中国油画杂志 省级期刊

莫道桑榆晚 为霞尚满天--写在“诗境花语--宋惠民、陈桂芝伉俪作品展”前面

作者：李象群 刊期：2019年第06期

中国画坛有这样一对艺术伉俪,他们情深意笃,志同道合,携手走过60年精彩绚烂的艺术人生。他们以画结缘,将真挚的情感与毕生的心血投入艺术之中,他们就是鲁迅美术学院名誉院长、荣誉终身教授宋惠民先生和鲁迅美术学院教授、中国水彩画大师陈桂芝女士。10月12日,"诗境花语--宋惠民、陈桂芝伉俪作品展"在凤凰艺都美术馆隆重开幕。本次展览由辽宁省美...

王克举和他的黄河

作者：水天中 刊期：2019年第06期

一、画黄河长卷构想起始于2009年,自2016年6月至2019年9月王克举驾车行驶4万多公里,完成了《黄河》油画长卷独立的创作。长卷由101个2m×1.6m的画面组成,从黄河源头到入海口36个景观,每个景观3~5个画面,均为现场完成。画卷全长161.6m。二、行程一览:2016年6月:晋中黄土沟壑2017年秋冬进入全面筹划准备2018年4月:西藏林芝进行高海拔体验2018年5月:...

谁的苹果

作者：戴士和 刊期：2019年第06期

1学画,先画人物打基础。有位画风景的朋友说,他正在用心画人物。我问他是不是想要改一改路子,是不是以后想要改画人物画?他说,看莫奈的人物画那么好,再想想莫兰迪什么的,最棒的"风景画家",没有谁是人物画画不成才躲进风景的。他说得不错,有志向。虽然都说画画是好玩的事,自娱的事,是出于无足轻重的雅兴,但是,怎么叫好玩?心里志向不同,理解也不同...

为何美展作品像照片?

作者：尚辉 刊期：2019年第06期

如果第十三届全国美展成为新中国美术史上的一个节点的话,那就是没有哪届美展像此届这样受到众多网民的图像关注。尽管本届美展在评审前后都启用了中国美协巨大的图像数据库进行作品的图像比对以排重,但仍有个别漏网之作被网民搜索出整图或局部与某些图片达到八成以上的相似度。抄袭图片或参照某些已知作品,并非本届独有的现象,但之所以本届美展...

庆祝新中国成立70周年--“诗意大运河”全国油画作品展特邀名家作品

刊期：2019年第06期

2019年正值中华人民共和国成立70周年,为深入贯彻落实新时代中国特色社会主义思想和党的精神,践行有关文艺工作的系列讲话精神,引导文艺工作者牢固树立以人民为中心的创作导向,创作出更多具有社会主义核心价值观、反映时代的优秀作品,培养和扶持青年美术家,组委会特别策划了庆祝新中国成立70周年——"诗意大运河"全国油画作品展。展览以"诗意大...

简单的生长

作者：刘新 刊期：2019年第06期

在画画人的身上,所谓基本功乃至技术技巧容易被放大,凡遇问题和症结,就轻易地拿它说事,寻找根源。事实上,基本功和技术技巧不会也不能孤立存在,更没有量化的指标,它的真实状态和价值,应该是随人、随不同的人发扬光大,方有用途。画家在年岁稍大以后,或是进入老境以后,在画画的状态、感觉、技术和格调上严重衰退,与其早年那种英姿勃发的才华相比,...

散记

作者：苗凤池 刊期：2019年第06期

我曾评“纳比三杰”:勃纳尔是一块花布,维亚尔是一块旧花布,塞律西埃是一块洗过的旧花布。

“综合材料绘画”入门指南

作者：王小菲 刊期：2019年第06期

在当代中国,想成为好的艺术家特别难,因为无论是继承传统还是学习西方,都问题重重。对自己的文化传统,既真切可见,又雾里看花。举一个不太恰当的比喻,好像一个孩子从小便被别人领养,即使见到了自己的亲生父母,明知有着相似的DNA,但对彼此的性格、喜好、生活习惯一无所知。这种真切的联系和陌生就是当代中国人与中国文化传统的关系。每当在艺术发...

画说太行

作者：东方 刊期：2019年第06期

太行山,南北绵延八百里,雄健而苍莽,且把最美的身段留在了林虑,留给了林州石板岩。作为极具特色的写生艺术名镇,这里每年吸引着百万之众的全国各地美术院校师生前来写生创作,每到写生季,这里便是人山人海,漫山遍野、河边路旁、岩上树下都是画画的人们,场面宏大,蔚为壮观,令人感叹!山河表里,壮美如画。近年来,更有名满天下的诸多名师来到这里写生...

“逐梦·威海卫”2019全国风景、静物油画作品展作品

刊期：2019年第06期

为推进社会主义文艺的繁荣发展,增进全国美术家之间的学习交流,发掘优秀的中青年油画人才,促进油画事业的发展和提高,将威海打造成为全国油画艺术活跃发展的"艺术之城",中国美术家协会与中共威海市委宣传部共同举办了"逐梦·威海卫"2019全国风景、静物油画作品展。这是面向全国各级美协组织、专业机构、全国油画家及油画爱好者的部级大型展览,...

油画风景是美妙的心灵通道

作者：应歧 刊期：2019年第06期

看山看水看风景。古往今来,美丽的风景是中国人面对大自然的审美情结,是人类生存的梦想。阳光跳跃在草坡上,山峦游弋在水流中,盈目的清朗与开阔给予我们生命中惬意的感受。然而今天,我们何处看风景?由于都市的快速发展,原野已虚无缥缈,环顾四周,到处呈现着都市冷漠的灰色,我们满眼充盈着钢筋和水泥带来的冷漠、枯燥与麻木,生命中已没有轻松与舒...

绘画中的“手作感”和“质料感”

作者：何宁 刊期：2019年第06期

"质料感"包括质感和料感这两个概念。质感:光线照射物体表面所产生的折射、透射效果和镜反射、漫反射效果(玻璃器皿和物件、金属器皿和物件、非金属物件等),用具象写实手法表现出来的各种物品的光照效果,称为"虚拟质感"。比如,伦勃朗的作品《戴头盔的男子》,强烈地表现出金属头盔的质感。料感:引发触觉官能的物质属性,主要以肌理的方式作为其视...

浅析绘画中的诗意审美

作者：姜雨含 刊期：2019年第06期

诗歌是语言艺术,绘画是视觉艺术,诗和画同属艺术范畴。古希腊著名诗人西摩尼得斯最早提出:"画是无声诗,诗为有声画。"古罗马诗人、批评家贺拉斯认为:"诗歌就像图画。"达·芬奇《绘画论》中写道:"绘画是不说话的诗歌,诗歌是看不见的绘画。"诗歌和绘画虽然是不同的艺术形式,两者之间却有很多相通之处,毕加索曾说:"凡艺术必为相通,人们可以写出一幅...

郭时光作品

作者：郭时光 刊期：2019年第06期

新中国成立初期中国“红色油画”发展境遇

作者：王屹 刊期：2019年第06期

20世纪风云变幻,中国社会在战争与和平的交织演绎中,经历了天翻地覆的骤变。社会的变革给艺术带来了新的选择机会,中国艺术家们从象牙塔中走出,直接关注现实生活并表现现实生活。从油画进入中国后,艺术家们就开始了尝试探索中国特色的艺术样式。随着中国画家对西方油画的逐渐熟悉,他们开始在材料技法上、题材上、审美情感上、视觉形象上等各方面...