电影新作杂志 北大期刊

金庸武侠电影的诗性研究

作者：王冬冬; 黄冬华 刊期：2019年第01期

侠客与电影的相遇,促成了华语影像中最具特色与情怀的电影——武侠电影。电影的诗性特征与江湖的自由畅想相结合,使得武侠电影诗意浪漫,生机盎然。其中,金庸的武侠小说更是武侠电影的重要改编源泉,为武侠电影的生成提供了重要的支持。本文在阐释电影诗性机制作用的基础上,结合金庸的创作特色,分析金庸武侠电影的诗性特征,并试图为日后武侠电影的...

主持人语

作者：冯果 刊期：2019年第01期

电影创作的战争场面气氛营造:以《敦刻尔克》为例

作者：冯果; 孟畅 刊期：2019年第01期

两次世界大战为人类留下诸多伤痛与教训,因此,大量的电影都从中取材,进而产生了战争片这一重要的电影类型。战争片的核心是对战争场面气氛的营造,这一气氛可以紧张激烈,也可以压抑悬疑,但无一例外都在展现战争的残酷,坚定人类守护和平的信念。诺兰的战争片《敦刻尔克》通过'沉浸式'拍摄手法、趋于自然的表演风格、巧用音乐节奏、交融线性与非线...

侠义的崩溃与虚无:《江湖儿女》和《影》中古典精神比较谈

作者：刘海波 刊期：2019年第01期

古典精神是贾樟柯的《江湖儿女》与张艺谋的《影》的共同表现对象,但前者感喟这一精神的崩溃,崩溃的前提是曾经存在,后者则根本否定这一精神的存在。事实上侠义世界和侠义文化作为古典精神的重要组成部分,一直绵延不绝,而两位导演也在各自的创作中延续着对这一主题的表达。

写实影像观下的藏地人文与日常——以影片《阿拉姜色》为分析对象

作者：黄望莉; 李艺蘅 刊期：2019年第01期

2015年导演的《河》在柏林国际电影节上大放异彩,三年之后,松太加带着新作《阿拉姜色》斩获了2018年上海国际电影节评委会大奖和最佳编剧奖。导演松太加通过内部场面调度、手持摄影和混杂运用方言与地方音乐三种创作手法,将藏民特有的生命历程以寓言的形式交错在现代与传统的文明博弈中,为观众呈现了一幅现代化进程中藏民的生命观。

论张艺谋《影》的工艺性

作者：罗薇 刊期：2019年第01期

张艺谋凭借新作《影》摘得了第55届金马奖最佳导演奖,然而影片在2018年国庆黄金档票房却表现平平,媒体评论也呈现两极分化。本文从该片的叙事、表演、造型三个方面论述张艺谋导演如何将《影》打造成符合国际市场口味,且独具东方韵味的电影工艺品,并探究其在内地市场遇冷的原因。

中国歌舞片——从历史的维度到新时代的发展趋势与策略

作者：郝天石 刊期：2019年第01期

对于缺乏完整类型体系的中国电影而言我们现在的首要任务是要建立完整的类型电影结构,歌舞片作为被实践证明过具有最大观众吸引力的影片类型是应该出现在中国类型电影结构之中,因此有必要通过从美式歌舞片对于中国歌舞片发展的推动这一历史维度开始进而结合实际寻找发展中国歌舞类型电影的方法和策略。

世界杯电影的文化解读

作者：王万尧 刊期：2019年第01期

作为四年一度的体育盛事,世界杯吸引着全球的目光。新世纪以来,世界各地涌现了一批以世界杯为题材的电影,这些电影由不同国家制作,具有多元化的面貌,同时,它们也具有一些共同的特征:以球迷视点为主的情节设置,以自我为中心的国族叙事,以及重男轻女的性别政治。通过对世界杯电影的考察,可以更好地理解足球所带给人们的影响。

“桌面电影”形式与悬疑叙事质料——以《网络谜踪》为例

作者：刘江波; 袁徐庆 刊期：2019年第01期

作为一种全新的电影艺术表现形式,'桌面电影'跟以往任何新生事物一样缺失研究覆盖。目前的'桌面电影'大多以电脑桌面画面为媒,结合悬疑叙事的方式呈现,这种组合不是偶然巧合,而是电脑屏幕特性与悬疑电影类型化机制中悬念设置、类型符号、密闭空间的内在契合。以《网络谜踪》为代表的桌面题材电影的成功,离不开形式创新和叙事质料的相互助力。唯...

迎合受众之失——国产类型电影“爱情景观”现象反思

作者：张沐 刊期：2019年第01期

近6年来,爱情元素不仅在爱情电影中异彩纷呈,还作为剧作必需的情感元素弥散在各类型电影中,编创者在大众文化趋势的推动下,纷纷将爱情形塑为极具视觉效果的爱情景观以迎合受众。笔者试图通过剖析感性欲望、看的欲望和消费欲望三种受众心理,发现爱情电影由盛转衰的原因,并进一步反思爱情景观的影像意义及叙事价值。

胡金铨武侠电影的世界性影响力探因

作者：杨世真 刊期：2019年第01期

关于胡金铨武侠电影究竟缘何产生如此之大的世界性影响力,大致有三种不同说法。'民族文化说'主张胡金铨电影中大量的民族文化元素是主因。这是将素材与艺术的内容混为一谈,进而机械地认为电影的内容决定电影的形式。'中国电影美学说'则将胡金铨武侠电影归结到'影戏说'这种本身并不完善的电影美学体系中,实际上是低估乃至贬抑了胡金铨武侠电影的...

迷失、焦虑与黑色寓言——《新龙门客栈》叙事分析

作者：刘丽芸; 张文 刊期：2019年第01期

文本以二十世纪九十年代香港武侠片《新龙门客栈》为研究对象,运用普洛普叙事学理论,分析《新龙门客栈》的叙事结构,发现金镶玉这一形象承担着叙事结构多重角色功能,成为电影类型叙事的关键变奏,而金镶玉的多重身份和归属的不确定性,隐喻了彼时香港普通民众在经济动荡与政治更替的现实环境中身份的迷失与焦虑,传达了香港新武侠类型电影的黑色寓...

四十年代武侠电影形态寻绎——兼论战时武侠片家国情怀

作者：田贺君 刊期：2019年第01期

在众多武侠电影的研究文章中,对于1938年到1949年这一时期的武侠电影专门的研究和论述寥寥无几,但这一时期的武侠电影却功绩卓著:第一,它延续了中国武侠片的根脉,承前启后;第二,这一时期的武侠电影拉开了香港武侠电影的大幕,香港武侠片于此借力方能娴熟过渡到二十世纪五、六十年代的高峰期;第三,战争年代,武侠片中的家国情怀给大众以精神的支撑,...

墨家文化与武侠精神在电影中的呈现——以电影《墨攻》为例

作者：张颖 刊期：2019年第01期

武侠类型在电影这一年轻的艺术形式中,是一个出现较早的电影类型。武侠精神在中国文化中更是源远流长,并且与墨家思想有着极深的渊源。早在战国时期,韩非子就有关于'武'和'侠'的论述。在以张彻、胡金铨等人为代表塑造的武侠电影范式之外,探究武侠的思想内核和文化源流有重要的参考价值。武侠电影绝不仅限于视觉上的功夫打斗,更重要的是其背后传...

从隐匿到再生:纪录片“跨屏之旅”的学理审视与反思

作者：罗锋; 王诗颖 刊期：2019年第01期

自2012年以后,《舌尖上的中国》《我在故宫修文物》《寻找手艺》等电视纪录片引爆电视及新媒体客户端的小屏市场,2017年纪录电影《二十二》则以1.7亿的票房成功试水影院大银幕。一时之间,关于'纪录电影的春天是否到来'的话题讨论被推上舆论的风口浪尖。文章以该话题为契机对目前纪录电影发展现状深入探究后发现,当前纪录电影所呈现的发展态势,主...