发表之家网站,学术咨询:400-888-7501 订阅咨询:400-888-7502 股权代码 102064
戏剧艺术杂志 戏剧艺术杂志 戏剧艺术
CSSCI南大核心期刊
分享到:

戏剧艺术杂志 2018年第04期

Theatre Arts

主管单位:上海市教育委员会
主办单位:上海戏剧学院
国际刊号:0257-943X
国内刊号:31-1140/J
审稿时间:1-3个月
全年订价:¥ 260.00
创刊:1978
类别:哲学与人文科学
周期:双月刊
发行:北京
语言:中文
起订时间:
曾用名:戏剧艺术
出版社:协会类
邮编:200040
主编:宫宝荣
邮发:4-247
库存:199
  • 中国戏剧理论的现代建构——20世纪中国戏剧理论现代化研究

    作者:胡星亮 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    20世纪中国戏剧理论的发展,是中国戏剧理论追求和确立“现代性”的建构历程。“人的戏剧”是中国戏剧理论现代建构的核心理念;个性解放思想、启蒙理性意识、现实批判精神、真实性原则和戏剧艺术自觉,是中国戏剧理论现代建构的主要维度;民族戏曲的独特审美创造,和话剧、歌剧进入中国之后的独特发展,体现出戏剧理论的多元现代化和“中国戏剧之现代性”;以“中国经验”为导向,既有西学东渐的世界视野,又有旧学新知的民族传统,是中国戏剧理论现代建构的基本原则。进入新世纪,中国戏剧理论发展应继续“走向现代”,在古今中外戏剧和戏剧理论的交流与融会中,完善和深化其现代建构。

  • 剧场昧式:一种新的戏剧观念

    作者:刘晓明 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    剧场昧式即戏剧诸存在者自身及其相互关系在剧场内进行综合的过程中,以非意识或者无意识方式相互作用所形成的开显戏剧形态的可能性。在剧场昧式理论中,剧场是一个有限的聚集性世界,它意味着一种有边界的空间,这就是有限性,是一种限制,限制就是一种约束力,一种能量。但是,边界的“限制力”也是正能量——聚集力。对此,本文阐述了剧场昧式的基本范畴、作用形式与作用机理。在剧场昧式中,具有四种决定戏剧开显形式的潜能:剧场格式塔、诸存在者、关系昧式、为他昧式。

  • “傀儡”再认识——“泛傀儡化”现象引发的思考

    作者:殷无为 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    傀儡艺术是一种借助傀儡为表演媒介的世界性艺术样式。20世纪中后期,傀儡被视作一种独特的艺术语汇,越来越多的新兴现象和现代艺术表现形式被纳入“傀儡”的概念中,“傀儡”的泛用使“泛傀儡化”的现象随之出现。究其原因:一是“傀儡”和“物”产生了混淆,二是“傀儡”和“偶”产生了混淆。解析“傀儡”的特点,可为“傀儡”一词的定义提供参考的坐标,使“傀儡”一词不再被误用,为解决当代傀儡艺术存在的“泛傀儡化”现象问题提供一些思路。

  • 身体视域下亚里士多德悲剧观再解读

    作者:何浙丹 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    亚里士多德在希腊戏剧渐近没落的背景之下为悲剧辩护,从身体性人的存在事件出发来重新审视悲剧,建构了一种新的悲剧性。他重新发现了身体,内在地饱含着灵魂,并将人的本质内在于自身,通过行动得以显现。悲剧艺术通过对行动的摹仿,是对人的本质的揭示。同时悲剧中的摹仿,是身体本身一种有意识的回响,也是另一种肉的延续,从而使得悲剧的产生获得一种内源性的依据。在悲剧所有成分中他最重视情节,将其作为悲剧的形式,内在统一着其他所有要素。情节整一性以行动落定为完满,将行动的最后落定同时意味着对自我的否定这一内在的悲剧性以艺术的形式揭示出来,最后达到对存在的恐惧与怜悯。悲剧也由此获得一种生命性的高度。

  • 历史叙事与修辞方式——延安时期“水浒戏”创作及改编的一种考察

    作者:焦欣波 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    “水浒戏”在延安时期占据着独特的文艺地位,特别是《逼上梁山》等具有“旧剧革命的划时期的开端”这样被高度评价和赞誉的新编剧目,不仅是抗战时期文艺民族化、大众化运动深入开展的实践成果,而且对延安时期及其以后和“十七年”的戏曲改革产生了重大的影响力。其艺术创新活动中所蕴含的“置换变形”修辞策略、“阶级仇恨”修辞模式,包括“官逼民反一替天行道”这一修辞叙述“内在结构”等等,直接影响了建国以后“传统戏”乃至“现代戏”的创作规范、结构方式与审美构建。因此,本文拟通过文本的细读与批评,着重考察延安时期新编“水浒戏”的历史叙事与修辞方式。

  • 抗战期间延安戏剧与普遍性集体创作

    作者:曾云霞 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    抗战期间,全国大环境提倡并流行集体创作抗战戏剧。延安的戏剧创作在“政治标准第一、文艺标准第二”这一总原则的影响下,党团组织和行政领导加入到内行集体创作的流程当中,并将主题先行,继而设定人物和故事这一背离戏剧创作客观规律的战时策略性方法延续、固定下来。为了实现与工农兵结合的群众路线,群众也参与到戏剧的二度创作和故事、人物形象的反复修改中,形成全民参与的更彻底的集体创作,从上到下一起将集体创作推向了极端,不自觉地挤压了戏剧创作艺术个性表达的空间。

  • 异曲同工之妙:从“风月”看中国古代戏曲读法

    作者:汪晓云 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    “风月”在古代戏曲中具有重要地位,古代戏曲中的“风月”并不仅仅是男女之情,而是以“男女之情”言“阴阳之气”,以“阴阳之气”隐喻“天人之道”,以“天人之道”论帝王政治。“气”或为阴阳,或为男女,或为鬼神,或为名物;“道”或为情,或为义,或为性,或为理。“风月”实为古代戏曲之关锁,唯有读懂古代戏曲之“风月”才能读懂古代戏曲“以气寓道”之本义,进而发现古代戏曲“异曲同工之妙”。

  • 论折子戏对全本戏脚色的改编和重组

    作者:杨伟业 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    折子戏艺人们为细致刻画人物形象而重组全本戏脚色,这种观点似为学界常识。全本戏要求使用有限的脚色呈现大量人物与复杂剧情,而折子戏作为独立的演出单位,比全本戏拥有更多的人力资源。对全本戏脚色使用进行调整是折子戏结构本身的要求,也是脚色体制转变带来的客观要求。从《缀白裘》来看,艺人为提升演出效果,有些改编确实颇为精彩。但同时,由于艺人并不具有刻画人物的自觉,很多改编在今天看来则是令人失望的。

  • 媒介视角下的戏曲跨文化传播策略

    作者:戴茜; 林一 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    本文通过大众传媒中的媒介环境学派视角分析了戏曲艺术的跨文化传播媒介特性,将戏曲在跨文化传播中采用的主要媒介分为具有时间偏倚性的热媒介、具有时间偏倚性的冷媒介、具有空问偏倚性的热媒介和具有空间偏倚性的冷媒介,建构了戏曲跨文化传播媒介分析模型。结合“英译《牡丹亭》”的跨文化传播案例验证了理论的有效性。研究成果为以戏曲为代表的中国传统艺术,在跨文化传播中应采取的传播策略提供了参考。

  • 媒介融合背景下泉州提线木偶戏的影视化传播——泉州市木偶剧团影视项目综合实践SWOT分析

    作者:孙婕 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    泉州提线木偶戏历经千年从不间断传承与累积,成为我国非物质文化遗产中不可或缺的重要组成部分。泉州市木偶剧团在坚持传承提线木偶戏的独特技艺基础上,重视宣传手段和方式的创新,保护剧种艺术特色,近年来展开跨界影视综合开发,传播非遗文化,有典型性。通过SWOT分析法探析泉州木偶剧团对提线木偶戏开启的跨平台的传播新模式,在全面思考媒介融合的背景基础上,挖掘非遗文化的创新传播,提高泉州提线木偶戏的影视文化传播力、焕发提线木偶戏的艺术魅力。

  • 指导哥伦比亚大学艺术硕士研究生剧本写作的历程与省思

    作者:陆军 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    上海戏剧学院与美国哥伦比亚大学自2014年开始合作培养编剧专业艺术硕士研究生。本文作者作为中方专业导师,在教学准备阶段,通过对哥大研究生的背景研判,发现他们在招生选拔方式、教学内容与方法、校园文化环境、成绩评价标准、学生专业能力等方面都与中国不同。因此在教学内容上设计了课堂教学与社会实践两大部分,延请上戏名师组成教学团队并辅以学生“伴读制”和“学习生活值日制”,专业教学中则运用“百·千·万字剧编剧工作坊”教学法。最后顺利完成学生剧作展演,收到了良好的教学效果。

  • 美国波士顿中小学艺术教育的个案研究

    作者:彭勇文 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    美国马萨诸塞州波士顿地区中小学教育的整体质量在全美处于一流水平。本文采用田野调查方法,对波士顿贝尔蒙特镇学区的公立学校艺术教育,以及威斯顿镇的一所私立高中的艺术教育进行个案研究。无论是公立学校和私立学校,艺术教育的充分发展,皆得益于教育主管者、学校领导和老师、学生和家长对艺术教育的高度重视和价值认同。当然,两者的艺术教育还是有所不同,它们根据自己的历史、文化、目标和资源,有所侧重,发展出各自的特色。

  • 议论出于文献 演剧关注生态——评谷曙光著《梨园文献与优伶演剧:京剧昆曲文献史料考论》

    作者:王潞伟; 苏航 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    戏曲文物文献史料的搜集整理是戏曲文化研究的重要基础工作,也是建构中国戏曲文化史不可或缺的重要环节。谷曙光著《梨园文献与优伶演剧:京剧昆曲文献史料考论》在学术上的创新主要体现在:戏曲文献观念的重要突破、研究视野的多元拓展以及践行“大胆质疑、小心求证”的追寻真理的方法三个方面。戏曲的综合性,决定了戏曲文献的多元性和研究的多维度,亦决定了研究戏曲更需要“通才”,谷曙光便是致力于戏曲贯通研究的先行者之一。

  • 话剧《生命行歌》

    作者: 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    剧目简介护士嘟嘟在舒缓医院工作的日日夜夜、曾陪伴过的终极患者、自己的所思所感都化做了她的工作日志上的一页页书笺——曾经是评弹演员的黄阿婆,如今只能断断续续想起几句唱词。终身执教、孤独一生的陈阿公,人院时大发雷霆、拒绝治疗止痛,念念不忘的是:我要体面、尊严地去见一个人。欲求速死的吴老伯,曾是一位在战火中被救生还的志愿军小战士。

  • 2018国际导演大师班(文明古国)

    作者:何好; 吴波(摄影); 郑剑南(摄影); 董茜茜(摄影); 徐慧娜(摄影); 徐瑞声(摄影) 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    2018年5月14日至6月15日,上海戏剧学院导演系在华山路校区红楼黑匣子剧场成功举办了为期五周的“2018国际导演大师班(文明古国)”。

  • 中德合作戏剧——《抄写员巴特比》

    作者: 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    剧目简介一名安安静静的抄写员,却对律师老板产生了极大的刺激。巴特比除了抄写工作.“倾向于不”做老板交给他的任何其他的工作。他“倾向于不”做校对工作;他“倾向于不”去跑腿买东西;他“倾向于不”去邮局取邮件。甚至渐渐地,他开始“倾向于不”做抄写工作,“倾向于不”做任何事情,被解雇后也“倾向于不”离开办公室。

  • 中澳合作戏剧——《洪水》

    作者: 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    剧目简介澳洲当代最成功剧作之一,原作斩获“帕特里克·怀特编剧奖”,并冲击7项澳大利亚戏剧大奖,包括Cabaret Award杰出贡献奖、《苏格兰周日报》最热门节目、澳大利亚艺术理事会剧院奖、澳大利绿屋奖等。

  • “运动剧场”——《战》

    作者: 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    剧目简介“运动剧场”——《战》,一部荷尔蒙飞舞,治愈人们内心伤痕的当代肢体戏团。职场、情场,都是运动场!《战》胜一部结合乒乓、篮球、棒球、足球的运动实境秀.

  • 荷兰当代剧作——《毒》(中文版)

    作者: 期刊:《戏剧艺术》 2018年第04期

    剧目简介荷兰最成功的当代剧作之一,原作已被翻译为英语、法语、德语、西班牙语、葡萄牙语、希腊语、俄语、丹麦语和瑞典语,在全欧洲进行演出的同时,还登上南美地区的舞台。