戏剧之家

戏剧之家杂志 省级期刊

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杂志简介:《戏剧之家》杂志经新闻出版总署批准,自1991年创刊,国内刊号为42-1410/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份半月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:特别关注、戏剧研讨、音乐研究、影视论坛、舞蹈世界、教育天地、文化广场、剧本新作

主管单位:湖北省文学艺术界联合会
主办单位:湖北省戏剧家协会;今古传奇传媒集团
国际刊号:1007-0125
国内刊号:42-1410/J
全年订价:¥ 720.00
创刊时间:1991
所属类别:艺术类
发行周期:半月刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.24
复合影响因子:0.2
总发文量:43072
总被引量:20882
H指数:24
立即指数:0.0133
期刊他引率:1
  • 浅谈豫西地区濒危曲种声腔艺术的发展特点

    作者:杨冬梅 刊期:2017年第06期

    众所周知,河南是我国著名的曲艺大省,拥有众多曲种且渊源已久,特别是豫西地区独有的风土人情、地方文化,使其具有鲜明的特色与个性。改革开放后,我国经济发展迅猛,计算机网络、影视传媒等逐渐成为主流,曲艺所受影响随之增加,传统曲种大多与时代步伐不匹,从而出现流失、艺人数目缩减等现象,后备力量极其欠缺,“人亡艺绝”成为当前现状。从人类生...

  • 鬼魂戏的独特审美体验

    作者:楚晨希 刊期:2017年第06期

    中国古代戏曲在元代达到繁盛阶段,元杂剧可谓其顶峰。而鬼魂戏是其中重要且独特的一个类型。本文试对具有代表性的鬼魂戏加以阐述,从中发现鬼魂戏在连接社会现实与理想、对“死亡”的审美体验、注重“大团圆”结局等方面所具有的审美价值和带给观众的愉悦感。

  • 彼岸的戏曲灵魂歌者——大提琴与戏曲跨界之思索

    作者:聂双 刊期:2017年第06期

    大提琴是来自西方的弓弦乐器,有着纯正的西方音乐血统,在进入中国三百多年后,经过了中国传统音乐文化的浸润,其早已经融入到了中国各种音乐形式中。近年来,中国乐坛刮起了“跨界风”,本文通过对大提琴和戏曲音乐跨界组合演出的现状,对中国传统音乐的母语传承,以及音乐表演形式和内容的关系进行了思考和探索。

  • 文艺政策影响下的20世纪中国歌剧创作之路

    作者:熊芬芬 刊期:2017年第06期

    自1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》发表,到新时期文艺政策的转变与转型,新中国文艺政策经历构建、挫折、调整与转型几个阶段的曲折发展,逐步得到完善与成熟,指引着文艺工作者们勇敢前行,对20世纪中国歌剧的创作与发展产生了积极深远的影响。

  • 江苏戏曲文化资源分布特点与留存状态的探析

    作者:徐亦霏 刊期:2017年第06期

    本文从江苏戏曲文化资源整体入手,对其分布特点和留存状态进行统计和总结,从江苏戏曲文化发展的内部和外部对其文化资源留存的整体现状和特点作概观性分析,总结出核心辐射和多样性的两个基本分布特点,以及在现代文明中的多元化发展趋势,为江苏戏曲文化资源的开发、利用提供建议和参考。

  • 折子戏兴盛的受众心理分析研究

    作者:张华 刊期:2017年第06期

    折子戏是中国戏曲特有的一种演出方式,具有独立艺术形态。折子戏的兴盛不仅有其自身发展的必然性,也有其外在需求。折子戏里有演员高超的艺术造诣令观众叫绝,有整本戏中的精彩场面让观众回味无穷;折子戏的演出方式带给观众“杂”的感觉,特定的单出给观众带来“精”的享受;折子戏的价值就在于是有效地克服观众心理厌倦的重要途径。

  • 穷工极巧 情韵相生——浅谈楚剧音乐的艺术特色

    作者:王梦熠 刊期:2017年第06期

    楚剧自形成发展至今,相较其他传统剧种如京剧、昆曲等而言,并未有很长的历史,但其发展颇为迅速,一跃成为了湖北地区具有广泛影响力的剧种。本文选取楚剧剧目《追报表》和《大别山人》,通过比较、分析楚剧音乐的特点,客观地揭示楚剧音乐的艺术特色。

  • 在戏曲新编戏中拓展程式运用的尝试——以京剧《朱丽小姐》为例

    作者:郑爽 刊期:2017年第06期

    从拓展,再到创新,成功与否留给后人去评判,这需要一段时间的验证,但在创新的过程中,程式是最有效的艺术手段。

  • 侗戏角色“宁赖过”的喜剧性表演——戏师口述中的侗戏表演

    作者:黄守斌; 向红 刊期:2017年第06期

    侗戏角色不为人们所关注,其戏剧意义值得研究,尤其是侗戏中的配角“宁赖过”。“宁赖过”是侗戏中极为有意义的一个小角色,他对于戏剧情节的发展虽然不重要,但是在戏剧演出中他活跃剧场气氛的作用尤为突出。对于以长戏为主的传统侗戏,经常是只见其舞而难听其音,“宁赖过”的喜剧性表演成为吸引观众的焦点。

  • 论扬剧《玉蜻蜓》的艺术价值

    作者:于婧 刊期:2017年第06期

    扬剧《玉蜻蜓》根据扬州评弹改编而成,可以说是扬剧剧目中的传统佳作,常演不衰。根据改编的剧本及演出情况分析扬剧《玉蜻蜓》的艺术价值,以加深了解现代戏曲剧本的再创作流程,进而剖析扬剧剧作家在对《玉蜻蜓》原型故事进行改编时的创作心态和文化动因。

  • 程砚秋京剧润腔分析——以《锁麟囊》为例

    作者:祝婕 刊期:2017年第06期

    曲艺,作为最具中国特色的传统文化享誉世界,它以其雅致闻名中外,随着中国经济的蓬勃发展,越来越多的中国文化走出国门,走向世界。其中以京剧最为著名,京剧中的唱念做打、一颦一笑无疑都蕴含着中国老艺术家们的辛勤努力。《锁麟囊》作为最具特色的程派润腔京剧,汇集了程派唱腔婉转幽咽、百转千回等特色,辅以优美、感人的场词,精彩绝伦的表演,获得...

  • 论《毛猿》中的叙事时间及艺术效果

    作者:张静 刊期:2017年第06期

    美国现代戏剧之父尤金·奥尼尔一直以来是我国戏剧研究的一大热点,对《毛猿》的研究主要集中在异化主题、工业社会对人的摧残、表现主义手法、象征意义、精神分析以及生态批评等。本文从戏剧叙事学的角度,分析剧本中故事时间与话语时间的关系,从时序、时距、频率三个方面探讨叙事艺术,进一步揭露作者意图,深化主题的理解。

  • 浅析戏曲中丫鬟形象与小姐形象的关系

    作者:吴悦 刊期:2017年第06期

    中国传统戏曲中众多描述小姐与书生爱情故事的剧目里,作为女主角的小姐身边总是会有活泼热情的丫鬟相伴。小姐、丫鬟的搭配不仅符合古代生活常理,也相互映照,丰富了彼此的人物形象。本文以《白蛇传》《牡丹亭》《西厢记》为例,阐述了丫鬟形象实则是小姐形象的补充,是小姐隐藏性格的外化。通过分析,提供给观众一种解读角度,提醒剧作者关注配角的...

  • 浅谈福建省小剧种四平戏的戏曲风格

    作者:魏盛楠 刊期:2017年第06期

    四平戏也被称为“说平戏”“素平戏”“庶民戏”等,是由四大声腔之一的弋阳腔演变而来。它历史悠久,传承至今,对研究弋阳腔有着重要的意义。四平戏演出具有农时性,农忙而止,农闲而始,极具时令特色。它是一种群众性较强的民俗文化。

  • 浅析豫剧《朝阳沟》中老旦的戏剧形象

    作者:刘紫檀 刊期:2017年第06期

    近年来,戏曲界学者对青衣、花旦的研究层出不穷,很少有人关注老旦角色。老旦在戏曲表演中主要指老年妇女,其表演特色是唱、念都使用本嗓,要求具有高亢的唱腔,沉实的念白。既不像青衣的高位置演唱,也不像花旦的散漫活泼,本文以豫剧《朝阳沟》为例,重点探究与青衣和花旦相似却不相同的老旦形象。