文学 《轻描淡写》 作者:张艾嘉 出版:上海人民出版 社定价:42.00元 本书是华语影坛知名女性导演张艾嘉的首部创作书,是她这些年来的一些随笔集结。每章一个主题,均与她的电影和舞台创作有关,因此可以说是一部私人创作笔记,很随意,也很亲切。
注目改革开放以来的四川电影创作界,在以峨眉电影制片厂为主体制作单位的实践大潮中,王冀邢、米家山、韩三平、张丰毅、孙敏、雷汉等男性导演或演员做出了出色的贡献。作为电影艺术家,他们必然会写进四川乃至共和国电影史。然而,男性艺术家的光辉并没掩去那些女性艺术家的风采。
在21世纪之初登上历史舞台的“新生代”女性导演,其电影叙事在叙述者、叙事线索和叙事主题方面都呈现出不同的特点,本文基于“新生代”女性导演早期的创作,从女性叙述者、单线型的叙事线索和日常化的叙事主题三方面来探析“新生代”女性导演在电影叙事上呈现出的特征。
作者:张明仙 期刊:《考试周刊》 2016年第104期
女导演徐静蕾执导的热播女性电影《杜拉拉升记》中的女性形象绽放出当代职场女性特有的时代风采。她们在职场苦苦打拼,追求事业爱情双丰收,自由洒脱,完全超越传统影片中男权文化对女性形象的模塑,在妇女解放发展道路上走得更远,对今后妇女解放发展进程具有启示意义。
这部女性导演的女性超级英雄片烂番茄新鲜度94%,观众喜爱度93%。以色列国防军出身的女演员盖尔·加朵宛若希腊神祗一般的容颜而且健美、阳刚。
作者:图南; 管曦; 蝈蝈 期刊:《留学》 2017年第01期
好莱坞的女性导演不多,女性摄像师则更少,北京女孩管曦可谓少数群体中的异类,再艰苦的拍摄条件也坚持着女性的着装特色,常常沐浴着同事目瞪口呆的神色,裙裾飘飘地扛着机器在片场穿梭。
每天世界各地的电影舞台都充斥着新浪潮运动的回响,新浪潮电影运动的先驱或大胆前卫或严谨缜密,但风格的多元并没有蔓延到性别的分立,本来就少的女性导演很少成为某个运动或风格的先行者。然而,2019年威尼斯国际电影节主竞赛单元的评委会主席卢奎西亚.马特尔就是清一色男性领头人中少有的女性先驱。
作者:甘琳; 吴蜀杭 期刊:《东方电影》 2017年第11期
张艾嘉是一个彻头彻尾的全能艺人。作为演员,她是台湾金马奖提名最多的女演员,在各大电影节拿“最佳女演员”奖拿到手软。作为导演,她与多数女性导演的最大的区别是经常参与自己电影的演出,将女性作者的创作理想从剧本编写一直延伸到表演。作为歌手,她与李宗盛和罗大佑合作了许多脍炙人口的金曲。张艾嘉就像一个时代的过客,不停地留下她的印记,又不停地继续往前走。
第68届柏林电影节于2月15日至25日举行。罗马尼亚女性导演阿迪娜·平蒂列的长片处女作《不要碰我》,一举夺得了金熊奖和最佳处女作奖:评审团大奖《面目》同样来自女性导演玛高扎塔·施莫夫兹卡;老年女同题材的《女继承者》则获得了最佳女演员和阿弗雷鲍尔奖;
同性恋作为一种社会存在,在现实生活中长久以来一直处于失语的状态,即便是偶尔表现在艺术作品乃至银幕上,成了叙述的对象,也往往处在一种被符号化、被奇观化乃至被妖魔化的境地。不过,也正是这样的边缘性的特点,让其似乎成为了艺术乃至电影追求一种探索性
第69届柏林国际电影节将于2月7日至17日举行。组委会1月17日公布了主竞赛单元入围影片名单,17部影片将角逐金熊奖和银熊奖,其中张艺谋执导的《一秒钟》和王全安执导的蒙古语新片《恐龙蛋》入围17部竞赛影片名单。入围主竞赛单元的影片共23部,仍以欧洲电影为主,其中17部参与奖项角逐,其余6部只展映不参赛。在17部参赛影片中,有7部由女性导演执导。今年将满55岁的法国著名女演员朱丽叶·比诺什将担任本届电影节评委会主席,由她率领的...
<正> 在刚刚落幕的威尼斯影展上,《红颜》是受邀的中国影片中唯一由女性导演执导的一部女性电影。导演李玉是一位年轻且极具才气的女导演,几年前,她凭借着自己的电影处女作《今年夏天》获得了威尼斯电影节'艾尔维拉·娜塔瑞奖'和柏林电影节'青年论坛'单元的'亚洲最佳电影奖',前者是专门用来奖励在女性题材电影中做出杰出贡献的导演。近期,她带着她的第二部作品《红颜》参展威尼斯'地平线'单元并在全国上映。《红颜》讲述的是...
<正> 一部寻找自由、家庭与爱情的影片——《男人最疼》《男人最痛》(Perez Family,The)是印度近年来著名的女性导演米拉·奈尔1995年的作品。影片为古巴流亡移民的题材,基本不涉及政治敏感,也没有过多黑暗犯罪的描写,即使没看到影片也可以想象到这恐怕不是一部主流商业电影。本片英语片名译"帕莱兹一家",这个名字在片中有着双重含义。男主人公浩安·帕莱兹从古巴来到美国,他千里迢迢而来,为的是在这个自由国土上找到
这一期“海上影谭”专栏汇集了两篇文章,分别对上海女性电影导演群体的创作追求与艺术特色,以及2018年由上海出品的故事片《找到你》进行了较深入的论析。前者是一篇从宏观角度出发对上海女性导演群体进行研究的文章,后者则是一篇从微观角度出发对具体作品进行剖析的文章;前者关注上海电影创作的历史,后者则关注上海电影创作的现状,两者互为补充,相辅相成。具体而言。
短发、皮裤、金属首饰,这是常规的“黄真真style”,时尚又前卫。“长发太女性化了,不是我的风格,我比较喜欢朋克。”作为一位女导演,黄真真背负了太多名号,“女性导演”“叛逆”甚至“女权”,如此种种,难以评判。但在她看似走着另一条路线的身体内,真真切切地装着一个十足的姑娘,她对女人的情感了如指掌,不经意间便可戳中女人最敏感的神经。
在西方女性主义思潮的影响下,中国女性导演也开始结合中国社会环境来表现对女性主义的认识,并将这些个人理解体现在了她们的影视作品中。在此之前中国的女性形象常常在生活中被人所忽视,即使是在银幕中也很少见到她们的身影,而中国女导演们正是从这些一直为人忽视的女性形象出发,探寻一个不同于男性视角下的女性世界。
许鞍华作为中国香港代表性的女性导演,在四十年的拍摄道路上,她紧跟时代变迁,在现今消费社会下全面展现代女性生活现状与困境,以质朴、真诚的镜头记录在父权社会下女性与女性、女性与男性、女性与社会的关系与试图挖掘女性生存的超越性。本文将以许鞍华的《姨妈的后现代生活》和《桃姐》两部影片作为背景分析,探讨消费社会下女性的境遇与反思.