艺术评论

艺术评论杂志 部级期刊

Arts Criticism

杂志简介:《艺术评论》杂志经新闻出版总署批准,自2003年创刊,国内刊号为11-4907/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份月刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:专稿、特别策划·百年红色经典与文艺高峰、回望、艺界时评_舞台印象、艺界时评_影像阅读、观察与思考、书评

主管单位:中华人民共和国文化和旅游部
主办单位:中国艺术研究院
国际刊号:1672-6243
国内刊号:11-4907/J
全年订价:¥ 484.00
创刊时间:2003
所属类别:艺术类
发行周期:月刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.54
总发文量:4808
总被引量:6329
H指数:22
引用半衰期:5.4167
立即指数:0.024
期刊他引率:0.9964
平均引文率:2.2973
  • 面对时代 开拓审美 走向人民大众

    作者:徐晓钟 刊期:2018年第02期

    2017年12月17日,文化部、中国文联联合召开了纪念话剧110周年纪念座谈会。文化部党组书记、部长雒树刚,中国文联党组书记、副主席、书记处书记李屹出席并讲话。文化部党组成员、副部长董伟主持座谈会。会议在回顾了中国话剧110年历程后提出,我国的话剧事业面临新机遇,也面临新要求。会上,徐晓钟、濮存昕、宋国锋、王志洪、白皓天等话剧艺术...

  • 新的视野、探索与思考——2017·中国艺术研究院电影电视评论周的回顾与检视

    作者:丁亚平 刊期:2018年第02期

    2017年12月,最后一周,在凛凛的寒气中,中国艺术研究院院内红旗招展,彩旗飘扬,仿佛一片红色的海洋。在一间间会议室里,研讨嘉宾、旁听会议者心头感受到一种春的气息,扑面而至。

  • 年度影视剧新观察——记2017·中国艺术研究院电影电视评论周年度评估

    作者:赵卫防 刊期:2018年第02期

    近年来,中国电影电视行业践行新时代中国特色社会主义思想,一直处于跨越式发展的状态,取得了较大的成就。21世纪以来的短短十几年间,中国电影的市场规模扩大了50倍。2017年全国电影总票房为559.11亿元,年产影片近千部。2017年全国新增银幕9597块,

  • 应运而生:中国电影、“评论周”与青年人才——2017·中国艺术研究院电影电视评论周琐议

    作者:史力竹 刊期:2018年第02期

    电影作为一门综合图像与声音的时空综合艺术,也是一门造梦的艺术,跨越了历史的洪流,不断用影像书写每一代人不同的故事。一群年轻的电影创作人才和管理人才逐步成长为推动中国电影繁荣和发展的新力量。2017年中国电影市场日趋成熟,观众的观影诉求也越来越理性,口碑作用促进了内容质量的崛起与转型,新类型、高口碑的小众影片在当今的电影市...

  • “艺术评估 文化前瞻”:打造交流、评估与推介的权威平台——2017·中国艺术研究院电影电视评论周综述

    作者:储双月 刊期:2018年第02期

    2017年12月26日至30日,2017中国艺术研究院电影电视评论周(以下简称评论周)在中国艺术研究院举行。此次评论周由中国艺术研究院主办,中央电视台电影频道节目中心、中国电影资料馆、

  • 网络文艺的跨媒介解读

    作者:马岂停 刊期:2018年第02期

    网络文艺与传统文艺息息相关,它抵制主流文化又形成新的文化霸权。它看起来很糟却依然美好:异次元的世界带来新的“知沟”;基于网络的大数据也改变着文艺产品的创制方式,并诞生了新的文艺母题;人们对文艺由“审美”到“需求”,网络也藉由对传统的返魅而将虚拟和现实紧紧粘合在一起。虚拟与现实映衬观照,碰撞交融。

  • 论中国网络传播语境下的弹幕文化

    作者:张智华; 刘佚伦; 曾智 刊期:2018年第02期

    网络是催生新文化现象的温床,而这些新文化现象在迅猛发展的过程中呈现的新趋向、新特征,往往超出了既有文化理论的边界,迫使文化理论作出调整,以回应新现象的挑战。在这些新文化现象中,弹幕以其即时互动地、内在地参与文化生产等特征,直接反映了当代视觉文化走向,并且存在跨学科的潜力,因此具有特殊的研究价值。

  • 泛娱乐背景下中国文化影响力生成的可能性探讨

    作者:周雯; 范笑竹 刊期:2018年第02期

    随着数字技术和互联网的崛起,尤其是移动互联网的飞速发展,中国泛娱乐产业逐步体系化。在国内领域,各垂直领域相互融合、完善布局,促进国内市场迭代升级;在国际领域,网络文学、移动游戏、网络动漫等纷纷涌入国际市场,影响力不断深化。在这样一种背景下,任何垂直领域的单点突破,都有可能带动该“IP”的全面突破。其跨界合作、多点布局的...

  • 网络文艺的产品思维刍议

    作者:朱传欣 刊期:2018年第02期

    细数过去五年我国文艺领域发生的历史性变革,最为突出的当属网络文艺的勃兴与发展。本文侧重阐述作为产品形态的网络文艺在创作生产环节的思维变革与观念创新,在对网络文艺产品的核心价值进行界定的基础上,探讨网络文艺产品在上游设计和下游制作两个阶段的工作流和方法论,提出设置基于互联网内容生产模式的工作岗位,追求网络文艺的多维价值...

  • 艺术是一场将错就错的博弈——王华祥访谈录

    作者:冯戎 刊期:2018年第02期

    冯戎:王院长你好,作为国内外著名画家,能否给我们分享一下你的艺术历程,就从你年轻的时候说起吧,都知道你是贵州人,能否先谈谈童年的印象?

  • 表现现实与抒发情感的艺术魅力——《芳华》《无问西东》《前任3:再见前任》《妖猫传》的比较分析

    作者:周星 刊期:2018年第02期

    中国进入新时代的文化建设已经跃入快车道,而适应新时代的电影发展也呈现出新气象。近期,学术界出现了倡导建设“中国电影学派”的认知,中国电影学派是具有凝聚中国电影文化传统并且足以作为指称性对象的名称。由此,看待当下电影现象依然要从市场呈现来对应探讨。2018年初始,

  • 开拓创新 探求务尽——傅晓航先生戏曲学成就初探

    作者:詹怡萍 刊期:2018年第02期

    傅晓航先生是著名的戏曲理论学家、中国艺术研究院戏曲研究所资深研究员、博士生导师,是中华人民共和国培养的第一代戏曲理论学者,享受国务院特殊津贴。2018年1月底,乃傅先生年届九十之期。傅先生1951年明从中央戏剧学院毕业至今,从事戏曲史论教学、研究工作已达67年,重点在戏曲理论史研究领域不断开拓,攻坚克难,

  • 从创意到舞台呈现——以舞台剧《战马》剧目创意与演出策划为例

    作者:郭琪 刊期:2018年第02期

    2017年12月1日至17日期间,中国国家话剧院与英国国家剧院跨境联合制作的中文版舞台剧《战马》亮相于陕西大剧院歌剧厅。自2015年9月在北京首演至今,“战马乔伊”已经在上海、天津、哈尔滨、西安完成了259场演出。中文版舞台剧《战马》不仅仅是一次中英两国国家级剧院之间的演出合作,更是中英两国戏剧人之间的一次跨文化交流。一部优秀的文学...

  • 中外合作剧目的文本选择及翻译

    作者:满顶 刊期:2018年第02期

    本文通过中间剧场近几年在中外合作剧目创作过程中的探索和尝试,总结了制作团队在中外合作剧目中的工作经验,提出要在尊重、正视中外文化差异的基础上,从剧本选择、翻译创作、现场排练等创作环节入手,以“本地语境连接”为核心的剧本甄选原则,并重点分析了剧本翻译和排练翻译这两种工作角色在中外合作剧目中的工作方式和关键作用。凭借中间...

  • 漫谈音乐戏剧的版权

    作者:费元洪 刊期:2018年第02期

    本文简要讲述了音乐戏剧版权在中国兴起的缘由,以及各种不同的版权购买与制作方式的特点及差异、大戏与小戏音乐剧的差异,并从时代、戏剧、音乐、译配等不同面向浅析对版权的选择以及版权制作的影响。此外,本文还阐释出音乐剧这一与时俱进的当代舞台综合艺术,必将在中国落地生根,并走出独特、甚至独一无二的发展道路。