杂志简介:《艺术工作》杂志经新闻出版总署批准,自1980年创刊,国内刊号为21-1598/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:专稿、创作与评论、艺术史研究、设计平台、教学研究、外国美术
作者:宋惠民 刊期:2013年第01期
虹空间艺术家群落开展的很有意义,因为东北目前在一定程度上还缺乏群体艺术家沟通的氛围,多学科、跨地区、开放式、国际化,这非常好。虹空间的主创里有儿仇我们鲁美油画系硕士毕业生,艺术家的创作需要真诚、热情和持久,希望虹宅间成为有一定影响力的艺术机构,希望虹空间的艺术家在中国艺术界创作出大家之作,带动欣欣向荣的艺术生态!力落...
作者:白国文 刊期:2013年第01期
作者:刘伟冬 刊期:2013年第01期
1912年,17岁的刘海粟和乌始光、张聿光等几位画友在上海创办了图画美术院,从这一刻开始他们的名字就注定要载人史册,也许在当时连他们自己都没有意识到他们点燃的星星之火,会成燎原之势,光耀现代中国美术的星空,并薪火相传,不息变动,一直将光芒带进了21世纪。1912年的上海已经显现出了一个国际化大都市的派头,城市的坐标在左右两个端点...
作者:褚国娟 刊期:2013年第01期
中国当代艺术中,有好多以溃烂的水果为题材的作品。顾德新的“糟蹋水果”最为著名。他从1993年开始就以庞大数量的水果作为材料进行艺术创作。2001年在深圳他把10吨苹果倒进水池子;2005年,在上海又用10吨苹果、2吨香蕉铺设展览空间;2007年重达三万吨的苹果被压路机压成烂泥;同年在伦敦用苹果砌了一堵墙。这些水果随着展览的持续都发生了溃...
作者:黄华侨 刊期:2013年第01期
艺术作品的存在论性质一直是一个充满争议的问题。例如,有些人认为艺术作品是物理对象,有些人则认为是抽象结构、想像实体、行动类符或形符(actiontypesortokens),等等。事实上,几乎所有存在论范畴都曾被用于说明艺术作品的性质。本文试图运用英伽登和托马森(AmieL.Thomasson)的范畴理论,重新理解这些争议的哲学背景。在我看来,详尽...
作者:郭雅希 刊期:2013年第01期
一、“四画室”产生的背景20世纪80年代,中国文化告别了“”政治文化一统天下的局面,经历了“伤痕美术”、“乡土美术”、“形式主义”美术思潮,逐渐出现了三足鼎立的局面。一是学院艺术,其主要成员是先前绘制“”艺术的专业画家,“”后转向了风格主义和唯美主义的“纯艺术”。二是传统艺术,主要侧重对中外传统经典艺术表现技法的系统研究...
作者:陈丽 刊期:2013年第01期
一、主流的展览形式何为主流?首先,全国美术作品展览是由国家文化部和中国美术家协会共同主办,是中国最具权威性与学术性的部级展览,有着很深的中国烙印,并成为全国各级官方美展的范本,可谓之主流,下级美展为全国美展之支流。其次,在中国被称之主流之事物,除去事物本身,还需承载一种政治责任和道德责任,全国美展既承载着两大责任,...
作者:阿城 刊期:2013年第01期
艺术家王玉平与作家阿城是好友,因王玉平在中央美院举办了一场作品展,鲜少露面的阿城破例现身,于是有了这次信息量极为丰富的名家对谈。北京的前世今生此次画展以近两年来王玉平拎着画具走街串巷画北京城的作品为主,虽然是以现今的北京为对象,却能看到过去老北京城宁静淡然的味道。他自幼生在北京,曾经画过很多地方,说起为什么要做这个系...
刊期:2013年第01期
我作了个梦,梦见有人不让我睡觉,熬着我,哪儿成,后来我跟丫急了。我不贪吃,但好睡觉,年纪轻轻的就整了一身老年人的毛病,早睡早起。这么些年了,早饭基本没落过。有些同志一到晚上两眼就冒绿光,舍不得睡觉。可我到点就得找地儿,甭管是哪儿,得让我歪着。人家说每个人部有弱点,要是不让我睡觉,跟熬鹰似的熬着我,凡是我知道的都能招了...
作者:程义伟 刊期:2013年第01期
作为当下中国画坛上的“铁岭工笔画派”的主要代表和领军人物,白国文的地位可以说是毋庸置疑的。白国文在辽宁美术界的突出地位就住于,他不仪充当了“代表性”画家的角色,而且还曾担负着辽宁省美术界领导者的重任,他与辽宁省美术界精炎引领荷辽宁省美术的发展。在中国工笔画近二十多年的发展中,白国文和“铁岭工笔画派”的㈣家群体所提供的...
作者:白国文 刊期:2013年第01期
中国工笔花鸟画可追溯到新石器时期,在黄河流域出土的陶器上就有以线勾勒的纹样及鸟兽、花草的图形。秦汉时期,这些绘画形象应用渐广,经过两晋、南北朝又得以发展,由画花鸟的阶段过渡到了花鸟画的阶段,两宋是工笔花鸟画繁荣昌盛时期。元明清时,文人画占据优势,工笔画尤其工笔花鸟画走向衰落。直到新中国成立后的30年,工笔花鸟画依然处于...
作者:范晓妍 刊期:2013年第01期
现实生活是创作的源泉“生活中从不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”从一接触美术开始,我就牢牢记住了法国雕塑家奥古斯特·罗丹的这句话,它一直提醒着我要认真观察,去发现生活中的美。2008年我从中央美术学院雕塑系毕业,毕业前几年正是中国艺术市场井喷式发展的几年,那时艺术市场很火爆,有不少同学的习作在校期间就销售出去了。我的毕业...
作者:文以诚; 丁宁 刊期:2013年第01期
(2012年10月10日,斯坦福大学美术史教授文以诚先生为北京大学与美国西东大学主办的“相遇清代:中国与西方的艺术交流国际研讨会”作主旨演讲“作为历史的混杂状态》,其崭新的视野和浓郁的方法论色彩引起了与会国际学者的高度兴趣。此为未刊发言稿,特先译出以飨读者。)
作者:应爱萍 刊期:2013年第01期
上世纪70、80年代以来,西方摄影史研究领域出现一支新的、激进的思想流派,他们对原有摄影电的撰写模式提出质疑,认为很有必要重新阐释和认识摄影的历史和价值。当时摄影史作为独立学科已在西方建立,不少大学的艺术史系设立了摄影史教授席位,摄影史研究已经成熟,关于摄影史的许多问题也已解决。然而,在批评家眼里,摄影所涉及的很多深层问...
作者:江林 刊期:2013年第01期
探讨一个时代的艺术作品的成因与影响是个相当复杂的问题。除了作品本身涉及考古学与历史之外,在更深意义上来说它与整个社会的文化相关。全面梳理公元前五世纪到公元前四世纪中西方社会显然不是本人所能企及。本文在雕塑的社会功能范围内比较战国时代与古希腊古典时期雕塑的差异及对雕塑形体的影响,这是实际而又可操作的。