当代美术家杂志 省级期刊
Contemporary Artists
杂志简介：《当代美术家》杂志经新闻出版总署批准，自1984年创刊，国内刊号为50-1027/J，是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊，致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目：话题、专栏、视界、新潮、资讯、空间、对话、读书
杂志简介：《当代美术家》杂志经新闻出版总署批准，自1984年创刊，国内刊号为50-1027/J，是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊，致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目：话题、专栏、视界、新潮、资讯、空间、对话、读书
作者：靳卫红; 李一白 刊期：2017年第01期
《画刊》（原名《江苏画刊》），迄今已有42年历史。在20世纪80年代中期，中国当代美术迅猛发展，《画刊》是介绍新艺术和新艺术思想的重要平台，并在20世纪90年代的发展当中，成为中国当代著名的具有标志性的学术杂志。主编靳卫红就《画刊》的发展历程、艺术媒体的价值与传统纸媒在网络时代的发展等问题，与本刊展开了讨论。
作者：徐可 刊期：2017年第01期
《艺术当代》创刊于2001年，始终坚持专业性强，学术标准高，媒体信服力强的办刊准则，拥有雄厚的遍及世界各地的作者资源和编委阵容，成为中国目前举足轻重的艺术期刊，并在海外获得了良好的反响。主编徐可自2001年进入艺术媒体行业，与《艺术当代》共同见证了中国当代艺术和艺术媒体的发展。
作者：银小宾 刊期：2017年第01期
湖北美术学院学报（刊名《学院美术》），作为美术类专业信息传播、理论争鸣、美术研究与创作的重要平台，有力地见证和推导了我国美术事业的深刻变革与观念创新，是学院美术教育发展与变革中不可忽视的重要推动力量。执行主编银小宾，就学报这一特殊艺术媒体的定位、发展等问题，表达了自己的思考和见解。
作者：郭映娜 刊期：2017年第01期
近几年，随着网络的发展，越来越多的媒体开始转向网络和新媒体开发。而数家传统优秀纸媒的相继停刊，让人不禁发出“纸媒的冬天已到来”的感叹。作者从事艺术媒体行业多年，从网络媒体转行到更为传统的纸质媒体，作为《绝对艺术》的负责人，作者对各种形式的艺术媒体有着深刻、全面的了解，对于艺术媒体的发展，阐述了自己的观点。
作者：岳岩 刊期：2017年第01期
《艺术商业》创办于2011年，致力于发掘艺术与商业的完美价值融合，坚持以专业选题视角、深度调查撰写，结合最新市场动态，输出独家艺术信息。业已成为艺术品收藏、研究、交易者及艺术爱好者极具价值性、阅读性、指导性的影响力刊物。作为一家年轻且成功的艺术类纸质媒体，副主编岳岩就艺术媒体的社会责任、价值定位等问题展开了讨论。
作者：鲜卓恒 刊期：2017年第01期
艺术狗Artgoer是以”艺术点亮生活”为宗旨，致力于倡导艺术走向大众,艺术融入生活的艺术类APP,通过积极推广艺术展览、艺术家，艺术作品以及艺术周边产品，传播美的艺术，推动大众美育,以新颖的形式、与用户的互动，坚现了艺术类新媒体的独特优势，艺术狗Artgoer的负责人鲜卓恒,与本刊共同探讨了关于艺术类新媒体发展和面临的各种问题。
作者：吴毅强 刊期：2017年第01期
本文试图从艺术和政治的关系维度入手，对前卫艺术进行新的界定：有三种前卫并行于现代性以来的艺术史长河中，一种是政治前卫，偏重于政治上的引导和教化；一种是美学前卫，偏重于形式美学上的逻辑演进；还有一种是历史前卫，它介于政治前卫和美学前卫之间，力图在二者之间做出一种辩证调停，以此来反思艺术与生活的关系，这也是当代艺术最根本...
作者：周彦华 刊期：2017年第01期
《在一起》这件作品，在视觉上设置了一件关于公民纪念碑的矩阵，却通过激发民众的狂欢从而拆解了纪念碑功能，其本质是“反纪念碑”的。这种狂欢的姿态，纵情的欢笑，将政治的对抗和历史的沿革进行意义真空，并通过一种美学意义上的扰动，在政治自由和审美自由之间启发我们对“参与”的再认识。这种由审美感知所建立起的作品情境性、虚构性和假...
作者：冀少峰 刊期：2017年第01期
理解方力钧近几年作品中新的思想内容和艺术经验，最好的途径就是感受他的交游,阅读他的图像，体验他对生活审视的严峻目光和其深刻的穿透纷繁现实的思想力量。方力钧的视觉表达和现实生活有着密切的关联，从他的视觉讲述间，阅读者能清晰地读出他独禀的气性，放荡不羁的品格，思想者的勇气和思想的力量。而浸润在其视觉表达间的：一、人道和人...
作者：孙琳琳 刊期：2017年第01期
2016年，“上海浦江华侨城十年公共艺术计划”迎来了它的第一个十年，展览希望通过对过去9年（2007至2015）的实践的回望与梳理，向这项计划的发起人和总策划人黄专先生致敬并表达深切的怀念。从2007年开始的这项计划所设定的“十年”，并不意味着在2016年的时候终结，回望过去历史的同时，也在开启下一个十年的未来。值得期待的是，OCAT在公共...
作者：华天雪 刊期：2017年第01期
本文所论问题包括1905-1937年美术留日概况，美术留日生“改从”中国画的成因与倾向，以及留日画家中在“中国画改良”方面最具代表性的11位画家的风格面貌以及与“日本因素”的关联等，意在通过直观的作品展陈和深入的问题探讨，将始终未能得到足够重视的“留日问题”强调出来，引发美术界的进一步思考。
作者：冯斌 刊期：2017年第01期
从1999年“新水墨”第一次在新加坡正式亮相，距今已有17年了。在这期间，冯斌一直在探索水墨画在当代艺术语境下的转型，他希望“新水墨”能作为中国传统艺术的新语言，实现与当代艺术的沟通、对话，以此弘扬中国传统美学和艺术。
作者：邵笔柳 刊期：2017年第01期
当代新水墨与中国元素相关联，无论在形式、主题还是媒材上都有着不可或分的联系，而作为中国当代文化建构的一个重要组成部分，在置入更为宽广的当代意义后，它则不仅仅是传统文化的简单延续，更重要的是中国文化精神和身份的一种表征。“从重庆到巴黎：新水墨·新面貌”展览从本土出发，“走出去”与世界进行了一次以新水墨为题的对话。
作者：葛平伟; 樊磊; 余哲; 王培永; 黄俊伟; 蒲柯宇 刊期：2017年第01期
本届“保时捷·溢彩心”活动以“畅想·未来”为主题，鼓励青年艺术家以多种艺术表现形式表达对未来的思考，并且作品征集活动全面升级，形成了更为专业、更加注重内涵的活动方案，共有来自学校本科生、研究生，以及驻留青年艺术家的152件作品参加评选。31件作品入围，6件作品荣获一二三等奖。6位获奖艺术家，共同阐述了他们对创作和艺术的思考。
作者：孟晓阳; 敖想 刊期：2017年第01期
在传统古典绘画和现当代前卫艺术当中，孟晓阳的创作无疑是别致的，介于两者之间，又有自己思考过后的区别。他把隐藏在脑海最深处的记忆形象，与周遗链接，形成空间中的时间关系，精心安排的画而构建出属于自己的独立精神。在他这里，传统绘画的观念是没有完全退去的，在反映客观再现的同时又加入了主观表现。