[关健词]播客 广播电视编导 教师教学 学生
网络技术的迅速发展改变了人们接受与处理信息的方式。被称为播客的网络新型传播技术正以其个性化、直观性、便捷性、共享性、开放性等优势，深刻影响着学校教育的发展。
一、播客简介
1．播客的定义及其特点
播客（Podcasting）的英文全称是Personal Optional Digital casting，它是一种个性化的可自由选择的数字广播技术。通过播客人们可以自己制作或下载的视、音频信息， 让其他人在网络上实时收看或收听，实现信息共享。播客与博客的主要区别在于：博客所传播的信息以文字或图片信息为主，播客则传递以音频和视频为主的信息。可以说播客就是有声有色的博客，是一个以互联网为载体的个人电台或电视台。播客的开放与共享性使得每个用户都可以免费获得自己的空间制作视音频节目并将其上传到网站上与他人分享，用户也可以选择或订阅别人提供的视音频节目并下载到移动终端。这种开放与共享的机制使得每个人即是资源共享的受益者又是资源的创造和提供者，播客正在成为一种新型高效的网络学习方式。
2．播客的开通
如何开通自己的播客呢？以新浪为例：新浪播客是在新浪通行证（博客的登录名）基础上进行申请完成的，如果已经成功申请过博客，那么用户就已拥有了一个播客。在自己博客首页“活力地带”区，会自动生成“我的播客”。 如果还没有开通新浪博客，也还没有注册新浪通行证，在播客首页（v.blog.省略）可以直接进行播客申请。需要说明的是新浪播客限定大小是不能超过100MB，若视频超过100M，可以使用相应的软件进行压缩或切割。新浪播客支持的格式是MPEG、AVI、MP4、3GP、RM、RMVB、MOV、WMV、FLV、ASF等，如果格式不相符，使用转换工具也可以转换格式。
二、播客在教学中的作用
广播电视编导专业主要培养在广播电视系统和文化部门从事广播电视栏目和频道策划、节目编导制作、电视教材设计、节目主持、文字撰稿、新闻采访等方面工作的高级专门人才。摄、录、编等技术是广播电视编导专业的学生应该掌握的最基本技术。这个专业领域的课程特点决定了若教师在教学过程中单纯依靠口头讲授将很难取得理想的教学效果，教师必须采用各种方法使自己的教学达到声画并茂、有声有色。而播客的图文并茂、声画并茂的特色将大大提高这一领域的课程教学效果。
1．播客对教师教学的帮助
广播电视编导专业课程的最大特点是需要把教师的讲解和相应的视频作品结合起来，实现教学理论与实践的相辅相成。但是非常有限的课堂教学时间，使得教师根本无法在课堂上播放更多的视频资料。在这种情况下教师就可以把自己的播客和课堂教学密切结合起来。
首先，教师可以利用播客指导学生课前预习，形成兴趣教学。例如在编导课程上教师在讲解特技拍摄之前，可事先安排学生观看教师在播客上的包含各种经典特技镜头的影视片段，让学生首先从感性上充分体会特技拍摄的魅力，形成对后续学习的浓厚兴趣，进而提高教师的课堂教学效果。第二，教师还可以利用播客帮助学生在课下巩固所学内容，扩充学生的知识面。教师把电子教案在个人博客上的同时，再更多的相关播客供学生观赏评价。教师的播客包含丰富多彩的内容：可以是教师或师生共同努力精心制作的各种短片，可以是往届学生的实验实习作品，还可以是精心选择的与教学内容密切相关的各种网上视频资源。第三，教师可以利用播客辅导学生自学。有时候在某些课程的教学过程中经常会安排一些自学章节，但是这些章节的自学效果却又很难保证。为此教师可以根据自学部分的内容特点，编制成各种表达方式的章节性电视教材在播客上供学生在课下学习收看。例如在编导课上，对于电视教材编制的理论基础这部分内容就可以编制成表达方式为讲演型的电视教材在播客上，供学生在课下收看，这样就会大大提高这些章节的学习效果。第四，教师可以利用播客补充教学不足。例如编导课上教师在讲解特殊环境摄像时，对于深海摄像、航天摄像等内容，教师在课堂上讲得再好也只能是空口无凭。为此教师可以先在课堂上进行面上的介绍，再安排学生在课下观看自己播客上的关于深海摄像和航天摄像的视频，加深学生对理论知识的理解，并极大地丰富学生的视野。而对于虚拟演播室特技部分的教学，教师还可将一些当下流行的涉及到虚拟演播室技术的国内外大片的片段上传至播客供学生在课余时间欣赏。另外教师还可以通过查看学生发表在自己播客上的意见和看法，获得丰富的反馈信息，和学生进行更深层次交流，进而提高教学效果。
2．播客对学生学习的帮助
在信息高度发达的网络时代，学生早已不满足于单纯地通过听教师的课堂讲授获得少量的知识。面临日新月异、竞争激烈的社会，他们急需海量的知识来充实自己。网络新宠――播客能呈现丰富多彩的信息内容，满足学生的学习需要。例如为了配合电视节目策划课的教学，教师可以在播客上上传大量优秀的电视节目供学生观摩学习，学习那些优秀节目的制作方法，体会优秀节目的制作思路。在编导课上教师在要求学生进行电视教材的摄制之前，可在播客上一些比较典型的往届学生的作品，并指明这些作品中的闪光点或不足之处，这样学生就可以在正式实践操作之前获得很多非常宝贵的经验。另外学生还可以把自己制作的作品在自己的播客上，与其他同学交流共享，取长补短共同进步，不断提高自己的摄、录、编水平。为此对于广播电视编导专业的学生来说传统的书、纸、笔已经远远不能满足学习的需求，还应具备摄像机、个人电脑等一些基本的硬件设备。并做到在毕业前每人都拥有自己优秀的作品。
三、播客的其他应用
1．播客与校园网结合
校园网是学生进行课外学习和交流的重要虚拟社区，将播客引入校园网不仅大大丰富学生的学习资源还可为学生交流与共享知识提供一个方便的平台，方便学生与校内或其他学校相关专业的学生进行更广阔的交流。
2．播客与课外活动结合
针对播客的内容和制作技术，广播电视编导专业的学生可以定期举办播客大赛。既丰富充实了学生的课余文化生活又能不断提高学生的摄、录、编水平，为将来走上工作岗位打下坚实的基础。
四、总结
网络技术的迅速发展使人们又迎来了崭新的播客时代，据统计，在国外将播客应用到教学中的大学已经有145所之多。但在国内目前还没有播客在教学中得以很好应用的实例，我们应该进行更进一步的思考让集文字、声音、影像于一身的播客为广播电视编导领域的教学做出卓越的贡献。
参考文献：
[1]徐晶晶，黎加厚.播客Podcasting在教学中的应用研究.2002.
关键词：广播电视 媒体融合时代 广播电视编导
广播电视是一种重要的信息传递渠道，尽管在媒体融合时代，也没有任何媒介可以完全取代广播电视。然而，在媒体融合时代，广播电视的受众率相对较低，这就需要广播电视编导在工作上进行转变，优化工作思路，完善业务能力，加强团队协作能力，只有进行深度的转变，才能够让广播电视在媒体融合时代有立足之地，并发挥其强大的影响力。
一、媒体融合时代广播电视编导转变的必要性
1.互联网时代的需要
广播电视编导的转变是互联网时代的需要。在互联网时代，媒体形式多种多样，大众获取信息的习惯已经发生了很大的改变。对于与互联网共同生长起来的一代人，其对广播电视的熟悉程度远不如对互联网媒体的熟悉程度深，这就需要广播电视编导转变自身的工作方向和业务能力，从而创造性地进行广播电视工作，让广播电视工作可以与互联网下的其他媒介媲美，最终赢得更高的受众率。
2.广播电视适应社会发展的需要
纵观人类获取信息的方式，从飞鸽传书到电报，再到当下的互联网邮件，信息的传递方式发生了重大的变化，这些变化与社会生产力息息相关，与社会的文明程度有直接联系。当下我国正在全面建成小康社会，人民的物质生活得到极大提升，即生产力高度发达，人民的精神文化生活得到极大提升，即社会的文明程度晋升到一个新的层次。这就需要广播电视的信息传输效率和传播形式发生改变，电视编导的转变也成为一种必然。
3.全面深化改革的需要
全面深化改革的行动渗透到社会生产生活的各个方面，广播电视作为信息传播的主流阵地，也必须加入到全面深化改革的洪流当中。进行改革是因为一定的原有的工作模式与当下的实际产生了差距，需要通过改革行为来调整两者之间的差距以适应需要。在媒体融合时代，大众获取信息的方式发生变化，大众的口味发生变化，电视编导的作品必然要进行调整，电视编导的转变是必然的。
二、媒体融合时代广播电视编导的转变对策
1.加强广播电视编导创新能力培养
加强广播电视编导创新能力培养，能使其创作的影视作品得到受众广泛欢迎，在影视市场占据一席之地，从而提升影视节目、媒体行业以及广播电视编导行业的影响力，获得更多资金支持和技术支持。例如，针对广播电视编导专业的学生和从业人员，举办优秀原创影视作品征集大赛，并对优秀作品创作者给予一定物质奖励和培训机会，激励广播电视编导专业学生和从业人员更加热爱影视作品创作，积极学习、锻炼、积累经验，获得创新能力的提升，使广播电视编导在发展过程中，得到良好经济环境的支持。
2.加强广播电视编导实践技能的培养
要加强对学生实践技能课程教学的重视。例如，学校与广播电视媒体单位合作，为学生提供实习机会，使学生通过亲身体验切实感受行业特色，了解工作内容，提升学生学习兴趣和知识运用能力。同时，学校也可以邀请具有丰富经验的广播电视编导从业人员到学校为学生讲解相关知识，使学生能够在理论教学中接触到实际案例，学会将理论知识运用到实践中，培养出更多应用型人才，以推动广播电视编导事业快速发展。
3.加强广播电视编导创新意识的培养
创新意识的培养对于电视编导的转变有重要作用。意识对人的行为有能动的指导作用，有什么样的意识形态就有什么样的思维逻辑。培养电视编导的创新意识，能够让广播电视的节目质量飞跃提升，从而在媒体融合时代长期稳定地发展下去。加强广播电视编导创新意识的培养，可以从以下三个方面着手。第一，深化本专业知识。创新意识的培养主要依赖于让电视编导工作者不断遇见未知。电视编导专业知识随着时代的变化而不断变化，在不同的历史时期，电视编导工作具有其显著的特色。只有不断深化本专业知识，才能够对比当下工作，从而找到电视编导工作创新的契机。第二，拓宽视野。事物是普遍联系的，拓宽视野就增加了电视编导工作者的创作素材，素材越丰富，节目就越新颖。不断拓宽视野，创新意识就会源源不断。第三，构建批判性思维。构建批判性思维，对媒体融合时代的其他媒体进行深度分析，找到其节目的优劣点，就能够对其劣势部分进行改进，创新的广播电视节目自然就诞生了。
4.加强广播电视编导群策群力的培养
媒体融合时代广播电视面对挑战的主要原因是因为各类媒体花样百出。一个人的能力总是有限的，群策群力能够讨论出更好更多的金点子，从而让广播电视节目焕然一新，最终成为媒体融合时代的常青树。加强广播电视编导群策群力的培养，可以从以下三个方面着手。第一，加强团队协作能力的培养。具有团队精神，就能够让各个成员发挥自己的聪明才智，从而让广播电视节目精彩纷呈。由于个人英雄主义和竞争意识的影响，团队合作一直是发展研究的主要课题，在媒体融合时代，广播电视编导要拧成一股绳来对抗其他媒体的挑战，这也需要广播电视企业通过企业文化和业绩奖励机制来促进工作人员团队协作能力的提升。第二，加强沟通交流能力的培养。群策群力需要交流和沟通，良好的沟通能力有助于交流效率的提升。广播电视编导要提升自己的交流沟通能力，从而避免不必要的误会，最终有利于大家思想的碰撞。第三，加强部分工作人员领导力的培养。群策群力过程中，需要有人对各个意见进分析整合，需要平衡各种意见的利弊，这就需要一个具有领导能力的广播电视编导。所以对具有领导力的工作者进行领导力培养也非常重要，否则，大家的各种好点子最终都会变成一盘散沙，影响大家的积极性。
5.优化广播电视编导队伍的知识结构
知识就是力量，知识是重要的生产力资源。媒体融合时代，广播电视节目已经不再是简单的信息整理和传输，大众的受教育程度提升了，对节目的质量有了更高的要求。这就需要广播电视编导队伍的知识结构禁得起群众考验。优化广播电视编导队伍的知识结构，有利于提高广播电视节目的专业性。媒体融合时代，媒体的多样性娱乐了大众，媒体中的知识纰漏也屡屡受到大众的质疑，通过优化电视编导队伍的知识结构来提高广播电视媒体节目的公信力，有利于广播电视媒体主体地位的捍卫。优化广播电视编导队伍的知识结构，可以从以下三个方面着手。第一，加强电视编导专业学生课外知识的深化。在广播电视企业，要让广播电视编导熟悉专业外其他领域中的知识，这样整个企业的知识结构就增强了。第二，培养其他专业学生电视编导能力。这样做的目的是有利于非电视编导工作人员能够用电视编导工作的术语与电视编导进行沟通，从而提高交流的效率。第三，定期组织在职电视编导工作者到高校进行学业进修。不断学习和充电，能够让广播电视编导的专业知识与时俱进，有利于对抗媒体融合时代的冲击。
三、结语
综上所述，媒体融合时代，广播电视已经不是唯一的大众获取信息的渠道。在媒体融合时代，广播电视面临着强有力的竞争，只有广播电视编导工作人员进行创造性的工作，才能够让广播电视扬长避短，从而提高受众率。本文上述的几种媒体融合时代广播电视编导的转变对策，是基于当下媒体的特点和广播电视的处境论述的。信息时代，互联网信息资源和媒体软件不断升级换代，广播电视编导的转变对策也非一成不变。因此，媒体融合时代需要广播电视编导具有与时俱进的意识和持久的创新能力。
参考文献
[1]李帅帅.新媒体时代广播电视编导的创新改进[J].青年文学家.2013（24）
关键词：广播电视；编导工作；新媒体；优势；创新；改进
新媒体时代背景下，广播电视以及平面媒体等传统媒体不再处于垄断地位，以3D影像技术、重视受众情感体验以及立体音效为特点的新媒体给观看者带来极富吸引力的独特观感，媒体表现形式变得越来越丰富。新型媒介一方面与传统媒介相互融合，彼此借鉴，大大激发了媒体工作者创新动力，推动媒介平台不断发展进步，同时又给传统媒体带来严峻的挑战和影响，而广播电视媒介则是传统媒体的主要代表之一，其必须做到以受众为根本，不断创新改进，推动电视编导工作不断发展，取得更满意的成绩。
1广播电视媒体在新媒体时代背景下的不足
1．1运行机制较为僵硬，不够灵活。以广播电视为代表的传统媒体在新媒体时代背景下表现出诸多缺点，其中不仅存在技术落后的问题，运行机制缺乏灵活性也是一个显著的体现。首先表现在传统媒体无法及时调整自身运行方式，导致其发展受到制约和影响；其次表现在发展过程中，以广播电视为代表的传统媒体对于节目质量营销关注度不足，导致节目质量参差不齐，对受众选择产生不良影响。由此新媒体的产生和发展在一定程度上冲击了广播电视传统媒体，并对后者产生了较大的影响和压力。
1．2理念与内容过于陈旧。与时俱进是一个常谈常新的话题，在当前社会经济不断发展进步的背景下，民众生活质量不断改善，消费水平不断提升，而传统媒体节目内容以及发展理念却未及时做出革新，导致与大众欣赏需求不符。正所谓“恒者行远，思者常新”，新媒体时代下的新媒体显然与民众文化需求更为契合，因此传统媒体必须创新自身发展理念与内容，不断将新鲜血液融入节目制作中，着眼于民众多元化、多层次需求来打造精品节目，才能真正实现可持续发展。
1．3广播电视媒体工作人员专业素质有待于进一步提升。广播电视从业人员应具备的专业素质自不必赘言，而新媒体时代的到来则提出了更高、更严格的要求。作为广播电视工作人员不仅应具备过硬的专业基础知识，同时还应熟悉各类基本操作技能。传统媒体通过形象展示或声音传递的方式直接赋予受众情感体验。所以，不断提升从业人员工作素质，以受众认可的形象出现在公众视野内，形成独特的风格，为广播电视媒体树立品牌效应，是推动广播电视媒体不断发展的一个重要途径。
2广播电视媒体在新媒体时代背景下的发展优势
2．1互联网络为多媒体合作提供了有利平台。随着互联网技术以及计算机应用的逐步成熟和发展，现代传媒史也迎来了一次巨大变革，以广播电视媒体为代表的传统媒体也承受着巨大冲击。现代传媒基于互联网技术的支持，以互联网络为发展平台，具有速度快、互动性强、可选择性高以及信息量巨大等优势，民众通过现代传媒能够获取更多的信息，其获取的方式与途径更为丰富，选择性更突出。所以将广播电视媒体与互联网平台融合，实现多种媒体合作与共同发展，推动媒体资源的有效整合，更有利于打造精品节目，提高节目收视率，为广播电视媒体赢来更多受众。
2．2移动传媒促进了广播电视媒体的革新与完善。互联网技术的发展和革新是移动传媒不断发展的根本动力，而移动传媒的发展在很大程度上体现在智能手机的应用与发展领域。移动手机具备丰富的使用功能，其具备基本通话交流功能，同时也具有相对突出的咨询服务平台功能。用户通过手机能够实时实地观看视频，查询想要了解的咨询。换而言之，智能手机作为移动传媒的载体和平台积聚了互联网络以及广播电视等多种技术优点，是一种极为快捷的新型服务平台。随着移动传媒的不断发展，广播电视编导也应审时度势，革新节目创作理念，着眼于节目内容与形式做出多方面、多角度的革新和完善，不断拓展媒体经营与发展空间。
2．3微资讯时代的发展。随着现代社会的不断发展，民众生活节奏逐渐加快，日常生活中对于外部事物的信息需求量也随之增加。广播电视编导应充分认识到这一点，为民众提供专业性更强、功能更健全的信息咨询与服务平台，这不仅是当前社会进步的一个重要表现，同时也是对传统媒体以及从业人员提出的更为严格的要求。随着微资讯时代的发展，投入资源以打造囊括了音乐信息以及咨询服务等多种功能的服务平台，通过最新发展平台将高品质节目推介给受众群体，是当前广播电视媒体发展的一个重要课题。所以广播电视媒体编导应高度关注微资讯时代对传统媒体带来的影响，并结合实际情况积极改进和调整。
2．4新媒体的发展推动了广播电视媒体的升级。广播电视台作为传统媒体虽然具有广阔的受众面，但相较于新媒体而言依然有欠缺之处。在新媒体的不断推动和影响下，广播电视台也开始开通官方网站，以顺应社会发展潮流和趋势。现阶段媒体发展转播的方式大多以网站为主，通过网站在互联网平台上为广播电视提供主要支撑。将广播电视和互联网站相互结合，使得观众能够在线收看、收听节目；浏览网页时也能够链接到广播电视媒体官方网站，以搜寻即时信息以及新的节目等内容。与传统广播电视相比，网站收听或收看的方式有效解决了外界信号干扰这一传统方式下难以避免的问题，因为网络对于广播电视信号的接收和传输稳定性较强，且观看不受播出时间限制，有效解决了以往广播电视节目播出时间固定、“过期不候”的问题，观众能够通过网络点播结合节目分类、标题以及简介内容来选择自己喜爱的广播电视节目，具有较大的自主性。总而言之，新媒体的发展促使广播电视媒体做出变革和升级，使得观众在观看或收听节目时跳出了播出时间以及被动接受播出内容的诸多限制，进而获取更多、更优质的信息资讯。
3新媒体时代广播电视编导工作的创新与改进
随着市场竞争日趋激烈化，电视编导必须对媒体传播规律有切实的把握，并善于突破常规，跳出传统思维方式，认真分析受众对于媒体传播的需求并准确把握，对节目表现方式以及素材内容加以创新，打造富有地域特色的广播电视节目，进而获取满意的社会与经济效益。
3．1电视编导应重视新媒体的固有优势，并加以吸收和借鉴，以丰富广播电视媒体节目。新媒体时代背景下，多种媒体介质彼此融合并共同繁荣发展，而不同媒介表现出不同的特色，唯有积极借鉴，取长补短，方可获取更好的发展。作为传统媒体的广播电视受众基础极为广泛，且表现出极强的真实性以及强烈的现场感等优异特质。广播电视编导应着眼于此点，将广播电视媒体固有优势加以充分发挥，并借鉴新媒体的特点，将新鲜血液注入广播电视媒体中，使之释放出更强的活力。以湖南卫视的《爸爸去哪了》、《我是歌手》、《偶像来了》以及浙江卫视的《奔跑吧兄弟》等电视节目为例，这些真人秀节目通过邀请电视电影明星、知名歌手等现场互动的方式将节目与受众之间的距离大大缩短，受众群体对于明星人物的熟悉也使得彼此之间的情感距离更为贴近。更重要的是，活泼、愉悦、轻松的现场氛围是对以往“言传说教、一本正经”的媒体节目的一种颠覆，其剧情安排极富特色，既给受众群体带来新鲜刺激的感觉，又勾起了受众欲望。同时，受众观看节目时往往沉浸于电视情境中，这样一来粉丝粘度明显提升。除此之外，此类节目还表现出设置悬念、推理逻辑等特点，充分体现了新媒体的互动性特点，这也是新媒体的一个必然发展趋势，即由以往的单向传播逐步发展为现代的双向传播与互动，将节目受众群体变为节目的参与和传播者，并且卓有成效。
3．2对现代科技善加利用，打造更富有感染力以及冲击力的广播电视节目。新媒体时代的发展促进了影像画面和数字信息技术的完美交融，色彩表现更为炫酷，显得更为五彩缤纷；各类特效技术营造出宏大壮阔、令人震撼的视觉冲击场面，而节目创意也在新科技的支持下变得别出心裁甚至呈现出令人匪夷所思的场景，受众群体多样化的需求得以满足，而广播电视编导工作难度也随之提升。编导工作人员需要了解新的节目制作技术并切实掌握，通过3D数字技术以及立体音效等手段打造更富有吸引力的广播电视节目。以北京电视台创办的《档案》这一纪实栏目为例，其选择国内外首次披露的悬疑案件以及重大历史事件作为节目内容素材，表现出极强的吸引力，而主持人作为事件的特定讲解者，通过事件发展时间这一基本轴线，利用情景再现以及现场模拟的形式将事件发展情节以及逻辑展示给观众，节目的现场感以及立体感油然而生，节目框架也显得更为全面，事件原貌得到真实地还原。同时，节目内容显得更为鲜活，即便事件内容原本显得平淡无奇，经过处理加工后的素材也变得较为丰富，具有吸引力。以受众群体关注焦点作为切入点，加大节目内容素材转化率，媒体感染力以及影响力随之提升。
3．3重视节目的深度发掘，切忌只作浅层解说，确保广播电视节目具有丰富的内涵。以互联网络为基础的新媒体具有独特的优势，其能够及时传播资讯报道并与受众群体展开互动，但报道深度性不足则是缺陷所在。与广播电视媒体相比，新媒体对于事件持续发展的影响以及关注度较低。因此广播电视编导应明确此点，对广播电视媒体的固有优势加以充分利用，采用有效的方法和手段促使电视节目增值，使之为受众群体带来更丰富的资讯。首先应合理选题选材，设计策划话题时应以贴近日常生活、富有社会价值以及民众普遍关心的素材为准，通过系列报道对某一特定主题进行解读，可以从不同角度入手，也可以利用不同人物进行表达，确保浅阅读时代以及碎片化生活环境下的受众群体并能够享受真正有文化营养、有价值意义的广播电视节目。其次，电视编导应做到深入生活，积极体验生活，利用亲身实践搜集整理富有生命力的真实素材，将互动问答、观众参与以及嘉宾点评等方式引入广播电视节目中，确保受众群体能够体验到个性化以及多元化的节目感观，提高节目转化率以及收视率。
3．4广播电视编导应重视自身审美素质的提升，着力于精品节目的打造，切忌庸俗。在市场经济日渐发达的今天，经济效益成为企事业单位追逐的目标，而不少广播电视编导也过于强调收视率以及节目经济效益，采用各种手段疯狂赚取眼球经济。这种方法虽然在短时间内能够利用前期炒作赢得少数受众群体的追捧，也取得了相应的经济效益，然而就其长远而言，广播电视节目过于庸俗和低俗往往会对电视节目形象造成不良影响，也无异于受众粘度的提升，甚至会对其他节目乃至其他频道产生负面影响。以重庆卫视制作的电视节目《第一次心动》为例，广电总局因其内容格调低下而予以叫停；贵州卫视制作的电视节目《人生》因过于渲染苦难、传播负面情绪以及对未成年人不够尊重而被叫停；广东卫视甚至在《美丽新约》中向大众直播手术整容现场，石家庄电视台雇佣临时演员参加《情感密码》录制虚假节目，造成了恶劣的社会影响……凡此种种均流于低俗媚俗，单纯追求经济利益以及收视率而罔顾事实，其不仅格调低下，给社会受众群体造成不良观感，同时也对广播电视媒体固有影响力以及权威性造成较大伤害。
4结束语
广播电视编导应着眼于新媒体时代的发展特点，积极做出创新与改进，在此过程中应始终以专业理念以及专业的服务态度来制作广播电视节目，始终跟随时展潮流，基于新媒体时代的网络平台拓宽发展空间。在信息资讯日渐发展的今天，广播电视媒体也应与新媒体结合，积极借鉴后者的优势，以提高广播电视编导工作水平。总的来说，广播电视编导在新媒体时代背景下的创新改进对于节目创作而言是一个严峻的挑战，同时也囊括了网络技术等多种元素。广播电视节目既要重视自身传统优势，又要引入互联网络等新媒体技术，不断拓展创新思维，积极挑战机遇，推动新媒体时代广播电视编导不断进步。
作者:刘雨松 单位:渤海大学
参考文献:
［1］张新刚，周世群．地方高校广播电视编导专业方向建设思考———以播音主持方向为例［J］．新闻界，2010，（1）：170－171．
［2］杨尚鸿．传播学视野下广播电视编导专业定位再思考［J］．西南大学学报（社会科学版），2010，36（3）：160－164．
［3］陈卓威，张亚伟．多科性大学影视类专业实践教学创新研究———以广播电视编导专业为例［J］．中共乐山市委党校学报，2011，（2）：92－95．
［4］杨璟，周英静．民办高校广播电视编导专业师资队伍建设困境与策略———以重庆人文科技学院（原西南大学育才学院）为例［J］．重庆与世界（学术版），2014，31（1）：51－54．
［5］张芳．广播电视编导在现实环境下的发展［J］．新闻研究导刊，2015，（1）：69－69．
［6］邢丽梅．大数据时代广播电视编导专业多元化应用型人才培养模式研究［J］．常州工学院学报（社会科学版），2014，（6）：110－114．
［7］王美兮，刘向东．浅谈广播电视编导人才必备的艺术修养［J］．大观，2015，（3）：96－96．
［8］殷晴．新媒体时代广播电视编导专业职业素质培养研究［J］．新闻研究导刊，2015，（22）：101－101，133．
编导型”主持人既能够促进节目的发展，也能够实现自身的发展，这也正是目前广播电视事业发展所期待的目标。
二、“编导型”主持人的目标培养确定
主持人的个体目标培养与广播电视节目的发展是一致的，是广播电视事业发展的要求，因此，主持人一定要对自身有一个明确的定位。从“编导型”主持人的属性来看，“编导型”主持人并不是将编导与主持人的工作简单地结合在一起，二者并不是平行之后的统一，这里突出的是主持人，编导只是主持人在实践工作过程中将要承担的二元角色，与传统主持人培养相比，“编导型”主持人培养的内容有所增加，开始由被动接受任务转化为主动参与节目的制作，在节目中，编导型”主持人真正融入了自己话语，不再仅仅是一个话语的传播者。“编导型”主持人需要参与的环节在增多。曾担任大型互动式娱乐节目《幸运52》的原央视著名主持人李咏，就是该节目的主要策划人，后改为《咏乐汇》，更是将主持人作为了节目的商标，与节目融为一体，此外，李咏还曾是《梦想中国》的总设计师。这里李咏就是典型的“编导型”主持人，主要表现在以主持人的形态出现，同时又具备编导意识和编导职能。由此可见，“编导型”主持人的目标培养，我们可以按照其职能进行确定，即节目实施的行为者和节目成型的思维者[2]。
三、“编导型”主持人的目标培养意义
当前，受众对广播电视节目的接受理念已经从传统的“单一性”模式向“多元化”模式转变，广播电视行业正在进行人才转换和调整，复合型人才已成为广播电视行业选拔人才的标准。因此，编导型”主持人已成为今后目标培养的重点，这对广播电视行业发展具有重要的现实意义。
（一）“编导型”主持人的艺术完成
“编导型”主持人是同时具有专业能力和综合素质的主持人，对“编导型”主持人的培养并不是通过各个学科知识的直接相加或简单组合而完成的，而要进行有梯度、有层次的架构，满足其整体的认知，使各个学科知识在其身上能够形成一个有机的整体。“编导型”主持人的目标培养包含了人格素养、艺术素养、职业素养、身心素养四个大的方面，其中艺术素养占据着重要的地位，它是“编导型”主持人创作的最终呈现。
（二）“编导型”主持人的社会功用
在电视节目主持过程中，主持人会不时遇到一些突发性事件，如果主持人慌张失措，很可能影响节目的播出效果。而“编导型”主持人因为拥有完整的节目参与度，能够对节目现场进行及时的反映，对突发性事件进行应急处理，从而保证节目恢复正轨，正常播出。“编导型”主持人对于节目的掌控，就如同导演对电影的掌控“，编导型”主持人在承担主持人职责时，也扮演了编导的角色，这样就剔除了从编导到主持人的思维传递环节。传统的主持方式是由编导控制节目，这在一定程度上限制了主持人的发挥，影响了节目的效果[3]。此外，“编导型”主持人能够将个性化的传播特点充分发挥出来，为大众传播带来人际交流的活力，使得广播电视语态和表达方式更富亲切感和交流感。因此，对“编导型”主持人的培养无疑为大众传播提供了更专业、更多元的可能，将节目和主持人充分融合，更能够营造出真实可信的个人形象和媒体形象。
【关键词】融媒体时代；广播电视编导；人才培养
引言
进入二十一世纪，媒体行业呈现出繁荣发展的趋势，促使现阶段对于广播电视编导人才的需求逐渐提升，尤其是在大数据、新媒体融合发展背景下，媒体行业的技术水平不断加快，只有保证专业人才全面发展才能促使人才适应多元化的行业环境，推动广播电视领域全面发展。
一、融媒体时代广播电视编导人才培养遇到的机遇与挑战
（一）时代机遇媒体的融合是当前时展的必然趋势，将传统的媒体与新媒体进行合理的融合，构建全新的媒体时代，实现了资源共享，改变了传统的发展形势，衍生出多种类型产品，可以为受众提供优质的信息服务，实现文化的传播。受此影响，广播电视领域呈现出多元化渠道形式，受众范围扩大，以丰富与个性化的产品进行支持，促使行业呈现出广阔的发展空间，也为广播电视编导人才发展提供了全新的发展机遇[1]。
（二）时代挑战新媒体的发展为传统媒体带来较大的冲击，不仅改变了媒体形态，还造成媒体行业内部结构发生明显的变化，导致现阶段的传统媒体影响力逐渐降低，缩小受众群体范围，限制行业的发展。时代带来的挑战加大了传统媒体行业的发展压力，对现有的人才也提出全新的发展需求，需要人才以合理应对复杂多元的市场环境，降低对传统媒体的依赖性，增大了人才的培养压力[2]。
二、融媒体时代广播电视编导人才培养中存在的问题
（一）课程配置传统重视力度不足在传统的广播电视编导人才培养过程中，整体的重视力度存在不足，导致专业课程配置不合理，传统性较为明显，人才的综合专业水平素养难以提升，限制了人才的发展。课程教学体系较为单一，难以适应现阶段的媒介融合发展背景，部分相关的主干课程整体上存在明显的欠缺，影响了人才培养质量[3]。
（二）教学观念和教学内容与人才发展脱节教学观念传统也是现阶段广播电视编导人才培养存在的主要问题，造成教学内容与社会对人才的需求明显脱节，同质化明显，教育计划难以高效开展，局限于传统的媒体与广播电视节目领域，媒体融合理念应用不足，综合人才培养意识淡薄[4]。
（三）教师专业人才综合素养较低受广播电视编导人才培养自身的性质因素影响，要求专业人才培养教师队伍具备较高的素养水平，但现有的教师综合素养水平较低，实力结构队伍存在不合理的情况，未能深入分析专业人才的属性与行业发展背景，实践教学任务较少，降低整体教学质量[5]。
（四）教学实践不足缺乏实践平台广播电视编导人才需要具备较强的专业能力、实践能力以及操作能力，但在实际的广播电视编导人才培养过程中，未能进行合理的实践教学，缺乏实践平台，相关的实践资源投入不足，人才与行业难以实现合理的对接，限制行业发展。
三、融媒体时代广播电视编导人才培养策略
（一）根据时代对人才的需求设置合理的学科以融媒体时代背景为基础，在进行广播电视编导人才培养过程中，根据当前时展需求积极进行创新，明确对人才的要求，合理地进行学科设置，培养综合型人才。例如，在进行人才培养时，应注重新媒体传播理论的渗透，优化现有的学科课程，创新教学理念，促使人才呈现出多元化发展趋势；以当前的时代背景为基础，构建全新的教学模式，打造优质的教学体系，融入互联网、大数据等技术，从多个角度进行创新，帮助广播电视编导人才加深对行业知识的理解，提升自身的专业素养水平，全方面发展。例如，积极开设与广播电视领域相关的新媒体课程，如常见的新媒体技术、新媒体运营、新媒体采编等，为人才提供综合型课程内容，适应媒介的融合，将专业之间的界限进行模糊，实现融合教学，树立正确的融媒体教学理念，提升广播电视编导人才的适应性；以核心课程为基础，夯实人才的专业基础能力，构建完整的知识框架，为以后的发展奠定良好的基础，实现全面发展[6]。
（二）转变人才培养理念创新课程内容创新传统的教学理念，优化现有的教学内容，以融媒体环境为基础进行教学，促使广播电视编导人才的综合素养水平能力提升，促使人才综合素养水平提升。例如，创新现阶段的媒体管理与营运能力内容，明确融媒体背景要求，突破传统的内容理念限制，将信息与载体相融合，适应现阶段的融媒体特点，确定行业对人才的要求，提升人才的管理能力，打造全新的模式，推动行业繁荣发展；培养广播电视编导人才的团队协作能力，融媒体的发展对人才的团队协作能力提出全新的要求，要求人才可以利用自身的能力相互合作，完成相应的工作，例如传统电视为例，在制作电视节目时涉及多个环节，包括灯光、音响、录制、服装等，工作人员只有实现合理的合作才能完成整个节目的录制，提升节目的整体效果；加强课程内容创新的重视，保证人才的新媒体素养水平提升，形成良好的互联网思维，适应新时展，可以精确高效处理工作，树立明确的工作目标，适应新行业背景，丰富自身的专业技能，成为复合型人才，推动行业繁荣。
（三）积极进行教师队伍建设打造双师型队伍广播电视编导人才的培养离不开专业教师队伍，因此，应保证现阶段的教师专业水平较高，在日常人才培养过程中可以充分发挥出自身的优势。建立双师型队伍，消除传统广播电视编导专业教学短板，提升教师的专业素养，例如，可以积极引进优秀的教师人才，包括一些业界精英作为主讲教师，促使学界与业界相结合，通过合理的互动提升人才的综合素养意识，突破传统的局限性，实现教学资源的整合，提升培养质量；积极鼓励现有青年教师参与行业实践，提升自身的实践水平，转变自身的角色，接触行业先进的技术与理念，为广播电视编导人才传递优秀的经验，从根本上促使编导专业人才培养水平提升；邀请相关的行业业界专家开展学术讲座，积极开展相关的活动，将理论知识以实际的形式体现，提升广播电视编导人才的综合实践能力，同时积极促使教师参加交流活动，学习先进的教学理念，树立正确的价值观念，既可以进行实践教学又可以进行理论自导，培养出综合型广播电视编导人才[7]。
（四）创新教学模式合理进行教学实践现阶段的广播电视编导人才主要的就业方向为电视台、企业宣传、影视传媒企业等，属于技术型岗位，因此，在进行广播电视编导人才培养过程中，应创新现阶段的教学模式，从多个角度进行优化，积极开展教学实践，为人才构建实践操作平台，以现有的融媒体背景对行业人才的要求为基础，积极进行创新，提升人才的操作能力，将相关的理论与行业实践相结合，接轨行业的发展需求，实现综合教学。例如，可以积极与企业相结合，构建联合人才培养策略，为广播电视编导人才发展提供全新的空间，提供良好的实践空间，打造优质的人才培训基地，促使人才积极参与企业实践运营，累积经验，整合现有的信息资源，对融媒体环境背景进行更深入的认知，实现全方面发展，成为优秀的综合型素质人才[8]。
【关键词】广播；电视；编导；素质
【中图分类号】G620 【文章标识码】A 【文章编号】1326-3587（2012）05-0001-01
一、具有科学的世界观，崇高的道德和社会责任感
党的十七提出要振兴文化产业，电视行业是党和政府宣传政策方针最主要舆论工具，我们国家的根本制度是人民代表大会制度，党的宗旨是为人民服务，所以，电视所传播的信息必须是准确的，符合人们生活需要的，能够使国家的领导人和人民群众面对的交流，同样人民群众可以通过电视来监督政府人员的办事效率。同志说过：“导向正确是人民之福”。作为广播电视编导人员，我们必须坚定不移的与党的立场保持一致，以三个代表和基本路线来要求和统一我们的思想和行动。以确保编导人员的思想和做法的正确性。通过电视节目真实反映人民的生活水平，在论观众带来娱乐和文艺享受的同时，也要包含一些党的正确政策，方针，立场，例如我们每年有各种各样的晚会节目如，这些节目对我们的整个社会具有巨大的影响力，每一个节目能够准确反映现实社会和生活，这就需要电视编导人员能够具有准确的洞察力和把握政策能力。
在我们日常工作中，电视节目编导，代表着广大群众的利益，所以从电视节目编导人员自身来说，应该在追求高尚的人格，严格的要求自己，把一些积极的，高尚的，失进的文化传播给广大人民群众。
二、具有外向的性格，“合作意识”和领导的气质
性格决定命运，对于电视节目编导来说，应该具有良好的沟通能力和人际关系。对各种事物应该报有极大的热情。善于发现和接受一些有意义的事件，并能对其做出正确的选择和判断，对什么事情都应该富于激情，在激情中完成每一件事情，当然一个成功的电视节目，离不开团队的力量，所以“合作意识”应该是每一个电视工作职业道德的重要体现。我们作为电视节目编导会和许多形形的人去打交道。同时，电视节目编导要具有一定的领导能力，例如一台晚会，会有许多的工作人员，演员，难免会出现一些问题，这就要求编导人员要有宽阔的胸怀，不会小肚鸡肠，斤斤计较，也不会在现场大发脾气，随口骂人，更不是庸俗的称兄道弟吃吃喝喝，而是以优秀的专业知识和科学有序的工作方法为基础，做出正确果断的决策。
三、具有敏锐的思维，良好的表达能力和鉴赏能力
书法家有“字如其人”作家是“文如其文”，“编导则是片如其人”，编导们的思维与表达方式是节目整体风格形成的依据。内容不同，形式也不同，例如，新闻节目要求严谨准确；生活类节目则需要真实，亲切；文艺类节目要突出优美，动人。对社会和生活要敏感，要超出现实的想象，所以创作者的思维方式应该与表达方式相适应，突出不同的电视节目的不同特点。同时电视节目编导还要有随机应变的能力。一定要眼疾手快，因为在大量的现场转播中，需要编导对各种图像内容进行及时的选择和切换。
“读万卷书，行万里路”“量的积累会达到质的飞跃”，电视节目编导的鉴赏能力是由编导的文化知识积累程度、作品的鉴赏高低和社会中的一些实践经验决定的。首先电视节目编导应该从观众的鉴赏需求出发，对现有的节目进行选择，修改，挑选出符合观众的审美要求的节目。电视节目的播出要与观众的作息时间相对应，这样才能大大的提高节目的收视率和竞争力。在市场化的趋势下，观众们的求新求奇的心理也突显出来，我们应该不断开拓出新的节目种类。当然，我们在开拓新节目的同时，我们要顺应潮流善于扑捉一些新的理念，追求一些新的东西，随时掌握电视行业的发展状况。
四、具备一定专业知识和丰富的想象力
电视节目编导必须懂得艺术创作与表现基本规律，不一定是全才，但要懂得音乐，美术，舞蹈和戏剧。音乐知识是电视编导的基础，一个节目是离不开音乐的，音乐可以作为一种声音元素被广泛的运用到节目当中去，能够渲染气氛，突出主题，改变节奏等。在一些节目的录制过程中，编导根据音乐的节奏设计画面，所以作为电视节目编导，应该熟悉运用音乐，准确的把握音乐节奏。当然给观众带来视觉上的欣赏是电视的画面。一个美的电视画面，需要编导对其进行造型，光线的处理和画面的构图。如果编导们具有一定的美术基础和摄影基础，那么他们在工作的过程中，与摄像，舞美等工作人员进行更好的沟通就会创造出更美好的电视画面。同样，舞蹈和戏剧也同样重要，舞蹈能够直接地给编导建立起动态的形象，为舞台的调度打下基础。对于电视节目编导来说。积累更多的“戏剧性”元素也非常重要，无论什么类型的节目都需要人物，悬念，事件，冲突，情景，所以在电视节目的创作中这些元素都被用于制造“戏剧性”的节目来吸引观众。没有想象就没有艺术，艺术家往往是靠想象来支撑着自己的人生。作为电视节目编剧，我们应该用想象来弥补现实经验的不足。要在实践中创新。
五、需要有细致的观察和良好的心理承受能力，注重新技术的应用
有助于学生能力的培养多媒体技术能够把信息以丰富的形式进行展示，学生要不断地进行学习，才能在这种形象教学中更好地感受各种元素，激发创造力、想象力。对于一些普通条件下无法观测的现象，多媒体可以生动形象地将其模拟出来，从而提高学生对抽象事物的客观认识，改善教学效果，有效得提高多媒体教学效率。将多媒体技术运用到广播电视编导专业教学中，一些图形图像的学习可以更加直观地表现，能够刺激学生的感官，让学生发挥出自身的潜能，成为综合型人才。提高学生的学习积极性在以往的教学模式中，教师是知识的传输者，学生则是被动的接收者，这种单一的学习模式不利于学习效率的提高，使得学生不能够更好地进行学习。运用多媒体信息技术进行教学，可以丰富教学手段，打破以往的时间限制，提高学生的学习自主能力，让枯燥的专业知识学习变得津津有味，从而提高学生对学习的积极性。多媒体教学强调艺术的想象力，将其运用到广播电视编导专业教学中，能够增强教学的活跃性，有助于塑造轻松愉快的学习氛围。好的学习氛围对于学生有着积极的影响，可以让学生轻松地掌握专业知识，并且学会自如地运用，从而培养学生对广播电视编导专业的学习充满兴趣。另外，在进行专业知识学习时，还要提高学生的协作能力，分组进行讨论，进行合作式学习。这样既能提高学生的学习兴趣，又可以让学生更好地掌握所学的专业知识。方便了师生交流在传统的教学模式中，教师与学生之间存在一些教学距离，难免给学生一种威严感，不方便师生之间的沟通。长此以往，学生和教师的关系将会疏远，交流时间会越来越少，不利于建立良好的师生关系。将多媒体信息技术运用到教学中，教师除了可以利用多媒体技术制作课件外，还可以运用网络手段建立学生群。这样一来，教师可以把相关资料上传到群内，学生可以及时了解学习中需要用到的资料，方便了学生之间、教师与学生之间的交流，改善了师生关系，让教师成为学生最好的引导者。而且，网络资源非常丰富，运用信息技术教学可以让广大师生在网络世界里吸取足够的学习资源，既可以帮助教师更好地进行教学，也可以帮助学生有效地进行专业知识的学习。
2在教学中运用多媒体信息技术时应注意的问题
现代多媒体教学与传统电教媒体的结合目前，在现代多媒体教学中忽略了传统电教媒体的运用，虽然计算机多媒体发挥覆盖了部分功能，但是传统电教媒体的作用不可忽视。在运用各种媒体教学时，首先要了解媒体的特点，并且要学会充分地运用各种媒体。再就是选择媒体教学时，还需要坚持媒体功能性原则、教学需要原则，在教学中要综合运用各种媒体，既要会运用传统电化教育媒体，又要充分发挥传统电教媒体的作用。传统的电教媒体主要是运用幻灯片、投影片来直观表现专业信息，在广播电视编导专业的教学中仍然发挥着重要作用。虽然多媒体信息技术对广播电视编导教学有着重要意义，但它始终不能够完全替代传统电教媒体，它们在功能特点上仍然存在差异。在运用传统电教媒体时，学生可以参与到幻灯片的制作中，从而帮助学生打下坚实的影视技术基础。总之，在教学过程中，要有效地结合各媒体的效果，取长补短，并且要根据媒体的优势，让教学更加丰富生动。多媒体教学手段与传统教学手段的结合将多媒体信息技术运用到广播电视编导专业中，发挥了重要的作用，但是过多地运用多媒体教学课件，或者课堂中运用过多的影视片段等，对教学会产生反效果。虽然传统的教学手段在教学过程中有一定的局限性，但是也具备一定的优势。传统的教学手段没有过多动态的画面，容易让学生将精力集中到专业知识的学习中。除此之外，教师采用口头传授教课，这样一来，学生可以在课堂上提出疑难问题，然后教师便能够根据教学问题来进行课堂教学内容的调整，从而增强教学的灵活性。为此，要掌握广播电视编导专业教学课堂中多媒体技术的运用，将多媒体教学手段与传统的教学手段有效地结合在一起，进一步完善教学效果。合理控制多媒体课件的运用在广播电视编导专业中运用多媒体进行教学时，制作多媒体课件要有一定的度，课件不能被直接作为电子板书的形式运用到教学过程中，也不能过多地运用多媒体课件。教师还要学会使用多媒体课件，把握好课件中的视听比例，做好组织教学内容的配置，有效地提高课堂教学效率。与此同时，教师在运用多媒体教学课件时，还要加入一些新的观点和理念，不要一味地重复以往的教学课件。在合理配置教学内容的同时，充分体现多媒体课件的优势，有效地提高广播电视编导专业的教学质量。
3总结
一、师生双主体工作室教学
师生双主体工作室教学，是指校内以工作室教学的形式，在教师与学生教与学的交互关系中将师生的地位同步提升到课程教学中的主体，从而构建一种和谐良性的新型师生关系。近几年，某些地市在广播电视编导专业毕业生签约率方面曾出现过低就业率的尴尬局面，曾经被人追捧的朝阳学科却面临发展瓶颈期。[1]反思种种原因，其中不无有学校在教师“教”与学生“学”方面忽略了师生的双主体地位，仅仅一味追求某单方面主体，同时强化理论教学在课程体系中的重要性，淡化了实践教学的价值。美国心理学家马斯洛与罗杰斯的人本主义思想强调人的尊严、价值、创造力和自我实现。[2]人本主义思想注重人的全方位发展，而在教育层面便是指师生的双主体地位。[3]新媒体时代，知识的零散碎片化与可获取性日益便捷，早已突破了传统意义上“教师教（传递）——学生听（接受）”的固化模式。每个个体在当下融媒体时代皆为主体，可自由参与与开放接收。师生双主体工作室教学便以“工作室教学”这样一种相对开放自由、灵活自主、注重实践的教学形式将教育过程中的诸多要素有机结合起来，共同达到“教与学”的统一。目前国内诸多顶尖艺术院校，如中国传媒大学、北京电影学院等率先在影视传媒方面向师生双主体工作室方向成功转型，其后普通综合类高校也纷纷学习借鉴这一模式，并依据各校专业特色以及教师发展优势，创办各学科专业工作室。广播电视编导专业工作室按照不同形式可划分为不同工作室类型，如按创作类别可分为电视节目工作室、纪录片工作室、宣传片工作室、微电影工作室等；或按创作职责分工，又可分为策划工作室、摄影工作室、后期工作室、市场运营工作室等。
工作室教学一般采用师生合作项目的形式展开。在项目的获取方面，可大致分为三种类型：一种是基金课题，教师将申报成功的部级、省级或市级课题以工作室教学的形式与学生合作完成。第二种是社会项目，教师从社会机构或团体组织中获取商业性或公益性的社会项目，如微电影拍摄、广告宣传等。第三种是赛事活动，围绕不同等级或赛事以工作室教学的方式展开艺术创作。目前多数综合类高校在教学层面大致采用此种“以赛促学”的教学模式。工作室教学体系中，教师往往担任组织者与指导者的角色。首先，根据学生各自优势与特点以小组分工的形式分配不同任务，因材施教。其次，依托学生在项目实施过程中的工作反馈程度有目的性地组织教学与指导，及时帮助学生发现问题、解决问题。最后，工作室教学通常以成绩考核的形式将学生在项目实施中的整体表现纳入学生综合评价体系，其中不仅包括项目任务的完成质量，还要考量学生的自主探究能力、团队协作能力等。如此，师生双主体工作室教学模式可全方位提高学生的学习兴趣与积极性，培养学生的综合实践能力，帮助学生举一反三，做到理论与实践的有机结合。目前，青岛农业大学海都学院在艺术学科建设方面也在逐步向师生双主体工作室方向迈进。该校艺术设计专业已划分为室内设计工作室、陶艺工作室、漆画工作室，美术专业也细分为国画工作室、版画工作室等。广播电视编导专业工作室教学仍处于逐步建立与完善中，虽已拥有剪辑实验室与摄影实验室两个工作室，但仅以日常授课教学为主，整体来说还未完全形成体系健全、师生双主体的工作室教学模式。
二、实行校企合作办学与双导师制
融媒体与大数据时代的到来，社会人才竞争空前激烈，各高校为提高教学质量，增强毕业生就业竞争力，在专业学科建设方面纷纷采取与企业合作办学的项目机制。校企合作办学与传统教学的主要区别在于前者联手企业共同培养人才，并通常以双导师制的方式贯穿教学过程中，而且较后者更注重学生综合实践能力的提高。广播电视编导专业作为影视传媒领域的一个重要分支，其专业定位着眼于为文化与艺术部门培养与输送具备理论功底深、实践能力强、专业素养高等综合能力较为出色的优秀人才。近年来，各高校广播电视编导专业在人才培养体系中，更为强调实践教学的重要性，不断加强与社会相关部门尤其是媒体机构、影视公司的联系，建立广播电视编导专业实践教学基地，实现学校资源与社会资源的有效对接。实行校企合作办学，对于广播电视编导专业学科发展来说，是个双赢的选择。校企合作办学能够较好地实现学校与企业资源的共享，互利共赢，优势互补。学校向企业提供专业人才，企业为学校搭建实训基地，双方共同为人才培养搭建共赢的桥梁。在人才培养体系中，校企合作办学与双导师制是同步进行的。双导师制是指学生在专业学习过程中，由校内与校外两位导师共同负责教育与联合培养。校内导师主要负责学生在学校内的理论学习指导，而实践教学环节则往往聘请一些在媒体机构或影视公司任职的专业人士来校授课，具体指导学生的专业实践。校企合作办学，可利用学校资源与企业实操平台的优势为学生打造理论与实践全方位发展的实训基地，帮助学生提前了解用人单位需求、社会发展动态，更为学生毕业后较为快速地适应时展做好准备。近些年，国内知名艺术院校如北京电影学院、中国传媒大学等在影视专业教学中做得较为出色，与各大影视基地、电视台、电影制片厂纷纷签约合作培养人才。随后，国内的其他普通高校，甚至是独立学院、民办院校等也纷纷效仿学习，如北京电影学院现代创意媒体学院、中国传媒大学南广学院、四川传媒学院、河北传媒学院等。以河北传媒学院为例，该校自建校二十多年来，已向社会传媒、文艺、新闻等相关领域输送了数万名毕业生。盘点该校学科专业快速发展的因素，不难发现与其多年来日臻成熟与完善的校企合作办学机制有着紧密联系。
