中国书画

中国书画杂志 省级期刊

Chinese Painting & Calligraphy

杂志简介:《中国书画》杂志经新闻出版总署批准,自2003年创刊,国内刊号为11-5021/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:学术_研究、学术_专家论道、经典_古代作品、经典_特别专题·书画里的党史、创作_往者风流、创作_大家风采、创作_当代艺术家、创作_研究、...

主管单位:经济日报社
主办单位:经济日报社
国际刊号:1672-2329
国内刊号:11-5021/J
全年订价:¥ 960.00
创刊时间:2003
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.04
复合影响因子:0.05
总发文量:5693
总被引量:1015
H指数:7
期刊他引率:1
  • 英宗出猎与《雪猎图》的政治意涵

    作者:杨德忠 刊期:2019年第08期

    至治二年(1322)阴历二月十六,一场铺天盖地的大雪刚刚停歇,天空放晴,到处银装素裹,这对于狩猎者来说无疑是绝佳的好时机。和其他诸多蒙古大汗一样,年轻的英宗皇帝自然不会错过这样一个机会。他带领着自己的队伍浩浩荡荡地在距离大都不远的柳林狩猎,经过一番忙碌之后,收获颇丰,由此也为这位胸怀远大抱负的皇帝增添了几分好心情。

  • "元气"论与书画家的个性气质和风格表现

    作者:杨慧茹 刊期:2019年第08期

    "气"是中国绘画美学的重要概念,也是标识中国绘画创造和风格表现的审美范畴。"气"的内涵丰富,首先须从哲学意义上加以探讨。张岱年先生指出:"西洋哲学中之原子论,谓之一切气皆由微小固体而成;中国哲学中之气论,则谓一切固体皆是其之凝结。"[1]"气"从哲学范畴向美学范畴的转化经历了一个演变过程。

  • 许承尧旧藏敦煌文献探析

    作者:李艳红 刊期:2019年第08期

    一、许承尧与"晋魏隋唐四十卷写经楼"许承尧(1874-1946),曾单名芚,字际唐,一字芚公,又字讷生,号疑庵、婆娑翰林、芚叟等,室名眠琴别圃、晋魏隋唐四十卷写经楼等,安徽歙县唐模人。许承尧自幼勤奋笃学,光绪二十年(1894)考中举人,三十年(1904)中进士,选翰林院庶吉士,因次年科举废止,成为真正的"末代翰林"。

  • 《芥舟学画编》的画学史价值

    作者:郭伟 刊期:2019年第08期

    沈宗骞(约1737-1819,字熙远,号芥舟,浙江吴兴人)的《芥舟学画编》(1781年)[1]共四卷。一、二卷为山水画论,具体篇目依次为宗派、用笔、用墨、布置、穷源、作法、平贴、神韵、避俗、存质、摹古、自运、会意、立格、取势、酝酿,共16篇。在这一部分,沈氏突破传统提出"不以宗之南北分低昂"的同时,以棋道喻画理,强调画家要善于经营布置。

  • "拓而为大"--从笔墨角度看明末"三株树"大字行草的书写变异

    作者:国腾飞 刊期:2019年第08期

    "拓而为大"是明代末期书法创作的一种现象。虽然大字书法古已有之,但是大字的书写,一直被看作一种较为特殊的书写情景。秦汉时期有"署书",汉刘熙有载:"书文书检日署,署予也题所予者官号也。"[1]开始时,署书是文书规范中题官号的专用书体,后来又为"官署"题匾,作为一种将文书中的小字写大的书写字体,属于书写中的少数场景而出现。

  • 抱云堂散论(八)

    作者:言恭达 刊期:2019年第08期

    中国书法的本体精神是写意精神,它是中华民族精神所决定的。"写意精神"决定了中国书法的艺术思维形式必然是意象思维。《文心雕龙·神思》首先提出"意象":"独照之匠,窥意象而运斤。"这里,"心、神、情、志"用"意"来概括,"物、容、事"用"象"来表现。"意象思维"比"形象思维"的外延更广阔,更有涵盖性,更恰切。在中国书画创作中"意"与"象"是相生的。"...

  • 当代书法:"终结"之惑?

    作者:胡抗美 刊期:2019年第08期

    "艺术终结"最早在瓦萨里《名人传》中被提及,其后黑格尔对这个问题有极为深入的思考。20世纪80年代,几乎同一时刻,德国艺术史学家汉斯·贝尔廷与美国艺术批评家阿瑟·丹托发表关于"艺术终结"的文章。两位来自不同地域的理论家在相互不了解对方想法的情况下关注相似的命题,紧随其后的是英国贾尼·瓦提摩在专著中以"艺术的死亡或衰落"为单章进行写作...

  • 恽寿平绘画专题

    作者:恽寿平 刊期:2019年第08期

  • 恽寿平画学成就述略

    作者:朱万章 刊期:2019年第08期

    恽寿平是中国绘画史上一位特殊的个案,不仅仅是其开创“没骨花鸟”画一代新风,在文人画与世俗画中达到巧妙的平衡,其绘画的智性表现亦值得称道。他主要靠卖画为生,初始以山水为主,亦可圈可点,但在清初“四王”山水风头无两的情势下,于是转花鸟画为主,尽管与“四王”相比,其山水亦有过人之处。而更可贵之处在于恽寿平设身处地解决“怎么画”的问...

  • 恽寿平没骨花鸟画师承考

    作者:苏国强 刊期:2019年第08期

    一、没骨画概念关于没骨画的历史渊源,最早称之为"凹凸花"。唐代许嵩《建康实录》卷十七写道:"(大同三年)置一乘寺,西北去县六里……寺门遍画凹凸花,代称张僧繇手迹。其花乃天竺遗法,朱及青绿所成;远望眼晕如凹凸,就视即平,世咸异之,及名凹凸寺。"[1]唐代许嵩在《建康实录》中提到的张僧繇,师从于天竺遗法画的"凹凸寺"壁画。目前,已找不到张僧繇...

  • 金石春秋--张廷济与乾嘉道文人圈特展综述

    作者:刘云峰 刊期:2019年第08期

    乾嘉以来,欧赵之学盛行于时,阮、毕、翁、王著述相望。吾乡张叔未解元笃学好古,精于鉴别,金石器物,搜藏极富,筑清仪阁藏之。……与仪征阮氏、北平翁氏诸书并为艺林珍重也。"[1]这是徐钧在《清仪阁所藏古器物文》序文中对张廷济的评价。张廷济虽然不像阮元和翁方纲那样身居高位,但他在金石学方面的成就是不在二人之下的。沈树镛则言:"百余年来讲...

  • 李学明的原乡美学

    作者:沈凤国 刊期:2019年第08期

    李学明,1954年生于山东省莘县。现为中国美术家协会会员,山东省美术家协会顾问,山东工艺美术学院教授。国家一级美术师。出版有《当代中国画名家精品丛书·李学明》《守望者心迹·李学明一从山林到庭院》《中国当代名家画集·李学明》及《李学明画集》(四卷本)等。看画家李学明,总是很自然地联想到几个词:敦厚、朴素、本色、真诚、通透。用一句话来...

  • 鲍铁雷绘画略谈

    作者:何加林 刊期:2019年第08期

    鲍铁雷是我在中国国家画院开办的首届山水高研班学员,也是我从杭州调到北京后从杭州追随到北京的入门徒弟。铁雷为人谦和且内心敏慧,原本在花鸟画上有一定成就的他,却突然喜欢上山水画,这也许是他最为智慧的选择,因为铁雷在山水画学习中,能够举一反三择要领而学,并很快达到了一定的水平。这正是他花鸟画笔墨转换成山水画笔墨的最佳机会,也正因如...

  • 赵锟的昨天、今天和明天

    作者:王伟林 刊期:2019年第08期

    赵锟,1969年生,祖籍安徽。现为中国书法家协会会员,苏州市文艺之家副主任,苏州市书法家协会副秘书长,苏州市青年书法家协会副主席兼秘书长,吴门书道馆副馆长。国家二级美术师。作品十余次参加由中国书法家协会举办的全国书展并获奖。出版有《书法技法导学教程·柳公权玄秘塔碑》《赵孟頫赤壁赋》《徐渭自书诗册》《线之精灵-草书的学习与鉴赏》四...

  • 书法杂谈

    作者:赵锟 刊期:2019年第08期

    求法董其昌曾说:"学书不从临古入,心坠恶道。"古人主张"取法乎上",今人多谈"与古为徒",从各个方面都提到了法的作用。学习书法,必须依法入门,然后登堂入室,探究书法艺术的真谛。刚入门时,须先知规矩,"依葫芦画瓢",有个范本很重要。中国书法历经千年,经过古人的不断演绎和创造,已经使古老的中国传统艺术越发彰显出其特有的人文底蕴和魅力来,在世...