当代美术家杂志 省级期刊
Contemporary Artists
杂志简介：《当代美术家》杂志经新闻出版总署批准，自1984年创刊，国内刊号为50-1027/J，是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊，致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目：话题、专栏、视界、新潮、资讯、空间、对话、读书
杂志简介：《当代美术家》杂志经新闻出版总署批准，自1984年创刊，国内刊号为50-1027/J，是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊，致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目：话题、专栏、视界、新潮、资讯、空间、对话、读书
作者：乌戈·朗蒂诺尼; 安东尼·戴夫林(图/摄影) 刊期：2019年第04期
王林我觉得双年展一定要有学术方向,要有问题的针对性。这个话题不是空泛的,话题一定是针对问题的话题,这是前提。第二,要有持续性,没有持续三届的双年展,没有形成基本体制,大可质疑。第三,双年展应该品牌化,品牌是淘汰出来的,但品牌化不等于商业化,因为双年展是学术性、非赢利的。可以曲径通幽,但不能靠双年展去赚钱,目的一旦是赚钱,这个双年展...
作者：王林 刊期：2019年第04期
中国的双年展活动始于20世纪90年代,但延续至今的只有上海双年展。王林作为1996年首届上海双年展的策展人,一直坚持开启、推动当代艺术活动的初衷,继上海双年展后,策划了首届"重庆青年美术双年展"(2009)和首届"重庆国际实验影像双年展"(2018-2019)。关于双年展的制度、发展等问题,《当代美术家》邀请王林专门展开讨论。
作者：吕澎 刊期：2019年第04期
1992年,吕澎策划了"广州九十年代首届艺术双年展(油画)",在中国首次提出了双年展的概念。而后,他策划的2011年"物色·绵延--成都双年展"、2017年首届"安仁双年展"都取得了巨大的社会反响。关于双年展与举办城市的文化联系、与观展公众的互动关系等话题,吕澎与《当代美术家》展开了讨论。
作者：王慰慰 刊期：2019年第04期
上海双年展是中国历史最久的艺术双年展,也是亚洲重要的双年展之一。上海双年展以上海为母体,探讨都市文化、当代艺术和社会公众的互动关系。作为目前国内影响力较大的双年展,上海双年展也面对着不同的讨论和评价。《当代美术家》专访第十二届上海双年展分策展人王慰慰,从2018年的"禹步"出发,展开讨论。
作者：逢坂惠理子 刊期：2019年第04期
横滨三年展是每三年在横滨举办一届的当代艺术国际展。展览既有国际知名艺术家,也有新秀艺术家,展示当代艺术的最新趋势与表现。自2001年开办以来,横滨三年展建立起了日本与世界、个人与社会的联系,重新审视了不同视角下艺术的社会角色,并以艺术来回应时刻变化的世界。《当代美术家》杂志就横滨三年展的组织策划及主题定位等话题采访了横滨三年...
作者：摩斯科索·玛努艾拉 刊期：2019年第04期
利物浦双年展创办于1998年,是英国著名的当代艺术双年展。双年展的场址包括利物浦城市中的公共空间、美术馆、博物馆,同时还有线上展厅。双年展委任国际艺术家根据利物浦的语境创作、呈现作品,除了展览以外,双年展期间还会有一系列研究、教育、驻留和委托项目。《当代美术家》采访2020年利物浦双年展策展人摩斯科索·玛努艾拉(Moscoso Manuela),...
作者：诸葛沂 刊期：2019年第04期
当代艺术社会史家T.J.克拉克的艺术史观念认为,绘画惯例的变迁卷入了历史进程之中,要捕捉它与社会历史产生的联系(并不必然在所有作品中发生),则必定要面对一个特殊的"历史时刻"。要在艺术作品与社会背景之间实现真正的"接合表述",就要避免反映、类比等方式,转而进行中介式的调解机制。克拉克利用开放性的隐喻阐释,支持和论证了那构建于现代主义...
作者：朱青生 刊期：2019年第04期
"中国当代艺术年鉴展2018"于2019年6月25日在北京民生现代美术馆正式开幕,展览通过"一年之鉴"这一时段性学术方法,系统性地呈现中国当代艺术在2018年的整体状况及趋势,以展示中国当代艺术的新思想、新方法和新动向。
作者：康喆明; 曾明俊; 谢丰嵘 刊期：2019年第04期
"百物曲"以"歌剧"的不同形式与发展兴衰作为楔子,探讨表演和想象在不同时期及语境中的意义。如同博物馆和展览的发展经历了漫长而错综的历史,歌剧亦逐步发展成为另一种集体仪式。其通过控制每个细节和桥段来主导观众体验的形式,正如当代制度化社会的隐喻。在开幕对谈中,三位策展人分享了这场展览的策展理念,同时通过本次交流呈现了上海外滩美术...
作者：孙彩乘 刊期：2019年第04期
黄雅莉的"静穆"系列传递出一种古朴的、来自生命本源的强烈信息,作品融合了古代礼器文化和现代雕塑。本文将从色彩和造型两个方面,探讨这件作品是如何把当代和传统元素综合起来,去传达"静穆"这一仪式化和冥想性意义的。"静穆"系列有着一种既古典又具现代意味的静穆品质,有着根植于中国传统的深厚文化意蕴,它呈现出"85新潮"艺术家努力走出旧的现...
作者：张钦 刊期：2019年第04期
在当代语境,中国画的创作面临着坚守传统和向现代转型的双重选择。宋承德初期受西方美术的影响,得益于西画的光影与色彩,将其融入中国画的创作中。他的作品有着传统文人的审美趣味,同时有着西画的明暗色彩,追溯传统情怀并追求创新。
作者：杨望舒; 李凝玉 刊期：2019年第04期
"既是一个王国,也是一首醒来也无的晚歌,尽情藏住梦中花绿。"漂浮在梦境里的景与色,变成烂漫私密的小小天地,作者在其中舒展对山水的想象,自我在这个琳琅的乐园里驰骋、游荡。作品被裁剪成窗形幻境,像舞台、像橱窗,吸引观者的目光却又让人无法进一步靠近,如桃花源一般,令人神往又与人保持着神秘的距离。
作者：李树淡 刊期：2019年第04期
李树淡的作品有种怪诞的气质,像志怪小说一样,他一边讲故事,一边调侃,用诙谐的方式去表达沉重的主题。作品中"物"本身的物质属性、指涉的丰富涵义,都被他自然而有趣地呈现出来。器物并不是封闭的容器,而是开放的空间,"花瓶是器,房子是器,时空是器,人也是器",通过"雕塑"这一动作联系起来,产生新的故事。
作者：黄政; 庞茂琨; 黄宗贤; 梁钦宁; 潘家恩; 彭兆荣; 王林; 尹丹; 彭肜; 谢丽芳; 支宇 刊期：2019年第04期
为纪念100周年,引导和激发广大青年继承和弘扬五四精神,由中国美术家协会指导,四川美术学院、重庆市美术家协会共同主办了"百年百校百村:中国乡村美育行动计划",旨在邀请国内外百所高等院校,聚焦中国百座美丽乡村,以艺术之名,以教学之力,聚焦人民美好生活的需要,服务国家乡村振兴战略。在展览同期,举办了学术研讨会,从百年乡村建设、百年乡村美...
作者：张立行; 顾村言; 谢天成; 袁拿恩; 梁晓波; 董松 刊期：2019年第04期
从1918至1988,历经时代变迁……刘海粟先生与黄山的十次相会,是长达七十年的艺术行动,而在其背后的,是跨越时代的艺术精神召唤。而此时此地,适逢刘海粟先生初登黄山100年,也是中国文化复兴的重要时刻。本次专题座谈会以"艺术精神与乡村振兴"为题,望承海老艺术精神之魂,从黄山出发,探讨当今中国乡村文化振兴之路。