中国书画

中国书画杂志 省级期刊

Chinese Painting & Calligraphy

杂志简介:《中国书画》杂志经新闻出版总署批准,自2003年创刊,国内刊号为11-5021/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:学术_研究、学术_专家论道、经典_古代作品、经典_特别专题·书画里的党史、创作_往者风流、创作_大家风采、创作_当代艺术家、创作_研究、...

主管单位:经济日报社
主办单位:经济日报社
国际刊号:1672-2329
国内刊号:11-5021/J
全年订价:¥ 1060.00
创刊时间:2003
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.04
复合影响因子:0.05
总发文量:5693
总被引量:1015
H指数:7
期刊他引率:1
  • 宋代绘画中的“拟真”实验

    作者:班宗华 刊期:2018年第04期

    在中国艺术史中,写实性强且带有幻觉效果的山水画唯一兴盛的时期落于唐末到南宋末,亦即约公元900年到1250年之间。在这一时期,许多中国画家探索绘画的视觉特色、图绘目标以及绘画技法,这在宋之前几无前例,之后也甚为罕见。虽然宋代某些绘画理念在明清两代复见。

  • 石涛两次接驾相关作品辨析

    作者:朱良志 刊期:2018年第04期

    石涛一生有两次接驾之事。一次在1684年冬天,地点在金陵。一次在1689年春节过后,地点在扬州平山堂。1684年,康熙第一次南巡,冬11月初,驻跸金陵,曾至名刹长干寺(大报恩寺)巡幸,时石涛正驻锡该寺。石涛得以见康熙,可能与曹鼎望之子中书舍人曹鈖(字宾及)有关。此次南巡,宾及为扈从,宾及《扈从东巡纪略》记此游之事。康熙第二次南巡至扬州,时石...

  • 黄道周早期小楷艺术风格之成因——以《壬申元日诗》册为例

    作者:王德华; 傅如明 刊期:2018年第04期

    黄道周作为晚明书法变革思潮的代表人物,在行草书及楷书领域均取得了重大成就,尤其是他笔下的小楷,取法高古,体势奇崛,其“古拙”“遒媚”的艺术风格也被人们熟知。但风格面貌的形成需要一个漫长的过程,由于黄道周的传世小楷作品均无"少作",这为研究其风格成因带来了很大困难。

  • 1798年:伊秉绶的汉上行

    作者:沈必晟 刊期:2018年第04期

    伊秉绶(1754-1815),字祖似,号墨卿,晚号默庵,清代书法家,福建汀州府宁化县人,故人又称“伊汀州”。乾隆四十四年(1779)举人,乾隆五十四年(1789)进士,历任刑部主事,后擢员外郎。嘉庆四年(1799)任惠州知府,因与其直属长官、两广总督吉庆发生争执,被谪戍军台,昭雪后又升为扬州知府。1807年,伊秉绶54岁时,因父病死,去官奉棺回乡,扬州数万市...

  • 学书心得(十六)

    作者:武春河 刊期:2018年第04期

    喜见古树发春芽,书坛代代有仙葩。创新无需博人眼,心血浇开自由花。打油一首。想说几句有关六届“兰亭奖”及张继的闲话。六届书法“兰亭奖”评奖结果应该说是公平的,毕竟那么多高水平评委一起甄赏打分!虽然会有歧见,但正如力学道理讲的,最终形成的合力只会指向一个方向。张继获得了最高分,是实至名归!金奖空缺,恰恰为书法以后的进步留下了空间...

  • 离开真情,艺术就是骷髅

    作者:王家春 刊期:2018年第04期

    为什么大型美展感动人的作品少?因为缺少感情,艺术贵在真情实意!过去爱看大型美展,现在这样的美展我基本上不看,除非出于礼节去看看。不是说作品画得不好,而是偌大一个展场,感动人的作品太少,即使那些获奖的作品,也多是徒有其名,没几个能在历史上传下来。

  • 关于“传统”的阐释之闲话

    作者:梅墨生 刊期:2018年第04期

    余生也晚,未赶上那场轰轰烈烈的“兰亭辩论”——实际上呢,这场始于20世纪60年代的学术争论可谓旷日持久,迄今也未彻底“了断”。关于《兰亭》之真伪,关于《兰亭》之有无,笔者无资格多言,我不是专家。但我是王羲之乃至晋唐书法的爱好者,从热爱书法的角度说几旬外行话。

  • 南宋绘画专题

    刊期:2018年第04期

    编者按:南宋山水画由北宋雄奇壮观的全景式演化为精致典雅的小景描写,多采用边角构图法,笔墨苍劲概括,水墨淋漓,以秀美代替壮美,尤其展现了荒寒、幽远、迷离、精致、古雅的审美趣味和意境格调,对当代山水画的影响尤其深广,取法宋元甚至成为当代山水创作的主流。本期专题汇集了数十幅南宋山水高清图像以及相关研究文章,从中或可以仔细品味、探求...

  • 从魏晋到南宋山水画概说

    作者:孔令伟 刊期:2018年第04期

    从物质形态上看,以卷轴为载体的书画艺术在魏晋之后形成了一个稳定的传统,并对整个东亚艺术产生了强烈的辐射作用。纸墨绢素便于携带,更易于进行自由的艺术探索,这使得中国艺术很早就从繁琐的实用装饰功能中解放出来,可以让创作者从容地表现出微妙的心灵活动痕迹。

  • 论马远夏圭的南宋院派山水

    作者:高居翰 刊期:2018年第04期

    宋代经过一段混乱时期,终于在1138年重新建都于杭州。朝廷来到崭新的环境,即被称为江南的富沃丘壑地带。画院置身在文化名城杭州的魅力下,受感于它迷人的景色,尽情享受着西湖两岸的诗情画意,一种新的抒情趣味便灌输进画院风格中。

  • “张大千艺术展”策划述要

    作者:郭怀宇 刊期:2018年第04期

    在近代中国画坛中,张大千是最具典型性与影响力的画家之一。他不凡的人生经历和书画收藏,与卓越的艺术水平同为世人瞩目。中国国家博物馆联合四川博物院、荣宝斋于2018年1月16日至3月31日举办“张大千艺术展”。其中既展出了张大千《龙泉寺检书图》《华山云海图》《临晚唐劳度叉斗圣变图》等代表作,也展出了张大千收藏的石涛《长安雪霁图》、龚...

  • 集大成与法古变今——张大千的临古、仿古、变古

    作者:傅申 刊期:2018年第04期

    张大千先生之所以成为画史上对传统用功最深的画家之一,其主要原因是他受了董其昌"集大成"思想的影响。虽然大千本人以及一般人,都一再强调石涛、八大对他的影响,好像张大千走的路线是极端的个人主义这一派,但事实却不然。大千从20世纪30年代中期开始,因为自己对收藏古画的兴趣.

  • 未完成的超越——李老十绘画的美学主题及其他

    作者:韩少玄 刊期:2018年第04期

    李老十(1957-1996),生于哈尔滨。1978年毕业于哈尔滨师范学校美术专业,并留校任教,1985年毕业于中央美术学院民间美术系。曾任人民美术出版社编辑。中国书法家协会、中国诗词协会会员。1996年的6月1日,李老十选择离开这个世界,走得义无反顾,只留下了他的作品,以及对他的猜测、疑问、追忆与沉思。我一直不敢确定的是,是不是仅仅因为他的突然离...

  • 仅把书法视为造型艺术是贬低了书法——我的书法创作观

    作者:杨春 刊期:2018年第04期

    “书法创作”一词当是晚近时代毛笔退出实用领域之后出现的新概念。对于古人而言,所谓的书法,首先是写字,是基于实用的备忘与交流的工具,字写得好,有法度、有神采、有品位,才成为书法或法书,才为别人所欣赏、品评甚至师法。所以,古代的经典书作大多是在实用书写过程中不经意间产生的,是“无意于佳乃佳”。

  • 点击中国画·李辰

    刊期:2018年第04期

    点击理由 李辰的全部精力都专注于传统书画之中,慕晋唐气韵、宋元品格,取法高古。多年来受传统文化底蕴的浸润,使他的创作日渐丰富,越发趋于传统文人的表达状态。学无止境,这不仅需要画家个人的坚守与勤奋,还需要文化的浸润沉潜.