“米脂城内有一条河,对面是山,夜里灯火璀璨,似一片萤火虫光聚集闪耀的景象。”“想起聂鲁达说,你就像黑夜,拥有群星与寂静。”2016年秋,陈陈来到陕西米脂采风写生,我不知道她是出于什么样的心境,让米脂的夜景触动了她的心弦,激发了她对自家山水图式的灵感,她画下一批作品,蓝色的夜空,星光在旋转,树在扭动,山黑压压地静默,给人神秘、压抑的感觉,画面构图有别于传统山水画的样式,但笔墨又不脱离传统,给人新鲜的视觉感觉,有一种说不...
皖南的黄山市旧称徽州。此地山川秀丽,竹溪闲雅,处处都是传统山水画般的景致。《中国国家旅游》杂志自创刊以来,多次派出过报道团队前往当地探访;我们与读者一起,曾一次次被这里的旖旎景色与淳朴民风打动,深感在徽州找到了乡土中国的原本风貌。而徽州历史之厚重,文化之精粹,又让我们在刊发文章后总有意犹未尽的遗憾——大家常感到,徽州的韵味与内涵,远不是几次短暂的采访就能完整发掘、充分呈现的。
<正>苏州有个李金生,不但爱石成痴,还亲自为石配座。他将中国画中的皴法渗透到观赏石底座中,将意境营造和精细镂刻天然地融为一体,同时吸收雕塑、摄影等其他艺术门类的营养,在生活中寻找灵感,从而形成了精妙大气的艺术风格,达到了"出新意于法度,寄妙理于豪放"的境界。李金生也由此被评为江苏省高级工艺美术大师。他以刀为笔,
<正>作品组石珍稀精妙,构图简约平远,色韵搭配鲜明,融中国传统山水画技法,意境恬淡旷远,宁静舒畅。画中一人、一舟、一孤山,平远取势,疏朗布局。近景清溪见底,缓流潺潺,一叶扁舟漂浮其上,舟上晶莹之人神态怡然,俯首远观孤山,孤山俊朗兀立,青岚流翠,前有吊崖,后势陡峭,若有穴,可仙居否?画中人物晶莹透亮,质地优良,当地人称"宝石光",实为透明水晶风蚀产物,出形者极少。人物所乘之舟为泥石,形态精妙,舟面波纹起伏,舟头回翘如龙...
作者:李鹭芸; 丁文卿(特约记者) 期刊:《环球人物》 2013年第18期
吴山广场,因其留存的历史气息,成为杭州名胜之一,引得游客络绎不绝。在广场旁有一处设计时尚、名字却很古雅的小区——清波苑,70岁的卓鹤君住在这里图的就是闹中取静。 "假如我怀着的梦想未能实现,那我会继续追求、继续期待。明天,我期待着走向一个灿烂的自由王国,它是红色的、黄色的、蓝色的,交织成一条条彩色的飘带;明天,我期待我的一幅幅作品,犹如一个个音符。
中国画在中国传统哲学思想的影响下发展千年,至今,我们不得不正视一个现实的问题:“我们的传统功力在减弱,而色彩的创新和画面制作的技法则越来越丰富。”当代中国画发展中,不同于古代的一个重要区别就是西方绘画理念和绘画技法的传入为山水画发展提供了丰富的养料。古朴雅致、宁静清逸的“灰色调”作为符合中国情调的色彩新势力在当代中国画的表达中越发魅力四射。在传统山水画发展进程中,带有颜色的画面表现形式主要包括浅绛山水...
黄宾虹在传统笔墨上进一步发展,建“五笔七墨”笔墨体系;创“黑宾虹”;精研传统,注重写生,在师造化中获得新生;探索坚持,思考变法,发展了水墨与青绿融合之法;创渍色法,开创了山水画的现代审美境界;将文化融入绘画,竭力倡导并践行“内美”思想;促进后来者深层思考,引领着山水画内涵式发展走向,助推了中国山水画正本清源的健康发展。
古往今来,许多文人墨客,喜欢吟雪、画雪、歌雪,以不同方式表达对雪的热爱,以此来悟人生、探虚无,从而在精神上获得自由与超越,而雪景山水画又以特有的面貌,成为一种重要的表现形式。以唐代王维为代表的所作《雪溪图》《江山雪霁图》,李成的《江山雪眺》等寄情于景的作品,为我们留下了一大批经典不朽之作,也成为学习传统雪景山水画的典范。既然古人有之,当代画家又如何进行雪景山水创作呢?我认为可从三个方面出发:一是要承续优...
水墨当前的热闹显然是一件奇怪的事情,因为水墨其本性是偏冷的与偏淡的,水墨材质在晚唐王维那里的发生,就是针对盛唐金碧青绿之繁盛奢华颜色观的,让"色即是空,空即是色"的微色观得以发明出来。因此,中国传统山水画尽管并不缺乏气势宏伟的作品,但其根本上还是追求空寒与平淡、荒寒与寂然的。范宽有宏伟的《溪山行旅图》,但更有几幅《雪景寒林图》。现在的水墨却太热。
一、构图概述所谓构图是指画中物象的布置,其分为两种,物象自身的结构和物象组合的结构。美的感情起源于艺术家的内心,因有了美的感受而想把其变为艺术作品的冲动,就叫创作。具体操作方法为先写生找素材,然后把找好的素材加入自己的感情进行重新组合即构图,最后运用一定的表现手法把其表现出来。二、构图与意境、笔墨、色块的关系不同的构图可以表达出不同的意境,李可染在《谈学山水画》中就说道:'意境的高低能否引人入胜,与构图有...
王克文先生早年毕业于南京艺术学院,是我颇为敬重的学长。王先生家学渊源深厚,其父是黄宾虹的高足王康乐老先生,而他本人自南艺毕业后追随贺天健、谢稚柳两位大家研习山水画。现如今的王克文早已是享誉海内、名播海外的海上名家了。不仅如此,王先生的有关传统山水画的系列专著:《山水画谈》、《山水画意境创造与笔墨理法》、《山水画技法述要》、《山水画审美与技法》等出版以来广受读者的欢迎,其深入浅出、平实透彻的文风给...
当今书画界备受时风侵染,能真正静下心来研习传统书画者少之又少。画家赵奋甘于寂寞,潜心数十年对传统山水画研深入微,穷其精菹,苦苦求索。从诸家中取其精髓,获其甘露,乐此不疲。所以他的山水画不时流淌着隋唐的高古、宋元的韵致。历史在前进,时代在进步,要更好地表现祖国的锦绣河山,一定要融入多元的形式格局,要有时代气息,时代精神。
作者:章嘉怡; 钟山 期刊:《创作评谭》 2014年第03期
<正>随着历史长河的不断发展,新思维、新观念带来色釉装饰的推陈出新,再加上对传统山水画的深入研究了解,利用高温颜色釉与釉上山水彩绘相结合这种综合装饰形式出现了。这类作品色彩丰富有很强的创新力和表现力,且难以复制。本课题通过对一些代表性的现代山水瓷画艺术大师和中青年陶艺家的作品进行分析研究,从而总结出高温颜色釉与釉上山水彩绘综合装饰的创作形式及其独特的魅力,形成理论上的总结,并对景德镇高温色
叶建新得山水画,大气磅礴,洒脱自然。其大胆的构图、大块的墨色、大笔的渲染,可谓恣肆淋漓、云覆山翻,充盈着蓬郁的生机,让人注明,并在注目之际既生“独与天地精神往来”的“澄道观”的快意。
中国传统山水画与古代建筑有着共同的文化美学思想及共同的精神诉求,在其共同的文化背景属性下,可以通过共同的主体创作认知结构,解读古代建筑形态的审美与周围自然环境的关系。从图像视觉理论维度解析传统山水画与古代建筑共同的创作理念,探索古代建筑形态构成,溯源中国古代人居环境构成关系。通过参数化的方式研究在山水画文本下的可视的建筑形态和外部环境的关系,进行数据的可量化的方式进行研究,进而提出对古代建筑研究的新的...
从历代山水画的表现与创造来看,绘画语言走向成熟的过程本质上是不断走向纯化的过程。建立成熟的个性化语言表现体系同时也是一个长期而漫长的过程。纵观历代山水画创作者在绘画语言的探索过程中,无不秉承着解读传统,师法自然,锤炼技能与提升自身素养等诸多方面的要求而不断推动
中国艺术研究院画家"王跃奎中国画作品展"暨学术讨论会3月16日在四川泸州博物馆举办。这次活动由中国艺术研究院研究生院、泸州市委宣传部、泸州市文化体育出版广电总局、泸州市文联联合主办。