张少甫(1909—1974)教授,武汉音乐学院前身湖北艺术学院管弦系系主任。上世纪30年代,与聂耳同是黎锦晖主持的“明月歌舞团”的重要成员,创作多首流行歌曲和抗战歌曲。同时,随上海国立音专L·佘甫磋夫教授继续学提琴。历任湖南省立音乐专科学校、中南文艺学院、中南音乐专科学校、湖北艺术学院的大提琴教师,培养了一大批弟子,并翻译了《大提琴艺术史》等教材。文章追忆一代宗师张少甫的传奇人生,并缅怀他高尚的品德。
新课改背景下,要求教学活动不仅要提升学生的专业知识储备,更需要提升学生的综合素养,这是新时展的需要。在大提琴教学中,要提升学生的大提琴水平,同时需要注重对学生音乐素养的培养。本文就结合教学实际,简要分析如何在大提琴教学中培养学生的音乐素养。
目前看来,大提琴在中国得到了诸多学生和家长的青睐,无论是大小演出都会出现大提琴演奏,大提琴也变得越来越"平易近人"。同时,该乐器具有丰富的表现力,对陶冶情操、提升修养很有意义。但是,随着音乐艺术的发展,大提琴演奏技巧不断被创新和提高,技术也越来越难掌握,并且越来越复杂的双音频大量出现在作品中。鉴于国内外大提琴教学中的双音训练限于三度、六度和八度,其他双音的训练很少系统地参与其中,因此,在长期教学中,教师们深刻...
近年来,大提琴已不局限于专业音乐院校之中,各地高师音乐院校也相继开设了大提琴课程,通过对高师大提琴教学的现状分析,从学科定位——突出师范性;教学内容——突出专业性;社会需求——突出适用性;三个角度为切入点,进行深刻剖析,致力于建立切合实际的并有利于培养学生实践能力的完整、科学、规范的高师大提琴教学体系的研究。
音乐素质教育在提高学生审美情趣与陶冶学生思想情操这两个方面起到了至关重要的作用。本文主要针对专业艺术院校音乐素质教育的现状,再与自己的大提琴教学实践互相结合,从专业院校的大提琴教学目标、科学构建课程体系、建设优质音乐素质教育环境等各个方面阐述了在大提琴教学当中实行音乐素质教育的有效途径。
张锡生先生是我国著名大提琴演奏家、教育家。少年时在国立音乐院幼年班的刻苦学习,为老先生日后的从教道路奠定了扎实稳固的根基。为探寻张锡生教授丰富的阅历和幼年班生活的点点滴滴,笔者跟随导师一同前往常州亲自拜访张教授,并观看了一场精彩绝伦的大提琴音乐会。笔者认为,每位德高望重、享有赞誉、在专业领域有一定建树的老师都应值得去研究,去发现他们身上独特的教学特色。因此,音乐会结束后,笔者还专访了张教授的优秀门第,从...
教育事业多元化、全面化,音乐艺术课程逐渐受到高校重视,大提琴音乐演奏受到更多师生青睐。为了培养学生艺术鉴赏能力、大提琴演奏技能,高校需通过积极指导完善教学目的。但是目前而言大提琴高校教学中存在一些问题,需要受到关注对症下药,才能及时调整教育方式。
大提琴的教学不仅要注重技巧的学习,还要注重对学生内心音乐素养的培养,在技巧学习中通过分析学生的年龄和生理情况,根据这种差异性和实际情况提出不同的学习要求,而内心音乐素养则对学生音乐道路整体的发展具有重要作用,本文对此展开探讨.
音乐素质教育对于培养学生非常重要。它可以陶冶学生的思想情操,并树立学生们崇高的理想。本文针对艺术院系的音乐素质教育,从本人自身大提琴教学实践出发,综合各方面阐述在大提琴教学中贯彻音乐素质教育的方法。
培养和启发学生对大提琴作品的理解能力、欣赏能力和表现力,是大提琴教学的最终目的.培养学生的音乐表现力,应该从分析作品、分辨音色、突出旋律和控制力度这四个方面着手.
近年来,在高等教育整体大发展的背景下,我国高校大提琴教学也获得了长足的进步,先后培养出了一大批优秀的大提琴创作和演奏人才。在这种良好的发展势头下,高校大提琴教学工作者应积极主动地学习和借鉴国外大提琴教学的先进经验,以取得更大的进步。鉴于此,文章对德国高校大提琴教学的特点进行了分析,并从中总结出我国大提琴教学可以借鉴的经验,以期对我国高校大提琴教学有所助益。
音乐教学是素质教育中的重要环节,文章指出要教中学,学中教,音乐教师要不断提升自身素质,使学生亲其道,信其师,最终实现与学生共同进步。
少幼儿阶段是早期教育的最佳时期。研究少幼儿演奏思维与技能发展的特殊规律,必须结合儿童的认识与智能的普遍发展规律,才能更有效地进行研究。
大拇指的应用是大提琴演奏中技术训练的重要环节,拇指在演奏中起的作用和实际的应用范围大大超出人们对拇指功能的想像。和钢琴的演奏一样,左手在琴上按弦,是用包括大拇指在内的五个手指。由于拇指把位的进步和开创,使得大提琴在演奏中有着更广阔的天地。这一点和小提琴是非常不同的,所以说在初学阶段,大提琴演奏者只知道拇指应该放在指板的后面,与其它手指互相支撑,形成一个拱形。好像是左手握着一个鸡蛋的感觉。
大提琴的音色优美,音域宽广,既有深厚的低音音质,又有透彻明亮的高音音质。高把位的音域与小提琴和中提琴的音色非常相近,美妙的高音音质让听者经常认为是小提琴的演奏,两者间达到以假乱真的程度。由于大提琴音域宽,音色丰富多彩,如果演奏者对每一段不同音域的特点掌握得好,就能非常到位的发挥其音质特点。演奏好高把位是有相当难度的,高把位的练习在许多高级练习教程中都有。在许多大提琴的经典作品中,高把位的技巧也运...
大提琴过去在我国一直被视为冷门的乐器,如今已越来越受到人们的重视和青睐。因为大提琴是老、中、青、少、幼各个年龄阶段都可以学习的乐器,且大提琴的持琴坐姿优美大方、自然舒适,音域极为宽广,音色既有阳刚之气又富阴柔之美,因此被公认为是适应性很强的乐器。
(承上期) 有相当一部分老师认为:拇指把位可以在一开始学琴就使用,因为在五把位和六把位以上的拇指把位和空弦开始的一把位的音名都是一样,只是高了一个八度。我个人认为:拇指把位是可以早开始学习的,但对于大多数学生来说,在一开始学习还是从一把位更容易掌握,对于学习进步较快的学生,进入拇指把位学习也可以在一年左右的时间。
"晨兴音乐桥"创办于1997年,是由皇家山音乐学院保罗·道尼恩和晨兴集团陈洁宗先生的倡导下,创办的一个专业的音乐培训课程,课程的目标就是满足加拿大和中国才华出众的年轻艺术家的需要,为他们开辟一片新的天地,创造学习条件。于是发展成为在每年的夏季,在加拿大卡尔加里创立了一个由年龄12岁至18岁之间,正在学习钢琴、小提琴、中提琴、大提琴的优秀学生的训练营。
学提琴的学生,每天必须做的一件事就是练琴。学和练这两者是密不可分的。专业课老师在课堂中教授的专业知识和具体要求,都要求学生需要经过反复,有效的练习才能掌握并达到要求进一步提高,所以,练好琴是提高大提琴演奏水平的关键因素之一。