中央音乐学院学报

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Journal of the Central Conservatory of Music

杂志简介:《中央音乐学院学报》杂志经新闻出版总署批准,自1980年创刊,国内刊号为11-1183/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份季刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:中国现当代音乐创作、构建中国特色哲学社会科学理论、疑义相析、民族音乐、音乐美学、中国音乐史、书评

主管单位:中华人民共和国教育部
主办单位:中央音乐学院
国际刊号:1001-9871
国内刊号:11-1183/J
全年订价:¥ 80.00
创刊时间:1980
所属类别:艺术类
发行周期:季刊
发行地区:北京
出版语言:中文
预计审稿时间:1-3个月
综合影响因子:0.6
复合影响因子:0.67
总发文量:769
总被引量:8260
H指数:31
引用半衰期:10.0584
立即指数:0.0492
期刊他引率:0.9518
平均引文率:11.2131
  • 格里高利传奇:神话及其破解

    作者:祁宜婷 刊期:2019年第04期

    格里高利圣咏出自格里高利一世教皇之手并产生于黑暗混乱的六七世纪之交,这一颇富戏剧色彩的传奇故事长久以来一直占据着西方音乐史叙事开端的醒目位置。但自20世纪50年代以来,西方学者通过对老罗马圣咏、格里高利一世本人的著述及其所处历史语境,以及这一传奇诞生的加洛林9世纪历史状况等方面的调查研究,已从多个角度全面破解了格里高利一世创...

  • 声明

    刊期:2019年第04期

    为了使本刊文献资源得到广泛传播,促进海内外学术交流,本刊全文或部分内容可能为其他书面、电子出版物复制、汇编、发行并进行信息网络传播。如作者无特别声明或要求,向本刊提交文章发表的行为即视为同意我刊上述声明。

  • 约瑟夫·施特劳斯《日本进行曲》考辨

    作者:梁爽; 查太元 刊期:2019年第04期

    约瑟夫·施特劳斯(Josef Struaβ)曾于1862年赴俄罗斯演出,期间遇日本"文久遣欧使团"到访,集多因而成《日本进行曲》(Japanesischer Marsch)为庆典节目,作品钢琴乐谱亦于圣彼得堡出版发行。唯此作品演出次数渐降,乐谱佚失,作品淡出乐界视野,当代方有研究者于奥地利国家图书馆觅得乐谱,使作品重见天日。此作品曲式异于作者其他进行曲作品,且引用中...

  • 中缅景颇-克钦字母谱研究

    作者:徐天祥 刊期:2019年第04期

    中缅跨界民族景颇-克钦族使用的字母谱,是一种由西方传来、以英文字母记录音乐的谱式,被学界称为"来嘎努"。根据笔者的调查与重访,这一称谓应源自景颇支系语言laika+英语词汇的变音nut,它属地方性或部分人士用语,缅甸克钦人多用英语原名Tonic sol-fa。字母谱高低八度符号有不同记法,其原型为小竖线,这可能源于西方乐理中的音组标记。景颇-克钦字...

  • 民谣艺术生命力的升华--以间宫芳生的两首民谣作品为例

    作者:胡银岳 刊期:2019年第04期

    间宫芳生是日本最具影响力的作曲家之一,以民谣为素材的创作最为出名。本文选取他的两首民谣作品,从作品的旋律特点、结构方式、钢琴创作几方面着手,探讨了他的民谣创作在旋律上如何保留民谣的风格,结构上如何突破传统以及从钢琴创作上如何反映民谣的生活气息,从而建立自己的独特风格,使民谣的艺术生命力升华。

  • 欢迎订阅《中央音乐学院学报》

    刊期:2019年第04期

    《中央音乐学院学报》是中央音乐学院主办的一份国内外发行、具有广泛影响力的音乐理论学术期刊。是国家社会科学基金第一批资助的学术期刊,教育部名刊、名栏入选期刊,长期被评为全国中文社科核心和权威期刊,CSSCI来源期刊。本刊一向致力于为广大读者推介中外音乐史、民族音乐、作曲理论、表演理论、音乐美学、电子音乐、世界音乐、音乐心理学、...

  • 舒曼晚期艺术歌曲中节奏和节拍的情感表达作用

    作者:哈拉尔德•克雷布; 戴宇(译); 郭新(校) 刊期:2019年第04期

    节奏和节拍是舒曼音乐中重要的情感表达元素。舒曼的艺术歌曲,最能够体现出他对节奏和节拍表情潜力的把握。因为歌词的存在,我们可以确定舒曼所试图表达的内容。本文聚焦于三种不同类型的节奏和节拍的运用:诗歌节奏的变形,节拍失谐,以及合并节拍的不规律性。本文只讨论舒曼的晚期歌曲,不仅是因为它们更加不为人所熟知,更是因为本文将讨论的其中...

  • 艺术理念与技术创新驱动下的中国电子音乐发展

    作者:赵晓雨 刊期:2019年第04期

    电子音乐是音乐艺术与现代科技结合的产物。中国电子音乐的实践起步于20世纪80年代中期,比西方发达国家要晚近四十年,经历了从拿来到吸收,再通过不断丰富,建立起了自己独特的艺术风格的过程。中国电子音乐的发展,得益于创作者艺术理念的不断更新、对前沿技术的掌握和学科建设的完善、国际化交流的日益频繁。今天,中国电子音乐以独特的艺术语言和...

  • “腔化”语言在《文咳咳武咳咳》中的运用与演奏分析

    作者:刘琉; 董芳 刊期:2019年第04期

    中国民族民间曲调往往多以"线性"思维呈示,以"单个音"的基本表现手法,发展作品,体现多维度的内涵与意义,从中呈现出作曲家的美学倾向以及中国当代民族音乐的多元融合属性。本文着重从演奏的角度探析中国传统音乐语言中的"腔化"特质在当代钢琴作品《文咳咳武咳咳》中的运用,并透过音乐创作技法中的三个层面--横向线性旋律、纵向音高组织以及钢琴...

  • 音乐合奏的合作表演研究

    作者:简•金斯波; 周全(译); 胡育蓉(校) 刊期:2019年第04期

    本文中,笔者将探讨两种“合”、两种“作”。“作”既可表示“研究工作”,也可表示“音乐表演工作”。因此这篇论文的主要内容是:与其他研究者合作,研究表演者为合奏表演进行的准备工作。

  • 唐代九、十部乐施用情况新考--兼与《唐五代多部伎演出情况考》一文商榷

    作者:余作胜 刊期:2019年第04期

    唐代九、十部乐是用于宴飨百僚宾客、朝会大典等场合的仪式乐舞,在唐代政治及文化生活中具有重要的地位和意义,学界历来多所关注。《唐五代多部伎演出情况考》共考得文献所载唐代九、十部乐施用记录47次,是目前关于唐代九、十部乐施用情况最重要的研究成果。然该文误考现象较为严重,其中无效条目多达10条,系时错误条目2条。此外,尚有见于今存文...

  • 20世纪30年代广东汉乐在粤、沪两地的传播、发展--以何育斋与广东汉乐的关系为视点

    作者:黄燕 刊期:2019年第04期

    广东汉乐是主要流传于粤东客家地区的民间器乐艺术。何育斋是汉乐历史发展过程中极具代表性的人物。20世纪30年代,他在粤、沪两地组建客家乐社、改良乐器、搜集乐谱以及演出交流等,不仅为广东汉乐的成型提供了人才基础、曲目储备和乐社组织,也深刻影响了汉乐的乐器组合、演奏技巧、演奏方式和艺术风格等方面的传承与变迁。何育斋对客家民间器乐...

  • 审美价值判断的维度与音乐评价标准的建立

    作者:苏哲 刊期:2019年第04期

    音乐审美价值判断具有多重维度,本文从知觉维度和呈现维度观察评论者对音乐作品的接受过程、审美倾向以及评论活动的落实,明确音乐审美判断的复杂性,并以此为基础探寻建立音乐评价标准的情境及所需要素。

  • 2019“中央音乐学院·北京国际管风琴音乐节”简讯

    作者:沈媛; 孙莉 刊期:2019年第04期

    自2013年起,"中央音乐学院·北京国际管风琴音乐节"已成功举办了7届,并发展为我国管风琴著名学术品牌。2019年9月4日至11日,本年度管风琴音乐节如期举行,吸引了大批世界顶级演奏家亮相。来自全国各地的参会者中既有当代著名的演奏家、作曲家和教育家,也有国内各大音乐院校和高师音乐专业的师生。

  • 中央音乐学院学报2019年目录索引(总第154-157期)

    刊期:2019年第04期