艺术工作

艺术工作杂志 省级期刊

Art Work

杂志简介:《艺术工作》杂志经新闻出版总署批准,自1980年创刊,国内刊号为21-1598/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:专稿、创作与评论、艺术史研究、设计平台、教学研究、外国美术

主管单位:辽宁省教育厅
主办单位:鲁迅美术学院
国际刊号:2096-076X
国内刊号:21-1598/J
全年订价:¥ 260.00
创刊时间:1980
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:辽宁
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.38
复合影响因子:0.43
总发文量:2177
总被引量:2190
H指数:9
立即指数:0.0055
期刊他引率:1
  • 关于雕塑学习的几个问题

    作者:张沈 刊期:2014年第05期

    在多年的人体雕塑教学及创作中,怎样理解雕塑与材料的感觉并获得艺术的语言,这关系到雕塑家的态度和兴趣。人体艺术的创作是永恒的主题,雕塑家用人体艺术象征和暗示现实生活的私密,他需要用专注的态度,去实现感受艺术所带来的快感,体验来自心灵的那份自在、自然、自得。那么,雕塑家的手艺与雕塑的关系会怎样?雕塑家在创作中会消解炫技的...

  • 记忆的旋复

    作者:景晗 刊期:2014年第05期

    12年12月22日,晴。济南四十度的夏天,柏油马路像燃着了一般,排山倒海的冒着热气,我睁不开眼。三六的脚上没穿鞋子,是什么滋味我忘了。直到那天看到一张照片,照片中一座被太阳晒哑了的监狱,才想起绝望带来的力量来自末路的庄严。脚底的炙热,十几年之后仍然不灭。

  • 风景背后的风景——孙世伟素描风景观感

    作者:张英超 刊期:2014年第05期

    熟知的东西往往并不是真正知道的东西,正因为它是熟知的。——黑格尔我之所以用黑格尔这句话作为文章开头是提醒自己不要自以为是。因为我们常常对视网膜上的成像信以为真。"耳听为虚,眼见为实"这句话让许多人为电视广告买了单。把假的变成真的——是许多利欲熏心人的奋斗目标,所以道听途说不足信,眼见为实也未见真。把真相还给真相的本来面目...

  • 中国画三十年发展的反思

    作者:付振宝 刊期:2014年第05期

    一,三个阶段及创作情况 改革开放三十年来中国画的发展,可从以下三个阶段进行考察:第一阶段,从上世纪70年代末到80年代中期,为中国画发展的复苏时期。1979年9月在北京举办的"星星美展",是影响当时美术界的—件大事,也是改革开放初期中国美术复苏的一个重要信号,很快波及并影响到美术界的各个领域。中国画领域也在此时开始复苏。

  • 浅析具象油画中的“写意”

    作者:付宝萃 刊期:2014年第05期

    语言会有局限性,但"绘画"却是世界性的语言。它可以突破多种障碍使世界上不同语言及肤色的人们通过作品进行心灵的交流。"写意"是指它的神韵和气势及自然流淌的气息,对采用的工具材料没有特殊规定,对作品形成的迅速及缓慢程度也没有过多要求,也不是按照事物的本来面貌进行客观的摹写。对于"具象"这个词语,不同人有不同的理解。

  • 印象派绘画对当代艺术创新的启示

    作者:李荣 刊期:2014年第05期

    印象派名称的产生是来源于一个记者对1874年莫奈画作《日出·印象》的贬评,但印象派实体的产生却是19世纪欧洲绘画发展的必然趋势。一、印象派产生的社会背景首先,自文艺复兴直到19世纪中叶,虽然有康斯太勃、德拉克洛瓦等人对色彩的研究,但古典主义及浪漫主义画家的主要精力仍然放在咀嚼画面的素描关系和解剖透视等问题,色彩仅被视为固有色的明暗...

  • 艺术类院校的科研、创作与评价体系

    作者:张健 刊期:2014年第05期

    长期以来,我国高等教育由于深受理工科办学理念的影响和制约,理工模式几乎成了一切院校的办学标准,尤其在教学、科研的评价机制方面尤为突出,所有的评价科目均以量化的数据为准。这种定于一尊的做法虽然有一定的效力,但也使许多专业性的院校在评价中失去了固有的特色和活力。就以科研成果统计为例,现行的方法是只认定著作、论文和实验报告等文字...

  • 转换与搭建

    作者:李岩 刊期:2014年第05期

    研究生的毕业展过去一个多月了,他们也将相继离校。我想,经过三年的学习,他们的作品都从某个角度接通到了自己,并且或多或少地有所艺术"搭建",这是不易的。所以在这里,想谈一点我在教学中的思路和感触。我的教学课题是中国画图式与语言研究。但按我的想法,图式(Schema)的含义,更多体现在认知发展理论范畴。

  • 毕业创作教学体会

    作者:王岚 刊期:2014年第05期

    毕业创作是美术学院教学的一个重要环节,在一定程度上能体现学生的专业技能、综合素质以及独立解决问题的能力,是本科四年学习的一个呈现。但这些年我们似乎把毕业创作看得太重,我们期望学生能给他们的作品赋予太多大而全的东西,但结果却是由于定位的偏差给学生造成一定的精神压力,从而影响了其创作的水准。

  • 关于中国画系书法学专业2014届毕业创作的几点想法

    作者:王大公 刊期:2014年第05期

    中国画系书法学专业自2002年创办以来,一直秉承着书法艺术教育这一宗旨,以经典碑帖临摹与解读、临摹与创作转换、毕业创作为教学主体框架,结合专业理论与中国画学习,培养了一批批具有良好专业知识和一定创作能力的书法专业人才。今天我们迎来了书法学专业第九届本科学生毕业作品展,综观38件毕业创作作品,可以说是本科书法教学的一个缩影,亦可视...

  • 毕业创作中的差异化——2014年版画系毕业创作

    作者:万兴泉 刊期:2014年第05期

    毕业创作展所呈现的整体面貌,是四年本科教学的综合体现,从专业化的角度总结、分析构成毕业创作整个循环的各个要素,可以相对客观地认知和有针对性地进行调整。在美院学习期间,就专业而言,是完成用于视觉传达表述的语言或者说是视觉传达基础语言的积累过程,创作不是将其要素简单地组合,而是基础语言与多种元素的叠加与组合,即除了掌握视觉传达表...

  • 视觉搅局者——2010届毕业创作闲絮

    作者:刘子平 刊期:2014年第05期

    二十出头,正在寻找自己的声音和题材。社会意义好听想用来做点文章,则个实在是无从下手,乱了方寸。只有急吼吼表露出来的才叫态度嘛?年轻人嘛年轻人,真要胸怀天下哪能活的这么浅显。他们的出发点不需要社会意义,着实大可表达一种自我生存的翻版。但我肯定他们巡视了别人的领地,夹带回来了一点什么,其灰飞烟灭的事情,藉此开始创作属于自己的东西...

  • 对于鲁迅美术学院雕塑系科学视觉形态班的解释

    作者:霍波洋 刊期:2014年第05期

    鲁迅美术学院雕塑系于1999年主动进行过一次教学改革,当时改革的主要成果是把西方现代主义和后现代主义的一些内容添加到原有的教学系统之中,形成了《双重基础》(具象写实基础和抽象造型基础)为主要特征的基础课教学模式。2010年学院要求我们再一次进行教学改革,这次改革我们多少有一些被动。因为第一次改革的阵痛刚刚过去,谁愿意再给自己找麻...

  • 水性材料工作室2014届毕业创作谈

    作者:黄亚奇; 郭廷元 刊期:2014年第05期

    水性材料工作室历来十分重视毕业创作的教学环节。我们的毕业创作课程是开放的、多元的、因材施教并经过反复论证的教学实践过程。首先,如何使学生对自身专业有充分认识,以及在学习过程中所侧重的方向都是非常重要的,水性材料工作室成立以来立足于突出研究水性材料绘画的当代性价值。

  • 顺治年间景德镇瓷器上的题跋、书法与印章

    作者:白谦慎; 贺宏亮 刊期:2014年第05期

    1644年,满清取代了明王朝的统治。尽管这次改朝换代对中国的社会和人民产生了深远的影响,但是突如其来的政治变革并没有完全地改变中国人的日常生活。我们应该意识到,顺治年间(1644—1661)的许多瓷器工人曾生活在晚明的崇祯年间(1628—1644)。因此,对于顺治年间景德镇瓷器的研究,也应该将晚明特别是崇祯年间的瓷器作为重要参考。