折子戏是中国古典戏曲演出史上的重要现象,大量存在于各个剧种之中。作为花、雅两部代表性剧种的昆曲和京剧,其折子戏在文本形态和演出形态上均存在较大差异。从文本角度看,昆曲折子戏与全本戏关系密切,改编幅度较小,京剧折子戏则因来源复杂,在全本戏的基础上改编力度较大,与本戏之间的关系没有昆曲紧密。从演出角度看,昆曲折子戏促进了舞台演出朝着精细化的方向发展,而京剧折子戏则影响着表演流派的形成。昆曲和京剧折子戏的诸多...
作者:卢芳芳 期刊: 2019年第24期
作为第五代导演的扛鼎之作,影片《霸王别姬》和《活着》在声音创作方面也有异曲同工之处:对极具民族文化特色的戏曲艺术的选择——京剧与皮影戏贯穿始终,参与影片叙事、造型、营造气氛。这两个源远流长的剧种本身能提供产生优美造型的基础,具有鲜明的可视性和群众基础。本文以这两部电影为文本,从分析画内音源入手,着重探讨其中戏曲的造型功能。
中国戏曲艺术有着悠久的历史,戏曲艺术的语言、行为、时间、空间乃至仿声都离不开打击乐的伴奏,它已成为世界戏剧艺术中独树一帜的艺术样式,可以说打击乐是中国戏曲的主体和重要元素之一。
戏曲艺术是在原有生活原型的基础之上进行的再次升华,艺术来源于生活却高于生活。戏曲艺术是根据原有生活中的动作经过进一步的加工、提炼、装饰等形成一种有规范的艺术形式表达。下面文章以老旦行当进行阐述,并结合《杨门虎将》中佘太君人物特点,来体现京剧中老旦剧目的表演精华和特色。
生行简称“生”,生行分为须生(老生、胡子生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。
创作戏剧剧本,无论选取历史的还是现实生活,无论中外,充分运用个性化的语言塑造典型的人物形象,合理安排故事情节,提炼个性化语言,注意运用表演艺术,设置场景和各个不同的矛盾冲突穿插交织期间,推动剧情不断发展。通过编演剧本创作,以近代剧本写作理论指导实践,在剧本创作探索和实践中不断总结,找出带规律性的东西来。
京剧分为多种角色,其中旦角是京剧中扮演各种身份、年龄、性格女性角色的总称。详细划分,其又可分为老旦、花旦以及刀马旦等专行,极具文化研究价值。为对武旦、刀马旦两种专行展开进一步分析,本文将以京剧武旦、刀马旦为中心,通过对两者基本概况的介绍,对两者异同之处展开深入分析,旨在明确两者异同,做好相应文化理论研究。
青衣青衣是京剧艺术四大行当中旦行的一种,有着十分重要的地位。其表演艺术具有注重唱功,唱演协调;善用眼神塑造人物形象;身形端庄稳重等特点。所谓“台上一分钟,台下十年功。”青衣表演艺术的成就与勤奋的练习、揣摩是分不开的。青衣演员们应汲取艺术家们的表演艺术精华,不断增加自己的艺术修养,为振兴和创新京剧艺术这一文化瑰宝贡献出自己的力量。
2010年8月,在电影《喋血孤城》首映式上,饰演苗族神"黄二虎"的演员谢孟伟现场表演影片中的精彩片段,他情绪激动地说:"还有活着的吗?"观众含泪报以热烈的掌声。几年前,他凭借着"张嘎"一角,给观众留下了深刻的印象。
京剧,又叫京戏、同剧,至今已有200多年历史。1927年,北京《顺天时报》举办评选“首届京剧旦角最佳演员”活动,梅兰芳、尚小云、程砚秋、苟慧生当选,从此,他们四人就被誉为京剧“四大名旦”。名旦的出现,大大提高了旦角的地位,对京剧的发展起了很大作用。梅、尚、程、苟四人在艺术上各树一帜,雄踞舞台,表演唱腔精益求精,并各有独自剧目、师承及传人.四大名旦也成为京剧界的一个传奇。
京剧北京 京剧曾称平剧,中国五大戏曲剧种之一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹,中国戏曲三鼎甲“榜首”。
京剧不是发源于北京地区的戏曲形式,而是多个地方的戏曲形式在北京互相影响、杂糅、合并而形成的。清代,北京成为中国最繁华的城市之一。由于王族和八旗子弟的需求,作为娱乐产业内重要组成部分的戏曲。也进入高速发展的时期。昆曲、秦腔、弋阳腔、汉剧等地方戏曲,
戏迷都知道,京剧、豫剧、秦腔、川剧等很多戏中都有《王宝钏》一剧,其中有出《三击掌》的唱段,叙述主人公与家人击掌约誓,愿离开相府,嫁给乞丐薛平贵。这里的击掌是盟誓时的动作,表示自己说话算数,绝不反悔。这和勾手指的动作异曲同工,效果相似。但击掌起初并不是约誓的动作,而是一种舞蹈形式。
作者:陈东 期刊:《安庆师范大学学报·自然科学版》 2007年第01期
当前,有些学者把徽班的“徽”字理解为徽州,从而造成徽班起自徽州的误解。实际上,徽班在概念上实指安庆班,它的基本曲调“二簧”形成于安庆,它的主力是安庆艺人。这三个方面清楚表明,徽班起源于安庆,徽班实质就是安庆班。
(编剧)推荐理由1.2018年1月,京剧《回川》荣获国家艺术基金2018年度舞台艺术创作资助项目,并被国家艺术基金官网多次介绍。2.2018年7月,京剧《回川》在成都锦城艺术宫首演,截止2018年10月,已经在彭州、成都、乐至、安岳、德阳、资阳等地巡演13场。
中国戏曲在形成之初汲取过艺丐习俗中的表演性元素。丐帮的"祖师爷"伍子胥就是个具有艺术才能的历史名人。宋代民间演艺"打野呵"、陶真、莲花落,都与丐俗有千丝万缕的联系。昆曲剧目《绣襦记》表现了儒、丐两个社会阶层的流动及其蕴含的社会心理;京剧《红鸾禧》金玉奴棒打薄情郎的故事,则反映了丐帮的拐梃崇拜。历代丐俗正是从形式与内容两个方面,渗透并影响戏曲的。
剧名家梅葆玖去世了,戏迷李佳的朋友圈中一片悲鸣。有人贴出了与他生前的合影,以示纪念;有人回忆起他的生前种种。“玖爷说,上台前吃个大苹果,一开口嗓子就脆。”
京剧大师周信芳早年出道时因其宽亮的嗓音,成为红角。一个冬日,他早起到院子里练功,可一张口:“一马离了……”声音忽然变得沙哑。周信芳很疑惑,再试着唱几句,依旧如此。他思忖,或许是昨晚着凉,决定先休息几日。
3月9日是一代京剧大师程砚秋的忌日。令人哀叹的是,京剧程派传人、程砚秋生前唯一亲传女弟子江新蓉,也于两个多月前骤然离世了。人们在感叹世事无常的同时,又将目光再次聚焦到这位京剧大师和他的艺术上。但半个世纪过去,再谈程砚秋时,还能谈些什么?除了戏曲大师,或是一代名伶,我们更应该记住,他还是一个大写的、铁骨铮铮的人。
曾经演革命样板戏后来演家传老生戏几乎所有40岁以上的中国人都知道《沙家浜》。尽管距离这部戏最红火的年代,已过去40多年,但时至今日,很多人仍对男主人公指导员郭建光记忆犹新,尤其是他的扮演者、谭派第五代传人——谭元寿。在北京著名的庄胜崇光百货商场旁边的一座住宅楼里,住着78岁高龄的谭元寿。当记者走近老人的家时,传来一段悠扬的京胡和慨然的唱腔。刚进去