星海音乐学院学报杂志 北大期刊 CSSCI南大期刊

调子声腔系统论证

作者：刘正维 刊期：2007年第02期

文章从历史文献、民间口碑、传播途径、分布状况、艺术特征、传承剧目与音乐的遗传基因等方面，论证了除高腔、昆曲、梆子、皮黄四大戏曲声腔外，在横贯南国的湘南、广西、粤北、赣南、闽西、黔中南、云南等七省区内，还存在一个地方戏曲的声腔系统——调子腔系统。

旋律写作中的和声思维

作者：廖胜京 刊期：2007年第02期

旋律写作中离不开和声思维。任何一个成熟的作曲家在进行旋律写作的同时，都必须要同时考虑到和声的安排。这样才能写出旋律与和声两者结合得天衣无缝的上乘作品。本文通过对巴赫一古诺《圣母颂》的分析，以及对《故乡的亲人》的改编，证明了先有和声，再为已有和声配旋律的可行性，由此论证了旋律写作过程中和声思维的重要性和相对独立性。

书讯

刊期：2007年第02期

几个需要重新审视和应该增补的乐理概念

作者：任达敏 刊期：2007年第02期

基本乐理是所有音乐学习者的必修课程之一，乐理教材的建设是十分重要的。从辩证法的观点看，任何一种体系和思想都是有局限的，都需要不断的发展，基本乐理也是如此。本文重点阐述了笔者刚刚出版的《基本乐理》对现行的乐理体系所做的修订和发展。

里盖蒂的微复调卡农作品分析

作者：王茜; 刘永平 刊期：2007年第02期

里盖蒂的微复调音乐织体，主要是由卡农技法构成的，并形成了有别于传统的新的卡农形态。本文主要从卡农组和卡农模式两个方面列举了里盖蒂微复调卡农的各种具体形式，希望能将其诸多类型进行梳理，较为全面地体现出微复调卡农技法的实际面貌。

调性结构逻辑的立体化思维——阿隆·柯普兰《钢琴奏鸣曲》第一乐章作曲技法分析

作者：秦庆昆 刊期：2007年第02期

文章以曲式结构设计、线性运动特征、主题材料构成及其发展过程、基本和声框架、结论一个性建筑内涵几部分为基本线索，从曲式结构宏观设计到主题材料微观发展，从线性运动特征到音级集合形态，从传统曲式结构图示到个性建筑概貌，多角度分级别地对阿隆·柯普兰《钢琴奏鸣曲》（1939～1941）第一乐章进行了分析。结果发现：这一乐章是以^bb为调中...

从《小宇宙》解析巴托克的多调性创作思维

作者：狄其安 刊期：2007年第02期

《小宇宙》集中体现了巴托克的创作理念。在巴托克的视野中，音符如同星辰，调性如同星辰行走的轨道，形成了一个独特的多调性体系。本文从横向线条的多调性元素和纵向关系的多调性组合、横向线条的单一调性和纵向关系间不同调性的叠置两方面进行论述。

佐尔坦·柯达伊半音化和声风格探微

作者：黄阳 刊期：2007年第02期

本文以探讨柯达伊多部作品中的半音和声技法为宗旨，并通过半音和声材料的和弦构成、调式调性中的半音渗透、终止式的和声处理、半音化的声部进行等四方面的论证分析，以及与涉及同类手法的作曲家作品进行比较，由此论证柯达伊的半音和声手法特征及其审美价值。

舒伯特八首艺术歌曲赏析

作者：黄蕾 刊期：2007年第02期

舒伯特在其生命的最后一年（1828）年中，用德国诗人雷尔斯塔的诗作谱写了10首艺术歌曲，其中7首被收入声乐套曲《天鹅之歌》中。这7首雷尔斯塔歌曲与未被收入其中的《秋天》可以组成一部微型声乐套曲，而且《小夜曲》和《安息之所》之间的第五排序，将是《秋天》最恰当的位置。

阿沃·帕特作品第一号钢琴小奏鸣曲的分析

作者：张一 刊期：2007年第02期

阿沃．帕特是当今最具影响力的现代音乐作曲家之一。本文从作品的曲式结构、和声风格以及横向的声部关系等方面，对他的第一部作品进行综合分析。

第9届ICMPC会议巡礼

作者：陆小玲; 蒋聪 刊期：2007年第02期

国际音乐感知与认知国际联合会（Intemational Conferenceon Music Perception and Cognition，以下简称ICMPC）成立于1989年，是一个非官方的、纯粹的学术组织，它的成立旨在为全球最新音乐研究成果提供一个交流平台。ICMPC自成立以来，已成功举办过9次全球性学术会议。其中，1989年和1998年的会议分别在日本和韩国举行。

音乐创作中的审美体验

作者：梁军 刊期：2007年第02期

作曲家进行创作时必定会产生审美意识，并伴随着审美体验，笔者把这种音乐创作中的审美体验分为初步介入、整体感受与终极体验三个层次。初步介入与整体感受两个层次明显存在差异性，这种差异性决定着作品的个性与风格特征。而第三个层次——终极体验则是审美活动的最终目的，决定着作品的审美高度与哲学高度。

研究琴派风格成因要注意古琴音乐的特殊性

作者：李小戈 刊期：2007年第02期

古琴艺术在漫长的发展过程中，形成了与其所在的文化生态之间的独特关系。从音乐形态的分层上看，古琴音乐处于上层，其特点是深沉内敛，个性鲜明，一般和经济生产、生活和民俗没有明显的关系，但和古代文人的思想意识关系紧密。在古琴琴乐形态及其风格特征的研究中，我们必须认识到这种特殊性，并据此选择合适的研究方法。这种方法包括以下研究...

小提琴在广东音乐及粤剧演奏中的使用——小提琴“民族化”发展个案分析

作者：胡斌 刊期：2007年第02期

不同的文化背景使小提琴这一外来乐器在“民族化”的时候呈现出不同的发展形态。本文以小提琴在广东音乐及粤剧演奏中的使用为例，对其发展、表现形态、文化心理及文化特征等方面进行分析总结，以期对我国小提琴“民族化”发展的理论研究起到补充及借鉴作用。

钢琴演奏中“放松”涵义剖析

作者：余小信 刊期：2007年第02期

钢琴演奏中的“放松”，从生理层面来说指的是：以钢琴演奏中某一具体操作行为为前提，参与演奏的身体各部分肌肉适度紧张并去除多余和过分的紧张，保持弹性，做出恰如其分的反应；从心理层面来说指的是：以钢琴演奏某一具体演奏行为为前提，调整演奏者的心理状态和感觉，使其呈现积极的准备状态和表现欲望，并据此做出恰如其分的反应，也就是在...