钢琴艺术

钢琴艺术杂志 部级期刊

Piano Artistry

杂志简介:《钢琴艺术》杂志经新闻出版总署批准,自1996年创刊,国内刊号为11-3779/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:怀念波波娃、谈·艺、古典钢琴博览、教学研究、协作钢琴艺术、音乐评论、琴坛乐讯

主管单位:中国出版传媒股份有限公司
主办单位:人民音乐出版社有限公司
国际刊号:1006-9844
国内刊号:11-3779/J
全年订价:¥ 379.20
创刊时间:1996
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.11
总发文量:1945
总被引量:3451
H指数:22
期刊他引率:1
  • 希望有更多的中国钢琴家参加我们的“哈恩国际钢琴比赛”——西班牙钢琴家格尔莫·冈萨雷斯访谈录

    作者:鲍蕙荞 刊期:2007年第10期

    我一直很喜欢独具魅力的西班牙钢琴音乐。因此这次西班牙“哈恩国际钢琴比赛“的主席、钢琴家格尔莫·冈萨雷斯在中央音乐学院举行独奏会后,我抓住了他短暂的休息时间,进行了一次采访。

  • 贝多芬演奏与速度处理

    作者:杨燕迪; 陈宏宽 刊期:2007年第10期

    最近,在“中国音乐学网”(http://musicology.cn)的“博客”专栏中,自发地出现了一些有关贝多芬演奏与速度处理问题的讨论短文。由于这些讨论具备相当的学术性和艺术关联性,现选登于此,希望引起更多的同道与钢琴爱好者的注意与讨论。

  • 训练左手弹琴

    作者:玛格丽特·芬格赫特; 蔡馥如(编译) 刊期:2007年第10期

    一、总的原则,独奏音乐(以及以弦乐四重奏为代表的室内乐)应该比大型合奏音乐(如交响曲等)在节奏处理上享有更大的自由,这一点对于古典时期的音乐非常重要。

  • 卡尔·车尔尼——贝多芬的高足、李斯特的恩师

    作者:蒋博彦(编著) 刊期:2007年第10期

    奥地利钢琴教师、作曲家、钢琴家、贝多芬最著名的学生卡尔·车尔尼(Carl Czemy)1791年2月20日生于维也纳。他的祖辈是捷克人,父亲文策尔·车尔尼(Wenzel Czemy,1750—1832)1786年从捷克宁堡(Nimburg)移居维也纳,家境贫寒的他以教授音乐和修理钢琴谋生。车尔尼3岁开始跟父亲学习钢琴,童年就是在刻苦地学习巴赫、莫扎特和克莱门蒂等人的...

  • 汉迪的蓝调“解密”

    作者:利·埃文斯; 郭向明(译) 刊期:2007年第10期

    “蓝调”即布鲁斯别称。威廉·克里斯托弗·汉迪(W.C.Handy,1873—1958)是著名美国黑人作曲家、流行钢琴曲演奏家。是他创立了表现布鲁斯音乐特点的色彩音。由于演唱、演奏他创作的歌曲、钢琴曲,布鲁斯音乐不仅受到大众喜爱,还得到音乐界认可,成为正规音乐的一个重要组成部分。1911年,第一首出版的布鲁斯乐曲《孟菲斯布鲁斯》(Memphis Blues)...

  • 巴赫《平均律键盘曲集》与组曲、序曲、幻想曲和创意曲之关系(一)

    作者:赵晓生 刊期:2007年第10期

    在巴赫的《平均律键盘曲集》中,存在着大量具备各种舞曲或创意曲的节奏、形态、组织特征的前奏曲或赋格。了解这二者之间的联系,对于深入体验和表现《平均律键盘曲集》中的相关作品,会有很大帮助。

  • 论钢琴改编曲的音响、和声、材料和结构重组(六)

    作者:侯颖君 刊期:2007年第10期

    从巴赫对他本人作品的改编过程中,我们可以看到,改编曲中在原有音乐结构内部对材料进行重组,正是巴赫本人定下的“改编原则”之一。后人仅仅继承了这一做法,在不同程度上加以运用而已。例如,拉赫玛尼诺夫改编的巴赫《E大调小提琴帕蒂塔组曲》,布佐尼、西洛季改编的巴赫《d小调恰空》等等,都采用了此法则。

  • 加拿大RCM钢琴考级

    作者:王爽 刊期:2007年第10期

    加拿大的音乐考级仅有一家,隶属于加拿大皇家音乐学院(The Royal Conservatory of Music),简称RCM考级,已百余年历史,每年冬、春、夏季考三次。如国内音乐考级一样,分不同科目,不同级别,演奏规定曲目,也有相应的考级教材出版,

  • 红琴 红音 红心

    作者:姜澄 刊期:2007年第10期

    2007年8月8日,万众瞩目的第29届奥运会倒计时一周年文艺晚会在北京举行。火暴热烈的场面、载歌载舞的欢腾展示了中国人民对奥运会的期盼,独具匠心的策划与充满激情的演出,使这次活动尽善尽美。青年钢琴家郎朗和瑞典钢琴家罗伯特在舞台上的一台9的红色钢琴上娴熟辉煌的演奏成为晚会上的最大亮点。

  • 谈钢琴音像资料在教学中的使用

    作者:贾金亮 刊期:2007年第10期

    当今时代的录音录像技术高度发达,并且日新月异。于是,有关钢琴艺术的各类录音录像资料(以下简称音像资料)大量出现了。有在录音室里“演奏”(可反复剪接加工)录制的,有依据音乐厅现场演奏资料录制的,有以大师们的授课、排练等为内容的,有为保存历史资料或带有纪念性的,

  • 钢琴弹奏法的核心技术——力量——质疑“重量弹奏法”

    作者:秦际凯 刊期:2007年第10期

    钢琴怎么弹?大家一定会毫不犹豫地回答:“用手指弹啊!”那么如何用力,如何驱动手指呢?过去的二百年一直在这个问题上争论不休。一次次的“破”“立”中,我们的演奏技术在迅速发展。那么这些演奏技术的核心是什么?我们弹琴的目地是为了什么?是否有“万法归一”的可能?欢迎广大读者进行争鸣!

  • 回家的路——纽约留学日记(四)

    作者:韩冰 刊期:2007年第10期

    波格雷里奇的交响练习曲(18)——在纽约听音乐会之一 卡内基大厅对我来说是个圣地,就像佛祖的圣地——蓝毗尼,伊斯兰信徒的朝拜圣地——麦加。那是一直让我神往的音乐殿堂,来纽约一年多,还一直没有机会坐在那里欣赏大师们演奏。听说波格雷里奇要来开音乐会,这个机会可不能错过,就毫不犹豫地和朋友们一起买了票。

  • 钢琴大师谈钢琴演奏(十六)

    作者:朱雅芬(编译) 刊期:2007年第10期

    当我回想过去时,我想我生来就是为弹钢琴的,因为在我还不懂得自己在干什么时,就会坐在钢琴前试着弹出不同的声音,并非常自然地弹琴。我对这件乐器很有感情。在孩童时期,我就感到钢琴似乎是我手臂的延续。我非常幸运能得到李斯特的学生马丁·克劳泽的帮助和指导。所以我继承了李斯特的传统,并通过李斯特,继承了车尔尼和贝多芬的传统。

  • 让音乐带动技巧 让技巧展现音乐——《肖邦练习曲》的学习与探索(十二)

    作者:常桦 刊期:2007年第10期

    第十五条 F大调(Op.25No.3)快板(Allegro) 这首练习曲在肖邦的作品中并不算难,但它却是每个学习者都应该练习的作品。它的技巧类型是很少见的,音乐通过一种固定的、三个音一组的织体来发展变化,旋律活泼而轻盈,使人在听觉上感到非常愉快。同时,它对手腕的灵活性有很高要求,手腕不仅要富有弹性,还需要有持久的耐力。下面让我们来看看在技巧方...

  • 我们一起爱巴赫(十六)

    作者:盛原 刊期:2007年第10期

    巴赫的教学理念 巴赫不仅是伟大的作曲家、羽管键琴和管风琴演奏家,还是一位伟大的老师。历史上有很多伟大的音乐教师,包括一些伟大的作曲家(比如:莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特等),但像巴赫一样既教作曲又教羽管键琴和管风琴的演奏,既教专业学生又教音乐爱好者,既教初学者又教高水平学生的全能老师,