杂志简介:《戏剧艺术》杂志经新闻出版总署批准,自1978年创刊,国内刊号为31-1140/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:戏剧史论研究、戏曲史论研究、现当代戏剧、导表演艺术、舞台美术、影视艺术、戏剧教学研究、经典新探。
作者:田本相 刊期:2017年第03期
在百年中国话剧的发展历程中,戏剧期刊伴随戏剧而生,成为推动中国话剧发展的重要力量。本文将中国近现代戏剧期刊的发展划分为五个时期:1904年至1917年,文明戏时期:1918年至1929年,五四新剧时期;1930年至1937年6月,左翼戏剧时期;1937年7月至1945年,抗战戏剧时期;1946年至1949年,即将迎来人民戏剧的时期。本文对每个时期的戏剧期刊发...
作者:汤逸佩 刊期:2017年第03期
清末民初,中国戏剧最大的变革是话剧的诞生。话剧是从西方传入中国的新剧种,话剧当时给中国戏剧带来的新的美学特征,是写实主义,是力求视觉逼真的舞台叙事模式。由于话剧对视觉逼真的追求建立在中西戏剧之差异、话剧与中国传统戏曲之差异的基础上,因而“逼真”成为非常强劲的审美动力,推动着中国话剧的发展。中国写实话剧演出经历了以下的...
作者:陈世雄 刊期:2017年第03期
焦菊隐和梅耶荷德都曾经在“反形式主义斗争”的背景下从事戏剧革新。但二者存在很大的差异。梅耶荷德早在1935年就敢于反潮流,指出中国戏曲是假定性艺术;而焦菊隐到1950年代还坚持说:“戏曲的创作方法,是现实主义的,戏曲是属于体验派的范畴的。”这是个明显的理论失误。假如说戏曲是现实主义的,那只能是广义的,是指它以某种方式反映了社...
作者:廖全京 刊期:2017年第03期
本文的认识论前提是作为新时期戏曲精神背景的文化互渗和戏剧整合.方法论路径是打通戏剧的壁垒,将新时期戏曲放在特定社会思潮中加以审视,并适当地以当时话剧的状况作为参照。由此出发,本文对戏剧观的争论、前后“三驾马车”的艺术业绩、新编历史剧的勃兴及其原因等进行了考察。在此基础上,本文探讨了“西潮”再东渐情势下形成的“中国式启...
作者:杨惠玲 刊期:2017年第03期
任何一种文艺样式,其存在的空间、方式、审美形态和文化品格,以及盛衰的转折等,主要取决于两个因素:一是特定的文化土壤,二是围绕这一文艺样式开展的创作、观演、批评和理论等活动。昆曲的文化土壤有很大一部分是江南望族提供的,相关活动也有很大一部分是江南望族组织并主持的。从这两点来看,江南望族在很大程度上决定了昆曲的生态。文化...
作者:李东东 刊期:2017年第03期
以《卖胭脂》《杀子报》《翠屏山》等花部折子戏为例,考察风情、凶杀、强梁戏愈禁愈改、愈改愈演的情况,分层讨论诲淫、凶杀、诲盗的禁毁指归与同义、别立、反寻的戏题翻新,可以把握清代禁戏视阈下花部戏曲的名目窜改、一剧多名与“禁·演”角逐的逻辑关联;而发掘一隋·理”争衡与“罪·罚”儆戒的内在题旨,则可以进一步追索禁戏打压之下清代...
作者:石芳 刊期:2017年第03期
清初经学体系更新,走向复古返经、求真求实一途,并力求经世以致用。毛先舒以学者与文人双重身份涉足曲学,将曲学研究笼入正统学术研究视野,呈现出清初学术思潮影响下经史化的鲜明时代特征。作为音韵学家,他贯通曲韵与古音学研究,相互发明;作为经史学家,他的诗学理论含戏曲理论之于内,而其历史本位思想也深入影响了他对历史与戏曲关系的...
作者:张秋林 刊期:2017年第03期
1940年代,西方戏剧工作者将南戏代表作《琵琶记》改编成英语音乐剧《琵琶歌》并在百老汇舞台成功上演,一是为了向西方“自我”的戏剧传统致敬;二是借助“他者”改良西方现实主义舞台。《琵琶歌》将中国戏曲艺术中的空舞台、象征手法、虚拟动作、“歌”等元素抽离并置换。作为跨文化戏剧,《琵琶歌》的主题进行了西方人眼中的本土化改编,以神...
作者:仝婉澄 刊期:2017年第03期
大正年间是日本走向对外扩张的时期,也是其高等教育体制逐渐确立的时期,日本的中国戏曲研究在此背景下逐步展开。本文通过相关文献材料的梳理,探究推动日本大正年间中国戏曲研究的外部条件和内在动因,并以此为基础揭示此期其对中国戏曲研究的特点。
作者:肖湘宁 刊期:2017年第03期
1950年代至1980年代中期,中国动画在探索民族动画形式的过程中,将戏曲表演系统性地搬上银幕,开创了“中国学派”独树一帜的风格。戏曲与动画在表演领域内的跨界生成了中国动画的表演体系:戏曲化表演作为完整性的符号系统和意识形态系统.以“程式化”呼应了卡通表演的弹性特质,在融合文本想象、审美旨趣、舞台程式和意识形态等内容的基础之...
作者:王凤娟 刊期:2017年第03期
从建国初期开始,安徽省通过多种方式不断宣传、强化和塑造黄梅戏与该省之间的强关联,“人为”地建构出两者之间强关联的社会想象空间。黄梅戏地域符号空间生产经历了四个阶段.即20世纪50年代初期到70年代末期的政治空间生产阶段、80年代的文艺空间生产阶段、90年代的空间生产与消费初步结合阶段、21世纪初至今的空间生产与消费深度融合阶段。...
作者:徐肖锋 刊期:2017年第03期
本论文为戏剧舞美设计的本科及研究生教学提供了一些策略,使学生从戏剧之外的多种角度和学科入手进行学〉-7。探索教学重点在于互动性学〉--j及培养学生成为合作者和沟通者.教学目标是让学生从过程上深入理解并拓展设计,最终使得设计成为利用众多跨学科元素的一种工具,创造出演出以及其他艺术形式的舞台作品。
作者:潘天 刊期:2017年第03期
随着各地实景演出业的繁荣,在艺术与经营方面的趋同现象已构成实景演出产业发展的隐形危害,成为文化产业中值得思考的问题。本文从实景演出的创作团队、舞美形态、产业模式等趋同方面切入。探讨其显性中妨碍实景演出繁荣的隐性弊病,并试图建设性地提出如何克服该现象.使得国内方兴未艾的实景演出遵循产业特性与发展规律,在旅游产业的大平台...
作者:江萌胡星亮 刊期:2017年第03期
董健是学术界公认的中国现当代戏剧和文学研究领域的领军人物,在中国现当代戏剧和文学的学科建设方面成就卓著。无论是对于中国现当代戏剧和文学历史的研究,还是对于当下中国戏剧和文学现状的批评,董健都坚守着思想启蒙、个性解放、人道主义、民主、科学等“五四”所建构的现代社会文化价值体系,即“五四”现代启蒙主义精神。正是坚守着这种...
刊期:2017年第03期