戏曲研究

戏曲研究杂志 CSSCI南大期刊

Traditional Chinese Drama Research

杂志简介:《戏曲研究》杂志经新闻出版总署批准,自1980年创刊,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份季刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:戏曲理论、戏曲批评、 戏曲遗产研究、深度访谈、戏曲史研究、戏曲文化研究、地方戏研究、比较戏剧、 表导演艺术、戏曲音乐、文献考证、少...

主管单位:中国艺术研究院戏曲研究所
主办单位:中国艺术研究院戏曲研究所
创刊时间:1980
所属类别:艺术类
发行周期:季刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.09
总发文量:1026
总被引量:1051
H指数:7
  • 2018年度《戏曲研究》优秀学术论文名单

    刊期:2019年第01期

    自2018年起,本刊将从上一年度发表的论文中推选出4篇论文作为年度优秀学术论文,在每年的第一辑予以公布。入选的标准为:关注与探求戏曲理论研究与实践创作中的前沿问题和疑难问题,发现与提出戏曲史论研究中的新文献和创见,学术视野开阔,理论观点新颖。希望这一举措,能够吸引更多的优质学术成果汇聚于本刊,大家同道齐心,一起推动戏曲研究稳步前行...

  • “隔代亲”与文化传承

    作者:韩子勇 刊期:2019年第01期

    '’尚长荣三部曲’与上海京剧院的艺术实践'研讨会的主题很好——'激活传统,融入当代'。在改革开放40年的大背景下,观察一个京剧院,分析一位著名京剧表演艺术家,建构三部作品在时代、在艺术、在京剧发展中的位置,为戏曲艺术作一个直观的切片,通过分析一个人、一个团、三台戏,打通微观与宏观。今天,优秀传统文化赶上了好时代,从上到下都重视。以...

  • 从《铁冠图》到《景阳钟》——戏曲流传与时代变迁的个案探讨

    作者:龚和德 刊期:2019年第01期

    一空炮连声震若雷,园陵十二尽成灰。平台召对何人对,天子无言拭泪回。这首七绝,见吴梅村《鹿樵纪闻》~①,描写大明崇祯帝(朱由检)孤独无援、濒临末日的景象。读到这首诗,就会想起昆剧《铁冠图》或京剧《明末遗恨》中的《撞钟》。昆剧《铁冠图》是直接表现明王朝覆亡和崇祯帝殉国的最早的戏曲作品。

  • 从艺术发展史角度看张曼君——问题、思考、笔记

    作者:马也 刊期:2019年第01期

    会议的主题是'张曼君与中国现代戏曲',它起码包含着现代戏的创作怎么搞,还有中国戏曲如何现代化、如何创新发展、如何转型这两大命题,也是两大难题。这也恰是我很长时间以来关注和思考的问题。2018年年底,中国评论家协会的年会请了几位专家做主题演讲,大标题是'文艺评论家眼中的改革开放40年'。这个庞大的题目凭个人之见、个人之力,很难述说清楚...

  • 诗性现代戏的中国表达——张曼君现代戏创作探要

    作者:苏勇 刊期:2019年第01期

    在全球化与现代化交织互动的当下,张曼君导演的出场以及张曼君现象的出现,某种程度上,似乎有理由被看作是文化杂交(cultural hybridity)理论的一个当代样本。也有人将张曼君的创作理解为后现代主义/后殖民主义语境下不同文化元素的简单罗列或拼贴。显而易见,就张曼君的现代戏创作而言,这些概括都有失公允。

  • 第三种美学的实践与意义——张曼君导演艺术对现代戏美学建设的贡献

    作者:方李珍 刊期:2019年第01期

    研究张曼君导演艺术的文章有很多,现代戏歌舞化、形式化、独特性、创造性,舞台意象、音乐形象、结构上的意识流……'三民主义''退一进二',等等;很多聚焦于剧目(主要是现代戏)的艺术特点及形式风格,时见精妙独到之笔墨。

  • 在二元对立中实现多元融通——论张曼君的导演思维及其实践意义

    作者:穆海亮 刊期:2019年第01期

    从赣南采茶戏的第一位梅花奖演员到成功的戏曲导演,从'新世纪杰出导演'到中国剧坛独树一帜的'现象'~②,张曼君的艺术成就早已得到公认。张曼君的导演作品题材选择丰富多样,艺术形式不拘一格,但留给观众的深刻印象是一以贯之的:不论何种题材,她总能以激情洋溢、诗意盎然的样式呈现于舞台;不论与哪位剧作家合作.

  • 现代戏话语体系下的剧种边界重构——由张曼君导演的现代戏引发的思考

    作者:曾宪林 刊期:2019年第01期

    关于现代戏,刘厚生先生认为'我们现在所说的现代戏概念,主要是指二十世纪初清末以来的当代题材戏'~①。现代戏自清末产生以来,已历经了一个多世纪。100多年来,现代戏经过清末改良戏、民国期间时装戏、文明戏、京剧现代戏、'样板戏'以及20世纪80年代以来各种地方戏曲现代戏的发展.

  • 论张曼君作品对传统戏曲“敷演”审美方式的革新及其价值

    作者:祝凡淇 刊期:2019年第01期

    现代化转向是中国戏曲在当下面临的重大课题,尤其是21世纪以来,戏曲现代戏的创作进入了新的阶段,涌现了一批优秀的演员和导演,他们以新的审美理念和表演方式对中国戏曲进行了大胆的变革,取得了重要的突破。张曼君导演就是其中较为突出的人物之一。她起初以赣南采茶戏的表演而闻名于戏坛,而后又涉足京剧、昆剧以及秦腔、湖北花鼓戏、评剧、湘剧等...

  • 张曼君与戏曲舞台形态的现代转化

    作者:孙红侠 刊期:2019年第01期

    传统戏曲的现代转化是贯穿20世纪戏曲创作与实践的伟大命题。当代戏曲的'继承与发展''传统与创新'等诸多路径背后体现的都是对'传统戏曲现代化'所持的不同立场和态度。传统戏曲要经由从传统到现代化的转化,最终全面完成形态到价值的转化,不仅要在创作意识上有现代意识和现代价值,更需要在舞台形态上,也就是表现的形式和手段上完成更新。

  • 植入民间音乐与舞蹈对剧种特色的彰与伤——对张曼君导演艺术风格的一点说明

    作者:熊姝 刊期:2019年第01期

    张曼君导演善于运用民间音乐、民间歌舞、民间习俗来打造戏曲情境,在表演形式上,融入大量的合唱与舞蹈,生动活泼,既增强了视觉的观赏性,又增强了剧情的连续性。她运用浪漫主义手法,以散文诗的形式,带来别样的意境美及古典美,逐步形成了民间风情与戏曲本体叠构而成的独特导演风格,王晓鹰导演称之为'新歌舞演故事'。~①这种风格的主要特点是,立足...

  • 浅论张曼君导演艺术的文学观照——以现代京剧《青衣》为例

    作者:陈法玉 刊期:2019年第01期

    张曼君是20世纪90年代崛起、21世纪以来声誉日隆的一位杰出导演,'张曼君样式''张曼君现象'长期成为热点话题,引起了社会各方面的关注,由她执导的京剧《马前泼水》《青衣》、评剧《母亲》《红高粱》、秦腔《花儿声声》《狗儿爷涅槃》、湘剧《月亮粑粑》、黄梅戏《妹娃要过河》《小乔初嫁》、采茶戏《八子参军》、晋剧《大红灯笼》、河北梆子《晚...

  • 现代戏曲之师:张曼君与中国现代戏曲学术研讨会综述

    作者:程光耀 刊期:2019年第01期

    2019年1月16日至19日,由江西省文化和旅游厅、赣州市人民政府、中国艺术研究院戏曲研究所主办,中共赣州市委宣传部、赣州市文化广电新闻出版局承办,赣南艺术创作研究所协办的'张曼君与中国现代戏曲'学术研讨会暨张曼君作品展演活动在赣州举行。

  • 小剧场戏曲创作的痴情与梦想——访北京京剧院导演白爱莲

    作者:白爱莲; 李小菊 刊期:2019年第01期

    在众多戏曲创作人员中,北京京剧院的导演白爱莲因长期以来坚持小剧场戏曲创作而格外引人注目。从2000年参与第一部当代小剧场京剧《马前泼水》创作开始,白爱莲导演的创作一发不可收拾,创作了小剧场戏曲作品京剧《浮生六记》《倾国》《明朝那点事儿——审头刺汤》《季子挂剑》《思·凡》《十二楼》、昆曲《寻·牡丹亭》等,可以说,她的创作一直伴随...

  • 越剧艺术融入现代生活

    作者:李莉 刊期:2019年第01期

    生活,不仅仅是生下来活下去这么简单。有定义说,生活,是指人类生存过程中的各项活动的总和。总和是什么?那就是说它囊括了人类活着的时候的行动、学习、工作、休闲、社交、家庭、娱乐等全部活动。话说到这儿,越剧艺术至少与学习、休闲、家庭、社交、娱乐都有了关联。