关键词：现代陶瓷雕塑；设计；研究0前言
关于陶瓷雕塑的概念很宽泛，它不仅是寻常百姓人家中陈设、摆放的点缀品，随着时代的飞速发展，现代陶瓷雕塑产品这一概念又进一步宽泛起来，大凡用陶瓷材料烧制成的雕塑作品，不管尺寸大小、材质怎样、形态为何都可以统称为陶瓷雕塑产品。在室内环境上，陈设于室内的陶瓷雕塑，如各类花瓶、罗汉和观音等佛教形象等；再说室外环境，现代陶瓷雕塑产品已经走向了园林、建筑业，有时在高大楼体或宽敞大厅里矗立的雕塑都是陶瓷产品，那些用马赛克镶造的雕塑均属于陶瓷雕塑范畴。我国陶瓷雕塑历史已经相当悠久，秦代的兵马俑、汉代的瓦当、明清的九龙壁都是陶瓷雕塑。陶瓷雕塑早已不再是简单的室内陈设品，而是从室内走向了室外，从中国走向了世界。陶瓷雕塑的用途非常广泛，具有艺术鉴赏收藏、建筑装饰、日常使用、耐火材料、出口创汇等多样性用途，下面我们来举例说明：日用陶瓷，如坛坛罐罐、餐具、茶具等；艺术鉴赏收藏用，比如陈设品、花瓶、雕塑，年代久远的日用陶瓷——包括茶具、餐具等；建筑装饰用，比如瓷制砖瓦——面砖、外墙砖、琉璃瓦，卫士洁具等等；化学用途，比如蒸发皿、研体等；电业用途，比如低压电器、绝缘子等；耐火用途，主要是各行各业的工业窑炉中的瓷制耐火材料等；科学技术用途，应用于现代工业和尖端科学技术的镁石质瓷、锂质瓷、磁性瓷等。总之，现代陶瓷雕塑产品已经广泛应用于现代电器、无线电、航空、原子能、机械、冶金、化工、电子计算机、空间技术、新能源开发等尖端科学技术领域，用途日益广泛，在国民经济社会发展中发挥着添砖加瓦的积极推动作用。
1对现代陶瓷雕塑产品设计要求的探研
所有产品的问世都是有着一定价值取向的，随着时代的变迁，尤其是现代工业的迅猛发展，对现代陶瓷雕塑产品提出了更高更强的要求，这就要求我们在生产产品时要兼具多重性，实现产品的复合价值。（1）对产品的艺术价值要求。在艺术价值上，早有了历史显现，秦代的兵马俑，唐三彩，融入书法、绘画的宋瓷。宋代的陶瓷在艺术价值追求上迈上了一个高端时代，主要表现为瓷质光洁、造型优美、千姿百态、魅力超凡；明清两代的产品则主要表现为雄健、豪放、凝重，随着文化的进步和丰富，陶瓷雕塑中融入的文化艺术门类更多，底蕴更加丰厚。在现代陶瓷雕塑产品的技术价值保留延伸和更高追求中，笔者建议八个字原则：“容融古韵，劲展新姿”，什么意思呢？就是要充分保留产品几千年来承袭下来的古朴精华，但是在保留和兼容的基础上，还要把古韵融合到现代文化中来，让古代和现代文化高度统一地展现在陶瓷雕塑作品中，让产品的艺术价值最高化。（2）对产品的实用价值要求。所有的艺术都源于生活，所有的艺术品都离不开生活，在追求美的同时，还需要显现它的实用性，让陶瓷雕塑产品拥有它的双重生命力。让人民群众在欣赏艺术品唯美的同时，还能一品双用，增加现代陶瓷雕塑产品的实用价值和实用性，不但要让国人感到产品的唯美实用，还要引得国外国际的青睐，这一点景德镇做得非常好，景德镇的陶瓷雕塑除了内销近30个省市外，还销往新加坡、法国、美国等五十多个国家和地区，实现了产品实用价值的国际化。（3）对产品的经济价值要求。一直以来，在陶瓷雕塑产品的设计生产上，过于偏重艺术价值或实用价值，而有时忽略了经济价值，在市场经济挂帅的当今时代，所有的产品的经济含量都是极为重要的，没有经济价值就没有生存价值，陶瓷雕塑产品生产厂家和机构，不可能植根于艺术鉴赏、艺术追求、美学崇尚的形而上学中去，它需要为生产产品的员工和艺术家们发工资，给他们解决吃饭等现实问题。所以，我们要接地气，追求产品的收藏价值和升值空间，让经济价值最大化。
2现代陶瓷雕塑产品可持续发展的路径
寻求现代陶瓷雕塑产品的可持续发展路径，我们就是要不断追求“瓷质好，工艺精，品种多，价值高，中国情”的宗旨。（1）要更新设计理念。理念是需要不
更新的，现代陶瓷雕塑产品离不开设计更新，在这一点上既需要大师们的才华迸射，也需要设计师和工匠们的创新思维充分覆盖逻辑与直觉，同时还要跟上时代的步伐和节拍。匠心地创意创新于理性与感性、逻辑与梦想之间，把技巧、判断力、执行力、感知力等同时高精准地融入产品中去，建立健全系统化、规范化、制度化的专业研发队伍，让今日陶瓷雕塑艺坛人才辈出、新作日增，打造出争奇斗艳的繁荣局面，就一定能永葆现代陶瓷雕塑产品的青春活力。（2）要讲求赏用结合。我们在前面提到的三种价值中已经提到艺术价值，也提到了实用价值，我们这里所说的就是要把艺术品质和实用性同时融入现代陶瓷雕塑产品中去，用一句形容人的俗语说，就是要“上得厅堂、下得厨房”，让产品成为活跃在百姓柴米油盐、衣食住行中最受欢迎的物件。（3）要增加雕塑种类。不能总停留在原有固定的种类上，那些司空见惯的陶瓷雕塑产品种类，在百姓心目中已经没有了吸引力，必须在产品种类的技术研发上下大功夫，让陶瓷雕塑爱好者和消费者拥有更多选择的空间。不但要在圆雕、捏雕、浮雕、镂雕、锒雕等传统技法上加以创新，还要从陈设品、美术品、收藏品、生活用品等诸多门类上加以创新拓展，追求产品的标准多元化和多样标准化。（4）要开拓产品市场。一切产品的现实生命力都离不开市场，陶瓷雕塑产品亦如此，如果没有足够的市场去支撑，那么该领域就没有了生存持续的生命力。故此，我们在深度开发设计研发的同时，市场开拓一定要跟进，力争建立起完善、科学、健全的陶瓷雕塑产品的市场体系，让产品在流通中展现出更加持久的生命力。（5）要融入民族情结。中国是四大文明古国之一，有着五千年的文化，而且已经根深蒂固地编织成了中国结，而当今时代有些人盲目的崇尚国外和国外文化，《中国传统文化元素融入工业产品设计研究》一文中着重指出：“现代国内工业产品设计效仿国外较多，未能更多地融入本国文化，缺少民族特色”，这段论述在提醒我们在生产现代陶瓷雕塑产品时，千万不能忘记了老祖宗，要力争把每一件产品融入中国文化元素和中国国情，保持这一份民族情结，保持产品这一独特恒久的魅力。
3总结
陶瓷雕塑工艺作为一门艺术，其专研设计追求是永无止境的，现代陶瓷雕塑产品需要与时俱进、紧跟时代步伐，对于现代陶瓷雕塑产品设计研究的领域更是要求我们去花费更多的心思、更独具的匠心，从而让陶瓷雕塑产品永葆艺术、实用、经济的三重美学价值。参考文献：
[1] 高峰.现代城市公共雕塑设计理念的研究[j].艺术与设计（理论），2007（12）.
【关键词】景德镇陶瓷，发展，现状，趋势
党的十七届六中全会明确指出大力发展繁荣文化产业。陶瓷作为景德镇文化产业大发展的主体，景德镇市委市政府对陶瓷在景德镇经济和社会发展中的战略地位有了清晰的思路。景德镇陶瓷产业2011年全年完成总产值达到192.6亿元，同比增长20.22%，陶瓷上缴税收达3亿元，一个以高技术陶瓷为核心竞争力，陶瓷文化创意为特色，高档日用陶瓷和陈设艺术陶瓷为主题，建筑卫生陶瓷为补充的发展格局已初步形成。
一、日用陶瓷行业品质提升，品牌林立。
日用陶瓷是人们日常生活中必不可少的生活用品，市场巨大所带来的经济效益非常惊人。2011年，景德镇日用陶瓷完成工业产值54.12亿元，占陶瓷总产值的28.1%。为了获得更高效益，过去都是通过扩大规模、提高产量，以获取最大市场份额。然而，随着地球资源的日益匮乏，人们环保意识的提高，以产量和规模取胜的粗放式发展模式已经很难适应不断发展的是市场需求。景德镇日用陶瓷应该向功能化、系列化、节能环保发展，提高产品的实用性，并且需要向高端、艺术化发展，真正让日用陶瓷艺术化，在实用的同时兼具工艺艺术精神层面的享受。
景德镇日用陶瓷产业要发展，就要创新，创新就是如何让日用瓷艺术化。这已经得到行业的普遍认同。并且已在产品中得到了越来越广泛、越来越生动的体现。现在景德镇已经形成数家颇有名望的日用瓷艺术化路线的企业和陶瓷品牌。目前景德镇共有200个陶瓷注册商标，2011年新增80个；共有16个陶瓷市知名商标，2011年新增13个；共有23个陶瓷省著名商标，2011年新增10个。其中，绝大部分为日用陶瓷行业品牌。这些企业大多数走高档日用瓷路线，将工艺、文化与实用结合，形成自身特色，走出差异化路线。
随着景德镇的发展和对陶瓷产业的重新定位，将千年传承的艺术优势与日用陶瓷的更多渗透，强化日用陶瓷文化与艺术的技艺融合，加快日用陶瓷产业向文化创意产业的转移，大力提升日用陶瓷产品的附加值。景德镇日用瓷的发展一定会在日用陶瓷行业再占鳌头。一旦日用陶瓷的发展进入快车道，定会给景德镇带来更多的就业机会，为景德镇的经济发展提供更多的贡献。“瓷都”的金字招牌也将具有更加实在的份量。
二、艺术陶瓷行业百家争鸣、百花齐放
近年来，随着国家繁荣和发展文化战略的实施，景德镇政府加大了以陶瓷艺术为主的创意产业的扶持力度，艺术陶瓷更是如鱼得水。2011年，景德镇陶瓷产业中的陈设艺术瓷完成工业产值63.75亿元，占陶瓷总产值的33.1%。
景德镇陶瓷艺术大师队伍恢宏，据《陶瓷博览》统计的景德镇当代艺术家，中国工艺美术大师23人、中国陶瓷艺术大师27人、江西省工艺美术大师73人，数十人被认定为部级和省级非物质文化遗产传承人，还有数以千计的具有高级职称的陶瓷艺术专业人才，以及数万名陶瓷艺术专业工作者。
同时，景德镇的陶瓷艺术研究力量也是全国首屈一指的，分别设有部级、省级、市级的陶瓷研究所，大型的画院、研究院也有数家，民间的非盈利性陶瓷研究机构遍布全市，其中还有大量形式各异的大师工作室，整个景德镇形成了具有极强活力的陶瓷艺术研究和创作的优良资源和环境。
景德镇艺术陶瓷产业应该调整生产模式与产业结构。进一步提升艺术陶瓷的发展水平，强化陶瓷文化与工艺的技艺融合，加快艺术陶瓷向日用性转移，大力提升陶瓷产品的附加值。景德镇可以凭借独有的地域品牌、巨大人才资源和的研究力量等诸多优势吸引资金与先进的市场运作理念，加速艺术瓷的产业化发展，逐步改变作坊式生产模式和不协调的产业结构。凭借产业发展的优势吸引并留住大批优秀的工艺人才与美术人才，最大限度的发挥人才的效应，而不仅仅是发挥名家们的作用，从而拉动景德镇艺术陶瓷人才体系的发展壮大以及景德镇艺术陶瓷产业整体繁荣。
三、高新特陶瓷异军突起，建筑卫生陶瓷重振雄风
高科技陶瓷作为现代陶瓷已经渗入了国防、电力、农业、工业等行业，是景德镇陶瓷产业发展不可缺少的一部分。2004年以来，景德镇通过区域优势和政府的优惠政策和能源优势、人才优势，围绕“一个平台、四个基地”加快推进景德镇国家陶瓷科技城的建设。据统计，仅2010年景德镇高技术陶瓷企业户数同比增长9.52%，高技术陶瓷产值同比增长48.07%。很多高科技陶瓷企业研制和生产的高技术陶瓷以陶瓷新材料为主导、包括传统陶瓷创新，已经扩展到纳米陶瓷、陶瓷粉体、防弹陶瓷、功能陶瓷、电子陶瓷、远红外陶瓷，高科技陶瓷产业集群正在形成。
景德镇通过几年的努力一跃成为全国陶瓷行业创新基地和江西省重要的科技创新基地，景德镇建筑陶瓷曾经一度是国内陶瓷行业翘楚。景德镇建筑瓷厂的“三角牌”等建筑陶瓷在80年代前后曾独占鳌头，是全国建筑陶瓷品牌的领头羊。但90年代因体制弊端及企业经营不善而退出了建筑陶瓷市场。初具规模的瓷都洁具厂也因产品问题在90年代退出卫生陶瓷市场。
一、明代金银首饰装饰造型的特点和工艺特点
1、宝石龙首金带钩装饰风格和嵌石工艺
明代的首饰多由金银、珠宝、玛瑙、翡翠等材料制造，许多首饰综合运用花丝、簪花、镶嵌等工艺。明代金银首饰其工艺之精美，数量之多，可以说是历代中少见的。这一时期的金银首饰不同于唐宋以来的丰满圆润、清秀淡雅、意趣恬淡的风格，越来越华丽、浓艳，宫廷气息浓厚。并且工艺高超，造型奇巧，特别是累丝工艺、镶嵌工艺在明展到了极致。供皇家宫廷所用的金银重器，器型和花纹装饰图案等都显现出雍容华贵的面貌，独具匠心的造型设计，配以精湛的工艺，或镶嵌珠玉宝石，或累丝编织，或契刻精细，使器物不仅工整，而且富丽堂皇。如嵌宝石龙首金带钩，钩身呈条形，龙头回首为钩，龙嘴弃冀向前突起，双目圆睁，额头上嵌珍珠，细长的钩体上，镶嵌各色宝石。色泽华丽，工艺精湛。从造型到纹饰均为典型的“皇家化”风格。
2、珐琅彩装饰风格特点
珐琅瓷是陶瓷中极为名贵的一种，始于欧洲传于明代。其最大的特点是质地细润、彩料凝重、色泽鲜艳明丽、画工与手工制作工艺极为细腻。且多以大自然为题材，结合欧洲新艺术的流线造型元素。珐琅彩又称铜胎掐丝珐琅，先用红铜制胎，再用扁细的铜丝粘出图案花纹，再用色彩不同的珐琅釉料填充，使彩绘更具有立体感和层次感，经高温烧成后，磨光镀金，最后制成珐琅彩。珐琅彩技艺被大量运用到黄金首饰上，如今故宫博物馆中，慈禧太后及宫廷后妃们就留下大量的珐琅彩首饰，底饰多数为富贵华丽的蓝色料。19世纪因欧洲学习中国的瓷胎珐琅制作，使之出现了瓷质珐琅瓷首饰，清宫廷造办因此为皇宫试制珐琅瓷首饰，在慈禧太后的墓葬里就出土过一批珐琅瓷首饰，因为陶瓷质地反而比其它金、银首饰保存的更加完好。
3、明代金银造型设计与其他朝代不同
明清时期是我国封建社会的后期，文化发展的总势趋于保守，金银首饰有很大发展。金银首饰的工艺造型一改唐宋以来丰满富丽、清秀典雅的风格，总体呈现华丽繁缛的风格。器型雍容华贵，宝石镶嵌色彩斑斓，特别是满目皆是的龙凤图案，象征着高贵与权势。这一切都与明清两代宫廷装饰艺术的总体风格和谐一致，与贴近世俗生活的宋元金银首饰迥然不同。但明清金银首饰的艺术风格也不尽一致，从总体上来看，明代金银首饰仍未脱尽生动古朴之气，而清代的金银首饰制作却极为工整华丽、细腻精工。
明代金银首饰的制造，首先注重样式设计，款式较之前代更为新颖，加强了富有吉祥意义的图案设计，大量运用了龙、凤等富贵造型。在金器制造中大量采用镂空技术，使较少的材料表现出较大的体积，镂空后的金器不但没有空虚感，反而精致、醒目，极具气势。在金银首饰的加工中普遍运用了掐丝、炸珠、开模、镶嵌等工艺。
明代金银装饰由于时代较近，而又区别于清的过于奢侈繁缛，以其不脱古朴又华美亮丽的特点对现代陶瓷首饰造型产生了更大的影响。
二、现代陶瓷首饰造型设计的工艺特点
现代首饰在设计理念上，追求反璞归真，改变了以贵金属、宝石材料进行首饰的设计与制作的传统，实现现代首饰设计在个性化方面进行有益的探索和突破。陶瓷首饰就是在这种设计理念下发展起来的一种实用性与艺术性兼顾的新型首饰，它利用自然界的泥土材料的特性，运用多种独特的装饰方法，更能使人深刻地感受到陶瓷首饰材料的独特性，并且体会到人与自然的和谐与互动。
陶瓷是以粘土为主要原料，经过制料、成形、烧制等工序生产出来的具有实用和审美功能的器物。陶瓷的主要原料是泥土，陶瓷材料的特殊决定了陶瓷首饰不能像金银首饰那样在工艺上精细繁琐，釉色上不如传统金银首饰那样贵气十足，但是五彩缤纷的颜色釉，温润如玉的青釉，晶莹闪烁、花开绚烂的结晶釉使现代陶瓷首饰具有了新颖、独特的风格。而且陶瓷材料的高硬度决定了它具有优异的耐磨性，高焰点决定了它具有杰出的耐热性，高化学稳定性决定了它具有良好的耐蚀性。陶瓷首饰作为现代首饰设计和陶瓷艺术的一个延伸产物，它不仅打破了传统意义中人们对首饰的界定，还满足了追求个性、张扬、时尚、品位的人们对首饰的多种审美需求。
陶瓷首饰的表面装饰设计可以从绘画、雕刻、贴花、釉料等几个方面加以设计，运用刻花、镂空、粘接、堆花、弯曲、折叠、拍压、印纹、挤压、绞胎等多种技法，获得或具体或抽象，或规律或随意，或平面或立体，或单独成立或与造型配合的装饰效果，可以使陶瓷首饰的装饰形态千变万化。所以，在设计陶瓷首饰时，我们在设计方案中对它的造型、肌理、色彩等方面需要进行综合、具体的考虑，结合各种技法创作出更为新潮的样式。一般情况下，陶瓷首饰设计多采用刻花、堆贴，镂空、挂釉等装饰手法，在实际制作时还可根据陶瓷材料的质感、粗细、色彩等来制定出造型和肌理的不同装饰处理方法。各种装饰方法根据需要还可以结合使用，使陶瓷首饰的表面装饰更为丰富多彩，这样才能在整体上完美地表现出设计思想，起到美化陶瓷首饰的作用，使陶瓷首饰给人以艺术的享受。
三、明代金属首饰装饰造型对现代陶瓷首饰装饰造型的影响
1、现代陶瓷首饰的综合装饰设计
回顾中国首饰的发展史，从金银、珠宝、玛瑙、翡翠等材料制造，许多首饰综合运用花丝、簪花、镶嵌等工艺到现代的多种材质或多种材质结合的首饰，首饰的装饰和造型的确有着日新月异的变化，从传统的风景、动物装饰到现代的抽象、概念装饰，我感受到了一种澎湃。
综合装饰是陶瓷与其他材料结合的装饰方法，是集材质、造型、纹饰、色彩、工艺、技法等设计要素于一体，将不同的材料进行巧妙地安排、有机地组合、整体地建构，形成材质各异、风格统一的艺术装饰效果。陶瓷首饰的综合设计不仅是在单一的首饰坯体上综合陶瓷和其它材料的装饰方法，如金属包镶陶瓷、陶瓷表面压上金属丝或玻璃、在陶瓷中镶嵌人工宝石，以及在陶瓷表面上刷金水、贴金箔等装饰方法，还要结合更多的材料进行多样化设计。现在的首饰设计融入了明代的古典、高贵，结合了现在的科技、材料和时尚文化。景德镇陶瓷首饰综合装饰常用的装饰手法有金属与陶瓷、纤维与陶瓷、皮革与陶瓷、玻璃与陶瓷、木头与陶瓷、珠宝与陶瓷等，这些综合装饰手法也可以相互混搭，在视觉上寻求不同材质共同体现的和谐美感。
2、现代陶瓷首饰的动物装饰造型设计
现代陶瓷首饰作品是用手工捏制的卡通形象的方法，卡通形象的主要面部表情装饰用青花绘画，并点缀一些可爱的卡通元素，立体的卡通形象和传统的青花装饰结合深得年轻一族的喜爱。着重突出手绘技法，把传统绘画装饰纹样于陶瓷上，使其整体风格又带有中国传统文化的典雅之美。最常用的装饰题材就是动物题材，夸张的造型、丰富的色彩和非主流的设计广受大家好评。用镂空装饰手法为点缀，虽然装饰手法相同，但是装饰图案、坯体造型、釉面设计各有特色。
3、珐琅彩在现代陶瓷首饰中的运用
珐琅适用于许多产品表面，且相对于其他加工工艺，它的色彩和肌理占有相当大的优势。并且镶嵌成本低，变化丰富。从珐琅工艺在新古典主义时期的大发展以及当代陶瓷首饰来看，虽然不能照搬不同历史时期和文化背景的成功案例，但是可以看出小规模生产的与其他宝石和材质相结合的精品珐琅珠宝仍然可以占据一个很特殊的市场。目前珐琅瓷首饰的款式主要有：项链吊坠、耳针、耳坠、胸花、手链等。
关键词：手绘设计 计算机辅助设计 陶瓷花纸设计教学
中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2014）05（c）-0194-02
在设计领域中，设计的核心首先是创造性的思维方式；其次才是设计的手段。手绘设计和计算机辅助设计是视觉传达的两种不同手段，其各有长短且作用不同。计算机技术的日趋完善和普及给学生带来方便、快捷的制图操作，逐渐成为陶瓷花纸设计的主流。但手绘是设计的灵魂，是灵感的源泉，是一切优秀设计想法产生的重要起点和开端。与此同时，手绘设计是设计师所传达自己设计思想最直接、最自由的方式，从这层意义上说，计算机辅助设计无法完全将其取而代之，它在陶瓷花纸设计教学中的地位相当重要。
1 手绘设计在陶瓷花纸设计教学中的现状
目前，在大中专院校陶瓷花纸设计的课程学习中，大多数学生轻视手绘设计的重要性，而注重计算机软件设计的学习和操作上。并且现在企业招聘陶瓷花纸设计人员也都注重计算机软件的操作能力，这多少也影响到学生学习手绘设计的热情。在完成课堂作业时，最初的设计创意阶段，学生对手绘设计图纸马虎应付，从图案的结构、色彩到手绘的技法大多数都达不到要求，都想等在计算机上用软件进行辅助设计。电脑技术的发展，网络资源的丰富，使复制手段更加便捷，也助长了一些抄袭的恶习，因此造成学生在课堂上完成的作业大同小异，缺少陶瓷花纸设计的原创性及陶瓷艺术语言的表达。
2 手绘设计在陶瓷花纸设计教学中的作用及重要性
2.1 手绘设计在陶瓷花纸设计教学中的作用
传统的陶瓷花纸设计可以说是手工陶瓷花纸设计，始终离不开手绘。从画稿创作设计、分色、修改胶片、晒版都离不开手工操作，画稿创作设计水平的高低是决定陶瓷装饰效果好坏的关键环节，其他是复制还原画稿效果的工艺手段。画稿创作就是手绘设计的运用，如果画稿艺术效果不佳，即使工艺手段再高也无济于事。手绘设计是陶瓷花纸设计的关键，而设计的关键在于创意，一个有创意的设计，其灵感的火花是在“想”和“画”的反复推敲中碰撞出来的。手绘设计的最终目的是通过熟练的手绘技巧，来表达陶瓷花纸设计人员的创作思想。
手绘设计在陶瓷花纸设计教学中起着决定性作用。手绘设计在陶瓷花纸设计教学中能给学生带来更多的灵活性，学生通过手绘设计可以用生动、形象或随意的表现技法进行设计，更容易汇集学生的灵感，并激发学生的设计思维。让学生在手绘设计中寻找到设计的乐趣，体会手绘设计的作用。让陶瓷花纸设计富于生命感和人情味，给人带来轻松愉快或意想不到的装饰效果。
2.2 手绘设计在陶瓷花纸设计教学中的重要性
陶瓷花纸的功能是装饰美化陶瓷产品，是在陶瓷手工彩绘的基础上发展壮大起来的，陶瓷花纸是陶瓷装饰走向产业化的产物，同时也是陶瓷设计及装饰发展的产物。那么，陶瓷花纸设计从它的产生就应该离不开手绘设计，可见手绘设计在陶瓷花纸设计教学中的重要性。
在陶瓷花纸设计教学中，工具只是设计的手段，无论手绘设计还是计算机设计，不在于谁优谁劣，关键在于什么阶段、什么条件下使用最有效。手绘的优点是不受条件限制，交流方便，易于发挥设计者的灵感和艺术创造性。在陶瓷花纸设计教学中，通过手绘设计草图的训练，可以有效提高学生的创造性思维能力，把设计理念最直接的体现出来。在手绘设计中经过反复的思考、手绘、判断和综合，设计构思也随之深入和完善。同时手绘设计有利于陶瓷花纸的画面与器形结合更加完美统一，能更好的根据陶瓷产品的器形设计陶瓷花纸，使陶瓷花纸构图与器形达到完美结合的艺术效果。
在陶瓷花纸设计教学中，手绘设计也能有效提高学生的美术绘画基本功，促进学生绘画设计基础的锻炼，更重要的是通过手绘设计的训练，能培养学生分析、理解、创新和不断积累经验的好习惯，只有这样，将来才能胜任陶瓷花纸设计的职责。手绘是设计的原点，手绘设计的绘制过程有助于进一步培养、提高学生在设计表现方面的能力，提高学生的造型能力、色彩表现力。由于陶瓷花纸颜料色彩的特殊性，颜料的色彩要经过烧成才能准确呈现，手绘设计有利于颜料色彩的直观表现，能根据现有的陶瓷颜料进行设计创作，更好的把设计构思具体地、形象地表达出来，达到实际的烧成效果。总之，在陶瓷花纸设计教学中，我们要注重学生的手绘设计，让学生在手绘设计中提高绘画基本功，逐步提高自己的手绘能力，向设计师的大门迈进。
在陶瓷花纸设计中，手绘设计在创作过程中，没有固定的模式，它灵活多变，方法多种多样，有时能产生某种不确定性使设计艺术性更加生动。同时手绘设计也是个人风格的表现，是表达个人美学修养及美学追求的一种方式。在手绘设计中多种多样的手绘技巧为陶瓷花纸设计带来更多光彩，各种手绘技法的运用可以带来一些计算机设计无法媲美的装饰效果。手绘设计的随意和自由性表达创意的优势是计算机设计根本无法达到的。通过教学的观察与经验的总结，凡是手绘基本功扎实的学生，设计造型能力非常强；而缺乏美术基础训练的学生，只能完全依赖于计算机提供的大量现成资料库，拼凑出一幅幅毫无创意，缺乏陶瓷艺术语言的电脑设计图。因此，手绘设计作为一种基础的表现形式和手段是每一位陶瓷花纸设计人员必须掌握的技巧。
手绘设计作为一种传统陶瓷花纸设计的表现手法一直沿用至今。在计算机辅助设计快速发展的今天，它也一直保持着自己独特的地位并以其强烈的艺术感染力，向人们传递着设计思想、理念以及感情。在陶瓷花纸设计教学中，更应该强调手绘设计的重要性，让学生珍惜手绘设计的原创性，让学生懂得手绘设计并非仅仅是传递设计语言和信息的媒介，亦是设计师综合素质的集中体现。
3 正确看待计算机辅助设计在陶瓷花纸设计教学中的作用
计算机辅助设计是陶瓷花纸设计的一个新的发展阶段，它为传统陶瓷花纸设计提供很好的辅作用，帮助设计者们更好地发挥其创作性思维，为今后的陶瓷花纸设计市场带来新的活力。
在陶瓷花纸设计教学中，随着计算机技术的不断进步，在传统的工作流程中，计算机代替了部分手工行为。使陶瓷花纸设计教学中有了手绘及手绘与计算机相结合的设计手法，毕竟各有各的优势，手绘表达生动、自然，但不易于修改；计算机设计带来方便、快捷的制图操作，便利对方案文件进行保存和修改，缩短了设计制作的时间，节省了人力和物力，但画面稍显死板，多数适合于纹样装饰设计。但两者结合就可以互补优势，达到完美结合的功效。因此在陶瓷花纸设计教学中，我们强调计算机设计不是代替手绘设计，而是对陶瓷花纸设计方法的丰富，使设计师们可以达到各取所需的目的。
计算机辅助设计在陶瓷花纸设计中主要体现分色、分析原稿与扫描、排版制作等工作流程中。（1）分色：用计算机对陶瓷花纸分色时主要运用的软件是Photoshop为主，通过软件提供的各式各样的着色工具、选择工具、色彩调整、特殊效果菜单进行分色。操作上比手绘更快，同时也更简单，分色方便准确；（2）分析原稿与扫描：对陶瓷花纸的原稿进行分析，确定分色套数、加网线数、缩放比例等，然后进行分色。扫描是利用扫描仪对画稿或花纸进行高质量的扫描，并导入计算机进行分色处理。在操作上减少了许多烦琐的手工行为，提高了陶瓷花纸设计的效率和质量；（3）排版制作：利用计算机排版既简单又方便，可以利用Photoshop软件编辑菜单上的剪切、拷贝等工具进行排版，代替了手绘的反复绘制，既保持了反复性又使纹样丝毫不差，在操作上方便快捷。
计算机辅助设计在陶瓷花纸设计教学中加快了学生的设计操作效率，既能保持陶瓷花纸手绘设计的原创性，又能在设计操作上完成繁琐、重复的手工行为，同时又能提高陶瓷花纸设计的质量，给陶瓷花纸设计教学带来了积极的影响。
4 结语
计算机辅助设计推动了陶瓷花纸设计的发展，但并不意味着能完全替代手绘设计，过分依赖计算机是对创意思维的一种削弱，同时设计的综合能力也得不到提高。在教学上合理利用计算机辅助设计才能促进陶瓷花纸设计的进步，而不应该让计算机钳制了学生的创意思想，束缚了学生的创造力。
手绘设计是陶瓷花纸设计教学中的重要环节，学生的创意思维在手绘设计上得到充分的体现。而计算机毕竟是是人造的智能工具，软件也有它自身的缺陷。陶瓷花纸设计还是要依靠学生自身的设计素养，同时具备专业的手绘技巧。而计算机设计软件自身的效果有些还达不到设计者的要求，还需要开发者不断去完善。在陶瓷花纸设计教学中，我们要重点强调手绘设计的重要性，让手绘设计发挥出更大的作用，使手绘设计与计算机辅助设计形成互动互补的正确关系，使陶瓷花纸设计教学走向新的发展。
参考文献
[1] 徐游宜，沈德昆.手绘表现技能与设计思维的关系[J].中国科技信息，2007（2）：221-222.
【关键词】新时期 黑龙江高校 陶瓷艺术 人才培养
中国的高等陶瓷艺术设计教育是从上世纪40年代开始出现的，北平国立艺术专科学校时期就已经设陶瓷科。新中国成立后，国立艺专改名为中央美术学院，仍然设陶瓷科，每年招收新生，虽然学生人数不多，但从未间断。此后，各高校开始了不断尝试和发展。黑龙江省陶瓷艺术专业最早开始于哈尔滨师范大学艺术学院，哈尔滨大学、黑龙江大学、东北农业大学、哈尔滨理工大学等也陆续建立了自己的陶艺工作室，开始了黑龙江省的陶瓷艺术教育探索之路，陶瓷产区的诸多优势是黑龙江地区所不具备的，在开始的时候也走了一些弯路，如何走出一条独具黑龙江地域特色的陶瓷艺术教育之路？经过10年的摸索，取得了一些成绩。下面，笔者就哈尔滨师范大学美术学院陶瓷艺术教育模式及现状进行探讨。
一、黑龙江省高等院校陶瓷艺术专业教学地域性分析
陶瓷产区大多是陶瓷优质原料的产地逐渐发展而成，在陶瓷产区进行陶瓷教学和艺术陶瓷创作，泥料和釉料等陶瓷原材料的获取非常便利，作品制作工艺流程一应俱全，体现了陶瓷产区的优势。陶瓷原材料获取便利，品质好。离景德镇市不远的高岭村，盛产优质的高岭土，闻名世界，也使景德镇的瓷器烧制温度高，瓷质烧结好，造型多样，大件作品易于烧成。陶瓷专用设备种类齐全，设备维护保养十分便捷，配件充足。陶瓷器械基本都属于易耗品，需要维修保养，陶瓷产区配件齐全，维修方便。陶瓷生产制作工艺精湛，工艺流程细分化合理成熟，从业人员整体水平高。
以瓷都景德镇为例，几乎大部分人从事的行业都与陶瓷相关，其制瓷业发达，工艺精湛，工艺流程完善，分工明确细致，陶瓷市场巨大、完善。市场高、中、低皆有，景德镇雕塑瓷厂的乐天陶瓷集市，为很多陶瓷爱好者提供了平台，每到周末热闹非凡。山东博山的陶琉大观园、江苏宜兴的紫砂市场更是巨大。浙江龙泉，陶瓷与宝剑相映生辉。在黑龙江省开展陶瓷艺术教学，肯定要面临很多实际困难，如陶瓷原材料的制约、远离陶瓷原材料产区、陶瓷原材料匮乏、运输费用比较昂贵、气候条件的制约等。黑龙江冬季十分寒冷，大气气压较低，对窑炉的温度和烧成有很大影响，冬季漫长，泥坯干燥较慢，不适宜大量陶瓷的生产制作，工艺流程体系也不完备。
黑龙江省几乎没有从事陶瓷行业的产业工人。在陶瓷产区可以得到技术支持，比如拉坯利坯、石膏模具的制作等工艺流程，都需要自己完成；陶瓷艺术氛围弱，人们的欣赏认识水平需要引导，思想观念需要转变。多数人不知道陶瓷不仅具有实用性，更适合作为艺术创作的材料和载体。因此，分析了客观和主观因素后，我们可以获得很多启示，黑龙江的陶瓷艺术教学应根据自身条件，制定适合自己的发展方向，从而走出自己的特色。
二、新时期黑龙江省高等院校陶瓷艺术教学创新型人才培养
黑龙江省陶瓷艺术设计起步较晚，1999年哈尔滨师范大学率先开设陶瓷艺术设计专业，全日制本科4年学制，这使陶瓷艺术设计专业正式在黑龙江省高等院校设立，最初设立在美术学院装潢系。当时比较注重陶瓷艺术的综合设计，开设的课程非常丰富，除了开设传统陶瓷专业基础课外，还开设电脑辅助设计课程、漆画制作课程、民间剪纸课程，极大地开拓了学生的视野，提高了学生的综合素养。
2009年，随着全国陶瓷艺术的发展，对陶瓷艺术教育教学提出了更高要求。哈尔滨师范大学美术学院对陶瓷艺术专业做出调整，将陶瓷艺术专业调入雕塑系，并成立陶瓷艺术教研室。在师生共同努力下，共同制定出符合黑龙江地域发展的教学大纲和学生培养计划。将电脑设计、漆画、水彩等专业从必修课调整为选修课，在必修课程中加入手工成型课程的比重，把泥塑课程纳入陶艺的教学体系，提高了学生的造型能力。
在四年制的教学课程安排中，要面面俱到是不容易的，为提高陶瓷艺术设计教学水平，即使学生在具备两方面基本知识的基础上，能够学有专长，教学培养方向也应以艺术陶瓷设计创作为主要方向，以日用陶瓷设计为辅，加强教学和创作的地域性，弥补因地域性约束而导致的日用瓷制作生产等方面的不足，突出黑龙江省地域性的特点，通过产区实践教学，了解陶瓷生产流程，掌握娴熟的工艺技巧，弥补设备、原材料以及配套体系地域不足带来的影响。
因此，我们将艺术陶瓷设计与创作作为重点教学方向，鼓励学生大胆尝试，不局限于陶瓷材料本身，注重学生在陶瓷艺术设计上的创新和艺术表达能力，提倡艺术创作表现形式多元化、风格化，引导学生从地域性入手，在某种程度上，使陶瓷转变为一种材料，成为艺术思想表达的媒介和载体。近年为提高陶瓷艺术设计专业学生的专业素养，对外出写生考察课内容的安排做出适当调整，加大实践教学比例，以围绕主要陶瓷产区进行实践教学为主，写生考察为辅，加强了学生对陶瓷艺术的整体认知和了解，与黑龙江省地域性陶瓷艺术教育相辅相成。这种“在校学理论，在产区重实践”的教学模式，弥补了在黑龙江省开展陶瓷艺术教学的地域性不足，打破了非陶瓷产区的地域性局限。
通过在陶瓷产区进行实践教学，在交流、碰撞、合作中，让我们深刻认识到黑龙江省陶瓷艺术教育所承担的历史使命，不仅仅是培养陶瓷艺术人才，更强调其艺术文化内涵，扩大了陶瓷艺术的文化外沿。由于黑龙江省地域性局限，陶瓷艺术氛围不够浓厚，学生的学习积极性不高，在这种情况下，陶瓷艺术相关活动的开展尤为重要，哈尔滨师范大学美术学院陶瓷艺术教研室师生在2009年与哈尔滨宝马汽车联合举办的玻璃与陶瓷艺术展引起了社会的广泛关注。另外，教师鼓励并带领学生参加大学生创业研究项目，极大地提高了学生的积极性。
结语
关键词:陶瓷材料;轴承制造;发展趋势
1引 言
滚动轴承是现代机械中的重要部件,它主要用于支承轴及轴上的零件,对整台机器的精度、效率和使用寿命有直接的影响(图1)。滚动轴承较之滑动轴承具有摩擦系数小、消耗功率少、效率高的优点。据调查统计,世界上约有1/3的能源消耗在不同形式的摩擦上,其中轴承约占1/10左右。工作母机向高精度、长寿命和高速自动化方向发展,对机械工业基础件的要求愈来愈苛刻,生产实践证明,传统轴承单靠改善轴承的结构或条件,已经满足不了现代科学技术和工业生产发展的要求。
世界上第一套陶瓷轴承是由美国航空航天局(NASA)1972年研制成功的。经过30多年的研究和发展,产品从极端保密到公开销售,取得了引人瞩目的成就。国外已成功开发出在高温条件下采用固体剂的陶瓷滚动轴承,也有利用液体或油脂的特种钢与陶瓷组合而成的滚动轴承或全陶瓷滚动轴承。
2氮化硅陶瓷的物理性能
近几年来,随着科学技术的高速发展,轴承的使用环境和条件越来越多样化,对轴承的结构、材质和性能的要求也越来越高,一些高科技领域和某些特殊环境下工作的机械,如在航空航天、核能、冶金、化工、石油等工业,需要在高温、高速、高精度、真空、无磁性、无油、强酸、强碱等特殊环境下工作。这些新的要求仅仅依靠对传统的金属轴承改进结构或改善条件已经远远不能满足,必须开发新型材料,从根本上进行突破和创新。
采用陶瓷材料制造轴承,是对传统轴承的一次革命。由于陶瓷材料具有优异的性能,可以承受金属材料和高分子材料难以胜任的严酷的工作环境,并且又具有轴承材料所要求的全部重要特性,因此将陶瓷材料应用于轴承制造,已成为世界高新技术开发与应用的热点,成为机械材料技术革命的标志。
用于制造陶瓷滚动轴承的材料,主要采用Si3N4陶瓷。Si3N4的密度是轴承钢的4O%,硬度是轴承钢硬度的2～3倍,高硬度提高了其抗磨损、抗黏结、抗剥蚀损坏能力;Si3N4的热膨胀系数大约为轴承钢的1/4,低的热膨胀系数可以使轴承在高温工作条件下变形减小;Si3N4陶瓷的高温性使其更适合于高温工矿,在能使轴承钢丧失原有硬度和强度的温度下,Si3N4陶瓷的硬度和强度依然不会降低,高温强度好。此外,Si3N4陶瓷在极高温度下具有良好的尺寸稳定性,而轴承钢只有在进行特殊热处理后才能保证其高温下的尺寸稳定性。Si3N4陶瓷的耐腐蚀性能强,适用于在水、酸和碱介质的应用领域,因而比塑料、玻璃或不锈钢滚动体组成的轴承应用范围广。因此,从以上性能分析可知,Si3N4陶瓷的综合性能优良,是制作轴承的理想材料。
3氮化硅陶瓷轴承的优点
氮化硅陶瓷轴承(见图2)主要用于四个方面:高速轴承、高温轴承、真空用轴承、腐蚀用轴承。氮化硅陶瓷轴承具有以下优点。
(1) 高速。陶瓷材料的重量仅为同等钢材重量的40%,密度小这一特点,可实现轴承的轻量化和高速化,使得陶瓷轴承在高速旋转时,能够抑制因离心力作用引起的滚动体载荷的增加和打滑,陶瓷轴承的转速是钢制轴承的1.3～1.5倍,其DN值可达300万。例如角接触球轴承,由于具有一定的接触角,其滚动体与滚道面之间会产生旋转滑动,当采用密度小的陶瓷滚动体时,不仅旋转滑动小,而且对轴承发热和表面损伤均起到有益的作用,对于航空航天飞行器也是非常有益的。
(2) 高刚性。氮化硅陶瓷的弹性模量比金属高得多,是金属的1.5倍,因而受力后的弹性变形小,相对载荷的刚性高,大约可提高刚度1.5%～20%,从而减轻了机床的振动。在高精密系统中获得了良好的应用,如超精密机床的主轴、高精度的航天轴承等。
(3) 耐磨性。由于陶瓷材料位错少、迁移率低,且具有高硬度,一般较金属的硬度要高1倍多,能够减少磨损,使得陶瓷轴承具有良好的耐磨性。
(4) 机械强度高。氮化硅陶瓷的抗拉强度和抗弯强度与金属相当;而抗压强度极高,大约是金属材料的5～7倍,尤其是在高温条件下,仍能保持高的强度和硬度,即使在1200℃时强度也基本保持不变,在有异物混入的情况下,陶瓷球很少产生剥落失效。
(5) 低发热。由于氮化硅陶瓷材料的摩擦系数较小,大约是标准轴承钢的30%,所以与金属材料相比,氮化硅陶瓷的导热性能较差,因此陶瓷轴承工作时产生的热量较小,可延长脂的寿命。
(6) 低热膨胀。氮化硅陶瓷的热膨胀系数大约是轴承钢的20%,因此陶瓷轴承随温度变化的尺寸变化量小,且产生的热预载较低,从而避免了过多的热量聚集而引起疲劳剥落失效,有益于在温度变化较大的环境中使用。
(7) 耐蚀性。陶瓷材料不活泼的化学特性,使陶瓷轴承具有一定的耐腐蚀性能,因此,陶瓷轴承可用于钢制轴承由于缺乏耐化学性而提前失效的所有应用场合,如在化工机械设备、食品、海洋等部门使用的机械以及原子能设备中的应用。
(8) 无磁性。在强磁环境中,使用钢制轴承时,从轴承本身磨损下来的微粉被吸附在滚动体和滚道面之间,成为轴承提前剥落损坏、噪声增大的主要原因,由于陶瓷轴承是完全非磁性,且具有正常的承载能力,可用于需要完全非磁性轴承的场合。
(9) 绝缘性。陶瓷材料的电阻率比较高,可作为较好的绝缘材料,使轴承免遭电弧损伤。
4陶瓷轴承的类别
按滚动体的形状分为陶瓷球轴承和陶瓷滚珠轴承两个系列。按陶瓷材料在轴承零件上的应用情况,陶瓷滚动轴承可分为三类:第一类为滚动体用陶瓷材料制成,而内外圈仍用轴承钢制造;第二类为滚动体和内圈用陶瓷材料,而外圈用轴承钢;第三类为滚动体和内外圈都用陶瓷材料制成。第一类和第二类叫做混合陶瓷轴承,第三类叫做全陶瓷轴承。
4.1 混合陶瓷轴承
混合陶瓷轴承最常见的形式是装有氮化硅球的角接触球轴承,这种轴承可以在既有径向也有轴向负荷时有效地高速运转。但是轴向负荷只能从一个方向施加,因此这些轴承通常成对安装并施加预负荷以保证正确的接触角。角接触球轴承和深沟球轴承相比,一端开口较大,所以通常用加强型酚醛树脂保持架。有的混合轴承产品在材料方面虽然只是把钢球变成了氮化硅球,但是另一方面,沟道的几何尺寸也作了改进以优化轴承性能。
现代工业上应用的混合陶瓷轴承多为滚动体,即陶瓷球内外圈为轴承钢的结构(如图3所示)。混合陶瓷轴承的破坏与钢轴承相似,表现为钢套圈的破坏和陶瓷滚动体的疲劳剥落。陶瓷滚动体的破坏原因为材料本身的缺陷,如密度不均匀、气孔、杂质以及加工表面形成的微裂纹等。当滚动体和套圈沟道之间的接触应力相同时,混合陶瓷轴承可以达到甚至超过相同规格钢轴承的寿命。在高速条件下,陶瓷球轴承则比钢轴承的寿命长3～6倍。混合陶瓷轴承的转速比高速钢轴承转速提高60%,轴承温升降低35%～60%,刚度提高11%。另外,由于陶瓷与钢分子亲和力很小,摩擦系数小,而且有一定的自性能,运转性能好,因此混合陶瓷轴承可有效防止因油膜破坏引起的烧黏。
由于球在高速旋转时会产生很大的离心力,离心力造成球与外圈滚道之间产生压力,这种压力有时甚至超过外载荷的作用,加重轴承的负荷。这种离心力与滚动体材料的密度成正比,而用于制造轴承滚动体的Si3N4陶瓷的密度只有钢的40%,因而有利于实现高速。
4.2 全陶瓷轴承
所谓全陶瓷轴承,就是滚动体与内外套圈均为陶瓷材料制造(如图4所示),同钢轴承相比,全陶瓷轴承更耐腐蚀、耐高温、耐磨以及具有高刚度等性能。在航空航天工业中,陶瓷滚动轴承有极其优良的高速性能。在高温环境下,全陶瓷轴承能在800～1000℃条件下可靠工作;在腐蚀性介质中,全陶瓷轴承更能显示出其独特的优越性,化学工业用的各种耐酸泵、真空泵、离心泵和涡轮分子泵都应用了全陶瓷轴承。此外,电机工业和电力机车用全陶瓷轴承作绝缘轴承,航空航天飞行器采用全陶瓷轴承可减轻重量和提高飞行速度。
氮化硅全陶瓷轴承套圈及滚动体采用氮化硅陶瓷材料,保持器使用聚四氟乙烯作为标准配置,一般也可使用RPA66-25、PEEK、PI以及酚醛夹布胶木管等。陶瓷质保持架具有耐磨损、高强度、耐腐蚀及自的优点,采用陶瓷保持架的全陶瓷轴承可使用于高腐蚀、超高低温及高真空等苛刻环境,其常用陶瓷材料为ZrO2和Si3N4,Si3N4制全陶瓷轴承相比ZrO2材料可适用于更高转速及负荷能力,以及适用于更高的环境温度,同时可提供用于高速高精度高刚性主轴的精密陶瓷轴承。
满装球型全陶瓷轴承一面带添球缺口,因采用无保持架结构设计,可以比标准结构的轴承装入更多的陶瓷球,从而提高其负荷能力,另外还可避免保持架材料的限制,可达到陶瓷保持架型全陶瓷轴承耐腐蚀及耐温效果。该系列轴承不适宜较高转速,安装时应注意将缺口面装于不承受轴向负荷的一端。
5陶瓷轴承的发展趋势
陶瓷轴承的发展方兴未艾,纳米材料、复合材料的实用化为陶瓷轴承的发展带来了更大的生机。据统计,按特种轴承占轴承市场需求总量的10%计算,国内轴承的年需求总量约21亿套,陶瓷轴承如能占到特种轴承市场份额的10%,每年尚需生产2100万套;如果按投资1.5～2亿元人民币,建成年产量达到40万套生产能力的陶瓷轴承厂来计算,尚需建成52个同等规模的陶瓷轴承厂,才能满足国内市场的需求量,由此可见,产品市场缺口很大,依照我国国内目前的生产现状远远满足不了市场需求,因而市场前景十分看好。
在实际应用中,陶瓷轴承的使用寿命是耐热钢轴承的5～10倍;而且同等规格的产品,价格明显低于国外。据悉,以外径32mm为例,美国的陶瓷球轴承售价为80美元,而国内的陶瓷球轴承售价仅为110元人民币(约12美元),在相同质量的产品中具有很强的国际市场竞争力。
采用陶瓷材料制造轴承,可极大地扩展滚动轴承在各个领域的应用范围。目前世界各国研究、生产、销售陶瓷轴承的公司很多,但大多为混合轴承,即轴承滚动体为陶瓷材料,内外圈为钢制材料。国外大型轴承企业的不断涌入,将给我国轴承市场带来更大的冲击,因此,用新材料、新技术改造传统轴承产业,提高国内轴承产品的技术含量和附加值,尤其是拉动陶瓷轴承的市场竞争和生存能力,已成为一个重要课题。
我国在陶瓷轴承研究方面起步较晚,国家于1985年开始将陶瓷球轴承研究与开发列入科技攻关项目,并投入了大量资金,一些科研院所和企业也做出了有益的探索,取得了可喜的成果,但目前仍处于试验研究阶段。影响陶瓷材料在球轴承中广泛应用的主要原因,是其难加工性和过高的制造成本。陶瓷轴承的研究还需要在以下几方面进一步探索:一是研究适应范围更宽、条件更恶劣条件下陶瓷轴承的滚动接触性能;二是研究陶瓷轴承相关部件的结构配合设计,以及加工的可靠性和经济性;三是陶瓷轴承相关部件无损检测方法和破坏预测的技术;四是制定陶瓷轴承的检验标准等。相信陶瓷轴承进入实用化阶段已为时不远,其应用前景十分广阔。
参考文献
[1] 刘译九.滚动轴承应用手册[M].北京:机械工业出版社,1996.
为了解决陶瓷釉面缺陷特征细小，人工检测困难的问题，提出了基于VisionPro技术的机器视觉检测方法。介绍视觉系统的硬件构成，利用QuickBuild开发环境设计软件，使用PMAlign和PatInspect工具定位和检测图像，最后由Blob标示缺陷。实验结果表明，系统可快速、准确地识别陶瓷釉面缺陷，为机器视觉在陶瓷质量检测奠定了研究基础。
【关键词】VisionPro 机器视觉 陶瓷釉面 缺陷检测
陶瓷制品缺陷名目繁多，出现最多的缺陷主要是开裂、变形和釉面缺陷。常见釉面缺陷多达数十种，包括黑点、裂纹、橘釉、釉面波纹、斑点、釉面无光、针孔、棕眼、釉坑、缩釉、釉泡等，其中以釉面波纹、针孔、缩釉、釉泡四种为主。陶瓷釉面缺陷产生的原因错综复杂，原因可能涉及到原料、调制、施釉、整修以及烧成等各个工序。对于外形多变或精美可观的陶瓷制品，人工制作手续繁多，釉面细小缺陷出现概率更高，受人工熟练程度或工作状态等主观因素影响，其各种缺陷往往难以被检验出来。因此，本文提出了一种基于VisionPro视觉技术的陶瓷釉面缺陷检测方法，可有效检测出陶瓷制品的表面缺陷，提高生产效率。
1 VisionPro视觉技术简介
选用合适的视觉软件进行机器视觉应用，可大大缩短开发周期和降低开发成本。作为PC式机器视觉系统的重要组成部分，专业的视觉软件能实现图像中目标的高精度定位和识别，从而提高系统的精度。VisionPro是一套基于.NET的视觉工具，适用于包括GigE、FireWire和CameraLink在内的所有硬件平台，主要应用于复杂的机器视觉领域。VisionPro视觉软件主要通过对图像的分析、处理和识别，实现对特定目标特征的处理，包含有相机标定、模式识别、测量、形态学、Blob分析、字符识别、条码/二维码识别、表面缺陷检测等算法在内的强大工具库。VisionPro提供了一个交互式的开发环境QuickBuild，可以利用其获取图像，集成视觉工具来处理图像。除了利用应用程序向导开发，VisionPro还可以利用C#、和等语言进行二次程序开发，结合visual_studio2010开发环境，可快速实现高性能的视觉系统开发。
2 视觉检测系统的硬件设计
本检测系统应用于陶瓷碗釉面的缺陷检测。根据釉面缺陷的特征、现场安装要求、检测精度要求、相机像素和传输速率、系统选型性价比等，在机器视觉检测工位选用了Baslar的acA1600-30gm工业相机，Computer的M1214-MP2百万像素镜头。硬件设备的选型参数如表1、表2所示。
系统需要选择合适的照明装置辅助成像，以区别于背景突出检测对象的典型特征，从而方便图像处理，提高机器视觉系统的检测效率。照明装置包括各类形状的LED灯、光纤卤素灯、高频荧光灯等，系统选用了LED环形白色光源，保证需要检测的裂纹、缺釉、针孔等釉面缺陷特征突出于釉面背景，提高检测的速度和准确度。
3 系统软件的实现与测试
3.1 软件总体设计
软件通过使用基于Com/ActiveX的VisionPro机器视觉工具和Visual Basic图形化编程环境，开发检测应用系统。VisionPro具有快速而强大的应用系统开发能力，在QuickStart环境中，利用拖放工具，无需任何代码编程，就可以完成检查文件的设置，检测结果输出，以加速应用原型的开发。这些工具在应用开发的整个周期内都可应用，软件设计包括调用相机获取图像、图像预处理、图像匹配和定位、图像差异化匹配、寻找斑点和结果分析，最终根据是否存在缺陷剔除次品。软件总体设计如图1所示。
3.2 陶瓷釉面图像的获取和预处理
系统采用GigE接口连接工业相机采集图像，使用可视化工具AcqFifo通过Image Source连接相机和设置参数，如图2所示。因为洁白陶瓷釉面的缺陷可以反映为灰度像素突变，因此采用灰度像素处理图像，设置输出像素格式为8位灰色图像。
在图像预处理方面VisionPro还有一些不足，功能过于简单，包括基本的灰度变换、直方图修正、图像运算、和平滑及锐化等工具。为了滤除陶瓷釉面图像存在的噪声干扰，软件使用了3×3中值滤波处理。
3.3 陶瓷釉面缺陷的定位
VisionPro样本匹配工具为基于特征的PMAlign。一个PMAlign模式就是一个集合特征集，集合中的每个特征都是不同像素区域边界上的点。特征和特征的空间关系构成模式，特征在模式匹配方面表现的变化快且精度高。在PMAlign工具中，对样本的训练以及识别可以大致分为3种：PatMax，PatQuick和PatFlex。PatMax和PatQuick适用于一般的图像识别。
陶瓷釉面缺陷定位的思路是，选择一个合格的陶瓷样品，使用样本匹配工具PMAlign进行检验对象与样品图像的匹配，从而得到Results.Item[0]GetPose的坐标值，并将其传递给Fixture定位，为后续识别提供坐标位置。PMAlign以任意的合成的变换方法对运行时的图像训练模式，如图3所示。
3.4 陶瓷釉面缺陷的识别
VisionPro使用PatMax技术探测缺陷，通过创建并配置一个PatInspect工具来探测不同运行条件下的缺陷。缺陷被定义为运行期间图像中超出正常预期的图像差别的任何变化，可能是物体遗失（阻塞）或者多余（杂乱）。PatInspect输出为比较运行图像的特征和训练模板的特征并产生一幅高亮图。
陶瓷釉面缺陷识别的思路是，选择一个合格的陶瓷样品，使用缺陷探测工具PatInspect进行检验对象与样品图像的匹配，从而得到GetDifferenceImage结果为一幅高亮度差别图像，缺陷表现出训练图像和运行期间图像中类似区域之间的像素灰度值不同，并传递给其他视觉工具对该图像进行分析。PatInspect需要对基准图像和检验图像进行训练，如图3所示。
3.5 陶瓷釉面缺陷的标示
VisionPro的斑点分析工具Blob，非常适用于对象在尺寸、形状或方向上差异很大，对象有背景中找不到的截然不同的灰度等场合的应用。Blob分析对图像中相同像素的连通区域进行分析，该连通区域成为斑点。Blob分析可为机器视觉应用提供图像中的斑点的数量、位置、形状和方向，还可以提供相关斑点间的拓扑结构。
陶瓷釉面缺陷识别的思路是，Blob工具接收传递来的GetDifferenceImage，利用图像上缺陷表现为像素灰度值不同的特性查找斑点，最后由DataAnalysis工具分析斑点结果，从而判断陶瓷釉面是否满足缺陷条件。Blob查找斑点及釉面缺陷的标示如图5所示。
4 结论
在陶瓷制品的生产过程中，从原料、成形、烧制、上釉到成品包装，任何一道工序的操作不当都会造成产品缺陷。其中，釉面缺陷特征细小，一般要在放大镜下才看到大小不等的多层气泡，小气泡托着大气泡，不仅损坏了产品的美观，又使得釉面光泽度大大降低。为解决这类缺釉、缩釉、针孔、釉泡等缺陷出现概率高，人工难以检测的问题，设计了基于机器视觉的检测方案，通过选择合适的工业相机视觉硬件，使用VisionPro视觉软件多个工具进行缺陷识别，实现了陶瓷釉面缺陷的快速、准确检测，但系统仅能检测单一画面的瓷器釉面，对多种花纹或渲染效果的釉面检测，还需进一步研究。
参考文献
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[5]张国忠.克隆挑取及微量液体提取机器人控制系统[D].北京：机械科学研究总院硕士学位论文，2004.
作者简介
唐燕妮（1981-），女，硕士学位。现为河源职业技术学院讲师。研究方向为智能控制及机器视觉技术。
戴卫军（1981-），男，硕士学位。现为河源职业技术学院副教授。研究方向为机器视觉及机器人技术。
关键词：陶瓷产品；设计；审美
人类作为自然界中高智能生物，在漫长的进化和发展过程中逐步认识和改造着自然，完成了人类外在的“人化”过程，创造了人为世界的美；同时实现了内在的“人化”，造就了人类自身的心理构造、审美感官和能力。所以人类对美的创造和追求首先存在于造物的起始，而“设计美”正是来源于造物的过程之中。
在人类早期的造物活动中，对自然材料和工具的选择是从无目到有目的，从改造材料和工具再到创造材料和工具。在历经数十万年漫长的累积后，人类社会发展出源于实用又超越实用的美，并为以后的各历史阶段美的发展奠定了基础。人类早期的石器工具的进步历经了由打制到磨制、由简单到复杂、由不规则到规则、由粗陋到精细等演变过程，体现了人类根据生存需要的实用性和由此产生的美从事设计活动的发展历程。是以整齐一律、对称平衡、和谐统一等美的形式规律和符合实用性需要形成的审美观念融入造物活动中。
陶器是人类首次使自然材料产生根本变化的创造物，与石制工具相比，它的创造较为全面地体现了人类自觉的设计意识和对形式美的追求。陶器作为人类早期主要的生活器具，先民们首先追求的是陶器的实用性，其形态的改变取决于不同的用途——三足陶器受热面积大，利于煮熟食物，稳定的形体便于放置；尖底陶瓶上重下轻，接触水面时利于倾斜进水，插入泥沙地易于立置；陶器口沿、提耳、流等结构的出现，也主要是达到实用的目的。但人们并不仅仅满足于器物的使用功能，而是出于不同的观念在这些陶器上追求结构、造型与美观的统一。如马家窑文化中的敞口大耳杯收束的颈部与鼓起的腹部，构成了两条反向“S”形曲线，显得流畅自然、均衡和谐；在耳杯的表面饰以直线和折线的单复曲线，整个器形在流动中显得稳定，有一种井然的秩序感；腹部突出一鋬，又打破了整体流动的线性秩序，行顿自如，滞畅相谐。其实用的功能已经明显弱化，审美因素得到了不断的强调。原始陶器造型的变迁在材料特性和实用功能的制约范围内体现了无限的艺术创造，对后世陶瓷造型艺术的审美法则产生了重要的影响，在力求实用与审美的统一方面对陶瓷产品设计的审美发展起到了积极的作用，奠定了陶瓷产品设计审美内容的发展基础。
陶瓷产品设计的审美内容在阶级社会中的作用不仅体现在实用与审美的统一方面，而且被融入了统治者和贵族阶层的审美观念和思想意识。在这一历史阶段中，为了满足统治者与贵族阶层体现社会地位和权力象征的需要，陶瓷手工艺者们创造了具有很高审美价值和实用价值的陶瓷器具，其造型和装饰形式为我们提供了对于陶瓷器具在那个时代特殊的象征含义和规范等级秩序的社会作用的认识。这种观念始终贯穿于整个手工业时代的陶瓷产品设计发展的过程中，成为影响陶瓷手工艺产品设计审美内容形成和存在的重要因素。手工业时代陶瓷产品设计审美内容的产生和发展，奠定了其组成因素和基本内容。合目的性所体现的功能美，装饰艺术风格传达的形式美，以及多种社会因素、经济因素的影响，使陶瓷产品设计的审美内容具有有别于艺术美、现实美、自然美的相对独立的内容，并以追求物质的实用功能与精神的审美功能高度统一的状态存在于陶瓷产品设计对象的创造过程中。
近代工业革命的产生和发展，打破了手工业时代业已完善的统一格局。当时人们还没有找到一种适合于工业生产的审美观，实用价值与审美价值出现了背离的脱节现象。而改变这种现象的途径是立足于肯定机器，追求符合工业设计规律的审美创造；艺术与技术在服从于机械生产的前提下实现新的统一；通过废弃传统样式和不必要的外加装饰，以强调几何造型的简洁明快，尊重结构自身的逻辑，从而促进了陶瓷产品的标准化和商品化发展，也促成了功能主义美学观的诞生，它的基本点在于从工业生产过程的合理性中找到了产品审美形态的决定性基础。现代主义运动在此基础上进行了广泛的实践和探索。钢筋混凝土的简洁的现代主义建筑纷纷落成，钢架玻璃结构的摩天大楼鳞次栉比，几何形的产品更是充斥了日常生活，陶瓷产品设计的审美也从中找到了新的存在形式。
当功能主义发展到极至的时候，实际上已经形成背离功能目的的单纯形式化倾向，这种新的不平衡很快便引发了后现代主义美学思想的诞生，针对过于追求“简单”、“纯粹”、“干净”、“明快”的审美观念，提出了“复杂”、“折衷”、“丰富”、“含蓄”的风格主张，并影响了陶瓷设计领域的实践活动。作为对现代主义的修正和有机补充，后现代主义以注重装饰、文脉、传统、文化的面貌，再一次取得了设计审美中各组成因素的平衡，成为影响当代陶瓷产品设计审美内容的重要因素。从以上论述中我们不难看出，陶瓷产品设计的审美内容，一方面按照自身的成长历程，由被动的不自觉的创造，到有意识，有目的的运用，直到完善成为美学中的重要部分，具有自己独特的研究对象，研究方法和内容；另一方面，受到社会发展和时代审美观念的影响和制约，经历着动态循环的发展过程。
陶瓷产品设计的审美具有应用性很强的特点。由于人类的设计活动是以物化状态实现的。所以陶瓷产品设计审美的研究范畴以物质生产和物质文化领域中的美学问题为中心，包括生产过程和生产结果两个方面。同时，陶瓷产品设计中所包含的精神文化和观念文化的内容，又使得陶瓷设计审美拥有了艺术美和社会美的某些特征，体现在陶瓷文化价值和时代特征方面，构成新的美学研究主题。
陶瓷产品设计审美的组成内容决定了它特殊的研究范畴：即作为构成陶瓷产品存在状态的功能美、形式美；作为陶瓷产品形成的生产过程美，以及相对应的设计审美内容。
一 陶瓷产品的功能美
功能美是物的结构、材料、技术所表现的合目的性和合规律性的功能的统一。陶瓷产品的美既来自外在形式的艺术创造，亦来自构成并影响这种形式存在的内在因素，那就是陶瓷产品的功能因素。
一切产品都是人们为一定目的，按照自己掌握的客观规律对自然物质进行加工改造的结果。当产品实现它的预定功能时，合目的性与合规律性达到统一，人就取得一种自由；而能够充分体现这种统一的产品的典型形式，或者说是它的自由的形式，就表现出一种美，这就是功能美。在陶瓷产品功能美形成过程中，“合目的性”体现了陶瓷产品的实用功能所传达的内在尺度要求，即构成陶瓷产品的结构、材料和技术等因素所发挥的恰到好处的功利效用，从这一点说，功能美具有一定的功利性特征。“合规律性”则表现了功能美形成的典型化过程，在这个过程中包含着积淀、选择、抽象、概括、同化、调节和建构，是体现一般规律的个别。以往的陶瓷产品如果具有良好的功能，这些功能所表现的特殊造型就会逐步演化成一种类的形式，由个别的状态积淀抽象为一般的规律，构成典型化特征以影响其他陶瓷产品功能美的形成。
然而，人们对于功能美的审美体验却具有直接性和超功利性特征。作为主体的人的审美标准的不同，使典型性的概念有所不同，进而影响到对功能美的各不相同的审美感受。人们在判断具体的陶瓷产品功能美时，往往受到典型性概念的影响，以普遍的一般的规律去评价这个陶瓷产品功能美的特征，这时，陶瓷产品的实际功能并没有参与判断的过程。如果经过使用，这个陶瓷产品所表现的合目的性功利效用达到了与其功能美特征相统一的效果，并为人们带来了某种需要的满足而使人感到愉悦，便形成了这个陶瓷产品功能美的创造。因此，陶瓷产品功能美的形成是合目的性与合规律性的统一，也是功利性与超功利性的审美体验的辩证统一。
功能美作为人类在生产实践中所创造的一种物质实体的美，是一种最基本、最普遍的审美形态，也是一种比较初级的审美形态。借助于功能美，陶瓷产品的形式可以典型地再现这一类物的材料和结构，突出其实用功能及技术上的合理性，给人以感情上的愉悦。另外，现代生产方式把经济、效用与美联系在一起，因此经济原则也成为形成陶瓷产品功能美的必要条件之一，体现在设计观念上，便是“好的设计是手段的节约”。
二 陶瓷产品的形式美
形式美是功能美的抽象形态，是指构成陶瓷产品外形的物质材料的自然属性（色、形、声）以及它们的组合规律（如整齐、比例、均衡。反复、节奏、多样统一等）所呈现出来的审美特性。
物质材料的自然属性构成了形式美的基本因素，形式美是形式因素本身所具有的美，是对美的形式的知觉抽象。作为内容的形式因素往往是依附于一定的具体物质而存在的，它不仅再现着陶瓷产品实在性的内容，而且还象征着并暗示着某些观念的内容，但形式美却往往超越了这些内容而只保留了形式因素本身的性格特征和情感意蕴，因此它还具有相对独立的审美特征。陶瓷产品的形、色、声等物质材料的自然属性所构成的形式因素是来源于自然界的客观存在，人类通过视听感官接受来自于它们的物质刺激，并能感受到审美愉悦，所以它们是具有审美意义的属性，是可传达和获得某种情感意味的属性。
由陶瓷产品形式因素组合而成的形式美，是需要按照一定的组合规律组织起来，才会形成。这种组合规律是陶瓷产品形式因素自身构成美的结构原理，在美学中称为形式美的法则。按照质、量、度的关系去研究陶瓷产品形式美规律可分为涉及量的形式规律，主要是整齐一律，平衡对称；一类是涉及质的关系的形式规律，主要是比例、对比、调和；一类是涉及度的关系的形式规律，主要是节奏、和谐。这些形式规律是经过生活和实践的沉淀、积累产生，进而被抽象化、普遍化而具有独立的精神意义。由于科学技术的发展以及生活方式的变化，人们的空间感受和活动特征也不断改变，形式规律也相应发生着变化。
现代陶瓷产品形式美的重要特征在于以不对称和各种对比形成的动态秩序打破了过去的静态平衡，或以相对严格的对称取得新的秩序美感。
三 陶瓷产品的生产过程美
生产过程美严格说来是生产美学的研究范畴，由于陶瓷产品的实现需要一定的生产主体、生产工具、生产环境和生产管理等因素的共同作用，因此在陶瓷产品设计的审美中不可避免应具有生产过程美的内容，较之具体的细节衡量和科学性的考察评价，陶瓷产品设计的审美内容中对生产过程美的研究更加注重整体过程与局部因素的协调问题，以完成设计的物化实体为前提，运用美的规律，统合把握陶瓷产品生产过程中美的形式和特征。
陶瓷产品的生产工具就设计角度来说，应当属于产品设计的领域，因此，它具备产品设计的基本特征，如由结构、材料、技术所体现的功能因素，由外观造型、色彩等表达的形式因素等等，而陶瓷产品的生产工具更加注重实用功能，以及与人沟通的指示功能、审美功能等功能因素。美的生产工具，除了拥有完备的质量以保证提高生产效率和产品质量以外，在人的使用过程中，还要具备由视觉、听觉、触觉引发的心理感受和审美感受。现代产品设计中提出界面设计理论，便是解决这一层面的美的创造的手段。陶瓷产品的生产环境当属于环境设计范畴，是以生产的特殊和审美要求指导下的环境设计，其目标在于创造秩序、整洁、开敞、明亮、美观的工作环境，以提高工作效率。如厂房内空气流通，光线充足，色彩调和，通道宽敞，机器产品安置井井有条，并尽量控制和减少噪音……，厂区则绿树成荫，整齐清洁，这样的工作环境，能够使人从中感受到美的愉悦并提高身心的健康。
陶瓷产品的生产管理是对陶瓷产品生产的主体——人，及工具、环境进行统合，有效地组织安排的过程，它体现了生产的社会性特征。如何充分激发人的工作热情和自由创造精神，如何妥善地安排劳力，调配工具，使工序得当，供销适宜，流水线畅通无阻，构成一个效率很高，组织有序的良好管理氛围，是实现陶瓷产品生产过程美所必备的条件。
陶瓷产品的生产过程美是以上诸多因素共同体现的美，作为一个有机整体，它们互相影响，互相渗透。20世纪60年代蓬勃发展的CI战略，便是以现代企业管理理论为基础，统合企业生产的各个环节，共同创造企业总体形象美的战略理论，它从另一个侧面告诉我们，陶瓷产品生产过程的美和生产陶瓷产品的美一样具有重要的意义。
四 结语
