摘要：音乐是表演艺术,二度创作的作用尤其突出,可以说无表演,即无音乐。作曲家的创作多是纸面文本(曲谱)而非音乐本体(音响),还只是作品的框架和可能,大多数听众不能靠读谱便想像和鉴赏音乐。只有通过精彩表演,以音响方式诉诸人耳,生动表达作者思想情感,让听众感动,才能充分体现作品之美。音乐真可谓'兴于谱(作曲家创作)''立于演(表演)',加上听众的创造性欣赏,才能'成于乐''游于艺'。西方近代以来非常重视、尊重作曲家的首创,音乐表演严格、'死板(严守原作原版,不可随便改易)'。与此大不相同,中国传统音乐多为民间集体创作,以'活态(不死守原版)'方式生存和传承,表演灵活多变,自由创造的空间巨大。'活法''活板(版)',可以说是中国传统音乐表演的突出特点,也更彰显'无表演即无音乐'的艺术规律。因此,中国音乐学家、音乐教育家们,请把关注的目光也投向表演.自觉加强对中国传统音乐活态表演的关注,不断改进我们的分析、研究手段和教学方法。

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