美术文献

美术文献杂志 省级期刊

Fine Arts Literature

杂志简介:《美术文献》杂志经新闻出版总署批准,自1993年创刊,国内刊号为42-1756/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:创作研究、视觉与设计、教学研究、艺术观察、艺术史论、工艺美术、作品推介、封面艺术家推介

主管单位:湖北长江出版传媒集团有限公司
主办单位:湖北美术出版社有限公司
国际刊号:1673-4858
国内刊号:42-1756/J
全年订价:¥ 811.20
创刊时间:1993
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.06
复合影响因子:0.06
总发文量:5334
总被引量:379
H指数:4
  • 林学慧简介

    刊期:2018年第06期

    林学慧女,1989年生。2012年毕业于深圳大学,获学士学位;2010年9月—2011年8月,在韩国外国语大学做交换生。2016年毕业于韩国首尔大学,获硕士学位。2017年至今,就读于美国旧金山艺术大学,学习摄影专业。

  • 以科学抒写诗情——奥拉维尔·埃利亚松的乌托邦式艺术

    作者:李丁 刊期:2018年第06期

    北欧的当代艺术家奥拉维尔·埃利亚松善于运用科技手段模仿自然界的景象,在城市中重现自然的魅力。他关注人的自我发展和身体意识,观众的参与和互动是他的艺术作品中不可或缺的一部分。他立志于通过艺术改变世界,维护和改善人类栖居的环境,消除社会团体之间等级的差异,建设更为自由、创新、团结、富有人文主义情怀的社会。

  • 水墨的时代精神与运用研究

    作者:张卫 刊期:2018年第06期

    新水墨画依托传统水墨画的根基,在时下兴起了一阵热潮。传统的水墨精神尝试运用在当下热门领域之中,并不断与新水墨画激撞出创意的火花。这样一来,水墨的创新运用不仅拓展了中国新水墨画的市场前景,也让传统的水墨画精神延伸出新的生命力,从而焕发出新的光彩。

  • 论中国画中“笔笔生发”与“笔笔在法”的关系

    作者:陈瀛 刊期:2018年第06期

    中国画强调笔墨的关系,笔为主导,墨随笔出。"笔"这一字却包含许多问题,比如绘画过程中"笔笔生发"与"笔笔在法"的关系。"笔笔生发"是自由地,是心有所感通过手表现出来的,而"笔笔在法"是绘画中的规律和法则,是让绘画者学习以及练习的基本笔法。二者的关系其实就是绘画中的自由与基本法则这一对矛盾体,要在这个问题之中取得统一,才能更好...

  • 浅论宗教、哲学与艺术之间的关系

    作者:孙庆庆 刊期:2018年第06期

    宗教、哲学与艺术如同"美惠三女神"那样常常被联系到一起,又如诗、酒、歌一般充满了神秘色彩,三者既各具特性又彼此相关联。本文将从三者各自的特征以及两两之间的关系进行分析和论述,旨在理清和阐明其内在规律和时代意义。

  • 公共艺术与城市文化的矛盾性

    作者:李乾煜 刊期:2018年第06期

    在现代城市发展中,公共艺术与城市文化的联系日益紧密,两者之间的矛盾性也日益凸显出来,正确看待两者之间的关系也成了学术界争相讨论的话题。基于此,本文将针对公共艺术与城市公共空间、公共艺术表现与城市文化、公共艺术与城市赞助政治学以及公共艺术与公众四方面来叙述公共艺术与城市文化的矛盾性,希望可以为相关讨论提供借鉴。

  • 亦景亦园 亦术亦俗——《洛神赋图》的造园观想

    作者:付小利 刊期:2018年第06期

    中国传统山水图绘蕴含着古人的环境观,学界多注重从笔法、画意等绘画角度进行解读,但对其构图图式所隐含的景观意向的研究尚存在不足。东晋顾恺之所绘的《洛神赋图》既是对曹植所作诗赋的景观叙述,也表现了当时文人造园的理想景观模式。本文试图以《洛神赋图》的构图图式作为切入点,结合其创作的时代背景,推理其绘画图式形成的原因,并解析归纳其...

  • 罗牧与江西画家群及东湖书画会探究

    作者:毛冰霜 刊期:2018年第06期

    本文通过梳理罗牧与江西画家群体之间的渊源,寻找到东湖书画会与江西画家群的异同点,进而探究罗牧与东湖书画会之间的渊源及在当时所凸显的文化影响力,以落实其对构成赣鄱文化传承地位与价值的研究。

  • 浅析董其昌山水画的风格特征

    作者:刘雪 刊期:2018年第06期

    董其昌是明代集文人画大成的一代宗师。董其昌的山水画风格独具特色,吸取了五代、宋、元诸家之所长而又自出一格,在笔墨运用上先熟后生、拙中带秀,体现出了文人绘画中平淡天真的意境;用笔疏淡柔婉,构图精微灵动,设色秀朗莹润,体现出了清隽雅逸的艺术特色,他的绘画风格对当时以及后世都产生了深远的影响。本文主要从笔法运用、画面形态、境界意蕴...

  • 吴冠中风景画研究

    作者:李杰琼 刊期:2018年第06期

    吴冠中融中西艺术之长,以赤子之心打造古今中外艺术间的"桥梁",创造出了一种新的、有独特个性面貌的艺术特色,使东方的意境美与西方的形式美相结合,寓意境情思于形式美感之中。他的油画艺术既有赏心悦目的外貌,又有高贵朴实的内在涵养,是形式与内容完美结合的典型代表。本文从构图、色彩、线条三方面入手,浅析吴冠中风景画的表现形式及特点。

  • 光色幻象——田黎明创作中的启示

    作者:胡伟 刊期:2018年第06期

    田黎明的作品在当代中国画坛中具有极强的个人特征,其作品既不失传统中国画的水墨韵味和意境,又融合了西方现代绘画中色彩和形式构成的优长,给人耳目一新的感觉。他的创作对中国画长期以来陈陈相因、过于重视笔墨的创作格局具有一定的启示意义。本文从田黎明国画创作的创新性、形式建构、创作意义等方面进行了具体分析。

  • 命运的摧残——浅谈弗里达·卡罗的绘画创作之路

    作者:梅婷 刊期:2018年第06期

    弗里达·卡罗是墨西哥20世纪最著名的"女权主义"和最"超写实主义"的女画家。本文从谈论弗里达的人生悲惨命运开始到她如何踏上艺术之路,从分析她的人生经历和感受来浅谈她的绘画艺术之路和艺术作品中的个体意识与自我表达。

  • 西方文化视角下美惠三女神形象之分析

    作者:李清 刊期:2018年第06期

    在西方古典艺术当中,希腊神话故事经常成为艺术表现的主题,其中美惠三女神的形象就是各个时期艺术家们表现的重要题材之一。本文就美惠三女神在古希腊罗马、文艺复兴、巴洛克和19世纪新古典主义时期不同的艺术家所创造的形象进行分析和比较,旨在分析说明美惠三女神的形象与地域之间的关系。以时代文化为切入点,结合具体的作品,以期更全面、深入...

  • 中国画人物题材创作中对色彩的灵活运用

    作者:汪佳懿 刊期:2018年第06期

    在众多艺术表现形式中,中国画是对中国传统历史文化的传承,而中国画中对于色彩的合理运用可以使作品具有突出的表现效果。本文主要对中国画人物题材中的色彩运用进行分析,通过对色彩观念、创作特征及应用情况等方面的内容展开讨论,旨在使中国画中色彩的运用更具特色,在新形势下获得发展和创新。

  • 论情感的真实性在艺术创作中的作用

    作者:金凡 刊期:2018年第06期

    艺术作品是作者内心情感及其深刻思想内涵的充分体现,是作者自身艺术修养和经历的浓缩写照。情感的真实性是区别艺术和技巧的重要要素,可以说,情感的真实性在艺术创作中具有非常重要的意义。为此,作为相关艺术创作人员,应该提高认识,并积极研究如何实现艺术创作中情感的真实性,以确保艺术作品的审美价值。