【关键词】： 高中 美术鉴赏课 审美能力 培养
高中美术鉴赏课是对中学生进行审美教育即美育的主要途径。在推进素质教育的过程中,审美教育对提高和完善人的素质修养有着独特的作用,有助于发展学生的创造力和想象力,培养高尚情操和形成健康的审美观,并促进其智力发展。在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。艺术的最高目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。当我们给学生一种起着心灵感应作用的审美教育时，就能让学生在美的享受中接受高尚、健康的思想感情的熏陶，这是一般道德说教难以达到的。高中阶段，学生在生理与心理方面已接近成熟，他们有自己独立的思考能力。在接受新观念、新知识的过程中，我们要充分发挥审美教育的独特作用，培养学生健康的审美情趣和审美能力。本文主要针对如何在高中美术课中培养学生的审美能力提出了几点法。
一、 一、创设美的情境，在启发中实现审美需求
教育教学的改革，首先谈到的就是引课。爱美之心，人皆有之，在美术鉴赏教学中，创设美的情景引导学生学习、引导学生观察、引导学生思考、引导学生对内容的兴趣，提高其综合素质。在创设美的情景中形成一个具有开放性的美术课的基本环节。艺术创造需要艺术想象，以对比引导想象，阐明美术的重要性。教师首先向学生阐明其重要性、社会意义，做到理论和实际相结合，提高学生的学习兴趣。以联想引导学生想象，缩短艺术与生活的距离。美术鉴赏课中把现实生活中的艺术拉到学生的面前，使课堂讲述变成生动的影像展示，在教师引导下，学生展开想像的翅膀，积极性得到了大幅度的提高。使学生感到艺术不仅能够美化生活、美化环境，而且艺术就在我们身边的道理。因此，教师教学中的导课、引课尤为重要，它能拓展学生的思维空间，使学生想像能力得到提高，也是一堂课成功的基础。通过对生活中艺术的观赏也进一步激发学生热爱生活的美好感情，陶冶他们的思想情操。
二、 二、充分把握作品中的“美”，教师做好引导者
在美术课中，经典美术作品的欣赏、分析和评价是一项重要的教学内容。教师应把美术作品的欣赏，结合作品创作特定的人文背景来介绍和引导。让学生努力从美术作品中发掘其人文内涵，吸收作品中所蕴涵的人文内涵，并不断提高学生的文化素质和审美能力。教师要启发学生不要将注意仅仅停留在视觉上，而要善于从多个方位去调动自己的感知能力，如听觉、触觉等方面全方位感受。使学生处于浓厚的兴趣和强烈的求知欲中潜移默化地受到美的熏陶，从而提高学生审美意识。
每件美术作品最突出的美点所处部位不同，有的侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的侧重于形象的空间组合和画面构图；有的侧重于造型材料肌理的表现力；有的侧重于形象造型的寓意和联想；有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照等等。在欣赏过程中，我们应引导学生对作品中的重点进行分析欣赏。美术欣赏课教学方法切忌方法单一，作品分析一定避免面面俱到。只有抓住不同作品不同的“美”，学生在欣赏过程中有新鲜感，并有所感想有所收获，这样的欣赏课才能产生好的效果。
三、 三、把握作者的审美意境，体验作品的人文内涵完善学生人格
许多教师看来，美术鉴赏的评论应该是艺术评论家的事，似乎与学生无关。实则不然，在欣赏美术名作时学生都有一种自己初步的印象和感觉。因为高中阶段的学生已积累一些初步的历史文化知识。而教师如何抓住学生的最初感觉，可以做为深入分析作品的起点，学生在美术欣赏课时都有一个对艺术的认识和理解的过程，最初是从他们个人的角度开始的。在以往的审美经验看来不“美”的作品无法理解的作品却被老师当成世界名画加以介绍。正是这些反差，他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像不像做唯一标准，有时艺术也不一定是大众的也不一定要所有人都理解和接受。有了这些思考以后，学生才会关心艺术到底是什么。教师应当将美学中艺术的不同观念在不同的作品中介绍给学生。积极引导学生对具体的美术作品进行欣赏。学生们不知不觉中获得了美的享受。实践证明这样做的结果，使学生增强了对理解新事物的自信心，培养了他们主动学习的习惯和独立思考问题的能力。
教师要充分发挥引导者作用，给学生以充分表达自己的机会，使学生评论有序，避免出现随意的现象。在美术欣赏课教学中更重要的是要引导学生正确把握作者的思想意图，体验作品的内涵，能独立的去认识美，有选择地接受新的观念。在美术欣赏课教学中，我们要先让学生对画家的思想和人格精神有充分地了解，然后在对作品进行分析时，融入画家的思想和生活，审美境界。
【关键词】高中生物 美育 群落
【中图分类号】G633.91 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）09-0189-02
一、引言
美学教育就是指运用艺术美、自然美和社会生活美培养学生正确的审美观点和感受美，鉴赏美，表达美，创造美的能力的教育活动[1]；美育也是完整人格的教育，是通过各种美的事物来培养学生审美感知力，审美理解力，审美评价力和审美创造力，同时有助于培养良好人格品质和启迪智慧的一种教育活动[2]。
生物是一门充满自然美、和谐美的科学。教师挖掘其中的美学元素，并将其运用在生物课堂教学中，对于全面提高学生的生物科学素养具有重要的作用。
本文以"植物在生物群落中的垂直结构"为例，采用“享受美―接受美―认识美―鉴赏美―创造美”的方式尝试在高中生物课堂上进行美学教育，希望能为高中生物课堂教学提供一种课例参考。
二、设计理念与思路
1. 设计理念
在建构主义中，皮亚杰将认知发展划分为四个阶段分别为：感知阶段、前运算阶段、具体运算阶段、形式运算阶段[3]；每个阶段是下个阶段发生的前提及必要条件，每个阶段之间存在差异，而这种差异是正是体现了思维从量变到质变的过程。而美育的宗旨的也是将人从简单的获取知识到利用知识提升自己素养，最终实现完美人格的过程，这与皮亚杰提出的量变到质变是相符合的。
2.设计思路
三、“植物在群落中的垂直结构”教学设计
1. 教材分析
本节内容选自人教版高中生物必修三“群落的结构”，上为种群的特征和数量变化，下为生态系统的组成成分以及各成分之间的关系。在之前的学习中，学生已经掌握了种群数量的变化规律以及种群的特征、增长方式，本节内容建立在种群特征和数量关系的基础上，阐释了比种群更高层次的群落内部的结构，明白了群落的结构，才能继续研究群落的演替，并且为生态系统各组分相关知识的学习奠定了理论基础。因此本课时内容具有承上启下的作用。
2. 学情分析
学生对种群的特征和种群的数量变化已经了然于胸，但对群落的概念以及群落中各种群的相互关系仍然停留在感性猜想的阶段，不过高中二年级的学生，抽象思维正向着辩证思维的方向发展，知识间的相互联系性明显加强，自学和探究能力也明显增强[4]。这使学生对本节课的学习打下了基础，也为提高学生的解决问题能力和实践能力的提高创造了条件。
3. 教学目标
知识目标：说出群落概念，识别群落类型，简述垂直结构的分层，阐明垂直结构产生的原因。
能力目标：提高认识美、鉴赏美和创造美的能力，尝试沙盘设计以锻炼动手操作能力和合作探究能力。
情感目标：体验群落结构美，形成健康的审美观念，参与小组活动设计沙盘，培养和发展对生物学美的创造能力与兴趣，提高学生鉴赏美的修养，
4. 教学重难点
教学重点：群落的结构特征
教学难点：从结构和功能相统一的角度描述群落的结构特征
5. 教学过程
6.教学反思
本节课在教学设计中，突出了对“大自然本质结构”和“植物在群落中的垂直结构”生物学重要概念的构建以及学生分组合作设计沙盘的课堂活动的开展[5]；并在整个授课过程中穿插渗透着美学教育；以此为出发点，力图体现以下三点。
（1）设计构建概念的逻辑体系。通过展示图片和视频，让学生依次经历对本质结构的粗略了解、形成对本质结构的具象概念、实践制作出本质结构的具体模型、归纳总结出垂直结构最终概念这四个具有逻辑关系的教学活动，更符合学生的概念形成过程和思维框架。
（2）以学生活动为载体，注重能力培养。本节内容较为抽象，学生易缺乏兴趣，且很难体会群落结构的生物学意义。在教学设计中，以学生分组设计沙盘模型为切入点，引导学生观察课前准备的材料物品，通过自行分组，合作探究的方式，设计出各自的模型，并以最终的模型给大家直观展示植物在群落中的垂直结构。这些都极大地激发了学生的兴趣，活跃了课堂气氛，使同学们在探究的过程中，充分发挥聪明才智，提出各自的构思。使他们在发现问题，思考问题和自己动手实践问题的时候，不断发展和提高了逻辑思维能力。
（3）在生物课堂教学中，科学与美是相通的。要逐步培养学生的审美情感和意识，充分调动教师的审美观念、审美能力、审美情趣，去感化和陶冶学生的审美知觉、审美理解以及审美注意[6]。教师通过展示几幅美丽的图片，结构的谐调对称，环境的雅致优美，从而激发学生的想象力，开拓他们的思路，引导他们从美的角度来探索科学的规律，这对于培养学生的科学素质无疑是有益的，应特别注意从生物学知识中发掘和提炼美学因素，努力把它上升为美的形态，从而创设美的意境，让学生耳濡目染，感受生物学美[7]。
不足之处：在授课过程中，由于学生各自审美标准不一样，对美的认知也存在着差别，所以对大自然的本质结构概念的理解造成了阻碍，也使得后来做出的模型形态各异。学生的审美标准短时间内不容易调整，教师只有从平时的教学以及生活中多多注意，采用多媒体手段来展示美的事物，善用教具模型来体现生物学美，潜移默化地改善学生的审美能力。
参考文献：
[1]朱光潜.西方美学史[M].北京：商务印书馆，2011.
[2]金昕.美育与大学生人格养成[D].长春：东北师范大学，2009.
[3]张大均.教育心理学[M].北京：人民教育出版社，2015.
[4]胡正凯.信息化环境下中学生物学教学中审美教育策略的研究[D].武汉：华中师范大学，2015.
[5]赵广宇，闵洋，陈亮，谢咏梅.“遗传物质控制蛋白质的合成”的教学设计[J].生物学通报，2011，46（1）：31-33.
[6]蒋莉莉.美术特色高中的生物教学中渗透美育的实践研究[D].苏州：苏州大学，2013.
[7]刘济滨.生物美学初探[J].九江师专学报，1995（5）：88-91.
基金项目：
教育厅人文社科基地项目四川教育发展研究中心项目（CJF13064 ），西华师范大学教改项目（403346，403327）
【关键词】美育；生命之美；人体之美；自然之美
学校所开设的各类课程中，每门都有其特定的美育素材。尤其在生物学中，更能让学生感悟生命之美和自然之美。教育是否以人自身的生存和发展为最根本目的，是否以人性、人格的完满为最高理想。在生物教学中，除完成双基任务外，更应该关注学生的生存和发展，完善其人性与人格。这就要求教师授课中对学生进行美育，美育的基本价值在于满足和提高人的审美需要，提高人的精神能力，使个体获得感性和理性的平衡协调发展，使他们拥有美好向上的生活情怀，以期不断创造出新的文明环境。
初中生物教学中对学生进行美育，可以从以下几个方面进行。
一、感悟生命之美
进入初中，学生能够系统的接受生物学知识，由微观到宏观，有个提到群体，给我们展示了一幅美丽的生命画卷。课堂教学中，教师只要稍加组织，就能谱写出充满质朴之美，和谐之美，科学之美的鲜活灵动的生命之歌，如潺潺溪流，在学生的心田里轻轻流淌，使学生时时感受生命的存在，不断感悟生命的美丽。
如：在讲述“动植物细胞的结构和功能”时，可以引导学生发现生物体无与伦比的结构、高效、有序之美；学习“绿色植物一生”，可以使学生了解到力量之美、色彩之美、奉献之美；猎豹捕食，可以使学生感受到速度与激情；角马迁徙，能使学生感受到生命在寻找希望的悲壮旅程。
感悟生命之美，才能更加认识生命，尊重生命，珍爱生命。
二、欣赏人体之美
人有高矮胖瘦，可谓千差万别，但又各有所长，各展其美；高产生挺拔之美，矮体现出灵活机智，胖给人以丰满之感，瘦则是一种轻盈的体态，在学习“相对性状”的教学中，使学生了解各种相对性状，并时时感受人体形态的自然美，自觉提高鉴赏美的能力和审美观点，学习“人的生殖和发育中”了解人的来源，感受父母的艰辛与不易，从而理解父母的爱之美。学习“免疫”时，除让学生了解皮肤的功能外，可启发学生欣赏皮肤的朴素美和健康美，还应介绍一些有关化妆品的选择与使用等方面的知识，避免学生化浓妆，纹身等既危害皮肤健康，又有损自身形象的不良现象的发生。
俗话说“身体是革命的本钱”，初中生物课应该加强学生的健康教育。健康就是美，健康的美表现为体魄健壮，精力充沛，思维敏锐的健康身体和勤奋学习，积极向上的健康心理，这种美，是体现出生存能力和生命活力的生命之美。培养学生从健康的体魄上发现美，在健康的心理里寻找美的能力。学习“六大类营养物质”，帮助学生形成正确健康的饮食习惯，为自己的身体健康保驾护航，同时远离烟酒，形成良好的生活习惯；积极引导青春期的学生，使他们建立良好的人际关系，形成良好的心理，为以后的生存和发展打下良好的基础。
三、感受自然之美
大自然的美无处不在，整个宇宙就是美的殿堂。美，在春日百花中绽放；美，在绿叶嫩枝间摇曳；美，在深海幽谷里游弋；美，在奇石与贝壳的缤纷色彩中闪烁。不只是这些细微之物，还有海洋，山川，云彩，繁星，日升日落，一切都是洋溢着美。这样的美是如此珍贵，与我们最温柔，最高尚的情愫是如此相宜。然而，想到很多人置身于美之中，却几乎对它熟视无睹，真是令人痛心不已。
所有的人都应该去认识大自然之美。没有一条我们踩过的小虫，没有一片在秋风拂掠之际飞舞的树叶不值得我们研究与赞赏。欣赏美的能力不仅增加了我们快乐的来源，也加强了我们德性的修养。美使我们不安的心平静下来，也驱散了我们的忧虑。到田野或森林去，在夏日的海边或山上呆上一天，那么你所有微不足道的困惑与焦虑都会烟消云散。倾听悦耳的音乐，你那愚蠢的恐惧与狭隘的嫉妒都会过去。世界之美将有助于我们找到为善之美。
人是自然的一部分，只有感受到自然之美，才能从身边的小事做起，爱护我们的环境，增强环保意识，与自然和谐相处，这样，所有生物共同的家园――地球，才会更加富有生机，更加迷人，才会长久地繁荣下去。
初中生物课堂教学中渗透美育，使单一的生物知识变得更加形象生动，直观有趣和充满生命的灵性与美感。要寓美育与教学之中，要求教师要做要做有心人，注意发掘教材中的美育因素，同时树立学生主体和素质教育意识。多层次，多方位，多角度地对学生进行关爱，对学生进行真、善、美的教育，使之形成正确的审美观，构建完美的人格和良好的道德素质，促进自身的全面发展。
【参考文献】
关键词：体育教学；审美教育；学生
中图分类号：G633.96 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）05-0049
美育的作用在于它能激发青少年的审美冲动和想象力，发展青少年的审美能力和为他们提供情感抒发的途径，使他们超越日常学习、生活中的压抑，开放自我，缓和因青少年情感迅速发展而造成的矛盾心理，真诚地用心灵与他人交流，促进青少年的健康发展。
人本主义的体育教学思想强调在体育过程中，除传授动作技术和各种体育知识以及发展学生体能和技能以外，还应该把培养学生的情感、理想意志力作为教育价值取向，使其身心发展保持一致性，以形成完整的人格。而体育教学中的审美教育可以使其更加完善地促进学生的身心全面和谐发展。那么，在体育教学中美育对学生发展有哪些影响呢？
一、美育对情感教育的影响
教育对青少年的需要而言，主要是把他们不断产生的个体需要引向正确的社会需要，并使二者相互协调发展。而美育是自觉运用审美规律，实现其人生价值的教育活动。这种教育是适合个体的感情发展和情感生活需要，即个性情感，创造性表现与升华的需要而成立的，其目的在于满足这种需要，并提高这种需要的水平。
体育活动作为体现人们能动性、创造性的具体形象，在感受中唤起人们情感与认识相统一的审美愉快，而美育能使人在平凡的世界里发现神奇的美，获得新的审美经验，使人在丰富华严的世界中吸收支持生命和推展生命的活动，使人的感性素质达到开放和升华，从而使人们具有活泼的生命活力和创造力。在体育活动中，人们在成功与失败、荣誉与耻辱、竞争与退认，乃至生命拼搏之间选择，享受各种复杂情感的“折磨”和“冶炼”。使情感和意志得到陶冶，使人在紧张的学习、生活压力中带来的精神紧张、情感失衡、无聊压抑等不良情绪得到渲泄和释放，从而使现代人多层次的需要得到满足。美育还有增进健美的作用，审美教育于体育教育中可以使学生领略到人体的美、体育运动的美。从而按照审美要求进行锻炼，通过自由均衡的运动，培养内在的意志和精神，发展健美的体格，显示出力量的美和美的力量，使身体美和心灵美和谐一致达到最美境界。
二、美育对个体创造性的影响
同志指出“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达之不竭动力。”美育不仅能培养学生有高尚的情操，还能激发学生学习动力，促进智力开发，培养创新能力，体育教学能使学生的身心同时参与，对培养学生的创新能力有着自然的优势，因而肩负着特殊的使命。
美育的核心任务是发展审美能力，而审美能力本身就是一种创造能力。在体育教学中，要想充分调动学生的创新潜能，培养学生的创新能力，除有意识地对其进行创新意识的培养外，还要根据美的原则，美的表现力使学生在学习、掌握运动技能、基础知识的体育学习中潜移默化地激发起学生的创新潜能。这种创造力与一般逻辑思维的创造力不同，它偏于感性的、综合的，往往瞬间发生。就知道我们体育运动中动作的无序瞬间、不重复性，又具有很大的可以发挥想象力的空间，没有一个特定的标准动作，在生动的直觉形象中把握运动的过程。
美育其发展创造力的功能主要在于激发和丰富个体生命，使之具有自发涌现的创造欲望和动力。高度灵敏与发达的创造能力和自觉的创新意识，并由此为思维和实践等方面的创造力提供一个源泉。体育运动的发展过程中，由于运动所具有的超越和人肯定超越的能力，使人类不断创造运动项目，丰富运动内容，而且随时改造运动环境，使运动适应人自身。按照美的规律来进行创造实践活动是表现健美体魄和美的运动形式的一种能动性，人只有按照美的规律来进行创造，人的创造性才会得到最大的发挥，才能取得最好的实践成果，人在精神上也才会有更高的满足。美育过程充分鼓励青少年的独创性，促进人格中个性因素的发展，让青少年在艺术创作和欣赏过程中，不断以自己的独特认知方式尝试，探索和构造，这对他们心灵的独特性发展有极大的帮助。所以，体育教学中美育的实施对促进学生独特的思维、激发他们的创新潜能、调动他们的创新积极性有着极其重大的陶冶意义。
三、美育对个体个性发展的影响
教育不仅要根据社会统一要求，培养人的共性，而且也要根据个人的特点发展人的个性。教育促进人的人性化功能主要体现在它促进人的主体意识的发展，促进个性特征的发展，以及促进个性价值的实现等方面。
美育涉及到受教育者整体人格的每一方面，具有全面性的特征。不过美育的全面性并不是指美育可以独自担负起促进个性全面发展的任务，而是指美育在促进个性审美发展的过程中，内在地包含着对个性诸心理功能与意识的全面开发，并促使他们处于相互协调平衡的状态。而在以学生为主体的现代体育教学中，对于提高学生心理素质和促进个性完美发展具有其他教育手段无法替代的作用，它所体现出的对学生的认知情感意志过程和学生的需要动机、兴趣培养、能力提高等方面有直接影响，可促进学生各种心理素质的发展提高和个性的日趋完善，使学生变得热情奔放、机敏灵活。因此，通过体育教育有助于大脑的良好发展，又有助于感观能力的增强，而敏锐的感观活动能力，正是审美教育得以实施的依据。所以，在这一点上，体育教育与审美教育二者统一起来，前者不断发展心理的生理基础，后者则在该生理基础上完善心理结构，促成理想个性的实现。
关键词：美术教学;渗透;感恩教育
在《现代汉语词典》中，“感恩”的意思是对别人所给的恩惠表示感激。在教学实践中，笔者体会到美术教育有许多内容有利于对学生渗透感恩教育，可以使美术教学与感恩教育产生共振效果。在教学中，笔者结合教学的需要，在美术教育中渗透感恩教育，收到了较好的教育效果。
一、对美术教学内容与感恩教育作合理的匹配
美术教学与感恩教育有许多交集，教学内容中随处可见可渗透感恩教育的内容。由于感恩教育是一个比较宽泛的概念，在教学中容易出现样样可以渗透、又不知从何入手的现象。根据多年的实践，笔者的做法是先根据知识内容的特点进行整体的划分，然后按照知识板块与感恩教育的构成要素进行有针对性的对接，这样可以提高整体的教学效果。感恩教育首先要强调的是对恩惠的认同，使学生认识到自己的生存得到了大自然的恩赐、父母的恩典、社会的帮助、他人的关心。在教学中，笔者注重把自我成长教育与学生的感恩认同教育结合起来。人与人之间的矛盾往往产生于人的傲慢，而止于人的谦卑。要培养学生与人合作的技巧，首先就在于培养学生谦卑的心态，使其对他人怀有钦佩的心理，乐于把得到恩惠的感激呈现出来并回馈他人。在教学中，如果从感恩开始，把钦佩他人当作一种与人交往的处世哲学，就会使学生从根本上学会与人相处的要领。要想让学生承担社会责任，首先要让学生明白自身承载的社会恩惠，只有心存感激，学生才会从心底涌出责任意识。感恩是对恩惠心存感激的表示，社会责任是对社会帮助的感激与回馈，只讲社会责任而轻视对社会恩惠的感知，容易使社会责任成为无源之水，难以长久。培养学生的社会责任，要从培养学生对社会感恩开始。
二、对渗透策略进行合理设计
让感恩教育走进美术教学，在感恩中融入美术教学，这是一个感恩情感与美术认知双向交流的过程，是教学与感恩相互交融的过程。为优化这一过程，教师在教学中要讲求策略、精心设计，想方设法促成交流的实现与高效。综合性学习是世界教育发展的总趋势，美术课程教学应体现这一发展趋势。整体教学策略要求美术教学与学生的日常生活相联系，通过触动学生的经验生活、现实生活、虚构生活，构建大的文化情境来教学，以教学与生活的一体思维组织美术教学。许多人把感恩看作一种处世哲学、人生的大智慧，因此不能忽视感恩的情感教育在美术教学中的作用。如，教师常常听到家长反映独生子女太娇气，时常顶撞父母，对此，如果只用理论教育学生，学生对于说教式的教育往往比较反感。这就需要教师根据学生品德形成的过程进行整体的教学设计，主动引入感恩教育，这样就可以让学生从道德源头找到孝敬父母的人文基因，从而有利于学生建立心存感激的正确心态。把感恩教育作为长期的引导内容，才能保证学生综合素质的提高。在美术教学中注重构建策略，就是要求教师在课程教学中遵循学生构建知识的规律，积极促进学生不断地将美术边界与感恩情感边界沟通、联结，从而使学生合理地构建起知情合一的认知结构。美术教育中如果能渗透感恩教育，则容易把学生的知识结构与情感需要作为一个整体，进行知识结构整合，从而形成有生命活力的认知系统。在美术教学中，如果只重视美术知识教学，而轻视了学生情感的培养，只教学生如何承担责任，而不要求学生感知成长过程中得到的社会恩惠，不对学生进行感化，就容易使学生的品德中缺少感恩的成分，从而使教育难以获得预期的效果。
三、对渗透方法的设计
【关键词】小学美术 教学方法 想象力 创造力
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.12.062
想象力是学生进行美术创作的重要基础，想象力也比知识本身更重要，小学阶段美术课程的教学，重在拓展小学生的视野，开拓他们的思维，丰富他们的想象力。美术教学带有很大的灵活性，传统的封闭在教室中的一板一眼的教学，已不太适用于美术教学，尤其是针对小学生这一群体，美术的教学应更加生动性、趣味性。美术学科也与传统的其他课程不同，它不重在传授美术基础知识，而是侧重于培养学生的审美感受，与艺术观念的表达，这也就需要教师们通过实施多式多样的教学活动，解放学生们的思想，冲破现有知识经验的束缚，大胆、独特地引领小学生们，对教学内容做出创造性的探索。
小学阶段的学生思维大多比较跳跃、幼稚、随意，但又无疑是生动、有趣而充满想象的，教师无需用合理与否来评价学生的美术作品，而是更多的给予每一位学生鼓励，肯定他们丰富的想象力，鼓励他们多多发现、思考和描绘身边的美。笔者根据这几年对我国小学美术教学的研究和思考，在自我反思和探究的基础上，就小学美术教学中，如何培育学生的想象力和创造力提出以下几点见解。
一、激发学生学习美术的兴趣
没有兴趣的学习将是索然无味，就大多数小学生的性格特点来讲，对美术这一课程还是较为感兴趣的，那么如何来使学生们保持这份兴趣，或者增添这份兴趣呢？
课堂的引入部分十分重要。正式开课前的引入一定要贴合实际，任何的想象和创作都是以实际生活为基础和背景的，与生活丝毫没有关联的想象是不存在的。举例来说，教师可以事先准备几个不同形状的纸壳，有圆形、正方形、长方形、椭圆形、不规则形状等，然后一个个的拿出来请同学们根据这些形状来将这些纸壳想象成不同的事物，并鼓励学生们踊跃发言，积极讨论，这样的引入方法给接下来的行课进行了一个“预热”，使课堂先活了起来，热闹了起来，学生在思考和回答教师的这些问题时也就自然而然联系了实际，提起了继续学习的兴趣。
教师应多思考和设计课前小问题，给学生充分发言和表现自己的机会，并给予他们肯定，鼓励他们开动想象力，避免思维僵化；抑或是通过播放音乐、幻灯片等方式引出课堂内容，以这些生趣的方式开始课堂，不会突兀且能提起学生们的学习兴致。
二、营造生动、积极的学习氛围和环境
学生的学习兴趣，往往是在轻松、愉悦、生动的课堂氛围中产生的，轻快的教学环境更易给学生带去思考问题的动力和想象的空间。
为了给学生营造一个良好的学习环境，教师要做的就是以一颗平等博爱的心对待每一位小学生，拿出足够的耐心、爱心与责任心，不否定每一份通过努力而得来的美术作品，勤于肯定学生通过想象力制造出来的成果，不打击美术基础较弱的学生，了解每一位学生需要什么和他们内心所想，将舞台交给他们发挥，在教师授课和学生自主创作的过程中，教师都要不忘自己的职责，照顾到每位同学的现状，并提出相应的意见和建议，营造一种宽松、亲切的教学氛围。
借用各种工具辅助教学，也是一种聪明的做法。教师要有效运用教具，例如：人物模型、剪纸成品等演示模型；还可借助相关的历史故事、童话故事、诗歌等优秀作品来作为教学的依据和吸引学生注意力的重要工具；教师还要努力提升自身素养，善于利用现代多媒体设备，向学生展示优秀的美术作品等，拓展学生们的视野。教师更应引导学生们从现实生活中汲取灵感，教师主动为学生提供或是呼吁学生自己准备相应的杂志、画报等，这些刊物不只是为了让学生们翻看欣赏，还能让学生们去发现其中有价值的画面等信息，通过将其剪下、收集等方式来保存艺术，激发想象力。
作为一名美术教师，要为学生们营造良好的学习氛围和环境，让学生们在这个和谐的环境中感受生活、体验生活，指导学生们去捕捉生活中那些具有表现力和趣味性的食物，拥有一双会寻找美、发现美、创造美的眼睛。
三、设计多种多样的教学活动
美术是一门极具趣味性和灵活性的学科，它不需要学生对知识的死记硬背，它需要的是顺应小学生的天性，通过设计各种有意思的教学活动，对学生的想象力加以维护和培育。
教师进行授课，需要时时与学生进行信息传递和沟通交流，最常见的一种教学活动之一，就是通过相互呼应的方式调动全体同学的参与性，举例来说，教师可以拿一个正方体模板，询问同学们看到这个模板能想到哪些事物，并尝试画下来，再进行小组交流和全班的分享，学生们所想的事物也许有食物、玩具、家具等。教师还可以通过将声画结合的方式来考验学生，例如，教师找来一段描写春天景色的文章段落，声情并茂、抑扬顿挫地读与学生们听，让同学们根据自己所听到的信息来画出一幅画；抑或是请几位同学当作模特，让其余同学对其进行画像，然后面向全体进行展示和分享，妙趣横生。这类的教学活动，不仅可以使学生的注意力集中起来，使课堂变得生动、高效，更能有效地训练学生的想象力和创造力。
在条件允许、能确保学生人身安全的情况下，教师甚至还可以向学校上级申请，组织学生们外出到公园等地方进行写生，将学生们带到教室外，领略自然的风光，同学们在呼吸新鲜空气，享受美景和玩乐的同时，充分调动了听觉、视觉、触觉、嗅觉等各种感官，开阔了视野，在快乐中学习，在体验生活中找到创作艺术的灵感。
关键词：中学生；美术教育；美术思维
培养学生的美术思维是美术教育的目标之一，美术教育也是我国推行素质教育的必然要求。新课程改革以来，国家更加重视美术教育在学生发展中的地位，美术教育已经被列入义务教育的各个阶段，成为我国基础教育中比较重要的一项。美术由于其自身的特点，在启迪学生心智方面有着不可低估的作用。美术思维的培养，不仅能够提高学生的审美能力，塑造一个人的人格，同时对一个人其他方面能力的培养也起着很好的促进作用。
一、美术教育现状及培养学生美术思维的重要性
1.我国美术教育的现状
在新课改之前，我国的各中小学都专门开设了美术课，但是由于应试教育的影响，美术课在高考、中考的压力下成为了“摆设”，仅仅是排在课表上应付上级的检查而已。有些学校也会开设美术课，但只是停留在教师画一些比较简单的静物，学生进行模仿的层面。
新课改后，美术课在中学教育中被重视起来，但也只是停留在兴趣培养和简单的欣赏层面，没有从美术思维方式的高度对学生进行启迪。同时，由于师资力量的缺乏，所以即使美术课的重要性得到认识，也因资源缺乏导致中学美术教育面临很大的阻碍。
2.培养学生美术思维的重要性
美术思维就是我们在生活中用美术的方式进行思维。培养美术思维要从培养学生的观察力、审美能力以及对美的情感体验入手，提高其生活和学习能力。感官视觉是我们获取外界信息的最主要通道，美术作为一种视觉艺术，在人的思维特别是创造性潜能的开发方面发挥着其他学科不能替代的作用。
放眼古今各个艺术流派以及各种艺术思潮的兴起，几乎无一不是以美术的观念和思维作为先导的。培养学生美术思维的重要性，从它在人类的现代教育中，特别是对提高人民综合素质方面的巨大影响中可见一斑。
二、培养学生的美术思维的措施
美学意义上的美术思维，主要包括三方面：第一是好奇心与观察力；第二是创造力与想象力；第三是条理性与表现力。下面分别从这三个方面对中学生美术教育中美术思维的培养进行阐述。
1.好奇心与观察力的培养
无论是艺术作品的创作还是对事物的认知，都是源于人们的好奇心。生活是多姿多彩的，可供绘画的事物很丰富，但是有的人视而不见，有的人却能够迸发出灵感，创作出美妙的图画，这就是观察力的差别。这里所讲的观察力是指全面、细致、正确认知事物特点的能力，是对事物有效的观察。学生首先需要具备一些关于所观察事物的知识，然后要有明确的观察目标，这样才能创作出好的作品。
在美术教育中，观察力的训练可以从两个方面入手。一方面是从宏观层面对事物整体形象的掌握，另一方面则是要从微观的层面去把握绘画形象的典型特点和细节。培养这两方面的能力，首先，教师要让学生多留意生活中适合绘画的事物，以一名画家的心态对事物的形象积极做出艺术反应。其次，在美术课中，教师要提高学生在美术造型方面的语言表达能力，在绘画过程中，详细讲解点、线、面以及光对事物造成的视觉效果。
2.创造力与想象力的培养
通常美术作品所展现的物体不是一件实际存在物，而是建立在物体的存在之上却又高于现实的情境。我们在绘画的过程中，不仅仅要简单形象地表现事物，更多的是要创造性地表现生活。美术课堂上，教师要带领学生一起体会画面背后深入画家心灵的东西。例如：我们在教学生赏析某一个画家的画作时，要从作者的生活背景以及经历、创作背景开始说起，并在这个前提下，引导学生思考画作的内涵和作者的思想。同时，作画的时候，不能让学生简单地停留在模仿的阶段，应该鼓励其进行再创造。
3.条理性与表现力的培养
条理性和表现力是在对事物进行理解之后的构思和组织，并按照美学规律展现出来。条理性着重对事物的理解，表现力着重对事物的组织。这要求教师在美术教学过程中，教会学生对画作物体进行拆分，学会把一堆凌乱的绘画素材按照各自的属性组合成系统。
美术思维是从一个更高的层次对美术学习者提出的要求。在中学美术教育中要注意培养学生的美术思维，从思维的高度提高学生的美学素养。
参考文献：
[1]李琦.浅议中学生美术兴趣的培养[J].学术论坛，2010，（08）：46.
关键词：音乐；音乐教育；审美能力
一、正确认知学习音乐的意义
作为学生，我们学习生活中的音乐课程是可以随性发挥同时也是鉴赏艺术最好时间。他是随意飘洒的音节，更可以是不拘小节的歌唱表现，当然也是理性与感性并存的课程。他并不是每个人必须热爱并学习好的课程，也不是国家教育课程标准要求的所必须掌握的技能，所以热衷音乐世界的同学可以在其中乐得其所，逍遥自在；当然对他热情度不高的同学完全也可以当做一种调节剂。同时音乐课程课程作为审美教育的主要课程，学生可以在其中体会到感知和形象思维能力的发展，能够促进同学们的创造和技术技巧意识的有效培养，在其中促进同学们的个性化展以及全面发展。
二、培养审美的措施
1、兴趣引导
学习音乐不仅仅是一种单纯的普通的同其他方面学习一样的技能训练，而是在领悟到这样一种心境之后的一种有关于文化的学习。只有跳脱出那个狭隘的限制之后，才能在这样的一种学习环境下面感悟明白音符的排列组合，才能真正体验音乐家们放于音乐之中的灵魂。
2、真切的教育教学方法
再抽象的艺术在不断的推敲和总结中也是会拥有一定的学习套路的，所以这就存在了我们要如何去学习她我的问题。我身临其境体验到的就是四个字“愉快教学”。这样的方式方法更加适用于中学阶段，此时正是兴趣大于一切的时间，老师们同样强调的“寓教于乐”就是这个意思，要求在无穷的乐趣中间蕴藏深刻的教育意义，以获得最佳的教育成果。
3、新颖的教学模式
同其他科目一样，在激起了兴趣之后能够保持持续学习状态的就是要有一个适应的、正确的教育教学方法。其中大可以采用同其他科目同行的例如多媒体教学、电教化教学等方式，补充传统教学方式带来的弊端，这样的方式更加适用于中学生的自身特点，以更新颖、奇特的方式迎合他们的习惯，有使得同学和老师都享受着这个过程。
4、相近内容的赏析
首先对于音乐专业方面的学习就是化抽象为实像的学习。现在社会注重年轻人们的耐心、恒心及持久力的保持在这样的一个专业上面的学习就能得到锻炼。任何一段音乐、一首曲子都是不能迅速知道结果的，是神秘的，要求用耐心等一切细腻的情感去磨他，这也并不能单纯归类为实践出真知，更恰当一点地说就是耐心出真知。引导学生聆听、欣赏音乐领域中间高雅脱俗性质的音乐，可以非常直接地对同学们产生精神领域的鼓舞以及对一切美好事物的向往；此外，这样高尚艺术熏陶的方法不仅仅限于音乐世界，具体乐器、绘画、甚至建筑，只要是美好的、积极向上的，都可以给同学们带来非常直观的感受以及相关体验，潜移默化地影响着平时生活中间对于任何事物的看法也就是所谓说的审美能力。同样适用于生活方方面面有关于审美的地方，当下的社会就是要求你通过任何事物对你潜移默化的影响着，最后出来的审美能力，要求我们不但要掌握科学，保持理性，更加要懂得艺术，提高审美。此观点在历史上面屡见不鲜且为真知灼见。比如同于音乐方面领悟一样的有关于绘画美术方面，我国著名的艺术教育家丰子恺先生就曾这样说过：“能用来作画一般的心来处理生活、对付人生，则生活美化、人事和平。”此也可看为是从事艺术方面学习所最受用所在。所谓爱美之心人皆有之，当然其中比起有天赋异禀的存在，更加需要的是后天的培养和影响。每个人的每种眼光以及对待事物的态度往往也是后天眼界所决定的。美的事物在生活中处处存在着，但能发现并感受他的能力却是要通过学习、培养、训练才能逐步提高和得到的。想要增加审美素养，就必须接受美的教育和熏陶，不断积累和升华对美的体验。
三、相关待改进方面
对于更多方面跟进来培养同学审美能力的各式各样方法之中，要说明的也是最重要的一点，接受阶段性教育的同学们正是心理和生理的发育阶段，当然也是很多人生观确定形成的阶段，这其中好奇心强烈，可塑性中间的弹性也大，我们最不可取的方式方法就是一味单一地去强制并固定同学们的兴趣爱好以及取向。比如中学以及任意阶段通过对音乐方面的学习方可对他们进行系统的音乐知识教育和技能训练，这对于提高这个敏感阶段同学们的一切能力都有所帮助，老师们应当是引导同学们抓住学习音乐这一条主线从而欣赏音乐并感知她的魅力，任何事物的学习都要以同学被引导之后的主观感受为前提。放眼中学时代，这个时段的认真学习也符合青少年身心发展的特质，使得其无论是于自身还是于社会都是又太多益处的表现。
四、总结
音乐的学习是轻松自在的一种模式，它结合到音乐专业以及授人以渔的教育行业可以使得同学们心理健康、乐观向上、精神神火更加充实丰富并且找到自己真心所爱的一切事物，有一双发现美的眼睛以及感受美好、透明事物的真心，将有益于同学们将来的社会工作。因此我们要更加使得自己以及影响周围的人有一颗美好、自在的心来感受每天的生活，感受自己所热爱着的音乐事业以及以一个非常有责任心以及耐心的心态去教书育人，以自己乐观的心态去影响着更多可爱的同学们。渗透于音乐审美方面的有关于欣赏其他美好事物的眼光也一定可以让同学们聆听到生活中的美好音符，从而真正提高自身关于任何的审美能力，更好地认知生活中间的一切。
作者:李颖 单位:陕西师范大学音乐学院
参考文献
[1]李霜.中学音乐审美教育与学生审美能力的培养[D].江西师范大学,2012.
