宋代绘画中的渔钓题材,大多脱离了渔事之本义,赋予渔钓以深远的人文想象和思想内涵。“渔钓”是中国宋代和其后文人画家的一个精神图腾和意象符号。本文以王诜的《渔村小雪图》作为个案进行研究,试图从绘画的图式构造和意象喻指进行分析,图解作者的精神表述和理想家园。
《瑞鹤图》为现存宋徽宗较为可靠的御画之一。以政治文化为视角,可知《瑞鹤图》的画面内容、绘制的时间与地点、题记中隐含了许多图像产生及使用的政治文化信息:《瑞鹤图》的图像表现的主体并非只有鹤,还有祥云与宣德门,其对称加半景式的特殊构图更加突显了三大主体间的关系;上元节是《瑞鹤图》产生及使用的节令背景;时常伴随着瑞鹤事件发生的是大晟乐这一宫廷礼乐制度;《瑞鹤图》中的鹤暗示了徽宗的道教信仰。总的来说,《瑞鹤图》...
作者:朱亮亮; 王冬松 期刊:《江苏理工学院学报》 2018年第05期
“门遮”是中国古代斜放在建筑物前面起遮蔽作用的一种可移动板面结构。文献记载最晚自汉代就已出现,图像则自宋代至清代的绘画作品中屡有所见。以《清明上河图》和其他古代绘画作品中所绘“门遮”图像为中心,对其形制构造和设置意涵进行分析,从而折射中国古代居住环境中的“遮蔽”哲学。
宋画在哪里?保存至今的上千件宋画,散布在中国、美国和日本等国的200多个藏地,即便是终身研究宋画的80岁耶鲁学者班宗华(Richard Barnhart),或前任台北故宫博物院院长石守谦,都不曾见过现存的全部宋画。
临摹宋画是学生学习中国花鸟画的重要方式,也是学生学习工笔花鸟画的关键途径。对宋画教学范本的选择,是教学过程中最为常见的问题。教师要注意范本设色中底色、白色及渲染的选择。该文主要分析如何从宋画临摹入手开展工笔花鸟画教学。
本文阐述了李长白先生巧临宋画的特色,其画气势宏大、意境悠远,像清幽淡雅的诗,流露着怡然自足、平和超脱。李长白先生在临习中,真诚地追求自然与生命的和谐气韵,将古人的工笔绘画精神传承出新,为后人学习中国传统工笔花鸟画留下了宝贵的财富,这些精美的作品焕发着无限生机。
作者:刘芳 期刊:《山西能源学院学报》 2012年第04期
宋代重文轻武,尊儒重道,画学兴盛,绘画取得了辉煌成就,其中很重要的原因是受宋代新儒学的影响,画家以“诚敬”、“格物穷理”的思维模式从事画艺,使绘画风格整体呈现写实趋势;又受儒家孔颜之乐的影响,绘画成为陶冶情操,完善人格的重要方法;还因画家满腹经纶,文化修养深厚,所以此时的绘画脱离实利,文学性大大增强。宋代绘画作品不仅数量多,而且艺术魅力永恒,时至今日,仍然大放异彩,直逼灵魂。
作者:毛华松; 梁斐斐; 张杨珽 期刊:《室内设计》 2017年第02期
园林活动是中国园林文化空间整体性的主要一环,影响甚至决定着园林空间布局和意境凝练,因此研究活动与空间的耦合关联,对理解中国园林内在形成机制、丰富古典园林营建理论具有积极意义。宋代是中国古代绘画史的蓬发期,大量宋画直观地反映了园林空间和园林活动共存场景,为研究提供了丰富的资料。本文以宋画为研究素材,引入图文互证的研究方法,梳理出文会雅集、园内栖居、山水游赏、时节活动4种园林活动类型,从活动参与的主...
摘要:传世宋画中出现众多古琴图像,其对宋代琴坛的直观反映,无不与历代琴学文献记载相印证,可视作文献与图像的“二重证据”。而从音乐图像学视角契八古琴研究,亦为研究琴史增添一抹“亮色”此外众多画巷的背后,承裁着宋代以来鼓琴宜忌、琴人身份、藏琴风潮、古琴式样等重要信息,与宋代古琴发展乃至琴乐长河的演化息息相关,不仅可补琴史之阙,亦带来许多新的思考。
在"格物致知、穷理明辨"的理学精神熏染下,宋代的科学技术高度繁荣,宋代的绘画也达到后世难以超越的高度。宋画在题材上"致广大而尽精微",尤其是以科学严谨的写实精神描绘的建筑和机械结构,造就了中国古代绘画传统中最富"理性精神"的一面。本文试图通过对宋画中水碓、磨图像的考察,管窥这一魅力独具的理性绘画传统。
与宋词普通题材最大的不同是,题画词所经营的是经过艺术过滤的自然人文意象,更加突出了词人在社会生活中的感受、生存状态以及社会对个体精神、心灵的冲击和影响。宋代题画词有助于了解当时画家文人交往和某些失传画作的大致面貌,从一个侧面反映了宋画题材体制变化情况。宋代题画词体式的传播,从金、元的响应、发展,到明朝的进一步繁荣,而至清朝的全盛。宋代题画词多有词序的特点,也为现当代中国题画词所承续。
该文以宋代建筑画为研究材料,通过分析宋画中建筑形制、建筑空间、沿街界面、街区肌理来研究宋朝市井街巷建筑空间。在这里,市井主要指城市普通居民包括商品交易在内的日常生活场所。其研究范围包括:宋朝市井建筑单体,宋朝城市市井街巷空间的沿街形态,民居空间与市肆空间的组合关系。宋朝城市以“侵街”为突破口,以中国古代建筑的高度通用化这一特点为助力,最终形成了单元同构,整体非均质的街巷空间,达到了城市市井生活空...
中国工笔花鸟画在绘画史上有着非常重要的历史地位,其表现形式多样、表现手法独特。中国宋代工笔花鸟画历经几百年的孕育和锤炼,已成为中国工笔花鸟画历史上的鼎盛时期。优秀的作品往往是在传承和发扬传统精髓的基础上创作出来的,如何更好的传承中国画的精髓,临摹精典是至关重要的一步。在临摹过程中,不能仅仅是临像而已,更应该倾向于对画面的深入研究,在了解古画的构图和造型以及审美特征等等,才能够更好的将传统精髓应用到自己的...
宋代绘画在中国美术史上奇峰迭起,但因为年代久远,不少作品难以流传,而美术理论史却对此陈陈相因;另一方面,历代美术史著作对一些宋代绘画和画家的概念化描述,使得我们难以窥见很多杰出画家作品的真容。宋代又是诗画深度融合的时代,宋诗对于宋画有大量的吟咏,并且以其特有的形象性,呈现出宋代绘画中的意象与诗境,为我们了解宋代绘画提供了一个独特途径。宋诗中有不少名家名作涉及到惠崇其人其画,为我们提供了惠崇画作的物质载体、...
宋代美学达到中国古代历史最高,要求质感的单纯和古典的精致美,宋朝也是最早的极简的实验者,宋画其格物精神令观物走向极致,其技进乎道令宋画走向深刻,其构成技巧令宋画走向成熟,宋画其美学价值令现代设计深受其惠。