的英泽问题与解决方法》(《中国音乐学》2004年第3期)文章后,启发良多。伯瑜教授的文章触动、激活了我多年来对于这一问题思考的神经。中国音乐语汇的英译问题,或者更大范同地讲,将巾网音乐语汇翻译成所有外文的问题.是一个很重要的课题,也是我国音乐学术水平发展到今天应该正视并投入精力加以研究和解决的...

  • 琴士今安在——古琴艺术的传承与展望

    作者:赵娴 刊期:2006年第04期

    古琴作为中华民族最具代表意义的传统乐器.曾长期位列“四艺”之首,与士阶层紧密相连,而士作为“道”的承担者,也将“道”贯穿于琴文化之中。但随着历史的演替,时势的变迁,琴文化却日渐式微,我们不禁要问:琴士今安在?

  • 音乐:作为社会的批判者--阿多诺的否定性音乐美学述评

    作者:柯扬 刊期:2006年第04期

    前段时间.中央音乐学院的王次熠教授向编辑部推荐了由他指导的同届博士生的三篇文章,并以《倡导教学相长、同窗相助的学风》作为开篇引语。经编辑部审阅并匿名专家审读,认为三文具有组合性,对读者学习了解西方现代音乐美学思想是有益的。同时.我们也赞成并支持这种师生相宜、同学相助的良好学习风气。凶此辟出专栏对三篇习作予以刊载。

  • 时间的抽象、存在与超越——现代西方音乐美学思想特点述评

    作者:高拂晓 刊期:2006年第04期

    现代西方美学主要是指20世纪兴起于欧美的不同于传统的美学思潮。这种不同,一方面是指20世纪对美的认识走向了与传统本质主义美学决裂的非理性主义的哲学方向.而本质主义的传统美学是以二元对立的逻辑思维为特征的理性主义美学,其中尤以德国古典美学为标志;另一方面是指20世纪美学思潮纷繁杂陈,很难统一为国别的划分,于是以流派为线索进行...

  • 多义的形式——20世纪西方音乐思想中的形式论因素

    作者:李晓冬 刊期:2006年第04期

    一、形式概念的演变 音乐作品的形式问题,不仅是20世纪西方音乐思想的焦点,而且也是整个现当代美学和岂术哲学的核心问题。从形式角度看,20世纪以来现代音乐的创作和实践,是对艺术作品形式探寻的过程。也是一个通过构造新异形式、不断拓展音乐表现垣域的过程。从勋伯格、斯特拉文斯基等学院派音乐家的创作实践,直到花色翻新的大众流行音乐...

  • 结构对位——一种重要的结构现象与结构思维及技法

    作者:贾达群 刊期:2006年第04期

    “复调思维的创造是无限的”,音乐中的复调思维完美地体现出人类创造活动中的多重思维能力。也可以说,作曲家正是利用了建构音乐作品的各种音乐结构元素在音乐作品形成过程中在时间和空间上形成差异的可能.智慧地采用了具有复调对位性质的作曲技术手段来促成这种差异并由此实现了自身这种多重思维能力的。一方面,“音乐结构是由相互依赖的音...

  • 音集运动的结构功能——以威伯恩《六首管弦乐小品》之四为例

    作者:钱仁平 刊期:2006年第04期

    一、音级集合理论研究在中国的状况简述及问题的提出 自20世纪70年代末、80年代初.我国音乐理论界开始陆续引入阿伦·福特的音级集合理论以来,在二十多年的时间内.音级集合理论研究在我国获得了长足的发展,并对我国专业音乐理论研究与专业音乐创作实践等方面都产生了很大的影响,也起到了相当重要的促进作用。

  • 全方位发展阶段的托卡塔

    作者:王庆利 刊期:2006年第04期

    托卡塔是一种古老的音乐体裁形式,距今已有四百多年的历史。长期以来,许多关于托卡塔的解释,都没有将复调特性作为其重要内涵。其中,具有代表性的说法是:“Toccata,触技曲.键盘或拨弦乐器曲中一段表现技巧的即兴创作……主要元素有类似即兴演奏的离散和声、大跳音程、分解和弦及急奏……”有的还将其解释为“是一种快速的同音重复,具有...

  • 全国普通高等学校音乐学本科专业教材系列

    刊期:2006年第04期

  • 中国小提琴学派构想与民族化问题思考

    作者:赵纯 刊期:2006年第04期

    17世纪下半叶我同已出现小提琴的演奏活动,这在法同人Francos froger所著的《法闻人初次来华记》中就有记载”。在阿方人把小提琴带到中国的三百多年里,小提琴作为西方文明的承载者,慢慢地与中华五千年文明的积淀相融合。1949年新中国的成立,使中国小提琴艺术进入到崭新的发展时期,尤其是专业小提琴教育的蓬勃发展,使优秀人才不断涌现。19...

  • 中国钢琴作品的民族性风格分析

    作者:唐平 刊期:2006年第04期

    一、作品中的民族语言风格 不同国家的语言对本民族所使用音乐的语汇、语气、语法、句型、结构都有着直接而深刻的影响。我同有着丰富的民族语言基础.汉语作为国人使用最多的一种语言,使其从根本上决定了我同民族民间音乐不同于西方音乐的许多特征,而中国钢琴音乐作品则深受汉语言风格的影响。