世界美术杂志 省级期刊

斯特拉的归来——弗兰克·斯特拉在纽约惠特尼美术馆的回顾展

作者：赵箭飞 刊期：2016年第01期

2015年岁末,纽约惠特尼美术馆给会员致新年贺词：＂惠特尼美术馆在纽约市中心新展馆的揭幕,标志着美术馆翻开一个新的篇章,其中一直作为惠特尼美术馆核心的价值观和展望将得到前所未有的实现。＂早在新馆开幕之前,惠特尼的官方网站就已经向公众宣布,将从10月30日起用美术馆最大、最主要的展厅为弗兰克·斯特拉举办回顾展。10月28日下午,弗兰克·斯...

颓废与欲望——19世纪法国艺术中的妓女形象

作者：吴晶莹 刊期：2016年第01期

在艺术家那里,所谓的“缪斯”到底是谁,是妓女么？法国奥赛博物馆2015年开幕的展览——“盛衰记：1850-1910年间的妓女形象”（Splendor and Misery：Images of Prostitution 1850-1910,展览名称取自巴尔扎克19世纪中期同类题材的文学作品《交际花盛衰记（The Splend ors and Miseries of Courtesans）》。

街头艺术：普通物品的嬗变

作者：尼古拉斯·奥尔登·里格尔 姚俊 刊期：2016年第01期

现代主义受形式主义理论与批评的影响,强调艺术与日常生活的区分,并坚持认为艺术的意义不在于与其他事物的关系,不在于其社会或政治的语境,而仅在于其审美特征,在于其视觉与形式特点。波普艺术的出现,改变了这一点。安迪·沃霍尔的《布里洛盒子》与詹姆斯·哈维为布里洛肥皂设计的商品盒在视觉上没有多大区别,含义却截然不同。从此,我们无法仅凭视...

灰色地带的自由

作者：奥尔加·斯蒂芬 谭毅 刊期：2016年第01期

共产主义时代罗马尼亚艺术家创作的实验电影和摄影,在自由市场时代继续引起共鸣。摄影的确是被捕捉到的经验,相机是孜孜以求的意识之理想臂膀。摄影是为了挪用被拍摄的事物。这意味着让自己用某种方式与世界相连接——这感觉像是知识以及权力的世界。——苏珊·桑塔格从诸多艺术博览会和国际双年展来看.

精神雕塑——索菲·穆勒

作者：彼得·洛德迈耶 雷坤宁 刊期：2016年第01期

＂药治不好的病,铁来医;铁治不好的病,火来医;火治不好的病,则视为无可医治了。＂索菲·穆勒（Sofie Muller）非常喜爱著名古希腊医生和医学科学的奠基人希波克拉底的这段话。2400年后,这段话仍不失其正确性,这让索菲·穆勒深深着迷。穆勒最近的＂心理规律学＂系列作品就和希波克拉底学说直接相关,这一学说对她的雕塑作品也相当重要。在＂心理规律...

在工作室中——采访帕梅拉·罗森克兰茨

作者：沃伊菲·罗森迈耶 张锐 刊期：2016年第01期

威尼斯双年展于2015年5月举行,35岁的帕梅拉·罗森克兰茨（Pamela Rosenkranz）代表瑞士参展,年龄虽然较轻,但她本人对这种广受瞩目的国际大展并不陌生。2008年,尚为瑞士伯尔尼艺术学院学生的罗森克兰茨,就参加了第5届柏林双年展,以及在意大利特伦蒂诺举办的＂Manifesta 7：欧洲当代艺术双年展＂。2010年,她获得了当代艺术创作硕士学位,也就是在...

失乐园——与安娜·伊乔夫贝德的对话

作者：罗伯特·普利斯 刘海平 刊期：2016年第01期

2000年,雷克雅未克雕塑家协会主席安娜·伊乔夫贝德（Anna Eyjólfsdóttir）邀请我去参观几个雕塑展览,庆祝雷克雅未克成为欧洲文化之都。在随后几年中,这个城市的120,000人口,见证了非凡的建设繁荣。但是时代在变,很快冰岛就成为2008年毁灭性经济萧条的牺牲品。这个国家的危机,被众多国际新闻所广泛报道。这些事情成为伊乔夫贝德作品的关键主题.

老艺术家的画——成熟艺术家的“放手”

作者：大卫·萨利 李笑男 刊期：2016年第01期

在今天,绘画是为数不多的年龄不占优势的领域。随着岁月的流逝,人们失去肌肉、体力、听力、思维的敏捷度,但这些可以被一种无畏的、精致打磨的技术以及坚定的决心所弥补。时钟的滴答声让精力集中。对于逝去的绘画风格的重新叙述——从伦勃朗到德·库宁,到我们时代的艾格尼丝·马丁和塞·托姆布雷,在最近二三十年的实践中,我们发现绘画的轨迹走向了...

创意欧洲——2015年欧洲设计奖

作者：贝蒂娜·舒尔茨 鹿镭 刊期：2016年第01期

自2007年起,欧洲设计奖至今已进行到第9届,欧洲最具创意的设计在35个门类中为获取最高奖项展开竞争。这个奖项极具竞争性,在许多方面都始终保持着自己鲜明的特色,但随着时代的变迁也正在发生着一些变化。

剧场与画布：浪漫主义绘画的戏剧性

作者：杨冰莹 刊期：2016年第01期

19世纪法国的戏剧与绘画具有密不可分的关系,戏剧不仅为绘画提供了丰富的题材和内容,更推动了绘画再现方式的转型。本文力图重构19世纪上半叶法国戏剧文学的繁荣景象,深入到画家与文学家的亲密生活之中,通过分析德拉克洛瓦等画家的作品,揭示在浪漫主义时期,戏剧在题材与叙事模式的双重层面对于绘画的巨大影响。

花园,空间与性别：格林纳威儿童插图中女性身份的构建

作者：麦静虹 刊期：2016年第01期

格林纳威儿童插图中的花园和风景为优雅、纯真的人物营造了仙境般的生态环境。这种生态环境在维多利亚文化中是城市工业发展的避难所,是砖石和混凝土沙漠中的凉亭和绿洲。格林纳威在构建人物画面活动空间的同时,也建构了一种女性身份的空间表征。花园和乡村小屋等类家居空间场景重申了传统性别意识形态,成为维多利亚时期女性特质编码的重要表演...

形式主义建筑风时装——服装设计中的“建筑风”研究

作者：陆蕾平 刊期：2016年第01期

＂形式主义建筑风＂时装约产生于20世纪70年代以后,是在＂现代主义建筑风＂的基础上发展起来的。其强调夸张、抽象的形态,具有与晚期现代主义与后现代主义建筑相似的设计风格以及独立于人体的三维结构设计,并多用于礼服的设计。以罗伯特·卡普奇、玛丽于卡·曼代利、三宅一生、胡赛因·查拉扬等设计师为代表。

遭受攻击的艺术

作者：奥拉夫·彼得斯 贾锋润 刊期：2016年第01期

随着慕尼黑发现一大批被没收和偷窃的绘画,纳粹分子攻击现代艺术再次成为新闻头条。一场展览在纽约新画廊适时举行,试图展示国家社会党对于＂堕落艺术＂的复杂态度,同时纪念那些他们试图毁灭的艺术家。

纪念莫斯科大学艺术史教育125周年（四）——世界大战之后的教学和科研

作者：格拉辛科夫 于润生 刊期：2016年第01期

考虑到绝大多数毕业生们的专业特点以及他们在俄罗斯文化生活不同领域内工作的性质,教学纲要中自然要将对俄罗斯艺术的研究放在非常重要的地位。以费奥多罗夫-达维多夫为首的教师群体长期主持各种有关俄罗斯和苏联艺术史的课程。他主讲各种课程并主持涵盖从彼得时期到1917年的新俄罗斯艺术史讨论课长达二十年。和他一样长期主讲同类课程的还有从...

封底亚历克斯·卡茨《倒影#7》2008年布面油彩

刊期：2016年第01期