美术界杂志 省级期刊

“人与自然”的当代表达——读左剑虹的山水艺术

作者：徐恩存 刊期：2019年第02期

站在当代的立场上,画家左剑虹始终不渝地用画笔诠释着“人与自然”的永恒主题,长期以来,在“笔墨当随时代”的中国画格局中,他坚持以当代人的观念和视角去解读“人与自然”的主题内涵,并自觉偏离了陈旧的从“临摹”到“临摹”的套路,走上了从写生到创作的直面现实“及物书写”之路。显然,左剑虹更注意艺术创造和现实生活气息的融合,追求富有张力...

孙浩的笔墨探索与思考

作者：范迪安 刊期：2019年第02期

我对孙浩及其作品是不陌生的。数年来他不断有代表自己水准的作品参加各类展览,尤其是他在现代水墨的探索上,表现出鲜明的锐气,这些曾给我留下深刻的印象,但对他及作品深入地了解还是在今年中国美术馆举办的个展上。

历届全国美展广西作品展(一)

刊期：2019年第02期

当代中国画的新图示语境

作者：任艺 刊期：2019年第02期

关于艺术起源始终存在多种说法,同时也具有不同争议。由亚里士多德的“模仿说”到斯宾塞的“游戏说”,再及泰勒的“巫术说”与恩格斯的“劳动说”等。在大多数情况下,艺术的发展规律总伴随自律性与他律性等共同作用,造型艺术占据了美术史的主流,它包括了建筑、雕塑、绘画等分支在内的人文学科,其中绘画逐渐成为艺术学的典型性分支,由中外美术的...

清新淡雅饰天成——伍国春花鸟画赏析

作者：朱瑞 刊期：2019年第02期

国春是多年的朋友,其画如其人。他的工笔画以农村田间地头的山野花卉为题材,不仅很好地继承和发展了中国传统工笔画的精髓,而且在观念方面有了一个新的突破。食古而化,师法自然,并融入了现代审美要素,展现了花鸟万物在自然界中生命的自然之美,赋予了工笔画新的生命活力。

水墨童话

作者：刘倩瑜 刊期：2019年第02期

“师法自然”这句话,在艺术家黄华斌的身上,体现得如此淋漓尽致。黄华斌的工作室,一进门,水泥地上就有他用水墨勾勒的山石,“地板上有一些清理不掉的污渍,干脆加了几笔把它们画成画。没想到画出来的效果竟然还不错。”他说,“忽然觉得画画还有点用。”尽管这是一个当代艺术盛行的时代,信息化的时代,“后现代文化”才是时代的特征,而黄华斌坚持他...

我唤一山、山山应——青年版画家赵江华

作者：李康 刊期：2019年第02期

我和江华相识共事十年,十年没有改变的是他苗族人的直爽与桀骜的个性,十年有所变化的是江华艺术创作的不菲成绩和他日渐的成熟和稳重。江华的成长伴随着观澜版画基地的发展,在这里,他见识到了来自全世界的版画观念和技法,开阔了视野,拓宽了艺术创作的维度。江华与中外版画家朝夕相处切磋技艺。许多重要的观念和技法,通过实践传递和汇集于他。他...

适中的距离——写在绘画边上

作者：滕春晓 刊期：2019年第02期

若以画家一生的时间为线,其不同时期的作品或可看成穿在这条时间线上的珠子,这些珠子的介质不论被界定为陶土、珍珠抑或是宝石,对于画家本人而言,它们都是以一种线性的不可逆的次序生成,且具有不可替代和不可重复性。它们是画家在某一特定时期、特定情境的创作实践的结晶。这些作品因画家于不同创作时期所处的社会情境以及对创作主题和表现形式...

窗间闲梦了无痕——杜萌的水墨画艺术

作者：石荣强 刊期：2019年第02期

作为一个80后青年艺术家,杜萌的作品多了一份老练和持重,这和他个人的秉性似乎高度吻合,他为人低调、沉稳、认真、内敛,这些在我看来是颇为优秀的品质也无不透露在他的作品当中。对于如我这样年长他几岁的朋友,杜萌总是带着一份平常所惯有的谦逊,他会时不时邀请我去观摩刚出炉的新作。而最近的一批作品也的确深深触动了我。

观刘宏钟作品有感

作者：杜滋龄 刊期：2019年第02期

近日,我正为中国驻美使馆作画,接宏钟电话,得知他的画集已安排出版,急待我的小文,故深夜命笔。提笔之际,宏钟的微笑面容,我们的师生之情,油然浮现在眼前。宏钟,甘肃人氏。幼年家境不宽裕,吃苦、耐劳、坚定的意志是他的品质。他生活在中国西部,他接触了黄土高原壮美的景观。茫茫沙漠,悠悠戈壁,燥热的空气,凛冽的寒风造就了他耐热抗冻、大碗喝酒、...

化刚为柔

作者：卢化刚 刊期：2019年第02期

我觉得画画这件事是一个非常辛苦且快乐的事情,它要求绘画者有极高的绘画天赋,要有一个强健的体魄,要有吃苦耐劳不断学习进取的精神,要有刻苦磨练的意志,并非别人眼里寥寥几笔,随意涂抹几下那么简单。

地方美术史研究的在地性问题——“广西美术研究与推介”活动发言

作者：郑工 刊期：2019年第02期

当代美术的研究,地方性、区域性的问题会越来越突出。写地方美术史最重要的是要解决在地性问题。我们不能够把地方美术史写成中国美术史的微缩版,特别是那种按照前后历史时期排列,再分门别类叙述,即所谓横排纵列的写作框架。这种框架对地方研究没有意义,不能解决问题,也没有针对性,只是资料的累积和汇编。有的地方写美术史就是这样做的。

地域性现代美术的发端——对民国时期江西地区美术刊物的考察

作者：陈燕华 刊期：2019年第02期

民国时期的江西美术刊物保存了这一时期发生于江西的美术史实,是对当时江西美术发展状况的一种直接反映。民国初期,江西美术在整个中国美术发展的格局中处于滞后、边缘地带,美术刊物寥寥;民国中后期,江西美术的发展渐与中国美术的发展同步,美术刊物也逐渐发展并一度呈现繁荣的迹象。江西民国的美术刊物,承载了江西美术先辈的一段辛勤耕耘,他们不...

传统印染手工艺在二维构成设计课程中的实践教学研究

作者：陈雪映 刊期：2019年第02期

传统印染手工艺是我国传统文化中的重要组成部分,是中华传统文化独特的表现符号。高等院校艺术设计二维构成设计课程是一门重要的基础课程,对学生设计思维能力的培养有着重要的指引作用。本文通过传统印染手工艺与二维构成设计课在图案造型、构成形式、色彩搭配等方面的实践教学融合,旨在进一步探索二维构成设计课程的教学改革,从而推动传统文化...

基于“课程群”视角的造型基础教学体系优化路径

作者：刘伟 刊期：2019年第02期

高校实施大类招生以后,受“厚基础、宽口径”办学理念的影响,传统造型基础教学体系已无法适应新的教学环境。本文在分析了课程群建设意义基础上,提出以课程群建设为切入点优化造型基础教学体系,并提出通过构建教学团队、优化课程内容,引入多元教学和考核方式,以及借助教学研究提升教学质量等方面提出具体的优化措施,让学生在基础课程学习阶段获...