摘要：钢琴伴奏作为一门新兴的学科，虽然成长的历程并不算长，却蕴涵着巨大的潜力，伴奏者运用钢琴这种功能强大的乐器，利用自己的音乐作曲知识理论，用精湛的演奏技术对作品进行第二次创作，不仅使作品的内涵在实践的过程中进一步升华，更重要的是给伴奏者带来更深更强悍的触动，使伴奏者充分运用自身所有的机能，从脑力到体力，达到高度的协调和释放，这就是钢琴伴奏者的快乐。本文通过对钢琴伴奏者演奏技术和理论知识两方面的构成宏观把握，选取不同风格题材的作品进行分析，充分论证了真正的钢琴伴奏是游走于技术与理论之间的舞者这一观点。鉴于自己的研究方向，回顾学习历程，这种兼容的知识结构的表达，无疑给音乐插上了梦想的翅膀。伴奏对作品的二度创作是发掘作品艺术价值至关重要的环节。我惊叹作曲家的高超作曲技术，佩服演奏家精湛的实践技能，而伴奏者正是通过两者的结合演绎，引领听众进入作曲家多感的世界，去感受音乐带来的真诚纯净的氛围和气息。一、钢琴伴奏的艺术演绎中的重要性

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