"线的艺术",通常是人们对中国传统艺术的一个基本判断。的确,几乎所有的中国古代艺术均离不开线条,即使不是直接用线表现,也具备线性审美特征。反观中国传统雕塑,无论在技法特征,还是审美意趣上均离不开线条。从工具以及相应的材料媒介来看,中国古代艺术中的线性表现可分为以毛笔为工具和以刻刀为工具两大类。前者以书画为主,后者以雕刻为主,两者互相影响、内在贯通,"以笔代刀"又"以刀"。然而,由于中国传统雕塑理论的缺失,而在书画...
作者:黎金飞(整理) 期刊:《传记文学》 2019年第11期
《我心归处是敦煌:樊锦诗自述》作者:樊锦诗口述/顾春芳撰写出版社:译林出版社出版时间:2019-10定价:68.00"敦煌的女儿"樊锦诗首度直面读者,亲述自己不平凡的人生:在北京大学考古系师从宿白、苏秉琦等考古名家的青春求学往事,与终身伴侣、武汉大学考古系创始人彭金章先生相濡以沫的爱情诗篇,五十多年坚守大漠、守护敦煌,积极开展国际合作,以高精科技向世界展现中国传统艺术之美的动人故事。
马春梅:您在2002年曾经提出过将改革后的二十年称为山水画的复苏期,而不是转型期。您认为这十几年过去了,山水画,或者是中国画,是否得到了复苏,在多大程度上得到了复苏,同时又出现了哪些新问题?对于中国画来说,有哪些衡量'复苏'的标准?
烙画又称火笔画,用火烧热烙铁在物体上熨出烙痕作画,中国传统艺术珍品。史料记载,烙画源于西汉、盛于东汉,后曾一度失传。清光绪三年,河南南阳一名叫"赵星"的民间艺人重新发现整理,辗转形成以河南、河北等为代表地的几大派系。烙画创作在把握火候、力度的同时,注重"意在笔先、落笔成形"。烙画不仅有中国画的勾、勒、点、染、擦、白描等手法,还可以烫出丰富的层次与色调.
作者: 期刊: 2019年第22期
连环画是一种古老的中国传统艺术,在宋朝印刷术普及后最终成型。那么,连环画收藏有何技巧?随着近年来这些老版连环画存量的日趋减少,其欣赏价值,收藏价值也日胜一日,原先流传下来的品种也越发显得珍贵了。在关注连环画收藏有何技巧之前,先一起去了解连环画种类。
作者:曹青; 陈峻 期刊:《基础教育参考》 2019年第23期
在号召文化复兴与文化自信的今天,如何看待中国传统艺术的传承,如何将传统艺术形式和学生美术核心素养的培养进行有机融合,是当下学校艺术课程建构需要思考和探索的重要问题。中国传统艺术形式多样、内涵丰富,其中剪纸艺术作为最具代表性和普及性的民间艺术,因较易在学校里进行教学和推广,而成为许多中小学校青睐的校本课程主题。笔者将结合对剪纸校本课程近十年的探索与对美术核心素养的理解,谈谈如何将培养学生美术核心素养创新...
中国传统艺术有着悠久的历史,其中包含很多造型元素。动画蕴含着丰富的文化内涵,其中,传统艺术造型元素的运用起到了完美的点缀和装饰作用。文章首先分析了中国传统艺术造型元素的特点,然后分析了传统艺术造型元素在动画角色具体设计中的应用特点和优势,并对其应用的现实意义进行了归纳和总结。
年画是中国传统艺术中富有民族、民间特色的画种,是为了迎合人们欢庆年节装饰环境的需要而制作的。它流行于民间,深入到社会底层.
近年,身边不止一个骨灰级票友亲口跟我说,他不想再把这么多时间、金钱和精力再放在国画上了。看着他们脸上的表情,我深信他们此刻是认真的,同时也是难受的。有一位朋友,他们家祖宗几代人都在玩收藏,可以说从娘肚里出来就对水墨这一中国传统艺术带有一种精神上的感应。
此次展览展出了罗中立、何多苓、程丛林、王龙生、刘仁杰、胡建成、王克举、申胜秋八位优秀艺术家的油画风景作品,他们运用中国传统艺术中的写意、留白、及禅意和对大自然不同的解读方式为我们描绘出风格迥异、绚丽多姿的自然风景。从树木到山脉,从乡村到海边,从清晨到黄昏,让我们细细地领略着春夏秋冬季节交替,大干世界的奇妙变化:春的明媚、夏的浓郁、秋的灿烂、冬的宁静。在感受艺术家丰富的内心世界的同时,给我们也留下...
由故宫博物院和澳门艺术博物馆联合举办的“邃古来今——庆祝故官博物院建院八十周年清官仿古文物精品展”,是两岸三地为庆贺故官八十华诞的盛举之一.于06年3月在澳门圆满落幕。本次展览以清官仿古文物为中心,以“邃古来今”为标题,展出故宫珍藏的清官文物珍品一百二十套.共计一百七十件文物.其中种类,均以乾隆御制诗为标题划分。展览主办机构希冀透过实物,进而突出中国传统艺术剖作的独有观念——传统艺求的创新往往是在...
【素材展示】2016年3月16日,成都市万春小学剪纸博物馆正式成立,博物馆首批展出了50余幅学生作品。《木兰从军》《话说西游》《福尔摩斯的世界》《司马光小时候》《曹冲称象》,孩子们畅读这些经典名著后,根据情节再结合想象剪出一个个生动的故事场面和鲜活的人物造型。《剪影成都》,则是孩子们对生活场景的再现:川剧、茶馆、逗鸟……一幅幅精美的剪纸作品,见证了中国传统艺术正在下一代生根发芽。//立意速记点//一、文化传...
2010年9月16日,艺术北京·经典艺术博览会(下文简称"经典北京")在北京·全国农业展览馆拉开帷幕。本届艺博会特别强调对经典艺术精髓的体验,这种体验内涵丰富,而其中最重要的是艺术传承的深层历史文化以及与之息息相关的艺术价值。本刊记者就"经典北京"在展会定位、画廊评选、客户服务、市场营销、媒体宣传等问题采访了艺术博览会执行总监董梦阳
与传统的西方艺术强调艺术是生活和自然的反映、“是对自然的模仿”(亚里士多德语)、“是生活和自然的再现”不同,中国传统艺术强调表现与再现相统一.这样的艺术思想,是中国文化思维特有的产物,它直接孕育出了中国传统绘画、戏剧、诗词等举世惊赞的伟大艺术。
文蔚,女,汉族,四川成都人。著名书画大家崔如琢先生弟子,青年书画家,中国艺术研究院博士生。自幼热爱国学和中国传统艺术.研习多年,深造自得。
李烜峰于2016年获得了中国艺术研究院美术学雕塑创作方向博士学位,这期间他内敛、安静的性格对于研习中国传统艺术有着天然的优势,受传统艺术的影响他的作品也逐渐由“力量感”“膨胀感”向写意风格转变。他的雕塑作品强调传达气息、气场、气脉与气韵。
中国画是我国传统文化艺术中的璀璨明珠,不仅在中国艺术史上占有极其重要的地位,在世界艺术之林中也占有一席之地。中国画是基于中华文化而产生的艺术形式,体现了我国传统文化的精髓和内涵。随着时代的发展,中国画也迈开了新的步伐。如今,中国画的创作者如何面对现代文化环境,如何运用笔墨传达现代精神文明的内涵,对中国画的发展而言尤为重要。当今社会,中国画正处于发展转型的重要时期,需要逐步实现自我突破。
《从石库门到天安门——上海美术作品展》是一个有策划的主题性艺术展,不是文献展,也不是图说历史。这是策展之初大家的共识。艺术展就要尊重艺术规律。一个艺术展,归根结底是要用艺术作品以及好的梳理、布展、传播等来感染观众,影响社会,这才能达到预想的目的,而不是一厢情愿地把一样东西硬塞给观众。上海作为中国共产党的诞生地,同时也是我国现代文明(当然包括现代艺术)的发祥地。
近年来,现代派大家吴大羽鲜明而卓越的艺术个性面貌,重新被中国美术界所发现和认识.正如邵大箴先生所说:“他游刃有余地把早期现代派的一些观念和技巧与中国传统艺术有机交融,创造出独树一帜的富有个性和现代感的油画艺术.”这些“独树一帜”和“富有个性”的艺术,主要出现在1978至1988年之间,即闵希文在他回忆吴大羽先生的文章中所称的其晚年的“辉煌十年”.事实上,吴大羽在这后期“辉煌十年”中,形成了以抽象艺术为主线的油画探...
书法是中国传统艺术中最具代表性的艺术形式,其抽象的美感与韵味与现代设计有诸多的共同之处,因此常常是设计界继承传统时被讨论的话题。论述传统书法艺术与现代设计之间联系的文章有许多,多数认为“书法艺术是中国民族传统文化中的代表,运用在设计中能够很好地反映民族文化传统的悠久性和历史性。