电影艺术

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Film Art

杂志简介:《电影艺术》杂志经新闻出版总署批准,自1956年创刊,国内刊号为11-1528/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:特别策划·中国共产党建党百年与中国电影、实验电影研究专题、影艺观察、电影批评、访谈录、理论研究、视与听、影史影人

主管单位:中国文学艺术界联合会
主办单位:中国电影家协会
国际刊号:0257-0181
国内刊号:11-1528/J
全年订价:¥ 220.00
创刊时间:1956
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:1.58
复合影响因子:0.82
总发文量:2071
总被引量:13329
H指数:30
引用半衰期:10.2813
立即指数:0.0529
期刊他引率:0.983
平均引文率:7.4706
  • 《辛亥革命》:一次中国知识分子关于革命的浪漫想象

    作者:洪帆 刊期:2011年第06期

    死不是革命的目的,革命是为了改变命运。革命是许多年轻人用生命的代价,换取让活着的人活得更好。——摘自《辛亥革命》(孙文台词,2011,张黎导演) 革命不是请客吃饭,不是做文章,不是绘画绣花,不能那样雅致,那样从容不迫、文质彬彬,那样温良恭俭让。革命是暴动,是一个阶级推翻另一个阶级的暴烈的行动。——摘自《革命往事》片头字幕...

  • 格局宏大 实现打折——评电影《窃听风云2》的导演创作

    作者:付宇 刊期:2011年第06期

    一直以来,商业电影从某种意义上说都是按照两个基本的方向发展和创作的:一个是“视觉系”,一个是“故事流”。“视觉系”讲究的是营造出让观众叹为观止的视觉体验,从而吸引观众走进影院进行电影消费,如《变形金刚》系列,它更注重观众的感观刺激,从心理学意义上说,单纯的感官刺激容易疲劳,刺激的效果锐减,正如当年的《侏罗纪公园》、《...

  • 《兔侠传奇》:中国动画的梦想有多远?

    作者:齐骥 刊期:2011年第06期

    在德国柏林、法国戛纳等国际电影节上《兔侠传奇》仅凭几分钟片花便签订了65个国家和地区的海外发行;在国内电影市场,投资过亿元的《兔侠传奇》最终的电影票房距离收回成本只是杯水车薪;在以大众态度为圭臬的消费时代,《兔侠传奇》发行遇冷,在以核心价值为导向的华表奖评选中,《兔侠传奇》夺得头筹;从中国商业动画的发展历程上看,《兔侠...

  • 架空辩证的文化图景——《魁拔之食万火急》世界观中透示的动画精神状态

    作者:谷淞 刊期:2011年第06期

    按照动画理论界对于动画电影创作层次的解释,一般常规动画电影通常需要在银幕上表现三个动画表演层次:第一是人物出演的层次;第二是人性碰撞的层次;第三是世界观构造的层次。《魁拔之食万火急》作为近期国产动画片的代表,在这三个层次的表现上都具有一定的集合性、原创性、突破性。尤其是对第三种层次,即世界观的构造方面,比较明显地体现...

  • 一部时尚的红色变奏曲

    作者:宫晓鹏 刊期:2011年第06期

    《建党伟业》是中影制作拍摄的一部旨在为中国共产党成立90周年献礼的影片。本片围绕中国共产党的诞生展开叙事,讲述了从1911年辛亥革命到1921年中国共产党成立这段时间的历史故事与风云人物的事迹,以、、陈独秀、等第一批中国共产党员为中心,讲述他们在动荡难安的时代境遇中为民族兴亡赴汤蹈火的不朽事迹。影片自上映以来,凭借波澜壮阔的历...

  • 中国本土动画——王川访谈

    刊期:2011年第06期

    电影《魁拔》创作意义 冯:您当时《魁拔》创作的定位是什么样的考虑?从电影剧本和造型风格方面谈谈您的感想? 王:这部动画片的主创人员大部分都是80后,象征着80后这一代的成长,也是他们智慧、技术、知识结构等各方面的综合产物。不同于以往针对所有年龄段动画片,《魁拔》主要受众为青春期群体,在策划推广方面我们更侧重于这个群体的特点...

  • 《喜羊羊与灰太狼》:令大家得到快乐——卢永强访谈

    刊期:2011年第06期

    中国动画电影有其辉煌的过去,但随着经济发展和改革开放三十年时间的推移,一代又一代动画片影迷的审美需求已发生了很多变化,特别是当日本、美国动画电影日益为中国动画电影迷接受、熟悉和喜爱的时候,中国内地动画片面对的就是一个庞大却缺失中国原创动画的国内动画市场。动画界,甚至非动画界人士都曾先后投入热情,务求中国动画观众更喜爱...

  • 《建党伟业》:形容词电影及其美学

    作者:李洋 刊期:2011年第06期

    文章对《建党伟业》在内容、选题、电影语言和制作模式上进行了分析,通过对德勒兹、朗西埃尔阿尔托的理论,指出了该片在主题、叙事方面具有的形容词电影、小写的政治、思想无力等一系列特征,并运用情节蒙太奇、资本蒙太奇和政治蒙太奇的视听分析,从影像自身规律提出了盲目追求资本给主旋律电影带来的矛盾,发现了这种“群星演绎历史”模式为...

  • 北上导演群像研究

    作者:刘辉 刊期:2011年第06期

    本文以批判的眼光考察CEPA后时代下北上导演的历程。追问式思索北上而来的创作问题和心路纠结,并以群像式的方式,区分中老年和年轻一代香港导演不同的处境。文中,特别提到陈可辛、杜琪峰、张之亮和徐克在整个北上潮流中的代表意义。

  • 交通可达性视角下的城市影院空间布局研究——以北京市中心城区为例

    作者:周岩 刊期:2011年第06期

    交通便利性对密集分布的城市影院竞争具有重要影响,是影院布局规划的关键因素。文章将GIS技术与交通可达性分析方法引入城市影院空间布局研究,选取北京市中心城区的89家影院作为样本,运用ArcGISIO软件进行交通便利分析。

  • 这个文本里有阶级吗?——电影和文化研究对阶级的压抑

    作者:大卫·詹姆斯(著) 秦喜清(译) 刊期:2011年第06期

    本文探讨了西方当代电影和文化研究对阶级视野的压抑和贬低。作者认为,目前的电影及文化研究缺乏有关阶级以及阶级与其他结构性社会区分相关联的理论;而且,也不存在一套系统完整的理论说明如何把阶级观点运用于电影研究之中。作为一种初步的修正,本文概要地介绍了阶级概念以及此概念所包含的整体性问题,并回顾了阶级视野被排挤出电影学的过...

  • 从现代主义到现实主义:20世纪30年代电影创作侧影

    作者:钟大丰 林黎 刊期:2011年第06期

    20世纪50年代的中国电影无疑是中国电影史上最活跃和辉煌的时代之一。这时的艺术家群体关注现实,追求用现实主义艺术观改造自己的,以求顺应时代是共性,同时他们每个人又有着各自在美学和风格认同层面的艺术观念和艺术经验。正是这种现实创造了50年代中国电影富于生命活力的辉煌。

  • 老上海私营影业:官民兼顾的商业制片传统

    作者:刘宇清 刊期:2011年第06期

    老上海的私营与以“商”为主的电影制片体制和产业传统是一笔宝贵的财富。从产业发展角度来看,私营制片体制所具有的自由、灵活、平等竞争等优点,都是电影产业能够健康发展的有力保障;从文化和政治的角度来看,私营体制下的电影公司便于保持一种若即若离的民间立场,形成一个连接“官”与“民”的公共空间,既受商业利益的驱动,又常怀“教化...

  • 台湾电影如何被“玩完”?——重绘20世纪70年代台湾电影产业活动与社会环境

    作者:林昱 陈儒修 刊期:2011年第06期

    本研究整理相关文献,探究在20世纪70年代,影响台湾电影产业从中影、大众、巨星等大型制作公司百花齐放,走向土崩瓦解的原因:录影带与有线电视等娱乐科技的流行造成电影票房流失、类型电影产制落入窠臼、漠视观众品位、盲目模仿跟拍香港卖座影片、电影企业缺乏策略性的经营管理,以及一片公司现象腐蚀产业基础等。

  • 关于《荣誉属于谁》事件

    作者:罗艺军 徐虹 刊期:2011年第06期

    本文对《荣誉属于谁》一片进行了重新的梳理和考证,以此做为更为客观的整理和评价。