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全面提高教学质量 迎接教学工作评估——上海音乐学院第二届教学工作会议综述

作者：迟凤芝; 李小诺 刊期：2004年第03期

“上海音乐学院第二届教学工作会议”于2004年8月26日在我院小音乐厅隆重召开。初秋的上海，仍如盛夏般炎热，但为了进一步提高教学质量和教学管理水平、迎接教育部对我院本科教学工作水平的评估，代表们满怀热情地聚集一起，献计献策、共商教是。

欣德米特的调性观念（上）

作者：桑桐 刊期：2004年第03期

本文从欣氏调性观念的基础、对传统调性的评论、欣氏调性观念的特点和欣氏调性观念中的传统因素等四个方面，分析欣德米特调性观念的特性以及与传统调性理论的关系，认为欣氏是新调性理论的创建者，寓传统于创新之中。

安东·威伯恩的《钢琴变奏曲》作品27

作者：陈铭志 刊期：2004年第03期

文章概括地剖析了这首钢琴变奏曲中三个乐章的写作特点，说明了作曲家安东·威伯恩认为研究变奏技术的发展可以直接通到音列技巧。因而，变奏曲式已是他经常思考的一个问题，并逐渐成为他创作的基本原则。

20世纪音乐的和声技法·序论

作者：杨立青 刊期：2004年第03期

本书试图对1900年以来涉及到和声技法方面的不同倾向进行论述。19世纪末作曲法的历史清楚地表明：过于膨胀的和声思维抑制了对旋律和节奏的思考，从而使它在世纪转折点前后变成了作曲法中起决定性作用的本质要素。但是，这种无所不包的和声思维看起来却像是一个旋涡，它自身中就潜藏着与调性的极限相碰撞、甚至跨越这个极限的趋势。人们越来越相...

浪漫·自由·组织：一个创造者的不安灵魂（下）——勋伯格钢琴小品析

作者：赵晓生 刊期：2004年第03期

通过对勋伯格钢琴小品作品11号、19号、25号及33a的分析，揭示作曲家的贯穿一生创作中的浪漫内质、自由精神与组织张力，着重揭示了这些作品中隐含的调性原则、结构原则与古典组织构造的内在联系，从而更加从精神内质出发，理解勋伯格。

“对称性”与“黄金分割律”——音乐作品中结构比例布局的历史研讨

作者：田刚 刊期：2004年第03期

由于与人类生理、心理的一致性，以及与“数”及自然界的内在联系，“对称性”和“黄金分割律”作为结构比例布局的一种技术手段，历经了从“潜意识”到“有意识”的演化过程。本文拟用粗略的方式，通过对部分作曲家经典作品的分析来研讨音乐作品中的结构比例布局。

“优美的歌唱”——美声唱法训练四题

作者：施敏 刊期：2004年第03期

美声唱法泛指优美的歌唱，它具有科学的理论，基于生理和物理的科学性，讲究声音的高位置、声音的连贯唱法、喉咙的打开等。学习美声唱法，是掌握它的精髓，不是为声音而声音的歌唱，不是炫耀技巧。掌握美声唱法的真谛是更好地表达作品内容。

十二音音乐在上海的诞生（上）——论作为作曲家、音乐家和教师的沃尔夫冈·弗兰克尔

作者：思想悟子; 张漪; 杨燕迪 刊期：2004年第03期

德国作曲家沃尔夫冈·弗兰克尔(Wolfgang Fraenkel)是1939～1947年居住在上海的犹太移民，1941～1947年任教于国立上海音乐专科学校(即现今上海音乐学院)，讲授作曲和音乐理论。1947年在南京国立音乐院授课。在此期间，他还是一位积极的音乐家、作曲家和著述者。基于德国慕尼黑巴伐利亚洲立图书馆沃尔夫冈·弗兰克尔收藏档案的若干文献，本文将介...

《电子音诗》：瓦列兹缔造的现代音诗

作者：梁晴 刊期：2004年第03期

在20世纪乐坛，瓦列兹的音乐始终以独特的魅力及严肃的挑战性立足于经典作品行列。《电子音诗》是瓦列兹一生探索的最后总结，又被认为是早期电子音乐创作中最广为人知的重要作品之一。本文通过对《电子音诗》的创作背景、具体音乐参数及手段、创作意图及观念等问题的阐述，深化对西方现代音乐声音观念及技术的认识。

舒曼的声乐套曲《妇女的爱情与生活》——兼谈舒曼对艺术歌曲传统的继承与发展

作者：夏小燕 刊期：2004年第03期

本文主要分析了舒曼声乐套曲《妇女的爱情与生活》的旋律与钢琴伴奏织体写作以及歌曲结构的艺术特点，揭示了舒曼艺术歌曲创作风格，并进而对他在继承发展西方艺术歌曲创作优秀传统方面所作的重大贡献给予了高度评价。

沈心工与白话文——兼论我国近代白话体歌曲创作的初始阶段

作者：杨成秀 刊期：2004年第03期

目前文学界所普遍认可的、作为“五·四”白话文运动标志的早期作品是胡适1917年发表的《白话诗八首》和鲁迅1918年发表的《狂人日记》。本文提出，在音乐领域，沈心工1902年就开始了白话体歌曲的创作，早于胡适和鲁迅十五六年以上，在整个文艺领域处于领先地位。同时文章兼及对我国近代白话体歌曲创作的初始阶段进行简要梳理。

上海音乐学院音乐研究所2004年科研课题申报工作开始

刊期：2004年第03期

后现代主义与广东音乐的创新与发展

作者：王少明 刊期：2004年第03期

本文把广东音乐放在后现代主义语境下予以观照，既揭示了广东音乐历百年而不衰的文化密码、审美意蕴及其与后现代主义相通的历史归路，又看到了在后现代主义思潮冲击下广东音乐隐存的危机。为规避危机，笔者提出了创新和发展广东音乐的若干文化策略。

“同均三宫”假说的学科能量

作者：蒲亨建 刊期：2004年第03期

本文对“同均三宫”假说的论证、争议从学科建设的高度作新的初步阐发，指出，迄今为止，争论双方一直关注于“同均三宫”假说本身的技术理论问题，而忽略了这场争论所蕴涵的重大的学科发展意义。认为，音乐理论学科要在人文学科中显示其特殊的重要地位，必须以高难度的重大课题为支撑条件。而“同均三宫”假说作为音乐理论学科的前沿课题之一，...

乐以诗为本 诗以乐为用——读刘明澜《中国古代诗词音乐》

作者：孙星群 刊期：2004年第03期

中华民族数千年的文明历史，创造了辉煌灿烂的古代文化，历代歌诗是它骄傲于世界、骄傲于人类的文化宝藏。它渊源于《诗经》、《楚辞》、古乐府，发展至唐诗．宋词臻于极盛。《全唐诗》共九百卷，收录了2300多位诗人吟作的48900多首的诗，《全宋词》收录了1300多位词家吟作的2300余体的19900多首的词。自诗三百以来的众多诗词，大都可筲可管可箫...