电影文学

电影文学杂志 北大期刊

Movie Literature

杂志简介:《电影文学》杂志经新闻出版总署批准,自1958年创刊,国内刊号为22-1090/I,是一本综合性较强的文学期刊。该刊是一份半月刊,致力于发表文学领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:学术论坛、新锐视点、电影史料、热片劲评 电影《第十一回》专题、风格与特色、电影剧本

主管单位:长影集团有限责任公司
主办单位:长影集团有限责任公司
国际刊号:0495-5692
国内刊号:22-1090/I
全年订价:¥ 580.00
创刊时间:1958
所属类别:文学类
发行周期:半月刊
发行地区:吉林
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.26
复合影响因子:0.18
总发文量:18058
总被引量:19872
H指数:21
引用半衰期:5.1398
立即指数:0.0095
期刊他引率:0.4774
平均引文率:4.3342
  • 作为改革开放“预言”与“寓言”的电影

    作者:沈鲁; 王子儒 刊期:2019年第21期

    改革开放初期的一批深受广大人民群众喜闻乐见的国产片创作,以聚焦于历史新时期的农村变革、青春爱情的复苏、人性人情的回归而谱写出了“大众电影”时代一首首朴素而真诚的满蕴着理想主义芬芳的现实主义奏鸣曲。重读这些电影文本,其内在的叙事逻辑与人物关系设置在历史回眸的视域中具有了“预言”与“寓言”改革开放时代帷幕徐徐开启的政治、文...

  • 建国70年太行山红色电影文化发展的三重维度

    作者:燕艳; 雷前虎; 董成志 刊期:2019年第21期

    新中国成立70年以来,红色电影从产生到发展、繁荣,生动展现了我国抗战时期、解放时期、和平年代的历史征程。以太行山区域为拍摄对象的红色电影在影片数量、拍摄模式、艺术表现上具有较强的地域特色,在我国红色电影文化发展史中具有不可替代的历史意义。本文从历史厚度、内涵深度、现实高度三个维度深入梳理了太行山区红色电影文化发展的基本脉...

  • 十七年儿童电影人民性文艺观的实践与审美

    作者:罗娇; 毛攀云 刊期:2019年第21期

    新中国十七年电影“人民性”文艺观的实践,在儿童电影的创作中亦可见一斑。这一时期的儿童电影主题丰富,叙事多样化,整体上呈现出强烈的说教意味和政治诉求,主流意识表达的意图与“人民性”文艺观是殊途同归的。十七年儿童电影不断实践“人民性”文艺观,表征人民文艺美学,所呈现出来的儿童英雄之美、儿童追梦之美、儿童童话之美,为人民性的文艺...

  • 现实悖论与风险想象:影视作品中的人工智能形象研究

    作者:王军峰 刊期:2019年第21期

    本文指出了人工智能在现实层面存在的技术性与社会性的悖论、人性与物性的悖论以及控制与自由之间的三重悖论,同时分析了近年来关于人工智能题材电影作品中人工智能的风险想象,从人工智能与人之间的关系角度提出了敌意型人工智能、工具型人工智能和情感型人工智能这三种类型。认为,三种类型的人工智能为我们不同程度呈现出风险性特征。未来的人...

  • 改革开放以来艺术电影声音叙事的美学与文化论(1978-2018)

    作者:徐广飞; 胡琴 刊期:2019年第21期

    自改革开放以来,我国艺术电影的发展状貌渐次好转,其内在的文化表达、美学建构和外在的表现形式、制作样式皆有明显的突破;这种突破不仅在于视觉上图像信息的丰富传达,更在于听觉上对声音叙事的多维探讨。本文以我国艺术电影为考察对象,着重探讨声音叙事从“扁平化”到“立体化”再到“全景环绕”的美学历程,以及由“大文化”向“小文化”、“言...

  • 论翻拍IP电影的核心卖点归置

    作者:王高波; 朱鹏 刊期:2019年第21期

    翻拍IP电影在整个电影领域中占据可观的份额,对于常见的文学作品、具体人物事件、优秀影视前作和游戏等IP来说,除了随着IP本身带来的票房之外,如何结合电影的故事情节、技术、演员以及内涵等,准确合理地定位核心卖点,是影片能否实现票房目标、打造品牌效应的关键。将常见的卖点进行归置和梳理,可以更有规划、有侧重地进行核心卖点的选择,对国产I...

  • 当代中国魔幻电影的数字技术美学反思

    作者:张璐璐; 唐睿 刊期:2019年第21期

    中国魔幻电影在市场上百花齐放,屡屡获得高票房的同时,“浮夸”“炫技”等批评之声也一直不绝于耳。值得我们审思的是,中国魔幻电影似乎在努力投合公众奇观化的视觉欣赏需求,却没有体现出与之相匹配的技术美学,其具体表现为数字技术语言表意系统的不完善和文化主体性的缺失。对于中国魔幻电影来说,只有技术表现与当下观众对神怪鬼魅的审美习惯与...

  • 新时代背景下影视作品中的红色文化研究

    作者:杨婷婷; 郭松洋 刊期:2019年第21期

    为充分发挥影视作品中红色文化的价值作用,笔者从红色文化相关概念解析入手,对新时代背景下将红色文化融入影视作品中的意义进行了深入解析,并在此基础上分别探析了中国影视作品中的“红色浪潮”“红色叙事”“红色力量”,最后探究了利用影视作品开展大学生思政教育的路径,给出了笔者具有代表性的个人建议。

  • 英国“互联网+”背景下的影视平台初探

    作者:丁磊 刊期:2019年第21期

    互联网对当今生活的渗入,是全球化的一种现象。在英国,传统电视台也通过互联网搭建平台,在互联网产业浪潮的冲击下,以求多样化的媒体形式满足受众现代化的观看需求。然而,英国并不是互联网影视革命的受益者。以BBC为首搭建起来的英国互联网影视平台,更多地借助传统电视台的资源和能力,在美国互联网产业的夹缝中求生存。在文化保护和区域建设的双...

  • “开心麻花”喜剧发展路线之管窥——从话剧向电影之转变

    作者:高胜利; 李子赟 刊期:2019年第21期

    自从2015年电影《夏洛特烦恼》引爆当年国庆档,“开心麻花”便出现在人们的视野之中。“开心麻花”在话剧影视化过程中具有自身的优势,成熟的话剧剧本提供了素材来源,原创团队的精心打磨,功勋演员倾情加盟,精准的品牌定位,独特的语言风格都是“麻花”成功的重要因素。但是在近几年的发展中,“开心麻花”过于注重商业化效益而忽视了电影的艺术性,...

  • 新瓶装老酒:微电影的前世今生

    作者:梁阿龙 刊期:2019年第21期

    2010年被称为微电影元年并呈现井喷式的发展,微电影得益于数字技术和新媒体技术的发展。微电影在诞生初期被广告商所绑架,成为加长版广告的怪胎。大量非专业创作人员的介入恢复了微电影“电影”的本体,成为一种全新的电影形态,为微电影概念的界定提供了理论基础。

  • 《红高粱》影视化创作的空间特征——从文本到文本的跨越

    作者:黄海贝; 张晓龙 刊期:2019年第21期

    影视艺术的二次创作为很多文学文本创造了生机,这也从另一个角度说明,通过影视艺术的再一次加工,文学作品往往可以具有另一种别样的艺术风格。而这种再次创作最突出地体现在于空间的书写,也就是说,影视艺术通过特有的艺术语言为文本赋予了更加广阔的空间内涵。本文通过《红高粱》的影视化创作,具体分析影视作品在空间层面所具有的独特之处,为影...

  • 《解放·终局营救》——中国主旋律电影的一次“ 回归型” 探索

    作者:白行朗 刊期:2019年第21期

    自从“主旋律”电影概念诞生以来,其类型的发展具有鲜明的时代印记。《建国大业》《建军大业》《建党伟业》三部曲的成功,开起了主旋律电影恢宏巨制的模式。《湄公河行动》《战狼2》等现代题材主旋律电影的成功,体现了当下我国综合国力的提升以及强烈的民族自豪感。而《解放·终局营救》这部电影是取材于真实历史事件的一部传统意义上的主旋律电...

  • 德勒兹视域下新媒体影像本体教育探析

    作者:马翠轩 刊期:2019年第21期

    新媒体语境下,我国影像创作呈现新的问题,包括“不可视性”的缺损、“潜在影像”的缺席、“不可辨识性”的缺失等。德勒兹电影理论为当下探索和创新影视本体教育提供了新视角,并重新认识新媒体影像的客观内涵、主体内涵和创作可能。新媒体影像教育应结合其本体特征、媒介特征、社会特征,注重影像的丰富性、时间性、媒介性,构建“潜在影像的循环...

  • 中国喜剧电影黑色幽默下的现实讽刺

    作者:杨松 刊期:2019年第21期

    黑色幽默是现代艺术的一种重要的形式,它以荒谬、无规律打破了原本的理性之美,在解构了旧的艺术形式之后,重新建构了一种无序和荒诞的美感。中国喜剧电影在发展过程中经历了传统滑稽剧到现代喜剧的嬗变,而黑色幽默这种诞生于西方的艺术手段成功吸引了中国喜剧电影艺术工作者的眼光。电影创作者常常用黑色幽默这一手法来实现电影形式的创新和美感...