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艺术教育杂志 艺术教育杂志 艺术教育杂志 艺术教育杂志 艺术教育杂志 艺术教育杂志 艺术教育
国家级期刊
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艺术教育杂志

Art Education

主管单位:中华人民共和国文化部
主办单位:中国文化传媒集团
国际刊号:1002-8900
国内刊号:11-1188/J
审稿时间:1-3个月
全年订价:¥ 560.00
创刊:1979
类别:哲学与人文科学
周期:月刊
发行:北京
语言:中文
起订时间:
曾用名:艺术教育
出版社:
邮编:100013
主编:马继东
邮发:82-109
库存:189
文艺理论
艺术教育杂志简介
艺术教育杂志简介

《艺术教育》(月刊)创刊于1979年,是由中华人民共和国文化部主管、中国文化报社主办的国家级艺术类核心期刊,国家一级艺术教育类大型期刊。

《艺术教育》是为全国各大、专院校(艺术院系)、艺术类中专师生和热爱艺术的各界人士提供信息、服务和交流的大型权威学术期刊。《艺术教育》涵盖艺术教育的诸多方面。从门类上分,包括艺术的所有门类如(音乐、美术、戏剧、影视、曲艺、舞蹈等);从属性上分,包括专业教育、师范教育、普通学校教育和大众教育等。印刷精美、品位高雅,集学术性、思想性、知识性为一体。

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艺术教育杂志投稿
艺术教育杂志社审稿
1-3个月
艺术教育杂志社介绍

1、艺术教育文稿要求论题新颖,文章主题和内容须符合党的教育路线、方针、政策。见解独到,论证严密,语言流畅,标点符号符合规范,篇幅2000—6000字为宜。

2、根据国家新闻出版总署颁布的《中国学术期刊(光盘版)检索与评价数据规范》的要求,请同时提供以下相关信息:①姓名,性别,出生年,民族,籍贯;②工作单位(含二级单位)及详细通讯地址(含邮编);③学位,职称,主要研究方向;④文章内容摘要(100-200字),关键词(3-8个),以及文章题名(含副标题)。

3、文稿引文务须准确,采用顺序编码制,在引文处按论文中引用文献出现先后阿拉伯数字连续编码,序号外加方括号。一种文献在同一文中被反复引用者,用同一序号标示,需表明引文具体出处的,可在序号后加圆括号注明页码。参考文献的著录项目要齐全,顺序要规范。

4、艺术教育来稿文责自负,三天内快速回复是否采用。编辑有权作内容层次、语言文字和编辑规范方面的删改。如不同意删改,请在投稿时特别说明,作者自留底稿。

艺术教育较新文章
  • 1979-2019《艺术教育》杂志创刊40年回眸(二)见证时代风云记录艺苑春秋——我与《艺术教育》刊物20年

    作者:嬴枫 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    我参加工作的第一个单位是文化部艺术教育事业管理局,具体岗位是协助研究室的老前辈筹办一个刊物,刊物的名字就叫《艺术教育》。1978年,刚出校门的我并没有想到,此举开启了职场最初20年从记者、编辑到副主编、主编的青涩、历练与成长;此举为一生的社会角色敲定了如此直截、鲜明而又牢固的印记。

  • 与社会共享与时代同步——2019艺术院校毕业季观察

    作者: 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    正又逢毕业季。毕业大展既是对学生知识的深度、广度和综合性学习成果的检阅,也是对学校教学理念、人才培养模式等方面的近距离观察。可以说,毕业大展串联起教育、学术研究、社会检验与就业问题,它们彼此观照,引发了业界人士多角度的思考。

  • 张杰:让创作牵手社会责任与人文关怀

    作者:陈青 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    四川美术学院自2006年首次启动“开放的六月一一四川美术学院艺术游”活动,至今已经积累了丰富的将毕业展与社会联通的经验。今年,四川美术学院的毕业展在保持高水准的前提下,将影响力扩展到了更多层面。张杰介绍道:今年“开放的六月”毕业展共展出1714名本科生以及259名研究生的共1万余件作品,分别在大学城虎溪校区、黄楠坪校区及杨家坪步行街展出,此外,还有学校与政府、企业以及其他院校牵手的系列活动,让毕业展深入触及社会和市场,形成了一个有机的系统的活态展现。例如,“开放的六月——川美创谷艺术游”活动依托四川美术学院的创谷和黄楠坪地区艺术基地,以及重庆本土艺术院校,采取“政府搭台,企业唱戏,市场运作,多方参与”的模式,搭建文化艺术展示交流、体验、鉴赏、消费平台以及艺术院校优秀毕业作品展示平台,为广大市民呈现了一场初夏狂欢的艺术盛宴。

  • 刘英武:重视毕业设计选题,挖掘湖湘文化精髓

    作者:曹宁 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    作为全国4所工艺美术职业学院之一、国家首批现代学徒制试点单位以及湖南省非物质文化遗产保护研究基地,湖南工艺美术职业学院每年的毕业大展不仅是学生大学阶段的学习成果展现,也是学校向社会交出的一份答卷。

  • 邹锋:以人民为中心,为大众而设计,为时代而创作

    作者:郭晓 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    在北京工业大学2019届本科毕业生优秀毕业设计作品展上,出现了一些反映北京地域传统文化的优秀作品,如《“货郎记”北京民俗文创创新设计》《“戏说北京”插图设计》等。这些作品聚焦首都的发展变化,用贴近生活、关注时代的视角,把北京的古都与新城、传统风貌与当代时尚等内容,或采用文创产品的形式,或借用皮影和年画等语言进行表现。对此,邹锋说:“师生选择对传统文化重新解读和重构,不仅是社会发展的必然,同时也是当下艺术教育成果独特的形式体现。近年来,关注中华优秀传统文化并不断从中凝练和提取设计元素,已经成为北京工业大学艺术设计学院师生的自觉和共识。”

  • 陈舒舒:毕业创作更具人文情怀

    作者:郭晓 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    2019年毕业季正当时,美术院校每年的毕业创作和毕业设计展览不仅是专业圈里的一件大事,也逐渐成为社会媒体与大众关注和热议的话题。对此,陈舒舒指出,毕业大展能引起社会和大众的关注,这主要是现代传播手段的迅猛发展所促成的。但是,通过毕业展作品凸显出的问题更值得人们反思与关注。

  • 新时代新驱动新形态:学术研究领域的N“+”智能形态——记内蒙古民族大学民族艺术科技研究院五位首席艺术科学家及研发团队

    作者:毕力格 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    奋进中的内蒙古民族大学民族艺术科技研究院(以下简称"研究院"),在国家社科基金艺术学重大项目首席专家、国家863计划项目首席科学家、国家百千万人才工程百人层次国家级人选、国家科技奖励(三大奖)评委、研究院院长、博士生导师、教授张辉的带领下,经过近几年的努力奋斗,已成为内蒙古民族大学在创新创业团队和科研平台建设道路上的领跑者。

  • 试论艺术的符号性及情绪符号

    作者:卢雨; 赵镒凡 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    符号学作为一种形式文化论,已经应用于语言、文化、艺术等各个领域。在符号学者看来,艺术与符号有着不可分割的联系。不过也有许多学者警惕于"符号学帝国"的倾向,对艺术的符号性持怀疑态度。艺术是不是符号?它是怎样的符号?苏珊·朗格曾给出答案:艺术是一种情感符号。文章基于这一理论,结合心理学与生物进化论,进一步指出艺术是非自觉意识主导下的情绪符号,并且有着极其特殊的意指结构。

  • 由单一到多维——艺术概论混合式教学改革与实践札记

    作者:张小荣 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    北京城市学院表演学部艺术概论混合式教学改革课程,在教学目的上,以学生高效接受理论知识为目标。教学内容方面,以"艺术形态视觉欣赏"为主轴重新安排教学重点,突出"艺术形态视觉欣赏"。教学步骤方面,以"三步法"统领讲授过程。作者通过"三步法"教学,完成传统课程教学改革,并就此进行总结,分析其中的利弊,以期为艺术专业学生高效学习艺术概论课程提供一些参考。

  • “双创”新常态下文化艺术管理类专业双师型师资的优势及其素质探析

    作者:张旭 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    "双创"新常态下,文化艺术管理人才培养面临多重挑战。其中,师资的能力结构直接关系到人才培养与社会需要的现实契合度问题。文章旨在通过艺术管理类双师型师资在"双创"人才培养中的优势审视及其素质能力分析,引起相关教育人士对艺术管理类专业双师型师资培养的关注。

  • 80后青年艺术家的发展机遇研究

    作者:王哲雨 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    文章以80后青年艺术家的市场表现为研究主体,针对其作品在一二级市场的表现,从新的收藏群体、网络平台、青年艺术家推广扶植计划以及艺术产业多元化发展四个方面,探讨80后青年艺术家在当下艺术市场中所面临的挑战与新的发展机遇,并为其职业发展提出相关建议。

  • 试论如何把握莫扎特歌剧咏叹调的演唱风格——以《美妙的时刻即将来临》为例

    作者:张小勇 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    风格是艺术家在艺术创作中表现出来的艺术特色和艺术个性。莫扎特是古典时期非常重要的歌剧作曲家,文章以莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中的苏珊娜的咏叹调《美妙的时刻即将来临》为例,探讨了演唱者在二度创作中如何准确地把握莫扎特歌剧咏叹调的演唱风格。

  • 声乐演唱及教学中表现欲的培养策略研究

    作者:刘鹏 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    表现欲是客观存在的心理现象,是人类基础的心理机制之一。其作为一种原始的欲望,并不会自发产生,是人个性及生命力旺盛的体现。声乐演唱是一种非常富有活力的艺术形式,需要表演者有丰富的表现力,如果表演者的表现欲不强,便容易出现过度紧张的情况,造成表演失误。因此,表现欲对声乐演唱有着较为重要的现实意义,文章对表现欲的培养进行较为深入的研究。

  • 论曹安和民族音乐观的现代性转换

    作者:杨馥嫚 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    曹安和是中国近现代琵琶演奏家、音乐教育家、民族音乐理论家,对中国近现代音乐发展具有积极影响与突出贡献。文章以中国民族音乐从传统到现代的转换为视角,通过剖析曹安和在琵琶演奏及教学、民族器乐记谱法、民族音乐理论研究等方面取得的成果,分析促成其音乐观形成的客观因素,继而从广度和深度上推进对曹安和音乐成就的总结。

  • 民族音乐在各个民族地区的保护和传承——以壮族“三月三”为例

    作者:胡帅; 郭兆丽 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    文章以民族音乐在各个民族地区的保护传承为研究目的,以广西壮族"三月三"作为研究对象,分别从民族与音乐的关系、我国现有各民族音乐的分布地区与音乐特点、以壮族"三月三"为例的少数民族音乐文化发展,以及壮族"三月三"民歌节的保护和传承方式四个方面进行阐述,以期增进人们对民族音乐的思想认知和理解。

  • 东北民歌与东北民俗文化探析

    作者:陈旸 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    艺术源于生活,不同地域的民歌代表着不同地域风土人情,其中更是包含着当地的社会文化、民族信仰以及经济发展情况等。东北民歌,承载了东北当地人的风俗文化,与人们质朴的生活息息相关,其中有些表达了对未来生活的美好希冀,有些也表达着对这片黑土地深沉的爱。文章指出,对东北民歌进行研究,就需要将其放置到东北民俗文化中,分析其不同的表达效果。

  • 贝多芬《A大调第28号钢琴奏鸣曲》(Op.101)第四乐章音乐特点解析与演奏诠释

    作者:齐宇琛 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    贝多芬晚期钢琴奏鸣曲的音乐风格与之前的钢琴作品有较大不同,这些钢琴奏鸣曲在注入了许多浪漫主义音乐元素后更加具有幻想性、自由性,并蕴含着深刻的哲理,可以说是贝多芬一生的反映和总结。作者重点分析了贝多芬晚期钢琴奏鸣曲《A大调第28号钢琴奏鸣曲》的创作背景、末乐章曲式结构、音乐特点等,并结合自身练习与演奏经验总结了一些演奏与练习心得,旨在更好地理解和演奏这部经典作品。

  • 单簧管在室内乐重奏中的音准问题

    作者:郑弘 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    不论是独奏还是室内乐重奏等表演形式,音准的把握对音乐艺术呈现而言都是首要步骤。室内乐表演形式要通过几种乐器来完成小场地式的管弦乐表演,每件乐器都要单独承担声部、角色,因此尤为关注乐器的音准把握。同时,在室内乐重奏中,乐器的演奏不是独立的,需要协调性和默契度。音准的准确度受乐器本身等客观原因及演奏者主观把握两方面的影响,文章以室内乐重奏中单簧管演奏时的音准问题为研究对象,通过分析、体验以及操作等不同的视角论述如何在室内乐的表演中把握单簧管的音准问题。

  • 江南丝竹音乐对扬琴发展的影响

    作者:庞卓 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    说起中国扬琴,有很多人会觉得陌生,这是因为扬琴是在明末清初由波斯国传入我国,并非中国的本土乐器。而提到江南丝竹则为大众所熟知,唐代诗人白居易的名篇《琵琶行》中就曾有这样的诗句——"浔阳地僻无音乐,终岁不闻丝竹声",可见丝竹在音乐中的重要地位。文章指出,扬琴是江南丝竹音乐中不可缺少的一部分,是江南丝竹音乐中的主干,对其发展史和文化内涵的探讨有助于深入研究扬琴艺术,从而促进扬琴的发展。

  • 高校古典舞教学中学生表演特质的培养途径

    作者:向琨 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    在我国舞蹈艺术中,古典舞是非常重要的形式,应用在高校舞蹈教学中可极大地提升学生的审美能力。作为舞蹈教学的一项重要内容,表演特质的培养能够更好地展现古典舞文化内涵与艺术美感。文章以古典舞的特点为着手点,结合舞蹈表演特征,深入探究了高校古典舞教学中学生表演特质的培养。

  • 民族舞蹈特色技术技巧课程在职业教育中出现的可行性分析

    作者:曲诗蒙 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    中国民族舞蹈技术技巧是体现少数民族舞蹈独特的艺术风格与文化内涵的重要形式。文章以民族舞蹈中技术技巧的动作要求、训练方式、发力方法为基准,重点探讨了中国民族民间舞蹈的部分特色技术技巧。通过不同方面的比较研究发现,课堂上的理论传授与实践训练相结合,有利于民族舞蹈技术技巧得到较好的应用与发展。文章从职业教育发展的角度,对民族舞蹈技术技巧课程出现在职业教育中的可行性展开分析。

  • 身体素质训练在舞蹈素质教育中的作用研究

    作者:谭慧玲; 刘维贞 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    随着我国教育事业的不断发展,素质教育已成为我国教育发展的大趋势。舞蹈课程是美育课堂中素质教育内容的基本构成之一。文章通过对美学思想的引领、舞蹈素质教育课程的认知、舞蹈身体素质开发等内容的表述和分析,进一步强化舞蹈素质教育课程的研究,说明身体素质开发课程的重要性和必要性。

  • 信息化技术助力下的传统京剧教学模式研究与实践

    作者:解磊; 周昊; 张霆 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    传统京剧教学普遍采用师傅带徒弟的教学模式,学生从师傅的言传身教中学习唱、念、做、打等基本功。京剧是一门综合性的艺术,要求学生既有嗓音等先天的素质,还要对表演、声乐以及文学等有着良好的理解。文章提出,通过信息化技术丰富京剧教学,凭借教学信息的采集系统、大数据分析系统和教学资源共享系统提供的信息和资源,采用多种方法和途径,开拓学生的知识视野,提升教学效果。

  • 简述戏剧重要人物的出场及其作用

    作者:顾欣桐 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    戏剧人物的出场即为人物的第一次上场,将会使观众形成人物形象、人物性格第一感受,甚至获得对人物未来命运走向进行预测的基础印象。人物的出场不仅关乎演出的整体性、风格样式的统一、节奏气氛的调整等诸多问题,对于刻画人物,更可以有入木三分的功效,可以在最短的时间内让观众捕捉到人物特征,在有限的时间内达到最佳的艺术效果。文章结合对经典剧目的分析研究,对该命题进行梳理。

  • 电影创作中运用民俗文化元素的常见问题及解决对策

    作者:屠志芬; 何田一 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    近年来,电影在一定程度上丰富了人们的精神文化需求,各电影公司也在极力打造受大众欢迎的具有文化内涵的电影,民俗文化也越来越多地融入到了电影片段中,但有的电影作品在运用民俗文化元素时也出现了一些问题。文章针对民俗文化元素在电影创作中出现的问题进行分析和探讨,并提出解决对策。

  • 偶像养成类节目的本土化体系构建和多元互动培植理念——以爱奇艺《青春有你》节目为例

    作者:战涛; 姚璐 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    当前,偶像养成类节目崛起,其市场和影响力不断扩大。文章以爱奇艺偶像养成类节目《青春有你》为例,探讨了该节目的本土化体系构建和多元化的互动培植理念,分析其节目制作、传播和营销模式的创新。作者认为,它对本土化偶像养成类节目的打造有一定的启示作用。

  • “中国学派”动画发展的启示

    作者:王舒鹤 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    文章指出,"中国学派"动画所代表的老一辈动画工作者对动画艺术执着的工匠精神,以及如何创作出具有中华民族精神动画的探索意识是值得现今的动漫从业者学习的。研究"中国学派"的发展对我们当下如何构建和发展动画有着积极的意义和启示。

  • 浅谈动画专业学生外出写生考察的意义

    作者:刘淼 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    动画专业学生需要通过对不同时代的传统文化遗迹、不同民族风情和自然山川的领略和游历,潜移默化地构建自己主观的空间意识,学会积累符合逻辑的空间意识。文章指出,考察不同地域的历史文化遗存和风土人情,有助于学生用专业创作的眼光进行观察和思考,加深对不同地域文化及历史渊源的认识,拓展知识的深度和广度。写生考察不仅帮助学生收集和积累后续动画创作中所需的素材,更为今后创作民族特色动画打下重要基础。

  • 东北地域文化元素在动画创作中的应用研究

    作者:苗琳; 赵庆华 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    东北历史悠久,自然资源丰富。作者认为,利用我国东北地域文化元素进行动画创作时,应取其精华,去其糟粕,与时俱进,创作出反映中国特色、民族特性、时代特征的优秀动画作品,增强社会效益和经济效益。

  • 论二人转传承人在传承过程中的角色衍化——以国家级非遗传承人王中堂为例

    作者:王颖; 张毅 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    二人转是东北民间说唱音乐形式之一,又称"双玩艺""棒棒戏""蹦蹦戏"等,距今已有两百多年的历史。二人转是一门"活"的艺术,由于带有非语言文字文化特征,其发展传承需要二人转艺人通过特殊的身体语言进行活态传承。二人转从农村步入城市,从旧时代被视作"小道""末节"到如今成为国家级非物质文化遗产,在这一民间艺术从传统走向现代的过程中,其传承者也在不断进行着自身角色的衍化。

  • 角色扮演法在初中美术欣赏课中的应用探究

    作者:刘梦歌 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    在建构主义学习环境下,学生在课堂中的主体地位不断提高,教学方法也随之进行创新改革。文章结合教学案例,分析角色扮演法在初中美术欣赏课中的应用,主要分为模拟还原式角色扮演和自编自演式角色扮演两种类型。角色扮演法的运用可以在一定程度上培养学生的创造力、激发其内在潜能、提高审美品位。在对特定角色的学习与扮演中,学生调整自我、理解角色,为后续课程学习奠定良好的基础。

  • 乡土题材油画创作的视觉审美表达与精神内涵

    作者:李亚平; 赵娜 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    在当今飞速发展的科技数字化时代,各种现代绘画语言与艺术观念冲击着观众的视野与审美心理构架。现代城市化进程的加速,引发艺术家对乡土题材油画创作的关注,在他们的作品中展现出了人们最朴实的生活状态和对土地的温暖情怀。文章通过对乡土题材油画创作的研究梳理,以及对美术史上代表性画家的作品分析,结合笔者油画创作实践经历,探讨乡土题材油画创作的视觉表达与精神内涵。

  • 浅析油画技法中的光与色在现代商业插画中的应用

    作者:陈蕾 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    文章通过举例分析,论述了油画艺术创作中光影和色彩的运用。光与色是油画的重要组成部分,将相关技法融入现代商业插画创作中,可以汲取传统绘画的精髓,使现代商业插画更具艺术感和市场价值。

  • 潘天寿绘画的创新意识与现代审美品格

    作者:杨金川 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    潘天寿的绘画创作鲜明地体现了传统与现代、笔墨与生活、个人与社会之间的冲突与调适。文章从潘天寿花鸟画的创新意识与题材图式的拓新、图式风格与美学意蕴、现代性蕴涵与文化品格进行分析,探讨他为中国画的创新发展做出的卓越贡献。

  • 浅谈工笔花鸟画的写生

    作者:习疏影; 李汉平 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    在中国工笔花鸟画创作中,写生为必不可少的环节。写生不仅要求提炼加工,还讲究取舍有度,最终方可为创作素材,同时,还要展现出物象的意境、趣味与生态特征,并由之升华。文章分析了工笔画写生的重要性,探讨中国人的写生观,并从个人写生实践出发感悟写生的要义。

  • 明刊玩虎轩本《琵琶记》插图叙事研究

    作者:聂晶 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    插图在对文本故事的转译中,能够显示出图像叙事的功能。其中,独幅插图叙事一般遵循"选择最富于孕育性的那一顷刻"的原则来表现故事情节。明刊玩虎轩本《琵琶记》采用独幅插图,以每出一幅插画的方式呈现,根据蔡伯喈、赵五娘悲欢离合的故事情节组成主要图像。图像与文本相映成趣,同时又补文字未及之处,辅助读者阅读,使其加深对原文本的理解。

  • 论高校书法专业古代书法教学

    作者:张恒 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    高校书法专业对于弘扬我国传统文化、传承我国的书法文明至关重要。古代书法教学是书法专业教学体系当中的一门重要课程,由古代书法史、书法技法、古代书法理论这三大部分为主体展开,而其中最薄弱的部分就是古代书法理论。鉴于此,文章对高校书法专业古代书法教学进行分析,并针对教学方案的改进和提高提出一些建议。

  • 云冈石窟形制演变及其影响因素

    作者:侯妍文 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    云冈石窟洞窟形制的演变是在继承印度佛教传统思想的基础上,结合中国特有的建筑风格和鲜卑族民族文化建立起来的。中国佛教石窟在本土建造样式中不断摸索前进,逐渐形成了不同时期特有的风格,也造就了自身宗教意义与传统的印度佛教石窟的不同。影响云冈石窟形制演变的因素众多,文章对其进行了具体分析。

  • 现代陶瓷雕塑的多材料引入现象研究

    作者:周璇 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    现代陶瓷雕塑的多材料引入现象是现代陶艺中一个特别的艺术现象。作者认为,在现代陶瓷雕塑发展过程中,因其天生的材料特点而导致的表现力的缺憾是非陶瓷材料引入现象出现的物质基础,而其产生的精神基础和历史及艺术背景则根源于现代艺术的精神和理念。同时,在此基础上出现的多材料结合的现代陶瓷雕塑,也因不同的引入方式以及引入材料,相应地影响着它的表现方式和审美特点。

  • 开放与展望——新媒体时代艺术展览的整合营销传播

    作者:王冠宇 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    艺术展览是传播现代艺术和文化沟通的重要桥梁,丰富的艺术展览有助于活跃社会文化氛围,提升社会文化活力。当前,我国的艺术展览迎来了全新的发展契机,新媒体的出现为当前的艺术展览传播带来了全新的发展思路。借助新媒体,艺术展览可以以远高于过去的传播效率和传播质量来形成艺术文化交流效应,而这种全新的传播方式也为艺术创作者提供了更加高效的营销传播效果。基于此,文章针对新媒体时代开放性的艺术展览传播与营销进行分析,并结合案例对新媒体方式的艺术展览进行剖析。

  • 沉浸式教学在导向系统设计课程教学改革中的应用探索

    作者:周月麟; 俞柳艳 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    导向系统设计课程对空间认知有着极高的要求,沉浸式教学通过一定技术手段为学习者虚拟接近真实的学习环境,学习者借此通过高度的参与互动,在演练过程中提高专业技能。文章在导向系统设计教学中导入沉浸式教学的概念,以城市空间视觉为核心进行教学改革探索,以期使当下单纯基于相关知识的传导式教育和设计经验传授的教学模式向交互式多元化的教学模式转变,从而提升学生创新思维、综合设计能力,为不断发展的社会提供具有更强适应性的设计专业人才。

  • 新媒体时代艺术设计专业基础教学研究初探

    作者:李孟宣 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    当前高等院校艺术设计专业基础教学中,存在着课程设置一成不变、过于板滞的现象。几乎大部分教学内容、教学形式、教学方法依然延续包豪斯时代所创立的艺术设计教育初级阶段的教学体系,与新兴艺术设计专业课程衔接不够紧密,同时也不能满足数字媒体时代对艺术设计教育所提出的新要求。基于此,文章提出新媒体时代艺术设计专业基础教学必须与时俱进,与现代科学技术接轨,在理论指导实践的基础上与现代艺术设计专业课程紧密联系,并且从传统艺术设计基础教学中吸取有益经验,运用当下先进的教学技术手段和研究方法,完善艺术设计专业基础教学研究。

  • 基于“慕课+智慧课堂”模式的艺术设计专业教学探析

    作者:张璐; 张少华 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    "慕课+智慧课堂"是现代科学技术进步的产物,它能为高校艺术设计专业教学的改革提供更多的可能,是构建全新教学模式的最佳手段。与传统的专业课堂教学不同,"慕课+智慧课堂"可以弥补旧模式中存在的短板,通过对线上优质教学资源的利用及专业教学流程的重新设置,真正实现艺术设计专业教学的数字化、智能化及特色化。作者认为,"慕课+智慧课堂"是对传统课堂学习最好的补充,将会大大提高知识获得和留存的机会。

  • 新时期视觉传达艺术设计的创新设计理念

    作者:王奇 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    如今,视觉传达艺术设计在商业广告中的应用十分广泛,对于企业的发展具有重要的作用。文章针对视觉传达艺术设计的创新设计理念进行分析,探讨创新设计理念实施原则,以期为视觉传达艺术设计的创新发展提供一些参考。

  • 城镇古建文化的传承、梳理与发展

    作者:周长亮 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    建筑文化与生态文明建设是城市环境发展的重要内容,文化必须沉淀,生态需要先导。研究者要分析和研究这一领域,才能使其特定的人文艺术价值意义得以应用。因此,需要探究城乡环境建筑文化的本质和建筑文化的内涵价值、理念与引领,这将对提升城镇人文素养和文化生态建筑环境起到积极的作用。文章指出,对建筑文化的传承、梳理与应用揭示城镇文化环境的时代性和文明程度,要以科学的态度诠释城市人、文化与生态文明建设。

  • 景泰蓝工艺在香薰产品中的创新设计

    作者:焦玉粉; 石洁 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    景泰蓝是中国工艺美术中的宝贵财富,在中国历史上有过辉煌的发展时期。文章通过介绍香薰产品和景泰蓝工艺的发展现状,指出现阶段景泰蓝在香薰产品设计中的应用相对较少和落后,但有很大的发展空间;并分析了景泰蓝工艺在香薰产品中的设计原则。文章认为,利用现代设计思路对景泰蓝传统元素进行提取、结合,进行现代香薰产品设计定位,可以为景泰蓝工艺在香薰产品设计中的创新应用提供新思路。

  • 构成形态中情感联想的审美意境

    作者:单莹莹; 杜桐宇 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    随着时代的进步和生活水平的不断提升,人们对美好事物产生向往与意境的追求,同时也发现需要获得更高层次的精神愉悦诉求,而这种高层次的审美需求恰恰体现出人们的心理情感的本质特征,所以对审美意境的培养是至关重要的。文章从形态的三种分类进行解析,探索形态中产生的不同情感联想,分析情感联想与人的主观意识和客观生活的关联、情感联想对审美意境的影响,以及构成形态中情感联想与审美意境的关系。

  • 浅析湘西新民居窗棂及幺门的图饰寓意

    作者:肖明珠 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    门窗构件作为传统民居建筑的主要元素之一,不仅是民居的形象标识,更是历史与文化的载体。文章以湖南省湘西土家族苗族自治州凤凰县沱江镇岩脑坡的几处民居为主要案例,以居住型街巷的木雕窗棂和幺门为主要研究对象,应用实地考察法、归纳分析法、文献参阅法等方法,对湘西新民居题材繁富、类型多样的窗棂、幺门图饰及其所蕴含的文化意蕴和艺术价值进行研究和探讨。

  • 中国古代饮茶空间装饰的审美流变

    作者:邢路; 李昌菊(指导) 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    从茶诞生的那一刻起,饮茶空间便随着饮茶之人的心境不同而转换并客观存在于整个饮茶的过程中。不同时代的饮茶空间暗含着审美体系的变化,并体现在同时期的诗文与绘画中。文章通过对文献资料的收集与整理,发掘其中的装饰要素及审美思想的演变过程,概括其中的经营手法与审美特质,以期洞见不同时代的饮茶空间的审美特征与变化。

  • 新媒体艺术在城市公共空间设计中的运用研究

    作者:徐靖 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    近年来,在以互联网为核心的高新技术的支撑下,新媒体艺术逐渐走入了人们的视野,并且在艺术领域占据了一席之地。在新的艺术环境中,城市公共空间设计也融入了新媒体艺术,提升了公共空间的审美,提高了城市的品牌形象。文章对新媒体艺术在城市公共空间设计中的运用展开论述。

  • 智能化发展趋势下环境艺术设计的出路探索

    作者:李群 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    近年来,环境艺术设计作为一门新兴的系统性学科,在室内室外场所合理规划和美化设计等方面,发挥着越来越重要的理论指导和实践规划作用。在科技迅猛发展的今天,环境艺术设计在快速发展的同时也面临着新的挑战和机遇。智能化是当今科技发展的一个方向,也逐渐成为环境艺术设计的新趋势。文章分析了在智能化发展趋势下环境艺术设计的发展现状,并探讨其发展出路。

  • 浅析植物科普APP的交互设计原则——以《诗经》植物科普APP为例

    作者:顾翠嘉; 彭月橙 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    文章从分析现有的植物科普APP入手,归纳该类应用在交互设计方面的特点与不足,并在吸取前人研究成果的基础上,结合自主研发的《诗经》植物科普APP,从科普内容设计和用户界面设计这两个角度出发,提出植物科普APP的交互设计原则——科学性、逻辑性、通俗性、交互性、趣味性、艺术性,以期为相关研究提供参考。

  • 国内首部思政课音乐剧《追梦·青春》在人民大会堂演出引强烈共鸣

    作者:郭晓 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    6月17日晚,大连艺术学院原创励志音乐剧《追梦·青春》在人民大会堂成功上演。这部国内首部以思政课为主题的大型剧目,演出单位为大连艺术学院,支持单位为中国人民对外友好协会,指导单位为教育部思政司,主办单位为中友国际艺术交流院、辽宁省委宣传部、辽宁省委教育工委、辽宁省教育厅、共青团辽宁省委、大连市委宣传部、大连金普新区党工委。

  • 论“互联网+”时代音乐文献资源建设的路径

    作者:毛维汉; 陆铭 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    文章通过对各种形式音乐文献的梳理分析了音乐文献存在的现状,提出在互联网环境下对音乐文献资源进行共建共享的必要性,并提出了共建共享的具体措施:统一领导,形成优势,集中攻关;规划重点,筹措资金,有效使用;跨界合作,借力技术,各个突破;制定法规,确定标准,合作共赢;搭建平台,建立机制,人尽其才。

  • 文化惠民视角下城市品牌活动的价值创造——以深圳钢琴音乐节为例

    作者:陈敏; 连苹 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    构建以国际先进城市为标杆的文化品牌体系是深圳"十三五"时期建设与现代化国际化创新型城市相匹配的"文化强市"的战略目标之一。举办深圳钢琴音乐节对深圳打造"钢琴之城"起到越来越重要的作用,对深圳塑造和传播城市文化国际形象有极其深远的意义。文章在文化惠民视角下对深圳钢琴音乐节事品牌活动进行分析,综合评估钢琴音乐节事品牌活动的创造价值及其对"文化强市"建设的贡献。

  • 琵琶在民族室内乐演奏中的音色研究

    作者:吕波 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    我国的民族室内乐表演形式可追溯至清代以前的"江南丝竹",而中国民族室内乐一词则源于西方。20世纪以来,中国民族室内乐逐步发展,其中,琵琶是中国民族室内乐中重要的民族乐器。作者结合多年琵琶教学和演奏工作经验,对琵琶在民族室内乐演奏过程中的音色控制进行研究探索,对实践演出和教学中积累的体会进行总结、梳理,进而提出一些见解,以期使琵琶在室内乐演奏中能更好地发挥作用,促进民族室内乐的发展。

  • 浅析非主流动画的艺术魅力

    作者:赵佳贝 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    动画艺术历经漫长的发展过程,已经逐渐融入了当代人的日常生活。非主流动画是创作者利用独特的创作手法与风格,表达个人审美和思想的一种艺术形式,具有创作成本较高、创作团队小众化、作品时长较短的特征,给人以耳目一新的视听体验。文章概述了非主流动画的概念、产生及发展,分析非主流动画的创作特点和艺术魅力,以期为我国非主流动画创作提供一些参考。

  • 浅析装饰风格绘本中色彩的情感表达

    作者:黄千容 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    绘本在近些年来颇受追捧与关注。如今,市面上各类艺术风格的绘本层出不穷,具有装饰风格的绘本以其独特的视觉效果深受广大设计师和读者的喜爱,也有越来越多的设计师在绘本的图画中采用装饰的艺术表现手法。文章主要阐述了装饰风格绘本的特点、色彩在装饰风格绘本中的情感表达,并对其进行了分析。

  • 观者面对爱德华·霍珀绘画的“在场”研究

    作者:张巧然; 刘长宜 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    文章通过对20世纪初美国本土艺术家爱德华·霍珀的个案研究,从构图和意象方面分析霍珀的绘画特征,说明了观者被画面引导产生的"在场"状态和形式,并进一步阐述基于人类感性认识的不对等性、观者的目的性与针对性,观者面对霍珀绘画的"在场"的不同状态。作者意在通过阐释霍珀、画面、观者之间的"在场"关系,表明艺术创作是一个时时"在场"的流动过程,它的完整性不仅取决于艺术家,观者的作用也不容小觑。由此希望可以为未来的创作和作品评析提供更多的启示。

  • 试论新时代钧瓷文化创意产业创新发展

    作者:郑永彪; 周栩; 李如楠 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    党的十九大报告做出了"中国特色社会主义进入了新时代"的重大判断,明确指出新时代我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。为解决这个主要矛盾,大力发展文化创意产业,让文化艺术为人民服务,创造美好生活,就显得特别必要和尤为迫切。钧瓷是中国五大名瓷之一、国家级非物质文化遗产,其产业集群化发展在五大历史名瓷中成绩显著,已经形成了"顶天立地、群峰竞秀"的产业格局。进入新时代,钧瓷文化创意产业发展也遇到了瓶颈和困难,需要从产业政策创新、市场体制改革、产品结构调整、钧瓷工艺革新、钧瓷展呈创新、传播媒介融合、营销策略组合、人才队伍建设等方面加以研究,找出钧瓷文化创意产业高质量发展的新路。

  • 新媒体时代为美术馆发展带来的机遇研究

    作者:吴晓欧; 李惠兰 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    进入21世纪以来,随着科学技术的迅猛发展,新的传播和传达信息的方式逐渐兴起,新媒体时代已经悄然到来。新媒体对现今社会的各个行业产生着潜移默化的影响并带来了无可估量的改变,其中对美术馆的发展也有着举足轻重的影响。文章以新媒体时代的到来为美术馆的发展带来的机遇为主要内容,从数字化美术馆、网络平台、移动终端、互联网等方面进行研究,浅析新媒体时代美术馆发展的特色。

  • 基于产品思维的高等艺术教育研究

    作者:徐杨 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    高等艺术教育是为了培养专业艺术从业人员的高等教育,艺术教育因其教育规律具有独特的特点,同时存在立德功能作用发挥不够、管理水平无法适应高等艺术教育快速发展、育人功能仍需进一步加强等问题。文章借用产品思维逻辑,对高等艺术教育组织存在的问题进行分析,力图寻找解决高等艺术教育现存问题的方案。

  • 彼得·埃森曼概念建筑的形式语言理论研究

    作者:刘和琴 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    20世纪60年代以来,彼得·埃森曼以其理论和实践为现代建筑形式语言的发展做出了重大的贡献。自沃尔夫林开始,从威特科尔至柯林·罗,再到埃森曼,延续着一条从艺术史到建筑学的形式分析脉络。埃森曼声称他是以"建筑师"的立场进行形式分析,区别于三位前辈的史学家立场。文章以视觉艺术领域的形式理论为背景和框架,通过图解的方法进行分析、评价和思考,再现和还原埃森曼理论与实践的发展历程。

  • 叙事性动态表情包的国内外研究现状

    作者:鲍晓宇 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    叙事性动态表情包是虚拟社交平台新兴的应用传播设计领域,目前正在迅速发展,并在现实社会生活中产生了广泛的影响。文章从叙事性动态表情包的概念出发,对其国内外研究现状进行了充分论述,并展望了叙事性动态表情包的发展趋势。

  • 参数化设计在公共艺术设计中的应用研究

    作者:李佳蓉; 王国彬 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    文章结合参数化系统设计,探索参数化设计在公共艺术设计中的应用。公共艺术是环境的艺术,是城市整体环境的一部分,人们在惊叹它美感的同时,也在脑海中留下了美好的记忆。基于此,文章从参数化设计的角度进行分析,为公共艺术探寻一种新的设计思路和应用策略。

  • 为环境设计构建儿童友好型城市的理论框架

    作者:刘星 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    在环境设计领域,建设适宜儿童成长和发展的城市、建筑空间体系,是城市设计者和环境设计师近年来积极探讨和关注的问题。而儿童友好型城市的理论和实践,是指导城市空间各层面完善发展,从而融入城市儿童日常生活的基础。但由于其跨学科性质,基于不同视角的理论和案例分散于各研究领域。作者从环境设计的研究对象出发,构建由"核心问题——关键词——研究领域"所构成的理论框架,并用图示揭示其间的内在联系,将为相关主题的实证研究和设计实践提供更清晰的理论依据,并在哲学思想引导下,为特定对象的特征行为营造合理的空间设计逻辑。

  • 智媒后现代化的视觉文化对当代美育的新挑战

    作者:关雪妍 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    西方马克思主义批判理论家马克·波斯特麾下的"第二媒介时代"在百年跌宕的全球化时代背景下快速发展与变化,视觉文化逐渐跳脱传统话语建构与视觉范式,进入以日常视觉经验为场域的文化体制之中。智媒后现代化的视觉文化跃居显赫,促生当代美育带来新视野及手段,旨在维护"审美"这一教育再生产的历史产物,厘清人与图像休戚与共的辩证关系,以创见性思维共同解决"美育之行"即将面临的机遇与挑战。

  • 谈艺术教育在高职院校人才培养中的作用

    作者:李俊杰 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    艺术教育是人才培养的重要组成部分,也是提高学生综合素质的关键,因此高职院校应注重对学生的艺术教育。文章指出,当下的艺术教育应调整教学重点,不再过分专注于成绩,而该表现出对应用型人才的培养。学校应注重学生的全面发展,提高学生的艺术素养,这样才有助于学生发现个人特色,提高对自身能力的认识。加强艺术教育,有利于高职高专培养应用型人才,促进学生智能潜力的发掘,也有助于学生思维、情感、品德等方面的提升。

  • 全民艺术普及背景下的幼儿艺术教育

    作者:宾阳 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

    幼儿艺术教育是全民艺术普及的一个重要部分,也是幼儿园教育中极为重要的组成部分,强化幼儿艺术教育不仅可以有效地提高幼儿审美意识,还有助于拓宽幼儿的艺术视野、培养孩子的审美能力以及打造健全的人格。文章从幼儿艺术教育包含的内容、幼儿艺术教育的重要性及意义、如何更好地推动幼儿艺术教育的发展这三个方面展开论述,以期为幼儿艺术教育提供一些参考。

  • 翟立群作品

    作者:翟立群 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

  • 熊丹作品

    作者:熊丹 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

  • 张建平、田沂、李杰、吕钢作品

    作者:张建平; 田沂; 李杰; 吕钢 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

  • 李微作品

    作者:李微 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

  • 任小飞作品

    作者:任小飞 期刊:《艺术教育》 2019年第07期

  • 李准:一次真正的人格教育

    作者:李准 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    电影《周恩来回延安》的片名,是一个人名,加一个地名一周恩来是伟大的革命领袖,延安是革命圣地,片名本身就很有意味。《周恩来回延安》实际上就是在特定的年代,一个伟大的、圣洁的革命者,重新去回望革命圣地,去拥抱革命传统。

  • 罗援:我们的院线到底在倡导什么?

    作者:罗援 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    我不是影评专家,没有受过这方面的专业培训,似乎没有资格对影视界指指点点,但有一个现象让我实在看不过去了,如鲠在喉,不吐不快。这个现象就是影视界弘扬主旋律的作品,屡屡受到歧视、冷落、排挤。所谓的院线假借市场化,一切朝钱看,唯利是图,把弘扬主旋律的影片排在第五档,因为是第五档,无利可赚,所以一些院线干脆不排片,即便排片,也把这些片子排到冷场的时间段。

  • 1979-2019《艺术教育》杂志创刊40年回眸(一)

    作者: 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    时光飞逝,白驹过隙。从1979年创刊至今,《艺术教育》杂志已经走过40年。40年来,风雨沧桑、春华秋实。作为当代中国艺术教育史上无法忽略的艺术教育交流、研讨、探索、现实规范、发展、展望的重要平台,40年来,《艺术教育》和广大的作者、读者一起见证着我国艺术教育事业的蓬勃发展及其所取得的辉煌成就!

  • 《艺术教育》在艺术教育事业发展中的历史贡献

    作者:郭淑兰 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    在《艺术教育》杂志创刊40年之际,现任执行主编郭晓约我为其写篇回忆文章,我觉得她组织这一活动很有意义,作为早期《艺术教育》的老编辑对这个刊物深有感情,有责任把自己参加《艺术教育》编辑工作的认识和体会讲述给大家,使广大读者和艺术教育的同行们对《艺术教育》有更深的了解,进一步提高对其价值的认识,引起有关领导部门对《艺术教育》的重视,并给予更多的关心与支持。

  • 发挥高校优势践行非遗保护

    作者:李明珠; 郭晓; 王文娜; 谢兰凤; 曹宁; 陈青 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    据统计,自2015年5月中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划(以下简称“研培计划”)启动以来,截至2019年3月,全国各参与院校累计已举办各种研培班630期,培训学员26608人次。加上各省开展的延伸培训,研培计划共计覆盖非遗传承人群约9.5万人次。高校是研培计划顺利开展和有效落实的主体,凭借其人才优势、学科优势、地域优势等在非遗保护工作中发挥着重要作用。

  • 何明:集聚高校力量推进非遗工作

    作者:李明珠 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    非物质文化遗产作为一种活态文化,蕴含着一个地域、一个民族特有的精神价值和文化意识,体现着人类活动的生命力和创造力。有效保护和永续传承这笔精神财富,对于继承和弘扬民族优秀传统文化、推动社会主义文化繁荣发展、实现中华民族的伟大复兴具有重要而深远的意义。

  • 赵罡:探索非遗传承人群研培工作的苏工美模式

    作者:张斐然 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    近年来,高校在传统工艺教育教学的基础上,积极探索传统工艺振兴的实践路径,培养传统工艺研究人才和技术人才,构建传统工艺学科体系。同时,高校还积极参与非遗传承人群研培计划和传统工艺工作站建设,通过传统工艺人才培养、传统工艺设计转化等形式推动非遗扶贫和乡村振兴。苏州工艺美术职业技术学院(以下简称苏州工艺美院)积极参与传统工艺振兴的探索实践具有典型示范作用。

  • 立德树人培根铸魂:以艺术实践教学树立大思政育人体系——大连艺术学院励志原创音乐剧《追梦·青春》引发强烈共鸣

    作者:韩群; 孙海涛 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    大连艺术学院坐落于有“浪漫之都”之称的大连。学院始建于2000年,是经国家教育部批准设立的全日制普通本科高校,设有音乐学院、乐队学院、戏剧影视与传媒学院、艺术设计学院、美术学院、服装学院、文化艺术管理学院、马克思主义学院、创新创业学院、国际教育学院等11个二级学院,设有31个本科专业和18个专科专业,在校学生13000余名。

  • AI背景下蛋白质序列音乐研究

    作者:高一凡; 王利; 张辉 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    在生命科学领域,人工智能逐渐占据了无法替代的数据分析地位。蛋白质作为生命体的重要组成,具有序列的多样性和功能结构的复杂性,这与音乐作品的结构组成在某种意义上具有相似性。文章基于对蛋白质结构特点和人工智能的应用优势分析,探讨通过人工智能建立蛋白质分子结构并转换成音乐作品的可能性和可行性,并对生命科学与艺术学的融合进行探讨和分析。

  • 由音乐孔子学院发展导向的学术性特质引发的思考之认知理论

    作者:郭威 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    由音乐孔子学院近三年发展导向中凸显的学术特质而引发的思考,对于在新国际文化语境和大国崛起时代背景下,承载着中国高等音乐教育事业的专业艺术高校,特别是“一带一路”、粤港澳大湾区等战略工程的沿线院校本体,以及这些院校未来的可持续性国际化发展战略而言,是兼具实践与理论双重参考价值的。文章基于作者此前对音乐孔子学院两个代表性文化事件的陈述与解读之上,在认知理论的科学范畴方面进行了部分延伸思考。

  • 浅析原始艺术神秘符号在现当代艺术中的重构与转化

    作者:冯思敏; 萧睿 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    原始艺术作为艺术的源头,以其独特的美学特征吸引着越来越多的人。原始艺术在西方现当代艺术发展过程中,有着举足轻重的作用。文章以原始艺术中的神秘符号为切入点,分析它们的艺术特征和象征意义,探讨20世纪前后的现代艺术家将其转化在艺术创作中的历史必然性,以及它们对于当代艺术创作的直接与间接影响。

  • 从人际关系角度看上海彩虹室内合唱团的发展

    作者:李祖琪 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    梅奥的人际关系理论推动了现代艺术团体的合理管理与发展。上海彩虹合唱团近年来代表性的合唱作品层出不穷,从广为大众喜爱的《春节自救指南》《北京市市歌》,到艺术性十足的《泽雅集》《白马村游记》。其中,一些作品一经演唱就迅速席卷网络。如今,彩虹合唱团已经成为国内颇具影响力和关注度的合唱团体。文章以彩虹合唱团为例,从人际关系角度探究率先走红于媒体网络的合唱团体--彩虹室内合唱团的发展。

  • 《唱论》中“歌之格调”的诠释

    作者:金涛 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    《唱论》是我国最早的一部声乐理论专著。文章针对《唱论》中“歌之格调”问题,从格调的形成、音之格调、歌之格调等角度阐释其含义,并论述“歌之格调”在声乐表演中的实际运用。

  • 浅谈中职钢琴教学中存在的问题及改进措施

    作者:陈方方 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    现阶段,随着我国教育事业的稳步发展,中职钢琴教学取得了显著的进步,但与此同时也存在着诸多问题,如教学内容缺乏系统性、教学模式陈旧等,这些问题阻碍了中职钢琴教学的持续健康发展。一首好的钢琴曲,给学生带来的不仅是音乐从自己指间流淌的成就感,还能带给人心灵上的熏陶。中职钢琴专业教师应从钢琴教学本身出发,使学生体会钢琴音乐强大的魅力。

  • 传统民间音乐作品的整理、归类与传播——基于新会大鳌咸水歌数据库建设视角

    作者:梁惠恩 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    随着全球化进程的进一步加快,传统的民族民间音乐所面临的不是有形资源的枯竭,而是民族音乐特色的淡化、零散化与碎片化趋势。很多民间音乐作品缺乏有效的整理、归类和传播,导致在保护和传承的过程中出现了诸多问题。新会大鳌咸水歌是一种非常优秀的传统民间音乐,在传承发展方面也存在不足。文章指出,在当前的信息技术条件下,建立新会大鳌咸水歌数据库,对有效推动其整理、归类和传播有着重要的意义。

  • 高师音乐专业钢琴课程的反思与重构

    作者:郑尧 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    高等师范院校音乐教育是培养中小学音乐师资的摇篮,它承担着为中小学输送优质音乐师资的重任。文章针对高师音乐专业钢琴课的教学和研究现状,从钢琴课程的教学方法、教学内容、教学模式、评估体系方面提出改革,使其成为有机统一、相互渗透的整体,为其今后的实践和研究提供有益的参考。

  • 朱践耳《第十交响曲》十二音序列技法研究

    作者:杨永泽; 钱元元 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    朱践耳的《第十交响曲》根据唐代诗人柳宗元的五言绝句《江雪》构思而成,采用古琴、京剧吟唱和交响乐队相结合的形式,并且借鉴了西方十二音序列作曲技法,描写了中国古代具有高尚品格的士大夫不畏强权、正气凛然的形象。文章对《第十交响曲》中的十二音序列作曲技法进行分析,以期深入挖掘该作品的艺术价值。

  • 高校小提琴教学中的美学思想渗透

    作者:董莹 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    高校小提琴教学是支持和推动我国小提琴表演艺术传承与发展的中坚力量。然而当今大多数院校依然采取传统的教学模式,强调演奏技术。音乐美学目的是帮助学生树立正确的音乐审美观,丰富他们的理论知识。要成为真正的音乐艺术家,就需要有深厚的美学修养和丰富的理论知识。文章指出,应将音乐美学中的知识与小提琴演奏技巧相融合,教师在教学过程中将理论与实践密切结合,才能真正提高学生的音乐综合素养。

  • 近看中国古典舞与美国俄克拉荷马州的交流渗透

    作者:朱冬梅 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    在中国汉语言文化推广的趋势下,中国古典舞作为中国文化推广的形式之一,能够增强中国文化推广的灵动性。作者借助美国俄克拉荷马大学孔子学院的支持与帮助,在俄克拉荷马州开展关于中国古典舞教学与表演的实践,并以此过程为据,以中国古典舞和美国俄克拉荷马州的民众为研究对象,观察分析两者之间的交流过程和渗透结果,并试着从中分析中国古典舞在美国的审美取向中如何自处,进而审视中国古典舞自身的不足之处。

  • 高校舞蹈编导人才培养模式的构建路径研究

    作者:朱海洋 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    艺术类高等院校目标是培养具备专业知识、能够从事相应专业门类教育和实践的人才。生活水平的提高带动人们对艺术的追求,市场对艺术人才的需要呈现出多元化趋势,对人才的专业能力和综合素质要求也在日益提高。文章以高校舞蹈编导人才培养为研究对象,根据当前教育体制改革的要求,分析传统舞蹈编导专业人才培养的现状和人才培养模式的弊端,并提出相应的培养策略,希望能够为社会培养出符合市场需求的多样人才。

  • 舞蹈治疗在我国教育培训的现状分析

    作者:马古兰丹姆 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    作者从个人背景、舞蹈治疗的认知、学习动机、相关培训和发展前景等方面对舞蹈治疗在我国教育培训的现状进行了调查。结果显示,参与舞蹈治疗学习和培训活动的人群以女性居多,学历结构合理,从事的职业呈现多元化特点;舞蹈治疗的传播途径以人为传播和网络传播为主;在选择培训机构方面多看重培训机构的师资力量。当前舞蹈治疗面临着人们对舞蹈治疗的认知不够、缺少权威机构、临床运用不够、专业舞蹈治疗师缺乏和社会培训市场混乱等问题。

  • 新时期戏剧与影视学学科的建设及其走向之我见

    作者:和建元 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    关于高校“双一流”学科建设的讨论正在路上,对戏剧与影视学学科教学带来新的发展机遇与助推力,促使跨界的学科艺术审美、观演场域进入变化调整期,原有学科教学专业基础讲授面偏窄甚至过于陈旧的情况,以及其教学专业的分类界定都将由模糊转向清晰,并将更加鲜明地凸显出各学科的特征。戏剧要插上影视的翅膀腾飞,关键在于其核心部位编、导、演教学实践的突破。

  • 参与式教学方法在服装表演理论课程中的实践

    作者:刘一诺 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    文章指出,应根据课程的阶段性内涵阐述所采用的主要教学方式,针对不同教学主题和目标,运用灵活多样的参与式教学方法以达到更好的教学效果。文章通过实例说明形象生动的课程设计能够提高学生的学习主动性,不同的参与方式能够加深学生对不同理论知识的理解,具有较强的实践意义。

  • 卓越广播电视人才培训模式探究——以实习实践平台构建为例

    作者:安立国; 王原; 李爽 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    新的时代为广播电视人才的培养提供了广阔的发展空间,同时在新媒体的不断冲击下,广播电视行业也面临着巨大的挑战。对于广播电视发展而言,卓越人才的培养是必须放在首位的,只有高质量的人才作为支撑,才能够推动广播电视事业不断向前发展。作者认为,建立以有关政策为支柱、以专业技术培养为依托、以适应专业大环境为目标的实习实践平台,是卓越广播电视人才培养的有效手段。文章以实习实践平台的构建为例,探究卓越广播电视人才培养的模式。

  • 影感与网感的平衡——“年度精品网络电影”创作特征分析

    作者:路春艳; 张琳瑜 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    2018年上海国际电影电视节互联网影视峰会盛典评选的5部“年度精品网络电影”,在保持互联网影视作品特有的网感的同时,积极追求具有较高艺术水准的影感,努力使两者达到平衡。文章以5部电影为研究对象,分析其创作特征,论述其在影感和网感上的体现,以期为网络电影的发展提供一些参考。

  • 基于5R技术的影视创作思考

    作者:谢峰 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    5R技术应用于影视创作,有效地推动了影视创作的发展,实现了影视行业创新水平与效率的提高。文章从5R技术、影视创作相关概念着手,对其进行理论与实践两方面的分析,对促进5R技术应用于影视创作、推动影视创作创新具有重要现实意义。

  • 新时代中国纪录片市场化的可行性

    作者:刘瑞 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    在当下商业电影片票房飙升的媒介格局里,纪录片的声音微弱,和不计其数的电视娱乐节目及电视剧相比,纪录片显得暗淡无光。目前,我国纪录片的年产量较为庞大,总库存量达到几万小时,其中不乏有影响力的作品,包括《故宫》《再说长江》《大国崛起》《舌尖上的中国》《航拍中国》等。但是与国际纪录片市场的强劲发展势头相比,差距仍然明显。文章针对相关问题及纪录片市场化的可行性进行探讨。

  • 新时代高校美术教育的文化底蕴研究

    作者:杨奕 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    文章立足新时代的历史方位,从认识论之维探寻文化发生,从本体论之维探寻文化特质,从实践论之维探寻文化践行,进而解析新时代高校美术教育的文化内涵。从中华优秀传统文化、革命文化传统、社会主义先进文化三种文化样态中探求新时代高校美术教育的文化谱系、明晰文化特质,使符合时代潮流、中国立场、教育需要和学生发展要求的文化资源融入具体的教育教学环节中,发挥各种文化的效力,最终实现“以美育人”和“以文化人”的教育期盼。

  • 宋代绘画中的动力式样研究

    作者:张耿; 高薇; 朱乐乐 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    宋代绘画作品主要通过丰富的自然资源和笔墨技法展现作者精神情感。随着时代的不断变化、视知觉动力式样的出现,开始运用科学的逻辑在宋代绘画作品中展现动力式样因素,从而丰富画作内涵,文章总结了宋代绘画作品与视知觉的动力式样有很多关联之处,并具有广泛的适用性和有效性。作者以宋代的四幅绘画作品为例进行分析,希望让更多的人认识到动力式样的价值与内涵。

  • “以无彩胜于有彩”——王渊墨笔花鸟艺术探究

    作者:王梦旋 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    人文纵览千年迹,历史长河百世师;翰墨变迁花鸟画,丹青陶冶性灵诗。运斤巨匠不时出,荟萃宗师造化奇;世界艺林春永驻,芳菲终古任驰驱①。中国花鸟画在东西方绘画史上是独树一帜的画种。文章论述了王渊墨笔花鸟画的形成过程,概括了王渊墨笔花鸟画艺术特征,从构图、题材、形式、技法、意境五个方面进行总结,并探讨了王渊墨笔花鸟画的艺术贡献,包括历史意义与现实意义。

  • 浅谈综合材料在我国当代油画创作中的情感表达

    作者:王威崴 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    随着社会的发展,综合材料与绘画相结合,赋予了绘画艺术更加旺盛的生命力,特别是情感表达的融入强化了绘画作品的感染力。作为绘画的一个分支,油画也顺应时代要求,吸收综合材料所赋予的情感表达因素,获得了强有力的艺术表现力。文章介绍综合材料的概念,分析综合材料的特性以及油画创作中综合材料的运用价值,最后研究综合材料在当代油画创作中的情感表达。

  • 中国超写实古典油画艺术的当代性比较研究

    作者:张鸿渊 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    经过几代画家的努力和推进,中国超写实油画在技法和观念上形成了自己独特的面貌。在当今世界艺术多元化的背景下,超写实油画艺术对于丰富世界艺术,尤其是架上绘画有着十分重要的作用。作者认为,研究超写实主义绘画在中国的历史渊源、传承、当代性的观念变革及其对中国架上绘画艺术的影响和启示显得更为重要。

  • 埃尔·格列柯形式语言分析

    作者:李浩; 董双叶 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    埃尔·格列柯出生于希腊,但人生中大部分时光在西班牙度过,他经历了曲折的艺术之路,对西班牙美术发展起到了巨大的推动作用。在文艺复兴大师的光环笼罩下,他创造出自己独特的风格,作品颇丰,存世的约100幅。文章采用形式分析的方法,对格列柯作品中的空间构图、色彩表现及光源处理进行分析,以进一步探析格列柯的绘画艺术。

  • 风景园林归纳写生——四川美术学院风景园林专业教学改革介绍

    作者:邓楠 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    四川美术学院教授李有行博采中西绘画之长,针对现代设计教育发展的需要创立限色写生教学体系,取得了丰硕的教育成果。该方法睿智地揭示了视觉审美的深层规律,对风景园林学科的视觉研究很有启发。文章尝试对限色写生法的背景和特色进行解读,并简要介绍四川美术学院风景园林专业以限色写生法为基础进行的教学改革,旨在传承教育精华、探索适应当代风景园林发展需要的教学法。

  • 以善书入印的《宝树堂印鉴》探析

    作者:刘涟涟 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    《宝树堂印鉴》为清代谢恒所刻,在乾隆帝御驾南巡时,谢恒因敬献此印谱得以觐见皇上并受到恩赏,这在印学史上十分罕见,可谓一奇。其印章内容取自《阴鸷文》,劝告世人行善积德。文章分析了该印谱的篆刻艺术价值,解析其印文内容,探讨其中的教化意义。

  • 工艺美术校企合作办学模式初探——以北京市工艺美术高级技工学校工艺美术专业为例

    作者:费博; 王凯飙 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    随着当今社会经济的转型发展,政府日益重视非物质文化遗产和工艺美术的传承与发展,北京市工艺美术行业迎来了新的发展时机,但面临着人才短缺的严重困难。职业院校如何培养工艺美术高级技能人才以适应时代的发展,尤为紧迫。文章通过分析工艺美术专业人才培养现状和问题,以北京市工艺美术高级技工学校为例,简述校企合作办学模式在工艺美术专业的具体实施措施,为培养更多符合首都文化创意产业发展需求的工艺美术专业技能型人才提供借鉴。

  • 浅析民间文化在现代陶艺设计中的体现与应用

    作者:叶石勇 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    民间文化主要通过民间艺术的形式展现出来,由人民群众创造并享用。现代陶艺创作的有效途径之一是将民间文化与陶艺设计进行高度结合,民间文化为陶艺家的创作提供了丰富的灵感源泉。文章通过对民间文化和现代陶艺设计的探索和分析,探寻民间文化对现代陶艺设计的奠基作用,以及现代陶艺设计中呈现出的民间文化元素。

  • 应用型本科环境设计专业学生创新思维培养的有效策略

    作者:陈华钢 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    随着生活水平的不断提升,人们对居住环境要求越来越高,这也对环境设计专业提出了更高的培养要求,学生不仅要具有专业能力,还要具有较强的创新思维。我国现阶段大部分应用型本科环境设计专业在教学过程中,过于注重培养学生的专业能力,忽视了学生创新思维的培养。文章对环境设计专业学生创新思维培养中存在的问题进行分析,并提出了有效策略,以期提升人才培养质量。

  • 武汉市公共设施与环境艺术小品设计研究——以武汉市江汉区马场角路街道景观设计为例

    作者:邱裕; 吴绮颖 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    江汉区马场角路街道是武汉市城市街道的重要组成部分,马场角路城市街道公共设施和环境艺术小品可以增强街道社区的活力,传达文化内涵。公共设施和环境艺术小品所营造的环境氛围,为人们带来了全新的体验。文章探讨了武汉市江汉区马场角路街道公共设施与环境艺术小品设计的相关概念,并结合相关案例进行分析研究。

  • 基于用户体验的高职艺术设计专业创新创业教育实践

    作者:张国军 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    作者通过分析和总结深圳职业技术学院艺术设计学院与深圳市字在文化传播有限公司联合开展的“字在”文创团队培养工作坊案例,提出将专任教师跨专业合作与企业一线设计师合作教学提升学生学习体验的方式引入高职艺术设计专业创新创业教育。文章以当前高职院校艺术设计专业创新创业教育面临的主要问题为出发点,以产品设计、视觉设计传达、首饰设计三个艺术设计专业为实践专业,以深圳市字在文化传播有限公司作为创新团队联合培养的校企合作方,旨在倡导将用户体验融入高职艺术设计专业创新创业教育中,以此帮助学生构筑更完善的创新乃至创业知识体系。

  • 现代设计中构成与图案的界定与运用研究

    作者:蒋玖荣 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    在当今设计领域,构成与图案的运用并非泾渭分明,很多领域既需要表现外在的形式美感与规律,又需要表达商业的内涵,重外在还是重内涵是设计师在设计过程中运用构成与图案时需要重点考虑的因素。文章利用释义、举例、比较、分析法,对构成与图案的概念、关系及其在设计中的运用进行比较论述,研究构成与图案的特点界定及实际运用。

  • 试论中国传统图案在室内设计中的运用

    作者:韩军; 贾璇 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    近年来,中国的房地产行业发展迅速,在这样的市场环境下,与之相关的室内设计行业也得到极大的发展。由于受到中国风等设计理念的影响,中国传统图案元素被广泛运用在当下的室内设计中,彰显出鲜明的民族性特点,得到人们的青睐,由此催生了传统复古图案在室内设计领域的现代化蜕变。文章就中国传统图案在室内设计中的运用展开分析,特别是中国传统图案的装饰属性、发展特征以及实践运用,从而诠释出中华优秀传统文化在设计中的独特魅力。

  • 东北抗战文化创意产品数字化设计与推广

    作者:高文宇; 霍楷; 滕小涵 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    抗战文化创意产品的数字化是新时代宣传红色文化的新要求,数字设计不仅提升了传统文创产品的质量,更赋予了产品新的推广形式和新内涵。但在当前的文创市场中,仍然充斥着大量粗糙的文创产品,这些文创产品有着高度的重合性,缺乏实用性和时代特征。文章通过研究东北抗战文化创意产品的必要性,在分析社会对文创产品的需求现状基础上,结合新的设计手法和数字媒体技术,用数字化设计的手法将传统文化用现代的语言表现出来,期望对文创产品的数字设计发展与推广提供一些见解和指导性意见。

  • 元素组合与标记符号的视觉同一性研究

    作者:伊延波; 陈泽慧 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    人们的主观思想情感需要多种形态表现,其中视觉元素的表达形式多种多样。在视觉传达设计中,可对元素进行简化、创意,构成新的组合形态,使其形成独特的标记符号,从而在视觉传播中进行展示。文章研究元素的组合,使其按照一定的形态设计原则传达有效信息;探讨加入标记符号的视觉表达方法,进行同一性整合,从而达到信息的视觉传达目的。

  • 建筑室内环境艺术设计的人才培养探讨

    作者:王庆勇 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    文章对建筑室内环境艺术设计行业现存的人才培养体系问题加以分析,提出当今时代背景下建筑室内环境艺术设计面临的挑战与威胁,并根据分析结果提出对建筑室内环境艺术设计发展的建议,探究未来建筑室内环境艺术设计教育的发展,旨在推进建筑室内环境艺术设计人才培养长足发展。

  • 太原多福寺植物景观艺术营造溯源及现状考析

    作者:程璐 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    中国古典园林被称为世界三大园林之一。其中,寺庙园林因具备了宗教性和公共性,而区别于皇家园林与私家园林。因此,作为中国园林的一个重要分支,寺庙园林无论是从营造手法还是审美需求上都体现出独特的魅力。文章从传统思想对我国寺庙景观的影响、宗教园林的植物意境营造、华北地区的植物选择等方面,对太原多福寺景观环境进行分析研究,将现状与例证分析相结合,总结该寺在景观营造方面的范式。

  • 信息可视化设计的实践教学研究

    作者:李沫 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    人类社会现在正处于高速发展的信息时代,但是复杂信息表述模糊的现象屡见不鲜,影响读者对信息的解读与决策。信息可视化是信息高效传达和功能快速实现的有效途径之一,也是体现设计意义的关键所在。在信息可视化设计教学中通过实践教学项目的合理安排,能够真正实现有效提高课堂教学质量以及提升学生创新精神和实践能力的完美统一。

  • 基于体感技术的“互联网+”智能儿童课桌设计研究

    作者:曹亚丽; 李博阳; 刘君怡 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    随着政府和家庭对教育的投入越来越多,学生的健康问题也日益受到公众的关注和重视。文章借助现有的互联网技术平台,对基于体感技术的“互联网+”智能课桌进行研究,旨在满足学校与家长对儿童健康成长的要求,实现儿童在不同学习阶段都能享用较为良好教育资源的目标,解决优质教育资源配置不平衡的问题。可以说,基于体感技术的“互联网+”智能儿童课桌符合可持续发展的理念。

  • 探究包装设计中品牌形象的传承和发展

    作者:王奇 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    文章对品牌包装如何建设品牌形象、传承原有品牌特色的方法进行分析,探讨包装设计与品牌形象之间的内在联系,总结如何通过包装设计建立、传承产品的品牌形象,以期为产品的包装设计以及该产品品牌形象的提升提供一定思路和方法。

  • 浅谈表情包艺术中的角色设计

    作者:冯煜薇 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    随着科技与互联网的发展,网络交流由传统文字为主体逐渐向图文并茂的形式转变,表情包艺术随之产生。表情包在人们的日常交流中扮演着越来越重要的角色,丰富着人际沟通方式。表情包的角色设计和动作设计是表情包作品的两大要素。文章通过分析表情包的视觉形象、角色设计方法和表情包的角色造型、语言等文化内涵方面的内容,对表情包艺术做了一个较为系统的梳理。

  • 海洋生物类仿生文化创意产品创新设计与研究

    作者:张雅儒; 霍楷(指导) 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    随着国家文化振兴战略的推进,文化创意产品的开发已成为区域文化传播的重要途径。文化创意产品不仅可以增加当地的经济效益,更是能作为一个新的传播途径,让更多的人了解当地风俗特色、历史文化、科学知识等。文章通过研究海洋生物类仿生文化创意产品设计现状及问题,思考新时代海洋生物类仿生文化创意产品设计思路,使其所蕴含的海洋文化能够得到最大程度展现,研发具有时代性、实用性、审美价值高的文化创意产品,并通过新的传播手段应用推广海洋生物类仿生文化创意产品,借助创意产品的创新设计科普海洋文化。

  • 周龙室内乐《溯》的和声技法研究

    作者:刘畅 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    《溯》是作曲家周龙以古琴曲《幽兰》为题材而创作的室内乐,作品使用古曲定弦的清乐雅乐综合音阶作为基本音高素材,并从中提炼出五声性结构成分和现代结构成分。作者以周龙作品的和声作为切入点,通过分析两种不同材料的运用情况,分析创作者的处理手法和创作理念。

  • 昌黎地秧歌在高校的传承探究

    作者:潘东升; 王近 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    民俗舞蹈具有独特的艺术表现形式,其音乐、舞蹈文化本身都蕴藏着深厚的文化内涵,是我国的艺术瑰宝。文章分析了昌黎地秧歌的文化价值与在高校教学中传承的意义,分析了昌黎地秧歌在高校传承的实际问题,并提出了传承策略,以期为昌黎地秧歌在高校的教学应用推广提供参考。

  • 以传统戏曲文化增强大学生文化自信探微

    作者:姚凯彬 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    传统戏曲文化是中华文明的艺术瑰宝,能够引导大学生领略中华优秀传统文化之美,扎稳中华优秀传统文化之根,筑牢中华优秀传统文化之魂。然而,当前受多元文化冲击以及表达方式的限制,传统戏曲吸引力不足、创新力不强。作者认为,高校要顺应时代潮流、承担传承使命,着力健全传统戏曲有效融入的保障机制、完善传统戏曲文化教育的育人体系,加强传统戏曲传承方式的创新探索,引导大学生自觉传承中华文化基因,坚定文化自信。

  • “互动—探究式课堂教学”在美术鉴赏课中的应用研究

    作者:余冰 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    "互动-探究式课堂教学"是新课程标准深入实施的产物,相比传统教学模式,该教学模式培养学生在独立思考的前提下,相互合作、深入探究。在教学过程中,运用"互动-探究式课堂教学"模式,有利于培养学生独立思考、团队协作以及人际交往能力,从而推动学生全面、可持续发展。文章以美术鉴赏课为例,探讨"互动-探究式课堂教学"模式的具体应用。

  • 中国传统山水画鉴赏与收藏投资研究

    作者:余文星 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    山水画作为中国画的一个题材门类,有着独特的艺术魅力,在中国书画市场上受到了追捧。收藏投资者在投资传统山水画之前,不仅要熟悉山水画的发展历史,学会欣赏和鉴定画作的艺术价值,还要充分了解市场行情,根据自身资产情况,量力而行,选择适合自己的画家和画作。

  • 浅谈风景油画创作的色彩及其情感表达

    作者:杨玲玲 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    油画作品能带给广大受众极大的视觉冲击力,究其原因,是因为油画创作离不开表现力较强的鲜明且浓烈的色彩元素。文章通过分析色彩在风景油画创作中的作用,对风景油画创作中的色彩和情感表达展开探讨,旨在为促进色彩在风景油画创作中的有效应用提供一些思路和参考。

  • 浅析欧楷的艺术特色——以欧阳询《九成宫醴泉铭》为例

    作者:李树一 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    欧阳询的书风从六朝崇尚逸气玄虚的风气中脱颖而出,独树一帜。其不论在体势、笔画上都具明显特征。与其他初唐三家相比,欧体结体整齐严谨、中宫紧收、气势奔放。欧体的这些特点启发了两宋及以后,改变了两浙地区刻书的基本字体风貌。长期以来,宋元浙刻本大都在字体上沿袭欧体,清人黄自元概括欧体特点,将其归纳为《楷书结体九十二法》,成为后世书法学习者的范本。文章从欧楷的整体、结构、用笔等部分分析欧楷,并从《九成宫醴泉铭》中窥探欧体的传承与创新对后世书风的深远影响。

  • 对高校通识教育中设计史论教学的审慎思考

    作者:马丹 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    设计史论教学是高校艺术类通识教育课程的组成部分。由于受到通识教育的培养目标及教育环境的限制,通识教育中的设计史论教学存在内容简化、知识结构碎片化、实践环节缺失及教学方法单一等诸多问题。只有实现教学方法的创新,才能最大限度地提升学生的图像识读能力及审美判断能力,使学生自身艺术素养与专业知识相结合,最终成长为创新型人才。

  • 信息可视化设计在教学实践中的探索与研究

    作者:来俊男 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    文章从信息可视化的课程背景出发,介绍了信息可视化与可用性、信息可视化作为可用性研究的方法与工具,并结合校园服务设计案例分析了信息可视化设计在教学实践中的应用。

  • 以企业为主导地位视角的校企合作共建专业机制研究——以武汉职业技术学院艺术设计学院为例

    作者:段林杰; 吴颖 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    湖北省校企合作共建专业、共建课程虽然在实践中取得了重大进展,然而,不可否认的是校企合作目前遇到了一些困难和需要解决的问题。文章分析了以企业为主导地位的湖北省校企共建专业合作机制,并以武汉职业技术学院艺术设计学院为例介绍了相关教学做法和成果。

  • 服装表演文化内涵研究

    作者:郭萌; 王香雨 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    服装表演是近年来伴随我国改革开放不断深入而兴起的一种独特表现艺术形式。服装表演是展示服装设计师特有审美价值的一种视觉展示活动,从而凸显出服装表演这种艺术特色的文化内涵,并以极强的开放性、大众性与包容性形成了自身独特的艺术魅力。文章就如何寻求服装表演文化内涵与艺术审美两者之间契合点,进行了互补性与包容性理论探索。

  • 基于消费者认知视角的品牌传播影响分析

    作者:朱一纯 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    文章运用认知心理学原理,将认知心理学中有关语义储存的研究成果引入品牌传播的知识研究中,并主要分析了注重感知觉,选择性注意、记忆、语言、情绪及意识等的认知心理学特点,旨在帮助品牌在竞争日益激烈的互联网市场中更好地进行传播,以赢得更精准的市场定位和消费者口碑。

  • 中华优秀传统文化融入高校艺术教育课程的创新研究

    作者:刘珊珊; 孙砚强 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    艺术教育是高校对大学生进行美育的主要方式,其目的是通过培养学生的审美观念、鉴赏能力和创作能力,进而培养全面发展的优秀人才。因此,深入探索中华优秀传统文化融入高校艺术教育课程的有效途径,对提升高校艺术教育的育人效果,帮助当代大学生形成良好的审美能力。文章从中华优秀传统文化的概念,融入高校艺术教育课程的理论依据、时代意义以及有效途径三部分来研究如何将中华优秀传统文化融入高校艺术教育,以期有助于高校大学生艺术教育工作的有序开展。

  • 中国音乐学院毕业生职业发展情况概述

    作者:邢亚楠 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    高校毕业生能否高质量就业在很大程度上反映了高等教育质量的高低。文章依据“中国音乐学院毕业生就业状况跟踪调查”的结果进行数据分析,从毕业生的毕业选择、薪酬期望、社会需求、择业观等方面分析了中国音乐学院毕业生职业发展情况,并结合实际提出参考建议。

  • “精准扶贫”背景下艺术类高校学生资助政策执行有效性的研究

    作者:陈佳 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    为实现教育公平,保证每一个孩子不因家庭经济贫困而失学,国家出台并不断完善高校大学生资助政策。文章通过分析高校执行国家资助政策方面出现的问题,探讨国家资助政策在艺术类高校中执行有效性的途径,以期为高校学生资助政策的执行提供更多启示。

  • 浅析校本文化在普通高等院校艺术社团建设中的作用

    作者:冯奎 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    校本文化是一个学校在长期的办学过程和历史发展中不断积累和传承的精神产品和物质产品的总和。艺术社团的建设应该立足于校本文化,借鉴校本文化中的主流价值观、弘扬精品内容、整合校内外资源,力图建设明德型精品艺术社团,并利用现代传媒手段向大众传播丰富、优质的校园文化艺术产品。

  • 按下X,—路到底

    作者:茶树网学院(译) 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    《3D World》杂志聚集著名设计师与工作室团队,带您领略他们如何制作那些细腻如电影的电子游戏。电影艺术对于电子游戏世界至关重要,尽管它们很少像游戏元素那样受人关注,但具有众多用途,从推进游戏故事进展到促进游戏发行,功不可没。根据匈牙利公司Digic Pictures的看法,游戏电影化是纯数码短片的一种特殊类型,介于特效与三维动画之间。

  • 陆晴文李棣作品

    作者:陆晴文; 李棣 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

  • 黄冈师范学院学生作品

    作者:邢璐帆; 田蕾; 王丹迪; 王舒颖 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

  • 张然然作品

    作者:张然然; 萧睿 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    春节娱乐指南丝巾设计说明《麻将少女》:春节期间最热闹的事,是大家围在一起边打麻将边聊天。棋牌室像是许多人过去一年的放映机,棋牌室的灯转啊转,时间也慢慢流逝,过去的悲伤和无奈也会一点点遗忘。新的一年没有什么困难是一场麻将解决不了的,因为困难只要面对就会一点点慢慢解决。《美甲少女》:春节期间一起去做指甲,希望新的一年打扮得好看一点,因为困难也是看脸的。

  • 《艺术本无价——〈艺术市场〉创刊15周年精选》

    作者: 期刊:《艺术教育》 2019年第06期

    《艺术市场》创刊于2002年12月,截至2017年12月共出刊301期。每期杂志都有精心策划的重点选题,关注当时的艺术界重要事件,刊发了大量的本刊报道和专家约稿。《艺术市场》编辑部将创刊15年来的精彩内容集结成书,以此温故知新,纪念杂志15周岁。

艺术教育杂志分期目录
艺术教育杂志订阅记录
下单时间 购买会员 拍下价格 数量 规格
2019-04-04 10:37:18 1828005** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-04-04 09:59:09 1828005** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-04-04 09:14:38 1355077** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-04-04 08:48:19 1828005** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-03-28 10:47:27 1828005** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-03-28 10:02:48 liuyuya** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-03-21 11:09:53 1828005** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-03-21 10:35:14 1828005** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-03-21 09:53:25 1828005** ¥ 984.00 1 艺术教育
2019-03-21 09:17:07 1828005** ¥ 984.00 1 艺术教育
艺术教育杂志网友评论
较新评论
zhengma** 的评论:

审稿速度非常快,一个月不到就进入编委会,这一关就是在等待排刊,不过,我看了前面有作者点评,也是一个月左右就收到了编辑部反馈的外审意见,和我的比较一致。除了排刊时间有点久之外,一切都好。

2019-09-23 15:26:35 回复
shenqia** 的评论:

本人最近写成一篇论文,自我感觉不错,发送大约两个礼拜,就回复意见,副主编亲自回复的,写了300来字,态度貌似诚恳,我觉得投稿的文章视角和观点亦有一定程度的创新,比较容易被录用

2019-08-28 10:11:11 回复
xiaoaiz** 的评论:

非常欣赏艺术教育杂志,编辑态度也很好,效率也较高,专家审稿很快,期间打电话询问稿件情况4次,要求内容必须是原创,审稿大概就是半个月到一个月时间!

2019-08-14 17:00:26 回复
xiaolan** 的评论:

艺术教育杂志编辑比较认真负责的,每次打电话编辑部老师态度都非常好,论文创新性要比较明显,投稿时候格式要按照要求来弄,审稿流程相对很规范,外审专家也给出了很多中肯的意见!

2019-08-01 17:43:05 回复
yanjiex** 的评论:

这个杂志比较严谨,要求严格,为了发表一篇分量重一些的论文,也为了表达我们对投稿的严肃和重视,我和同事整整修改了一个月才重新投稿的,杂志的专家还是从中找到了一些问题,不过都是小问题,很感谢这么认真的杂志,现已刊出!

2019-04-26 11:23:43 回复
wuchuan** 的评论:

艺术教育杂志编辑部的编辑很负责,很认真,对于文章的各个细节部分的修改都非常的详细,帮助很大。审稿20天后通知修改,上传修改稿后三天回复,要求修改参考文献格式和仔细修改摘要,随即录用。

2019-03-27 17:15:25 回复
yangjia** 的评论:

该期刊质量很好,编辑老师非常和蔼可亲,给予修改建议很详细,让我在文章方面有了大大的提高,以后还会关注该期刊的,最后祝《艺术教育》期刊越办越好。

2019-03-20 14:04:46 回复
zhangyu** 的评论:

这是第3次投艺术教育杂志了,总体感觉要求越来越严,要有新颖的创新点,内容处理上也要过硬,尤其在讨论部分越来越像国外杂志了,要进行深入的讨论,专家给的意见很中肯,看过意见后,确实让作者感觉自己论文存在一定不足,如语言描述上,有的时候不清楚,会给审稿老师造成理解上的偏差,总体感觉杂志较以前来说严格了很多,希望对大家有用!!!

2019-03-17 20:25:38 回复
wangxia** 的评论:

编辑部老师很负责任,外审速度也很快。收稿后第二天就给送外审了,外审回来后第二天就退修了。第一遍退修完继续退修第二遍,第二遍主要是修改格式。修改完第二天就录用了。效率很快,赞一个。

2019-03-11 09:20:14 回复
duhaita** 的评论:

我是邮箱投稿,但是感觉编辑部回复也挺快的,审稿人很巧合的一天返回审稿意见,审稿人审稿很认真,对论文提出了很多意见建议,很细致,个人觉得有收获,对自己也是一次提升。

2019-02-21 15:24:58 回复
ghtykr_** 的评论:

审稿速度不错,一个月就有结果了,直接录用,就是没有审稿意见,这样对今后写文章帮助不是很大,另外编辑老师很负责,特意打电话问稿件的内容等情况,如果今后能给审稿意见就更好了。

2019-01-23 11:24:16 回复
liuyin_** 的评论:

审稿速度稍微慢了些,不过两个审稿专家,还是比较严谨的。最后修改后录用,平时有个接电话的编辑态度一般,在录用后期处理中的编辑态度很好。总体来说《艺术教育》是一本很好的期刊。

2018-12-24 15:02:07 回复
shidong** 的评论:

速度真的挺快!!!赞赞赞!!10月10号投稿,10月26号修回再审,中间编辑打电话交流了一下一个小问题,11月14号已录用!!总体来说很快,而且就修改了一次!

2018-12-02 10:42:41 回复
haojian** 的评论:

月初投稿,半个月第一个审稿专家意见返回,另一个专家一直不审稿,编辑老师给换了一个审稿专家,审稿意见回来,大修!修完复审,复审意见两条,总的来说,专家们的意见很中肯,是我做这个方向的大牛,给的意见也很详细充分!

2018-11-21 17:00:32 回复
suqing_** 的评论:

投了两篇,都中了,感觉比较好中,不错的期刊,审稿人所提问题很尖锐,编辑还是很不错的。感觉如果学生在这上面发相关文章的话会比较好中,个人观点。

2018-10-25 09:45:17 回复
bigan_f** 的评论:

投稿后,修改意见很快就会出来,审稿专家和编辑部老师都很负责,效率比较高。专家和编辑都很负责,修改特别详细,审稿也比较快。提交修改稿第二天就录用,刊出也快,很不错的一个期刊。

2018-09-10 15:36:53 回复
dafang_** 的评论:

6月28号投稿,7月30号录用,效率还是非常高的。中间审稿人提出的审稿意见一共三条,比较中肯,最后对审稿意见进行了认真回复,经过复审和主编决审,最终录用。

2018-08-07 10:23:36 回复
王文** 的评论:

编辑效率很高,运气比较好,碰到的审稿人效率也很高,两周之内返回审稿意见。当时有几个很明显的错误,被提出来了,修改后重审。改后提交后基本没什么意见,已待发表。

2018-07-17 09:03:24 回复
zhaoqia** 的评论:

在此还是要感谢《艺术教育》的编辑们,前前后后总共应该打了有十次电话吧,态度都比较好,虽然一拖再拖,不过结果是好的,还在等待的同学可以多打电话催催,最后祝福大家都能顺利毕业~

2018-03-27 16:24:29 回复
lipengd** 的评论:

这个期刊实在。不像其它期刊,好多同学总结的经验就是整些玄乎的理论、公式,甚至不少是编造的,混过审稿这一关就是。这个期刊的审稿专家审了三次,最后还附了讨论稿在文末。对把事情讲透有帮助。良心好期刊!

2018-02-12 10:32:05 回复
wukaihu** 的评论:

11月22号状态为初审,12月4号送外审,14号回复说大修,我没想到居然这么快。《艺术教育》的审稿人眼睛很犀利,一针见血。也让我学到了很多东西,总之就是一本很棒的一个期刊!!

2018-01-15 15:00:33 回复
rg1615** 的评论:

这个期刊审稿果然快,论文10月15号投的稿,11月20号专家就返回了,感觉《艺术教育》办的可以,不排斥外校文章,审稿速度快,这个值得称赞。建议大家可以试一试。

2017-12-22 17:21:36 回复
sdhyjr** 的评论:

总体来讲非常快,而且高效率编辑人很好,有什么疑问都可以问,没有一点不耐烦,如果有编辑评价体制,我绝对给好评。另外《艺术教育》对稿件来源要求高。投稿的时候多注意期刊对摘要以及前言的要求,很重要,最好让审稿人一目了然。

2017-12-15 15:58:45 回复
lingenx** 的评论:

挺快的,之前没想投这个,因为这个名字近似的挺多,结果阴差阳错还是投这个了。修改后录用,前后大约用了30天,现在就等着出版了。第一篇文章,还有点小激动。

2017-10-30 10:12:27 回复
xigomng** 的评论:

不错。很实用的杂志,大帮助,对写毕业文章很有指导性,如果以前能早点知道发表之家就好了,至少不会去走太多的弯路,可惜买的有点晚了,很好的书。服务态度好速度快质量高。

2017-10-13 10:56:09 回复
guoqian** 的评论:

帮同事买的,他在图书馆看到的,就来买了,因为特别喜欢,他觉得值得收藏,我没看,有时间我也看看,想着应该会不错。

2017-09-27 16:47:57 回复
yuanyu** 的评论:

买了好多书,心里特别愉快,发表之家还是一如即往保持非常好的包装和杂志质量,《艺术教育》杂志是一本有先进技术及经验的书籍。个人非常喜欢!值得推荐。

2017-08-24 15:49:31 回复
shitou** 的评论:

5月底投稿,6月中旬返回意见,一星期后提交修改稿,三天后收到录用通知,速度还是挺快的。意见比较中肯,编辑部的态度也非常好。投稿所有的流程都会发邮件。建议大家投稿时文章有一定的新思想,这样还是比较容易被接收的。

2017-08-08 15:57:20 回复
rfthre** 的评论:

简单说一下感受,前后从投稿到录用20多天。编辑态度挺好,退修意见也挺多,主要是集中在摘要部分,审稿也挺细心,一些没怎么注意的细节都被指出。整体投稿还算顺利,按照退修的意见逐条修改并做了修改说明后,直接终审录用。

2017-07-11 11:21:26 回复
flynn** 的评论:

不得不说《艺术教育》真的很赞,编辑和审稿专家效率之高无法形容,外校投稿无歧视,内容和格式各小修一次,修回之后当天录用,应该在一个月内完成。赞一个!

2017-06-15 11:13:33 回复
abdey** 的评论:

今天年初第一次投稿,审了半个月被拒了,确实那篇文章自己写的不好,后来这篇重新找的idea写的,总的来说这次感觉运气特别好,一个月录用,对稿件写作要求比较高,老牌好杂志,见刊速度也是相当的快,年底就能见刊,非常完美的一次投稿经历。

2017-05-03 09:44:53 回复
sbnd** 的评论:

有一个好的创新点,编辑为文章花了较长时间找了好几个审稿专家,终于有专家愿意审了,5天后就回了意见,主要是文章的创新点专家说我们没有解释清楚,于是仔细的修改,三天后上传仔细的修改稿,并一一回复了专家的意见,当天下午就主编终审,7天后录用。祝《艺术教育》越办越好!

2017-04-01 14:53:11 回复
sdgvn** 的评论:

投了两篇了,第一篇:一审10多天给返修意见,返修后复审又有20天,然后录用;第二篇:2016-12-28投稿,2017-01-22外审意见回来,然后修改后直接录用,平均录用为1个月。

2017-03-07 15:17:17 回复
qwe** 的评论:

审稿挺快的,要求也比较高,编辑很认真、负责,比较靠谱。已录用,目前投稿感觉最负责的一个期刊,编辑很认真,对自己的提高很大,以后有好的文章还会投稿的。

2017-02-09 16:42:51 回复
kashjb** 的评论:

稿件速度还是蛮快的啊,只要文章有点新意基本还是好中,外审的速度很快,专家给的意见也很中肯,对文章的提升还是很不错的,编辑老师相当负责,很热情,点赞推荐。

2016-11-23 10:32:11 回复
dajia** 的评论:

一个月返回意见,一个周后返回意见修改,修回修改稿,1两天后看见编辑来信接受。编辑效率很高,也很友善。我可能比较幸运,只遇到两个审稿人,一个直接收,一个提了几个问题。

2016-08-02 16:21:57 回复 1
  • shouliw** 的回复:

    人感觉,还要按照投稿要求,根据审稿意见进行侧重修稿。一般情况录用不是问题哦.

    2016-08-09 10:27:39 回复
lele** 的评论:

经过一小段时间的等待与期待,等来了修改意见,很激动,小修后就直接录用,编辑和审稿人都很nice,小修意见很中肯,审稿很快,《艺术教育》是份很好期刊。

2016-05-19 15:39:32 回复
minglan** 的评论:

初审不到一个月就有结果了,顺利通过了初审;复审比较长,中间将审稿意见返回给我修改了1次,提交后又过了差不多2个月,复审通过并录用了。整体来说,艺术教育确实对文章的要求较高。

2015-09-06 16:15:16 回复
gtff** 的评论:

投过两篇,第一篇寒假放假前投的,过了年回来学校就收到录用通知,期间“主编终审”的状态持续了一个星期;第二篇审稿时间稍微长点,是暑假回家前一个星期投的,开学后第二个周末收到的录用通知,期间经历了“选择审稿人”-“指定审稿人”,未出现“主编终审”的状态,可能系统更新不及时。总体来说审稿速度比我投的其他期刊要理想一些,审稿意见中肯,但见刊比较慢,版面费有点儿小贵...

2015-02-24 10:34:10 回复
dfgg01** 的评论:

从投出到录用用了差不多40天,中间修改过一次。

2014-10-14 09:11:48 回复
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