点在几何图形当中是最小的形状，它有位置数据，没有面积之分，它有多种形象特征，不同的形象特征给人的视觉感觉有很大的差异，比如，单一的点可以表达焦点的含义，可以理解为设计理念的开始信号，也可以成为空间的视觉中心；两个点的连线可以表达相互作用的含义，给人带来一种紧迫感；多个点可以营造活跃的气氛，表现出一种生动感，等等。在实际运用中，点最主要的作用就是集中视线、吸引注意力，因为从经验角度讲，人们对点的感知首先就是从单一、个体、独立出发，即便是众多聚集的点，也是从局部到整体的一个过程，聚集产生的特殊的感受才会逐渐的显现出来。在室内设计中，点的应用众多，比如灯具中的灯泡，它是光的发射源，整个室内的可视空间都以它为焦点，有了它室内的装饰、摆设才能够显现；大大小小密集排列的水晶灯饰将动感生动的形象展现给用户，它富有自然律动的外形使得室内生机勃勃、充满活力。除了在天花板的灯具设计之外，墙的立面设计也有很多点元素的应用，比如，客厅中文化石布置的电视背景墙，点的聚集打破了电视在墙面上的单一的摆放形式；多面体点状穿衣镜的摆放，使得客厅的顿时生机盎然，其表现的立体感和反光功能使得整个空间混为一体，并且具有独特的梦幻效果，等等。除此之外，点的装饰并不局限于一个完整的实体，也可以是对比明显的整体，就像装饰性的门、洞等，这种虚空的点虽然没有实际的使用功能，但可以丰富整个空间，使空间通透、流动起来。
2、线在室内空间设计中的应用
线从理论角度讲就是点的集合，它主要是以分界线、轮廓线、转折线等方式表现。在室内空间设计中，像墙体与墙体之间的分界线、转折线，门窗的轮廓线等都是自然形成的线，他们是构成整个室内空间的轮廓，起到了限制整个空间的作用，同时，它们是整个室内空间环境的基础，不可改变，只能适当的修饰。在设计中，直线给人的感觉是严肃、庄重、整齐，曲线给人的感觉则是柔美、轻盈、活跃，粗线条让人感觉比较厚重、粗犷，而细线条则让人感觉简洁、干练。因此，在空间线性的设计中，往往就是各种线型的不同形状与排列组合、不同的粗细混合运用，同时考虑到长短、比例、尺度、色彩和材质等因素的影响，做到和谐统一，给人的感觉是既简单又不失活泼，活泼又不失秩序。
3、面在室内空间设计中的应用
关键词 平面设计 构成艺术 规律
平面设计是选择“视觉”来作为表现方式和沟通方式的一种艺术创作，同时灵活应用诸多种方式，结合文字、符号图片，进而坐出能够传达某种信息、想法的视觉表现。①在进行平面设计过程中，设计是合理应用构成艺术可促进设计效果得到有效提升，进而提高设计作品的内涵及价值。
1 构成艺术的具体规律
从理论层面上分析，构成艺术经过了几个发展过程，对其发展产生较大影响的过程主要为包豪斯的实践、俄国抽象及构成主义影响、达达主义影响、荷兰风格派影响等等。经过漫长的发展过程之后，构成理论才逐渐形成其具体特点的理论以及规律。
1.1 构成艺术的起源及其发展
“构成”一词源于德语GES-TAL-TUNG的译语，该词被定义为对诸多视觉因素进行重新组织和结构，促进其审美能力得到一定程度的提高，进而使得视觉因素能够达到启发人们思维，培养人们创造能力的作用。同时，构成也是指对相关构成元素进行重新组合，且该种组合是有目的性的，通过重组之后，各构成元素所具有的审美价值均会得到明显提升。从实质意义角度上看，构成属于构成主义中的一个重要概念，该词的真正形成时间段为1913年-1917年期间。构成主义的奠基人物为俄国的塔特林。塔特林是提出构成主义实质意义的第一个，其认识在实质上，艺术是一个不断进行创造的过程，是整体感受材料、形态等的过程。在理论体系上，构成学是对包豪斯的不断完善和发展，其凭借美学观念、新思维方式加强进行造型原则构建，最终建立起了崭新的造型原则，在发展过程中逐步将这些原则应用于艺术设计实践中。总体而言，构成为一个构成主义概念，其指的是视觉因素进行重组和结构，进而促进其审美能力和艺术脚趾得到提高，进而使其能够表现出更加丰富的启发思维，更具创造力培养价值，给予某种目的将各种元素进行有机组合，使其通过组合后能够表现出更高的审美价值。
1.2 构成艺术对平面设计产生的影响
在艺术设计形式上，美国创造者直接承袭了包豪斯的正统，其进行平面设计的支点主要有三个要素，分别为点、线、面。凭借线条的黑白对比，创造出欣赏者视觉山上的胀缩感，使欣赏者能够感受到丰富而生动的艺术动感。上世纪20年代，美国展出平面设计作品表现出巨大的影响力。在艺术设计上，日本创作者也是受到包豪斯思想、理念及方法的影响。在上世纪40年代，日本的大智浩便开始投身于伊顿理论的研究中，其认为，在平面设计过程中必须突出线条的渐变，凭借疏密程度变化展现渐变效果，通过对直线、斜线等进行各种方式的组合表现构成的生动和形象。中国对包豪斯设计进行研究的时间始于上世纪30年代，通过诸多研究及实践之后建立起了包豪斯艺术设计教育体系，并将该体系应用于教学世纪中。但是由于当时中国的经济、科技、文化的发展速度和程度均还相对滞后，因此，这种研究者的观点未能引起人们的足够重视。包豪斯设计思想理论在改革开放后得到了快速发展，并逐渐被设计界采用，并在实际应用过程中得到不断发展，进而推动中国现代设计的发展步伐。在构成上，平面设计主要有三种构成，其具体为空间、色彩以及时间构成。其中应用最为普遍的是色彩及平面构成，而应用相对较少的是立体构成。平面构成的应用对平面设计效果的提升具有重要意义。在设计过程中，将形态的不同组合、布局的不断变化等因素作为设计的基点。也正是这些因素充分体现了设计的思考性和抽象性。
构成艺术所具有的独特思维理论及思维方式使其相关研究均能够紧跟社会、时代的发展步伐实现不断发展，并在发展过程中不断吸收相关学科所取得的研究成果，并积极理论联系实际操作，将艺术与技术二者的发展统一起来，重视逻辑和形象思维的同时应用，所以构成艺术经过悠久的发展过程之后能够得到不断深入。无论是在国内还是国外，构成艺术均对相关艺术创作均产生巨大影响。
1.3 构成规律在平面设计中的具体分类
就内容而言，构成具体可分为三大内容，其分别为时间构成、色彩构成以及空间构成。在空间构成又包含有两个部分内容，其分别为立体构成和平面构成。在实施平面设计的过程中，应用最为普遍的是色彩和平面构成，而在实施平面设计的过程中较少应用到平面构成。平面构成的合理应用对平面设计效果的提高具有重要价值和意义。平面构成为一切构成的构成，是进行艺术设计必须要学习的一门重要专业基础课程。平面构成适应范围极为广泛，其不仅适用于平面设计，同时还适用于工业造型设计、环境艺术设计、建筑设计等。在平面设计的应用上，在表现出来的审美效果上，平面不同的结构、形态、布局均会通过不断的变化来实现各种重新组合，通过这些形式要素便可促进平面设计的审美效果得到有效提升。在合理应用平面构成的基础上再加入设计者的创造性思维，进行抽象性设计，可大大拓展平面设计作品蕴含的内容，进而提升平面设计作品的艺术价值。在构成艺术中，色彩构成是一个最具价值的组成部分。按照色彩构成的相关理论以及法则，色彩构成实现理性与感性色彩二者之间的相互融合，通过这种融合使色彩的感觉得到不断提升。②通过融合之后，色彩的感觉得到不断升华，其审美境界得到有效升华，表现出更加宽广且科学的审美效果，使色彩表现出更加丰富和富有深意的审美境界。最后，在更加实际设计需求，合理使用相关方法及理论进行色彩设计。对于构成艺术而言，立体构成是凭借相关法则和方法，重新组合各种不同形态要素，使其最终成为各种各样的立体形象。
2 构成艺术对平面设计产生的影响
通过对诸多因素均实施抽象性的思考，然后实施理性设计。通过这些环节来为平面设计的具体实施做好充分的准备，使平面设计的技法得到不断增强，进而不断提升平面设计作品的视觉审美。构成艺术规律对平面设计产生的影响较为广泛和深远，具体主要表现在功能影响、价值影响、应用影响三大方面。
2.1 构成艺术在平面设计中的功能
在研究内容上，平面构成体现为二维空间设计、设计方法相应的理论。在构成艺术创作过程中，创作者从欣赏者的视觉、心理角度寻求艺术表现的可能及可行性。实质上，平面构成表现为理性设计基础，注重对抽象构思及创造、设计思维方式进行培养。因此，平面构成的基本特点表现为抽象性、单纯性、高度概括性。平面构成是将最单纯、简单的形态作为原型实施相应创作。在实际创作过程中通过原形存在的重组、变化等各种结构之间的相互关系对设计者的个人情感、实施设计活动的意图的具体表达方式进行研究，最后将设计规律、设计方法进行归纳。在内容上，色彩构成主要包含几大部分其分别为对比、调和、调性、采集构成。丰富多彩的颜色之间所表现出来的相互矛盾、对立、差别便构成了色彩对比。按照属性进行分类，又可将色彩对比分为三种，其分别为以明度变化、色相变化、纯度变化作为基础的色彩对比。而在立体构成中，其研究内容主要首先为一些构成要素，例如点、线、面等，然后对形态要素、相关构成原则的造型活动进行研究，最后再对造型材料进行研究。
2.2 构成艺术在平面设计中的价值
在平面构成中，构成形式、基础理论均与实施平面设计所需应用到的思维方式、方法存在密切的联系，二者是一个有机整体。③创作者在实施平面构成过程中，需要使用的思维方式具体表现为从理论思维到抽象，再到实践的一个具有形象性的思维过程。将具有抽象性的几何形态作为对象展开丰富的思维活动可更好地实现对结构与构成二者间的相互关系进行深入研究，进而实现视觉及方式的探寻。在各种造型的设计过程中，选择简单、高度抽象的“形”作为基本元素，对创作产生的影响得到有效降低。
在色彩设计过程中，色彩构成是重要的理论依据，同时对设计地实施具有重要的指导意义。色彩的合理应用可促进艺术的欣赏者产生不同的视觉心理反应。由此可见，在艺术创作过程中，色彩构成发挥着重要的指导意义，应用价值极为突出，其是实施平面设计的基础。而色彩调和则主要是体现设计过程中色彩构成所具有的规律。有序、协调地将超过两种的色彩进行组合，各种不同色彩的调和通常会应用到共性、面积、秩序三种调和方式。色彩构成规律还体现在采集重构，具体指的是把存在于原物象中的色彩元素注入新的组织结构，展现新的色彩形象。通过这样的方式才能通过色彩重构来促进艺术作品的感染力、艺术价值得到有效提升。
2.3 构成艺术在平面设计中的应用
在平面设计的实际过程中，设计者需要进行考虑的因素较为复杂，其不仅包含整体、展示空间的平面，同时还需充分考虑整体灯光、材质、人流量等因素。由此可见，展示设计既是空间设计又是平面设计。在实际设计过程中充分运用平面构成相关规律，按照各种面形态实施具体设计，在进行图形转换。通过这样的设计环节，充分体现理念到抽象再到具象的整个设计过程，这便是构成艺术在平面设计中的实际应用。
通过对现代广告进行研究可知，色彩为使欣赏者能够产生强烈视觉冲击力的主要因素，同时也是广告自身产生艺术感染力的一个关键性因素。因此，在实施平面设计的过程中必须保证合理使用色彩，科学进行色彩搭配可促进作品的视觉传达效果得到有效提升。在构成艺术中，与图形、文字相比，色彩的应用更具价值。通过色彩了实现信息的快速传达，能够吸引欣赏者的目光。对色彩元素进行合理配置可实现对欣赏者的记忆、感知、情感、联想等进行调节。色彩是构成艺术应用于平面设计的最重要体现，对平面设计艺术效果、艺术价值的提升均具有重要意义。
3 结束语
在艺术作品的设计过程中，构成是核心，通过构成可有效地将各个元素、节点进行有机组合，进而起到相互统一、相应控制的效果。对作品或形式进行创造性的设计均离不开构成艺术。构成艺术所具有的规律为进行平面设计的思维方式及方法论。因此必须加强对平面设计中的构成艺术进行深入研究，进而深刻认识并把握二者间的相互关系。
注释
① 曲猛.平面构成原理在环境艺术设计中的应用探讨[J].美术教育研究，2015.14（15）：362-363.
关键词：平面设计；视觉审美元素；构建
随着现代社会的不断发展，平面设计功能被广泛应用于广告传媒行业发展领域，即达到信息传递目的。因而在此基础上为了提升整体平面设计水平，要求广告传媒行业在发展过程中应将文字、图片元素合理应用于商品、广告等平面设计中，最终由此来形成与受众间的良好互动，提升商品销售总量。以下就是对平面设计中视觉审美元素构建的详细阐述，望其能为当代品牌标志设计等领域的进一步发展提供有利的文字参考，并带动其不断完善自身平面设计手段。
一、平面设计中基本元素的构成
就当前的现状来看，平面设计基本构成元素中主要包括以下几个方面：第一，图片是平面设计中的主要组成部分，其是由点、线、面三个部分所构成。点即为最小几何元素，其具备无方向、无形状的特点，因而将其应用于平面设计中可就此引发欣赏者的思考，而线是由无数个点组合而成；第二，由于文字拥有着传统历史文化底蕴，因而其被广泛应用于现代平面设计中，即对平面设计中的主题思想进行陈述，继而实现与受众审美过程的交流、沟通，引导受众传达平面设计中所包含的内涵及思想；第三，色彩也是平面设计中的主要构成元素，且其具备感染力、利用色相、饱和度诠释情感元素的功效，因而将其贯穿于平面设计中可激发受众的视觉审美能力，并就此达到情感情层面的共鸣[1]。
二、当代平面设计中视觉审美元素构建路径
1、发挥构图形象化功能
在现代平面设计过程中着重强调对构图形象化功能的发挥是非常必要的，对于此，首先要求设计人员在平面设计过程中应全面了解到图形功能，即形象化、直观化、具体化等特点，并结合平面设计主题思想对图形进行合理建构，且基于保留层次感原则的基础上突出平面设计中的主体，以此来引导受众加深自身对平面设计内容的理解。其次，基于图形形象化功能发挥的基础上，要求设计人员应严格遵从主次分明、视觉牵引设计理念，即将实际生活中的自然色彩联系性贯穿于其中，继而由此引导受众在对平面设计作品进行欣赏的过程中可发挥自身思维想象空间，与作者形成统一化的视觉感受。例如，“统一老坛酸菜牛肉面”食品包装在设计的过程中即运用了食材丰富的图案及紫彩功能来激发受众的食欲，促使其由此产生商品购买行为[2]。
2、结合主题冲击人类视觉
在平面过程中着重强调对人类视觉的冲击有助于提升整体视觉审美效果，因而在此基础上，设计人员在实践设计过程中应注重利用色彩基本构成元素对平面设计审美功能进行凸显。例如，某设计师在平面商品设计过程中即运用色彩构成元素中色相、色彩饱和度、色彩明亮度等功能来传达平面设计中所蕴含的喜怒哀乐等情感元素，并就此激发人们的视觉，与其达成良好的共鸣状态。此外，在现代平面设计视觉审美元素构建过程中亦应注重强调色彩与平面设计内涵的统一性，即结合现代消费者心理需求对色彩表达形式进行调整，且结合色彩纯度等功能激发消费者由此产生商品购买欲望。另外，由于黑色可用来诠释悲哀，白色用来诠释素雅，因而设计师在色彩运用过程中应注重结合其特性，继而由此激发人类视觉体验。
3、规范化运用现代传播载体
传播载体是平面设计视觉审美元素构建过程中的重要组成部分，因而在此基础上设计师在作品设计过程中应注重掌握文字信息传播功能，将其以传播载体的形式合理应用于平面作品设计过程中，且以风格迥异及个性化设计方法提升其审美价值，并由此起到实用性作用。例如，在北京故宫指示牌平面设计中即合理运用了文字传播载体功能，为游客游玩路径进行了规划，且以不同风格字体的表达形式彰显了中国文化特色。此外，随着现代化科学技术的不断发展，网络传媒技术也逐渐涌现出来，因而设计师在平面作品设计过程中基于贴近生活的基础上应利用网络平台自动化工具对文字大小、颜色、字体等进行调整，以此来增强作品视觉感染力，且将其置入到现代化网络传播载体中，赢得更多受众的关注[3]。
4、结合人类心理需求拓展秩序美
随着生活水平的不断提高，人们对平面设计作品的秩序美提出了更高的要求，因而在此基础上当代设计师在平面作品设计过程中应严格遵从视觉审美元素规律化、原则性的设计要求，且综合人类心理需求着重呈现平面设计作品秩序层面的美感，最终由此吸引受众对作品的关注度。此外，在平面作品设计过程中应注重合理运用基本构成元素，且以系统化组合、画面协调的路径呈现出作品富有的具体化特性，且就此实现对作品主题思想的传达，便于受众在作品欣赏过程中可接收到作品所要传递的信息。例如，国旗设计中即基于结合人类心理需求的基础上以红色为设计背景，并以四颗小五角星围绕一颗大五角星的设计形式来激发受众的震撼心理，且就此凸显出国旗的秩序美。从以上的分析中即可看出，在平面作品设计中贯穿秩序美设计思想是至关重要的，因而应提高对其的重视程度[4]。
三、结论
综上可知，基于经济不断发展的背景下，平面设计被广泛应用于各个领域发展过程中，且在此基础上为了提升整体作品设计水平，要求设计师在作品设计过程中应全面掌控图形、色彩及文字基本构成元素的应用，并从结合人类心理需求拓展秩序美、规范化运用现代传播载体、结合主题冲击人类视觉等途径入手来弥补传统平面设计作品存在的不足之处，较好的呈现平面设计作品的视觉审美元素，达到最佳的作品设计状态。（作者单位：新疆艺术学院）
参考文献
[1]贺慧芳.探讨平面设计中视觉审美元素的构建[J].现代装饰(理论)，2015，18（06）：89-90.
[2]王巍.基于平面设计中视觉审美元素构建的研究[J].艺术与设计(理论)，2015，12（08）：39-41.
[3]崔加强.平面设计中视觉审美元素的构建研究[J].中国包装工业，2015，32（19）：65+67.
平面构成是以轮廓塑形象，将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。其重点研究形在二维虚拟空间上的组织方式及其视觉效果，运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感的一种构图；其构成形式主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、肌理等，按构成的技巧和表现方法加以组织，进行形式美的创造。平面构成作为基础理论可以作为设计的方法，也可以直接应用到园林景观设计中的平面布置和界面设计中。而从构成基础的角度来看，平面构成甚至还可以延伸到园林景观设计中的立体空间中。
园林设计就是在一定的地域范围内，运用园林艺术和工程技术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水），种植树木、花草，营造建筑和布置园路等途径创作而建成的美的自然环境和生活、游憩境域的过程。园林设计的最终目的是要创造出景色如画、环境舒适、健康文明的游憩境域。园林设计这门学科所设计的知识面较广，它包含文学、艺术、生物、生态、工程、建筑等诸多领域，同时，又要求综合各学科的知识统一于园林艺术之中。
二、平面构成的基本要素在园林景观设计中的应用
平面构成的基本要素是点、线、面。它是一切形态的基础，一切造型的根本。自然界所有的物体都离不开点、线、面，所有的形态也可以归结于点、线、面。而其构成原理是把这些基本要素按照形式美的法则进行创造性的组合。平面构成在园林设计中的应用就是要把点、线、面等概念性的基本要素物化，置换成具体的园林设计要素。我们从美学的角度出发，可以把现代园林景观中的景点、路线、区域抽象成平面构成的基本要素：点、线、面。
（一）点在园林设计中的应用。
点是造型领域中最小的视觉单位，点没有大小，没有形态，没有方向，只有位置。在园林景观中，点通常是以“景点”的形式存在。
点具有相对性，景点在整个园林景观范围内，就是一个点的概念。园林设计中的点是我们从美学角度出发抽象出来的元素，严格地说园林设计中的点没有大小，但可以在空间中标定位置。例如在园林景观中，一个湖面相对于整个园林景观它就是一个点，而湖面上的小岛相对于湖面来说，它又是一个点，而湖面则又是上升为一个面。
点所处的位置不同造成的感受也不同。在园林设计中，为了突出设计的主题或者丰富景观的内容，人为创造的一些景点也可以抽象为点。例如园林中的入口节点、雕塑、喷泉或者中心广场等等，由于所处的位置不同，带给人的心理感受也不尽相同。这些节点由于空间位置特殊，通常是视觉的焦点和构图的重点，容易引起人的注意，起到画龙点睛的作用，是整个园林风格和主题的体现。
点的靠近会形成线的感觉。点与点之间连的越紧密，延伸距离越远，形象也越是趋向于线。点的线化应用比实线更有丰富的层次感和韵律感。例如，园林景观中的绿篱植株排列、行道树植株排列，在满足其园林功能分区的同时，还具备景观的点景作用。
此外，点在园林设计中的应用范围还包括很多，点的位置、面积大小变化会对整体布局的重心、构图有很大的影响。
（二）线在园林设计中的应用。
线是点移动的轨迹。线有长度、有宽度、有方向感、有位置。对于园林设计，线有着及其重要的意义，在园林中线的应用主要有园路、水体、景观轮廓线等。
园林中的线的表现分为两种：一种是通道，也就是园林景观内的道路，它的作用主要是为园林的结构导引脉络，同时也具备交通功能。另一种是边界，包括同介质面域之间由于高差方向不同形成的边界和不同介质面域的边界或交界线。各种线条在造型表现中变化万千，运用不同的线性设计，可以使园林产生各种风格不同的样式。如运用直线的设计，园林显得强劲有力；运用曲线的设计，园林显得柔美、优雅的效果，我国苏州古典园林就是很好的体现，讲就的是峰回路转，曲折迂回；运用斜线的设计，园林可以产生活泼和动感的视觉效果。在园林设计中，线的运用是大量的，而且十分重要。线的主要形式有直线和曲线，曲线又可以分为规律性曲线和非规律性曲线，它所表达出的视觉效果也不尽相同，用明·计成的话形容就是“虽由人作，宛如天开。”
（三）面在园林设计中的应用。
面是线移动的轨迹，具有两度空间，有明显、完整的轮廓。园林设计中的面，是为了便于我们理解和分析景观格局，从美学角度抽象出来的元素，它没有厚度，只有长度和宽度。就园林景观而言，地面铺装可以看作是平面，水景中静止的水面也可看作是面，紧密成行的植物也可以看作是面。在园林设计中，平面可以被理解成一种媒介，用于颜色的应用或空间围合的手段等处理。
面的形状分为好多种，有几何形的面、自由形的面、偶然形的面等。几何形的面最容易复制，它是有规律的鲜明的形态，在规整式园林设计中应用较多。自由形的面形态优美，富有形象力，它是自然描绘出的形态，在自然式园林中运用较多，由于其具有洒脱性和随意性，深受人们的喜爱。
（四）点、线、面相结合的原则在园林设计中的应用。
园林设计中的点是整个园林设计中的精彩所在，点、线、面使得园林景观的空间变得有序，点、线、面相结合的原则是园林景观设计的基本原则。在现代园林设计中，应该更注重点、线、面三者的结合，营造出空间景观层次丰富、健康生态的景观环境。
三、平面构成的基本形式在园林设计中的应用
平面构成的基本形式主要包括重复、近似、渐变、发射、特异、空间、肌理等形式。其基本形式在园林设计中的应用也十分普遍。如福特·沃斯市的伯纳特公园的道路设计就是运用了米字格的方形排列重复的结构，形式简单但效果良好。又如广场上台阶的设计，就是渐变构成在园林景观设计中的应用，给人很强的秩序感、韵律感。此外，日本园林中的枯山水，运用白沙铺在地上，划出纹理，模拟水的效果，也是肌理构成的应用。
关键词：平面构成 网页设计 设计创新
一、平面构成与网页设计的内在联系
科学和艺术过去被看成是文化的两个极点和两种代表。但随着科学技术的发展，特别是计算机技术的发展和应用，科学和艺术已经相互渗透，科学化的艺术和艺术化的科学已经相互融合。计算机应用到了今天的状况，已经显示了作为科学技术手段和艺术手段的双重功能。近年来，WEB网站的设计制作已经日趋成熟，人员的分工也更加细化和明确，其中美工设计成为了WEB设计的重要方面。大量应用平面设计的原理和手段，已成为网页设计的趋势。这种趋势与科学技术的内在联系是分不开的，是一种必然，因为网页设计的本质也是一种平面设计。顺应科学技术和艺术的潮流，采用新思维、新观念进行网页设计，无疑是提高网页设计效率和效果的重要途径。
二、网页的平面构成和形式美
网页的平面构成是网页构成的各种元素在平面布局处理中的规律与方法。具体来说就是将点、线、面、色等各种单元组成一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。其中，立体构成是以厚度造型，平面构成是以轮廓造型，是将不同的基本形态按一定的规则在平面上组合图案，并结合网页的基本元素，合理地抽象出网页布局的点、线、面，应用平面构成的原理进行组合，取得美的效果。
平面设计是创造视觉艺术的一种形式，任何艺术表现形式都有它遵循的基本规律。平面设计的形式原理就是规范平面形式美的基本法则。形式美作为平面构成的主要表现方式，具有独特的艺术魅力。因为它突出对象形式美的特征，将它概括、提炼，使形态比生活本身更强烈、更鲜明，更有美感。形式美包含变化与统一、对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律等。在网页设计时合理的应用上述形式美，可以使设计的网页更具神韵，更有美感。
三、平面构成原理在网页设计中的应用
网页是集文字、图片、动画、音频、视频、传输为一体的多媒体界面，是网站在计算机上为浏览者提供的一个信息窗口。在多种媒体共存的界面，网页所展示给人们的首先是界面的视觉印象，也是主要的视觉元素。从平面构成的角度来看网页设计，其重点在于网页平面的分隔秩序。如何将有限的界面设计成最能吸引人们注意力的页面，这其中除了页面在内容上要抓住用户的心理需求、利益和兴趣外，视觉效果尤为重要。怎样把众多的内容既美观又合理有效地摆放在同一个平面内，形成一个完整、严谨而又活泼、具有美感的页面，对于设计者来说是需要认真考虑的。一般来说，网页设计平面构成的以下几个方面值得注意。
1.页面布局要新颖
网页布局就是指网页的平面分布安排，将构成网页的各种内容进行合理化、有序化的编辑处理，将其组织成一个结构合理、版块搭配适度的页面。其中，新颖的形式感非常重要，要根据不同内容的特点来决定版面的最终形式感。虽不能说“牵一发而动全身”，但“减之一分则少，增之一分则多”的版面处理是应该大力提倡的。根据网页的性质和内容，网页的布局通常分为“同”字型、“匡”字型、“回”字型、“川”字型、左右对称型和自由格式型的网页结构。在实际应用中，可依据具体情况，选用合适的网页结构，不能死搬教条。
2.页面构图对比要突出
对比是打破沉寂，突出重点的构图方式，加强页面的对比因素，是吸引人们关注的有效手段。页面上的文字、图片和动画等视觉元素在设计时就应构思好相互之间的对比关系，要大小参差变化、疏密衬托有致、轻重感觉均衡、明暗对比适度。设计上的别具一格，对页面设计的成功与失败起着至关重要的作用。
3.变化与统一和谐
关键词 三大构成 艺术设计
中图分类号：G712 文献标识码：A
三大构成是艺术设计专业的专业必修课，同时也是专业基础课。在艺术设计专业中有着极其重要的作用。
三大构成即包括平面构成、色彩构成、立体构成，在短短十多年的时间里，包豪斯为世界做出了不可磨灭的贡献――从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、色彩构成和立体构成是包豪斯对现代艺术设计教学最大的贡献之一。后来经过一系列的辗转流传到中国大陆的各所美术院校，并将其列为艺术设计专业的必修基础课。三大构成可以为设计提供很多基础形象，以供学生在设计时选择。平面构成是现代艺术设计的基础，它是探讨和研究平面设计中基本要素的构成、视觉规律以及实际应用的二维空间的构成艺术。色彩构成是将两个或两个以上的色彩最基本要素，按照一定的规律和法则重新搭配、变化、组合从而形成新的理想的色彩关系的过程。立体构成是研究立体形态的使用材料和构成形式的造型能力的基础学科。最基础的内容包括对平面的点、线、面的认识及其对比与反差，色彩的情感因素，色相、明度、纯度三者之间的关系，立体的构成要素、造型原理、造型方法等等。
三大构成体系中，平面构成是构成艺术的基础，并与立体构成同时存在着色彩构成；而色彩构成也不可能脱离平面构成而单独存在，三者相辅相成的关系，我中有你，你中有我，互为一体。
在现代社会中，构成艺术无处不在，不论是自然界中还是社会生活中，处处体现了美的构成。在我国艺术设计教育发展非常迅速的今天，三大构成已成为我国艺术院校的重要基础学科之一，应用于各种设计中如工业设计、视觉传达设计、环境艺术设计、装饰艺术、室内设计、服装设计、建筑设计、动画设计、纺织设计等，它是对学生在进入专业学习前的思维启发与观念传导。云南机电职业技术学院工业信息技术系除计算机应用和文秘速录两个专业外其他都是艺术设计类专业，现已开设计算机辅助设计、产品造型设计、建筑动画设计、图形图像制作设计等专业、这些艺术设计专业都和三大构成息息相关，其中计算机应用专业的教学计划里以专业必修课的形式加设了《平面色彩构成》。在教学过程中教师经常会一一例举构成在这些专业中的应用，所以开设构成课程是非常必要的，且是非常重要的专业基础课程。
作为艺术设计专业的基础课程，三大构成的教学目的是培养学生设计的概括能力、归纳能力以及色彩感知能力等，训练学生设计思维的转变、想象力的提升和新的设计思维的形成，是打基础的专业课。
首先，三大构成是设计的基础，旨在培养学生的创造力，包括创造意识、创造精神和创造能力。它是设计的具体表现，无论是在平面构成点线面的分割排列中，还是在对立体空间和新的材料的运用中，以及在色彩的组合中，都需要有目的、有计划地向艺术设计延伸。其次，三大构成也是理论与实践紧密结合的课程，需要注重学生动手能力的培养，以及新材料、新工具、新技法的运用，使学生在反复的动手实践中提高造型能力和创造能力。
设计离不开抽象的元素，设计离不开创造性的思维，这已是设计教学的定论。作为艺术设计的基础课之一的三大构成课程是培养抽象力、创造力的有效途径。同样，用逻辑思维、设计思维的头脑教授三大构成课也是非常必要的。
图形图像制作专业中图像处理存在很多对比关系：明暗对比、有彩色和无彩色的对比，三角形和圆形的对比、形状的大小对比等。在图形图像制作专业当中，无论是平面构成、立体构成还是色彩构成，都是必须要有的，所以图形图像制作专业的学生一定要认真学习三大构成的理论知识和原理，进而有效解决在设计中遇到的平面、立体的造型和色彩等问题。也正因如此，在图形图像制作专业教学过程中，要充分贯穿三大构成的理论知识。在相应的设计中有效对构成的组成、组合及造型进行创造性的设计。从某种意义上说，三大构成就是图形图像制作专业领域的基石和底蕴。
由此可见，三大构成不仅可以培养学生的概括能力、归纳能力以及色彩感知能力，而且还能训练学生设计思维的转变能力、想象能力。在艺术设计专业中发挥着不可替代的作用。
参考文献
[1] 满懿.平面构成[M].辽宁美术出版社，2004.
[2] 赵国志.色彩构成[M].辽宁美术出版社，2001.
[3] 于国瑞.色彩构成[M].清华大学出版社，2012.
【关键词】平面构成；园林设计；应用
1. 平面构成与园林设计
1.1 平面构成是以轮廓塑形象，将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。其重点研究形在二维虚拟空间上的组织方式及其视觉效果，运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感的一种构图；其构成形式主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、肌理等，按构成的技巧和表现方法加以组织，进行形式美的创造。平面构成作为基础理论可以作为设计的方法，也可以直接应用到园林景观设计中的平面布置和界面设计中。而从构成基础的角度来看，平面构成甚至还可以延伸到园林景观设计中的立体空间中。
1.2 园林设计就是在一定的地域范围内，运用园林艺术和工程技术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水），种植树木、花草，营造建筑和布置园路等途径创作而建成的美的自然环境和生活、游憩境域的过程。园林设计的最终目的是要创造出景色如画、环境舒适、健康文明的游憩境域。园林设计这门学科所设计的知识面较广，它包含文学、艺术、生物、生态、工程、建筑等诸多领域，同时，又要求综合各学科的知识统一于园林艺术之中。
2. 平面构成的基本要素在园林景观设计中的应用
平面构成的基本要素是点、线、面。它是一切形态的基础，一切造型的根本。自然界所有的物体都离不开点、线、面，所有的形态也可以归结于点、线、面。而其构成原理是把这些基本要素按照形式美的法则进行创造性的组合。平面构成在园林设计中的应用就是要把点、线、面等概念性的基本要素物化，置换成具体的园林设计要素。我们从美学的角度出发，可以把现代园林景观中的景点、路线、区域抽象成平面构成的基本要素：点、线、面。
2.1 点在园林设计中的应用。
（1）点是造型领域中最小的视觉单位，点没有大小，没有形态，没有方向，只有位置。在园林景观中，点通常是以“景点”的形式存在。
（2）点具有相对性，景点在整个园林景观范围内，就是一个点的概念。园林设计中的点是我们从美学角度出发抽象出来的元素，严格地说园林设计中的点没有大小，但可以在空间中标定位置。例如在园林景观中，一个湖面相对于整个园林景观它就是一个点，而湖面上的小岛相对于湖面来说，它又是一个点，而湖面则又是上升为一个面。
（3）点所处的位置不同造成的感受也不同。在园林设计中，为了突出设计的主题或者丰富景观的内容，人为创造的一些景点也可以抽象为点。例如园林中的入口节点、雕塑、喷泉或者中心广场等等，由于所处的位置不同，带给人的心理感受也不尽相同。这些节点由于空间位置特殊，通常是视觉的焦点和构图的重点，容易引起人的注意，起到画龙点睛的作用，是整个园林风格和主题的体现。
（4）点的靠近会形成线的感觉。点与点之间连的越紧密，延伸距离越远，形象也越是趋向于线。点的线化应用比实线更有丰富的层次感和韵律感。例如，园林景观中的绿篱植株排列、行道树植株排列，在满足其园林功能分区的同时，还具备景观的点景作用。
（5）此外，点在园林设计中的应用范围还包括很多，点的位置、面积大小变化会对整体布局的重心、构图有很大的影响。
2.2 线在园林设计中的应用。
（1）线是点移动的轨迹。线有长度、有宽度、有方向感、有位置。对于园林设计，线有着及其重要的意义，在园林中线的应用主要有园路、水体、景观轮廓线等。
（2）园林中的线的表现分为两种：一种是通道，也就是园林景观内的道路，它的作用主要是为园林的结构导引脉络，同时也具备交通功能。另一种是边界，包括同介质面域之间由于高差方向不同形成的边界和不同介质面域的边界或交界线。各种线条在造型表现中变化万千，运用不同的线性设计，可以使园林产生各种风格不同的样式。如运用直线的设计，园林显得强劲有力；运用曲线的设计，园林显得柔美、优雅的效果，我国苏州古典园林就是很好的体现，讲就的是峰回路转，曲折迂回；运用斜线的设计，园林可以产生活泼和动感的视觉效果。在园林设计中，线的运用是大量的，而且十分重要。线的主要形式有直线和曲线，曲线又可以分为规律性曲线和非规律性曲线，它所表达出的视觉效果也不尽相同，用明・计成的话形容就是“虽由人作，宛如天开。”
2.3 面在园林设计中的应用。
（1）面是线移动的轨迹，具有两度空间，有明显、完整的轮廓。园林设计中的面，是为了便于我们理解和分析景观格局，从美学角度抽象出来的元素，它没有厚度，只有长度和宽度。就园林景观而言，地面铺装可以看作是平面，水景中静止的水面也可看作是面，紧密成行的植物也可以看作是面。在园林设计中，平面可以被理解成一种媒介，用于颜色的应用或空间围合的手段等处理。
（2）面的形状分为好多种，有几何形的面、自由形的面、偶然形的面等。几何形的面最容易复制，它是有规律的鲜明的形态，在规整式园林设计中应用较多。自由形的面形态优美，富有形象力，它是自然描绘出的形态，在自然式园林中运用较多，由于其具有洒脱性和随意性，深受人们的喜爱。
2.4 点、线、面相结合的原则在园林设计中的应用。园林设计中的点是整个园林设计中的精彩所在，点、线、面使得园林景观的空间变得有序，点、线、面相结合的原则是园林景观设计的基本原则。在现代园林设计中，应该更注重点、线、面三者的结合，营造出空间景观层次丰富、健康生态的景观环境。
3. 平面构成的基本形式在园林设计中的应用
平面构成的基本形式主要包括重复、近似、渐变、发射、特异、空间、肌理等形式。其基本形式在园林设计中的应用也十分普遍。如福特・沃斯市的伯纳特公园的道路设计就是运用了米字格的方形排列重复的结构，形式简单但效果良好。又如广场上台阶的设计，就是渐变构成在园林景观设计中的应用，给人很强的秩序感、韵律感。此外，日本园林中的枯山水，运用白沙铺在地上，划出纹理，模拟水的效果，也是肌理构成的应用。
4. 结论
平面构成的历史是百年来几何抽象的历史，它对园林景观设计有着直接的影响。从平面构成的美学角度去理解园林设计，其理论有利于园林的设计、组织。平面构成理论中的点、线、面是抽象造型的基础，这些抽象元素都可以在园林设计中找到原型。平面构成的各种基本形式，如重复、渐变、肌理等在园林设计中的具体应用，可以拓展设计者的设计思路和激发其创作灵感，对园林景观的组织安排有着积极地作用，可以丰富园林景观的效果，对园林景观设计具有指导性的意义。在园林设计中，平面构成中的各个基本形式不是完全独立存在的，我们在实际的设计应用中，要结合设计需求将各个平面构成的基本形式相互配合，进而创造出优秀的设计作品。
参考文献
[1] 王新军.现代设计理论及在园林设计中的应用研究[D].西安：西北农林科技大学，2004.
[2] 郑永莉.平面构成在现代景观设计中的应用研究[D].东北林业大学，2005.
【关键词】建筑；结构设计；成本优化
1、前言
建筑结构设计通过契合、优质的结构语言进行建筑工程的描绘与规划。根据建筑以及各类专业设计图纸设计出对应的结构元素内容，例如，基础结构、梁柱结构、楼梯、板墙等，组建形成建筑工程及其构筑物有关结构系统。建筑工程的结构设计同其成本经费投入与优质管控密切相连。怎样确保两环节完善匹配、全面优化，则成为当前人们较为关注的重要问题。
2、建筑结构设计原则与重要性
建筑结构规划设计中，应遵循契合适用、可靠安全、经济美观的科学原则，同时应为施工建设提供便利。优质的建筑结构设计需要做到各方因素的有效配合，方能真正提升设计水平，稳固建筑整体结构体系。结构设计通常滞后于建筑设计，因此会受到建筑设计的影响，同时会对其产生一定的反作用。结构设计应遵循建筑设计的整体特征，不应对其形成严重影响。同时，建筑设计应考量结构设计整体权限范畴，不能有所违规而不符合结构设计的经济安全以及可靠合理原则。也就是说结构设计从根本层面影响建筑设计的总体目标，由此可见结构设计的重要性不言而喻，只有真正注重该环节工作，方能为建筑工程的后续施工建设打下良好的基础，创造显著效益。
3、建筑结构设计成本优化管控包含的问题
建筑结构设计环节，做好成本优化管控十分必要，不应单纯的注重设计而忽视经济性、可行性。同时，也不应过分重视成本节约，而无法达到结构最优化设计目标。只有针对建筑工程核心需求、功能特点、施工单位能力水平，把握良好的平衡度，方能达到最佳效果。实践阶段中，我们可就建筑工程建设的整体过程将其划分成项目决策、设计规划、施工建设等环节。上述工作环节之中，项目决策以及设计规划对投资成本经费的管控效果影响最为显著。在投资决策履行完毕之后，项目设计便成为对成本造价形成最直接影响的核心环节。整体规划设计的可行性、契合性、科学性、合理性为投资效果优化、建筑工程总造价主体决定影响因素。实践工作中，一些建筑开发商却没能充分明确成本管控的重要意义。他们片面的认为只需要强化建筑项目工程的开发投资预算、管理决算，并在竣工验收阶段做好成本管控便可，因而对全过程成本优化不良忽视，更无法全面注重结构设计环节优化成本管控的重要性。这样将导致建筑工程成本经费管控成为一类消极性、效率水平不高以及滞后缓慢的无序管理，无法实施多方位、战略化、统筹兼顾的优质结构设计。同时，结构设计实践中，还存在方案合理科学性研究分析不充分，不能全面实现良好的成本监督管控等问题。结构设计成本费用的投入仅仅占到总体投资经费的不到百分之一，却可以形成对整体建筑工程投入成本经费百分之七十以上的影响，由此足以证明，建筑结构的优质设计对整体项目成本优化发挥了不可忽视的重要作用。而当前，较多开发商却忽视了结构设计的显著影响，没能注重对结构设计整体方案的科学评估、全面考核、适用性、经济合理性分析。即便进行了对比研究，也仅仅是对户型对比、项目施工图的经费预算、整体立面效果的考量，往往评估工作过于表面，欠缺对整体结构设计方案体现的经济性、功能技术性、经费价格实施全面的衡量分析。
4、建筑结构设计成本优化科学策略
4.1优选建筑结构类别
通常来讲，建筑结构类别包括水平以及竖向体系等。其中前者为梁板的大跨度模式，后者则涵盖框架体系、砌体、剪力墙以及异形柱等类型结构。不难看出，建筑结构种类的不同，其形成的成本造价会有所区别。并非成本投入最低便最为合理科学。而应依据施工建设方总体施工水平、投资实力、工程类型以及工程期限规划等标准进行各类结构种类造价成本水平的全面系统研究。通过有效的投资对比以及利润效益的良好平衡掌控，进行成本经费的最优化调节配置，方能真正明确合理适宜的建筑工程项目结构设计种类，实现成本优化目标。
4.2参照施工建设环境条件，优选合理基础形式
建筑工程基础形式经费投资占到项目结构整体造价水平的约百分之三十。由此可见，合理优质的基础形式布设，对工程成本造价会产生至关重要的影响。优质的基础形式同样可加快施工进度，缩减工程实施工期，提升基坑围护管理、施工工序的便捷快速性。建筑工程结构设计阶段中，倘若其地质环境条件为承载力较高的天然地基，且高层建筑采用剪力墙结构体系时，其基础形式则应选择墙下条基以及小筏板。当需采用深基础时，桩型布设阶段中，应参照筏板的总体厚度标准与梁截面的体积，应用单桩承载性能显著的形式。同时可应用顺着剪力墙底进行布设的模式，进而降低直接应力，有效的缓解基础荷载影响。
4.3依据实际状况优选上部结构，合理控制混凝土规划设计强度标准
建筑结构设计应依据实际状况，进行适宜的上部结构优选，明确构件整体截面尺寸，并合理应用适宜的施工建设材料，提升工程建设经济性，优化成本管控。例如，普通梁板楼盖体现了一定的经济性优势，因而在建筑工程中应用的机率较高。而该体积结构相对庞大，会提升空间占用量，为此进行层高有限时的建筑结构设计中则不应采用该上部结构。无梁楼盖体现了显著的承载功效，同时不会被建筑层高所影响，为此可用于层高有限建筑工程的规划设计。当然，该结构形式会令成本费用有所提升。密肋结构可满足大跨度、高粱的工程建设需求，并可显著的管控由于跨度提升形成楼板重量加大导致的成本提升，进而获取良好的经济效益。
在建筑工程相关标准准许的状况下，应有效的控制混凝土规划设计整体强度，进而促进成本优化目标的良好实现。通常，建筑结构富于变化、形式多样，其应用材料则不断的丰富与发展，因此对于构件截面整体强度提出了更高要求。为此令建筑工程结构设计应用混凝土的强度体现了显著的上升趋势，进而将引发造价费用的升高。为此，应合理的进行混凝土规划设计强度管控，有效抑制建筑工程成本上升快速的现象。应依据约定标准，衡量构件配筋率同应用混凝土材料强度的作用关系。该现象在住宅工程中体现更为显著。一般住宅工程，开间面积有限，其楼板配筋可依据最低标准布设，进而可优化工程造价成本，实现良好的节约目标。例如，应用C30混凝土，较高强度混凝土可形成约百分之十的经费节约。同时，控制混凝土强度，可有效抑制墙体裂开、楼板形成裂缝的问题，进而延长建筑工程应用服务寿命，节约经常管护维修经费投入，实现成本优化目标。
5、结语
总之，本文就建筑结构设计中有关成本费用的管控问题展开探讨，明确了建筑结构设计科学原则，并制定了有效的成本优化策略。对提升建筑结构设计水平，优化成本效益，实现优质发展，有重要的实践意义。
参考文献
