近年来，我国农业科研院所研发了一大批科研成果。这些科研成果的推广应用在实施“科教兴农”战略中发挥了重要作用，保证了我国农产品高产稳产，促进了农民增产增收。但是，在农业科技推广过程中，科技人员下乡开展“面对面”的科学知识讲座、培育农民专业合作组织、发放科普宣传手册、设立“科普图书”专架(农家书屋)、设立科技大篷车等传统的农业科技推广模式在资金配套、人员配备、技术指导空间的方便性、处理问题的及时性、操作处理的简便性与直观性、培训过程的延续性等方面存在诸多不便，影响了农业科技推广的速度与覆盖面。
2三维动画视频在农业科技推广中的优势
三维动画是借助图像与图形处理技术、动画制作软件或计算机编程等方法将静止或者运动变化的物体、环境面貌、内外结构、细节特征，或者植物的发芽、成长、开花结果等环节以高度逼真的动态虚拟方式表现出来，给观众耳目一新、身临其境的感觉，受到了男女老少的欢迎。
2．1传播内容真实化，制作过程简单灵活
三维动画作为一种动态表现形式，既要保证传播知识的科学性，又要保证知识的严谨性，还要加强操作的正确性与直观性。设计制作过程中可将农业生产先进技术和生产管理中的关键环节加以分解，通过细致的特写和镜头回放突出生产技术环节的重点，加深用户对知识点的理解。也可根据农业科普和技术推广的实际需要进行个性化定制，在特定区域内向社会推广应用。动画产品制作过程简单灵活，内容可长可短。
2．2表现形式多样化，观看老少皆宜
三维动画是集图形、图像、视频、文字、声音等多种元素于一体的传播媒介。动画具有色彩鲜艳、形象逼真、表现形式灵活多样的特点，对传统视频拍摄无能为力的地方，比如地下土壤环境、植物生产过程、危险性较高的场所，动画视频都可以通过虚拟的形式展现出来，调动了观众的观赏积极性，提升了学习的兴趣;又可以运用通俗易懂的语言、以叙述的方式展开讲解科学知识，寓教于乐、寓理于情，使用户能够直观的了解生产过程，十分适合于科学知识的推广和普及。三维动画视频故事性很强，适合儿童、成人等众多观众观看，容易被观众接受，从而能够达到更好的推广效果。
2．3播放途径多元化，传播迅速便捷
三维动画是基于3DMAX软件平台的一种交互式动画设计产品，若采用矢量技术，具有文件小，清晰度高、传播速度快等特点，适合网络传输和共享。目前，三维动画视频不仅成为互联网的主要动画形式，而且迅速地转向电视、光盘、手机、平板电脑等终端媒体，用户无论在任何时间、任何地点、使用任何设备、都可以轻松访问到三维动画视频。
3基于三维动画视频的农业科技推广实践
目前，在农业科技推广中，已经开发完成的三维动画产品有:沼气池建设及沼气综合利用演示动画(主要包括:沼气的用途、沼气池的建造、沼气管道及相关设备的安装、沼气池常见故障、安全使用沼气等);果树修剪演示动画(主要包括:果树修剪的基本知识、果树修剪常用的方法、常见树形和丰产树形的结构特点等)、花卉栽培演示动画(主要包括:花卉品种特征、施肥方法、灌溉方法、病虫害防治方法等)、畜禽疾病诊断演示动画(主要包括:疾病症状、病变特征、病原微生物的形态、预防治疗方法等)。这些动画产品图文并茂，声像俱全，形象生动，使课堂教学中不好演示的、难理解的、不易记忆的农业科学技术变得生动、形象，容易被农民朋友理解和掌握，同时，激发了农民朋友学习的积极性和主动性，提高了学习效率，扩大了农业科学技术推广的范围，收到了满意的效果。
4促进三维动画视频在农业科技推广应用中的主要措施
4．1组建专业的动画设计队伍，是促进农业科技推广应用的基础
合理利用高校、科研机构、职业学院的优质资源，组建一支由计算机应用、三维动画、影视制作和美术设计等多学科专业人员构成的专业动画设计开发队伍，是促进农业科技推广应用的基础。
4．2增加资金投入，是促进农业科技推广应用的保障
目前，我国政府对农业科研的平均投资强度不到发达国家的10%，推广投资强度也仅为发达国家的60%～70%。科研经费普遍不足，而真正投入到农业科技推广中的经费更少，致使农业科研机构无力进行成果开发与推广。针对这种情况，在积极申请国家、省、市各级各类项目资金的同时，应鼓励企业捐赠或赞助，以确保农业科研和推广有足够的资金，加速科技成果的转化，使之形成良性循环。
4．3提高农民对农业科技知识的需求，是促进农业科技推广应用的必要条件
目前，大多数农民接受教育比较少，知识水平低，农村劳动力外出较多，在家的文化程度普遍较低，有效接纳农业科技知识的自觉性不高，承担风险能力较弱，另外，有些农业科技成果的使用成本太高，超过了现有农民的经济承受能力，导致其对农业科技知识的有效需求相对不足。要提高农民对农业科技知识的需求，就必须因地制宜组装配套农业先进实用技术，满足农业产业链上各个环节的不同技术需求，这是促进农业科技成果转化的必要条件。
5结论
为了改进了目前动画生产中的串行流程作业和人工参与任务管理等低效、落后的流程作业方式。三维动画电影生产过程中产生的动画任务应实现最大限度的并行作业，并可根据任务难度等级、任务时间长度、人员熟练等级、工作年限、工作效率、任务进度等多种因素进行自适应的合理匹配。
2资产管理系统智能化
在三维动画电影生产过程中，海量动画数字资产管理中容易出现数字资产遗失、泄漏、检索困难、重复利用率低和3D工程文件查看困难等问题。故资产模块应具有以下功能：（1）与动画生产流程和生产工艺紧密结合，对动画生产前期、中期和后期的动画生产元素涉及的数字资产采用基于智能分类技术对三维动画电影素材资源库中的素材进行统一管理和控制。（2）基于图象的颜色特征、形状特征、纹理特征与其他特征的检索技术进行交互和结合，以实现综合的多特征查询功能。
3智能化的渲染系统
为了使渲染结果更加迅速、逼真，优化动画生产工艺，提高生产效率，节约生产成本。渲染系统应具有如下功能（1）系统可将渲染节点自动注册到调度服务器上,调度服务器可即时更新渲染节点的状态,以帮助用户或管理员定位出问题的节点。（2）调度服务器可计算最佳的帧分配方案,在用户尽量少的干预下自动分配渲染帧,实现渲染节点最优化的负载平衡。（3）调度服务器可自动处理各类软硬件错误，如果渲染节点上的渲染软件遇到问题使渲染不成功,能将比较全面的日志信息回馈给用户或管理员,以快速定位和解决问题。（4）渲染系统应具备不依附其他三维软件独立运行的渲染软件，记录场景内所有元素之间相互影响的信息，通过内置的预制材质、灯光、特效等素材库可以快速方便的修改场景的各项参数，迅速得到想要实现的最终效果。
4表情捕捉系统
表情捕捉系统主要的主要功能是用来实现动画制作中角色面部动作的真实采集和制作，通过捕捉制作人员的面部表情的同时生产面部的三维数据，供后续制作工具使用。该系统应具有以下特征：（1）支持多用户。每个用户都应拥有自己的数据模型，以便进行更精确的匹配。（2）表情混合操作每秒达到1800次以上。（3）每秒50帧实时40000面的预览模型。（4）每秒50帧3D数据采集计算。
5总结
［关键词］ 世博；复古文化；三维动画；场景美学
复古形式的三维动画不会极端地追求西方视觉至上的潮流，也不拘泥于纯粹的民间艺术，而是把沉淀的历史文化巧妙地运用到现代三维动画设计理念当中，以达到更深层次的艺术境界。《从远古到世博》在三维角色和场景设计的风格上做到了“中西结合，以中为主；源流结合，以源为主”，形成鲜明的民族特色。只有不断地将民族的发扬光大，不断传承，我们的三维动画艺术在本土化的土壤里也必定大放光彩。
一、三维动画的复古美学：用原始和朴素演绎历史
对电影来说，三维技术为它带来了一次前所未有的变革，它使电影赢得了一个又一个新的历史成果。但在世界电影史上任何一个新技术的发明，都可能遭到冲击。当有声电影刚出现时，爱因汉姆就第一个出来捍卫无声电影的纯洁性。他告诫人们有声电影的将会损害纯视觉的艺术本性，还勇敢地提出了无声电影在“新技术时代”的生存权问题。现在的三维技术或许也处在这样一个历史环境之中。
因为三维技术的引入，传统电影与观众那种以直观情感交流为核心的亲缘关系也被无情地打破了。观众从此分辨不出来他们所面对的是真实的还是虚拟的，电影好像成为电脑游戏和虚妄幻想。三维技术始终是达到电影美学境界的一种手段，但绝不是它的终极目的。三维技术虽然使电影艺术的表现空间日新月异，但是归根到底，这些技术在电影中不可能替代其内在的文化价值。如果内容空泛，再好的三维技术也只能是空壳，徒有其表。
在《从远古到世博》的创作过程中，笔者摒弃了三维技术的未来幻想和炫目的特效，基本上是用传统拍摄方式、表演技巧、特技手法和剪辑手段再结合三维技术完成的精神大餐。无论是飞翔在鸟巢上的凤归巢、穿梭在唐明宫和东方明珠之间的骏马，还是云飞翔在马踏飞燕的龙船中，其三维造型体现出复古性和文化性。笔者用3dsmax来模拟出逼真的古建筑和古文明。《从远古到世博》用超现实主义叙事的方式，水融地呈现了一个跨越千年的佳作，影片呈现给观众的影像效果具有震撼力，非常感染人。
《从远古到世博》坚持了艺术的本真，用原始和朴素演绎历史。影片开场就气势辉煌，一匹黄金骏马从唐明宫跑向世博会。看那喜马拉雅山的辉煌，回想从挫折到崛起的历程，孔子沉默地说：“克己复礼,中庸处世。”人之初性本善的境界如实地映入眼帘。奔跑的人慢慢度过了几千年的春秋。跑啊跑啊，最后终于迎来了盛世的辉煌，那就是新中国的建立、奥运和世博的召开。影片的最后用“中国嫦娥登月”工程的未来登月情景，预示着中华文明的腾飞，“远古”攀登到一个梯子上，不断地、不断地向上，俯视高峰下面，一览众山小，见证祖国的发展和辉煌。伟大的巨龙腾空翱翔，中华屹立于世界民族之林。影片的最后还用镜头的延伸，从月球的表面飞向浩瀚的宇宙，寓意了世博象征新的起点，中华民族开始更加辉煌的新旅程……
影片音乐与情节的完美结合让观众得到了享受。沃尔特•佩特说：“所有的艺术都在不断地向着音乐的境界努力。”三维动画节奏与韵律来自音乐的概念。［1］
二、三维动画的复古民俗学价值：从远古到现在的真实生活画卷《从远古到世博》主题积极健康，具有人生的励志倾向。它吸收了不同文化、各学科领域的相互补充，结合优秀民族传统和艺术形式是它能够体现出生命力的根本所在。三维动画艺术也具有自身个性的魅力，它为艺术家的创作提供了新的手段，最大限度地发挥艺术家的天马行空的思维和想象力。
影片的画面具有很强的民族特色，如：马踏飞燕古船中的皮影，展现了传统民间艺术；背景画面融合水墨、书法等艺术精粹，形成了强烈的东方文化风格，完美地把民族传统文化融汇到现代设计观念里面，使得两种观念相得益彰，相互辉映。三维复古动画是一种新生的艺术形式，它需要多学科、多知识层面的融合才可取长补短。
西方的传统绘画从文艺复兴开始经历了古典、印象、现代抽象主义，中国绘画也经过了很多流派的演变，电影艺术也一样，从无声电影到现在也经历了现代主义、后现代主义等时期。而三维动画则是从单一的商业派生出来的，缺乏纯艺术的根基，造成人们对三维动画的认识还流于肤浅，比如商业性。很多人认为“三维数码”这个概念缺乏艺术的遗传基因，不具备纯粹的艺术因素，所以至今还很难把三维动画上升到一个更高的艺术美学地位。《从远古到世博》地向纯艺术层次发起了挑战，用纯艺术结合三维技术，打破商业的思维定式，用“国画、油画、皮影”等多重元素，以老子和儒家哲学为依托，用超现实主义风格表现了中国的文明历程。最后嫦娥登月的镜头运用蒙太奇手法：他不断地攀登，不断地向上，远处的神舟飞船呼啸而来的气势，配合着地球壮丽的背景，让人热血沸腾，五星红旗飘扬在月球，配合中国红世博馆，很好地象征了复兴和跨越，寓意着祖国美好的未来。
“动画作品的诸种文化价值都是通过审美价值实现的，如果在审美意象中不能蕴含认知、思想和道德的潜在价值，其作品将是贫乏肤浅的。”［2］
三、三维动画的复古生命学价值：站在历史面前，我们都是平等的从生命学来看，工业化时代所倡导的理性主义、功能主义不再成为主导，而对人文的关怀、文化的弘扬日益受到重视。复古风格的三维动画恰恰顺应了传承传统文化被日益重视的时代潮流。在《从远古到世博》的艺术层面中，文化成为不可或缺的首要因素；在技术层面上，三维技术则表现出更多理性美。与之相比较而言，传统图案元素(剪纸、皮影、图腾)带有强烈的个性经验和审美情趣，形成一种饱含人情味的美，还被赋予独特的个性美。［3］
“绘画不可侵犯的平面性、画布的不可避免的形状、水和墨的流动性”［4］，是这些传统艺术的基本特征。传统艺术呈现出单一形式，包括国画、版画、油画、平面设计等等。它们以手工技艺为手段，和大自然贴切，并和当时的文明相匹配。进入数字化时代之后，电影电视都和新的数字技术文明密不可分，形成了新艺术形式――虚拟真实的三维动画。《从远古到世博》不仅遵守美学的基本原则和形式美法则，同时也继承了传统艺术的单一形式，它蕴含丰富的文化与艺术学的内涵，在人文上很注重将自由的表达方式、趣味性与多元互，赋予了故事以全新的象征意义。
三维动画艺术价值高于传统艺术。传统电影创作是建立在深厚的文化底蕴和历史渊源上的，蕴藏着众多的地域风情。和传统电影影像的惟一性相比，三维动画批量生产的因素直接导致人们对其价值认可的降低，但是我们应该认识到三维动画不仅是体现一种技术，而是体现一种新兴的艺术现象，它有着自身的视觉语言和传达方式，所以三维动画价值是不可以用传统的价值观来衡量的。
越是民族的，就越是世界的。《从远古到世博》为了使三维动画对民族文化有继承作用，发起了对现行三维动画固定形式的挑战――对商业片的挑战、对艺术规则的挑战。用三维动画表现历史也更能浓缩集成，用新颖的三维形象也更能进行深层次的文化沟通。
四、三维动画的复古模式与美的关系理论对于未来动画艺术发展的意义在三维动画文化符码艺术的发展过程中，吸收不同传统文化、各学科领域的相互借鉴是其发展的根本途径。
文化符码最早来自于法国文学家巴贺德的符号学理论，后来杨裕富教授以构建自己的民族人文特色为前提，提出了文化符码的概念。三维动画文化符码的构建需要以开放的心胸接纳各种“文化滋养元素”。三维动画需要在文化、造型两个模式上解读。
第一，三维动画的复古策略模式，指的是三维动画的故事和意象层次，包括了故事层次与语意层次。由于创意者的表现手法含蓄，以及创作者基于不同的文化习惯，这种模式往往不张扬。
第二，三维动画的复古技术模式，指的是作品视像的操作，包括视觉美感视像与文化视像层次。由于这个阶段正处于新技术革命中，所以一般而言伴随着技术的更新也容易产生新的艺术。三维动画艺术像是一种由巫师在黑屋子里表演的部落仪式，三维虚拟电影能够引导观众进入松弛的半睡眠的梦境，正如同莎士比亚在《仲夏夜之梦》里描述的那种梦境：“睡眠有时会使哀伤的眼睛闭上，把我从自己周围人们那里暂隔开。”
三维复古形式的动画在电影创新本质上的思考可以借鉴“亚里士多德”的形式论与“柏拉图”的意念论。
第一，“柏拉图”的意念论认为电影不仅仅是手握镜子向自然，而是为找寻完美的形式去模仿人心智中深层次的潜意念，通过融入复古的传统哲学来诠释历史，启发未来。比如《黑客帝国》就首次以一种近乎玄思的哲学思辨贯穿全片，时间停止让人联想到古希腊哲学家芝诺的“飞矢不动”，既有柏拉图式的隐喻，又有笛卡尔关于梦与现实关系的深思。
第二，“亚里士多德”的形式论则认为电影的形式首先存在于历史学家的心智，而艺术家把它现实化了。《从远古到世博》就以回望中国灿烂文明为龙头，喷发出壮丽的历史之声。在这部三维复古动画的面前，展现了散落在一幕幕巍峨宫殿下的一个个民间艺术景象，它们像朵朵艳丽的艺术奇葩，在秋风摇撼中融入尘土，积淀于华夏文明的土壤中。今天我们从这沃土中捡起它时，拂去锈土，拭目审视后发现，这沉睡于千年的传统复古艺术，其价值并不会因久远而逊色，相反，它们就像一面面镜子，可以窥见中国古代的万象。这面镜子，汇聚了文明成果，可谓方寸之间，气象万千。
五、结语：文化与数字技术的和谐共处对于复古型三维动画的意义在三维艺术的诞生和发展历程中，我们不仅迫切需要建立起三维艺术的评判标准和批评原则，更要从文化的层面建立起保护、监管和约束机制，从而让三维动画艺术在美学、伦理学、文化学的准则下健康蓬勃发展。
《从远古到世博》就是将文化模式和数字技术成功结合的实验性影片，它将传统民间和原始艺术和谐融合入技术中。原始美术是人类文明的黎明之光，永恒流逝的时间给了它永远谜一样的神秘。
［参考文献］
［1］ 胡国正.美术论文写作教程［M］.开封:河南大学出版社，2006:146.
［2］ 赖守亮,王以华.中国动画发展困境原因初探［J］.美与时代（下半月），2006 (05).
［3］ 李立新.设计概论［M］.重庆:重庆大学出版社，2004:150.
［4］ 王宏建,袁宝林.美术概论［M］.北京:高等教育出版社,1994.
关键词：二维动画；三维动画；科技；人文涵养
人类的动画历史已有百年，在曲曲折折的发展历程中，近些年的动画领域出现了二维动画和三维动画共同占有市场的形势。动画专业的学生也迷惑彷徨，到底在专业选择上如何取舍，是不是二维动画从此没了际遇，而将来的世界将被三维科技全部占有。最近由皮克斯（PIXAR）、梦工厂（DreamWorks）、蓝天（Blue Sky）等公司使用三维电脑科技制作的动画在全球商业与艺术上取得显赫成功，从此打破了传统动画制作一统天下的局面。在皮克斯的《玩具总动员》《飞屋环游记》《机器人总动员》等等三维动画片包揽奥斯卡最佳动画片奖之后，人们对传统动画制作开始索然无味，造成了大动画片厂领导者放弃了传统动画。
目前的气氛下从二维的技巧转换到三维技巧，基于职业考虑，可能是个聪明的决定，但简单的学会一种新技术从而获得肯定是不足够的。工作者应该要由衷喜欢这种媒体工具才能去超越它。我相信皮克斯的成功是因为这一群极有创意的人以及他们对动画热情所造成的，团队里从上到下都有一种狂热，将这些才能注入到他们所做得影片中，不管动画师是在制作传统动画或是通过三维电脑技术，而这些也只是制作的手段。
导演约翰・拉赛特在有关《玩具总动员》一片的访谈中指出，他们的相关知识来自于默剧以及手绘动画大师。他还补充说，三维电脑动画逐渐增强的部分使得表演上多出一些精巧之处，像是眼神的投射用来暗示角色的内心，这是在过去手绘动画中较难做到的。但这并不表示三维动画科技可以保证一定成功，它在某方面的确有独特之处，并能增进表演效果，是他的优点所在。
2003年，法国推出两部以手绘质感与人性温暖为诉求的动画长片，《美丽城三重奏》与《大雨大雨一直下》获得极大反响。这两部平面动画片的奇迹，在三维电脑动画风潮中杀出一条血路，成功的关键在于扎根动画大环境，以及其背后深厚的人文涵养。
二维动画采用电脑的数字制作，早已经是常态。甚至早已出现许多看似平面的动画，其实全程也是使用电脑立体动画软件制作的作品。其实《美丽城三重奏》和《大雨大雨一直下》皆采用了数字化制作，但是在美术风格和动画制作上，仍坚持传统逐格手绘的动画美学。对于导演乔迈而言，《美丽城三重奏》片中使用三维电脑立体动画只是为了节省时间和制作成本，如火车，船只，脚踏车等机械对象的动画部分。就整体来看，影片风格充满了浓厚的欧洲漫画手感。人物造型多带方角，并保留铅笔笔触线条，似乎还呼应着迪士尼20世纪60年代的复印机时期作品。
迪士尼总裁艾斯纳曾公开宣称：“二维动画的时代即将走到尽头，就像黑白电影已经走到了尽头一样”。有趣的是近年来二维动画并没有如期销声匿迹，而向来以二维动画著称的宫崎骏作品却一直人气不断。其成功的背后，俨然是动画电影工作者深厚的人文涵养。本来动画电影在主流真人电影中求取生存就不容易，二维动画长片至今只有百年历史，有数字科技作为工具，应探索更多新的可能性。数字科技并不代表手绘或人文思考已然过时，反而让人们开始重新思考动画艺术在手绘过程与人文期待的新方向。
日本著名动画导演宫崎骏曾说：“对我来说，动画电影的真正乐趣在于：创造出一个世界，尽情利用其中的空间，起承转合尽在期间，让人看了快乐无比，进而勾起跃跃欲试的心。”其实，对于任何一种影视艺术而言，无论动画还是真人电影，真正能打动观众、走进人心的，应当是绝妙的故事情节和发人深省的哲学内涵。对于动画来说，无论是二维还是三维的制作手段都未显过重，需要真正思考的是动画人所创造出的世界是否真的让你的观众为之一醒。
参考文献：
[1] 孙立军，《三维动画设计》，人民邮电出版社，2008.11，20―30页
[2] 余为政，《动画笔记（简体中文版）》，京华出版社，2010.1，50―65页
[3] （西）塞尔西・卡马拉，《动画设计基础教学》，广西美术出版社，2006.3，25―35页
关键词 三维动画；灯光与材质；渲染画面
中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2017）181-0037-02
随着中国三维动画的兴起，国内三维动画公司对三维动画片质量的要求也逐渐提高。《大圣归来》《小门神》等三维动画片的出炉表明国人已经开始投入资金来制作高品质动画。
在这些影片中灯光与材质等元素占了非常重要的比重。深入挖掘灯光与材质的理论知识在融会贯通到Maya软件当中尤为重要。
本文将通过案例来深入了解在Maya软件中灯光与材质的制作。
1 在三维动画中灯光的理论基础尤为重要
在三维动画制作中如果场景想要一个好的效果那必须有一个好的布光。灯光在场景中起到了照明、烘托场景氛围、表现物体材质等作用。所以一个好的布光决定了整个场景的质量。那么了解灯光的基础知识就尤为重要了。
本文先从灯光的基础原理说起。从科学角度讲，灯光就是电磁放射。可以把灯光简化为一种能量的放射。灯光的吸收是根据物体表面颜色的不同，物体表面是红色则只有红颜色光线被反射了，而其它颜色的灯光则被物体吸收了。物体表面是黑色则所有灯光都被吸收。灯光的漫反射，是指投射在物体表面上的光向四面八方散射的现象。漫反射实际就是反射物体表面的现象。
有时，发生漫反射的表面看起来是很光滑的。漫反射是光线与物质相互作用的产物。漫反射是大面积的散射。这也就是为什么平整表面的轮廓阴影总是很柔和的原因。灯光的镜面反射又称为直接反射，是与镜面相关的一种对光的反射：照射到物体表面上的光束以相同的角度反射回原来的介质，并形成可以辨认的映像。有些表面表现出一定程度的直接反射。而有些表现出的则是漫反射和镜面反射的结合，综上所述就是灯光的一些理论基础。只有了解了灯光的理论基础理解灯光的各个参数才能更好的去研究在三维动画中的布光方式，只有有一个好的布光方式才能在三维软件上实现出好的场景效果。
2 在三维动画制作中maya软件非常关键
现如今三维动画制作大部分都在使用maya软件进行中期制作。一部好的动画片不仅依靠扎实的基础还要有丰富的软件经验才能制作出来。软件的操作在三维动画制作中起了决定性的作用。
maya是一款非常优秀的三维动画制作软件。它现在采用主流的基于物理算法的电影级别渲染引擎Arnold渲染器。这款渲染器在模型属性、材质属性、灯光属性上都单独设有操作面板让用户使用起来更方便。在maya中常用的灯光有3种不同类型的灯光。
1）平行光完全采取平行照射，特点是没有焦距的变化，通常用于室外场景，用来模拟太阳与月光，形成日光的阴影效果。例如动画电影《小门神》中开头的一个清晨的室外场景就采用的maya中的平行光来照明的。这个场景的平行光色温在6000左右偏冷的光源来模拟清晨的太阳光。动画电影《疯狂原始人》中也是开头的一个室外场景，也是采用maya中的平行光来实现的照明。这个场景色温偏暖来模拟室外午时的太阳光，起到了照亮整个场景而且烘托场景气氛的作用。动画电影《疯狂动物城》中开头中的一个室外场景也同样采用的maya中的平行光。这个场景中的平行光起到了模拟太阳光把整个场景照亮。
总之，几乎每个动画电影中室外的场景都用到了maya中的平行光来照明整个场景。应为这种光的特性就是模拟的现实中的太阳光。使用平行光时要注意灯光的色温，因为在现实中太阳光在一天当中也是根据时间角度的变换色温值随之变换。
2）聚光灯具有方向性，可以以一定的角度向外扩散，用来模拟车灯、台灯、室外灯，形成灯光雾的效果。例如动画电影《小门神》影片开头中的一个场景。这个场景中的骑车前灯就是采用maya中的聚光灯来实现的。灯光采用的暖光源来模拟真实汽车前面的前灯的光源色温。动画电影《疯狂动物城》影片中开头的一个场景。这个场景中背影照明与人物照明都是采用的maya中的聚光灯来实现的。背景右上方的这束聚光灯丰富了整个画面的层次感。人物的照明也是聚光羰迪殖隼吹模体现出了舞台喜剧性的效果。动画电影《怪兽大学》影片中的这个场景也是采用的maya中的聚光灯。这个场景中的人物照明就是聚光灯来实现的，体现出了人物的体积感和人物的皮肤质感，烘托出场景的气氛。
总之，在动画电影中聚光灯的应用是非常普遍的。既能起到场景照明的作用也能起到物体照明和人物照明的作用。应用好聚光灯能模拟出各种各样的场景氛围。
3 结合灯光基础与maya软件来制作一个产品
笔者结合灯光基础与原理与maya软件制作了一款咖啡机，在制作这个项目中遇到了好多问题。例如：咖啡机的质感表现不好、灯光过多导致渲染时间过长等问题。遇到的这些问题最终的解决办法就是结合灯光的基础知识和maya软件操作经验来解决的。以下是笔者对这款咖啡机布光制作流程的分析。
这款咖啡效果图采用的是maya2017来制作的。建完模型之后，就是灯光的制作了。起初先给咖啡机订了一下位，它属于产品级的动画，像类似于这种动画要求质量非常高。灯光的布光方法笔者采用了影棚产品布光常用的方法。左侧一个面光源，这个面光源的色温设置成了暖光源。右侧一个面光源，这个面光源的色温设置成冷光源。顶部一个面光源，这个面光源设置属于正常光源。之后笔者设置了一个环境包裹给了一个HDR贴图。例如伦勃朗式布光：伦勃朗式世界著名的荷兰画家。伦勃朗式用光是一种专门用于拍摄人像的特殊用光技巧。在拍摄时，被摄者脸部阴影一侧对着相机，灯光照亮脸部的四分之三。
以这种用光方法拍摄的人像酷似伦勃朗的人物肖像绘画，因此而得名。在本次项目中就采用了伦勃朗式布光。最终的产品效果。总共用了25个小时来渲染完成的。总之在布光的方法上有许多方式，要根据项目需求找一种最适合的方式来做。既能达到项目的质量要求也能节省渲染时间这样才是本文研究灯光的基础知识和maya软件中的技巧的最终目的。
4 结论
在三维动画影片制作中灯光是一个非常关键的一部，整部影片的色调、气氛都需要灯光去实现。灯光是制作三维的一个难点，因为灯光即得需要有非常丰富的理论知识也得需要在软件中的技术支撑。本文结合了自己的一些灯光理论知识和在maya软件中的一些技巧。
参考文献
[1]方楠.Maya2013动画制作标准教程[M].北京：科学出版社，2012.
[2]陈路石.Maya/VRay材质与渲染技术[M].北京：清华大学出版社，2012.
关键词：三维动画 海上安装过程 形象展示 沟通 推广
中图分类号：TP311 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2014）03（b）-0149-01
在陆丰13-2油田开发调整项目中，将导管架平台的海上安装过程用三维动画的形式进行了展示，形象地搭建了一个沟通海上安装方案的沟通平台。该三维动画在海上安装风险分析、海上安装方案介绍、进行海上安装技术交底等项目管理中都得到了很好的应用。三维动画技术在导管架平台安装项目管理中的首次应用，是一种创新管理模式。
1 陆丰13-2油田开发项目的海上安装三维动画的具体内容包括
（1）导管架装船：包括装船准备全过程（摆滑道、系泊、安装牵引系统）、装船、固定、离港拖航。
（2）导管架海上安装：下水、扶正、就位、打桩、调平、灌浆。
（3）上部组块（MSF、上东、上西、上中）、栈桥、火炬臂、生活楼、钻机模块装船。
（4）上部组块（MSF、上东、上西、上中）、栈桥、火炬臂、生活楼、钻机模块的海上吊装。
以下为三维动画中截取的部分图片。
2 三维动画技术这种创新管理模式
在多方面显示了独特的优势，不仅对海上安装有管理上的指导，还可推广于其它工程项目。
2.1 直观地了解安装过程，便于沟通交流
以往进行海上安装方案讨论和交流，使用图纸等设计文件，不够形象。若配合三维动画，直观地了解安装过程，便于沟通交流。
除了导管架滑移下水的过程较短外，因海上安装的作业过程都比较长。例如：装船作业至少需要一天，单个模块海上吊装作业需要一天。最顺利的西江23-1平台的海上安装工作也用了近52天。若用实拍录像的资料对作业过程进行展示，耗时太长，不易作为交流的工具。而用三维动画，能将计划两个月的陆丰13-2调整项目的整个海上安装所有作业过程仅用16分钟演示完成，大大节约了沟通交流的人工时。三维动画显示了明显的适用性和便宜性。
2.2 便于对安装过程进行风险辨识
三维动画可作为各个作业过程进行风险辨识和分析中辅助工具。这个工具已经在陆丰13-2油田开发调整项目的海上安装HAZOP分析管理中采用。具体为：先用三维动画展示各个作业过程，先给参与分析的人员充分了解具体的作业环节，再对具体的作业环节进行HAZOP分析，有助于透彻地辨识风险。
2.3 可以作为类似项目海上安装方案宣贯的教材
三维动画除了可用于对海上安装各作业过程的专业人员进行交流和讨论的辅助工具外，还可以作为对不熟悉海上安装的人员进行海上安装方案宣贯的教材。对于没有出海参加过海上安装的人员来说，对于海上安装时的海况、天气、具体的作业动作等信息根本没有感性认识。三维动画可以在极短的时间内将海上安装过程展示给这些人员，有助于对将来需要出海参加海上安装的人员进行培训。
3 结论
三维动画在项目管理中应用是一种效果很好的管理方法。三维动画技术能形象地将海上安装方案进行展示，在陆丰13-2调整项目的应用是中海石油在南海项目中的首次应用。三维动画在项目管理中的应用的确应更普遍化，可推广于其它工程项目：比如钻井过程的三维显示、水下井口工程项目、深水铺管项目等等。
关键词：三维特效；影视广告；创意；画面效果
1三维特效动画的兴起和发展
1.1三维动画特效的兴起
随着电脑技术日益发展和进步，让三维动画特效技术逐渐的进入了人们的日常生活中.三维动画特效技术具有强大的塑造各种效果物体的本领，因此，当代的制作人员不再使用实拍来实现各种效果的画面，开始通过使用电脑这种新式工具，以创造出更好的三维特效效果.只需要通过三维设计软件在虚拟空间里进行制作，并通过创建虚拟摄像机再配上模拟的现实灯光，可以使这个虚拟空间更加真实.最终能得到流畅的完美特效片段以及更能增加视觉效果增强电视画面的视觉冲击力.
1.2三维特效动画技术的发展现状
从技能层面来说，三维动画特效的成长大致可分为初步成长阶段、迅速成长阶段和鼎盛时期.1995年，皮克斯公司创作的动画电影《玩具总动员》代表着三维动画特效的初步成长阶段，从2001年到2003年，迪士尼等公司不再出众，梦工厂突飞猛进的发展起来，制作出所有人对童话故事的常规印象的动画电影———《怪物史莱克》，这象征着三维动画特效发展阶段的开始.而从2004年至今，则是三维影视动画的鼎盛时期，在此阶段不断的出现优秀经典的三维动画影片，如：华纳兄弟的《极地快车》、福克斯的《冰河世纪》等等，随时时间的推移，也会有越来越多的优秀的新三维动画影视作品出现，如2015年上映由迪士尼与漫威联合出品的《超能陆战队》和由迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品的《头脑特工队》等.2015年的暑假，一部国产三维动画电影《西游记之大圣归来》，犹如一匹黑马横空出现在人们眼前，不断的刷新着中国动画电影的记录.
2三维动画特效的应用领域和存在价值
2.1三维动画特效的应用
领域随着三维动画技术日益成熟，三维动画特效成为各个产业领域实现长远发展的重要依托.不论是在动画领域，还是在电影、广告、建筑、医学等领域，三维动画技术都是必不可少的技术支持.三维动画特效技术在影视领域有着显著的表现.影视作品中常常会有一些无法直接拍摄或很难完成的镜头，这些很难完成的镜头通常分为这么几种，一种是现实世界中已不存在的生物或者目前不会发生的事情，如：远古生物等；另一种是一些拍摄起制作成本过高的一些镜头，如：爆炸等.除了其他领域，最常见的就要数广告了.广告有很多种，其中最普遍的就是影视广告.影视广告是一种具有感染力和直观性的宣传手段，即有场景镜头又有声响，出色的影视广告可以说是视觉上的艺术品，它与影视一样都是效劳于大众的.而动画本身就是一种通俗易懂不受文化程度和年龄影响的表现形式，通过将广告需求进行设计的主体、背景、音效等与实拍部分巧妙的合在一起，在视觉上给观众强烈冲击，更凸显出影视广告中动画独特的艺术魅力.当动画特效添加到影视广告中时，不但给影视广告增添了吸引力，还提高了广告的可视性和趣味性，给人留下强烈的印象.
2.2三维动画特效的存在意义
随着三维动画特效被应用的领域越来越多，人们越来越离不开这门技术了.三维动画特效的出现，使动画制作变得更加方便，更加快捷，相对来说动画电影制作的成本也有所降低.三维动画特效制作的分工明了、精细，操作简单，即使制作者没有美术功底也能够完成动画的制作.通过三维动画特效制作出来的画面效果更加美丽有光彩，冲击着观众的视觉感官，给观众身临其境的视觉感受.这不但保证了影视行业中动画电影的地位，还让动画电影获得高票房.其次，因为三维动画特效技术的出现，人们的想象力不再受到技术问题的限制，这不仅提升了动画电影的成片效果，还在视觉和感官上给观众带来不一样的体验和享受.
3三维动画特效在影视广告中的应用与现状分析
3.1三维动画特效在影视广告中的应用范例
三维动画特效技术在影视广告中的应用越来越广泛，因此，我们需要对影视中的三维动画特效有一个明确的界定.通常我们会把应用了三维动画特效的影视广告分为两类，一类是纯三维动画式的广告，能够区分成仿真三维动画影视广告和专门为吸引儿童与一些热爱动画的年轻人所制作的卡通广告.美国联合航空公司（United）的海洋交响乐篇就是一支纯三维动画的影视广告，通过三维动画特效的制作为观众带来一种奇妙的海上经历.各种各样的海洋生物各显神通，组成一只庞大的管弦乐队，演奏出雄壮的狂想曲，以此作为欢迎礼欢迎四面八方的来客.雄壮的旋律震撼了整个海洋，也打动了无数旅客.每座岛屿演奏的乐曲不同，就如同每次的旅程都是与众不同的一次经历，突显出美国联合航空公司要为每一位旅客带来一场独特经历的宗旨.另一类就是摄像与三维特效动画组合在一起的影视广告.影视动画中，我们可以经过三维动画特效技术避免拍录些许危险的场景，在减少危险的同时还能节省搭设场景的本钱.我们还能利用三维动画特效技术来模拟真实实物，实现一些我们没办法搭建出来的场景或一些真实事物无法表现的奇幻场景.如，三只松鼠的影视广告，三只拟人化的松鼠活泼可爱，在一张放着坚果的桌子上载歌载舞.这种卡通形象本身就是十分惹人喜爱的，更能吸引观众的注意.现实生活中，拟人化的松鼠是根本不会存在的，但是有了三维动画技术的加入，让一切都变得可能，这也是三维动画特效的魅力所在.
3.2三维动画特效技术在影视广告中对观众的视觉影响
现代社会已经投入到一个全新的影视文化社会中，影视文化经过逐渐普及和发展，占据了人们日常生活中的所有领域.人类审美文明的发展轨迹经过传媒的形态来进行划分，能够划分为表面文明时期、印刷文明时期、电子文明时期这三个阶段.表面文明时期文化传播的主要方式是口耳相传，人们对于主体完全依靠概念和想象，这是现代传媒的原始形态.当传媒方式从口耳相传变成印刷文明时，文章在开始穿插图画，人们能够对主体有进一步的具体化的认知，不再是概念和脑中的想象.审美观念发生很大的变化是传媒方式变成电子媒体后的事了，这类转变用传媒革命来说一点不过分，对人们的审美体验有很大的影响，体验的方式不再是单一的图片或者文字，变成了画面、音效和光影所带来的美感.审美体验的过程中，由于影视传媒的出现把审美的主体与客体之间的距离缩短了.
作为一种特殊的商品，影视的自身包含了传播、文化和艺术，是一种特殊又高尚的艺术.影视观众的审美观逐渐的被这种大众传媒改变.在广告心理学中，影视广告设计可以在人文环境、社会经济、文化环境和心理因素这四个方面接近消费者.人文环境能包含在了文化环境中，一切人类创造的非物质环境，如：娱乐环境，都扎根在社会历史的传统中.人类的天性就是玩耍娱乐，不论是老人还是小孩，都喜欢玩耍，只是玩耍的方式不同.年轻人对新鲜事物有很强的接受能力，而且很少考虑价格，通常都是根据品牌品质来进行消费.因此，年轻人成了影视广告的主要目标人群.影视广告中加入三维动画，能够拟补影视广告的不足，通过将年轻人喜爱的卡通人物角色进行惟妙惟肖的塑造，再加上逼真的光影等特效，带领年轻观众进入一个如幻如真的动画世界.还能在年轻观众中形成角色的认同感，吸引到青年观众群体.
4总结与展望
在影视广告行业和IT行业飞速发展的今天,彼此的“互动关系”得到了进一步的巩固和融合，三维特效技术也成为影视广告必不可少的一部分.因为三维特效动画的加入，使影视广告获益良多,展现出光彩照人充满创意的感官效果.艺术和技术的结合拓展了广告创意的创作范围，让眼光越来越苛刻的观众在充分了解商品属性的前提下，来一场视觉盛宴上的享受.尽管我国的影视广告设计在最近几年内有了一定的进步，但我们还是应该清晰的看清自己目前的状况.目前，不论是技术层面还是创意方面，我国影视广告行业与发达国家相比相差甚远.因此，我们应该学习发达国家的创意和制作方面的经验，加强对三维动画特效技术和创意方面的研究，再结合我国自身的特点，总结出与众不同的创意理念和制作技巧.
参考文献：
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[5]电影动画的发展过程
[6]朱晓菊.探求影视广告剪辑的艺术性思考[J].电影评介,2007（16）.
[7]田少煦.数字设计目前面临的问题[J].美术观察,2003（3）.
[8]赖义德.三维动画的视觉语言分析[D].湖北工业大学，2006.
题目《XXXXXX》动画的创意说明
学院(部)美术学院
专业动画(本)
学生姓名
学号年级
指导教师职称
年月日
目录
中文摘要、关键词........................................................1
英文摘要、关键词........................................................2
引言...................................................................3
第一部分《xxxxx》动画作品陈述.........................................4
一、动画的故事情节......................................................
二、动画的剧情分析......................................................
三、动画创作流程说明....................................................
四、动画的风格与特点....................................................
第二部分《xxxxx》动画创作的艺术分析....................................
一、动画作品《......》中的×××........................................
二、动画作品《......》×××的创意流程..................................
三、动画作品《......》×××的艺术创新点................................
第三部分《xxxxx》动画制作的技术分析....................................
一、动画作品《......》中×××的制作技术................................
二、动画作品《......》中×××的技术流程................................
三、动画作品《......》中×××的技术创新点.............................
第四部分创作总结......................................................
致谢..................................................................
参考文献..............................................................
声明...................................................................
目录写作要求：
1、目录黑体小二号，居中，目录之间应该空两个字距；目录下的内容用仿宋小四加粗，间距-固定值-24
2、目录页码不需要用页码表示；
3、分级目录要准确，其中，第一部分、第二部分、第三部分为一级目录，二级目录为：一、二、。。。
三级目录为：(一)(二)。。。。.四级目录为：1、2、..五级目录为：(1)(2)。。。。注意：一二级目录内容为规定格式，不能变动。三四五级目录内容不用在此页显示
本页单面打印
【摘要】：
【关键词】：
中文摘要及关键词写作要求：
1、摘要和关键词为黑体五号
2、其它为仿宋五号
3、行与行之间的间距为：段落—固定值—24
4、摘要前需提行
5、关键词之间需用“；”间隔
6、摘要内容不少于100-300字之间；关键词不少于3个，不超过6个
7、从本页开始，页码用阿拉伯数字表示，并在目录里体现出
8、本页单面打印
Abstract：
Keywords：
英文摘要及关键词写作要求：
1、英文翻译为摘要和关键词的翻译
2、所有英文采用TimesNewRoman字体：五号
3、Abstract和Keywords单词需加粗
4、行与行之间的间距为：段落—固定值—24
5、Abstract前需提行
6、Keywords内容之间需用“；”间隔，第一个单词的第一个字母需大写。
7、摘要内容与关键词的英文翻译必须与中文保持一致，
8、本页单面打印
引言
引言写作要求：
1、引言是必不可少的一部分，引言前应该提一行，字体：居中黑体小二
间距：段落—>固定值？24
2、内容：不少于500字，字体：仿宋五号
3、正文段前应空两个字距
4、从引言起到第四部分理论总结为双面打印
5、从引言到第四部分，要求字数达到4000字以上，学生创作过程分析图五张以上。正文必须结合于自己的创作来写创作说明!
6、论文撰写规范要求：
年月必须用阿拉伯数字表达，完整写入，如：99年4月---？1999年4月
世纪必须用中文表达，如：20世纪90年代--？二十世纪九十年代
7、从此页起双面面打印
正文(包括结论)写作要求：
1、设计说明正文章节顺序，
一级目录：第一部分作品陈述第二部分延展性课题分析第三部分理论总结
二级目录：一、二、。。。。
其中，一二级目录内容为规定格式，不能随意变动目录的内容
三级目录：(一)(二)(三)。。。四级目录：1、2、3、。。。。五级目录：(1)(2)(3)。。。。。
除二级目录字体因加粗外，其它均为仿宋五号
2、正文中图片表示方法：
正文中必须有五张以上的创作过程分析图，每一幅图片必须附有文字说明，在文字中必须标注出(如图X-X)所示，凡是在第1章里的图，图号按序编为“图1-X”
图与正文排列方式如：
1：单幅图排列
正文XXXXXXXXXXXXXXXX(如图1-1所示)：
图1-1实验室(该字体为五号，黑体，放置在图中间)
正文XXXXXXXXXXXXXXXXxxxxxxxxxxxxxxxx
2：多幅图排列
文字XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX(如图1-2所示)：
图1-2作品图片(该字体为五号，黑体，放置在图中间)
文字XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX
注意：图1-1图1-2不能放在一起，中间必须有文字说明来间隔
3、部分数字写法：
正文字体：
除一、二、三级目录有特殊要求外，其它内容均用：仿宋五号
段与段之间的间距为：段落？固定值？24
第一部分《XXXXX》动画作品的陈述
一、动画的故事情节
二、动画的剧情分析
三、动画创作流程说明
四、动画的风格与特点
第一部分写作内容要求：
(1)完整而具体的陈述本组创作的动画短片的故事情节，并对主要的角色关系、剧情结构进行扼要说明，写明动画的风格类型(比如：写实、写意，或借鉴的艺术手法：剪纸风格、线描风格、木刻风格等)和创作类型(比如：二维、三维、实物定格等)，以及该动画短片的创作流程和艺术特点。
第二部分《XXXXX》动画创作的艺术分析
一、动画作品《......》中的×××
写作内容要求：
(1)×××指的是本人在动画创作团队中担当的创作任务和工作(比如：剧情主题、动画导演、角色设计、场景设计、分镜头设计、音乐音效、后期剪辑等，当然还可以进一步深入细化，比如：角色设计中的动作表情与性格、服饰与性格；场景设计中的空间与主题表达、色彩与主题表达......等。)
(2)本段落要对本组创作的动画短片中×××的相关内容进行详细地阐述。
二、动画作品《......》中×××的创意流程
写作内容要求：
(1)详细地写出×××的创意流程，以此展现创意思维和设计思维的连续性，并附上创意各阶段的设计草图，其中包括成熟的或不成熟的各类草图，并做出具体分析。
(2)本段落要对本组创作的动画短片中的×××的创意进行总体评价。
三、动画作品《......》中×××的艺术创新点
写作内容要求：
(1)详细地写出动画短片×××的艺术创新点，比如：在本次动画创作中，是否能针对×××提出具有创新性的艺术观点和艺术表现手法，这些艺术观点和艺术表现手法是否有艺术理论的依据支撑，国内外动画创作是否有类似的艺术观点和艺术表现手法，研究状况与应用情况怎样，如果是艺术观点和艺术表现手法是原创的，就根据本组的动画短片创作来进行具体阐述；如果艺术观点和艺术表现手法是借鉴的，就写出观点和手法出处，并列举出具体的创作案例(商业动画片、实验动画片等)，并写明这些观点和手法在本组动画短片的应用情况。
(2)以上内容只是陈述要点或提示，并不代表只写这点内容，根据具体的阐述需要，可自由发挥。
第三部分《XXXXX》动画制作的技术分析
一、动画作品《......》中×××的制作技术
写作内容要求：
(1)×××指的是本人在动画创作团队中担当的制作任务和工作(比如：二维动画中的原画绘制、场景绘制、音乐音效、二维动画的后期合成与剪辑等；三维动画中的角色模型、场景模型、灯光材质、动作绑定、音乐音效、三维动画的后期合成与剪辑等。)
(2)本段落要对本组创作的动画短片中×××的相关技术进行详细地阐述。
二、动画作品《......》中×××的技术流程
写作内容要求：
(1)详细地写明×××制作的技术流程，以此展现动画制作的连续性，陈述×××制作中所用到的相关软件，并详细地写出具体的应用技巧，并附上×××制作的精选截图。
(2)本段落要对本组创作的动画短片中的×××的制作的技术进行总体评价。
三、动画作品《......》中×××的技术创新点
写作内容要求：
(1)详细地写出×××制作中技术的应用情况，以及这些技术在国内外动画创作中的具体状况和发展趋势，在本次动画制作中，有无技术创新点，比如：是否能针对各个环节提出新的技术手段，是否能创新性的应用现有的制作技术，如果有技术创新点，就根据本组的动画短片创作来进行技术应用阐述(附上精选制作图例)。
(2)以上内容只是陈述要点或提示，并不代表只写这点内容，根据具体的阐述需要，可自由发挥。
第四部分创作总结
该部分写作要求：
(1)详细地写出动画短片的创作总结，列举在动画创作过程中对技术应用与艺术创新的整体收获，结合动画短片的创作，阐明自己的艺术观点和具体的技术应用技巧，并对自己在动画制作团队中的表现作一个总体评价。
(2)以上内容只是陈述要点或提示，并不代表只写这点内容，根据具体的阐述需要，充分表述
致谢
致谢写作要求：
1、致谢顶格居中排放，字体：黑体小二
2、致谢与正文之间应空一行
3、字体：仿宋五号；段落？固定值？24
4、本页单面打印
5、致谢字数不低于200字
参考文献
[1]孙立军.影视动画造型设计[M].北京：中国电影出版社.2006.(1)：2—5
[2]诺曼？唐纳德(美).情感化设计[M].付秋芳(译).北京：电子工业出版社，2005，12-16
[3]
[4]
[5]
参考文献写作要求：
1、“参考文献”黑体，小二，顶格居中排放，与下面的文献中应空一行；
2、必须有五个以上的参考文献，网页不能作为参考文献，必须是著作、教材、期刊杂志或硕士论文
3、【M】—专著，【C】—论文集，【N】—报纸文章，【J】—期刊文章，【D】—学位论文，【R】—报告，
4、参考文献书写标准：
书籍格式为——作者.书名[M].出版社城市：出版社，年份：参考页码
期刊格式为——作者.论文名[J].期刊名：年份(期)：参考页码
论文格式为——作者.论文名[D].学校地点：校名，论文撰写于何年：页码
(1)作者：如果是国外的作者后面需有该作者所属国际。如：(英)
(2)书名：书名不加书名号，但书名后面应该标注【M】或【J】或【D】
(3)出版社前必须加上该出版社所在的城市，并用“：”间隔，出版社与年份之间用“，”间隔
(4)年份与页码：年份与页码之间用“：”间隔，必须有页码
4、参考文献内容字体为：仿宋五号段落？固定值24
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声明
本人声明所呈交的设计作品及论文是本人在指导教师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得成都大学或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确说明并表示谢意。
本设计及论文成果是本人在成都大学读书期间在指导教师指导下取得的，设计及论文成果归成都大学所有，特此声明。
学生签名：
指导教师签名：
声明写作要求：
1、签名处必须手签，并且该页内容不能随意变动
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声明
本人声明所呈交的设计作品及论文是本人在指导教师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得成都大学或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确说明并表示谢意。
本设计及论文成果是本人在成都大学读书期间在指导教师指导下取得的，设计及论文成果归成都大学所有，特此声明。
学生签名：
指导教师签名：
声明写作要求：
1、签名处必须手签，并且该页内容不能随意变动
2、本页里，除“声明”外，其他字体均为仿宋，五号，间距：段落—固定值--24
