艺术时尚

艺术时尚杂志 省级期刊

杂志简介:《艺术时尚》杂志经新闻出版总署批准,自2012年创刊,国内刊号为32-1831/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:文艺理论、戏剧、影视、动漫、美术、艺术设计、书法、作品欣赏

主管单位:江苏省文学艺术界联合会
主办单位:江苏省文学艺术界联合会
国际刊号:2095-4115
国内刊号:32-1831/J
全年订价:¥ 408.00
创刊时间:2012
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:江苏
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
总发文量:3516
总被引量:501
H指数:6
  • 原始艺术对现代艺术的风格价值影响

    作者:董振金 刊期:2014年第09期

    本文主要是讲述原始艺术对19世纪末20世纪初的现代艺术变革的影响,主要分为三部分:一是原始艺术对现代艺术的图式结构价值影响,以马蒂斯、毕加索为例的现代艺术的形式变化;二是原始艺术对现代艺术的表现主题语言的变化,以贾科梅蒂为例来说明原始艺术特别是非洲艺术的影响;三是传统透视的消亡。

  • 中国当代油画的构图特点分析

    作者:李苗苗 刊期:2014年第09期

    当代中国油画在西方油画的基础上实现了本土化的创新和突破,以油画的构图特点为创作核心,将中国当代油画具体划分为不同的风格和表现形式,将作者的内心思想和大众的审美取向相融合,遵循美的原则,寻求构图的合理性,将创新思维渗透到油画创作的过程中,体现现代油画创作的特点,体现中国油画的特色,推进当代油画创作的发展。

  • 俄罗斯油画对黑龙江地区油画艺术发展的影响

    作者:薛清林 刊期:2014年第09期

    黑龙江地区油画具有鲜明的地域特点与民族特点,在我国油画界享有极高的声誉。黑龙江油画在形成与发展过程中,深深影响了北方油画创作,因此要加强对黑龙江油画艺术的探讨,进而彰显黑龙江地区的文化特点。

  • 浅谈写实油画中的创新意识

    作者:傅肃雅 刊期:2014年第09期

    写实油画起源于欧洲,作为一种艺术形式而发展,是欧洲油画最主要的表达形式与核心,自油画诞生之日起就担负了再现的使命,从这个意义上讲,只要油画存在,写实性的描述将始终伴随其左右。肇始时期的中国油画就是写实油画,在中国油画的一路发展过程中,“写实”始终与之相伴。

  • 梵高绘画中的精神世界

    作者:钟真 刊期:2014年第09期

    文森特·威廉·梵高(又称“凡高”,以下称“梵高”)(VincentWillemvanGogh,1853-1890),荷兰后印象派画家,是后印象主义的先驱,并深深地影响了20世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。本文通过大量搜集文献资料,并通过图书馆、网络媒体等途径,解读各类资料,运用精祌分析、例证等分析方法,对梵高的家庭环境、社会环境及情感发展与他绘...

  • 谈席勒作品的风格特征

    作者:李蕊 刊期:2014年第09期

    被称作天才艺术家的埃贡·席勒,在他短暂的一生中创作了大量的艺术作品,且多以人体画闻名。席勒的人体绘画作品中具有着强烈的个人主义风格,与“死亡”和“情欲”紧密相连,以自己独特的艺术表现形式对其风格进行了深刻的演绎,体现了从内容到形式的反叛和革新。

  • 从庄子自由美学谈国画创作中的“自在”欲求

    作者:冉达 刊期:2014年第09期

    中国画的创作者常常呈现出个体的“自在”欲求,在这种自在欲求的驱动下,画作摆脱了流于形态的禁锢,在作品风格上呈现自然恬淡的艺术特色。这种“自在”的欲求表现为一种打破界限、突破束缚的心灵趋向,这与庄子的自由美学有着共通之处。本文将通过庄子自由美学的分析,寻求画家“自在”欲求的精神力量,阐释“自在”欲求下国画创作风格特征,...

  • 论中国山水画的大写意

    作者:龚萍 刊期:2014年第09期

    本文探究中国山水画的写意,写是用笔,意是造境。它要求用粗放、简练的笔墨,画出对象的形神,来表达作者的意境,掌握其整体和本质,不仅仅要用眼睛观察,还要调动相关感官,多角度和途径去感知对象,所谓“仰观俯察”“远取近求”,重视用“心”的体察和感悟。

  • 从李唐看南宋山水画之变

    作者:胡冰 刊期:2014年第09期

    山水画发展到南宋,无论在取材、结构还是笔墨技法上都有较为显著的变化,它把北派与南派的笔法墨法融为一体,开创了山水画的新领域,而李唐则在这次山水画大变革中开宗立派,成为影响南宋画坛一百多年的主将。本文通过分析李唐山水画作品的画风及其变化与发展,来谈及南宋画坛中的山水画大变革。

  • 高士与山水画

    作者:赵富德 刊期:2014年第09期

    山水画中除了描绘山水、树石之外,常用的题材尚有“人物”,中国山水画中的隐逸高士是一个相当重要的主题,画家通过在山川里加入人物活动而给画作添加进人文精神意蕴与思想色彩。高士与山水融合一体起互补衬托作用,使内容更加丰富。本文首先对古代中国文献上的高士内涵进行探讨,并进一步分析朝鲜画家李庆胤山水图中的高士作品。

  • 画家主观心理色彩在色粉人物造型语言中的表现

    作者:邱运丽 刊期:2014年第09期

    色粉画是一种极具艺术表现力的画种,在不同画面中画家主观呈现出来的画面色调和给观画者感觉也是不一样的。这是画家在表达自己的主观心理情趣。德加的色粉人物作品在画面中就有很多的体现,笔者也以此来分析画家主观心理在画面中的体现,以及画家主观心理在画面中的重要性。

  • 浅谈水彩绘画的技法和材料

    作者:董婉莹 刊期:2014年第09期

    18世纪水彩画在西方绘画中成为一门独立画种。现如今,水彩画在中国也已经广泛传播。水彩从名字中显而易见,此绘画与水有密切的联系。多年来我国画家通过画册以及国外美史来研究西方绘画。对绘画者而言,绘画技法和物理性能对绘画创作极其重要。

  • 从日本屏风画中寻找唐绘印记

    作者:窦梓月 刊期:2014年第09期

    日本已故老画家中村不折在他的《中国绘画史》序言中写道:“中国绘画是日本绘画的母体,不懂中国绘画而研究日本绘画是不合理的要求。”可是笔者却觉得在这影响背后还是有值得比较的地方的,虽然日本屏风绘画前期是袭仿中国的一个模式,可是到了后期却是一个独立绘画形式,有自己民族的特点与风格存在,与开始的仿唐模式有很大区别。

  • 数字时代手绘插画的艺术价值探讨

    作者:李涛 刊期:2014年第09期

    手绘插画,是用传统绘画工具来完成绘画的一种形式。手绘插画作为一种传递信息、表达情感的造型艺术,主要利用笔和纸张或其他平面媒介进行创作,完全排除数码工具的支持,材料的质感、肌理和笔触等手工痕迹跃然纸上。

  • 浅析平面构成在丝网版画中的应用

    作者:马明 刊期:2014年第09期

    丝网版画的发展与后现代主义美术密不可分,丝网版画成为当时前卫艺术的载体,深刻地影响到当时的绘画、艺术设计等领域。丝网版画具有很强的开放维度,在画面语言与表现形式上结合了平面构成的形式,风格上经历具象化、抽象化、表现主义等形式,在视觉表现和画面形式感上呈现出多样化。现代丝网版画的发展,越来越多地受到现代设计思想的影响,...