跟那些绚丽的诗文书画同样不朽的,是苏东坡达观的生活态度,他进退自如、宠辱不惊、安享当下的人生态度,成为很多人的人格风标余光中说,选择一个人结伴旅行,不选李白,太自负和散漫,也不选杜甫,成天苦兮兮的,一定要选有情有趣又好玩的苏东坡。林语堂是苏东坡在近现代的骨灰级粉丝,他称苏东坡是"人间不可无一难存其二"。古代人给他唱赞歌的就更多了:元好问说,"自东坡一出,情性之外,不知有文字。"胡仔说,
作者:板仓圣哲; 张毅 期刊:《上海文博论丛》 2006年第03期
<正> 北宋著名文人苏轼(1037-1101),字子瞻,号东坡居士。创作的诗文书画留给后世的影响是无法估量的。由于激烈的政治斗争,苏轼虽身被谪贬黄州、海南岛,然而自那时起就没有人不知东坡名声的。他的名字不仅享誉中华,而且驰名海外。徽宗执政期(1100-1125)是新法党时代,尽管当时身为旧法党的东坡的诗文书画被禁,但还是被士大夫们狂热地爱诵、收集(内山精
自古以来,艺术家到底是以自己的作品为生,还是靠他人供养,还是另谋职业来养自己的艺术梦,文艺青年梦想的那种波西米亚式的生活究竟是不是艺术家的真实状态?那么,我们就来仔细探究一下史上最重要的艺术家们的经济来源,大概可以更真实的了解艺术是如何介入现实社会,并在社会当中起着什么作用。
<正> 赵孟頫(1254-1322年),字子昂,号松雪等,浙江吴兴(今湖州)人,是开元代文人画风气的美术家。在历经宋元鼎革之变后,他仕隐两兼、奔走南北。赵宋宗室的特殊出身和丰富的阅历,加深了他对人生的体悟,寄情诗文书画,才华横溢,无所不妙;同时也造就了他复杂的性格与多元的艺风。
<正>明清移祚之际,剧烈的政治变故对文化艺术的沿革亦不无影响,绘画当然也不会例外。清代初年,在淮扬地区有不少画家都卷入了风起云涌的反清行动。程邃,便是这些抗清的众多"遗民"画家之一。程邃(1605-1692年),字穆倩,号朽民,又号垢道人、江东布衣,野全道者,安徽歙县人。明末崇祯年间的诸生,曾从黄道周、杨廷麟等人交游。明亡之后,又随他们一起参加过
<正> 清代"四王"派系的山水画在道光、同治年间略显衰落,著名画家不多,汤贻汾是其中较有成就的一位,且当时与方薰、奚冈、戴熙齐名,有"方奚汤戴"之称。汤贻汾多才多艺,天文地理、百家之学皆有造诣,诗文书画俱能,精山水,工花卉,亦善梅竹松柏。汤贻汾早年的山水画受董邦达影响,并承袭四王之一王麓台"娄东派"的衣钵略变其法,后发展为淡墨干笔皴擦之法。这幅创作于71岁的《秋坪闲话图》,为纸本,设
<正>古人曾把"天"作为最高的人格神,"天人合一"就是强调人与自然的和谐统一。无论是上古岩画、秦汉的墓葬壁画,还是南北朝到隋唐的佛画,都有一个显著特点,神的世界与世俗生活结合在一起。南北朝时,佛教壁画大盛,而究其内容,大多以否定世俗,牺牲生命以殉佛理为务。隋唐时期,在宗教佛画里,展现出了一幅幅极乐
作者:沈歆; 张宗明 期刊:《文艺研究》 2019年第03期
销闲清课图》是明人孙克弘退隐之后对文人闲雅生活的纪实性描写,但时人关于孙克弘私人生活的文字记载却展示了他任性奢华的另一面。晚明文人在艺术作品中所描写的清课与现实生活之间的矛盾,反映了他们自我标榜的迫切需要。这种身份地位的焦虑感,在那些解组归田、科举无望或是从未出仕的文人中表现得尤为强烈,孙克弘、费元禄以及陈继儒都颇具代表性,像《销闲清课图》《鼍采馆清课》这样的作品,将清课以诗文书画等形式呈现出来,不仅...
20世纪中国画坛上,对花鸟画发展做出不可替代贡献的,郑乃珖无疑是其中之一。功力深厚个性鲜明郑乃珖(1911—2005)是现代工笔重彩画家、美术教育家。号沙堤璞夫,又号璧寿翁,福建福州人。郑乃珖出身在一个书香门第,自幼承家学,酷爱绘画。在博学多艺的祖父郑菊三和父亲郑世椿的熏陶下,他从小就喜欢诗文书画,在乡里颇有名气,可郑乃珖常常自称是“笨伯”。