乐府新声

乐府新声杂志 省级期刊

The New Voice of Yue-Fu(The Academic Periodical of Shenyang Conservatory of Music)

杂志简介:《乐府新声》杂志经新闻出版总署批准,自1983年创刊,国内刊号为21-1080/J,是一本综合性较强的艺术期刊。该刊是一份季刊,致力于发表艺术领域的高质量原创研究成果、综述及快报。主要栏目:音乐表演、音乐教育、作曲理论、作家作品、音乐评论、传统音乐、民族音乐、音乐科技、舞蹈艺术、音乐史学、电子音乐、音乐美学、百年卓越...

主管单位:辽宁省教育厅
主办单位:沈阳音乐学院
国际刊号:1001-5736
国内刊号:21-1080/J
全年订价:¥ 168.00
创刊时间:1983
所属类别:艺术类
发行周期:季刊
发行地区:辽宁
出版语言:中文
预计审稿时间:1个月内
综合影响因子:0.28
复合影响因子:0.23
总发文量:1716
总被引量:5157
H指数:19
立即指数:0.005
期刊他引率:1
  • 延安鲁艺音乐思想钩沉

    作者:季惠斌 刊期:2018年第02期

    延安鲁艺音乐文化思想,是时代的标志,更是民族精神的体现.在新时代音乐文化发展中,传承鲁艺音乐思想,汲取民族文化营养,打造艺术精品,是时代赋予广大文艺工作者的光荣使命.秉承为人民创作的根本宗旨,强化文艺队伍建设,大力推动文艺创新,努力创作具有鲜明时代色彩、深刻思想内涵和独特艺术风格的音乐作品,以期将鲁艺音乐思想薪火相传.

  • 民族管弦乐队指挥必备的曲式结构修养——音乐文本的多方位透视(下)

    作者:李吉提 刊期:2018年第02期

    中外音乐在不同历史时期都会发生变化.特别在当今,我们正处于改革开放和信息化的社会,中国当代音乐家所见过的世面,已超出了历史上任何时期.他们的审美取向、音乐语言和创作技术也呈多元化和多样化发展趋势.在这种新形势下,指挥家如何敏感地关注民族管弦乐曲中的新作品和新风格走向等,就显得尤为重要.因为,这正如唐诗所说:“古调虽自爱,今人多...

  • 学科反思与人文思考(下)——《中国声乐文献导读·总论篇》研究报告

    作者:林林 刊期:2018年第02期

    声部建设问题是一道民族声乐发展中难以跨越的屏障.一些反对当代民族声乐这种称谓的人也经常以此为由对民族声乐的合理性、科学性进行质疑.一些从事民族声乐、热爱民族声乐的人士则想法设法来健全自己的声部建设,一方面是为了驳回反对者的抨击,另一方面在他们内心深处也确实认为民族声乐不能完善声部建设是一个无法解释的诟病。

  • 探析我国现代歌剧的早期艺术特征

    作者:宋艳 刊期:2018年第02期

    20世纪三、四十年代,既是我国歌剧历史的早期阶段,也可以说是我国歌剧发展的第一个高峰期.这一时期我国现代歌剧具有鲜明的现实主义艺术特征,戏剧上更加具有逻辑性与完整性和较为鲜明的线性音乐艺术特征.用一种理性、科学的态度和方式去对待我们的现代歌剧艺术,以史为鉴,才能使我们的现代歌剧艺术找到一个正确的、清晰的发展方向.

  • 多重叠映 显分隐合——里盖蒂《分歧》中的1/4音作曲技法研究

    作者:左延芳 刊期:2018年第02期

    匈牙利作曲家乔治·里盖蒂(Gyorgy Ligeti,1923-2006)作为20世纪后半叶先锋派作曲家之一,首创了微复调技法,为色彩斑斓的“音色-音响”音乐做出了卓越的贡献.为弦乐队或12件弦乐器而作的《分歧》(Ramifications for string orchestra or 12 solo strings,1968-69年),是作曲家成熟时期唯一一部通过特殊定弦来获取微分音的作品,体现了对微复调...

  • 科幻电影中声音合成技术研究初探

    作者:黄凡 刊期:2018年第02期

    科幻电影是电影类型中最为大众,且最靠近商业化的一种影视体裁,其对画面效果与声音动效要求颇高,很多画面和声音对现实而言是不存在的,所以需要经过后期高科技的电脑动画制作与声音设计来完成那些虚拟的音画部分.本文笔者将针对这一体裁类型的电影如何通过声音合成技术去完成声音设计的后期制作加以分析与研究.

  • 高校音乐教育的课程改革——关于增设社区音乐教育人才培养方向的设想

    作者:胡庆生; 杜泽凝 刊期:2018年第02期

    高校音乐教育改革是新时期高等教育发展的要求,也是适应音乐教育自身发展的需要,当下的高校音乐教育改革应从音乐教育的本质及音乐教育的社会功能性入手,探索发展可持续性、广阔性的教育领域.社区是城市的细胞,音乐教育在社区可以拥有极其广阔的基础发展.开展社区音乐教育是发展继续教育、促进学习型社会,从而达到终身教育需求的教学手段,故而提...

  • 高校音乐教育实践的新思路——以翻转课堂为例

    作者:陈凌 刊期:2018年第02期

    随着互联网技术水平的不断提高和深化,数据化、信息化、自动化为传统教育教学模式的变革提供了可能.音乐课堂教学中出现的翻转课堂、慕课、微课等教学模式,相对于个性化特点的音乐技巧课而言,当属成功运行的范例.尤其翻转课堂模式的运用,对于克服传统音乐技巧教学方式的一些弊端,开辟了新的路径.

  • 对视唱练耳专业生本科视唱音乐会的几点思考

    作者:颜锐 刊期:2018年第02期

    视唱音乐会是视唱练耳专业生重要的学习成果展示之一,它亦成为检验视唱耳练教学成果与视唱练耳专业生综合专业素质的重要考核标准之一.在音乐会具体实施过程中必须有什么,可以有什么,以及以什么程度为最佳标准一出于上述考虑,笔者就视唱练耳专业生视唱音乐会的有关“标准”一学术性训练的展示和创新性能力的展示这两个重要的“标准”提出了个人...

  • 面向现代音乐作品的视唱练耳教学

    作者:李宁 刊期:2018年第02期

    现代音乐与传统音乐相比较,在各个要素方面都具有一定的突破.在节奏方面,更追求复杂、不规律、意料之外的形式;在听觉方面,更追求非传统习惯的不可预知性.在现代音乐中,音程的使用与传统音乐有什么不同?随着微分音的大量使用,我们应当如何在视唱练耳教学中训练听辩?在现代非调式音乐体系下,我们应当如何掌握节奏、重音?本文通过对这一系列问...

  • 音乐要素听记在视唱练耳音乐实践中的运用

    作者:扈艺宝 刊期:2018年第02期

    视唱练耳既是一门基础音乐理论学科,又可当作是一种基础性的音乐技术训练手段.文章主要通过对作品中(本文所针对的音乐作品是指在调性功能体系当中的音乐,亦包括部分流行音乐)音乐要素(和声功能、节奏、音色、表情)进行听记,并以听记形成的乐谱为中心开展一系列有针对性的音乐素养的训练,以此来达到音乐学习者对纵向音乐思维、音乐色彩的把...

  • 在历史的田野中追踪历史-评陈秉义、杨娜妮的《契丹-辽音乐图像学考察》

    作者:修海林 刊期:2018年第02期

    有位音乐人类学者曾对我说,“历史是一条干涸的河床”.的确,历史“原本的生动”是不可能“保鲜”的.其实,凡是在时间中逝去的,哪怕是用现代媒体记录的已经逝去的历史,都不可能具有“原本的生动”-尤其对于历史主体现场参与的历史活动而言.但是,历史的记忆乃至遗存则可以是相对“鲜活”的.从某种意义上说,历史的存在,随着时间的推移、特别是随着...

  • 赵玉斋与山东筝派艺术传承、发展及创新

    作者:高亮 刊期:2018年第02期

    本文以山东筝派艺术的传承为研究基础,以著名筝乐艺术大师赵玉斋先生的艺术创造为切入点,通过多年来作者本人在山东筝派艺术传承方面努力研究的结果作为附证,着重论证山东筝为代表的中国古筝艺术在新时期的发展与创新.

  • 王志信民族声乐作品的风格及演唱技法研究

    作者:王燕 刊期:2018年第02期

    王志信是当代乐坛学识非常渊博的作曲家、指挥家,在他多年的艺术实践中创作了非常优秀的民族歌曲.王志信歌曲的创作,是以广泛采风为根本前提,他的民族声乐作品中饱含了浓郁深厚的民族音乐风格特点,积极借鉴和汲取了西方音乐创作的很多技法,本文将重点探讨王志信民族声乐作品的风格及演唱技法方面的问题.

  • 声乐艺术指导过程中的“二度创作”

    作者:李勇 刊期:2018年第02期

    艺术指导对于声乐表演有着十分特殊和重要的作用,其主要手段,是通过钢琴伴奏来实现的.本文试图对艺术指导过程中,通过钢琴在声乐作品的结构、和声、织体和节奏等方面进行“二度创作”,做多角度、大范围、宽领域的分析和研究.