[关键词]音乐教学 音乐欣赏 欣赏兴趣
音乐欣赏是音乐教学领域的重要内容之一。音乐欣赏过程中，学生欣赏的兴趣是相当关键的。要激发学生欣赏的欲望和兴趣，让学生主动体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦。通过多年的教学实践，笔者认为，不同的教学对象，不同的教学阶段，不同的欣赏内容，不同的教学方法，对音乐欣赏这一审美教育，有着极重要的意义。
一、通过音乐故事，激发音乐欣赏兴趣
学生在学习音乐过程中，往往是喜欢的音乐听一听，不喜欢的就不听，对于一些应掌握的知识也不重视。作为音乐教师，如果在教学过程中不正确引导和激发学生的学习兴趣，那么，我们的教学目标就很难达到。要在欣赏课中提高学生参与音乐欣赏的兴趣，首先，要了解学生的心理，了解他们学习中那种强烈的好奇心。教学前，教师就应精心设计教学方法和教学模式。比如，在欣赏《国歌》时，给学生讲《国歌》产生的历史背景，讲中国人民在中国共产党的领导下，在抗日战争中所表现出的可歌可泣的不朽壮举，使学生慢慢地体会出歌中所表现的伟大震撼所在。在欣赏古曲《流水》时，我考虑的不是学生听不听得懂，而是考虑他们会不会自觉地、有思考地欣赏。因为一些民族民间音乐作品及民族乐器，学生通过各种途径，如音乐课、音乐会、各种媒体渠道等，已经了解了不少，对大部分民族民间乐器都是熟悉的，但“古琴”这件乐器确实少见，很少有同学能马上正确地回答问题。因此，为了更好地激发学生的欣赏兴趣，我做了必要的铺垫与设计。
设计思考：你通过“高山流水遇知音”的故事吗？你听过这首古曲吗？它的曲名是什么？用什么乐器演奏的？
接下来，介绍作品前，先给他们讲述“高山流水遇知音”的故事，再向同学们介绍1977年8月22日飞上太空的美国“航天号”宇宙飞船所携带的喷金唱片，就录入了我国《流水》这首乐曲。请同学们思考一下，为什么在全世界众多乐曲中选中我国的《流水》？现在，我们来欣赏这首乐曲，你能找到答案吗？通过这样的介绍引导，学生的欣赏兴趣很快被调动起来，他们努力在音乐中寻找着答案。通过欣赏，培养学生热爱祖国、热爱祖国优秀音乐文化的感情，达到了教学目标。
二、通过多媒体课件，激活学生对音乐欣赏的兴趣
音乐，虽然是听觉艺术，然而在音乐欣赏中如果能结合视觉功能，发挥视听能感的作用，创设音乐情境，那么学生对音乐的理解会更容易、更深刻一些。在音乐欣赏课教学中，要努力挖掘教材中的“看”的因素，在边看多媒体课件边听录音的教学欣赏中，以使学生加深记忆、增强观察和分析能力。利用多媒体网络手段，采取动静结合，视听结合的教学方法，广泛借助美术、文学、语言等多种艺术形式，使较为抽象的音乐欣赏教学变为具体可感了，可以使音乐欣赏教学达到由表及里、由浅入深、由易到难、由简到繁，产生事半功倍的理想教学效果。如欣赏《阿尔卑斯牧场》时，配以有标题的幻灯图片并播放有关阿尔卑斯山区的风光画面，利用计算机将文字、图象、声音、动画和视频影象结合起来，在课堂上进行有序播放。通过视听结合，学生犹如身临其境，教师已无需多言，学生已心领神会。在歌剧、舞剧欣赏中，运用多媒体教学效果会更好，它可以直观地展现剧情的发展，使学生不仅感受到音乐美，还享受到剧情美、背景美、语言美和形体美，学生的听觉、视觉、思维和情感同步，激活了学生对音乐的兴趣，由于运用了多媒体网络手段帮助学生欣赏音乐，激励学生积极参与，即使平时不喜爱音乐的学生，此时也会被欢腾、热烈的气氛所包围和感染。这样，他们逐渐与音乐结下了不解之缘，音乐的魅力诱导他们从“要我学”，转变为“我要学”，进而提高了他们的音乐素养和审美情操，培养了健全的人格。
三、以乐怡性，提高音乐欣赏的兴趣
音乐具有形象性、情感性、愉悦性三大基本特征，它主要是在音的运动与结构中让人们感知美、享受美。音乐教育应注意抓住音乐的基本特征，让学生充分享受一切美的音乐，做到以乐恰性，让他们欣赏、感受、体现、创造音乐的美，用音乐之美陶冶性情，树立健康的审美情趣。如欣赏古曲《春江花月夜》可使学生联想到平静的江水、皎洁的明月等鲜明如画的音乐形象；欣赏名曲《二泉映月》，学生会产生愉快、兴奋、痛苦、哀伤等不同的情绪变化，体会到作者阿炳在黑暗的旧社会里追求光明、乐观向上的可贵精神；欣赏中国少儿广播合唱团演唱的《摇篮曲》、《鳟鱼》等名曲可使学生产生一种“余音绕梁，三日不绝”的愉悦心情。
四、通过姊妹艺术，拓宽音乐欣赏视野
艺术思维是以审美感知为起点，经联想、想象形成审美意象，从中获得审美愉悦的心理过程，在这个过程中，形象思维始终伴随着强烈的情感活动。根据这一心理特征，在欣赏课中将不同类别的艺术形式有机地结合运用，使他们相辅相成，达到由事物表象进而把握事物本质的目的。我在欣赏《保卫黄河》的教学就运用了文学艺术的手段。
首先，请同学们欣赏钢琴协奏曲《保卫黄河》的片段。接着导入：同学们，我们刚才欣赏的是我国著名音乐家冼星海的钢琴协奏曲《黄河》的主题片段。他的作品充满乐观精神和坚定信念，同时也浸含着中华民族的自豪感。《黄河大合唱》是作者一生创作中最优秀、最著名的作品。我们把音乐、文学这两种艺术结合起来，充分发挥你们的文学才能，把自己在音乐中的感受和音乐所带给你的灵感，用诗歌的形式表达出来。通过这样的活动，进一步促进同学们的音乐欣赏兴趣与对音乐内涵的感悟，最后通过介绍与欣赏，让学生真正了解和感受《黄河大合唱》寄寓了中国人民英雄气概和斗争精神，抒发了作者的爱国主义情怀。
音乐欣赏学习具有题材广、体裁多、容量大、方法灵活的特点，它是一部包罗万象的小百科全书，它可以起到开阔视野，开发智力、增长知识的作用。
五、赞成学生的“不标准”答案，发展学生的思维
【关键词】教材;学生;课堂;自我
一、读懂教材――精心设计教案
1、根据音乐作品的类型,把握好从具体到抽象的过渡。音乐欣赏作品可分为声乐和器乐两类。声乐作品有歌词,音乐形象比较具体、明确,欣赏时教师稍加点拨,学生便可以领会,写教案时可简单一些。器乐作品没有文字的参与,作品内容比较抽象,编写教案就要详细,注重“导课”。例如,低年级初次欣赏器乐作品阶段,可以从听《龟兔赛跑》、《彼得与狼》等带解释词的音乐童话故事开始,以解释词作拐棍,帮助儿童理解,然后再欣赏直接模仿或接近模仿的自然音响作品,通过这样的过渡,再逐步引导学生欣赏纯音乐作品,他们就容易理解和接受了。
2、根据学生的认知规律,注重由近及远的扩展。由于学生的生活接触面相对小,脱离学生生活实际的作品往往不易理解。编写教案时应从学生的日常生活和他们所喜爱的、感兴趣的内容开始,逐步由近及远地扩展视野。常以儿童歌曲入手,逐渐过渡到其他歌曲;由富于儿童情趣的器乐曲扩展到其他内容的器乐曲;由本地区、本民族的民歌扩展到其他地区和民族的民歌;使教案编写符合儿童的认知规律,收到事半功倍的效果。
3、借助联想、创造意境,诱发美感与创造力。编写教案要精心设计,安排好内容,使学生在学习中有一种成就感,感到“一学就会,一用就灵”,把学生思维活跃起来,投身其中,启发学生通过心理活动设身处地构思,以获得鲜明生动的意象联想。例如在欣赏《玩具兵进行曲》的过程中,让学生感受进行曲,并拿出早已准备好的玩具让学生模仿玩具士兵,教师可告诉学生,这是一首描写小主人的玩具们等主人睡着或不在家时,它们进行的游戏。教师引导学生展开想象,并让学生把自己的想法说出来,启发诱导学生思考。
4、注重直观教学手段的运用。小学生年龄小,兴趣容易转变,注意力易分散。教师在课堂教学中要充分利用教具、学具及“多媒体”手段变抽象为直观,融抽象于直观中,提高上课质量,使学生在生动、形象、逼真的学习过程中感受音乐,提高鉴赏能力。
二、读懂学生――关注每一位学生
小学音乐教育是基础教育。小学生由于生活阅历浅、感情积累少、逻辑思维能力较差等因素,教学中,教师要分年段多创造给每位学生自我表现的机会,让他们得到实际锻炼,尽情地抒发自己对音乐的感受,改变音乐欣赏课“坐着不动”或“生成无效”的状态。例如,在欣赏《鸭子拌嘴》过程中,当学生知道乐曲分四部分:清晨出窝、鸭子拌嘴、鸭妈妈劝架、友好回家。教学中老师可扮作鸭妈妈,学生分别扮演小鸭子来进行游戏。这样可调动学生的学习积极性,活跃了课堂气氛,增强了情感体验,培养了学生对音乐形象的表现力。
三、读懂课堂――科学施教
(一)教学态度“亲”。要在孩子心目中树立良好形象,努力与学生建立一种亲密的师生关系。始终有一种“舞台意识”,这样会增强教师的自信心,同时又会随时在站立姿势、形体语言、发声、吐字等方面得到全面的不断提高,使自己从心理上适应音乐欣赏的环境,以自己高雅的艺术修养感染学生,以自身高尚的道德情操,可亲的教学态度,提高自身的“亲和力”,使学生逐渐的乐学、愿学,提高学生学习音乐的兴趣。
(二)教学氛围“活”。就是要让学生在“乐中学”、“玩中学”,开放的学习新知识,这就要求教师必须精心设计课堂教学,让学生在合谐的气氛和愉快的游戏过程中,不知不觉的学知识。
1、综合运用多种方法引导学生学习。根据图象情境具有直观、形象的特点,在课中可自制一些展示图片、绘制图画、播放录像、展示模型等引导学生欣赏;针对小学生爱听故事的天性,在欣赏课中让学生从故事情境中受到感染,得到启发;还可创设声音情境,调动学生的听觉感官,达到以课堂传情,以情添趣,以课堂启智的效果。
2、把握好听、看、说、动的有机结合。音乐欣赏需要借助视觉的直观来帮助听觉感知,有利于学生对音乐形象的理解。例如欣赏柴可夫斯基的《小天鹅》舞曲时,可以出示芭蕾舞剧《天鹅湖》的挂图,还可以播放有关的录像,让学生边听、边看、边说。让学生跟着音乐边听、边说、边动,有利于提高学生对音乐情绪的感受能力。在欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》时,允许他们摇头晃脑,手舞足蹈,模仿吹奏的声音及动作,并随乐曲情绪变化时大时小的摆动,使他们在不知不觉中加深对乐曲的理解。
(三)教学评价“准”。教师在课堂上的过程性评价,要敢于夸奖,更要敢于指出错误。若孩子唱歌出现错误,老师说:“同学们,先让我们用热烈的掌声鼓励他的勇敢。”学生们掌声后,老师再说:“唱前后两个乐句是跑调了,再来唱一唱好吗?”这样既表扬了又批评了,还不伤害孩子的自尊心,将教学评价更准。
四、读懂自我――苦练内功
音乐欣赏能力往往是一个人文化艺术修养的体现。“教师要给学生一杯水,首先自己要有一桶水,而且是活水。”要上好音乐欣赏课,教师要具备有关的素质和修养,才能在教学中得心应手的引导学生学习。
1、加强自身的专业素质的提高。掌握有关乐理、美学等相关知识,广泛的涉猎不同时期,各种类型的音乐作品,不断扩展音乐欣赏的范围,丰富自己的音乐视野,全面提高自身的鉴赏水平,通过博采众长、吸收精华,潜移默化的提高专业素质,做到专博相长,相得益彰,并转化为实际教学能力,提升自身教育教学水平。
2、加强教学积累和课后反思。平时尽量多欣赏中外音乐作品,培养自身艺术修养,提高歌唱技能和表演能力。每次教案写完后要反复进行说课试讲,发现问题,及时写教学反思,在不断探索中提高教学质量和讲课艺术。
【参考文献】
[1]门莹,小学音乐教学中的情感培养,泰安教育学院学报岱宗学刊,2007.9
[2]张春雷,音乐欣赏课是提高学生音乐审美能力的重要途径,赤峰学院学报,2005.4
[3]杨莹,浅谈音乐欣赏课的重要作用,学习月刊,2009.4
一、音乐欣赏教学的内涵
何谓音乐欣赏教学呢？简单来说，音乐欣赏教学就是我们音乐教学的一种形式，亦是我们音乐教学中的重要组成部分。音乐欣赏教学的主要目的是培养和提高学生的音乐审美能力。音乐欣赏教学对于提高初中生的审美能力有着重要的作用，它可以帮助初中生树立正确的音乐审美观。因此，我们初中音乐教师在具体的课堂教学中，应该积极探索多元的教学手段来提高音乐欣赏教学的有效性，发挥初中生的主观能动性，让初中生积极主动地参与到音乐欣赏活动当中，从中享受音乐给他们带来的快乐，进而提高感受音乐的能力。
二、提高初中音乐欣赏教学有效性的具体策略
通过多年的教学实践，笔者对如何提高初中音乐欣赏教学的有效性颇有心得，现简单论述如下。
1.运用综合实践活动提高音乐欣赏教学的有效性
在具体的教学实践中运用综合实践活动可以在一定程度上提高音乐欣赏教学的有效性。这种教学方式学生非常喜爱，也比较能够接受。
【案例】在课堂教学中，笔者经常让学生进行一些诸如拍手、跺脚、拍桌子、击打自己身体部位的活动，让初中生对音乐节奏进行整体的感知。这样可以引导初中生充分地感受音乐作品中所要表达的情感。除此之外，我们也可以引导初中生参与乐器演奏和创作，从而提高初中生音乐欣赏的水平。很多初中生从小就接触或学习一至几种乐器，而我们可以把音乐课堂作为他们才艺展示的平台。例如，我们在欣赏《梁山伯与祝英台》的时候，可以邀请一名学生上讲台来演奏《化蝶》这首歌曲，而其他的学生也可以尝试对这首歌曲的旋律进行改编，然后与原旋律进行对比，让他们从中充分感受音乐创作的乐趣。在演奏和创作的过程中，学生可以感受《梁山伯与祝英台》中所蕴含的音乐魅力，增强对作品的理解。
在综合实践活动中引导初中生对音乐进行欣赏可以在一定程度上提高音乐欣赏教学的有效性，这样的教学方式往往比单纯地进行讲述效果要好很多，可以让初中生获得更多的审美体验。
2.运用对比教学提高音乐欣赏教学的有效性
这里所说的对比教学就是指运用音乐对比欣赏法进行教学。音乐对比欣赏法就是引导学生通过对音乐作品进行聆听、对比、分析来提高音乐欣赏教学有效性的一种方法。这种欣赏教学方法是一种传统的教学方法，虽然传统但是却非常有效。
【案例】在组织学生对《卡门序曲》进行欣赏的时候，笔者就把《新疆之春》拿来与其进行对比欣赏，让初中生比较两首音乐作品中的不同点。通过学生的自主学习和合作探究，他们从这两首作品的演奏乐器、作品风格以及音乐情感中都找到了不同点。通过这样的对比分析就可以在学生的头脑中留下深刻的印象，实现对音乐作品的有效鉴赏。又如，在组织学生欣赏《我爱你，中国》的时候，笔者分别播放了几个不同的版本让学生进行欣赏，包括平安演唱的、殷秀梅演唱的以及谭晶演唱的版本。播放完之后，让学生谈谈感受。经过师生共同讨论，大家一致认为：谭晶在演唱这首歌曲时实现了民族唱法和通俗唱法的完美结合，她的声音非常甜美，表达的情感也非常细腻；殷秀梅在演唱这首歌曲时运用的是美声唱法，她的声音浑厚，非常具有吸引力；而平安所采用的则是通俗唱法，其中又有一丝摇滚的韵味，演唱过程中情感表达非常豪放。通过引导初中生对不同歌唱家演唱同一歌曲进行对比欣赏，可以让他们充分地了解到同一首音乐作品可以有很多种不同的处理方式，进而有效提高初中生的音乐欣赏能力。
总而言之，我们可以从音乐形象、表现形式、表演风格、音乐语言等多方面引导学生对音乐作品进行对比欣赏，让初中生在对比欣赏中提高对音乐作品的感悟、品鉴能力。
3.运用多媒体提高音乐欣赏教学的有效性
除了上述两种手段之外，我们还可以采用多媒体来提高初中音乐欣赏教学的有效性。
（1）引导学生欣赏形式美
音乐除了声音美之外，还有形式美。形式美可以被人的感官所接受。在初中音乐欣赏教学中，教师可以有效地运用多媒体技术，为初中生呈现多种形式的音乐情境，让他们可以更加直观地欣赏音乐的形式美。例如，笔者在组织学生欣赏《梁山伯与祝英台》中的《十八相送》时，就在互联网上下载了一些相关的风景以及人物的图片，让学生可以更加轻松地理解这首音乐作品所要表达的情感。有的学生甚至从来没有听说过这个故事，不过通过笔者提供的音乐及画面，他们自己也可以联想起一些故事情节并能在脑海中形成一个故事梗概。在这个过程中初中生不仅有效欣赏了音乐的形式美，更在无形中提高了音乐欣赏能力。
（2）培养学生想象美
初中音乐教师运用多媒体技术可以在课堂中营造出一种有声、有形的音乐情境。这样的音乐情境可以促进初中生的音乐欣赏能力得到不断的发展，还可以使初中生体验想象美。例如，在组织初中生欣赏《四渡赤水出奇兵》的时候，笔者用多媒体给学生呈现了红军四渡赤水的图片，并配上一段文字对这些图片进行描述。当播放音乐的时候，初中生就有了一种身临其境的感觉。此时，笔者还引导学生把自己想象成一名红军战士，体验红军不怕远征难的精神。在这个过程中学生可以充分体验到音乐的想象美，无形中提高自身的音乐欣赏能力。再如，组织初中生欣赏歌曲《嘎达梅林》的时候，笔者利用多媒体向学生展示嘎达梅林起义时的场景，并用语言对起义的背景加以说明。通过这样的教学方式，学生对民族英雄嘎达梅林充满了敬意。当《嘎达梅林》这首歌曲响起的时候，他们很快能沉浸在音乐当中，感受音乐之美。
在初中音乐欣赏教学当中，我们初中音乐教师要时刻以生为本，给初中生营造一种和谐的欣赏氛围。只有初中生的身心得到充分的放松，他们才可能真正地感受到音乐之美。事实上，提高初中音乐欣赏教学有效性的手段还有很多，由于篇幅有限，在此就不详细陈述。希望本文的写作可以给一线音乐教师以有益的启示，从而积极参与到提高初中音乐欣赏教学有效性的研究队伍当中，这也是笔者写作本文的初衷。
参考文献
[1]余立峰.关于初中音乐欣赏教学探讨[J].中国科教创新导刊，2011（21）.
[2]朱孟文.中小学音乐欣赏实践初探[J].中国音乐教育，2006（9）.
[3]杨培金.让情感与音乐和谐共生[J].考试周刊，2009（5）.
有经验的老师想方设法把“不懂”的音乐变为“懂”的音乐，把不熟悉的乐曲变为熟悉的乐曲，把无意注意转化为有意注意。他（她）不急着让儿童听音乐，而是利用插图让儿童“看”音乐，唤起听音乐的兴趣与注意；利用儿童爱听故事的心理，结合音乐故事听音乐片断；用动作表演将儿童置身于音乐情境，获取身心快乐。用儿童熟悉的生活去感受“快乐的一天”，儿童不仅不觉得音乐陌生，还觉得音乐说的是自己的事，觉得音乐真有趣。
鉴于七岁儿童多无意注意和活泼好动、自制力弱等特征，音乐欣赏要贴近儿童生活，符合儿童认知心理和认知水平，创造条件，把陌生的音乐转化为熟悉的音乐，同时重视身体活动去感应音乐，获取音乐带来的快乐。幼儿大班要着重培养听音乐的兴趣和听音乐的习惯。我教幼儿大班《在钟表店里》时，探索他们的欣赏能力：方案一，告诉题目，全凭“听”去感知音乐；方案二，告诉题目，并用“符号”提示作品结构，在“听”中感受音乐；方案三，告诉题目，用“哑剧小品”表现作品内容，边看边听音乐。三个方案分别在三个班实施，实施结果：采用“方案一”和“方案二”听赏的儿童，对作品的感知大体相同，清晰的感知有：许多钟、修钟、愉快劳动；模糊的感知有：闹钟声误为挂电话，杜鹃钟声误为鸟叫，密集快速的音乐误为有人跑、狼来了，很紧张，钟摆声误为走路声，上发条误为锯木头声、有人咬生地瓜的声音。采用“方案三”听赏的儿童，把握作品内容较准确，感受到工人认真修钟，修了一架又一架，到处是钟声、铃声，工人在愉快的劳动。听赏结果表明：二年级儿童具备一定的音乐听觉能力和联想能力（方案一），不具备“符号”式的抽象思维能力（方案二），直观思维能力较强（方案三）。一位中等水平儿童的欣赏笔记是这样写的：“有一天，钟表店的老爷爷在修表。他先修好一些，听了听，很满意，就唱歌跳舞。他又回到座位上工作，又修好一些，很满意，又唱歌跳舞。接着，把所有的钟都修好。各种各样的钟都响了，好像在说：谢谢您，老爷爷，11点了，您该回家了”。
由于儿童的注意力在加强，联想、想象能力有明显的发展，直观性感知作品的能力增强，因此，要用“看看、说说、想想、画画、敲敲、打打（打击乐）”帮助儿童听赏音乐。
一位老师教儿童欣赏《我们的田野》，从插图入手启发儿童倾听音乐，发挥想象，顺序是：稻田河流湖森林群山天空。第一遍听时教师指示：“听完音乐，请说出你对音乐的感觉。”儿童：“优美、动人、平静、宽广、爱睡觉、难听。”教师问：“请说出你为什么有这样的感觉？”儿童：“音乐慢慢的、声音柔柔的”（指优美）；“音乐很慢，好像很快乐”（指动人）；“音乐慢，音长”（指宽广）：“爱睡觉”是因为音乐舒展、起伏、温柔；“难听”来自对多声部音乐听不清楚。第二遍听时教师指示：“请同学们仔细分辨音乐中有几种声音（实际指有几个声部）？”儿童：“三种、两种、四种。”教师问：“请说出理由。”儿童：“一人演唱，还有人跟着唱”；“一种声音好听，其他声音不好听”；“有尖尖细细的声音，也有低低粗粗的声音”。第三遍听时教师提示：“请同学们唱一句歌中自己最喜欢的句子。”儿童有的哼一、二小节，有的哼一句，有的边听音乐边哼唱，有的看课本哼唱。
幼儿大班生是上小学阶段的转折期，是欣赏心理由简单向复杂、由表象向入里发展的过程。从上例看出，幼儿大班儿童已能“聆听、分析、思考”音乐，大致能从音的高低、长短、速度、音量和旋律的起伏等方面去听去想。有些儿童已有了初步的多声部感知能力。这一时期，儿童还不具备音乐术语概念，师生的交流要避免过多使用音乐术语，教师要善于将音乐术语转化为儿童听得懂的话，又要把儿童的话归纳到音乐术语上。
幼儿大班儿童在欣赏《苗岭的早晨》和《瑶族舞曲》时，均能从节奏、速度、乐器音色、拍子改变等认识作品结构、音乐层次和音乐情绪。一些儿童还能听出乐曲的末段音乐语言与首段相近，这说明他们欣赏能力有了进一步提高。在细听中，他们能结合音的长短快慢、高低强弱、音色性能展开联想和想象，如，欣赏《苗岭的早晨》时，儿童说：“太阳出来了，阳光射进树林，一鸟醒来站在高树梢上快乐的练声，众多小鸟听到后也都起床跟着练声”（A段）；“鸟儿非常愉快，叽叽喳喳，人们唱着歌，跳着舞，开始一天的生活”（B段）；“再次表现清晨的清新、美丽的景色”（A段）。因此，欣赏教学要精心策划，整体音乐的感受达到什么要求，细听音乐达到什么要求，都要具体设计。要立足“听”去感知音乐，立足“想”去认识音乐，激励儿童谈自己听音乐时的内心感受，鼓励儿童积极参与审美评价。
笔者曾以欣赏《喜庆胜利》观察幼儿的感知能力：
首先，儿童能从音乐表现要素感知音乐情绪、气氛。他们说：“《喜庆胜利》充满喜悦与欢乐。音乐节奏热烈欢快，曲调活泼舒展”。
其次，儿童能从音乐表现手法感知音乐层次与结构。他们说：“乐曲分快――慢――快三部分。快的部分力度强，音乐情绪强烈，气氛热烈；慢的部分力度弱，情绪温和。”
再次，儿童能从音响中初步感知乐器的音色。他们说：“乐曲以唢呐为主，还有锣、鼓、钹等民族乐器。”
2006年3月，教育部办公厅印发了教体艺厅[2006]3号《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》（以下简称《课程方案》），对普通高校公共艺术课程的课程性质、课程目标、课程设置以及课程保障做出了明确的规定。这是我国普通大学音乐欣赏教育的又一个重要契机。
一
2006年3月到5月，深圳大学“大学音乐欣赏教育课题组”对全国排名前100名①的大学2006年上半年音乐欣赏教育情况进行了初步调查，这些大学全部是省重点、部属院校或进入211的院校。调查的方法是查询相关大学校园网站、电话访谈或者委托人员直接调查。调查的问题分三部分：音乐欣赏教育基本情况、艺术教育管理机构及师资、艺术社团与艺术活动。
从调查数据看，由于教育行政管理部门的重视，目前我国大学音乐欣赏教育已经起步，绝大多数大学已经将普通大学音乐教育纳入了正规本科教育课程体系，100所大学中93所大学开设了音乐欣赏或相关课程，仅7所大学没有开设音乐欣赏课程；音乐欣赏课程的周学时为1―4学时，其中仅5个大学为1学时，2个大学为4学时，多数为2学时或3学时。多数大学音乐课程门数在1-5门之间，有的大学在课程建设上已经做了较多的投入，最多的开设了16门音乐欣赏或相关课程。这是相当令人鼓舞的状况。可见普通大学的音乐欣赏课程设置和课程目标正在按照教育部门的部署呈良性发展，取得了可喜的进步。
但是，对照教育部办公厅《课程方案》第四条“保障”体系，100所大学在音乐欣赏教育的“保障”制度和保障措施上仍然存在很大的距离。
首先，教材建设情况。虽然大学音乐欣赏属于选修课程，但既然开设了，就不能将其当成可有可无、无足轻重的大学教育内容，这是由音乐寓教于乐、潜移默化地影响人的心灵成长的特殊教育功能所决定的。目前虽然教育部推荐了音乐人文教育的一些教材，但并不作统一规定，因此100所大学中没有使用正规教材的大学有77所，这些大学一般使用教师备课教案或者课件，这些教案或课件未经审查直接授课，势必导致鱼龙混杂的教育状况，给学生成长造成一些不利的影响。因此，有必要对大学音乐欣赏教育的教材内容精心挑选，像对待德育教育的内容那样作统一规定。
《课程方案》中强调：“为保证艺术选修课程的开设和教学质量，普通高等学校应设立专门的公共艺术课程管理部门和教学机构，加强公共艺术教育师资队伍建设。”目前，100所大学中只有25所大学设立了专门的艺术教育中心或者艺术教学研究室，75所大学没有专门的艺术教育机构，其音乐教育和管理的任务由学生处、团委或艺术学院担任。没有专门的艺术教育和管理机构，一方面没有统一协调的教学目标，使得教学内容、教育形式呈重复无序状况，学生选择无所适从；另一方面各自为政，不利于教学资源的优化组合，浪费了人力和物力。
另外，在普通音乐教育师资队伍建设方面，仍然有很大的紧缺空间。《课程方案》规定：各校担任公共艺术课程教学的教师人数，应占在校学生总数的0.15%―0.2%。目前，从调查的数据看，100所大学普通音乐教师与在校本科生比例，在0.025%―0.1%之间，偏向于0.025%。有的学校甚至没有专职音乐教师，而只是艺术学院教师在承担和完成本职专业任务之外，为全校开设音乐选修课程。
这种专职普通音乐教师编制紧缺的现象,导致学校开设音乐欣赏课程门数和容量满足不了学生的需要，供不应求。对100所大学的调查显示，2006年上半年选修音乐欣赏限定性选修课和任意性选修课的本科生占本科生总数的平均百分比为3%，最高15%，最低为0（即未开音乐课程的学校），假设要让50%的大学生接受音乐教育，那么在保持办学规模不变的情况下，一学期6%的选修比例是必须的。因此，纵向数字为6%到15%的学校，对艺术教育很重视，学校开课能满足或者基本满足学生要求；纵向数字在6%以下的学校，在音乐教育师资建设和艺术教育重视度上要加大投入。基于选修音乐课程人数平均百分比为3%，如果按本科生总数3%的等差数列递增，而办学规模不变，那么这个数字说明，四年的本科读下来，最多只有24%的大学生可能接受音乐欣赏教育。这个数字反映的是100强的整体状况，国内其它一般大学的整体状况只可能低于24%。
《课程方案》规定:每个学生在校学习期间，至少要在艺术限定性选修课程中选修1门并且通过考核。对于实行学分制的高等学校，每个学生至少要通过艺术限定性选修课程的学习取得2个学分；修满规定学分的学生方可毕业。音乐教育在普通高校艺术教育中占很重要的地位和比例，上述调查包括限定性选修课和任意性选修课程，如果去掉任意性选修课部分，则数字会更小，分析说明目前普通高校的艺术教育离教育部《课程方案》的要求还相差甚远。
关于利用第二课堂加强音乐教育方面：对100所大学举办正规音乐会的调查显示，只有6所大学一年内没有举办过音乐会，其它大学或多或少都由学校举办或外请音乐团体入校举办音乐会，内容涵盖西方音乐、中国音乐、民乐等内容，最多的19场，最少的1场。音乐讲座情况：100所大学中只有18所大学没有开设音乐讲座，其它82所大学都开设了音乐讲座，开设讲座最多达20场。从上面数字来看，100强中仍然有些大学没有开设讲座，也没有举办过音乐会，有些已经举办过正规音乐会和讲座的大学，其数量和质量都不容乐观。这种情况一方面反映了这些大学的校园文化不够活跃；另一方面也显示这些大学对音乐教育和音乐文化不够重视，没有认识到艺术教育是促进大学生全面成长的积极有效的方法。同时，也反映了我国大学艺术教育情况与欧美大学相比，还有相当大的距离。
二
《中国大学评价》的专家认为：中国一流大学是中国的顶尖大学，代表中国大学各学科门类最高学术水平。大学排名前100所的大学自然包括了中国第一流的大学，其学科优势和科学研究能力与成果，是一般大学不可比拟的。但是，从调查看，我国一流大学的艺术教育情况并不乐观，因为音乐教育是艺术教育的重要内容，音乐教育的实际情况代表了艺术教育的主流。虽然大学音乐欣赏教育已经取得了可喜的进步，但是目前我国高校整体对普通音乐教育仍然不够重视，尤其是大学音乐欣赏教育的保障体系和保障制度离教育部的要求还相差较远，反映在艺术教育管理机构、师资配备、学生选课容量和教学设备上尤为突出。
这个状况很像经历第二次世界大战之后的美国，当时美国的学校艺术教育没有受到应有的重视，虽然大学也有一些普通音乐课程，但是教育的目的讲究实用性，音乐教育属于可有可无、不被人重视的教育。直到1957年，苏联成功地发射了世界上第一颗人造地球卫星――斯巴达尼克一号，它让美国人目瞪口呆，震惊过后美国人的意识开始苏醒，只得承认苏联在空间技术方面已经超过了美国。“改进教育的需要不再仅仅是基于提高生活水平的要求，而是基于民族生存的斗争。”他们的研究认为：“俄国大唱片时代建立了一个教育系统，为其统治者训育了一批达到技术高峰所需要的男女人士……”。他们认为苏联很重视那些能激发人的创造性思维的学科，如音乐学科。这样，美国人将研究的焦点集中到了教育系统，并深入到艺术教育领域。他们领悟到：“要成为世界上科技最先进的国家，培养大量的先进人才，必须重视艺术教育，因为艺术教育可以最大限度地发展学生的想象力和创造力……。”②自此以后，美国将艺术教育尤其是音乐教育提高到了重要的位置。美国的学生，幼年至中学十二年级，均按国家颁布的《艺术教育国家标准》接受严格的音乐教育，到了大学仍然没有中断艺术教育。美国大学几乎都开设有音乐欣赏系列课程，哈佛大学、哥伦比亚大学、麻省理工等名校，人文教育在学生的课程总量中占18%至25%的分量，人文教育中包括西方音乐欣赏、交响乐、合唱音乐、音乐审美等选修课程。以师生比为例，2002年麻省理工学院的音乐教师和本科生比是1/250，比我国目前最高比例的大学高出近4倍。
我国大学的艺术教育模式，目前基本上是借鉴和学习美国大学，但是研究表明其保障机制滞后于整体教育目标。因此，我国大学很有必要在思想观念、艺术教育管理机构、师资配备、学生选课容量和教学设备上，抓住机遇，按照教育部的文件精神，切实加强大学音乐欣赏教育的保障工作。
①武书连《2005年全国大学百强排名》[EB/OL]，[2005-4-12]。省略/zt/gxpm/list/200504120005.htm
一、挖掘教材中的趣味性内容
在初中音乐教学中，教师激发学生学习兴趣的一个重要关键点在于，让学生自己能够真切的感受音乐欣赏带来的快乐，这将是学生在音乐欣赏过程中收获乐趣的主要来源。因此，教师要深入的挖掘教材中的趣味性内容，以一种直白、生动、形象的方向向学生来呈现这些内容，快速的吸引学生的学习注意力，激发其学习兴趣。那么，我们如何来挖掘教材中的趣味性内容呢？如何进行呈现呢？不同的教学内容其挖掘的点与呈现的方式是不同的，教师在考虑这些问题以前，一定要结合学生的兴趣点来开展教学设计，找到两者的共通之处。下面我结合一个教学案例来进行说明。
例如，《苗岭的早晨》这首曲子主要用到了小提琴的音调来表现旋律的明快感，教师在教学的过程中，可以先询问班上是否有学生学习小提琴，如果有学习小提琴的同学，可以让该同学结合自己的音乐知识来给其他同学解读这首曲子的内涵。在引导学生欣赏该音乐的过程中，教师可以选取合适的多媒体教学资源，比如与曲子内容相关的动画类视频，在播放该曲子的时候也播放该动画视频，吸引学生的学习注意力。接着询问学生是否有去过苗族这类少数民族的地区旅游过？让曾经去旅游过的学生，对比课堂上播放的曲子与自己亲耳感受过的民俗音乐，寻找两者的共通点。通过这些方式，不仅能让课堂教学的氛围变得轻松，对于有音乐才能的学生也提供了一个展示的平台，而有音乐欣赏经历的学生则要求要注重相互分享，活跃课堂的交流套路氛围。
二、教师要注重对自身教学水平的改善与提高
一般说来，学生喜欢上一门课程，不仅仅是因为课程内容本身所具备的趣味性和吸引力，往往是因为喜欢这门课程的教师而愿意积极的参与课堂学习活动。可以说，教师自身在建立学生与学科之间兴趣点的过程中，其发挥的作业是巨大的。那么，教师如何才能真正获取学生的喜爱和认可呢？教师可以从三个方面来对自身进行改变：第一，改善与学生的交流方式；在日常教学中，教师可以适当弱化自身在班级建立的权威者形象，尝试者與学生进行平等交流，倾听学生的想法与意见。第二，改变课堂教学模式；开展以学生为主体、教师主导的教学模式，给予学生自由发言的机会，鼓励学生发言。第三，引入贴近学生生活的教学内容；教师要去主动了解学生，知道学生普遍喜欢的音乐类型，并从中选取合适的作为教学材料，这样才能有效的拉近师生之间的距离。
三、引导学生欣赏音乐中情感内容
1.教给学生音乐欣赏的基本知识
单凭听去体会音乐作品中所蕴含的丰富的情感内容，学生对于音乐的欣赏还只能停留在较为浅薄的层面。教师要想真正让学生具备完整的音乐欣赏能力，必须要全方位的提升学生的音乐素养，即音乐的基本乐理知识以及对于音乐力度与音色的认知。乐理知识主要指的是一些旋律、拍子、速度以及简单乐曲的认识；音乐力度与色度则是音乐中的重要表现手段，不同的乐器其音色与力度是不同的。对于这些学习内容，教师要在日常的音乐欣赏教学中，帮助学生进行知识的扩充与积累。
2.构建音乐欣赏的桥梁
什么样的音乐才是好音乐？对于这个问题有一个最为普遍的回答，即能引发听者共鸣的音乐才是好音乐。然而，并不是所有的音乐都能轻易的引发学生的情感共鸣，这并不是说这些音乐不好，而是学生本身所具备的音乐水准还不能理解这些作品。尤其是初中音乐教材中存在一批民俗的、古典的音乐，对于大多数听惯了流行乐的学生来说，听这类音乐是很难让他们产生共鸣的。因此，教师在引导学生欣赏这些音乐时，首先要构建起一座帮助学生理解这些音乐的桥梁。比如，通过给学生放音乐文化纪录片，让学生感受一种音乐兴起、繁荣的过程，体会这些音乐符号背后所蕴含的深意；或者多多开设以传统音乐或者古典音乐为主题的班会，鼓励学生学会自主的去欣赏这些优秀的音乐，让这些音乐能融入到学生的日常生活中去。同时，教师要鼓励学生发表个人的音乐看法，与老师以及同学进行及时的学习交流，只有这样，音乐才能真正在学生心灵里栖息。
关键词：音乐欣赏 重要性 音乐教学
一、音乐欣赏在高等音乐教学中的重要性
1、音乐欣赏课可以培养学生对音乐的浓厚兴趣，改变他们学的驱动力。只有当学生能从学习中获得快乐与成就感，他们才会对学习产生浓厚兴趣，愿意深入学习。音乐欣赏课可以让同学们在感知音乐的过程中，体会音乐的美妙及其带给人的感官享受，这样学生会带着兴趣主动学习，能获得更好的学习效果。
2、音乐具有陶冶学生情操、升华学生道德的作用，音乐带给同学的情感共鸣，可以让学生浑然忘我，与音乐蓦然契合，给同学们带来情感的震撼与交响。乐曲中的感情，全部转化为听众的体验，使听众完全随音乐的流动而沉醉，得到高度的审美享受。它带给人们的绝对不在一个狭小的范畴之内，它会使人们在广阔的天地里飞腾、翱翔，从而情感上得到陶冶，理智上得到升华。
3、音乐欣赏课程可以培养并进一步提高学生的音乐鉴赏能力。音乐欣赏者的生活背景、文化背景及阅历的差异，会带来他们在音乐欣赏上的差异，这些因素也会导致他们的鉴赏能力参差不齐。具有音乐鉴赏能力的人，应该能听优雅的古典音乐，也能接受现代音乐、流行音乐，甚至能够记忆经典乐章的乐谱。最终达到能分析音乐基本要素与音乐作品独创性、表现力之间的关系。通过音乐欣赏，可使学生在不断的聆听、感受、总结中提高自己的音乐鉴赏能力。
二、音乐欣赏教学的现状分析
1、音乐欣赏课在各高等院校还未得到足够的重视。音乐欣赏课程作为提高学生审美能力、陶冶学生情操的一大重要途径，理应受到高等师范院校的重视，但是开设音乐欣赏课的高校极少。而且大部分的音乐欣赏课的教学都只是流于形式，教学设施落后，资金投入不足，造成音乐欣赏课教学质量普遍不高。部分音乐教师的教学也仅仅局限于看懂五线谱，学唱几首歌曲，欣赏一些音乐作品。
2、音乐欣赏课内容古板、陈旧，难以吸引学生的兴趣。很多高校的音乐教材选取缺乏特色，课程主要是对中外的古典音乐作品加以欣赏，授课方式模式化，课堂气氛沉闷，教学难以达到预期目标，大多数学生的音乐欣赏能力并没有实质性的提高，老师将欣赏的作品先做简单介绍，然后放音乐，学生听，学生始终处于被动状态，不能从音乐中获得深刻的情感体验，更谈不上从音乐中获得启迪和思想的升华。
3、教学理念与教学时间的矛盾。贯穿音乐教学的核心理念应该是对音乐的审美化欣赏，在音乐教学的过程中使学生的情操得到潜移默化的提高，形成健全的人格。在未实施音乐课程改革方案之前，音乐教师和音乐教育机构也十分重视音乐教学的建设与发展，人民音乐出版社和人民教育出版社发行了不同版本、不停内容的音乐教材，更有甚者，将音乐教材分为“沿海版”和“乡土版”，目的是想寻求一种更完善的途径,达到育人的效果。在教学上,除借鉴世界各国优秀的教法外,侧重于“愉快教学”和“寓教于乐”的理念。以上状况无论优劣,究其一点,始终未将“审美”放在第一位;此外,音乐课本里有连贯的知识系统,但基于以上的教育理念,学生通过几年的音乐课程学习,仍难以真正掌握某一知识性内容。
关键词：音乐欣赏；深入探索；德育渗透
“在大力提倡素质教育的今天，音乐欣赏已成为中学生的必修课。面对学生音乐基础差，教学课时少，教学任务重的现状，如何提高中学生音乐欣赏的效率，是摆在音乐教师面前的重要课题”。音乐欣赏，是人们听觉的一项感性活动，它能唤醒人的音乐感觉，启迪对音乐学习的浓厚兴趣。那么，怎样在中学音乐欣赏课中，调动学生对音乐学习的兴趣呢?这就要靠音乐教师按照新的课程理念，认真细致的进行课程设计，运用教材教具，充分发挥学生的耳、眼、口等感官，最大限度的调动他们的积极性，让大家来感受音乐(倾听世界万物之声；用聪慧灵敏的耳朵辨别声源音色的区别；用富有乐感的演唱模仿各种声音等)，通过引导、启发，使学生增强丰富的想象力和对事物的敏感力，从多方面启迪学生感受音乐、产生情感共鸣并引导学生探究音乐作品的内涵，使他们在心灵中萌发出灿烂的音乐火花，达到对音乐学习的憧憬和向往。
一 多媒体与音乐欣赏教学的巧妙结合
音乐欣赏是音乐教育的组成部分，对培养学生感受音乐、理解音乐的能力有着重要作用。学生通过广泛系统的欣赏接触音乐作品，就可以很快地增长对音乐的鉴赏力，同时也提高对音乐的表现力。音乐欣赏教学最好制作幻灯片课件，恰当而得体的运用多媒体电教化设备进行教学，也可以将以形象思维的唱游寓于音乐欣赏教学中，会收到好的效果。他们虽然不像学龄儿童那样天真稚嫩的心态，但也具有好奇、好动、模仿力强的年龄特点，因而，在给这一年龄阶段学生上欣赏课时，可借助多媒体的优势，充分发挥少儿学生灵巧的形体，自然的嗓音，通过观看动画、视听、律动、绘画、剪纸、游戏、情景表演。
音乐欣赏其实不仅仅局限于音乐的范畴。老师要解放思想、扩大教学思路，在教案写作和教学计划的制定中，就定期、定时的安排综合欣赏内容，可以加入部分与课堂内容有关的曲艺、小品、戏曲等表演形式进行启发、感化、调动学习音乐的积极性以扩大学生的视野，培养他们成为全能型的人材而作准备。用新颖生动、喜闻乐见的作品或表演形式，实施直观欣赏，激发和培养学生对音乐的渴求和学习欲望，这就是多媒体的强大优势，也是音乐欣赏的必要手段。这对少儿全方位体验音乐的美感，开发对音乐的感知力、想象力、创造力和对音乐情感的凝聚力都有十分重要的意义。“表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径”。音乐欣赏课堂上，可向学生多提问、多对话，不要单一的坐看、静听，尽量为学生提供表现能力的机会，避免课堂上的沉闷和凝重，教师随时能够调节课堂气氛，要使学生表现出饱满的精神、活泼的笑脸、旺盛的斗志、振奋的情绪，这才能最大限度的调动学生的学习兴趣，才有好的教学效果。
在音乐欣赏课中，可根据教学内容，用影视光盘通过投影仪和多媒体设备，展现给学生观摩，同学们通过直观的视觉效果渲染，能够更深刻地感受作品的情感。例如：在欣赏合唱《祖国颂》(乔羽作词、刘炽作曲)时，通过音乐旋律、节奏、力度的不断变化和字幕的打出，在视屏上分别出现了歌唱家、演奏家演出的场面-随着歌曲内容的叙述：太阳的升起、大地的翠绿、鸟儿高飞、花儿盛开、江山壮丽的画面，——在屏幕上展现。学生们如同身临其境，看的目不暇接、听的炯炯有神，神态激动不已。由于视频欣赏教学，能有效地将视听完美的结合在一起，使学生受到作品视觉和听觉双重效果的感染，大大激发了对音乐欣赏的兴趣，加深了对作品的理解和对歌曲旋律的记忆。随着音乐边听边动，能帮助孩子们感知音乐的节奏、速度、力度和情绪起伏，营造良好效果和课堂美感，使同学们更能投入到音乐所展现的情景中。
“律动”是学生身体随着音乐节拍，在老师统一要求下进行动作表演的一种活动。例如：在教授学生感受力度时，先让他们听《摇篮曲》、《思乡曲》，并随音乐轻轻律动，感受催眠曲、叙事曲的风格特点，而后，再听《学习雷锋好榜样》、《运动员进行曲》，请同学们比较和体验两种乐曲速度，力度的不同。前者舒展委婉，后者雄壮有力。通过让同学们踏步走和队列的适当变化，使之感受到这是一首进行曲。然后让孩子们有表情，有动作的演唱这两种不同情绪的歌曲，逐一进行比较，看哪位同学掌握和表现的最到位，也可以让全班的同学给表演的同学分别打分，老师对理解和表达充分或接近的同学给予表扬和鼓励。
为了测验学生各自对音乐风格情绪的不同理解，抓住青少年表演欲望迫切，参与活动积极性高的特点，在老师没有讲解和提示的前提下，播放新的音乐作品，让同学们根据自己的认识讲述或模仿欣赏内容。还可以让他们根据欣赏的影视节目，让同学们根据自己的感受，对听到的音乐，看到的画面，根据音乐力度强弱，速度快慢，音色的变化以及不同形象的定位，分角色、分人物来即兴情景表演，不仅能活跃课堂气氛，而且更能让他们感受到美的音乐、美的故事、美的课堂。通过让学生面向荧屏进行视频的律动模仿，不仅满足了同学们好动的特性，而且帮助他们感受到了音乐欣赏的内在动力和特点。大家一边踩着美妙音乐的节拍，一边表演动作，更加深了他们对音乐艺术的感受和理解，使课堂气氛更生动活泼，自然提高了学习效果。
音乐欣赏课借助多媒体的配合，通过丰富的视觉和优美的音响，既提高了学生对音乐的兴趣感。也开发了学生理解音乐的能力，同学们运用形象思维去展开想象的翅膀，在迈向全面提高素质能力的航程中，架起了快速前进的桥梁。使同学们潜移默化地受到音乐的熏陶，快乐的在艺术殿堂里成长，从而陶冶了情操，净化了同学们的心灵，不断增强了学习音乐的自信心，并能取得事半功倍的成效。
二 坚持德育渗透的音乐教学原则
《中国教育改革和发展纲要》指出：教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中，并以自己的楷模作用，促进学生的全面发展。
音乐教材含有丰富的德育内容，德育是以爱国主义教育为中心展开的。此外，音乐教材中还要教育学生爱家乡、爱自然、爱学习、爱劳动、爱科学、树立远大理想、继承革命传统、尊敬师长，互助友爱等内容，从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。在进行审美教育的同时，动之以情，晓之以理，寓德育于美育之中，不断发展学生德育上的自我教育能力。
因此，教师在选材认定、撰写教案中，既注重适应中学生欣赏口味的音乐题材，还要把有助于对他们进行爱国主义情操和思想品德教育的音乐作品内容，包括见义勇为，爱心救助、无私奉献等健康向上的内容，有计划、有步骤的列入到教案中。使中学生从心理、生理诸方面都得到正确引导和健康发展，树立起正确的世界观和高尚的人生观。
(一)选择颂歌
歌曲《在灿烂的阳光下》，老师范唱后，要求大家在认真看完多媒体播放的专业团体的合唱及歌伴舞的表演光盘后，大家分别来讲述对该歌曲的理解，看完光盘，同学们的积极性很高涨，都争先恐后的愿意表现，而且讲得生动形象，有的说歌曲音乐非常带劲；有的说吃水不忘挖井人，就是不要忘恩负义，大部分同学说我们今天的好生活来之不易，我们一定不忘记领导中国共产党建立新中国的丰功伟绩，以及我国三代领导人开辟的社会主义康庄大道，今天以为总书记的党中央，正率领全国人民奔向全面实现小康社会的大道上。通过让学生们畅所欲言，提高了他们学习的积极性，同时锻炼了他们的语言表达能力。例如，欣赏《春节序曲》：欢天喜地的锣鼓，拉开了新春的帷幕，扭秧歌，放鞭炮，人们沉浸在欢乐中。老师问：“你们愿意过年吗?过年的时候人们都在干什么?”学生说：“愿意过年，因为过年的时候可以拿到压岁钱，可以穿新衣服，可以尽情地玩，可以不写作业，可以和家人聚在一起”。接着欣赏作品，欣赏的同时让学生展开想象，这时老师准备好道具，如灯笼、对联，气球、擀面杖，面粉(用纸代替)、鞭炮(仿制的)等。让学生到讲台或在座位附近表演。学生们表演得非常好，他们任意选择道具，有的模仿包饺子，有的模仿擀饺子皮，有的模仿拜年，有的模仿要压岁钱。有的模仿搬板凳挂灯笼。有的模仿放鞭炮等，表演得生动形象，课堂气氛很活跃。
(二)选择革命历史歌曲
“音乐欣赏教学是通过对古今中外音乐作品的欣赏，培养学生健康的情趣，开阔视野，提高鉴赏能力，培养高尚的情操”。特别是通过对我国民歌、民族器乐的欣赏，使学生热爱祖国民族音乐文化，激励学生的爱国热情和民族自豪感。如：欣赏《歌唱二小放牛郎》一曲时，结合中国人民抗战胜利六十二周年，向学生进行爱国主义教育，激起学生的爱国之情。欣赏教学时，要使学生身临其境，去享受欢乐，感受痛苦，去激情地歌唱。一旦学生全身心地投入到美妙的音乐当中，就能唤起他们的爱国热情，让他们感到劳动的自豪，学习生活的愉快，英雄行为的可敬可佩，在不知不觉中受到心灵的净化。
在课堂教学中，为了学生身心健康发展的需要，教学内容选择艺术性高、知识性强、德育含量高的曲目，使每一个学生的音乐潜能得到开发，技能得到提高，思想品德得到进步，使他们德育与艺术同步发展。
