艺术工作

艺术工作杂志 省级期刊

Art Work

杂志简介:《艺术工作》杂志经新闻出版总署批准,自1980年创刊,国内刊号为21-1598/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份双月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:专稿、创作与评论、艺术史研究、设计平台、教学研究、外国美术

主管单位:辽宁省教育厅
主办单位:鲁迅美术学院
国际刊号:2096-076X
国内刊号:21-1598/J
全年订价:¥ 260.00
创刊时间:1980
所属类别:艺术类
发行周期:双月刊
发行地区:辽宁
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.38
复合影响因子:0.43
总发文量:2177
总被引量:2190
H指数:9
立即指数:0.0055
期刊他引率:1
  • 现实主义中国画的艺术丰碑——王盛烈艺术研讨会纪要

    作者:于晨(整理); 马喆(整理) 刊期:2006年第02期

    2005年12月24日下午,在北京和敬府宾馆举行的“王盛烈艺术研讨会”聚集了众多在京或是专程从全国各地赶来的著名美术家、美术理论家和王盛烈先生的家属及学生,大家深情地回顾王盛烈先生所取得的艺术成就,高度地评价他对中国画发展和对中国现代美术事业所做出的重大贡献,从他的人品艺品、选择的现实主义艺术道路、具有的爱国主义精神和人文关...

  • 追寻大师的足迹——重读王盛烈先生的素描与速写

    作者:王宏建 刊期:2006年第02期

    读者眼前的这本画集,收入了王盛烈先生一生的素描速写代表作近300幅。它既是一本难得的鉴赏资料,又是一部严肃的学术文献。重读王先生的素描与速写,仿佛在追寻这位现实主义世术大师的创作足迹,使我们更加深刻理解和认识他所选择的艺术道路,他执着的艺术追求和非凡的艺术成就。

  • 画余的思考

    作者:王盛烈 刊期:2006年第02期

    世上许多事情都是有缘由的。

  • 暧昧的物性与消费社会的艺术旨趣

    作者:仰海峰 刊期:2006年第02期

    随着消费社会的产生,我们就走到了一个暧昧的时代,这是真实与幻象、压抑与升华、物化与物性交织在一起的时代,也是艺术置于色情的时代。在一切固定的东西都烟消云散之后,在一切艺术作品可被复制的时候,艺术真确性的消失、构成了机械化生产时代物性消失的回应,物性的暧昧,最后导致了物性的水解,艺术所具有的对物性的展现与当下社会的批判...

  • 论消费时代的艺术人文特征

    作者:尚辉 刊期:2006年第02期

    20世纪九十年代,中国大规模的城市建设和逐步深化的市场经济,逐渐积累了社会财富,提高了国民生产总值,促进了中国社会从生产型向消费型的社会转换。中国社会不再因生产力不足而限制消费,相反却因生产的相对过剩而鼓励消费以维持、拉动和刺激生产。“消费时代”已名正言顺地成为中国现在进行时态的强势语境。消费的本义,是用物质或非物质形...

  • 物体艺术论/艺术与现实生活的交涉

    作者:罗中峰 刊期:2006年第02期

    基本上,西方艺术界把实际的物体、非艺术的工业零件,当作艺术品,或拼装成艺术品,已有将近百年光景,早已是一种制度化的艺术表达方式,名之为“物体艺术”。但相反的极端则是追求绝对纯粹的艺术理念,企图和可见世界中的物体断绝任何关系,欲使艺术创作能避免物质世界的一切污染,只以心智来建造艺术品,而将艺术还原为一个绝对独立的实体—...

  • 释义的危机

    作者:邹操 刊期:2006年第02期

    以往的艺术教育大多是以一种艺术史的方式去理解文化,而问题在于我们是否能以一种文化史的方式去理解艺术,即我们应该打开或重建艺术背后的那部尘封已久的历史。

  • 具像雕塑教学中的主体意识培养

    作者:霍波洋 刊期:2006年第02期

    在教学中,具像教学是不脱离可视客观对象这个媒介物的教学,在此,模特成为了客体;在我们对学生进行写实能力和思维方式的训练时,学生又成为了主体。学生从把握客观对象的基本规律入手,逐渐过渡到认知客观对象,并主动地以客观对象为源泉,宏观地调控作业操作,在这一过程中,将主观意识和自然物象高度融合,所完成的作业成为了新的客体。

  • “古典”的李象群

    作者:赵萌 刊期:2006年第02期

    李象群的雕塑艺术,多年来一直位于中国雕塑的前沿。他与各种“风尚”既保持着一定的不“从众”也不“随众”的间离,也从不随“思潮”的起落不定而摇摆,失衡。对应当下中国雕塑界“多冗”并置,对应原本属性奇异的“文化”因语意混淆,

  • 我看李秀勤

    作者:孙振华 刊期:2006年第02期

    李秀勤是个不愿意停住脚步的人。她的创作发生着一个比较大的转变,在我看来,她朝着更加当代性的方向发展,体现在下面几个方面:

  • 蔡志松与吴鸿的对谈

    作者:吴鸿; 蔡志松 刊期:2006年第02期

    吴鸿(以下简称吴):我看你的作品一是有种很强的精神性,试图想建立一个关于中国人的精神史,再一个是历史感,这个历史感是隐藏在雕塑语言之后的,我想了解的是你怎么去看中国的历史背景?

  • 雕塑书写的水墨空间——谈谈我的雕塑创作

    作者:张峰 刊期:2006年第02期

    我的作品通过将水墨的二维空间的雕塑的三维空间概念形式的转换,将东方的禅境与西方的抽象绘画语言衔接契合。用以无胜有,白甚于黑,势多于形的意念创作出形而上的东方意境的当代艺术作品。

  • 残忍的记忆

    作者:李占洋 刊期:2006年第02期

    2001年,我偶然经过一个古董店,看见一个很大的古床,立刻为之精美的雕工和豁达且又私密的空间所吸引,我仿佛看到我的的两件雕塑躺在里面。那一定会有一种难以名状的特殊的感觉,于是我买下了它,放在我的工作室里。至于放什么样的雕塑,做成什么样的场景,我没想好,只是一直把它放在那儿。

  • 绝对的理由

    作者:向京 刊期:2006年第02期

    关于《你呢?》 我用的办法都是特别传统的,这也是我的一种不服气。很多人总用一种进化论的观点看待当代艺术,这个过时了,那个时髦,这个还没用过……我就喜欢用最土的办法,

  • 关于《越界·中国先锋艺术1979—2004》

    作者:鲁虹 刊期:2006年第02期

    改革开放以来,中国美术创作发生了翻天覆地的变化,一大批优秀艺术家结合新的社会背景及文化需要进行了开创性的艺术实验,这不仅使中国现当代艺术逐渐作为一种新的艺术传统而存在,也得到了学术界的广泛认可。本书的宗旨,就是希望向广大读者简洁而清晰地介绍这一新艺术传统不断发展壮大的过程。其时间上限是1979年,下限是2004年。为什么要将...