当代美术家

当代美术家杂志 省级期刊

Contemporary Artists

杂志简介:《当代美术家》杂志经新闻出版总署批准,自1984年创刊,国内刊号为50-1027/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:话题、专栏、视界、新潮、资讯、空间、对话、读书

主管单位:四川美术学院
主办单位:四川美术学院
国际刊号:1005-3255
国内刊号:50-1027/J
全年订价:¥ 196.00
创刊时间:1984
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:重庆
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.07
总发文量:1542
总被引量:72
H指数:4
  • 在历史的细节中“观看”——浅论摄影与绘画

    作者:杨小彦 刊期:2016年第05期

    同样都是平面艺术的摄影与绘画,二者复杂的关系使现代、当代艺术更加丰富、多样。摄影曾追随绘画的脚步,而其带来的机械观看的方式也对绘画造成了一定的影响。本期《当代美术家》以"绘画与摄影的关系"为话题采访了杨小彦先生,深入到历史的细节中探寻二者复杂的关系,同时剖析摄影与绘画侧重点的差异。

  • 漂在汤上的油

    作者:智军 刊期:2016年第05期

    作者的父亲、长兄和自身学习艺术和投身艺术的历程,正好与油画和摄影在中国的发展历程大致吻合,作者将自身和家人的经历,与摄影艺术的发展历程相结合,以浅显易懂的故事阐明了作者对于摄影与绘画之间关系的理解。

  • 利维坦的新烦恼

    作者:曾途 刊期:2016年第05期

    随着资本与技术的变革,改变了艺术的全部外境:人类身份、生命诉求、创作目的、图像功能、传播目的、信息场域、社群结构以及图像本体的系统生态的进化方式,且每一细节每一环节都已经精致地资本化、商品化了。

  • 被流放的肉欲——画家弗洛伊德与摄影家索德克作品对比

    作者:刘阳 刊期:2016年第05期

    西方艺术家在上世纪60年代后大多忙于寻找独特有效的艺术语言,而卢西安·弗洛伊德仍然坚持着具象绘画;当时的摄影界却恰恰相反,以纪实摄影为主流,但是简·索德克却是一个用相机制造怪诞剧情的摄影家。透过卢西安的油画与索德克的摄影作品,他们在模特的选择上表现出惊人的相似:赤裸的肉体,巨乳肥臀,毫不出众的样貌……他们抒发情感、直面肉欲,强调...

  • 空间的隐喻者——乔治·鲁斯的艺术

    作者:孙小川 刊期:2016年第05期

    本文以法国艺术家乔治·鲁斯有关空间的作品进行个案分析,重点探讨了摄影与绘画在其作品中所体现的独特形式,亦是国内首次系统性的论述鲁斯创作的文章。结合鲁斯作品中表现的现实空间与虚拟空间,变形绘画与摄影等层面上所体现出的艺术特点进行了论述,力图呈现出以上鲁斯创作因素形成的根源和影响。从而在鲁斯的创作中,我们可以体验到摄影与绘画在...

  • 以艺术之名的摄影与绘画——荒木经惟与格哈德·里希特的对视

    作者:王略 刊期:2016年第05期

    讨论摄影与绘画的关系,在当代艺术语境下是否还有价值?从当代艺术创作的核心来看,手段只是创作的表象,谈论表象与表象之间的关系,更象是谈论番茄与土豆的关系,它们不过是一顿晚餐的食材。荒木经惟与格哈德·里希特两位艺术明星人物,一位立足摄影却喜欢信手涂鸦,一位立足绘画却钟情于影像;一位狂放洒脱,一位严肃谨慎;一位栖身东方文化,一位身处西...

  • 媒体艺术时代的绘画——威廉·肯特里奇作品的观念与实践

    作者:王子云 刊期:2016年第05期

    文章从媒介变迁角度梳理媒体艺术发生和发展的背景,将威廉·肯特里奇的几件代表性作品《影子队列》、《时间的拒绝》进行分析和解读,指出了肯特里奇作品中的传统艺术形式与媒体时代的绘画探索,媒体艺术为传统艺术提供了借鉴,而媒体艺术也需要认真审视传统。

  • 杂谈摄影与绘画

    作者:单韬光 刊期:2016年第05期

    自从摄影术发明以来,同属于平面视觉艺术的摄影与绘画,一直呈现和纠结着复杂的相互关系。为人所熟知的一些观点未必是事实或未必全面;历史和时间又会抹去蒙尘,告诉我们他们之间那些并不为人熟知的"罗曼史"。事实上,摄影和绘画之间的关系可能在我们所熟知的时间节点之前就已存在。从传播的角度来看,这两种人类用来探索世界和自我的艺术方式,更...

  • 批评家欧仁·弗罗芒坦(节选)(中)

    作者:迈耶·夏皮罗; 沈语冰 刊期:2016年第05期

    画家欧仁·弗罗芒坦,以批评家的身份出现在夏皮罗自选集四卷本的最后一卷《艺术的理论与哲学:风格、艺术家和社会》中。译者引用了施瓦布斯基的话来说明夏皮罗的传奇性。如果说在弗罗芒坦以前,或许世人还沉浸在黑格尔和丹纳所构筑的艺术哲学里面,那么从弗罗芒坦这里,可以意识到艺术的全部人性,以及作为一个批评家的地位。

  • 建筑设计作品的分析技术研究

    作者:蒲阳; 鲁杨 刊期:2016年第05期

    本文以建筑设计作品的分析的分析技术视角出发,分别从图示技术、图解技术和语言技术三个方面逐一研究,目的是使建筑初学者在进行作品分析过程中清晰思维和操作方式,并以课程实例练习为例展开论证说明。

  • 乌托邦,而且异托邦——关于乌镇国际当代艺术邀请展

    作者:冯博一 刊期:2016年第05期

    乌镇是有着悠久历史的典型江南水乡古镇,基于传统背景和现实状况做出成功取舍、探索在文化和产业之间建构新的生态链的独特经验,乌镇成为历史古镇成功活化的代表,极具乌托邦色彩。继"乌镇国际戏剧节"持续举办和木心美术馆开馆之后,乌镇开始探索借助视觉艺术的力量来触摸当代思维中最为活跃的部分,希望通过引入文艺活动来保持江南古镇的鲜活状...

  • 异象与处境——岛子“圣水墨”之灵性呼告

    作者:郝青松 刊期:2016年第05期

    在物质发达,欲望横流的当今社会,人们迷失于自我的精神荒原,而重建艺术的精神世界意味着唤醒迷失的灵性,也是当代艺术最迫切的需求。充满救世情怀的岛子先生以基督为根基,赋予水墨神学意义,在黑白、虚实之间,蕴含圣道,彰显灵性。本文梳理了关键概念:基督与艺术,基督与当代艺术,基督与水墨,基督与当代水墨,以更好地阐述"圣水墨"在当代社会的重...

  • 作者:崔岫闻 刊期:2016年第05期

    此次展览主题《光》,展览以装置、装置互动、影像、绘画组成,作品与展览空间互为依存不可分割,有形的作品和无形的空间共同组成一件完整的作品,离开展厅后的作品又各自独立存在。该展览从身、心、灵、命四个不同空间循序渐进的展开视觉感受与互动体验,通过亲身的感受和互动,体验到从物质形态到非物质形态的视觉、心理、精神的变化,也即是物质感...

  • 虚拟车间——互动媒体艺术展

    作者:唐勇 刊期:2016年第05期

    增强现实和虚拟现实技术在中国持续发酵,迅速在中国各个领域崛起并正在逐步改变我们的生活。艺术家因此享有了从未有过的创作自由,同时也迎来了认知与创作的革命和挑战。此次"虚拟车间——互动媒体艺术展"便在这样的语境下进行。对此,本期《当代美术家》采访了此次参展的艺术家唐勇先生,与他共同探讨科技对观念、认知的改变,以及创作媒介的改...

  • 书述 纸×指的温度——2016年四川美术学院版画与印刷设计专业毕业展10周年展

    作者:谭璜; 金洪刚 刊期:2016年第05期

    在书籍发展的历史长河中,其形式变迁总是与时代精神的美感与功能保持同步,现代印刷方式和电子书的出现无疑给书籍设计带来了新挑战。版画与印刷设计专业第十届毕业生毕业展主题为"书述"书籍设计展,以呼应书籍设计前沿的现状,让教学向书籍设计最前沿看齐。展览系列活动鼓励教学与出版机构、设计师的联系,更好地促进产学研合作与交流。