音乐时空

音乐时空杂志 省级期刊

杂志简介:《音乐时空》杂志经新闻出版总署批准,自1952年创刊,国内刊号为52-1125/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份半月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:音乐最新动态、音乐作品欣赏交流、音乐理论研究、作曲技术理论、原创曲目选登、合唱艺术交流讨论、音乐教育教学、乡村音乐论坛

主管单位:贵州省文学艺术界联合会
主办单位:贵州省文学艺术界联合会
国际刊号:1008-3359
国内刊号:52-1125/J
创刊时间:1952
所属类别:艺术类
发行周期:半月刊
发行地区:贵州
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
总被引量:11343
H指数:21
  • 工笔化境,诗意栖居--读陈文利画境诗意

    作者:张玉能 刊期:2016年第14期

    陈文利的工笔画,不仅纤毫细腻,生动逼真,而且意境幽远,诗意盎然。中国的工笔画,与西方传统绘画一样讲究写实逼真,但是又与西方传统绘画大异其趣,追求意境,境生象外,韵外之旨。陈文利的工笔画主要是扇面画,颇具生活情调,诗意栖居,日常生活审美化。

  • 中国芭蕾舞剧漫谈--以《红色娘子军》《白毛女》为例

    作者:梁广程 刊期:2016年第14期

    一、芭蕾历史的回顾 芭蕾,是法语ballet一词的音译,是欧洲众多舞种的一种。其原生态最早可以追溯到欧洲文艺复兴鼎盛时期的意大利。它的特征是女舞者穿一种特制的舞鞋,用脚尖跳舞,所以又称脚尖舞。始初,芭蕾只是群众自娱自乐的舞蹈形式,没有固定的表演场所,也没有具体的剧情。

  • 探讨泰山皮影的造型艺术在现代服装设计中的应用

    作者:吕爱香 刊期:2016年第14期

    随着社会经济的快速发展,中国人越来越重视对传统文化的保护,近年来,中国很多都把传统艺术作为自己的表达语言运用到服装上,并逐步形成了具有独特个性的艺术风格。皮影戏作为戏曲的一个剧种,在我国很早就已存在,可以追溯到千年以前,历史悠久,源远流长。它的艺术形态多种多样,是我国民间极具特色的传统艺术,一直受到人们的青睐,广为流...

  • 艺术简历 黄坤生

    刊期:2016年第14期

    艺术简历 黄坤生 笔名笃林,别署道周故里、邺山后学,斋名“风来山馆、”“官园动竹斋”,福建漳浦人。现为中国书法协会会员、福建省书法家协会常务理事、漳州市书法家协会主席。

  • 艺术简历 胡世荣

    刊期:2016年第14期

    胡世荣 重庆人士,现工作于贵州大学建筑城规学院。主要工作成果:2000年,国画《静风》发表于《美术大观》2000年第一期;水彩《安顺文庙石坊》发表于《美术大观》2000年第四期。

  • 艺术评鉴

    作者:龙梦云 刊期:2016年第14期

    作品简介:3月见牡丹花花开,想到那几日读到诗仙李白的清平乐。名花倾国两相欢,长得君王带笑看。解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。意气之中做了这副牡丹图忆诗中风骚。

  • 中国皮影戏剧种研究综述

    作者:康然然 刊期:2016年第14期

    皮影戏,又被称为弄影戏或者影戏,是一种非常独特的民间戏曲形态。它的得名是因为皮影是用兽皮或纸板剪制并借灯光照射人影来表演故事的。本文拟在总结前人成果的基础上,梳理中国皮影戏剧种的分类与区别。

  • 浅析我国民间剪纸艺术风格特征及成因

    作者:邓政勇 刊期:2016年第14期

    剪纸是我国流行于民间最广的一种艺术形式,它鲜明地反映了我国广大劳动人民的心理特征与审美价值,是一种深刻的民俗文化。剪纸艺术因为地域文化的不同,所产生的剪纸风格也不相同,而剪纸艺术也直接的反映出当地的民俗特点。本文针对中国民间剪纸艺术的风格特征及成因,从地域环境、民俗生活、材料及工具的使用,地域的文化历史及经济等因素来...

  • 浅议《长物志》之雅趣生活

    作者:王婧怡 刊期:2016年第14期

    本文简要分析《长物志》一书的“雅”与“情”,书中内容丰富广泛,全书共有12卷,分别讲述有室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、衣饰、舟车、位置、蔬果、香茗,每篇文章虽短小精湛,但却是晚明文人生活和审美意趣的精彩写照,也是体会学习这一时期设计风格及其设计思想的重要文献。

  • 试从语言角度分析《呼兰河传》的评书性

    作者:龚露 刊期:2016年第14期

    自《呼兰河传》问世以来,人们对它的分析有不同的叙述视角:女性的或儿童的;作品包含的文化内涵;时代的悲剧意识,以及它抒情化的小说体式,等等。本文尝试从评书的语言角度,以第一、二章为例,分析作品中蕴含的评书特性,细分可归纳成说、表、评、叙四个部分。

  • 浅论后历史时代艺术史课堂的还原与拓展

    作者:万荣英 刊期:2016年第14期

    面对“后历史时代”这一全新的艺术史语境,作为从事艺术教育的高校教师来说,必须打破传统的三尺讲台与固态课堂,深层挖掘教学需求与教育潜质:从教科书到博物馆,从艺术史观到艺术交往,从艺术史课堂到艺术事件现场三方面重新思考与解决艺术史课堂的还原与拓展问题。

  • 浅析体育为何以艺术的形式出现在汉代陶俑中

    作者:张媛媛 刊期:2016年第14期

    汉代作为我国封建社会进程中发展比较全面的时期,体育运动汲取了各文化所长融合到了汉代陶俑艺术当中,在时代大环境的陶染下,形成了别出机杼的艺术风致。体育为何会以艺术的形式出现在陶俑中,汉代体育陶俑中出现体育活动的原因是什么。

  • 文化人类学视域下西方音乐“内核”的形成与历史嬗变

    作者:徐琨 刊期:2016年第14期

    作为一种成熟文化形态而具有广泛普世价值的西方音乐无论如何也不能割舍它与基督教音乐之间的关系,但基督教崇尚理性、抹杀感性,尚神学、灭人欲的宗教统治本质又与之本身衍生出的西方音乐文化价值的“普世”二字似乎格格不入。基于此,本文将西方音乐形成的“内核”放置到文化人类学的广阔视野进行审视,探讨两者之间的顺延相生关系,从而形成...

  • 浅谈莫扎特与贝多芬的钢琴奏鸣曲的创作风格

    作者:邱成斌 刊期:2016年第14期

    莫扎特是创作歌剧的作曲大师,特别注重旋律,所以他的钢琴奏鸣曲的特点也是主要体现在旋律上,作品但是精致轻巧旋律优美动人,弹奏他的作品要很讲究,不能随便,细小的变化都要弹奏出来。贝多芬的作品中所表达的思想感情与莫扎特有所不同,他的作品有和声以及声部的变化,情感丰富、转折比较多,变化幅度比较大。贝多芬的和声变化富有感染力和...

  • 理性与歌唱的结合--小论巴赫十二平均律BWV874的演奏风格

    作者:方克妮 刊期:2016年第14期

    本文从理性和歌唱性两个角度去讨论巴赫的作品,通过对谱例巴赫平均律BWV874的分析,浅谈对巴赫作品的演奏风格的全面把握,进而论证理性与歌唱性的重要性。