美术文献

美术文献杂志 省级期刊

Fine Arts Literature

杂志简介:《美术文献》杂志经新闻出版总署批准,自1993年创刊,国内刊号为42-1756/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:创作研究、视觉与设计、教学研究、艺术观察、艺术史论、工艺美术、作品推介、封面艺术家推介

主管单位:湖北长江出版传媒集团有限公司
主办单位:湖北美术出版社有限公司
国际刊号:1673-4858
国内刊号:42-1756/J
全年订价:¥ 811.20
创刊时间:1993
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:湖北
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.06
复合影响因子:0.06
总发文量:5334
总被引量:379
H指数:4
  • 艺术家推介:刘新才

    刊期:2018年第01期

    刘新才 1987年厦门大学美术系毕业,师从著名画家林金定、魏传义、洪惠镇、钟家骥先生。民盟中央美术学院古田分院常务副会长,龙岩市新罗区政协常委委员,中国水墨画研究会会员,福建省美术家协会会员。多幅作品参加全国美术展并被收藏。

  • 象征与隐喻——毕加索和基弗历史画中的形式语言分析

    作者:周小松 刊期:2018年第01期

    历史画这一概念早在文艺复兴时期就提出了,然而它的历史则更为悠久,自古希腊时期就有了早期的历史画创作。当然,在千百年的发展过程中,历史画的形式语言也在不断构建和完善。到了现当代,毕加索、基弗等艺术大师时常以象征和隐喻等手法来指向相应的物象或情绪,借以表达对历史的反思。

  • 传承与创新——浅谈中国画的发展趋向

    作者:张学而 刊期:2018年第01期

    近代中国画的发展经历了中西融合的历史阶段。近年来,东西方文化交流日益密切,受后现代文化思潮的影响,中国画发展呈现出更加多元化的趋势,面临着机遇与挑战并存的现状。本文在回顾中国画近展历程的基础上,探讨了当代文化背景下中国画对传统的传承与创新,及未来中国画的发展趋向。

  • 雕塑作品《人民共和国从这里走来》文化创意空间浅析

    作者:赖双安 刊期:2018年第01期

    雕塑作品《人民共和国从这里走来》将创意立足于中国文化的历史与现实环境中,既有自然空间,又有社会空间,还有雕塑漫长的发展历史及其丰富的文化空间。它将雕塑审美文化广大空间中的造型及其审美文化因素综合考虑并进行了推演,取舍自若,主题鲜明。这不管是方法论上,还是创作的内容上,均实现了具有时空性的创意的目的。

  • 城市公共艺术的批判与构筑

    作者:李佳 刊期:2018年第01期

    从艺术史论角度考察,公共艺术是后现代主义催生的文化现象。从现代到后现代,城市思维对美学领域产生了颠覆性的革命,拓宽了思维和行为方式。这种发展是建立在批判的基础上的,城市里的公共艺术,正如哈尔马斯所言"说到底就是公众舆论领域",公众的批判是合理的,那么催生出的精神和艺术品,理所当然的是批判之中隐藏的构建精神。不断批判,不断构筑,...

  • 对于城市建立雕塑公园的作用分析

    作者:李纯 刊期:2018年第01期

    本文主要分析公共艺术在国内外发展的现状,对于雕塑公园进行案例分析,阐释了雕塑公园在城市中的作用以及城市建立雕塑公园的分析与设想,说明雕塑公园在中国城市飞速发展的背景下可以起到文化推广,提高大众审美的作用。

  • 苏州博物馆新馆中心庭院景观设计的写意手法探究

    作者:贾子萱 刊期:2018年第01期

    本文以现代建筑大师贝聿铭设计的苏州博物馆中的中心庭院景观为主要研究对象,分析苏州博物馆中心院落设计中的苏州传统景观写意手法的应用。建筑大师贝聿铭通过对传统园林的外在联系进行深刻解析,表达新馆中心庭院与传统园林产生的内在联系,在设计中对中国山水画进行符号化的提取,将景观设计人格化的同时注入东方画意。

  • 中国当代绘画中“去精英化”现象研究

    作者:黄辉; 顾燕兰 刊期:2018年第01期

    传统"精英"绘画的服务人群相对较少,绘画欣赏层面有一定的局限性。随着世界文明的进步,传统的"精英"绘画时代已经结束,与此相对应的"去精英化"绘画现象变得更为常见。本文从人民物质生活水平提升与当代画家不平等地位两个方面分析当代绘画"去精英化"现象的原因,以此增强国内对"去精英化"绘画作品的社会关注度。

  • 推动群众美术普及 搞好公共文化服务

    作者:李红明 刊期:2018年第01期

    中华文化源远流长,博大精深,美术作为文化的一种体现,也存在其独特的内涵。通过调查得知,群众能够在美术创作过程中陶冶自身情操,享受乐趣,达到精神层面的享受。想要促使美术教育实现可持续发展,需要从公共艺术教育入手,使二者协调发展,建设并健全公共文化服务体系。本文主要分析了区县美术馆、文化馆普及美术的现状,并就有关问题进行探讨,针对...

  • 周臣绘画迹象流变之观

    作者:华彬 刊期:2018年第01期

    周臣作为吴门画派的特殊人物,其绘画风格明显迥异于沈周、文征明,而更接近于浙派风致,这在吴门画派的发展中极为少见。而更奇妙的是,他作为典型的职业画家,还授业于唐寅、仇英,使其画风渗透成为吴门重要的一方面貌,这其中的渊源和传承关系细究有隙。在画史上,周臣明显被忽视和贬低,值得吴门研究重新挖掘再商榷。

  • 浅谈崇凤心理在楚文化中的体现

    作者:赵红艳; 洪钰 刊期:2018年第01期

    距今约几千年的楚国造就了辉煌灿烂的楚文化,成就了东方巨子的崛起,而作为楚文化标识的凤,深刻地反映着楚文化的艺术特质。本文以楚人的凤崇拜为线索,探究楚人的崇凤心理与楚文化的关系,从而更深入地了解楚文化的精神特质,领悟这一古老文化的绚丽光芒,从古老的楚文化中寻找发展的智慧。

  • 由《哀悼基督》看意大利文艺复兴早期古典风格演变——以乔托《哀悼基督》为例

    作者:罗小雪 刊期:2018年第01期

    《哀悼基督》题材是贯穿意大利文艺复兴前后的重要宗教题材,今试以沃尔夫林形式风格学的五对概念分析意大利文艺复兴早期风格图式。尽管沃尔夫林说在各个时期艺术品无所谓进步与退步,价值上无高低之分,但在追求相同目标的条件下,在技法上的进步和空间观念上的突破仍是值得关注的。文艺复兴期间与文艺复兴之前的画相比,在沃尔夫林提出五对概念下...

  • 永乐宫壁画的线条研究

    作者:孙超龙 刊期:2018年第01期

    壁画作为我国古老文明的的记录形式,记录并承载着不同时期的中华民族文化,反映了不同时代的社会面貌。元代的永乐宫壁画在我国壁画文化发展中有着举足轻重的作用,其宏伟的构图、稳健流畅的线条、浓重艳丽的色彩,使之成为中华壁画中的经典之作。本文从表现形式、艺术特点、艺术价值三方面对永乐宫壁画的线条进行研究,力求对后续的永乐宫壁画线条...

  • 从界画作品中解读古建筑的艺术特色

    作者:董朝阳 刊期:2018年第01期

    本文主要以古今三个案例分析研究与古建筑相关系的界画艺术,个案分别为郭忠恕的《避暑宫图》、张择端的《清明上河图》和游新民的《周庄纪游》,题材分别涉及宫廷建筑、城市群组建筑和民间宅院,主要探讨画面的题材、透视、立意和审美等。

  • 莫兰迪和洛佩兹绘画的比较

    作者:白君 刊期:2018年第01期

    20世纪的绘画艺术层出不穷,野兽派、立体派、构成主义、超现实主义、抽象表现主义、波普主义、极简主义、观念艺术等,艺术形式众多且形成了不同的流派。莫兰迪和洛佩兹作为20世纪具象表现的艺术家,在20世纪具象绘画不被看好的时代依然坚定地走自己的艺术道路,通过不断的实验寻找到属于自己的绘画语言。本文从绘画题材的选择、画面空间的处理、绘...