摘要:标志设计作为视觉传达设计中的一种符号现象,有着沟通人与文化、信息的作用。标志设计不仅是实用物的设计,也是一种图形艺术的设计。它与其它图形艺术表现手段既有相同之处,又有自己的艺术规律。同时,标志设计也是图形符号极为精简的表现手法。因此,现代标志设计审美观点的变化和发展趋势能够体现平面设计的发展的一般规律。
关键词:标志设计;发展趋势;审美;演变;艺术设计
一、前言
标志是一种特殊的视觉传达符号,是表明事物特征的记号,它包含的意义非常丰富。标志在增强识别力、加强文化交流、保证信誉、树立好形象等方面具有巨大的作用,它已经超越了语言和文字的限制。作为人类直观联系的特殊方式,标志不但在社会活动与生产活动中无处不在,而且对于国家、社会集团乃至个人的根本利益,越来越显示其极重要的独特功用,它被公认为沟通人际关系的“桥梁”。由于标志设计对其简练、概括、完美的要求十分苛刻,即要完美到几乎找不至更好的替代方案,其难度比之其它任何图形艺术设计都要大得多。这里所提到的标志设计,不仅是指通常意义上的商品商标名称,按照标志的功能可以分为商业性标志和非商业性标志,商业标志包括产品的商标和名称等,如一些公共标志或者特定节日、活动以及团体等使用的标志等等则被成为非商业性标志。但是不管是哪一个类型的标志,都可以找出符合时代审美需要的发展趋势。
二、标志设计发展的审美趋势
以苹果公司为例,苹果公司的产品日益受到人们的关注和亲睐,除了包含产品设计规划的远见之外,我们从他的标志设计的演变也能窥见一斑。苹果的第一个标志由Ron Wayne用钢笔画的。画面完整内容丰富,形式上更接近于一幅线描的插画。该标志呈立体浮雕的造型,缠绕着丝带,上面书写着苹果公司的名称,丝带围绕的中心是一幅写实主义的画面,画面描述的内容是牛顿坐在苹果树下思考。设计灵感来自于牛顿在苹果树下进行思考而发现了万有引力定律,正是那一颗引人瞩目的苹果,引发了一系列物理界的变革,因此,苹果也想要效仿牛顿致力于科技创新。标志的来历,可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记。因此,这枚1976年设计的苹果公司的标志,便以苹果这一特殊符号作为象征,由此开始了苹果公司未来的传奇发展历程。当时的标志设计以识别性作为最主要的目的,一个出色完美的商标,除了要有优美鲜明的图案,还要有与众不同的响亮动听的牌名。这个标志在当时利于图形的识别,能够使得苹果公司与其他公司有所区别,并且在产品推介阶段,加深了人们对于一个新兴品牌的印象。但随着产品需要和标志适应性的发展,这个标志仅仅使用了一年的时间,在新产品推出之后,便逐渐远离了人们的视线。第二个标志诞生于1977年,Steve Jobs需要他的Apple II新产品,第一代的商标由于图形复杂,色彩单一,很难应用在新产品上。由此根据Apple II新产品采用全新塑胶外壳材质的特点,将具象画面的标志更改为抽象的线条图案,标志仍然以苹果为主体。同时苹果公司1977年的新产品采用了彩色屏幕,于是第二代的苹果标志一改往日黑白灰的色彩,设计成了多种色彩条纹组成的苹果标志,同时在图形处理上,改变了苹果的轮廓,由Regis McKenney广告设计公司为苹果公司设计了一个全新的标志,即有标志性的苹果图案,又创造性的将曲线改造成被咬了一口的苹果,更加生动而特别。这个时候便产生了一个能够具备简单应用,风格独特的品牌标志,从而帮助消费者记忆,提高了辨认度。被咬掉一口的苹果造型很特别,彩色条纹充满了亲和力,就这样我们所熟知的彩色苹果标志诞生了。在此之后的几十年中,黑白外观的苹果产品与他彩色条纹的标志相得益彰,占据了市场一定的份额。
但是对于标志设计来说,设计师一旦确定好标志设计的色彩和图形元素,就尽量会减少对于标志设计方案的更改,例如可口可乐公司的红色标准色和飘带形式的字体设计已经成为可口可乐公司最大的财富符号,有报道显示,即使单独出售可口可乐的标志,就将是一笔巨款。由此可见,标志设计除了具备识别作用之外,自身已经演化成为独立的符号和商品。很多品牌由于频繁更换标志,不仅使得消费者无法留下一贯的印象,更使得企业在更换标志时耗费了大量的人力物力,得不偿失。苹果公司的标志演变却都是与产品的变革分不开的。产品是企业发展的生命力,作为产品符号的标志设计只有在演变中找到亘古不变的经典元素,并不断加强这一形象,才能使得标志符号本身成为一件艺术品。对于1998年的苹果公司来说,这一年的变化是天翻地覆的。这一年,苹果公司了最新的imac系列产品,再一次让世界瞩目,并将品牌定位成简单、整洁、明确。作为一个电子产品的企业,在1998年,竞争对手的产品仍处于无彩色阶段,苹果公司却率先生产出了一系列彩色半透明外壳的产品,使得该设计一举成名,从其他产品中脱颖而出。伴随着新产品的,苹果公司在新产品iMac、G4 Cube上应用了全新的半透明塑胶质感的新标志,标志显得更为立体,时尚。这一新标志随着新产品一同,搭配着使用了半透明的光泽感。该标志变化的原因是新产品都采用透明材质的外壳,为了配合新产品的质感而改变。同时,在彩色系列标志之外,设计出了黑白色的反色方案。黑色标志大部份是出现在包装、商品或需要反白的对比色上,为了配合产品的宣传。这是符合现代标志应用规范的一种做法,无彩色和彩色的标志各有优势,在不同的宣传场合搭配使用,更利于标志在不同环境中的适应性。正是这个阶段,确定了单色苹果标志的应用先河。
直到2007年,铺天盖地的苹果产品扑面而来,这一次对于品牌策划来说,苹果正式的将公司名称从苹果电脑公司改为苹果公司。并将产品的标志设定为与产品色调相一致的黑白系列。但是单色标志的应用通常过于单调。在现代标志设计中的常见处理方法便包含以下两种:
(一)三维造型的广泛应用
标志更加立体化。通过前所未有的立体造型传达更强的视觉欣赏视觉信息——三维造型。标志还可以在更加细致的区分为几种层次上的立体造型。标志一向被认为是平面二维环境中的设计应用,但是现在通过点、线、面以及透视等手法的应用,能够使得平面印刷的图形呈现出三维立体的效果,使得视觉效果更加突出。
(二)材质和光泽的应用
标志摆脱以往纯色填充的约束,具有更丰寓的材质和光泽。这种设计风格还受到其他邻近设计领域风格的影响。关于质感的应用不光是在平面设计中得到重视,在环境设计和建筑设计中,质感的搭配也为设计添色不少。质感和光泽在标志设计中使得平面的图形更生动,更有肌理的美感。
苹果推出iPhone手机时,采用玻璃质感的产品标志,一是为了配合iPhone创新地引入了Multi-touch触摸屏幕技术,带了一种全新的用户体验而设计的;另外也恰好 符合产品中标志设计的审美趋势。
在今年3月,最新一次的苹果iPad会上,细心的设计爱好者发现,我们又看到了彩色的的苹果标志。从彩色回归到彩色,苹果标志在设计上的一次回归,彩色的晕染渐变给人带来一种千变万化的感觉,使标志更富有质感和艺术气息。也许是代表了新一代的iPad选用了更为惊艳的高分辨率视网膜屏,也许是苹果下一个产品的发展方向。
从以上标志设计的发展历程可以看出,标志设计的演变并不是一味简化的过程。当今的品牌标志需要视觉先行,通过一定的图案、颜色来向消费者传输某种信息,以达到识别品牌、促进销售的目的。品牌标志盲目的跟随标志趋势是不正确的,标志需要符合品牌的核心竞争力,并不是为了特立独行而随意简化。随着人们审美眼光的改变,现代标志设计趋向于多元化、立体化、质感化,这些新的视觉需求代表了一个时期的审美需求,但仍然不能脱离标志设计最根本的应用目的,在满足审美需要的同时,我们在设计时还要考虑到诸多问题,例如其实现的可行性,针对其应用形式、材料和制作条件采取相应的设计手段。还要顾及应用于其它视觉传播方式或放大、缩小时的视觉效果。总而言之,视觉的美感是需要设计来完成的,但设计的目的是引导和规范,而不能一味的追求视觉效果,而失去了设计的最初目的。
摘要：
科技的进步、媒体的发展、设计理论的变革等这些因素对标志设计的发展起着重要作用。如今，设计对人类的生活有着深刻的影响，现代平面设计艺术经历了从工业化社会到信息化社会的转变，随着平面设计自身不停地发展变化，出现了新的设计需求和新的设计概念。本文以两个典型案例探讨了标志设计的发展趋势。
关键词：
平面设计；标志设计；企业发展
一、设计与生活的关系密不可分。生活是设计的基础，为设计提供源泉与素材；设计是生活的需要，为生活带来方便与情趣，创造出了符合人类生理、心理需求的环境。随着社会的进步发展、审美观及消费观念的转变，一个品牌的标志设计也在随着时代的变化不断更新发展。可口可乐的标志在数次变化中，始终保持了其最重要的特征，现从以下四个时期具体分析其标志的简要发展历程。第一，早期的标志：早期的可口可乐标志字体主要有两种形式：打印的和手书的。到后来，由于靠打字机打印的粗衬线体，其识别性和企业特征都不够突出。相反，手书的斯宾塞体有着更为流畅的曲线以及优雅的飘带，字体不仅易于区别于印刷体的同质化，而且这种独一无二、与众不同的标志设计，给人们带来了不一样的审美感受。第二，二战时期的标志：二战时期，可口可乐标志设计逐渐形成了完整的视觉传达系统，确定了斯宾塞字体为标准字体，红色为标准色，成为广告业界著名的“可乐红”，完善了企业形象设计的标准化准入机制。1938年，可口可乐公司根据女人的曲线和人机工程学原理重新设计了可乐的瓶子，其中可口可乐改进标志采用深红色的底色映衬流畅的白色斯宾塞体字样，由字母的连贯性形成白色波状的曲线构成了一种连续变化的效果，给人一种液体流动之感。第三，成长期的标志：二战结束后，在20世纪50、60年代，可口可乐标志设计相比之前出现了多样化的发展局面。如可口可乐公司将文字放置在“鱼尾”的形状内，使用“鱼尾”形状标志取代以前单一的设计表现形式。20世纪60、70年代是美国企业形象设计（CI）发展的重要阶段，在可口可乐标志上出现了连续起伏、类似飘带的波浪曲线。1987年，可口可乐标志设计在波浪曲线下加入了灰色条带，使标志色彩的层次更加丰富。到了20世纪90年代，可口可乐标志设计以经典的玻璃瓶形象为背景，使用具有立体感的气泡作为装饰，使得标志设计更为生动。做出这些改变，主要是由于战后单一、平面化的现代派设计形式已无法满足人们的审美需要，人们开始更加关注生活中具象事物的存在。因此，在后现代派影响下的设计师们，开始在技术和形式上开拓创新，进而创造出了更为精致、新颖的作品。总之，创意与技术的紧密结合，使标志设计更加具有层次感，丰富了企业标志的内涵，并从多种角度诠释了企业形象。第四，成熟期的标志：标志设计摒弃了过去繁杂的设计特点，在表现手法上，趋向简洁和符号化，而后现代又厌倦了过于单一的平面形象，转而探讨具象和丰富画面的可能。可口可乐标志设计在经过多种形式的改变之后，最终又回归经典——以斯宾塞字体为标志主体，并放大和重复了那根优雅的白色飘带，体现了简约、优雅、大方的设计风格。这种做法既延续了可口可乐标志设计的3个特点，又给人以清新自然的感受，并得到了大众的喜爱。在2009年的标志设计中，可口可乐公司则干脆抛弃了斯宾塞字体下方白色的飘带，而直接使用老的手书体，把白色字体改成了红色，既简约，又醒目，其传达性变得更强。总之，在可口可乐标志发展的历程中，虽然经历了多次细微的改变，但每次的调整都是在这3种视觉元素（斯宾塞字体、标准可乐红以及曲线飘带）的基础上进行修改，或增添或删减，力求在遵循品牌理念、符合人们审美需求的情况下进行革新。而这种小小的改变往往灵动变幻，它带来的不是人类一成不变的生活模式，而是创造人类丰富多彩的生活情趣。
二、大品牌标识的变化调整一般都会比较微妙，但有一些品牌标识的变化之大仿佛是经过重新设计一般。比如，苹果公司就对品牌标识进行了巨大的改变。第一，第一代标志：1967年，苹果的第一个标志极为复杂，如果不经人介绍很难了解它到底想表达什么意思。和现代标志的特点大为不同，它的灵感来源于牛顿坐在苹果树下读书，一个闪闪发光的苹果正要落下来，上下有飘带缠绕，写着Apple……Computer……Co.字样，外框字样为“牛顿，一个永远孤独地航行在陌生思想海洋中的灵魂”。第二，第二代标志：1977年，苹果电脑公司为了配合苹果二代的新产品，就需要在第一代标志的基础上进行一定程度的改变，进而能够清晰的传达信息、表达产品的理念、帮助消费者记忆、提高辨认度。于是一款充满活力的、全新的标志出现了，标志形态是被咬掉一口的苹果，颜色采用彩色条纹，增加了视觉冲击。由此，苹果的标志发生了翻天覆地的变化，也提高了其辨别度。第三，第三代标志：1997年，苹果电脑公司将品牌定位为简单、整洁、明确。所以苹果的标志外形没有发生变化，发生变化的是其材质和颜色。这些微小的变化也是为了配合新产品的推出，配合商品和包装材质的体现和颜色的对比。第四，第四代标志：2001年，苹果标志变为透明的，主要目的是为了配合首次被推出市场的Mac…OS…X系统而改变的。这次苹果的品牌核心价值从电脑转变为电脑系统，苹果标志也跟随系统的界面风格发生了变化，采用了透明质感。现代标志是把一个复杂的事物用简洁凝练的…“语言”表达出来，一目了然，因而比其他设计更要求集中、强烈，更具有代表性。在简练、概括的表现形式下，标志的含义是丰富的，构思是巧妙的，结构是严谨的，内容是准确的。在高速发展的时代，设计在不断带给人们便利的同时也在快速地更新换代。归根结底，科技的进步，媒体的发展，设计理论的变革使标志设计越来越简洁、扁平化、符号化。设计服务于人们，而标志设计则是服务于品牌，从而让人们清楚地认识到标志的作用就是表达商品及企业想要表达的理念。一个好的标志不但要跟随设计潮流，更要表达企业的文化和内涵，进而体现商品的生产理念和核心价值。
作者:刘博 鞠月 单位:西京学院
【摘 要】标志设计作为一门象征性的图形艺术，作为人类至关联系的特殊方式，不但在社会活动与生产活动中无处不在，而且显示其越来越重要的独特功力。同时它是以明确简练的特定图形，以抽象的精神理念传达设计事物的品质内容，并以可视的图形语言表达出来。
【关键词】标志设计；发展趋势；理念；审美
一、前言
标志设计是一种特殊的视觉传达符号，是表明事物特征的记号，它包含的意义非常丰富。标志在增强识别力、加强文化交流、保证信誉、树立良好形象等方面具有巨大的作用，它已经超越了语言和文字的限制。作为人类直观联系的特殊方式，标志设计不但在社会活动与生产活动中无处不在，而且对于国家、社会集团乃至个人的根本利益，越来越显示其极重要的独特功用，它被公认为沟通人际关系的“桥梁”。由于标志设计对其简练、概括、完美的要求十分苛刻，即要完美到几乎找不至更好的替代方案，其难度比之其它任何图形艺术设计都要大得多。这里所提到的标志设计，不仅是指通常意义上的商品商标名称，按照标志的功能可以分为商业性标志和非商业性标志，商业标志包括产品的商标和名称等，如一些公共标志或者特定节日、活动以及团体等使用的标志等等则被成为非商业性标志。但是不管是哪一个类型的标志，都可以找出符合时代审美需要的发展趋势。
二、标志设计发展的审美趋势
以中国电信的英文首个字母C的趋势线进行变化组合，似张开的双臂，又似充满活力的牛头和振翅飞翔的和平鸽，具有强烈的时代感和视觉冲击力，传递出中国电信的自信和热情，象征着四通八达，畅通、高效的电信网络连接着每一个角落，更多的用户，也强烈表达了中国电信/用户至上，用心服务的服务理念，体现了与用户手拉手，心连心的情感，同时也蕴含着中国电信全面创新，求真务实，不断超越的精神风貌，展现了中国电信与时俱进！奋发向上！蓬勃发展，致力于创造美好生活的良好愿景。
例如可口可乐公司的红色标准色和飘带形式的字体设计已经成为可口可乐公司最大的财富符号，有报道显示，即使单独出售可口可乐的标志，就将是一笔巨款。由此可见，标志设计除了具备识别作用之外，自身已经演化成为独立的符号和商品。很多品牌由于频繁更换标志，不仅使得消费者无法留下一贯的印象，更使得企业在更换标志时耗费了大量的人力物力，得不偿失。产品是企业发展的生命力，作为产品符号的标志设计只有在演变中找到亘古不变的经典元素，并不断加强这一形象，才能使得标志符号本身成为一件艺术品。
（一）现代标志设计由一元向多化元演变
传统标志设计大多从早期比较复杂的图案逐渐演变成简洁的图形，传统的标志追求简洁化，平面化，单色化，抽象化。设计形式也主要是以点、线、面的一般设计法则进行概括组合，追求二维空间的最佳视觉效果，这主要是受当时制版，印刷，制作工艺，传播手段以及制作成本等的限制，随着时代的发展，新的制作工艺，传播媒体的涌现，人们对品牌意识的提高和对标志个性化的追求，使标志设计的表现形式越来越多样化。
在保留传统平面化装饰形式的同时，现代标志设计相继采取了渐变，写实，立体，甚至摄影图片等形式标志设计不再受传统设计形式及制作，技术的限制，而是追求多元化的设计风格，以不同的题材与表现形式力求达到最佳的视觉效果和个性化的图形语言。
（二）现代标志设计由感性向人性化演变
标志通过视觉形象展示着时代气息，随着信息社会所带来的科技繁荣，高科技设计语言强调现代数字化的表述，标志全方位地接受着信息科技革命带来的蜕变，成为简洁精致的时尚图形，这种时尚图形的不断演变，使人们的审美观念悄然发生了改变：一方面以完善的实用功能，满足了人们心理上的需求；另一方面，顺应现代审美潮流，追求着美的情调。
（三）现代标志设计由平面向多维空间演变
平面的二维延伸至三维，四维甚至向多维的视觉空间拓展，图形的时空与科技手段为我们展现出多样化的空间图象，如索尼爱立信手机公司的标志，它以新型的标志形象传达出极具魅力的视觉信息；这些新兴标志拥有不同以往的设计理念和无与伦比的视觉传达优势，其优势在于把视觉要素在标志设计中进行重新定义，以三维化，材质化的图形作为丰富标志视觉表现的重要手段，与此同时仍保留着原有标志设计风格中所具有的最基本的要素。
（四）现代标志设计互动性的介入
在经过了长时间的被动获取信息之后，人类以人为本的精神在各领域中渐渐树立，互动的出现使人的主动性得到更好的发挥，并从根本上改变了人们获取信息的方式，标志的一种形式（图标），在这种新兴的信息获取模式中充当了极其重要的角色，这个角色既能让人们完成获取，又能让人们在这个过程中享受到不同以往的视觉形式，这时的图标在具备了以往功能表现形式的同时，更具备了以前标志图形所没有的性能（互动性）。图标的互动性表现在它不仅只局限于传统意义上的信息传达，而且具有了真正的通过和人接触完成一定指导目的的意义“这种互动性在当今的信息社会变得尤为重要，人们也对这种完善的服务意识表现出一定的满足感”
（五）现代标志设计审美需求的变化
由于媒介的发展，不同时期的标志设计美感有不同的表现，早期的印章由于材料的特性，风格粗犷，表现上比较粗糙，以器物为媒介的标志表现，根据器物材质的区别，也有所不同，如金属器皿上的会比较大方，硬朗；瓷器上的则比较优雅，细腻，印刷技术的出现令标志的设计形式得以长足的发展，出现了文图结合的标志形式并得以广泛的传播与运用，随着印刷技术的不断发展，标志设计的表现逐渐摆脱了一些技术层面上的束缚，随着科技的进步，人类审美情趣的多样化，孕育着各种新的艺术表现形式，艺术表现方式将更加生动和具有参与性。如今，标志在非物质媒介中的运用脱离了原来物质层面的某些限制，更新的电子技术令标志拥有了质感，空间，互动等多方面的变化，各种媒介终端也在日趋新颖，千姿百态的图标衬托下更显时尚化。
以上标志设计的发展历程可以看出，标志设计的演变并不是一味简化的过程。标志设计发展到今天，其内涵和形式都较传统图形符号有了很大的扩展，各种新的设计理念和需求使其突破了原有平面概念走向立体化、多元化，随着互联网络，数字电视，智能手机等新兴媒介的发展，设计师在拥有了更为丰富的表现手段的同时，也面临着新的挑战，总而言之，视觉的美感是需要设计来完成的，但设计的目的是引导和规范，而不能一味的追求视觉效果，而失去了设计的最初目的。
