本文通过对“互联网+”创新创业具体项目进行商业逻辑案例分析，项目商业逻辑的设计可以分四步进行，为理顺商业逻辑提供了新的方法和手段，对高校创业教育教学和大学生“互联网+”创新创业项目指导与实施具有现实意义。 1“互联网+”创新创业项目应重视商业逻辑 “互联网+”这一热词在十二届全国人大三次会议政府工作报告中的首次被提出[1]，标志着“互联网+”首次纳入国家经济的顶层设计。在互联网新思维的催生下，出现了“互联网+制造业”“互联网+金融”“互联网+商业”“互联网+影视”“互联网+生活服务”等一系列创新型业态，从商业价值链的视角来看，“互联网+”商业模式就是利用互联网的优势重构商业供应链中的某些环节，并将互联网的平等、开放、协作、分享等新商业思维注入到整个商业价值链中，从根本上讲商业模式的核心是商业逻辑。商业逻辑因互联网、物联网、虚拟现实、大数据、人工智能等技术升级发生相应迭代催生商业模式的不断创新，B2C模式、C2C模式、O2O模式、免费模式、“工具+社区+电商”模式、长尾型模式、跨界模式、平台模式等商业模式已被人们熟知，新的商业模式还在不断涌现，从而带动产业升级和经济社会快速发展[2]。 2大学生“互联网+”创新创业项目存在的商业逻辑问题 大学生具有思维活跃、创新意识强等特点，大学生是“互联网+”创新创业的重要群体，同时其市场经验不足、资金匮乏、商业逻辑不强等因素严重制约着创新创业项目成功率。 2.1商业逻辑的定义 商业形态最早表现为以物易物的交换行为，其本质为人们认可的等价物品或服务交换。通俗地说，商业的本质就是企业或个体通过满足顾客的需求来赚取顾客支付的相应报酬。商业逻辑是指企业运行并实现其商业目标的内在规律，传统商业逻辑是商品在流通过程的价格体现[3]。 2.2大学生创新创业项目中的常见商业逻辑问题 2.2.1核心价值逻辑问题。产品或服务的核心价值是决定市场竞争力的关键，主要体现在产品或服务的创新性。高技术含量的项目能够形成技术壁垒，更容易获得创投或风投。例如，101外卖网曾是本校大学生创办的外卖平台，因其最早创办外卖平台，曾在湖南市场独占风骚，由于没有大资本的投融资以形成市场垄断地位以及没有创新性的技术壁垒，在随后的市场竞争中被饿了么、美团的低价打折冲击下很快就破产。2.2.2流量逻辑问题。“获取顾客”的问题被看成流量问题。互联网时代也称为“流量为王”的时代，在淘宝上开店，关键是获取流量，2012年前，通过打折促销就可以获得流量，把店铺经营为钻石级就可以通过卖店铺再赚一笔，2012年后就需要开淘宝直通车、买点竞价排名以获得更多流量，现在还必须要投钱去购买各家应用市场的头部排名，才能拿到流量，大学生如果盲目地追求流量，成本将上升到利润覆盖不了的地步。大学生玩好流量需要深刻认识产品和用户特点，通过挖掘产品特征描述、精准化标签及关键词优化，同时善用第三方平台去发现有价值的流量渠道。2.2.3成本逻辑问题。任何产品的成本构成是多重的，包括研发、制造、零售商、物流、服务（客服/保修）、营销等。互联网时代，产品通过平台或相关媒介直接连接用户和厂商，大大减少了多次物流的中转成本，省去中间商扣利、营销成本和节省了巨额广告费用，从而改变了很多商品的成本结构和商业边际成本，商品就能以更低的价格到用户手中，厂商也能获得更多的利润。大学生的创新创业项目适合做小而美的项目，大学生做研发、设计和营销，第三方做生产或加工，投资人做管理，以解决其资金成本和时间成本的问题。2.2.4定价逻辑问题。在满足了基本生存需求的条件后，人们更注重获取满足感情需求的商品，因此，这类放在感性心理账户的商品的定价会高出商品或服务本身价值以获取高额利润。众所周知，由于近年来我国生活水平的不断提高，进口商品和奢侈品的需求显著增加，跨境电商成为了电商领域的新亮点。大学生经营一款商品，定价的策略极为重要，其了解的主要群体主要是满足基本生理需求且追求个性化的年轻人，价格弹性较低，基本就只能走低单价的路线，相应获得的利润将大大减小。前几年，凡客诚品想试试高溢价卖衬衣、裤子，导致了仅仅满足了小部分的年轻人，大部分年轻人群体接受不了。“拼多多”靠吸引更多的人走低价路线是定价逻辑的另一选择。2.2.5风险逻辑问题。大学生创新创业如同所有商业一样具有较大风险，由于资金来源不是学生本人积累而来，一旦失败，对家庭和大学生本人的打击是巨大的，风险管控极为重要。一般认为大学生创新创业应该从“互联网+”创新创业竞赛开始，大学生在竞赛中积累经验，如果能在众多的项目中脱颖而出，以获得风投和其他机构的创投作为创业第一桶金较为安全。 3从传统商业逻辑到“互联网+”商业逻辑的迭代 3.1传统商业要素匹配商业逻辑 商业模式包含9种必备要素：价值主张、客户细分、客户关系、分销渠道、核心资源及能力、关键业务、重要伙伴、收入来源和成本结构[3]。按照上述商业要素间的逻辑关系，商业逻辑的设计分四步进行：第一步，挖掘商品价值和以此创造利润的平台和通路。即帮助客户寻找需求理由(解决痛点问题)、定位细分客户(包括细分客户性别、年龄阶段、客户收入水平、客户工作性质等，并建立客户关系库)、建立营销渠道或平台；第二步，构建价值创造所需要的基础条件。即建立起具有技术门槛的核心资源或能力、设计不可替代或不可复制的关键业务、寻找在业务上具有支撑能力的重要伙伴；第三步，进一步细化基础条件引发的各种成本发确定成本结构；第四步，根据成本结构、调整收益方式，计算商业差额(利润)。9种必备要素中的核心能力、客户关系和成本结构3个要素是传统商业中决定商业竞争力的关键要素，尽管在“互联网+”时代背景下满足不了商业模式创新的充分必要条件，但关键业务和客户关系仍然至关重要，前者决定核心能力和成本，后者取决于价值主张和渠道特性。 3.2商业逻辑分析采用九宫格分析法 分析问题的方法很多，其中有二分法，即一个大问题分成两个小问题，然后再逐步二分下去，直到细分为不能再分为止，即将复杂的问题简单化。九宫格分析法[4]是将商业项目这一个大问题一次性拆分为3个层次共9个小问题并一一解决的分析方法，具体如表1所示。九宫格分析法也称为精益画布，简化后就是回答了项目产品或服务如何提供、提供什么、为谁提供、成本多少、收益多少等问题。 3.3迭代大学生“互联网+”创新创业项目的特征 大学生“互联网+”创新创业项目在符合传统商业逻辑的基础上，还应具有“互联网+”的六大特征[5]。(1)跨界融合。“互联网+”的“+”意味着跨界，意味着变革与开放，是重构与融合。目前，部分高校教师对于“互联网+”的理解依然停留在字面，对大学生“互联网+”创新创业项目的评判时还以是否“触网”为标准，不经意间把部分优质项目排除在“互联网+”创新创业项目之外。实际上，跨界是打破传统专业、学科分类，是创新的基础；各专业和学科融合协同才能汇聚群体智慧，垂直打通从创意到研发到设计再到产业化的路径。例如，小米模式就是客户参与创意设计，通过众筹客户消费转化为投资伙伴参与创新，所以，融合也可以指代身份的融合。(2)创新驱动。中国计划经济时期粗放的资源驱动型增长方式已不适应市场经济的发展，在互联网时代，求变、求新、求特的互联网思维才是社会创新驱动的源动力。大学生在做跨境电商项目时对创新重视程度应更甚，其所有产品从外观设计、商标、专利等都需要严格把关，任何的知识产权纠纷将导致企业重大经济损失甚至是灭顶之灾，在评定这类项目时，专家的第一个问题就是项目否有专利或专利、商标授权。(3)重塑结构。社会结构、经济结构、文化结构和地缘结构由于信息全球化、文化和经济多元化得到了重塑，打破了原有的权力、议事规则，网络“大V”被赋予了新的话语权。大学生“互联网+”虚拟社会及其社会治理成为新的业态，也必将产生新的成效。(4)尊重人性。人们在推动科技进步、经济增长、文化繁荣的过程中创造人类文明和点亮人性的光辉。从UGC、卷入式营销、分享经济等来看，互联网力量之强大最根本也来源于对人性的最大限度的尊重、对人体验的敬畏、对人的创造性发挥的重视。(5)开放生态。生态的本质就是和谐开放，闭环是传统商业逻辑中追求垄断利润的特征，而“互联网+”的一个重要方向就是要破解过去制约创新的环节。小米生态给了我们一个成功的教科书式范本，把手机、音箱、灯具、家电等孤岛式创新连接起来，由人性决定的市场驱动引领研发，让创业并努力者有机会实现价值。(6)连接一切。连接一切是“互联网+”的目标，连接具有层次，其可连接性具有差异性，大学生创新创业项目的连接价值表现在主产品（服务）之外的附加价值和附加产品上，任何产品（服务）具有边际性，通过连接使产品（服务）突破其天花板效应。“互联网+”泛指新技术发展所创造的商业环境，其核心在于信息化、系统化和降低边际成本和机会成本。大学生创新创业项目具备以上六大特征即可认为是大学生“互联网+”创新创业项目，与传统商业寻找产品空白不同，现在创业的核心是发现消费者还没有意识到且是必需的是产品（服务）及市场空白，同时创新一个模式去带动这种需求，即寻找所谓“痛点”或“颠覆”。概括为寻找那些真正能解决现有价值链条里没有被真正满足需求的市场；寻找可以提升现有产业链条运营效率和用户体验的市场；寻找未来可以规模量化同时形成刚性需求的行业市场。 4案例分析 背景：2015年8月6日优酷土豆股份有限公司更名为合一集团，拥有中国排名第一和第二的视频网站优酷和土豆于2012年8月23日重组合并，成为中国网络视频行业名符其实的领军企业，其主营业务是为用户提供视频服务。合并后的优酷土豆拥有中国4亿以上庞大的用户群体，能够为用户群提供最全、最多样的内容，强大的技术平台优势帮助用户多终端、更便捷地观赏和分享高品质、多元化的视频资源，进一步满足用户日益增长的互动需求及多元化视频体验[6]。按九宫格法，把相应的内容填入相应的格子中，即可得到了优酷土豆的商业逻辑[4]。(1)问题：优酷与土豆合并，合作伙伴包括CCTV、中影集团、环球音乐、凤凰卫视、上海电视台、中国教育电视台、湖南卫视、江苏卫视、山东卫视等多家电视台和影视音乐机构，合并后的企业能避免争夺广告客户进行价格战，更具备购买视频源的定价优势。(2)解决方案：浏览、搜索、创造和分享视频。(3)独特卖点：以“快者为王”为产品理念，注重用户体验，不断完善服务策略，“快速播放，快速，快速搜索”的产品特性，充分满足用户日益增长的多元化互动需求。(4)门槛优势：通过技术创新，网友既是视频消费者，也是视频资源提供者。(5)目标客户：浏览、搜索、和分享电视剧电影等现成视频消费者，离线观看视频需求者，拍摄、制作和分享各类视频的发烧友(拍客或达人)。(6)关键指标：海量视频库、拍客、原创、精品、优酷达人。(7)渠道通路：网页、PC客户端、移动客户端。(8)成本分析：带宽成本、内容购买成本、内容管理成本、节目自制成本。近年带宽成本有所比重有所下降，由于知识产权保护强度增加，内容购买成本、自制比重增加。(9)收入分析：品牌广告收入占90%以上，其他收入占6%。且其中6%的其他收入中，独有版权内容的分销占5%左右，用户付费订购（包括无线用户的付费订购）收入不超过1%。 5结语 大学生“互联网+”创新创业项目应该遵循其内在商业逻辑，其商业逻辑符合度的评价，可以从价值传递、新技术的整合能力，体现用户消费意愿的变现能力以及与同类产品或服务的竞争能力三个表现形式进行综合考量。 参考文献： [1]十二届全国人大三次会议开幕作政府工作报告(4)[EB/OL]. [2]司杨.基于互联网思维的商业模式创新研究[J].全国商情(经济理论研究),2016(5). [3]项国鹏,周鹏杰.商业模式创新:国外文献综述及分析框架构建[J].商业研究,2011(4). [4]陈颖.基于商业画布的在线视频网站商业模式分析——以爱奇艺为例[J].中国商论,2018(24). [5]祝合良,王明雁.消费思维转变驱动下的商业模式创新——基于互联网经济的分析[J].商业研究,2017(9). [6]https://wenku.baidu.com/view/fd8b3d8acc22bcd126ff0c63.html[EB/OL]. 作者:陈智勇 杨琳 周铁军 刘湘辉 胡忠红 单位:湖南农业大学

东方电影论文:东方文化与西方电影的悖论 [摘要]电影文化是由电影艺术建构而成的一种文化形态，由电影作品、电影形态、电影理念、电影技术、电影现象、电影影响力、电影创作者与电影受众等要素构成，通过电影传播所产生的精神价值和物质价值的总和，具有综合性、科技性与跨文化性。东方文化与西方电影对话问题的提出在全球化、大众化与娱乐化大潮中，有助于人们更为广阔的了解世界文化的差异性与交融性，逐渐意识到强势文化侵袭以及本土文化的危机问题。 [关键词]东方文化；西方电影；后殖民主义；对话 电影文化主要研究电影的大众文化形态、电影的意识形态、电影的消费与审美、电影文化的怀旧思潮、电影与性别、电影的宗教与哲学诉求、电影与科技、电影的后殖民文化、电影的民族性与多元性等内涵。电影艺术的全球化扩散深刻地影响和改变了文化大同与文化多元的方向与速度。 一、西方电影中的东方文化 西方电影在东方成功的原因在于迎合了东方观众的本土文化理念，换句话说，西方电影中的东方文化是西方化了的东方文化，是替换了西方本质的东方文化外衣，这也是美国好莱坞电影工业能在原有自然生成的体系下轻松挪移文化元素，再加以组织性的运作的根基。众所周知，《花木兰》《2012》与《功夫熊猫》除了本身所具有的魅力之外，在中国造成巨大轰动效应的重要原因是电影中融入的中国元素，正是这些经过“西化”的中国元素吸引并打动着无数中国观众。再如《功夫熊猫》这样一部以中国功夫为主题的美国动作喜剧电影，以中国古代为背景，其布景、音乐、服装以至食物均充满了中国文化元素，带有浓郁的中国风，把中国功夫打斗场面表现得淋漓尽致。更让中国人大惑不解的是美国好莱坞电影工业再度信手拈来中国文化元素，这带着洋味的中国文化居然比“中国更中国”。 好莱坞如何才能全方位地把握与表现这种跨文化主题？好莱坞的解决之道是采取文化融合的方式即删繁就简与东西兼顾，在保留故事线索的同时大量植入西方文化的内核。首先，熊猫阿宝的原型是中国的国宝大熊猫，电影删除了特有的东方民俗文化甚至道德伦理上差异较大的细节，代之以西方观众容易理解与接受的故事内容与细节表现，植入西方道德价值与文化内核。其次，从西方的审美观出发重新设置人物并构建故事全局，充分尊重西方观众的审美喜好，变细腻抒情为曲折动人，充分发挥好莱坞的歌舞与喜剧等特长。最后，特别关注东西方不同的哲学观、审美观与价值观，力求表现西方文化的普适性，进而如教徒布道一样传播西方文化精神。值得特别关注的是，熊猫的父亲鸭子的形象部分起暗示作用，部分影射文化“杂交”现象——唐老鸭表征着西方是东方“文化之父”。 二、东方文化在西方电影中的地位与功能 东方文化在西方电影中的文化殖民状态与边缘地位，最根本的问题在于西方对东方的偏见。西方人首先设定自己是世界的中心，其他的一切成为被边缘化的“他者”，殖民主义文学与后殖民主义电影之间的密切关联在野蛮与文明中相遇。其实，殖民主义文化批判主要是在非洲大陆进行的，西方电影表现的东方文化元素是与“东方主义”相关联的。在萨义德看来，“东方”向来只被看作欧洲的“他者”，对于理性、民主、平等、人道、文明的欧洲而言，反常、专制、落后、愚昧、低级的东方只是其文化的对立面。 1984年，英国导演大卫·里恩根据福斯特的小说拍成了《印度之旅》，昭示了三组文化矛盾即女性与男性、东方与西方、自然与人类的对立。电影的主人公东方男性亚薛思的形象被殖民者赋予了种种劣根性，他是西方人眼里传统的东方人集合体的代表：感性、热情、无理性。他主动带领两个传统的英国贵族女子即摩尔太太与桂斯特参观神秘的马拉巴古洞事件后，当西方女子在关键时刻不惜牺牲自己的利益救了亚薛思时，表明的是西方理性保护或者挽救了东方感性，同时西方女性也超越了东方男性，隐含着西方女性主义诉求的成功与优越。电影通过摩尔太太死于回国的船上，又暗示了东西方文化之间并未也不可能达成沟通。 另外，美国导演弗朗西斯·福特·科波拉根据康拉德小说《黑暗的心》拍成电影《现代启示录》，用优美的电影语言渲染的却是非洲史前的蛮荒，“因为美是一种令人喜爱的东西（我们不知道此外还有什么别的美），这种人类经验并不是某种独立存在的东西，而是一种随着不同的种族、时代和文化而变化的机能”[1]。 东方文化在西方电影中的点缀、衬托与对比作用。无论西方拍的影片以哪些文化元素为基本，西方电影志在表现的仍然是西方文明，这表明那些改装后的东方文化元素与裹着“糖衣炮弹”的西方电影的目的不单单是为了吸引东方观众以增加票房收入，这也是文化侵略趋动的结果。西方观众理所当然地将他者文化当成边缘、衬托与补充，具有讽刺意味的是“东方曾经有——现在仍然有——许多不同的文化和民族，他们的生活、历史和习俗比西方任何可说的东西都更为悠久”[2]。 西方电影中的东方文化元素的运用也在表明西方有能力掌控东方及其文化，电影的创作者不是为了找到东西方文化之间的平衡点与交汇点，而是完全倒向西方，以西方人的眼光观察东方，在野蛮、原始与神秘的东方与西方形成的对比中，扭曲或模糊东方形象，忠实于自己高东方人一等的西方文化身份，彰显西方人比东方人更明智、更文明、更团结并且更有力量。例如《2012》中的俄罗斯元素与中国元素，当中国版图被当作拯救世界的归宿时，影院里的中国观众的哄堂笑声足以表明审美主体对于这种商业的目的是理解与明了的，“笑是电影院里的观众的第一个防御反应。观众利用笑来对抗干扰其习惯的诗意，银幕将诗意使劲地扔到他们脸上，以至于他们不可能不对其加以重视，又因受到打击而起来反抗”[3]。至于那些难免有些洋洋得意的中国观众不过是自欺欺人罢了。 三、东方文化促成了西方电影的文化目标 西方各国在经济上的强势地位导致了其价值观念在传播能力上的强势地位，以电影、电视、流行音乐及因特网为代表的文化借助商业机制和高科技手段，大举对东方各国进行渗透，其价值观随电影渗透而影响东方人民，其中西方电影在传递着西方文化，宣传着其文化的“先进与文明”。以美国电影为例，影片以高超的技术、纯熟的技巧与渲染的幻觉，让影片传递的美式生活及意识形态经潜移默化，灌输入观众的脑袋与血管，进而转化为思想与行为，同时为了源源不断地向东方输入其意识形态，西方电影擅长采用续集系列策略。 西方电影中的种族主义渗透。第三世界与后殖民主义电影批评是一个把第三世界国家的电影置于其文化和政治及其后殖民身份等背景中的批评方法。后殖民主义则认为西方的思想文化模式及其文学价值与传统始终贯穿着一种强烈的民族优越感，因而西方的思想文化总是居于主导地位，而非西方的第三世界或东方的文化传统则被排挤到了边缘地带，仅仅扮演一种“他者”角色，“可是，永远存在着抵抗，尽管这种抵抗有时是那么无效”[4]。抵抗西方影片无限地表现英雄主义和个人主义传统，抵抗西方经济与文化的霸权地位。 西方电影恣意地扭曲、丑化其“眼中钉”国家的形象，对第三世界国家横加歪曲，刻意将东方人民诡秘化与妖魔化，聘用东方人出演丑化自己民族的角色。另一方面，第三世界电影批评的奠基之作是弗尔南多·索伦纳斯与奥克泰维尔·杰体诺的《走向第三种世界》（1969），论文谴责了使拉丁美洲从属状态合理化的文化殖民主义，以“第三种世界”的宣言提出了一种另类的、独立的、反帝国主义的革命电影，更强调战斗性而不是作者的自我表达和消费者的满足，这不仅将第三世界主义的新电影和好莱坞对立起来，也将他们自己国家的商业传统看作是“资产阶级的异化”与“殖民化”的工具。 西方电影呈现“西式”种族主义批判。西方电影融入了西方人的文化视野，蕴涵着西方深层的文化价值立场，传播着西方的文化价值观，影响着全世界电影爱好者文化价值观的形成，而且西方的高科技助长了电影征服全球的竞争力。西方电影以各种视觉造型与高科技手段打造了西方的独特文化，不仅仅是一种西方文化，更大程度上的要求是普适的，体现了西方电影无限的文化反思能力、创造力与话语霸权。如英国克里斯·门杰斯导演的《分离的世界》就是抨击黑白种族隔离政策的影片，剧情透过白人新闻记者戴娜的女儿莫莉的眼光，揭示了当时南非社会非人道的特殊状况，以文化差异引发的感情场面烘托出种族歧视的严肃主题。 西方文化价值传播与认同策略。西方电影是西方文化在银幕上的重要表达方式之一，西方具有全球视野的电影文化观念与形态决定了西方电影能在世界范围内取得更为优越的地位，表现出多元性与包容性的文化形态。西方电影之代表为美国电影，美国电影基本主题都是爱、民主、平等、正义、家庭与亲情等，而这些既是西方所乐于标榜的完美价值观，“表面上看来，好莱坞电影似乎表达了人类普适的价值观念，受众在其中总是可以找到某种与自身文化的关联与相似之处。也正是因为这个原因，一味追求完美样式的好莱坞影片和影星才可以风行世界，在电影、电脑或电视信号所达之处就必然能够找到其追随者。”[5]《阿凡达》的导演卡梅隆在充分展示美国超凡的科幻想象力和卓越的机械创造力的同时，还在人与自然的冲突中巧妙地将“潘多拉”森林的命运与纳威人的命运融合为一体，观众在导演的引导下凭借直觉获得生态危机的集体认同，影片透露出的“圈地运动”“殖民扩张”“越战”与“破坏生态平衡”等很多人类社会现实问题的残酷影子，使得本片赢得了全球观众的价值认同，似乎唤醒的不是一个民族的记忆而是全人类的文化根基。 由此，电影文化是一种多元的文化，表现为具有极大的包容性的文化形态，致使电影作品最终成为最易跨越文化边界的文化商品。电影文化不仅快速吸纳、反映文化全球化的追求，而且也将本国、本地区与本民族的文化迅速传播至全世界。问题的关键却是求同存异及寻求融合之后达成相互了解、信任与尊重，不要以西方视角看待东方问题，要以东方人能接受的观念讲述东方文化故事，“全球性”使电影传播的风格、技巧不仅要满足本地区的需要，也要适合全球潮流与国际化趋势，促进了人类文化间的对话与交流。 东方电影论文:叶锦添“新东方主义”电影美术意象构成 [摘 要] “新东方主义”美学观念的提出源于中国艺术主体性的崛起，最先在电影艺术中得以体现。在当代中国电影美术的发展进程中，叶锦添的“新东方主义”美学观念无疑是独树一帜的，在他担任美术指导的影视作品中都渗透着“新东方主义”的审美意象，体现了新时期电影美术的东方文化独立与交融的特征，在国内外产生了广泛的声誉，甚至正逐渐影响到其他艺术创作形式。本文将从“东方意蕴”“包容胸怀”“情感回归”三个主题阐述叶锦添“新东方主义”电影美术的意象构成及美学内涵。 [关键词] 叶锦添；“新东方主义”；电影美术；意象构成 电影美术追求的意象构成不仅满足了电影本身的叙事要求，更是在流动的影像中给观者留下瞬间的记忆，凝聚成既融合又独立、既封闭又开放的文化特征。从中国电影新时期的发展历程上来看，造型、色彩等艺术元素所构成的意象形态，在电影本体语言的阐释过程中起着决定性的作用，这一点从叶锦添所参与创作的影片中可窥一斑，《橘子红了》《诱僧》《卧虎藏龙》《无极》《夜宴》《赤壁》，等等，一部部享誉海内外的影视作品，无不体现着浓郁的东方意蕴，不仅为影视艺术注入了“新东方主义”的美学观念，甚至逐渐在影响着其他的艺术创作形式。在中国艺术主体性崛起的当代，叶锦添所倡导的“新东方主义”无疑是未来中国艺术发展的有效途径。叶锦添在电影美术、服装设计、环境艺术、视觉艺术等领域创作出许多震撼人心的作品，从他的创作中我们感受到东方文化博大的精神内核和包容力量，无论是《夜宴》的华丽，还是《卧虎藏龙》的儒雅，抑或是《赤壁》的壮美，源自东方文化积淀下的意象成为诠释电影主题最震撼人心的和弦。叶锦添的艺术创作源于民族文化，通过赏析他的影视作品可以看出其艺术风格具有他自己独特的诠释，叶大师对艺术创作的感悟和对民族文化的感情以及商业责任感建构了艺术良知与商业智慧兼容的艺术文本世界，取得了商业和艺术双丰收的业绩。他提出的“新东方主义”这个艺术观点就是最好诠释民族文化对我们未来艺术文化发展的启示，也为世界了解中国民族文化开启了新路程，同时也让中国影视作品能够在世界艺术殿堂独具艺术魅力。 一、美轮美奂的东方意蕴 国学大师王国维在《人间词话》中曾言：“有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。”也就是说，主客体不仅仅是视觉可感知的客观存在，更体现着物我之间的关系，这种理论也蕴涵在叶锦添的“新东方主义”美学观念中，他曾给“新东方主义”下过非常具有禅意的定义：“我最喜欢找到一些没有话好说的理论句子，就是什么都说不了、什么说了都不是我想说的，这就是新东方主义。”①富于哲理的艺术见解，这是一个伟大艺术家的艺术境界，这不仅是对中国传统美学精神的传承，更是他电影美术创作中意象构成的准则，明丽繁复、黑白交融、变幻多样，都显示了他对电影主题的掌控力，仿佛让我们穿越了时空的界定，感受着历史的积淀和文化所释放出的张力，成就了叶锦添在电影美术创作上独特的新东方主义意象。凭借着美轮美奂的东方意蕴，叶锦添的作品荣获了美国电影学院奖之“最佳艺术指导奖”、英国电影学院奖之“最佳服装设计奖”及多项国际大奖的提名。 叶锦添的“新东方主义”意象为电影叙事平添了许多神秘的色彩，这些体现在电影的服装、场景、道具、化妆等诸多方面，正如他定义的新东方主义概念，因为所有都不是他想说的，于是在意象形态的营造上才会有多种多样的，具有典型东方意蕴的艺术风格，在“简与繁”的转换中，东方文化的含蓄撼动着观者的视觉，使人不知不觉中走进电影故事，与角色形成了心灵上的交汇。叶锦添崇尚意象的“简”，“简”到只有“黑与白”，好像是一幅水墨画，在墨的“黑”与宣纸的“白”之间体现着影片浓郁的文人气质。比如李安导演执导、叶锦添担任艺术指导和服装设计的《卧虎藏龙》，“墨分五色”的美学追求体现在电影的服装与场景设计中，为表现影片主角的儒雅之风，李慕白的服装被设计成没有任何其他色彩掺杂的“白色”，这种极“简”的表现反而凸显了人物的性格和丰富的情感。而“繁”则是叶锦添“新东方主义”意象的另一个典型特征，“繁”并不是元素无度的堆砌，而是呈现细节的一种秩序，从中体现着角色的人物特征和心理状态。电影《夜宴》中的皇后有一套服饰，整体红艳至极，局部以金色的挂饰及银色的花纹点缀，与场景共同呈现出内敛的色彩对比，在交相辉映中对整个剧情起到了烘托的作用，在繁复的色彩中体现着女主角复杂的心理变化。叶锦添在色彩意象构成的处理上，将色彩与场景、服装、材质、灯光的关系处理得恰到好处，释放出一种具有张力的能量。叶锦添的成名作《诱僧》则呈现出极具东方色彩的“魅惑”，小说中有这样的一个描写，“她已改穿轻薄透明纱，外批水红披风，袒了领子，里面不穿内衣，装束十分随意，似是浴后光景。一个堕马髻，还有几绺游离的发丝散乱着。”②女主角红萼服装的色彩便呈现出了“魅惑”之感，叶锦添在服装色彩上做了大胆的尝试，红萼服装的色彩以一身诱惑般的红色出现，这样的红色具有喜庆与性的隐喻特征和象征意义，完美表达了红萼内心对爱的憧憬与渴望。 二、融贯中西的包容胸怀 “海纳百川、有容乃大”，文化的发展不仅要守住传统的精华，更要以开放的胸怀，接纳外来文化的参与和影响，叶锦添是最早倡导“新东方主义”美学观念的艺术家，他在东西方文化的精髓中游走，寻求着“新东方主义”艺术观念的突破口，“新东方主义”不是表现文化的冲突与矛盾，而是在包容与吸纳的过程中对本土文化不断创新，他所营造出的意象形态，不论是造型还是色彩，都是以东方文化精神为主线，再融入西方的、现代的形式感，正像卢铿先生所言：“集传统意识与现念，汇东方哲学与西方艺术观为一体的新东方主义艺术观，将可能成为中国人在世界上说话并感动世界的一种重要‘武器’。”“新东方主义”所释放出的意象审美引导着人们去感悟中国电影独特的美学内涵。 从叶锦添“融贯中西”的电影美术创作来看，所有的艺术形态都不是在一个孤立的空间内营造的，而是将不同风格特征的艺术形态构建在一个新的视觉空间中，这种融合力与特定空间内的历史有着密切的关系。电影《胭脂扣》以时空交错的视觉语言讲述了一段哀怨缠绵的故事，在20世纪80年代与20世纪30年代之间的情感穿越中，将现在与过去、回忆与联想、幻觉和现实巧妙融合在一个凄美的爱情故事中。叶锦添在处理这部电影时，通过对电影人物、服饰、场景、道具等的美学塑造，形成了兼具中西韵味的视觉形象。如“如花”和“十二少”两个人在床上吸食鸦片的场景，从整个视觉来看，整个房间的色彩处理具有东方古典韵味，而在家具的色彩搭配上面又有西方的“摩登”，由于电影主要表现的是20世纪30年生的故事，当时的上海是接纳西方文化最直接、最广泛的中国城市，东西方文化在这个特定时期和区域形成了特有的文化形态。叶锦添将东方与西方特有的色彩符号进行重构，形成了具有包容性和可识别性的东方艺术气质。《胭脂扣》中这种通过东西方文化交融，实现不同时空的视觉与精神的汇合，同样在电影《夜宴》中被再次升华，浓烈与清雅的色彩转换，将东方的柔美与西方的迷幻隐喻在故事的叙事中，唤醒着人们视觉注意和情感共鸣。“婉后”与“青女”的服饰色彩具有明确的隐喻特征，在宫廷与民间、欲望与本能、嫉妒与爱慕的情感交织中，兼具东西方色彩意象的红与黑，凝练出厚重的时空感和超现实感。 三、至真至性的情感回归 台湾导演吴兴国曾经说过：“看叶锦添的戏服，如同读一本书，摊开的是一种文化经历。一种视野，一场心灵的对话和精神探索。一件衣裳，代表一个人物的背景、处境、阶级、年龄、性格和心理状态。”③叶锦添的作品中无不透露着一种情感的释放与传递，表达着叶锦添对角色的真情体验和角色情感的把握。在他任美术指导和服装设计的电影《阿婴》中，其意象构成被倾注了浓浓的情感，特别是主人公阿婴的服装色彩，与故事情节、人物特征在情感上形成互动与解释。他借助服装传达的是一种悲剧式人物的悲伤情感。在阿婴父母遭到杀害时，全身的素白表现了她内心的孤苦无望，影片结尾时的黑色服装，带有强烈压抑感甚至是绝望的颜色，让观众感受到阿婴的孤寂与恐惧。正如叶锦添所说，黑色永远以“远”的方式存在，黑色可以留在记忆中思考。④这样的色彩让人们在欣赏这部作品时，将自身的情感趋向与阿婴的悲惨命运无形连在一起，情感在此刻不是对电影本身的审美终结，而是无限的延伸与丰富。周迅主演的《橘子红了》在初播时，便有这样的评价，电视剧的服装设计太美了，有一种厚重的油画感，甚至拿它与陈逸飞的油画《夜宴》所形成的艺术风格相媲美。在周迅出演的影视作品中，叶锦添是带着对周迅本人的那种情感的挖掘，使得周迅无论是在电影还是电视剧中都有着自己独特的魅力。在此后的诸多作品中，如电影《风声》中顾晓梦的骄纵、可爱和才气，叶锦添在设计顾晓梦穿的旗袍时虽然以黑色为主体，但是这种颜色却展现了女性的深邃与妩媚，旗袍上的点点小花，俏皮又有女性的柔美，周迅在这个角色上独特的女人韵味尽显出来。叶锦添自己说，他在创作作品时总带有一种激情，是因为兴趣爱好才进行的。在创作之始，对角色的性格特征做总体性的评价与研究，并将其演员本身的性格特征进行梳理，情感的深度挖掘需要有至真至性的情感回归才可以实现，带有浓郁“新东方主义”的审美意象在“情”的驱动下散发着迷人的魅力。 四、结 语 叶锦添所倡导的“新东方主义”艺术观念，既有东方的韵味又有西方的灵气，并且对中国传统美学进行了丰富的诠释，这源于叶锦添对传统美学独有的情感和理解。对每一个角色准确、独特的把握，才会有多姿多彩的意象形态，与电影主题有效地整合在一起，为观众奉献了极具文化性的视觉盛宴。总之，叶锦添的“新东方主义”美学观念是建立在兼容东西方文化的基础上进行的，在意象构成中，为观众提供了一种新的审美体验。东西方对美学不同的理解，使得叶锦添的电影美术创作在不断碰撞、借鉴和融合的过程中，形成具有时代特征的“新东方主义”视觉体验。 东方电影论文:从北京国际电影节看如何打造“东方影视之都” 摘要：在北京市第十一次党代会闭幕后，北京市广播电影电视局提出要将北京打造成“东方影视之都”。 因此，在北京出品的影片屡获国际大奖时，北京审时度势,打出“国际电影节”这张文化品牌。北京就是要通过举办国际电影节,搭建国际化交流平台,将文化资源转变为文化竞争力和文化影响力,在互动交流中提升北京的国际影响力，实现打造“东方影视之都”的愿景。“北京国际电影节”成立的初衷就是想从电影节出发将北京打造成“东方影视之都”。而通过中西文化的碰撞，艺术与生活的交融，地域情结与国际视野的结合,必定会打造出一个中国特色、北京风格、世界品位、非同凡响的北京国际电影节。通过高质量的举办北京国际电影节，北京定能打造成像好莱坞那样首屈一指的影视圣地。 关键词：北京国际电影节 东方影视之都 好莱坞 北京 一、对北京打造“东方影视之都”的可能性分析 （一）“影视之都”应具备的优势 好莱坞是全世界最著名的影视圣地，北京要想打造成像好莱坞那样的影视之都，我们首先需要学习一下好莱坞在影视业方面的优势。下面从投入和回报两个方面来分析。 1、电影产业投入方面 充足的电影资源 直至今天，随着电视的普及，好莱坞始终是世界影视业的中心，聚集着美国六百多家影视公司，环球电影公司、华纳公司、环球哥伦比亚、迪斯尼公司等世界有名的电影业公司在这里都设有摄影棚,美国的90％的影片和电视片都在这里拍摄和制作，常被用作美国影视业的代称“旅游地”。好莱坞环球影视城是世界上最大的电影工业中心。 一个地区的银幕数量，很大程度上影响着该地区的电影普及和电影消费。截至２００９年初，美国大约有4万个电影屏幕，其中有10%可以支持3D影片的播放。目前全球2K/4K数字电影（D-Cinema）银幕数已达8310块，美国拥有5242块，高居世界第一。 完整的产业链 从生产方式上来说，好莱坞电影是工业化的制作，流水线式的生产，从事电影业的有24万工人，其中电影工会的演员有25000人。制片厂的人员主要实行合同聘用制，合同期在三年以上，有的长达15年，故人力资源在相当长的时间内是相对稳定的。好莱坞电影公司还十分重视影片的宣传和推广。到目前，一般电影的营销成本更是制作成本的20倍。对于电影的发行，美国的电影实行非常严格的分级制度，能有效处理好电影“娱乐”和“教育”两项功能的关系，对青少年的身心发展和社会风气起到一定的保障作用。 有独特的影视文化 好莱坞电影无论是讴歌真挚永恒的爱情、展现铮铮铁骨的英雄、烘托恢宏场景的科幻电影都以自由民主思想为根基。好莱坞的主打影片，一是警匪片，二是科幻片，都在像全世界展示美国的高科技，宣扬信息技术和生物技术。在美国的全球战略中，电影一直都是举足轻重的棋子，它承载着美国人的生活方式和价值观念。 有世界顶级的电影盛事 学院奖（Academy Awards），通称奥斯卡金像奖，是每年由美国电影艺术与科学学院颁发，旨在鼓励优秀电影的创作与发展的奖项。半个多世纪来一直享有盛誉，不仅是美国电影业界年度最重要的活动，也倍受世界瞩目。电影艺人们把获得奥斯卡奖作为莫大的荣誉，是从同行那里获得的最高赞美，是他们事业的终极目标。正如索菲亚?罗兰曾说：“不管是好是坏，获奥斯卡奖已经成为选择电影题材的一项重要动力，标准就是那些电影具有‘奥斯卡潜质’。” 政府的大力支持 由于电影是美国创意产业的主要形式，所以美国政府采取了一系列措施来保护美国电影业在国际上的优势地位。其中，最重要的就是从从立法的角度来保护版权。美国政府也为制片商的电影制片项目提供了各种激励政策，例如，税收抵免证券资助、税收现金偿付资助、补助金资助等。美国加州为挽留好莱坞制片商还制定了庞大的减税计划。根据这项减税计划，好莱坞制片商们可以在计划实施的头3年内总共节省税收支出2.3亿美元，其中第一年节省5000万，第二年8000万，第三年1亿美元。此外，那些参加低预算影视片拍摄工作的工人，其工资收入中的2.5万美元可享受减免税收15％的优惠。 2、电影产业回报方面 票房和衍生品收入 毋庸置疑，好莱坞的票房号召力是十分巨大的。美国的电影产量只占世界电影产量的6%-7%，但好莱坞电影却占据了世界电影市场份额的90%以上。2010年，美国每部影片平均票房收入为0.6亿美元。美国每人每年平均看４部左右电影。 在美国，一部影片的收入来自影院的只有20%-30%，更多的是来自电影版权的转让和形象产品的开发。例如：美国电影《星球大战》三部曲全部票房收入为18亿美元，其衍生品入账却超过45亿美元。迪斯尼动画电影《狮子王》前期投资仅4500万美元，却收获了7.8亿美元票房，衍生品收入更高达20亿美元。 GDP创新 在好莱坞，电影从业人员每年给洛杉矶经济带来354亿美元的收入。洛杉矶其他工业也依赖好莱坞电影业。比如，旅游业是南加州最大的产业，每年前来参观的游客有1300万人，给南加州带来240亿美元的旅游收入，而这些人来洛杉矶旅游的主要目的就是看好莱坞。此外，好莱坞的娱乐业推动了洛杉矶的服装业。这里每年举行全球金像奖和奥斯卡奖颁奖典礼，全球观众关注女演员们穿的时装。尽管有些时装不是在洛杉矶设计的，但人们认为洛杉矶是时装之都。时装每年为洛杉矶带来10.6万人的就业机会和329亿美元的收入。电影业给洛杉矶的经济直接或间接带来的好处加起来有960亿美元。 （二）北京成为“东方影视之都”的优势 1、政府的大力支持 “东方影视之都”一词是北京市广播电影电视局在北京市第十一次党代会闭幕后，召开局领导班子会时提出的，既契合了中国电影国际化的梦想，充满“中国风”和“北京味儿”，又彰显了世界城市的胸怀。因此，北京打造“东方影视之都”这一目标从上台之日起，就得到了政府的大力支持。 东方电影论文:东方主义视角下西方电影的显与隐透视 面对西方对东方各种文化形态的偏见和误解、诋毁和污蔑，以美籍巴勒斯坦人爱德华・赛义德（Edward Said）为代表的西方学者对西方的后殖民主义行为进行了抵制和批判。1978年出版的《东方主义》（Orientalism）成为后殖民批评的经典著作。在该著作中赛义德用“东方主义”概括了西方世界与东方世界之间的后殖民关系，该概念所关涉的是“西方”表述“东方”的理论和实践，敌视与异域西方将东方对立化的两大表现形式，以美国为首的西方影片中或隐或显的东方主义叙事模式正是西方表述东方的一个媒介。 一、 “东方主义”概述 “东方主义”一词，原指西方对东方社会语言、文化及人文的研究，也可以用来指对方文化的同情欣赏。20世纪以来，“东方主义”却如一个弥漫在西方世界的幽灵，成为西方对东方文化带有偏见的理解。通过对福柯的“权力话语”以及葛兰西的“文化霸权”概念的综合研究，赛义德“揭示出东方主义，是文化霸权主义，是一种霸权话语，它的目的是谋求西方对东方在精神文化上的控制”。[1]作为一种企图主宰东方的政治性话语，“东方主义”无一例外地对东方进行对象化、刻板化以及本质化的处理，是一种西方对于东方的宰割、重建和话语垄断。 赛义德认为，“东方主义”是西方世界在不了解东方的前提下对东方元素的武断挪用，是一种西方藐视东方文化，并任意虚构“东方文化”的一种偏见性的思维方式或认识体系。[2]以美国为首的西方，通过超剂量的影视作品输出以及作品中或隐或显地表现出来的东方主义，正是其在后殖民主义语境下实施文化霸权的手段，是其话语表达的一种有效途径。 二、 西方电影中的“东方主义”解读 “‘东方主义’不仅存在于西方的文学、音乐、建筑、戏剧里，而且广泛存在于文化产业的衍生物――影视作品中。”[3]作为一种适合在全球广泛传播的媒体，西方的电影作品承载着太多的东方文化假想的色彩，试图以其拥有的话语权，用西方的个体文化，推行其东方主义的思维模式，它常以显性和隐形两大特征表现出现。 （一）显性的“东方主义”：敌视和异域 前文所述，敌视和异域是西方国家实施东方主义的两大表现形式，而影片中显性的东方主义就是通过妖魔化东方、丑化“他者”来敌视东方国家，或者通过展示东方国家的异域一面从而为西方进行文化殖民寻找合理的借口。正如萨达尔（Ziauddin Sarder）曾经一针见血地指出：“构成东方主义的是那些西方所希望之事，而非其能知道之事。”[4] 19世纪末20世纪初，“黄祸论”（The Yellow Peril）曾在西方社会喧嚣一时，时至今日依然大行其道。这种宣扬黄种人对白种人是威胁的极端民族主义理论，在西方早期的电影中已经寻得其生存的空间。1916年由奥布雷・肯尼迪（Aubrey M. Kennedy）执导的美国电影《黄祸》（The Yellow Menace）就是“黄祸论”早期的一部代表作，它是西方世界强加给黄种人的丑陋与侵略的意象。19世纪30年代英国小说作家萨克斯・罗默（Sax Rohmer）创作的“傅满州博士”（Dr. Fu Manchu）的系列小说被搬上荧幕。傅满洲，一个被刻画成清装打扮、阴险狡诈的中国人，善用各种野蛮的谋杀手法，成为西方世界对东方存在的偏见。 二战以后，西方的电影喜欢用“冷战”的思维在电影中折射错综复杂的国际政治关系，反共是这一时期西方电影的主题之一。1962年约翰・弗兰肯海默（John Frankenheimer）导演的《谍影迷魂》（The Manchurian Candidate）这部电影把个人的命运有趣地结合到了当时冷战的背景之中，它讲述了一个西方人被“魔鬼”俘虏并加以洗脑的故事。这里的“魔鬼”就是朝鲜士兵，这部影片充斥着西方冷战话语和“东方主义”的叙事模式。 随着冷战的结束，西方电影中有了更多的东方元素。1985年，米高梅公司拍摄的《龙年》（Year of the Dragon），讲述了新上任的华人黑帮头目乔伊・泰 （Joey Tai）野心勃勃要成为赢家，而越战老兵斯坦利・怀特（Stanley White）新任警察之后，誓要将黑帮连根拔起，试图以一己之力改变唐人街的积弊。《龙年》选取纽约唐人街为拍摄现场，以东方主义的叙事模式，拿华人当靶子来重建美国神话，其恶毒用心昭然若揭。 获得第85届奥斯卡最佳影片的《逃离德黑兰》（Argo）通过镜头为我们展示的是一个古老沦落的伊朗，呈现出一种异域世界的神秘感，对充斥着杀戮与混乱的伊朗社会的塑造，其实质就是为了反衬西方社会的安定与和谐，并为其对东方的伊朗进行后殖民寻得合理托辞。 在西方影片的任何阶段中，这种东方主义的书写都有着娴熟的表达方式和丰富的文本。《末代皇帝》（The Last Emperor）中，呈现的是中国封建社会烦冗腐朽的恶习、连《纽约时刻》（New York Minute）这样一部喜剧片，也是以中国人制作盗版音像制品为情节主线的；《赤色黎明》（Red Dawn）中，入侵美国小镇的是朝鲜人民军，几个美国青年凭一己之力击“敌人”；《真实的谎言》（True Lies）中，祸害人间的是疯狂的阿拉伯首领、《重见天日》（Rescue Dawn）中，俘虏美国大兵并将其关在老挝的一个战俘集中营进行百般折磨的是越南士兵；《贫民窟的百万富翁》（Slumdog Millionaire）中，让人触目惊心的贫民窟和残酷的宗教冲突的是印度；《木乃伊》（Momia， La）系列电影中，来自西方文明世界的欧康纳夫妇等人是与一个邪恶的东方大魔头在斗智斗勇。 此类影片常以东方主义的叙事手法将东西方作明显的对比，影片中充斥着大量的东方元素，通过对东方形象的直接丑化与歪曲，将东方的“他者”塑造成具有威胁性和可憎性的暴君、原教旨主义、恐怖主义，或者通过东方神秘世界异域风情的展示，关注东方他者的另一面，试图让东方产生“自认劣等意识”，从而达到其“文化霸权”的目的。 （二）隐性的“东方主义”：暗藏着意识心态的腹语术 为最大程度上占领庞大的东方电影市场，从而更加便利地推行“东方主义”，西方的影片越来越注意策略的改变。这种改变，一种是貌似完全和东方无关，只是在影片中将西方人塑造成无所不能的强者，地球的拯救者，世界秩序的重建者等等；另一种是影片中虽有东方的元素，但不再将之直接丑化或歪曲。相反，还呈现了刻意向东方文化示好的一面，但是这种有意隐藏自己的政治偏见电影幕后，是一种暗藏着意识心态腹语术的新东方主义，更像是一种对东方赌气式的书写方式。2016年取得巨大成功的好莱坞动画片《疯狂动物城》（Zootopia）中兔子的“逆袭”与绵羊的“反转”，就是以美国为代表的西方文化产业兜售价值观隐晦手法，“靠‘看不见的手’搞‘看不见的宣传’，淡化了背景、掩饰了立场。”[5] 1.塑造完美自我形象进行文化入侵 西方尤其是美国在影片中的个人英雄主义以及自由民主平等的普世价值观传到东方，影响着这些国家的民族认同和民族想象，这种更加隐蔽的东方主义使得世界各民族文化出现“同质化”趋势。从而达到西方对东方文化殖民的目的。 从20世纪20年代的《铁骑》（The Iron Trail，1924）（一部西部铁路开发史）、30年代的《壮志千秋》（Cimarron，1931）（赞扬了主人公的正义感和献身品德，褒扬了西部开发精神）开始，到1939年的《关山飞度》（Stagecoach）（主人公突破印第安人的围攻并以一敌多击毙了仇人），再到由60年代的《007》（James Bond）系列（邦德总能在最危难时化险为夷，也总能邂逅一段浪漫的爱情）、70年代由罗伯特・怀斯（Robert Wise）执导《星际旅行：无限太空》（Star Trek： The Motion Picture，1979）（对抗外星人对地球的大规模攻击的故事）、80年代的《蝙蝠侠》（Batman）系列（令罪犯闻风丧胆的黑暗骑士）、90年代尼古拉斯・凯奇（Nicolas Cage）主演的《勇闯夺命岛》（The Rock，1996）（又一部个人英雄主义的大片）、以及2005年的《世界大战》（War of the worlds）（又是对抗外星人的入侵）、2008年的《全民超人》（Hancock）（超级英雄的故事）以及近年来为大家所熟知的《蜘蛛侠》（Spider-Man，2012）（蜘蛛侠守卫纽约的故事）等等，这些影片，无一不体现对个人英雄形象的塑造和对西方神话的续写，它实际上已经成为能够反映西方基本意识形态的文化现象。 这种对个人英雄主义的完美塑造常常让东方的影迷认同和接受影片的意识形态和价值观念，却忽视了后殖民语境下影片中的“东方主义”。实际上，过度的个人英雄主义是对世界历史是整个人类创造的一种否定，是突出自我价值而否定“他者”在历史中的创造作用，是一种遮蔽性的东方主义以及隐藏在其背后的文化入侵。 2.向东方文化示好背后的东方主义偏见 随着时间的推移和交流的深入，当西方再也无法忽视东方庞大的电影市场，西方的电影制片商一改最初具有明显迎合西方意识形态的东方主义色彩，在电影中尽量加入更多的东方元素：如在东方取景、选取东方的演员、植入东方的产品广告、减少丑化东方反面角色，发掘东方博大精深的传统文化等等，这些向东方文化示好的元素的背后，实际上是更为隐性的“东方主义”的成型。 2009年由罗兰・艾默里奇（Roland Emmerich）执导好莱坞灾难大片《2012》（Farewell Atlantis），为了更好地打入中国市场，制片方在影片中大力打造“中国牌”，空前正面表现诸多的“中国元素”，甚至连拯救人类的方舟计划也在中国进行。这种向东方文化示好的做法有些牛头不对马嘴，为了票房收入刻意穿插中国元素的做法其实缺乏文化上真正的感召力。所以，当《2012》中出现了“这样的（造诺亚方舟）任务只有交给中国才能完成”的“表扬”语时，中国的观众也被逗乐了。其实，这更像是对东方文化的一种不尊重和反讽，依然是一种隐性的东方主义思维在作怪。 好莱坞1999年摄制的《安娜与国王》（Anna and the King）是一部泰国题材电影，影片中讲述了讲述19世纪中叶泰国国王与英籍女教师安娜之间的跨国恋情。然而，在这一唯美浪漫的异国恋情背后，东方主义的思维并未剔除。在文化冲突的交锋之中，最终是来自西方的文化传统教育方式完成了对东方国王的启蒙和教化，这其实就暗含了西方文化对东方文化的俯视。 好莱坞银幕上的东方形象在不同的历史时期以不同的形式呈现出不同的风貌，它们跟国与国之间的政治局势有着密切的联系。透过好莱坞电影对东方形象的塑造，我们可以清楚地了解到西方的主流意识形态多年来在影片中根深蒂固的东方主义偏见。 在21世纪的今天，旧有的东方主义表现方式已经有所松动，至少在赤裸裸的敌视或偏见方面有所削弱。然而，西方电影，尤其是美国的好莱坞电影，从根本上来说，乃是西方主流意识形态的最重要媒介。 结语 在后殖民主义语境下，赛义德的“东方主义”，已经不是单纯的西方对于东方的学术性话语，而是西方描述、殖民与统治东方的一种控制与重建方式。西方凭借其强大的政治、经济和军事实力，在学术著作和在文艺作品里，向全世界推行自己的文化和价值观念。电影，作为极为形象逼真的影像传播方式，更容易收到观众的喜爱，也自然成为西方妖魔化、丑化和固化东方的一个便利载体。 在论述赛义德“东方主义”的基础上，本文对西方影片中存在的东方主义进行了解读，指出无论是直接丑化、弱化东方还是通过表现西方的理性光辉和完美的道德世界来反衬东方野蛮落后，都难逃文化霸权之讥。东方要积极辨认西方电影宣扬的价值观和种种神话，通过对引进影片的合理翻译、制作优秀的民族电影以及清理内部“自我东方化”等种种策略，解构西方电影中东方主义的叙事方式，积极主动地在影片中重塑东方的真正形象。 东方电影论文:中国电影市场成海外公司的东方“金矿” 2014年中国电影以令世界震惊的速度高速增长，全年创造票房296亿，观影人次达8.3亿，中国电影拉动了全球电影的增长，各种资本和互联网以不同形式涌入，为中国电影带来源源不断资金。 今年初，艺恩咨询正式《2014年中国电影市场影响力研究报告》称，2014年由电影所带动的整体产业规模超过687亿元，间接提供不少于50万个就业岗位，随着中国电影的快速发展，其对国民经济的贡献将会愈加重要。 印度电影为中国量身定制 对一直关注中国电影市场的海外制片商而言，印度导演拉库马.希拉尼执导的《我的个神啊》可能是他们期待已久的一个转折点。 据印度《经济时报》网站近日报道，这部由阿米尔・汗主演的电影在中国票房市场吸金10亿卢比（约合9000万人民币），这再次坚定了他们对中国电影市场潜力的信心。 中国为全球电影提供了巨大机遇。印度“丛林居民”电影公司总裁普里蒂・沙哈尼表示：“中国影院的平均票价为8美元，任何一部在中国市场受欢迎的印度电影都会获得全球票房收入的显著增长。”该公司将拍摄下一部在中国公映的印度电影。 印度福克斯―星空电影制片公司执行总裁维贾伊・辛格说，《我的个神啊》取得的成绩表明，宝莱坞好的故事片在中国有市场。辛格说：“随着时间的推移，中国市场将向更多印度电影开放，这会重新定义宝莱坞的经济学。” 一个重要因素是印度根据中国观众的口味，量身订制内容。《我的个神啊》的预告片被重新剪辑，希拉尼制作了一个更加吸引中国观众的新版本。 俄罗斯电影寄望“东山再起” 自苏联解体以后，俄罗斯电影在国际上就一直难有立足之地，不过现在，俄罗斯电影也计划打入了中国这个世界第二大电影票房市场。 据俄罗斯《莫斯科时报》网站报道，2013年，大制作战争电影《斯大林格勒》成为首部在中国大规模上映的俄罗斯影片，上映头4天票房收入就达830万美元。这部影片也成为俄罗斯历史上票房最高的电影，在俄罗斯本土的票房收入约为5100万美元。 自那之后俄罗斯电影开始重整旗鼓，在5月的戛纳电影节上，中国共购买了11部俄罗斯电影，比其他国家都多。报道称，中国还拥有庞大的电影院网络，全国的银幕总数超过2万块，而俄罗斯只有3780块。 《莫斯科时报》的报道称，去年中俄加强了政治和商贸关系，因为乌克兰危机导致俄罗斯与美国和欧盟出现政治僵局，俄罗斯正努力加强其在国际上的地位。 随着中俄外交关系的加强，两国电影公司也在尝试合作，这对俄罗斯电影业来说是一个重要的投资来源。 根据俄罗斯电影基金会的数据，目前正在进行的合作影片包括科幻冒险题材的《中国游记3D》和《冰雪女王3》以及动画喜剧片《嘎嘎叫的假期 3D》。 负责俄罗斯电影海外推广的俄罗斯电影公司负责人亚历山德拉.莫杰斯托娃说，将于明年在中国上映的《嘎嘎叫的假期3D》是首部获得大笔中国投资的俄罗斯电影。 这笔投资对俄罗斯电影业来说是“史无前例”的，莫杰斯托娃说。 报道称，现如今，俄罗斯的电影制作人和政府都把目光投向了东边的这座“金矿”。 好莱坞开始向东方倾斜 诚然，包括加拿大在内的北美电影市场全球规模仍然最大，但是这个市场正在萎缩。一家电影行业网站估计，2014年北美市场售出的电影票的数量为12.4亿张，为1995年以后的最低水平，当年的数字为12.2亿张。 澳大利亚《悉尼先驱晨报》的报道称，这一数据的高点是在2002年，当年卖出的电影票达到15.8亿张。此后，电影票的销量逐年减少，表明电影行业在这个曾经的核心市场遭遇了麻烦。 对于电影制作公司来说，好消息是它们现在更多地依赖海外市场的收入，而海外市场正在飞速发展。 报道称，说得更清楚一点：中国已经是全球第二大电影市场，而且很快会成为全球第一。中国单是在2014年就新增了5000多块银幕，全年总票房接近50亿美元。美国本土市场的规模约为100亿美元，不过以前还没有哪个市场接近过美国的一半。而且中国的票房还在以每年近1/3的速度增长。 据日本外交学者网站报道，影片《速度与激情7》今年4月在中国上映首日就进账3.91亿元人民币，几乎是之前纪录保持者《变形金刚4：绝迹重生》的两倍。中国市场成为与北美市场同等重要的市场，《速度与激情7》和《变形金刚4》在中国的受欢迎程度甚至比在美国还高。 好莱坞电影中更具代表性的是产品植入。而这些植入并不打算让非中国观众理解。比如，在《变形金刚4》中，出现了用中国建设银行的银行卡取钱的场景，中国观众能够立即注意到这点。但这个画面如此迅速地掠过，以至于不是中国观众也许不会注意到卡上有中文。 好莱坞还利用中国希望学习“商业”的愿望，因此许多伙伴关系为美国电影提供了其非常需要的先融资方式，以及帮助确保在中国国内上映。 此外，美国影视制作公司已经开始提交剧本内容让中国当局审批。2014年，《变形金刚4：绝迹重生》在中国收获了约3亿美元的票房，刷新了外国大片在中国的票房纪录。《好莱坞报道》称：“派拉蒙影片公司为确保在中国取得成功作出了很多努力，在北京、香港等地取景，邀请了包括李冰冰在内的众多中国演员。”所以，事实上，中国正开始从远方影响好莱坞影片的内容。 东方电影论文:从电影《红高粱》的二度创作评析被“东方化”的中国 摘 要：莫言的《红高粱家族》是一部具有浓厚中国传统文化的现实主义作品，导演张艺谋将小说改编成电影后，更是升华了该小说的东方主义特性，因而备受西方媒体的关注。《红高粱》在搬上银幕的过程中，无论是影片表达出的西方对于东方的想象，抑或在声光影领域所进行的实验与开拓，都体现出现代中国参与了自身的“东方化”。 关键词：东方主义 西方 《红高粱》 张艺谋 电影《红高粱》在国际影坛上取得了显著成就;作为电影艺术家，导演张艺谋的作品在国际上也受到广泛关注――这种现象是对将小说改编成电影的肯定，而张艺谋热衷于将小说进行创造性的改编已是不争的事实。众所周知，在把小说改编成电影的复杂过程中，编剧会对小说进行符合电影创作规律的二度审美和重新把握，也就是所谓的“再创造”过程 。电影《红高粱》之所以广受好评，除了故事情节本身引人入胜外，也跟张艺谋在对小说进行二度创作时，强化了电影中的“东方主义特性”存在着密不可分的关系。电影《红高粱》完美诠释并演绎了神秘的中国民族文化，面对西方世界的好奇与窥探，大方铺开了沟通展示的桥梁。 一、电影中所创造的东方世界 东西方的地域文化差异，使得西方对东方有一种本初的欲望和想象;而这种强烈的欲望在东方没落及西方兴起的背景下便愈发膨胀起来，这种强大的征服欲促使西方文明不断地了解和接触东方。那么，西方人眼中的东方究竟是怎样的呢？萨义德在《东方学》中写道：“有些特殊的物体是由大脑创造出来的，这些物体，尽管表面上是客观存在的，实际上却出自于虚构。一群生活在某一特定区域的人会为自己设立许多边界，将其划分为自己生活的土地和与自己生活的土地紧密相邻的土地以及更遥远的土地――他们称其为‘野蛮人的土地’。换言之，将自己熟悉的土地――称为‘我们的’、将‘我们的’地方之外不熟悉的地方称为‘他们的’，这一具有普遍性的做法所进行的地域区分可能完全是任意的。”[1]“东方主义”便是在这样一种充满无知想象与偏见的认知下，被创造了出来。 电影《红高粱》讲述了一个发生在东北高密的传奇故事：在黄土飞扬的高密大地上，作为杠子头的“我爷爷”喜欢上“我奶奶”，血气方刚的他干脆利落地了结了“奶奶”的准丈夫，并与“奶奶”在高粱地里野合。虽高粱地里的野合场景让《红高粱》一度成为禁片，然而这既包含着编剧对于原始生命欲望的大胆想象，也满足了西方世界对东方性本能的猜测。漫天的黄沙、简陋的窑洞，以及夜空中那轮如诗如画的明月，这些对小说原景的夸张叙述虽使人略感陌生，却迎合满足了西方观众的猜测与臆想。 初看《红高粱》，就连中国人自己都不免诧异――不仅因为整部电影的荒诞离奇，更是由于我们所熟悉的中国被导演披上了一件带有浓烈西方色彩的外衣;与其说这是该片刻意营造出的一种蛮荒的神秘感，倒不如认为是导演为观影者量身打造出的一个未经开发的中国。“东方主义”是西方世界“以自我为中心”创造出的东方，他们心中的“东方”并非是客观的东方，而是带有明显主观色彩的想象。电影《红高粱》所创造出的东方可谓是西方人眼中的东方;在西方文明看来，“自古以来东方就是不同于他们的‘他者’，是处于边缘地位的客体，东方代表着罗曼司、异国情调、美丽的风景、难忘的回忆和非凡的经历。作为客体的东方应该是落后的、野蛮的、愚昧的、非理性的，等等”。[2] 那么，为什么说“电影《红高粱》所创造出的东方可谓是西方人眼中的东方”呢？首先，从时间上看，倘若不是影片最后出现的抗日情节，很难想象故事发生的背景是在20世纪30年代。这个在真实历史上剧烈变革的转折时期，在影片中却并未做过多描绘，仅仅是一笔带过。影片对当时的社会历史背景采取刻意淡化的处理方式，并不做详尽的正面描述，使西方观众看到更充满异域风味的中国。该片的镜头初始就呈现出由大片的红色和黄色交织构成的画面。其中，尘土飞扬的十八里坡深刻展现了当地的贫瘠荒凉，烘托出生存环境的艰难，营造出一种远离现实生活的历史沧桑感;而影片中如止水般寂静的夜空与黄土地的组合又显得那么难以捉摸，就像是神秘东方的缩影――影片对时空背景刻意淡化的处理，使我们立马就能感受到其丰富的想象力和创造性，因此一开始就不可能将电影中故事背景与真实的中国社会环境画等号。 其次，电影中所塑造的人物形象都是单一平面的。无论是人物的语言抑或着装都被简化到极致，影片的主人公“我爷爷”被刻画成一个“一根筋”的角色;而在表现“我奶奶”以及十八里坡伙计的性格特点时，也多以行为替代语言的方式进行诠释。如简陋且略显破旧的衣着（酒坊的伙计大多赤裸着上身，小豆g的出场只穿着一件肚兜）、孔武有力的臂膀、在高粱地里尽享欢愉的“我爷爷和奶奶”都体现出简单粗暴的原始生命力，而这些恰恰符合西方人对东方“未经完全开化”的理解和想象。“我奶奶”身着红袄、红裤、红鞋和红盖头，加上那红头绳、红耳坠、红脸庞，将旺盛的生命力与原始冲动紧密结合在一起;这些红色基调的画面再同影片最后血肉模糊、叠股枕臂的场景联系起来，使得整部影片都沉浸在一股亢奋冲动的氛围中，这时继而响起豆g那稚嫩嘹亮的呼唤：“娘，娘，你上西南，长长的大路，宽宽的宝船……”观众的情绪被瞬间调动起来，好似某种原始的内在生命冲动与压抑至深的痛苦在那一刻几近喷涌而出，使观众猝不及防地陷入一种纯粹的情节体验中去。张艺谋在改编小说进行二次创造的过程中，将人物形象、语言特征及时代背景都简化到了极致，使西方观众看到一个被“提纯化”、甚至是“符号化”的中国。在经过提纯后，故事的寓意虽单纯，然却使西方观众了解到一个神秘而丰富的东方世界，这恰巧印证了他们对于东方文明的最初设想：即原始、冲动且混合着野性特征。 二、《红高粱》自身对于“东方化”的参与 “东方主义”就其本质而言，可谓是西方对东方的歪曲想象。但与此同时，萨义德也指出：“现代东方，参与了其自身的东方化。”[3]面对西方世界对东方的丰富想象，处于逐渐“被边缘化”地位的东方人自己又是如何看待这个问题的呢？事实上，大部分东方人逐渐认同并接受了西方对于东方世界的想象;就某种意义而言，甚至是在自觉或不自觉地迎合西方世界的审美胃口。 近年来，中国影坛热衷于拍摄类似《神话》《无极》《黄金甲》之类充满“东方元素”的大成本制作电影，目的在于冲出亚洲、走向国际。电影里无不充斥着动作机械划一的士兵、面目模糊的人群以及落后且甘受压迫的愚民……实际上这些影视元素，都是为迎合西方对中国“愚昧专制落后”的固有思维而特设的场景。相对于东方文明而言，西方世界认为自己是具有独立“自我”的主体，是进步、文明、科学和理性的代名词。中国对于西方潜在优越感的默认，实质上也是东方自身对于“他者”从属地位自我接受的一种表现。除此之外，中国对西方人眼中东方文化形象的接受，还集中表现在对西方审美观念和价值标准（即意识形态）的接受上;如张艺谋早期导演的电影《红高粱》《一个都不能少》等，国内观众看到这些电影都被片中所展现出的贫穷和夸张化的落后所震撼，以至关于“张艺谋就是喜欢把贫穷落后中国拍给外国人看”的议论声不绝于耳。与其说《红高粱》之类的电影因揭露出中国的封建文化而备受西方媒体的好评，倒不如说是因其迎合了西方长期以来认为中国封建落后的固执偏见，这种迎合就是接受西方审美观念所造成的严重后果。这种对西方审美误区的接受以及对西方优越感的默认，就是东方世界自身参与“东方化”的一个显著表现。 随着张艺谋导演的《红高粱》在西方影坛一炮走红，近年来具有东方色彩的国产电影更如同雨后春笋般破土而出，争相踏入国际殿堂。然而，之后的东方电影在国际影坛上并没有延续《红高粱》的火热，国内观众也不予好评，观影后纷纷表示“不知所云”。《红高粱》的成功，既源于其满足了西方世界对神秘中国的想象，也在于对原著故事情节的还原，在纯化人物及故事背景同时却并未放弃“民族传统”的文化核心。所以一部优秀的民族电影绝不仅仅是单纯的“东方色彩”的镜头组合，最重要的仍旧是故事本身的内涵与灵魂。 东方电影论文:论电影《巴黎圣母院》的东方审美色彩 [摘要]电影《巴黎圣母院》改编自法国文学巨匠雨果的同名文学作品，影片围绕一个吉卜赛姑娘的生活遭遇而展开了叙述，除却引人入胜的故事情节外，影片还通过刻画独特东方审美性的色彩画面来凸显出人物命运的多舛，进一步揭露14世纪法国封建统治和天主教会的昏暗，对底层人民给予了人文关怀。本文通过对电影《巴黎圣母院》的故事情节进行分析，并分别从色彩浓烈的画面、幽暗色彩意境的营造以及“彩蝶”式的悲剧审美三个方面来剖析影片对色彩的构建与东方审美色彩具有一致性。 [关键词]电影《巴黎圣母院》；审美色彩；彩蝶；幽暗色彩 色彩在电影创作中的运用主要依附于场景空间，并为人物形象的塑造、情节的渐入、主题的凸显起到浓墨重彩的一笔。电影通过植入多种色彩共同讲述故事情节，且与影片人物、背景等融为一体。甚至有时候电影色彩的强烈凸显的作用要比直白的电影台词更能触动观众的心底世界。电影《巴黎圣母院》把经典名著搬上银幕舞台，影片通过营造浓烈的色彩对比来凸显厚重的历史感，且跟随色彩画面的转变让观众更加深刻感受到爱情的伟大与人性的丑陋。这部影片在色彩的构建过程中符合东方的审美特性，透过色彩画面营造的悠远意境，我们可以看到影片中的审美色彩与中国传统文化推崇的“中庸”思想相一致。 一、电影《巴黎圣母院》 维克多・雨果是法国杰出的文学作家，他几乎把自己的一生都奉献给文学创作，他在戏剧、小说等文学领域大放异彩，通过沉稳的笔触展现出令人惊叹的文学才华。1831年，雨果发表了大型小说《巴黎圣母院》，小说汇集了他一生中的思想精髓和文艺价值，是浪漫主义典型代表作。正因为《巴黎圣母院》具有极高的艺术成就，所以它曾多次被改编为电影艺术，通过影像化的表达直观地呈现在观众面前。同名改编电影《巴黎圣母院》的背景设置在由路易十一执政的巴黎社会，并围绕故事发生的地点巴黎圣母院而展开叙述。克洛德・费罗洛是巴黎圣母院的祭司，他不断地向社会宣扬性欲是不可饶恕的，会吞噬人的心灵，一旦触碰了它就会受到法律的制裁。但当他第一次看到了美丽女孩埃斯米拉达后就克制不住地想要占有她，被压抑许久的欲望顿时爆发，狂热追求这个女孩，甚至不顾使用卑劣的手段也要一心抢占美貌的她，于是在性欲的侵袭下，他从对爱的疯狂追逐转化为迫害，甚至亲手毁灭了埃斯米拉达。故事中的卡西莫多也对埃斯米拉达怀有真挚的情感，他的外貌丑陋不堪，但他的爱是纯洁且无私的，甚至宁愿奉献出自己的性命，这与费罗洛的私心占有是截然不同的。费罗洛的灵魂是黑暗的，当他开始意识到自己得不到埃斯米拉达的爱情时，他残酷地把自己的罪恶行径嫁祸给他人，把埃斯米拉达推入了万劫不复的绞架。卡西莫多难以忍受主人的残暴行为，于是他为了拯救爱人，不惜把费罗洛从高处推下去。 电影《巴黎圣母院》映入观众眼中的第一个画面就展现了肃穆的圣母院，在整个镜头画面中只能从几只白鸽看到一丝的生命力，随之就出现了几个希腊字母，通过“倒叙”的方式展开了爱恨交杂的故事，且在开篇之处就给观众设置了一个悬念，使观众的心底埋藏了深深的好奇感，很想去挖掘其背后的故事，于是故事内容就缓缓地呈现出来了。电影中刻画的巴黎社会的景象，我们可以感受到浓郁的历史气息，原著中对法国封建君主制度的泯灭人性和教会的表里不一进行了沉痛的阐述，影片也着重描写了生活在巴黎底层社会的穷苦人民，他们只能默默地承受上层社会赋予的残酷和暴行，同时影片也深刻展现了波旁王朝击毁巴黎圣母院的暴力，从这些赤裸裸的画面中使观众如同身临其境一般体验了法国混乱时期的沉重感和历史感，耳边不断地响起反对封建专制、抵抗天主教会的呼喊。虽然影片展现的是法国的历史题材，并融入了人性的反思，但这种历史的厚重感和深刻思想的展现主要借助细腻的色彩彰显出来，无论是色彩浓烈的画面，还是昏暗意境的构建，都富有东方独特的审美特性，凸显出色彩的“抒情写意”功能。 二、电影《巴黎圣母院》的东方审美色彩 （一）色彩浓烈的画面 电影《巴黎圣母院》在开篇之处就刻画了几组鲜明的色彩画面，影片聚焦于巴黎圣母院，且当时《圣母的审判》正值演出，画面中充斥着街头乞丐在祈求馈赠的声音，在街头的另一处有许多群众在欣赏吉卜赛女郎的优美舞姿，还有巴黎人民在狂欢，大肆庆祝的浓烈色彩画面。一眼望去，仿佛让人真实地看到了15世纪巴黎社会的真实景象，色彩的强烈对比和浓墨重彩，仿佛历史画面的再现。同时，影片正是通过这几组简单的画面，独具匠心地把故事的主人公纷纷展现出来，热舞的姑娘埃斯米拉达、负责敲钟的卡西莫多以及副院主费罗洛。其中女主人公埃斯米拉达是一个美貌的姑娘，具有开朗的性格和善良的心灵，她对周围的人们具有同情心，在影片中进一步刻画了她的美善，为了能拯救诗人走向绞死的命运，她当众宣布做他的“妻子”，解救了他的生命却不计较往日的丑恶；怜悯被鞭鞑的卡西莫多，亲手把水递送到他的嘴边，为他送来生命之泉；她甚至把自己辛劳赚来的钱分给周围的孩子们。但正是这样一个心灵高尚、令人怜惜的姑娘却因为费罗洛觊觎她的美貌而遭到了陷害。在她身心痛苦的过程中，卡西莫多为了解救她的生命而把带到了教堂，虽然教堂具有不可侵犯的权利，但因为教会和宫廷之间的利益勾结，最终还是无法保住埃斯米拉达的生命。这一事件激发了广大群众对她的同情，让市民真正认清了费罗洛的伪善和封建制度的残酷不堪。电影创作者在进行故事叙述和画面呈现的时候主要运用了夸张手法，在东方的影像审美中，反映埃斯米拉达的壮烈和费罗洛的丑陋心灵往往会借助浓烈的色彩对比来凸显出人物心中的强烈情感，且进一步把人物的矛盾和阶级的冲突扩大化，从而通过一幅幅鲜明色彩的画面来深化影片的主题思想，揭露特殊时代背景下统治制度的腐朽和群众的愤怒情绪。 （二）幽暗色彩意境的营造 电影《巴黎圣母院》的审美色彩还反映在幽暗色彩意境的营造方面，借助灯光的映衬下，似乎看到了中国古典艺术中的意境，例如，影片在刻画埃斯米拉达被卡西莫多藏在钟楼的那一处情节中，当时的埃斯米拉达独自一人承受着内心中的惶恐和孤独，她只能凭借悲伤的曲调来惦念心中的爱人，即卫队队长。影片的背景是幕墙，在幕墙的左上方有一块石头的漏洞，所以创作者就借助这块视觉空间的漏洞采用闪现了许多星星的黑色幕布，仅仅是色彩背景的一点变化就使画面中的空间产生了鲜明的变化，就好像是在魔术双手的作用下由室外的景象转化为室内。同时，为了凸显出埃斯米拉达当时内心孤助无缘的心情，画面中呈现的幽暗色彩并没有其他布景的点缀，只有一束光投射到埃斯米拉达的身上，把她的影子映射到幕墙上。在这个紧张、昏暗的画面中，观众的情绪也被带到埃斯米拉达身处的这间小屋，且屋外是一片黑暗，她能看到的仅仅是那一角透露的星光和若隐若现的烛光。随着埃斯米拉达充满忧郁的歌声的响起，观众仿佛深刻体验到了她此时的心情，一同与女主人公一起感受着命运的难以捉摸和绝望的生活，虽然镜头画面对这处情节并没有做过多的停留，但仅仅几个色彩画面就把埃斯米拉达身处的幽暗环境生动刻画出来了，同时把她内心中的恐惧、害怕心理淋漓尽致地通过色彩的构建展现出来了。 （三）“彩蝶”式的悲剧审美 电影《巴黎圣母院》的结局笼罩上了一层颇具东方审美性的悲剧色彩。影片最后讲述了在故事结束后的两年里，人们来到了墓穴寻找奥利维埃・勒丹的尸体，他是在两天前被绞死的，他的安葬也是得到查理八世的恩典。在这些恐怖的骸骨堆中有两具非常怪异，且一具缠绕着另一具，其中一具的尸骨很显然是女的，因为上面还残留一些白色裙子的碎布，且挂着项链，而另一具缠绕在这个女子身上的是男子的尸骨，可以简单判断出男子并不是绞死的，很有可能是自己在临死之前跑上来抱着这个女子的，当人们试图把这两具尸骨分开的时候，男子的尸骨突然就化成了尘埃。影片的结局给观众留下了无限的想象空间，这种结尾的安排饱含了创作者对人物遭遇的同情和人文关怀。这种悲剧性的结局与往常西方的死亡结局并不相同，西方的创作观念中往往把最后的死亡设置为悲壮的，无论是哈姆雷特的身亡还是安娜的自杀，都让观众感受到决绝的悲凉。但在中国的古典艺术中推崇的是“中和”的审美思想，电影《巴黎圣母院》的化尘式的悲剧结尾很容易让人联想到中国古代文学作品《梁祝》，因为《梁祝》中的主人公在人世间不能圆满结合在一起，因此作者描写了他们为爱殉情，并且化作了一双彩蝶，自由自在飞翔。于是电影《巴黎圣母院》的结局与中国古代思想中的“天人合一”相一致，是灵魂世界的最高审美。飞舞的蝴蝶代表了新的生命，也是中国人审美思想中的最高意境，在雨果笔下描写的“化尘”，与我国的审美思想不谋而合，都对有情人寄予了美好的希望。从中无疑可以看出，电影《巴黎圣母院》的结局与西方式的悲壮、惨烈的死亡结局并不相同，且彰显出如同中国古代文学中的“彩蝶”的审美色彩。 三、结语 综上所述，《巴黎圣母院》可以称之为一幅浓烈色彩的浪漫主义油画，在色彩的映衬下，电影故事汇集了荒诞的情节、壮美的场景画面、生动形象的人物。整部影片采用了对比的手法来映射现实，展现由封建统治下的巴黎社会充斥着暴力和阴暗、天主教会的伪善和泯灭人性的暴行激发了广大市民的愤怒。电影创作者采用了细腻的色彩勾勒来凸显出大的时代背景，鲜明的色彩对比让观众感觉到刺目，浓烈的色彩与昏暗的社会现状无疑形成了具有讽刺意义的对比，影片整体情调较为压抑沉闷，好像所有人的命运都被圣母院的钟楼在无形之中掌控着。除却沉重的色彩画面描写，影片中也有一些浪漫的色彩画面，例如女主人公埃斯米拉达与甘果瓦一起玩耍的时候，这些短暂的情节画面在整片沉重的情感氛围中得到凸显，同时也是巨大灾难来临前的宁静。 东方电影论文:“东方影都”对我国电影事业及产业的影响 摘 要：东方影都的投资和建设使我国电影的产业链进一步成熟、完善，其强大的资源整合能力也将为我国电影事业的拍摄、制作、发行、营销等各环节带来巨大的转型契机，凝聚更强的实力，开拓广阔的国际视野。此外，青岛东方影都还将经由对我国电影产业的影响来辐射山东省及附近区域，进而可能对全国的产业结构优化升级提供助力。东方影都的建立所带来的影响虽以正面为主，但也存在一些负面影响，值得我们关注。 关键词：东方影都；电影；整合资源；产业结构 2013年9月22日，青岛东方影都影视产业园区正式开工。青岛东方影都是以影视产业为核心，涵盖旅游、商业等多种功能的大型综合性文化产业项目。万达预计总投资超过500亿人民币，文化旅游投资超过300亿，预计占地376万平方米，总建筑面积540万平方米，包括影视产业园、电影博物馆、影视名人蜡像馆、文化旅游城、度假酒店群、游艇俱乐部等项目，将打造影视拍摄、影视制作、影视会展、影视旅游综合功能的全产业链。 笔者认为东方影都的投资和建设将对我国的电影事业造成巨大的影响，引发我国电影事业的革命性转型，使我国的电影事业迎来新的发展契机和黄金时代，并进而对我国产业结构造成巨大影响。东方影都的建立所带来的影响以正面为主，同时也存在一些负面影响，值得我们关注和研究。 一、整合国内外资源，促进国际合作 目前中国电影的世界地位逐年提高，但与欧美国家相比仍存在较大差距。这与我国电影事业起步晚、市场化程度较低有关，同时也是由于没有一个明确的领军团队，影视资源缺乏整合有关。因此，我们总是很难将已拥有的资源发挥利用到极致，更难将没有的资源通过合作等方式来共享和合理利用。东方影都的建立可以在一定程度上整合国内电影市场的资源，并吸引国际电影制作团队前来合作，利用传统与现代、国内和国际资源，整合多方优势出大片。此外，依托万达集团的资金实力、人才优势，成片的销售渠道将更为成熟和多样，产业链的打造也将更为完备，因而可以更有效地实现国际传播和销售，并以音像制品、纪念品授权制作、文化旅游等完备的产业链形式来为制作方获取更高的利润率，并将影视资源利用到极致。关于整合资源主要可分以下三点： 1.整合我国传统文化资源。我国是四大文明古国中唯一一个历史从未中断的国家，拥有其他国家难以望其项背的悠久历史和辉煌文化。历史的积淀是丰厚的资源宝库，给予我国电影人以丰富的题材和资源，也让“生于斯长于斯”的电影人拥有与生俱来并日益加深的独有的文化气质。然而以目前电影市场的影片来看，我国电影人并未充分利用好这些独有而又珍贵的资源。清华大学新闻与传播学院尹鸿教授曾分析中国电影的三个时期。其中在第二个时期，张艺谋等导演挖掘了许多具有乡土气息的资源，拍摄了许多本土影片，比如《大红灯笼高高挂》、《红高粱》等。这些影片曾在许多国际影展上多次获奖。然而，正如尹鸿教授所分析的，这些影片在一定程度上都具有审丑的色彩，披露的大多是落后、封闭、负面的信息，借以引起国外评委、受众的好奇心理，会对我国形象造成损害。与此相对，李安等导演也拍摄过一系列关于中国传统文化（如饮食、太极等）的影片，比如《喜宴》《推手》《卧虎藏龙》等。其构思和拍摄手段都巧妙地融中华传统文化元素于影片之中。但是，这类优质影片的数量还是较少的，而且没有充分利用、整合我国传统文化资源，更没有全面、立体、多样地展现我国的传统文化资源。而东方影都可以作为一个优势集结点，将我国的悠久历史和辉煌文化转化为“生产力”，在新的时挥、重塑其不朽的生命力。 2.整合我国现代文化资源。目前，展现我国当代社会、生活的影片虽然很多，但真正能够准确体现我国当代文化、主流价值观、时尚潮流的影片却少之又少。大多影片仅仅是浮于表面，仅仅展现形式上的都市、乡村生活、人们的现实生活和心理状况等等，却没有深入挖掘，在思想性和艺术审美方面都有所欠缺。因而，这些影片没有充分发挥传播我国当代气象、时代风貌的作用，也不具备在国际上传播我国价值理念、塑造良好国家形象的作用。东方影都的建立，可以有效扭转现有的状况，将我国现代文化资源充分整合，凝聚最有传播力和传播价值的资源，加以制作和传播。 3.整合国内外拍摄制作、发行资源，优势互补。目前我国电影事业在技术方面与国际高水平制作团队的差距正日渐缩小。笔者认为，相比技术，人才资源是更具竞争力的资源，也是我国实现反超的重要路径。目前，我国拥有一批水平较高、国际影响力较大的导演、编剧、演员、制片人、发行公司，但在总体上仍然是零散的，没有形成合力。究其原因，笔者认为主要在于缺乏一个强有力的“铁腕人物”来加以整合，而东方影都则堪当此任。此外，东方影都还可以借助其拥有的国际资源和与国际高水平制作团队的联系实现跨国制作和联合拍摄。我国电影在传统文化资源、劳动力资源等方面存在明显的优势，而在拍摄、制作技术和营销传播方面则存在较大的不足。我国的优劣势与以好莱坞为代表的高水平电影制作方存在明显的互补，而互补则蕴含着合作的契机和高效率。实现跨国制作、传播，不仅有助于吸收先进理念、技术，降低投资成本，还可以有效降低投资风险、获得海外发行的优势渠道，为投资带来更多票房保障。有了海外发行等保障，吸引各类风险投资者投资也会变得越加容易。可以说，东方影都将为我国电影事业带来新的发展契机和转机。中国电影将拥有一流的拍摄团队、强大的制作及发行、营销团队，可以更好地把握世界电影的潮流，进而影响世界电影的发展方向。此外，东方影都还将实现对以往拍摄、制作、营销方式的革新。仅就营销方式而言，目前我国电影的营销传播正努力与世界接轨，然而在一定程度上仍趋于简单化、传统化，没有充分将电影产品进行包装、营销，市场开拓的力度也不够大。虽然目前电影市场已经引进了整合营销传播的理念，但大多还是停留在理念的层面，真正落实在行动上的很少，更少有成功案例。简要对比国际高水平大片的成功营销和我国少数电影的成功经验可以发现一些端倪。2012年由漫威电影工作室制作、华特・迪士尼电影工作室发行的《复仇者联盟》是漫威电影宇宙系列的第六部影片。经之前几部电影《雷神》《美国队长》《绿巨人》的成功铺垫，以两亿两千万美元的制片成本取得了超过十五亿的票房收入。而我国的电影，比如《杜拉拉升职记》《失恋33天》等小成本电影，也是进行了较为成功的营销，取得了过亿票房的好成绩，却明显与漫威存在较大的差距。从中我们可以发现，我国电影具有成功营销的潜力，也已经具备了相应的条件和一定的经验，只是缺乏形成“套路”的模式化运作。可以说，东方影都将为我国与世界电影之间搭建起交流的平台和桥梁，有助于增加我国电影的对外开放性，促使我国电影更多、更好地走出国门。马克思曾有一段著名的论述：“过去那种地方的和民族的自给自足和闭关自守状态，被各民族的各个方面的互相来往和各方面的相互依赖所代替了。物质的生产是如此，精神的生产也是如此。各民族的精神产品成了公共的财产。民族的片面性和局限性日益成为不可能，于是，有许多种民族的和地方的文学形成了一种世界的文学。”东方影都在一定程度上为我国电影事业进入“世界交往”提供了道路和方向。 二、电影产业对区域和产业结构的影响 笔者认为，东方影都的建立将会在我国的电影产业中引发革命性的革新，同时，还将经由电影产业对青岛、山东省及附近区域产生巨大影响，并进而对全国的产业结构造成影响。而在短期内，这一影响将主要波及青岛、胶东半岛及山东省周边区域，对我国整体产业结构的影响不会非常明显。但从长远来看，我国整体产业结构极有可能会受到较大的积极影响，东方影都将为我国产业结构的优化升级提供助力。 长久以来，青岛在经济发展方面主要依靠其石化等重工业和海尔、海信等轻工业企业，其产业结构也主要以工业为主，第三产业、服务业的比重不高，这一比重在全国二线城市之中排名较为靠后。与此同时，伴随这样的产业结构而来的是相应的以石油、电力为主的能源结构和以体力劳动和技术工种为主的劳动力结构。这在一定程度上不利于现代化城市的未来发展，对自然环境和城市环境的负面影响也是比较大的。而其劳动力结构也不符合现代化城市的要求。 目前，在全球范围内都在倡导低碳、减排和“绿色GDP”等理念。随着东方影都的发展，并辅以其他方面的科技进步和第三产业其他部门的促动，区域的产业结构一定会日趋合理，环境的质量也会得到改善。而电影产业是朝阳产业，经由东方影都的整合，将通过院线收入、音像制品、产品授权制作、拍摄地旅游等产业链上的众多环节为青岛和整个国家带来巨大的经济收益和外汇收入。 马克思曾敏锐地预测未来社会的特点，陈力丹教授在《马克思主义新闻观教程》一书中概括为以下四点：生产结构发生变化，信息产业居主导地位；劳动力结构发生变化，劳动中智力的支出将超过体力的支出；资源结构发生变化，知识生产力成为社会财富增长的极其重要的资源；科学的组织和决策机构处于社会的中心地位。我认为，东方影都的建立对上述四方面均有影响，而对劳动力结构和资源结构的促动作用尤为巨大。与此同时，劳动力结构的变化和知识生产力的增长也将为青岛、为胶东半岛、为山东省吸引更多、更优秀的人才资源，大大提升其吸引人才、留住人才的能力。 三、可能带来的负面影响 东方影都的建立所带来的影响以正面为主，同时也存在一些堪忧的负面影响，是值得我们警惕和加以关注的。 首先，过于注重出“大片”，可能会压缩小制作、文艺片等小众影片的市场和发展空间。其次，实现规模经济和范围经济，形成的垄断现象可能会压制青年导演、编剧、演员的发展，进而可能限制中国电影未来向更广的方向发展。第三，跨国、跨地区进行的联合生产，可能会流于形式，变得尾大不掉，失去合作的意义，亦可能在拼凑和流水生产中失去艺术的美丽，迷失了文化的本意，泯灭掉人文的气质。此外，关于影视基地涉嫌圈地的担忧也始终存在。此前长影集团的“环球100”电影主题公园、浙江华策影视的“海宁中国武侠（影视）文化产业基地”等影视基地的启动和投资也都受到了涉嫌圈地的批评和指责。一些业界专家认为，万达的做法，更像是以文化为由头开发房地产，是文化搭台、地产唱戏的做法。 电影在今天已经不仅仅是纯然的艺术作品了。在更大的程度上，它是文化产品，是精神消费市场的商品，是文化产业的重要组成部分，是拉动经济的一大引擎。同时，也是意识形态、价值观和文化传统的载体和传播者。基于电影在大众传播媒介中的重要地位，也基于东方影都的规模和规格，我们有理由相信，东方影都的投资建设将为我国电影产业、整个产业结构都造成较大的积极影响。同时，由此可能引发的垄断、涉嫌圈地等问题也值得我们继续观察和探讨。 东方电影论文:好莱坞电影中东方女性形象的解读 摘要：本文研究了好莱坞电影中的东方女性形象，认为这些女性形象是好莱坞电影制作者眼中的形象，是他们的主观镜像，是被“建构”和“想象”出来的，它们是西方话语权力运作的结果。 关键词：好莱坞电影 女性主义电影理论 形象学 一 从比较电影学的角度看，好莱坞电影在中国的历史也就是好莱坞电影影响中国电影的历史。鉴于好莱坞电影在世界电影格局里的重要地位，一部好莱坞电影史或者一部中国电影史，也可以被看作是一部好莱坞电影影响中国电影的历史。众所周知，美国文化中有消灭和吞并他人的历史，这是一个很重要的文化事实。美国是电影王国，电影一直是美国推行文化霸权极为重视的一个文化领域。好莱坞电影尤以其强烈而形象的视听语言，引人入胜的叙事方法，众多耀眼明星的加盟，影片的高投入、大制作吸引着大量观众。 美国学者约翰.耶马在《世界的美国化》一文中指出：“美国的真正‘武器’是好莱坞的电影业、麦迪逊大街的形象设计和马特尔公司、可口可乐公司的生产线。美国制作和美国风格的影片、服装和‘侮辱性的广告’成了从布琼布拉一直到弗拉迪沃斯托克的全球标准，这是使这个世界比以往任何时候都更加美国化的重要因素。”[1]文化产品是美国最大的出口产品，每年的出口额达600多亿美元，超过了航天航空和电子产品的出口额。其中好莱坞电影占据了较大份额，仅《泰坦尼克号》一部电影自1977年公映以来就创造了18亿美元的利润。好莱坞电影在美国已成为投资密集型、技术密集型的支柱产业之一。美国的电影业处于世界霸主地位早已是不争的事实。20世纪20年代，好莱坞电影已经在全球4/5电影院上映。20世纪90年代后期，全世界电影市场的总票房大约每年155亿美元，美国就占据了这个市场的2/3，即105亿美元，美国好莱坞影片的票房收入有一多半是从国外的电影市场上获得的。好莱坞电影现已占世界总放映时间的一半以上。到1998年，美国电影业近百亿元的收入竟有超过50%来自海外。1998年全世界最受欢迎的39部影片来自美国。2001年票房前十名仍都是好莱坞作品。2002年到2003年初的情况也是一样，29部国际票房最佳电影都是美国片。2006年，美国国内电影票房达94.9亿美元，基本和2004年的历史最高点95.4亿美元持平。在制片和发行领域，美国全年电影产量继续保持连年来的高增长态势，2006年再创历史新高，投入发行的影片共607不，打破了2005年的记录，增加11%。美国2007年全球电影票房收入达267亿美元，其中海外票房171亿美元。 好莱坞电影所形成的这种极具冲击力的文化攻势，就连一些西方国家也感到焦灼不安。欧共体一些著名人士大声疾呼：“美国电影就像恐龙一般，正把它的利爪伸向‘世界公园’，要是欧洲国家再不联合行动，欧洲文化就濒临灭绝。”[2]好莱坞电影不仅具有巨大的商业利益，它所蕴含的社会政治理念、价值理念、意识形态和生活方式通过观众的耳濡目染，其影响力是无法估计的。它不仅是经济武器，更是文化武器。好莱坞出身的里根总统都把好莱坞称作美国“在全球范围内的宣传基地”，好莱坞是一个你不能从地理上定义的地方，我们并不真的知道它在哪儿。好莱坞电影，已经成为一种世界性的语言，进入人们的潜意识。 放眼世界影坛，一方面，美国好莱坞依然雄踞霸主地位，侵占着世界60%以上的市场，电影已然成为美国排名第四的经济支柱产业；另一方面在美国全球化的趋势中，各国名族电影试图在逆境中生存、发展，像伊朗、中国、韩国、日本、巴西等国力求找到新颖的视角和独特的表达方式与好莱坞抗衡，这些国家的电影作品也在世界各大电影节上纷纷获奖。于是，东方与西方各种话语与价值体系相互冲撞与对话，呈现出多元共存、语言杂多、众声喧哗的局面。这一时期也是中国变化最大的时期，选择好莱坞电影中的东方女性，关注西方导演是否注意到了中国的变化，这种变化是否反映在他们的电影中。 二 巴柔认为对异国形象或描述的研究即是形象学。文学形象就是在文学化、同时也是社会化的运作过程中对异国看法的总和。好莱坞电影中的东方女性形象，具有形象的个性与丰富性，又具有原型的普遍性与一致性，其意义并不表现在指涉现象之外的现实世界，而在自身结构通过观念与形式的关系而创造的意义。好莱坞电影中的形象不是西方文化关于东方女性的想象与表现，而是好莱坞想象与表现“东方女性”的方式与角度。 女性主义电影理论与批评的思潮死在20世纪六七十年代以来后结构主义兴起的历史背景下展开的。它对发达的好莱坞电影工业及制作方式采取了批判的、解构式的立场和态度，其目的在于瓦解电影业中对女性的压制和剥夺。它通过对西方主流电影视听语言的剖析，揭露其意识形态深层的反女性本质。 在梳理好莱坞东方女性时，看到东方女性就在天使形象与妖魔形象之间摇摆，成为西方人想象中的香格里拉或食人坟场。本文尝试在这些纷繁复杂的形象中加以整理归类，揭示这些幻象的生成机制，把存在于好莱坞电影制作者神经系统中的潜意识抑或有意识挖掘出来，让它见光.这是一块银幕中的银幕，透过这块银幕，看穿好莱坞在想象东方女性时隐秘的心理动机与传播期待，看清“想象性的东方”是如何被西方强加于东方，并纳入西方中心的权力话语，从而成为文化语言上被殖民的过程。 好莱坞影史中约有以下15种东方女性形象：蝴蝶夫人形象、妓女形象、龙女形象、娜拉形象、木兰形象、天使形象、妖魔形象、婢女形象、女奴形象、小妾形象、蜘蛛女形象、公主形象、地母形象、家庭妇女形象。我在此文中将根据几部有代表性影片来分析其形象。 （一）天使的向往 好莱坞电影《美梦成真》或译作《飞越来生缘》，曾获过奥斯卡最佳视觉效果奖。影片讲述了这样一个故事：克里斯与安妮年轻时相识，婚后育有两个孩子，但两个孩子在车祸中不幸丧生，而克里斯也在一次车祸中意外身亡。他的灵魂到了另一个世界，而安妮也因对生活绝望而自杀。克里斯置身于地狱，寻找妻儿…… 在这部影片中，由华裔女星阮兰丝饰演的仙女，她引导克里斯来到了一个仙境：这里莺歌燕舞，鸟语花香，像是一个世外桃源，宛如《消失的地平线》中的香格里拉的影像版。克里斯和仙女所到的地方仍保持着天堂的纯洁与爱：这里富饶丰腴、和平宁静、魅力无穷，逶迤绵亘的精美的草坪与花园，溪水边点缀着茶亭，民居村舍精致亮丽；生活在这里的人们温文尔雅、落落大方、无忧无虑。这里充满着东方式的自然灵性的美与神圣，宛如传说中美丽的香格里拉。 这部电影中的一个细节更是发人深省。其实东方仙女正是克里斯的女儿玛丽。在影片的第49分钟处，仙女对克里斯说：“我本来不是长这样的，我们有次坐新航的时候，我爸对空中小姐微笑，她就长这个样子，戴着这个名牌‘李昂娜’。我爸说亚洲女人都很美丽而且优雅、聪明……我当时想，等我长大了，我要变成那样。”东方天使说完这番话后，克里斯才意识到她就是自己已死去的女儿玛丽。克里斯/影片编导的东方天使情结在此暴露无遗。“东方天使”和“香格里拉”的组合使得这部影片的“美梦”得以“成真”：克里斯在天堂见到了自己朝思暮想的女儿，她已变成一位天使，影片同时也满足了西方人对东方“香格里拉”的向往。 “香格里拉”是一个美梦，梦乡就在西方人想象中的中国。那些经常想“生活在别处”的西方人，在梦中做客总来到中国。香格里拉，与其说是中国的，不如说是西方人纯粹幻想出来的。 （二）蝴蝶君的悲剧 而在1933年出品的电影《蝴蝶君》中，编导聪明地反用“蝴蝶夫人”的典故，塑造了一个利用洋人的“蝴蝶夫人情结”向西方复仇的东方形象。东方/中国在《蝴蝶君》里被写成一个文化和性别的大骗局，而西方意欲征服他者却玩笑般解构了自己，是“东方主义”的新产物。 影片中西方人的东方情结、“”中国、间谍疑云、蝴蝶夫人传奇、男女奇恋、混血激情等元素相交织，讲述了一段跨越种族性别界限的变色爱情，掀起了了本世纪最惊心动魄的情欲风暴。1964年的一天，法国外交官高仁尼在人民大会堂观看歌剧《蝴蝶夫人》，对地方文化一直怀着好奇心和神秘感的高仁尼完全被散发着浓郁东方气息的“女子”宋丽伶吸引住了，他主动找过宋多次，半年后被提升他仍旧来宋家并真诚地向宋求爱。他与从不在他面前宽衣的宋终于确定了情人关系。 其实，高仁尼的主要任务即是收集中国的有关情报给法国当局。殊不知，中方同样为了获取美国的情报，派了男扮女装的戏子“宋丽伶”来接近高仁尼。开始后二人因多重原因分开。 1968年的一天，高仁尼在巴尼歌剧院又听到《蝴蝶夫人》中的咏叹调，这时他更怀念远在他乡的宋丽伶。让他意外的是宋竟来到巴黎并找到他，二人旧情复燃。后来，高仁尼因泄露情报而被捕，没想到站在法庭上指证他的却是男子宋丽伶。高仁尼在囚车看到宋男儿身时才真正明白自己爱上了一个美丽的谎言。最后高仁尼在狱中自杀身亡。 《蝴蝶君》是一出悲剧，片中反复运用的《蝴蝶夫人》中的咏叹调也强化了影片的抒情味和悲剧感。其中最大的悲剧集中体现在了法国人高仁尼身上。作为西方人，对东方文化的神秘感和捉摸不定感，使高仁尼在长期的接触与自我理解中，构建出了一个属于自己的东方想象。他遭遇的东方情调浓郁的“宋丽伶”恰好满足了他的想象――是他心里早已浇铸好的那个完美的东方女性“幻象”的对应物。影片的最后，恍然大悟的高仁尼与其说是痛苦不如说是绝望地选择自杀。他自尽时脸上涂满了油菜和胭脂，留着冷艳的红指甲。这一形象行为艺术般地动摇了西方一贯持有的主体性，揭穿了西方内在的身份危机，也是“西方文化中心论”面临自身崩溃的隐喻。 （三）“地母”的建构 在1937年1月在美国公映的好莱坞大片《大地》是好莱坞历史上第一部用现实主义认真描写中国的重要影片，也是中美文化交流的一次有益尝试。影片成功地塑造了一位沉默、善良、隐忍、不屈不挠、忍辱负重、任劳任怨、无私奉献、勤劳勇敢的“地母”形象――阿兰。在影片中，阿兰/大地作为一种意象，让我们注意到叙述和意象表层之下的原型结构：阿兰对应着中国地母形象“女娲”。 阿兰是一个命运悲惨的女人，也是一个充满悲怆感的女人。她自己从六岁起就被走投无路的父母卖给了大户人家，受尽了羞辱与折磨。婚后接连的生产、孩子的不幸夭折还有逃难岁月给她带来无尽的痛苦。后来即使在家庭逐渐富裕起来后，肉体的痛苦减轻了，她又陷入更深一层的精神痛苦。丈夫王龙成为地主之后便去，并将妓女娶回家当妾。可以说，王龙与荷花带给她的伤害是致命的。但在这一切苦难面前，阿兰都默默地承受下来。她没有在荷花面前发泄自己的恨与嫉妒，只是坚决不踏进荷花的院子，不与她说话来表达自己对她的蔑视。她变得越来越憔悴越来越枯萎，尤其是发现二儿子和荷花有染时，她近乎崩溃，面对常人难以忍受的磨难，她把眼泪往心里流，忍辱负重，用虚弱的病体撑起这个家庭的体面。在儿子的婚礼之后，在悔过的丈夫身边，四十多岁的阿兰安详地死去。阿兰的这种隐忍、包容、圣母般的高洁与自我牺牲精神，使她拥有了一种宗教感，也使影片散发出史诗般的光辉。 东方电影论文:论陈英雄电影的东方艺术 [摘要]陈英雄把恬淡冷静的东方文化理念同西方电影艺术，通过独特的思维方式相结合。他的代表作中，既带有故乡情结也带有欧洲式的东方情节中对越南文化的捕猎。他讲求诗意的描述，运用电影语言，打动观众心灵，如诗一般。即使是面对饱含着苦难、泪水和绝望的土地，陈英雄依然葆有诗意。本文从陈英雄的电影文本出发，通过对陈英雄的文化背景的探究分析其电影文本和文化内涵，从而在更高更广的领域里加深了对陈英雄导演风格的理解。 [关键词]东方文化；越南电影；导演风格 越南，这个曾被称为“印度支那”的中国近邻，长达几十年的战争，使它远离了我们的视线，也使世人对它产生了误解与好奇。90年代以后，越南又回到了我们的视线中。殖民地题材电影成为提供美丽幻象和慰藉现实的电影潮流。在《情人》《印度支那》等异国情调的影片引起西方电影界关注的同时，一部《青木瓜之味》让我们看到了更接近真实的越南。而这部电影的导演陈英雄虽然是法国文化培养出的电影导演，但是他具有越南传统文化中的静谧、羞怯的气质，从而形成其独特的观察、表现事物的电影思维以及表现手法，一种恬淡静谧、文雅敦厚的东方艺术。 一、陈英雄的文化背景 陈英雄导演是当今国际影坛上一位颇为著名的亚裔法国导演。他出生在越南，14岁移民到法国。最初研读哲学，而后偶见一部让他感动的越南裔导演拍摄的影片后，便决意改学电影。而这一决定开启了他的电影人生。于是，陈英雄进入著名的专门培养电影摄影师的路易卢米埃尔学院，学的是摄影技术，因为他认为导演的场面调度能力应该从观看影片中学习。就这样与电影结下了不解之缘，而后开始了他的电影导演生涯。陈英雄在影视作品中逐渐形成了属于他自己的独特的影像表现手法。他在20年的时间里，仅拍摄了5部电影，但这却毫不影响他成为亚洲电影界的著名导演，这得益于他的影片散发出的浓烈的个人风格。 电影在越南并不发达，以往越南电影也很少受到关注，提起有关越南的电影，不禁会想到美国经典电影《阿甘正传》和杜拉斯镜头下的异国恋情――《情人》，然而这些影片的故事情节却与越南无关，越南只是这些异国电影中的背景而已。不同于其他电影中那个硝烟弥漫、穷苦落后的越南，法籍越南裔导演陈英雄用他的镜头让我们看到一个色彩斑斓，柔美恬静的越南。树隙中倾泻下来的细碎阳光、中式庭院中枝繁叶茂的芭蕉树、娇媚惹人的木棉花、棚架下青翠剔透的青木瓜……除了殖民、除了战争、除了贫穷，这里的越南以其独有的诗意与让人慨叹的生活气息，宛如一位身着奥黛的越南姑娘散发着东方女性的淡淡清香。 作为一位身在异乡的越南人，陈英雄带着对于家乡怀有的一份乡愁，在他的镜头下把越南拍摄得宛如其儿时梦境中一样隽美。但是在其勾画故乡美好梦幻般的回忆的同时，依然不忘关注越南的社会现实，刻画越南社会残酷狰狞的现实，他把镜头对准泛着恶臭的街道，滋事暴力的地痞流氓等越南的底层社会生存现状，从而引发人们对于现实的思考。在陈英雄最为著名的“越南三部曲”――《青木瓜之味》《三轮车夫》《夏天的滋味》中，始终执著地书写着其对越南的情绪和情感，从恬静日常生活的审美观照、怀想期盼中如诗般的画面语言、时而轻快时而沉郁的诗情隐喻中抒发着陈英雄电影中特有的东方文化气息与东方哲学，形成其鲜明的个人风格。 二、陈英雄导演的影片风格 （一）人物：普通人和东方女性 恢宏的历史题材和激昂的伟大情怀从来都不是陈英雄影片的主题，在其作品中没有众人仰视的英雄，只着眼于现实生活中的普通人，因为事实上这些卑微但坚韧的底层人物才是生活中真正的主角。如《青木瓜之味》中脸上永远是满足的微笑的女佣梅，在一幕幕尖锐狞厉的境遇中依然温性犹存的“三轮车夫”以及遭遇痛苦婚恋却从容生活的三姐妹，这些人物都是生活中的普通人，他们最为真实的日常生活才是生活中简约、朴实的温情。陈英雄作品体现新现实主义电影的风采，他追求朴实坚韧的生活氛围，他把镜头始终对准现实中的普通人的生活境遇，从小人物对待生活的态度中，诠释着自己处事的东方哲学。《青木瓜之味》中静静地看着这个庭院里所发生的一切悲欢离合，脸上永远是满足的微笑的梅，《三轮车夫》里对暴力和死亡的默默凝视的三轮车夫，《夏天的滋味》里，将所有的家庭矛盾和秘密平静地消解、超然掩盖的三姐妹，他们都诠释着陈英雄面对一切超然坚忍的生活哲学。 陈英雄不仅愿意瞄准普通人，在他的镜头中也赞美着着坚韧宽容、坚忍、平和、宁静的东方女性形象。在其作品中，男性阴柔软弱，而女性是生命的主人：坚定聪慧，镇静隐忍。其影片中画面无时无刻不表露着对这种女性的依恋。《青木瓜之味》中的梅、梅的女主人，《三轮车夫》中的姐姐、老板娘，《夏天的滋味》中的三姐妹，无一例外是具有鲜明气质的东方女性形象。这些影片中，陈英雄对女性的欣赏和赞美正是他对于儿时家乡无限乡愁的一种转化，这些女性身上柔美、宽容、坚忍、沉静、内敛的东方品格，体现了创作者心目中理想的东方女性形象。同时，他用这种崇敬和赞美无声地抗议男权社会中男性的懦弱无能和不负责任。 （二）情节：温馨与残酷的交织 陈英雄这个离国多年的游子从西方世界的观影期待出发，又与本民族的文化传统和自我的文化自觉意识结合，冲破西方世界对越南主观垄断的揣测和想象，通过影像向世人展示了越南的传统与现代、温情与残酷、坚硬与柔软。这是陈英雄以自己的方式回想着祖国的过去，也凝视着现在，更是深切关注着明亮的未来。温馨过往与残酷现实的交织，其影片中所有湿热、阴郁和狂躁不安让陈英雄以诗意的沉郁，超脱的胸怀所平息。用沉静来平息痛苦，让温馨与残酷交织。 正如《青木瓜之味》中镜头从身着金黄色的高领长裙幸福地读书的女主角梅身上向上摇，出现的是一尊安详的佛像。在这里，陈英雄以自然与和谐、清净与祥和描述了另一种观念与理想。以绝对虚静的心灵进入到精神的最高境界：绝对的自由，在时间与空间的双重拘束瓦解后，逻辑、理性已成负累，没有了对物质欲望、对功名的角逐，于是，最终感悟到了生存意义和精神上的愉悦。 在影片《三轮车夫》的结尾，辞旧迎新的除夕，一夜之间，一切都已改变，生活恢复了往昔的平静。镜头掠过外面的断壁残垣，转向高墙之内的网球场游泳池和身处其中的人们，又再次回到外边突然变得阳光灿烂的城市街道，人流之中，三轮车夫骑着满载全家幸福的崭新的三轮车向前滑行，然后镜头渐渐上升，还有那一群在教室里专注地学习弹琴的孩子们。貌似突兀的结尾让人沉思，是什么东西让这些命运多舛的人在面对苦难时如此安稳，是什么东西使得他们在辗转流离的混乱中各归其位？很显然，这是一种沉默地生存状态，不是通常的绝望的血泪交错，而是属于生命意义上返乡之途中淡淡的忧伤，又是知其所来知其所终的安天知命。 《夏天的滋味》中三姐妹中最小的莲与弟弟出门为给父亲的周年祭祀而准备，正好呼应着影片开头中的他俩为准备母亲的周年祭祀而出门，就连接下来的悠远的钟声都一样，仿佛一切的爱欲纠缠都未曾发生过。导演没有沉迷于对人生的痛苦、对社会的愤怒的宣泄，而是以一种浪漫主义的风格作为影片的结尾，这无疑是东方尤其是儒家思想的审美理想与思维意识的形象体现。爱与死，幸福与痛苦同时并存，一切都是自生自灭，自然而然。在灿烂明媚的阳光之中，再阴暗再无望的生活，再悲伤再恐怖的历程，都能够以人的胸襟和对生命的热爱将它包容。 这其实就是陈英雄的人生之道。从佛像到钟声，早已暗示着东方式的圆满。这样一种诗意的描述，非线性的写作，这种悲悯的情怀、达观的精神超越了现实的苦难，使陈英雄的影片沉郁而不凝重、压抑而不绝望。 （三）画面：画意与诗情的结合 陈英雄的电影中充满了诗情画意，他更像一位诗人将心中的故事转化为淡雅的文字一样，把他电影画面如诗般温雅细致地表现了出来。东方诗画色彩对陈英雄的影片视觉画面的影响很深，并且陈英雄十分善于以表现唯美含蓄、意境深邃的画面来替代人物的语言，以唯美的视觉画面和富有诗意的场景氛围传达不必言说之美，在有限的画面内传递着无限的神韵。例如，他的作品中刻意使用原生态描绘手法表现出乡村生活自然诗意，用饱和度较高的色彩画面和慢节奏的平摇镜头，来展示画面中环境和人物的每个精致细节，从而使人物每一个简单的动作都显现出一种朴实自然的魅力，镜头中也就让一种赞美和诗意始终洋溢其中。在影片《青木瓜之味》中，流落着宁静而自然的诗情画意的古朴的庭院等情境，如诗如画地表现生活中的自然状态，如随风而动的翠绿树叶、阳光下的木瓜树、陈旧的石板等。 三、东方文化在陈英雄电影的展现 陈英雄把恬淡冷静东方哲学同西方艺术电影的个性意识，以意象为主的思维形式，常采取象征、隐喻的手法，借以流畅的电影语言完美地相互融合并完美呈现，使影片中的对于现实的揭示与世事的说教潜隐在毫不张扬的诗意镜语中，东方哲学自然的富含于作品之中，形成陈氏影片中独有的风格。电影中把政治背景和教育意义隐秘在诗一般的镜头之中，东方传统理念、佛家的因缘色彩、道家的无为思想自然的融会贯通，陈英雄以自己的东方哲学理念叙述着他的情感，同时也用他心目中的越南诠释了自己的东方文化理想。例如，《三轮车夫》中本是对立的两种生活状态，面对苦难的阴郁和狂躁不安与无奈平息痛苦的从容沉静，在陈英雄的电影世界中被优雅地融合在一起，东方人对于人生境界的至高追求，即以出世的超脱和平静刻写入世的情怀，世事云淡风轻，时刻保持一份平常恬淡的心境，泰然处之。陈英雄电影中最直接使用干净、明亮、简单的电影画面来塑造电影观感，以安静、平和的意境，表现对自然与生命的感悟，赋予影像画面独特的人性关怀，这也正体现了陈英雄思想中以恬淡虚无为本的道学思想和以万事皆空为本的佛学思想。 东方的文化背景与西方文化的熏染使得陈英雄在观察越南时拥有独特切入角度、观察视点，同时对于文化的不同理解与本土情结的混杂性，也使其作品中的文化内涵和历史积淀要远远多于单一民族性的表述和极端地域色彩的彰显，从而获得了一种具有更大的文化兼容性和世界性的文化自由的隐性空间，是其能够以一种独特的视角述说一个全新的越南，挖掘出越南不为人知的另一面，陈英雄使东方传统艺术精神在电影这一最现代的艺术形式中得到张扬。他的电影在国际上频频获奖，而且在越南国内，除被指责“阴暗面表现太多”，也是广受欢迎。这些也都表明他不仅掌握了国际电影语言，并且抓住了属于自己的民族文化命脉。 总而言之，陈英雄的东方文化背景以及后来的西方文化教育，使他把东西方文化和看似毫不相关的事物有机地融为一体，并成为他电影中的闪亮之处。如阿巴斯之于伊朗电影、侯孝贤之于台湾电影一样，陈英雄成为越南电影的一面大旗，猎猎飘扬。虽然他的作品被少数人指责“阴暗面表现太多”，但是这并不能把陈英雄在电影艺术上特别是对东方艺术的完美诠释给否决掉。他的电影在国际上频频获奖说明了他的电影作品的艺术价值。陈英雄以敏锐的艺术感悟力和对乡土文化的真切感怀赋予了电影浓郁的东方色彩，编织成了一个柔美纤细的东方童话。陈英雄巧妙地将东西方文化相结合，其将世界电影艺术中的养分融合于东方传统艺术精神，向世界展示了不一样的越南，探索出富有现代意味的东方哲思电影的形式与风格。他的影片所表现出来的东方艺术之感，依旧在漫漫电影长河中熠熠生辉。 东方电影论文:从东方式的电影构思浅析日本社会与文化 日本电影《情书》独特的唯美日式抒情及娓娓道来的清新之意，均可表现日本大和民族的民族心理及社会文化。岩井俊二说他自己只不过是在影片中加入了许多个人化的东西。所谓“个人化”，我认为既是他的个人艺术风格，也是日本民族心理、情感的表达，更是一种东方式的电影艺术构思。《情书》就像一首清新的小诗悄悄唤起了人们对青春、对爱情的憧憬与回忆，并且日久弥醇。 一、细密的蒙太奇结构，即日本人谨慎严密的思维逻辑 在世界各国的许多影片中，男女之间形形色色相互爱恋的故事早已司空见惯，有的直率坦诚，有的明争暗斗，有的成人之美，有的夺人所爱，或悲或喜，不一而足。故事尽管千差万别，各不相同，但其中的共同点是：铺陈人物情感发展变化的历程。然而，岩井俊二的《情书》却独辟蹊径，在众多爱情影片中脱颖而出。其实，严格地说，《情书》算不上是真正的爱情片，因为影片中男女主人公并没有真正相爱过，所谓“情书”也不是男女主人公互诉衷肠的书信，而是两个女孩之间唤起回忆的媒介。这正是岩井俊二东方式电影构思的秘密所在。 《情书》简单的叙事文本若采用一般的结构模式，很可能衍化成一部毫无特色的爱情片。然而，岩井俊二的高明之处就在于他特意舍弃了三个主人公之间爱情的悲欢离合，而把重点集中在对往事的追寻和回忆上，从而形成了《情书》错综复杂的电影结构文本。两个女主角都不善于表露自己的内心，并将真情深深地隐藏了起来，直到她们通过镜像式的审视对方从而了解自己的内心后，才不得不面对悲伤的事实，这种钩沉复杂的反射式心理描写将日本人内心的保守、沉默、严谨尽显无疑。 影片情节发展以博子探寻男友藤井树的爱情真相作为推动力，引发了另一女主人公藤井树的回忆；再以女藤井树的回忆作为次动力，不断推进博子的情感转变，从而共同完成了两个女孩子情感蜕变的过程。 该片在现实时空中的情节采用外视角的形式，按照编导者的理性思维和情绪变化，表现两个女主人公在共同寻找“情书”之谜的过程中，由于某些外在因素的影响，致使两者或贴近，或远离，或若即若离的状态。在回忆时空中的叙事则采用内视角形式，情节的进展完全遵循男女主人公的心理逻辑和行为规律。从片中我们不难发现在《情书》结构中的现实与回忆两个层面里至少有四组不同时空的人物行动线，编导者使它们互为因果、互作经纬、交错递进，细针密线地编织起来，做到了天衣无缝，精妙之至。这正是岩井俊二细致入微的思维方式在电影结构中的体现。由此，我不禁联想到中国戏剧家李渔所说的话：“编戏有如缝衣，其初则以完全者剪碎，其后又以剪碎者凑成。剪碎易，凑成难，凑成之工全在针线紧密。一节偶疏，全篇之破绽出矣。”可见，中国戏剧结构的美学原则与日本导演岩井俊二在电影蒙太奇结构中的美学实践，实则是异曲同工，都是纯粹东方式的审美意识。 二、细腻而哀婉的日式民族情感表达 影片《情书》让我们深深感受到优美抒情中蕴涵的淡淡哀伤，这正是日本民族特有的情感表达。这种民族情感的形成有其深远的历史渊源。在世界各国中，日本无疑是种族构成纯粹、文化同质性高的民族之一。它独特的历史和地理环境塑造了日本人敏感细腻的内倾型性格。环海的地缘，狭窄的国土，曲折的海岸线，形成了日本湿润的气候。因此，有学者称日本文化为“湿气文化”。该文化与内倾型性格相结合，使日本人更倾慕清净、素雅，更崇尚“清明心”“心情道德”的执著和坚韧。这种民族情感在岩井俊二的《情书》中表现得格外浓郁绵长。影片最后博子面对皑皑无垠的茫茫雪原一遍又一遍哭喊着：“你好吗？”以倾吐对男藤井树的思恋和哀伤。此时，躺在病床上的女藤井树也一遍又一遍自语似的回答：“我很好。你好吗？”同一时间，不同地点，两个女孩共同的心声交相呼应。她们呼唤着男藤井树，呼唤着彼此，也深切地呼唤着自我。至此，她们完成了漫长而艰辛的情感蜕变和升华，由“过去”的我过渡到“现在”的我，并预示了超越自己情感的“永恒”。岩井俊二如此地表现人物心灵的敏锐和情感的细腻，正是影片看似平淡如水实则动人心魄的魅力所在，也是日本人特有的情感表达方式，这在西方影片中是难以见到的。 博子不惜一切地探寻男藤井树的爱情真相，女藤井树对昔日暗恋情人的淡淡回忆，不正是追求感情的“纯”与“真”吗？不正是表现了向往理想中的美好事物的执著精神吗？不正是日本民族格外崇尚的“清明心”“心情道德”的形象表达吗？如果把追求真情的执著精神置于当今商品社会的大背景下，不难发现编导者努力寻找和赞扬的其实是一种超越物质利益诱惑、潜藏在人们内心深处的真挚感情。因此，可以说《情书》中细腻哀婉的情感是对今天金钱物欲的间接否定和批判。 三、日本特色的人生感悟 樱花之所以成为日本的国花、民族之花，是因为细腻的日本人以敏锐的心灵触角从樱花“开得适时，谢得利落”中感悟到了人生的真谛：壮烈中相伴着伤感。日本茶道中“一期一会”的观念，实际上就是人生“转瞬即逝”的“无常”观的体现。因此，日本人极为珍视有限的生命，珍视生活中的第一次机缘。这种把自己和对象同一化，与对象产生一种共鸣，或者说在对象中发现自己、观照自己，是一种无常美感和无常哀感的调和。日本人正是从这种哀愁的艺术哲学中感悟世界、感悟人生，以达到“闲寂”或“寂”的人生境界的。 樱花性格、茶道精神浸透在《情书》的整体艺术构思里，带出了浓浓的日式情怀，表现出岩井俊二的东方式艺术风格。男藤井树英年早逝，他带着对女藤井树的暗恋去了，带着把博子当做女藤井树的替身却又无法对真爱表白的遗憾去了；女藤井树把男藤井树这段纯真的爱恋情愫深深地留在了心底；博子在明白男藤井树把自己当做女藤井树的替身之后，虽然感到怅然若失，但与男藤井树相处的那一段快乐时光，却成了她一生最美的回忆……这不正如同樱花一般开得灿烂，而又谢得令人哀伤吗？这不正是他和她们年轻的生命里难得的“一期一会”吗？他和她们的美好的情感经历将成为女藤井树和博子一生永久的怀念。生命的价值和意义，就体现在这一段又一段的情感历程中。他们对纯真的感情、理想的情操、美好的境界的追求，正是对生命、人生深切的感悟。 岩井俊二的《情书》表面上似乎没有阐释什么哲理，然而，那一段段淡淡的回忆，充满了淡淡的哀伤，更值得人们珍惜和怀念，人生的况味正在于此。影片清新之中蕴涵着浓郁的日本民族特色，也值得我们深深揣度。那一封情书，寄到了我们每个人的心里…… 东方电影论文:东方传统美学内涵在电影中的嬗变 [摘要]百年中国电影发展史中，东方传统美学内涵在电影中的营造和嬗变，对电影艺术在中国发展起到了极大的推动作用。在电影艺术形式引进中国的百年时间内，中国传统美学因素在电影中不断渗透，从追求东方意境之美、到追求含蓄典雅之美，追求壮美激越之美和追求简洁象征之美，中国艺术电影实现了与时代的和谐共振。“民族的才是世界的”，中国电影的发展将从中国传统文化中汲取营养，在固守传统文化的根脉中实现不断完善发展、吐故创新。 [关键词]美学内涵；电影；意境；嬗变回首中国电影发展，艺术电影虽然在繁荣的影坛上不能占据主导地位，但是其对电影艺术在东方发展却起到了推波助澜作用。在电影艺术形式引进中国的百年时间内，中国传统文化是中国电影发展过程中的思想源泉。中国传统美学因素在电影中不断渗透，并实现了与时代同步的融会贯通。在中国电影发展中从第一代导演的《女神》和《大陆》到第五代导演的《英雄》《我的父亲母亲》等影片，在东方美学内涵上有明显相通之处，但也不断地借鉴、移植和创新。 一、追求东方意境之美 意境理论是中国文学史上的一个重要课题，是一种对审美的追求。意境概念在中国文学史上获得了漫长的孕育和发展，是在艺术部类获得完美发展基础上提出的。在中国诗歌创作中被最早提出，王昌龄提出物境、情境和意境；皎然在《诗式》中提出了取象、取义和取境的问题。境界的概念在哲学和宗教中都有论述，以禅喻诗等被归纳为一种艺术审美概念。 意境是一种品评美学作品的境界。对中国美学来说其精髓在于诗，而不是进行叙事，这在中国早期电影中被全面融入了。20世纪30年代的《神女》始终以一种无声和黑白色调演义生活艰辛。从夕阳后万家灯火到惨白灯光，以慢镜头方式对屋内摆设、必需品和旗袍等进行引导和对比，形成一种自然的疑问和设喻，镜头并没有停留，而是转向主人公――一对母子。虽然仅仅是简单的几个镜头对故事已经做出了充分铺垫。惨淡的意境与影片的批判性紧密结合，透射一种希望和绝望中的苦苦挣扎，展现了母亲爱与心血的倾注。影片是一种对现实的折射，是一种时代音符，是一种审美意境。《女神》以景物的转化揭示家庭破败，增添了情感因素在景语的寄托，是一种对母亲的颂扬。 《城南叙事》采用情景交融艺术手法，将传统意境美展现的淋漓尽致。在三段故事叙事中不断追忆童年，并紧紧扣住小英子对往事的怀旧。在老北京风貌背景下，不断地撩拨久远的故园情怀。在小英子纯真视角下，老北京的胡同、会馆、骆驼、驴子，井台、卖唱，甚至于小油机和童谣等镜头形成串联。童年的眷恋、回忆和神往的过程给人留下了无限暖意，在观众心中激起一种深邃情感。童年是一场伤感的离别，也是一种视觉冲击和情感力量的酝酿。满山红叶不仅仅是一种情思，也是一种难言的哀婉，情中有景，景中有情，是一种久远意境的追求。 虽然从早期电影来看《渔光曲》较为简单和稚嫩，在影片中运用画面镜头和音乐，却成功地塑造一种淡淡的诗歌意境。东海的早上，苍翠中红日东升，朝霞掩映动感的波涛，渔民在海上捕鱼。在长镜头横移中接木桶破冰，在《渔光曲》主题曲配合下，呈现一副烟波浩渺的宁静和优美意境，在歌声中展现出渔民家庭的悲惨故事：小猫小猴出生，在天地苍茫中穷困中的婆婆的病重；其后是婆婆故去以及小猴和小猫长大；东海上渔帆点点，小猴和小猫的面部特写；再后在近景描画小猫凄苦，以及小猴奄奄一息；在长镜头横移中画面淡出，东海的天色越来越暗。《渔光曲》在叙事上没有强烈冲突，但是舒展的背景音乐，大量长镜头和遥拍的运用之下，对影片故事实现了精准展现。虽然是一种生离死别，但是在悲哀之余，并不会感到愤怒。从个人遭遇扩张到时代悲惨，是一种对时代人群的思索以及对生存的拷问。 二、追求含蓄典雅之美 在中国近现代电影中追求一种含蓄和隽永，那是超凡脱俗、飘逸、超脱于物象之外的美丽。在含蓄隽永的刻画中，看似简单的画面和镜头，其中却传达一种富于美感的力量。在每一个意象、每一个场景和每一个造影中展现出一种绵绵不息的张力和诗意。《柳堡的故事》以一种细腻、动人、抒情风格引起了社会反响。作品虽然是战争题材，但是却突破了战争题材框架，清新和优美的格调像是一首抒情诗。在电影中情感疏散、婉约抒情，板桥、风车、流水与爱情故事融合，配合优美的音乐，显示了浓郁的抒情色彩。 影片《巴山夜雨》是一部温情政治、结构雅致、回味“”的作品，虽然没有激烈的矛盾冲突，但是后台却隐藏着历史。表面看不到丑恶，但是却对人生、人性和历史进行不断反思。影片中对传统道德主义，从知识和理性的角度切入，片中主人公公石秋形象像一个符号，一种诗人和囚徒的结合。主人公本是一种对文明的囚禁，但是却在言语中展示着自己的“真”，在救人中显示出“善”，而在诗句中飘逸着“美”。导演情感化、诗意化的感性形式，既是一种对“”的回索，也是一种对现实的反思。叶楠认为自己在《巴山夜雨》创作中，没有准备塑造传奇和脂粉，也不准备重复微雨和疏雨，而是将十年的狂风暴雨写成巴山蜀水的无声细雨。 《人鬼情》中是一种诗歌化情感结构和历史主体意识的呈现。影片中引入了女性视角和女性意识。从公秋芸戏曲武生的生活和事业入手，体验女性丰富和细腻的情感生活。在女性视角发掘历史，并内化为一种细腻情感、温婉情绪和女性体悟。在诗化的历史中，导演将自己的思考融入感情结构中。在双重凝视和双重跟进中，中国当代历史电影中塑造出一幅诗化意境。随着中国电影的不断发展以及数代导演的积极努力，中国电影不断开掘意境新篇章，在电影中展现着东方美学内涵，继承传承和嬗变在悄然进行着。传承是一种血脉中的精神，虽波澜不兴，但却意义深远，嬗变润物无声，却势不可挡。 三、追求壮美激越之美 进入20世纪90年代，时代主旋律发生变革，精英文化成为时尚的背景下，中国电影在艺术性和思想性方面都产生了革命性变化。在对中国诗化传统意境塑造过程中，进入了全新的语境时代。电影中淡化情节和人物，在结构情节中追求影像的逼真。中国电影实现了从戏剧化向纯粹银幕的转变，在欣赏完整故事框架基础上向意象美学转变，其中的东方审美艺术风格和民族韵味震撼了世界影坛。 张艺谋的电影中充分运用视听语言，以流动画面推动情节，在表达感情中运用民俗等。运用大量视听元素来增强整体效果，而在音乐运用中充分展示地方和抒情特色。在深层表达意境中给电影提供了多渠道展示机会。画面刻画中张艺谋运用色彩对世界进行还原，并配合人物主观情感，在影片中完成寓意走向。《红高粱》和《菊豆》中色彩炽烈和绚烂，红色代表勃发的生命力。《大红灯笼高高挂》中满眼红色是对宗法制夫权社会的控诉。《有话好好说》中刻画的是一种调色板颜色，光怪陆离和五花八门的颜色杂糅在一起，是一种都市本质刻画，在本质上达到一种和谐的惊人，而张艺谋以一种观者姿态，隐秘内心世界。 陈凯歌在《黄土地》中拍摄时间选定在黄昏，或者是早上，在大地色调上，追求一种浑厚和宽广的暖色。在画面造型上，选取一种充分发挥造型的手段。其中仰拍镜头和俯视镜头相互结合，构图饱满富有表现力，尤其是在大远景镜头中展现着一种苍凉和博大情怀。在劳作和休憩中将黄色土地和民族文化进行有效结合，其中静态摄影方式高度切合黄土地的生命风格。在拍摄窑洞时巧妙运用室内外光线的对比，促进人物造型的生动化和真实感。而在光影和油灯照耀下，人物实现了立体感和真实性，并且对民族苦难和沧桑思想内涵进行了展示。而在黄河拍摄中并没有追求波浪滔天，而是选择性拍摄，目的是精准表达民族之根。 四、追求简洁象征之美 简洁朴素是一种美感。在对结构、人物和情节展示中可以带来一种特殊美感。在电影中是一种对丰满和厚重情感的追求，是一种清纯、典雅和优美。在《城南旧事》和《我的父亲母亲》中情节并不复杂，在相对质朴的环境下对细节进行精准性描绘，注重对人物内心世界的刻画，对人物情感世界和思想进行观察积累，以一种细腻手段，回味无穷地渗透于全部影片中，观众在自然而然的情感中融入电影故事中。 结构、人物、情感的简单化，并不是片段化，也不是对内容的割裂，而是一种特殊的美感追求。电影艺术简洁不是戏剧和小说中的简单，不追求丰满和厚重，而是追求一种清纯和典雅，产生一种优美动人的感受。《那山 那人 那狗》散发的是一种云雾般清香感觉。在翠绿画面中散发着朴实美感，远景镜头描摹出青翠的山和孤寂的邮路。在大量远山描摹中，山被赋予生命，一个普通邮递员的生活理念和职业理想，通过护送儿子上岗得以展开，全部承载于那山。在山依旧、狗依旧的情况下，人却换了。虽然在父子之间实现了交接，但是在感情上，尤其是职业情感上依然是存在沟渠。在山、狗、人之间实现了生命的内涵体现，诠释了人生真谛。虽然在画面上简单，但是却可以产生一种淡淡感动，像阳光、空气和土地一样，留存着意蕴深厚和平实感动。 与中国传统诗歌追求的意境含蓄之美有所差异，中国电影逐步借鉴了象征表现手法。《巴山夜雨》充分利用了象征表现手法，夜航船意象就是一种社会现实的缩影、人性方向和国家政治象征。其中夜雨也是一种悲怆怀恋意象，在大娘祭江镜头中就是一种夜雨交加和天公作悲。其中有哀告和绝望，也有雨过天晴的光明和灿烂。在《大红灯笼高高挂》中大红灯笼象征男权为中心的性文化标志，成群妻妾在大红灯笼明灭中，经历鲜活生命被吞噬、被异化。其中中国性文化被大红灯笼展现了出来。 总之，具有东方传统美学的电影被称为诗电影，或者被称为意境电影，不管是哪一种称呼都是对中国传统文化的颂扬和肯定。在东方文化背景下，信息化时代新媒体不断涌现，电影得到广泛传播同时，东方美学内涵在电影中被不断塑造和再塑造。中国电影结合传统，固守文化根脉，追求东方意境，或含蓄典雅，或壮美激越，或简单象征，在文化精神上与美学风范高度切合，促进了东方电影民族化。东方美学内涵被融合进入电影艺术，实现了中国电影不断吐故纳新和创新发展。 东方电影论文:论许秦豪爱情电影中的东方意蕴 摘 要：不同民族，不同地区因其特有的历时背景、文化风俗，影视作品也体现出独特的民族情感和文化特点。韩国，深受儒家文化影响已有千年之久，他们的电影往往能体现出厚重的民族文化特色和深刻的人性思考。文章以韩国著名导演许秦豪的电影为例，对其影视作品的主题、情节、声音，画面所体现出的传统文化和美学进行分析。看看他是如何运用自己特有的风格将本民族的文化特色展现出来的。 关键词：东方意蕴；传统文化；儒家文化；韩国电影 20世纪90年代后期，韩国电影开始在世界电影舞台上崛起。历经十余年的蓬勃发展，一方面成功击退了好莱坞电影在国内的主导地位，为本土电影的生存发展争取到难得的机会；另一方面创造并发扬了具有本国民族特色和文化传统的电影风格，赢得世界各国广泛的关注和认可。越来越多的电影人才随着韩国电影的崛起迅速涌现出来，许秦豪便是其中一位。他的作品都是对生命和情感历经积累沉淀后产生的，是能够发人深思，引起广泛共鸣的不可多得的佳作。在他的作品中往往能看到对本国传统文化的发扬。能做到这一点，在商业气氛愈加浓厚的电影界，是非常难能可贵的。美国著名剧作家罗伯特·麦基曾说过，在艺术和受大众欢迎之间并无必然的矛盾，在艺术和艺术电影之间也并无必然的联系[1]。由此可见，许秦豪不仅实现了个人的艺术追求，也得到了大众的欢迎，并在这两者之间架起了一座桥梁。 一、叙事风格 1.主题——芸芸众生的爱恨离别。电影史上许多脍炙人口的爱情故事总是力图展示爱情的某种超越性，通过书写爱情神话来证明爱情的伟大。如《泰坦尼克号》对等级秩序的超越，《人鬼情未了》对生死的超越，《罗密欧与朱丽叶》对家族仇怨的超越[2]。这些作品都体现了爱情面对困难，哪怕是死亡时所散发出的强大的力量。 许秦豪的《八月照相馆》讲述了身患绝症的摄影师在生命行将结束的日子里邂逅可爱的交通局女孩的故事；《幸福》讲述了两个身患重症的人相爱的故事；《外出》中的男女主人公因爱人的背叛而相识并产生感情，却在最后不得不承担起对家庭的责任而分道扬镳。从这些简单的故事中，体现出了爱情和生命珍贵美好的一面，却没有刻意展现爱情的某种超越性，反而表现出爱情在面对困境和死亡时的无奈。许秦豪的爱情电影突破了传统爱情影片既定的模式，更真实更理性地体现出了爱情与生命的常态。始终着眼于普通人的生活状态也是许秦豪电影主题的一个特点，这十分符合东方民族更注重现实世界中世俗关怀的秉性。《八月照相馆》讲述的是摄影师与交通局记录员的故事；《春逝》讲的是录音师与电台主播的故事；《外出》讲述的是舞台灯光师与家庭主妇的故事……他们因家庭的和睦而幸福，也因生活的琐事而争吵；因爱情的降临而喜悦，也因爱人的背叛而痛苦；因生命的逝去而恐惧，也因苦难的来临而坚强。在许秦豪的电影中，时刻体现出一种现实主义的人文关怀，讲述普通人群的生命与爱情是许秦豪爱情电影永恒的主题。 2.情节——唯美含蓄的诗意表达。韩国电影往往回避尖锐的戏剧冲突，注重挖掘和呈现生活本身的丰富性和复杂性，既着力在人物外在美上下工夫，又不遗余力地展现人物美好的精神世界。许秦豪的影片继承了韩国电影的这一特点：他乐于以细腻的情感表达方式，追求的是真实，简单的故事情节。一切就像对日常生活的还原，静静地流淌出东方美学的独特神韵，把影视作品中经常探讨的爱情、死亡等话题演绎得凄美、透彻。《八月照相馆》中，郑元和德琳的爱情发展过程里没有山盟海誓，没有热情相拥，甚而连一次勇敢的表白都未曾有过，但甜蜜的爱意在两个人日常交往的细节中慢慢展现出来。整个影片以一种有节制的方式来传达平静生活中最细腻的情感，以高度写实的方式，把爱情的甜蜜和无奈，生活的美好和残酷传达出来。 美国导演鲁本·马摩里安说：“一个艺术家的风格，实际上就是他对世界、对人生的观点，他是如何看待世界、看待人生的，他是如何理解世界、理解人生的。[3]”融入死亡却又淡化死亡，对于死亡这样残酷主题诗意般的表达是许秦豪的特点。影片《八月照相馆》中，当郑元骑着摩托车摇头晃脑的穿梭在大街小巷时；当他在医院走道做鬼脸吓唬对面的孩子时；当他在照相馆热情地接待形形色色的顾客时，谁会想到他是一个身患重病将不久于人世的人呢？影片最后，郑元坐在相机前，随着自拍功能的启动，“咔嚓”一声，熟悉的笑容定格成为郑元的遗像。导演没有用生离死别的场面来表现郑元的离去，就像中国绘画中的“留白”一样，把领悟和感受的空间留给观众。许秦豪摒弃了人们面对死亡的痛苦和恐惧，巧妙的通过一个镜头，一个具有象征性的符合将残酷的死亡诗意般的表现出来。这种淡化死亡的处理方式，看似轻描淡写，实则给人强烈的心灵震撼，具有浓烈的东方特色。 二、声画语言 1.画面——东方美学的真实再现。“文贵含蓄”是东方艺术中的传统观点。老庄思想对这一审美传统的形成有重要的启迪作用。老子的“大音希声”和庄子的“至乐无乐”，都很自然地引伸出了“无言之美”的审美理论[4]。这一系列美学传统在东方电影中也有所体现。许秦豪不是一个热衷电影技巧和特技特效的导演。在他的电影中，我们看到的是大量平稳、静观的镜头，但在那些简单的镜头下却往往能够营造出唯美的意境。场景选择上，许秦豪十分注重与自然的亲近，他通过这些场景的构建，体现一种返璞归真的美好。《春逝》中，尚优和恩素的爱情产生于美丽的大自然中；《幸福》中，导演将城市和自然两个场景进行了对比：与城市相关的镜头中充斥着炫丽的色彩、耀眼的光效、凌乱的构图、晃动的镜头，画面中的人往往处于一种极度浮躁，迷失的状态；反观自然界的镜头，淡雅的色彩，柔和的光效，简单的构图，平稳的镜头，生活在自然界中的人也体现出一份乐观、超脱的人生态度。在许秦豪的电影中，这样的镜头已经不单单是对情感的叠加，讲述故事的手段。他的镜头已经和影片的主题思想高度的融合为一体，往往一个镜头就能体现出世间百态，人情冷暖。在那些安稳平静的镜头构造了和谐的视觉效果，影片始终沉浸在一片温柔的情绪之中。 长镜头的大量运用对许秦豪影片风格的形成起了很大的作用，在电影批评家巴赞看来，电影要做到从多义的现实事物中，让观众“悟出”其“确切含义”的话，只有不被剪断的景深镜头，才能给观众这一权利[5]。《八月照相馆》运用了大量的长镜头体现人物的情感流露。影片高潮部分，郑元坐在咖啡馆里最后一次凝望德琳，他将手贴在窗玻璃上，深情抚摸着映在玻璃上德琳的轮廓。长久以来积蓄的爱瞬间爆发，但郑元也只能以这样的方式目送远去的德琳，不敢有任何的表达。平静的镜头下，郑元隐忍的情感慢慢散发出来，冷静的背后却是汹涌的情感。《春逝》的结尾处，在一片樱花的大景深镜头前，尚优和恩素友好握手，以证明彼此感情已到尽头。恩素转身离开，慢慢往画面后景处走去。之后她又回过身，看着一脸遗憾的尚优站在原地一动不动，便向尚优挥手告别，恩素渐行渐远，在前实后虚的镜头下只留下一个模糊的轮廓。这个镜头也预示着尚优内心对恩素的淡忘，对这段感情的释怀。 2.声音——温柔动人的情感升华。电影的表现手法随着科学技术的发展也更丰富多样。自从声音元素融入影像以后，就更加提升了电影的艺术表现力和感情积累。日本著名导演黑泽明曾说：“当电影开始加入声音时，是最令人兴奋的。在那时候，我会因兴奋而颤抖。”如此来看，声音的魔力便是对视觉形象的补充，是对电影整体的升华[6]。 在许秦豪的电影中，往往没有丰富的人物对白或者辞藻华丽的经典台词。人物间的对话简单明了，甚至在一些段落选择了静默处理方式，高度的还原了生活的常态，也完成了情感的抒发。《春逝》中，尚优因十分想念恩素，在喝醉以后大老远的驱车前去看望恩素，恩素则一直在空荡的马路上等待尚优的到来，尚优下车后，两个人相视而笑，没有互诉衷肠，紧紧的拥抱胜于一切；再如《外出》中，舒英在仁秀房间聊天，却因仁秀岳父的到来，不得不尴尬的躲进洗手间，仁秀提出与岳父外出吃饭，出门后，仁秀又借口忘了拿东西回到了房间，他推开卫生间的门，看见舒英还站在那里，上前紧紧的抱住了舒英。在这组镜头中，两人什么话也没有说，但观众却可以感受到两人感情的真挚和面对这份特殊爱情时的压抑。“音乐的韵律、节奏、旋律、和谐度与乐器使用，都能影响观众的情感反应。此外，一段旋律或乐句也能与特定的角色、背景、情况或意念相关。[7]”这一点在许秦豪的电影中也是有显现的。当然，坚持唯美温婉风格的许秦豪，在配乐的选择上也秉承了他一贯的风格。在乐器的选择方面，许秦豪多选取钢琴，提琴，吉他。虽然相比交响乐配乐显得过于单一，但在这些简单、轻柔舒缓的旋律中，常常给人以空灵的感觉。唯美的画面， 配之轻柔的旋律；哀伤的画面，配之忧伤的旋律，观众的情绪一下子就被调动起来，随音乐所散发出的情感就像一股涓涓细流一样，慢慢地涌入观众的心田。 三、结 语 侯孝贤曾经说：“我觉得总有一天电影应该拍成这样子：平易，非常简单，所有的人都能看。但是看得深的人可以看得很深，非常深邃。[8]”1998年正逢亚洲金融危机，韩国民众对未来的生活充满了恐惧彷徨之感。而在此时，许秦豪的电影慢慢的走进人们的视野。《八月照相馆》的问世，很大程度上缓解了他们内心的苦闷和压抑。此后许秦豪的电影始终着眼于普通人的生活，并坚持自己的艺术风格和人生思考。通过电影展现韩国的文化历史，民族精神。文化上的同根同源，深受儒家、道家等经典文化的耳濡目染，许秦豪能够成功的排斥好莱坞等西方电影的主导作用，成功的发展出具有本民族文化特色和精神的电影。他始终着眼于平实的生活，普通的人群，通过细腻的情节描述和丰富的情感抒发来成就电影本身，用民族的、本土的文化精神充实电影的灵魂，在票房和艺术上取得了双赢的结果。韩国电影发展的蓬勃之势应该值得华语电影进行深刻的反思。 东方电影论文:西方文化与东方电影的对话 [摘 要] 电影是没有国界的艺术，世界电影都在使用同样的影像语言，表现各自不同的文化，目的不仅在于满足全球观众的文化需求，而且彰显了地域文化、民族文化。东方电影通过广泛吸收西方电影技巧，用以表达东方人的文化情感、审美意识与价值观念。因为东方电影与西方文化没有平等地站在同一条起跑线上，东方电影对地域文化与民族文化的展示影响了观者的文化价值观，所以，当下的东方电影不仅要考虑到市场化，更要兼顾民族化与全球化。 [关键词] 西方文化；东方电影；全球化；对话 21世纪是全球经济与文化一体化时代，每一个国家与民族要保持生机活力与先进性，都必须与整个世界保持全面开放、充分交流状态。针对影响民众精神的电影文化而言，在数字化、高科技的“后电影时代”，第三世界国家要么“望影兴叹”，要么与西方合作“借技拍影”；另一方面，“网络文化霸权”的存在与多媒体技术的反文化倾向，既巩固也有可能颠覆东方社会认同和西方文化霸权结构的形成。 一、东方电影中的西方文化 东方电影与西方文化的交汇产生了巨大的影响与成就。实际上，东方电影主要借鉴的是西方技术而不是其文化，但伴随着电影国际化市场的扩大，东方电影不论是在商业、艺术与技术方面，都受到西方文化的广泛影响。全球化视域中，东方电影不约而同地选择了“迎合”西方视角获得西方认同的道路，这选择即使是出于商业目的，但仍然代表着某种文化上的倾向，这种选择是以牺牲本土化为代价的。以香港电影为例，美国电影学者大卫·波德威尔认为香港电影作为娱乐大众的艺术具有跨文化吸引力，他甚至认为影响西方文化最深的亚洲电影就是香港电影，因为作为英国的殖民地的香港地区是世界第三大电影工业基地，素有“中国的好莱坞”之称。早期香港电影的体制、制作、叙事方式都受到美国与欧洲的影响与启发，香港电影的优势在于吸收东西方的文化营养，探索香港电影的发展之路。然而，香港市民关注自身的生活多于国家与民族利益，香港人日渐倾向西方的思想、生活方式，香港电影反映的日常生活恰恰是西化了的，并且加快了融合西方与东方的影响。因此，在语言表现上，香港影片大多使用英文与粤语，由于香港明星与影片在大陆的影响巨大，因此，也就造成了英语与粤语在大陆的流行。纵观香港电影史，香港电影虽然根植于中国文化，又吸收了世界各地的文化元素，充分显露出文化的混杂性。 东方电影以西方文化为中介，迎合与抵挡西方电影的文化侵略策略。那些带有西方文化色彩的东方电影，名为东方大片实为没有东方文化内涵的“形式电影”。在中国，《夜宴》之类的商业大片之所以备受指责，其原因在于此。然而，反观东方各国的民族电影业，东方观众对西方电影的迷恋即为西方文化侵略的入口。同样，对吸收过多西方文化营养的香港电影而言，“21世纪的香港电影需要根植香港，对香港的历史文化和现状与将来同样给予关怀”[1]。事实上，东方电影迈向世界市场的努力未必是最重要的，最重要的恰恰是开发国内市场，推动国内市场电影工业的发展。 西方文化在东方电影中的迎合作用可以起到沟通与交流的目的，增加东方电影在西方获得国际大奖的机会与筹码，同时，也占据了东方电影的话语权。正如诺贝尔文学奖一样，不容忽视语言与文化的作用与制约，否则电影将毫无意义，“文化是每个纪元在一卷卷的文本中藏匿着的价值，除此之外，文化还是什么？档案和卷宗有着无数的条目，有的编好目录，有的已经丢失，文化能以某种方式、带着某种力量来阅读和理解那些条目。因此，从本质上讲，意义并不属于电影，反而是意义的传统赋予了电影意义。”[2]可见，无论对东方还是西方而言，文化之于电影即为电影的灵魂，东方电影一味地追随大奖与西方认同，就会存在逐渐失去民族文化灵魂的危险。 二、东方电影的文化目标 东方电影把东方元素融入西化故事，为“东方”与“西方”观众提供文化认同与陌生的快感，把东方文化源扩展至世界上的每一个角落，追求全球电影与大片现象即大投资、大制作、大营销与大市场目标。如中国电影的题材上选择那些容易被海外观众理解，而又脱离具体历史与现实的人性、人情与动作；形式上忽略故事节奏和人物塑造，依赖动作、场面与造型等去塑造场景空间以减少文化差异对观众带来的理解障碍；只选择那些最被电影市场认可的演员；最终结果导致中国电影的民族性越来越含糊，其实是西方视阈中的“中国文化”。然而台湾电影的乡土写实派别却真实深刻地表现台湾本土下层民众的生活，具有浓郁的本土气息。 东方情节电影的含蓄、罗曼蒂克、纯真、历史观、怀旧、幻想情结与本土化故事开始吸引更多的西方观众，但东方电影要调整制作、发行与放映策略，以求进一步减低制作与营销成本，不陷入穷国拍大电影与大电影亏本的窘境。我们以伊朗电影的成功为例，“伊朗新电影打破了伊斯兰原教旨与国家政体的桎梏，在夹缝中寻求突破，以深切的情感体验、温暖的人文话语打动了世界范围内的观众，寻找到一条将民族性与世界性、个性化与本土化出色结合的发展之路。”[3]如在《何处是我朋友的家》中，影片通过孩子送作业本的小事反映出伊朗普通人的生活传统、教育方式、宗教信仰、家庭观念与艺术传承等文化观念。 东方电影的文化目标是争夺东方的话语权，要完成三个任务即发出东方声音、沟通世界与弘扬东方文化。作为民族文化的重要载体，民族语言及其言说方式在各国家与各民族的电影中都应该是不可或缺的，“因为具备了开放的文化自觉，民族语文也终于作为特定民族内向的族群记忆，引发着各民族观众的普遍共鸣。”[4]就中国电影而言，要加强与各个国家与地区的交流，努力向世界展示中国深厚的优秀文化底蕴，以便能够在多元化的全球舞台上占据自己的文化位置，开创中国电影的文化时代。 东方电影文化的民族性与国际性。电影作为一门文化艺术，其意义在于体现出不同民族、不同时代的价值观、道德观与文化观。中国电影是中国文化的载体，表达民族形象、文化精神和意识形态。各民族的电影作品往往都是致力于反映本民族的社会生活与精神生活，致力于选择具有民族特色的主题与题材，民族特点的山川风貌与地域风光，将镜头对准具有民族色彩的民情风俗与风土人情，塑造出具有民族精神与民族性格的人物形象，追溯民族文化渊源与民族文化心理成为电影作品弘扬文化传统和民族精神的核心内容全球化语境中的国际电影文化工业把双刃剑，全球化对弱势文化与电影民族性的影响表现在文化霸权与话语方面。东西方文化的差异虽然造就了人们对电影不同的表现与理解，但思想、语言、道德观、价值观与信仰等一个民族最为本质的东西不可能被另一个民族的完全取代，而只能是对话过程中的共同存在与发展。因此，电影如何既能保持本土内容，又能超越地域文化局限，已然成为世界电影主要解决的问题。 东方电影与西方文化作为人类整体文化具有一致性，但在其发展路径上存在众多差别。如今，电影成为文化传播的重要媒介，如何达成两者的对话成为人们关注的问题。 三、全球时代的电影文化对话 在全球文化对话中，任何一种文化为了影响他者文化或更新自身文化，都可能无法避免地会失去一些东西。但文化的交流与对话又是必要的，哈贝马斯坚持对话的必要与可行。全球化语境中需要的不是对抗而是对话，在不平等的文化对话过程中，处于劣势的文化最初可能会失去的多得到的少，但从长远规划来看，文化对话能够促进双方的发展，达成文化共存与共荣。 文化对话的必要前提是差异原则即不同的声音才能构成真正意义上的对话，差异的前提则是独立性、未完成性、内在自由性与动态性。巴赫金认为每个主体都有权发出声音，因为主体间的关系是平等的，虽然存在着不可避免的冲突，但每个声音都有其合理性，其中的争吵、商议甚至妥协在所难免，这是相互理解的基础。福柯认为话语的运作就是权力的运作，话语是构建、掌握并应用权力的关键，不同阶层话语的价值与权力体现形式不同，世界不应只有一种声音，每一种文明与文化都有其话语权利，每一种话语有其存在的理由。萨义德认为东方主义的话语机制源于欧洲人的想象，也是西方描述、殖民与统治东方的一种控制与重建方式，这就消解了东西方的二元对立的文化存在状态，从而倡导了文化的民族性与多元性。 反思全球化视阈中的电影文化策略，电影文化既具有民族性又具有国际性。电影文化的民族性主要是指各民族的电影作品以反映本民族的社会生活与民族精神为主，因而必然带有鲜明的民族风格与民族特色，电影文化产业已不仅仅是一种艺术文化现象与经济现象，而且成为国家或民族文化的重要构成部分，“现在，文化被视为社会活动中的一个决定性部分而不仅仅是一个被决定的部分，所以，对社会权力不平等状态的再生产而言文化是个重要领域。”[5]电影文化的国际性主要是指电影语言是世界性的艺术语言，电影艺术也是国际文化交流的重要工具，电影艺术必须置身于世界文化氛围中才能取得真正的发展。事实上，电影作为一种文化形式不仅跨越不同国家、地区与疆域，而且也跨越不同民族、文化与历史。因此，民族文化价值的差异必然要在电影中展现出来，如果要发展电影艺术，就要继承和借鉴本民族优秀的文化传统，同时也要学习、借鉴和汲取国外电影艺术创作的优秀成果，这样，才能在内容和形式上不断创新。 事实上，全球化使东方面临经济与文化的双重困境，“如今港台电影在东南亚已风光不再，就是在本地也面临好莱坞的挑战，人们似乎有一种流水落花的苍凉感。”[6]反过来说，正是西方的科技发达与资金雄厚，才能够使电影在技术上超越并控制东方。总而言之，无论东方还是西方都应该尊重电影文化传播的独特性，东方电影要有勇气让一部分电影承担起面向国际市场的任务，表达全人类共通的核心价值观，因为电影既是文化的载体，也是文化的产物。

品牌营销策略论文:土蜂蜜品牌营销策略探究 1“香蜜轩”土蜂蜜在品牌塑造中存在的问题 1.1“香蜜轩”品牌在当地认知度低 “香蜜轩”虽然是中国第一个以原生态蜂蜜注册的品牌，但是除了梧州藤县生产地周边地区认识该品牌之外，梧州市区、苍梧县、蒙山、岑溪等梧州地区就很少有人知道这个品牌。“香蜜轩”蜂蜜有限责任公司在藤县县城开有一家店铺，但只能覆盖到县城区域的消费者，覆盖面相对较低，因而品牌的认知度就大为降低。另外一个原因是当地人民生活水平相对较低，限制了蜂蜜的消费。 1.2品牌意识不强，缺乏品牌推广 “香蜜轩”土蜂蜜以其独特的地理环境资源、养殖方式以及悠久的历史形成独特生产工艺，该品牌创立于2008年，是中国第一个以原生态蜂蜜注册的商标。由于“香蜜轩”品牌的决策、经营者没有形成良好的品牌观念，品牌产品跟不上市场的步伐。“香蜜轩”在当地市场没有进行推广，没有进行品牌的广告宣传，销售网点只有在藤县县城的一个门店，店面也只有20m2，店铺招牌不明显，店内产品陈列简单，产品样式少，没有过多的装饰，这给消费者留下的整体印象比较差。该品牌同时也在淘宝网开有网店，网店的装修非常普通，页面布局简单，店铺的人气和收藏情况不理想，架上陈列的产品也只有几种，销量也比较差。主要是因为没有经过专门的网络营销学习，特别是电子商务的网络营销模式，从而不知如何进行店铺的推广和产品的推广，最后导致网店的经营效果不理想。 1.3品牌定位不当，品牌价值不能体现 “香蜜轩”土蜂蜜已经注册商标，但是其品牌价值并没有很好地运用，随着市场经济的高度发展和经济全球化浪潮的冲击，品牌化趋势异常迅猛，市场上各种国内外蜂蜜产品大量地冲击市场，造成了市场巨大的品牌竞争压力。 1.4产品品种较为单一 “香蜜轩”土蜂蜜产品相对单一，主要以百花蜜、杂龙眼蜜和杂荔枝蜜为主，加上一些巢蜜，未能实现品牌的多产品化。土蜂蜜的生产受季节影响，而“香蜜轩”土蜂蜜是由土蜂所采集的花粉酿造而成，而目前该公司只有在藤县及周边地区的深山里养殖蜜蜂，花粉的生产量有限，采集量影响土蜂蜜的生产量，另外，当地主要是荔枝树和龙眼树，这2种树都是在每年的3、4月份才开花，蜂蜜就集中在5月份左右生产，蜂蜜的品种也就主要有这2种。单一的品种会影响到公司的持续经营，也影响到品牌的推广。 1.5产品包装形式单一 目前“香蜜轩”牌土蜂蜜仍然在使用普通透明塑料罐包装，瓶子呈方形圆角、透明、黄色盖子，在瓶身贴着一张产品相关信息印刷标签，标签上有品名、重量、使用方法、储存方法等说明信息，但是在瓶身的标签上没有QS的质量认证标识和绿色食品的标识，容器外没有加上纸盒包装。另外，包装的图案和色彩的设计比较简单，没能较明显地体现出“香蜜轩”土蜂蜜品牌特征，也没能体现出土蜂蜜的天然特性。“香蜜轩”的包装以暗黄为背景颜色，文字为暗棕色，缺乏有力的形象表现，没能让消费者留下深刻的第一印象，感觉和普通的蜂蜜没什么区别。这让消费者在购买该蜂蜜时产生质疑，影响到消费者的购买欲望，造成“一流产品、二流包装、三流价格”，从而降低了与其他品牌的竞争优势。 1.6售后服务跟不上 企业忽视售后服务，顾客信息反馈、问题并没能如愿地解决。“香蜜轩”保证的是质量第一，但是企业没能不断地改善售后服务，没有积极地去收集更多的消费者反馈信息，也没能建立起产品的改进方案。另外，企业售后人员虽然也做一些客户回访，但大多数只是表面的一种形式，没有真正细致做到回访及时，认真做回访记录，建立客户档案。最终导致顾客的信息得不到及时反馈，不能使顾客满意，影响顾客对此产品的信认度。 2“香蜜轩”土蜂蜜品牌营销改进措施 2.1提高品牌影响力 “香蜜轩”土蜂蜜是原生态的天然食品，也是一个非常好的保健产品，但是品牌的价值没能够在消费者中体现出来，影响力度不够。企业应该从生产过程开展现场采蜜的活动，销售过程可以在网络、新闻媒体报道等等方式进行宣传，强力打造梧州当地土蜂蜜的品牌。 2.2加大品牌推广力度 “香蜜轩”在梧州没有进行一系列的品牌推广，只是靠口碑进行对品牌的宣传。企业可采取不同的广告途径进行品牌宣传，将重新定位的品牌价值向消费者阐述，提高消费者对品牌的认知。 2.3对产品重新定位，突出品牌特色 企业应该从产品实体着手，更大力度的保证产品的质量和功效，企业应该针对消费人群的需求进行产品定位，把产品的特色凸显出来，再宣传扩大，把原生态土蜂蜜的真正品牌特色向消费者展现。 2.4进行产品深加工，提高产品附加价值 企业应引进先进的生产设备，与相关企业单位进行技术合作，加快产品的研究与开发，进行产品的深度加工，提升产品的功效。从消费者需求来看，企业应该多注重产品的保健功效，开发潜在的产品价值，使得企业的产品线不断升级，提高市场竞争能力。 2.5改进商品包装，提高附加值 ①包装工艺往往受到商品的制作及加工工艺水平的制约,比如开发干货包装需要大力发展干货的压缩工艺;开发保鲜装需要产品的保鲜工艺。②丰富的包装方式可更好服务于顾客从而扩大目标市场。主要的包装方式有:方便装、组合装、礼品装、双重用途、附赠装等。根据产品特性进行相应的商品包装，使产品的外在形象增加美观度，增加销售价格，获得更多利润。 3.6完善售后服务，提供更优质的服务 企业在商品出售以后为消费者提供各种服务活动，包括提供咨询、回访等方式进行产品的一个售后服务，通过这些售后服务可以提高企业的信誉，扩大产品的市场占有率，提高推销工作的效率及效益。这需要企业不断完善售后服务，建立更加完善的售后服务和面对面的销售服务，及时解决客户的问题和各种争议，提供更优质的服务。 作者：陈琳 单位：广西梧州学院 品牌营销策略论文:国内外主题公园品牌营销策略比较 1、同一主题公园制定不同品牌营销策略 满足消费者的心理需求永远都是主题公园设计和宣传的立足点,为了迎合消费者不断增长的多样化娱乐需求,主题公园还要从品牌化、差异化角度策划营销,因地制宜,提高自身的市场竞争力。比如,在欢乐谷主题公园创建过程中,华侨城管理向其注入了专业的管理团队,并不断强化经营理念,提出了“建设中国最好的主题公园”的发展口号;“欢乐谷”这一名称也一直在向人们传达了公司文化中欢乐的理念识别形象。但是,在“欢乐”这一品牌形象下,为了促进不同地区欢乐谷主题公园的发展,华侨城并没有采取一致的品牌营销管理理念,而是根据不同地区消费者的特点,创造出适合当地消费者需求的品牌形象。 在对北京当地的消费者群体进行分析基础上,北京的欢乐谷主题公园内,设有蚂蚁王国、环幕3D电影等分别适合小朋友和老年人的主题娱乐项目;在深圳欢乐谷内则有美国西部金矿、香格里拉风情等多种特色娱乐区域,并且每年都会在节假日举行不同类型的主题欢庆活动,诸如五一国际极限运动比赛、情人节活动、十月一国际魔术节等,将这些主题活动与整个欢乐谷的主题结合在一起,起到联动主题的作用。环球影城公园全球不同国家制定的品牌营销战略方面也各不相同。比如在日本建设的环球影城公园就充分结合日本本国的动漫资源,以满足当地居民的文化和娱乐需要。 2、利用网络信息技术进行品牌营销 随着网络信息技术的发展,华侨城在开展品牌营销传播过程中,还尤其重视网站宣传,全方位的网络宣传方式也成为推动华侨城欢乐谷主题公园迅速发展的重要因素之一。2003年,华侨城建设了中国第一个体验式主题乐园网站,网站内有丰富多彩的动画、图片,以突出表现欢乐谷的“青春、快乐、动感”;与此同时,集团通过与百度、搜狐等各大门户网站的合作,提高了网民对华侨城主题公园群的关注度,在网民心目中形成“欢乐谷”这一品牌形象。但是,相比华侨城,国内很多主题公园都忽视了网络宣传,比如,国内新兴的主题公园方特欢乐公园在品牌定位以及个性化建设方面还有很大不足之处,主题公园自身缺乏清晰的品牌形象,难以有效通过网络信息技术进行网络营销。相比国内主题公园在利用网络信息宣传方面的弱势,外国主题公园尤其重视网络宣传营销,不管是环球影城还是迪斯尼,其内部都有完善的网络营销团队,迪斯尼还设有专门的中文网站,其中包含迪斯尼英文网站中的所有细节,并且还有在线游乐园、电影、电视等下载服务;高度注重网络信息资源的搜集,不断拓宽对公园的宣传范围,提高社会关注度。 3、注重品牌产业化发展 在主题公园的品牌营销战略方面,不同的主题公园都有自己的目标消费者,所以不能盲目的追求全面和多样化,相反,要确定好自己的目标市场,准确定位,制定科学的营销组合战略。环球影城实际是好莱坞电影的衍生产品,在环球影城主题公园的品牌营销传播中,设计者运用高科技仿真手段,将诸如《侏罗纪公园》、《魅力人生》等影片中的场景再现给游客,创造出各种逼真的视觉、听觉和触觉感受,给游客重现电影中的难忘场景。这无疑是一种十分有利的品牌产业化营销传播战略,对促进环球影城主题公园的长盛不衰具有重要作用。然而,相比环球影城品牌产业化的快速发展,国内此类主题公园的发展较为落后,比如,横店影视城、无锡影视城等,虽然也立足于打造影视主题公园,但是大都只是保留了一些简单的拍摄剧集场景,游客只能在公园中参观,毫无互动可言;这样的经营现状使得公园经营遭遇困难。 4、结语 主题公园被世界旅游组织成为未来国际旅游业发展的三大趋势之一,但是相比国外发达国家主题公园的发展,由于缺乏完善的主题营销理论,国内的主题公园的营销传播模式整体欠佳;为此,我国应该加强中外主题公园品牌营销模式的对比分析,制定符合自身长期发展的品牌营销战略。 作者：郑智溢 单位：上海师范大学天华学院 品牌营销策略论文:电子商务下食品品牌营销策略 内容摘要：在电子商务的推动下，各行各业都开始借助网络平台构建属于自身合理发展的营销渠道。2012年借助电子商务平台，坚果类产品在网上呈现热卖的态势，也逐渐涌现出电子商务品牌。一些电商借助有利发展契机，主打网上销售新模式取得了巨大成功，究竟其发展之路是如何铺就的，本文仅就其营销发展之路进行分析，旨在对坚果网络营销提出可借鉴对策。 关键词：网络营销;食品品牌;策略创新 电商网络营销崛起之路2012年以“三只松鼠”为代表的食品企业出现，成为网络上进行销售的“电商实力派”。借助互联网的优势，食品企业采取有效手段，进一步有效降低企业成本，对于各种坚果、休闲食品等销售完全借助B2C渠道进行研发、分装以及实现品牌营销发展之路。随着一批食品电商企业成功上市，立即受到消费者的推崇与青睐，逐渐占据同类电子商务营销发展的领先地位，而因为其品牌影响力的逐渐扩大，迅即引起投资公司的关注，经过不到一年的时间发展，电子商务食品公司得到IDG A轮天使投资、今日资本等公司的集中投资，其发展规模迅速扩大，逐渐在各自领域内占据领导地位，实现产品更加丰富化、销售渠道更加多元化，借助互联网形成各自特色，实现了较为可观的原始资本积累。 一、食品企业电商营销思维探析 （一）借助品牌名号，实现网上营销“快起步” 对于产品而言，拥有响亮的名号，将对于产品自身形象构建、外部宣传以及深入推广都起到至关重要的作用。一个传播力强的名字必须具备的显著特征是“容易记”、“好出口”、“好识别”、“好推广”。在熟知的一些品牌中，因为名字的好与坏，直接或者间接影响到品牌的发展，这已经在各行各业中得到共识，相对而言更为重要的是能够真正让人印象深刻，过目不忘。以“三只松鼠”为例，其创意可谓是新意十足，在品牌设计上以三只松鼠的平面萌版为主体，更多的是让人第一次看过后就能够在自己内心中揣度，对于品牌产生更多的幻想。“三只松鼠”设计中针对产品的种类进行不同层次的区分，都有着鲜活的名字、星座及个性特征。鼠小贱是坚果产品的代言人，星座为处女座，喜欢唱歌跳舞，张扬个性，让美食与自我坚持融为一体；鼠小美是花茶产品的代言人，星座为双鱼座，温柔恬静而美丽大方，唇语中体现美食的无限风光；鼠小酷是干果产品的代言人，星座为天蝎座，知性男身与暖心酷男的合二为一，刮起美食旋风。不仅如此，借助专业团队的运作，“三只松鼠”经过动漫编剧与运营，其充满情趣的“萌”系列品牌形象与故事在线上广为流传，在消费者心中得到共识，无论是在产品包装上，还是在各种渠道的推广中，都不断地冲击着消费者的视觉，而其美味的休闲产品更是冲击着消费者的味觉。毫无疑问，“三只松鼠”借助品牌名称的打造，已经赋予品牌生命力，让消费者能够实现思维参与和味觉参与的双重体验中，多方位、多角度感受到品牌的独特魅力，让品牌实现了起点争先的目标。 （二）明晰产品定位，实现营销“稳发展” 食品电商一般都会在品牌定位中注入原生态，全新提出自然属性食品这一全新的消费理念。对于自身产品的实际定位更是努力更换消费者对于同类产品的传统印象，让消费者对于零食食品产生耳目一新的感觉，不断丰富自身产品体系的内涵和外延。2015年7月，曾经风靡一时的金丝猴奶糖也加入到电商销售大军中，借助喜糖订货会正式推出“互联网+喜糖定制模式”进行营销，从客户前端体验入手，提供完善的后端保障，全面满足消费者自我个性需求，最大程度上保证经销商在日常经营过程中合理、合法、有序地进行销售行为，借助这样的营销态势，金丝猴定制喜糖开始在一二线城市中得到广泛推广，并且借助互联网快速发展延伸的态势逐渐向二三线城市辐射，其定制模式也逐渐多元化，结婚照片印在喜糖包装上等创意开始逐渐得到广泛使用，更大程度迎合了年轻人的喜好，通过实现平稳的“一条龙”服务，为企业不断拓展抢得了先机。 （三）全新极限挑战，发展迎来“强势头” 无论是传统营销，还是新媒体营销，关键的落脚点一定是为消费者进行服务，适应市场需求发展。食品电商企业从成立之日起，就始终牢牢遵循这条亘古不变的市场发展真理，完全立足于消费者进行设计和生产产品，通过换位思考的方式让营销方式更加贴近需求。借助电子商务平台，食品电商企业从市场定位、产品研发以及生产销售和售后综合考量，将网络销售与“用户至上”有机结合在一起，更深度、更广度地为客户营造良好的购物环境，从一点一滴入手，让客户体验电子商务带来的方便与实惠。 二、食品企业电子商务发展思路评析 （一）寻求思维发展上的“完美蜕变” 相对于传统企业发展而言，进行自我转型的关键所在就是实现思维上的一种转型。在传统营销模式影响下，很多生产销售企业被传统思维方式所控制，不能从根本上下决心进行自我突破式发展。从企业顺应时展的角度看，从传统发展困境中有所突破才能真正实现发展目标，才能获取更多发展的动力所在。更多的食品电商企业能在短时间中取得巨大的成功，正是因为当初进行营销设计时完全依托于互联网思维方式来控制，从产品生产到综合设计，再到最后运输环节，完全借助互联网思维方式来进行驾驭，不断实现互联网营销领域内的创新，进而不断成长为各自互联网品牌中的领先者。借助电子商务成长过程中所运用的思维方式，对于同类型的经营传统食品的企业具有很大的启示，虽然不一定去刻意模仿或者完全照搬照抄，但结合自身发展的需求逐渐完善企业发展的营销策略是大有裨益的。 （二）坚持用户为中心的策略构筑营销主阵地 作为食品资源较为丰富的国家，我国各种食品品种纷杂，生产企业规模一般较小，配送需求较多，物流技术实现困难较大，也同时给该类产品网上销售带来困难。一般而言，传统的休闲食品网络销售集中在一些小型企业中，消费者对产品质量、安全以及卫生状况疑虑较多，这使得食品网络营销脚步发展缓慢。借助电子商务平台，食品企业在营销策略选择中更多注重以用户为中心，围绕着用户体验进行整体营销，这也为其成功奠定了扎实的策略基础。从互联网时展而言，在当下物质资源丰富的条件下，生产者与消费者之间已经已经无法进行平衡化对位，消费者已经完全处于买方市场下，进行消费的选择更加多元化，甚至更多时候可以借助“掷硬币”的方式来进行选择，如此看来着实需要借助以用户为中心开展营销，切实维护用户需求利益，最大程度为客户创造价值，这一切都源自于食品企业网络营销策略的针对性操作，真正拥有衷心的客户团队，帮助企业快速成长和发展。 （三）追求完美与大数据结合实现完美呈现 相对于传统企业而言，电商企业能够更加精准地获取客户第一手信息资料，并且能够借助客户的实际基础信息，结合客户的实际偏好进行有针对性的一对一推荐，这些都是传统企业所不具备的优势。食品企业借助电子商务平台构建起一套可以追溯的信息系统，充实和完善客户与产品之间的链条，将客户、供应商、控股方与合作客户之间形成一体化“捆绑”，将产品生产、销售、运输等环节在客户群体中进行透明化展示，如果了解相关信息，客户只要扫描一下二维码，就能够清晰看出产品产地、加工、质检以及与自己沟通的客户和负责分装的工人，实现产品一条龙追溯机制化，这样全新的营销体验，让客户与产品之间的隔阂顿消，真正借助大数据工具收集、处理消费者相关信息情况，及时有效反馈消费者意见和建议，第一时间从源头上改进产品品质，实现优质化、持久化发展。 三、食品企业电子商务营销对策 （一）着力突出品牌的深厚内涵和底蕴 借助新颖独特的品牌设计、营销理念，食品企业借助电子商务平台成功吸引了一批消费者，但是借助超脱于现实主义的元素进行营销可以在短时期获取巨大的成功，但从长远来看，需要在其内在品质上下足功夫，不断提供优质产品和服务，借助网络文化手段，实现品牌自身内容上的不断充盈，这需要食品企业真正从消费者自身需求出发，不断强化自身供货能力和供货品质，一旦在目标购买过程中出现服务断链，就会直接影响消费者的关注度，这从目前消费者自身反馈情况看，也已经得到了验证，如何从发货速度、原料采购质量以及客户服务上有所提升，这将是未来食品企业借助电子商务平台开展营销发展必须认真对待的问题。 （二）有效把握营销尺度并控制营销风险 食品企业借助电子商务营销新意获得了市场的主动权，但在品牌营销过程中需要谨慎处理品牌外在表现的风险。借助网络营销元素可以获取消费者好感，但过多的无趣甚至是低俗的卖萌将会引起消费者内心中的不快与反感，在失去控制的情况下，更多的网络语言充斥在营销的整个链条中，将会导致过犹不及的后果，如何把握消费者审美与欣赏，食品企业需要做更多工作来把握和调控。 （三）走出多元化营销之路 互联网营销拼的是速度，如何真正拥有忠实的用户是电商首要解决的问题，而这也是食品企业必须认真考虑和对待的问题，如何锁住用户的心，让其成为品牌扩散的渠道将是企业营销文化体系中重要的一环。借助新意的营销迟早会带来审美疲劳，只有做好品牌服务，打造以消费者为中心的营销体系，才能真正赢取消费者的青睐，成为市场中的强势品牌。 作者:吴小林 单位:顺德职业技术学院经济管理学院 品牌营销策略论文:跨境电商企业自主品牌营销策略探讨 摘要：随着计算机网络的发展，电商有了长足的进步，特别是近些年来改革开放的不断深入，我国电商逐渐向跨境电商发展，在其飞速发展的同时也不可避免地存在一些问题，在新的环境下跨境电商企业要转变传统的营销理念，实现品牌的营销是其现阶段应该追求的目标，自主品牌营销可以促进电商的发展，为其带来价格优势，并能增强其竞争力，提高电商的竞争地位和经济实力。 关键词：跨境电商企业；自主品牌；营销策略 引言 随着经济的发展，我国的跨境电商数量越来越多，他们创造的贸易总额也是不断增加，因此在我国的经济发展中占据着重要的地位，是我国经济中不可或缺的部分。近些年来，跨境电商企业虽然在快速发展，但是却也存在着一些需要解决的问题，这些问题阻碍了跨境电商企业潜力发挥，没有完全发挥其经济实力，它们以高科技为依托，因此过分依赖高科技，导致其没有正确地调整自己的经营方式，阻碍了其自主品牌经营的发展。 1、自主品牌营销的作用 1.1价格优势 自主品牌营销最主要的作用就是能带给跨境电商企业价格优势。一旦有了自主品牌，那么跨境电商企业就会节省一大部分用于广告的费用，当然还有销售费用，节省费用最直接的影响就是跨境电商企业的成本，有利于降低其成本，从而帮助其获取更多的经济效益；自主品牌不仅可以帮助跨境电商企业降低成本，还能帮助跨境电商企业提高产品的价格，一般情况下，拥有自主品牌的跨境电商企业的产品价格都比一般的没有品牌的产品的价格要高很多，由此可见，自主品牌可以给跨境电商企业带来丰厚的利润；电商与传统的销售模式不同，它的买家就是消费者，因此不会扣取中间的费用，这使得其利润更加有保障，不仅如此在自主品牌的支持下，电商还能在保证自身利益的前提下降低价格，使消费者受惠，从而获取消费者青睐。 1.2增强市场竞争力 无论是哪种性质的企业，面对激烈的市场竞争，要想生存和发展，就必须提高产品的质量，在此基础上获得消费者的关注和喜爱。有了自主品牌之后，电商在定价方面就会有较大的自由度，跨境电商企业可以在不断降低自己生产成本的基础上，可以适当降低自己的定价，让利于消费者，从而获得消费者的好感，为忠实客户的培养打下坚实的基础，从而保证消费者源源不断光顾自己的产品。具有自主品牌的跨境电商企业通常都是自主研发的产品，这些产品往往都在正规商店出售，这在很大程度上就是质量的保证，在此基础上，电商还要加强科研力度，对原有的产品进行新的改良，从而使自己产品的质量更上一层楼，维护好自主品牌的形象。质量以及消费者的喜爱才能让跨境电商企业健康可持续的发展，才能不断提高其产品的销售量，从而增强跨境电商企业的市场竞争力。 1.3促进经营方式转型 自主品牌营销可以在很大程度上促进我国跨境电商企业转变自身的经营方式。随着电商的不断发展，相关的物流以及资金都已经从传统的双边向多边转变，逐渐形成一种网状结构模式，这给跨境电商企业从传统外贸向跨境电商业务过渡，面对的消费者更加广泛，并且可以在线了解消费者的需求，从而在自己的产品中增加相应的附加值，满足广大消费者的需求，在不断地竞争中完善自己的营销方式，向更好的方向转变，并建立相应的风险应对机制。自主品牌营销还可以帮助跨境电商企业冲破传统外贸中的困境，实现自身的发展，促进境外市场品牌的突破，从而使其从单一的外贸形式向多种综合方式转变。 2、自主品牌营销的制约因素 2.1意识薄弱 在传统营销模式和营销理念的长期影响下，我国电商的营销手段在很大程度上并没有与时俱进，而是停留在价格营销的阶段，他们都希望通过价格来在激烈的竞争中找到生存的空间，也是以价格战来获取自身最高的利益。我国的亚马逊、京东，还有阿里巴巴这些电商最近几年都得到了迅速的发展，它们依靠多种营销工具来不断扩展自身的发展，比如说在保证质量的前提下不断降低自己产品的价格，从而增加自己的订单，这是他们普遍使用的实现自身经济效益的方法，由此可见我国的跨境电商企业都没有很强的自主品牌意识，不仅如此，由于不同的国家有不同的习惯和风俗，导致其驾驭自主品牌的能力也很差，我国的跨境电商企业还依靠着传统的营销模式，因此很难驾驭得了自主品牌，虽然不乏有那么几个可以驾驭得了自主品牌的，但是这种概率毕竟很小，由于规模比较小，所以很难将大规模的电商的自主品牌意识给唤醒。 2.2困境限制 跨境电商企业缺乏较高的自主品牌意识，这是内因，不仅有内因的影响，同时还有外因的影响。外部条件的制约，阻碍了跨境电商企业的进一步发展。 （1）物流 跨境电商企业对物流的依赖性很大，对物流的要求也很高，但是实际中的物流的速度以及服务却很不理想，给我国的跨境电商企业带来了很大的难题。由于物流速度比较慢，所以物流所递送的时间一般都很长，不仅时间上没有优越性，而且在物流的过程中还会出现一些问题，最常见的就是找不到包裹的情况，正是因为我国跨境电商企业物流的落后与不完善，阻碍了跨境电商企业的进一步发展。 （2）支付系统 支付系统是限制我国跨境电商企业进一步发展的另一个因素。由于不同的国家有不同的支付方式，这给每次的交易过程带来了很多的麻烦，国与国之间的支付系统很难实现对接，但是支付系统在客观上是无法统一的，因此给交易带来了诸多不便，因此在支付的过程中难免会出现困难，直接导致消费者信息降低，最终导致境外消费者的购买力不断下降。 （3）其它问题 除了物流以及支付系统这两个大问题之外，还有一些小问题，比如说电商会面临的关税、质量问题，虽然这些问题不大，而且相对比较好解决，但是仍然是跨境电商企业发展中的问题，它们一样阻碍跨境电商企业的发展。 3、跨境电商自主品牌营销策略 3.1打造高素质团队 跨境电商企业的健康持续发展离不开自主品牌，想提高驾驭自主品牌的能力，提高电商团队的素质是必不可少的。一个优质的电商团队包括了方方面面，即平台操作、物流选择、客服处理以及产品开发，这些能力都是一个优质的电商团队应该具备的，只有具备综合能力才能有效地保证和促进电商企业的发展。就目前的情况来说，我国的很多跨境电商企业所拥有的团队都只是在平台操作以及产品、销售上有很强的能力，但是在品牌营销、销售渠道等方面的处理能力却很差。为了促进电商团队能力的综合发展，提高电商团队的整体素质，必须加强对整个团队的培训，并积极参加多样的电商交流会，此外还要积极借鉴国外优秀成功电商的先进经验，从而增强自身的竞争实力和能力。跨境电商企业要实现自主品牌营销就必须从自身发展的实际现状出发，首先可以在主要的消费地区和国家注册，并与自身团队线上和线下营销和品牌建设相结合，在发展中不断积累线上营销基础的口碑，然后在此基础上对境外市场进行细致划分，并与境外当地的电商进行合作，从而尽快促进自身电商企业品牌的本土化，更加贴近当地的消费者，更容易得到他们的喜爱和消费，从而提高自身的经济效益和销售业绩。最后在此基础上实施主要国家和地区品牌分销战略，甚至是全球分销的战略，促进营销模式从B2C向B2B2C的方向过渡。 3.2选择优质电商平台 与传统的外贸不同，跨境电商企业所面临的消费者具有不同的采购特点，即次数多、数量少、而且收货时间短，每个消费者对电商提供的产品以及服务质量都可以直接的进行反馈，他们的反馈会形成电商跨境销售的口碑，这些不断积累起来的口碑就会直接影响跨境电商企业以后的销售。做跨境电商的企业很多都是传统的外贸企业，在转型之前交货期都比较长，一般都是半个多月甚至几个月，而且成交的金额很大，往往都是几千到数万美元，当然还有更大的订单。在转型之后，很多跨境电商企业仍然按照传统外贸的思维来经营，难以改变原有的方式，如此一来就很难满足境外消费者的需求了。因此，跨境电商企业在经营发展中要不断地改变自己的经营理念，为更多地小买家提供合适的服务、满足他们的小需求。优质的电商平台对于跨境电商企业来说是很重要的，因此在选择或发展电商平台的时候，首先就要坚持买家优先的原则，时时刻刻想着买家，并在销售中不断形成良性的口碑，并将其消费体验留在产品的销售页面上，从而维护自身品牌的良好形象。然后跨境电商企业还要注重在平台上专业经营自己的品牌，从而有效地避免与众多的产品混在一起。跨境电商企业在开跨境店铺的时候，或者是建立自己的B2C网站都要专业化经营自己的品牌，专业化才是打造自己品牌的途径，而不是将所有的产品都混在一起进行销售。最后，跨境电商企业要在深入分析自己的品牌产品的基础上对所有的境外市场进行细分，从而将不同的产品投放到不同的市场，以满足不同的需求。比如说某品牌的手电筒，在销售的时候就要根据不同市场上消费者的不同需求来打造自己的品牌，海洋附近的国家有很多潜水爱好者，因此在宣传产品的时候就应该侧重于其防水性能，对于内陆国家的消费者来说则需要的是防震耐摔的性能，因此要根据不同的消费需求提供不同的性能的产品，才能满足不同的需求，从而赢得多角度良好的口碑，促进跨境电商企业的发展，提高其经济效益。 3.3选择可靠物流公司、支付系统 物流和支付系统是跨境电商企业在发展中面临的最大的两个难题，因此为了促进跨境电商企业的发展以及自主品牌的打造必须选择良好可靠的物流公司、不断完善支付系统。跨境电商企业要切实地了解自己的品牌以及境外市场的分布特点，和消费者的消费需求，在快捷、灵活的物流公司的辅助下将产品快速地送达给买家。为了保证物流的速度和质量，跨境电商企业应该在保证自身的利润的前提下，多与国际知名的快递公司进行合作。知名物流公司有良好的态度和速度，他们可以使消费者在最短的时间内受到货物，而且还可以使其感受到跨境电商企业良好的服务，感受到品牌的魅力，从而提升自己的消费体验。对于货物数量大，而且不是很急的消费者就可以使用国际海运公司进行运送，对于比较急切的、而且包裹很小的货物就可以选择贝邮宝或者是海购丰运等快递公司进行运送。运用灵活的物流，才能满足不同消费者的收货需求，从而提高消费者的消费体验。为了使交易更加便捷，跨境电商企业要不断完善自身的支付系统，比如说利用信用卡以及第三方支付等多种形式进行支付，满足不同的消费者的不同的支付需求。 3.4加强与境外电商合作 由于是跨境销售，因此在物流时间上与当地的电商有很大的差距，因此为了改善这种情况，跨境电商企业可以加强与境外电商的合作，在当地建立仓储点以及物流仓库，从而实现线上接单快速发货的目标，让买家可以快速收货，促进跨境销售的本土化，从而有效的提高消费者的消费体验，最终增强跨境电商企业的境外市场竞争力。 结语 跨境电商企业的健康可持续发展离不开自主品牌的构建，拥有了自主品牌可以享受价格上的优势，增强自身的竞争力，转变自己的经营方式，但是我国跨境电商企业在实际的发展中并没有深刻地认识到自主品牌的重要性，意识比较薄弱，而且在物流以及支付方式上存在着很多问题，都阻碍了他们的发展，因此为了改变这种现状，跨境电商企业就必须提高团队素质、选择优质电商平台、选择可靠物流公司、支付系统、加强与境外电商合作，通过这些措施来打造自身的品牌，从而增强市场竞争力、提高经济效益。 作者：黄玉珊 单位：惠州市技师学院 品牌营销策略论文:汽车品牌体育营销策略研究 【摘要】体育营销是通过具体的运动项目竞赛来对企业品牌或文化进行宣传或推广的一种营销活动，通过这样的活动，在短期内能迅速提高企业的品牌知名度和美誉度。其影响力和号召力是巨大的，是其它推广方式所不具备的。正因如此，通过体育运动的形式来从事企业营销活动，成了近年来，不同行业不同企业的共同选择。汽车业界，也不例外，纷纷涉及体育营销这一新型营销模式，并提出了自己的营销计划，在实施过程中，既有成功喜悦，更有失败教训，本文从这方面入手，进行简要探析。 【关键词】汽车品牌；体育营销 要说2014年最引人注目的体育赛事是什么？在刚刚结束的巴西（足球）世界杯，恐怕没有人会怀疑。而在世界杯如火如荼进行的时候，商家的营销动作，也正卯足全力。特别是对于与足球有着紧密联系的汽车行业，竞争更是激烈。据不完全统计，今年借助世界杯进行赞助的车企达十家之多，赞助形式包括球队赞助、球衣冠名、邀请球星代言、电视栏目赞助、直播广告等多种。其实，除了今年世界杯以外，以往无论是奥运会、NBA，还是欧洲冠军杯（欧洲足球俱乐部间最高赛事），都能看到各种醒目有趣甚至意义深刻的汽车广告牌，但是利用这样的方式真能让广大消费者记住汽车品牌吗？ 一、体育营销基本状况 体育营销就是以体育活动为载体来推广自己的产品和品牌的一种市场营销活动，是市场营销的一种手段。（体育营销是通过具体的运动项目为企业品牌或文化进行宣传或推广的一种营销手段）。通常包括两个含义：一是指将体育本身作为产品营销。另一种是指运用营销学的理论，并以体育赛事为平台而进行的非体育产品的推广和品牌传播等营销现象。本文要阐述的是它的第二层含义。 二、汽车品牌企业与体育营销的现状分析 体育营销通常也主要以三类形式体是现出来，一是直接参与形式，比如像F1，法拉利车队、奔驰的迈凯伦车队、宝马的威廉姆斯车队等；二是冠名赞助类，著名的就是奥运会和世界杯，比如像大众赞助北京奥运会、起亚赞助巴西世界杯等；第三类就是汽车品牌直接举办的一些小型体育赛事，直接以“××杯”命名，比如像“沃尔沃杯”帆船赛、“奔驰杯”高尔夫球赛等。然而，在赞助光环的背后，以下问题应引起我们企业者们的高度重视： 1.体育赞助所需费用高、承担风险大。体育赞助一般费用都比较高，平均费用上千万美元以上，因此，风险较大，一旦实施，可能会给企业正常运行造成重大损失。 2.体育赞助项目必须与企业自身项目相匹配。体育赞助必须目标明确，应考虑以下几个问题：一是所赞助的体育赛事是否符合所接触的目标消费者？如果所赞助的体育项目不符合目标消费者，就无法获得消费者的认可，无法激起他们的消费欲望，也就无从谈起从中的商业价值，所谓的赞助也就失去意义了。然而现实是，相当多的企业没有真正考虑潜在的风险，草率做出决策。二是赞助项目与自身品牌定位、产品特征是否相符？体育赞助不管采取什么样的形式，其最终目标是要为企业品牌服务，找准市场定位、消费目标定位，赞助的体育项目与销售的产品特性是否相一致，从而促进销售。还有，体育赞助项目必须与品牌的定位相一致。最明显的就是近年来盛行的车汽车品牌明星代言人。大约在七、八年前，汽车企业邀请体育明星或娱乐明星作产品代言人，还是很罕见。如今，不论是合资品牌，还是国产品牌；请明星代言成了一种普遍现象，也不管代价如何。三是所赞助的体育赛事是否被大众普遍认同，其影响力是巨大的。所赞助的项目是否被消费者普遍认同，这决定了企业品牌的传播领域是否广，辐射面是否开阔以及被公众认同程度是否深。同时，也将影响品牌的美誉度。当赞助一个充满生机活力，或影响力较广的赛事时候，往往会让消费者感觉到你的品牌是年轻而有活力的。反之，当赞助一个让消费者失望，或目标受众较小的赛事时候，则往往品牌影响力小，消费者也难以接受的。如果从这方面说，大众赞助奥运会，起亚赞助世界杯，无疑是成功的。从影响力、目标受众面来看，奥运会和世界杯都是当今影响力最大，目标受众面最广的体育盛会，像四大网球公开赛、NBA等，其影响力都不能及的。 三、汽车企业运用体育营销策略的实施 鉴于上述存在问题，建议车企在赞助体育时，应着重考虑以下因素并采取措施： 1.赞助要有针对性，要有准确的目标顾客定位。世界上，大大小小的体育赛事，多达成百上千种，每个企业只能根据自身产品特性针对性选择适合自身产品特点的体育赛事。 2.不要急功近利，要有长远眼光。由于体育赞助是以目标消费群体的心理效应为着入点，所产生的效益只有经过长期过程才能实现，决不是短期所能实现的。 3.体育赞助要讲究协作一致性。赞助商在进行体育赞助的时候，要努力和被赞助者之间进行广泛的交流，增强相互之间的协调合作能力，并将合作交流制度化。 4.体育赞助还应具有广泛性和开阔。不应以某个局部为目标，应以全球作为战略目标。当今世界，全球化成为趋势，任何经济活动都不是孤立的，而是相互依存相互依赖的。企业进行体育赞助，不能仅仅把视野停留在国内体育活动上，而应把开拓国际市场作为企业的重要目标，把提升国际市场竞争力作为企业发展的新动力，因此要尽可能力争对国际体育活动进行赞助。 5.体育赞助还要考虑企业自身账务状况，做到量力而行。对赞助活动的资金要科学预算，超出企业的承受范围，要重新评估，再做决策。而一旦做出决定，则必须确保有足够的资金支持。 结论 总之，体育赞助是一种新兴的企业营销手段。它不是昙花一现的短期行为，而是长期、持续性的企业战略规划决策。同样，体育赞助不是一项简单的体育赞助活动，而是一项需要强大资金支持和配套的系统工程。汽车企业运用这一营销手段，应从多不方面考虑，综合平衡，才能这一营销手段成为利润增长的“利器”，而不能成为“烧钱机器”。 作者：张小联 单位：江西环境工程职业学院 品牌营销策略论文:红色动漫品牌构建与营销策略 摘要：本研究是从我国动漫产业市场的发展的现阶段现状进行研究，探究了红色动漫文化引领动漫市场的可行性，从而研究红色动漫品牌的构建的积极意义，且得出实施红色动漫品牌的营销策略及具体措施。 关键词：中国红色动漫品牌；构建；营销策略 随着中国动漫产业发展，动漫市场需求越来越大，在我国动漫产业发展过程中，动漫产业，一般指动画系列、漫画系列、游戏系列等。作为新兴产业和创意产业，动漫产业是21世纪最具潜力的朝阳产品之一，是艺术文化和现代高科技技术高度结合的新型产品，动漫满足人们精神需要的同时，在无形中慢慢成为了国家的支柱产业之一。动漫产业的发展过程中促进了数字网络的发展，更为重要的是，动漫产业有很强的产业链，如电视、音像、电玩、移动通讯等产品，相互渗透形成一个比较完整的动漫产业链1。由于国外动漫竞争力较强，国内动漫相比数目较少同时发展较慢，造成国产动漫处于弱势。 一、中国红色动漫市场发展的现状 第一，动漫产业被称为21实际最具潜力的发展产业之一，近几年国产动漫除了《喜洋洋与灰太狼》《大圣归来》等少数取得了不错的票房之外，大多数国产动漫电影票房并没有收到很好的效果。动漫在中国历史上有着比较悠久的历史，也曾经是世界动漫界牛耳。但在后来发展过程中没有把握住给予，慢慢的滑落到世界动漫产业后面。落后日本、韩国等后起之秀，我国在2004年才把动漫作为一种产业提出来，发展时间较短困难较多，但具有良好的前景。2006年国务院下发的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，我国动漫产业迎来了久违的春天。国家政策从体制管理方面、市场经营方面和创作研究几个方面入手，描绘了国内动漫产业的全新版图，动漫逐步成为了各个城市的时髦词2。第二，国内动漫的发展势头良好，由成长期向成熟期转变，有着宏大的发展空间，每年至少有5亿消费者带动国内巨大市场空间。发展的同时也面临着来自各方面的挑战：国产动漫产品在市场上精品较少，缺乏能在国际以及国内站得住，有较大影响力的动漫形象；日本、韩国等动漫大国的动漫产品通过各种方式流入中国市场，和国内动漫产品竞争市场份额；我国动漫产业结构不完善，其他动漫产品和衍生产品等行业相对薄弱，动漫相关企业效益偏低，利润较少；国内同行业中存在恶性竞争现象，急功近利、盲目随从、注重数量而不注重创新及质量。第三，人才需求量较大，国内民族动漫产业在创新原创、人才技术、知识产权等方面受到严峻考验。我国从事动漫行业者人员不及韩国一半，严重缺乏艺术与技术复合型的动漫人才。动漫设计作为新兴工作，社会地位较高，薪资也高于传统行业，然而这种“诱惑”下国内企业仍然严重缺乏合适的人才。我国有充足的人才，动漫产业的发展过程中急需大量的人才，可以解决大量的就业人员，近几年国家各地区积极发展动漫教育，完善动漫培养机制，摸索新兴的教育模式，动漫产业成为了吸纳和转变社会剩余的劳动力的重要产业3。 二、中国红色动漫品牌的营销策略 1.中国红色动漫品牌构建的可行性 有较多的问题存在于中国红色动漫品牌的构建和营销方面。近几年来在国内的动漫市场中，动漫产品中商业气息越来越浓厚，只有少数动漫作品获得了商业化成功，大多数动漫产品收益不佳。不是产品本身的原因，主要在于市场运作过程没能很好地体现出动漫品牌的重要性。市场发展需要品牌，动漫的市场也一样。动漫产业中动漫品牌有着重要地位，品牌营销能给动漫企业带来更多的额外资产，更能够被接受和认同，我国动漫发展还不够重视品牌的打造。想要振兴动漫产业，我们要用心和创意去塑造品牌，增强品牌竞争力，树立自己的动漫品牌。从企业自身出发，注重对品牌的保护与传播。 2.中国红色文化品构建的积极意义 我国具有丰富的文化资源，我国具有有几千年的文化历史，不计其数的仁人义士、英雄豪杰、历史文献等无以计数，这都是动漫产业的丰富的资源。我国的历史文化、抗日文化、红色文化丰富多彩，在国内有着重要的地位，是动漫产品取之不竭的源泉。“红色文化“作为一种独特的类型，是我国重要的文化资源。红色文化是中国特有的文化，是我国人民进行教育的最好题材，很好地提高思想道德教育，它具有浓烈的爱国主义文化。如今社会发展迅速，爱国主义教育更应该受到重视，精神教育必须着眼于全社会，红色文化对于青少年、儿童教育极为重要。传统的宣传形式已不满足于当今社会，它的局限性很大。动漫发展的今天，动漫艺术已成为更好的载体，它具有多样性的形式，很好地满足了各个年龄段的人群审美要求，方便了教育儿童，深受儿童的喜爱。红色文化和动漫艺术的相互结合，可以更好的进行传播并深入人心。以国内历史文化为题材作为创作素材，与艺术相互结合，转化为的作品进行传播，这种方式在世界上并不多见。红色文化与动漫艺术的相结合，定将推动中国红色动漫的发展。以红色文化为核心完整动漫品牌的构建与营销体系，有利于原创动漫的良性发展，并利于推广中国文化，对于精神文明建设等多方面有着积极意义。 3.中国红色动漫品牌的营销策略 将本土文化放入国内动漫品牌构建与营销战略中，中国红色动漫取材源于我国特有的文化，在中国红色动漫品牌的构建中可以借助红色文化创造红色动漫电影。中国很多红色文化可以与动漫题材相互结合，一定会受到人们的喜爱，同时可以创造出中国独有的红色文化动漫特色，可以真正的打造一个属于中国的红色动漫王国。将中国所具有的独特的红色文化融入到红色动漫品牌构建中，给动漫品牌一个文化的支撑点。中国文化中有很多可以与动漫题材相结合的内容，比如抗日英雄王二小，小兵张嘎等这些英雄人物可以转化成动漫里的人物，可以让更多的人记住这些可歌可泣的英雄人物4。在中国动漫品牌构建中注入强大的文化意识，可以广泛地有效的宣传我国的红色文化，让“红色精神”以活泼的形式展现在人们的面前，让中国红色动漫品牌更加具有影响力。 作者：郗望 单位：吉林艺术学院 品牌营销策略论文:音乐在品牌营销策略中的作用 一、音乐影响发展历程 音乐在市场营销中的运用随着贸易的伊始已出现。从生意人最初改变节奏、腔调等与众不同的叫卖声吸引着消费者的注意（如：磨剪子菜刀的手艺人一直沿用至今的腔调“磨…剪…子唻……锵…菜…刀……”）；到贩卖过程中加入简单的乐器对叫卖声加以衬托或代替（如：卖货郎手里摇的“拨浪鼓”、卖油人手里敲的“油梆子”等）；再到将自己贩卖的产品编成歌谣，形成了朗朗上口的叫卖歌（如：《汤圆歌》里唱到的：“卖汤圆，卖汤圆，小二哥的汤圆是圆又圆……”）。这些在贸易中出现的音乐信息虽简单、直接，却从听觉的角度引起受众人群的注意，增加识别力，并达到交易的目的。音乐在品牌营销中的运用虽处于萌芽状态，却有着不可小视的力量。随着时代变迁，品牌传播的载体越来越强大，形式也越来越丰富多彩。品牌通过电视、广播、网络、户外、报刊等传播媒体为载体，以自己独特的方式对品牌进行着塑造，以达到产品营销的目的。在多媒体视听相结合的品牌策划创意中，品牌对其形象的塑造已不再满足于视觉范围内的文字、色彩、图片、影像等元素，而是囊括了视、听、嗅、感等诸多元素的综合体。早在1993年，KellarisandCox所写的《音乐与吸引注意的能力》中就提到，大约有75-95%的广播及电视广告中使用各种音乐。而20多年后的今天，随着产品同质化程度的提高，更是通过不同的营销手段寻找产品定位与个性所在，而音乐在现代品牌形象塑造的营销策略中，既可以树立品牌个性（brandpersonality），又有利于品牌的传播（brandcommunication），进而提高品牌销售（brandsales），而企业专属的励志歌曲对品牌管理（brandmanagement）也有着独特的效果。 二、音乐在品牌形象塑造中的功能 品牌在对旗下产品营销策划的过程中，受众人群并不是单一的，他们甚至希望从两岁的幼儿到八九十的老人都能接受自己产品，并直接或间接的产生购买行为。音乐恰恰拥有着这样的神奇魔力，它可以不受文化程度、职业类别、地域民族、年龄性别等客观因素的制约，只要音乐响起，便可轻松的引领着所有的受众人群去感受并接受到他们感兴趣的产品信息。 （一）音乐有利于加强产品呈现真实感，突出品牌主题。 静态的画面随着影视媒体的日新月异开始呈现出动态感，但是如果只是画面的连续和语言的陈述，就会使产品营销呈现的不够完美。音乐的出现使画面感更真实，增强了观众对画面的兴趣，使画面呈现的视觉形象更真实，缩短了画面产品与受众人群的距离感。品牌为了树立自己的独特形象，会赋予自己的品牌一定内涵，音乐可以在画面之外将所有产品进行组合，并很好的传达给受众人群，使其在潜意识中将产品与品牌进行关联。一些品牌在不同场合的宣传中使用同一音乐，不但可以很快唤醒消费者对品牌的记忆，更能很好的突出品牌的主题性。例如，脑白金广告。作为保健品的“脑白金”自1998年开始启动市场，并在三年内创造了销售十几亿的奇迹，从脑白金的营销广告中不难发现，唱出的“今年过节不收礼，收礼只收脑白金”的广告语从未改变，虽然直白简单，确如植入了大脑般挥之不去，甚至很多人一提到“脑白金”三个字就能唱出广告语，音乐的运用虽然简单，却很好的突出了品牌所想表达的主题。 （二）音乐有利于打破固有画框，延伸宣传画面，产生画面联想。 不论是电视、电影还是电脑作为媒体播放器，都是有边框的，画面受到荧屏边框的限制和约束，而音乐却可以突破这种约束力，通过声音暗示出另一个空间，借助观众的联想，打破画面限制，延伸出无限空间感。这种画面效果在广播中显的更为突出，音乐可以在受众人群的脑海中产生画面联想。例如，如机器的轰鸣可以反映工厂的繁忙；鸡鸭的叫声和晾晒谷物的声音可以引申出农忙的景象；清脆的鸟鸣和微微的风声描绘出了美丽的山林；子弹和炮声可以表现出战斗的激烈；节奏感极强的音乐可以烘托出夜店的疯狂等等。 （三）音乐有利于烘托环境气氛，提高销售渲染力。 品牌在广告营销中加入音乐元素，可以使广告画面柔和、生动，更能传达出企业的理念和价值，产生吸引和注意力。在有实际购买行为发生的店铺、商场、购物中心等场所中，不同音乐元素的运用唤起了消费者的换位联想和感受，潜在的提高了品牌对消费者情感上的影响，产生了品牌的认同感，增强了购买欲。例如，餐厅里柔和的音乐可以让消费者放慢速度品尝美食，而服装店里节奏感极强的音乐会让消费者产生走在T台上的联想，试穿的时候自然的仰首挺胸，气质外露。 （四）音乐有利于增强静态画面的质感，调节气氛。 听到声音往往会联系到声源，一幅幅漂亮的画面无需语言，只要配上合适的音乐就能诠释出画面里展现的全部内涵，并能产生意想不到的感情冲动，触动消费者内心和灵魂。例如，摄影师镜头下一幅幅偏远地区孩子们求知若渴的图片，画面安静的，没有任何华丽的词藻，配上适宜的音乐就起到了事半功倍的效果，激发出社会应有的正能量。 （五）音乐有利于提高传播效果，加深消费者记忆力。 人类的五大感官对外界的感觉在大脑的反映中，视觉与听觉起着重要的作用。通过研究发现，记忆保持力（三天以上），视觉为20%，听觉为10%，而视听结合的记忆保持力却可以达到68%。从数据中我们很容易发现，声音在辅助视觉感受的同时也使人产生了强大的记忆力。日本著名的配乐创作大师久石让在《感动•如此创造》中谈到“音乐是记忆的开关”，“音乐的力量能够直接传达到人的身体和内心”。音乐在品牌营销中的合理运用，使整个营销创意生动起来，所承载的企业和产品信息可以渗透到社会的各个角落，为消费者所接触和接受。 （六）音乐“LOGO”有利于提高品牌价值，利于子产品的推广。 “LOGO”作为表明特征的符号附于产品之上，用以简练的诠释和展示品牌。而音乐从最初在品牌营销体系中仅以背景衬托的形式出现，发展为广告主题曲，现在很多品牌都有自己专属的音乐LOGO，音乐在营销体系中的科学运用对品牌形象的塑造起到了强有力的助推作用。音乐的运用不但提升了品牌的价值、丰富了品牌的宣传，更充实了品牌在广告营销中的科学运用。耳熟的声音总会唤起消费者内心的形象，杭州哇哈哈集旗下产品众多，不管那种产品的宣传，结尾的“哇哈哈（1=G2/435|10|）”三个字的旋律始终没变,这对快速辨别产品的品牌归属有着强有力的作用，也更具有优美度。 三、音乐在营销体系中的类型 （一）古典音乐。 古典音乐向来以高雅优美而著称，很多品牌抓住了消费者的心理，在品牌营销的过程中引用了古典音乐元素，以提升产品的品味。例如，台湾华视HD台播放的英谊绿科技的营销广告《iwater金字塔能量活水机》中就运用了帕瓦罗蒂演唱的意大利艺术歌曲《舞曲》精彩旋律片段和歌剧《卡门》中的《哈巴涅拉舞曲》精彩片段来衬托广告中毫无语言阐述的画面，在结尾引出了产品名称“iwater金字塔能量活水机”。在平凡的生活中取景，用高贵典雅的音乐衬托，预示产品使用人的品味，引起了消费者共鸣。 （二）流行音乐。 流行音乐因结构短小、形式活泼多样、内容通俗易懂、感情真挚，一直受到广大群众的喜爱。品牌营销策划者抓住了流行音乐传唱的广度，在自己的营销创意中运用流行音乐加上明星效应达到营销效果。例如，百事可乐作为世界著名的碳酸饮料品牌，长期受到年轻人的狂热追求。它的营销方案中总少不了流行的音乐旋律（2009年引用世界杯主题曲《wewillrockyou》；2013年侧用了因“中国好声音”走红的吴莫愁演唱的《就现在》等），这种营销方案，给消费者带来了“喝百事可乐就可以走在流行前端”的心理暗示。 （三）民族音乐。 我们祖祖辈辈生活和繁衍在中国这片土地上的各民族，创造出了各具民族特色、承载民族精神和民族文化的音乐。品牌在营销策划中运用民族音乐，更容易产生国人的共鸣，产生消费者对品牌的信任度和忠诚度。例如，麦斯威尔咖啡在广告中用闽南歌曲为背景音乐，用闽南语演唱，旋律婉转悠扬，与画面故事配合，利用“不遇”表达麦斯威尔宣传的“好东西要与好朋友一起分享”的广告诉求，使广告表现的既含蓄又意味深长。 （四）儿童歌曲。 儿童歌曲词句音韵流畅易于上口，节奏轻快曲调简单，多用于儿童产品的营销策划，也会巧妙的运用到一些非儿童产品的营销广告中。例如，在黑松汽水C C气泡饮作为功能饮料，在营销方案中运用了儿歌《蜜蜂做工》的轻快旋律，配上蜜蜂服饰和动作吸引了受众人群的眼球，很好的诠释出产品宣传的亮点：“有活力才能勤做工”。儿歌为宣传起到了画龙点睛的作用。 （五）自创音乐。 为了更好的定位自己的品牌理念，企业根据自身特点拍摄品牌主题MV，画面精良并搭配自创的音乐，起到了很好的诠释品牌和产品的作用。例如，有着悠久历史的五粮液集团制作的系列品牌宣传MV，以音乐为背景，视觉影像为主轴，很好的阐述了五粮春虽自理为隐者，然而“酒香不怕巷子深”，更含蓄的表达了五粮春“系出名门，丽质天成”。自创音乐对品牌“高档次、高品味”的定位进行了很好的诠释。随着社会的进步，现代视听技术和传播方式快速发展。品牌策划者和广告人越来越重视音乐在品牌营销体系中发挥的重要作用，在营销体系中运用的音乐也由画面同质模仿严重开始逐渐找寻自己的独特所在，音乐独有的特性也在品牌形象塑造和品牌价值的提升中发挥着特有的优势作用。 作者：相九芮 张树纲 单位：山东管理学院 山东中医药大学 品牌营销策略论文:品牌意识下特色农产品营销策略探讨 农业是我国国民经济的基础,发展现代农业,是当今世界农业的发展趋势。加入WTO后大量外来名牌农产品对我国农产品市场造成强烈的冲击。新时期我国农业发展面临的主要任务就是推进农产品品牌建设，树立品牌意识，提升农产品的整体品质。农产品的品牌建设对加强农业现代化有着重要作用，能够有效促进农业生产经营向标准化方向发展。长期以来，我国农业受小农经济影响，农业生产经营较为分散，农产品生产的标准化程度低，各地区发展存在较大差异。因此，加快农业增长方式，由数量型向质量型转变，开发特色农产品是我国农业现代化和市场化的新出路。随着我国经济的快速发展，现代农业的发展也出现了一些新情况：其一，农产品市场逐渐进入买方市场。随着人们物质生活水平的提高，消费者的消费需求发生了变化，对优质农产品的需求逐渐增加，更加看重个性化的农产品；其二，国内外市场竞争日趋激烈，国外知名品牌的农产品进入我国市场，国内农产品市场的竞争压力增大。新形势下，树立品牌意识，开展品牌营销已经成为特色农产品营销进一步发展的重要途径。 一、特色农产品何以必须强化品牌营销 （一）品牌营销本身有利于更好地实现农产品的市场价值 品牌包含名称、标识、内涵、目标、理念五个基本要素。品牌建设的目的在于将产品变为名牌，因此必须以提高产品质量为基础，树立良好的品牌形象。品牌能够成为企业的无形资产，提升产品的附加值。消费者更加注重某一品牌的功能与质量，品牌能够帮助消费者对同类型的产品进行区分。品牌具有专有性和扩张性的特点，一个好品牌能够让消费者保持对产品的忠诚和信心。品牌不仅能够给企业带来附加值，同时能够起到约束企业行为的作用。一个成功的品牌应符合市场需求，具有鲜明的个性特征，不断创新的能力以及较高的美誉度和普及度。品牌具有识别功能，是消费者将同类产品加以区分的标志，一旦消费者对某一品牌产生好感，便容易形成对该品牌的依赖，从而有利于品牌产品的销售。农产品品牌是指农产品的生产经营者综合分析当地的自然、经济、社会、文化资源优势，通过加工与包装体现农产品的个性特征，发展具有当地特色的产品。农产品品牌营销是指农业生产经营者借助良好的产品和企业形象运用一定的经营方式和手段，通过制定总体的营销计划与目标，开展营销活动的长期行为。品牌知名度在农产品营销中起到关键作用，国外在设计营销规划时，注重品牌经营，并有计划地制定营销方案，从而赢得丰厚的利润。因此，农产品营销中必须树立品牌战略观念，发展优质农产品，创造农产品品牌，搞好农产品的市场营销。 （二）特色农业必须具有相应的品牌 一个成功的品牌必须符合市场需求，具有鲜明的个性特征，一定的形象美誉度以及不断创新的能力，因而，也就理所当然地必须有自身的特色。而反过来讲，一定的特色产品，当然也就必须以自己的特色形成相应的品牌，没有相应的品牌，也就无所谓特色。特色农业顾名思义是指将具有区域特征的农业资源转化为特色商品的农业形式。特色农业的发展目标在于追求经济效益的最大化，生态效益和社会效益的最优化。我国幅员辽阔，地方性差异较大，各区域之间可根据自身地域特点，结合市场需求，发展与本地区自然条件等相适应的特色农业。从当前我国农产品资源的发展现状来看，已经在一定程度上被认为属于特色农产品的资源比较丰富，且种类多样，但是，由于多数所谓的特色农产品缺少个性化特征，品牌意识不足，竞争优势不明显，因而，所谓的特色当然也就大打折扣，很难在市场上获得最大化收益。就此而言，特色农产品的品牌显然已经成为了制约我国特色农产品，特色农业进一步发展的关键因素。因此，树立品牌意识，发展品牌战略，使得传统意义上的特色农业成为具有相应品牌的特色农业并形成相应的市场价值无疑已经成为我国特色农产品发展的必然选择。 （三）强化农产品品牌营销具有直接的现实意义 推进农产品品牌建设并开展品牌营销具有一定的现实意义。首先，加强农产品品牌建设有利于企业维持稳定的价格，防御农产品需求导致的市场风险，从而保证农民收入的稳定增长；其次，农产品与其他工业产品不同，农产品之间的差异性较小，为与其他同类产品相区分，品牌成为消费者识别农产品的重要因素，同时消费者也可从品牌的包装等方面进行识别。农产品品牌建设不仅有助于消费者进一步了解商品，同时对于维持稳定的消费群体，建立品牌忠诚度有一定的助推作用；再次，从当前农产品市场发展的形式来看，我国传统农业的优势已不存在，为增强与国外农产品的竞争实力，必须注重农产品的质量、包装、营养等方面的提升。在严峻的竞争环境下，我国农产品必须推进品牌建设，重视品牌营销，提高市场竞争力。 二、特色农产品品牌营销面临着一系列亟待解决的问题 随着现代农业的开展，我国特色农产品营销取得了一定的成绩。我国的农业发展历史悠久，目前已经建立了一些具有地方特色的区域性品牌，现有的许多特色农产品就是很好的说明。随着科学技术等的应用和农业生产水平的提高，多数特色农产品能够满足市场的需求。近年来，随着国家一系列政策等的出台，对整合特色农产品以及做大做强提出了新的要求。各级政府将推进农业品牌营销作为提升农业效益的重要突破口，政府提供的政策、资金、技术等的支持为特色农产品的发展提供了重要保障，有助于特色农产品品牌战略的推行和实施。我国特色农产品营销在取得成绩的同时也面临一些问题，尤其体现在农产品的品牌建设问题上，例如品牌意识淡薄、综合质量有待进一步提高、品牌建设资金投入不足、科技含量低、品牌建设主体实力不强等问题。 （一）品牌意识薄弱 从特色农产品的经营主体来看，品牌意识薄弱。主要表现在两方面：第一，市场营销观念不足，品牌意识差。农业生产者作为生产经营的主体，其思想意识对农产品品牌战略的开展有直接影响。由于我国初级农产品的生产主要是小规模经营，其经营主体为分散的农户，这些农户普遍文化程度不高，再加上受传统小农意识观念的束缚，经营意识和观念难以满足品牌建设的需要。再加上有些地区由于信息闭塞，与市场联系不紧密等因素导致农业生产者的经营理念落后，难以满足市场需要，在进行产品生产过程中很难保证产品质量。部分农业生产者还对特色农产品的品牌营销存在认识误区，认为企业创建品牌是费时费力之举，没有认识到品牌营销的重要价值。第二，主体经营者品牌建设实力不强。及时有些生产者意识到特色农产品品牌营销的重要性，但由于自身在技术、管理、营销技能等方面的缺乏，导致力不从心。生产经营者缺少品牌形象的营造能力，因而影响了品牌经营的有效开展。事实上，造成经营主体品牌意识淡薄的主要原因在于，除了受农民自身素质不高的影响，更重要的原因在于农村信息技术相对薄弱，基础设施等条件缺乏，再加上交通运输等条件的限制导致农民生产者和经营者对市场信息的把握不足。 （二）品牌内涵不深 从特色农产品本身特点来看，品牌内涵不深。主要面临特色农产品的综合质量不高、科技含量不足、文化融入欠缺的问题。首先，农产品质量良莠不齐。我国农业产业在布局上并不合理，各区域之间的种植结构等较为相似，特色却分并不明显。且专业化水平有待提高，特色农产品的地区特色不明显。尤其忽视了特色农产品的地区适宜性，导致农产品失去了原有的“特色”。此外，农产品的深加力度欠缺，产品增值小。质量是特色农产品品牌的生命，农产品品牌之路的发展离不开对产品的高质量要求。其次，产品科技支持不足。农业科技水平直接制约着农产品质量的提升。科技支持包含农产品生产、加工、包装、销售各个环节，目前，我国农产品的科技含量仍处于较低水平。造成农产品科技水平不高的主要原因在于农业科研资金的投入不足，技术设备等不能满足深加工的需求。从而制约了农业科技创新能力的发展。再次，我国一些地区在开发特色农产品时，缺少当地特色文化的融入，忽视了品牌内涵的提升。特色农产品与普通农产品的区别在于其中蕴含的深刻文化内涵，文化底蕴的融入是特色农产品品牌提升的重要构成。忽视地方文化特色便会导致特色农产品的品牌内涵不足，从而影响品牌推广营销。 （三）品牌推广不足 从特色农产品的销售过程来看，品牌推广不足。主要表现在三方面：首先，特色农产品包装形象差。产品的包装是消费者接触产品的第一印象，是品牌宣传的第一要素。树立良好形象是品牌推广的重要环节，然而特色农产品包装往往被经营者忽略。当前许多农产品包装简陋，文字说明较简单，不能向消费者传递产品品质等信息。包装上传递的信息量过少，不仅不能说明特色产品的质量和功能，长远看不利于品牌的营销推广。其次，品牌传播力度不够。宣传是任何产品营销的必要环节，特色农产品品牌效能的提升仅仅依靠产品的品质与形象还远远不够，还需要通过大量的宣传不断扩大产品的影响力和知名度。我国农产品在品牌推广中不善于运用媒介，随着市场经济的发展，网路信息技术的普及，现代化的媒介宣传方式不应该被忽视。充分利用新型媒介提升产品的知名度应是最好的选择。除了宣传力度不够以外，在营销推广过程中还应加大品牌的促销力度。从战略的高度去吸引资金、扩大规模、拓展市场。再次，物流体系不完善。当前特色农产品营销已经进入网络营销与实体营销的双重营销模式。无论是网络营销还是超市营销，都需要完整的物流体系作保障。当前，我国农产品销售主要由三渠道模式为主，因而造成成本高、效率低的局面。农产品本身受季节和区域等的局限，流通环节的成本增加导致产品价格的提高。流通环节的优化有助于降低产品经营成本，但当前我国农产品营销过程中由于流通环节较为复杂，导致每个环节产生的费用和成本增加，拉升了终端农产品的销售价格。 三、特色农产品品牌营销的对策 （一）坚持政府引导，提高品牌意识，增强经营主体实力 特色农产品营销的重中之重就是增强品牌意识，农产品品牌意识的提高以及经营主体实力的增强需要社会各界的支持，尤其离不开政府的引导与扶持。农产品品牌具有一定的特殊性，特色农产品品牌的建立与发展在很大程度上需要发挥政府的先导作用，需要坚持以政府为主导，企业与农民共同参与的“三位一体”联合模式。充分发挥政府的引导作用，应做到以下几点：一是，政府要以身作则，转变观念认识到品牌意识对特色农产品发展的重要作用。政府应增强品牌意识，并将其作为农村经济发展的重点工作。二是，不断对农户进行引导，帮助农户改变陈旧落后的思想观念。利用媒体宣传，树立市场意识、竞争意识、品牌意识。充分认识到品牌对于特色农产品开发的重要作用。各级村、镇等相关部门可以组织农产品营销等相关的知识讲座，组织培训班等活动，加强农民对产品营销等知识的学习，逐步提高认识。让农民了解到品牌建设是增加收入的保障，改变先前的认识误区。同时，鼓励农户积极投身特色农产品的品牌建设中去。三是，加强对农产品加工等环节的引导，在政策上给予一定的支持，由于对企业来说，为企业提供优惠措施，鼓励企业发展农产品品牌，自觉走品牌发展之路。总而言之，特色农产品品牌营销的第一关键环节需要政府、企业、农户的联合推进，政府在其中应充分发挥引导作用，调动企业、农户发展品牌的积极性。同时，通过开展系列讲座、培训班等活动培养品牌观念和管理技能，不断增强经营主体实力，为特色农产品的品牌营销奠定基础。 （二）增加投入和监督，推进产品深加工，提升品牌内涵 面对特色农产品营销中出现的质量不过关和科技含量低的问题，首先，政府应增加资金投入，通过银行贷款、财政补贴、减免税收等手段扶持特色农产品的品牌建设。地方政府也要加强惠农力度，适当采取倾斜政策。同时帮助整合农业地域优势资源，打造品牌建设主体。其次，应逐渐完善农产品质量监管服务，制定明确的质量管理规则，在执行过程中严格监控，把好特色农产品生产的质量关。同时加大对虚假广告、假冒伪劣产品等的执法力度，完善品牌保护等的相关法律法规，保障特色农产品营销秩序化、规范化进行。然后，提高特色农产品的科技含量，提高产品品质，注重产品品质效益的发挥和挖掘。通过科技创新等手段，培养优良品种，改善现有的农产品品质。增加科技含量的同时不仅有助于农产品产量的提升，同时有助于提升产品的品质，树立更好的品牌形象。开发农产品的深加工技术，增加产品的附加值。最后，特色农产品的品牌营销需注入文化内涵，善于利用当地的文化特色，着重发展具有民族特色的品牌农业。通过将农产品与当地丰厚的人文乡土气息相结合，与消费者的文化品位与审美情趣相结合，达到激起消费者购买欲望的目的。总之，为提升特色农产品的品牌形象，需要在产品的品质、科技、品味等方面全面提升。 （三）扩大产品宣传，完善物流体系，加强品牌传播力度 改进产品包装，辅以丰富的文字说明的同时，做到精细包装，提升产品的美观程度以吸引消费者的眼球。同时加大特色农产品的品牌宣传和促销力度，通过广告、网络营销、关系营销等手段，以及采取独特的促销手段等加强产品的推广与销售。在推广特色品牌的同时注重消费者需求的变化，例如人们对生态食品、绿色食品的需求不断增加，在推广品牌时可以融入绿色产品的概念。除此之外，由于近年来网络营销的推广以及人们生活水平的提高，特色农产品在营销推广过程中还应注重物流体系的完善，通过推行产地直购，优化产品流通环节，降低成本等一系列手段不断提升特色农产品的品牌形象，开拓新的销售渠道。 四、结语 总而言之，特色农产品品牌营销有着极其重要的市场价值，但也必然面临着一系列亟待解决的现实问题，作为特色农业发展的一项重大战略，必须结合我国农业发展的实际，结合市场的需要采取相应的积极措施。 作者：唐克冰 单位：梧州学院经济管理学院 品牌营销策略论文:我国零售商自有品牌营销策略研究 不同时代竞争的着力点不同，农业时代靠土地，工业时代靠机器，信息时代靠品牌。品牌是市场化下企业安身立命的根本。在今天，所有的企业都在打造属于自己的品牌，发展品牌战略，构筑企业的无形资产。品牌也代表了良好的企业形象和产品本身优良的特性。不仅生产企业纷纷创立和强化产品品牌，零售企业亦如此。本文从零售商自有品牌的发展历史及其研究背景出发，研究零售商自有品牌的营销策略，提出在当前形势下我国大型零售商业企业经营自有品牌的解决办法。 一、零售商自有品牌的历史和发展 品牌目的是藉以辨认某个销售者或是某群销售者的产品及服务，并使之与竞争对手的产品和服务区别开来，它有效地向消费者宣传了产品的独特之处。美国广告专家莱利．莱特指出:未来的营销是品牌的战争一一品牌互争长短的竞争。通常理解的品牌，主要是制造商品牌，比如可口可乐、惠普、海尔和TCL等知名品牌。由于受制造商限制，零售商在零售价格和产品服务上不能提供强有力的竞争来吸引更多的顾客。随着市场白热化的竞争，越来越多的零售企业开始开发自己的品牌，就是零售商自有品牌(PB———PrivateBrand)。零售商自有品牌是指由零售商开发和组织生产并印上零售商自己符号和标记的商品。通常，零售商搜集和分析终端数据，根据结果，开发出满足市场需要的产品。此举一定程度上打破了制造商主导地位，零售商成为主宰。从上世纪60、70年代至今，零售商自有品牌已经历了4个阶段:第一阶段，无名时代，零售商自有产品的价格、质量和形象定位远低于市场主导产品，产品设计简单，易被仿制，如香皂、卫生纸等产品。第二阶段，准品牌时代。即零售商将店牌当作自有品牌的名牌时代。此时，因零售商店牌的知名度使自有品牌的产品知名度提高，商品市场销售有所增加，但产品低端，价格低廉，缺乏自身的独特性和显著差异。第三阶段，品牌家族。此时自有品牌延伸至品牌家族，市场定位已可以和市场主导产品进行比较。产品技术有了突破，有一定的质量保证和承诺。第四阶段，形象品牌。即零售商自有品牌是市场主导产品品牌时代。从质量、形象到市场定位至少达到了市场主导产品的水平，产品覆盖类别和花色品种有所增多，产品质量优良，生产技术先进，由固定的加工厂来生产。英国是自有品牌商品的发源地，目前也是世界上自有品牌商品最发达的国家之一。在日本，有60%以上的连锁商业集团都在开发自有品牌商品，大约有30－40%的超市其自有品牌商品的销售额已占到企业销售总额的1/3。美国自有品牌制造协会提供的数据表明，全美自有品牌商品销售额占零售总额的14．8%。 二、我国零售商自有品牌发展现状分析 目前，国内越来越多的零售商在借鉴国外经验的基础上，相继开发出各具特色的自有品牌。但我国零售商自有品牌仍处于初级阶段，大多数零售商缺乏科学的品牌规划，还存在很多问题。 1、自有品牌在中国的开发度与认知度很低。许多零售商将战略重点放在选择供应商、商店整体形象宣传等策略上，对自有品牌开发策略不够重视。同时中国消费者对自有品牌的认知度相对较低，在购买时还是以制造商的品牌为主。 2、我国零售商自有品牌名称策略太过单一，大多数选择企业名称作为自有品牌名称，易出现一损俱损的弊端。起步较晚，再加上能力与经验经营的欠缺，无法与进驻中国市场的国外零售商相抗衡。 3、我国零售商大多数的销售网络不够，自有产品发展战略没有一个庞大的营销网络作为支撑，无法实现大规模的生产和销售。 4、零售商品牌管理近视，忽视顾客对品牌内涵的需求，短期行为过多，伤害品牌的长远发展。由于上述几方面的制约，决定了中国零售业自有品牌的发展与成熟还有相当长的一段路要走。但是中国消费品市场巨大的潜力，决定了中国零售业发展自有品牌的前景是可观而美好的。 三、对我国零售业发展自有品牌的建议 改革开放后，我国商业领域在外资进入以来，零售业发生了巨大的变化，卖方市场转变为买方市场，国内消费者的选择也日益个性化和多样化。在市场同质化加剧、竞争日益白热化的背景下，中国消费者一方面保留了购买频率高、单次购买金额低的特点，另一方面购买行为中的求变意愿在增强(表现为较低的品牌和商店忠诚度)，所有这些为零售商发展自有品牌创造了有利条件。我国零售业自有品牌发展已经远远的落后与进入国内的国外零售业自有品牌的发展，国内很多零售企业发展自有品牌没有正确的营销策略，发展目标不明确，还存在着这样那样的种种问题。针对此种情况，就发展我国零售业的自有品牌，本文提出一下几点建议: 1、零售企业要注重自有品牌商品的选择和定位。 一般情况下适合做自有品牌的商品有购买频率较高、品牌意识不强、单价较低及技术含量不高的特点。在开发自有品牌时，零售商可根据以往的销售记录和数据分析，在充分评估自身和了解消费者的基础上合理开发商品。开发初期，可开发那种制造简单、品牌感不强、购买频率较高类的简单商品，当消费者形成消费自有品牌产品惯性时，再去开发技术含量较高的中高端产品，前期的成功也能带动后续自有品牌产品的成功。但不管是前期的简单商品，还是后期的中高端产品，都要有零售企业信誉的保证，品质和价格的保证。 2、零售商不是制造商，零售企业选择自有品牌产品的建设需要选择可靠的制造企业为其生产。 在中国现实的经济环境下，代工工厂的大量出现，无疑为零售商自有品牌的委托生产提供了便利的条件。但如何选择合适的生产厂商对实施有效的零售商自有品牌战略是非常关键的问题。评估选择生产厂商时，零售商应注意考虑生产厂商生产能力的大小、质量管理体系的高低，生产厂商库存和运输网络情况能否保证及时、可靠的交货，生产厂商对短期的市场波动的灵活反应能力，以及生产厂商的资金实力和信誉等级等。在选择了合适的自有品牌委托生产对象以后，零售商应力求与生产商建立稳定、共赢的合作关系。 3、不断扩大自己的规模，培养专业化的人才队伍。 零售企业发展自有品牌也要在适当的时机进行，包括具备一定自有品牌的消费规模，具备一定的销售规模并不断夸大自己的销售规模，具备一定的经济实力，具备良好的商业信誉等。21世纪最重要的是人才，人具有主观能动性，专业化的人才队伍对于发展自有品牌也是不可或缺的。自有品牌的发展和建设同样离不开企业经营中的各类人才，零售企业在发展自有品牌的时候，要把人力资源发展成人力资本，重视人才的培养。 4、制定合适的营销策略。 零售商自有品牌发展所需的营销策略，大致上有产品策略、渠道策略、价格策略和沟通策略等。零售商的产品策略决定了零售商发展自有品牌前的定位与选择，零售商可以根据自有品牌产品的属性及市场比较零售商和制造商产品后的认知度来进行定位、选择。在渠道策略上，零售商依着“终端为王”的地位，需要对供应渠道进行后向一体化整合，这种整合是一种垂直整合，可以缩短供需之间的渠道，更好的建设和发展自有品牌。在价格策略上，零售商自由产品的价格总是比制造商产品低很多，自由品牌最基础和最大的优势就在于较低的价格。因此，要实现零售商自有品牌良好的销售，在以成本导向定价方式形成自有品牌产品的价格后，零售商还应根据消费者的心理价格与竞争品牌的价格做出适当调整，从而确定一个最有利于其销售的市场价格。在沟通渠道上，营销成功的关键就是要制定出正确的沟通策略，可以综合运用广告、人员推销、公关宣传、营业推广等促销方法，再结合零售商门店所构成完整体系的优势，通过各门店内人员推销、营业推广、店内混搭和制造商产品捆绑等方式与消费者进行良好的沟通。 5、注重通过店铺形象优化提升顾客自有品牌感知。 利用自有品牌声誉与零售商自身声誉紧密相连的特点，通过店铺整体形象的优化升级来提高顾客对自有品牌的感知，例如通过消费者购物的便利性、自有品牌产品价格和质量、产品的售后服务、恰当的人文关怀等手段，也不失为发展自有品牌的有效途径。还有重要的一点，当全球都在享用电子商务带来便利的时候，零售企业也不能拉单。当世界的零售商巨头们纷纷将精力投向电子商务的时候，我国零售业也要加大自己电子化的进程，以实现与贸易伙伴的电子数据交换战略，实现自有品牌的网络营销，真正实现零售业自有品牌的大发展。 作者：胡建 单位：河南工业职业技术学院 品牌营销策略论文:传统品牌企业在电子商务背景下网络营销策略 网络营销以信息功能强大、互动性强、随时随地、成本低、效益高等优势迅速成为各大企业提高销售量、创造最高经济效益的最佳选择，传统品牌企业也加入了发展网络营销的浪潮中。但是传统企业中的保守思想与网络营销中开放、创新思想的激烈冲突为网络营销的发展带来了不利的影响，包括线上与线下的营销模式、合作程度、企业文化等方面的冲突。传统企业如何顺应社会发展的趋势，改变原有的运作模式和管理方法，充分的利用网络营销的优势，为企业创造更大的经济价值成为其领导人及相关工作人员共同思考和研究的问题。 1、浅析传统品牌企业进行网络营销的必要性 传统品牌企业是相对于依据计算机网络技术而产生的一些网络企业而言的，它们大多有非常成熟的线下团队以及非常庞大的销售额和数量不小的实体店，通过电视、报纸、杂志、广播等传统媒体的宣传有着非常好的口碑和知名度的品牌企业们。传统品牌企业往往是以生产有形产品为主，如服装、鞋子、家电、建筑材料等，在传统市场中占有一定的市场份额，有固定的销售渠道和销售群体，它们大多是生产、供应、销售一条龙服务，产品也多是大规模批量化生产，基于此，传统品牌企业发展的深度和广度受时间和空间的限制。信息时代下，网络营销具有宣传范围广、宣传速度快和宣传成本低的巨大优势。网络营销最大的特点也是最大的优势就是企业一旦实施网络营销策略，其宣传对象和消费对象就不再单单是某一个地区，而是面向广大的全球用户，时间和空间不再是企业进一步发展的制约因素。除此之外，网络中的社会化网络媒体也是网络营销的一大优势，如微博、微信以及QQ等，可以把企业、服务提供者和消费者联系起来，企业通过这些平台可以促销他们的产品和服务，并借助这些平台获得更高的品牌知名度和更好地品牌信誉。同时网络营销可以实现企业与消费者双向的沟通，企业通过网络可以快速的了解和掌握消费者的需求，为他们提供安逸的服务，从而提升企业在消费者心中的形象高度和信誉度；消费者则可以随时随地的选择和购买自己需要和喜欢的商品，并及时与企业沟通定制具有个性化的商品。企业与消费者良好的互动使企业可以了解客户的需求及相关的意见，并对客户的意见和要求及时作出反馈，从而极大地提高消费者对企业产品的忠诚度。传统品牌企业实施网络营销策略可以有效的打破其发展深度和广度所受的时间和空间的限制。在网络如此普及的当下，互联网市场已成为传统品牌企业不可忽视的一个市场，若企业跟不上时展的趋势，仍然只注重沿用传统的销售模式，那么必将与消费者的消费理念产生冲突，消费群体和销售额将会快速缩水，给传统企业的生存和发展带来极大的危机。因此传统企业应根据自身的实际情况注重发展网络营销，使本企业在市场销售中更具有优势。首先，传统企业实施网络营销具有资金上的优势。传统企业规模大、发展时间长，有一定程度的财富积累，相对于新兴的网络企业来说，资金实力雄厚，进行网络营销有强大的资金后盾，而网络企业的资金都是滚动的，因此它们要必须保证经营过程中的每一个环节健康、正常的运行，否则极易出现资金周转不灵、现金短缺的问题。其次，具有生产方面的优势。传统企业发展多年，不管是在生产线方面还是在产品管理模式方面，都相对成熟，因此企业可以把诸多的资源优化升级去更好地进行产品的研发与生产。传统企业要利用本身所具有的优势，充分的结合线上销售和线下销售，在牢牢地把握原有市场份额和消费群体的基础上，大力开发新的消费市场和消费群体。最后，在起步和诚信方面具有优势。传统企业经过多年的宣传积累，在消费者心中有着很好的品牌形象和很高的知名度，可以快速的打开网络市场，极大地降低网络推广成本。再一个，传统企业有成熟、完善的品牌管理体系，能很好的规范网络营销工作程序，使之快速适应新的销售角色。网购毕竟摸不着、碰不着，只有一张图片，因此很多消费者对电子商家的信任度很低，但是传统企业不同，它们本身在消费群体中已有很好的形象和信誉，而且在现实市场中有很多实体店以及相关的组织形式，很大程度上降低了消费者的戒备和警觉，可以促使消费者安心的去网购相关的产品。 2、当前传统品牌企业网络营销中存在的问题 2.1组织结构僵化 传统企业生产的最大特点就是标准化、大规模批量生产，但是在网络营销中消费者的需求是多种多样的、是小数量的，这就导致传统企业不能及时的对消费者的需求做出反应、快速的满足消费者对产品的各种需求。因此传统企业僵化的组织结构很大程度上阻碍了的网络市场的开拓以及本企业的进一步发展。 2.2线上线下文化和模式冲突激烈 网络技术的迅速发展，使得网络市场越来越具有诱惑力，很多传统品牌企业加快了开拓网络市场的步伐，但是仍然有许多的传统企业以失败告终，究其根本原因就是传统与创新的激烈对决的结果。传统企业在进军网络市场时，由于原来的团队缺乏专业的人才和经验，为了解决这个问题，企业在向外界招募专业人才的同时，也会从本单位抽调销售经验丰富的人员负责网络营销业务，因此传统企业的电商运营团队不但有从未做过网络营销的线下企业高管，也有空降的网络营销经验丰富的业务高管。两条线上的人员为了运营模式和获取更多的话语权必定会产生很大的矛盾，其中电商团队为了靠业绩说话，肯定会采取“饥饿营销”的营销思维，即在一段时间内加大投入，亏本销售，待到打开销路和知名度的时候再调整策略开始盈利，而这种营销思维在有投入就有回报的传统运营思维来看是不可思议的，因此电商团队很难得到传统企业高层的肯定和支持，其相关的工作计划也很难彻底的贯彻落实，尤其是在传统企业对网络营销只是抱着试水的态度，并没有对电商业务做详细战略规划时，更是增加了开展网络营销的难度。两种模式在体制、文化和利益等方面的激烈冲突，导致电商项目会遇到多种多样的困难和波折，任何用于网络营销的产品的采购和供应工作都很难顺利进行，最终使得电商项目处于尴尬的鸡肋位置。一套资源，两种模式，使得传统与创新的冲突越加激烈。若倾向于传统，网络营销对传统价格的极大冲击，会遭到传统渠道的极大反对，网络营销很难做出成绩，若倾向于电商，将会面临着极大地持续业绩压力。其中，两种文化的冲突对运营团队的稳定性和工作积极性也会造成很大的负面影响。如何平衡线上和线下的关系，就要看传统企业领导的眼光和魄力了。 2.3线上线下融合度有待提高 在传统企业中，普遍存在的问题是割裂了线上和线下的业务体系。线上与线下在业务和客服方面并没有进行详细的分工与合作，而且有的员工认为线上与线下存在着所谓的竞争因素，在业务资料和客服信息方面对彼此都有所保留，使得企业的各种资源不能得到充分的共享和利用。有些传统企业仍然用传统的销售观念去看待网络营销，如给电商团队硬性规定本季度应达到的销售额，并没有考虑对电商业务是否给予了足够的人力、财力，为电商团队提供的商品是过时的还是流行的，是否对电商团队创新业务流程给予了足够的支持和便利等等，这些人力、财力和物力都会影响到电商营运的规模。 3、做好传统品牌企业网络营销的措施 首先，建立独立的网络营销团队并利用好社会化网络营销。建立专门的网络营销团队，使之独立于企业原有的营销部门，对营销模式和有关策略有绝对的决策权和控制权。根据自身企业的实际情况，制定灵活的激励机制，充分的激发网络营销团队人员的工作激情。网络营销团队只做开拓、运作企业网络渠道的工作，使之成为能对消费者需求做出快速反应并及时满足消费者需求的体系，也成为一个与市场直接对话、直接服务客户的独立部门，从而提高企业的经济效益。注重利用移动网络，开设微信平台和企业微博，在其中与企业品牌或产品相关新闻的同时，注意网友对相关产品和客服的讨论，加强与网友之间的互动，使企业牢牢地把握和了解有关产品的表现与实际营销效果，同时细心留意网友们的建议，并将建设性的意见付诸实施，不断完善网络营销。然后，平衡线上与线下的关系。在实施网络营销策略之前，传统企业要清楚的明白自己的目标和定位，即是重新为网络营销打造一个品牌，还是使线上线下一体化。网络营销最大的一个特点就是价格实惠，因此传统品牌企业一定不能让网络营销产品和现实市场产品在价格和消费群体方面产生冲突，注意区分线上和线下产品在价格、样式、消费群体等方面的不同。这样，传统企业就可以充分的利用线上和线下两种销售渠道的优势增加企业销售总量，更好地为企业创造经济效益。最后，做好物流和客户关系信息化管理。完善的物流体系会为网上销售提供更好的宣传渠道和消费体验。传统企业可以利用本身已有的物流体系，也可以同时与其他物流企业合作，争取提高送货效率，尽可能的让消费者不要等太久。同时建立物流信息管理体系，可以让消费者随时随地的了解购买物品的状态，是发货了还是没发货，到了哪里，是在路上还是已经到达了目的地，便利消费者根据购买物品的状态安排日常的活动。传统企业应最大程度的利用网络营销这个销售渠道，收集消费者的各种信息，建立客户关系信息体系并及时对信息体系中的数据进行更新、整理和分析。如该消费者在本企业网站中买了几次产品，分别买了什么，是否可以定义为是本企业的回头客，还有该消费者点击了哪些产品，逛了什么类型的网页，他在里面逛了多长时间，即使他最后没有下订单，也要把相关信息记录下来。传统企业通过体系中的数据不但可以准确的分析和把握潜在的消费热点，及时了解市场需求与市场变化，而且还可以看出网络营销客服中存在的问题与缺陷，针对这些问题和缺陷对后续客服进行优化升级，通过良好的后续服务获得更好地口碑和信誉。 4、结语 综上所述，网络营销对传统品牌企业的生存和发展有着重大的影响，传统品牌企业也意识到了网络营销的重要性，积极地探索和发展网络营销，总体来说小有成绩。网络营销中传统与创新的激烈冲突极大地阻碍了其进一步的发展，因此传统品牌企业要与时俱进，对电商团队中创新管理模式的行为给予大力支持，建立独立的网路营销团队，使团队中的每一项工作都能贯彻落实，让网络营销在传统品牌企业的生存与发展中真正的发挥作用。 作者：巩恩伟 单位：河南工程学院 品牌营销策略论文:互联网时代服装品牌社会化营销策略研究 随着信息时代和网络时代的到来，信息传播方式也随之发生了变革：社会化媒体时代来临。社会化媒体作为新型的沟通方式，不仅改变了传播的媒介，突破了消费者与企业之间的时间与空间的限制，而且实现了媒体与客户的有机统一。美国新闻集团董事长鲁伯特•默多克指出“：在社会化媒体时代，企业能否把握住新型的传播方式，将直接决定着企业营销的成败。”对于服装企业来说，一方面需要利用社会化媒体时代到来的契机，做好服装企业品牌营销；另一方面由于社会化营销逐渐成为品牌营销的重要力量和商业目的，因此需要有效、精准地利用好社会化营销。 1社会化媒体与品牌营销 社会化媒体指的是一种基于用户关系网络，给予用户极大参与空间，允许用户撰写、分享、评价、讨论和相互沟通的工具和平台。社会化媒体包括论坛、社区、微博、图片和视频分享网站等，具有参与、交流、公开、社区化和多平台特点。好友之间的交流与互动是社会化媒体的核心，真实用户的熟人关系网络是社会化媒体的人际关系本质。社会化媒体给予大众创作和传播内容的能力，产生新的传播方式和内容创作，实现了企业与消费者的零距离交互，非常适合于产品和品牌的口碑传播，社会化营销因此越来越受到追捧。1971年，P．Kotler提出了“社会化营销”（SocialMedia）概念：像营销一件商品一样，让大众接受一个社会观点。社会化媒体营销利用社会化网络、博客和微博等用户关系网络，与用户对话并使其关注品牌，最后利用传播对话，使用户自传播的营销活动。 2社会化媒体时代营销的特点 与传统网络营销相比较，社会化营销在传播方式、沟通表达和营销主体等均有很大的不同。从传播方式来看，社会化营销根植于社会化媒体平台上，企业与用户处于对等地位，是一个对称而又互动的信息传播方式，企业可直接与其受众建立关系，通过这个关系进而持续地沟通，最终实现商业目标。从沟通表达方式来看，传统网络营销中企业与消费者的沟通模式更多地表现为“组织与人”的沟通思维，缺乏互动。而社会化营销下充分强调企业与消费者的互动、沟通关系。从营销主体来看，社会化营销的主体是“人”，也就是消费者。其中消费者扮演的角色不仅仅是信息接受者，更是信息源，他们往往自己生成内容，是营销的主角。而传统营销传播的中心是“企业”，企业自己生成内容、自己产生营销，另外消费者的信息接收也受到企业信息发送的制约。除此之外，传统网络营销欠缺口碑传播的可信度和力度，而社会化媒体营销的口碑传播效果十分明显，也十分有效，停留的时间较长。传统网络营销是单向营销，其营销效果不易衡量，而社会化媒体营销强调多向互动性，它的营销效果可以量化。 3品牌社会化营销的策略 3．1内容策略 社会化媒体能够让普通消费者聚集在品牌周围，形成有着共同兴趣爱好的社会群体，其中品牌与消费者的纽带就是内容。传统的广播方式中，品牌商往往以广播的口吻内容，而且内容也缺乏趣味性，难以触动买家购买的冲动。对于当下的社会化网络用户来说，他们渴望看到个性化的内容，他们关注品牌，也为了分享那些值得分享的内容。以定位平民化时尚服装品牌H＆M为例，H＆M凭借诚意十足的内容俘获了消费者的心，在深知自己的消费者是一群对时尚极度敏感的年轻人时，H＆M在各个社交平台上并不局限于与品牌定位息息相关的内容，更会延伸至时尚的各个领域，在社交平台上细心地照顾到不同地域消费者的喜好，创造出各种有趣话题，满足用户好奇心的同时，更是品牌活动的再度传播，让用户更加全面深入地了解品牌。H＆M持续的话题讨论使活动保持热度，趣味活动激发用户的主动分享。对于企业来说，需要用创意来整合内容，使常规内容尽可能做到有趣、有关，提供有价值的内容，让其内容更容易被分享。注重客户行为和营销内容的结合，这种结合包括消费者行为要与营销内容产生关联性，消费者行为要与营销内容产生共鸣性，消费者行为要与营销内容产生娱乐性。 3．2受众策略 互联网时代，社会化营销需要对目标受众定位精准化，也需要将关系进行到底。一项数据显示，争取一个新顾客比维护一个老顾客要多6～10倍的工作量，而培养一个新顾客的成本则等于维护8个老顾客的成本。通过数据可以发现，如果能让消费者全方面参与到企业品牌从无到有的过程中来，与消费者建立好品牌的关系，将会使得营销成本更为降低和具有回报性。以服装品牌优衣库为例，它是与顾客生活在一起的品牌。内衣品牌黛安芬也一直以好友分享深化关系而获得成功。作为服装品牌来说，需要改变以往品牌信息的习惯，转变为让消费者创造、扩散和维护这些信息。现在许多服装企业的营销陷入完全以吸引大量粉丝为目的误区中，忽视了粉丝是否为目标消费群体这个重要问题。对于社会化媒体营销来说，“粉丝”质量更为重要，因为企业最终是要从其粉丝身上转化出商业价值，所以，选择精准的营销信息和定位精准的粉丝群体将是社会媒体行业需要挖掘的价值点。 3．3整合策略 整合营销传播的最早定义为：使用更多的传播方式，以达到最大的通信影响（1989）。而当下，整合营销传播理解为“为了实现营销活动的目标，将与企业市场营销活动有关的一切传播活动整合起来。”在当下这样一个信息爆炸、消费者注意力严重下降的时代，只有极少量的信息能够真正到达消费者，而通过整合营销传播的方式，能使企业更好地将信息传达给消费者。整合营销传播以一个统一的声音在进行传播，而不是零碎的、支离破碎的声音，这种传播方式最大的优势在于它更能在消费者的记忆中留下深刻的印象，因为消费者对高度一致的信息的认可度总是高于那些存在矛盾的信息，从而也就更能增加消费者对品牌的好感度，甚至让消费者产生更强烈的购买意图。对于服装企业来说，要积极整合服装品牌在营销传播过程中的广告、促销和包装等一系列要素，促进各种传播元素间互相渗透，形成营销合力。 作者：何静 单位：武汉纺织大学服装学院 品牌营销策略论文:NBA品牌的营销策略 1创建品牌群的品牌策略 相对于NBA的29支球队品牌和NBA明星个人品牌的现实性来说，NBA品牌算是一个虚无的存在。但是，通过打造球队品牌和明星个人品牌的营销策略，使NBA品牌的内容丰富了，品牌联想物增加了，品牌个性得以展现，品牌价值也得以诊释。 1.1精心打造球队品牌 同“宝洁”与旗下“沙宜”、“飘柔”、“潘婷”品牌的关系一样，“NBA”与“芝加哥公牛”、“洛杉矶湖人”、“休斯敦火箭”及其他26支联盟球队品牌一起组成了强大的联盟品牌群。现任NBA总裁斯特恩从一开始就知道，要想吸引当地的球迷来观看NBA的比赛，打造本地的球队品牌至关重要。而要打造当地的联盟球队品牌，一方面要协调好与其他品牌的合作与竞争关系，并具体考虑当地的经济、社会环境因素;另一方面，严格控制球队的增加。从1976年到现在，NBA联盟仅增加了七支球队，因为只有一个相对稳定的整体，才能够精心打造出如今的29支球队品牌，使球队品牌的影响力更加深入球迷的心底，并达到对其品牌的忠诚。 1.2.塑造明星品牌 NBA公关副总裁Terry助。n表示:“球员素质”和“媒体宣传”是NBA最成功的秘诀。对“球员素质”的要求是只挑选全世界篮球水平最高和最有国家影响力的那些球员。在此基础上，NBA还对队员进行全套公关课程，训练他们如何面对媒体，使球员与媒体建立良好的互动关系，从而获得更多的正面曝光。而将“球员素质”和“媒体宣传”相乘的结果就是“超级球星”的诞生，如乔丹就是一个相当成功的例子。 2充当媒体的角色策略 NBA组织在全球市场版图的扩张上，媒体的作用是勿庸置疑的。因为媒体是NBA组织在全球发展上的重要配销渠道。NBA每天为世界各地报纸、杂志、电视台及广播电台等上千家媒体提供其咨询。另外，在NBA比赛期间，还向世界各国传媒发送采访证。NBA更是充分利用电视媒体的作用，为其大力宜传，以获取巨额电视转播权费。与此同时，NBA还向电视台提供NBA的各种节目。 NBA还根据科学技术革命的变化，调整自己的经营角度和范围，从印刷媒体、电视、有线电视、卫星电视到卫星直播电视及最新的网络媒体，NBA始终领先于其他的职业运动组织。NBA在成功创建网站之后，又根据已有的资源，推出了网路直播电视Tv。这就是NBA在媒体角色方面能够领先世界其他职业运动组织成为领导品牌的原因。2000年，NBA同全美最大的ISP美国线上(AOL)签订合作计划，未来将提供即时攻守数据、影音等网路数字服务。同年，NBA又和Yahoo签订合作契约，宣布Yahoo成为NBA未来的世界营销伙伴，利用Yahoo即有资源技术，在线上提供各种语言版本，尤其利用Yahoo中文网站为NBA成功开发亚洲市场提供帮助。 3致力于同消费者的营销沟通 舒尔兹等人在《整合营销传播》一书中指出:“在势均力敌的商场上，企业唯一的差异化特色在于消费者相信什么是厂商、产品或劳务，以及品牌所能提供的利益。诸如产品设计、定价、配销等营销变数是可以被竞争者仿效、抄袭甚至超越的，惟独品牌的价值存在于消费者的心中。”营销沟通必须真实地反映品牌的价值和个性，如果沟通的任何一部分内容与品牌价值和个性不一致或不相称，就会极大地损害品牌价值和品牌形象。NBA品牌成功的另一个原因就是它出色的营销沟通。 3.1每年制作超过530个高质量的精彩节目，在全球170多个国家的各大电视台播出，使NBA迅速走向世界并被认可。 3.2建立的官方网站()已经成为最受欢迎的网站之一，这极大地促进了NBA在全球的传播与流行。 3.3发行球星卡和收藏品，精心设计球队队徽、球衣、球队刊物、比赛场馆、活动徽号、NBA小册子等，制作并发行NBA的玩具、游戏、电子游戏、家庭影带、书刊及电脑光碟等。 3.4积极开展各种社会公益活动和各种各样的比赛活动，最大限度地提高NBA的曝光率。 4品牌的全球化拓展策略 NBA品牌的全球化拓展策略把开发海外市场作为首要任务，就是期望引起世界各地人们对篮球运动的兴趣，并配合其他的营销策略，实现NBA品牌全球化的目标。 4.1引进外籍球员 为了让NBA成为一个国际性、全球性的品牌，NBA持续引进各个国家的最优秀球员，包括欧洲、非洲和亚洲，这是NBA联盟走向国际市场最重要的一步。NBA的球员除美、加之外，横跨欧、亚、非。外籍球员不仅在数量上逐年递增，外籍球员的选秀顺位也不断向上攀升。2002年选秀会，创纪录的有17名国际球员获选，其中来自我国的姚明以第一顺位被火箭选中，成为第一位没有美国篮球背景的外籍选秀状元。这些外籍球员的引进使NBA在全世界的球迷数量激增。从王治邪到巴特尔再到姚明，NBA在中国的影响力，可以说是超越了前些年的总和。在这之前，中国球迷最熟悉的NBA球队，不外乎飞人乔丹时代的芝加哥公牛队和奥尼尔所在的洛杉矶湖人队。随着王治那、巴特尔和姚明的加盟，NBA球队在中国球迷心中的形象顿时飞跃。由于在NBA有中国的球员，国内媒体对NBA的报道也大为增加，许多媒体甚至还派驻了记者，对NBA球赛的报道更是占据了体育类新闻的重要位置。NBA把引人中国球员作为中国市场推广战略最重要的一步棋，无疑是相当成功的，不仅在中国国内掀起了一股NBA热潮，更为成功开拓亚洲市场铺平了道路。 4.2利用公关活动造势，推广篮球运动 斯特恩经营NBA的理念其实非常简单明了，那就是“商业国际化”。自1990年开始，NBA凤凰城太阳队和犹他爵士队的比赛在日本东京举办之后，在美国以外举办过表演赛的国家已不在少数，如:意大利、前苏联、西班牙、德国、波多黎各、加拿大、墨西哥等。而今年10月将在我国北京和上海举行的火箭和国王的季前赛，更是引起了我国无数篮球迷们的翘首等待。另外，在NBA赛季结束后，许多NBA球星还要到海外市场表演，如奥尼尔到韩国，卡尔·马龙到香港，目的就是为了推动篮球运动的影响力以及进一步深化NBA国际性品牌的形象。还有每年在欧洲举行的麦当劳杯，热闹非凡的“NBA全明星周末”和“NBA嘉年华”，这些掳获人心的行动，使NBA的影响力扩散到全世界的角角落落。 5结束语 NBA通过实施一系列精细周密的营销策略，包括公关、促销结盟和商品授权等，来丰满其品牌形象并传达给消费者。在品牌经济已被经济界人士所认同的现阶段，NBA无疑走在了前头。随着我国居民生活水平的不断提高，体育作为一种快乐的生活方式而被人们所接受，从而使国内体育消费成为一个新的消费点和经济增长点，这为体育赛事品牌的发展提供了广阔的市场。借鉴国外体育赛事品牌的营销策略，尤其是像NBA这样的成功品牌，来创建符合我国国情的体育赛事强势品牌。 品牌营销策略论文:创建中国品牌形象营销策略 随着社会经济的不断发展，服装品牌竞争日趋激烈。对于中国一些服装企业，品牌的成功塑造将使企业获得打开市场大门的金钥匙。成功打造自身品牌的服装既能赢得消费者的信任和追随，也能提升自己的知名度和美誉度。如何塑造品牌，寻求准确的市场品牌定位，树立良好的品牌形象，已成为服装企业参与市场竞争的重中之重。与此同时，服装品牌的标志无疑是个重要的因素，因为它是服装品牌在视觉和语言上的表达，对服装品牌起着支持、表达、传达、整合与形象化的作用。它是最短小、最快速、最常见的宣传方式，它始于服装品牌的名称，并且以几何级的速度成长为各种工具和宣传方式的母体。从名片到网页，从广告宣传到立体包装，服装品牌标志能提高人们对服装品牌的认知度，并为企业带来巨大的利润空间。 好的服装品牌标志不仅要有完美的“形”，更重要的是要有自己的“意”的独特性，令人难忘、与众不同、内涵丰富。目前中国的大部分服装品牌恰恰缺少的就是“形”和“意”的独特性。因此笔者阐述的是将最具中国文化特色的汉字应用于中国服装品牌的标志设计中，从而打造出具有中国特色的服装品牌形象。 一、中国服装品牌的现状分析 中国已成为世界上最大的服装生产国、出口国和消费国，部分品牌正逐步走向世界，但是我国服装生产仍是以服装生产加工为主，中国只是一个服装加工大国，而绝对不是一个服装强国，中国服装产业如果不想在加工这个低层次上徘徊，想从服装大国走向服装强国就必须创世界级品牌，并借助品牌，提升服装的附加值，形成无限活力的无形资产，在市场竞争中发挥巨大的作用，创造更高的市场价值。在服装品牌运营领域里，近几年中国还处在一个发育阶段，有些服装品牌往往出现“抄货”“抄牌”的现象，而且这成了不少中小规模企业在激烈的市场竞争中采取的生存手段。从长期品牌发展来说，这其实是走进品牌经营的误区，并最终断送了企业的品牌经营发展之路。这暴露出国内服装服饰品牌缺乏创造能力和深度系统规划能力的问题。 众所周知，美国可口可乐公司的市场总价值中，情感实体远远大于物质实体，它的价值是无形的，是一种品牌文化感受。同样，服装服饰更是以品牌文化感受为主要实体的商品，它更需要品牌“咒语”（指品牌灵魂诉求点，斯科特·贝德伯里的定义是可以俘获品牌定位的真实本质和精神）的支撑。所以要想发展中国服装品牌，也必须注重品牌文化的感受。中国的服装品牌多得数不胜数，但给人留下深刻印象的不太多，其原因就是缺少自己的文化特色。中国是个历史悠久的国家，有着很多属于自己的文化。要想加强中国服装品牌在世界市场的竞争力，就必须弘扬自己的民族文化，汲取传统艺术的精华。 那么，我们要如何树立具有中国特色的服装品牌形象呢？在当前全球文化交流、文化互补的大背景下，各种文化作为各个民族精神的综合反映，其价值引起了各民族的空前关注。民族的就是世界的，也就是说如果想让品牌世界化，我们就要将品牌形象民族化，将最具中国文化特色的汉字应用于中国服装品牌的标志中，从而打造具有中国特色的服装品牌形象，形成鲜明的品牌个性。 二、汉字设计的特点和方法 中国汉字是历史上最古老的文字之一。汉字是流传到现代的历史硕果，是文字中的寿星。汉字具有抽象性和形象性、哲理性和艺术性相统一的重要特征，是连接所有中国人的文化纽带和文化标志。作为标志的汉字还是一种提升民族文化内容、思想价值的富有感染力的设计。传承与发扬它，把其精神元素融入现代企业形象设计之中，必定会使企业形象设计更具有文化内涵。中国汉字资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。形式作为标志的主体所形成的，所以汉字标志的设计主要是汉字设计。汉字设计具体地说就是研究字体的合理结构、提炼字形、建立字形之间的有机联系，确立情调、想象构图和表现形式的过程。以汉字为主体，可以设计出很有中国特色的标志，汉字设计可以从“形”和“意”的认知和再创造入手，从而使汉字的信息传达更准确、迅速、丰富、独特。汉字设计的“形”是设计的外表构成，或美观、方便、实用；或个性、独特，是直观造型的静止之美；汉字设计的“意”是设计的内在构成，或具有丰富的信息传达，或可感悟到传统的文化意蕴，或有着超凡脱俗的创意，或给人以潜意识的启示，是内容活性化的流动之美。只有“形”和“意”的完美结合，随人们的视觉、心理、应用及审美的需要而发展，才能形成以形表意、以意传情的好的汉字设计。 具体的设计方法中“形”的变化有：变形变异、异形同构、置换同构、图底反转、共用一形、将虚拟实（笔画减省）、分解重构、节外生枝、以图结字等方法。以上“形”的变化是以汉字的基本字形为基础进行各种装饰、变化的。它的特征是在一定程度上摆脱了印刷字体的字形和笔画的约束，利用汉字“象形”“会意”的特点将字形的结构转化为图形的意象，或加入其他图像点出主题。它往往以丰富的想象力，运用夸张、增减笔画形象、变体装饰等手法，重新构成字形，并通过文字本身的点画和字形结构去反映形体美，体现用笔美、结构美、意境美，也就是“以形写意”。这种汉字字体在视觉识别系统中，具有美观大方，便于阅读和识别、应用范围广等优点，其笔画本身也有较强的感情色彩。 “意”的设计方法就是利用象形设计、书法、民间文化等形式体现汉字的中国意味。这里中国意味是中国民族文化的气息与风格，它主要是指体现在平面设计中的中华民族性，亦即中国人的思维方式和文化心理沉淀。如书法，书法在我国具有三千多年的历史，早已发展为一门多姿多彩并可鉴赏把玩、陶冶性情的艺术，其内容十分丰富，从字体上说，书体分呈、风格各异，真、草、隶、篆、汉简、魏碑等有着各自的审美意味和形式构造，篆书雄健浑厚，端庄凝重；隶书方折端正，朴拙高古，精致典雅；楷书稳健端庄；草书简练连贯，行笔飞动圆转；行书纵情挥洒，姿势疏朗。书法字不但点画结构章法很美，还能体现一种修养和意境之美，有着世界上其他任何民族的文字无可比拟的优势。 三、汉字在服装品牌标志设计中的应用 汉字标志应用在服装品牌中除了发挥其实用的推广目的和传播的标志功能以外，更重要的是载负着提升和反映民族文化内容、思想价值的责任。汉字是炎黄文明忠实的记录者和中国文化坚实的载体，即便忽略了它作为文字的性质，汉字单体所承载的文化内涵仍然是博大精深的。 根据服装企业或品牌的个性而精心设计的汉字标志，除了外观造型不同于普通印刷字体外，更重要的是它对笔画的形态、字间的连接、造型的统一、意境的营造等方面都作了细致严谨的设计，比普通字体更赋艺术性，渗透出民族文化的特征，使服装品牌具有了传统文化的依托，更具特色，更有韵味。 例如“结”服饰坊的标志设计，以中国结的特征与汉字“结”结合起来，经过艺术手法夸张、变形，蕴含着浓重的中国韵味。“中国字”和“中国结”都是中国传统文化最典型的元素，充满了中国文化特色。这个汉字标志的应用，体现了该服装品牌古朴典雅的特点，并且还体现了该服装品牌的服装风格为民族服装，反映了产品的特色。“食草堂”服饰利用书法字体进行设计，增加祥云和印章等中国传统元素，具有民族特色的设计韵味，视觉冲击力强，沉稳、独特、内涵丰富。 中国品牌服装市场竞争激烈，一些洋品牌大行其道，部分原因归于在中国品牌服装领域，中国服装品牌的品牌形象做得不够好，没有属于自己的特色之处。所以，要想更好地发展中国服装品牌，打造具有中国特色的服装品牌形象，在世界的服装市场上立足，就必须树立鲜明的中国服装品牌形象，尤其是针对品牌标志的设计，历史悠久的汉字将充分地发挥出其潜在魅力，最具表现力地体现出中国的文化，弘扬东方文化精髓，体现中国人独特的理念与智慧，以本民族独特的视觉思维方式引领时代潮流。汉字标志必将以其独特的形式美在世界服装品牌形象中占有重要的地位。 品牌营销策略论文:零售企业品牌营销策略管理 编者按：本论文主要从我国零售企业自有品牌发展现状；我国零售企业自有品牌营销组合策略的发展思路等进行讲述，包括了实施自有品牌战略的基础、品牌发展过程中的问题、产品策略、价格策略、渠道策略、沟通策略、零售企业实力的增强、我国零售行业正在快速发展,同时也面临着激烈的商业竞争等，具体资料请见： 论文关键词:零售企业自由品牌组合策略 论文摘要:近年来,随着我国零售业对外全面开放,零售行业的竞争更为激烈,大量外资自有品牌抢滩我国零售市场。但从另一个角度看,外企零售业自有品牌商品的经验对我国零售企业有借鉴价值,我国的零售企业只有适应国际化潮流,拥有自有品牌,才能提升竞争力。 从19世纪80年代起至今,自有品牌已经有100多年的发展历史,西方对自有品牌的理论研究和实际应用已趋于成熟。在我国,自有品牌的发展才刚刚起步,对自有品牌的认识还处于浅显的程度,现有的研究在深度和层次上多略显不足,企业缺乏实际操作经验。随着国内零售市场的全面开放,面对国外零售业巨头带来的冲击,国内学者提出通过建立自有品牌以提高国内零售企业的竞争优势,本文的研究也旨在为我国的零售业发展自有品牌战略提出具体的理论依据和基本策略建议。 我国零售企业自有品牌发展现状 近年来,我国大型零售企业如雨后春笋般发展迅猛,标志我国大型零售企业发展进入新阶段。我国消费品市场在稳定发展中加快增长的态势在进一步增强;外资零售企业进入和扩张的速度明显加快;国家培育扶持大型流通企业发展的政策措施,也进入实施阶段;规范和促进零售业发展的相关法律、法规的出台或制定工作进入我国建国以来的“最热期”。这些变化为我国零售业发展环境的新变化提供了坚实基础,推动我国大型零售企业进入一个新的发展阶段。 (一)实施自有品牌战略的基础 零售业战略地位的提升。随着中国市场格局由卖方市场向买方市场的转化,消费者成为稀缺资源,使最接近目标市场顾客的零售商的地位显著提升,生产商对零售商的依赖程度进一步提高。 零售企业实力的增强。根据资料显示:2004年全国商业连锁企业前30强的经营规模进一步扩大,占全社会消费品零售总额的比重达到7.1%,与2003年同期相比提高了1.2个百分点。由此可见,中国近几年零售业的快速发展已为自有品牌战略的规划和实施创造了一定的基础条件。 部分零售企业有良好的商业信誉。良好的商业信誉可以增加顾客对产品的信任和认可,从而将企业的无形资产转换为对产品切实的增值。这些几十年老店的商誉是启用自有品牌最宝贵的财富和最根本的条件,是广大顾客信心的保证,这些老店如果能充分利用自己雄厚的商誉去推广自有品牌,将非常容易得到消费者的认可。 (二)品牌发展过程中的问题 发展自有品牌意识差。许多零售商将战略重点放在选择供应商、商店整体形象宣传等策略上,对自有品牌开发策略不够重视。自有品牌宣传力度不到位,消费者品牌认知度低,因此零售商应加大自有品牌宣传力度,获得顾客认同。自有品牌名称策略太过单一,国内零售商大多数选择商店名称作为自有品牌名称,如北京许多超市所采用与店名统一的自有品牌名称。自有品牌管理不到位,导致品牌管理“近视”。许多零售商在导入自有品牌时也患有不同程序的“品牌近视症”,表现在零售商忽视顾客对品牌内涵的需求,在创建自有品牌过程中短期行为过多,阻碍了品牌的长远发展。 我国零售企业自有品牌营销组合策略的发展思路 (一)产品策略 1.市场定位。当制造商品牌商品和自有品牌商品的价格差异越来越小的时候,对价格相对不很敏感的消费者会转而购买制造商品牌商品。那么仅仅以价格优势来作区分的自有品牌产品是很容易被替代的。因此目前我国零售企业自有品牌的定位,应该在建立了一定的品牌忠诚度之后,再继续向开发具有更高质量的顶级零售商自有品牌方向发展。我国零售企业的自有品牌商品的定位应结合不同的消费者需求以及不同的自有品牌发展阶段,来进行科学的自有品牌商品定位。 2.产品选择。通过有差别的品牌组合可以有效地满足消费者的不同需要,从而保证较高水平的顾客满意和忠诚。对自有品牌产品范围的界定应是一个动态的过程,不同的历史时期、不同的零售商,出于不同的经营目的,产品的范围会有所差异。 3.品牌设计。名称设计,自有品牌名称的选择各业态不同,业态内各公司也不尽相同,基于零售商设定目标的不同,本文将自有品牌的命名分为以下四类:为了传达商店形象以提升知名度,直接以商店名称作为自有品牌的名称;为了差异化而选择可传达商品特色的名字,并兼顾流行趋势;公司策略性的运用;全球统一品牌策略。自有品牌CI设计,CI的实质就是要塑造一个独特的、鲜明的、易于识记的品牌形象,这个形象包括理念(MI)、行为(BI)、视觉(VI)等几个方面的一致性。 (二)价格策略 价格政策的优劣会影响利润、市场占有率及品牌形象,并在市场经营中处于关键地位。影响零售商自有品牌销售额的主导因素有两个:自有品牌产品价格及自有品牌产品与同类竞争品牌产品的价格差。因此,要实现自有品牌商品良好的销售,首先依据成本定价法形成自有品牌商品的价格,然后再根据竞争品牌产品的价格做出价格调整。根据AC尼尔森1998年对30个国家的研究发现,在不同的国家,零售商自有品牌与制造商品牌的价格差异较为悬殊。其中,两者价格差最大的国家是澳大利亚,其零售商自有品牌商品价格低于制造商品牌43%;价格差最小的国家是芬兰,仅为9%。但总体上,零售商自有品牌的平均价格低于制造商品牌30%。 1.价格政策的制定。零售店经营包涵五大要素,即商品政策、流通渠道政策、促销政策、服务政策和价格政策。这五大要素虽各成体系,却互为因果,共同决定了市场经营的成败。虽然消费者的收入不断在增加,但对差异化不大、同质性较高的商品价格,消费者仍十分敏感。自有品牌价格政策的基本体系。 2.基于产品定位的定价方式。产品的定价方式有许多方式,零售商自有品牌定价方式与普通产品的定价方式基本相同,如可采取成本加成定价法、毛利率定价法、目标利润定价法、同行价格定价法、习惯定价法等。本文将自有品牌的定价方式归纳为表1。 (三)渠道策略 自有品牌战略在渠道中表现为零售企业的后向一体化过程,零售企业由最初的联系生产和消费的载体演变为将控制能力延伸到生产领域。零售企业与生产企业的整合模式决定了自有品牌的生产方式。目前应用较广的渠道整合模式有:战略联盟模式,即两个或两个以上的企业为达到资源共享、优势互补的目的,通过各种契约而结成的优势互补、风险共担、要素双向或多向流通的松散型或持续而正式的关系,在战略联盟模式中,制造商获得相应的加工费用,零售商则可以享有来自生产和流通的双重利润;自己生产组织形式,零售企业通过控股或参股等方式与生产厂家合作或独资创建自己的生产加工基地,自行独立完成自有品牌商品生产的全过程,这种组织形式对企业来说,需投入较大的资金和人力,风险比较大,同时期望收益的回报要求相应也较高;现场购买组织形式,这种组织形式是指商业企业所经营的自有品牌商品在开发、生产中存在着购买行为,或者购买别人所开发研究的成果,或者购买别人所生产出的商品,以自己的品牌来进行销售。零售商不进行产品设计,而是通过了解市场、调查需求,针对市场上已有的产品进行定位,然后直接向经过甄选的制造商定购无品牌产品,使用自有品牌进行销售。 (四)沟通策略 大型媒体广告主要是以宣传品牌效应为主,通常需要支付较高的费用,对于自有品牌主要以低价位为诉求的商品来说,并不合适。零售企业拥有一定的流通渠道,因此可以充分利用这种优势条件。店内POP广告就是一种最直接和有效的沟通方式。人员推广在超市中是一种比较常见的沟通方式,如对产品使用的演示和介绍等。通过促销员和消费者的直接沟通,可以最直观的掌握消费者的态度、意见等信息,有利于商品的进一步改进,并且可以突出自有品牌这一沟通重点。此外,对于一些短期的销售策略如减价销售、产品展示、有奖销售等有助于在短期内提高自有品牌商品的销售额,并在消费者头脑中培养起持续的记忆印象。本文把自有品牌的沟通促销方式归纳为表2。 总之,我国零售行业正在快速发展,同时也面临着激烈的商业竞争,利润空间及销售空间受到前所未有的挤压。本文通过对我国零售企业自有品牌的研究,能够为企业创造差异化竞争优势、充分利用自身的无形资产、改善零售业利润环境。但由于笔者受研究条件和水平的限制,对自有品牌营销组合模式的选择和可操作的实施对策研究还不够深入和细致,以待今后能进行更深入的研究和改进,这也是今后研究的方向。 品牌营销策略论文:企业品牌国际化体育营销策略 [摘要]通过对体育营销内涵和国内外企业品牌国际化体育营销现状的分析，揭示了我国企业在品牌国际化体育营销中存在的问题，提出我国企业品牌国际化体育营销战略的对策和建议。 [关键词]企业品牌国际化体育营销策略 一、体育营销的内涵 完整的体育营销包含两方面的形态：体育实体本身的市场营销，以及企业借助体育主题和资源进行的市场营销。所谓体育实体，指自身拥有体育资源的赛事、组织机构、团体等，譬如足球、篮球联赛，体育赛事组织者，体育俱乐部等。体育实体本身的市场营销，是这些资源所有方针对他们所拥有的体育资源而进行的市场营销行为，企业的体育营销，无论采取何种具体方式，想要取得成功的效果，最关键的一点是要做到体育营销策略必须与整体的市场战略相吻合。偏离企业整体策略而实施的体育营销，结果往往是资源的浪费。不同的体育资源具有不同的市场针对性，因此，体育资源的选择及其相对于企业战略的价值的评估，也是取得成功的重点。在获得体育资源所赋予的权益后，需要加以充分、合理的利用和相应的保护措施，才能保证营销的完整效果。 体育实体的营销提升体育资源的价值，促进着其在社会、商业环境中的形象和影响，也使其成为值得企业去借助的营销资源，同时，体育实体的市场营销在推动体育资源的同时，也在推动着与这些体育资源相联结的企业的品牌和市场。体育实体的营销与企业体育营销之间这种种微妙关系相结合，便促成了体育与企业之间的整合体育营销。 二、品牌国际化的国内外企业现状 品牌国际化是企业在进行跨国生产经营的活动中，推出国际化的品牌，并占领世界市场的过程。在国际上，列世界10大品牌之首的可口可乐公司，其品牌建设的成功与体育营销密不可分。从1907年可口可乐公司就开始赞助美国的棒球比赛，从1985年第一期国际奥委会合作伙伴赞助计划起一直是这一计划的核心成员，它还是国际足球联合会的长期合作伙伴，以及其他许多国际和美国体育组织和赛事的热心赞助者。韩国的三星集团也可谓是体育营销的典范，其品牌的提升几乎完全来自于体育营销。“TOP计划可以说是三星体育营销的最高策略，通过它，三星使其品牌价值上升到2002年的世界第34位，品牌价值高达83亿美元，成为该年度世界品牌价值提升最高的品牌。” 由于经济全球化和我国加入WTO，使我国企业品牌国际化成为必然。又由于我国国际体育顶级赛事承办的增加，为我国企业品牌国际化体育营销战略提供了良机。目前，我国已经有许多企业牵手体育赛事，希望通过体育营销方式开始其品牌国际化道路。联想集团2004年3月26日与国际奥委会签署合作协议，正式成为第6期国际奥委会全球合作伙伴(简称TOP)，这也是奥运历史上中国企业首次获此资格；海尔集团电脑冠名澳大利亚老牌篮球队墨尔本老虎队，同时聘请该队著名球星担任海尔笔记本电脑的形象代言人。这些举动成为我国企业体育营销的大手笔，为我国企业品牌国际化开创了先河；但是，体育营销目前在我国还属于初级阶段，无论是营销网络还是资金实力，以及营销战略都难以与国外大公司相提并论。 三、我国企业在品牌国际化体育营销中存在的问题 1.体育资源的商业管理、运营水平偏低 作为体育营销的灵魂——体育资源，若其拥有和开发者不能很好地在各方面实施整体开发，其价值当然无法得到体现，故而也无法协助企业良好地实现体育营销策略。甚至有可能由于无法满足企业对价值的需求，而根本形成不了市场吸引力。除了2008北京奥运以外，无论是国内的体育赛事、团队、或运动明星个人，都一定程度地为之困扰。2005年中超足球联赛的“无冠名”现象，正是这一问题最典型的体现。在世界范围，无论是世界杯、奥运会等全球的大型赛事，还是英超、意甲、NBA等顶尖的区域赛事，能够做到长足的飞跃，都离不开电视媒体的发展和支撑。进行体育营销的企业，一个重要的目的就在于通过与体育资源的整合实现更大规模的媒体效益，而电视媒体仍然是实现这一目标的最佳手段。在电视媒体无法展现体育资源有效的曝光和价值的情况下，体育营销也就失去了应有的最佳效果。 2.缺乏体育营销价值的评估依据 如何准确地评估一项体育资源的营销价值，这即使在国际上都还是一个有些难度的话题。在国内，对体育赞助等模式的营销价值的评估，可以说还处于一个接近空白的状态。除了近两年出现的一些按照国际模式制作的媒体和调研数据，在体育营销当中，几乎找不到可以参考和依赖的量化信息。这种情况下，体育资源所有者难以提供有说服力的依据来体现资源的价值;而营销企业对体育项目的选择，往往带有赌博性，对营销行为带来的实际价值，也缺乏有效、科学的分析。 3.体育营销人才的缺乏 国内体育营销市场存在的另外一个主要问题，就是专业人才的严重缺乏。据北京奥组委官方统计，截至2005年中，其对专业体育管理、营销人才的缺口达3000余名，而全国同类人才的缺口超过万名。到2008年，这个数字预计将超过3万。目前，国内具有高级、海外专业背景的体育产业人才仅能以百位计算。这相对于日渐火热的体育市场，可谓是杯水车薪。 4.对体育资源整合不足 体育营销属于一种整合营销。既然是整合，就需要充分利用一切可用的资源及合理的方式，来实现策略目的。国内企业在体育营销的过程中，往往对体育项目所赋予的资源和权益利用不足。赞助一个体育项目的企业往往在看重场地、服装、肖像及媒体权益等静态资源时，忽略了一个重要的动态资源，即体育项目所有方自身进行的市场营销资源的整合。举例而言，英超的曼联是世界第一大足球俱乐部，沃达丰成为其主赞助商可以获得强有力的静态资源。按理说沃达丰应该知足了，可事实上不然:在曼联俱乐部面向全球实施的“OneUnited”推广计划中，为满足沃达丰的营销要求而做的工作占了很大篇幅。这是充分调动体育资源的能动性而获得最大化营销利益的一个范例，遗憾的是在国内鲜有所见。5.缺乏长期的体育营销战略 当国际品牌把大型的体育项目纳人体育营销战略，成为品牌建设的有机部分并提前几年开始筹划时，我们的企业大多关心的仍是一时的知名度和销售目标。在一些表面的细节上，如赞助合同的期限，国际品牌对体育项目的赞助期限，少则三五年，多的甚至超过十年，而国内企业更倾向于一年一签的模式。进行体育营销的一些企业带有一种不成熟的心态：把体育简单地作为实现其短期目标的一种传播介质，而非一种市场策略资源。这种营销方式，无论对于企业自身市场策略的实现，还是对于体育资源的长期发展，都是一种不利的行为。 四、我国企业品牌国际化体育营销策略的对策与建议 1.加深对体育营销的价值认识 企业开展体育营销的出发点是要借助体育建立和加强企业与消费者之间的联系，即通过把体育文化和体育精神融入到企业及其品牌当中,使消费者对企业产品及其品牌产生认同。世界许多知名企业正是基于对体育营销价值的深刻认识成功地通过体育营销树立起了其全球性的品牌形象。国内企业虽然也开始意识到了体育营销的巨大魅力,对体育营销日益热情和敏感,但在营销的认识上还不到位,在营销的策略上尚显稚嫩，在营销的运作模式上也还欠成熟。 2.加强体育营销管理，创新体育营销组合策略 我国企业必须加强体育营销管理，克服盲目性和随意性，减少体育营销的风险性。面对外国跨国公司的强大竞争，集中优势资源，进行体育营销组合创新。正如菲利普·科特勒所言:“新经济的发展要求新千年的营销手段必须满足市场发展的需要。市场营销需要识别顾客的需求和欲望，确定某个组织所能提供最佳服务的目标市场，并且设计适当的产品、服务和计划方案以满足这些市场的需要。”整合体育营销既要善于选择先进的有穿透力的媒体，要有超前的震撼力的策划或广告创意，让体育精神和现代化的产品完美结合，使消费者和广大受众在一种愉悦的氛围中接受企业理念，进而达到树立企业品牌形象的目的。 3.坚持长期性、系统性、文化性 毋庸置疑，对于一家企业来说，单通过支持一二次大规模的体育运动是无法进行核心“价值传递”的，必须是在与自己产品相对应的运动领域内，找到该项运动与产品的内在结合点，长期持续地投放下去，才有可能形成效果。它要求企业在体育营销战略的指引下达到资源重新整合，实现体育文化、品牌文化与企业文化三者的融合，从而成为企业的一种竞争优势。文化性是体育营销的内容和高层次表达，是体育营销的灵魂。体育产品的核心利益是身体健康、社交互动、消遣娱乐、家庭和睦、追求知识、审美和消除生活乏味等等。因此，体育产品所提供的核心利益具有无形性、动态性，消费者感受的经验性和主观性。而企业体育营销只有体现出适合各种文化层次、各种审美情趣、各个年龄段的消费者需要的文化特色，才能吸引人们广泛地参与。体育营销究其实质主要是为人们提供一种文化精神生活的体验。

电影的可持续发展分析:东北电影产业链可持续发展的思考 [摘要]进入新世纪以来，中国电影产业进入高速发展阶段。电影主题衍生产品在电影产业链中的地位日益凸显，建立并完善后电影产业结构，挖掘电影文化旅游资源，是保持电影产业链健康、可持续发展的有效途径。随着“互联网+”概念的提出，正处在黄金时期且高速发展的影视行业面临着巨大的潜力和机遇。如何适应互联网形势下的电影产业链“新常态”，将东北地域文化融入电影产业链中，是东北电影产业人共同努力的目标。 [关键词]电影产业链;东北地域文化;影视文化传播;互联网+;可持续发展 一、电影产业链与后电影产业 进入21世纪以来，随着世界电影文化产业的迅猛发展，经历了近百年的中国电影进入一个高速发展阶段。业已形成的电影产业链在带来超高经济效益的同时，还扮演着文化传播的重要角色。但由于互联网等新媒体的冲击，加之我国电影产业结构还不够合理，导致了观众整体需求与投资回报不稳定、持续盈利困难之间的矛盾，影响了电影产业链的健康、可持续发展。因此，将电影产品打造成可持续消费产品，适应互联网冲击下的电影产业“新常态”，完善后电影产业市场开发，探索一条电影产业链的可持续发展之路，就成了全球电影产业浪潮下中国电影人的重要课题。 电影产业链具有系统、完整的结构。它包含策划、制作、发行、放映、衍生产品研发等几大体系，需要由很多相关行业：包括电影集团、电影制片厂、影视制作相关公司、电影发行机构、电影院线等通力合作完成。电影产业不仅是电影产品的生产、制作、院线推广、放映，还包括随片广告、音像制品的生产与发行，电视、互联网媒介的授权播放，电影主题衍生的电脑游戏、服装、玩具的生产与销售，以及主题公园的建设等一系列后电影产业的运营。除了电影票房收入外，所有和电影内容相关的产品及其收益，我们称之为后电影产业。从电影产业高度发达的美国的发展经验来看，后电影产业的总体产值一般为电影票房的4～5倍。随着电影投资、宣传和发行成本的持续增长，仅依靠院线收入已不能满足电影成本的回收和再生产。优秀的电影产品的价值不仅体现在电影院里，更大的商业价值体现在电影衍生产品，即后电影产业中。以迪士尼公司为例，它的产品王国颇具规模，2013年消费者产品营业额高达356亿美元，利润为111亿美元，高额的利润达到了迪士尼电影电视娱乐部利润的180%，成为产业重要的一环。[1] 电影作为一种大众文化产业，在生产形式和传播方式上都打上了“工业化文化”的烙印，拷贝复制的生产模式更体现了其工业化创制和市场化运作的特质。好莱坞电影产品收入构成为二八定律，即20%来自于票房，80%来自于非银幕营销。因此，大力开发后电影产业产品，完善电影产业结构，将电影产品打造成可持续消费产品，形成持续性盈利模式，明确电影产业中的文化内涵，才能保证电影产业链的可持续发展。 二、东北地域文化与东北电影 （一）东北地域文化概述 东北地区今指辽宁、吉林、黑龙江三省，地处中国版图东北角，自古以来就泛称东北，而明朝开始又俗称“关东”。约自晚清时，又出现“东省”“东三省”等称谓。历史上不同时期对东北行政区域的划分不一，名称也有些许差别。[2] 地域文化，在我国指在特定地区范围内源远流长、独具特色、传承至今的文化表现形态。[3]因此，东北地域文化又称东北文化，指的是“东北人民在历史的发展过程中形成的文化传统和文化体系，其中包含了由物质与精神实践过程中所形成的东北区域特征。”东北文化包涵了整个东北当地的文化现象，它有其独特的地域文化范畴，包含历史与意识形态的内容，具有独特的社会时代感与历史存在感。东北地域文化是一种多元历史文化，它的构成与发展受很多因素的影响，包括自然地理环境的多样性、生产模式改革的相对滞后性、不同民族文化主导地位的变更等，众多因素给东北人民的文化创造提供了一个广阔的舞台，成就了鲜明的地域特色与文化特征。电影人对传统文化的呈现源自于对其成长环境地域文化的热爱。东北电影的文化印记并非扑面而来，而是缓缓地流淌在诸如英雄历史情节、乡村爱情故事和边陲民族风光里。 （二）东北电影发展历程 1945年抗战胜利后，我党为建立自己的电影生产基地，派刘健民、赵东黎进入株式会社满洲映画协会（“满映”），并于1945年10月1日建立东北电影公司。1946年5月23日，东北电影公司迁往合江省兴山市（今黑龙江省鹤岗市），东影人凭着自己的智慧和胆识，用勤劳的双手在一片废墟上建起了新中国第一个电影基地，1949年东北电影制片厂迁回长春，1955年更名为长春电影制片厂，1999年组建长影集团有限责任公司，2004年长影完成文化体制改革，2005年我国首家世界级电影主题公园长影世纪城开园，2008年长影农村题材电影创作基地揭幕，2014年长影老厂区改造工程竣工，同年长影海南“环球100”项目正式启动。多年来长影拍摄了大量的优秀影片，在新中国电影史上写下了光辉的篇章。而六七十年代，黑龙江和辽宁两省也相继成立了自己的制片厂。[4] 东北电影一直在寻找振兴电影文化产业的新基点，并渐渐明确了以电影为主题、以地域文化为切入点的电影制作模式。在60多年的艺术实践过程中，东北电影表现出了对生命的尊重和对生活的热情，用艺术的手段展现了普通百姓的现实生活，反映了不同时代的社会矛盾，塑造了深入人心的银幕形象，推出了《》《冰山上的来客》《英雄儿女》《上甘岭》等一大批题材广阔、民族风格浓郁和具有强烈时代精神的优秀影片。又如《人到中年》《花园街五号》《赤橙黄绿青蓝紫》等影片，歌颂了在社会大变革阶段为改革无私奉献的时代精英们。随着时代的发展，东北电影开始着眼于普通人的生活，并慢慢加入了地域文化的元素。《她从雾中来》从人文关怀的角度为我们留下了那个时代的印记;《过年》以浓郁的生活气息和强烈的时代感，向观众展示了中国北方农村在改革开放大潮冲击下受到的影响;《男妇女主任》生动地展现了东北农村的生活状态，以浓郁的乡土气息感染观众;《九香》和《喜莲》中的女主人公则是新时代东北农民勤劳智慧的典型代表。东北电影不仅善于刻画人物形象，更注重对人物内心世界的挖掘。《蒋筑英》《大禹的传人》《留村查看》《炮兵少校》等影片用工笔画般细腻的手法，呈现了当代北方人民纯洁美丽的心灵世界。 （三）影视文化传播 传播致效的最终决定者与评判者是受众，东北电影所呈现的东北地域文化所传达的人文精神和价值观念能否被广大受众认同，从而兼顾市场和文化两方面，很大程度上取决于受众自身的接受状态。赵本山自导自演的《刘老根》《乡村爱情》系列电视剧，连续创下了春节档电视剧的收视奇迹，[6]而其都是以东北乡村题材为背景的，这也为东北电影的创作提供了良好的前提条件。东北电影中充溢着东北的地域文化符号，蕴涵着东北的人文历史，承载着介绍东北自然特点、描绘东北人民性格的历史使命。东北特有的风土人情、建筑风格、文化艺术等都会在电影背景中给予体现。同时，东北人的性格、情感以及独有的精神面貌等也能够在人物塑造中渐渐显露。从这个层面上讲，东北电影在创作中，从剧本创意到场景选择再到演员表演都显得尤为重要。当电影创作经过艺术表达上升到文化层面的时候，它则肩负起地域文化传播的重要作用。依托地域文化内涵，继承并传播优秀地域文化特色，创造更高的经济与文化效益，这是保证电影产业链可持续发展的核心竞争力。 三、互联网+电影 电影发行是电影产业链中的重要一环，起到承上启下的作用，即电影制作方或发行公司与电影放映单位之间的关系。而数字电影的兴起打破了传统电影传播模式中点到点的形式，是电影发行乃至整个电影产业链的革命性变革。2015年3月国务院总理在两会上提出关于“互联网+”的概念，“粉丝经济”“O2O”等互联网思维不断跨界，“互联网金融”“互联网教育”应运而生，对传统行业产生颠覆性的影响。一场以“互联网+”为特征的生态链式整合模式也正在电影产业中悄然拉开帷幕。 数据显示，2013年全国总票房中，电商平台贡献达到了25%左右，到了2014年更是达到了40%。由此可见，互联网与电影产业的结合呈现良好的发展趋势。这一年来互联网力量集体进军电影市场，加速了电影产业结构的变化速度，调整了互联网和电影产业的融合结构。如众筹、大数据、在线售票、社交网络、视频网站等互联网商业模式在电影行业中的应用，对中国电影工作体系的完善和成熟起到了重要作用，并且深受用户欢迎。其特点是能够为用户带来相应的价格优惠、电影周边产品赠送、影片主题活动参与等，使售票变得更加主动。不仅如此，还增加了约看，赠票，分享等社交功能，让互联网和电影文化进一步深入结合。 近两年，互联网三大巨头百度、阿里巴巴、腾讯在电影行业攻城略地，将有可能改变目前电影产业已形成的市场格局。BAT依托自身优势，资源整合，涵盖了电影产业从制作、发行、营销、放映、衍生品开发等各个环节，重塑着电影产业链。互联网企业来做电影，它最大的优势就是拥有庞大的用户群和数据，在筹措资金方面也显示出了传统电影融资无法比拟的天然优势。在“互联网+电影”概念兴起之后，互联网原来的产品生产流通模式和渠道也会被引入到传统影视行业。市场定位与观众需求是维持电影产品规模化、可预期、连续地生产的前提。随着传统电影业之外的机构企业、创作者和资本纷纷投入电影制造，传统电影工业的秩序和观念正在发生着颠覆性的创新，同时提升了电影本身的想象空间。在影视行业发生巨变的前提下，“用户中心制”是传统行业人必然要学会的新思想。 目前，众多电影发行公司都在从传统的地面发行模式逐步向互联网发行模式转变，虽然正处在其发展的探索阶段，但其迅猛的发展速度和影响力不容小觑。互联网电影票务快捷、低价的两大特性深受电影观众推崇，相比较于传统线下发行的方式，已经受到互联网的迅猛冲击。从未来趋势看，“互联网+”的平台化生态链条将会贯穿到电影产业的整个商业模式之中。在业务开展前端，依托网络数据，在内容开发、制作、投资等环节做到以“客户需求”为中心，通过互联网线下发行双渠道进入用户的应用场景，从而形成一个生态闭环。未来，互联网企业将充分开放其拥有的互联网资源，“互联网+电影”模式将成为电影产业的新常态。 四、结语 目前，东北地域文化与电影产业的整合正处在初级阶段，还没有建立完善的地域文化影视作品生产运营模式，电影产业的收入主要来源于票房，互联网资源利用度较低，电影上映后市场开发以及电影衍生产品的推广力度不够，可持续发展模式有待加强。依托东北地域文化能够建立具有特色文化内涵的商业电影模式，同时还能宣扬东北地方文化，逐步形成具有鲜明地域文化特色的电影品牌。东北电影产业对地方文化资源的开发、利用与互联网扩展资源的整合利用，是东北电影产业结构完善的有效途径，也将成为东北电影产业链可持续发展的必由之路。 电影的可持续发展分析:农村电影放映的可持续发展研究 摘要：在我国社会主义现代化进程中，新农村的建设在快速发展，尤其是在农村精神文化建设方面。农村电影院线是一种扎根乡下的精神文化生活方式，随着农村电影院线与电影农村放映队伍的不断扩大，如何做好电影在农村的放映管理工作，走一条电影农村放映管理的可持续发展之路成为一个亟需思考的问题。本文从农村电影放映的发展现状出发，结合以往开展工作的经验，简要论述了如何保持农村电影放映的可持续发展。 关键词：电影放映；农村；可持续发展；精神文化；管理工作 一、前言 新农村建设是我国社会主义建设的一项重要任务，新农村建设不仅要满足农民群众的物质需求，还要满足农民群众的精神需求。农村电影放映站是提高农民群众的精神文明素养，传播文化的重要方式，管理好农村放映站的放映工作，保证它的可持续发展，就是保证新农村建设中文化建设的可持续发展。因此要做好电影在农村的放映管理工作，走一条可持续发展的道路，发挥出农村电影放映院线应有的作用，为此国家实行了“农村电影2131工程”大力支持农村电放映事业。但是由于网络，有线电视在农村的逐渐普及，其他文化娱乐活动的兴起，农村电影的放映工作受到了极大的挑战，因此农村电影的转型，走一条可持续发展的道路势在必行。 二、农村电影放映管理的发展现状 党的十六大提出了要大力发展电影事业以来，电影行业迅速发展，各级政府也对电影事业进行了相当大的投入。十一五期间，农村电影事业获得的扶持资金高达25亿元，以本单位为例，本单位是由中央财政部，广电部，发改委扶持下成立的公益性放映单位，2007年之后所有胶片电影均转为数字电影，放映电影覆盖444个自然村，年度放映电影628场，涉及区域有广场，社区，部队，学校，敬老院等地方，取得了一定的成绩。但是如何进行高效的农村电影放映工作，促进农村电影放映的可持续发展，仍然存在着一些问题。 三、农村电影放映管理工作的目标 农村电影放映管理工作的最终目标是“企业经营、市场运作、政府购买、群众受惠”。可以知道农村电影放映的最终目标是让农民群众得到实惠，这是因为农村电影放映的服务对象是农民。政府购买是农村电影放映的保障方式。而随着城镇化水平提高，城镇务工人员激增，农民群众对精神文化活动的需求也在提高，因此在文化方面的消费能力也在提高。因此可以通过市场运作和企业经营来保证农村电影放映管理工作可持续发展，来让农民群众真正得到实惠。 四、如何实现农村电影放映管理的可持续发展 为了保证农村电影放映管理的可持续健康发展，除了普及党的方针政策来吸引农民群众外，也可以在以下几方面进行相应的升级转型。 （1）推进农村电影发行放映体制转型 最近几年近，国家正在对农村电影放映体制进行改革深化。为了更好的推进此项工作，并使其顺利开展，在开展工作的过程中，可以尝试引入相关的竞争机制，通过竞争的方式互相促进，使得电影发行放映体制的相关改革工作有序进行，切实落实改革政策，还要结合实际来进行。现今，农村电影的放映工作基本由一些年龄较大的乡镇放映员来担任，这样已经不能适应电影技术的发展速度，不能满足电影放映的相关工作对技术人员的要求。因此，我们要落实相关的改革措施，并推进体制改革的顺利进行，确保“2131”工程电影下乡活动能够顺利开展。 （2）农村放映质量改革 现在，由于农村各方面条件的限制，农村电影放映仍旧以露天放映为主，还远达不到城市电影院室内放映的条件，极易受到天气条件的影响，因而限制了观影人数的进一步发展。并且现阶段放映设备的光源在露天放映的条件下，并不得达到较好的视觉效果，不能满足农民群众的视觉要求，更无法达到良好电影放映效果的条件。因此，要提高农村电影的放映质量，需要更新放映设备，增加对农村电影放映的资金投入，并且需要对相关放映人员进行相关培训。这样不但可以培养或者引进相关的高科技人才，并且可以购入适应农村放映条件的放映设备，以最终达到提高农村电影放映质量的目的。 （3）改善农村放映场所扩大服务范围 随着城市电影院的进一步发展，农村的露天影院已不能满足农民群众的需求，因此要改善农村电影的放映场所，这样，可以吸引人们支持农村电影放映工作的开展，更能够扩大电影对农村生活的影响，保证农村电影放映的可持续发展。可以借助农村文化礼堂建设之机，改善农村电影相关的放映场所，逐步实现室内放映。并且农村电影放映的服务对象也不应该仅仅局限于农民，而应该是社会各个阶层的人群，因此可以扩大农村电影的服务对象至乡镇学校，社区，厂矿，部队，敬老院等，使农村电影放映服务覆盖到社会各个角落。 五、结语 农村电影的发展肩负着农村精神文明建设的责任，因此要贯彻党中央及广电总局对农村电影工作的要求，结合农村电影放映工作中的实际问题，推动农村电影业的发展，保证农村电影放映的可持续发展。 电影的可持续发展分析:知青电影商业化与可持续发展探讨 ［摘要］传统的知青电影承载着主流政治意识形态的教化功能和乌托邦式的精神渊源，具有强烈的时代性和政治功利性。与传统知青电影政治化倾向不同，20世纪90年代以来的知青电影在体制、观念和创作上都带有明显的商业化特征，具体表现为明星偶像的引入、制造“卖点”和非主流倾向。只有以艺术性为本位，使电影的教育认识功能、娱乐功能和审美功能有机统一，达到和谐的状态，知青电影才会有生命力，才能可持续发展。 ［关键词］知青电影;商业化;明星制;非主流 一、知青电影从政治性到商业性 众所周知，传统的知青电影是符合历史真实、以宏大历史叙事来反映时代主题的，它承载着主流政治意识形态的教化功能和乌托邦式的精神渊源，具有强烈的时代性和政治功利性，这是与中国特有的传统文化语境分不开的。中国当代前期电影受到政治直接的、强烈的干预和影响，体现为以社会主义价值观念为主，故事编排完全符合主流意识形态以及与之相适应的美学观念和民族审美习惯。电影风格相对单一，电影语言较为贫乏。在政治中心的文化语境里，中国电影考虑的不是是否卖座和商业回报等商业问题，亦不是如何表现生活的艺术问题，而是政治/意识形态问题。知青电影作为电影创作题材的一类，必然也表现为政治化倾向明显，无商业化倾向。1983年，北京青年电影制片厂拍摄了知青电影《我们的田野》，影片再现了一代知青的理想、追求和他们的迷惘以及对人生和历史的种种思考。影片始终没有脱离主流意识形态的束缚，“”期间，五个对未来充满希望的北京中学生来到黑龙江垦荒兵团，他们在这里洒下青春和汗水，多年后，考上大学返城的陈希南，毅然放弃城里生活，重返北大荒。影片虽然发出了“没有任何一代青年的信仰和青春遭受过我们这样的巨大摧残”的呼声，但人物最后重返北大荒的选择，无疑具有某种政治性和意识形态倾向性。可以说，《我们的田野》是早期政治化知青电影的代表，它具有20世纪80年代知青电影的重要特征，极具激扬的英雄主义和理想主义气质，人物形象具有明显的英雄品格和理想操守，这些品格和操守在影片中得到肯定和颂扬。《我们的田野》始终贯穿着“温暖”的情绪，没有太多的沉重感，现实的残酷被有意弱化，以此达到肯定当时中国社会和人民精神风貌的创作目的。这是其政治化倾向的显著表现。随着商品经济的飞速发展，特别是90年代以后，市场经济体制的确立使社会文化开始了大众化转型，娱乐性是其主要特征。中国电影在这样的文化背景下也呈现日渐商品化的趋向。作为中国电影的一脉———知青电影也正完成着从政治性到商业性的过渡。 二、知青电影商业化表现 (一)明星偶像的引入 不可否认，偶像效应是影视作品成功的一大因素，明星偶像以其独特的魅力在大众观众中起着不可小视的导向作用，这是大众文化生成和传播的必然和特征。20世纪90年代以后的知青电影无一例外地起用了或年轻、在国际上获过奖，或在国际上有一定知名度的明星偶像作为主要演员，《巴尔扎克和小裁缝》由周迅、陈坤和刘烨主演，《美人草》由舒淇和刘烨主演，《青红》由高圆圆主演，《双驴记》由文章主演，《太阳照常升起》由姜文、黄秋生、陈冲等影响力尤强的老牌明星出演。大量起用或年轻、在国际上获过奖，或在国际上有一定知名度的演员，这是减少异域观众心理接受障碍的有效方式，但抛开角色和演技等因素的主观考虑，抛开影片的主题艺术方面的考虑，这种选择无疑带有明显的国际化和商业化意味。电影进入21世纪，明星、明星制已逐渐成为电影产业中的两个重要因素。以印度电影为例，印度电影汲取了美国好莱坞和欧洲等国的经验，形成了一套本土化的明星制运营方式，加之印度向来盛产俊男美女，故明星在印度电影中的作用表现得尤为突出。印度有自己的“超级巨星”，通过“超级巨星”，电影的商业价值和娱乐价值得到了最完美的结合。可以说，从第一位电影明星产生开始，明星就成为一种鲜活的新元素进入电影产业，这不仅改变了电影产业的体制，还改变了电影的运行和营销宣传手段，明星凭借“偶像”作用，增加了电影的商业价值，“明星”已成为本土电影进军国际市场的名片。电影是用画面来说话的，它需要以吸引受众眼球为先导，这就要求调动一切手段对影片进行视觉包装。明星偶像的引入，是吸引观众眼球的有效方式，是电影获得更高商业回报的有效手段，亦是知青电影商业化的最显著表现。 (二)制造“卖点” 通常，艺术电影是以立意和表现的别具一格来实现创作者个人化艺术追求的。而商业电影本意并不在突出强调“个人化”，为了保证更多的观众能够理解影片意图，它尽量提供一些非常基本的精神内涵，这些基本的精神内涵又往往与人们潜意识中原始的精神需求相联系，如生命体验、心灵慰藉、感官享受、本能释放等，①也即公众话语中的“卖点”。制造“卖点”是电影迎合受众心理的典型策略，这是电影商业化的又一集中表现。知青电影的发展是中国电影发展的一部分，它本能地融入了这一特点，《天浴》里秀秀的全裸背影，几段被“奸污”的片段;《美人草》和《巴尔扎克和小裁缝》都具有的三角恋模式，《巴尔扎克和小裁缝》中性的诱惑与偷尝禁果;《太阳照常升起》中的偷情、性压抑等。这些无疑成了影片的“卖点”，满足了观众对性的心理及生理本能的窥视欲望。商业电影为了满足观众的本能欲望，需要借助感官层次的刺激，这是性和暴力之所以成为商业电影永恒主题的主要原因。但为了获得社会“常识系统”的认可，商业电影必须对感官层次进行道德包装，这样，观众才能既享受窥视和破坏带来的快感，又没有道德负罪感。②在知青电影叙事中，我们看到的性、暴力和破坏都是在故事情节中自然渗透的。《天浴》中秀秀用出卖身体的方式换得回城的机会，多次被奸污蹂躏使得秀秀的悲剧触目惊心，花一样的生命遭遇如此践踏，这是时代之于秀秀的悲剧。这里，性和暴力等本能欲望在一定程度上被“控诉历史”所遮蔽，商业电影于此获得了“常识系统”的认可。在《巴尔扎克和小裁缝》中，文明和知识的启发和召唤，给小山村带来了性开放和性诱惑，于此知青罗明和山村姑娘小裁缝偷尝禁果，影片所表达的是知青给一个封闭的山村带来的文化震撼和精神资源，充满了浪漫的理想主义色彩。这里的“文明”和“知识”无疑也是一种道德包装。与上述电影相比，《太阳照常升起》是特别的，它由四个独立成章而又相互联系的故事组成，其中贯穿着为爱疯狂、偷情、通奸的故事情节，表现了某种形而上的意蕴———在充斥着性压抑的特殊时代，命运充满了癫狂的变数。知青电影表现的是知青故事，反映的是知识青年在特殊时代里的人生际遇。由题材特点所决定，知青电影大多和青春、热血、激情、残忍有关。在反映这些主题的过程中，如何制造“卖点”，既迎合受众心理又能获得社会常识系统的认可，这是商业化知青电影创作者需要考虑的重要问题。 (三)非主流倾向 主流知青电影是指在某一时期受到主流意识形态影响所形成的、被大众认可和接纳、符合主流“规范”的知青题材电影样式。相对于主流的传统知青电影，那些一定程度上偏离了甚或悖逆了主流的规范、突破主流传统知青电影的常态、非主流因素大大进入而形成的非常态、变态的知青电影样式即称为非主流知青电影。从第五代导演群体开始，中国知青电影即进入了多元开放的非主流时代，在题材选择、拍摄角度、表现手法上表现出和主流知青电影的对立、反叛和颠覆。具体表现为主题被高度削减、情节的不确定、反对塑造典型人物和英雄人物。非主流知青电影以轻松、无深刻历史意义、无深层指涉的荒诞形态存在，让观众毫无负担地沉浸在世俗狂欢中，历史感和历史使命感消失殆尽。③2007年姜文导演的《太阳照常升起》运用了荒诞主义和黑色幽默的表现方法，他用四个既独立成篇又互为悬念的故事述说了人的欲望和命运。影片没有连续清晰的故事脉络，也无一以贯之的主干人物，疯狂的女人、风骚的女医生、偷情的小队长、性压抑的知青，人性的诸种可能在这里被放大。影片中知青的故事和命运也已经不再是表现的重要主题，命运的不确定和癫狂变数成为影片要表现的主要内容。改自王松小说《双驴记》的《走着瞧》亦采用了黑色幽默及魔幻现实主义手法，故事讲述了北高村的知青马杰与两头驴的故事。当了村饲养员的马杰，遇到了两匹“地主驴”的后代———黑六和黑七。作为种驴，黑六不耕地、不拉车，吃香喝辣、妻妾成群，这让伙食比驴还差的光棍马杰极为不满，继而展开了人嫉妒驴、驴报复人的故事。影片离奇荒诞，现实、幻觉交织混杂，构筑了与主流知青文学迥然相异的叙事风格。在非主流知青电影中，历史意义和时代色彩皆被淡化，知青题材中敏感、尖锐的问题也被弱化，影片给人带来的多为轻松感和宣泄感。去除了意识形态负载的知青电影更易于为人们接受，娱乐性质的凸显迎合了知青电影的商业化趋向。非主流知青电影创作者有着明显的叙事自觉，他们有意解构主流知青电影的叙事形态。主流知青电影所彰显的青春与血泪非但不是他们关注的中心，反而成了他们颠覆、消解和反讽的对象。这里，知青题材的严肃性大打折扣，“知青”只作为表现荒诞世界的背景出现，它本身已不具备任何意义指向。 三、知青电影商业化的可持续发展性 电影作为一种社会上层建筑，其社会功能是电影观念的核心问题。概括来说，电影功能主要有教育认识功能、审美功能和娱乐功能。事实上，在一部成功的影片中，这三种功能应该是相互渗透、相互影响的，一味强调某种功能而忽视其他功能，势必顾此失彼，影响影片的整体表达效果。知青电影作为特定历史背景的产物，其价值在于可以揭示出人们对历史的态度及一个时代对另一个时代的影响。无论怎样，我们觉得知青电影的认识功能不应该被抹杀。但社会在发展，人们认识和反映历史的角度在变化，“知青”作为影片的故事背景，其历史意义和时代色彩也在影片中被弱化，如上文提到的《美人草》《巴尔扎克和小裁缝》《走着瞧》和《太阳照常升起》，电影故事的核心都倾向于爱情、友情、困惑等人类普遍情感，知青电影更多展示的是个体经历而非时代特点。电影是一种商品，为了体现其商业价值，起用明星偶像，制造“卖点”，突出影片的轻松宣泄功能无可厚非。但需要强调的是，每个观众都是社会个体，都有自己的常识系统，都有自己的道德观念和价值标准，一味地谄媚观众，势必也会受到观众的冷落。要知道，电影不仅是商品，它更是一门艺术，无论怎样商业化，它的本质是一种审美艺术形式。追求一定的艺术审美水准，是电影必不可少的努力方向。只有以艺术性为本位，使电影的教育认识功能、娱乐功能和审美功能有机统一，达到和谐的状态，知青电影才会有生命力，才能可持续发展。四、结语在中国总体的社会变革和体制转换的历史背景下，中国文化逐步进入了大众文化时代。知青电影的商业化既是这一背景的产物，也是这一历史的见证。知青电影多数改编自知青小说，由于小说与电影两种艺术形式的差异，在改编过程中必然考虑商业因素，所以无论是《天浴》《走着瞧》还是《太阳照常升起》，对小说原著的改动都是很大的，是非优劣，褒贬不一。但无论如何，我们不能忽略当下文化语境这一大因素，如何做到在原著“镣铐”和商业化规约中自由“舞蹈”，使知青电影真正成为人们想看、爱看且好看、更值得一看的艺术，这是题中要义。 作者：王莉 单位：天津师范大学文学院 电影的可持续发展分析:寻求电视电影可持续发展战略 摘要：中国电视电影走过了八年。八年间拍摄的影片已达900部。数字煌煌，成就煌煌，电视电影已蔚然成为一种文化现象，电视电影培养出了一批又一批年轻的编剧、年轻的导演，推出了一部又一部属于自己的标志性作品。打开电视看电影，已成为亿万观众的收视习惯。电视电影适时地产生了自己的艺术宣言和艺术纲领，柳城先生的《电视电影三字经》即是集大成者。这一切，标志着中国的电视电影走向成熟，走向绚烂。 盛世危言：电视电影八年和面对的严峻挑战面对如此风光的电视电影，我愿发一盛世危言。我以为，电视电影将面对巨大的挑战。一面是多媒体的强势挤压，那就是网络电影和新媒体电影、流媒体电影，将抢占电视电影的生存发展空间。我预计不出5年，这些多媒体电影将铺天盖地。另一面是大银幕电影经过市场历练和自身调试之后，也将产生巨大的影响，将与电视电影争夺观众争夺生存天地。预应这些巨大的挑战和挤压，我们再反思电视电影的今天，它的不足和软肋，更使我们的忧患意识有了现实性。我们有精品力作，但是没有形成强势，我们有比较丰富的样式和风格，但是没有形成风格群落，没有形成成熟的类型化的艺术格局。由此看来，一个话题的确立就显得十分必要：那就是应该寻找电视电影可持续发展战略。 应战预案：可持续发展之美学主张对挑战的应战，从来是文化发展的动力。理论上清醒，实践上方能主动。寻找并确立电视电影可持续发展战略，已是当务之急。电视电影的可持续发展战略，在我看来应该包含着以下几个内容：第一，鲜明美学主张；第二，强化品牌意识；第三，科学编辑系统；第四，扩大文学后援；第五，整合资源配置。 第一，鲜明美学主张。美学主张首先体现在题材层面上。表现什么生活，彰显什么人物，是文化立场的印证。我们选什么，怎样选择，是我们的文化背景和中国国情决定的。科学发展观的构筑，和谐社会的战略布局，都在一点上重复，那就是以人为本，关注百姓命运，关注百姓的生活，这被提到了执政第一要务的高度。基于这样一点，在电视电影的题材层面上，我们应该做到在各种题材中，以现实题材为主；在现实题材中，以平民题材为主；我们要书写百姓、书写大众、书写草根。今天应该重提人民性的话题，人民性确实被淡忘已久了。现在的作品礼赞白领的太多了，那是一种贵族化倾向。我们不应以中产阶级自居、自傲，应多一些平民情怀。不应抱着一种贵族和精英的姿态居高临下，俯视平民俯视众生。我们应坚守为大众的方向和立场。 在题旨层面，要清醒我们的文化背景和文化环境。我们既可以说置身于主流文化的环境，也可以说置身于世俗文化的环境，更可以说我们进入了一种泛娱乐化时代的环境。打开电视，我们有主流作品，有主流文化，有主流话语，但是没有形成强势；形成强势的是万民选秀，助民狂欢，天天过年，这类综艺节目形成收视狂潮。而剧类作品，则是世俗风情大行其道。我们不反对世俗情怀，我们正视公众有享受快乐的权利，但有学者称，人民也有格调低下的权利，我却质疑。美国传媒大王默多克说过一句话“我们的趣味降低一点点，读者就会蜂拥而至”，这句话有片面的真理性。关键是降低的度，降低多了为恶俗，降低少了为媚俗，降低多少为准确，这是至关重要的。考察剧类作品，我们发现其中虽有英雄形象，虽张扬英雄主义，但没有形成强势；形成强势的是市民情绪。可谓英雄退位小市民登场。小市民的世俗欲望，小市民的世俗情感，小市民的世俗性格，在电视剧类作品中成为时尚。重欲望，轻责任；重自己，轻他人，成为私人化写作的主要内容，而私人化书写又被时尚评论家奉为上佳境界。小市民情怀不等于平民情怀，平民情怀则为百姓情怀。 有鉴于此，我们在题旨层面上可否应有这样几个方面：关注民生，关注民情，既要为民解压找乐，更要为民代言请命。题材层面重提人民性，在题旨层面上要关注民生、关注民情。我们可以用快乐的作品，给观众带来欢愉；用人文关怀给观众带来心灵慰藉；但，更应反映平民大众的愿望和理想，关注他们的生存境遇和精神状态。为民写作，为民立言，才是上佳境界。为什么《天狗》被视为艺术珍品，因为我们珍视《天狗》的思想力量，反过来，我们考察电视电影，我们缺少《天狗》的思想锋芒。同样，我们珍视电视电影《村官过大年》的思想力量和艺术力量。 这部作品从村官过大年切入，既带出当下农村一片祥和喜庆气氛，又带出剧中雪乡村村长和他的农民在市场经济拼搏中的困顿。这个问题具有典型意义和尖锐的当下性。此剧不走歌舞升平路线，而走表现农民如何学会在市场中打拼、学会办大农业的现实主义路线。电视电影也应该擦拭锋芒亮出刀锋，批判社会种种伪善和不公。我们需要英雄情怀和英雄气概，以此来构筑民主与法制。所以，我们在题旨层面上应该把平民情怀和英雄情怀并举，人文关怀与主流意识关怀并举，精英化与人民性并举，娱乐化与郑重性并举。既有主流化又有多样化。 在样式层面上，我认为应提倡个性化与类型化并举，系列组合与单篇力作并举。我们要有样式群落和风格群落。我们已有《法官老张轶事》系列，有《名将》系列、《陆小凤》系列，也有《水浒人物》系列，确保电视电影收视的强势。同时我们也需要像《飞》、《小火车》、《天籁》、《城市上空的鸟》和《雪狼》这样一些充满前卫意识、探索精神，具有独特的艺术品质和艺术个性的作品，以丰富我们的风格和样式。 我们倚重表达层面，是因为我们尊重艺术本质和艺术规律。止于题材好题旨好，而轻艺术表达，这是题材决定论。过往的教训太沉重，不可遗忘。对于文化市场而言，不管何种题材的作品，好看是硬道理；其余皆为妄言。先被吸引后被教化，这是规律。我们注重艺术表达，就该注重艺术手段。 当下电影电视在艺术表现上构成对文本最大杀伤力的是虚假，伪真实，伪生活，伪情感。在艺术上打假，我们就该在表达层面上尊重生活，追求生活质感显得尤为重要。不要把作品中的生活打磨得太光滑，必须追求生活实感和质感。要有矛盾冲突的时代质量，不应沉迷于杯水风波和脂粉气息。既不要矫饰生活，也不要伪造生活。电视电影创作者，不能因其小而轻视它。我以为，沙龙写作是当前创作中一种文化瘟疫，单凭想象写不出生活实感。我们既要现实主义表达，也要另类表达。无论是何种形式的表达，何种叙事策略，关键点是我们要审美，不要审丑，要真实，不要矫饰；要反映生活本质，不要满足于罗列生活现象。一些表现无聊男女的无聊作品应该杜绝，不要表现无聊人生、无聊情趣。有一些年轻人的作品，习惯于审丑，以审丑来张扬艺术个性。在张扬个性的时候，过多地欣赏自己，或者把“愤青”的东西融入到作品当中，明明北京有很多好的东西，偏拍厕所等私密的东西，拍上海也拍一些负面的东西，以为这就是美。有嗜丑嗜脏之好，有嗜恶嗜俗之好，这是伪现实主义，是猥琐的自然主义。目前创作当中确实有一些自然主义的倾向值得警醒。我们要追求人性的复杂和人性的深度，但是不要人性的卑琐，不要把审丑当做艺术理想。我们要追求崇高的艺术理想。 可持续发展的品牌牵引和推进力量在众多媒体作品争夺电子媒体播映空间与时间的态势下，要保持电视电影的强势和可持续发展，必须要有品牌牵引，不断提升自己的公信力和竞争力；同时还要有科学的编辑系统；扩大文学后援；整合电影频道的资源配置；形成巨大的推进力量和推动机制。 要强化电视电影的品牌意识。品牌效应和公信力是它的艺术品质和思想品质的恒定保证和不断提升。为什么一提主旋律作品，作者便赧然不敢承认其为“主旋律”。谈“主旋律”作品则理不直气不壮，何以然？因为主旋律作品公信力下降。这是创作者自身造成的，不是观众酿成的。 我们强调品牌意识就是为了提升电视电影的公信力。品牌效应是有标志性的，它有次第出现的作为代言、作为标志的作品，我们要用力打造构成品牌的作品，无论是系列作品也好，还是单篇佳作也好。品牌要提到非常重要的地位。 坚守质量才能创造品牌，不坚守质量品牌是空话。 科学编辑系统，这里的“科学”是动名词。我们公认电影文学是电视电影的龙头，是第一生产力。而这第一生产力的第一，龙头的龙头，便是编辑曾被尊为仅次于上帝的人，因为他给别人铺红地毯，助别人成名而隐身幕后。电视电影对编辑应给予深深的礼赞。电影文学编辑新时期以来活跃于各电影厂的文学部，如今，电影频道的文学编辑为硕果仅存者，成为文化遗址。如果检视电视电影走到今天，八年能取得这样大的成就，成为文化气象，首功应该归功于电影频道的编辑系统。 强调科学编辑系统，是使编辑工作系统化、规范化、科学化。在编辑系统中，首先应该强化策划，变被动为主动，不要等米下锅、守株待兔，来一个《天籁》有一个《天籁》，来一个《飞》有一个《飞》，来一个《中国桥》有一个《中国桥》，将策划转化为文学创意，转化为创意项目，形成总体布局。要根据市场的需求，观众的需求，时代和社会的需求，还要根据总体艺术格局的需求，选择策划项目，然后邀请编剧创作。策划意识是科学编辑系统的第一要务。电影频道的电视电影已有很大影响，吸引一大批创作者和制作人参与其间。这是因为投产的作品能确保投资人的回收，并有不菲的利润空间。拍电视电影渐呈趋之若鹜之势，然而，相当一些中小文化公司却视为畏途，他们觉得立项太难，时间太长。我们可否科学规范编辑系统，规范一审工作日多长时间，二审多长时间，三审多长时间，科学规范工作日，而且要公示化。每一道创作程序既保质量又定时限。质量是前提。运营透明化，程序合理化。 扩大文学后援。强化扩大文学后援，是为了强化电视电影的第一生产力。电影频道的电视电影部门是组织者，文学后援是实践者。后援越多越强，可持续发展的动力就越大。无论是科学编辑系统还是扩大文学后援，都是为了强化文学力量，强化电视电影的启动平台。扩大文学后援的第一点，积极借用当代文学成果，寻找当代文学名篇佳作，团结大批有实力有生活有才情的中青年作家。关注他们的作品，关注他们的创作动势，以丰饶电视电影的文学沃土。 基于此，建议电影频道签约一批剧作家。给编剧提供深入生活的便利和经费，从生活中发现和确立创作项目；给编剧提供观摩优秀影片的机会；适度提高稿酬标准。既注重团结知名作者，也注重培养新锐作者。 整合资源配置。电影频道可否调动各种传媒手段，形成媒介强势，力推名篇佳作，使之成为电视电影品牌的文化代言。应该革新电视电影的播出方式。电视电影的播出应栏目化，以此强化类型意识。如推出喜剧系列，悲情系列，青春系列，言情系列，史诗系列，都市系列，乡土系列，武打系列，关东系列，海派系列，西部系列，岭南系列，等等，将类型规模化，将风格规模化，将样式也规模化，强势出场。 电影频道节目中应该把播出格局与影院放映一体化，纳入自己的战略布局当中，以此来带动全国其他的电视电影，推进中国数字电影的整体进程。 电视电影越过了八年。第一个八年，电视电影蔚成文化现象，下一个八年，期盼电视电影能够蔚成文化奇观。我对电视电影的前景持热情的乐观态度。

浅议中国电影新势力和电影可持续发展:东北电影产业链可持续发展的思考 [摘要]进入新世纪以来，中国电影产业进入高速发展阶段。电影主题衍生产品在电影产业链中的地位日益凸显，建立并完善后电影产业结构，挖掘电影文化旅游资源，是保持电影产业链健康、可持续发展的有效途径。随着“互联网+”概念的提出，正处在黄金时期且高速发展的影视行业面临着巨大的潜力和机遇。如何适应互联网形势下的电影产业链“新常态”，将东北地域文化融入电影产业链中，是东北电影产业人共同努力的目标。 [关键词]电影产业链;东北地域文化;影视文化传播;互联网+;可持续发展 一、电影产业链与后电影产业 进入21世纪以来，随着世界电影文化产业的迅猛发展，经历了近百年的中国电影进入一个高速发展阶段。业已形成的电影产业链在带来超高经济效益的同时，还扮演着文化传播的重要角色。但由于互联网等新媒体的冲击，加之我国电影产业结构还不够合理，导致了观众整体需求与投资回报不稳定、持续盈利困难之间的矛盾，影响了电影产业链的健康、可持续发展。因此，将电影产品打造成可持续消费产品，适应互联网冲击下的电影产业“新常态”，完善后电影产业市场开发，探索一条电影产业链的可持续发展之路，就成了全球电影产业浪潮下中国电影人的重要课题。 电影产业链具有系统、完整的结构。它包含策划、制作、发行、放映、衍生产品研发等几大体系，需要由很多相关行业：包括电影集团、电影制片厂、影视制作相关公司、电影发行机构、电影院线等通力合作完成。电影产业不仅是电影产品的生产、制作、院线推广、放映，还包括随片广告、音像制品的生产与发行，电视、互联网媒介的授权播放，电影主题衍生的电脑游戏、服装、玩具的生产与销售，以及主题公园的建设等一系列后电影产业的运营。除了电影票房收入外，所有和电影内容相关的产品及其收益，我们称之为后电影产业。从电影产业高度发达的美国的发展经验来看，后电影产业的总体产值一般为电影票房的4～5倍。随着电影投资、宣传和发行成本的持续增长，仅依靠院线收入已不能满足电影成本的回收和再生产。优秀的电影产品的价值不仅体现在电影院里，更大的商业价值体现在电影衍生产品，即后电影产业中。以迪士尼公司为例，它的产品王国颇具规模，2013年消费者产品营业额高达356亿美元，利润为111亿美元，高额的利润达到了迪士尼电影电视娱乐部利润的180%，成为产业重要的一环。[1] 电影作为一种大众文化产业，在生产形式和传播方式上都打上了“工业化文化”的烙印，拷贝复制的生产模式更体现了其工业化创制和市场化运作的特质。好莱坞电影产品收入构成为二八定律，即20%来自于票房，80%来自于非银幕营销。因此，大力开发后电影产业产品，完善电影产业结构，将电影产品打造成可持续消费产品，形成持续性盈利模式，明确电影产业中的文化内涵，才能保证电影产业链的可持续发展。 二、东北地域文化与东北电影 （一）东北地域文化概述 东北地区今指辽宁、吉林、黑龙江三省，地处中国版图东北角，自古以来就泛称东北，而明朝开始又俗称“关东”。约自晚清时，又出现“东省”“东三省”等称谓。历史上不同时期对东北行政区域的划分不一，名称也有些许差别。[2] 地域文化，在我国指在特定地区范围内源远流长、独具特色、传承至今的文化表现形态。[3]因此，东北地域文化又称东北文化，指的是“东北人民在历史的发展过程中形成的文化传统和文化体系，其中包含了由物质与精神实践过程中所形成的东北区域特征。”东北文化包涵了整个东北当地的文化现象，它有其独特的地域文化范畴，包含历史与意识形态的内容，具有独特的社会时代感与历史存在感。东北地域文化是一种多元历史文化，它的构成与发展受很多因素的影响，包括自然地理环境的多样性、生产模式改革的相对滞后性、不同民族文化主导地位的变更等，众多因素给东北人民的文化创造提供了一个广阔的舞台，成就了鲜明的地域特色与文化特征。电影人对传统文化的呈现源自于对其成长环境地域文化的热爱。东北电影的文化印记并非扑面而来，而是缓缓地流淌在诸如英雄历史情节、乡村爱情故事和边陲民族风光里。 （二）东北电影发展历程 1945年抗战胜利后，我党为建立自己的电影生产基地，派刘健民、赵东黎进入株式会社满洲映画协会（“满映”），并于1945年10月1日建立东北电影公司。1946年5月23日，东北电影公司迁往合江省兴山市（今黑龙江省鹤岗市），东影人凭着自己的智慧和胆识，用勤劳的双手在一片废墟上建起了新中国第一个电影基地，1949年东北电影制片厂迁回长春，1955年更名为长春电影制片厂，1999年组建长影集团有限责任公司，2004年长影完成文化体制改革，2005年我国首家世界级电影主题公园长影世纪城开园，2008年长影农村题材电影创作基地揭幕，2014年长影老厂区改造工程竣工，同年长影海南“环球100”项目正式启动。多年来长影拍摄了大量的优秀影片，在新中国电影史上写下了光辉的篇章。而六七十年代，黑龙江和辽宁两省也相继成立了自己的制片厂。[4] 东北电影一直在寻找振兴电影文化产业的新基点，并渐渐明确了以电影为主题、以地域文化为切入点的电影制作模式。在60多年的艺术实践过程中，东北电影表现出了对生命的尊重和对生活的热情，用艺术的手段展现了普通百姓的现实生活，反映了不同时代的社会矛盾，塑造了深入人心的银幕形象，推出了《》《冰山上的来客》《英雄儿女》《上甘岭》等一大批题材广阔、民族风格浓郁和具有强烈时代精神的优秀影片。又如《人到中年》《花园街五号》《赤橙黄绿青蓝紫》等影片，歌颂了在社会大变革阶段为改革无私奉献的时代精英们。随着时代的发展，东北电影开始着眼于普通人的生活，并慢慢加入了地域文化的元素。《她从雾中来》从人文关怀的角度为我们留下了那个时代的印记;《过年》以浓郁的生活气息和强烈的时代感，向观众展示了中国北方农村在改革开放大潮冲击下受到的影响;《男妇女主任》生动地展现了东北农村的生活状态，以浓郁的乡土气息感染观众;《九香》和《喜莲》中的女主人公则是新时代东北农民勤劳智慧的典型代表。东北电影不仅善于刻画人物形象，更注重对人物内心世界的挖掘。《蒋筑英》《大禹的传人》《留村查看》《炮兵少校》等影片用工笔画般细腻的手法，呈现了当代北方人民纯洁美丽的心灵世界。 （三）影视文化传播 传播致效的最终决定者与评判者是受众，东北电影所呈现的东北地域文化所传达的人文精神和价值观念能否被广大受众认同，从而兼顾市场和文化两方面，很大程度上取决于受众自身的接受状态。赵本山自导自演的《刘老根》《乡村爱情》系列电视剧，连续创下了春节档电视剧的收视奇迹，[6]而其都是以东北乡村题材为背景的，这也为东北电影的创作提供了良好的前提条件。东北电影中充溢着东北的地域文化符号，蕴涵着东北的人文历史，承载着介绍东北自然特点、描绘东北人民性格的历史使命。东北特有的风土人情、建筑风格、文化艺术等都会在电影背景中给予体现。同时，东北人的性格、情感以及独有的精神面貌等也能够在人物塑造中渐渐显露。从这个层面上讲，东北电影在创作中，从剧本创意到场景选择再到演员表演都显得尤为重要。当电影创作经过艺术表达上升到文化层面的时候，它则肩负起地域文化传播的重要作用。依托地域文化内涵，继承并传播优秀地域文化特色，创造更高的经济与文化效益，这是保证电影产业链可持续发展的核心竞争力。 三、互联网+电影 电影发行是电影产业链中的重要一环，起到承上启下的作用，即电影制作方或发行公司与电影放映单位之间的关系。而数字电影的兴起打破了传统电影传播模式中点到点的形式，是电影发行乃至整个电影产业链的革命性变革。2015年3月国务院总理在两会上提出关于“互联网+”的概念，“粉丝经济”“O2O”等互联网思维不断跨界，“互联网金融”“互联网教育”应运而生，对传统行业产生颠覆性的影响。一场以“互联网+”为特征的生态链式整合模式也正在电影产业中悄然拉开帷幕。 数据显示，2013年全国总票房中，电商平台贡献达到了25%左右，到了2014年更是达到了40%。由此可见，互联网与电影产业的结合呈现良好的发展趋势。这一年来互联网力量集体进军电影市场，加速了电影产业结构的变化速度，调整了互联网和电影产业的融合结构。如众筹、大数据、在线售票、社交网络、视频网站等互联网商业模式在电影行业中的应用，对中国电影工作体系的完善和成熟起到了重要作用，并且深受用户欢迎。其特点是能够为用户带来相应的价格优惠、电影周边产品赠送、影片主题活动参与等，使售票变得更加主动。不仅如此，还增加了约看，赠票，分享等社交功能，让互联网和电影文化进一步深入结合。 近两年，互联网三大巨头百度、阿里巴巴、腾讯在电影行业攻城略地，将有可能改变目前电影产业已形成的市场格局。BAT依托自身优势，资源整合，涵盖了电影产业从制作、发行、营销、放映、衍生品开发等各个环节，重塑着电影产业链。互联网企业来做电影，它最大的优势就是拥有庞大的用户群和数据，在筹措资金方面也显示出了传统电影融资无法比拟的天然优势。在“互联网+电影”概念兴起之后，互联网原来的产品生产流通模式和渠道也会被引入到传统影视行业。市场定位与观众需求是维持电影产品规模化、可预期、连续地生产的前提。随着传统电影业之外的机构企业、创作者和资本纷纷投入电影制造，传统电影工业的秩序和观念正在发生着颠覆性的创新，同时提升了电影本身的想象空间。在影视行业发生巨变的前提下，“用户中心制”是传统行业人必然要学会的新思想。 目前，众多电影发行公司都在从传统的地面发行模式逐步向互联网发行模式转变，虽然正处在其发展的探索阶段，但其迅猛的发展速度和影响力不容小觑。互联网电影票务快捷、低价的两大特性深受电影观众推崇，相比较于传统线下发行的方式，已经受到互联网的迅猛冲击。从未来趋势看，“互联网+”的平台化生态链条将会贯穿到电影产业的整个商业模式之中。在业务开展前端，依托网络数据，在内容开发、制作、投资等环节做到以“客户需求”为中心，通过互联网线下发行双渠道进入用户的应用场景，从而形成一个生态闭环。未来，互联网企业将充分开放其拥有的互联网资源，“互联网+电影”模式将成为电影产业的新常态。 四、结语 目前，东北地域文化与电影产业的整合正处在初级阶段，还没有建立完善的地域文化影视作品生产运营模式，电影产业的收入主要来源于票房，互联网资源利用度较低，电影上映后市场开发以及电影衍生产品的推广力度不够，可持续发展模式有待加强。依托东北地域文化能够建立具有特色文化内涵的商业电影模式，同时还能宣扬东北地方文化，逐步形成具有鲜明地域文化特色的电影品牌。东北电影产业对地方文化资源的开发、利用与互联网扩展资源的整合利用，是东北电影产业结构完善的有效途径，也将成为东北电影产业链可持续发展的必由之路。 浅议中国电影新势力和电影可持续发展:农村电影放映的可持续发展研究 摘要：在我国社会主义现代化进程中，新农村的建设在快速发展，尤其是在农村精神文化建设方面。农村电影院线是一种扎根乡下的精神文化生活方式，随着农村电影院线与电影农村放映队伍的不断扩大，如何做好电影在农村的放映管理工作，走一条电影农村放映管理的可持续发展之路成为一个亟需思考的问题。本文从农村电影放映的发展现状出发，结合以往开展工作的经验，简要论述了如何保持农村电影放映的可持续发展。 关键词：电影放映；农村；可持续发展；精神文化；管理工作 一、前言 新农村建设是我国社会主义建设的一项重要任务，新农村建设不仅要满足农民群众的物质需求，还要满足农民群众的精神需求。农村电影放映站是提高农民群众的精神文明素养，传播文化的重要方式，管理好农村放映站的放映工作，保证它的可持续发展，就是保证新农村建设中文化建设的可持续发展。因此要做好电影在农村的放映管理工作，走一条可持续发展的道路，发挥出农村电影放映院线应有的作用，为此国家实行了“农村电影2131工程”大力支持农村电放映事业。但是由于网络，有线电视在农村的逐渐普及，其他文化娱乐活动的兴起，农村电影的放映工作受到了极大的挑战，因此农村电影的转型，走一条可持续发展的道路势在必行。 二、农村电影放映管理的发展现状 党的十六大提出了要大力发展电影事业以来，电影行业迅速发展，各级政府也对电影事业进行了相当大的投入。十一五期间，农村电影事业获得的扶持资金高达25亿元，以本单位为例，本单位是由中央财政部，广电部，发改委扶持下成立的公益性放映单位，2007年之后所有胶片电影均转为数字电影，放映电影覆盖444个自然村，年度放映电影628场，涉及区域有广场，社区，部队，学校，敬老院等地方，取得了一定的成绩。但是如何进行高效的农村电影放映工作，促进农村电影放映的可持续发展，仍然存在着一些问题。 三、农村电影放映管理工作的目标 农村电影放映管理工作的最终目标是“企业经营、市场运作、政府购买、群众受惠”。可以知道农村电影放映的最终目标是让农民群众得到实惠，这是因为农村电影放映的服务对象是农民。政府购买是农村电影放映的保障方式。而随着城镇化水平提高，城镇务工人员激增，农民群众对精神文化活动的需求也在提高，因此在文化方面的消费能力也在提高。因此可以通过市场运作和企业经营来保证农村电影放映管理工作可持续发展，来让农民群众真正得到实惠。 四、如何实现农村电影放映管理的可持续发展 为了保证农村电影放映管理的可持续健康发展，除了普及党的方针政策来吸引农民群众外，也可以在以下几方面进行相应的升级转型。 （1）推进农村电影发行放映体制转型 最近几年近，国家正在对农村电影放映体制进行改革深化。为了更好的推进此项工作，并使其顺利开展，在开展工作的过程中，可以尝试引入相关的竞争机制，通过竞争的方式互相促进，使得电影发行放映体制的相关改革工作有序进行，切实落实改革政策，还要结合实际来进行。现今，农村电影的放映工作基本由一些年龄较大的乡镇放映员来担任，这样已经不能适应电影技术的发展速度，不能满足电影放映的相关工作对技术人员的要求。因此，我们要落实相关的改革措施，并推进体制改革的顺利进行，确保“2131”工程电影下乡活动能够顺利开展。 （2）农村放映质量改革 现在，由于农村各方面条件的限制，农村电影放映仍旧以露天放映为主，还远达不到城市电影院室内放映的条件，极易受到天气条件的影响，因而限制了观影人数的进一步发展。并且现阶段放映设备的光源在露天放映的条件下，并不得达到较好的视觉效果，不能满足农民群众的视觉要求，更无法达到良好电影放映效果的条件。因此，要提高农村电影的放映质量，需要更新放映设备，增加对农村电影放映的资金投入，并且需要对相关放映人员进行相关培训。这样不但可以培养或者引进相关的高科技人才，并且可以购入适应农村放映条件的放映设备，以最终达到提高农村电影放映质量的目的。 （3）改善农村放映场所扩大服务范围 随着城市电影院的进一步发展，农村的露天影院已不能满足农民群众的需求，因此要改善农村电影的放映场所，这样，可以吸引人们支持农村电影放映工作的开展，更能够扩大电影对农村生活的影响，保证农村电影放映的可持续发展。可以借助农村文化礼堂建设之机，改善农村电影相关的放映场所，逐步实现室内放映。并且农村电影放映的服务对象也不应该仅仅局限于农民，而应该是社会各个阶层的人群，因此可以扩大农村电影的服务对象至乡镇学校，社区，厂矿，部队，敬老院等，使农村电影放映服务覆盖到社会各个角落。 五、结语 农村电影的发展肩负着农村精神文明建设的责任，因此要贯彻党中央及广电总局对农村电影工作的要求，结合农村电影放映工作中的实际问题，推动农村电影业的发展，保证农村电影放映的可持续发展。 浅议中国电影新势力和电影可持续发展:知青电影商业化与可持续发展探讨 ［摘要］传统的知青电影承载着主流政治意识形态的教化功能和乌托邦式的精神渊源，具有强烈的时代性和政治功利性。与传统知青电影政治化倾向不同，20世纪90年代以来的知青电影在体制、观念和创作上都带有明显的商业化特征，具体表现为明星偶像的引入、制造“卖点”和非主流倾向。只有以艺术性为本位，使电影的教育认识功能、娱乐功能和审美功能有机统一，达到和谐的状态，知青电影才会有生命力，才能可持续发展。 ［关键词］知青电影;商业化;明星制;非主流 一、知青电影从政治性到商业性 众所周知，传统的知青电影是符合历史真实、以宏大历史叙事来反映时代主题的，它承载着主流政治意识形态的教化功能和乌托邦式的精神渊源，具有强烈的时代性和政治功利性，这是与中国特有的传统文化语境分不开的。中国当代前期电影受到政治直接的、强烈的干预和影响，体现为以社会主义价值观念为主，故事编排完全符合主流意识形态以及与之相适应的美学观念和民族审美习惯。电影风格相对单一，电影语言较为贫乏。在政治中心的文化语境里，中国电影考虑的不是是否卖座和商业回报等商业问题，亦不是如何表现生活的艺术问题，而是政治/意识形态问题。知青电影作为电影创作题材的一类，必然也表现为政治化倾向明显，无商业化倾向。1983年，北京青年电影制片厂拍摄了知青电影《我们的田野》，影片再现了一代知青的理想、追求和他们的迷惘以及对人生和历史的种种思考。影片始终没有脱离主流意识形态的束缚，“”期间，五个对未来充满希望的北京中学生来到黑龙江垦荒兵团，他们在这里洒下青春和汗水，多年后，考上大学返城的陈希南，毅然放弃城里生活，重返北大荒。影片虽然发出了“没有任何一代青年的信仰和青春遭受过我们这样的巨大摧残”的呼声，但人物最后重返北大荒的选择，无疑具有某种政治性和意识形态倾向性。可以说，《我们的田野》是早期政治化知青电影的代表，它具有20世纪80年代知青电影的重要特征，极具激扬的英雄主义和理想主义气质，人物形象具有明显的英雄品格和理想操守，这些品格和操守在影片中得到肯定和颂扬。《我们的田野》始终贯穿着“温暖”的情绪，没有太多的沉重感，现实的残酷被有意弱化，以此达到肯定当时中国社会和人民精神风貌的创作目的。这是其政治化倾向的显著表现。随着商品经济的飞速发展，特别是90年代以后，市场经济体制的确立使社会文化开始了大众化转型，娱乐性是其主要特征。中国电影在这样的文化背景下也呈现日渐商品化的趋向。作为中国电影的一脉———知青电影也正完成着从政治性到商业性的过渡。 二、知青电影商业化表现 (一)明星偶像的引入 不可否认，偶像效应是影视作品成功的一大因素，明星偶像以其独特的魅力在大众观众中起着不可小视的导向作用，这是大众文化生成和传播的必然和特征。20世纪90年代以后的知青电影无一例外地起用了或年轻、在国际上获过奖，或在国际上有一定知名度的明星偶像作为主要演员，《巴尔扎克和小裁缝》由周迅、陈坤和刘烨主演，《美人草》由舒淇和刘烨主演，《青红》由高圆圆主演，《双驴记》由文章主演，《太阳照常升起》由姜文、黄秋生、陈冲等影响力尤强的老牌明星出演。大量起用或年轻、在国际上获过奖，或在国际上有一定知名度的演员，这是减少异域观众心理接受障碍的有效方式，但抛开角色和演技等因素的主观考虑，抛开影片的主题艺术方面的考虑，这种选择无疑带有明显的国际化和商业化意味。电影进入21世纪，明星、明星制已逐渐成为电影产业中的两个重要因素。以印度电影为例，印度电影汲取了美国好莱坞和欧洲等国的经验，形成了一套本土化的明星制运营方式，加之印度向来盛产俊男美女，故明星在印度电影中的作用表现得尤为突出。印度有自己的“超级巨星”，通过“超级巨星”，电影的商业价值和娱乐价值得到了最完美的结合。可以说，从第一位电影明星产生开始，明星就成为一种鲜活的新元素进入电影产业，这不仅改变了电影产业的体制，还改变了电影的运行和营销宣传手段，明星凭借“偶像”作用，增加了电影的商业价值，“明星”已成为本土电影进军国际市场的名片。电影是用画面来说话的，它需要以吸引受众眼球为先导，这就要求调动一切手段对影片进行视觉包装。明星偶像的引入，是吸引观众眼球的有效方式，是电影获得更高商业回报的有效手段，亦是知青电影商业化的最显著表现。 (二)制造“卖点” 通常，艺术电影是以立意和表现的别具一格来实现创作者个人化艺术追求的。而商业电影本意并不在突出强调“个人化”，为了保证更多的观众能够理解影片意图，它尽量提供一些非常基本的精神内涵，这些基本的精神内涵又往往与人们潜意识中原始的精神需求相联系，如生命体验、心灵慰藉、感官享受、本能释放等，①也即公众话语中的“卖点”。制造“卖点”是电影迎合受众心理的典型策略，这是电影商业化的又一集中表现。知青电影的发展是中国电影发展的一部分，它本能地融入了这一特点，《天浴》里秀秀的全裸背影，几段被“奸污”的片段;《美人草》和《巴尔扎克和小裁缝》都具有的三角恋模式，《巴尔扎克和小裁缝》中性的诱惑与偷尝禁果;《太阳照常升起》中的偷情、性压抑等。这些无疑成了影片的“卖点”，满足了观众对性的心理及生理本能的窥视欲望。商业电影为了满足观众的本能欲望，需要借助感官层次的刺激，这是性和暴力之所以成为商业电影永恒主题的主要原因。但为了获得社会“常识系统”的认可，商业电影必须对感官层次进行道德包装，这样，观众才能既享受窥视和破坏带来的快感，又没有道德负罪感。②在知青电影叙事中，我们看到的性、暴力和破坏都是在故事情节中自然渗透的。《天浴》中秀秀用出卖身体的方式换得回城的机会，多次被奸污蹂躏使得秀秀的悲剧触目惊心，花一样的生命遭遇如此践踏，这是时代之于秀秀的悲剧。这里，性和暴力等本能欲望在一定程度上被“控诉历史”所遮蔽，商业电影于此获得了“常识系统”的认可。在《巴尔扎克和小裁缝》中，文明和知识的启发和召唤，给小山村带来了性开放和性诱惑，于此知青罗明和山村姑娘小裁缝偷尝禁果，影片所表达的是知青给一个封闭的山村带来的文化震撼和精神资源，充满了浪漫的理想主义色彩。这里的“文明”和“知识”无疑也是一种道德包装。与上述电影相比，《太阳照常升起》是特别的，它由四个独立成章而又相互联系的故事组成，其中贯穿着为爱疯狂、偷情、通奸的故事情节，表现了某种形而上的意蕴———在充斥着性压抑的特殊时代，命运充满了癫狂的变数。知青电影表现的是知青故事，反映的是知识青年在特殊时代里的人生际遇。由题材特点所决定，知青电影大多和青春、热血、激情、残忍有关。在反映这些主题的过程中，如何制造“卖点”，既迎合受众心理又能获得社会常识系统的认可，这是商业化知青电影创作者需要考虑的重要问题。 (三)非主流倾向 主流知青电影是指在某一时期受到主流意识形态影响所形成的、被大众认可和接纳、符合主流“规范”的知青题材电影样式。相对于主流的传统知青电影，那些一定程度上偏离了甚或悖逆了主流的规范、突破主流传统知青电影的常态、非主流因素大大进入而形成的非常态、变态的知青电影样式即称为非主流知青电影。从第五代导演群体开始，中国知青电影即进入了多元开放的非主流时代，在题材选择、拍摄角度、表现手法上表现出和主流知青电影的对立、反叛和颠覆。具体表现为主题被高度削减、情节的不确定、反对塑造典型人物和英雄人物。非主流知青电影以轻松、无深刻历史意义、无深层指涉的荒诞形态存在，让观众毫无负担地沉浸在世俗狂欢中，历史感和历史使命感消失殆尽。③2007年姜文导演的《太阳照常升起》运用了荒诞主义和黑色幽默的表现方法，他用四个既独立成篇又互为悬念的故事述说了人的欲望和命运。影片没有连续清晰的故事脉络，也无一以贯之的主干人物，疯狂的女人、风骚的女医生、偷情的小队长、性压抑的知青，人性的诸种可能在这里被放大。影片中知青的故事和命运也已经不再是表现的重要主题，命运的不确定和癫狂变数成为影片要表现的主要内容。改自王松小说《双驴记》的《走着瞧》亦采用了黑色幽默及魔幻现实主义手法，故事讲述了北高村的知青马杰与两头驴的故事。当了村饲养员的马杰，遇到了两匹“地主驴”的后代———黑六和黑七。作为种驴，黑六不耕地、不拉车，吃香喝辣、妻妾成群，这让伙食比驴还差的光棍马杰极为不满，继而展开了人嫉妒驴、驴报复人的故事。影片离奇荒诞，现实、幻觉交织混杂，构筑了与主流知青文学迥然相异的叙事风格。在非主流知青电影中，历史意义和时代色彩皆被淡化，知青题材中敏感、尖锐的问题也被弱化，影片给人带来的多为轻松感和宣泄感。去除了意识形态负载的知青电影更易于为人们接受，娱乐性质的凸显迎合了知青电影的商业化趋向。非主流知青电影创作者有着明显的叙事自觉，他们有意解构主流知青电影的叙事形态。主流知青电影所彰显的青春与血泪非但不是他们关注的中心，反而成了他们颠覆、消解和反讽的对象。这里，知青题材的严肃性大打折扣，“知青”只作为表现荒诞世界的背景出现，它本身已不具备任何意义指向。 三、知青电影商业化的可持续发展性 电影作为一种社会上层建筑，其社会功能是电影观念的核心问题。概括来说，电影功能主要有教育认识功能、审美功能和娱乐功能。事实上，在一部成功的影片中，这三种功能应该是相互渗透、相互影响的，一味强调某种功能而忽视其他功能，势必顾此失彼，影响影片的整体表达效果。知青电影作为特定历史背景的产物，其价值在于可以揭示出人们对历史的态度及一个时代对另一个时代的影响。无论怎样，我们觉得知青电影的认识功能不应该被抹杀。但社会在发展，人们认识和反映历史的角度在变化，“知青”作为影片的故事背景，其历史意义和时代色彩也在影片中被弱化，如上文提到的《美人草》《巴尔扎克和小裁缝》《走着瞧》和《太阳照常升起》，电影故事的核心都倾向于爱情、友情、困惑等人类普遍情感，知青电影更多展示的是个体经历而非时代特点。电影是一种商品，为了体现其商业价值，起用明星偶像，制造“卖点”，突出影片的轻松宣泄功能无可厚非。但需要强调的是，每个观众都是社会个体，都有自己的常识系统，都有自己的道德观念和价值标准，一味地谄媚观众，势必也会受到观众的冷落。要知道，电影不仅是商品，它更是一门艺术，无论怎样商业化，它的本质是一种审美艺术形式。追求一定的艺术审美水准，是电影必不可少的努力方向。只有以艺术性为本位，使电影的教育认识功能、娱乐功能和审美功能有机统一，达到和谐的状态，知青电影才会有生命力，才能可持续发展。四、结语在中国总体的社会变革和体制转换的历史背景下，中国文化逐步进入了大众文化时代。知青电影的商业化既是这一背景的产物，也是这一历史的见证。知青电影多数改编自知青小说，由于小说与电影两种艺术形式的差异，在改编过程中必然考虑商业因素，所以无论是《天浴》《走着瞧》还是《太阳照常升起》，对小说原著的改动都是很大的，是非优劣，褒贬不一。但无论如何，我们不能忽略当下文化语境这一大因素，如何做到在原著“镣铐”和商业化规约中自由“舞蹈”，使知青电影真正成为人们想看、爱看且好看、更值得一看的艺术，这是题中要义。 作者：王莉 单位：天津师范大学文学院 浅议中国电影新势力和电影可持续发展:浅议农村公益电影放映可持续发展 随着国家一系列惠民政策的实施，人民群众的文化需求日益增长，对电影放映的期待越来越高。所以，加强公益电影放映可持续发展十分重要，笔者认为，必须强化政府行政主管部门的主体地位，把群众是否满意、是否欢迎作为工作的出发点和落脚点，让农村群众看到更多的新电影、好看的电影。对此应做到以下几点： 首先，切实增强对公益电影放映工作重要性的认识。 把农村电影放映工程的健康可持续发展是落实以人为本执政理念的重要工作，必须深入学习科学发展观，落实科学发展观。要从实际出发，要以人为本。我们党做的一切都是为了造福人民，要把实践好、维护好最广大人民群众的根本利益作为党和国家一切工作的出发点和落脚点。农村电影放映工程要坚持以人为本，要尊重人民的主体地位，发挥人民首创精神，保障人民各项权益，走共同富裕的发展道路，促进人的全面发展，做到发展为了人民，发展依靠人民，发展成果由人民共享。这不仅是国家的公益文化服务任务，更应成为我们工作的自觉追求。认识必须提高，要站在一个更高的层面上，不仅仅是责任，还有情感，情为民所系、权为民所用，利为民所谋。我觉得除去责任以外，除去规定以外，更多的是情感。我们对农民兄弟有多深的感情，我们就能把这项工作做到什么程度。 第二，全力提高队伍人员素质，确保放映质量。 加大自身队伍的培训，包括从行政主管部门到基层放映员的培训，是综合素质的培训。一是人的素质的提高。素质方面的提高要靠培训，除了加强制度管理以外，更要依靠培训来提高农村放映员的素质。要把这支队伍培养到他们认为能为农民放电影，为农民群众做点事，是积德造福的事，让他们能感觉到这是一个做善事的事情，如果不好好做良心上过不去。思想素质、道德素质的培训不能忽视，不然违规的事情难以杜绝。再一个是技术与服务水平的提高。要利用高新技术手段创新，科技与文化历来紧密相连，如影相随。可以说，谁占有了先进技术，谁就占有了文化发展制高点。要站在科技发展最前沿，充分利用先进技术手段，改变传统文化生产经营和传播模式，增强文化产品的表现力，提高文化的生产传播效率，丰富传播手段，加快构建传播快捷、覆盖广泛的文化传播体系。科技知识的传播和对从业人员的培训非常重要。一个是思想水平的提高，一个是专业技术的提高，两项缺一不可。一定要抓好培训，只有这样，才能提高服务质量。当有了感情、有了认识、有了理性的认知和理念之后，就会主动地去放好电影，就会把高质量的电影放给农民。 第三，建立规章制度，确保可持续发展。 一切好的事情都需要有制度来保证，可持续发展需要制度的保障。现在有两个问题：一是农民没有看到或者没看好电影；二是五年后放映机器设备要淘汰时，谁来承担机器设备的更新供给问题。要坚持企业经营、市场运作，处理好公益性和产业化发展的关系，这是对我们工作智慧的考验。内容生产提得很清楚，社会效益第一，力求社会效益和经济效益统一，这是非常明确的。要同样把农村电影放映工程的公益性放到一个很高的地位，但强调公益性的同时不能偏离“企业经营、市场运作”的要求，这恰恰是文化产业的一个特点。所以要制定好可持续发展的制度，才能保证持续发展。经营活跃、运营顺畅、管理规范、农民满意。“经营”指的是院线公司，“运营”指的是市场体系，“管理”指的是政府部门，“满意”指的是服务对象。要力争理顺体制机制，使得运营主体充满生机，非常活跃并有效益，管理上有规有矩，很规范，最终目的是农民满意。 农村电影放映工程，是中国的一项创举，没有哪个国家如此关注农民群众的物质条件改善和精神文化需求的满足。这是社会主义优越性的生动体现，也是全心全意为人民服务的党的宗旨的具体体现。建设有中国特色的社会主义，无论中国电影也好，还是农村电影也好，都将具有中国特色的显著标记。我们有责任做好，要让全世界对中国的农村电影放映工程刮目相看。这就是以人为本，抓好落实，确保措施到位、责任到部门、责任到人，确保把这一惠及广大农民群众的好事办好、实事办实，让农民群众满意。 浅议中国电影新势力和电影可持续发展:寻求电视电影可持续发展战略 摘要：中国电视电影走过了八年。八年间拍摄的影片已达900部。数字煌煌，成就煌煌，电视电影已蔚然成为一种文化现象，电视电影培养出了一批又一批年轻的编剧、年轻的导演，推出了一部又一部属于自己的标志性作品。打开电视看电影，已成为亿万观众的收视习惯。电视电影适时地产生了自己的艺术宣言和艺术纲领，柳城先生的《电视电影三字经》即是集大成者。这一切，标志着中国的电视电影走向成熟，走向绚烂。 盛世危言：电视电影八年和面对的严峻挑战面对如此风光的电视电影，我愿发一盛世危言。我以为，电视电影将面对巨大的挑战。一面是多媒体的强势挤压，那就是网络电影和新媒体电影、流媒体电影，将抢占电视电影的生存发展空间。我预计不出5年，这些多媒体电影将铺天盖地。另一面是大银幕电影经过市场历练和自身调试之后，也将产生巨大的影响，将与电视电影争夺观众争夺生存天地。预应这些巨大的挑战和挤压，我们再反思电视电影的今天，它的不足和软肋，更使我们的忧患意识有了现实性。我们有精品力作，但是没有形成强势，我们有比较丰富的样式和风格，但是没有形成风格群落，没有形成成熟的类型化的艺术格局。由此看来，一个话题的确立就显得十分必要：那就是应该寻找电视电影可持续发展战略。 应战预案：可持续发展之美学主张对挑战的应战，从来是文化发展的动力。理论上清醒，实践上方能主动。寻找并确立电视电影可持续发展战略，已是当务之急。电视电影的可持续发展战略，在我看来应该包含着以下几个内容：第一，鲜明美学主张；第二，强化品牌意识；第三，科学编辑系统；第四，扩大文学后援；第五，整合资源配置。 第一，鲜明美学主张。美学主张首先体现在题材层面上。表现什么生活，彰显什么人物，是文化立场的印证。我们选什么，怎样选择，是我们的文化背景和中国国情决定的。科学发展观的构筑，和谐社会的战略布局，都在一点上重复，那就是以人为本，关注百姓命运，关注百姓的生活，这被提到了执政第一要务的高度。基于这样一点，在电视电影的题材层面上，我们应该做到在各种题材中，以现实题材为主；在现实题材中，以平民题材为主；我们要书写百姓、书写大众、书写草根。今天应该重提人民性的话题，人民性确实被淡忘已久了。现在的作品礼赞白领的太多了，那是一种贵族化倾向。我们不应以中产阶级自居、自傲，应多一些平民情怀。不应抱着一种贵族和精英的姿态居高临下，俯视平民俯视众生。我们应坚守为大众的方向和立场。 在题旨层面，要清醒我们的文化背景和文化环境。我们既可以说置身于主流文化的环境，也可以说置身于世俗文化的环境，更可以说我们进入了一种泛娱乐化时代的环境。打开电视，我们有主流作品，有主流文化，有主流话语，但是没有形成强势；形成强势的是万民选秀，助民狂欢，天天过年，这类综艺节目形成收视狂潮。而剧类作品，则是世俗风情大行其道。我们不反对世俗情怀，我们正视公众有享受快乐的权利，但有学者称，人民也有格调低下的权利，我却质疑。美国传媒大王默多克说过一句话“我们的趣味降低一点点，读者就会蜂拥而至”，这句话有片面的真理性。关键是降低的度，降低多了为恶俗，降低少了为媚俗，降低多少为准确，这是至关重要的。考察剧类作品，我们发现其中虽有英雄形象，虽张扬英雄主义，但没有形成强势；形成强势的是市民情绪。可谓英雄退位小市民登场。小市民的世俗欲望，小市民的世俗情感，小市民的世俗性格，在电视剧类作品中成为时尚。重欲望，轻责任；重自己，轻他人，成为私人化写作的主要内容，而私人化书写又被时尚评论家奉为上佳境界。小市民情怀不等于平民情怀，平民情怀则为百姓情怀。 有鉴于此，我们在题旨层面上可否应有这样几个方面：关注民生，关注民情，既要为民解压找乐，更要为民代言请命。题材层面重提人民性，在题旨层面上要关注民生、关注民情。我们可以用快乐的作品，给观众带来欢愉；用人文关怀给观众带来心灵慰藉；但，更应反映平民大众的愿望和理想，关注他们的生存境遇和精神状态。为民写作，为民立言，才是上佳境界。为什么《天狗》被视为艺术珍品，因为我们珍视《天狗》的思想力量，反过来，我们考察电视电影，我们缺少《天狗》的思想锋芒。同样，我们珍视电视电影《村官过大年》的思想力量和艺术力量。 这部作品从村官过大年切入，既带出当下农村一片祥和喜庆气氛，又带出剧中雪乡村村长和他的农民在市场经济拼搏中的困顿。这个问题具有典型意义和尖锐的当下性。此剧不走歌舞升平路线，而走表现农民如何学会在市场中打拼、学会办大农业的现实主义路线。电视电影也应该擦拭锋芒亮出刀锋，批判社会种种伪善和不公。我们需要英雄情怀和英雄气概，以此来构筑民主与法制。所以，我们在题旨层面上应该把平民情怀和英雄情怀并举，人文关怀与主流意识关怀并举，精英化与人民性并举，娱乐化与郑重性并举。既有主流化又有多样化。 在样式层面上，我认为应提倡个性化与类型化并举，系列组合与单篇力作并举。我们要有样式群落和风格群落。我们已有《法官老张轶事》系列，有《名将》系列、《陆小凤》系列，也有《水浒人物》系列，确保电视电影收视的强势。同时我们也需要像《飞》、《小火车》、《天籁》、《城市上空的鸟》和《雪狼》这样一些充满前卫意识、探索精神，具有独特的艺术品质和艺术个性的作品，以丰富我们的风格和样式。 我们倚重表达层面，是因为我们尊重艺术本质和艺术规律。止于题材好题旨好，而轻艺术表达，这是题材决定论。过往的教训太沉重，不可遗忘。对于文化市场而言，不管何种题材的作品，好看是硬道理；其余皆为妄言。先被吸引后被教化，这是规律。我们注重艺术表达，就该注重艺术手段。 当下电影电视在艺术表现上构成对文本最大杀伤力的是虚假，伪真实，伪生活，伪情感。在艺术上打假，我们就该在表达层面上尊重生活，追求生活质感显得尤为重要。不要把作品中的生活打磨得太光滑，必须追求生活实感和质感。要有矛盾冲突的时代质量，不应沉迷于杯水风波和脂粉气息。既不要矫饰生活，也不要伪造生活。电视电影创作者，不能因其小而轻视它。我以为，沙龙写作是当前创作中一种文化瘟疫，单凭想象写不出生活实感。我们既要现实主义表达，也要另类表达。无论是何种形式的表达，何种叙事策略，关键点是我们要审美，不要审丑，要真实，不要矫饰；要反映生活本质，不要满足于罗列生活现象。一些表现无聊男女的无聊作品应该杜绝，不要表现无聊人生、无聊情趣。有一些年轻人的作品，习惯于审丑，以审丑来张扬艺术个性。在张扬个性的时候，过多地欣赏自己，或者把“愤青”的东西融入到作品当中，明明北京有很多好的东西，偏拍厕所等私密的东西，拍上海也拍一些负面的东西，以为这就是美。有嗜丑嗜脏之好，有嗜恶嗜俗之好，这是伪现实主义，是猥琐的自然主义。目前创作当中确实有一些自然主义的倾向值得警醒。我们要追求人性的复杂和人性的深度，但是不要人性的卑琐，不要把审丑当做艺术理想。我们要追求崇高的艺术理想。 可持续发展的品牌牵引和推进力量在众多媒体作品争夺电子媒体播映空间与时间的态势下，要保持电视电影的强势和可持续发展，必须要有品牌牵引，不断提升自己的公信力和竞争力；同时还要有科学的编辑系统；扩大文学后援；整合电影频道的资源配置；形成巨大的推进力量和推动机制。 要强化电视电影的品牌意识。品牌效应和公信力是它的艺术品质和思想品质的恒定保证和不断提升。为什么一提主旋律作品，作者便赧然不敢承认其为“主旋律”。谈“主旋律”作品则理不直气不壮，何以然？因为主旋律作品公信力下降。这是创作者自身造成的，不是观众酿成的。 我们强调品牌意识就是为了提升电视电影的公信力。品牌效应是有标志性的，它有次第出现的作为代言、作为标志的作品，我们要用力打造构成品牌的作品，无论是系列作品也好，还是单篇佳作也好。品牌要提到非常重要的地位。 坚守质量才能创造品牌，不坚守质量品牌是空话。 科学编辑系统，这里的“科学”是动名词。我们公认电影文学是电视电影的龙头，是第一生产力。而这第一生产力的第一，龙头的龙头，便是编辑曾被尊为仅次于上帝的人，因为他给别人铺红地毯，助别人成名而隐身幕后。电视电影对编辑应给予深深的礼赞。电影文学编辑新时期以来活跃于各电影厂的文学部，如今，电影频道的文学编辑为硕果仅存者，成为文化遗址。如果检视电视电影走到今天，八年能取得这样大的成就，成为文化气象，首功应该归功于电影频道的编辑系统。 强调科学编辑系统，是使编辑工作系统化、规范化、科学化。在编辑系统中，首先应该强化策划，变被动为主动，不要等米下锅、守株待兔，来一个《天籁》有一个《天籁》，来一个《飞》有一个《飞》，来一个《中国桥》有一个《中国桥》，将策划转化为文学创意，转化为创意项目，形成总体布局。要根据市场的需求，观众的需求，时代和社会的需求，还要根据总体艺术格局的需求，选择策划项目，然后邀请编剧创作。策划意识是科学编辑系统的第一要务。电影频道的电视电影已有很大影响，吸引一大批创作者和制作人参与其间。这是因为投产的作品能确保投资人的回收，并有不菲的利润空间。拍电视电影渐呈趋之若鹜之势，然而，相当一些中小文化公司却视为畏途，他们觉得立项太难，时间太长。我们可否科学规范编辑系统，规范一审工作日多长时间，二审多长时间，三审多长时间，科学规范工作日，而且要公示化。每一道创作程序既保质量又定时限。质量是前提。运营透明化，程序合理化。 扩大文学后援。强化扩大文学后援，是为了强化电视电影的第一生产力。电影频道的电视电影部门是组织者，文学后援是实践者。后援越多越强，可持续发展的动力就越大。无论是科学编辑系统还是扩大文学后援，都是为了强化文学力量，强化电视电影的启动平台。扩大文学后援的第一点，积极借用当代文学成果，寻找当代文学名篇佳作，团结大批有实力有生活有才情的中青年作家。关注他们的作品，关注他们的创作动势，以丰饶电视电影的文学沃土。 基于此，建议电影频道签约一批剧作家。给编剧提供深入生活的便利和经费，从生活中发现和确立创作项目；给编剧提供观摩优秀影片的机会；适度提高稿酬标准。既注重团结知名作者，也注重培养新锐作者。 整合资源配置。电影频道可否调动各种传媒手段，形成媒介强势，力推名篇佳作，使之成为电视电影品牌的文化代言。应该革新电视电影的播出方式。电视电影的播出应栏目化，以此强化类型意识。如推出喜剧系列，悲情系列，青春系列，言情系列，史诗系列，都市系列，乡土系列，武打系列，关东系列，海派系列，西部系列，岭南系列，等等，将类型规模化，将风格规模化，将样式也规模化，强势出场。 电影频道节目中应该把播出格局与影院放映一体化，纳入自己的战略布局当中，以此来带动全国其他的电视电影，推进中国数字电影的整体进程。 电视电影越过了八年。第一个八年，电视电影蔚成文化现象，下一个八年，期盼电视电影能够蔚成文化奇观。我对电视电影的前景持热情的乐观态度。

物理科技论文:中考物理科技类试题赏析 摘要：中考物理科技类应用题是新课改开发的新题型，它体现了课程生活化的新理念。通过联系实际、促进知识应用，重视过程、提高应用能力，学会评价、了解应用方向，关注生活、形成应用意识等，达到评价促进学生发展的目的。 关键词：中考；物理；科技试题；赏析 在课程生活化的影响下，近年来出现了以S・T・S为背景材料的应用类中考题，主要考查学生理论联系实际及知识的应用能力，它是新课改开发的新题型。由于此类题目取材广泛，涉及的知识面广，因此考试时的得分率往往偏低。为了帮助大家尽快适应这类试题，笔者结合2007年部分中考物理试题的评析，谈一些自己的观点，供大家参考。 1 联系实际促进知识应用 新课程对物理知识的要求，除知道“是什么”、“为什么”以外，更要求知道“能用来做什么”，即如何用来解决个人和社会中的实际问题。让学生在探究、解释、解决社会实际问题的过程中学习和应用物理知识，从而加深对物理概念规律的理解。 例1 据说美国研制出一种用超声波做子弹的枪，当超声波达到一定强度时就能有较强的攻击力。实际要阻挡这一武器的袭击，只要用薄薄的一层（ ） A．半导体；B．磁性物质； C．真空带；D．绝缘物质。 评析 此题源于2007连云港卷。题干以袭击性武器子弹为背景，考查声波的传播需要有媒介物质和超声波具有能量这一科学规律。要防止超声波产生伤害最简单的办法，是用薄薄的一层真空带。通过研究超声波的应用，展示了利用声波来传递能量的事例。 例2 汽车中有如图1所示的电路，其中上端带金属细杆的金属滑块M与两侧金属弹簧相连并接入电路中，金属滑块M与弹簧套在光滑绝缘的水平细杆上。当汽车静止时，滑块M上的金属细杆与红、绿灯一端的触头都不接触．当汽车向前启动时，_________灯亮；当汽车急刹车时，_______灯亮。上述设计中应用到了一切物体都具有_________这一物理知识。 评析 此题源于2007莆田卷。它以汽车上的电路为背景材料，考查惯性的概念和读电路图的能力。惯性是一个非常抽象的物理概念，对它的理解应建立在学生生活的体验上，对它的掌握要建立在不断联系实际的应用之中。本题设计的巧妙之处在于把惯性这个抽象的物理概念与现实生活紧密相连，从而使抽象概念具体化、形象化。通过本题不但可以强化学生对惯性概念的理解，熟练看电路图的能力。而且还能培养学生在新情景下知识的迁移能力。 2 重视过程提高应用能力 重视学习过程是新课程改革的一个重要理念，与此相应的就有一种考查学生学习过程的命题。它要求学生弄清事情是怎样的，怎样去解决，怎样进行已有的知识运用和已掌握方法的迁移。 例3 如图2是某家用燃气热水器结构原理图，微动开关K与活塞相连，活塞与水管相通。淋浴时，打开淋浴阀，喷头有水喷出，根据___________的规律，活塞应向_____（左、右）移动，由电磁铁的磁力把燃气阀打开，同时电子点火，燃气进入灶头燃烧，有热水流出；洗完后，关闭淋浴阀，热水器熄火。若热水器各部件完好，水压正常，打开淋浴阀后，电子点火器能点火却无火焰，原因可能是____________。（能写出一点即可）。该热水器适用水压：0.05×103～0.4×103kPa，若用水塔供水，则水面离热水器至少________m。 评析 此题源于2007黄冈卷。它以家用燃气热水器为背景材料，考查学生对液体压强、电磁铁、电路等知识的应用能力，综合性强。家用燃气热水器虽然是家庭中常用的电器设备，但学生对它的内部电路不是很熟悉。做这类题的关键是结合插图分析物理过程，理顺解题思路。物理过程的分析如下：活塞为什么能移动？是因为喷头处有水喷出时，流速大压强小，活塞右边的压强比左边小，活塞两边的压强差使活塞向右移动。活塞向右移动时电路接通。因此解题思路为：淋浴阀打开活塞向右移动K闭合电子点火、燃气电磁阀打开进气。为什么电子点火器能点火却无火焰？这要从燃气燃烧的原因上去分析。首先要有燃气，其次电压要达到额定值，电压低于额定值时，电磁铁的磁性较小，燃气电磁阀就不能正常打开，使电子点火器能点火却无火焰。 怎样通过物理过程的分析提高应用能力，笔者认为：一是要明确试题中创设的物理情景与物理过程。一个物理过程往往有几个阶段组成，各个阶段既有联系又有区别，还具有各自的特点。遵循一定的物理规律，正确理解物理过程，建立清晰的物理图景，才能形成正确的解题思路。二是图文结合分析物理过程，新课程试卷的特点之一是有大量的插图，插图与文字密切配合能形象地说明问题。读题时必须强调与这些插图结合起来，做到有图必用、以文释图、借图释文。 3 学会评价 了解应用方向 新课程标准要求学生具有这样的素质：可以不了解某些物理技术的细节，但要了解物理技术应用方向，以积极有益的方式使用这种力量。如2007年有许多地市的中考物理题以具体的科技问题为背景材料，让学生体会科学技术的“双刃剑效能”，使学生学会关心人类的命运，关心社会的可持续发展，关心物理科学的正确应用，从而形成可持续发展的观念。 例4 随着人们生活水平的不断提高，电视已普及到城乡家庭，成为人们获得信息和娱乐的一种不可缺少的电器。请利用学过的物理知识回答下列问题： （1）在农村经常看到如图3所示的碟形天线，它是用来接收什么传来的信号的？在城市更多的用光缆来传输电视信号，请写出光缆通信的主要优点。 （2）在看电视的时候，开、关附近的日光灯时，会在电视机画面上出现短时间的雪花点，其原因是什么？ （3）雷电灾害是联合国“国际减灾十年”公布的最严重的十种自然灾害之一，资料表明：在电子时代，建筑物上普通的避雷针无法使电视机等各种电器免受雷击，请你提出电视机防雷的具体措施。（要求写出两条） 评析 此题源于2007宜昌卷。它以现代通信技术（电视）中的无线通信、光纤通信为背景材料，考查学生对电磁波和光缆通信技术的了解。电磁波既可以传播电视信号，也会对电磁信号产生干扰，如开、关附近的日光灯产生的电磁波干扰，使电视机画面上出现短时间的雪花点。试题以普通避雷针无法使电视机等各种电器免受雷击为话题，说明看似先进的科技社会其实还有太多的薄弱领惑，而这些空白让人类在自然面前不堪一击，这类试题有助学生从小树立攻克难关的愿望和理想。 例5 你见过戴着面罩或墨镜的工人进行电焊作业吗？电焊利用电流的热效应产生高温，将焊条熔化，从而使两金属部件焊接在一起。电焊机工作时有很大电流，但不会连续工作，所以导线中会产生迅速变化、时断时续的电流。 （1）电焊机输出电压40V、输出功率2000W，某种橡皮绝缘铜芯导线在常温下安全载流量（长时间通电时的最大安全电流）如下表，从安全角度考虑，计算说明应选择哪种导线作为电焊机的输出导线？ 导线规格导线横截面积S/mm22．54610安全载流量I/A28374768（2）焊条熔点为1100℃，比热容为0.4×103J／（kg・℃）。假设电流放出的热量全部被焊条吸收并使焊条升温，电焊机工作4s，可使一根质量为20g的焊条全部熔化吗？ 本文为全文原貌 未安装PDF浏览器用户请先下载安装 原版全文 （3）电焊机工作时会对周围的居民或行人的生活造成一定的影响，请指出其中的两点。 评析 此题源于2007黄冈卷。它以电焊机为背景材料，考查电功率、电流的热效应、热量等物理概念的应用。电焊机既可以服务于生产，使两金属部件焊接在一起；也会对周围的居民或行人造成一定的影响，从而体会到物理科学技术在服务人类的同时也会对人类生活和社会产生负面影响。 4 关注生活 形成应用意识 物理学的发展与现代生活和社会有密切的联系，这些背景使中考命题也变得更加丰富起来。 例6 “关爱生命，安全出行，争当安全模范公民”的教育活动，在全国各地轰轰烈烈地展开。“红灯停，绿灯行”是公民的基本素质。 交通信号灯用红、绿灯，而不用蓝色、紫色等其它颜色的灯。对此，小明、小华、小宇三位同学展开讨论。 小明说：人的眼睛对红色光、绿色光比较敏感。用红绿灯作为交通指挥灯，容易引起视觉反应，可以提高人们的警惕性，减少交通事故的发生。 小华说：红光穿透能力比蓝色、紫色等其它的色光强，很远处就能看到；人的眼睛对绿色光敏感． 小宇说：红绿灯作为交通指挥灯，是国际通用的，并不具有科学依据。 (1)雾天，小明、小华和小宇一起在远处观看路口的红绿灯，收集有关“红色光穿透能力强”的证据。小明和小宇看到红灯亮时，小华却认为红灯不亮。此事实说明红色光引起的视觉效果与_____有关；三位同学向路口的红灯走近，都感到红色光强度逐渐增强，表明色光的穿透能力与______________有关。影响色光穿透能力的因素还有__________________(至少答出一条) 。 (2)依据你的生活体验，并结合学过的物理知识，对小宇的说法作出评价：______。 (3)红绿色盲的人不能分辨红绿灯颜色的变换。请你描述现行交通信号灯是如何让色盲的行人做到“红灯停、绿灯行”的或提出一条合理化建议。(回答一条即可)________________。 (4)随着科技创新，传统的红、绿灯逐渐被超高亮度的发光二极管（LED）所替代。LED灯具有亮度高、颜色纯、耗电少、寿命长等特点，简述LED灯的广泛使用可能会给人们的生活与环境带来的影响。（回答一条即可）_________。 评析 此题源于2007淮安卷。它以交通信号灯为背景，结合日常生活体验对使用红绿灯作出科学评价，从而形成应用物理科学解决生活问题的意识，培养学生分析观察能力。细心观察过红绿灯的学生，能体会到人眼对红光的确比较敏感，说明红绿灯作为交通指挥灯是有科学依据的。试题以雾天为背景，收集有关“红色光穿透能力强”的证据，目的是让学生注意天气变化对色光穿透能力的影响。试题以红绿色盲的人不能分辩红绿灯颜色的变换为话题，要求学生对现行交通信号灯作出评价，目的是培养学生形成参与社会决策的意识。 总体上说：科技应用类中考题体现了新课标理念，发挥了中考对日常教学和课程改革的正确导向作用。结合STS进行物理学科的教学，可有效地改善学生的学习意识，促进物理概念在新情景下的应用，帮助学生链接已有概念，在微观水平上积极应用与深入理解，巩固长期记忆。 参考答案 例1：C 例2：汽车突然启动时，金属滑块M由于惯性会向后移动，绿灯亮；相反汽车突然急刹车，红灯亮。 例３：流速大压强小右 电源电压太低或无燃气 例４：（1）电磁波；光缆通信的主要优点是：抗干扰、保密性好、信息量大。（2）日光灯启动时，产生电磁波。（3）不收看电视；拔掉所有接线。 例５：解：①电焊机工作时电流： I=PU=2000W40V=50A 由表可知，应选横截面积为10mm2的导线 ②电焊机工作4s产生的热量为：Q=W=Pt=2000W×4s=8000J 可使焊条升高的温度为： Δt=Qcm=80000.4×103×20×10-3℃ =1000℃ 气温不会高于100℃，所以焊条的末温低于1100℃，故焊条不会全部熔化。 ③a．电焊机工作时有强光，会造成光污染 b．电焊机工作时会产生电磁波，影响家用电器的正常工作 c．电焊机工作时有强大电流，造成附近居民 家的电源电压不稳定） 例6 （1）观察者；色光到观测者的距离；光源的光强，光所穿透介质的密度、天气状况(是否有雾,温度、湿度)、色光种类、空气中尘埃多少等；（2）小宇的说法不正确，用红绿灯作为交通指挥灯，具有科学依据。（即红、绿光易被人分辨，红光穿透力强等）；（3）在红绿灯旁边分别加上文字提示：“红灯”、“绿灯”、“黄灯”。安装音响，进行语言提示、红绿灯做成各种标志性符号等（4）节省能源、不合理的使用导致光污染 物理科技论文:谈高中生物理科技意识的培养 社会的进步，物理已渗入到人类生活的各个领域。在现代科技发展和科技教育中，增强学生的科技意识，提高学生对科学技术是第一生产力的认识，物理起着至关重要的作用。那么，如何在物理教学中培养学生的科技意识呢？ 一、加强科技意识教育必须从课堂教学做起，充分发挥课堂教学的主渠道作用 1、突出知识的实用性物理是一门实用性很强的科学，与工农业生产、日常生活有着极为密切的联系。在教学中教师应结合具体的教学内容，紧密联系生产和生活实际，突出知识的实用性。物理知识。物理规律本身就是对自然现象的总结和抽象。通过这些知识的介绍，使学生更加认识到科学知识在日常生活，工农业生产乃至高科技领域中的地位和作用，从而更加相信科学，热爱科学，树立良好的科技意识和“科学技术是第一生产力”的思想。 2、注重物理史教学物理发展史是物理教学的一项重要内容，通过物理发展史的教学，不仅使学生了解物理发展的历史，一些著名物理学家的典型事迹，同时也能较好地培养学生良好的科技意识。教师在实际教学中一定要强化物理学史的教学，根据具体的教学内容，选用适当的物理学史材料，如“伽利略的自由落体实验”、“牛顿运动定律的创立”、“爱因斯坦创立相对论”等，不失时机地对学生进行物理学史教育；同时，在实际教学中，可适当向学生介绍建国以来，特别是改革开放以来，我国在航天领域和高科技领域中所取得的巨大成就。通过这些知识的介绍，可使学生更加了解科学家们对科学的态度，研究科学的方法以及他们热爱科学、献身科学的精神，了解科学技术给社会发展和四化建设带来的巨大动力，树立民族自尊心和自信心，从中受到良好的科技意识教育。 3、加强实验教学加强实验教学，有助于培养学生的动手操作能力、观察能力、独立分析问题解决问题的能力以及实事求是的科学态度和创新意识和创造能力。同时也使学生受到良好的科技意识教育。根据自己十几年的教学经验，笔者认为加强实验教学可以从以下几个方面入手：⑴改革课堂演示实验教学，把部分演示实验改成学生上台演示或边讲边实验的形式，给学生提供更多的亲自动手操作机会。⑵注重学生实验教学。对学生实验的教学，教师要求学生按“预习─实验─观察记录─分析讨论─总结报告”的形式进行，对实验中出现的问题组织学生认真讨论，分析原因，并找出解决问题的方法，并根据实验的实际情况实事求是地写出实验报告，从而培养学生严肃认真，实事求是的科学态度和独立分析问题、解决问题的能力。⑶加强实验习题的教学。对实验习题的教学，主要采取“自设方案─讨论方案─选择方案─实验验证─总结报告”的程序进行教学，让学生亲自参与实验设计并通过实验验证。这样能较好地培养学生的科研意识以及创新意识和创造能力。 二、积极组织开展物理课外活动 物理课外活动也是加强对学生进行科技知识和科技意识教育的重要阵地。与课堂教学相比，课外活动具有更大的灵活性和选择性。 1、趣味外活动中，根据学生的知识基础，精心设计趣味物理实验让学生来完成如“飞机投弹”、“喷气火箭”、“纸锅烧水”、等等。通过这些实验，既能较好地激发学生的学习兴趣，锻炼学生的动手操作能力，又能帮助学生破除迷信，解放思想，树立科学的人生观和价值观。 2、科技小制作根据学校的实际情况，我们积极组织学生利用课外活动时间开展科技制作活动，如自制电铃。自制平行光源。制作针孔照相机。制作潜望镜。自制量筒。楼梯电灯开关电路等，并组织展评。科技活动的开展，既能锻炼学生的科技制作能力，又能为学生将来工作后自制简易教学用具打下良好的基础。 3、指导学生阅读科普读物根据学生的知识基础，教师要指导学生阅读有关的科普读物，使学生更多地了解科技知识和科技发展的新动向，增加学生的科技知识，并定期组织“实用物理知识竞赛”，以调动学生学习、读书的积极性，使学生掌握更多的科学文化知识，培养学生的科技阅读能力。 4、举办科普知识讲座科技知识与社会发展、生产、生活紧密联系在一起，在举办科技讲座时，要认真选择材料，或根据有关资料撰写讲稿，根据平时收集的材料，利用活动课分班级或集中学习，可以收集军事科学、航天技术、通信技术、空间技术、科学家的事例与贡献等材料，对学生进行思想品德和科学素质教育，还可以联系社会生活中的物理，让学生自己搜集资料在班上进行专题介绍，还可以利用板报介绍科普知识及物理知识的应用。 5、组织社会调查活动物理知识的延伸，在社会调查活动中，学生可以利用教材中的知识，结合实际去解决生活和生产中的实际问题，如学习“水能风能的利用”后，可调查当地能源使用情况、环境污染情况，并提出改进意见，还可以结合教材中的内容，调查噪声污染、热机的使用、农村用电等情况。 总之，加强学生科技意思教育，培养学生良好的科技意识，是科技发展的需要，也是培养新世纪合格人才的需要。 物理科技论文:初中物理科技小制作活动的实践探索 一、开放性的教学方式 物理活动课，不是随意的课外活动，而是课堂内外各种方式相结合的课程。教师的角色被摆到组织者和总结者的位置，应该尽量给学生创设一种自主参与探究的开放性情景，让学生积极参与观察现象、研究过程、提出问题、寻找答案等这样一个再发现、再创造过程，使学生通过书本获得的间接经验和通过实践活动获得的直接经验相结合。老师和学生在交互过程中，通过各种方式共同建构具体的教学内容和教学方式，完成学习内容的选择、组织和编排。学生可以自我选择内容、自由组合、采用尽可能的方式，例如亲身实践、查阅书籍、浏览网页、观看科技节目、求助于家长、社区中心等获得的各方面的知识信息，然后对这些信息进行综合加工和处理，最后课堂组织形式则以讨论、交流等方式进一步加工处理，完成一个小实验、一个科学探索过程或制成一件小制作。例如，在一次学习家庭电路的过程中，林嘉俊同学提出：“老师，我们对家庭电路的知识只建立在理论上，感觉很空洞，我想做一个家庭电路的模型。”当天的下午我和他们几个同学把模型做出来后，我问他们：“现在还模糊吗？”每一个同学都会心的笑了，那是一种满足的笑。当我们学习到某方面的知识时，我们会组织学生参观有关方面的实践活动、观看相关的视频片段或请有关方面的人物向学生们进行讲座形式的教育。例如：当我们学习到电子器件的知识时组织学生参观电子器件的制造工厂，让学生亲眼感受生产线上的实践；又比如学到有关电灯等器件的知识时，组织同学们观看有关Edison等发明家发明创造的一些片段，组织学生上网查阅中山古镇灯饰发展的情况，让学生体验科学家的艰辛，体验家乡建设、发展的成果，激发他们热爱家乡，努力学习的热情。在上述过程中，我们将最大限度地运用实验教学，为此我们建立了专门的活动教室，打破传统的教室格局，采用面对面的小组组合形式。 二、教师设计一些简单的现成的实验套餐 学生根据自己的特长和爱好选择制作。在桌面上和抽屉里摆放着小实验工具“套餐盒”，盒内是生活中简单的材料。如：铅笔、导线、铁钳、铁锤、铁钉、水杯、胶水、木版、玻璃板、橡皮筋、蜡烛、纸张等等日常的简易工具。学生可以根据自己的需要填充工具盒，自由选择、结合实验材料，并鼓励和引导学生尝试运用这些物品演示多个课本上的实验和小实验。在此过程中，往往有的学生会制作出很多与课本的实验相关的有创新的制作的。例如：在去年的小制作小发明活动中，有部分同学找来了一些大可乐瓶子、打气筒、一些密封的胶水等，加上老师提供的细小玻璃管、橡皮塞等工具，决定做一个“水顶球”（一个利用大气压把瓶内的水压出顶起乒乓球的实验）。他们将玻璃管穿到橡皮塞中（多次试验才做成功），然后自己想办法密封、固定，当时发现水柱很难竖直，他们想了很多方法，最后采用了某个同学提出的在可乐瓶子的底中央涂上一点红色，调节玻璃管使管的底部对正红点的方法才把玻璃管竖直了。还有卢淑贤同学在课堂上观看滑动变阻器的演示实验后，向我提出“老师我觉得学校的滑动变阻器操作不够方便，老师演示时，由于导体细小，可见度小，我想到一种比它还好的。而且如果成功的话，全班的同学都可以自己进行堂上实验了”于是她找到了一些电阻率适合的吉他弦，一些小钉子、几根导线、一个电池盒和电池，我们用了三个小时的时间把她想到的便携式滑动变阻器做出来了。而且在学校举办的小制作比赛中获得了二等奖。经过这样的一个动手和动脑的过程，同学们可以用自己的方法创造出一个来自同一原理但不一样的制作。老师在指导的过程中，必须注意这些实验的器材最好是一些利用废品和日常工具可完成的，这样既可以训练学生动手也可以培养他们节俭和环保的习惯。 三、制作一个属于自己的小制作 经过一段时间的训练后，学生已经初步具有制作的能力和创新的思想。我们可以尝试让学生自己去找资料初步定出一个方案，然后辅导教师在尊重学生的思想的前提下加以修整。定题后，组织学生进行创作。这是一个把所学到的东西应用在实践中的创新过程，必须对学生给以充分的支持和鼓励以及帮助。例如：去年的活动中初二（10）班的陈金龙同学，他从课外书上看到一段关于“失真房”的文章时，他对这一现象产生了很大的兴趣，他马上想把它缩小做成一个小制作。他把设想告诉了我，看完那篇文章后我发现把它缩小不会影响到它的失真效果，于是大力的支持他去做，我们一起研究它的构造，查阅一些相关的文章和刊物，其间我向他提出了一些建议和一些必要的帮助。最后他成功地把失真房做出来，而且在这次学校的小制作活动中获得了一等奖。后来，他和同班的杨志斌同学两人在一次下雨天回家的路上，观察到雨点垂直落到雨伞中央部位的声音特别大，而落到倾斜的雨伞边缘则小得多，于是产生了创作灵感。能否减小雨点打到屋顶时发出的声音呢？在老师的指导和启发下，几经挫折，不断完善，终于完成了“消音雨蓬”的制作。“消音雨蓬”在学校小发明、小制作评比中获得了一等奖。林嘉俊、杨志斌、卢淑贤等同学所获得的成绩正好体现了科技小制作的成功，他们经常这样对我说：“老师没有你的教育，我们的学习还停留在理论上，小制作活动让我们懂得了研究的重要性，让我们明白了什么是真正的学习，并体会到学习的快乐。” 四、公开的评价 以鼓励性评价为主，其中特别注意形成性评价和综合性评价的结合，尽可能挖掘他们的优点和进步，给予表扬和鼓励让学生体会成功的喜悦，学习的乐趣。主要通过记录学生平时参加活动的过程和方法，对学生的观察能力、提出问题能力、作出猜想和假设的能力、收集信息和处理信息的能力、交流的能力等进行形成性的评价。通过本校每年一度的科技节的小制作评比对学生的活动、创新能力，对科学技术、社会问题的认识程度等的综合性评价，作出优秀的作品给予奖励。去年我们分别奖励了一批小制作：一等奖“失真房”、“消音雨蓬”等五个项目；二等奖“便携式滑动变阻器”、“水汽火箭”、“一纸顶千斤”、“多功能大气压演示瓶”、“双向楼梯灯”等十个项目；三等奖“投石车”等十五个项目。通过表扬让学生感觉到成功并非高不可攀，使他们增强自信心，从而更好地发挥特长。 五、实验结果 经过一段时间的以物理为主的活动课教学，我们发现学生学习的积极性、实践能力、科学探索能力、思维灵活性和创新意识等方面都有提高，下面使实验结果小结： 1、通过调查统计：98%的同学喜欢活动课，其中90%的同学认为趣味性强，可以动手实验；82%的同学认为思维的灵活性有所提高；76%的同学经常会有一些创新的想法。50%的同学在课外喜欢动手制作或做实验。全部参加小制作活动的同学都初步掌握了一定的科学研究方法。 2、小制作活动的学习和制作，同学们的提出问题、探讨问题的能力和整理信息的能力都有所提高。并使同学们养成了实地调查、实验、查阅书籍、浏览互联网、求助于家长等习惯。这有助于开阔学生的视野和知识面。 六、问题讨论 我校的小制作活动还是处于探索阶段，如何完善本课题的内容和方式并没有一个固定的模式可以参考，许多问题还有待指导和不断改正和实践。 物理科技论文:物理科技活动中学生创新能力的培养 摘 要：创新教育是全面培养人的教育，创新能力的大小是一个人综合素质高低的体现。这就要求我们的现代教育应担负起培养具有创新能力人才的重任。在进一步深化素质教育的今天，我们应该结合创新教育的精神，在物理课堂教学、物理探究实验和物理课外实验中加强对学生创新能力的培养；开展科技小制作、小发明活动，培养学生创新能力；指导学生阅读科普读物，撰写小论文，培养科学思维能力；举办科普知识讲座，开阔眼界，提高学生的科学素质；组织社会调查活动，促进理论与实践的密切结合。 关键词：初中物理；创新能力；思维能力；科学素质 物理学知识无处不在，并且物理教学在学生创造思维的培养，创新意识“火花”的引发等方面，更有其独到之处和特殊的地位。教师在认真高效地组织课堂教学的同时，充分利用课余时间，组织学生开展物理科技实践活动，能进一步调动学生学习的主动性和积极性，开阔学生知识面，开发学生的特长和潜能，培养学生探究创新能力。我校在深化课堂教学改革，精简课时的基础上，腾出时间，大面积多种类型地开展科技活动课。下面仅就我校物理科技实践活动的开展谈谈我们的做法和体会。 1 物理课堂教学中注重学生创新能力的培养 课堂是向学生传授理论知识和进行思想教育的最佳场所。物理是理论课，但要有工程意识，理论要紧密而巧妙地联系实际。这样，学生对理论的理解才能深刻、更全面。而且，教师授课必须要有“含金量”， 注重课本与现代科技的结合，以提高课程的科学性、实用性，教师有责任、有义务利用较短时间把他们引到广阔的科技实践应用前景，他们才感到学的有用、脚踏实地、心里有底，他们不但会主动学好原理，还懂得应用到哪里和怎么应用，并且还有发挥的余地。这样他们所获得的知识是全面的，在某些场所就可能得到应用，增强了学习的兴趣和学好的信心，有利于培养学生的创新精神和实践能力。 2 物理探究实验中注重学生创新能力的培养 探究实验教学较课堂教学有更广阔的活动空间和思维空间，可以激发和满足不同层次学生的探究与创新欲望。应选取合适的、需要探究的问题作为实验内容，在教学中可以利用新旧知识间的联系提出需要解决的问题，并设计一系列有针对性、启发性的问题作为铺垫，设计问题时应充分渗透创新能力的培养，要利用学生的原有知识，引导学生在运用知识的探究过程中有所创新地解决问题。要让学生明确探究性实验的基本环节，并在实验仪器的选取与操作、实验现象的观察、实验数据的处理、实验故障的排除及结论的得出等一系列环节中，及时对学生进行指导，使学生在相对独立的实验活动中体会创新的艰辛与愉悦。事实说明，开展探究实验活动能培养学生对证据、逻辑和科学见解提出疑问的习惯，促使他们产生创新的思维。 3 开展物理课外实验，拓展创新空间 除课堂实验教学外，开展物理课外实验，让学生到实验室去通过“动手”自主做实验，可有效拓展学生的创新空间。学生除可充分使用实验室内各种仪器进行实验外，还可设立“废料利用箱”，让学生把平时弃置的易拉罐、废胶管等收集起来，供同学们选用。这样做既可节省资源，又可培养学生勤俭节约的好习惯。 根据学生的知识基础，精心设计趣味物理实验让学生来完成如“飞机投弹”、“纸锅烧水”等。在物理实验中，尽可能多地给学生提供动脑、动手的机会，使学生通过自己设计实验方案、实验操作来解决某一实际问题。 4 开展科技小制作、小发明活动，培养学生创新能力 科技小制作、小发明活动带有很强的实践性、社会性和科技性，有利于学生德智体的全面发展，可以促使学生把动手与动脑、实践与探索、学习与创造、基础知识与科技信息密切结合起来，培养了学生各方面能力。根据学校的实际情况，我们积极组织学生利用课外活动时间开展科技制作活动，在活动中，教师应注意保护学生发明的设想、设计，不轻率下断语，也不轻易打退票，而是和学生一道认真探讨，仔细研究，充分论证设想、设计的可行性、可操作性和适用性。 科技发明由寻找课题到设想到设计乃至制作成实物，往往是数、理、化、生各科所学知识的综合运用过程，也是生活知识和书本知识与实践有机结合的过程。在科技发明活动中让学生自己提出问题、分析问题、解决问题，可让他们感到“书到用时方恨少”，从而激发学生的学习积极性，变“要我学”为“我要学”。我校自从开展科技发明活动后，学生中出现“四多三活跃”：爱学习的多了，善动脑的多了，勤观察的多了，常动手的多了；课堂气氛活跃，课余生活活跃，兴趣小组活跃。 5 指导学生阅读科普读物，撰写小论文，培养科学思维能力 根据学生的知识基础，教师有针对性指导学生阅读有关的科普读物，组织学生注意收集报刊杂志上最新科技发展动态，引导学生在家里定时收听收音机、收看电视里的科技节目，以扩大学生的视野，丰富学生的科技知识，使学生更多地了解科技知识和科技发展的新动向，并定期举办“初中物理报”专刊评比，定期组织“实用物理知识竞赛”，以调动学生学习、读书的积极性，培养学生的科技阅读及写作能力。就某一社会问题让学生扮演决策者的角色，应用所学的知识提出解决的方案，撰写小论文，以培养和提高学生运用科学知识解决个人和社会问题的能力。 6 举办科普知识讲座，开阔眼界，提高学生的科学素质 科技知识与社会发展、生产、生活紧密联系在一起，教师认真收集军事科学、航天技术、通信技术、空间技术、科学家的事例与贡献等材料，利用活动课分班级或集中举办科技讲座，对学生进行思想品德和科学素质教育。可以联系社会生活中的物理，让学生自己搜集资料在班上进行专题介绍，还可以利用板报介绍科普知识及物理知识的应用。有条件时带领学生参观各种现代化设施，观看最新科技录像片等等，提高学生学习知识的兴趣，培养学生的科技意识。某些科技成果和最新信息，可围绕课堂教学内容适当地扩充，通过录像、资料讲解，达到进行科技教育的目的。 通过引导学生学习现代科学技术的新发展、新成果、新技术，以及现代科学技术的重要应用，使学生意识到现代生活离不开现代科学技术。抽样调查表明，学生学习现代科学技术的兴趣明显提高，关心现代科学技术信息和社会热点问题的学生越来越多。 7 组织社会调查活动，促进理论与实践的密切结合 教师指导学生利用教材中的知识，通过社会调查活动，结合实际去解决生活和生产中的实际问题，学生通过到现场实地观察、调查来增加他们的科学知识与技能，增强他们的社会责任感。通过引导学生接触一些重大的社会问题，如环境保护、能源危机、噪声污染等，使学生意识到现代科学技术高速发展的同时也带来了一些严重的社会问题，从而增强了学生的社会责任感。现在越来越多的同学利用节假日走出家门，进行社会、自然的调查研究，以生活中的方方面面作为主题，利用所学的知识进行分析，讨论。 总之，通过几年来我校物理课外科技活动的开展，大大地丰富了学生们的课余生活，全面地提高学生的综合素质。在中学物理课的教学中，开辟物理课外科技活动，把课堂上所学的物理知识结合于实践，寓趣味性、科学性于一体，与课堂教学并行发展、相辅相成。实践进一步证明，广泛深入的开展课外科技创新活动，不仅没有影响或降低学生的课业质量，恰恰相反，对于学生的学习兴趣和学习效果、知识的应用都有了明显的增强和提高。学生通过科技创新活动，动手、动脑进行设计制作，走出课堂、走出校园、走进工厂、走进大自然，开拓了视野、增长了知识、锻炼了能力，结合课本知识加深了理解，知识掌握得更加扎实，更为生动具体。 物理科技论文:物理科技改变人类生活 摘要：物理是源自于生活的科学，它是祖先对于现实生活中现象总结的一种高度凝练，而物理上升到一定高度则会对人类的生活产生影响，物理与生活一直处于一种往复循环，互相影响的状况。本文主要从各种发明的不同层面诠释物理对人类生活的不同影响 关键词：物理；力学；热学；电学；光学 从人类的起源开始，物理就一直伴随着我们的生活，人类利用周围的环境为自己制造生机，无意间发现了钻木取火的原理，火的制取和火种的保存是人类生命兴旺的源头，火让人类的食物更加美味更加健康，使他们居住的环境更加温暖，更有助于驱逐凶猛的野兽，火种的保留使得他们每到一处都可以使用火，虽然他们并不知道摩擦生热，能够燃烧的物体温度一旦达到着火点就会燃烧的物理原理，但是却还是有意无意地利用了这些物理原理为自己创造一线生机，没有火，就不会有生生不息的文明。所以是这些物理原理为人类的兴旺做出了巨大的贡献，虽然此时的人类无法控制物理科技，但是能正确地使用这些物理科技为自己创造更好的生活。 物体如果密度小于水，就会漂浮在水面上，此时的物体会受到浮力，人类最初并不知道物体会受到浮力，但是却能利用木头可以漂浮在水中的特性，造出了木船，木船对于人类也是一个伟大的发明，虽然人类不知道它能承载多少重量，但是却能利用它来往于其他的陆地，并且打捞一些鱼类，通过船的发明，人类丰富了自己的食物系统，并且能与其他的陆地加强沟通，进行来往贸易，使得人类初步展露出了社会的模型。而后，伟大的物理学家阿基米德，正苦苦求索如何测定王冠的体积，在沐浴的时候水从木桶中溢出，却使他灵光一现，发现了浮力定律，以后的科学家循着他的思路一路探寻，终于发现了流体力学的奥秘，他们可以对水中的船只进行受力分析，得到船能承载多大的重量，更进一步改造了这一工具，使得人类的海上航行技术突飞猛进，也为人类文明的推进做了巨大的贡献，郑和出海南洋，使得中国国威得以彰显，哥伦布发现新大陆，开拓了人类的视野，使得世界的全貌得以重现，麦哲伦环球航行，证明了地球是圆的，揭开了人类心中对于地球的一层疑云。如果没有船，可能人类对地球的认识还是天圆地方，美洲则会屏蔽在人类的视野中，可能各个国家也会老死不相往来，人类有如此的繁荣兴旺，与物理科技是分不开的。 一个铁球与一根羽毛从同一高度落下，自然是铁球先落地，然而伽利略却毅然决然地否认了这个观点，于是一个历史性的时刻被永久地记在了史册，伽利略从比萨斜塔拿出了两个质量不同的铁球，同时下落，两个铁球几乎同时落地。而他又利用了归缪法成功推翻了物体下落速度与质量有关的观点：一根羽毛和铁球相连，落下地面，正常来说羽毛比铁球速度慢，会拉低整体的速度，但是两个拴住一起重量增加，按照之前的理论应该速度加快，因此，原结论被推翻，物体下落速度与质量无关。此举无疑将人类对于物理的认识提升了一个境界，从原本的单纯观察日常生活中的现象，升华到以理论为依据进行拓展，伽利略创造的运动学，更是将两种日常生活中的现象，力和运动联系在了一起，人类对于物理的理解不再肤浅，而且渐渐深入。 1946年2月15日，世界上第一台通用电子数字计算机“埃尼阿克”（ENIAC）宣告研制成功。“埃尼阿克”共使用了18000个电子管，另加1500个继电器以及其它器件，其总体积约90立方米，重达30吨，占地170平方米，需要用一间30多米长的大房间才能存放，是个地地道道的庞然大物。当时的计算机只是为了计算一些繁琐的，计算量较大的科学实验数据，但是经过科学家的研究与改良，变成了集成电路式计算机，投入了数据流，通讯技术，人工智能和模式识别，办公室自动化，计算机也不再是那个笨重的机器，甚至于变成了能拿在手中的小型笔记本，现在的计算机早已进入人们的生活，成为了人们娱乐工作生活的必需品，它彻底改变了人类的生活，解放了他们的双手与思想，使得整个世界彻底联通。而电视，手机等的出现也使人类的生活大为精彩，不再闭塞。一个恶霸不再敢横行乡里，因为有互联网和电视的监督，一旦做了违法的事，必定会尽人皆知，网上和电视也会把最新的实事，并且传播正能量，丰富人们的生活。互联网的普及让人与人之间的信息交流更加频繁。互联网上WWW网站众多，比之传统媒体，能快速提供信息。但互联网只是一个平台，还需要科技创新。众多的基于互联网新产品的出现带给人们全新体验。微信、QQ改变了人与人之间的交流方式，素不相识、从未谋面的人也能成为好友。微博的出现更是带来了媒体的新变革，通过微博，即使是普通人也可以快速发送信息，并被世界范围内的他人获取。中国境内最大的微博平台是新浪微博。 然而，物理科技为我们带来的未必都是好的影响，凡事有利必有弊。火虽然可以烤熟食物，可以取暖，但是也有人用火来作为攻伐的利器，排除异己，荼毒生灵，残害同胞，船虽然可以承载人漂洋过海，来往贸易，但是也有人在船上装载军火，征伐其他国家，通过武力使得对方屈服。蒸汽机虽然推动人类工业革命的进展，但是却会产生大量的污染，使得环境破坏，并且消耗大量的煤炭资源与人力物力。电的使用为人类带来了便利，但是也会有很多人使用电不善，导致事故伤亡，计算机虽然让人类跨入了信息化社会，但是电脑的出现，也让一些新兴的职业――黑客悄悄进入其他人的电脑，窃取别人的资料，使用电脑病毒侵染别人的电脑，甚至于涉及到国家安全。手机虽然使通讯变得便捷，但是却让人与人面对面的交流显得淡薄，每个人的手机号码仿佛成为了他们每人的囚犯编号，每个人都活在自己的世界里，电视机虽然丰富了人类的娱乐生活，但是却让人容易迷失自我，沉浸在电视剧里的世界无法自拔，却忘记了现实的生活。这一切，其实都是源于人类心理的贪婪，惰性，欲望，等一切的恶性心理。但是如果能克制住这些心理，好好地利用物理科技，必定会使人类的生活大放异彩。 物理科技论文:浅谈中学物理科技创作的认识及体会 摘要：中学生物理科技创作在对中学生学习与认知能力的培养起到了非常重要的作用。不仅能培养中学生的创新思维、动手能力，还可以有效锻炼学生的自学能力。本文通过对中学物理科技创作的研究与实践经验，对中学物理科技创作进行简要分析。 关键词：中学物理；科技创作；创新思维 一、引言 中学物理科技创作是指学生通过对物理的学习，将一些简单的材料通过物理关系进行创作，从而创造出具有一定物理原理且具有一定实用性的作品。开展中学物理科技创作对学生有积极影响，科技创作活动可以有效提升学生对物理学习的兴趣，可以进一步落实物理课程教学，也可以提升学生自身的创新能力与动手能力。 二、中学物理科技创作的特点 中学物理科技创作是一种动手与知识相结合的一种活动，它受到学生自身的知识、兴趣、能力、材料、创作思维等因素所影响，虽然创作作品是运用日常中低成本、简易的材料所制作，但它仍然能够形象、准确地反应出物理原理的运用于实际的应用价值。物理科技创作具有着以下几个特点。 （一）具有科学价值与创新价值 中学物理科技创作活动是由客观的物理原理为基础，将材料进行物理搭配所产生的具有实用价值的作品，中学物理科技创作作品是物理知识的应用，更是物理知识的验证与表现。他们可以将一些简单且抽象的物理原理通过作品来形象直观地展现出来，并且中学生具有很好的创新思维，在物理科技创作中往往能让人耳目一新，这样的作品有着新颖的结构与外貌。 （二）制作简易方便，实用价值高 中学物理科技创作的主要目的是有效促进物理知识学习，提高中学生的科技创新能力、动手能力以及对科学知识的探究精神。物理科技创作作品能够将物理知识与生活良好的结合，不仅能够帮助学生解决物理上遇到的问题，也能解决生活中的问题。 如物理传声筒的科技创新，这项创新是依据声波通过不同介质传播速度、受干扰程度不同，此项物理创作制作方便简单，但是传声筒之间使用不同材料的连接线就会出现不同的传声效果，在一些特殊的环境下，传声筒也可以有效的解决部分生活问题，不仅充满创新意识，也具有着实用的意义。 三、中学物理科技创作的要求 中学物理科技创作是提升学生各方面能力的一种有效的活动，如何良好利用物理科技创作活动，制造出优秀精妙的物理科技作品是一项值得探讨的问题。通过上面对物理科技创作特点的介绍，总结出一些中学物理科技创作的基本要求。 尊重科学规律，培养创新能力。中学物理科技创作应当围绕科学知识与客观规律进行，在创作过程中一定要严格遵守客观规律，正确运用科学理论，只有这样才能创作出科学、实用的作品。 中学物理科技创作需要良好的创新能力，中学生的创新能力是中学生实现科技小发明、小创造上的一项重要因素，中学生需要培养自身良好的仓嘶能力，这样可以提升学生的创造思维与发明思维，激发物理科技创作的灵感，提升学生的创作能力，提升学生对物理知识的灵活运用，提升中学生的学习热情与创作热情。 四、理论知识与动手能力相结合 学生在创作中应当注意作品是否与生活贴切，有创作思路时应当就创作思路对生活问题进行反思，通过将知识与生活良好的结合来创作出优秀的作品。锻炼中学生的动手能力是提高物理创作的必要条件。 如在中学物理知识中，动定滑轮组的物理知识是中学物理知识中一项简单又重要的物理知识，这项物理知识在实际生活中的运用非常广泛。定滑轮在起吊物体的时候可以改变受力方向，而动滑轮在起吊物体的时候有着省力的作用，从中学物理知识可知，设置N个动滑轮时，所需要的拉力为原力的（1/2）n。学生通过对理论知识的掌握，再运用自身的动手能力将动定滑轮组进行巧妙的搭配，不仅可以改变受力方向，还能节省力气，这类设计不仅要求学生要对创作设计进行物理计算，还需要学生创新意识进行分析等综合能力。 五、中学物理科技创作的影响 作为中学生课余时间中一项训练动手与思维的综合活动，中学物理科技创作对中学生有着很多积极的影响。 （一）创作融人生活，帮助学生唤醒创新意识 最能激起学生思维火花的是学生日常生活中急待解决的物理问题。通过解决生活中的问题而进行的物理科技创作无疑会包含学生的自主思维，这样自身解决问题的思维可以有效的唤醒中学生的创新意识。 （二）加深学生对知识的掌握，拓展知识层面 学生知识的掌握程度是由学生的学习动机与求知欲望所决定的，要想提高学生的知识掌握能力、拓展学生的知识层面就要调动学生对于学习的积极性和主动性。中学物理科技创作是学生在课堂外的一项与学习相关的活动，这样的活动具有着灵活多变的特点，可以吸引中学生的兴趣，调动学生的创作积极性。 （三）丰富学生课余生活，锻炼学生动手能力 现阶段很大部分中学生课余时间活动枯燥无味，缺乏创新能力与动手能力的培养和锻炼。中学物理创作活动不仅能够丰富学生的课余生活，而且可以打开学生的科技创新思维，锻炼学生的动手能力，从而全方面提升学生的综合素质。 六、结语 本文从中学物理科技创作的特点、要求、影响等方面人手，指出中学物理科技创作在中学物理教学中有着非凡的意义。当下，大部分学校已经开始重视中学生物理科技创作，并逐步将这一活动制度化、常规化，使之成为物理课程教学的重要环节和有力的辅助手段。 物理科技论文:新课程下物理科技教育活动的创新分析 摘 要：在新课改的不断深入和落实过程中，教学内容和教学方式的不断多样化，在物理教学中的科技教育活动也显现出其独特的优势和意义，以活动方式走进学生的学习生活，能够让学生在体验的过程中感受物理学习带来的乐趣，这样的教育活动平台的建立在一定程度上提高了学生的科学素养，激发了学生对于学习的热情和主动探索奥秘的好奇心，充分地感受到了科学的魅力，有效地提高了学生的实践能力和创新的意识，对学生的个人兴趣爱好是一个很好的培养过程，该文就新课程下物理科技教育活动的创新相关问题进行分析。 关键词：新课程 物理科技教育 活动 创新 随着新课改的不断深入，在实际的教学中得到了充分的应用，在物理学科的教学上，教师不仅对学生进行知识点和动手能力方面的培养，同时将学生的科技教育活动重视起来，有助于培养新形势下社会所需的复合型人才，具有终身学习的能力并且具有一定的创新意识和水平，在常规知识和实践教学上还是比较成熟的，但是关于物理科技教育活动方面，仍然属于弱势的部分，对其在教育活动的开展中创新的相关问题进行分析。 1 物理科技教育活动的目的创新 在高中课程的总目标中对科技教育的目的进行了明确阐述，其中说到要将物理知识和技能在生活和生产中得到应用，要对科技发展的现状和趋势都进行充分了解，培养学生的学习欲望并且激发学生对于学习、探索的好奇心，要明确科技、社会、经济三者之间相辅相成的关系，所以，中学的物理课程不仅仅意味着简单枯燥的学习，还肩负着带领科技走进学生生活的重任，首先想要将物理的教学活动真正做到创新有意义，就要点燃学生对学习的好奇心和热情，从而培养学生对学习的兴趣和爱好，真正养成科学精神和科学态度。 在学生的年龄相对较小的中学阶段，开展物理科技教育活动能够充分地调动学生的好奇心，培养出严密的创新思维，在以后的不论是学习还是工作的生活中，面对多元化的社会需求，学生都能够正确的认识到自己的兴趣，对自身有一个很好的定位，并且根据自己的喜好和特长来选择未来发展方向，能够游刃有余的应对高考志愿、人生规划等这样重大的人生抉择时期，中学物理科技活动的创新的教学目的，给学生的学习生活增加了许多宝贵的经历，在这样具有较强参与度的实践活动中，学生的思维和情感都会受到重大的启发，在一定程度上还会影响学生人生目标的确立，充分地强调了学生个性发展的重要性，对学生关注、了解科学提供了重要的机会和引导，提高了学生的实践能力和创新意识，为学生未来的人生规划打下坚实的基础。 相比于传统的物理教学模式，学生被禁锢起来的思想和双手，根本无法将自己的个性充分的释放出来，这样就很难在学习的过程中树立目标和信心，不难发现，没有兴趣爱好作为基础学习都是痛苦的，也可以说是枯燥和乏味的，即使短暂接受了老师填鸭式的教学，在以后运用中也很难做到得心应手，并且根本无法确立相关的人生目标，所以，物理科技教育活动的创新能够很大程度的改善物理教学工作中的不足。 2 物理科技教育活动平台构建的创新 物理的科技教育活动为学生展现出丰富多彩的科技世界，科学技术馆的种类繁多使学生能够感受到课堂之外的绚丽多彩的科技世界，例如：视觉3D4D技术、人工智能技术、节能技术、信息技术等，观众可以亲身的参与其中感受到科技的魅力，激发出参观者的好奇心和探索科技的欲望，我国的科学技术馆主要针对的受众人群就是青少年，这样具有较强互动性的活动平台的建立，可以充分地为中学物理科技教育活动的创新模式提供借鉴，虽然在学校的科技活动的建设模式会相对的受到局限，中学物理科技教育活动要在新课改的指导下进行，在教育活动项目的设立上要根据实际的教学目标来选定，不需要全部都是成熟的科技活动，要根据学生目前所掌握的物理知识的基础上展开侧重于科技教育的具有开放性的实验活动，让学生能够切身参与其中，在体验式的学习活动中了解物理科技的应用乐趣。 现代的网络信息先进技术为我们的学习和生活提供了资源的共享和开放的平台在物理科技教育活动中也可以将网络资源的力量充分的重视起来，将多媒体的教学方式充分利用在实际的教学工作中，让学生充分地了解到物理学科在生活中的应用，再生产和科技中的重要地位，并且物理学的未来发展和趋势都能够有自己独到的见解和客观的认识，充分地拓展了学生的视野，并且打开了学生对于科技探索的大门，培养学生的兴趣和学习的热情。学校可以通过举办科技活动周的形式展开物理科技教育活动，具体的内容分为以下4点，具体如下。 2.1 趣味性的物理实验 通过在物理教学的活动中增加趣味性的物理实验能够充分地激发学生的学习乐趣，燃起学生对于物理学习和探索的好奇心，在实验项目环节的选择上还是要根据学生所能够感兴趣的方面来进行，因为只有抓住学生感兴趣的方面，学生才会积极主动地进行学习，例如：我们可以在实验的名称和方式上进行大胆的创新来激发学生对于学习的热情，例如：“千人震”这项实验活动是引导学生对于自感现象的体验和实践；“跳绳发电”这项实验活动是引导学生学习导体在地磁场中切割磁感线发电的时间和体验等这些有趣又具有极强参与性的物理科技教育活动的开展会对学生的学习和思维产生很大影响，能够充分地提高学生的创新能力和水平。这样的教学活动的开展一改传统教学的局限，是新课改深入下的的重要体现。 2.2 学生科技制作及作品评比展览 对于物理科技教育活动的形式还可以同具有研究性意义的学习活动结合起来，学校可以有针对性的组织一些具有实践和学习意义的科技制作比赛活动，在这样具有研究性意义的实践活动中能够对学生的学习兴趣进行指导，学生可以通过对自己感兴趣的课题进行选择性和主动性的研究和制作，学生在这个环节中可以充分地发挥自己的想象力，完全不用考虑其他任何对思维上的束缚和顾虑，尽情主导自身的思维，只有这样具有较强个性的科技制作活动才能真正地激发学生主动思考的能力和热情。 2.3 科技影视 随着网络信息技术的快速发展，网络在学习中已经充当了一个重要的传播和组成方式，对物理科技教育活动的展开也具有同样的重要意义，充分地体现出科技教育活动的综合性和时代性，在网络的信息资源平台上，科技影视作品对于物理学的发展现状和未来的发展趋势都有比较丰富和详尽的教学资源，例如：科教片《宇宙与人》《时间简史》《斯蒂芬霍金的宇宙论》等，不仅为科技教育活动提供了相关的资源，同时也是教师教学研究的素材和资料。 2.4 科普基地 在《中华人民共和国科普法》中就明确地提到科学研究和技术开发机构、高等院校、自然科学和社会科学类社会团体，应当组织和支持科学技术工作者和教师开展科普活动，并且应当适度地向公众进行开放，所以，在物理科技教育活动中应该适当的展开一些对科研具有重要作用的单位参观和学习工作，例如：气象局、发电厂、重点大学、科研机构等部门，都可以定期组织部分学生进行参观和了解，来更好的促进物理科技教育活动的展开和在学生中的影响力。 3 结语 通过在新课程下的物理科技教育活动的展开，充分地调动起学生对于物理学习的好奇心，并且能够将无物理知识同实际的生产、生活紧密的联系起来，逐步达到培养学生兴趣的目标，是物理教学中一个重要的环节。 物理科技论文:在物理科技活动中培养学生的科学素养 摘要：注重科学素养的培养是课程改革的重要理念.科学素养的核心内容包括科学知识，科学过程与方法，对科学本质的理解，科学态度、情感与价值观，科学、技术与社会的关系等.本文通过对“物理科技活动”校本课程的开发，从科学探究活动、实验拓展创新、物理学史教育、科技制作与小发明、STS教育等活动方式论述物理科技活动对培养学生科学素养有着极其重要的意义. 关键词：物理科技活动；科学素养 我国《普通高中物理课程标准（实验）》的课程基本理念，首要的一条就是“在课程目标上注重全体学生的科学素养”.历史和时展证明，公众的科学素养是国家兴旺之本.尽管对科学素养概念的内涵有不同理解，但科学素养的核心内容是基本一致的.科学素养应该包括科学知识，科学过程与方法，对科学本质的理解，科学态度、情感与价值观，科学、技术与社会的关系等.[1]在科学教育体系中，自然科学中最具代表性的物理教学对培养学生的科学素质有着独特的作用，开展物理科技活动是培养学生科学素质的有效途径. 1通过探究活动培养学生的科学素养 科W教育中的科学过程主要是指在一般的科学研究中，那些普遍适用的系统化的操作步骤，一般来说，包括提出问题、猜想与假设、实验验证、分析与论证等基本环节.事实上，“教学中的科学探究”与真实的科学探究，虽然二者经历的过程基本相同，但它们有着本质的区别：“教学中的科学探究”主要是面向人类已知的知识，强调的是过程，其目的是让学生领悟科学思想观念，领悟科学家探究自然界的方法从而获得知识；而真正的科学探究是面向未知的知识，它更重视结果，即发现新知识.所以，在科技活动中开展科学探究，其目的是让学生经历探究过程，掌握探究方法，更重要的是让学生形成对问题的探究习惯，更理性地看待问题.通过探究活动所形成的知识，更能让学生理解知识的本质. 在教学串并联电路之前，笔者设计了一个开放性探究问题：根据给足的电源、两个小灯泡、一只开关、若干导线等器材，请画出尽可能多的电路.学生经过充分的思考后，自发地将所画的电路展示在黑板上.教师提出要求，学生展开讨论. 要求1：把黑板上错误的电路图找出来，并说明理由.（因学生展示的电路设计有可能存在短路、断路等情况） 要求2：把形式不同但实质相同的电路合并后保留一个电路. 要求3：把余下的电路进行分类，并说明分类的理由. 在学生分类的基础上分析归纳出电路的两种基本连接方式――串联、并联. 活动结束时，笔者当堂进行检测，掌握串并联电路特点并能正确识别电路的串联、并联的学生达到86%.[2] 2通过实验创新培养学生的科学素养 实验不仅是物理教学的重要环节，一切自然科学和社会科学的理论最终都要以观测或实验的事实为准则，只是实验（试验）的手段和方法不同而已，所以实验（试验）的观点、方法和能力是科学素养的基本内容. 物理课本中设计了许多探究性实验，如果按照课本的固定模式，按部就班地进行，学生只是按单一方法进行，只达到会做的层面.由于学科教学的时间、任务的限制，往往也只能如此.科技活动的开放性为学生提供了实验的广阔空间.开放实验室，让学生针对一个主题，讨论可能的实验方案，让学生自己揣摩、探索，通过自己动手操作加以探究，最后选出你认为最好的实验方案进行实验.《研究匀变直线速运动》这个实验在课本中使用的是打点计时器和纸带.活动中，有同学提出用数码相机的连拍功能充当频闪照相机来研究的方案.本校实验室没有配备频闪照相机，访谈中得知，学生在此之前没有接触过频闪照相机，他仅凭数码相机的连拍功能和打点计时器都具有等时记录的特点想到这个方法，我们不得不由衷地感叹学生创造性.难能可贵的是，其他同学想到在路径后面上放上刻度尺就很容易解决了距离测量的问题.随后的讨论中有学生提出，在小车顶上靠刻度尺一侧固定一个指针，就可以减小因拍摄时视角引起的长度测量误差. 3通过物理学史培养学生的科学素养 再现知识产生的社会、文化、历史背景和物理学家们为获取物理知识所做出的真实而令人兴奋的探索历程，有利于培养学生的科学态度、情感与价值观.物理学作为一个完整的科学知识体系，含有静态知识体系──科学规律、成果；动态知识体系──科学研究的过程.前者给人以知识，而后者给人以创新的智慧.离开了历史背景的单纯的物理知识只能使学生觉得枯燥和深奥.若能通过具体、生动、可靠的历史事实来说话，让学生感受到物理大师们用有效的方法一步一步地揭示物理奥秘时那种科学创造的快感与激动，接受科学态度和优良品质的熏陶. 人教版物理教材中大量的“科学足迹”栏目提供了丰富的物理学史资源.此外，在科技活动中，开设了《“偶然”的科学发现和发明》讲座，让学生感悟到灵感的美和科学探究中美的灵感来源于问题本质的深刻理解和对自然、生活的敏锐观察.《擦肩而过的发现》让学生为科学家痛失重大成果而惋惜，同时也为他们的不懈追求精神而感动，理解他们在科学探究中“失败”的价值.在教学托马斯・杨的双缝干涉实验后，介绍物理史上“十大最美实验”让学生感悟实验的魅力.《量子力学的“英雄时代”――一张震撼的合影照》的讲座，让学生了解二十世纪初科学发展“井喷”时代科学巨匠们的卓越贡献……让学生在科学史的海洋中，感悟科学的美，培养对科学探究的情感，形成科学探究的价值追求. 4通过小制作、小发明培养学生的科学素养 学校的活动课蕴含着丰富的科技教育内容，是培养学生创新精神和实践能力、提高学生科学素养的有效途径.鼓励和指导学生在科技活动中做一些观察和小实验，而小制作、小发明活动本身就是一个创新的过程，它们不仅可以使学生学到各方面的专门知识，更重要的是培养学生的各种技能.同时学生通过小制作、小发明活动，能够充分认识理论知识的重要性，提高学习兴趣和积极性，培养运用理论知识解决实际问题的能力.结合与科技教育紧密相连的活动，如全国科普日，科技活动周、每年的全国、省、市科技创新大赛，广泛开展的课外科技兴趣小组活动，如机器人、航模，科学小发明、小制作、小论文等都是科技活动非常有效的活动方式. 科技发明小组的潘胜勇同学观察到日常生活中，拔取移动插线板上的插头时，往往要用双手，有时很不方便，经过仔细琢磨发明了“可单手拔取插头的插线板”，此项发明荣获重庆市少年儿童发明金奖，并获国家知识产权局授权的实用新型发明专利. 5通过STS教育培养学生的科学素养 STS教育本身是以科学素养为出发点，正确理解和处理科学、技术和社会的相互关系，强调科学、技术和社会的协调、和谐，突出了对科学的文化解读和价值判断.所以，在物理科技活动中，开展STS教育是培养学生科学素养的有效途径. 充分利用课本资源开展STS教育.让学生理解在物理的发展过程中，科技对物理学的发展起到了重要的作用，反过来物理学的发展又推动了科技的发展.在学习必修2第6章《万有引力与航天》一节时，教师就可以在讲解时，将这样的观点渗入到教学中.让学生知道，没有望远镜的发明与改造，人类就无法观看到遥远的天体，将大大限制物理学家对科学的研究；另一方面，万有引力的发现和引力常数的测定，使得人们能够计算出天体的质量，发现未知的天体.在学习中，让学生充分思考，去感知科学和科技的互相推动的关系.在第5节《宇宙航行》后，教材给出了《航天事业改变人类的生活》材料.这份材料重点介绍了航天在不知不觉中改变我们的生活，包括卫星通信、卫星广播给人类带来的改变，航天育种对农业产生的促进作用.在材料的最后，编者介绍了近年来，有的国家试图在大气层外部署武器，遭到国际社会的反对.要求学生通过报刊、网络等途径查阅这方面的资料，了解我国政府的立场，写出综述，并阐述自己的观点，与同学们交流.教师应该积极地引导学生去关注，让学生了解航天事业的发展，培养学生探索宇宙的兴趣和投身航天事业的激情. 开展物理科技活动只是一种手段，而不是最终目的，要把着眼点放在对学生进行科技教育、提高学生整体的科学素养方面. 物理科技论文:物理科技教育探讨论文 第二课堂也称第二渠道教育，是在第一课堂之外，在教师指导下以发展学生的个性特长，开发智力，培养学生探索创造和应变能力，特别是科技意识的培养为中心的有组织有计划有要求的教学活动。能充分利用新的科学技术信息，抓紧应用新的科技成果来丰富和改革我们的教学内容。特别是对加强科技教育有重要的理论价值和实践意义。 经过多年的理论研究和物理课的教学实践，可以看到第二课堂的教学有以下特点：一是“活”：第二课堂不受现行教学计划和教学大纲的限制，时间和空间都机动灵活、内容丰富多样，形式生动活泼。例如：在第一课堂中讲无线电发射和接收时由于受时间和空间的限制，只能死板地讲其原理，效果不理想，因此我们让学生在物理实验室中制作“小小广播台”，发射和接收调幅、调频电磁波，然后可在实验室、操场等地进行发射和接收的实验。有时领学生参观各种现代化设施，观看最新科技录像片等等，提高了学生学习知识的兴趣，使学生体会到运用技能的快乐，从而调动了学生极大的主动性和积极性，培养了学生的科技意识。 二是“新”：第二课堂不受现行教材——主要是传播昔时信息的限制，能迅速将各种即时信息传播给学生。这些最新的科技信息可以通过现代化教学手段传递给学生。例如：日本的科技博览会中最现代化的机器人，在营养液中培植的西红柿等，使学生大开眼界；爱因斯坦的相对论、时空观，有意义的科幻片等。这样，有利于扩大学生的知识面，开拓视野，培养了学生的思维能力、想象能力，激发学生的求知欲望，增强学习的动力。同时，更重要的是对学生进行了生动的科技教育。 三是“全”：第二课堂的教学活动，带有很强的实践性、社会性和科技性，有利于学生德智体的全面发展，可以促使学生把动手与动脑、实践与探索、学习与创造、基础知识与科技信息密切结合起来，培养了学生各方面能力。例如：学生看到盲人在过马路时由于看不见红绿灯，易发生危险，因而制作了“盲人红绿灯”。因为盲人看不见灯，但能听到声音，所以用不同的声音代表不同颜色的灯，盲人可听声辨灯，以保证交通中的安全。使科技知识应用于社会实践中，培养了学生科技知识的应用能力。 从上述特点可以看出，第二课堂教育是服从于教育目标，不受教学大纲限制，但可配合教学大纲教学的相对独立的教学体系。用发展的观点看教育，它不再是可有可无的课外活动，而是进行科技教育、培养现代化科技人才的重要渠道。 在第二课堂的教学中，以往的教学原则，如：教师主导作用与学生主动精神相结合的原则、传播知识与培养能力相结合的原则，理论与实践相结合的原则、循序渐进的原则。因材施教的原则等等，在第二课堂中一般也是适用的。但由于第二课堂有着不同的特点、任务与要求，因此，在中学第二课堂的教学中还应遵守以下原则，才能更好地进行科技教育。 第一，画向多数原则 开辟第二课堂是培养科技人才的重要渠道。因此，首先要面向多数，根据自愿和每个学生的爱好，尽量多地把学生吸引到第二课堂中来。使绝大多数学生有机会参与科技研究和制作，充分发挥自己的特长，增强自信心，促进心智机能的发展。 第二，实践性原则 我国学生跟外国学生比，突出的缺点是动手能力差，知识面窄，科技信息知道的少，创造精神差。应多安排实践性活动，接触社会，接受科技信息、给学生创造动手的机会，丰富学生的感性知识。同时，通过开展小制作，小发明活动，培养学生的创造精神，例如：在物理第二课堂教学中，组织学生进行科技制作，学生做出了“光控报警器”，“光控路灯”等许多作品。提高了学生把科技知识应用于实践的能力。 第三，相互促进原则 这是指第二课跟第一课堂的辩证关系。从系统论看，学校是一个整体，两者的教育目的相同，培养目标是一个；从贯彻党的教育方针看，德智体美技几个方面的教育是密不可分的。两个课堂并行发展，互相促进是教学组织形式的比较合理的结构。第二课堂活动要注意内容的教育性、针对性和可接受性。某些科技成果和最新信息，可围绕第一课堂的教学内容适当地扩充。例如：在讲万有引力定律和宇宙速度时，可提到卫星发射和接收，但无法做细致讲解，在第二课堂中通过录像，资料讲解等具体学习，可以达到进行科技教育的目的。也满足了学生的求知欲望。 第四，因校制宜原则 应根据自己学校的特点，自己的优势及有利条件，从实际出发开展科技活动。 例如：利用旧的半导体元件制做出“光控报警器”等，培养了学生的科技技能。 关于第二课堂的内容和形式，可以坚持过去行之有效的传统作法，但更重要的是要注意创新，因为当今时代，学生的知识面广，接受信息的渠道比较多。所以，一定要注意内容丰富并有最新科技信息，而且有多样的形式。例如：录像、讲座、竞赛、科技制作、参观、小论文、成果展等，才能更好地达到科技教育的目的。 综上所述，在中学物理课的教学中，开辟第二课堂的教育，与第一课堂并行发展、相辅相成，已经成为历史发展的必然，对提高教学质量，培养现代化的科技人才起着非常重要的作用。 物理科技论文:物理科技意识教学管理论文 物理是一门历史悠久的自然学科。随着科技的发展，社会的进步，物理已渗入到人类生活的各个领域。在现代科技发展和科技教育中，增强学生的科技意识，提高学生对科学技术是第一生产力的认识，物理起着至关重要的作用。那么，如何在物理教学中培养学生的科技意识呢？ 一、充分发挥课堂教学的主渠道作用 课堂教学是教师传播物理知识的主要阵地，也是学生获取物理知识的主要途径。加强科技意识教育必须从课堂教学做起，充分发挥课堂教学的主渠道作用。 1、突出知识的实用性 物理是一门实用性很强的科学，与工农业生产、日常生活有着极为密切的联系。在教学中教师应结合具体的教学内容，紧密联系生产和生活实际，突出知识的实用性。物理知识。物理规律本身就是对自然现象的总结和抽象。通过这些知识的介绍，使学生更加认识到科学知识在日常生活，工农业生产乃至高科技领域中的地位和作用，从而更加相信科学，热爱科学，树立良好的科技意识和“科学技术是第一生产力”的思想。 2、注重物理史教学 物理发展史是物理教学的一项重要内容，通过物理发展史的教学，不仅使学生了解物理发展的历史，一些著名物理学家的典型事迹，同时也能较好地培养学生良好的科技意识。教师在实际教学中一定要强化物理学史的教学，根据具体的教学内容，选用适当的物理学史材料，如“伽利略的自由落体实验”、“牛顿运动定律的创立”、“爱因斯坦创立相对论”等，不失时机地对学生进行物理学史教育；同时，在实际教学中，可适当向学生介绍建国以来，特别是改革开放以来，我国在航天领域和高科技领域中所取得的巨大成就。通过这些知识的介绍，可使学生更加了解科学家们对科学的态度，研究科学的方法以及他们热爱科学、献身科学的精神，了解科学技术给社会发展和四化建设带来的巨大动力，树立民族自尊心和自信心，从中受到良好的科技意识教育。 3、加强实验教学 加强实验教学，有助于培养学生的动手操作能力、观察能力、独立分析问题解 决问题的能力以及实事求是的科学态度和创新意识和创造能力。同时也使学生受到良好的科技意识教育。根据自己十几年的教学经验，笔者认为加强实验教学可以从以下几个方面入手：⑴改革课堂演示实验教学，把部分演示实验改成学生上台演示或边讲边实验的形式，给学生提供更多的亲自动手操作机会。⑵注重学生实验教学。对学生实验的教学，教师要求学生按“预习─实验─观察记录─分析讨论─总结报告”的形式进行，对实验中出现的问题组织学生认真讨论，分析原因，并找出解决问题的方法，并根据实验的实际情况实事求是地写出实验报告，从而培养学生严肃认真，实事求是的科学态度和独立分析问题、解决问题的能力。⑶加强实验习题的教学。对实验习题的教学，主要采取“自设方案─讨论方案─选择方案─实验验证─总结报告”的程序进行教学，让学生亲自参与实验设计并通过实验验证。这样能较好地培养学生的科研意识以及创新意识和创造能力。 二、积极组织开展物理课外活动 物理课外活动也是加强对学生进行科技知识和科技意识教育的重要阵地。与课堂教学相比，课外活动具有更大的灵活性和选择性。 1、趣味外活动中，根据学生的知识基础，精心设计趣味物理实验让学生来完成如“飞机投弹”、“喷气火箭”、“纸锅烧水”、等等。通过这些实验，既能较好地激发学生的学习兴趣，锻炼学生的动手操作能力，又能帮助学生破除迷信，解放思想，树立科学的人生观和价值观。 2、科技小制作 根据学校的实际情况，我们积极组织学生利用课外活动时间开展科技制作活动，如自制电铃。自制平行光源。制作针孔照相机。制作潜望镜。自制量筒。楼梯电灯开关电路等，并组织展评。科技活动的开展，既能锻炼学生的科技制作能力，又能为学生将来工作后自制简易教学用具打下良好的基础。 3、指导学生阅读科普读物 根据学生的知识基础，教师要指导学生阅读有关的科普读物，使学生更多地了解科技知识和科技发展的新动向，增加学生的科技知识，并定期组织“实用物理知识竞赛”，以调动学生学习、读书的积极性，使学生掌握更多的科学文化知识，培养学生的科技阅读能力。 4、举办科普知识讲座 科技知识与社会发展、生产、生活紧密联系在一起，在举办科技讲座时，要认真选择材料，或根据有关资料撰写讲稿，根据平时收集的材料，利用活动课分班级或集中学习，可以收集军事科学、航天技术、通信技术、空间技术、科学家的事例与贡献等材料，对学生进行思想品德和科学素质教育，还可以联系社会生活中的物理，让学生自己搜集资料在班上进行专题介绍，还可以利用板报介绍科普知识及物理知识的应用。 5、组织社会调查活动 物理知识的延伸，在社会调查活动中，学生可以利用教材中的知识，结合实际去解决生活和生产中的实际问题，如学习“水能风能的利用”后，可调查当地能源使用情况、环境污染情况，并提出改进意见，还可以结合教材中的内容，调查噪声污染、热机的使用、农村用电等情况。 总之，加强学生科技意思教育，培养学生良好的科技意识，是科技发展的需要，也是培养新世纪合格人才的需要。 物理科技论文:新课程下物理科技教育活动 随着新课程理念逐渐为广大教师理解，人们在关注物理学科知识教育、能力培养的同时，开始关注学生的科技教育，以期培养适合社会发展需求、具有终身学习能力的全面人才．在目前高考制度主导下，人们对物理知识教育和学生能力培养非常重视，经过长期探索已经有了成熟的教学模式和经验，而在物理科技教育方面，则相对薄弱，其原因是多方面的．物理科技教育活动投入相对较大，学生活动组织较为复杂，对教师科技素养要求较高，而学校对教师评价体系一般不涉及物理科技教育等方面的问题，以至于物理教育只剩下物理学科知识和能力培养的教育，学生情感态度与价值观的培养成了点缀．为了更全面的实施新课程目标，解决好中学物理教育存在的问题，我们在新课程理论指导下开展了针对物理科技教育活动的探讨． 1物理科技教育活动的目的 高中物理课程总目标指出：要让学生了解物理知识与技能在生活、生产中的应用，关注科学技术的现状和发展趋势，发展学生的好奇心与求知欲，发展学生科学探究的兴趣，了解科学技术与经济和社会的互动作用，要进一步提高学生的科学素养［1］．因此，中学物理教育也应担负着让物理科学技术走到学生中去，让学生亲近物理、拥抱物理的任务．人们经常思考这样一个问题，中学物理教育在学生毕业以后能给学生留下点什么？对学生未来发展能产生什么样影响？什么样的学生最具有发展潜力？从以往毕业学生成才经历的调研中，我们认为物理科技教育活动首先要能够点燃学生的好奇心，激发学生的探索激情与欲望，进而培养学生的科学精神、科学态度．好奇心是一种强烈的求知欲，人类生来具有，但随着学生年龄的增长和接受中学教育，好奇心的发展分出3个层次：一是许多学生的好奇心渐渐淡化、泯灭了，面对日新月异的科学技术新发现无动于衷，失去学习的兴趣和乐趣．二是保持好奇心的学生，能够持续的学习科学知识，探索自然科学奥秘．三是对未知世界有着强烈的探索欲望，始终保持着对科学的浓厚兴趣，能够为之疯狂而乐此不疲，好奇心演化成一种终身追求．这样的学生在以后科学事业和个人发展方面都能取得突出的成就．诺贝尔物理奖获得者丁肇中说过“好奇心是科学的原动力”．在学生年龄较小的中学阶段，中学物理科技教育活动应突出“激发好奇心”这一要点．面对以后多元化的社会需求，学生需要根据自己的兴趣爱好和个性需求选择发展方向，例如高考志愿填写、人生规划等．中学物理科技教育活动要强调学生的个性发展，让学生亲自动手去实践和体验活动项目，“体验实际上是一种过程教育”［1］．中学物理科技教育活动要引导学生关注和了解科学技术发展前景，开拓视野，感悟科学的魅力，使学生在活动过程中形成个性化的兴趣与爱好，提高学生的实践能力和创新意识，为学生以后选择发展方向打下基础． 2物理科技教育活动平台的构建 2010年上海世博会主题“城市让生活更美好”，各个场馆几乎都成了科技教育的大平台，展示了众多的信息技术、节能技术、视觉3D4D、人工智能、交通科技等高新科技，让观众亲自参与获取科技知识和娱乐享受，从而激发参观者对科技的好奇心和探索欲望．中国科学技术馆的活动对象主要是青少年，它的活动平台也是让学生亲自参与实践与体验，具有很高的互动性．其科技教育活动平台建构模式可供我们在开展中学物理科技教育活动中借鉴．当然，在学校基层范围内我们不可能将活动设计得那么“豪华”．中学物理科技教育活动主要是在新课程理念指导下进行，物理科技教育活动与课堂教学既有联系又有区别，项目安排应以物理科技教育活动目的进行选择，不完全是成熟的科学技术活动．活动平台构建应立足于学生已有的物理知识，侧重于科学技术教育，设计成开放性的实验活动，使其具有参与性，交互性．国家重点实验室、科研单位、高校、科技馆、博物馆等场馆集中了许多有趣的大中型科学教育的器材，教师应该充分利用这些科学教育资源，有目的地组织学生参观学习．这种感受和体验是课堂教学所不能替代的．现代信息技术的迅猛发展和网络技术的广泛应用，为物理科技教育活动提供了丰富的活动资源和开放的空间，可以通过多媒体等方式进行，让学生了解物理学在生活、生产和科学技术中的应用，了解物理学未来发展趋势，拓展学生视野．物理科技教育活动可以通过举办科技活动周的形式进行，我们在开展活动过程中主要采用了以下4种形式． 2．1趣味性物理实验以激疑和点燃学生好奇心，激发学生兴趣为目的选择设计实验项目．学生只要感兴趣了，就会很高兴的自己去实践．例如，我们在开展活动中安排的实验项目有：高压下小鸟安然无恙（高压静电屏蔽实验），高压静电除尘，奇异的爬坡（物体由低处往高处爬实验），“链条爬坡”（惯性实验），“二龙戏珠”（波动实验），“千人震”（自感现象实验），“跳绳发电”（导体在地磁场中切割磁感线发电），发电机系列小实验，电磁灶点灯（感应发电实验），多普勒效应实验，声控、光控实验等．力图在学生活动中让学生的听觉、视觉和其他感觉受到较为强烈的刺激． 2．2学生科技制作和作品汇报展这项活动可以跟研究性学习结合起来，举行科技制作比赛．在开展研究性学习活动中，指导学生根据自己的兴趣，从学科中、生活生产中“选择研究”课题开展科技制作活动．例如学生作品：“水火箭”、“大轮车”、声控与光控在日常生活中的应用等． 2．3科技影视随着信息技术的飞速发展，为我们开展活动提供了新的资源和活动模式，能够充分体现科技教育活动的时代性、综合性．平时我们收集整理了涉及物理知识在生活、生产中应用的最新视频，高科技发展与应用视频，物理学的发展现状以及发展趋势等视频资源，例如汽车碰撞试验、2008年汶川大地震、2011年日本9．0级大地震、2011年11月3日我国“神舟八号”飞船与“天宫一号”目标飞器对接、2009年7月22日的日食、能源的开发与利用、量子信息技术发展、反物质探索、科教片《宇宙与人》、《哈勃望远镜十五年探索》、《时间简史》、《斯蒂芬霍金的宇宙论》等视频资源．丰富的信息资源既为我们教学提供了科技教育活动资源，也为教师教学研究提供了教研素材． 2．4科普基地《中华人民共和国科普法》第15条规定：“科学研究和技术开发机构、高等院校、自然科学和社会科学类社会团体，应当组织和支持科学技术工作者和教师开展科普活动，鼓励其结合本职工作进行科普宣传．有条件的，应当向公众开放实验室、陈列室和其他场地、设施，举办讲座和提供咨询．科学技术工作者和教师应当发挥自身优势和专长，积极参与和支持科普活动”．我们积极联系当地科技单位和生产单位，例如气象局、发电厂等，也带领部分优秀学生走出去参观、学习，例如组织学生参观全国重点大学、科研机构和国家重点实验室等． 3物理科技教育活动的开展方式 让学生置身于物理科技教育活动项目氛围之中，亲自参与活动，自己动手做实验，在玩中学，在学中玩．让学生的听觉、视觉和其他感觉受到较强的刺激．体验在活动中带来的好奇与惊喜，这是活动安排的原则． 3．1实验项目设计要经得起学生“玩”，有很好的交互性我们利用波动演示器改制了“龙戏珠”实验．当学生摇动把手看到自己绘制的龙上下舞动很是好奇，他们会慢慢摇，也会快速摇以便看到龙的“腾飞”．“千人震”实验（自感现象实验）是利用演示变压器和2节电池改制的，让全班学生手拉手和变压器构成闭合电路，当电池与变压器断开瞬间，每位学生都有较强的电击感，感受到自感现象的威力，让参与的学生回味无穷．学生在参与活动的过程中往往很好奇，常会以意想不到方式进行实验活动，甚至会拆开实验装置，所以实验设计要经得起学生“玩”．实验环境布置可以采用课桌交错布置，六棱桌更好，中间留出较大的空间，让学生、教师在中间走动，进行实验和研讨交流，也便于拉近师生之间的距离和师生互动．对于一些有一定危险的实验，可以设立教师演示平台，由教师操作演示并进行讲解，适当的请学生当助手参与，例如为学生做高压静电实验采用的就是这种模式． 3．2学生成果汇报表演学生成果汇报表演可以采用课题结题模式进行．让学生汇报自己科技制作项目选择的背景，制作的科学依据，研制的经历和体验，将自己制作的作品向大家展示，请学生和教师提问，由制作的学生答辩，最后由教师点评并进行表彰颁奖．主要是让学生了解科学研究的一般环节，不能仅仅一“玩”了之． 3．3科技影视可以利用教室多媒体设备在课余时间进行，也可以将影视资源放到校园网上让学生自主选择观看，看完后组织学生讨论，畅想未来科学技术的发展． 3．4外出参观学习利用节假日组织学生外出参观学习．例如2010年暑假，我们给学生布置了暑假活动课题“世博中的物理科技活动”，让有条件的学生在参观世博会各个场馆过程中寻找、参与、体验世博中的物理科技活动，进行拍照、记录和调研，写出研究报告．我们曾带领部分学生参观中国科技大学国家重点实验室———同步辐射实验中心、火灾实验室，参观气象局多普勒天气雷达，参观火力发电厂等，听科学家和高级工程师讲解科学技术在科学和社会经济发展中的重要作用．从我们开展的物理科技教育活动中看到，只要给学生留出一定的时间、空间，学生是非常乐意参加活动的．学生对“物体自动由低处往高处滚动”感到莫名其妙，对“链条爬坡”表现惊奇，跳绳、电磁灶怎么能发电？对烟雾通过高压静电除尘装置后变得清新感到振奋，对高压下小鸟安然无恙感到不可思议，学生成果汇报“水火箭”表演让校园各楼层都挤满人，争看学生自己的“火箭发射”，六层楼以上的发射高度让大家感叹不已．在观看宇宙大爆炸、《哈勃望远镜十五年探索》、反物质探索、时间简史、《斯蒂芬霍金的宇宙论》影视和讲座中，学生看到了从来没有看过的物理学的另一片天地．上海世博会展示的丰富多彩科技成果让参观过的学生享受了一顿“科技大餐”，他们拍摄了大量的照片和录像，收集了许多物理科技方面的资料，也写出了许多生动有趣的感触．例如学生参观中国馆后写道：“许多年前，建筑大多上窄下宽，可它却上宽下窄，这足以显示伟大而古老的中国改革开发以来发生的巨大变化．做事不必拘泥于前人的格式，一件本来已经很好的事或前人固定做法的事反过来做或许会起到新颖的效果甚至更具吸引力”．世博参观活动，极大的开拓了学生的视野和想象力，调动了学生学习物理的兴趣和探索的欲望，使他们对科学的未来充满了憧憬． 通过物理科技教育活动，使学生既学习了科学知识，又增强了实践能力和创新意识，更激发了学生的好奇心、探索欲望和激情，很好地落实了新课程具体目标中的学生情感态度与价值观的培养．我们还需要积极探讨物理科技教育活动在新课程中起到的作用［3］，探讨如何将科技教育活动更好的引进到中学物理教育中去，探索科技教育活动的模式和规律，创新教学理念，推动此项活动向深层次发展．

数字媒体论文:媒体数字资产管理视野下新闻信息资源价值形态分析 摘要　本文着重对新闻信息资源价值形态进行分析和研究，认为新闻信息资源的价值形态主要表现为新闻价值和研究价值、凭证价值和情报价值、知识价值和经济价值等三种形态。 关键词　媒体数字资产　新闻信息资源　价值形态 新闻信息资源是社会信息资源的重要组成部分，也是媒体数字资产的核心组成部分，具有显著的开发利用价值。然而为什么新闻信息资源具有开发利用价值，其价值形态(也可称为表现形式)又具体表现为哪几个方面?至今仍缺乏深入的分析和研究，束缚了新闻信息资源价值的实现和转换，也不利于媒体数字资产的有效管理和增值开发，亟待予以重视和研究。 按照哲学价值论的逻辑，新闻信息资源价值可以理解为：作为客体的新闻信息资源要素、属性和功能对作为主体的利用者所产生的实际作用和影响。它是主体(新闻信息资源利用者和利用需求)与客体(各种类型和方式的新闻信息资源)之间的关系范畴。新闻信息资源价值作为一种关系，是主体需要与客体属性的统一和结合。其中，新闻信息资源的要素、属性和功能是构成新闻信息资源价值的客观基础，而利用者的需要是构成新闻信息资源价值的前提。具体而言，笔者认为可以将新闻信息资源的价值形态划分为以下三种： 一、新闻价值和研究价值 根据新闻信息资源对主体价值效应时间长短的不同，可以分为新闻价值和研究价值。 新闻文本进入销售和经营环节以后，从本质上讲它已经成为了新闻信息资源的一部分，按照新闻价值效应的短暂滞留性特点，它的新闻价值理应已经迅速下滑甚至是完全失去。但可喜的是，随着报业运用数字技术能力的迅速提高，已经初步实现了从新闻文本到新闻信息资源的“瞬时”和“同步”转换，不但保留了原汁原味的新闻价值，而且还增添了许多新鲜的“佐料”，进一步丰富了新闻信息消费的手段和方式，使新闻价值得到了更为完美的体现。比如，现在许多报业集团综合运用重组、加工、转化和转移等方式和手段将新闻信息上传到新闻网站、手机以及其它电子终端，形成了数字报、电子报和手机报等多种传播形式。如宁波日报报业集团创办了可实现互动和多媒体形式的数字报纸——《宁波播报》，该报通过精选《宁波日报》、《宁波晚报》、《东南商报》，以及中国宁波网的最新资讯组合成一张新的互动多媒体导读报，网民点击导读新闻，即可直接获取各电子版新闻的详细内容。可见，新闻信息资源同样具有新闻价值，并且新闻价值已成为新闻信息资源不同于和优于其它各种信息资源的显著特征之一。 新闻信息资源除了最基本的新闻价值以外，它还具有丰富的研究价值。众所周知，新闻信息资源的构成内容丰富而又广泛，是一面社会的多棱镜，政治、经济、科技、文化、教育、法制、生活等领域无所不录，是“一种历史、社会、文化的描述”。新闻信息资源的丰富性特征赋予了它可供研究的价值。比如，新疆日报社的新闻资料室储藏着1936年至今70多年间所出版的《新疆日报》的合订本。这些新闻新消息资源真实地记载着各个历史时期新疆的政治、经济、社会、人文等各个方面的史实资料，反映着新疆70多年来变革与发展的轨迹，具有十分珍贵的历史文献价值和浓郁的新疆地方特色，是研究新疆、了解新疆的珍贵资料。这些事例无不说明新闻信息资源除了拥有“事实信息”以外，还存在着许多“意义信息”等着人们去解读、品味和研究。同时，报纸新闻信息资源由于其权威性、公信力和专业性等因素，其研究价值是最高的，“比较而言，期刊和书籍的新闻性很差，广电则基本上保存很少或难以挖掘，网站的权威性缺失。” 二、凭证价值和情报价值 根据新闻信息资源价值实现领域的不同，可分为凭证价值和情报价值 一般而言，新闻信息资源相对于其它信息源更具有客观真实性的特性。正如美国学者沃克·马丁(walker·marten)所说：“一家报纸的历史是出版这家报纸的国家的历史”，“一家报纸就是一个国家的文化的一部日记”。除了新闻作品资源具有还原历史的素质，采访素材、初稿、修改稿、采访手记、审改稿、校对稿、报纸校样，新闻图片等新闻信息资源的凭证价值显得更为突出和珍贵。 首先，从内容上看，它们都是当时当事的真实记录和客观反映，是鲜活的历史细节，特别是采访素材和采访手记等文献资料更是保留了许多当时一手的事实和数据，这些内容往往由于各种原因并不能完全反映在新闻文本当中。同时，也由于编辑取向和版面限制等客观因素，现实中有许多新闻作品并不能见报和面世，有的能被保存起来转化为文献资料，有的则慢慢地被遗弃和销毁。令人遗憾的是，笔者在调研中发现，大部分报社并没有将记者在采写过程中所形成的手稿集中保存起来，而是任其留在记者个人手中。随着时间的流逝，这些缺乏统一保管的文献资料就渐渐难以寻觅到它们的踪影。诚然，造成这一现象有其客观原因，如收集和管理的难度大，但随着报业数字化的发展，这些问题已经不难解决。比如，浙江日报报业集团企业信息门户(eip)中的数字资产管理系统专门为每位记者设置了“我的资料”和“我的作品”等功能模块，记者可以在系统中方便保存资料和文稿，包括那些没有被录用的新闻作品也一直可以留存在系统之中。新闻信息服务部门只要对这些资料和文献进行简单地复制或整理就可以实现集中、统一保存。在这方面，浙江日报报业集团就做得较为出色，具有很强的资料保存意识，该集团并没有将那些不适合刊登或没有刊登出来的新闻图片随意丢掉，而是有意识地将其集中保存起来。目前，这些新闻图片已经成为档案部门、宣传部门、史志办、出版社和相关科研教育机构争相追逐的“香饽饽”。 其次，从形式特征上看，它们均在不同程度上保留有真实的历史标记，都具有珍贵的凭证价值。采访素材、初稿、修改稿、采访手记、审改稿、校对稿、报纸校样等印刷型文献，要不就是当事人的亲笔手稿，要不就是在上面留有相关人员的修改字样和批示等。例如，目前在人民日报社保存着的、刘少奇、、邓小平、等党和国家领导人亲笔签阅和修改过的报纸校样，其价值不可估量。 此外，新闻信息资源由于其数量庞大、内容无所不包、对客观世界反应灵敏等特点，蕴藏着极为丰富的情报和线索，经过筛选、比较、分析，最后可以加工成人们需要的、针对性很强的情报信息。目前，新闻信息资源已日益成为社会信息资源中最具活力的信息资源之一，成为行业情报和竞争情报的主要公开信息源。作为一种信息源，相比档案、图书等文献信息，新闻信息资源的独特优势在于它的系统性、丰富性、广泛性和连续性。新闻信息资源中蕴藏着极为系统和丰富的情报信息，关键是要有意识地去整理和挖掘。有感于此，美国学者罗杰，希尔斯曼曾对新闻信息资源的情报价值形象地做过总结：“关于经济和科技情报，在西方，大部分可以从公开或半公开的来源搞到手”。 根据新闻信息资源对主体所产生的实际效应，可以划分为知识价值和经济价值。 新闻信息资源蕴含着极为丰富的知识价值。社会大众通过阅读利用，可以从这座丰富的“矿藏”中汲取大量的知识营养，增进对各类问题的了解和判断，进而改变其原有的知识结构：在新闻信息资源系统中，财经类新闻信息资源和行业(专业)性新闻信息资源更是因为它们的专业性和知识性，知识含量更是尤为突出。正因为此，目前许多行业(专业)类报纸凭借自身的知识优势，逐渐由“媒体中心观”的传统发展思路向“资源中心观”转变，通过建构和整合行业或专业领域的资源平台，将自身打造成行业的“知识仓库”，并依托这个信息平台开展数据库服务、顾问咨询服务、商务服务、定制化信息产品服务、人力资源培训服务等内容增值服务，成为所在行业价值产业链中不可或缺的一环。如《中国化工报》和《中国证券报》的做法就很有代表性，它们依托自身丰富的行业信息资源，创建了中化新网和中证网，成为各自所在行业的知识枢纽，将自身的“知本”优势发挥得淋漓尽致。此外，有些新闻信息资源虽然不能直接地体现出自身的知识价值，但是潜藏于其间的“意义信息”，包含着“有看头、有学头、有嚼头的意蕴”，。能引发人们的思考和联想，甚而激发起创新性思维，从而产生知识价值。可见，新闻信息资源的知识价值的体现存在着直接和间接两种方式，应当审慎和理性地加以理解和分析。 新闻信息资源作为信息资源的重要组成部分，也必然具有相应的经济价值。首先，新闻信息资源具有鲜明的动态性和时代性，蕴含着丰富的经济政策、市场行情、价格行情、商品信息、技术进展、成果转让、行业评估、形势分析等有价值的经济信息和环境信息。如果被作为信息要素注入到生产力系统当中，能够提高劳动者的素质，缩短劳动主体对客体的认识及熟练过程，实现生产要素的最佳组合，有助于引发对生产过程、生产工具、操作方法和工艺技术的革新和创新，提高管理者的决策和判断能力，从而达到提高各部门、各行业效率和效能的功用。日本和韩国就非常擅长运用和发挥新闻信息资源的经济价值：有这么一则事例，韩国三星公司派驻在美国洛杉矶的员工通过报纸看到一则消息：由于廉价的韩国产品的进口，美国最后一家吉他工厂将要关闭。三星总部的竞争情报部门对该信息进行了分析，认为美国国会将提高吉他进口的关税，必须抓紧时间，尽可能地抢先将更多的吉他运往美国，存入仓库。结果正如他们所预料的那样。但由于三星已有大量的存货，因此尽管关税生效，它仍赚取了很高的利润。这个例子充分说明，如果能充分关注和挖掘新闻信息资源，将会给利用者带来丰厚的回馈和收益， 其次，新闻信息资源本身就具有商品性，能直接创造财富并实现其经济价值。因此，只要能实现新闻信息资源的商品化和市场化，顺利完成使用价值的让渡和共享，获得收益将是情理之中的事情。香港经济日报集团有限公司就是这方面的经营高手，它充分整合自身的新闻信息资源优势和“知本优势”，创建了经济通和经济地产库，并将其提供给发展商、商和从事房地产业务的专业人士使用，每年为集团带来了不菲的收益。据该集团2006～2007年董事会年报所提供的数据统计表明，该项收人占了集团总收益的15.35％之多，贡献率相当可观。 综上可见，新闻信息资源价值是一个多向度、多层次的价值系统，为利用者从不同方面发现价值、创造价值、分享价值和实现价值提供了丰富的思路，为新闻信息资源开发利用活动提供了宽阔的视野，也为媒体数字资产管理奠定了坚实的基础。 数字媒体论文:媒体汇流下的数字电视产业内涵与定位 摘要　本文就目前我国对“大传媒”推广情况进行分析，认为要加快我国数字电视发展、推动我国进入数字电视时代，就必须重新认知数字电视产业的内涵，并以此重新定位数字电视。 关键词　媒体汇流　数字电视　内涵　定位 在数字科技时代，科技的发展已让以往个别独立的产业与科技渐渐模糊了彼此的界线，由此产生了汇流的观念，即以前独立、分离的产业差别界限已经模糊化，如：电信、计算机、视听产业、出版业和其它内容提供者等所提供的服务和产品差别界限已经消失。可以说，科技汇流使得平面媒体、广电媒体、电话、有线电视及因特网的藩篱逐渐模糊，形成媒体汇流。 其中，电视媒体首当其冲，面临数字化后所带来的种种问题，也因汇流所带来的质变而让以往壁垒分明的各项媒体有了相互融合的机会，而数字电视便是媒体相互融合的最好例子，也是目前在科技与媒体汇流中不可或缺的一环。数字电视汇集信息、电信及传播于一身，可说是名符其实的“大传媒”。数字电视除了提供免费及付费的多频道业务，未来亦可提供移动信息服务或电信服务。它将汇集广播电视、平面媒体、因特网等特性，瞄准使用者的个人需求，增加使用者的内容选择权，提供互动性的信息内容和定向性的内容服务。 然而，虽然政府积极进行电视数字化的推广，且制定了相关日程及推广办法，相关经营者也在做市场开拓工作，数字电视数字机顶盒的增长速度却远远不如预期。根据国家广电总局2006年的统计，数字电视总户数目前仅有300多万户，普及率占全部用户的5％。以经济的角度来看，这种微小和进展缓慢的市场规模实不足以维持数字多媒体服务的运行，因而导致数字电视平台运营和频道节目经营停滞不前，连带影响数字电视机如液晶电视(pdp)及高清晰电视(hdtv)的市场普及和相关产业的发展。 数字电视推广速度的缓慢，很大程度上是由于没有真正了解数字电视产的业内涵以及定位，自然不能在此基础上刺激与提高消费者对数字电视的需求，达到具吸引力的市场规模，进而带动相关产业的资金与人力的投入。 一、媒体汇流下的数字电视产业内涵 内涵一：传播特质是“平台”，而非内容。 麦克卢汉曾说，媒介的“内容”就像小偷带来的肉块，移转了我们心中那只看门狗真正应该注意的东西(小偷本身)。他的意思是指。传播媒介最重大的效果来自于媒介的“形式”本身，而非来自媒介传递什么样的“内容”。换句话说，传媒新科技对人类文明带来的改变，不是它可提供人类什么样的呈现内容，而是传媒新科技的传播特质会造就人类社会文明什么样的改变。从这个意义上讲，传媒新科技应被视为一个平台，搭载与传播内容的平台。 对于数字电视来说，同样地，也应将其传播的特质视为一个平台，就如同利用接收及免费接收的特性，建立一个可接收及免费提供内容的平台。通过这样平台的传播特质概念，更可发挥其本身科技形式所产制出的能量。因此，内容提升不应该是数字电视要一直思考的问题。这并不是说内容不重要，而是在探讨数字电视所带来的影响时，应该先就它的传播特质进行探讨，而非急于研究它传递了什么样的内容，也就是在定位数字电视的传播特质时，科技的形式应该优先于所搭载的内容。 与节目内容提供者不同，数字电视应该发挥的真正的传播特质在于，如何让数字电视成为在可方便免费接收的传播特质场域内，深受使用者青睐的节目内容的搭载平台。因此，对于当下数字电视产业经营者来说。应该朝免费使用的方向建构电视平台，即是将频道当成节目橱窗，通过节目橱窗安排使用者喜爱的节目内容。如此一来，既顺应了使用者对旧有模拟电视免费观看的收视习惯，又能通过好的节目内容吸引使用者观看，实现较高的收视率，这样频道节目橱窗的身价自然也就水涨船高，增强优质节目摆上橱窗的意愿，进而增加频道内各项广告或其它增值功能的价码谈判空间，从而获利。 内涵二：功能设计应着眼于人性化 在传媒新科技的产业发展方面上，经营者们必须重新定位传媒新科技的操作功能特质，也就是传媒新科技的操作功能合乎人性。科技应该以人为本，麦克卢汉在其科技决定论中也提到媒介是人的延伸，新科技的操作功能设计自然也应便于人们使用。 通过人性化操作功能的设计概念，数字电视在操作功能的设计上应该回归人性需求的思考观点，从过去使用者接触过以及体验过的操作功能经验，探寻操作功能设计的元素，再加上从使用者的背景与特质中寻求使用者对于操作功能的需求，以真正符合使用者对于操作功能的人性需求。因此数字电视在操作功能的开发上，不能背弃这样的思考出发点，而操作功能的设计亦可有计划的分期推进，其分期的基准在于让使用者的新使用经验是基于旧有经验之上。渐渐开发出新的功能，让使用者可以遵循旧有的习惯与对于操作功能的人性需求，适应并喜欢新的操作功能。 因此，对于数字电视经营者来说，不必急于研发新的操作功能，反而应该循序在旧有的功能上增加一小部分的新功能，让使用者不会因为不熟悉新的操作功能而有所排斥，又可渐渐地让使用者通过旧有功能的引导适应新的操作功能，再于不违背使用者承袭旧有电视的使用习惯下，拓展新的操作使用功能，也就是通过人性化的操作概念，循序渐进的推展各项新的数字电视操作功能。 内涵三：目标人群应着眼于使用者背后的社会网络共通性。 在传媒新科技的产业发展上，经营者们必须重新定位传媒新科技的使用者特质。也就是将传媒新科技置身于使用者的“社会网络需求”之中。将科技置身于使用者社会网络中的概念，正如当下企业界推崇的蓝海策略所指出的那样，企业不能再专注于顾客的差异性，而是要奠基于顾客价值的强大共通性，开发出前所未有的广大新客户群。这样共通性的概念所指的正是使用者特质延伸的社会网络，就如同家庭主妇购买电饭锅的道理一样，如果电饭锅所烹煮出来的饭菜量未能符合一个家庭共同的需求，那么便显示不出其价值的所在。也因为如此新科技的推广目标人群更应该探求的是这样的共通性，通过使用者特质背后的社会网络共通性。将可顺利为新科技开发更广大的新人群。 通过着眼使用者背后的社会网络共通性的概念，数字电视在设定其目标人群上，应该放弃过去单纯锁定一个特性的购买人群，应该借助使用者社会网络里的共通性，锁定其潜在的购买人群，也就是因为这样社会网络的共通性，代表着这些置身于相同社会网络中的人都有购买与使用的可能，因此推广的目标人群，将不是像过去一样是利用线性思考进行目标人群设定，只单纯依靠一个特性去设定推广的目标人群，而是通过方向性的思考设定其目标人群，通过各项社会网络中共通性的特性，锁定数字电视各个潜在的目标人群。 由于数字电视的使用者具有高度网络使用的频率，因此建议数字电视经营者，可通过网络媒体的特性，发现网络人群背后社会网络的共通性，将有助于数字电视经营者瞄准更多潜在的购买人群，亦可通过数字电视与网络两者共通的特性，进一步锁定可能使用数字电视的潜在人群，进而在现今网络发达的时代，顺利从网络人群背后的社会网络，探寻出数字电视的使用人群。 二、媒体汇流下的数字电视重新定位 传媒新科技绝非骤然而生，更进一步来说新的传媒科技是奠基于旧有技术的基础上而延伸，借助创新的思考与技术呈现出不同于以往的产物，其价值意义非局限于时间或空间上，而是在于创新的思维与技术的突破。就数字电视而言，我们必须依据其内涵，将其传播特质、使用特质、操作功能特质、使用者特质及科技特质重新定位，并以此重新思考与定位数字电视。 定位一：传播特质。 前文提到，数字电视应该朝免费或低费用接收使用的方向建构电视平台，即是将频道当成节目橱窗，通过节目橱窗安排好的节目内容。这就是说，经营者必须认识到数字电视特质会改变使用者的本质，使用由数字电视本身的特性来进行思考。经营者如果过分重视使用者特质，就会忽略了媒体本身的特质，忘了传播特质会影响使用者特质，例如：数字电视接收的特性，可能使得使用者改变收看电视的习惯，不一定受限于某些地方才可以收看电视，而是可以随时随地收看电视，进而连同生活模式都有可能受到改变。 就接收的特性来看，手机电视是目前发挥数字这项特点最淋漓尽致的科技，根据菲利浦(phinps)的调查，用户收看移动电视的时间，除了一般预估的上下班时段、约会等待的空档等在户外的零碎时间外，最多的时段竟然是在家的时间，尤其是准备上床睡觉的时候。这印证了传播特质会改变使用者的收视行为，进而改变了使用者的生活习惯。 定位二：消费行为特质。 在思考观众会观看什么样的节目之前，经营者需要先把问题焦点回归到“观众为什么决定要看数字电视”这个关键点上。对观众而言，做出要看电视这个决定是很重要的。许多人事先决定要看电视，然后再去找可以令人接受的电视节目看；而不是为了要看某个特定节目而坐到电视机前。无论节目内容或质量如何，观众观看的动作仍需回归到“看电视”这一行为的本质上，因此可以说，消费者打开电视收视的决定比起收看哪个节目内容更为重要。 对数字电视经营者而言，应该具有的思维是：重点不在推出了多少个频道或节目，而是有没有办法让观众持续有打开数字电视收看的机会；不是推出众多频道节目后、就等于工作结束，等着观众自己上门观看。这提醒着数字电视经营者，应该重视“决定看电视”这个思维或动作，就如同目前数字电视最新衍伸的发展手机电视，即是抓住手机使用者在闲暇之余可消磨时间的概念，而推出来的数字电视新应用。使用者有机会收看电视为最重要因素，而至于要收看什么样的频道及节目内容，就显得是次要的了。 定位三：操作功能特质。 在数字电视操作功能特质重新定位上，经营者应放弃由自身的需求考虑设计操作功能，而改由使用者操作功能的需求进行操作功能设计。既然使用者——而非经营者——才是真正使用电视的人，那么市场推广经营者就该还给使用者在选择操作数字电视上的主控权。在媒体汇流时代，数字电视经营者应该掌握双向需求的功能设计观点，以迎合使用者对于操作功能需求的方式思考，或许更能拟定好的操作功能设计策略，进而拓展市场。 而经营者以本身频道或节目需求的思考设计或许在不知不觉间导致了经营者对使用者操作功能设计策略上的疏失。在时下数字电视产业来看。经营者仍将功能操作设计视为一项传统的工业设计，单向的考虑操作需求，纵然曾参照旧有有线电视的模式进行设计，但却也只是因应单边(经营者)的需求而产生，不是通过技术与技术、技术与使用者之间的双向需求而衙生的，因而产生操作功能设计上的盲点。 定位四：使用者特质 在使用者特质重新定位上，经营者应该认识到使用者依然在社会大环境下活动，可以通过网络媒体的特性，发现网络人群背后社会网络的共通性，进一步以使用者社会网络延展的观点来进行开拓性的目标人群设定，拓展市场，这将有助于数字电视经营者开发更多潜在的购买人群。 金伟灿在《蓝海策略》书中提出一个观点：红海代表着现存的产业，也就是已知的市场空间；蓝海意指所有目前看不到的产业，是未来的市场空间。对于红海，产业界十分明确且为大家所认可，也有一套共通的竞争法则。所有公司都致力超越竞争对手，已掌握现有的需求。控制更大的市场占有率。然而随着市场空间越来越拥挤，获益和成长展望日益萎缩，产品沦为大宗商品，割喉竞争将红海染成一片血腥。因此作者提醒：相形之下，蓝海是还未开发的市场空间及新需求，有机会创造获利型成长。虽然有些蓝海远在现有产业边界之外，但大部分的蓝海是在红海中扩展产业边界而创造出来。这些论述正给了数字电视经营者启示，即与其沉溺于红海中相互厮杀，不如主动开发另一片蓝海，去争取更广大的目标人群。而数字电视使用者背后的社会网络延展正是这片蓝海。 定位五：科技特质 经营者应将数字电视的科技本质重新定位为并非百分之百全新科技。那么在此情况下，使用者当然也非如目前经营者所误认的为拥有全新独特行为，真正的使用者身上其实是新旧使用行为并存，因此经营者也该充分利用其所有的新旧科技使用行为。在营销推广方面，除了应由电视及网络传播渠道传递推广信息外，更应该特别增加网络渠道所传递的信息量。并借助传递的信息内容，传达数字电视并非全新科技的理念，将更能提高潜在使用者接受数字电视的可能性。 事实上，新科技中确有旧科技的特性，麦克卢汉也提到“后窗口主义”的观点，他认为：“新媒介在取代旧媒介的过程中，前者以后者为发挥潜力的标准。”也就是说，若在科技定位上来看，数字电视仍有“旧”媒体的特质，例如：数字电视仍有有线电视的功能，提供节目，同时亦有广播的特性，也就是提供声音娱乐与信息的特性，若进一步分析，数字电视同时还能提供网络特有的互动功能。因此，实在无必要以全新概念吓退一部分数字电视潜在使用者。 数字媒体论文:数字媒体对文化传播的演进与重构 摘要　数字垛体孕育了各种新的文化景观的形成，改变着人们对文化的认知方式和表达手段。 网络 传播就具有表迭上的“随意”、“戏仿”、“谐谑”和“拼贴”的游戏化特点，人们常常被越来越多地‘拉’出现实世界，手机传播使文化活动和日常活动变得更方便、灵活，快捷、多变、不稳定和随心所欲。 关键词　数字媒体　文化传播　信息方式 数字媒体与传统媒体相比，是信息共享的开放性文化。由此也带来了多样化的文化性和愉悦感，促进了人类文化生活的审美思维的变革。从总的文化特点上看，数字媒体展现和传播的是一种虚拟的、戏仿的、视觉的和机械复制的大众文化消费品，其文化传播方式是在信息传达的基础之上，呈现以个人诉求和人机融合来言说与表征的文化，呈现出从拟彷现实到直接摆弄现实的后 现代 景观。 一、数字媒体构筑文化传播后现代景观 数字媒体、大众文化、后现代景观，这三个名词常常被纠合在一起。数字媒体主客体多元化的传播方式，大众文化按照市场 规律 批量生产，集中满足人们的感性娱乐需求的文化形态，后现代文化所具有的对传统主流文化或意识形态的“抵制”与“规避”及“消解”，使得数字媒体在以视觉图象为形式特征时，又成为大众们“狂欢”的广场和审美日常化的平台。同时数字媒体还孕育着各种新的文化 艺术 形式的形成，文化艺术表现方式也变得更生动和更具有参与性，改变着人们对文化的认知方式。波斯特指出：“ 电子 媒介也在促成一种同样深刻的文化身份的转型。”“要想获得广泛的感召力，因特网必须做到不仅仅有效、有用和有娱乐性，它还必须以一种令人乐于接受的方式呈示自己。”“信息方式促成了语言的彻底重构，这种重构把主体构建在理性自律个体的模式之外。” 数字媒体大致可以分为三大类，一类是采用数字技术的传统大众媒体，如数字广播、数字电视、数字报纸等；一类是基于互联网技术与数字技术的网络媒体，如iptv、网络杂志、e-mail、博客、播客等，一类是基于移动通信网络的手机媒体、移动车载电视等。目前，以网络传播和手机传播为主体的数字媒体进入了人们的日常生活，人人同时参与的传播基本实现。在这其中，网络文学是最能说明数字媒体的文化传播性的。文学创作是人类最早的抒发情感的工具，也是人类最早的信息传播活动。早在人类社会的原始时期，文学就产生了，原始歌谣和原始神话表现了原始人的生活状态和心理情感，而原始人类的“歌、舞、乐”三位一体的表现又显示了文学(歌词)的传播动能。随着社会的 发展 和新的传播工具的产生，文学内容和文学形式也会发生显著变化。正如麦克卢汉指出的那样：“每一种文化、每一个时代都有它喜欢的感知模式和认知模式”。早期刻在各种兽皮和石头等 自然 物上面或者口口相传的文学随着人类语言的产生而变成“书面”的作品，印刷术的产生使文学创作由竹简到纸张，由个人手抄到机械复制，使之成为现在的大众阅读和传播工具，文学的作用与功能不断与时俱进，不断有新的表现形式来“颠覆”旧的表现形式。互联网络的产生，多媒体技术的运用，导致了“触网而生”的网络文学的出现，网络文学几乎“颠覆”了传统文学的创作观念和表现手法，表现出了一种后现代的“非语境化”的文化景观。 网络传播的大众文化性质决定了它对日常生活的审美化和审美趣味的日常化。网络传播所具有的虚拟性、交互性、平等性、开放性的特点，不管是从 bbs 的“灌水”还是到利用传统文学形式的“一唱三叹”，或者是网络聊天室的“神侃”，网络短信“博得一笑”的“言子”，想说就说的“博客”等，都改变了文化的传统特质，形成了一种互动的非线性的文化表达方式。在数字媒体中，通过互联网或手机，信息在人类社会中实现了完全的共享，所有个体都成为信息的者和接受者。按照麦克卢议所说，数字媒体的“主体”在不断“位移”，其中心很难有一个明确的指向，传播主体与价值客体之间的价值关系具有相当的复杂性。这种传受关系主体性的偏离与游移使得数字媒体改变着传媒的生态环境，并使得传媒市场的传播格局被重新划分。美国传播学家梅罗维茨就认为，数字媒体的出现使得传播走向出现了多极化，促成了传播的“情境型式”的变化。一方面，数字媒体的广泛运用促成一系列旧有的情境传播界限被打破，致使一些旧有的不同情境合并，进而形成新的传播情境；另一片面，数字媒体使不同情境之间的一些旧有的连接消失，导致新的情境与连接产生。梅罗维茨所说的“情境型式”，显然指的就是传受关系的多极化与文化关系的破坏与再生。比如，博客与播客，就是数字媒体情境下产生的新的文化传播空间，在这样的“情境型式”的文化传播格式中，开放性、个体性、非线性和交互性使信息传播平台得到自由和自主运用，“一对众”、“众对一”或者“众对众”的传播方式使传受关系不断产生偏离与游移，文化关系成为多方面的不确定的关系。 数字媒体文化传播后现代景观的另一特点是娱乐狂欢。在网络上，不管是网络文学，还是网络新闻或者“bbs”等，正是在于用表达上的“随意”、“戏仿”、“谐谑”和“拼贴”来颠覆了传统文化表达的套路。那些充斥网络、手机上的“搞笑”的语言，汉语和 英语 夹杂，打乱时空界线，语言组合上的“发贴、跟贴”和“bbs”的“灌水”的味道，语义出人意料地错位和戏谑，把各种戏谑和搞笑元素进行“后现代”式的拼贴，虽然“不合时宜”，但在怪异荒诞中又反讽了当代这个不讲诚信、商品至上的现代社会现象。这样的“网络语言”，显然不符合传统文化“再现”或者“表现”的要求，却恰恰符合巴赫金所指出的人们文化上的“狂欢化”特点，“愉快、欢腾，同时带有嘲讽的讥笑，它既肯定又否定，既埋葬又复兴。”其主要之处就在于自觉不自觉地抛弃一切传统的规范和准则，甚至用戏谑和嘲弄来颠覆主流文化而获得另一种更欢乐更轻盈的广场狂欢式的文化方式。 二“人机共同体”演出的“蒙面舞会” 网络是一个虚拟的空间，在网络世界中，信息通信技术可以创造出一种新型的文化关系，这种文化关系呈现出非间接性、广泛性等特点。参与者一方面不需要要与他人进行面对面的交流，另一方面，却能够与全世界范围内处于网络上的人群进行随意交流，大大地拓展了参与者的文化交往平台，这样宽广的文化交往平台在现实世界中是参与者无法企及的。网络世界中交往人群特有的身份虚拟性使得网络的交往行为有时甚至比现实的文化交往还来得更为亲密和丰富。现实的文化交往行为常常表现为利益的冲突和交换，而虚拟世界中的交往行为多是建立在共同兴趣的基础上的，区别于现实世界中文化交往的局限性和强迫性。在这种虚拟的交往空间里，人们常常会被越来越多地‘拉’出现实世界。以网络传播为代表的数字媒体文化传播景观，作为一种“人机共同体”式的电子界面的传播，它并不是真正意义上的文字符号，而实际上是一种图形符号，本身也无法令“读者”深 入其中， 电子 界面的光与色的变化、闪烁，各种图形和动画穿插其中，都只能让“读者”眼花缭乱地“观看”而很难深文隐蔚地“品味”，或者“玩技术”的兴趣超过了“玩文字”的兴趣。比如， 网络 媒体所带来的网络传播所特有的超文本性，就使网络文化具有人人可以参与其中甚至可以按自己的阅读兴趣和喜好，“人机共同体”演出的“蒙面舞会”是其一大特点。比如，网络文化传播中“卡拉ok”式地多声部游戏和喧哗。超文小式的“链接小说”和“rss聚合新闻”之类的信息与文化传播手段，颠覆了传统文化关系及阅读确定性，强调了受众对文化_止向和文化关系随心所欲的“分割”、“跳跃”、“粘贴”、“改写”和“逆转”。“以文字处理为例，改变数字化书写易如反掌，屏幕符号与白纸黑字相比具有非物质性，这使文本从固定性的语域转移到了无定性的语域。而且，数字化文本易于导致文本的多重作者性。文件可以有多种方式在人们之间交换，每个人都在文本上操作，其结果便是无论在屏幕上还是打印到纸上，每个人都在文奉的空间构型中隐藏了签名的一切痕迹。再者，超文本程序鼓励读者把文本视为他或她可以在其中创立自己的链接的符号域或符号网，这些链接可能会变成文本的一部分，而其他读者也可以尾追或随意更改。这些程序使人们能在全文或一组文本中查找单词或短语，并添加进文本或保存。结果产生一个新文本，把作者原来不想放在一起的词语放在一起。读者以自己的词语层序代替了作者的词语层序。” 非常明显，数字媒体在文化演进中，打破了传统线性文本理性的、有秩序的重‘阅读’、‘思考’，追求阅读意境和审美欣赏，超文本是娱乐的、游戏的、重技术“操作”的“狂欢”，是平面化的拒绝深度的文本。所以，网络文化提供给人们的或者人们参与的是充满时尚的娱乐文化而不是严肃文化，是玩耍而不是思考，它真的就是一个“人机共同体”的“蒙面舞会”，人们尽情地游戏和喧哗，不问身份不问来历，且捉弄那些严肃而传统的影子，拆毁传统文化关系和等级制度的高墙。他们让现实文化与虚拟文化兼容，形成新的以自我“随心所欲”安排为中心的虚拟世界而进行游戏，也是自我快乐的“乌托邦”。同时，由于社会意识形态以集权的方式对人产生的文化与心理上压力和控制十分严重，这种压力和控制也在虚拟世界的游戏中被颠覆和解构，演化为多重的无意义的无深度的只满足个人消费欲望的文化倾向。 当然，网络文化传播也充斥着大量低俗的东西。北京大学温儒敏教授指出：网络文化中一些东西，“对民族文化经典的拆解、拼贴、戏说或者改写，使之平面化、商品化，消解了其原本的意义深度，张扬了感官刺激和情绪宣泄。颠覆经典者在冒犯常规、调侃正经、亵渎传统，希望由此获得一时快感，往往不过是‘愤青’泄愤，网民玩乐，痞子把玩，而某些商家传媒正好乘机而入，吹捧炒作，于是颠覆或者‘恶搞’经典的风气就酿成了文化领域的沙尘暴，越刮越凶。”2006年8月，《光明日报》曾就网络文化问题，以网上“恶搞”“红色经典”为典型，在网上召开“防止网上‘恶搞’成风专家座淡会”。座淡会的众多专家学者认为：“恶搞”“红色经典”至少有四种危害：其一是“列理想信念的颠覆”；其二是“对诚实守信的颠覆”；其三是“对良知善心的颠覆”；其四是“对劳动创造的颠覆”。“‘恶搞’我们的红色经典，会伤害国人的感情，如果伤害了优秀的传统文化，我们也同样受到了伤害”。“我们的民族语言，我们的文明不容胡编”。“‘恶搞’有一种很不好的后果，给优秀的传统文化埋上‘地雷’了，这些东西很可能要使我们付出代价。很多青少年不知道来龙去脉，被这种手段影响了，就产生了一些思想上的误区”。2006年9月，中央电视台在其重点栏目《焦点访淡》中，播出了《“恶搞”面面观》节目，节目中指出：“如果说《一个馒头引发的血案》还只是一种游戏和对某些现实的不满进行发泄的话，恶搞英雄则是在拆除 历史 正义之墙。红色经典记录的是一段历史，是人们记忆中的一个情结，是对一个年代和一种理念的纯真的向往与回忆，是不容亵渎的。” 三、“新新人类”的个人文化之旅 “新新人类”是人们对于网民和热衷于手机传播的青年人的称呼，这一称呼的文化意义在于：它表现了数字媒体文化传播具有新的不同于传统的个人化、自由化、随意化特点。数字媒体改变了传统文化的创造、传播和传承方式，往往以传统文化的挑战者的身份出现，消解权威和中心，形成了新的文化 发展 的强烈张力和价值标准的矛盾，表现了“新新人类”的价值观、道德观的变迁。 在数字媒体文化传播中，手机短信和手机电视可以说很充分地表现出了“新新人类”的文化追求。手机文化体现了 现代 通讯工具的时尚、快速传播、即时响应、差异化等特点，gps在手机上的应用则把这一文化的触角伸向了高科技。gps的导航功能向来以定位精确；范围广泛著称，拥有它仿佛拥有了一颗自己的卫星，对于张扬个性的现代人来说，是文化精神的最好的个性化体现。又如手机短信。如果说在2003年以前，手机短信的主要功能还在于单纯地传递信息，那么，自2003年以来，手机短信的文化传播功能则大大地发展，变大众化娱乐为小众化娱乐。有调查显示，人们在使用手机时，“平常人际交流是不会成为主流的幽默笑话的比例就高达51.2％，这充分体现了手机媒体的个人文化传播功能与娱乐文化特点”。“短信文化的实质在于娱乐，是透着骨子的娱乐。幽默短信正是这种娱乐精神的体现。虽然并没有多少实质的信息传播，但很多‘短信一族’却依然不可救药地爱上了幽默短信。幽默短信是短信文本中最受欢迎的，他们所追求的是娱乐、娱乐、还是娱乐。幽默短信给发信者带来的快乐是双重的，看到有趣的整人短信 自然 会会心一笑，而当发送出去，想象着收到短信者大吃一惊的样子，又是一种得意的开心。”显然，手机中的娱乐短信并不是“新新人类”对传统文化的体现，而是他们充满了的创新精神也带有“去中心化”色彩的个人文化之旅。 传统媒体的文化传播一般都是“群体性文化”，带有“广场狂欢”的特点，缺乏私密性和即时性。即使私密性较强的如电视节目的观看，他(她)的兴趣爱好左右着其他人的娱乐活动。手机电视的出现改着变这一文化现状，可以说带来了文化传播的个人化革命。美国手机开发商戴维·波斯特在概括当今最流行的媒体和预言今后最流行的媒体时说：“这个世界上只有两种东西最流行：电视和手机。我们看重的是手机电视的未来。”有人还预言：手机电视将成为世界公民的全民“娱乐运动”。在 经济 发达国家，手机电视正如火如荼地发展着、普及着，引领着一场大众传播的文化变革。摩托罗拉首席技术官就此说：“如果内容是‘国王’，那么移动性就是‘王后’，而我们则共同促成了这场皇室婚姻。”手机电视可以使每个人在路上，在旅行中，在野外玩耍时同时观看电视节目，手机电视正在变电视的“客厅文化”为“旅行文化”，当然，它也正在拆散传统媒体文化的“家庭聚合性”而建立起数字媒体文化传播的“个人私密性”，社会文化因手机传播的出现变得越来越个人化和去中心化，传统人类的“文化集合”将会变成为“新新人类”的“文化分离”，其文化方式也因此而发生极大的变革。又比如，正在普及的3g手机使用中，“用户不仅可以观察摄像头直接拍摄到的周围情况，还能远程遥控这个摄像头，监控的视频资料还能通过无线网络进行上传。当你出外上班，家里无人照看时，利用3g手机的这一功能，你就能随时随地了解家里的情况，不用再提心吊胆。由于设了密码，用户也不必担心偷窥者的骚扰。”可见，手机的数字文化传播平台将使得“新新人类”的文化活动和日常活动变得更方便、灵活、快捷、多变、不稳定和随心所欲。显然，手机文化是当代“移动革命”与社会文化互动而形成的“新新人类”普遍的生存方式之一。手机作为移动的“媒介之媒介”，现代文化传播的重要媒介，将对保障人们的通信自由、扩展社会沟通和交流、促进文化传播、丰富文化生活、改变人们的生产、生活方式等产生重大的积极的影响。 当然，数字媒体的快速发展及其文化传播需要有社会主义的核心价值观作为指导，同时需要加强监管才能保证健康发展。净化数字媒体文化传播空间，首先就需要传播者要培养高度的社会责任感和具有较高的文化素养和文化水平，要对国家尤其要对青少年的成长负责。其次，要加强文化管理，提高文化自律，继承和发展富有民族特色和民族精神的传统文化，在此基础上创新数字传播的文化，丰富现代人的文化生活与传播观念，避免数字媒体文化传播的庸俗化、低级化和去道德化。与传统媒体一样，数字媒体文化传播也需要“进行主动设计和重新定位，从而确立起 数字媒体论文:深入理解如何运用数字媒体面向中国消费者 2012年1月，益普索（ipsos）与campaign asia-pacific杂志联合对近500名亚太区高级营销负责人进行了2012年度营销调查，以了解他们对2012年度业务表现与营销投入的规划。调查表明，测量营销效果（roi）是营销者们2012年的首要任务，整合营销计划与数字媒体的进一步开发和利用是2012年集中关注的焦点。 益普索（ipsos）调查表明，截止2012年1月，中国数字媒体已然成长为中国消费者每日接触较多、接触时间最长的主流媒体，数字媒体每日到达一半以上（52.7%）的中国城市居民，三成左右的农村居民（32.8%），仅次于电视媒体；中国消费者每日上网时长达3.5个小时以上，超越电视成为中国消费者每日使用时间最长的媒体。 但在成为主流媒体的同时，数字媒体也正快速丧失其高注意度、高介入度的领先优势，在受众的注意力和介入度方面，和电视媒体趋于一致。 从营销结果看，数字媒体具有很好的响应率，数字媒体的营销信息能激发大约53.7%的用户响应，略高于电视媒体（47.6%）；主要激发进一步使用搜索引擎搜索相关信息（29.6%）以及制造口碑（向其他人谈及占24.9%）；尤其是数字媒体能针对不同产品，特别是不同产品的不同购买阶段（如汽车）起到很好的沟通（信息）主渠道作用。 数字媒体正在成为主流媒体 数字媒体每日到达52.7%的中国城市居民，仅次于电视媒体。益普索（ipsos）调查表明，截止2012年1月，在15-64岁的城市人口中，互联网平均每日到达率已经达到52.7%，农村也已经达到32.8%（图1）。 在使用手机上网方面，农村居民已经超过城市居民。调查表明，调查时点前一个月，有21.9%的农村居民几乎每天使用手机上网，相应城市居民的比例仅为21.3%。调查还显示，15-24岁年轻消费群体80%以上每日上网，其中农村青少年的上网比例高达78%；20-40岁女性和25-44岁男性上网比例也分别达到70%左右。另外，50%左右的15-24岁青少年几乎每天使用手机上网（每周4次以上），30%左右的20-40岁女性及25-44岁男性几乎每天使用手机上网。 数字媒体用户规模仍在持续增长中，目前门户网站日到达率最高，但社会化媒体具有更高的成长性。益普索（ipsos）调查表明，在数字媒体领域，以门户网站的日到达率最高，平均为41.1%；其次为搜索引擎，日到达率为32.3%；第三是社会化媒体（含社区、社交和微博），日到达率为21%；接下来依次为视频网站和游戏网站，所有其他资讯类垂直网站（含财经、新闻、汽车、it科技、女性、房产等网站）日到达率则为10.5%（图2）。 同时，分季度比较发现，各数字媒体，如视频网站、游戏网站、资讯网站等，随着时间都有不同程度的成长。社会化媒体自2011年下半年实现爆发式增长以来，特别是15-24岁青少年使用社会化媒体的比例从mac 2011第二波调研的26.5%突然跃升至2011 w3的54.5%，仅次于门户网站（66.0%）。 数字媒体超越电视成为每日使用时间最长的媒体。调查表明，平均而言，互联网用户每天上网时长达210分钟，其中，使用pc上网平均时长为126分钟，使用手机时长为84分钟，特别是农村居民使用手机上网时长远超pc上网，是pc上网时长的2倍。同样，益普索（ipsos）调查表明，数字媒体是居民每天花费时间最多的媒体，是排名第二的电视媒体的1.5倍左右，仅农村居民平均收看电视的时间略长于互联网媒体。 从营销角度而言，数字媒体受众规模的扩大表明其作为广告/品牌信息的载体已经能够到达具有相当规模的目标消费者，同时，数字媒体的成长性，特别是社会化媒体的成长表明选择/购买数字媒体可以获得较高的投资回报（受众规模），而在线时长的优势也明显增大了每个消费者看到广告的机会以及频次。 数字媒体初始关注优势正在丧失 数字媒体受众注意力集中度下降。最新数据表明（截止2012年1月），互联网用户中，上互联网时专注于上网本身，不从事任何其他活动的比例仅占31.1%，而这个比例在约1年以前（2011年3月）为50.5%，下降了近20个点；60%的用户常常伴以读报、阅读杂志、看电视、听广播、吃/喝东西等其他行为；47.4%的用户常常在通电话/发短信（图3）。 相比较而言，农村用户维护了较高的注意度。通过进一步分析可以了解到，农村居民通常利用网吧等外在资源上网，从而导致网络时间非常宝贵从而比较专注。 从营销角度而言，从受众注意度降低可以看到广告以及记住广告的几率都会受到影响。 数字媒体受众情感介入度较高，但仍低于电视媒体。调查表明，除农村居民外，互联网用户均对互联网媒体表现出强烈的情感依赖，其情感介入指数mei为72。但略低于电视媒体（74），也低于1年前的分值（77）。 mei情感介入指数的调查中，被访者会给每个语句进行1-5分（1分代表非常不同意，5分表示非常同意）的评分。此调查可用于评估消费者对不同媒体的情感和态度，从而判断某个媒体对消费者是否具有较长远的影响。从营销和广告的角度而言，则可反映一个媒体是否提供了一个传递广告和品牌信息的良好情境。该指标通过评估媒体对个人生活的意义、与生活方式的融合、消费者对媒体的推荐意愿等相关指标衍生而出，是一个1至100分的统计值，表1是被访者给予5分和4分的排名前五位语句的评分结果。 特别需要指出的是，在广告的有趣性和娱乐性方面，数字媒体与电视媒体相比，依然有较大的差距和提升空间。益普索（ipsos）mac调查表明，仅31.5%的消费者觉得数字媒体广告很有趣，29.5%的受众觉得广告具有娱乐性，两者合计45%；相反，觉得电视广告很有趣的消费者占54.3%，觉得电视广告具有娱乐性的比例为36.2%，二者合计64.3%，这一对比表明互联网广告在创意方面的表现仍需有较大提升，以达到和电视广告相接近的效果。 营销人员如何有效发挥数字媒体？ 数字媒体的营销信息能激发大约过半数的用户响应。益普索（ipsos）调查表明，总体而言，数字媒体能激发53.7%的用户采取进一步行动，如用搜索引擎搜索信息（29.6%），向其他人谈及（24.9%），按照所提供的互联网网址访问网站等（17.8%），另有14.7%的用户能被激发直接购买产品。与此对应，电视媒体大约能激发47.6%的观众响应，其主要响应行为表现为，向其他人谈及信息（29.7%），即口碑传播，另有15.4%被激发直接购买产品。 因此，营销者需要根据营销目的的不同，明确数字媒体所能起到的营销作用，以及如何和电视媒体配合，实现1+1 2的多重营销目标。 数字媒体正在成为品牌营销的重要媒介。本次调查特别关注数字媒体在品牌营销方面的影响，调查发现，数字媒体在汽车、食品饮料、药品/保健品方面的营销重要性不言而喻。 在汽车方面，处在购车的不同阶段，消费者对媒介的依赖程度有很大区别。在消费者刚开始考虑购买汽车阶段，互联网媒体及广告（50.5%）已经与电视广告（55%）起并驾齐驱之势，当然，家人/朋友的推介也相对重要（36.3%）。总体而言，这个阶段的汽车购买者对汽车各种资讯需求迫切，更关注各种汽车信息渠道；进入汽车购买的品牌选择阶段后，互联网媒体及广告的重要性进一步突出，达到51%左右，成为主流信息渠道，而其他信息渠道，如家人/朋友推介，电视节目，报纸广告等都在这个阶段降为非常次要的位置；在汽车购买的品牌最终决定阶段，互联网媒体及广告的作用又开始弱化，而且是三个阶段最弱化的，在这个阶段，促销人员的推介（16.7%）以及杂志广告（30.2%）起到了非常突出的作用，是三个阶段作用力最强的。 对于药品和保健品而言，互联网媒体的重要性也得到提升，药品/保健品购买者中有20.8%的主要信息渠道来自互联网媒体及其广告，排名第5。 值得注意的是，在购买食品和饮料方面，人们对于互联网所提供的信息及广告依赖程度相对较小，有25.8%的食品/饮料购买者购买食品和饮料时主要信息来源是互联网媒体及其广告，在所有信息渠道中排名第7。（注：互联网媒体可进一步细分门户网站、专业/垂直网站、论坛/博客/微博/社交网站、视频网站、搜索引擎、品牌官网等进行分析）。 通过调查也提醒营销人员，针对不同的产品，甚至针对同一产品的不同营销阶段，数字媒体所起到的作用及其重要性都是不一样的，营销人员应该仔细分析不同产品，不同购买阶段消费者的主要接触点信息，以在合适的时间（不同购买阶段）、合适的地点（不同媒体）提供合适的信息（满足消费者的不同需求）。 附：ipsos mac（益普索中国媒体地图辑） ipsos mac（ipsos media atlas china，益普索中国媒体地图辑），是益普索完全拥有自主产权的一项关于中国消费者的大规模年度调查，它覆盖88个一到五线城市及农村地区，每年调查66,000名12-64岁消费者的产品消费习惯、品牌关系、生活形态、价值观与态度、媒体接触习惯以及社会人口统计特征等方面的详细信息。利用电脑辅助电话调查和入户访问的方式，对产品使用与品牌关系、数字媒体与传统媒体接触习惯、生活形态与价值观、社会人口统计特征、日常生活/产品消费场景照片等五个方面进行调查，以实现对中国各社会阶层的真实描绘。 数字媒体论文:新媒体环境下纸媒应构建数字化平台 【摘要】面对“纸媒寒冬”这一说法，近几年学界和业界都提出了自己的观点。特别是2012年10月美国《新闻周刊》提出将在2013年初全面发行数字化版本，更是让许多人相信了这一说法。但“纸媒寒冬”并不意味着“纸媒市场的寒冬”，本文结合美国《新闻周刊》的全数字化发行案例，提出了纸媒发展的新出路——在新媒体环境下构建数字化平台。 【关键词】新媒体；纸媒；数字化；美国《新闻周刊》； 传统纸媒遭遇的发展瓶颈 《2011全球传媒蓝皮书》指出全球报纸日发行量自2009年开始下降，2010年下滑到5.19亿份。全球报纸广告收入比2009年下降了20亿美元，比2006年下降了300亿美元。[1]数据表明，传统的纸媒发行数量在逐渐减少，广告收入也在不断降低，媒体如果仅靠广告来维持经营收入，那么将会显得十分被动。与新兴媒体相比，传统纸媒的实效性不及网络媒体、移动互联网的即时更新，信息量不及网络海量的搜索空间，付费阅读的方式也让更多受众倾向于在线浏览免费的新闻讯息。 美国北卡罗莱纳大学教授菲利普?迈耶运用美国“全国民意研究中心”的综合社会调查数据制作了两个“线性拟合”图：1972－2002年读者对报纸的信心分布图和1972－2002年日报读者数量变化趋势图。通过对前者的分析，他预测道：“到2015年，读者对报纸的信心趋势线将触到0点。”通过对后者的分析，他做出了以下预测：“如果用一把直尺将图中的线顺势延长，那么到2043年第一季度末，日报的读者也将归于零。”[2]菲利普?迈耶教授用这个数据提出了他的“寒冬论”，即纸媒的发展遭遇到了瓶颈。事实也正是如此，2009年拥有146年历史的美国《西雅图邮报》停止发行印刷版，拥有27年历史的杂志纸质版《电视周刊》也不存在了；2012年巴西的《纳塔尔日报》也仅保留电子版，停止出版纸质印刷报纸。近几年来，媒体业界的“纸媒寒冬论”呼声不断，特别是2012年10月19日美国新闻杂志《新闻周刊》宣布，将在今年12月31日最后一次出版印刷版，从2013年初全面转型数字化。这个80年的老品牌最终还是倾向于数字媒体，这不得不让媒体人怀疑“纸媒寒冬”是否真的要到来了。 即使“纸媒寒冬”会到来，但这也并不意味着“纸媒市场的寒冬”，因为新媒体技术的更新换代，使得报纸、杂志、广播、电视、网络等媒体之间的界限越来越模糊，传统纸媒在精品化、小众化的发展趋势中分化重聚，寻求新的聚合平台，参与新平台的形成，这将会使纸媒市场重获新生。这一趋势在内容上表现为纸媒产品突破传统的版面局限，形成更加多元化、人性化的产业形态，在形式上表现为数字化、移动化的物质形态，把讯息通过分众的、定向的、交互的、即时的大众媒介进行扩散。笔者认为，对于传统纸媒来说，不管是否面临着寒冬，数字化平台的构建仍然是其新的发展机遇。 纸媒数字化转型：以美国《新闻周刊》为例 美国《新闻周刊》杂志成立于1933年，和《时代》、《美国新闻与世界报道》同属美国三大时事周刊，但由于遭到新媒体技术的冲击，《新闻周刊》的发行量和广告收入不断下降，2007年至2009年持续亏损。2010年8月，华盛顿邮报公司宣布把《新闻周刊》以1美元价格出售给悉尼?哈曼。3个月后，哈曼国际工业集团把《新闻周刊》与新兴的新闻网站野兽日报合并，成立新闻周刊—野兽新闻公司，现在的周刊归美国互联网巨头iac公司所有。而2012年的10月份，正是iac公司宣布《新闻周刊》要在2012年底停止发行印刷版，并在2013年初实现全数字化转型的发展战略。纸媒的数字化转型是发展的新出路，不论从媒体本身还是受众的角度来看，这一趋势到目前为止都充分显现出了强大的优势。 微利时代下迎合中产阶级群体的文化消费。纸媒的属性特征决定了它是高风险经济产业，高风险经济体现在纸媒销量的非确定性和纸媒生产的高成本上。一方面，纸媒销量的高低源于新闻的“变动性”和“趣味性”，一则新闻的追踪报道或许会延长这份报纸在一段周期内的高销量，一则深度报道也许会引起群体大规模的兴趣而购买，但同样平淡无奇的报道则会让受众迅速在短时间内流失，再加上区域人员的流动性也会导致销量的不确定性；另一方面，纸媒生产的高成本体现在高人力成本和技术成本上。据资料显示，中国的报纸每多1万份的印量要增加300万元的开支。[3]在高风险经济特征之下纸媒只能依靠广告来平衡支出，总体而言纸媒的印刷发行还是处于微利阶段。而数字化平台的构建很好地弥补了这一问题。全数字化运行的《新闻周刊》改称为《环球新闻周刊》，采用付费订阅的模式来运营，这种盈利模式并不适用于任何数字纸媒，而是将目标受众定位于精英的、小众化的中产阶级的高端纸媒。中产阶级有一定的消费能力，他们是经济精英、知识精英、中高层管理人员，他们对印刷制的零碎内容已失去兴趣，而倾向于能够解答自己领域内的焦点问题，这些问题往往是通过付费订阅来得到的，在他们看来获得的讯息是符合自己的身份地位的，也迎合了自己的文化消费。 厚报时代下满足“受众本位”的主动选择。厚报时代意味着纸媒提供的信息量超过了读者的信息接收量，同时也意味着纸媒竞争的必然结果。纸媒有“二次销售”的产业特征，媒体将读者当作产品卖给广告客户实现第二次销售，纸媒的扩版意味着能够增加广告版面，实现广告主投放纸媒的影响力经济。但是纸媒的扩版也会影响受众对信息的有效接收，受众对被动灌输的信息只会“泛读”。举个例子来说，一份50个版面的报纸读者只用十几分钟就读完了，每个版面平均分配的时间不到一分钟，几十秒就看完了一个版，无法达到对信息的深刻记忆。 在新媒体时代受众的注意力资源已经成为市场所追逐的稀缺资源，如何获取受众的注意力是纸媒生存的根本。数字化平台构建的最大优势在于能够满足受众对信息的主动选择，而不是被动期待，在读屏时代纸媒的受众不仅可以成为交互式阅读对象，甚至可以成为内容的创造者，在人性化的阅读界面中充分自主地选择和阅览信息，发挥思维的跳跃。美国《新闻周刊》在改版成《环球新闻周刊》之后锁定的目标受众是高端精英人群，新杂志电子版适用于平板电脑和其他的网络阅读设备，通过移动电子设备终端来呈现多元化的讯息，把受众在厚报时代单一的角色转变为既是受众又是传播者的双重角色，让受众成为信息的主导者和操控者。 竞合时代下实现媒介的“内容为王”。竞合时代指的是在未来的竞争中合作，实现强强联合。传统的纸质媒体在与新媒体的合作下实现了移动app产品，最大的特色在于媒体要把精力投在受众的服务体验价值上。当然，受众最需要的还是内容，什么样的内容更有效、更精典、更便捷地使受众接收信息，什么样的内容更能够与受众所处的生活、工作领域息息相关，受众就更倾向于选谁。“内容为王”的模式始终还是受用的，纸媒在构建数字化平台的同时能够有效地把握住内容的主旋律，用原创性的信息去绑定受众的目光。数字化媒体实现内容的优化体验比服务体验更能让受众自愿买单。具体来说，就是数字化媒体提供优质的内容，付费阅读也就会成为受众选择的一种方式，“内容为王”的竞争模式对于数字媒体来说是争夺受众市场的良好渠道。 展望纸媒构建数字化平台的未来在新媒体环境的影响下，纸媒走数字化平台的发展道路势在必行。笔者认为，传统纸媒可以从以下几点构建数字化平台： 细分投放渠道。在市场营销学中所提到的细分市场，并不是根据产品品种、产品系列来进行的，而是从消费者的需求来进行划分的，是从包括消费者的需求、动机、购买行为的多元性和差异性来划分的。从一定意义上讲，能否准确地了解、把握受众的期待心理，捕捉有效的受众群落，制定出切实可行的有效传播策略，将关系到传播活动能否顺利实施和有效传播。[4]媒体只有有效地对目标受众进行细分，才能把有效内容精准投放，提高受众的阅读率，因此细分后的投放渠道对媒体经营有着极其重要的作用。 在网络、平板电脑、手机移动媒体、户外媒体等各种新媒体的包围下，纸媒数字化平台的构建是充满了机遇的。媒体可以利用传统纸媒和新媒体的优势，实现两者的互融。如纸媒与网络的渠道融合，开发电子阅读客户端、讯息数据库、网上书城；与移动媒体融合开发app付费阅读下载终端，分众实现内容的细分投放或者移动媒体的在线阅读等。具体来说，针对不同年龄阶层的受众也可以实现投放渠道的差异化。年轻一族是网络、平板电脑、移动互联网等流行电子设备的主力消费者，他们愿意花费时间与精力跟踪电子内容的生产、更新，传统纸媒可以充分利用这一点，在网络和移动互联网平台上投放趣味性强的小说连载，开辟专栏与受众进行互动，根据受众的需求对小说情节进行开放性的征集等等。而针对年长的受众，他们习惯了传统纸质报纸或者期刊的传阅，一时间对网络海量的讯息还无法适应，因此可以开设电子书，以pdf的形式清晰地展现给这部分受众。 精品内容为主流。纸媒的数字化平台可以说是媒介形态的更新，也可以说是报网联合的一种新形态，充分利用公共信息提升舆论引导力，利用新媒体的环境去快速搜取精准讯息来设置议程，提升媒介价值。因此，纸媒数字化平台投放的内容实质上会影响媒体的定位。 早在几年前，研究市场营销的学者就提出了内容营销才是网络营销成败的关键这一观点。的确如此，除了运用图片、动画、文字等媒介符号烘托数字化内容的质量之外，最重要的还是要打造精品的内容讯息。在新闻讯息上体现为，要进行有影响有深度的采访报道和高效的媒体议程设置。新闻的真实性和实效性原则要求新闻报道要对客观现象与事实一针见血，在第一时间引起受众的注意，利用数字化平台可以高效地实现第一时间传播、第一时间共享，当然这也就要求媒体提供的内容第一时间内是精品化的。只有以精品的内容为主流才能体现出高端的媒介水平；只有锁定知识阶层的消费者，媒体才能在竞争大潮中保持常青。 拓宽盈利模式。传统纸媒的盈利方式最重要的就是依赖广告，媒体通过“二次销售”把受众的注意力销售给广告商以此获利。该理论认为，媒体第一次销售的产品是有价值的新闻信息，能够吸引目标受众的注意力；第二次销售的是受众的注意力，从而获得广告收益。如此的盈利模式也许能让传统纸媒获利，但却不稳定，因为越来越多的媒介形式正在持续分散传统媒体广告投放的价值。因此，纸媒在数字化平台上要拓宽盈利模式，改变以往被广告商牵制的局面。 目前数字平台上的众多媒体都选择了“付费阅读”这一模式，通过线上或线下的支付途径来阅读一些通常被运营商加密或隐藏的文字图像内容。这种方式被作为媒体盈利的一种方式但也不是唯一能够获利的方式。笔者认为，会员制的阅读方式既可以把潜在受众向固定受众引导，又可以实现媒体的盈利，通过入会的方式自愿索取讯息，为会员读者提供兴趣阅读，享受会员的读者服务，对媒体和受众而言是双赢的模式。拓宽数字平台的盈利模式是传统媒体转型的必然选择，也是新媒体环境下传统媒体必须考虑的。 结 语 在新媒体环境下，纸媒数字化平台的构建是形势所需，也是应对新技术挑战的必由之路。笔者始终相信在未来的媒介发展道路中，纸媒数字化平台的构建对于媒体本身和受众来说都是一个难得的发展机遇。 数字媒体论文:数字多媒体技术对舞蹈教学的促进作用 内容摘要：以数字化技术为代表的信息时代，多媒体教学在舞蹈艺术教学中占有十分重要的地位，也体现了时展的需要。多媒体技术的运用能优化教学资源，提高教学质量，能促进舞蹈伴奏音乐的数字化发展，有利于现代数字舞蹈艺术学习的进一步深入。 关键词：多媒体 舞蹈教学 数字化 创新信息技术的发展和教育改革的不断深入，使得数字多媒体辅助教学成为重要的教学手段和技术，正日趋成熟并渗透在各学科的教学实践中。在大力发展创意产业和创新艺术教育的热潮中，舞蹈艺术教学的数字化是大势所趋。 一、多媒体技术的教学需要 在信息飞速传播的时代，学生通过网络获取知识变得异常便捷。舞蹈艺术表现也正通过多样的视觉媒体传播和多感官刺激的手法丰富着自己的艺术语汇，开创着现代舞蹈艺术的创新之路。在这一情况下，传统舞蹈教学受到了前所未有的冲击，同时也让我们看到mcai（计算机辅助教学系统）的多媒体技术把文本、声音、图形和图像等与计算机综合在一起，全方位地调动学生的“五感”，交互式地完成教学目标。多媒体存储容量大、直观生动，其交互性和网络化可以来辅助舞蹈教学，对学生掌握舞蹈专业技能知识、优化能力结构，促进其全面发展有着积极的作用。联合国教科文组织国际21世纪教育委员会指出：“新技术使人类进入了信息传播全球化的时代；它们消除了距离的障碍，正十分有效地参与塑造明日的社会。”现代信息技术与舞蹈艺术教育的结合将成为现代艺术教育的核心和必然趋势，大力推进多媒体技术的运用，优化现代教育资源，丰富教学环境，使学生在多姿多彩的多媒体教学过程里创新艺术、放飞理想，这将是未来教育发展的必然。 二、多媒体技术对舞蹈教学的促进 1.优化教学资源，丰富舞蹈教学的形象性 利用mcai等制作教学课件，极大地丰富了舞蹈教师的教学资源、教学方法和手段，促进了教学水平的发挥和提高。教师可以通过mcai系统地讲解舞蹈基本技能动作，灵活编排组合形式，全方位地分析舞美、队列、方位等舞台要素，使课程图文并茂、完整清晰地展现在学生面前。 利用mcai制作课件，详略繁简自由控制，更有利于课程中要点、难点的讲解、分析和掌握。同时，利用录像反馈技术还可以让学生主动观摩、自我检查学习效果。利用多媒体技术中的影像手段，可以多角度展示不同舞蹈类型的文化背景，使学生把握舞蹈艺术肢体语言的情感语义和形态构成。例如，在民族民间舞教学中，对民族风情图片或影像的展示就可以提高学生对舞蹈语言的认识和把握，民族音乐的导入欣赏可以引发学生对民族舞蹈艺术理解的情感共鸣。同时，视听资料信息传达的形象性是老师单纯的语言介绍所不能达到的，前者更为全面、形象和具体。在教学过程中，舞蹈的风格韵律、情感等内容是教师很难用语言向学生解释清楚的。利用多媒体，可以使教材以直观、形象、生动的画面准确地表达教学内容，使学生获得充分的感知，激发他们的学习兴趣，加深理解和记忆。这样一来，减少了教师示范动作的次数和强度，提高了教学效率和水平，也能使学生准确掌握动作的要领和韵律。教师可以用更多的时间来纠正和规范学生的动作，培养学生的艺术感受和体验能力。 2.创新舞蹈音乐伴奏教学，提高学生的艺术修养和对舞蹈艺术的学习兴趣 在舞蹈教学中，利用midi等现代音乐技术进行舞蹈伴奏教学，极大地提高了课堂教学效率。选取不同风格的音乐模式参与到舞蹈基训课的音乐伴奏中，调动学生的学习兴趣，使枯燥的基训内容在音乐的渲染下，启发学生对肢体语言的感受和理解。这样就改变了单调刻板的教学模式，促进教与学的互动、交流，发挥多媒体技术的教学优势，充分发挥学生的想象力，使他们在成功的艺术体验中增强自信心、激发对舞蹈艺术的热爱之情。 声像教材等多媒体手段，为学生提供了广泛的舞蹈伴奏音乐形象、新颖的音乐内容、丰富的音乐意境和多样的音乐风格等方面的感受和体验的机会，能够加强学生的综合艺术修养。同时，对姊妹艺术的欣赏也促进了学生对舞蹈艺术的深层理解，不同类型音乐的导入和舞蹈形式的结合，增强了学生对舞蹈艺术的学习兴趣，有利于提高教学效果。 3.导入数字化舞蹈的审美教育，启迪学生创新舞蹈艺术语言 艺术教育的核心在于创新，创新一种美感、一种意韵、一种符号、一种存在的方式等等。通过舞蹈艺术作品展现人们美好的思想情感、生动的生活画面、深邃的精神世界，满足了人们的精神文化生活需求，这些透过舞蹈艺术语言流露出的或喜或悲、或抑或扬的人类积极的情感，感染着大众。学生们在信息网络技术提供的多媒体演示环境中，感受、欣赏着舞蹈的美，想象力和创造力在情境教学的启迪下得到了最大限度的发挥。 我们正处于一个以数字化技术为代表的信息时代，人们的生活正在发生着变化，而这种变化往往是出乎意料的，有的变化将会对我们传统的观念包括艺术观念造成强烈的冲击和震撼。比如，目前已有人将数字化技术运用到舞蹈编导中，使舞蹈编导者的构思包括队形变化及舞蹈动作等都可以通过数字虚拟现实直接呈现在屏幕中。尽管这种技术目前还没有普及，但它在未来是否会引发一场舞蹈编导方面的革命，需要我们特别注意。在舞蹈艺术的发展过程中，远程舞蹈、虚拟数字舞蹈和游戏等大量数字舞蹈艺术作品的涌现，充斥了学生的网络生活。因此，在课程教学中，不断地利用数字多媒体技术展现舞蹈这一学科的前沿和发展，能开阔学生的视野，正确引导学生的审美判断，促进学生创新意识的形成，激发他们的创作热情。 结语 随着多媒体技术的深入普及和不断发展，舞蹈艺术的推广和教学创新，电脑辅助教学技术的提高，舞蹈艺术正朝着多元化、现代化、多媒介化和全方位感官刺激的方向迅速发展。从只有画面没有声音的纯肢体语言表达，到声、光、电多方位辅助表演，再到电脑艺术、行为艺术、展示艺术等多艺术门类的相互借鉴，舞蹈艺术表演和教学正走向一条艺术语汇更丰富、情感氛围更浓烈、视觉美感更具冲击力的变革之路。大众传媒的运用、传播拓宽了舞蹈爱好者和舞蹈教学工作者的视野，提高了舞蹈艺术全民参与和鉴赏的水平。舞蹈艺术的教与学在现代信息和多媒体技术的辅助下，逐步推陈出新，并在内部深化改革，最终赢得更大的发展。 数字媒体论文:数字媒体时代的电视剧产业价值链重构 摘要 本文首先使用产业价值链的相关理论分析电视剧产业价值链内涵，以电视剧产业价值链的现状为基础，分析目前存在的问题。然后结合数字媒体时代对电视剧产业价值链带来的影响，提出了重新构建的适应于数字媒体时代的电视剧产业价值链。 关键词 电视剧 产业价值链 数字媒体时代 重构 我国电视剧产业发展至今，全国约有1000家制作单位，年产电视剧高达10000多集，形成了一个巨大的市场。特别是2000年广电总局对电视剧播出实行宏观调控以来，引进剧退出了荧屏黄金时段，为国产剧创造了良好的生存发展空间，各地国产电视剧生产数量大幅增长，制作质量也有所提高。 经过最近十年高速发展的市场化进程，目前，中国电视剧产业已经形成了相对完整的价值链。但是，电视剧产量的高速增长和电视台实际需求得不到满足的供需矛盾依旧突出，同时电视台作为目前最主要的播出平台的垄断地位，使得价值链的天平严重失衡，导致现有的电视剧产业价值链难以实现合理的、最大化的增值。随着数字媒体时代的到来，以及国家对数字媒体技术的政策性强制推广，将使数字电视等新媒体的覆盖率大幅提高，对于电视剧产业的各环节来说，如果能快速响应这一变化，对产业价值链进行重新构建，将会大大增强国内电视剧产业的核心竞争力。 一、电视剧产业价值链的内涵 价值链概念是哈佛商学院教授迈克尔·波特(michael porter) 1985年在其《竞争优势》(competitive advantage)一书中提出的。他认为,“每一个企业都是在设计、生产、销售、发送和辅助其产品的过程中进行种种活动的集合体。这些创造价值的活动既各自独立又相互依赖，所有的这些活动可以用一个价值链来表明。通常一定水平的价值链是企业在一个特定产业内的各种活动的组合。”① 电视剧产业在生产、传播电视剧的过程中, 不仅“流动”有物质流、资金流以及信息流，而且还“流动”有增值流。②与其他产业一样, 电视剧产业链上也并存着价值链。 电视剧产业价值链的构成主体主要包括电视剧制作商、电视剧播放平台运营商、设备供应商以及电视剧消费商等。而从价值增值流程的角度来看，电视剧产业价值链大致可以分为三个主要环节，包括电视剧制作环节，市场营销环节，消费环节等三个环节。 其中,电视剧制作环节主要完成剧本策划、融资投资和电视剧制作的产业分工，主要由电视剧制作商来完成。制作环节是整个价值链的前端，它们构成了电视剧的供应链，是整个电视剧产业价值的发端和来源。 电视剧市场营销环节主要完成电视剧的发行和播出的产业分工，主要由电视剧发行商、设备供应商和平台运营商等主体来完成。市场营销环节是价值链的中端，它们共同组成了电视剧的输出链，通过输出链，电视剧产品的价值得到进一步放大。 电视剧消费环节主要完成电视剧产品的消费分工，主要由产品消费商来完成。消费环节是电视剧产业价值链的终端，它主要包括两部分，一部分是电视剧的观众，另一部分是广告商，它们组成了电视剧的消费链，通过消费链，不仅电视剧的价值得以实现，而且使得电视剧产业价值链得以延伸，使用电视剧产品带来的效应继续开发电视剧之外的其余消费产品。 电视剧产业价值的增值活动主要包括调研、策划、制作、包装、传输、发行、广告以及相关商品开发, 这些价值活动发生在供应链、输出链以及消费链等整个电视剧价值链中。③电视剧与其他产业价值链不同, 电视剧产业价值链更多地表现为信息链。因为电视剧产业价值链是以信息为纽带而将各个增值环节联结起来的, 电视剧产业的增值是通过电视剧的制作、播出等过程来实现，尽管在电视剧产业上有大量的物质流、资金流，但更多、更直接的是信息流。因此，对电视剧产业价值链的分析除了分析资金流外，要更多地偏重信息流的分析。 二、当前中国电视剧产业价值链体系分析 中国电视剧产业经过近20年的市场化发展，目前已经形成了一个相对完整的产业价值链。但是，随着数字媒体时代的来临，现有的电视剧产业价值链已经难以跟上数字媒体技术的发展需求，整个产业价值链必将进入重构的进程。下文将分析当前中国电视剧产业价值链的体系结构以及存在的问题。 1.现有的电视剧产业价值链架构 现有的中国电视剧产业价值链架构如图2所示，在产业价值链中，制作商作为内容提供商，由电视台自行制作或者民营制作公司完成电视剧的剧本策划和生产制作，为电视剧产业提供内容和信息的来源；经过生产制作的电视剧作品，经过制片公司自办发行或者发行公司，售卖到电视台的播出平台；电视台通过媒介提供商“免费”将电视剧作品提供给观众消费者，观众支付“注意力”，电视台再把这种“注意力”进行包装和定价，然后再二次售卖给广告客户。所以，观众、广告商和消费者共同构成了电视剧产业价值链的终端。中国电视剧的产业价值链就是由这一系列对电视剧产业发展起到“增值”作用的互不相同但又相互关联的经济活动所组成的有机整体。 当前中国电视剧产业价值链的主要增值部分，在电视台的营销平台上，而生产制作环节却无法实现其应有的增值，这对于电视剧这种媒介产品而言是不利于提高产业整体竞争力的；同时在该产业价值链中，资金流成为了价值链的主体，而信息流却只覆盖了产业价值链的一半流程，信息无法全面正确反馈到价值链的源头，对于生产制作高水平的，适合消费者的电视剧作品是十分不利的。 2.现有的电视剧产业价值链体系分析 中国电视剧产业价值链，是在电视台实行“制播分离”的基础上形成的。电视剧产业价值链明显暴露出很多弊端。 1.产业链条单一，不容易形成良性的竞争环境。电视剧产业的价值链条是一种显著的环环相扣的垂直链状形态，电视剧产品价值的最终实现依赖于每一个环节的优化耦合。但是链条中的这些环节在市场中的地位却不是平衡的，最突出的就是电视台作为电视剧实现价值的唯一播出终端，在整个链条中始终处于中心地位，过于强大，压制了其他环节，特别是制片公司的发展。在中国电视剧的市场结构中，由于体制的特殊性、资源的稀缺性、内容产业链环节的不完整，使得电视台作为目前最主要的一个播出渠道，成为了制约这个市场的一个关键。渠道为王的状态依然存在于电视剧市场，电视剧产品的价值实现途径有限。 2.制片公司的利益被持续挤压。有关统计数据表明，目前影视制作机构获利平均仅有6%左右，少数电视剧能达到40%的获利水平，而电视台则仅以占制作成本20%左右的资金买进电视剧，最后获利则可达70%以上，垄断的播出平台往往使电视剧制作方陷于被动。从而也直接导致了剧本的创作乏力，精品剧作难求，原创力不足，剧本粗制滥造，电视剧产业的整体竞争力下降。 3.处于产业链中游的发行公司扮演了分销商的角色。虽然，目前我国电视剧产品的发行方式有自主发行和委托发行两种，但目前大多是以传统的自主发行方式为主，这也是与我国目前的制作与发行主体基本上是合二为一的现实相吻合的。绝大多数电视剧制片公司都愿意选择这一种方式，以实现利润最大化，这也反映了电视剧的生产、销售的专业化分工程度仍然比较低。发行交易还是以全国、省、市三级的行政划分为主，各级市场间缺少真正的竞争。 4.赢利模式单一，以广告销售为主，风险较大。同时，衍生产品和相关产业尚待开发。目前电视剧多元化经营的前景并不是非常乐观。广告主也没有充分认识到电视剧是一种空间极大的娱乐产业，延伸合作的空间和长度，不仅只局限于电视广告投放，而是在电视剧制作、宣传推广、播放编排等多环节进行合作，进而多元开发电视剧广告市场。 三、构建数字媒体时代电视剧产业价值链 1数字媒体时代的特征 在数字技术和信息技术的影响下，我国媒体格局发生了革命性的变化，电视剧的播出平台也得到了极大的延伸，新兴的电视剧播出平台包括数字付费电视、vod点播、网络电视、手机电视、移动电视等等。在这种电视剧拥有多样化营销平台的趋势下，电视剧产业将面临巨大的发展契机，其生产、交易和赢利模式也将发生适应性的调整。数字化的这场革命，对于目前中国尚不完全产业化的电视剧产业价值链来说，应该利用这样一次重大机遇，努力在这次变革中自我突破，实现重构。 数字电视是电视产业的发展方向。政府相关部门的《广播影视科技“十五”计划和2010年远景规划》中明确提出：2010年全面实现数字广播电视，2015年停止模拟广播电视的播出。从模拟到数字，电视剧产业发生的将是根本性的变化。这种变化决不仅仅是把信号从模拟形态转换成数字形态这么简单，它引起了电视剧产业价值链中各个环节的改变，进而带来了整个产业价值链的变革与升级。④ 2.电视剧产业价值链的重新构建架构图 数字媒体时代，由于电视剧产业价值链中平台运营环节发生的巨大改变，渠道变化最根本的就是带来了“制播分离”之后，“制”、“播”主体地位的平等化，为制作环节在产业价值链上的平等发展提供了基础。同时也为电视剧产品价值的实现途径提供了多元化的选择。同时运营环节的变化，将使整个产业价值链的价值流程变得更加合理，资金流和信息流并重，最终促成整个产业价值流的平衡，提高产业竞争力。 重构后的数字媒体时代新的电视剧产业价值链如图3所示。产业价值链中，电视剧的制作环节将进一步细分为制作（内容制作方）、融资投资（投资方）以及生产（主要有电视剧制作公司，自制节目的平台运营商）等三个分工合作的参与者，在这些参与者之间，既有竞争、分工，又有合作、共赢，共同形成产业集群，以利于资源整合，制作更多高水平的电视剧，形成高效的电视剧制作环节。同时，发行环节以及运营平台的竞争进一步加剧。数字媒体时代，随着技术进步和政策放宽使得电视剧产业播出平台运营环节门槛降低，大量竞争者涌入这个领域，主要包括电视台数字付费电视、手机电视、网络电视、移动电视等，而传播设备提供商将由有线系统运营商、卫星运营商、电信宽带和互联网等构成。这些竞争者从电视剧交易市场中购买电视剧，然后向用户推销播放电视剧，获取电视剧产品的营销增值，而消费者在享受电视剧节目的同时，不再像以往一样只需付出“注意力”，如果要想优先享受或者享受高水平的电视剧，就必须为此付出费用。而以这三个环节为核心向外延伸又能带动相关衍生产业的发展。 3.新电视剧产业价值链分析 数字媒体时代新的电视剧产业价值链的突出特点就是产业价值链的各环节既要分工合作，又要资源整合；既重资金流控制，也重信息流交换。 数字媒体时代的电视剧产业价值链，各环节内部以及环节之间的分工需要由专业企业去完成，这样有利于在环节各节点均以自己擅长的方式去为整个产业价值链创造价值。同时，分工不应带来运作上的分离，资源上的分割，而应在分工的同时，将整个产业价值链进行垂直整合。围绕新的平台运营商对产业价值链的各环节进行资源整合。 同时，数字媒体时代的电视剧产业价值链将会实现资金流和信息流的完美结合，在以资金流为主体的价值链条上，对于电视剧这一特殊的信息传播产品，信息流也将得到充分的重视。媒介调研机构将改变传统的信息统计和反馈方式，不再只是统计和反馈平台运营商需要的收视信息，而是全方位调研和反馈整个产业价值链所需的信息，包括用户需求、市场销售、广告投放、后产品开发等相关信息，信息流的进一步融会贯通将大大完善整个电视剧产业价值链。 4.平台运营多元化 数字媒体技术带来最重要的变化就是促使播放平台运营多元化。一方面，传统的传播网络因为数字化带来了新的传播形态，如移动电视、数字多媒体广播等方式。另一方面，宽带互联网与移动通信网成为了电视媒介的传播新渠道，并由此产生了网络电视、手机电视等新的媒体形态。而多元化播放平台中最具影响的是数字付费电视。数字电视是电视产业的发展方向。国家已经确定了在2010年全面实现数字广播电视，2015年停止模拟广播电视的播出。数字电视系统可以成倍地增加频道，有线网络可支持500套左右的数字频道，这为拓展收费电视频道提供了“带宽”。依托数字电视新平台的建立，发展付费电视，这一点对于中国电视剧的发展极为有利。付费电视节目的需求中，数量最多的电视节目就是电视剧。 数字新技术的运用导致媒介的大融合，内容输出平台（频道/带宽）呈现几何式增长，电视市场中，电视台渠道为王与播出平台渠道匮乏的矛盾有望缓解。电视剧播出价值的实现，可以不再局限于电视台的平台，这对于加强产业链上各环节的公平竞争也提供了机会。 5.开启消费者体验新时代 数字媒体时代的本质是一种消费者时代的到来。在数字媒体的世界里，受众从“观众”变成了“用户”。用户成为了拥有最大权力的主导者，用户愿意看某部电视剧才能对其进行消费买单，用户的个性、收视习惯和消费意愿在这个数字时代里得到了最大限度的满足。用户能够真正地感受到心仪的电视剧作品为其带来的视听享受，而不用再为广告的出现而烦恼。 6.制作产业集群化 电视剧是典型的“内容为王”的产业。长期以来制作商在整个电视剧的利益链条中一直处于弱势地位，获利空间被媒体持续挤压，除了少部分确实有实力和品牌的大制片商以外，大部分中小规模的制片商在这一体制下的生存并不平等。而在新的数字媒体时代，制作商的地位将得到前所未有的重视，制片公司生产电视剧质量的优劣，将直接关系到观众付费的意愿和热情。而要彻底改变目前制作方分散制作、小规模制作的局面，有赖于电视剧产业集群的打造。可以建立以影视拍摄基地为基础的影视制作产业集群，采取基地化生产方式、资源共享、集约经营、降低成本、不断改善和优化自身产业环境，整体提升上游产业链的竞争力。当然，产业集群绝不仅仅只是一个产业集聚的地理范畴的概念，基地只是一个基础，在这个基础上，可以以其规模化、系统化吸收众多相关产业的参与和支持，开发广泛的辐射领域，为其他相关产业带来大量市场需求和潜在市场机会，带动相关门类产品的市场开发。通过产业集聚的溢出效益，形成真正的电视剧产业规模经济效应。 7.建立完善的电视剧发行交易市场 一个发育成熟的发行渠道环节，应该是由多种所有制结构的、独立的、专业化的发行商组成的。在“大而全、小而全”的模拟电视时代，电视剧的发行大多是由制片公司直接对接电视台终端。在数字媒体时代，这种发行方式显然已经不太合时宜了。播出渠道的多元化，使得电视剧制作公司对于专业化的大型发行公司及其庞大的营销网络和营销体系充满了无限期待。建立专业的独立发行公司，真正发挥发行环节的独立主体作用，在上游制作和下游播出环节中间，创造一个相对独立、健全、完善的节目交易市场，将有利于国内电视剧发行的专业化发展，以及电视剧营销的拓展，从而使电视剧产品本身得到最大化的增值。 同时也有利于电视剧市场向海外的拓展。专业的发行公司不仅熟悉海外市场，也精通贸易规则，能够规避海外发行的风险，同时又能拓展海外市场。 8.上下游贯通，延伸电视剧产业价值链 电视剧作为一种文化消费品可以二次、三次甚至多次地开发和售卖，重视对其进行不断扩展的多轮销售，将成为电视剧产业价值链不断增值的驱动力。目前，国内电视剧的收入主要依靠产品本身的售卖，而最具有商业价值的后产品的开发还比较有限，可挖掘的空间极大。相关产业的开发还没有形成规模，衍生产业的形成还需要一段相当长的时间。实际上，电视剧与音像图书出版业、旅游业、服装业、电影业、玩具业、会展业、还有影视拍摄制作基地的运营等诸多行业都具有很好的产业延展性。据统计，电视剧与其相关的产业的拉动值是1:10。电视剧市场的发展，完全可以给一些相关行业以新的经济增长点。 四、小结 政策的推动、强大的市场需求和经营机制的逐步完善，将促使数字媒体技术飞速发展。在这一背景下的电视剧产业价值链重构要从建设“大”产业价值链的角度出发，增强上游，做大做强制作企业，建立制作产业集群；拓展中游，充分发挥混合媒体时代的优势，建立充满竞争的发行和播出市场机制；延伸下游，从电视剧产品之外找价值。通过产业价值链的重构和发展，使我国的电视剧产业真正实现规模化，从而提升电视剧产业的核心竞争力。 数字媒体论文:皮影艺术在数字化媒体艺术中的应用研究 一、皮影艺术的发展特点和风格中体现出来的艺术价值 （一）皮影艺术的发展 皮影是我国民间流传较广的傀儡戏之一。俗称“灯影”，它以皮革雕刻人和物，借助灯光在屏幕上成影。中国皮影艺术有着悠久的历史和独特魅力。千百年来，一直是民间戏曲的艺术奇葩之一，已经成为中国传统文化的艺术瑰宝。皮影是起源于宋代，形成于古代中原地区。据史料记载，由于战争和迁都，很多皮影艺人向南北迁移，并在各地扎根，逐渐在全国范围内形成了三大区域流派，即中南部皮影、北方皮影、西部皮影。 （二）皮影艺术的风格特点 皮影艺术是借助灯光透过镂空的影人和道具在影布上的景象来完成表演的。其造型在皮影艺术表演中显得尤为重要。人物造型整体性强，采取抽象和写实的艺术设计手法，其造型比例上身偏长。人物的程式化造型来源于舞台剧。男性和女性形象迥然各异。为了破除皮影艺术在表演上的局限性，皮影艺不断地探索和研究，创造了独特的艺术语言，有数十种流派和唱腔。签手是皮影艺术的灵魂，主要采用挑、抵、推、揉、拖、反转等技法来表现细腻的感情，给皮影以鲜活的生命力和感染力。 皮影艺术的意蕴、形态、色彩、光影与表演都有着独到的艺术魅力，对我国现在艺术院校的学科和专业设置等都有着十分重要的启示作用，如何将这种传统艺术形式进行加工，得其精蕴，如何将其推演到现代设计之中去，是十分值得思考的问题。 二、数字化新媒体艺术的发展现状 （一）媒体的变革 数字革命展开在网络技术和数字技术基础之上。在整体变革中，网络空间的覆盖面无限广大。过去是单向式的发送和的接收。现在因特网、电子邮件、电子信息、博客、腾讯等多种形式，改变了传统的单向式媒体。双向交互式媒体模式应运而生。基于新的公共空间建构的数字化艺术正走向大众文化和网络化。虚拟的东西让无法在现实环境中实践的思想得以实现。 （二）数字化艺术 上世纪八十年代，数字技术的发展直接促成了数字化艺术的形成。数字化艺术泛指使用数字、信息技术制作的各种形式的有独立审美价值的艺术作品。技术数字化对社会影响是全方位的。在文化领域，这种影响表现为不同的文化传承、艺术形式和艺术观念被逐步解构和重组。传统的艺术概念受到冲击。审美观念发生改变。 数字化艺术是技术与艺术的融合，且技术成分比重加大；图像演变成信息；有互动性；虚拟真实与艺术真实相互融合。数字化艺术将成为世界的主流艺术。作为未来主流文化和大众文化的一部分，数字艺术形态必然在其交互性和媒体的网培性的共同作用下变得更加复杂。数字化艺术的新鲜之处在于它能够与观众互动，还具有转换性，能轻松地把不同运作方式的事物结合为一体。同时，由于数字技术的完备，使得越来越多未经太多基础训练的人也可以涉及艺术创作领域。而这些正是数字化艺术的魅力所在，也是数字化艺术真正的意义所在。 三、皮影艺术在数字化媒体艺术中的应用 数字化媒体艺术已为越来越多的人所喜爱，并逐渐成为深受大众欢迎的文化传播和表现形式。文化具有鲜明的时代特色，而数字化时代为科学与艺术、传统与现代的彼此交融提供了广阔的空间，使数字化设计艺术得到了蓬勃发展。艺术设计的创新发展，也是文化传承的一个过程，民族性将会使其独具魅力。如果把皮影艺术运用到数字化媒体艺术中，将获得双赢效果。 （一）皮影艺术为数字化的媒体艺术提供了传统的艺术借鉴形式。 1．皮影艺术造型平面化、卡通化、抽象个性化。皮影艺术造型质朴单纯却富于表现性。整体上线条优美、有力生动，韵味十足。面部特点为，额头高、鼻梁直、小红口、长眉、细眼，手指长。人物古朴典雅，有民族气息。这种平面性可运用到数字化媒体艺术的设计中并为之确立与众不同的艺术风格。复杂的三维人体结构、建筑结构，可以简化处理为点线面结构，这种概括的数字化平面造型质朴率真，既承续了民族传统造型特点，也具有现代数字化媒体艺术的设计特色。 2. 皮影艺术中的色彩和图案符号，为数字化媒体艺术提供更多的创意空间。数字化媒体艺术要与众不同，可以从传统皮影艺术色彩和图案的符号化特征入手。 怎样更好地运用传统的皮影造型符号，必须经过再三的推敲和研究，从传统文化内涵出发，对所要设计的角色结构、部位等加以夸张和取舍，直到完全符合数字化媒体艺术的设计的主题与风格。皮影艺术装饰性强，不追求固有色和光源色等理性用色思维，更多的在于具有装饰意味的色彩情感表达，数字化媒体艺术可借鉴这种装饰风格强烈的色彩处理手法，技能突出其独特的主题风格，又能独辟蹊径。国外的三维油画，就采用了皮影艺术中的传统五色观的色彩设计，并在此基础上进行进一步的调整。 （二）皮影艺术为数字化媒体艺术的多元化发展提供了新的养分，并为自身的传播和转型，奠定了基础。数字化媒体艺术已行至多元化路口。创意是艺术的源泉。创意不足和人文内涵的缺失，造成现代数字化媒体艺术无内涵、无特色。皮影艺术历经千年的传承，具有深厚的民众根基和文化内涵，能应对新媒体艺术发展所带来的强势文化，还原艺术的人文精神，为为雷同的艺术形式提供一种可行性解决方案。并进一步发扬了中国民间文化，数字化媒体艺术的发展推开一扇尘封已久的民间传统之门。 四、结论 综上所述，数字化媒体艺术为我们展示了当代艺术形形色色的风格样式。其艺术的现状与未来所面临的来高科技和人文的挑战，必将重新定位。皮影艺术在数字化媒体艺术中应用表现为造型、色彩和符号，以及传统文化理念在高科技的艺术领域里的实践，如：二维动画中的分层技术和骨架控制，都借鉴了皮影艺术的元素的运用。中国的皮影艺术博大精深，因其别具一格的艺术形式而享誉世界。皮影艺术在数字化媒体艺术中的应用，必将给现代数字化媒体艺术带来新的启迪。 数字媒体论文:新媒体时代我国数字音乐产业的发展途径 21世纪，新媒体以势不可挡的态势迅速渗透到我们生活的每个角落，它不仅改变了信息生产、存储、接受的方式，同时也改变了人们的思维模式、生活习惯、消费理念等。“新媒体”是一个宽泛的、历史性的概念，它蕴含了比较、变革、创新等多层次的含义。传播学者普遍认同的信息时代新媒体的定义是：“利用数字技术、网络技术，通过互联网、宽带局域网、无线通信网、卫星等渠道，以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态。”作为音乐传播的新兴媒介——“新媒体”为我国数字音乐产业的发展赋予了强大的推进动力，但同时也对其提出了严峻的挑战。 一、数字音乐产业概述 (一)数字音乐产业的概念界定 数字音乐是当今传媒、娱乐、文化等产业共同关注的焦点。广义上的数字音乐，是指通过数字技术制作完成的音乐作品，它不仅包括在线音乐、无线音乐等非物质形态的音乐，还包括cd、vcd等物质形态的音乐：狭义上的数字音乐。是指通过数字技术进行生产、存储并可以通过有线或无线方式进行传播、消费的非物质形态的音乐，按照“音频文件的压缩编码格式”分类，主要分为mp3、atrac、wav、wma、mpeg－2、aiff等，本文主要讨论的是狭义的数字音乐。 由于数字音乐产业形成的历史较短，相关的研究还不多，对其还尚未有一个统一的定义。但从产品的生产、企业的范围、经营的内容、服务的对象等角度看。数字音乐产业，就是以数字化形式和网络化渠道，直接或间接从事数字音乐生产、传播、销售、服务的企业及其经营活动的集合。在新媒体环境下，数字音乐产业的价值链的上游。主要由唱片公司、音乐作品创作人和其他版权人等内容提供商(cp)组成；中游则由a8，com、华友世纪、爱国者音乐等增值服务商和中国移动、中国联通、中国电信等服务平台服务商(sp)组成；下游则是在线收听、付费下载的终端用户。 (二)数字音乐产业的特征 1.新媒体技术是产业快速发展的有力支撑。在新媒体环境下，数字音乐的复制、发行、消费可以在网络虚拟空间完成，突破了三维空间的诸多限制，减少了运营的中间环节，节约了宣传、制作成本，消费者能够买到“纯粹的音乐产品”。基于“长尾理论”。由于存储在服务器上的数字音乐始终处于“上架”状态，它的产品生命周期事实上已被无限延长，那些所谓“过气音乐”也可以创造出巨大的财富，给企业增加更多的商业选择。从网络初期的单向传播模式到现在的分众传播、交互式传播；从手机的单一通话功能步入2g时代的信息功能再到3g时代的网络多媒体功能：从电视的无线模拟信号传输到有线数字传输再到网络互动式的iptv等等，新媒体从数字音乐产业的系统内部创造和扩大了市场，它的每一步发展都会给数字音乐产业带来了更为广阔的发展空间。 2.保护版权是产业可持续发展的关键环节。版权(copyright)亦称“著作权”，是指权利人对其创作的文学、科学和艺术作品所享有的权利，包括人身权和财产权。音乐版权，是指音乐作品的著作权人依照法律规定对其音乐作品拥有控制、使用、处分、支配、收益等权利的总和。在新媒体时代，数字音乐传播的物理特征决定了它是版权产业的一个重要分支，没有版权保护，数字音乐产业就丧失了生存的土壤。根据艾瑞公司《2009中国数字音乐产业发展报告》显示，由于各运营商的实际控制，从源头上解决了版权保护问题，无线音乐已占据了92％以上的市场份额，总产值为16.5亿元；而在线音乐因受到版权保护的困扰，一直未能得到良好’的发展，市场份额不足8％，总产值仅为1.4亿元。由此可见，有效解决数字音乐产业的版权保护问题对数字音乐产业可持续发展至关重要。 3.内容创新是产业进步的原始动力。从本质上来看，数字音乐是内容产业的重要组成部分。音乐内容蕴含着音乐的美，是创作人艺术思想的外在表现，也是人类精神生活永恒的需要。然而“美价值必然与效用有关，正因为美涉及效用观念，人们的效用观念又彼此不同，才会产生出审美上的不一致。”从另一个角度来看，音乐是一种文化，具有显著民族性和地域性特征。所以，任何将音乐作为世界语的说法似乎都是荒谬的。美国音乐学者西格(charles seeger)早在1941年就写道：“当然我们必须注意避免把音乐作为一种世界语的错误。音乐共同体的数量虽然可能没有按语言划分的共同体那么多，但世界上是有不少音乐共同体的，而且其中有许多是不可能相互沟通的。”因此，尽管现代传播手段日新月异，由于人们对效用观念的差异性和音乐文化的不可替代性，“真正支撑音乐产业发展的原动力，应该是音乐人的激情、感悟以及原创精神，说到底，还是音乐内容的问题。没有音乐内容，服务商再多，服务再好，也做不大市场，也没有意义。” 4.大规模的用户是企业营利的重要资源。追求经济利益是企业的最终目标，如何扩大用户规模是企业家关注的焦点。在新媒体环境下，用户不仅可以直接创造经济价值，他们还可以被看作重要的资源使企业间接获利。正如经济学家亚瑟(w.brain arthur)所说：“使用你的商品的人越多，你获得的优势就越多——或者换句话说，你打下的根基越大，你的经济状况就越充裕。”为了获得更多的客户资源，数字音乐企业通过提供免费的下载服务来吸引用户，进而将他们产生的注意力资源变卖，从而获得相应的广告分成已成为业内普遍成功的商业模式。相比之下，要使用户付费成为可能，提升用户的支付意愿是数字音乐产业需要解决的难题之一。 二、新媒体时代我国数字音乐产业发展的瓶颈 (一)新媒体技术的进步降低了数字音乐侵权的门槛 在新媒体环境下。数字音乐的侵权行为主要分为：第一，服务者在其网络上提供含有权利瑕疵的作品，是指服务者明知或经第三人告知，或经权利人主张，其提供的服务侵权，而不予纠正的行为；第二，用户未经权利人的许可或法定许可，在合理使用范围之外擅自将他人的作品在信息网络中进行传播的行为。众所周知。制作精良的数字音乐作品需要较高的固定成本投入，但由于数字技术和网络技术的发展。“复制”已成为数字音乐的基本生产方式。生产者可以无限地根据市场需求向消费者提供拷贝，如果不计算网络传输成本、宣传推广等费用。数字音乐的生产、发行成本事实上已趋向于“0”，这也意味着盗版者侵权行为的经济成本已基本不存在。据国际唱片业协会数据显示，1999－2009的10年间，全球唱片业销售总额从395亿美元下降到119亿美元，如果加上数字音乐销售额也就162亿美元。造成唱片业销售额逐年下滑的主要原因就是版权侵权和非法下载。另据统计，目前全世界音乐市场中约95％存在侵权行为，盗版下载达到400亿次，这一现象在中国尤为严重，在国内7200家音乐网站中。仅有10％左右获得了唱片公司的授权，绝大多数网站存在提供非法下载或链接的现象。 (二)版权保障机制已不再适应数字音乐产业的发展 新媒体时代。数字音乐的传播速度与范围已经突破了时空的局限。我国现行的法律对于数字音乐的版权的权利界限、侵权标准等还尚未明确，“合理使用”数量和传播范围已无法确定，事实上损害了著作权人的财产利益，客观上给数字音乐产业的发展造成了巨大的障碍；在网络音乐侵权诉讼的法院管辖权问题上，法律条文相互矛盾，造成了“有法无所依”的局面；《著作权法》规定录音制作者仅享有4项权利：复制权、发行权、出租权和信息网络传播权。唱片产业的发展现状表明，唱片公司拥有的录音作者的4项权利已经难以得到有效保护，并已不能适应产业发展的要求；我国现有的版权集体管理机构——中国音乐著作权协会只对著作权人作品的财产权进行信托管理，而邻接权人的权利集体保护组织一直未能得到有效设立和运行，从一定程度上也制约了音乐产业的发展；从执法效果上来看。虽然我国先后颁布了在新世纪伊始就修订了《著作权法》，并先后颁布了《信息网络传播权保护条例》、《互联网文化管理暂行规定》、《文化部关于网络，音乐发展和管理的若干意见》(文市发[2006]32号)以及《文化部关于加强和改进网络音乐内容审查工作的通知》等相关法律法规。但数字音乐的侵权行为并未得到有效制止，网络侵权现象依然十分严重。 (三)内容创新不足困扰数字音乐产业的优化升级 如前文所述，数字音乐从本质上来是“创意产业”、“内容产业”的一个分支，拥有丰富而且优秀的音乐资源是产业优化升级的关键。在新媒体时代，数字音乐作品的创作和表演质量同样也令人堪忧。日本唱片业协会主席石坂敬一认为“进入数字时代后，便很少再诞生像席琳·迪翁这样风靡全球的歌手了。从创作上来看，数字技术的确给某些业余音乐爱好者提供了一个参与创作的机会，但这也导致了音乐质量的总体下降。如果能够出现类似于《我心永恒》这样大卖特卖的歌曲，那么所有问题就都不再是问题。”在中国，音乐的创作也面临着同样的问题。就整体而言，音乐作品的创作风格单一，内容的思想性、音乐性不足，恶搞、抄袭、跟风现象较为严重。在音乐版权市场上，华纳、环球、百代和索尼bmg为首的国际唱片公司具有绝对垄断的优势，市场占有率达80％以上。但这些跨国公司对版权的控制极为严格，如以100元厂首计算，数以亿千万的音乐作品，就要有数以百亿的版权费用投入。对国内企业而言，如此高昂的版权费用已超出了他们的承受能力。因此，缺少音乐作品，特别是极具创新性的优秀音乐作品，已成为阻碍我国数字音乐产业发展的桎梏。 (四)用户的消费习惯限制了数字音乐产业的发展规模 用户的网络使用行为往往包含着固定的行为惯性，随着对于信息搜寻路径的熟悉，用户会逐步形成对于特定信息聚合网站(aggregator)的依赖。这种行为惯性和路径依赖，导致网络用户形成两个习惯，第一是通过搜索引擎来搜寻音乐，第二是使用能够在线播放音乐的音乐盒。数字音乐具有公共物品的性质。在消费时体现出非排他性和非竞争性，即数字音乐可以同时被多个用户消费而不会影响其中任何人的利益，这便是所谓的“资源共享”。处于对免费的“共享资源”的路径依赖，消费者一旦遇到需要支付成本的“付费资源”，即使所需费用微乎其微，“选择成本”也会促使消费者的心理发生微妙的变化——“成本支出与收益是否合理”便成为一个理性思考的内容，美国华盛顿大学尼克·萨博将之称为“心智交易成本”(mentaltransaction costs)。截止2010年6月，我国网民数量达到4.2亿，网络普及率达到31.8％，其中网络音乐用户达到82.5％：手机网民2.77亿，手机网络音乐用户占45.3％。但是，根据艾瑞公司的调查显示，2009年度，94.1％的中国网民通过网站免费获取音乐，仅有5.9％的网民由于专业需要或找不到免费资源等原因通过付费下载。如此巨大潜在消费群体却没有产生应有的市场规模，说明免费获取音乐已经成为国内用户的消费习惯，并已经影响了我国数字音乐产业的进一步发展。 三、发展我国数字音乐产业的对策与途径 (一)积极采用数字音乐的drm系统 基于数字音乐资源的公开性、共享性等特征，在web2，0技术被广泛采用以后，个人博客、播客、p2p等交互式传播模式的兴起，数字音乐侵权的方式也日新月异。为了维护产业的良性发展，必须要有另一种更高明的科技手段，来保护内容版权，防止侵权行为的发生。该技术就是数字权限管理技术－drm(digital right management)，也称内容数字版权加密保护技术，是指涉及数字内容使用权限的设置、认证、交易、保护、监测、跟踪，以及界定使用者和权利人之间关系的数字版权管理技术。drm作为“将影响世界十大新兴技术”之一，它通过技术规范、商业模式和制度规范的集成应用，震荡着当代数字信息的传播、使用规则。为了使数字音乐版权能够得到更好的保护，在被侵权后进行有效的路径跟踪，限制使用mp3、wma等这些为版权侵权行为提供便利的压缩技术，转而广泛采用drm系统应是明智之举。 (二)完善数字音乐版权保护机制 虽然我国在版权保护立法、司法、执法方面都取得了巨大的成就，但是我们更应正视现实存在的问题。及时修订相关法律法规，完善版权管理的机制，维护数字音乐产业有序运行。首先，要确定音乐作品的侵权的具体标准，防止抄袭、篡改、恶搞等侵权行为的发生，维护版权人的合法权益，提高广大音乐人创作优秀作品的积极性和主动性。其次，要明确数字音乐合理使用的范围。著作权法的“合理使用”制度宗旨是为了限制著作权的使用范围，平衡私权利与公共利益之间的矛盾。但在新媒体环境下，这一宗旨已被完全颠覆，应进一步明确网络下载、p2p传播与合理使用之间的权利界限，明确合理使用范围和数量，并对权利人采取适当的补偿措施。再次，增加录音制作者的权利范围，应该积极借鉴国外相关立法经验，增加录音制作者的机械表演和广播权，以提升唱片企业的竞争能力。第四，完善音乐作品著作权的集体管理机制，加快邻接权人权利集体管理组织的设立进程，切实保护数字音乐产业链各环节的主体利益。第五，完善网络音乐的法院管辖权制度。修改《关于审理涉及计算机网络著作权纠纷案件适用法律若干问题的解释》第一条的规定，界定具体的诉讼时间起点和法院管辖权。建议将原告首次发现侵权行为或应当知道侵权行为的发生时间规定为诉讼的时间起点，合理解决诉讼时效难以确定的问题；考虑到网络空间和地理空间的差异性。在服务器或网络终端均难以查明的前提下，可指定原告所在地法院为管辖权法院，这就可以化解法院管辖权混乱的矛盾。最后，加大数字音乐市场的执法力度。各级文化执法部门应当主动承担所辖地区数字音乐市场的查处工作，严厉打击侵权违法行为，坚决取缔非法网站。为数字音乐产业的健康、有序发展保驾护航。 (三)鼓励创作本土的优秀音乐作品 我国幅员辽阔，历史悠久，民族众多，本土音乐资源浩如烟海。种类繁多。近年来，蒙古民乐、西北风、东北方言、闽南文化、江南曲风等中国元素与现代音乐的融合为我国音乐的多元化、本土化发展提供了良好的条件。根据相关统计资料显示，国内数字音乐消费类型中，除了港台流行音乐外。大陆流行音乐所占市场份额排名第二。面对如此现状。中国唱片业应当积极鼓励原创音乐，实施“差异化”发展战略。积极扩大国内市场需求，提高本土音乐的市场份额。因此，在世界经济一体化、文化发展多元化的历史潮流中，中国的数字音乐内容，一方面要加大对优秀音乐作品的传播力度，提高音乐的欣赏价值和教育意义；另一方面，还要积极地开展音乐版权贸易，加强对外交流与合作。满足人们日益丰富的音乐文化需求。 (四)培养消费者良好的消费习惯 数字音乐消费习惯是人们在消费数字音乐过程中形成的相对稳定的行为特征，它受到消费者收入水平、艺术修养、道德自律以及市场资源等多种因素的影响，习惯一旦养成便难以改变。我国数字音乐的消费者普遍存在“搭便车”的心态，免费获取数字音乐已成人们的最佳选择。这种行为造成的后果是，音乐资源被随意获取和丢弃，浪费现象严重，破坏了数字音乐产业价值链的平衡。然而，消费习惯难以改变并非无法改变，早在2003年美国也是非法下载泛滥的国家，当时有70％用户通过网络非法下载音乐。经过2年的治理，非法下载的用户比例便下降到了38.3％。目前在线音乐已经成为唱片公司的重要收入来源，支撑起了唱片产业的盈利线。因此，要重新审视消费者对于数字音乐的消费心理，积极开展版权保护的法律法规宣传教育活动，使消费者树立正版消费的法律意识，约束消费行为，自觉抵制非法音乐的入侵。 数字媒体论文:浅析艺术与数字技术相结合的新媒体艺术设计 摘要：新媒体艺术设计是信息技术快速发展和艺术相结合的产物，对其形式特征、关学理论和知识结构的研究是这个学科发展的重要环节。为了解决新媒体艺术设计面临的学科基础理论薄弱，产业发展瓶颈等问题，通过调研相关产业，分析最新的前沿研究成果，并结合长期实践，得出新媒体艺术设计只有解决好学科的传承与创新，以及人才的培养平台才能得到高效快速的发展。 关键词：新媒体艺术设计；信息传播；传播媒体数字技术 一、新媒体艺术设计的兴起 科学的每一次进步，都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响，同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。在整个艺术的发展历程中我们可以看到，医学和人体解剖学的研究，为素描、雕塑提供了重要的创作理论参考；几何与透视学的发展，为绘画提供了符合人体视觉原理的透视理论；颜料化学的进步，为油画家提供了明亮而富有层次的颜色表现空间；光学原理研究的进一步发展，使印象派画家遵循光学的原理，分析和组织物象的各种关系，同时光学应用的研究还促成了摄影技术的诞生，从而对艺术创作产生了深刻的影响，这一切都体现着科技对于艺术的重要推动作用。 进入20世纪以来，科技对艺术的影响变得更加强烈和迅猛，数字技术的发展为艺术创造了更广阔的表现空间，上世纪80年代初，计算机图形艺术设计成为现代尖端的视觉表现手段和形式，快速迅猛地出现在电视、电影、平面艺术设计、工业设计、展示艺术设计和建筑环境艺术设计等大众传播媒介和视觉艺术设计领域之中。计算机图形学的出现，被称为第三次图像革命，其意义甚至大于从无声到有声、从黑白到彩色的前两次图像革命…。从上世纪90年代至今，“数字艺术设计”以一种全新的方式出现在艺术设计领域，它融合了“艺术学”和“计算机科学与技术”两个性质完全不同的学科。数字媒体艺术是基于数字科技的快速发展而产生的一种新生的艺术形式，关于新媒体艺术的特点新媒体艺术先驱罗伊·阿斯科特(royascot)说：“新媒体艺术最鲜明的特质为连接性与互动性。”从国际学术界和教育界对数字化“设计”的诸多称谓及科学内容的设定来看，数字媒体艺术主要涉及到视觉艺术、人机界面、信息传播、多媒体、数字网络、动画、广告、游戏、虚拟环境，虚拟产品设计等，其主要范畴都在2l世纪数字化“设计”的“数字媒介”囊括之中，由此就可以比较明确新媒体艺术设计的基本内涵和范畴。 进入2l世纪，全球范围内以新媒体、数字影像、cg特效、网络技术为代表的数字内容创作行业已经成为当代知识经济产业的核心产业，在美国、日本其产值超过了传统的汽车工业，而韩国更是将游戏为代表的数字内容产业作为立国之本，并已成为韩国经济成长的新动力。目前全球数字内容还在不断地向更深更广的领域扩展，而这个产业也必将成为 三、目前数字艺术设计发展中存在的问题 数字艺术设计及其产业的迅速发展给国内外视觉艺术设计界带来了很多问题。最突出的就是跨学科人才的知识分离化现象严重，其次是人才需求和教育模式的问题，传统的艺术教育体系在设计人才培养定位方面存在着不同程度的两极分化现象。 以上问题的出现，其根本原因是由于在认识新媒体艺术设计和培养数字艺术人才的过程中存在着几个方面的问题而产生的： 首先是认识的问题，数字技术在艺术设计领域的应用大致可以归纳三个大的方面：①计算机辅助艺术设计。②数码新媒体艺术设计(包括网络、多媒体、电子产品、动画、游戏等方面)。③非商业化艺术类数码艺术创作在平面、环境等一些学科方面，数字技术是一种辅助手段，而在广告、新闻等方面它是传媒的载体和形式，或是一种工艺和创作手段。④数字媒体设计是随着数字技术快速发展和艺术相结合的新型学科，同其他的艺术学科相比，它具有实用性、时代性、跨学科和复合性的特点。对于新媒体艺术需要有新的思考和理解，如果还保持原有对艺术类理念的认识，它既不符合学科的发展，也不符合市场的需求，因此正确地认识理解和探索新媒体艺术及其相关领域对于数字艺术设计的发展是至关重要的。 其次是人才素质结构的培养问题。数字艺术是一门跨学科、多学科结合的复合型学科，培养和训练既懂得艺术设计规律，又懂得计算机图形艺术设计，能操作相关应用和后期制作软件的数字艺术设计人才，已成为当今数字艺术设计产业迫在眉睫需要解决的课题。数字技术人才和创意人才都是社会急需的，但是需求的比重却有很大的差别，因此需要根据市场的需求来制定培养不同层次的技术人才和创意人才的教育目标。 最后就是培养对象问题。随着普及教育的发展，越来越多的学生进入到艺术类学科，随之而来就产生了学生的综合素质和艺术专长的相互矛盾的问题，学生的综合修养和知识结构错位是普遍存在的问题，这对于新媒体专业的教学和培养带来了很大的困难，这种现象在艺术类院校表现得尤为突出，可以考虑数字媒体教育不要只限于文科的艺术类学生。 四、根据新媒体艺术的特征来完善人才培养 为了新媒体艺术设计的发展和新媒体艺术人才的培养我们应该做好以下几个方面：1．在人才培养院校建立各个学科间的交流和资料的资源共享、学科间的优势互补的教学体系。2．开设学科间的资源共享和优势互补的学习教学的立体化平台。这样有利于形成循序渐进的教育思想和方法，培养扎实的艺术设计功底和熟练的数字工具操作能力、充分利用各方面有用的信息资源。3．与社会实践相结合，建设教学资源立体化平台和教学模式的创新。将传统艺术教育与现代数字技术教育有机融合，构建新的教学模式，为学生提供自主学习的环境，创建教学、科研、生产相结合的工作室，以及数字人才培养创新工作室。4．同时为培养高层次的教师队伍提供了更好师资环境，更好的保证教学质量。5．加强教学体制在选材阶段就提出相对较高标准，培养具备较高综合素质的选材将更符合新媒体专业对培养对象知识结构的要求，就更有利于培养出优秀的人才。面对新媒体艺术的发展，发挥社会和院校之间的各自优势，可以更好的解决数字艺术人才在培养过程中所出现的问题，培养出真正适合社会需求的数字艺术人才。当然数字艺术人才培养的完善是一个不断探索的过程，既不能只埋头研究教学的建设，也不能只是应付市场的需求。 五、新媒体艺术设计的未来和发展前景 在人类文明的各个历史阶段，科学技术与艺术的关系一直都是相互促进，协助发展，但是很少有象当前数字技术与网络传播技术这样引发的空前演变。可以说，在现代生活中新媒体艺术已经实质性地改造了艺术的思维模式、设计模式、传播模式以及欣赏模式，新媒体艺术正在成为新世纪生活中不可缺少的组成部分，人们可以借助这一平台丰富的形式表达内心的艺术创作情怀，满足生活需求。新媒体艺术设计是当代数字科技发展和艺术相结合的新兴学科，是社会发展的产物。随着社会和科技发展，数字信息的传播更加深入和全面。数字艺术人才的培养和教育间将面临巨大的发展空间，我们应该顺应时代的发展，抓住机遇，为新媒体艺术开辟一片灿烂的天地。 数字媒体论文:数字化多媒体时代的广告视觉传达效应 数字化多媒体的出现不断地挑战并充实着传统的视觉传达方式，扩展了当代视觉传达设计外延，视觉传达由以往形态上的平面化、静态化，开始逐渐向动态化、综合化方向转变，从单一媒体跨越到多媒体，从二维平面延伸到三维立体和空间，从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传达。广告作为视觉传达的重要形式，也在数字多媒体技术的推动下发生了质的飞跃。网络广告、数字影视广告、多媒体电子显示屏、多媒体互动广告等新一代的广告视觉传播方式以飞速发展的趋势渗透到社会生活的各个方面。 所谓多媒体，即多种信息媒介的综合。多媒体技术不是各种信息媒介的简单复合，而是一种把文本、图形、影像、声音、视频、动画等形式的信息结合在一起，并通过计算机进行综合处理和控制，能支持完成一系列交互式操作的数字信息技术。在当今信息社会，以计算机科学为标志的数字多媒体技术给广告设计和传播带来了新的气息，取得了令人瞩目的社会效益和经济效益。在数字多媒体技术的推动下，广告推广战略也从单纯的品牌推广阶段向更加细化的市场推广阶段转化，开始注重和选择区域媒体、行业媒体以及更加细化市场定位的媒体，数字多媒体广告运作和的方式也更加多样化和人性化。数字化多媒体时代的广告视觉传达效应越来越受到关注，具体体现在以下几个方面。 一、传播效应好，视觉传达样式多样 传统媒体广告的信息传播是从媒体向受众单向流动，其诉求策略和表现形式因此受到限制。传统的媒体主要包括报纸杂志等纸质媒体、广播、电视、户外媒体等形式。它们受到时间和空间的限制而只能传达有限的内容。随着20世纪末数字化多媒体广告的出现，孕育着各种新的视觉样式的形成，视觉表现方式也更加生动和更具渗透力。数字多媒体将印刷、广播、电视、网络、电子出版、计算机通信等各种信息媒体联成一体，对声音、影像、文字、数据等进行一元化高速处理，全方位立体地为用户提供双向信息系统。例如，网络对多媒体技术的支持，使网络广告在视觉传达的形式手段上丰富多样；多媒体电子显示屏以不同的姿态出现在户外、商场、机场、车站等人流密集的广告场所，车载电视广告也出现在公交车和地铁，它们以新颖时尚的姿态，发挥着各自的投放优势。人机互动的触摸式计算机平台也广泛使用在展厅、书城、医院以及企业的宣传介绍中。这些新兴的广告媒体样式，不仅丰富了广告的传播媒介，拓展了传统视觉传达的层次，并且获得了较好的传达效应。具有代表性的案例如上海外滩游轮上的巨幅lcd显示屏广告，不仅因其尺寸大，而且因其良好的黄金环境，在黄浦江上移动的视觉吸引，以极强的视觉冲击力给来到外滩的人们留下了深刻印象，形成了外滩独具一格的广告风景线。随着数字多媒体技术的不断成熟和进步，在不久的将来，在广告领域将会有更多的视觉传达样式，给人们带来更多新的视觉体验。 二、交互性好，体现人性化视觉传达效应 数字化多媒体具有形成人与机器互动、互相交流的操作环境，信息接受者可以根据自身的需要对信息交流方式和过程进行调整，满足人们的参与感。受众不再仅仅是信息的接受者，而是拥有更大的选择自由和参与机会，无论从形式上或是内容传达上都给使用者更多的关心与服务，是人性化设计的体现。交互式广告的真正意义在于体现了用户、广告客户和数字化多媒体三者之间的互动关系。就是说，数字化多媒体提供高效的广告环境和资源，广告客户则可以自主地进行广告投放、更换、效果监测和管理，而用户可以根据自己的需要选择自己感兴趣的广告信息及其表现形式。也只有建立了三者之间良好的互动关系，才能实现交互式广告最和谐的环境，才可以让交互式广告真正成为大多数企业都可以采用的营销策略，广告的价值也才能最大限度地发挥出来。互动式数字多媒体广告不仅使用在商业广告运作中，甚至在非商业广告运作中也得到使用。例如，博物馆、医院、书城、旅游景点设置的人机互动的触摸式计算机平台有助于帮助人们按需要获取信息。 三、技术先进，给广告设计提供更大创意空间 人类每一次技术进步都会带来艺术的巨大变革。数字化多媒体技术在广告设计中的运用，必将产生前所未有的巨大力量，几乎可以使一切艺术想象变为现实，给新时代的广告设计师们带来创作上更大的自由度和创作空间，使作品呈现出异彩纷呈的艺术效果和视觉感染力。数字印刷技术、国际互联网、数字电视电影、多媒体电子屏幕、数字摄影摄像技术，提高了广告视觉传达的科技水准。运用电脑操作的彩色喷绘技术，使广告视觉传达作品的画面幅度加大，形象更真切感人；电脑及其相关软件在广告视觉传达创作中的运用，使广告创作从二维平面到三维动画，从视觉艺术到视听交互，从虚拟现实空间到可以由用户选取交互点的虚实结合的交互广告媒体。毫无疑问，广告视觉传达将会在不断运用高科技及其新媒体中得到发展。 四、形成跨媒体传播的整合传达效应 数字化多媒体广告使现有的各类相互独立的媒体走向融合，形成一个全方位的、整合各种传播媒介的跨媒体平台。其实质，即统一所有的信息源与传播媒介，将全面的信息与内容通过各种媒介，及时、快速、低成本地传递给最大范围的受众，以发挥不同媒体之间的协同效应。跨媒体信息在不同媒体之间的流布与互动，包含两层含义：其一是指相同信息在不同媒体之间的交叉传播与整合；其二是指媒体之间的合作、共生、互动与协调。例如，国际互联网不仅具有报纸、广播、电视等传统新闻媒介传达信息的一般功能，而且还将传统的、界限分明的语言、文字、声音、影像等各种传播形式结合在一起，具有多媒体、实时性、交互性传播广告信息的独特优势；互动电视除具备一般高质量彩色电视接收功能之外，将广播电视技术、数字技术、网络技术三者完美结合起来，实现了双向通信功能。就广告传播媒体而言，21世纪是媒体整合的世纪，是媒体创意的世纪，人类真正进入了以数字化多媒体传播为特征的信息整合时代。 结语 广告设计是科学与艺术相融合的交叉学科，目前，数字多媒体广告形式在我国已逐渐具备了社会影响力，其地位有逐渐上升的趋势，并且有着广阔的发展空间。可以预测，数字化多媒体广告形式将成为21世纪广告视觉设计的主流，甚至成为中国广告业的新的经济增长点。 数字媒体论文:皮影艺术在数字化媒体艺术中的应用研究 一、皮影艺术的发展特点和风格中体现出来的艺术价值 （一）皮影艺术的发展 皮影是我国民间流传较广的傀儡戏之一。俗称“灯影”，它以皮革雕刻人和物，借助灯光在屏幕上成影。中国皮影艺术有着悠久的历史和独特魅力。千百年来，一直是民间戏曲的艺术奇葩之一，已经成为中国传统文化的艺术瑰宝。皮影是起源于宋代，形成于古代中原地区。据史料记载，由于战争和迁都，很多皮影艺人向南北迁移，并在各地扎根，逐渐在全国范围内形成了三大区域流派，即中南部皮影、北方皮影、西部皮影。 （二）皮影艺术的风格特点 皮影艺术是借助灯光透过镂空的影人和道具在影布上的景象来完成表演的。其造型在皮影艺术表演中显得尤为重要。人物造型整体性强，采取抽象和写实的艺术设计手法，其造型比例上身偏长。人物的程式化造型来源于舞台剧。男性和女性形象迥然各异。为了破除皮影艺术在表演上的局限性，皮影艺不断地探索和研究，创造了独特的艺术语言，有数十种流派和唱腔。签手是皮影艺术的灵魂，主要采用挑、抵、推、揉、拖、反转等技法来表现细腻的感情，给皮影以鲜活的生命力和感染力。 皮影艺术的意蕴、形态、色彩、光影与表演都有着独到的艺术魅力，对我国现在艺术院校的学科和专业设置等都有着十分重要的启示作用，如何将这种传统艺术形式进行加工，得其精蕴，如何将其推演到现代设计之中去，是十分值得思考的问题。 二、数字化新媒体艺术的发展现状 （一）媒体的变革 数字革命展开在网络技术和数字技术基础之上。在整体变革中，网络空间的覆盖面无限广大。过去是单向式的发送和的接收。现在因特网、电子邮件、电子信息、博客、腾讯等多种形式，改变了传统的单向式媒体。双向交互式媒体模式应运而生。基于新的公共空间建构的数字化艺术正走向大众文化和网络化。虚拟的东西让无法在现实环境中实践的思想得以实现。 （二）数字化艺术 上世纪八十年代，数字技术的发展直接促成了数字化艺术的形成。数字化艺术泛指使用数字、信息技术制作的各种形式的有独立审美价值的艺术作品。技术数字化对社会影响是全方位的。在文化领域，这种影响表现为不同的文化传承、艺术形式和艺术观念被逐步解构和重组。传统的艺术概念受到冲击。审美观念发生改变。 数字化艺术是技术与艺术的融合，且技术成分比重加大；图像演变成信息；有互动性；虚拟真实与艺术真实相互融合。数字化艺术将成为世界的主流艺术。作为未来主流文化和大众文化的一部分，数字艺术形态必然在其交互性和媒体的网培性的共同作用下变得更加复杂。数字化艺术的新鲜之处在于它能够与观众互动，还具有转换性，能轻松地把不同运作方式的事物结合为一体。同时，由于数字技术的完备，使得越来越多未经太多基础训练的人也可以涉及艺术创作领域。而这些正是数字化艺术的魅力所在，也是数字化艺术真正的意义所在。 三、皮影艺术在数字化媒体艺术中的应用 数字化媒体艺术已为越来越多的人所喜爱，并逐渐成为深受大众欢迎的文化传播和表现形式。文化具有鲜明的时代特色，而数字化时代为科学与艺术、传统与现代的彼此交融提供了广阔的空间，使数字化设计艺术得到了蓬勃发展。艺术设计的创新发展，也是文化传承的一个过程，民族性将会使其独具魅力。如果把皮影艺术运用到数字化媒体艺术中，将获得双赢效果。 （一）皮影艺术为数字化的媒体艺术提供了传统的艺术借鉴形式。 1．皮影艺术造型平面化、卡通化、抽象个性化。皮影艺术造型质朴单纯却富于表现性。整体上线条优美、有力生动，韵味十足。面部特点为，额头高、鼻梁直、小红口、长眉、细眼，手指长。人物古朴典雅，有民族气息。这种平面性可运用到数字化媒体艺术的设计中并为之确立与众不同的艺术风格。复杂的三维人体结构、建筑结构，可以简化处理为点线面结构，这种概括的数字化平面造型质朴率真，既承续了民族传统造型特点，也具有现代数字化媒体艺术的设计特色。 2. 皮影艺术中的色彩和图案符号，为数字化媒体艺术提供更多的创意空间。数字化媒体艺术要与众不同，可以从传统皮影艺术色彩和图案的符号化特征入手。 怎样更好地运用传统的皮影造型符号，必须经过再三的推敲和研究，从传统文化内涵出发，对所要设计的角色结构、部位等加以夸张和取舍，直到完全符合数字化媒体艺术的设计的主题与风格。皮影艺术装饰性强，不追求固有色和光源色等理性用色思维，更多的在于具有装饰意味的色彩情感表达，数字化媒体艺术可借鉴这种装饰风格强烈的色彩处理手法，技能突出其独特的主题风格，又能独辟蹊径。国外的三维油画，就采用了皮影艺术中的传统五色观的色彩设计，并在此基础上进行进一步的调整。 （二）皮影艺术为数字化媒体艺术的多元化发展提供了新的养分，并为自身的传播和转型，奠定了基础。数字化媒体艺术已行至多元化路口。创意是艺术的源泉。创意不足和人文内涵的缺失，造成现代数字化媒体艺术无内涵、无特色。皮影艺术历经千年的传承，具有深厚的民众根基和文化内涵，能应对新媒体艺术发展所带来的强势文化，还原艺术的人文精神，为为雷同的艺术形式提供一种可行性解决方案。并进一步发扬了中国民间文化，数字化媒体艺术的发展推开一扇尘封已久的民间传统之门。 四、结论 综上所述，数字化媒体艺术为我们展示了当代艺术形形色色的风格样式。其艺术的现状与未来所面临的来高科技和人文的挑战，必将重新定位。皮影艺术在数字化媒体艺术中应用表现为造型、色彩和符号，以及传统文化理念在高科技的艺术领域里的实践，如：二维动画中的分层技术和骨架控制，都借鉴了皮影艺术的元素的运用。中国的皮影艺术博大精深，因其别具一格的艺术形式而享誉世界。皮影艺术在数字化媒体艺术中的应用，必将给现代数字化媒体艺术带来新的启迪。 数字媒体论文:探求数字媒体技术在设计中的实用性 一、数字媒体技术在展示设计中的应用 数字媒体技术在展示设计中的应用，最为典型的就是上海世博会中各个馆的设计，使数字媒体技术得到了充分的利用。众所周知，上海世博会是展示人类先进社会未来发展的盛会，通过运用数字媒体技术能够将未来的事物表现出来。 1、3600环形影像在世博会中的应用3600环形影像主要是指在环境的空间内，采用3600的环形全景视频，然后配合环绕立体声效，从而营造出一个身临其境的梦幻空间，采用此种技术能够更为形象的以及真实的展现主题，给人带来视觉上的盛宴。在上海世博会中的澳大利亚馆环形剧场，就是采用六块平模组合而成的一个立体的屏幕，在每一块屏幕下都可以单独的进行上升下降的移动，使观众从每一角度观看，都能够体会到不同的感受。 2、180。弧屏以及PLC程序的应用在上海世博会的城市起源厅中，通过采用1800弧屏以及PLC程序控制的自动演示站台，采用全部息影以及虚拟技术将保护神灵、东方发祥、考古警示以及两河晓星这四个方面完美的结合起来，将西方世界的“神的召唤”以及东方世界的“集市起源”相互结合，给观众带来了视觉上的享受。 3、声光电技术在展示空间中的应用声光电技术主要是将声音、光线以及影相互结合为一体，从而构建出一种变幻无穷的视觉效果，给观众的视觉带来强大的冲击力。当观众走进展示物体时，就会随着你发出的声音出现不同的转换。在上海世博会中的德国馆镇馆之宝的动力之源，充分利用了声光电技术，是一个质量为1吨，直径为三米，并且由四十万根的LED发光二极管所组成的一个金属球，这个金属球在声音的作用下，就会向行走的观众展现不同的画面以及色彩，并且随着观众的声音变化，这些画面的色彩以及位置会发生变化。 4、三维虚拟技术的应用三维虚拟仿真主要是利用沉浸式的三维显示系统，伴随虚拟的声音，就会使人员沉浸在一种非常逼真的环境中。三维虚拟显示技术，能够创造三维虚拟现实，这主要是因为电子计算机能够将客观世界的数字化模型转化为不同形态的声波，从而为观众营造一个虚拟的世界。在上海世博会的展馆中，采用数字媒体技术演示出三维实体感觉的城市足迹，从而让观众沉浸其中。每一个城市的展示都是通过三分钟的虚拟现实影像将这个城市的地质面貌、风土人情串联起来，让观众感到仿佛自己在城市中行走，真正的走进虚拟的空间中，通过不同的变换城市风格，感受不同城市的风土人情。 5、真实触摸体验通过触摸能够真实的感受到物体的温度、压力、湿度以及振动等，当触摸到这些物体的时候，人们的触觉器官就会产生能动的反应。这种技术在现代的空间设计中得到了广泛的应用。例如:在上海的世博会中，英国馆的设计中就使用了很多触摸互动环节，通过人体的触摸能够体验自然科学的原理，进而更好的了解我们人类生存的自然环境。 二、数字媒体技术背景下的展示设计的发展前景 随着数字媒体技术的不断发展，以及在展示空间中的广泛应用，会使展示设计增加越来越多的数字化的元素，满足观众的好奇心，在这种形式下，展示空间设计的发展情景只会向更高层次方向发展。 1、观赏空间的方式更加多元化数字媒体技术的发展，使得展示空间在设计上会更加的丰富多样，观众欣赏空间的方式也更加的多元化。以往人们只能在电脑屏幕上去观赏展示空间中所提供的信息，但是，在数字媒体技术的背景下，观赏空间的方式将会更加的多元化，在现实的空间中，通过低级鼠标，就会进人到真实的展厅中，了解展品的具体情况，突破了时空的限制，体验真实的空间环境。 2、观众的参与度更加普遍化在现代的展会空间设计中，实现观众的互动是现代空间设计的重要环节。由于观众对空间的需求不仅仅停留在静态的观看展品，而是最大限度的实现其有效的互动，参与到展品中，真实的感受展品情况，从而在理念上产生共鸣。 3、展示的内容会更加丰富化传统的展示空间内容只是一些静止的展品，并且展示的信息非常有限。在数字媒体技术发展的前景下，展示空间设计的内容会更加的丰富化，开阔观众的视野。 三、结束语 总而言之，数字媒体技术在展示空间设计中的应用会越来越广泛，最大限度的满足人们的需求，在本质上改变展示艺术的形式以及内涵，让观众在欣赏展品的过程中获得更多的乐趣。在今后的发展历程中，在使用数字媒体技术的同时，与整体的展示氛围实现有效的协调，创造一个“全时空”的展示环境。 作者：朱叶 单位：河南商业高等专科学校 数字媒体论文:数字媒体艺术特征研究 摘要： 科技的发展使表现艺术作品视觉形象的媒介有了革新式的发展，表现形式的改变同时也引起了审美体验的改变，文章主要讨论相较于传统艺术作品，数字媒体在介入艺术创作后所产生的交互性、沉浸性、超媒体以及综合性特征。并结合相关作品讨论这些特征在数字媒体艺术作品中所表现的独特魅力。 关键词： 数字媒体艺术；交互性；沉浸性；超媒体；综合性 前言 数字技术与艺术的结合从而产生了数字媒体艺术，其为艺术的表达提供了更为广阔的空间，以往静态的视觉呈现已变得过于单一，也使艺术形态有了新的蜕变与多元化的成长，相较于传统的艺术传播形式，数字媒体艺术通过设计的过程在传播表现方面呈现出了更多的可能性，其是将人类的理性思维与艺术作品的感性思维相结合，并以新型数字科学技术为基础的艺术表现形式，将人类的想象力尽可能地用视觉图像的形式展现出来。在新型科技手段的冲击下，使得相应作品的审美感觉、体验、逻辑反映等方面都发生了深刻的变化，这种变化同样也在影响着观看者的审美习惯。数字媒体艺术是科技时代的产物，在为创作者提供表现方法的同时也表现出了丰富的自身特征。 一、交互性 交互性是数字媒体艺术作品中的重要特征，也是区别于传统艺术设计作品的显著特点，交互性增强了观者与作品之间的互动交流，使观看者参与到作品最终呈现的过程当中，将以往静态的艺术呈现转变为动态的交互式艺术呈现。观看者已不再停留在驻足观看的位置，而需要通过自身与作品的操作来达到对艺术作品的感受与理解。交互性在数字媒体艺术作品中表现出三种突出的特征：1.就虚拟空间而言，观看者通过与数字媒体艺术所自带的计算机输入、输出设备交流互动而完成操作；2.就现实空间而言，数字媒体艺术作品通过传感器、激发器和相应的操作系统感应人的具体动态并产生视觉、听觉、触觉、嗅觉的生理反应；3.就信息传播而言，与数字媒体艺术作品所匹配的计算机操作系统同时具有信息接收与发送的功能，可实现信息的双向传播。交互性的三个特征通过数字媒体艺术特有的设计方式表现在作品的创作过程以及展现结果当中，是数字媒体艺术在数字技术发展下所推进的结果。交互性特征实现可“人—机—人”互动的新型交流方式与体验方式，人的互动参与是这里的核心，数字媒体艺术区别于其他艺术形式的主要特征就在于强调观者的参与，甚至可以说若没有观看者的互动参与，作品就会处于未完成状态。传统艺术设计作品如：平面设计或者环境艺术设计等的呈现效果往往处于观者的脑海当中，而数字媒体艺术作品的呈现效果则由于观看者的参与而使作品根据不同的互动操作呈现出不同的可视结果，从而使交互性作品处于不确定的动态之中。而交互性数字作品的魅力也正在于这种不确定性。《生命的空间》（如图1、2）是新媒体艺术家佐梅雷尔创作的系列作品，在新媒体交互性作品中有重要的意义。在这件作品当中，观看者同时是作品的完成者，观看者通过计算机输入自己想要表达的一段文字，随后通过作品背后的数据处理系统将这些文字信息转化成一种可视的植物图形，随着文字的不断输入，植物图形也会按照不同的方式逐渐生成。同时观看者可以通过触屏系统，将植物图形移动与重组，从而形成新的植物图形。在《生命的空间Ⅱ》中，创作者增加了互动的范围，观看者可以在任意的时间找到自己以往创作的作品，并且再次输入文字及其他符号来增长之前的图形。每位观者参与这一作品后都会有独特的图像生成，观看者的互动操作促成了该数字媒体作品的艺术呈现。 二、沉浸性 沉浸性主要体现在虚拟现实，即VR技术当中，VR是数字技术当中运用较多的一种技术，创作者通过“0”和“1”的比特代码超越物质上数的概念，构建虚拟的或人工的虚拟世界。我们在目前众多的电影作品中可以看到这一技术的运用，如在《阿凡达》《侏罗纪公园》等作品中，我们看到了不曾见过的“真实”，从而产生巨大的视觉感染力。虚拟现实所产生的沉浸性目的在于通过营造逼真的视觉环境，并结合其他设备对人的感官产生影响，进而使观看者产生真实的生理反应。布朗在其著作中表示“在场”对虚拟现实研究来说是一个中心观念，用于描述用户将有中介的体验感知为非中介的程度。沉浸性的塑造在艺术潮流中一直便是有的，远古时期的洞穴壁画以及中世纪教堂中将建筑、光线、象征符号的等元素汇集一起的创作等，其目的在于使处于该空间的观看者沉浸在一种特定的环境氛围当中，进而产生精神上的遐想，这一艺术效果的渲染一直存在于人们的创作目的当中，而数字媒体艺术作品实际是对沉浸性这一特点的一种再发挥。其运用新技术来营造不同以往的沉浸性体验：1.全感官：运用不同的技术及相关的设备创造出全感官式的体验，包括视觉、听觉、触觉、嗅觉以及情节故事的环境。2.参与性：与传统静态的沉浸性艺术体验不同，数字媒体艺术所营造的沉浸性体验往往强调观看者的参与性。3.戏剧性：美国学者考西指出，在动态的数字技术支持下可以产生一种新型的戏剧语言，这种戏剧语言在强烈视觉冲击的作用下匹配这新型的戏剧呈现。这种全新式的体验调动起了观看者所有的感官感受，使观看者完全沉浸在艺术家设定的环境氛围当中，达到精神的遐想与梦幻效果。VR虚拟现实技术已经在业内有了不菲的成绩，技术也在不断地更新发展。近期，谷歌推出了一项全新的“VR+艺术”活动——“chrome”，这项活动能使人们更好地接触和理解VR技术与艺术的结合。这件作品由六位艺术家运用3D的形式进行雕刻、绘画等创造艺术作品，而全新的数字技术支撑也由谷歌提供的V8Javascript引擎来完成，它能配合艺术家的身体所提供的数据，将艺术家所表现出来的创作过程通过数据的处理转化到电脑数据库当中，而WebMvideo和WebGL则用来渲染360°的视频内容。随后观看者通过佩戴VR眼镜进入艺术家所创作的艺术作品当中，来体验艺术家通过形式和色彩所描绘的艺术空间，沉浸在全包围的艺术空间当中，以往平面式的视觉体验被打破。观看者佩戴VR眼镜能身临其境的感受艺术氛围，并通过自己的脚步移动达到观景式浏览。这一新型的艺术体验方式打破了传统的静态审美体验，具有革新式的发展，是VR技术与艺术的突破性结合。 三、超媒体 超媒体是数字技术发展的突出成果。纳尔逊在其著作中指出的伟大构想“超文本”在数字技术的帮助下得以实现，该特征表现为读者可用不同于传统的阅读方式来进行资料的搜集，在数字技术中，所有的信息都转化为一个链接，处于互联网世界当中的一个节点，观看者可以随意地将其呈现于眼前。在数字技术世界当中，所有的信息共处于一个三维的空间当中，而改变了以往的平面或线形呈现。 四、综合性 视觉呈现方式的多样性表现促使了数字媒体艺术具有了综合性的特征。这一特点主要由艺术形式与技术相结合，从而使数字媒体艺术作品在呈现方式方面具有了极大的包容性，其可以在视觉、听觉、触觉、嗅觉等方面作品所呈现的主题传达给观看者进而调动观看者的艺术反馈，共同构成艺术设计作品对观看者的审美体验，增强作品的艺术感染力。这一特点对于传统艺术设计作品是缺乏的，而综合性的特点也正是数字媒体艺术独立并区别于其他艺术设计学科的一大特征。尼葛洛庞帝曾说“现实的质量是一种典型地运用了其他感官体验的收视效果，不单和视觉有关，各种感官构成的整体要大于部分之和”数字化时代的人在整体感知、整体思维以及整体把握世界方面应该有突出的表现，若还以以往单向的、线性的思维来感知世界，那么可能已不再适应目前社会的高速发展。我们处在一个信息化过剩的时代，信息对于人类的冲击效果严重的影响着人类对于信息的选择与接收，当代艺术设计作品的存在不能忽视对于观看者的内心影响，而综合性的特征则可以为我们提供一种探索的方向。2012年上海新年音乐会中对于数字媒体艺术的运用便很好地体现了综合性这一特点。上海音乐厅对面的建筑立面上被投影机照亮，在临近新年的时候这场名为“照亮奇迹”的声光秀即将开始，投影的设计充分考虑了建筑的外立面结构，在随后《彼得•潘》的旋律开始后，跳动的投影图形便随着音乐的节奏开始了表演，音乐、光影、建筑这三者此时融合在了一起，形成了一件综合性的数字媒体艺术作品。在随后的《龙卷风》音乐节奏中，由于节奏的欢快，光影的3D效果也更加明显，建筑外立面的每一个细节都得到了充分的利用与展现，花岗岩、柱子、窗户、雕塑等元素都被充分地考虑到整体的设计当中（如图3）。 五、结语 数字媒体艺术作品独立存在于艺术设计学科当中的基础就是数字技术，在其学科范围中，数字媒体技术已不再是简单工具的意义，对于数字技术的依赖已经深深地辐射到了创作者对于技术的审美化、艺术化或观念化的探索，进而使得数字媒体艺术的“技艺”成为一种不可分离的混合体。在视觉文化全球化发展的大趋势语境下，数字媒体艺术设计也不再是简单的视觉形象的构建，而已经逐渐深入到艺术创作的过程当中，并影响着视觉形象的呈现方式与创作者的思维方式，同时也是对整个艺术创作机制、传播、参与的整体创新。 作者:何方 单位:晋中职业技术学院

浅谈粉丝经济的现状与发展:论粉丝经济中的视觉艺术表达和传播 【摘要】随着移动端网络速度的不断提升与便捷的网络服务，人们无论是娱乐购物还是读书看报，都更愿意在移动端完成。碎片化信息的爆发，在议程设置的原理下影响着人们的关注与思考，当受众对某个人、某件事或者某个平台产生忠诚度时，粉丝群就应运而生了。而在网络发达的现今，粉丝的活动很多都依附于网络载体，其中最有效的就数视觉艺术。视觉艺术应用于平面媒体、网络媒体，能够迅速吸引大量的粉丝，使自身平台更具有黏性，从而产生粉丝经济。本文从粉丝经济角度分析新时期视觉艺术的传播特性和附加值，分析其在当前形势下的现状和经济效益，让受众更直观地理解视觉艺术，为促进视觉艺术传播作出贡献。 【关键词】粉丝经济；视觉艺术；传播；经济价值 一、互联网时代的“粉丝经济” “粉丝”即热衷于某一事物或人物的人。他们不仅对这些事物或人有浓厚的兴趣，而且对其有较为深入的了解。在中国，“粉丝”概念最早产生于六间房秀场，其草根歌手在实时演艺过程中积累了大量忠实粉丝，粉丝通常会通过购买鲜花等虚拟礼物来表达对主播的喜爱。随着互联网的普及与发展，人们通过网络社交平台，以文字、声音、动画、图像等视觉形式传播和接收信息，实现了人与人、人与信息之间无障碍的互动交流。在互联网的作用下，“粉丝”不再仅仅追随影视名人，而是关注自己热衷的对象，参与到更多的领域，如一个产品、一家网店、一个节目、一个微博、一个微信公众号等。这一现象为商家提供了更多的商机，他们借助一定的平台，通过某个兴趣点聚集朋友圈、粉丝圈，给粉丝用户提供多样化、个性化的商品和服务，最终转化成消费，实现盈利。由此，粉丝经济广泛地应用于文化娱乐、销售商品、提供服务等多领域，并且得到了迅猛的发展。明星粉丝群体因互联网传播的无限扩大而迅速膨胀，促进了粉丝经济的发展。 二、粉丝经济与视觉艺术传播的结合 视觉艺术是指用一定的物质材料和表现形式，塑造直观形象的艺术，包含影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。视觉艺术和设计学、计算机图形图像学、媒体技术等学科相互交叉，并与艺术设计学、视觉艺术设计、传播学、心理学、社会学等多门学科有着紧密的联系。[1] 视觉艺术在互联网技术发展的不断突破下快速发展，其中视频艺术的发展尤为突出。眼球经济的强黏性在视频中体现得淋漓尽致，从侧面印证视觉艺术在粉丝经济中产生的积极作用。例如，从最初的罗玉凤、芙蓉姐姐，到如今炙手可热的papi酱和叫兽易小星，她们和过去通过贴吧、BBS等PC端的热议而成为网红不同，如今的网红更多地依赖于视频这种传播性更强的媒介进行传播。 （一）视觉艺术传播的形式特点 在当代，视觉艺术以视频形式传播最为广泛，其传播特点在于受众广泛，同时结合读者心理将声音、动作、画面融合在一起，静动结合的方式十分贴切生活场景，容易引起受众共鸣，更容易引起爆炸式传播，从而催生粉丝经济。例如，网络视频制作者papi酱通过变声器制作的吐糟视频迅速走红，粉丝以每秒十位数的数字上涨，在很短的周期内暴涨到2000万。视频传播在这起网红案例中发挥着巨大的作用。视频的传播速度之快印证了视觉艺术发展到现在已经不仅仅是二维的天下，其三维视觉艺术的地位愈加重要。 （二）视觉艺术在网络传播中的作用 互联网时代催生了一大批平面设计师和三维动画师，他们的视觉作品脱离了平面印刷的桎梏而变得天马行空，更加丰富、有趣、直观。以网络为代表的新兴媒体的兴起，为视觉艺术的传播提供了强劲良好的平台，视觉作品通过新媒体即时的传播来考验受众的审美情趣，受众根据个人的喜好关注作品，倒逼视觉作品制作者不断创新。在此过程中，视频的作用逐渐增强，它将传统的艺术综合在一起形成流动的、动态的视觉传播方式，通过直观的视觉体验、丰富的信息表达，满足受众日益增长的求知欲望。视频创意形式对品牌包装和传播引发行业的热烈追捧，它体现出信息时代文化的一个显著特征，即视觉艺术与信息技术的高度融合所迸发的活力是所有传统视觉艺术所不能比拟的。 （三）视觉艺术加速粉丝经济的发展 粉丝经济和视觉艺术的结合提升了粉丝经济的品质和内涵，使得粉丝经济不再是一种简单的逻辑产物，增强了粉丝和影视演员之间的交流和互动，使得原本单调的沟通通过图片、视频变得立体而清晰，通过更丰富的信息传递，产生更多的经济效益。 Talkingdata发表的《2015移动视频应用行业报告》显示，2015年第一季度，整个移动视频应用用户规模为8.79亿，在移动互联网整体用户中的占比达77.25%。在所有移动视频应用中，短视频应用款数最少，仅占6.1%，但用羰的增长幅度却是最大的，同比增长401.3%。 新榜后台预估，截至2016年9月，“papi酱”活跃粉丝数已高达287万以上。《papi酱2015》共了24个短视频，累计总播放数达2192万次，评分高达9.4分。其中，《papi酱2015年度十大烂片最专业点评》除了在公众号上收获了10万 ，在优酷视频上的播放量更是达136万之多。[2] papi酱的走红和视觉艺术密不可分。视觉艺术为粉丝经济的产生提供了最基础的传播方式，对粉丝经济的产生起着决定性支撑作用，也可以说正是新型视觉艺术的传播造就了papi酱。如果是一个简单的吐槽可能并没有那么多人关注，但是通过技术手段制作而成的短视频却迅速风靡大江南北，由此观之，互联网技术的视觉艺术所爆发的能量是难以估量的。 三、视觉艺术在粉丝经济中的表达 各种艺术都有自己的表现形式，在此我们着重探讨视觉艺术的表现形式。对艺术家来说，视觉不仅是通过人的眼睛来确定某一件事物在某一特定位置上的认识活动，也是努力寻找视觉形式的过程，表达造型元素的艺术多样化的体现。随着科技的日新月异，以网络为载体的各种互联网技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒载体的影响越来越重要。因此，视觉艺术的表现形式不断发生着变化，越来越丰富多彩。 视觉艺术的产生和发展一直以来是以粉丝经济为基础的。古今中外的书法和绘画名家，其作品之所以广为流传，源于其视觉形式的作品在时下广泛人群中的识别度，是受到大批人群审美肯定的结果，由此也就产生了粉丝群体。而之前的视觉艺术表现形式，是由绘画、雕塑、书法、戏曲等构成，进而随着时展和科技的进步扩展出新的传播渠道，以动态形式的视觉艺术表现形式得到了空前的发展，以媒体播放为主流的视觉艺术表现形式越来越多地被时代所接受。 随着数字媒体时代的迅猛发展，以视听艺术相结合的媒体表现艺术，将人们的审美体验推向了更高的阶层。视觉艺术的表现形式由初始平面形态、静态化，逐渐向动态化、综合化转变。从单一媒体跨越到多媒体，从二维空间延展到三维甚至四维空间，由传统印刷技术转化为新时代虚拟现实技术。正如电影、电视播放形式将画面和声音融为一体，使视觉艺术元素直接提升至个体的审美体验中，使观者产生更加清晰、更立体形象化的审美体验，其传播力度和直观的审美意识远超二维空间视觉形式的表现。现今的视觉艺术表现形式多以视听结合的媒体艺术迅速在粉丝经济中建立识别度和新鲜度，如同道大叔的同道星座大吐槽视频、罗辑思维脱口秀视频等就是以视频的形式，通过互联网传播至亿万网民，从而产生了巨大的视觉艺术价值和商业价值。 四、视觉艺术所带来的经济效益和边际效应 有原始记载的图形形式大约距今1.5万年，在法国南部的“拉斯科”洞穴画被认为是人类早期视觉传播的重要代表作，原始人作画并非审美，而是为了图腾崇拜。在中国远古时期，人们通过绘画形式为狩猎者预报天气和传播狩猎技巧，这可能是视觉艺术带来的最古老的实用性价值。远在古代，经商需有“幌子”（又名“望子”）和招牌，春秋时期的韩非子在《外储说右上》中记载：“宋人有沽酒者，升概甚平，遇客甚谨，为酒甚美，悬帜甚高……。”就指公元前六世o宋国的酒店“幌子”广告，并一直沿用至今。[3]然而这类广告的时空限制很大，传播范围有限。视觉艺术发展至今，已不仅仅是作为审美对象，不断丰富的视觉艺术形式所带来的经济效益也正在不断扩大。它在大众消费中所扮演的角色也越来越重要，因此有人戏称当今社会为眼球经济社会。人们对目之所及的贪婪和热爱超乎任何一个时代，同样也促成了如今粉丝经济比过去任何一个时代都要繁荣。 在网络时代，视觉艺术所带来的经济效益是非线性增长，视觉艺术的价值基于粉丝群和读者群的基数，互联网平台让传播变成一对多，一个视觉艺术作品通过互联网被全世界网民所观看，网民通过付费点击、广告浏览等多种形式与其产生黏性关联，视觉艺术被欣赏的过程所带来的经济效益是不可估量的。[4]就如因短视频走红的papi酱，仅仅只是凭借着四十几条每条时间不超过5分钟的原创视频，就在短短的不到半年的时间内吸引粉丝超过了500万，成为网红之后的她自带粉丝群体，很快被估值3亿元，获得1200万元巨额融资，被低估的短视频所带来的经济效益震动全国。 因粉丝群体的崛起，papi酱在各大网络的视频站点成为植入广告的载体，其阅读量成为巨额的广告收入的保证，因此拍卖广告竟成为2016年互联网大事件。在正式开始竞价之后，不到5分钟的时间价格就被抬高到1200万元。最终，整个广告被上海丽人丽妆公司以2200万元获得，成为媒体人罗振宇口中的“新媒体标王”。此次事件波及全国，受众涉及多个行业，其所产生的边际效应带动视频领域的疯狂创业，从而推动了视觉艺术形式向前继续发展，这些新视觉艺术形式未来将带给我们更多的惊喜，值得我们期待。 五、结语 当前，视觉艺术形式得到了迅猛发展，其所带来的价值越发凸显。形式的创新推动着多种视觉艺术的综合应用，给视觉艺术从业者带来更多挑战的同时，也给从业者带来了更多的机遇。深刻地理解视觉艺术在粉丝经济中的传播效力，能够指导读者更好地理解和梳理当下的视觉艺术价值，从而运用先进的视觉艺术理论于实践，适应市场需求，创造出更有价值的商品或者艺术作品。 （作者单位：郑州工商学院艺术学院） 浅谈粉丝经济的现状与发展:“粉丝经济”效应下视频网站受众及运营模式研究 【摘 要】音悦台是一个专注互联网高清MV的视频网站，从2009年上线以来，依靠精准的品牌定位，成为音乐市场中的翘楚。笔者通过问卷调查、内容分析等方法，对音悦台的依靠“粉丝经济”运营策略进行分析，运用粉丝受众的细分调查，借此了解当下高清MV播放网站的受众特点和发展现状，为依靠粉丝运营的媒体提供模式参考。 【关键词】音悦台；粉丝经济；运营策略 在视频媒体迅速发展的当下，观看直观有趣的视频成为人们获取信息、娱乐身心的重要渠道。根据中国互联网数据平台CNNIC在2016年6月公布的数据，我国的网络视频用户在2015年底用户规模达 5.28 亿，与上年底（4.72 亿）相比增长 15.2%，净增 5637 万人。2015年网络视频使用率达到了73.3%，较上年底提升了 3.4 个百分点。正如“使用与满足理论”所指出的，人们接触媒介都是为了满足自己的需要，受众选择媒介开始使用，满足需求与否直接影响到以后的媒介选择行为。 本文的受众研究方法采用发放调查问卷的方式，在“问卷星”上生成链接，由用户作答。为扩散样本填写范围，把调查问卷分享至微博，QQ空间，朋友圈，在微博上设置转发抽奖吸引填写，并经过一位音悦台的员工转发。从2016年12月1日到12月6日，共回收颖406份。 一、音悦台粉丝受众群体结构分析 （一）女性多于男性 从此次回收的样本来看，女性比例大大多于男性，笔者对参与调查的35位男性进行了分析，绝大多数的男性使用音悦台来观看高清MV、收看最新音乐资讯，为偶像打榜占小部分比重，使用动机以消磨时间、收看MV为主；从使用频率上来看，男性用户的使用频率较为固定，每天或每周固定几次的用户占到63%，“只有偶像新歌时才会用”这种粉丝性、目的性很强的做法只占20%，他们已经形成了使用习惯。相反，女性观众中为偶像打榜的比例占到了71%，使用频率为“只有偶像歌时才用”占到很大比重。由此可以看出，音悦台的女性用户以粉丝为主，而男性用户则是普通的用户居多。男性用户低于女性用户，主要有以下几点原因： 第一，音悦台的网站内容中打榜是重要方面，男性很少花时间用于打榜。这也呈现了粉丝群体的一个共同特征，女生更喜欢追星，“打造中国最有影响力的音乐榜单”是音悦台的一个目标，这一个过程需要粉丝的大量参与和支持，男性用户中粉丝很少，不会把大量的精力用于为偶像打榜上。 第二，功能相对单一，缺乏游戏功能。国内其他的音乐网站如酷狗、酷我等都有游戏功能，这是吸引男性用户的一个重要功能，而音悦台的网站、客户端都没有这个功能。 （二）以年轻化的青年为主体 调查显示，音悦台的受众年龄结构偏年轻化，主要集中在13-30岁，占比95.81%，其中19-23岁的最多，占65.02%，其次是24-30岁，占比20%以上。儿童与40岁以上的成年人则较少。 纵观音悦台的内容，以高清MV为主，辅助与音乐、歌手有关的视频、新闻等。风格偏向时尚、青春、个性，娱乐性较强。这也体现了粉丝群体的年轻化特征，对时尚前沿的音乐有着较高的接受度，年轻粉丝追星目的单纯，有着庞大的团队文化，他们对视频的观看动机更多的来源于崇拜和模仿。音悦台通过“V榜”、“饭团”、“专题”等板块细分受众，更好地满足受众需求。 （三）高学历占有粉丝文化 总体来看，音悦台的受众受教育程度较高，学历为本科的占72%以上，其次是大专生。可见音悦台的受众受教育程度集中在大专生及本科生上。值得注意的是，更高学历的受众占比不高，硕士和博士研究生的比例不到4%。传播学的“知识沟”理论认为，对于受教育程度比较高的人群来说，娱乐在生活中的比例会比受教育程度低的人低，会更多地关注时政、学术或者更加专业的领域，而音悦台娱乐的功能和粉丝文化是高学历的人所很少涉及的，因此这一部分的人所占的比例不高。 二、粉丝受众使用行为分析 （一）使用方式与频率 随着移动互联网的飞速发展，移动终端越来越受到人们的青睐。为了满足多方面用户的使用需求，音悦台也推出了包括手机客户端，平板客户端，桌面客户端多种终端，供用户选择。从数据来看，PC端的使用仍然占主流，47%的人选择通过电脑网页在音悦台观看MV，打榜，收看音乐资讯等。但是在多屏时代，人们的选择也不再单一，有22%的人选择既通过PC设备，也通过手机或平板客户端，方式更加多元化，互为补充。 在粉丝经济效应的驱使下，偶像追随成为这类音乐视频网站的主题。音悦台是除百度贴吧外全国第二大粉丝聚集地，粉丝占音悦台用户的很大比重。粉丝往往追星目的单纯，把明星作为崇拜的对象，为了偶像可以做出很疯狂的举动，甚至超出自己经济能力的行为。值得注意的是，这些人往往只在偶像新歌的时候才会使用，这就降低了用户的使用频率，偶像不新歌的日子也许就不会关注。这一情况为它埋下了一种隐患，偶像当红的时候宣传力度与活跃度高，粉丝自然也会很活跃；偶像一旦过气或者遭遇突然事件，随之而来的就是粉丝群体的消失。 （二）基于使用动机的精准投放 使用动机中，观看高清MV和为偶像打榜占很高比重，相对应的使用态度也决定了满足观看需求和为偶像出力。音悦台的宣传语是：口袋Fan―看好音乐。“Fan”和“看”，也正代表了观看MV和为偶像打榜两大动机。该动机也决定了使用者对自己的关注度较低，相反对于偶像的关注度高，所以“我创建的悦单为我带来粉丝与关注”该选项只占2%左右。这一点，在其他问题中也有显示，63.79%的人只是偶尔会发表评论信息，还有27.09%的人从来不发表评论。对于别人对自己的留言，很少回复的人也占到70%以上。但是在涉及到粉丝掐架的偏激言论的一个选项，88%的人认为在音悦台的评论中存在掐架情况，而对于这些偏激言论，只有33%的人选择置之不理，可以看出其他人都会给予反击，在粉丝心中，对于偶像的关注要比自己更多。 另外，受众的使用动机与使用态度具有基本一致性。例如收看最新的音乐资讯占比17.98%，排名第三，而对应的使用态度在这里了解了最新的音乐动态占到25.86%，同样排名第三。说明在对音悦台的使用过程中，音悦台的功能满足了人们的使用动机与需求。 三、“粉丝经济”效应下的视频网站运营策略 （一）自制内容“IP化”产出 近两年来，IP热正在席卷文化娱乐产业，抓住大IP，可以在媒介融合的多元时代抓住受众。如果说明星带来了粉丝效应，那么吸引粉丝的最重要的就是媒介内容的产出。音悦台是除了百度贴吧之外目前国内第二大的粉丝聚集地，音悦台借助自己的强大粉丝团体，自制视频也成了它的一大特色，带一些综艺形式的明星互动节目也成了当下的热捧。IP是围绕某个作品或者形象而衍生出来的电视剧、电影、综艺节目等，结合了大众文化的多个方面，围绕某个主题进行延展。从文化市场来看，IP的“多维度开发”形成内容的聚合效应，吸引粉丝消费。音悦台的一些利用热播剧的OST、综艺歌曲等周边整合让内容更加多元化。 明星经济中的对象是单一的，但是粉丝却是一个庞大的群体，不同于明星经济，运营的内容更加宽泛，有更大的空间，如果能立足IP体系，形成“内容产品”到“粉丝消费”的一个生态系统，那么视频网站会有更稳定的运营根基。 （二）UGC+人工投放占领音乐市场 音悦台中的“悦单”属于UGC社区模式，而这个功能的开设也和其他一些视频网站的目的是一样的，就是为了更好地迎合“粉丝文化”，增强用户的粘性，加强粉丝之间的互动。音悦台目前已经与国内外的几十家音乐版权方签署了正式的合作协议，与国际上最著名音乐机构的版权合作也已经展开，向用户提供高清和正版的MV。参与版权合作的有环球音乐、华纳音乐、滚石唱片等几十家全球唱片公司、娱乐公司，作为MV的来源，现在有15万支高清排名曲目保证了日常的观看需求。用户还可以自行上传MV、现场版、饭制版作为补充。受众对它的资源态度反映较好，64.53%的人认为这里满足了自己的观看需求。用户在这里满足了他们的使用需求，会形成固定的使用习惯，忠诚度也会较高。 （三）广告与用户体验的平衡 音悦台的创始人张斗曾经在一次采访中提到广告的标准：“你可以骚扰我，但是你一定要帅。”这也是音悦台广告的特点所在，广告多为歌手所代言的产品，广告与偶像重合降低了受众对广告的反感度。在对音悦台的受众调查中也涉及到了广告的问题，音悦台在建立之初一直没有广告，这也是它的一大亮点，目前虽然加入“很帅”的广告，可是还是有一些人不能接受，认为广告“太多”，甚至发出对音悦台很失望的言论。当前广告投放是媒体最主要的盈利方式，播放广告无可厚非，而且相对于其他网站动辄60秒、70秒的广告音悦台的广告已经算不上长。音悦台拒绝大量的文字广告，对广告也力求视觉上的观感体验，但也要注意：第一，静态背景。把广告界面设计成网页的背景图，并根据不同的代言人投放到各自的MV中，这样既不会影响观看体验，又达到了宣传的效果。第二，设置广告专区。把广告单独抽出来设置一个广告专区，这对广告的选择提高了标准，带有故事情节的、带有音乐的广告等等。事实上，目前许多广告都带有音乐MV的性质，通过一个故事展现出产品的魅力，这样的广告则不会遭人反感，不会感到突兀，也符合音悦台的定位。 结语 在多媒体时代，我们的生活方式和娱乐方式有了更多的选择，音乐也不再满足于听，音悦台变得很好“看”。粉丝是为偶像出力的重要方式，也可以找到归属感与成就感。用户的使用度高，更多地还是依靠明星，产品的粘性可能依然欠缺。如何更好的利用好“粉丝效应”带来经济利益，是一个以偶像为主打的视频网站所要思考的。 浅谈粉丝经济的现状与发展:粉丝经济视阙下的品牌互动传播策略 摘 要： 随着社会化媒体快速发展，品牌与粉丝的关系正在被重塑。不断壮大的粉丝社群在强烈的情绪驱动下正采取着越来越积极的消费行为，产生更强大的情感力量以重组品牌的传播效益。基于粉丝经济的视角，本文以优衣库等品牌近年来践行的粉丝互动案例为考察，结合品牌与粉丝间的关系架构与推广策略分析，提出品牌互动关系转化的新模式，并进一步考证品牌的互动成效。 关键词：社会化媒体 粉丝经济 品牌 互动关系 随着社会化媒体快速发展，品牌传播方式较之过去发生了颠覆性的变化，品牌与粉丝的关系正在被重塑。粉丝经济以关系资本为核心，整合并重构了品牌与粉丝关系的转化系统，不断满足用户更加多元化、社群化、虚拟化的互动需求。 一、品牌与粉丝关系的重塑 1.对粉丝经济的界定 粉丝经济是近些年出现的新的提法，相关联的关键词有粉丝消费、粉丝营销、粉丝运营、社群经济等。《粉丝力量大》是国内第一本关于粉丝文化研究的专著，作者张蔷对“粉丝经济”的概念解释为：“以情绪资本为核心，以粉丝社区为营销手段增值情绪资本。粉丝经济以消费者为主角，由消费者主导营销手段，从消费者的情感出发，企业借力使力，达到为品牌与偶像增值情绪资本的目的”。 如今的粉丝经济又有了新的发展，不仅局限于之前的学者研究的罗辑思维、小米、漫威这几个案例，现在大多数的品牌都在学习效仿粉丝经济思维，通过社交平台与消费者建立紧密联系，培养自己的粉丝，线上线下加强与粉丝的互动。“互联网时代的主流经济就是粉丝经济。”“互联网时代辨e企业或品牌影响力的强弱主要看它们拥有的粉丝数量。粉丝意味着资源和力量。” 2.情感驱动下的消费行为 粉丝经济的核心是情感。对于品牌来说，粉丝不仅是消费者，也是狂热的爱好者。粉丝对品牌的情感如同对偶像一样，消费不仅是出于实用的理性判断，也是出于对品牌的信任、忠诚和喜爱。品牌的一切都对粉丝产生影响，产品的点评要关注、新品的会要跟进、使用过程中的体验要相互交流、不留余力地劝说周围的人购买，甚至是当有人有不满意见时，粉丝会极力维护忠爱的品牌形象。粉丝群无论在社区论坛还是在线下实体店都是一个强大的品牌忠诚跟随者群体，哪怕是产品有缺陷，粉丝也会包容。 二、品牌与粉丝关系互动传播策略 本文以优衣库等品牌近年来践行的粉丝互动案例为考察，进而整理出行之有效的互动策略，并以此反观品牌与粉丝关系转化的动因与成效。 1.整合传播，让粉丝注意品牌 据优衣库官方宣称，通过有效的粉丝互动传播，已经有效粘着了超过千万的忠实粉丝，品牌在线上的微博、微信、Nice等社交平台上整合传播品牌理念与产品特质。数字互联网时代对品牌的人格化要求更高，优衣库也巧妙设计了明星代言的环节，如邀请倪妮、陈坤等一些极具个人魅力的明星穿着品牌服饰做代言广告，这样做既能够迅速将粉丝对明星的好感转移到对品牌的认知上，又通过明星的个人形象体现品牌的风格。 今天，为了真正了解品牌关系是如何被建立和持续的，营销者必须考虑的营销机会应该包括店内的、网页和博客上的、包装上的、口碑传播的，消费者个人与品牌销售人员之间的接触体验、消费者服务、渠道合作商，以及其他传播活动等。[[美]唐E.舒尔茨.重塑消费者――品牌关系[M].沈虹 郭嘉等译.北京：机械工业出版社， 2015年： 第26页]这要求每一次的传播都能将品牌理念和产品特质渗透到粉丝生活的方方面面，由一个完整的传播策略系统把每一次粉丝与品牌的沟通都考虑在内，这样才能让粉丝真正关注到品牌的声音。 2.持续刺激，让粉丝记住品牌 互联网让宣传的渠道和消费者互动模式变得更加便捷，但互联网不意味着低成本，爆点虽然能一时间影响较多的受众，但信息得快速更替使人每天接收庞大的信息量，对信息存储记忆的时间也逐渐缩短，信息的价值就会贬值。不断重复，有新的信息刺激消费者、让消费者记住品牌变得至关重要。 比如说，优衣库通过与爱马仕前创意总监联名推出的秋冬服饰曾引发了粉丝群们的疯狂抢购。尝到甜头的品牌商一发不可收拾，接连推出与当代艺术大师、怪物猎人、上海迪斯尼、海底总动员、漫威超级英雄、爱丽丝梦游仙境、怪兽大学等动漫、游戏、电影的系列合作，不断引发粉丝的抢购热潮，疯狂而主动。 数字互联网时代信息内容十分碎片化，随着众多新品牌新信息出现，自身的粉丝很可能被竞争对手吸引走，为防止原有的粉丝变成没有活跃度的死粉，企业需要准备大量内容有计划地、不停顿地，新的事件不断激活粉丝活力、满足粉丝的期望、引发粉丝的讨论，才能保持粉丝群体的强大生命力。而且数字互联网时代的传播具有变化性，需要根据日常管理把握住机会传播，顺应潮流及时开展有针对性的传播活动能起到事半功倍的效果，也降低了企业的宣传成本和投资风险。 3.抓住痛点，让粉丝爱上品牌 提高核心粉丝活跃度需要品牌为用户带来难以抵挡的价值，以消费者需求为出发点，抓住用户最需要的，给予用户最贴心的专业服务。仍以优衣库为例，在品牌传播中注重场景化设计，充分考虑到顾客的体验与参与感。如“不同世代 穿悦生活”的活动中，品牌邀请粉丝中不同年龄段的意见领袖试穿并塑造出不同的时尚风格：如60后资深广告大人邓广内敛坚持、70后知名造型师莎小郑的摩登品味、80后杂志副主编康迪和杂志主编熊小默的简约实在、90后作家蒋方舟的自由气息和00后TF家族前成员高俊杰的率性独立风格。 品牌通过意见领袖的表达，实现粉丝群体的人格化，利用品牌精髓的传播使粉丝产生共同趋向的价值观。数字互联网时代的粉丝，倾向于在社交媒体上分享、参考他人的经验，甚至乐于分享自己经验的粉丝还会成为粉丝中的领头军，拥有自己的粉丝。如果品牌在社交媒体上多做努力，关注粉丝动态、满足粉丝诉求、达到粉丝的期望，才能有持久的粉丝动力。 4.主动参与，让粉丝与品牌相伴 粉丝经济就是与粉丝谈恋爱，首先要让消费者爱上品牌，一直很心动。[吴品慧，蒋美兰. 数字时代下的品牌价值和粉丝经济[J]. 中国广告，2016，05：28-31.]其实，仅有心动是远远不够的，品牌还要有创意绝佳的策划能够让粉丝主动参与到传播中来，主动为品牌给予金钱、时间、情感等的多方面投入。如果缺少这种互动，粉丝不再主动参与品牌的传播，很可能会转向别的品牌。 就其本质来看，优衣库在微博、微信、Nice等社交平台的运营，是一种基于粉丝的社群经营。粉丝主动获取微博、微信上穿衣搭配、优惠折扣等信息，参与Nice上晒照片、贴标签的活动，以及其他H5页面的专项活动。比如在秋冬季，优衣库上线的H5页面可以预约排队和VIP限购，可以看到有哪些店卖有设计师合作款，可以选择明星单品进行预购。H5传播技术非常适合年轻粉丝的阅读习惯，在优衣库的明星产品如AIRism舒爽内衣、HEATTECH保暖内衣等明星款新上市时，其诱人的设计则体现在免费领取的促销手段上，粉丝可以通过分享与邀请他人同行的方式参与到此次传播活动中。 除了线上的分享与互动，线下店铺也同样是吸引粉丝参与活动的重要阵地。比如在星球大战上映的时候，优衣库将80厘米大小的电影衍生品模型以组合排列的形式陈列在上海淮海路全球旗店五楼MAGIC FOR ALL概念店里，营造出极具体验感的现场氛围，也大大满足了星球迷们零距离接触的强烈需求，他们纷纷来到实体店拍照分享，成就了品牌的再次传播。 我们通常在评价某一品牌是否具有粉丝效应时，只需看用户在购买产品后是否自愿地去分享和推荐，是否产生了价值认同，产生了偏好，然后主动为品牌代言和传播。如果品牌能够充分利用人们的分享心理，顺应分享经济的热潮，挖掘粉丝主动分享的积极性，使他们自发性地拿出手机进入到线上或线下商圈，产生可持续地关注与互动，那么这个品牌无疑是成功了。 三、对品牌与粉丝互动成效的思考 1.情绪转化品牌资产 数字互联网时代品牌的形成机制与传统品牌大不相同。传统是需要大量的广告才能得到消费者认可。互联网商业模式下，产品能够通过粉丝传播给大众用户，不一定需要广告来佐证产品的好坏，而传播的过程就相当于用户为产品宣传的过程，用户对产品的认可和接受来自周围人的口碑。 年轻人的购物决策已经可以通过已购买的人的评价或晒图来判断一个产品的好坏，粉丝的积极传播效应会不断强化品牌的正面形象。粉丝与品牌间的良性互动会不断累积并形成强大的情感力量来推动品牌形象的提升。换句话说，品牌在与粉丝互动的过程中，不断通过好的创意与体验塑造品牌的良好形象，长期就会在消费者认知上有良好的价值积累。粉丝的情绪力量决定了企业的品牌资产。 当然 ，从经济学的角度来看，产品或者品牌让消费者在购买产品后产生幸福感，消费者就会继续消费、占有这个产品，甚至是极力地向周围人推荐，还会把该品牌其他相关产品都体验、拥有。这既粉丝经济的核心，也是品牌商愿意通过深刻洞察粉丝需求，不遗余力满足并积极推动粉丝经济发展的原动力。 2.移动支付打通沟通边界 毫无疑问，中国市场中互联网金融的快速发展助推了粉丝经济的发展，也极大提升了粉丝的有效转化率。所谓转化率，即粉丝在参与品牌互动活动中产生的实际购买的比率，这是一个十分精准的评估指标，可以有效反映动的实际传播效果。在愈演愈烈的市场竞争中，移动支付为品牌线上线下的沟通打通边界，把线上平台的品牌理念渗透到粉丝生活，把粉丝实际的购物需求反馈到社群中来，让品牌能够适时、满足粉丝需求的变化。无论在门店还是户外，购买可以随时随地，打破时间和空间的限制，实现双向导流。值得期待的是，这种新技术的应用会不断提升粉丝的体验感，并从中获得最大的粉丝互动权益。 对于品牌商而言，移动支付所带来的交易方式还可以有效拓展品牌的推广渠道，刷粉、吸粉的效率大大提升，这种增长不光是数量上，更是质量上的。 浅谈粉丝经济的现状与发展:个人微信公众平台中的粉丝经济 摘 要：“微信”改变了人们日常的联系交流方式与阅读习惯，“粉丝经济”则开创了日常生活中人们的文化消费模式。两者的结合 “粉丝经济”在互联网领域获得新的意义，同时也成为“微信平台”运营活动的新渠道，本文主要针对微信公众平台中粉丝经济的模式与运用进行分析，试图探索其未来发展。 关键词：微信；粉丝经济；用户粘性 一、粉丝经济 1.粉丝经济的含义及其演变 “粉丝”这一概念最早起源于十九世纪末期，来自于“Fans”一词的英译。随着社会的发展，“粉丝”成为一种独特的文化存在。随着互联网的发展，粉丝经济成为一种普遍的消费模式。 “‘粉丝经济’泛指架构在粉丝与被关注者关系之上的经营性创收行为，被关注者多为明星、偶像和行业名人等”[1]。简而言之，可以理解用信任兑换商业价值的行为。 国内“粉丝经济”是从2005年湖南卫视的选秀节目《超级女声》开始出现的。在该节目进行中逐渐形成了“玉米”、“凉粉”等粉丝群体，可以说在一定程度上，当李宇春等人获胜是建立在粉丝强力支持之上的。随着互联网的发展，粉丝经济越来越显示出更加强大的生命力，发展速度令人惊叹，从小米的品牌营销成功到最世文化的大获全胜，无一不是建立在粉丝经济的巨大经济效益之上的。 2.粉丝经济的三个核心要素 “粉丝经济”运行模式包括三个关键词：“圈粉”、“用户黏度”、“口碑营销”。所谓“圈粉”是“粉丝经济”得以实现的第一部也是关键的一步。“粉丝经济”发挥作用的基础是牢固且庞大的用户。没有足够的粉丝群体的话，那么所谓的“粉丝经济”也就无从谈起。“增加用户黏度”是指在拥有一定粉丝基础之后，即要企业或个人通过增加用户和企业双方之间的使用频率或者是使用数量，来搞好企业和用户之间的关系。用户黏度是指粉丝忠诚度，即粉丝愿意与品牌或主体保持密切联系的意愿。通常来说，粉丝黏度越高品牌的价值也会越大。口碑是指消费者对于企业的评价与看法，所谓“口碑营销”即是利用口碑为手段来进行营销。在粉丝经济模式里，这种口口相传的营销方式很重要。 简而言之，粉丝经济的运行模式如图1所示： 二、个人微信公众号的圈粉模式 粉z经济的运作模式首先有赖于要吸引大量的粉丝，这个模式称为“圈粉”。某领域名人或权威媒体推荐、售卖商品都有一定的粉丝数量。“有人将当下的粉丝经济的发展分为两方面：一是因人而粉物，带动了产品经济发展；另一种是因物而粉人，进而步入了因人而粉物的循环经济发展。而在社交媒体中，其最主要的发展方式就是因人而粉物。[2]”某领域名人或权威媒体推荐、售卖商品以及在社群中具有影响力的个人的商业经营，都是人们利用微信公众平台此类社交媒体参与粉丝经济的方式。具体来说，微信公众平台的圈粉方式主要包括以下几种方式。 1.以优质内容获取关注 在微信公众平台，一些公众号是通过稀缺的、高质量的原创性内容获得关注和转达，粉丝数量不断攀升。这种“圈粉”方式难度较大，但如果能在文章质量不下降的情况下，可以与粉丝保持较为长久的关系。这种情况如： 知名时尚公众账号“gogoboi”，gogoboi是最近几年崛起的微信公众账号，其公众号文章主要是以时尚潮流、娱乐新闻为主。文章基本为原创文章，观点在时尚领域独树一帜，具有很强的阅读性。该账号即具备时尚杂志的深度，也具备网络论坛话题更新速度，因此其文章的阅读量能在短短的几个小时内阅读量突破100000+。总的来说，“圈粉”模式主要体现在原创性强、专业程度的公众号。 2.平台互推获取关注 平台互推是指微信公众账号之间利用各自的现有资源进行相互推广，共享彼此用户群体。一般来说，进行互推的微信公众平台之间一般所处领域不存在竞争关系，同时平台之间的知名度相差不能太大，否则易出现一方平台光芒过亮完全遮掩另一方平台。 微信公众账号发展至今，平台互推模式也更加完善，主要包括以下几种：（1）文末互推。这是平台互推当中较为常见的互推方式之一，实现方式主要是在彼此推送的公众账号文章文末互相推荐平台。好处在于受众在看完文章的内容之后，随之就会关注到文末的推荐，直接点击就可以进入关注，并且也不会影响公众账号本身的文章质量，不易引起粉丝反感。但是这种互推方式的数量不应太多，最好控制在五个左右，否则会影响到互推效果；（2）图文合作互推。图文合作互推是指在互推过程中以加入合作对象的图文的方式进行相互推荐，可以将形象直接的呈现在用户的眼前，视觉冲击力较强。这种方式的缺陷在于对于自身的粉丝影响较大。粉丝关注某个平台主要是出于对于对该平台的兴趣。吸引他的是你的内容，偶尔进行内容互推或许会为双方都获得一定的粉丝，但若长时间的在文中加入互推内容甚至推送量超过自身内容，极有可能造成粉丝排斥，从而导致自身的粉丝减少，最终得不偿失；（3）阅读原文互推。阅读原文互推是指在对文章内容进行编写时，利用文末的“阅读原文”按钮，将此点击此按钮粉丝可以直接跳转到另一个平台的页面。这种互推方式成本较低，操作方式简单易行，粉丝可以根据自身的需求选择是否点击，不易造成反感。但是毕竟链接是在文章最不起眼的地方，难以吸引粉丝的眼球，因此点击率也较低。 三、个人微信公众账号增加用户黏性的方式 1.既得利益。这是增加用户黏性最直观也最速效的方式，通常通过抽奖或发放奖品福利的方式，增强与平台之间的联系。此种方式一般能够引起粉丝的自主转发，在参加活动的同时达到为平台宣传、增加粉丝的效果，运作比较简单，被大多数公众平台广泛使用。 2.内容众包。内容众包即UGC（用户自生成内容），结合用户所发表的观点及评论，相比于原创微信文章，此类文章与粉丝的联系更加密切，文章内容均来源于粉丝，相比互动留言的内容生成方式来说，内容众包更容易引起粉丝的关注，获取粉丝认可，以个人微信公众账号“我要WhatYouNeed”为例，在2016年年底即将到来之际，平台推出了“晚安日历”。该平台收集了5188个来自粉丝的故事，并从中选出365个故事，代表2017年的365天，每天一个故事，这个活动既激发了用户的兴趣（希望入选），同时也完成了微信公众平台的内容合成，并且获得了一定的收获。 3.互动留言。一些微信公众平台文章末未保留粉丝留言区域，微信平台文章的留言经过运营者的筛选最终在文章下方展现出来。如果粉z的留言被选中，粉丝本人会产生极大的荣幸感，大大增强粉丝与平台之间的黏性。 四、微信公众账号的利益变现模式 1.衍生品售卖。这是微信公众平台最为常见和直接的利益变现方式，即在拥有一定粉丝的基础上直接售卖商品，换取利益。这种模式以最直接的商品销售为手段，产品销售较为稳定，变现方式也适用于大多数微信公众平台。 例如，知名的考研辅导公众号“朱伟老师”采取的就是这类方式。“朱伟老师”在考研备考期间会定期推送与考研软文或者是单词短语的速记背诵内容，在此基础上推荐自己编撰出版的书籍。同时，该公众账号定期推送双语阅读文章及外国原著，并提供刊物购买。为了方便读者在阅读完文章能够及时购买到商品，在每篇文章的“阅读原文”即可链接到微店。在公众账号界面方面，其导航键分为了三个部分：“恋练卫衣”、“伟哥荐书”、“伟哥荐课”。点击这三个按钮依次会链接到微店的相关商品部分。 2.奖励制度。随着微信功能不断升级改造，近年微信公众账号推出了文章打赏功能，即微信用户在阅读微信公众账号的文章时如果对文章的内容非常的认同或者喜爱，可以随即通过文章下方的打赏按键进行随意的金额打赏。尽管这样的变现方式所得到的资金并不是很多，但如果结合一定的营销手段所吸纳资金或许不容小觑。例如，在“罗尔事件”中，罗尔的文章在短时间内获得了32800元赞赏金，这充分说明了如果这种功能运用得当，一样能带来经济利益。 3.社会融资。社会融资现在已经成为众多微信公众平台大号获取大量资金的主要途径，而粉丝基础是投资者评判是否给予资金支持的指标。以在2016年3月获得1200万融资支持的papi酱为例，在获得资金支持以前papi酱已经拥有了超过1000万的粉丝基础，而投资者正是看重papi酱所拥有的庞大粉丝群体，并且其形象已经深入人心这一特点，将庞大的资金注入用于切入papi酱的原生广告、构建粉丝群、IP孵化。除此以外，指标还包括粉丝与微信公众账号之间的粉丝黏度、创作团队是否具有强大的原创能力、团队成员是否具有丰富的行业经验等。 五、结 语 由于微信公众账号的申请门槛较低，众多微信公众平台如雨后春笋般涌现出来，但是随着受众对于信息内容的要求越来越高和行业的竞争淘汰，这样的状态并不会持续太久，弱肉强食的市场定律将同样在这一市场上适用，最终的微信公众平台市场将由少数发展成熟的平台大号所占据。笔者预测，由于受众细分也将越来越明显，各个领域都将出现一到两个此领域的终极大号，并占据这一领域的大量粉丝，因此粉丝所带来的资金也将越来越趋于集中。在未来完全的web3.0，粉丝经济也必将与自媒体的联系越来越密切，O2O等线上与线下互动方式将成为日常生活中的重要部分，届时粉丝经济的运作模式会有新的变化。本文主要讨论了个人为主体的公众账号，并没有企业、媒体公众号纳入到研究之中，在以后的研究当中将会持续关注企业、媒体的公众号纳入其中。在未来的研究中还将持续关注这类公众账号的发展。 浅谈粉丝经济的现状与发展:新媒体环境下跨媒体“粉丝经济”的发展及内在机制研究 [摘 要]人类社会进入21世纪以来，经济和社会、科技都得到快速的发展。尤其是互联网技术的发展，使人们步入信息化时代。在我国，随着市场经济的发展，粉丝经济成为文化产业中独具特色的经济模式，在当今社会的发展中起到了重要的作用。跨媒体“粉丝经济”则在2014―2015年呈现爆炸式发展。文章针对新媒体环境下跨媒体“粉丝经济”所呈现出的特点和成功案例的内在机制进行深入研究，旨在为以后跨媒体“粉丝经济”的发展奠定基础。 [关键词]新媒体环境；跨媒体；粉丝经济；发展；内在机制 粉丝最初主要是对一些追星族的称呼，在体育和流行音乐领域分布较为广泛。但是随着当前科学技术的发展和社会的不断转型，文化朝着更加多样化的方向发展，粉丝的含义逐渐扩大，朝着其他领域拓展。粉丝除了在精神上会为偶像提供一些支持，也会付出一些经济方面的实际行动，由此便产生了“粉丝经济”。我国粉丝追星的现象一直都存在，真正将这种模式推向高潮的是2005年《超级女声》节目的出现，由此，我国的“粉丝经济”呈现出良好的发展态势。[1]尤其是近年来，跨媒体“粉丝经济”不断发展，多部现象级的网络小说被改编为电视和电影，创造了收视和票房神话。跨媒体“粉丝经济”之所以能够发挥如此大的作用，最主要的原因是其具备多方面的优势，使得“粉丝经济”的发展突破了行业之间的限制，粉丝群体也变得越来越壮大。 当今互联网的发展速度和规模都十分可喜，想要在新媒体环境下稳操胜券就必须在“粉丝经济”的发展中把握好机遇。互联网经济发展的最根本目的就是要为广大的民众创造最大的优惠。粉丝正是这些民众的重要组成部分，他们之所以力量大就是因为他们所沿用的消费模式已经成为新媒体环境下，网络新经济发展的主要生财之道。预计到2017年底，网络经济整体规模将会超过17000亿元。[2]因此，必须认清当前“粉丝经济”发展的趋势和内在机制，从而能够进行更好的应对。 1 新媒体的产生和发展 20世纪90年代，我国正式确立社会主义市场经济体制。截至现在，我国市场经济经过二十多年的发展，已经趋于成熟。随着网络技术的发展和成熟，传统的媒体集体遭遇到新媒体的冲击，甚至出现了“眼球经济”等相关的说法。当前，互联网技术和社交网络的发展，传统的经济发展模式开始朝着“粉丝经济”的发展方向转移。我国社会中的信任体系和价值体系也在逐渐被重构。就新媒体的产生和发展而言，是以互联网的发展为基础的。从互联网的产生到现在，大致经历了几个阶段，分别是信息互联网阶段（Web.1.0）、服务互联网阶段（Web.2.0）、移动互联网阶段（Web.3.0）、智能互联网阶段（Web.4.0）、物联网阶段（Web.5.0）。[3] 随着互联网技术的成熟，互联网的环境也发生了很大的变化，以互联网为基础的网络经济开始进入到流变的状态。可以认为，除了核心价值之外的任何事物都可以被卷入到流变的环境之中，不少新的商业模式和业态都不断出现。 2 “粉丝经济”相关概念阐释 2.1 粉丝概念解释 粉丝，是从英文单词“fans”中音译过来，是“fan”的复数形式。英文单词“fan”的本义就是狂热分子，最早这个词语被应用在体育领域，描述的是狂热的棒球队支持者。后来随着电影的出现和发展，人们开始将“fans”与“film”结合在一起，进而形成了“影迷”一词。“粉丝”一词最早是在台湾的娱乐圈出现，将喜爱某个明星或者偶像的一群人称之为某个偶像的粉丝，更是成为了时尚的代名词。[4]由于互联网在人们生活中作用的逐渐强化，尤其是新媒体的产生，营销思维的关键词也逐渐演变为关联性、创造性、沟通性和体验性，更有人提出了“得粉丝者得天下”的口号。当今社会，粉丝并不是普通的消费大众，也并不是不理智的品牌追随者，他们自身具有独特的情感纽带。真正的粉丝和产品、服务之间都有着不同的故事经历或者是存在隐形的情感纽带，并不是冷冰冰的商业关系。 2.2 粉丝文化的含义 粉丝文化所包含的内容十分广泛，比如视觉文化、大众文化和后现代文化等。粉丝和媒介之间也呈现出新的复杂格局。[5]第一，粉丝之于媒介，粉丝是媒介所推送产品的主要消费者和受众，他们可以参与到媒介传播的过程中，也可以起到反馈的作用。第二，媒介之于粉丝，粉丝需要依赖媒介作为彼此交流的平台和连接彼此关系的纽带，这样才可以推动粉丝文化的产生。第三，粉丝文化具有典型的传播特点，也具备文化、经济和政治等多个方面的价值。 2.3 “粉丝经济”的含义及特点 2.3.1 “粉丝经济”的概念界定 关于“粉丝经济”的相关概念，在《粉丝经济》这本书中对其做出了明确的界定，粉丝经济主要是在信任关系的基础上，以粉丝参与的品牌社群所开展的商业经营行为。[6]概念中所涉及的关键词主要有信任、商业经营和社会资本、参与等。关于这个概念有的评论家认为过于拗口。如果从更加通俗的角度来理解粉丝经济，就是指要以一群人的信任为基础，然后去兑换相应的商业价值。 这就涉及“粉丝经济”中信任的含义，粉丝对于自己所崇拜的人或者是所信赖的人，就会自觉将自己所享有的权转托给他们，自愿自觉地将其让渡给后者。[7]比如一群人在餐桌上点餐，会把思考点哪种菜的权利让渡给更会点菜的人，不必每件事情都要进行独立的思考。当前社会粉丝所存在的积极意义正在被最大限度的挖掘，其含义也远远超出了娱乐的范畴。粉丝不再只是明星和艺人的专属，不少产品或者是服务也拥有一定的粉丝，进而实现聚拢粉丝的目的。 2.3.2 “粉丝经济”的本质特征 从本质上来说，“粉丝经济”是一种精神方面的消费。粉丝所指的就是比较狂热的追随者。“粉丝经济”主要是通过对粉丝情绪进行影响，进而引导或者主导营销。粉丝经济就是要充分挖掘粉丝对品牌所产生的信赖或者信任来实F经济价值。所以从本质上而言，粉丝经济强调的就是精神和情感方面的追求，并非是单纯的利益驱动。而粉丝经济的发展则是需要以粉丝的情感作为发展经济的商业基础，通过对粉丝价值的开发，产生经济收益和商业价值。所以“粉丝经济”所看重的未必是产品，而是人心。 2.4 “粉丝经济”主要模式 2.4.1 明星经济发展模式 大众媒介的发展，尤其是当前新媒体的发展催生了大量的歌手、演员和网络红人。明星经济发展型的“粉丝经济”模式主要是以偶像明星作为发展的核心。粉丝的另一个称呼，即追星族，这是我们所熟知的。粉丝对于自己所喜爱的明星必然会进行大量的投入，不但包括精神和心理层面，也会上升到消费层面。尽管消费的行为有高低之分，但是他们依然热衷于购买和明星相关的产品来表达自己的感情。比如，郭敬明的小说粉丝，就会花费时间和金钱去观看《小时代》系列电影，而韩寒的粉丝也会观看《后会无期》等相关电影。他们之所以能够实现作家到导演的完美转变，必然离不开广大粉丝的支持。 2.4.2 IP运营模式 IP原意指知识产权，而IP运营模式则是围绕着一部人气比较高的作品开l一系列的电视剧、电影和游戏、动漫等。[8]知识产权从字面上来看属于法律层面，但是从其所表现出的意义来看，则是更侧重于经济文化层面的表达。比如湖南卫视以快乐中国为核心所打造的综艺节目《爸爸去哪儿》《天天向上》《快乐大本营》等，都创造了良好的收视率，但是湖南卫视并没有止步于此，而是围绕着一些优秀的内容，开展IP模式运营。其中《爸爸去哪儿》就是一个成功的典型。此档节目是以萌娃加星爸的组合模式为主，通过对父子或者父女之间互动的展现，呈现出一个冲突和温情并存的叙事文本。这个节目不但可以吸引明星自身的粉丝，而且也可以产生新的粉丝，更是引起不少人对于该节目的热烈讨论。随着此档节目的热播，湖南卫视推出了同名的游戏，在该档节目上线第一日，下载量就已经超过了百万。综艺节目结束之后，即刻开展同名电影的拍摄，之后又开发相关的周边产品，由此看出，《爸爸去哪儿》已经变成了一个具备强大经济价值的内容IP，不但实现了向其他行业的拓展，而且也顺利地为下一季的复制化生产奠定基础。 2.4.3 合伙人商业模式 合伙人商业模式主要是以社群作为核心，而粉丝正是一种比较特殊的社群，他们因为对于同一种事物或者人的迷恋而聚集在一起，因此也具备了比较强烈的情感连接，进而使粉丝的经济产业链得到延长。[9]社群的核心是人与人之间的连接，但是社群商业的形成则是需要借助于其他的载体，比如媒体、商业机构和粉丝等。合伙人商业模式正是以此作为核心，汇集多方面的资源和力量，进而构建出共赢的产业发展模式。 3 新媒体环境下跨媒体“粉丝经济”的发展趋势 3.1 从对粉丝需求的满足到对粉丝追求的引导 与“粉丝经济”形成鲜明对比的是“用户经济”。在之前“用户经济”时代，企业需要完成整个产品的营销阶段，而用户自身则是处于理性消费中。整个过程中用户和企业都以满足自身的需要为根本。在进入到“粉丝经济”发展阶段之后，用户也会参与到企业营销的过程中，进而演变成更加优质的目标消费者。某个产品或者服务的粉丝，往往会对这个品牌产生一定的情感，而且具有很高的忠诚度。从经济发展的趋势来看，未来的商业发展模式必然是“粉丝经济”。比如，近两年由网络小说所拍摄的电视和电影，如《微微一笑很倾城》，电视和电影都进行拍摄，并且效果良好，这很大程度上是基于粉丝对原著小说或者是作者顾漫本身的认可度。 3.2 从对粉丝圈子的经营到对粉丝社群的经营 互联网的出现和发展，为营销的变化提供了保障。“粉丝经济”以情感作为关联的基础，在当前的经济发展中成为了比较受人欢迎的模式。粉丝热潮的出现也使不少商家观察到其中蕴含的消费力、创造力和生产力，纷纷加入到粉丝经济的浪潮之中。“粉丝经济”从本质上来看并不是一种个体经济，而是一种圈子经济，可以根据某些特定的标准，以某个中心将不少小的圈子整合起来。通过手机、微信或者微博等在这个圈子之内开展一些关于服务、产品和信息的活动。此种经营方式一般是需要依托大众对于流行事物的追捧和认可，对潜在客户的相关信息进行直接接触。比如当前比较热门的“百度贴吧”就已经成为了“粉丝经济”发展的主要根据地，截至2014年，百度贴吧的注册用户就已经超过了10亿。[10] 3.3 众包、众消和众筹之间的转换 众包以用户生产内容为主，众消则是以用户消费产品为主，众筹则是以用户募集资金为主。[11]粉丝不仅是生产者也是消费者，因此“粉丝经济”也就是以互联网作为发展基础的产消合一模式。众筹最早进入到我国并引起广泛反响是在2014年，京东推出“凑份子”活动；之后腾讯推出“娱乐宝”等活动，“粉丝经济”下的又一个潮流兴起。众筹模式在行业人士看来表面上是圈钱，但实际上是为了吸引人心，也就是圈人。国外的不少众筹网站已经对其进行了进一步的细分，比如唱片、演出和电影等都有专门的众筹网站。 3.4 从C2C模式转向了FFC等模式 和其他的经济相比，“粉丝经济”具备了不少优势，主要表现在以下三个方面：第一，品质体现出明显的草根性和平民化，这样正是“粉丝经济”具有强大吸引力的主要原因。第二，价钱较低，比如当前网购火爆，主要是由于低价因素。第三，体验较好。基于超低的价钱和较好的品质，也会给人们带来比较好的体验。最初的“粉丝经济”所依赖的是单纯的C2C模式，即顾客和顾客之间所开展的交易活动，本质上就是将实际生活中的跳蚤市场搬到了网络上。之后随着网络的稳定不断发展，B2C成为了人们所关注的焦点。但是工业化的发展必然会从大规模的生产走向大规模的定制，企业也直接地接入到销售中，由此产生了FFC模式（工厂+粉丝+顾客）。 4 新媒体环境下跨媒体“粉丝经济”的内在机制研究 近年来，文化消费市场中，由“粉丝经济”发挥作用所产生的良好效果比比皆是。比如《何以笙箫默》《盗墓笔记》等被改编为电视剧和电影，获得了双赢的战绩，这不仅需要原文的精彩更需要各种媒体背后市场中主导者所发挥的作用，当然也离不开各个商家积极对多方资源的调动，他们不仅对明星文本进行整合，而且也积极开展各种各样的粉丝活动，充分发挥新媒体的作用，在多重力量的作用下推动“粉丝经济”的发展。 4.1 诱导粉丝进行非理性的消费 “粉丝经济”中任何一种消费活动都需要建立在充分信任的基础之上，这种信任不仅是一种心理现象更是一种社会和经济现象。从经济学角度来看，信任是开展一系列经济活动的基础，但是在“粉丝经济”中则是存在一种特殊的信任机制。 4.1.1 以特殊“血缘”关系作为纽带诱导消费 信任可以进一步划分为一般信任和特别信任。[12]前者主要是以规则和制度作为约束，进而建立起的一种信任关系；而后者则是以血缘关系或者社会关系作为基础建立的信任关系。粉丝之间的信任关系所呈现出的特点，应该将其归属为特别信任，因为他们所产生的信任并未受到相关制度和规则的约束，完全是由他们自身所产生的，和那种血缘无条件的信任有些相似。 通过对一些改编为电影、电视的热门网络小说作者和作品的评论来看，不少观看电视和电影的人都是对于原作或者作者、电视剧中某个演员具有充分的信任才选择观看。比如《何以笙箫默》的一系列作品中就明确体现出这种超强的粘连度。有粉丝指出：“我已经收藏了六个版本的《何以笙箫默》了”，也有粉丝表现出了对于被粉对象无条件的追随和喜爱。被粉对象和媒体形式的叠加，粉丝的忠诚度自然在很大程度上得到提升。 4.1.2 以粉丝非理性信任保证跨媒体消费 人们在日常生活中所表现出的一般信任都具有感性和理性。粉丝对于自己所粉对象则是表现出强烈的非理性信任，甚至愿意让渡自己的一部分权利给对方。正是这些能够被“利用的粉丝”成为了“粉丝经济”中消费者。[13]在《盗墓笔记》电影版和电视版的播出过程中就有一部分鹿晗和杨洋的粉丝充分表现出对于被粉对象的非理性信任。就平常人而言，从对某个事物的喜爱到产生经济消费活动一般需要经历一个较为漫长的过程，而粉丝的这种非理性信任会将这个过程进一步加快。 4.1.3 以唤起集体记忆引导粉丝跨媒体消费 在实行跨媒体粉丝经济活动之前，想要获取尽可能大的经济利益就必须使粉丝进行成功的跨媒体迁徙，唤起他们的集体记忆。[14]将原著粉丝进行跨媒体迁徙做得比较成功的是电视剧版的《何以笙箫默》，网络版的小说虽然已经收获了大量的受众，但是电视剧在播出之前就对粉丝进行了大规模的跨媒体迁徙。比如在开播之前曝光了六张电视剧中的剧照，然后让网友参与互动，以剧照为基础，回顾小说中的剧情。在这个活动开展一周之内，就已经有两千万的受众参与其中。对于大部分的原著小说粉丝而言，不少小说对于一些比较经典的场景会有较为深刻的印象，在实现跨媒体转移的过程中可将这些集体记忆进行转移，以此实现更大的效益。 4.2 建立明确粉丝组织，提高自我身份认同感 4.2.1 提高粉丝的归属感和认同感 新媒体的产生出现了不少的社交平台，如微博、贴吧。在实现跨媒体转移之前需要对粉丝的身份进行明确的界定，比如开设官方的微博或者是贴吧，让粉丝积极地参与到一系列的互动中，分享相关的剧集信息，观剧感受等，最主要的目的就是让他们的集体归属感和认同感得到提升。 4.2.2 开展相关粉丝活动，推进粉丝经济发展 在开设了官方的微博和贴吧之后，需要为粉丝的消费活动进行相关的活动策划，对粉丝的消费行为进行诱导。比如以投票的形式选择自己最喜欢的人物角色，或者是以T豆的形式来进行投票，T豆并不是免费获取，而是需要花费一定的金钱。活动过程中需要以相关的礼物作为奖励，这些礼物也成为了“粉丝经济”新的增长点。 4.3 充分发挥叠加效应 叠加效应发挥之前需要具备良好的明星文本基础，这主要指的是各种各样受到粉丝喜爱的文本形式，比如电视节目、网络小说等[15]。跨媒体“粉丝经济”之所以能够在各种市场活动中取得良好收益，最主要的原因就是对各种明星文本实现了良好的整合，将叠加效应发挥到最大。比如《小时代》被改编为电影和电视剧，在这个产品中包含了粉丝关注的若干个对象，如电视剧中的李易峰和电影版中的杨幂，粉丝对于产品的情感和信任程度也会进一步加深，进而产生“1+1 2”的效果。这就是叠加效应的发挥。 4.4 发挥新媒体的作用 传统媒介是“粉丝经济”发展的基础，新媒体的产生和崛起则是为其开拓了新的发展空间，也为营销方式的整合提供了条件。 4.4.1 虚拟社区作用的凸显 粉丝最早是以歌迷会或者后援会的形式呈现的，主要是实体粉丝开展相关的活动。但是由于受到时间和空间、运行成本的限制，只有极少数的粉丝才会进行长久地参与和追随。互联网的出现为“粉丝经济”提供了虚拟社区，提高了参与的便利度，便于聚集大量的粉丝，使线上线下之间的界限被打破，实现虚拟和现实之间的良好转化。粉丝虚拟社区中所开展的活动很多，“粉丝经济”也正以此种方式发展着。 4.4.2 互动平台作用的发挥 新媒体传播摆脱了传统媒体传播中的局限性，自身具有更好的双向传播功能，避免了传播者无法获取传播效果的限制，和受众之间实现了双向交流。粉丝基于对被粉对象的喜爱，互动的愿望更加强烈，他们对于自己喜欢的对象并不局限于精神上的喜爱，而是更愿意和身边有着相似爱好的人进行分享。比如当前比较热门的“弹幕”，就是粉丝在观影的过程中将自己的感受进行实时的分享，这种评论方式不但可以让不同的受众产生众多人一起观看的感受，而且让相关的剧作方获知受众对作品的态度。 4.4.3 明星微博的人际营销 人际营销具有更高的亲密性和可靠度，所以往往取得的效果会更好。比如顾漫、南派三叔等作者会在微博上与自己作品相关的信息，不少读者看到这些信息会异常兴奋。在电影或者电视剧剧作方的帮助下，原著作者和粉丝一起等待电视或者电影显示是“别有用心”，这正是利用明星本人的人际营销活动。 5 结 论 “粉丝经济”源于传统媒体，在新媒体环境下呈现出新的活力。近两年跨媒体“粉丝经济”得到快速发展，为经济发展做出了贡献。本文对跨媒体“粉丝经济”的发展和一些成功案例的内在机制进行了研究，希望为其以后的发展奠定理论基础。

新闻史论文:抗战大后方新闻史的研究体系 2015年是世界反法西斯战争暨中国人民抗日战争胜利70周年。在新闻学领域，学界更多关注中国共产党领导下以延安为中心的抗日根据地新闻史，对当时国民政府管辖下以重庆为中心的抗战大后方新闻史则关注不足。实际上，抗战大后方新闻史具有广阔的研究空间和丰富的学术内容。结合若干年来的研究成果和现行的研究条件，可以形成一个具有鲜明时代特点和丰富学术内涵的研究内容体系。 就目前的认识而言，抗战大后方新闻史研究内容的体系大致有以下几个组成部分。 以抗战大后方新闻事业的发展历程为整体对象，全面研究战时大后方新闻事业的发展状况，进而总结这一时期新闻事业发展的主要特点 抗战大后方新闻史研究，当务之急就是尽快出版一部《抗战大后方新闻史》。该书属于区域新闻通史性质，应当是对抗战大后方新闻事业发展的全面扫描，尽可能涵盖抗战大后方新闻事业的方方面面。 全书在历史方面，先纵向全面梳理抗战大后方各省份地区新闻事业的发展状况，再横向选择具有代表性的个案以点带面剖析新闻史的各个层面;理论方面，着重剖析战时语境下新闻事业制度环境、功能认定、组织结构、运营模式、文本形态等方面的内在规律和外在联系，全面总结抗战大后方新闻事业的卓越贡献和历史地位。 围绕《抗战大后方新闻史》，可以就抗战大后方新闻事业的特殊情形，分别根据重庆、成都、桂林、贵阳、昆明等抗战大后方的中心城市的历史，开展地域新闻史的相关研究。目前，学界已经出版的《抗战时期四川的新闻界研究》（2009年）、《重庆抗战新闻与文化传播史》（2009年）、《桂林抗战新闻史》（2013年）就是这方面的代表。 以抗战大后方不同政治属性新闻媒体的发展历程为研究对象，展示大后方不同新闻媒体的发展历程 抗日战争是不同政治属性新闻媒体以民族国家利益为依归，团结御侮，同仇敌忾的一次共同战斗。长期以来，学界对抗战大后方中国共产党领导下的新闻事业，特别是《新华日报》研究颇多。但是对于国民党党营新闻事业和民营新闻事业关注不够，这是需要重点加强的，也是还原抗战大后方全貌的重要组成。 目前至少有两方面的工作可以开展：一是出版《抗战大后方国民党新闻事业史》，重点对以《中央日报》为代表的国民党党报体系、以《扫荡报》为代表的军报体系、中央通讯社、中央广播电台等机构在抗战大后方的发展，尤其是抗日战争宣传方面做出全面的总结;二是出版《抗战大后方民营新闻事业史》，重点对《大公报》、《新民报》为代表的全国性报纸，以《新新新闻》（成都）、《新蜀报》（重庆）、《嘉陵江日报》（北碚）为代表的地方性报纸在抗战大后方的发展，特别是在平衡抗日宣传与追逐利润、处理文人论政与新闻统制、面向抗战主题与建设地方等主题方面做出总结。当然，有关机构还可以在现行研究的基础上，出版《抗战大后方共产党新闻事业史》，系统梳理中国共产党在抗战大后方进行战时新闻报道、抗战舆论动员、对敌有效斗争和建立民族统一战线的宝贵经验。 上述的任何一份媒体在抗战大后方新闻史中的表现都可圈可点，都值得深入研究。《〈新新新闻〉报史研究》（2008年）、《基于现代化视野的北碚乡村建设传播实践研究――以〈嘉陵江日报〉为例》（2010年）就是这方面的代表。 以抗战大后方新闻事业的特定专题为研究对象，展示战时大后方新闻事业不同侧面的历史真实面貌 日本侵华战争给中国带来了极大灾难，同时也为我们提供了民族复兴的契机。于新闻事业而言，可谓“多难兴业”。抗战初期，中国新闻事业基本上被摧毁殆尽。就是在抗日战争的洪流中，中国新闻人不断自立，形成了抗战大后方和敌后根据地两大新闻中心，达到中国近代新闻事业的顶峰。相比中国共产党领导的敌后根据地新闻事业，抗战大后方新闻活动更显多元和复杂，这也为从多侧面考察抗战大后方新闻史提供了契机。 事实上，抗战大后方新闻事业管理体系、对外宣传、言论社论、新闻政策、新闻实务、媒体经营、新闻教育、新闻思想、驻华记者等各个层面都可以成为研究对象。一个可行的途径就是以点带面研究，如以《新华日报》为代表的中国共产党报刊、以《中央日报》为代表的国民党党报体系、以《大公报》为代表的民营新闻事业、以《新民报》为代表的媒介经营管理、以《嘉陵江日报》为代表的地方小报、以国际广播电台为代表的对外宣传、以“星期论文”为代表的知识分子言论、以《新闻记者》为代表的新闻学期刊、以中国新闻学会为代表的新闻团体、以《时代》周刊为代表的外国驻华媒体、以白修德为代表的外国记者……《在统制与自由之间――战时重庆新闻史研究》（2012年）作为该方面的力作，集中以重庆地区的《中央日报》、《新华日报》、《大公报》来考察战时新闻政策与新闻自由之间的互动与冲突。 当然，随着人文社科多种研究方法在历史学领域的引入和运用，研究者可以尝试运用更新颖的方法论来进行对抗战大后方新闻史特定对象的考察。 以抗战大后方新闻界人物及其新闻实践和新闻理论研究活动为研究对象，展示当时新闻业界和学界的经验和成果 抗战大后方，云集了当时国内诸多新闻界名人，潘梓年、胡绳、章汉夫、乔冠华、夏衍、许涤新、张友渔、石西民、陆诒、胡绳、马星野、谢六逸、陈望道、俞颂华、梁士纯、顾执中、曾虚白、潘公展、程沧波、黄天鹏、董显光、成舍我、陈铭德、邓季惺、周钦岳、曹谷冰、舒宗侨、张季鸾、王芸生、胡政之、范长江、邹韬奋、赵敏恒、浦熙修、张友鸾……这些活跃在抗战大后方新闻战线的新闻界人物，或长于实践、或善于理论、或往来于实践和理论之间。虽然每一个新闻界人物思想和行为的发展变化道路或思想轨迹不会完全相同，但作为抗战大后方新闻事业发展的动力因子，也是这一历史时期新闻事业研究的主体，更是这一历史时期新闻事业发展的见证。在他们的言论、举止和思想发展中，蕴含着时代前进的必然性因素，为理解抗战大后方新闻史所在的时代提供了生动的标本。 在这方面，已经出现《潘梓年新闻实践与新闻思想研究（1937～1947）》（2007年）、《王芸生新闻思想研究》（2008年）、《抗日战争时期白修德在华的新闻报道研究（1939～1945）》（2010年）、《论浦熙修重庆时期通讯特征与思想基础》（2011年）、《马星野大陆时期新闻思想研究》（2012年）、《张友鸾新闻思想研究》（2012年）、《民国报人曾虚白研究》（2013年）等大批硕士学位论文。但是，研究的空间依然很大，知识的盲区仍旧很多。 以抗战大后方新闻事业文献史料为研究对象，解读抗战大后方新闻事业发展史上的一些重要事件产生、发展、变化的过程和原因 研究抗战大后方新闻史离不开研究当时形成并流传至今的文献史料。同样，那些新闻文献史料本身也在向人们讲述着抗战大后方新闻史。 这一领域的研究可以从两方面入手。一是官方文件档案的汇编。中国第二历史档案馆主编的《中华民国史档案资料汇编》第五辑第二编文化（一）开了一个好头，汇编了国民党战时新闻统制的政策和措施，包括各项行政管理法规、报刊书店登记、新闻检查概况、压制《新华日报》等史料。在这方面可以继续发挥档案机构的力量坚持做下去，为抗战大后方新闻史研究提供重要的基础素材。二是重要新闻媒体的创（办）刊词、停（休、终）刊词、在当时产生重大社会影响的社论或社评、新闻团体的宣言等。在这一方面，红色报刊的相关材料汇编已经出版多本，抗战大后方的相关汇编亟待进行。 （作者单位：西南政法大学新闻传播学院） 新闻史论文:从美国新闻史的演进看新闻专业主义的发展 摘 要：美国新闻史的发展与新闻专业主义的渊源颇深，从早期的政党报刊到黄色报刊，再到后来的商业化报刊的发展历史，即是新闻专业主义由产生到发展的历史。梳理新闻专业主义的诞生发展与美国新闻史的演进之间的关系很有意义。本文认为，美国新闻史的发展为新闻专业主义提供了自然的语境与实践。相应的，新闻专业主义并非天然存在，而是在媒介、政府、社会、商界的架构体系之下，彼此掣肘妥协和制衡的产物。同时，这个架构体系也为新闻专业主义发展提供了动力。 关键词：新闻专业主义;美国新闻史;媒介权力 一部美国新闻史，既是美国新闻事业产生发展的历史，也是200多年来媒体与政治博弈斗争以争取自由独立的历史。宏观看来，西方新闻业的发展史就是一部为了言论自由与出版自由不断摆脱外在的压力和束缚的历史，新闻专业主义就诞生在西方世界追求自由的过程中。1833年，本杰明・戴创办《纽约太阳报》，一改以往政党报纸的风格，以大众化为办报宗旨，发掘了大批“普通人”的读者。19世纪70年代，经济的发展和通讯技术的进步，美国大众化的商业报刊迅速起步，政党报刊随之衰落，报刊逐步摆脱了政党的控制，独立报业正式兴起。1896年奥克斯接手《纽约时报》，在办报宣言中提出：“公正地报道新闻，不畏惧或不偏私，不卷入任何政党、派别和利益之中。”[1]由此所形成的新闻信息模式被称为是新闻专业主义的根源。廉价报刊兴起带来的报道内容与观念的变革，成为了“扒粪运动”的前奏。19世纪末的这场运动揭露了大量企业和政府的腐败行为，凸显了报刊的独立性和维护公共利益的功能，为客观报道的形成提供了可能。虽然具体时间学界都没有定论，但是“新闻专业主义”这一概念就是在此时孕育而生，其内涵和理念在实践中不断丰满。20世纪中期，《一个自由而负责的新闻界》的出版，标志着社会责任理论于此滥觞，至此，新闻专业主义这一理念趋于成熟。 一、作为第四权力的媒介 美国的新闻媒体，事实上被认为是与立法、司法、行政三权并列的第四权力。最早的自由主义思想家将报纸定为第四权力是有着明确的目标和构想。早在16世纪资产阶级革命伊始，在反对专制统治和出版自由限定的斗争中，资产阶级革命者们认为，发表不同意见及批评官员这两项权力是自由的重要表征。杰斐逊总统也认为，宁可要一个没有的政府报纸，也不要一个没有报纸的政府。报纸自其开始，便是用来监督政府，监督公权的。所以，报纸才逐渐有了自己独立的地位，进行商业化改变。 杰斐逊是新闻媒介权力论的坚定支持者和实践者，他将报刊视为是人民一切自由和安全的最大保障。谈到杰斐逊，就不得不提和他针锋相对的亚历山大・汉密尔顿。从独立战争结束到美国建国的初期，两人就新闻自由等问题展开了广泛而深入的论争。除了当时常规的国会辩论和政府报告外，报刊笔战是其论争较为公开和常见的方式。有趣的是，报刊既是论争的焦点，也是论争的战场。这场辩论的意义在于，促进了政党报刊的形成，进一步深化了人们对于新闻自由的认识，也客观上促使了新闻专业主义的产生。正是由于杰斐逊的努力，报刊的“第四权力”属性这一理论在美国被广为接受。 媒介作为第四权力的独立地位，在大众报业发展的时代成为可能。第一，报纸纷纷在经济上实现了独立，从而脱离政党的言论阉割和控制;第二，报纸标榜的独立原则也成为吸引读者的重要砝码。 1835年，第一份宣称独立的便士报《纽约先驱报》在贝内特的主持下创刊。它的主张包括：第一，报刊的职能：是新闻传播，但也应该促进社会的发展和推动社会的进步;第二，报刊的性质：为独立专业的媒体，是自主的媒体;第三，报刊的目的：应该为公众提供意见支持，代表民意;第四，广告收入应当作为报刊的主要运营来源;第五，道德自律是报刊的主要约束机制，法律也应该成为重要手段[2]。 二、新闻专业主义的发展 新闻媒介一直处在一个复杂的力量角逐与场域纠缠当中，政府、社会、商界的博弈当中，一方面促进了技术层面作为社会公器的媒介的巨大发展，另一方面又阻碍了媒介的专业主义进步。 但是在实践的过程当中，媒介的许多表现却偏离了赋予专业主义精神的自由主义报刊理论，从不择手段地互相攻击到失实的煽情报道比比皆是。另一方面，由于经济发展等原因，报业也逐渐走向垄断。美国的报纸从1909年的2600家减少到1946年的1750家。媒体变为无处不在的大众传播媒介的时候，它也就成为了大量批评的对象。当时的媒介所作所为包括以下几个方面： 1.传媒运用其巨大的权利来为自己谋利。传媒的所有者只传播他们自己的观点，尤其是有关政治经济的问题，他们同时也损害了反对者的意见。 2.传媒屈从于大公司，让广告客户控制社论的主要内容。 3.传媒抵制社会变革。 4.传媒的时事报道关注的通常是煽情、肤浅的东西，而不是重大事件，其娱乐节目常常缺乏实质性的内容。 5.传媒危害了社会公德。 6.传媒无需任何理由就可以侵犯个人隐私。 7.传媒有一个社会经济控制阶层，笼统地说就是商业阶层，后来者很难进入到这个行业，因此，传媒危害了自由而公开的观点市场[3]。 传媒的这些做法与社会公器的角色期待和专业主义的取向大相径庭，因而饱受诟病。两次世界大战的出现为这种境况提供了解决的契机：比如，1917年政府成立了公共咨询委员会，后来通过了《与敌贸易法》和《煽动法》，1942年，又了《美国报刊战时行为规约》。众所周知，在美国民主的土壤下，政府公然干预新闻自由是有害的，甚至是违法的，但是由于战争的特殊需要，使得公众对于政府的干预行为的方案没有那么强烈的反对，这种干预逐渐被接受和认可。这也为社会责任论的提出提供了社会背景。 新闻自由委员会发表的小册子《一个自由而负责的新闻界》，则是社会责任理论的重要著作，也是社会责任理论的重要代表。社会责任理论认为媒介必须履行必要的责任，以行使其自由的使命，政府在此期间可以对自由加以限制。为了体现出来责任，按照新闻自由委员会的说法，媒介、社会和政府三方都应该作出努力。 首先，传媒要加强自律精神，坚持专业主义，减少对于广告的依赖和广告商对于节目的干预;其次，社会可以设立特定的公众机构，如研究中心和媒介评议委员会等，用以对媒介及其行为予以必要监督和约束;再次，对于政府而言，在媒介滥用新闻自由之时，政府可以采用法律手段予以制止。社会责任理论显示了对于新闻专业主义的追求和探索，以及对其深入的理解。“没有无限的自由”这一理念也逐渐被大多数人所认可接受。媒体无限的言论自由也并不意味着公众的无限言论自由，二者的不对等关系正是造成媒介滥用权力的症结所在。新闻自由委员会对传媒业提了五项基本的要求：（1）一种就当日事件在赋予其意义的情境中真实、全面和智慧的报道;（2）一个交流评论和批评的论坛;（3）对社会组成群体的典型画面的投射;（4）对社会目标与价值观的呈现与阐明;（5）充分接触当日消息[4]。 经济的发展使得市场的力量逐渐成为主导，操纵着美国的政治经济等一系列方面，虽然专业主义的引进和社会责任理论的提出对于媒介中心的美国社会提供了一个价值取向，但是根本的问题依然没有解决。媒介对于资本的依赖，对于广告商的依赖依旧。80年代以后，资本化运作进一步发展，新闻业的市场受到利益的驱动逐渐增强，商业主义更为严重。最为明显的表征即是娱乐节目的批量生产。 三、新闻专业主义的合法性 新闻专业主义的理念在当今的时代，并非意味着公正、客观、独立的行为准则，相反，很多时候，仍然面临着十分严峻的考验。 首先，媒介并非天然地作为社会公器而存在，其地位处于政府和商业集团的双重挤压之下。新闻媒介的独立性是其存在并且成为社会重要制衡力量的基础，但这一原则在现实环境之下并不容易实现。政府需要媒介宣扬自我主张、进行政治宣传和动员。故而，在法规和政策当中会存在诸多限制媒介的条款，媒介一部分情况沦为权力的奴隶;商业组织也需要媒介作为其重要的伙伴，在大众化媒介时代，商业目的的达成与媒介的宣传二者的关系日益密切，故而，商业组织会多在经济方面对媒介予以限定。 其次，新闻专业主义存在的逻辑本身就是一个悖论。媒介独立的前提是商业化的运作，但过分的商业化又会侵害媒介的专业性。 再次，专业主义始终是难以达到的目标。客观性和中立性首先是难以做到，因而媒介呈现的新闻事实始终是难以中立的、不含价值判断的，对真实存在的世界的真正反映。新闻产品本身就是媒介高度选择、加工的产物，并非自然界本身存在的物质。 追寻新闻专业主义的源头和发展历程，可以发现，在不同的时代，新闻专业主义的价值取向可能并不一致，但是，媒体、政府、社会、商界的博弈始终存在。自由主义报刊时代，媒介居于核心地位，两次世界大战使得政府的力量逐渐膨胀，经济的持续发展又使得商界的力量在这个关系网中居于主导。可以看得出，社会在这个博弈架构中力量稍微薄弱，但是公众的批评某些时候也会形成巨大的、难以估量的影响。可以想见，媒介、政府、社会、商界的架构体系会一直存在下去，新闻专业主义的存在也会成为一个常态。新闻专业主义认为媒介是社会的一个系统单位，以承担搜集、整合、传播信息的功能，暗合了其他三方的诉求。 过度的商业运作正在日渐侵蚀公众利益，甚至公众利益已然成为一个界限并不明确的范围。而这一切，正在动摇新闻专业主义的合法性。新闻专业主义是在这样的博弈结构中诞生和成长的，架构本身的复杂矛盾，并不能成为专业主义缺乏合法性的诱因。相反，具有矛盾和张力的彼此掣肘，正是专业主义存在的一种动力。 四、结 语 新闻专业主义的发展是一个漫长的过程，从美国新闻史的演进过程当中探询新闻专业主义的脉络，可以清晰地发现，新闻从业者从先驱身上继承了专业主义的理念，并且在实践当中形成了完整的职业精神，进一步丰富了专业主义的理论体系。新闻专业主义的理念和操作，也是在美国经济、政治和社会等大背景的发展变化，各方势力的博弈平衡中走向确立与成熟。 新闻史论文:普遍联系在外国新闻史教学中的应用 摘 要： 普遍联系的观点是马克思主义哲学的基本观点。分析外国新闻史中的著名人物和新闻事件时，借助普遍联系的观点，既可以抓住事物的普遍性规律，又可以分析出其发生、发展的具体特性，是实用性强且非常有效的教学和研究工具。 关键词： 普遍联系 廉价报 教育法 马克思主义哲学思辨的方法是我国新闻历史研究和教学的传统方法。在我国出版的外国新闻传播历史类教科书，现已经过全盘照搬外国新闻历史书籍的阶段，发展到本土化阶段。但外国新闻历史史实浩如烟海，目前我国任何一本教科书或教学参考书都不能将所有重要新闻史实都进行深入系统的分析。所谓“授之以鱼，不如授之以渔”，教师除讲授基本史实和发展规律外，还应该培养学生自觉运用马克思主义基本哲学原理，分析新闻历史史实的能力，让学生探讨感兴趣的新闻人物或新闻事件，教师善加引导，以达到提高研究水平的目的。普遍联系的观点就是外国新闻历史教学和研究中，适用性强，并锻炼学生逻辑思维能力的马克思主义哲学工具。 一、普遍联系基本原理 联系是哲学范畴，通常指事物或现象之间及事物内部要素之间相互连接、相互依赖、相互影响、相互作用、相互转化等相互关系。联系不是个别事物之间暂时的、特殊的关系，而是一切事物、现象和过程所共有的客观的、普遍的本性；任何事物都不能孤立地存在，都同其他事物发生联系；世界是万事万物相互联系的统一整体；任何事物都体现普遍的联系。 二、普遍联系的宏观应用 运用马克思主义普遍联系的观点重新审视外国新闻史教材，不难发现其中的问题。如以往的外国新闻史教材体例，要么是以时间为经线，以新闻媒介形式为纬线，进行历时研究的国别体；要么是以资本主义发展阶段为经线，以国别为纬线，进行共时研究的断代史。两种外国新闻史体例各有所长，比如国别史便于让学习者抓住一国新闻事业发展的历史脉络，符合认知心理规律，易学好记；而断代史便于让学习者对同时期主要资本主义国家新闻事业现象进行比较，分析总结各国新闻事业发展规律和不平衡性，有助于培养逻辑思维能力，提高分析和解决问题的能力。但是两种体例之所长恰恰是对方之缩短，而且一般不能互相补充，只能通过教师引导，尽力弥补教材的不足之处。如果将普遍联系的观点渗透到外国新闻史教学和研究中去，可在历时研究中兼顾共时研究，或者在共时研究中兼顾历时研究，发现新问题，总结新规律。 三、普遍联系的微观应用 唯物辩证法认为世界的统一性是无限多样的，世界的普遍联系与此相一致，也包含丰富的特殊性的普遍联系。而区别在本质上也是联系的一种方式，即以对立的方式发生的联系。一切事物都同其他事物既相区别，又相联系，二者的辩证统一体现了联系的客观普遍性。 用普遍联系的观点分析具体史实，既能找到事物发展的普遍规律，又能事物与事物之间的差异，真正在认知领域“同化”此知识点，达到“掌握”的程度，而且不“遗忘”。比如以往的外国新闻史教科书通常使用共时研究的方法，分析廉价报的产生原因，并将原因归结为工业革命带来的社会变革，还往往从政治、经济、文化、技术、城市化和商业化等方面详细分析。这或可解释世界主要资本主义国家廉价报产生的总体原因，却不能解释为什么最先开始工业革命的英国，其廉价报的产生和早期发展状况不仅落后于其殖民地――美国，而且落后于隔海相望的法国。因此，应该使用普遍联系的观点重新审视这段历史，引入历时研究的方法具体分析各国国情。比如就受众素养而言，欧洲各国呈现明显的不平衡特点。英国虽然1861年的《教育法典》明文规定了“小学教育的‘阅读’‘书写’‘算术’的教学内容和要求”[1]，但并未使英国的初等教育有长足进展。直到1870年《初等教育法》的颁布才真正改变英国初等教育的状况。该法案主要涉及小学的数量和质量、入学的年限和开办小学的资金来源等方面的内容。此后，英国几次修订和补充该法案，使其义务教育的普及率大大提高，有的地区甚至普及初等义务教育。至此，英国才拥有了大量能够读懂新闻的潜在受众。而法国1833年颁布《基佐教育法》，主要内容是：国家有权征收特别税款作为教育经费，在全国普遍设立小学；在各省设立师范学校培养初等学校师资；设立小学教育鉴定委员会，规定所有小学教师必须接受培训，获得教师资格证才能任教该法案的实施是法国初等教育发展史上的重要步骤，推动了法国初等教育和师范教育的发展。而1881年颁布的《费里法案》其要旨是宣布实施普及、义务、免费和世俗的初等教育；规定儿童6岁入学，初等教育为义务教育；小学和学前教育是免费的；废除法卢法案中关于教会对学校的特权，取消公立学校的宗教课，改设道德和公民教育。该法案为近百年间法国国民教育的发展奠定基础。大洋彼岸的美国于19世纪20年代后致力于公立初等学校的建立与发展，并形成公立学校运动，实施普遍的国民初等教育。主要是设立州教育委员会；建立地方税收制度，筹集办学经费：兴办公立小学；制定义务教育法，推行免费义务教育等。由此可见，美国的免费初等教育普及明显早于英法，更早地为廉价报兴起提供合格受众并培养潜在受众群的阅读习惯。 除受众教育水平因素之外，新闻事业作为上层建筑的一部分，一方面受经济基础制约，另一方面还受本国政策影响。比如英国的“知识税”在1712年到1861年的150年中，钳制了报业的发展，廉价的逃税报纸虽然在民间发行，但面临随时被当局取缔的危险，广告商也不可能信任可能会被查禁的报刊，广告额较少，使得英国的廉价报举步维艰。而美国殖民地政府1765年颁布印花税法案，比英国本土推迟50年，该法案只实施1年，英国政府就因殖民地各界的抗议、指责而被迫撤销。同年制定的汤森法案，规定征收的税种中包含纸张税，仍有三分之二的报刊抵制这一法案。此后1776年爆发美国独立战争，英国殖民当局的纸张税自然不了了之。美国独立后，1791年通过了《权利法案》规定：国会将不制定任何法律――剥夺言论或新闻出版自由。因此，美国报业在1791年之后，就获得更宽松的政策环境和法律环境。在相似经济条件下，美国的廉价报发展自然比英国更有优势。 综上所述，普遍联系的观点可以从宏观和微观两方面，对外国新闻史史实进行教学和研究，普适性强，可操作性强，是一种非常实用的哲学工具。 新闻史论文:中国新闻史学会会暨“实践育人:人才培养与华文传媒的发展”会议综述 2012年是高等教育的“实践年”，为全面落实《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》，创新华文传媒人才培养模式，中国新闻史学会、中国新闻史学会台湾与东南亚华文新闻传播史研究委员会于2012年10月27日至28日在重庆工商大学举办了中国新闻史学会2012年会暨“实践育人：人才培养与华文传媒的发展”国际学术研讨会，近60名两岸三地中国新闻史学会的专家学者、传媒业界的资深工作者和重庆市内相关高校传媒学院的领导齐聚重庆工商大学，共话新闻传媒发展，旨在交流海内外新闻传播院系和华文媒体在实践育人方面的经验，探讨存在的问题与发展的对策。 重庆市委宣传部副部长周波、北京大学新闻与传播学院副院长、中国新闻史学会会长程曼丽，中国传媒大学副校长、中国新闻史学会副会长丁俊杰，清华大学新闻与传播学院副院长、中国新闻史学会副会长陈昌凤，郑州大学新闻与传播学院院长董广安，全国新闻工作者协会书记处书记、中国新闻史学会副会长顾勇华，复旦大学新闻学院常务副院长、中国新闻史学会副会长黄瑚，中国新闻史学会副会长、中国传播学会副会长吴廷俊，中国传播学会副理事长蒋晓丽，中国传播学会副会长邱沛篁，华中科技大学新闻与信息传播学院院长张昆，重庆广播电视集团总裁刘光全，重庆日报报业集团党委书记牟丰京，重庆晨报总编辑张永才，新浪（重庆）总经理周燕，重庆日报报业集团新闻研究所所长耿晓东等出息了研讨会。重庆工商大学党委书记李春茹、副书记朱伯兰、副校长郑旭煦等领导嘉宾出席开幕式。郑旭煦副校长主持了开幕式。 会议前，重庆工商大学党委书记李春茹、重庆广电集团总裁刘光全、重庆日报报业集团总裁牟丰京、中国新闻史学会会长程曼丽分别致辞，重庆市委常委、宣传部长徐海荣对会议的举办专门发来贺信，周波副部长宣读了贺信。贺信中，徐海荣部长对本届年会暨国际学术研讨会的开幕表示祝贺，对重庆新闻事业悠久的历史和优良的传统进行了介绍，对中国新闻史学会20多年来促进新闻传播学发展所做出的贡献给予肯定，衷心希望专家、学者们一如既往地关注重庆的建设与发展，关心支持重庆的新闻事业。 来自中国新闻史学会和国内外传媒领域的专家学者、资深记者编辑，围绕新闻教育、新媒体发展等议题展开了探讨，并实地参观了重庆工商大学长江传媒学院传媒发展协同创新中心，专家们对重庆工商大学注重培养新闻专业学生的创新实践能力，打造产、学、研“三位一体”的办学模式给予肯定。 美国华文媒体协会理事、美国《世界日报》记者刘伟在会议中作了“美国大纽约地区华文媒体的发展与未来思考――兼谈华文媒体人力资源状况”的报告，介绍了美国大纽约地区华文媒体的地位，梳理了美国大纽约地区华文媒体的发展演变，在此基础上重点分析了美国大纽约地区华文媒体发展与人力资源的状况，最后提出了对对美国大纽约地区华文媒体未来发展的几点思考。他认为，面对变化的华人读者，华文媒体应考虑发展双语媒体；应立足美国华人立场，强调中华文化为主，多元文化为辅的媒体价值观；平面、网络同时推进，互为补充；此外，稳定和提高原有人才，吸引年轻采编人员和新传媒技术人员是华文媒体发展和未来的关键。 清华大学新闻与传播学院副院长、中国新闻史学会副会长陈昌凤作了《网络时代华语传播的新格局》的重要报告，对西方主流媒体和华文传媒争占华语市场的现状进行了分析，并就微媒化是否应该成为华语媒体传播方向提出了思考，陈院长还介绍了近年来华语传播市场的基本情况，重点探讨了传统媒体在网络时代“如何突围”。他认为，以博客、播客、维基、社交网站（如Facebook、Twitter、MySpace）为代表的Web 2.0的网络工具有个人化、互动化、集体贡献内容等典型特征，是网民在虚拟空间里的“生活面貌”、资源分享和社交方式的大变革，是21世纪知识型经济主导下的人类社会的缩影。在网络时代传统媒体应当实现由传播新闻到运营信息的转型，携手新媒体打造“智能新闻”，拓展社交媒体的视野，积极探讨新模式、新方法和新手段，不断提高新闻传播的社会化和全球化。 铭传大学大陆教育交流处处长陈耀竹作了《台湾数字媒体发展概况》报告，介绍了台湾数字电视发展概况，探讨了新形势数字媒体面临的挑战。他指出，数字电视时代，电视节目将走向分众化与客制化，广告形式也会逐渐转向个人化与互动化，应用服务范围更为宽广（生活服务）。他认为，台湾数字媒体发展中面临着八大挑战，具体为：一是2012年7月1日起的无线数字化，对收视习惯产生了一定冲击；二是在法令修改后，核心竞争取决于品质，中华电信MOD成为绝对优势很难讲；三是有线系统业者数字化后，电视的使用机能发生了改变，顾客才是王道；四是分组付费或计次付费制度实施后会产生一定的排挤效应，仍须通过市场的检验；五是同业间将持续的恶性竞争及大陆的磁吸效应，对内容供应者的经营压力将有增无减；六是以公民评鉴来决定节目的上下架机制过于“民粹”；七是在当前相关法律、法规不完备的情况下，如何进行电信、广电管制架构的调整；八是如何提升宽带、电视数字化普及率。 中国人民大学教授、中国新闻史学会常务理事王润泽就主流媒体从业者的培养思路提出了一些看法，他强调人才培养应该加强文史哲基础教育、提升学生对客观事物的分析判断能力。作者援引著名新闻教育家罗列教授的话，“新闻专业的学生在学校四年里究竟学些什么课程，是一件颇费踌躇的事情”。王教授认为，高端新闻人才的训练应加强文史哲基础训练，特别是研究型大学的新闻传播学科，应在教学中突出这个特点。通过强化文史哲的基础学科，培养学生树立正确的价值判断，增强理性思维，训练他们在纷繁复杂的社会活动中，准确发现问题，科学分析问题，客观提供解决思路。加强文史哲基础教育，要明确新闻的选择需要价值理性的判断，加强对客观事物的分析与判断能力，既要呼吁社会各方面给与媒体进行舆论监督的权力和更大的空间，更要警惕媒体所进行的伪舆论监督，此外还要正确认识新媒体的作用。 厦门大学新闻传播学院副教授曹立新作了《什么实务，如何导向：新闻教育中的实务导向刍议》的报告，对当前新闻教育中的实务及导向问题进行了探讨，指出“未来新闻教育计划”之“课程充实计划”，应当增加历史、政治、哲学、古典文学甚至科技等课程。他认为，新闻教育应当回归新闻，一是新闻艺术不同于媒体技术，即新闻学作为独立的社会实践不能与传播或者媒体混淆；二是新闻职业不同于新闻产业，新闻是民主的另一种表达，或者说，没有民主就没有新闻。 华中科技大学新闻与信息传播学院教授吴廷俊作了《“增强核心竞争力，减少“可取代性”――二论中国大陆新闻教育改革的出路》的报告，他在报告中检视和深入分析了中国新闻教育的“可取代性”，对如何培养合格记者，提高新闻教育核心竞争力进行了探讨，他还指出无论“公民新闻传播”时代下新闻业的开放程度有多大，专业新闻记者永远都是需要的，且时代信息化水平越高，新闻业越开放，人才构成越复杂，对专业新闻记者的需求度就越高。他认为，新闻教育不应培养“万金油”，而应培养合格记者；所以新闻教育只有培养出合格新闻记者，提高核心竞争力，才能使自己在高等学校有立足之地。 重庆工商大学长江传媒学院执行院长殷俊作了《构建真实传媒环境，推进协同创新实践》发言报告，他首先向与会专家介绍了长江传媒学院坚持“构建真实传媒制播环境，完善产学研一体化实践”教育的办学思路，在具体的教学体系中，将大学生顶岗实训纳入具体的教学内容，推荐和鼓励本科生、研究生进入传媒协同创新中心参与不同节目、各个具体岗位的顶岗实训，让资深传媒工作者和大学教师共同指导学生成长，构建“记者编辑-教师教学、学生学习-学生顶岗实践、教师-记者编辑相互挂职”三位一体的办学模式。 在本次研讨会上，新华社、海峡导报社、美国世界日报社、人民日报社、重庆广播电视集团、重庆日报报业集团等媒体总编、记者等海内外业界精英，北京大学、清华大学、中国人民大学、厦门大学、台湾铭传大学等著名高校院长、博士生导师等新闻教育专家齐聚重庆，共同谋划推进高校新闻教育“实践育人”的新思路、新举措，此次研讨会的顺利开展对于我国新闻教育事业具有承前启后的重大意义，为加强我国新闻媒体舆论引导能力、提升我国媒体在国内外的传播影响力提供智力支持，为我国培养传媒精英人才贡献力量。 作者简介： 张杰（出生1984年2月）、性别：男、籍贯：重庆、职称：助教、学位：硕士、研究方向：新闻传媒 新闻史论文:关于新闻史学研究方法的思考 摘 要：新闻史学研究方法主要有定量分析法、对历史研究的两种解释体系（革命史范式和现代化范式）、拉斯维尔的4+1模式以及媒介现象与外部社会互动模式、问题意识等，其中问题意识对新闻史学研究至关重要，一个好的问题是做研究的第一步也是重要的一步。 关键词：方法训练；问题意识 做学问不仅要下功夫去学，还要用脑子去思考、去提问，有了好的问题做导引才能去做研究，进而写出有价值的论文。有人在写论文的过程中，很少一开始就去思考问题。殊不知，一直处于一个盲目的状态，自然跳过了问题的导引，而直接进入了解决问题的阶段。如果先明确了自己想要研究和解决的问题，然后再进行研究，会使论文更有针对性，更有价值。而如何去发现问题，也是一个思考和学习的过程。 一、什么叫问题意识？ 那么，到底什么是问题意识？到目前为止学界还没有一个明确的、规范的说法。国内学者大多是从教育学的意义上理解问题意识的：“所谓问题意识，是指人们在认识活动中，经常意识到一些难以解决或疑惑的实际问题及理论问题，并产生一种怀疑、困惑、焦虑、探索的心理状态”。但是这样的理解只是问题意识的一个方面，对于科学研究来说，更为重要的是问题背后的理论意识，就如当代国际关系批判理论学者罗伯特・科克斯（Robert Cox）所阐述的，问题意识虽然仍以问题为基本内容，即原有理论和客观事实之间的矛盾，但是它更是一种客观事实作用于某种特定环境中的主观意识的产物，问题意识是在特定历史时期对某些问题或事件的意识。科克斯的问题意识深化了我们对“问题”的认识，也就是说，问题不仅是“科学探索性疑难”，也不仅是强烈的对问题的探索欲望，更为重要的是理论对于问题的能动的阐释，即问题意识是建立在研究者提出问题的理论背景基础上或者能动地选择一种理论观照一个社会问题，因此，任何问题的产生都和特定的理论或方法论有关。 二、如何培养问题意识？ 研究者在选题时往往受到以下几个因素的影响：专业理论知识；研究方法知识和各种操作技术；对社会生活的观察以及个人对问题的悟性或者洞察力和动员社会资源的能力。一项具体的研究课题从开始选择到最终确定，正是上述几方面因素共同作用的结果。 那么如何培养问题意识就应该从这几个方面入手： 首先，广泛涉猎专业著作及相关学科的理论知识，同时，尽力阅读大量文献和学界论文； 其次，注重研究的方法训练，从前辈的论文中汲取营养；在平时的学习中应多多关注学界最新动态，养成多思考，多追问的习惯。在追问的过程中，我们要学会判断，然后经过判断进入问题，在好奇和疑惑的引导下进行初步判断，但是不能把判断当作问题，因为判断可能是伪问题。在发现问题的过程中，我们还需要学会文献综述，因为文献综述是一个发现问题的手段，它的目的就是看同类研究的前人启示。 具体说来，要培养问题意识。首先，必须经过大量的阅读，在阅读中进行思考，从而萌发问题；然后再进行文献综述，看前人是否研究过这个问题，对此又是以何种角度来解决的，再思考自己对此问题的解决有何创新之处，是否有继续研究的价值。如果看到前人在同类对象中剩下了什么问题，这个问题就可以被锁定成自己的问题；或者同类对象中产生了一种新的变化，新变化带来新问题，引发旧理论在新条件下是否使用的问题，如果适用，说明理论弹性强、范围广，如果不适用，需要理论推进，于是研究就有了意义。例如：对余英时的《胡适之先生年谱长编初稿》序进行文本分析，作者通篇都在以问题做导引，以提出问题、解决问题，层层推进的方式为我们阐述了胡适先生思想形成的背景，思想革命的起点，长期的精神准备，他思想革命的两个领域以及思想的最终形成，最后还指出了胡适思想的内在限制。作者首先提出胡适归国前后，中国思想界这一段空白究竟属于什么性质？为什么是胡适而不是别人填上了这段空白？通过对第一个问题的解答为我们阐述了胡适思想史的背景。通过对第二个问题的回答，给我们讲述了胡适长期的精神准备。进而提出一连串问题来为我们讲述胡适思想革命通俗文化和上层文化这两个领域。通过对“胡适究竟在什么确定的意义上可以称作杜威的实验主义的信徒？”这个问题的解答，阐释了胡适思想的最终形成。文章最后提出“如何使中西两个思想流派相通？”并用胡适的原话“今天人类的现状是我们先人的智慧和愚昧所造成的。但是后来人怎样来批判我们，那就要看我们尽了自己的本分之后，人类将会变成什么样子了。”来鼓励后人努力创新。同时，也肯定了胡适先生已尽了他的本分，为中国学术与思想现状做出了贡献。由此可见以问题做导引使文章整体思路之清晰，逻辑之严密。 新闻史论文:一种社会史研究范式 摘 要：作为研究范式的社会史具有三个显著特征：一是注重整体性研究，强调社会史是整个社会的历史；二是观照“底层社会的历史”，即把目光下移，关注普通群体、普通人的社会生活；三是跨学科对话。一个区域报刊业的兴盛必有其区位优势、社会文化环境和内外动力机制，区域报刊业的消长与区域社会发展关系密切。晚清、民初时期，报刊传媒在区域社会早期现代化、现代化进程中起着重要的作用。因此，以社会史研究范式来进行区域新闻史、报刊史的整体性研究对于促进新闻史研究将会大有裨益。 关键词：区域新闻史；社会史；研究范式 时下，区域史研究已成为国际学术发展的新趋势。海外学者，尤其是美国学者从地域角度探讨中国近现代史的力作多有问世。20世纪70年代以来，以中国近代史为研究对象，深入探索中国近代社会内部的变化动力与形态结构，并力主进行跨学科协作研究的“中国中心观”，逐渐成为美国中国近代史研究的一种趋势。将中国按横向分解为区域、省、州、县与城市，以展示区域与地方历史研究，是“中国中心观”的重要特征[1]。在中国学术界具有持续影响力的法国年鉴学派，主张研究“整体的历史”、“总体的历史”，但其代表人物的经典作品绝大多数是区域性或专题性的研究（后文论及）。国际学术史一再证明，较有价值的作品往往是那些开始会被看不起眼的所谓“中观”或“微观”研究，即区域性、专题性研究和个案研究，这些研究常常可以见微知著，表达对整个社会文化进程的理解和解释，甚或得出具有普遍意义的结论。区域史研究具有重要的理论价值和现实意义，通过不同学科的区域史研究，可以探索传统社会或由传统社会走向现代社会的历史进程，填补学科空白；可以探索当代社会，为建设有中国特色社会主义提供经验或借鉴。我国历史悠久，疆域辽阔，从中央到地方，从整体到局部，不同的历史时期、不同的地域蕴藏着极其丰富的史料和各种现实资料、数据，“区域社会是整体中国的一部分，是整体中国的细胞形式，解剖某一个具有典型意义的区域社会，本身就有助于我们深化对整体中国的认识”[2]。“只有把一个一个区域社会的情况研究透了，才能从中央和地方相互作用的角度出发，把整个中国的研究推进到一个新的高度”[3]。 一、社会史-区域社会史的研究范式 作为“新史学”的社会史研究，自21世纪以来已在史学界刮起旋风，以冯尔康、许纪霖、赵世瑜、乔志强、常建华、杨念群、黄兴涛、马敏、朱英、周积明、严昌洪、陈春声、王笛、吴琦、行龙、章清、王日根、刘志伟、唐力行等一批史学专家、学者为代表的社会史学派，借鉴法国年鉴学派理论和历史人类学、历史社会学、计量史学等社会科学研究方法，汲取后现代思想精髓（剔去糟粕），并结合中国实际，开辟出一种有中国特色的社会史研究范式。 什么是社会史？社会史是历史学的专门史还是通史（整体史、总体史）？社会史是历史学的一个分支还是一种新的视角？社会史与社会学关系如何？国内外学者有各不相同的解释。西方学者主要有以下四种解释：其一，法国年鉴学派主张，社会史是一种“整体史”或称“总体史”，第三代年鉴学派核心人物雅克・勒高夫在其主编的《新史学》中对所谓“总体史”概括道：“这里所要求的历史不仅是政治史、军事史和外交史，而且还是经济史、人口史、技术史和习俗史；不仅是君主和大人物的历史，而且还是所有人的历史；这是结构的历史，而不仅仅是事件的历史……总之是一种总体的历史。”[4]19英国马克思主义史学家霍布斯鲍姆总结说，关于社会史有三种看法：一是关于穷人或下层阶级的历史，二是关于日常生活、风俗或生活方式的历史，三是社会经济史[5]。这也是一种整体史观。 其二，以英国社会史家屈威廉等为代表，主张“撇开政治的人民史就是社会史”，也就是说，社会史是关于生活方式、闲暇状况和一系列社会活动的历史[6]。其三，以美国历史社会学家查尔斯・蒂利为代表，认为社会史是普通人日常生活的历史，社会史的核心内容是重建宏观结构变迁中普通人民的历史，主张将宏观结构的变迁同人民的日常生活联系起来考察。其四，以英国史学家E.H.卡尔为代表，认为社会史是社会科学向史学渗透所形成的边缘学科，社会史是同社会科学相结合的历史。国内学者有三种观点：一是作为整体研究的社会史，二是作为历史研究范式的社会史，三是属于历史学而非社会学的社会史。知名史学家马敏教授从研究范式的角度来理解“社会史”颇具代表性。他认为： 无论中西，现代史学的潮流都是以“总体史”为指归的，“总体史”范式也就是目前我们所能遇见到的新史学的根本范式。在中国，这一“总体史”范式通常又与“社会史”相联系，在这一意义上的“社会史”往往成为“新史学”的代名词……作为“新史学”根本研究范式的“总体史”，更多的是就方法论意义而言的，是一种“新的研究方法、新的研究态度和新的研究视角”。其中视角的转换和视野的开阔又是最具关键性的，它主张对历史进行“全景式”和“全幅式”的把握[7]。 按照我们的理解，作为研究范式的社会史具有三个显著特征：一是注重整体性研究，强调社会史是整个社会的历史；二是观照“底层社会的历史”，即把目光下移，关注普通群体、普通市民、普通人的社会生活；三是跨学科对话。由于现代学科的划分反映的是我们看问题的思想和方法，而不是现实世界本身，强调学科融合或跨学科对话有利于克服这种局限性。社会史的跨学科对话，即与社会科学中的一些相邻学科如人类学、社会学、心理学、宗教学、地理学等相互交叉和渗透、融合。我们认为，社会史和“政治史”、“文化史”一样，属于历史学的一种研究范式，是“新史学”派借鉴人类学、社会学、宗教学、语言学、人口学、民族学、经济学、统计学等社会科学的理论和方法进行整体史研究的一种史学研究方法或研究愿望。当然，社会史和社会学的关系比较密切。正如当代英国知名史学家查弗里・巴勒克拉夫所言：“如果说，历史学家向社会科学去寻找新见解和新观点的根本原因是对历史主义及其立场和观点的强烈反动，那么，历史学家首先应当面向人类学和社会学去寻找新方向是毫不足怪的。在所有的社会科学中，社会学和人类学在观点上与历史学最为接近。”[8]波兰著名历史学家波托尔斯基亦言：“社会学侧重于现实世界，而史学则侧重于以往的历史过程在现代史学中，企图在理论结构和解释上把史学与社会学分离开来，是不可能的。”[9] 作为一种整体史研究范式，社会史与区域社会史两者是并行不悖的。社会史兴起于20世纪二三十年代的法国年鉴学派，历经七八十年，至今仍具有鲜活的生命力。而年鉴学派代表人物的代表作品大多是区域史研究的典范。如费弗尔的《腓力普二世时期的弗兰施孔德地区》，布罗代尔的《菲利普二世时代的地中海和地中海世界》，皮埃尔・古贝尔的《1600-1730年的博韦与博韦人》，勒华拉杜里的《蒙塔尤：1294―1324年奥克西坦尼的一个小山村》等。可见，区域史也可以是整体史、总体史。至今仍活跃于法国史坛的第四代年鉴学派学者更强调：“在每个具体研究中使用各种方法、手段和途径，使其融为一体，从而事实上推进史学研究。”[4]17可以说，区域社会史从研究实践层面推动着作为整体的社会史走向深入。 二、近代报刊业的兴盛与区域社会发展 在中国社会自近代以来的现代化转型过程中，长江流域有着区位、交通优势和较好的经济基础，列强势力沿着长江流域从东南沿海逼入长江中游、再侵入四川盆地等内陆地区，逼使长江流域沿岸城市开埠通商、走向开放的道路。他们在经济掠夺和文化侵略的同时，也带来了先进的科学、技术、文化，客观上促进了长江流域乃至中国的社会现代化进程。而列强的入侵、经济的掠夺、文化的渗透以及长江流域自身政治的革新、社会思潮的兴起、经济的发展、文化的传播、社会的进步，必须要借助于一定的载体。作为洋务、维新、革命的工具和经济文化传播的载体的近代报刊，在中国现代化进程中，扮演着极其重要的角色。梁启超早在1902年就指出“学生日多，书局日多，报馆日多”是影响中国前途的至关重要的三件大事，辛亥时期，他对报刊的作用又有辛亥“国体丕变”“报馆鼓吹之功最高”[10]的评价。知名史学家章开沅等人认为：“作为经济发展与政治变革的中介环节，大众传播媒介的发达，是近代社会变迁的重要动力和指标，它不仅直接推动政体的转变，而且引起整个社会结构的连锁反应。”[11]晚近报刊传媒在长江流域和两湖地区的社会现代化进程中亦起着非凡的作用。 以近代长江流域报刊业的发展为例，作为中国现代化进程的重要地带的长江流域，其不同区域近现代报刊业的发展程度随着区域中心城市开埠通商和早期现代化前进步伐的快慢而有所差异。上海――长江流域经济带的桥头堡，近现代报刊业发展最为壮观，报刊数量占据全国三分之一强；重庆、成都――长江经济带的腹地和革命战争宣传的大后方，近现代报刊业的发展亦很突出。作为连接长江流域经济大动脉东西纽带的两湖地区，其区域中心城市如汉口、武昌、沙市、长沙、衡阳等地近现代报刊业也比较发达，据刘望龄先生不完全统计，近代湖北实际创办报刊300种左右，就目前所能见到的报刊辑录显示，1866―1919年间，湖北共创办报刊191种，其中，外国人主办的报刊31家，官办25家，民办131家[12]刘望龄先生统计数据不全，另据《武汉市志・新闻志》统计数字，仅晚清、民国时期（1866-1919）武汉地区的报刊数量即达193种。可见，该时期整个湖北省报刊数量应不下200种（参见武汉地方志编纂委员会主编：《武汉市志・新闻志》，武汉大学出版社，1991年版，第38-48页）。。据方汉奇先生所著的《中国近代报刊史》（上、下）[13]和史和、姚福申、叶翠娣编的《中国近代报刊名录》[14]、丁守和主编的《辛亥革命时期的期刊介绍》（I-V）[15]、中共中央马克思恩格斯列宁斯大林著作编译局研究室编的《五四时期期刊介绍》（第一、二、三集）[16]、上海图书馆编的《中国近代期刊篇目汇录》（第一集、第二卷、第三卷）[17]等书籍所列报刊名录不完全统计，1897―1919年间，湖南报刊数量亦达116种。其中，长沙即达89种，包含报纸57种，期刊32种[18]。仅辛亥革命时期（1901―1917），湘籍志士创办报刊即达34种[19]，位居全国前列。两湖地区一些知名报刊如《中华民国公报》、《汉口中西报》、《大江报》、《汉报》、《湘报》、《湘学报》、湖南《大公报》等报刊则在全国占据相当重要的地位。以后至新中国成立前，两湖地区报刊业发展更为繁荣，在民国时期全国报业之林中蔚为大观。 一个区域报刊业（如两湖地区、上海地区、四川地区、广东地区、京津地区等）在某个历史时期的发展、兴盛、繁荣必有其区位优势、社会文化背景和内外动力机制。那么，一个区域近代报刊业繁荣的区位优势和政治、经济、社会文化背景及内外动力是什么呢？教育近代化与近代西方印刷技术的传入、发展对近代报刊业的发展繁荣有何作用？传统士绅、近代知识分子与近代报刊群体的形成和报刊业的发展关系如何？近代报刊群体的生存状态如何？同时，作为一种公共领域的近代报刊是如何进行思想启蒙、舆论宣传和下层民众动员的？近代报刊和报刊群体的生存空间如何？扮演了什么社会角色？与受众群体的关系如何？起到了怎样的社会作用？一个区域近代报刊业的繁荣是否促进了区域社会早期现代化转型？有何文化贡献和社会作用？对于这些问题，需要从社会史的角度、用社会史的研究范式来进行解答。 三、区域新闻史的社会史研究范式有待加强 目前，在区域新闻史、报刊史研究领域，上海新闻史、报刊史的研究最为繁荣，除方汉奇先生主编的《中国新闻事业通史》、丁淦林主编的《中国新闻事业史》[20]等一批“通史性”新闻史著作大量涉及上海新闻事业史外，由上海市地方志办公室《上海新闻志》编纂委员会编的《上海新闻志》[21]，上溯清道光三十年（1850年）近代报刊发源，下迄1996年（大事记延至1998年），130余万字，横亘上海150年的新闻事业的发展变迁过程，同时还介绍了各个历史时期有关上海报纸的编辑方针、新闻采访、编排形式、经营管理和重大新闻历史事件、新闻人物等，以其丰富的内容、翔实的资料、独特的视角、客观的叙述，填补了区域新闻史研究的诸多空白。马光仁主编的《上海新闻史（一八五―一九四九）》[22]、《上海当代新闻史》[23]系上海区域新闻史的集大成之作，两部著作前后衔接、浑然一体，凡洋洋洒洒130余万字，按编年顺序系统而完整地论述了上海自1850年至20世纪末的新闻发展史，有点有面，有专题分析和个案研究，“仿佛是一部上海地区一个半世纪新闻事业的历史画卷，是一部地区新闻史的力作，为地方新闻史的编写工作提供了很好的借鉴”[24]。宁树先生主持编写的教育部哲学社会科学资助重点项目《中国地区比较新闻史》，目前已完成120万字，尚待出版。该文稿立足上海，对上海、北京、天津、江苏、安徽、广东、湖北、四川等地的近现代新闻事业发展状况进行了论述和比较，集新闻史比较研究之大成。曹正文、张国瀛的《旧上海报刊史话》[25]侧重于从史料的角度梳理了旧上海的报刊发展概况；秦绍德的《上海近代报刊史论》[26]分上海近代报刊诞生、维新运动与报刊勃兴、政党报刊、资产阶级商业报纸、上海小报、上海租界报刊等几个专题，勾勒了上海近代报刊业发展的基本面貌。最近几年，上海新闻史的研究侧重于专题研究和个案研究，从而把该区域新闻史的研究推向微观层面，在精细化程度上前进了一大步。 在长江流域上游重庆、四川地区，最近几年也有论述该区域的新闻史专著问世，除四川省地方志编纂委员会编纂的《四川省志・报业志》[27]、《四川省志・出版志（上、下）》[28]和重庆市地方志编纂委员会编纂的《重庆市志・报业志》[29]、《重庆市志・出版志》（出版中）等志书类著作外，还有一些史料成果问世，如四川省新闻出版局史志编纂委员会编辑的《四川新闻出版史料》[30]，四川省新闻志编辑部编的《四川新闻史料汇编》[31]，以及《成都新闻资料专辑》、《重庆新闻史料汇编》等，除这些史料性著作对近代四川地区新闻史、出版史作了简要的资料性整理和面貌勾勒外，王绿萍女士在其前期广泛搜集、爬梳四川地区新闻史料，汇聚成《四川报刊五十年集成》（尚未出版）的基础上，又撰写了专著《四川近代新闻史》[32]。该书重点勾勒了四川地区清末民初（1897―1918年）的报刊历史，内容涵盖四川近代报刊的产生背景和发展概况，传教士在四川的办报活动，成都报人先驱傅樵村的办报活动，清末新政时期的四川官报及新闻法规，四川民主革命时期和立宪运动中的革命知识分子和立宪派的报刊宣传活动，资产阶级民主共和时期的四川政党报刊和新闻事业发展，等等。四川大学蔡尚伟的博士学位论文《成都、重庆的城市文化与报业》[33]，从重庆、成都的城市化与城市现代化进程入手，勾勒成都、重庆两城市自清末（1897年）至今的报业发展状况和基本特点，并以文学为中心，考察城市文化形态与报纸和报纸与文学、文学界的互动关系；以大学为中心，包括大学生、大学老师、新闻教育、新闻研究机构等城市文化机构与报纸的内在联系；以身份意识为中心，考察成都、重庆城市文化意识、文化身份、文化精神与报纸的互动关系等等，颇具新意。贵州师范大学徐文水的硕士学位论文《清末重庆报业发展与巴渝社会变迁》[34]，勾勒了清末民初时期重庆的主要报刊《渝报》《广益丛报》《重庆日报》《崇实报》《重庆商会公报》等报刊的基本概况，近代重庆的杰出报人，报刊业务的改进，以及近代重庆报业的社会功用。西南大学张耀谋的硕士学位论文《重庆近代报刊的出现与现代文学的发生――以〈渝报〉〈广益丛报〉考察为例》[35]论述了《渝报》的思想内容和思想文化空间，《广益丛报》的出现与重庆现当代文学的萌发，报载小说的现代体验、想象与重庆现当代文学的互动关系，等等。此外，关于四川地区新闻史的个案研究也有专著出现。比如，王伊洛的《〈新新新闻〉报史研究》[36]除简单探讨了四川报业的传承和近现代化进程、成都报业的特点外，重点深挖了20年代末成都《新新新闻》的创立、地域特征、组织结构和管理模式、广告发行和经营策略、新闻业务、发展误区与历史命运，等等。 但是，作为近现代报刊发展高地之一的重庆、四川地区报刊史、新闻史的研究还没形成气候，处于初级开发阶段，尤其是从社会史的视角进行研究的力作尚属空白，有待加强。至于两湖地区新闻史的研究，亦处于史料整理性初级阶段，尚未出现从社会史的视野进行整体性研究的大作（关于两湖地区新闻史的研究，另有论述）。 可喜的是，如今，在区域新闻史研究领域，除常规性的史料考证、史料积累性研究（这些研究十分必要且没有捷径，其功绩和价值丝毫不容置疑）作为传统的研究模式占据主导地位外，一些新锐学者借鉴政治学、传播学、文学、社会学等学科方法以及国外其他先进的研究模式进行新闻史研究，取得了一些成果。其中，社会史、社会学的研究模式或路径成为这些新方法中的“显贵”。比如，清华大学的李彬、陈昌凤教授从媒介社会学的视角研究新闻史、传播史，海派年轻学者方平、王敏、洪煜等在研究近代上海报刊史时，以社会史研究范式来进行研究，等等。比较突出的力作主要有：李楠的《晚清民国时期上海小报研究》[37]从文学和文化的角度探讨了上海小报与市民社会、市民文化、市井众生的互动关系，以及小报文学与大众市民文学的互动融合关系；洪煜的《近代上海小报与市民文化研究》[38]详细探究了近代上海小报的生成和发展，小报生存状况与文化定位，小报文人群体网络、近代上海小报与市民生活、上海小报的公共空间与市民文化现代性等问题，作者立足于学术前沿，从社会史的角度论述了小报与社会群体、社会变迁的互动关系；李静的《大众传媒中的石库门与上海人身份认同的历史变迁》[39]解读近代史上不同时期上海传媒对石库门的报道及广告传播，进而分析上海人身份的文化认同与变迁，凸显大众传媒在社会文化变迁中的角色和地位；王儒年的《欲望的想象：1920-1930年代〈申报〉广告的文化史研究》[40]从文化史的角度探讨了消费主义意识形态下的上海商业传统与消费理念、《申报》广告的享乐主义倾向和审美情趣，以及受众性别的认同、民族的认同、身份的认同等，具有文化史与社会史相结合的学术思路；王敏的《上海报人生活》（1872-1949）[41]以历史叙事学（在后现代主义史学思潮影响下崛起的一种历史话语表达方式）的笔法，从社会史视角叙述了报人的社会地位、职业状况和近现代上海报人的社会生活空间、工作状况与收入情况，以及上海报人日常生活、社会交往及其情感世界，叙事与史论并重，雅俗共赏，可读性强。 总的来看，在区域新闻史、报刊史研究方面，呈现出明显的不均衡状态，上海等地因为近代新闻业相对比较发达，研究者比较多，研究成果相对丰富，尤其是上海地区，因为近代新闻事业领全国风骚，所以研究的“量”和“质”都走在全国前列，既有可以与“通史”相媲美的大部头――《上海新闻史》、《上海当代新闻史》，又有区域比较新闻史集大成之作即将问世；既有深入的报刊个案分析，又有以社会学、文学等多维度、多视角的微观考察，出现了几部以社会史为研究范式的力作。而相对封闭的长江中游两湖地区和长江上游的重庆、四川地区，近代报刊业的发展虽位居全国前列，新闻史料丰富，但新闻史研究成果较少，仅有的一些研究成果停留在史料整理、面貌勾勒和个案研究层面上，尤其是从社会史范式来进行研究的成果基本没有，尚须大力加强。 新闻史论文:议人文精神在新闻史教学中的渗透 【 摘 要 】大学新闻学基础课程中的中外新闻事业史，对促进学生新闻专业认同、历史使命感与社会责任感形成、新闻史发展规律把握有着很重要的作用。中外新闻事业史还包含着较多的人文精神。新闻事业史教学改革和研究中，教师需注重总结、渗透和提炼其中的人文精神。本文就此对人文精神在新闻史教学中的渗透进行分析。 【 关键词 】人文精神 新闻史 教学 渗透 新闻史存在两大线索，一个是具体的历史情况发生和存在，另一个是抽象新闻理论改革和发展。事实上，中外新闻事业史还具有更为重要和特殊的线索，就是它蕴含的人文精神发扬与继承。长期以往，这个线索未得到人们的足够重视。在新闻史教育中显得过度冷清和单调，学生缺乏学习兴趣，被动接受教学。在倡导素质教育形势下，教师应当利用和重视中外新闻史中的丰富人文精神资源。 1.人文精神中的“做人” 合格的新闻人要具备两大条件，一是以天下为己任，志向高远。二是具有良好的道德品质，写出好文章。1978年，新华社陕西分社社长冯森龄去延安采访。他一进延安，看到许多农民衣着褴褛的在街头讨饭，心中极为难受。亲眼见到这些事情，冯森龄的触动很大，他决心为此呼吁。冯森龄曾因为坚持真理讲真话经历许多挫折，但他依旧不考虑个人得失，写了《延安有很多农民上街要饭》等报道，最终引起了政府的重视。坚持为所有合理、正确的事情辩护，才是真正的新闻工作者。 2.人文精神中的“敬业” 新闻事业较为特殊，新闻人应当具有百折不挠、勤奋进取的精神。若要了解新闻事件背后的真相，取得广泛公正的社会影响，需遵循敬业原则。第六届范长江新闻奖获得者杜献洲，他5次进藏，4上阿里，巡查过1000多座界碑，连续102天长途巡逻雪山哨卡。在15年的记者生涯，他始终把目光投向祖国的万里边防，采写亲历式报道160多篇，用新闻的形式唤起读者对国家安全、对守土军人的关注。正是这种敬业奉献的精神，让我们了解到我国边防战士的辛苦。 3.人文精神中的“审美” 社会舆论总机关便是新闻事业。新闻事业具有是非分明、客观真实的属性，新闻人应当懂得审美，具备较高思辨能力和分辨能力。倘若黑白颠倒、善恶不分，会产生不良的社会影响。美国新闻界曾出现过黄色新闻时期，大多数报纸为吸引读者，报道大量的社会丑闻、犯罪行为、等文章，铺天盖地的假照片、假新闻。整个社会陷入空虚和迷惘之中。虚假恶毒的文章，会垮掉一代人的审美观。新闻人应当坚持自己的立场，注重培养优良的审美观。 4.人文精神中的“创新” 人们的创新推动着历史的前进。事实上，新闻史是新闻事业创新的历史。每一个新闻人和要从事新闻工作的人，都要具备创新能力和创新意识。新闻工作者需在与时俱进、实事求是、解放思想的思想路线中，不断对新闻体制、方法、机制和观念进行改革和创新。1903年，章士钊对《苏报》进行了深入的改革，并创立“舆论商榷”的栏目。而之后杂志通信栏便是源于此。章士钊办报的批判性、公共性、自主性、独立性，为清末新闻信息流通、舆论模式、公共领域表达提供了体制保障，为中国近代报刊创办树立光辉典范。 结语：中外新闻事业史中的人文精神资源并不止这些，还包括机智、宽容、勇敢、奉献、爱国等内容。教师应当细心点拨，在课外积极引导，让学生了解新闻工作者的精神风范。通过为学生树立学习榜样，激发他们的学习动力和新闻兴趣，健全人文精神。 新闻史论文:我国抗战新闻史研究的补白之作 新闻史一直是新闻学者的重要研究对象，近代以来，我国的新闻事业随着西方殖民主义的入侵，开始产生并且不断成长。可以说，近代中国的每一重大事件都与新闻事业有着密切的关联。我国新闻史的系统研究始于戈公振，他的《中国报学史》整理了大量珍贵资料，是中国新闻史研究的奠基之作。 此后的史学研究者主体上沿袭戈先生的研究路子，以宏观、系统研究为主，其间北有中国人民大学的方汉奇先生、南有复旦大学的丁淦林先生，两位的扛旗之作是这一类研究的典范。 改革开放后，我国新闻史研究得到了长足的发展，尤其是随着新闻专业在全国各高校相继设立，新闻史研究者数量大大增加，中国新闻史学研究的成果不再仅集中于几个有代表性的高校。伴随着思想的更开放、思维的更活跃，新闻史学的研究禁区相对减少，尤其是21世纪以来，研究的视野、角度与空间均有了极大的拓展。地方新闻史、城市新闻史、个报新闻史的研究，也愈见丰硕。由靖鸣先生等人撰写的《桂林抗战新闻史》（上、下）正是在这样的背景下出版的。 抗战初期，由于日本帝国主义的强大攻势，加之国民党抗战政策的失误，导致上海、南京、武汉等重要城市相继失守，大半国土沦陷。国民党迁都重庆之后，桂林成了抗战大后方的一座重要城市。这一时期统治桂林的新桂系采取了比较开明的文化政策，为此，大批受战火威胁的学者、文人、知名报人纷纷来到桂林，桂林一跃而为国民党统治区文化事业极度兴盛之地，新闻事业也活跃其间。长期以来，对桂林抗战时期的研究一直在进行，但是这些研究大多着眼于文学艺术方面，《桂林抗战新闻史》一书正好填补了关于这座抗战名城研究中的空白，对我国地域新闻事业发展的研究同样具有补白意义。 从第一手资料着手，详论活跃于抗战时期的重要报刊与报人 《桂林抗战新闻史》（上、下）注重从报纸文本和第一手资料开展研究工作，从历史实际出发，研究抗战时期桂林独特的新闻现象，进而论从史出，提出了作者自己的观点与结论，这些观点是具有建设性意义的。 该书共分九章。在书的第一章“绪论”中，作者主要阐释了该书的选题由来以及研究框架，并对桂林新闻事业史及其研究状况进行了论述，同时对当时桂林的政治经济文化情况进行了深入研究。 对抗战时期桂林新闻事业进行研究，无论如何也避不开新桂系，作为民国时期一支重要的军政派系，无论是前方的战事还是大后方的建设，新桂系都发挥了重要的作用。首先是对广西的治理有功，1932年到1936年间，由于新桂系对广西进行了较好的治理，使得广西摆脱了偏远落后省份的面貌；其次是在抗日中的突出表现，尤其是新桂系主要领导人李宗仁指挥的台儿庄战役取得了巨大的胜利，极大地鼓舞了全国人民的士气，从而使得新桂系在全国中声望极高，对其不敢小觑。此外，新桂系也试图在政府以及中国共产党之间周旋，以保护并扩大自己的力量。因此，新桂系对待中国共产党明显地有别于政府。虽然身为国民党政府的重要组成力量，新桂系在根本上不希望共产党做大，但为了防范和扩大自己的影响力，新桂系也非常注意拉拢共产党，对共产党的政策相对缓和。抗战时期，《新华日报》等报刊得以在桂林地区相对顺利地发展，与政治上的这种微妙关系有关。因此，专著首先对这一背景作了清晰的介绍与分析，从全书的结构与逻辑上来说，这一部分内容为此后若干章的展开作了非常必要的铺垫。 第二到第六章，《桂林抗战新闻史》（上、下）对桂林抗战时期的几份主要报纸进行了详细研读，总结出抗战时期桂林新闻事业的几个突出特点：这一时期的桂林各家报纸的新闻报道都表现出新闻专业主义精神，很大程度上追求着新闻报道的客观性，尤其是《大公报》（桂林版）。新记《大公报》在复刊之初就确立了“不党、不卖、不私、不盲”的“四不”办报方针，这不仅是《大公报》的办报方针，也是张季鸾对新闻专业主义的追求。1941年，《大公报》（桂林版）开始出版，依旧坚持“四不”办报方针，重视时效性强、形式多样、题材广泛的长篇通讯，将单个小事件放在整个社会的大背景之下，提供多元的报道角度，为读者营造丰富的想象空间。其次，桂林各报的言论中心在于抗日救国。民族危亡阶段，各报之间放弃了以往的相互攻讦，一致对外，通力合作，宣传中国抗战必胜，言论极具特色，奠定了军民胜利的信心。第三，由于桂林城内报纸数量众多，也加剧了各报之间的竞争，为了在激烈的市场竞争中赢得一席之地，各报积极进行改革，提高报纸质量，并且根据自身特点推行灵活多样的管理制度，提高媒体的运行效率。此外，抗战时期由于大批文人和知名人士来到桂林避难，这在客观上推动了桂林文化事业的发展，文化的发展进而促进了报纸副刊的发展。在这一时期，桂林各报的副刊办得内容丰富、形式多样、极具特色。尤其值得提到的是《救亡日报》（桂林版）。该报副刊得到茅盾、田汉、张天翼等知名作家的投稿，使《救亡日报》（桂林版）的副刊极具文艺气息。 该书的第九章对桂林时期的知名新闻人物进行了研究。抗战时期，范长江、夏衍、徐铸成、胡愈之等人，因为各种原因来到桂林从事新闻工作。从该书中我们可以看到范长江作为“新闻队伍指挥员”、“新闻理论家”、“社会活动家”进行的种种努力，夏衍为《救亡日报》尽快复刊，开展多元经营拓展生存空间，革新版面提高影响力所付出的一切，也能看到徐铸成作为《大公报》（桂林版）总编辑对新闻专业主义的追求，以及如何利用言论对国民政府进行舆论监督的新闻活动，胡愈之如何撰文呼吁政治民主，如何关注对青年新闻人才的培养，等等。在这些新闻工作者身上所体现出来的那种令人敬仰的敬业精神，通过该书的记录留存于中国新闻史。 以研究者应有的理性与客观性，分析国民党党政军系统和民营新闻事业 《桂林抗战新闻史》（上、下）的撰写者尊重历史，以研究者应有的理性与客观精神，尽可能真实地再现了活跃在彼时彼地的各种政治势力的报纸，避免将该书写成以共产党报刊为主的新闻事业的研究。过去，由于某些主客观原因，中国新闻史研究中对国民党以及中间报刊的研究相对较弱或者做出的评价不够客观。《桂林抗战新闻史》（上、下）重视研究的客观性，并对国民党和新桂系方面报纸以及民间报纸作出客观评价，重点研究了《广西日报》（桂林版）、《扫荡报》（桂林版）、《大公报》（桂林版）的特点，对他们在抗战时期为新闻事业发展所做出的贡献做了中肯的评价，这是研究者所应有的一种研究态度，也是对中国新闻史研究的一种突破。 史学的研究注重资料的搜集，而资料的爬梳整理则是一项非常艰辛的工作，同时，它也需要研究者具有一种客观与理性的研究力。《桂林抗战新闻史》（上、下）采用了文本考辨的史学研究方法，客观分析了当时媒介运行的情况，并通过梳理史料文本，归纳总结出当时的新闻媒体的发展特点及规律、新闻事业的经营管理体制、新闻思想的形成等。这些资料的搜集与甄别、分析与归纳，呈现了研究者的研究力。 《桂林抗战新闻史》（上、下）展现了抗战时期国共两党合作，建立统一战线，以及在这个背景下国民党、共产党、其他党派的报刊得以共存于一个相对平等的环境中，共为抗日救亡竭力的历史画卷。时值今日，当中国政府为推动大陆与台湾两地全面直接实现“三通”做出了不懈的努力，积极谋求共同繁荣发展之时，回首这段历史，全面客观地审视这段历史是有着积极意义的。 《桂林抗战新闻史》（上、下）是靖鸣先生主持的国家社会科学规划课题“抗战时期国共合作背景下桂林新闻事业史研究”的最终成果。靖鸣先生现任南京师范大学新闻传播学院的教授、博士生导师。十几年来他独自撰写或与他人合著了十多本著作，发表了一系列学术论文。在南京师范大学任教以前，他曾在广西高校工作近十年，他及他的同仁对广西地区的新闻事业有着学者的关怀与热情，通过这部沉甸甸的研究成果，我们能看到这种关怀与热情。相信这一成果不仅有厚度且经得起时间的检验，相信这部专著的面世，能给后继者的新闻史学研究以借鉴与指导。 新闻史论文:古今中外新闻史上的杰作 《中原我军占领南阳》是在全国解放前夕，为新华社撰写的一篇新闻稿。一生写新闻不多，但此文却成了我国新闻史上熠熠生辉的名篇。 1948年，我军在全国各个战场上，揭开了全面战略反攻的序幕。这年7月，刘邓大军攻克襄樊，南阳守敌四面楚歌，更加孤立。10月，指示中原野战军二、六纵队和桐柏、江汉军区部队，将国民党黄维、张淦两兵团牵到南阳以西，中原野战军主力趁机攻占郑州、开封，并逼近徐州。随着黄维、张淦两兵团东返南撤，我军解放南阳的条件完全成熟。11月4日凌晨，在中原野战军的强大攻势下，南阳国民党第十三绥靖区守敌王凌云部弃城仓皇南逃，南阳不战而克。当晚，一直关注中原和南阳战场的，在西柏坡通过电文获悉南阳顺利解放的消息后，欣喜不已，遂奋笔泼墨，为新华社撰写了这篇著名的《中原我军占领南阳》电讯稿。 这篇新闻有翻云播雨，气吞山河的气势。新闻之气势，是文章之外的功夫。一般文人写文章，情胜于势；而的文章，势胜于情。他站得高，看得远，文章充满硬气、正气。如该文对敌军慌慌张张调兵遣将，妄图围堵我军的描述，及对敌军弃战而逃的刻画，用语不多，却让我们真实地看到，国民党反动派被我军牵着鼻子走的衰败相，从另一个方面显露出我军士气正旺。该文的末尾还这样写道：王凌云“从南阳到襄阳，并没有走得多远，襄阳还是一个孤立的据点，王凌云如不再逃，康泽的命运是在等着他的。”这个断言，肯定而又自信，充满了历史唯物主义和革命英雄主义的博大气象，是一个革命家的政治远见的表露。只有成熟的故治家，才能借历史交替、风云际会、群雄逐鹿之势，纳雷霆万钧于文章，用铿锵有力的语言，宣传自己的政见。无怪乎有权威人士曾这样评价：是以气势压顶的文章，征服了天下的文人。 这篇报道文字并不长，可有思想含量，“理”说得很明白。站在全国形势发展的高度，分析敌我，总结以往，预测未来。他善于从一点出发谈到全局，又从全局出发评述一点，这样，从事物的联系比较中，把握形势特点，把道理讲得精辟和完美。如，评述到国民党反动派军事上是“全局败坏”“完全孤立”，而我根据地则不断扩大时写道：“白崇禧经常说，‘不怕共产党凶，只怕共产党生根’，他是怕对了。我们在所有江淮河汉区，不仅是树木，而且是森林了。不仅生了根，而且枝叶茂盛了。”这里，借国民党高级将领之口，道出了我党我军一旦在一地生根，将产生巨大的威力，要是成了“树木”“森林”“枝叶茂盛了”，就更强大了。接下来，他又从康泽的被俘，谈到王凌云的弃城南逃，从当时国内局势与南阳的战局，预测了战争的必然走势，使读者对新闻事实有一个历史的、全面的、辩证的认识，发挥了新闻中论理的功能。 写新闻还有一个明显的特点，就是善于用典。酷爱读书，广收博览，读有所得，得而能用。根据有关资料显示，一生读的书，比终生治学的人还要多。他逝世后，单是从中南海颐年堂的“菊香书屋”里，就清理出书籍9万余册。他从修学中储能，从修学中找“主义”，终成了大学问家。由于他熟悉中国的文史典籍，写文章时就信手拈来，且恰到好处。能从典故中找根据、找方法，增加文章的渲染效果。因此，该文中用典的贴切，是他深厚的功底所致。该文谈到南阳时说，“……南阳为古宛县，三国时曹操与张绣曾于此城发生争夺战。后汉光武刘秀，曾于此地起兵，发动反对王莽王朝的战争，创立了后汉王朝。民间所传二十八宿，即刘秀的二十八个主要干部，多是出生于南阳一带”。直接从典故中找根据，证明南阳自古就是兵家必争的战略要地，现实也是如此。之所以对南阳的历史掌握得那么多，除了博学，他还意识到南阳地理位置特殊，就倍加关注。因为有了《中原我军占领南阳》，也就成了报道南阳最高级别的记者。 本文的结构也有独到之处。该文没有分段，从头到尾，一气呵成。采取这种形式，既是作者写作时文思泉涌的反应，又是根据报道内容的需要，加快新闻节奏的要求。在战争年代，写作和阅读这样重大的事件性新闻，有一种迫不及待的感觉，不能从容不迫，慢条斯理。作者要一口气把信息传播出去，读者要一口气把新闻看完，所以一段下去酣畅淋漓。一段到底有没有层次之分？有。本文的主体部分，就有历史背景，十分重视南阳防地，中原战区敌衰我盛，我党调整策略争取更大胜利，国民党反动派的失败已成定局等几层意思。每个层次都可单独立段，只不过为了新闻的阅读效果，作者没有分段罢了。这样的结构，便于说古论今，评判敌我，纲举目张，层层递进，把新闻与历史、现状与未来、军事与政治等，天衣无缝地糅合在一起，这样的结构设计，只有文字高手才能做得完美无缺。本文通篇以敌人一个“逃”字开头，又以一个“逃”字煞尾，一个字点明了形势大局，一个字长我志气灭敌人威风，使人读之有味，思之快慰。 在胡乔木《回忆》一书的封面上，曾印有给胡乔木的一封亲笔信，内容为：“请注意写些综合报道，其办法是借着一个适当的题目如像占领南阳之类去写。”可见，对自己所写的这篇新闻，是比较满意的。时隔几十年后，胡乔木同志在一次同中央文献研究室的同志谈到这篇文章时，高度评价说：“中原我军占领南阳，在古今中外的新闻史上，也没有第二篇，这篇文章写得很有气派，很精练，把解放战争和中国历史上的掌故很自然地联系在一起，正是反映了我们当时胜利进军中充满了势如破竹的气派。” 当前，我国新闻界正在深入开展“走基层，转作风，改文风”活动，重温这一名篇，对倡导尖锐泼辣、生动活泼的文风，仍具有借鉴意义和指导意义。 新闻史论文:“新闻生态”范式下新闻史研究创新的有益探索 【摘要】新闻史研究要容纳不同流派与做法。《桂林抗战新闻史》（上、下）在具体呈现、穷尽归纳的史料搜集、研读的基础上，以“新闻生态”视角为结构框架，架构了绚丽多彩的桂林抗战新闻事业的历史图景。专著的最大特色是比较成功地再现了“抗战文化城”的媒介与新闻生态的历史面貌，将桂林抗战新闻史的研究推向了一个新的历史高度。 【关键词】桂林抗战新闻史；新闻生态；治史精神 地方新闻史和抗战新闻史的研究是我国新闻史研究中的两个重要领域。近年来，马艺的《天津新闻传播史纲要》、王绿萍的《四川近代新闻史》、曹立新的《在统制与自由之间：战时重庆新闻史研究（1937-1945）》、张梦新的《杭州新闻史》、蔡罕等的《宁波新闻传播史（1845-2008）》、唐惠虎等的《武汉近代新闻史》、王文科等的《浙江新闻史》及王晓岚的《喉舌之战：抗战中的新闻对垒》等著作不断问世，相关研究机构也相继成立，足见当下中国地方新闻史、抗战新闻史研究的新热度。最近，靖鸣教授和他的团队所著的《桂林抗战新闻史》（上、下）的问世，为地方新闻史、抗战新闻史的研究又加了一把火。该书不仅填补了某些空白，在研究方法上更是可圈可点，值得后学借鉴。作为新闻史研究领域的青年后学，喜见同行兼同事大作的问世。口头的祝贺是必须的，但实惠的是为同行的新作献上“读后感”，让更多的读者能拜读到大作。 一、“新闻生态”视野下的研究致思 中国近现代新闻业最为突出的特色之一是政治色彩过于浓厚，新闻本位的发育先天不足。新闻业参与了近现代中国的每一起重大事件，并在每一起重大事件的历史演变中扮演了重要的角色，可谓重大事件的见证者、建构者。研究对象的特殊性，势必会影响研究取向。在我国近现代新闻史的书写中，始终存在着如何安排、处理、评价新闻业与政治系统的关系问题。在这个问题上，新闻史学界有两种研究倾向值得警惕。一是夸大政治系统对新闻事业的制约、影响作用，用大量的篇幅描述政治系统，使新闻史沦为政治史、革命史的翻版；二是完全规避政治系统，以所谓的“新闻本位”来书写新闻史。前者常被冠名为“阶级史观”或“宏大叙事”，后者目前基本处于“纸上谈兵”阶段，鲜见有分量的学术专著的问世。历史研究要论从史出，评价要客观公允，这是史学研究的基本常识。因此，正确的做法是既不刻意突出新闻事业的历史作用，也不刻意回避政治系统的背景作用，不能为了凸显某个政治派别的新闻事业，而淡化、遮蔽、贬低敌对政治派系的新闻事业。但受各种主客观因素的制约，在民国新闻史研究中，“土匪史观”的影子始终挥之不去。桂林抗战新闻业是在特殊的政治、历史、文化环境中所孕育的一个非常特殊的新闻业态。对桂林抗战新闻事业的研究，亦存在这个问题。故选取恰当的研究理念、研究路径与编纂方式才有可能比较好地解决这一问题。 由于“消极抵制”国民党、“礼遇”共产党的新桂系采取了比较开明的文化政策，大批受战火威胁的学者、文人、知名报人纷纷来到桂林，桂林一跃成为著名的“抗战文化名城”，文化事业兴盛一时，新闻事业活跃于其中。长期以来，对桂林抗战新闻史的研究虽然一直在进行，也有不少成果问世，但在研究路径上却鲜有突破，历史叙述、历史评价也鲜有突破“阶级史观”。这可能在于研究者尚未找到契合研究这段新闻史的最佳致思路径。靖鸣和他的团队在“竭泽而渔”式地搜集史料、研读史料的基础上，以媒介生态学中的“新闻生态”为研究视角架构《桂林抗战新闻史》的做法，既巧妙地规避了对各政治派别的新闻事业的历史评价问题，也巧妙地处理了桂林政治生态与新闻生态的关联。这一研究路径独具特色、别具一格，是我国新闻史学研究方法的一个突破。 “媒介生态”（media ecology）的提法最初源于加拿大传播学者麦克卢汉、尼尔·波兹曼等纽约学派，他们的努力形成了传播学中的一个重要流派：媒介生态学（或翻译为媒介环境学）。媒介生态学研究的是符号、媒介和文化彼此之间的一套复杂的关系，关注的是媒介技术及其所营造的信息环境对人的影响。中国的媒介生态学研究关注的却是“以媒介为有机体，思考社会环境对媒介生存的影响”。[1]中国媒介生态学研究兴起后，有学者将“媒介生态”概念引用到新闻史研究领域，但阐释不多，华中科技大学新闻与信息传播学院博士生阳海洪，在其博士生导师吴廷俊先生的指导下，发表的题为《探索中国新闻史研究新范式——基于媒介生态的视角》的博士论文，对媒介生态视角下的“中国新闻史研究的新范式”作了系统的学理阐释。但真正成功地将“媒介生态”理念运用于新闻史研究的著述至今鲜见，这在于媒介生态系统是一个宏大的概念，它是指一定的时空条件下媒介群落构成的内部生态系统及其媒介系统与社会系统之间构成的具有特征性的结构形态和动态平衡的有机体。这意味着以媒介生态为理论资源，研究特定时空中的媒介生态的变迁，需要海量的史料，尤其是大量档案资料的支撑。《桂林抗战新闻史》（上、下）写作的巧妙之处是，作者在媒介生态的基础上提出了比媒介生态略小，有操作性的新闻生态的概念，并以此作为该书的重要理论支撑。所谓新闻生态，是指“在一定社会环境中新闻各个构成要素、新闻之间、新闻与其外部环境之间相互良性制约而达到的一种相对平衡的结构，是实现受众—新闻—政府—社会这一复合生态系统整体协调而达到一种稳定有序状态的动态过程”。 在新闻生态的视野下，《桂林抗战新闻史》（上、下）呈现了多个历史面相的新闻媒介的历史景观，而不是教科书中勾勒的以共产党新闻业为主的单一的历史画面。主要表现在其一，在媒介群落方面，专著既浓墨重彩地论述桂林地区的主要大报，也给予了抗战时期的桂林小报、通讯社、广播电台一定的篇幅。其二，抗战时期桂林大报之间的媒介生态是《桂林抗战新闻史》（上、下）的论述重点，专著用了六章篇幅予以论述，从新桂系、国民党、共产党的微妙的政治生态中详细阐释了各报的报道、言论、副刊、经营管理等层面的新闻生态。对于桂林大报内部新闻生态的论述并非完全按照报道、言论、副刊、经营管理四个层面展开，而是根据各报在这一时期的特点有所侧重。总体而言，新桂系的《广西日报》（桂林版）、共产党领导下的《救亡日报》（桂林版）、《大公报》（桂林版）、国民党军报《扫荡报》（桂林版）基本是按照报纸沿革、新闻报道、言论、副刊、经营管理五个层面展开，《新华日报》在桂只有发行而没有桂林版，专著则着重于该报在桂的翻印与发行、共产党的新闻策略、涉桂报道等方面。具体而言，新桂系的《广西日报》（桂林版）以“救亡图存，推动地方建设”为宣传主旨，注重新桂系政治、经济、军事、文化建设等方面的报道，其报道不仅与抗战的时代背景联系密切，还兼具广西地方特色；言论的题材、体裁多样，有着独特的言论操作方法；副刊《桂林》《南方》《漓水》特色鲜明，特刊林林总总。共产党的《新华日报》以“抗日民族统一战线”为宣传旨趣，在桂林新闻界发挥了新闻堡垒的作用。专著详细论述了《新华日报》桂林分馆设立、经营与关闭的过程，着重于该报在复杂政治生态中所采取的新闻策略，其报道深刻、全面，形式多样。共产党领导下的、唯一完全依靠市场运作的《救亡日报》（桂林版）以“促进全民族抗日救亡”为旨趣，其报道“超党派”，兼容并蓄、客观公正，文字精辟简练、富有文采，针对性强；其社论继承了中国政治家办报的传统，针砭时弊，纵论国际形势，预见性强；副刊形式多样，亦庄亦谐，深得文艺团体、各界知名人士的关心和帮助；民间大报《大公报》（桂林版）成为桂林地区“区域性抗战舆论重镇”，其新闻专电、特写、通讯和专刊文章配套成龙，有血有肉，其新闻通讯记载详实、黑白分明、显现底蕴，足见大公报人的新闻专业精神；其言论切合时政，独立敢言，深受读者喜爱；副刊《文艺》以抗战宣传为宗旨。国民党军报《扫荡报》（桂林版）除以“战况报道和战争动员见长”外，还善尽报纸的角色提供全球讯息，其战况消息和国际新闻报道在桂林各报中较为出色；副刊栏目多样贴近新闻，且倾向进步，内容充实，文艺性与思想性兼备。不仅如此，专著还详述了《广西日报》（桂林版）、《救亡日报》（桂林版）、《大公报》（桂林版）的经营管理特色：新桂系对《广西日报》（桂林版）采取了“只管人，不管事”的管理策略，这使该报有了相对的独立性，能积极开拓市场，多渠道引进人才，建设新闻采访网；《救亡日报》形成了“内外兼攻”的经营管理理念，既面向社会筹款，也开展多种经营，以扩大营销市场；《大公报》（桂林版）形成了“不私”“不盲”的人才管理模式，既重视报社内部组织机构建设，也重视人才的选择、使用和培养等。其三，历史是人的活动，新闻史亦是新闻人活动的历史。专著单列一章对活跃在桂林抗战新闻界的范长江、徐铸成、胡愈之、俞颂华、莫乃群等著名新闻工作者作了细致的历史勾画。总之，《桂林抗战新闻史》（上、下）详实、细致地再现了“抗战文化城”语境下的新闻产品层面上的桂林抗战史，以及这一历史形成背后的新闻业界的活动简史。 二、史料爬梳剔除的孜孜以求的治史精神 史料是治史的根基，第一手的史料历来被史家所看重，穷尽史料、竭泽而渔更是不少史家的终极梦想。《桂林抗战新闻史》（上、下）是靖鸣教授领衔的国家社科基金项目“抗战时期国共合作背景下桂林新闻事业史研究”的结项成果。在国家社科基金的支持下，靖鸣教授组建了十余人的科研团队，他们搜遍广西地区的图书馆、档案馆、资料室，并在全国范围内四处搜集相关史料，可谓“竭泽而渔”。靖鸣教授涉猎广泛，对新闻业务、手机媒体、新闻发言人等均有所攻，治史只是他其中的一个爱好。但他的新闻史学文章扎实厚重，令人信服。他对1953年《宜山农民报》事件的研究，让我油然而生敬佩之情。2010年，我与靖鸣教授同时进入南京师范大学新闻与传播学院任教，相识相知三年来，我更是感受到靖鸣教授对史料孜孜以求的治史精神，他曾多次为没有找到《中央日报》在桂林发行及《中央日报》为何不出版《中央日报》桂林版的相关史料而苦恼。 《桂林抗战新闻史》（上、下）最大的亮点之一是详实完备的史料，但该书不是史料的堆砌，而是经过作者精心加工、巧妙安排的有序、有论、有亮点的力作。专著对《广西日报》（桂林版）、《救亡日报》（桂林版）、《大公报》（桂林版）、《扫荡报》（桂林版）及《工商新闻》《国防周报》《正谊》等报面史料有系统的爬梳与整理，详细呈现了多元、立体、多样的桂林报业的新闻景象，可见作者团队在报面史料的研读、爬梳、提炼、精选中的心力。 历史最迷人的地方是历史事件的细节和历史人物的细节。这种细节能以一当十，起到画龙点睛、耐人寻味的作用。有了这些细节，历史不再是干巴巴的报刊出版流水账，历史的复杂性、深刻性，历史人物的多元性亦在这些细节中全面彻底地展现出来。在《桂林抗战新闻史》（上、下）中，这样的细节描述也相当多。如新桂系对《广西日报》（桂林版）“管人不管事”的管理策略，共产党在桂林与国民党报刊紧密合作，《扫荡报》的副刊经常刊登进步人士的文章，其副刊倾向进步等历史细节，突破了很多读者的历史想象；再如共产党领导下的《救亡日报》创刊二周年在抢眼的版面上发表和孙科的题词，记者彭子冈的通讯在重庆发不出，徐铸成便以“重庆航讯”的方式在《大公报》桂林版上刊发等，这些细节意蕴深长、耐人寻味。正是这些细节的大量存在，《桂林抗战新闻史》才摆脱了流于肤浅的概括与规律总结，而显得既妙趣横生又发人深省。 当然，新闻报面资料浩如烟海，档案资料极度缺乏及分布零散的特性，常常会使新闻史研究存在这样或那样的不令人满意之处。《桂林抗战新闻史》（上、下）也有让作者感到遗憾的一些地方，如专著对于桂系、蒋系及共产党在抗战语境下的新闻合作与博弈，对于不同政治立场的新闻人之间的交往与合作，对于桂林地区新闻读者群的特征、阅读行为及阅读效果等方面的论述略显单薄。但这些遗憾不足以遮蔽该书的光辉，反而是后续研究的新起点、新征程。 新闻史研究要创新，要打“深井”，但任何创新都是在前人基础上的进一步发展。《桂林抗战新闻史》（上、下）以具体呈现、穷尽归纳的方法，在“新闻生态”理念下巧妙架构全书结构、安排各章秩序，错落有致地编纂新闻史实，构建了新闻生态视角下的一幅壮丽多彩、色彩斑斓、多元多样，涵盖日报、小报、通讯社、广播，包容新桂系、共产党、国民党、民营资本等多元报业及著名新闻人物的桂林抗战新闻事业的宏大历史图景。这个新闻生态的历史图景既考虑到了政治生态与新闻生态的关联，也有中观层面的新闻事业、制度、新闻思想的历史互动，微观层面的报道、言论、副刊、经营管理等的新闻业务生态，更有许多耐人寻味的历史故事与历史细节，总之，作者团队比较客观、完整地勾勒了桂林抗战新闻事业的生态图景，是研究桂林抗战新闻事业的补白之作。该书的出版标志着桂林抗战新闻事业研究达到了一个新的高度。对于青年后学来说，《桂林抗战新闻史》（上、下）至少有三点启发：一是新闻史研究要重视史料，尤其是第一手史料的挖掘、搜集、研读与整理，任何脱离史料或借助二手资料的创新都不可能走远；二是新闻史研究要走出新闻学的学科藩篱，在扎实的史料基础上，拓宽研究思路，实现与传播学、历史学、政治学等人文社会科学的对话与交流，寻找到契合研究对象的研究范式，提升研究水准；三是“新闻生态”视角下的新闻史研究方法，是适合中国近现代新闻史研究的有效范式，但并不是唯一范式，目前这个范式尚处在探索、积累的初级阶段，《桂林抗战新闻史》（上、下）在这方面做了有益的、积极的探索，其成功之处值得后学借鉴。因此，对于研究抗战新闻史、广西新闻史、桂林新闻史的学人来说，此书是必备书籍；对于地方新闻史、民国新闻史研究的学人来说，此书也非常值得一读。 编校：张红玲 新闻史论文:浅析影视资料在新闻史教学中的运用 摘要：作为高等学校新闻传播学相关专业本科阶段的专业基础课，《外国新闻史》的教学需要进一步加以改进，本文主要从影视资源的来源、分类、选择等方面阐述如何在课堂教学中运用影视资料作为辅助教学手段，激活课堂氛围，强化教学效果。 关键词：外国新闻史；课堂教学；影视资料 一、教改背景与教学现状 《外国新闻史》在全国的新闻院校中一直被列为新闻专业本科生的核心课程，这门课程主要目标为培养学生扎实的专业历史知识，为学生今后从事实践活动和进一步深造打造专业知识背景。如今，随着新闻人才层次的社会需求加大，专业历史开始面临更高的要求：专业历史教学一方面要与普及型的通史教育有所区别；另一方面也要贴近专业实际，为本科学生从事实践提供背景知识与参考。 笔者基于教学实践，发现当前《外国新闻史》课堂上普遍存在着这样的几种现象：学生方面，虽然名为新闻史，却多在心理上将之归类为理论课，所以一提起新闻史，很多学生会觉得理论课不像业务课那么容易操作，且见效快，因而一些学生常觉得新闻史无用，思想上并不重视；教师方面，因为外国新闻史涉及的国家多，涵盖的内容也多，再加上一些资料难以收集，也常常会有教师抱怨这是一门出力不讨好的课。随着社会环境的变化，这种以人文素养为导向的专业历史教育，在如今越来越重视操作性与实用性的新闻学教育中，正在面临十分尴尬的处境[1]。 实用目的与人文素养的背离是宏观命题，本文姑且不论。如何将专业历史的教学活化？如何为课堂教学带来“活气”？可能人文科学的导向与社会科学的方法相结合是一条新路。在课堂上使用一些影视资料来改进教学模式，从实际效果来看，至少首先能够在一定程度上改变这种学生厌学，老师厌教的现状。影视资源，尤其是电影作为学科教育的新兴手段，或许能够为改进传统的学生被动听讲、教师“满堂灌”的新闻历史教学模式提供十分有益的借鉴。 二、影视资料的获取和整理 目前笔者引入新闻史课堂的影视资料有以下几种片型： （一）世界历史科教片 这类教学片是权威媒体制作，面向社会，达到普及历史教育的目的。它们通常以全景描述的方式来再现史事，其中往往有珍贵的历史材料，这些资料可以为专业史教师在课堂上对历史背景的叙述做出补充，也为学生提供了较为全面的历史背景知识。如CCTV6系统播放过的《世界历史》，其中对英国光荣革命、法国大革命以及美国独立战争的历史叙述较为全面、准确，可以作为本科同学回顾相关国家新闻历史时的背景材料使用。 这类影片可以从我院影视资料片库中获得，也可以从土豆、优酷、迅雷等视频网站获得。 这类影片整理起来较为简单，可以直接采用相关内容。 （二）与新闻史相关的故事片 这类影视资料虽然不是历史现象的如实再现，和史实有一定距离，不能完全当作历史知识来学习，但也能反映当时的历史风貌，再现某些历史事件和历史人物，对课堂教学同样有良好的辅助作用。如《公民凯恩》便是对一代报业大王赫斯特生平的影射与反思，同样可以作为深化学生专业认识、提升人文素养的片源。 关于深化专业认识，笔者还带着新闻史研究的主题对部分好莱坞电影进行了整理，其中有不少片段与记者和媒介形象有关。从《超人》、《惊天大阴谋》、《一夜风流》对于记者风流倜傥、扶弱济贫的想象，到《真人秀》、《明日帝国》对于现代传媒垄断集团的深切恐惧，在论述相关内容时，将这些内容运用与课堂教学中，起到了较好的课堂反响。 这类故事片搜寻相对容易，但是要通过一定技术手段将之整理成为教学材料。 （三）与新闻史相关的记录片 由新闻工作者参与、制作的影片或电视记录片，它们本身就是新闻史上的著名影像报道，也是珍贵的外国新闻史研究资料。但是因为种种原因，这一类影视资料比较难找，也是笔者未来计划重点进行寻找并整理的： 如爱德华·默罗等人报道，哥伦比亚广播公司制作的电视纪录片《耻辱的收获》（1960）。该片报道了20世纪60年代移民美国的农场工人所面临的生活困境，是最早的较为优秀的电视纪录片。 如亨利·汉普顿纪录片《瞄准奖品》（1987），公共广播公司制作。该片记录了1954～1965年间的民权行动。 这方面的资料搜寻工作将主要依托我院影视资料库，同时也可以帮助我院影视资料库的进一步建设。 三、影视资料在课堂教学中的使用方式与意义 值得注意的是：上述的几种片型，由于内容和使用价值上各有不同，它们担负的任务也是不同的。有些资料片和课本内容结合较紧，可作为课堂教学的一个环节，随堂放映相关的片断，直接发挥传递知识信息的“主角”作用。有些资料片则是教材内容的补充、延伸，可作为辅助教材集中在课前或课后播映，帮助学生了解知识背景[2]。 （一）首先，在课堂教学中，影视材料的运用可以活跃课堂氛围，提高学生学习兴趣，帮助教师探索新的教学模式 在专业历史教学中辅以影视，即通过学科整合，充分利用我院拥有影视资料片库的教育资源，为教学服务。在具体的教学中，笔者曾尝试使用过课前布置观看任务、课后提拱鉴赏资源、课堂播放式等类型的教学方法。 1.课前布置观看式 课前针对本次课的教授内容，给学生布置课前收看的电影资源。因高校网络资源发达，教师提供一些观看影视的网址，要求学生带着预习的态度与问题在课前观看，上课时进行提问或组织讨论。如讲述美国廉价报刊时代的报业大王威廉赫斯特的生平时，笔者布置了学生事先观看根据其生平改编的著名电影《公民凯恩》，并着重提出了以下问题：“从影片来看，凯恩之死在同时代的美国人心中激起了何种反响？美国公众对于一个垄断报业的资本家的观感如何？你的体会是？”这样的资料运用使得接下来的课堂教学充满了互动氛围，学生纷纷发言并对此进行讨论，在讨论过程中，不但掌握了一位报人的生平，熟悉了对于历史人物的一贯的评价，甚至了解到了更加深入的人物的社会与文化脉络，较好地激发了学生的学习兴趣。 2.系统播放式 即以影视教学手段取代教师的部分现场教学，在这一时段中，学生主要通过影视媒体来获取知识信息。这种影视资源主要是相关的历史教学片，由于新闻专业历史教学事实上是依托于世界历史的了解与掌握之上的，据笔者了解，目前高校本科生对于世界历史的掌握仍局限于高中时期的知识水平，《外国新闻史》课程事实上还承担着为高校学生提升历史知识素养，增加背景知识的任务。 因此，教学中需要引入相关的历史教学片。如央视科教频道制作的《世界历史》系列，资料翔实，内容较为权威，可以作为不错的知识背景的补充材料。在讲述资产阶级革命时期的外国报刊时，适当地引入相关教学片，可以节约课堂教学时间，使教师将更多的精力放在讲述专业知识上，以此显现专业历史教学的特征。 3.课堂播放式 操作方法是将影视教学手段引进课堂，有机结合影视播映与教师讲授，使影视的教、教师的教、学生的学三者密切结合，同步进行，真正让影视教学成为课堂教学程序有机组成部分。在教学过程中，这样的影视资料的运用通常是需要教师进行事先的处理的，运用是否得当，关系着学生的学习效果，这也正是考验教师教学能力的地方。 如在讲述美国新闻史时，笔者将《一夜风流》、《罗马假日》、《超人》中出现记者的片段剪辑成了一个完整视频进行播放（这些电影的主人公都是记者），并询问学生：现代记者形象的主要特征是什么？进一步思考：为何会有这种趋同的特征？是什么为记者的形象戴上了光环？在这种促使思考的追问中，学生认真地观看了以往耳熟能详的老电影片段，并由此进行了感官之外对于新闻专业主义的理性思考。 以上的三种主要教学方式，较好地促进了教师在课前、课中、课后对于教材的把握，促使师生都必须在教学过程中全身心投入，并且提升了学生的学习兴趣，促进教师的教学能力提高，为改进教学模式进行了有意义的尝试。 （二）对于新闻专业的本科教学来说，电影不仅仅作为辅助性的教育手段，在辅助教学之外，无疑也会成为媒体素养教育的最好载体之一 电影之所以成为电影，是电影在文化学上为人类提供了新颖的影像思维方式。电影对教育的深层意义，在于电影思维对受教育者理解世界方式的影响。电影思维是特殊的独树一帜的艺术思维。在专业历史教学中的电影，提供的是一种所谓“电影本体”的思维模式； 与单纯的时间艺术和空间艺术相比，电影艺术有着明显的优势。它立体、多维、绵延不断；它变化、流传、长久不息；它壮阔，细微，深入心灵，形象层次丰富。电影中有很多主观声音，充满了各类符号和象征，电影影像符号思维的方式，对现代人思维能力的提高，是相当有效的。 如果从更高更普及的文化创造角度看，对于新闻专业学生的培养从根本上说应是使得他们深入了解和掌握“媒体式思维”和“媒体符号象征方式”。影像符号的接触和熟知正是对于这种思维模式的培养，这也是新闻专业的学生必备的媒介素养之一。电影影像思维的教育，应成为未来专业学生媒体素养教育的一个新方向[3]。 新闻史论文:中国新闻史是中华民族的新闻史 白润生善于自嘲，这一点有些特别。他回忆自己“一生磕头最多”，他形容自己“上大学时老实得近于窝囊”，他评价自己“一瓶子不满，半瓶子晃荡”，他总结自己“没想到能活过古稀”……这位新中国对少数民族新闻研究贡献卓著的长者，对于生活、对于命运，有着毫不讳言的感恩和敬畏，字里行间平实谦和得令人感动。这不由得使人想起了一句话：“坚强得像一株芦苇。” 多少年来，白润生保持着“参加一个会写一篇文章；教一门课写一本书”的作风，走到哪里他都不忘“扛稳少数民族新闻研究这面旗帜”。如今，这位40余岁才步入新闻学大门的古稀老人，以惊人的毅力和热情，完成了20余部著作的编著、参编以及百余篇论文的撰写。他并非少数民族，却已然成为中国少数民族新闻研究的代名词；他为人不事张扬，却不止一次地苦口疾呼，“不懂得本民族的历史是一个很大的缺憾，中国新闻史就是中华民族新闻史”。 “上大学以前，我基本没吃过早点” 白润生的童年颠沛得有些离奇，6年的小学，他先后更换过6所学校。究其原因，用他的话说，“每次‘择校’的标准都是学费要足够的低廉”，“这都是因为时代环境和贫穷造成的”。 “我出生在1939年，祖籍河北省雄县，我基本上是在北京长大的，曾祖、祖辈在北京开过双盛和玉器作坊。我的祖父27岁就去世了，我的父亲4岁没有了父亲，19岁没有了母亲，到他这一代时，家道中落，所谓‘地主兼资本家’的老白家已衰败得一贫如洗。”解放前，白润生的曾祖母去世，作为在农村老家唯一的嫡传男孩，他“戴孝”“磕头”“举幡”“安葬”，送走了曾祖母，他随后就被父亲接到河北保定上起了小学一年级。“我在那儿插班上了一年级，大概到1947年底1948年初，我来到北京，也是为了上学。来京上的第一所小学在花市东大街，名叫穆德小学（穆德小学是一所百年老校，现在叫东花市回民小学，成立于1911年，当时是为了帮助花市大街的贫苦回民子弟能够上学念书，由著名京剧表演艺术家马连良先生、侯喜瑞先生带领同仁唱搭桌戏，并联合了一些在花市大街做买卖的回民老表共同捐资兴建的），是所回民小学，我在这里插班上的二、三年级。北京刚解放的时候，我又到了花市中三条一家私立学校上四年级，叫敦本小学，一两年前我查阅资料时得知末代皇妃文绣也在这里上过学。这所学校条件是比较简陋的，在一个四合院里，一、二年级一个教室，三、四年级一个教室，属于复式教学。上五年级，转到了公办小学，我考上了坐落在崇文门外花市大街南边抽分厂胡同的求智小学，在这里又上了半年。五年级的下半学期我又到了汇文中学附属义务小学，这所学校是由汇文中学的学生利用周日和每天下午课后义务教我们，不要学费。但是不知道什么原因，这所学校在我五年级结业时就不办了。这时候我又考入公立的江擦胡同小学，总算高小毕业啦。” 白润生接着说：“我小学毕业以后就考上了十一中，这所学校是北京市人民政府建的。崇文门外金鱼池一带是穷苦人聚居的地方。新中国成立后，人民政府把解决劳苦大众的民生问题放在了首位，不仅在金鱼池建房修路兴建市政设施，而且把解决劳工子弟教育问题当作大事来抓。十一中就是在这一背景下创办的。可以说我正是沾了社会主义教育制度的光，才有机会成为北京市第十一中学最早的一批学生之一。”1952年至1958年，家境贫寒的白润生在新中国的庇护下，走完了中学6年的求学路程，也正是在这个阶段，他的人生观经历了最早的熏陶和洗礼。 “我的中学班主任叫臧怀传，6年中对我的帮助教育最大。初中时臧老师就到过我家家访，对我的家庭情况了如指掌。那时候我是家里的老大，下边还有两个弟弟（有一个弟弟送给了姑姑，并不再姓白），四个妹妹，全家十来口人，全靠父亲一人做文具，就是那种中小学生美术课上用的‘十二色’，勉强维持生活。上大学以前，我基本没吃过早点，有时有点头疼脑热的向家里要上两分钱喝一碗豆浆。在臧老师的帮助下，我初中享受了减免学费，高中又享受了一个月八九块钱的甲等助学金，我还拿回来贴补家用。在潜移默化中我逐步对中国共产党的政治纲领、性质、任务有了初步认识。‘没有共产党，就没有新中国’，共产党、是全国人民的大救星，这些朴素的情感在我们这一代年轻人的心灵里扎下了根。”对于这段过往，白润生心中充满了感念，“十一中对我的影响很大，我和臧老师现在还保持着联系，后来我为什么热爱教育事业，就是因为看到了老师对学生的言传身教，让我认识到了人民教师的崇高和光荣”。 2010年，白润生在北京市第十一中学60周年校庆之际，以58届毕业生的身份为母校写下了一篇回味深长的《回忆十一中》，在这篇文章中，他列举了诸如数学老师臧家佑、语文老师刘慧义、植物学老师李炳銮、动物学老师刘宾虞等功底扎实、学识渊博、富有教学经验的优秀教师，感念他们点燃了自己、照亮了别人的高尚品德。他说：“说到底是十一中培养了我、教育了我，使我走上了教书育人的光荣岗位，成为一名人类灵魂的工程师。” “我是由国家培养的” 高中毕业后，白润生考取了北京师范学院（今首都师范大学）中文系，他至今仍觉得这是天意的安排，想当初，一念之差这位寒门子弟或许就与其后的人生失之交臂了。 “当时家里不让我再上学了，让我工作，好帮助家里。我在结束课程之后就没再看过书，一直在家里干活。后来也不知是谁替我交了报名费，让我考一考试试，我就去了。”让白润生没有想到的是，考试之前一天书都没有翻过的他，在进考场前随意翻看的历史题目，居然生生地出现在考卷上。对于白润生而言，这巧合更像是一种命运的暗示。“考试结束后我没有像其他人盼着早日发榜，早日进入大学校园。我还是该干活就干活，有招工的就去应试。偏偏就在这个时候等来了录取通知书，我被北京师范学院中文系录取了。这真是天意！” 1958年，白润生的大学生涯正式拉开了序幕，而对于报考师范学院的理由，他的回答流露着一些时代的共性：“一是家庭经济困难，上师范不交学费，管吃管住；像我这样的贫困生，学校还发给一年四季的服装，每月都发助学金。再一个更重要的原因：6年的中学生活，早已使我认识到了做人民教师的光荣。” 回忆到这里，白润生越发心怀感恩：“上大学以后春夏秋冬的衣服，学校都发给我了，还给我每月4块钱的补助。那时候在学校吃饭不要钱，我终于可以吃上早点了，馒头、米饭、花卷、包子，各式各样的糕点、美味佳肴，什么都有，我觉得像是到了天堂。有时候想想家里正吃什么，父亲母亲正吃什么，心里头不是滋味。总之，我是由国家一手培养的，我感激党给了我读书深造的机会。” 大学期间，白润生把省吃俭用挤出来的零花钱都用在了买书上，“在师范学院读书的时候，我就是逛书店多，一开始不买书只看书，后来有了助学金，省下的钱就买。我毕业的时候装了一箱子的书，都是省吃俭用买来的”。那个时候，花市新华书店的工作人员都认识了这位勤奋憨厚的小伙子，在那个家徒四壁、窝头咸菜的年代，逛书店、买书、读书成为白润生最幸福的生活片段，也造就了他笃守至今的喜好。“有一次我买了一本《康熙字典》，托着就回家了，走到门道恰好碰见了我的母亲和街坊，我母亲跟旁人说，‘我儿子就喜欢这个’。所以说，读书、教书、写书，一直是我的座右铭，有人说‘读书无用’，但我觉得读书应该是很有用的。书读得精、读得好了，那就一定会有用的，而且会有大用处。” 如今，白润生在北京的家中还有满满一书柜当年在师范学院求学时买下的藏书，这些几乎是从牙缝中省出来的书卷已然是老一代知识分子心中最珍贵的记忆。“艰难困苦，玉汝于成”，那泛黄尘封的书页不仅浓缩了白润生清苦拮据步履蹒跚的过往年华，更像是一枚无形的印章，烙刻且印证了他与未来人生的庄重约定。 “搞新闻学，我是末路出家” 1962年，从北京师范学院毕业后，白润生被分配到了新建校的北京107中学担任初中语文老师，直到1978年经同事推荐，调到工人日报社担任编辑。“我这位同事原来是从全国总工会下放的，岁数比我大，他知道我以前写过一本《文言虚字》，在大学时与同学们一起编过一本《工矿歌谣》。在一次聊天中，他说介绍我去工人日报，那个时候《工人日报》刚复刊，需要人，经过报社一番考察，我被调入工人日报社。”尽管报社的工作不像在学校那样自由，但白润生很快便适应了这里的节奏，他觉得这份工作不错，在这儿学到了不少写作知识。只是没有想到仅仅一年后，他的人生轨迹再次悄然发生了转变。 “我在107中学的一位同事的爱人当时在中央民族学院（今中央民族大学）任教，他是从他爱人那儿听说了我在中学时讲课、做学问的情况，有一次见面，大概是春节老同事相互拜年，他就对我说，让我去民族学院教课。实际上当时就是聊天，没料到1979年，我就正式调入中央民族学院汉语系担任写作课教师。”刚进入民院的白润生对大学教师的岗位充满了崇敬，他说：“大学里藏龙卧虎，著书立说谈何容易，我调入民院后首先问人家我能当讲师吗？对我来说，当教授那在当时是想都不敢想的。” 从中学教师到报社编辑再到大学教师，此时的白润生早已挥别青春进入了不惑之年，“这是什么概念呢？人过四十天过午，40岁是最鼎盛的时候，就像太阳当空照，40岁以后太阳就该慢慢往下落了。现在想来，我在40岁的时候都还不知道新闻史是什么意思，总之稀里糊涂的，对于新闻学还什么都不知道”。 1983年9月，中国人民大学新闻系举办教师进修班，曾在报社工作过的白润生被正在筹建新闻专业的民族学院汉语系派去进修。“我到人民大学进修了一年，学新闻史、新闻理论，主要是进修中国新闻事业史，师从方汉奇、陈业劭两位著名教授。我那时候是班长，因为班上我岁数最大，时年45岁，所以人家说我半路出家，我说是末路出家。”为了学好新闻学，白润生下足了功夫，“为了学懂学好这门课程，我除了认真听课和学习外，还利用课余时间，时常造访方先生。从北大，再到人大林园，直到现在的宜园，他的几个住所，我都不止一次地叨扰，请他指点。从新闻学的ABC问起，从ABC学起。在方老师耐心的指导下，我终于一步步迈进了新闻学的学术殿堂”。 1984年，经国家教委批准，中央民族学院创办了学制四年的新闻专业，由汉语言文学系（后曾改名中国汉语言文学系，简称中文系）领导。从人民大学进修回来的白润生就此投入了中央民族学院新闻专业的创建，成为新闻专业仅有的两名教师中的一员。白润生坦言，正是在人大进修班的经历让他不仅接受了新闻学的启蒙教育，更让他在方汉奇先生的点拨下，决定把少数民族新闻学作为自己的研究方向。 “1984年我回来讲课，一开始讲的是新闻事业概论，不是新闻史，那时候还没有开这门课，第二年才开中国新闻史的课。讲什么呢，我还没有备好课，没东西可讲啊，就让人民大学的谷长岭老师代课。当时来这儿念书的学生基本上都是少数民族，他们将来需要回到民族地区工作，但我发现新闻专业开设的课程中没有一门是有关民族的，我读过的那么多新闻史书中也没看见哪本写少数民族，我觉得这是不完整、不科学的。不懂得本民族的历史是一个很大的缺憾，中国新闻史就应该是中华民族新闻史。” 正是在这样的反思和感召下，为了弥补这个缺憾，填补这块空白，年近半百的白润生开始了他在民族新闻学领域“末路出家”的艰辛跋涉，“要有少数民族的新闻史，这说得容易，但你往哪儿搜集材料去？没有啊，太不好找啦”。 “‘少数民族没有新闻’，这句话对我是激励” 史料搜集的过程是艰难的，白润生把这个过程比喻为“寻找散落民间的珍珠”。“确实是珍珠，很珍贵，但你拿不到，至少不容易拿到。因为很多少数民族新闻史料都在边远地区，由于经历了战乱、‘’，当地又缺乏保存史料的意识，所以损失都很大。”为了挖掘民族新闻史的一手资料，白润生没少费过功夫，“有时候开学术会议，凡是见到从民族地区来的人，我就会向人家要点材料。即使是‘口述历史’，也要将其挖掘出来，这就是所谓的‘掏’；因为当时没有科研经费，就直接给民族地区的报社发信要材料，这就是所谓的‘讨’。但是追着人家‘讨’，人家也不一定给，发出去的信给我回复的也不到30%。这些史料太有限了，说实话有时候连一篇文章都很难组成”。 白润生回忆说，当年刚开始从事民族新闻研究时，有人对他说“少数民族没有新闻”，这给他留下了很深的印象。“当时确实搞不出东西来，没有东西，人家跟我说这个，也不能怨人家，但我觉得这句话对我不是打击，反而是一种激励。” 不仅是民族新闻的史料很难搜集，对于如何带好新招的研究生，白润生也曾经一筹莫展。“我48岁当的副教授，后来要带‘当代民族报刊研究’方向的研究生，我开专业课的时候就只好跟我的两个研究生说‘我没东西可讲，最多给你们讲讲新疆内蒙古’。话虽这样说，但不能真不做准备，就这样，我和两个研究生开始了书稿的筹划，我拟大纲，写讲义，他们誊抄，这就是后来出的《中国少数民族文字报刊史纲》。”对于这一段历史，在一篇采访白润生的文章中曾经这样描述：“从此民族大学的教室、图书馆、资料室、窗边林下就多了一大二小三个求索的身影。三年后，两个学生写了两篇有价值的论文，白润生出了一本有影响的专著。这本书在民族地区被奉为圭臬，并先后两次获部委级奖。”“筚路蓝缕，以启山林”，不亲历个中冷暖的人又如何领受这寥寥几笔间勾勒的是怎样的一种清苦，怎样的一种执着，怎样的一种坚守。 白润生说：“那时候文章写得不好，这不是谦虚，一是资料很少，二是怎么写也不知道，就有什么写什么，研究也不是很深入。当然，不是说就没有研究，一点没有恐怕也出不来专著，但关键我觉得得有史料，得把史料保存住，否则你自己也没法往下研究。” 然而，除了史料搜集的艰难，少数民族新闻史研究的另一个特殊性还在于：少数民族语言文字的屏障。“我在主编国家‘十五’社科基金项目《少数民族语文的新闻事业研究》最终成果之一《中国少数民族新闻传播通史》的时候，有人交来厚厚一本关于朝鲜族新闻史的稿子，全都是朝鲜文。我就找朝鲜语言文学系的领导、研究生给我翻译。中央民族大学这方面的人才很多，不仅是精通，有些老师在国际上都很有名，他们也很愿意帮忙。这也是我说的，研究少数民族新闻学时遇到任何问题可以随时向他们请教，即所谓‘就地取材’。但问题是，翻译完之后还存在一个问题：翻译的差异和核实。”白润生耐心地举出例子，“比如说有一本少数民族期刊，有资料把它写作《蓓蕾》，此时把它译成《花骨朵》，到底应译作什么？这就需要我们认真核实查对，这方面的工作甚至比请人翻译还难。” 就是在这种困难下，白润生一步一叩首地完成了大量少数民族新闻史料的翻译、梳理和研究工作，先后独著或以第一作者与人合作出版了14部书，其中最薄的近10万字，最厚的多达90万字。当年那句“少数民族没有新闻”的说法，早已在少数民族新闻学研究者们的共同努力下成为历史。 值得注意的是，白润生的书很少用“著”，大多都是冠以“编著”。对于此，他总结道：“把他人的‘史料’拿过来写到自己的著作中，无疑，这属于‘编’；从众多的史料中分析研究提炼的观点，则属于个人的研究成果，应该称‘著’。我主编的几部书并非没有‘著’，但‘编’也好‘著’也罢，即便对别人的文章修改加工得面目全非，也不能在人家的文章上署上自己的名字。”对于这些研究成果，白润生很慎重地说道：“史学著作是对过去实践的总结与概括。这种‘总结’与‘概括’必须‘以事实为基础，以史料为依据’，只有这样，新闻史才能弥足珍贵，才能指导实践。” “我的成果大部分是60岁以后问世的” 回顾已走过的新闻学术旅程，白润生感慨颇丰。“我1983年入门，1984年进修班结业后登台讲新闻学的课程，1985年开始形成了要从事少数民族新闻史研究的设想，直到1988年我的那篇《先秦时期兄弟民族的新闻与新闻传播》（《中央民族学院学报》，1988年第1期）在学报上发表，标志了我研究少数民族新闻史的开始。1994年，我的《中国少数民族文字报刊史纲》出版，这是一本在国内出版最早的关于少数民族新闻史的专著之一，在学界和社会上都有较高的评价。1996年我评上了教授，也正是在这前后，开始有人写我的专访了，包括中国青年报、中央人民广播电台、人民日报、中国民族报、中国文化报等都有记者找到我。1998年我在新华出版社出版了《中国新闻通史纲要》，宁树藩教授专门写信给我评价说：‘颇有见解，深表同意。’此后我又陆续出版了一系列民族新闻史研究的论著，我是2002年6月26日正式退休的，当时已经63岁了，可以说，我的成果大部分都是在60岁以后出来的。” 这是一个很特别的现象，有学者曾经根据16世纪到20世纪知识分子的学术生产力与学术年龄比照进行过抽样研究，结果发现500多年以来，知识分子们发表重要学术著作的平均年龄大约在35～50岁之间，并且越往后越趋于年轻化。而对于白润生而言，他似乎是一个特例。2005年，白润生的《中国新闻通史纲要（修订本）》获中央民族大学“中国少数民族新闻史教学内容改革成果”二等奖；2010年，他的《中国少数民族新闻传播通史》获第二届国家民委社会科学研究成果二等奖；2011年，《中国少数民族新闻传播史》获北京高等教育精品教材奖；2013年，由白润生主持的国家“十五”社会科学基金项目《少数民族语文的新闻事业研究》最终成果之一《当代中国少数民族新闻事业调查报告》又荣获了第六届高等学校科学研究优秀成果奖三等奖。白润生笑道：“这些成果要是在我在职的时候获得，至少可以评上几级教授了。但我退休时教授还没有分四级评定的制度，现在看来我就是最末等的教授了。” 2012年7月，白润生送走了3位关门弟子，彻底结束了钟爱的教学生涯，他说自己非常庆幸，因为真的响应了当年党和国家向他们这一代人发出的号召——为祖国健康工作50年。白润生说，虽然离开了工作岗位，但并非真的可以“一身轻”，他表示自己“依旧孜孜以求，不断用知识和实践来丰富生活、滋养灵魂”。“不是为了评职称，也不是为了要名利。为了学术，为了学科建设，为了发展这门学科，我的目的很纯正，这是我的责任。有一次我到云南红河学院参加第三届少数民族地区信息传播与社会发展论坛，没想到我这个忝列末位的教授居然赢得了潮水般的掌声，‘金杯银杯不如百姓的口碑’，有人说我的贡献和我的回报并不一致，但是我没有怨言，因为付出是应该的。我何尝不知道退休后出版多少著作也不能晋级当先进工作者呢？但我认为，‘道义至尊，真情最美，正直可贵，奉献崇高’，心理上的平衡比物质上的或其他外来的平衡更可贵。” “民族新闻学的发展急需人才梯队” 白润生在20余年的民族新闻史研究生涯中，总共培养了硕士研究生整整60人，他们中有锡伯族、土家族、布依族、回族、彝族、瑶族、蒙古族、哈萨克族、满族、汉族等等，绝大部分来自少数民族地区。而这样的规模和贡献，在整个新中国新闻教育史上都是比较特殊的。白润生说，学术研究就是要“求异”，不能“求同”，就是要创新，要有创见。他对学生的要求也是得有思辨能力，要能够独立思考。“年轻人必须自己掌握了这门学问，才算真正有力量，真才实学、内外一致，这样的人才是有价值的。” 对于学科发展与人才培养的问题，白润生不无忧虑，“新闻传播学本来就是一个小学科，民族新闻学更小，它还没有形成一个独立的学科，就是因为在人才培养方面还没有形成梯队。事实上，目前国内从事民族新闻学研究的知名教授、专家也不是没有，比如中国传媒大学的张燕（藏名益西拉姆），西藏民族学院的周德仓，大连民族学院的于凤静等等，但是毕竟没有形成一个完整的梯队。有一次我去新疆开会，一位老师就对我说，‘白老师，您都干到这份上了，得有接班人啊’。实际上，要真正把学科发展起来，还得靠人才培养。” 正如白润生所考虑的，中国的民族新闻教育始于20世纪30年代末，1939年，新疆日报社举办了3期新闻技术训练班；1956年，拉萨木汝林卡（今拉萨一中）开班了3个班的新闻训练班；1965年，由西藏日报社举办，中央民族学院代培的新闻训练班共培养了47名学员，这些都是我国民族新闻教育的雏形。而比较正规的民族新闻教育还要从1953年内蒙古蒙文专科学校和1961年中央民族学院新闻研究班的开办算起，直到1984年中央民族学院新闻专业的成立，民族新闻教育的发展才开始蹒跚起步。经过几十年的发展，尽管民族新闻传播学的建立拓宽了新闻传播学的研究领域，但时至今日，其自身的学科基础仍然比较薄弱。 “第一，我们的学科还没有真正独立，民族地区民族院校少有从文学中独立出来办学的；第二，我们的学科还没有博士学位授予权。虽然现在有一个少数民族新闻传播史研究委员会，但是如何把大家的力量集中起来，如何进一步培养和发展，还是一个问题。少数民族新闻史研究人才的断层，是目前最大的难题。”聊到这里，白润生似乎有些无奈，“我现在虽然退休了，但是比没退休前更忙，这半年来先后到了青海、黑龙江（还去了一次俄罗斯）、内蒙古、新疆、南京，有些科学研究，我只能自己去干，没有博士生，派不出别人来，这不是什么好事。目前国内所有的民族院校都没有少数民族新闻学的博士点，所以说民族新闻学研究的发展还是任重道远，不那么容易。” 今年74岁的白润生精神矍铄、谈笑风生，他说自己的身体是“逆向发展”：年轻时未老先衰，老了却老当益壮。访谈末了时，他感慨道：“我们这代人确实是党怎么说就怎么做，老老实实听党的话，老老实实按照国家的要求去办。国家的发展必须得靠年轻人，所以我希望现在的年轻人不要去追求过往云烟的虚浮名利，得把青春真正献给自己的国家。” 从贫穷凋敝的旧中国一路走来，白润生可谓遍尝了生活的磨砺和苦头，然而透过他对过往的回溯，苦难似乎不是回忆的主题，相反，却满是遍布人生的惊喜、感恩和知足。就像他在少数民族新闻史这片无穷广袤却相对偏僻的园地中勤勉、高产与乐此不疲的坚守，相信在中国新闻学术史的集体记忆与书写中，那张属于白润生的画像，纵然平实、谦谨，却终将不会被忘却、不可被绕过。 新闻史论文:社会文化视野下的中国新闻史教学探讨 摘 要 中国新闻传播史是新闻传播学科的专业基础课，自中国新闻教育开创之始，就已有相关的新闻史课程。但现今新闻传播史课程却成为让学生生厌而疲倦的课程，如何改善这一状况。应建构不同范式下的中国新闻传播史内容框架，拓宽学生社会文化视野；以某一特定历史时期的新闻人物、事件为核心的专题式情境教学，加深学生社会文化认识。 关键词 中国新闻传播史 教学 社会文化 情境教学 中国新闻传播史是各大学新闻院系的新闻传播专业基础课，自中国新闻教育开始创办之始，就已有相关的新闻史课程的教学。戈公振的新闻史教学及其在教学基础上的专著《中国报学史》，成为20世纪20年代中国新闻史教学初步确立的标志。迄今已近百年，中国新闻传播史的教学与研究成果丰硕。 但笔者在近几年的中国新闻史教学中，愈来愈感到诸多的中国新闻传播史特别是中国近现代新闻史，基本上是依循中国近现代革命史的线索进行叙述。当然这一叙述的范式能清晰抓住中国近现代新闻史的脉络，而在具体教学中，若完全遵循这一线索讲述，课堂大多流于平淡乏味，一则学生觉得与自己熟知的中国近现代历史似曾相识，缺乏新鲜感；二则条线的叙述也使教学内容缺乏血肉感，不够丰满。怎样改善这种教学现状，我们在教学实践中，试图从更广阔的社会文化视野下来关注新闻传播事业在宏大社会背景下的历史进程。 1 建构不同“范式”下的中国新闻传播史内容框架，拓宽学生社会文化视野 范式的概念和理论是托马斯·库恩（Thomas Kuhn）提出并阐述的，他认为每一个科学发展阶段都有特殊的内在结构，而体现这种结构的模型就是范式。①中国史学研究与范式结合，现存两种主流范式——革命叙事与现代化叙事，还有一种今年来兴起的民族国家范式。在中国新闻史的叙事中，同样存在着这几种范式的影响，但占主导地位的仍然是革命范式的中国新闻史叙事。 中国近代史的革命范式在20世纪50年代基本定型，这种范式以两大基本矛盾为核心来建构中国近现代史，抓住了中国近代社会的主要社会矛盾，但难免将纷繁复杂的历史图景单一化，新闻人物简单化。而这一范式在中国近现代新闻传播史的叙述当中，也占据主流地位。大多数的中国新闻史传播特别是近现代部分的叙述，也以革命斗争为主线。如中国人民大学出版社出版的方汉奇的《中国新闻事业传播史》和高等教育出版社出版的丁淦林的《中国新闻事业史》等，是目前高校新闻传播专业学生通用的主要教材。在这些教材中，新闻事业史的叙述主要以革命战争为节点，如五四时期的新闻事业、中国共产党成立和大革命时期的新闻事业、十年内战时期的新闻事业、抗日战争时期的新闻事业等，革命战争成为新闻传播史叙述的主线。 在课堂教学中，若以革命战争为主线来讲述新闻传播史，学生因在高中时期经历了这种线索的中国近现代历史的记忆，虽主要讲述新闻事业变迁历史，但因历史基本主线一样，学生仍会感到重复与单调，难以提起兴趣。因此，在教学中应打破一种范式的新闻传播史内容框架，尝试建构多种范式下的近现代中国新闻传播史内容框架。 在讲授、辛亥革命时期的新闻传播史时，打破单一革命范式的叙述，以现代化范式来叙述与评价这一时期的新闻人物与新闻事件。而其中《新民丛报》与《民报》关于“改良”或“革命”的论争，传统革命范式的叙述则是阐述了两报围绕改良或革命的论争，最后改革派的《民报》在论战中获胜。但历史都是多维度的，以现代化范式的视角来看，当时改良派尤其是梁启超的改良思想、立宪主张在当时亦是中国现代化进程中的重要一步。因此，课堂教学中不仅仅拘泥于论争本身，而是拓展到那一时期宏大的社会历史背景，让学生更深入地去探究事件背后的纷繁而多变的历史。 另外，自民国时期至新中国成立三十余年间的新闻传播事业史，革命范式的叙述主要关注中国共产党的革命报业，而往往不太关注当时国民党报业及民间报业。而若从民族国家范式考量，这三十余年间的现代媒介在建构民族国家历史上的意义不容忽视，因此不管是中国共产党的革命报业、国民党报业或民间报业，在塑造国家主义意识形态上可谓功不可没，学者李彬就从民族国家的角度将这三十年的新闻历程归结为一部“三国演义”。②因此，这一时期新闻事业的教学也应在精彩纷呈的民国时期新闻人和事中展开。 2 以某一特定历史时期的新闻人物、事件为核心的专题式情境教学，加深学生社会文化认识 新闻传播史是中国波澜壮阔的历史长河中的有机组成部分，内容丰富多彩，有黄远生、邵飘萍、张季鸾、范成江等新闻人物，也有许多重要的新闻事件，以及《大公报》、《申报》、《良友》等成功的报业，但囿于中国新闻史授课的学时数，（大多数新闻院系都只有一学期32或48的授课学时），而且多数教材也受篇幅的限制，对一些重要的报业及新闻人只是概要叙述未能详细展开。纲要式的叙述难以激起学生学习与探究的兴趣。 基于以上认识，在课堂教学中选取有代表性的新闻人与报业单列出来作为学生讨论的专题，是提高学生兴趣及深化社会文化认识的有效方式。如梁启超专题、1930年代的新闻传播是近现代中国新闻传播史我们重点选取的两个专题。 梁启超，中国近代伟大的思想启蒙家。他在思想文化的变革中，发挥了第一启蒙家的作用，他的办报经历及在报刊刊载的大量政论文章在其中功不可没。从梁启超个人的历史中我们可以看到一部中国近代史的发展轨迹。③因此，对于梁启超这个专题的教学，首先推荐学生阅读谢玺章著的《梁启超传》一书，并结合观看凤凰卫视“凤凰大视野”的专题节目《回望梁启超》，让学生对梁启超的政治及办报活动和思想有较为全面的了解；同时结合《文人论政》一书引导学生阅读并进行思考：中国文人政论报刊的传统、中国传统士大夫向现代知识分子的转型等问题。以梁启超为核心，从社会文化的层面观照了近代新闻传播事业的多个方面。学生在大量的课外阅读及思考中，也自然地将新闻人及新闻事件置于宏大的历史社会大背景中去分析，逐渐认识到每一段历史时期的人和事都不是孤立的，都应结合当时的社会历史情境去认识。 如果说梁启超专题是以一个人的历史来牵动一个时代，那么另一个专题“1930年代的新闻传播”则是由一个时代来牵引出一个个精彩的新闻人物与新闻事件。1930年代前后十年（1927-1937）被称为民国时期的“黄金时期”，这十年中国近代社会政治、经济、文化、教育等方面都有一定成就，新闻出版系统如报纸、广播、杂志都在这一时期都迅速发展并兴盛起来。④该专题对学生的要求不同于梁启超专题，它是开放式的，没有指定阅读的书籍或观看的视频，而是由学生在了解1930年代的时代背景之后，找寻自己有兴趣的新闻人物和故事在课堂上与同学分享与讨论。结果发现学生的主观能动性被调动起来后，学生找寻的1930年代新闻人和新闻事件带给我们意想不到的效果。如学生在图书馆民国时期数据库中搜寻到民国报刊，从《广州民国日报》的查阅中大量知识分子的参编辑与投稿，联想到要去探寻当时知识分子与媒介之间的关联，这是学生社会历史认识的提升，不局限于寻找史料，而能从史料中有思辨性的认识与思考，确实是难能可贵的，也是我们新闻传播史学习中需要培养的学生的思辨思维，非固化地去记忆单个的历史人物和事件，能联系前后的社会历史背景有自己独立的思考和判断。 以上两个有代表性的专题教学，梁启超专题将个体人物融入到宏大的社会历史背景中深入讨论，“1930年代的新闻传播”专题则是从大的社会背景出发去找寻个体人物和事件，两个不同的面向，但都透过社会文化的视野加深了学生对新闻传播史的深入理解与思考。 3 思考与结语 新闻传播的历史与人类社会历史是紧密联系在一起的，因此新闻事件的发生都不是孤立的。在中国新闻传播史的教学中，避免知识灌输、线性的教学模式，不再只强化学生对新闻知识的记忆。让学生在新闻史的学习中积极发挥主观能动性，有兴趣地去自主学习并思考。这应该成为新闻传播史教学追求的目标。而要达到这一目标，需要授课的教师与学生的共同努力、良性互动。 我们以上在中国新闻传播史教学上的社会文化视野的拓展，通过专题讨论与学习深入社会历史的认识，都只是初步的尝试。虽感觉在教学过程中，师生之间都颇有触动与收益，课堂效果有一定改善。但中国新闻传播史作为一门让现今很多学生无奈而疲倦的课程，从课程体系、教学内容及教学方法上确实需要重新思考，才能适应日新月异的新媒体时代的要求。 新闻史论文:试论《大公报》在近代中国新闻史上的地位 【摘 要】《大公报》自创刊以来，受到海内外的广泛关注。不止由于其为民族解放和独立所表现出的爱国情怀，更因为它关注新闻本质的专业精神。一份《大公报》留给中国近代新闻事业许多可借鉴的瑰宝，受人传颂。 【关键词】《大公报》 四不方针 爱国抗战 人才培养 《大公报》自1902年创刊至今，历经百余年沧桑巨变，依然活跃在中国报界。1926年9月，吴鼎昌、胡政之、张季鸾三人以“新记”名义接办《大公报》，并逐渐使她成为当时影响最大的报刊之一。从复刊后销售不足2000份，短短5年时间，日销量就高达50000份。著名学者季羡林教授评价说：“《大公报》的100年可以涵盖中国的20世纪，从第一期到现在就是一部百科全书式的中国现代史。”这份历经百年而不衰的报纸，对中国新闻事业做出了重要的贡献。 一、“四不方针”尊重新闻客观性 1926年9月1日，《大公报》登载了张季鸾的《本社同人志趣》一文，奠定了她“不党、不私、不卖、不盲”的办报精神。“四不方针”不仅更加深刻地解释了“大公”的含义，还明确体现了对新闻客观性的尊重。胡适在1931年5月《大公报》发行第10000号时发表题为《后生可畏》的评论，称其“安然当得起‘中国最好的报纸’的荣誉。”胡适这样说的原因，就在于《大公报》坚持了两个底线：登载确实的消息，发表负责任的评论。 中国近代新闻史上，最重要的两类报纸分别是商业性报纸和政治性报纸。纯粹的商业性报纸片面注重发行量，忽视了报纸本身的思想和责任，没有对社会起到舆论监督、上传下达的作用，无法维护劳苦大众的利益，促进中华民族的复兴；纯粹的政治性报纸旨在宣传其代表政党的利益，无论是早期外国传教士在中国创办的宗教类报纸，还是中国先进资产阶级为救亡图存所办的报纸，都是为了维护社会上层利益，终沦为宣传工具。但《大公报》的出现打破了这一传统，特别是在新记《大公报》时期，在“四不方针”的指导下，她从经济上看是商业性报纸，自负盈亏，靠报纸的销售额和广告收益维持报馆的经营；从内容上看是政治性报纸，坚持“文人办报”、“文人论政”的原则。正是这种在政治上和经济上高度的独立，才使《大公报》能一直围绕着“大公”的立场不偏离，并主张报纸是公共空间，是天下公器，不代表一人一派的利益，要站在人民和国家的立场上，领导和凝聚国人。 “四不方针”从根本上维护了新闻的客观性，坚持“四不方针”就杜绝了主观臆断的不实报道。“不党”不是不谈论政治，不关心国事，而是单纯地站在公民的立场上发表意见，还原事实的本来面目，没有成见，没有背景。“凡其行为利于国者，吾人拥护之；其害国者，纠弹之。”从中立的角度，以利于国人的方式来言政治，就与商业性报纸有了根本上的区别；“不卖”就是“不受一切带有政治性质之金钱补助”，不接受政治方面的入股投资。政治性的报纸受到政党的扶持，难免受到政党思想的影响，从而丧失了报纸客观、自由的报道形式。划清与政党经济上的利益，维护了新闻事实的客观性，保存了“天下公器”的精神；“不私”，只为成为公众喉舌服务，不谋取一己私利，面向全国，服务国人，起到上下沟通的作用。使百姓了解国家上层大事，让决策层了解百姓疾苦，客观、公正地帮助社会弱势群体利益维护自身权益；“不盲”以不愿陷于盲从、盲信、盲动、盲争为根本，不放弃报纸的社会责任，发表深入、独到的见解和评论，不盲目发表意见，重视多元化的意见，以“不党、不卖、不私”为立场定位，维护社会公众利益。 二、“国家至上”，爱国抗战 在《大公报》百余年的历史中，抗日战争时期的影响最大。因为她坚持“四不方针”，坚持经济上和政治上的独立，坚持在报道中尊重新闻的客观性，时刻把国民的利益放在第一位，全面、理性地向国民剖析日本在华的恶劣行径，成为中国人民了解国恨家仇的重要窗口，受到社会各界人士的重视。 办报早期，她反对沙俄军队强占辽东半岛、觊觎东北地区铁路权，她反对日本当局强迫中国接受丧权辱国的“二十一条”，1919年，胡政之作为唯一的中国记者采访了巴黎和会，以中国人的视角，记录下当时中国外交的无能。抗日战争时期，新记《大公报》更是在吴鼎昌、胡政之、张季鸾的领导下，用铿锵有力的社论表现着坚决的毫不动摇的抗日态度。王芸生广泛搜集资料，刊发文章，开设了《中日关系六十年》栏目，对日本自明治维新以来觊觎中国、侵犯中国的历史作了深入的剖析。 1931年9月18日凌晨，《大公报》最早刊登了关于“九一八”事变的报道：“昨夜十一时许，有某国兵在沈阳演习夜战，城内炮声突起，居民颇感不安。”虽在抗战初期，出于对敌我双方力量悬殊和形式的分析，她反对立即开战，但这都是在当时历史背景下的产物。她强调的是“明耻教战”，是要先让国人对战争有思想准备和物质准备，因而能够奋勇向前，杀敌取胜。但当七七事变之后，中华民族全面抗战开始，《大公报》坚定地主张奋起抗战，要“和日阀撕拼”，“不胜不止”。她以“天下公器”为己任，站在人民和国家的立场上，领导和凝聚国人，将负责任的大报形象，展示在国人面前。 《大公报》的爱国行为远不止坚决的抗战态度，更有对处在水深火热中的中国劳苦大众的同情和哀鸣。1942年河南大旱闹灾荒，数以万计的灾民饿殍遍野，只得举家逃难，靠树皮、野草营生。王芸生在读完记者张高峰写的通讯《豫灾实录》后情绪激昂，写下《看重庆，念中原》的社评。他在社评中回忆了杜甫《石壕吏》中所描述的悲惨景象，与当时河南的灾情相呼应：灾民卖田卖人去逃荒，却仍被苛捐杂税所纠缠。号召重庆人民向灾区捐款捐物，表现出“本报愿意尽收转之劳”的大报姿态。事实充分，言辞恳切，文章一出，便洛阳纸贵，人们都为河南人民所遭受的苦难所动容。可是对这“家难”的评论却激怒了，令《大公报》“停刊三日”。可也正是这敢直言、负责任的大报形象，才配得起“大公”之名，才是她坚持“四不方针”的具体写照。 三、关注新闻人才培养 曾总结过《大公报》的历史贡献，他指出一是爱国抗战，二是为中国的新闻事业培养了很多的人才。英敛之、张季鸾、胡政之、王芸生、徐铸成、范长江等等这些杰出的新闻工作者都有在《大公报》的工作经历。 《大公报》之所以能培养出许多优秀的新闻工作者，与她秉持“四不方针”，主张“文人论政”的作风是息息相关的。她珍惜报馆的声誉，坚持高格调，有政治担当。不仅靠鲜明的观点立场来赢得观众，更勇于评论政治，勇于为天下先。拥有深厚民族情感和受过良好教育的知识分子，以“解天下之忧”为己任，真正践行了“天下兴亡，匹夫有责”的伦理道德，用手中的笔杆捍卫了自己公众喉舌的地位。 留日接受过资本主义教育的吴鼎昌、胡政之、张季鸾三人，对报馆采用资本主义的经营方式。吴鼎昌一人筹措报馆资金，胡政之、张季鸾以劳力入股。吴鼎昌担任社长，胡政之任经理兼副总编辑，张季鸾任总编辑兼副总经理，三人共同负责社论的编辑，根据事实商榷最终编写方案，若三人意见出现分歧，则以张季鸾为主。如此制衡、民主的个人分工工作模式，对旧中国传统封建形式的报馆运行模式是很大的挑战。一心想要冲破封建旧枷锁的中国知识分子，凭借自身的能力，到编辑部接受训练，从底层做起，逐渐成为报社的经理、副经理等骨干力量，民主化经营的理念逐渐渗透到报馆的每个角落。 知人善任，体恤员工是《大公报》培养众多新闻工作者的重要手段之一。首先作为报馆经营者的胡政之和张季鸾，本身就是当时中国新闻界中的优秀人才。胡政之是新闻工作的全才，有很强的新闻敏感和搜集新闻线索的能力，采访过许多重大战役，对报纸的采编工作十分了解。张季鸾从很早就开始办报，曾在多家报纸担任主笔，虽年幼口吃，体弱多病，但“以锋利之笔，写忠厚之文；以钝拙之笔，写尖锐之文”，受到了社会的广泛关注。其次，管理者非常重视人才的引进和培养。茶叶铺学徒出身的王芸生，因为1929年和张季鸾打笔仗，受到了张的注意，并亲自接到报馆入职。当时还在北京大学读书的范长江，由于经常在报纸上刊发文章，又在1934年生动深刻地反映了中国地质学会学术讨论会的情况，受到胡政之的赏识，逐渐进入《大公报》工作，刊登成名作品《中国的西北角》。每个新加入的记者，报馆会要求他们全面发展，掌握编辑、经营上的多项工作，给予他们完全的信任。第三，管理者不但培养人才，更懂得保护人才。当报道文章出现问题，政府官员怪罪下来，胡政之一律以“他是我们的人，文章在我们报纸刊载，一概由我负责”回答，首当其冲。避免让记者受到伤害的同时，也聚拢了人心，让他们能够安心工作，深入挖掘事实真相。第四，根据贡献安排工作，看重人才的实际效用，关心记者生活，防止人才流失。记者因家庭情况在外接揽工作时，报馆并不深究，而是看重人才的能力，增加报酬，留住了优秀的人才。对工作出色的人能过破格擢升，增加收入；对工作懒散、不称职的员工，立即解聘，肃清记者队伍。正是如此严谨的人才培养传统，才能使《大公报》百年来生生不息，人才济济。 《大公报》1941年5月荣获美国密苏里大学新闻优秀奖。1980年被联合国推荐为全世界最具代表性和权威性的三份中文报纸之一。2001年获得香港2000年新闻大奖和写作与版面设计冠军。一个多世纪以来，《大公报》以其“大”、“公”形象，在中国近代新闻史上独树一帜，标志着中国报业经营走向成熟，是中国报刊新闻发展的缩影。虽然现在对她的局限性还存有争议，但我们不能忽略一点：在当时狭隘、混乱的中国社会中，《大公报》坚持独立的形象给中国新闻界、甚至中华民族都树立了良好的榜样。“一屋不扫何以扫天下？”只有将自家报馆管理好，才能在社会中拥有良好的口碑，才不至于被淹没在历史的长河之中。 责编：叶水茂 新闻史论文:突破口在哪里 近日，记者采访了中国新闻史学会会长，中国传媒大学（原北京广播学院）博士生导师赵玉明教授。他就我国新闻史的研究以及中国新闻史学会的情况回答了记者的提问。 研究新闻史的现实意义 记者：当前，新闻传播业某种程度上存在着“重业务、轻历史”的倾向，新闻传播业界也有少数同志对新闻传播史的研究不够重视，您能否谈一下新闻传播史学研究与新闻业务的关系？ 赵玉明：简单地说，没有历史就没有今天，没有历史也就没有未来。有了历史，研究现状就有了深度。人类从来都很重视研究自身的历史。“以史为鉴，可以知兴替”。只有认真研习历史，才能真正懂得天下兴亡的规律，才能了解所从事行业的发展趋势、盈缩进退、成败得失。同样，要真正懂得新闻事业，也必须研习它的历史。新闻传播业的发展是有其内在规律的。只有纵观古今，历览中外，才能更好地把握新闻传播业的规律，并以此指导当今的新闻实践。作为一个新闻传播从业人员，要想在实践中真正有所作为，必须注重马克思主义新闻理论素质的培养，对本专业、本行业的历史与现状，经验和教训也要有清醒的认识。必须重视学习和研究这种规律，否则充其量只是个新闻工匠，而不是个有眼光、有作为的新闻活动家。而要真正懂得新闻事业的自身规律，必定离不开对新闻事业史的学习和研究。 新闻传播史主要研究国内外新闻传播业发展演变的过程和规律，我国新闻事业历史久远，内容丰富，外国新闻传播业经历了几百年的发展，十分发达。不论过去或现在，不论国内还是国外，它们都有许多值得借鉴的经验、值得思索的教训，需要我们去认真研究。而随着我国改革开放的深化，新闻传播也越来越国际化。我们必须加强对国内外新闻史的研究，推动新闻事业的深化改革，促进新闻传播业的快速、健康发展。所以，加强新闻传播史学的研究，不仅有其长远的意义，而且有着十分重要的现实意义。 记者：您从事新闻教育工作已经40多年了，作为一个为新闻传播教育事业工作了近半个世纪的老教授、老领导，您对当前我国新闻人才的教育与培养有何建议？ 赵玉明：我1959年从中国人民大学新闻系毕业，来到新创办的北京广播学院新闻系任教，其间还曾担任过一段分管教学、科研工作的副院长。回首改革开放这些年来，我切身体会到党对教育、对知识、对人才的尊重。对新闻人才的教育与培养，我认为应该适应这个时展的需要，既要重视知识的传授，更要重视能力的培养，“授之以渔”。 新闻人才的培养还要加强人文素质的教育，这其中包括政治素质、业务素质，也包括身体和心理方面的素质。只有提高了综合素质，才能适应瞬息万变的现代社会。新闻工作涉及方方面面、各行各业。新闻工作者要及时反映社会主义市场经济体制建立中出现的各种新事物、新思想、新问题，不但要仔细观察，更要敏锐捕捉，快速反应。现在的年轻人成长环境都差不多，关键在于自己的努力，而要想干好新闻工作，就必须具备多方面的知识和不怕艰苦深入实际的本领。 新闻史学的研究应力求创新 记者：当前我国新闻传播事业发展如火如荼，新闻传播史学的研究也有一定进展，您认为未来我国新闻传播史的研究应该从哪些方面突破？ 赵玉明：我想当前新闻传播史学的研究应该注重以下几个方面： 第一是重视研究断代史、专题史。新闻传播史的研究，不外乎通史、断代史、专题史等几个方面。其中，断代史、专题史的研究是通史写作的基础，没有断代史和个案的扎实研究，通史的研究就会很吃力。所以我希望有志于从事新闻传播史学研究的中青年学者能够在断代史和专题史的研究上下更大力气，取得更多成果。须知“学林探索贵涉远,无人迹处有奇观”。 第二是要重视挖掘新史料、新思路。史料是历史研究的基础，缺乏丰富的第一手史料，很难进行史学的研究，更谈不上得出正确的结论。这里我要强调重视新闻（报刊）志的编篆和利用。要提到“志”的作用，史书与志书同源异体、各有特点：志横史纵、志近史远、志详史略、志繁史简。有人认为，“志书是空间史学，史书是时间史学”是有一定道理的。志书是史学研究非常重要的基础。新闻史学研究者应有“板凳须坐十年冷，文章不著一字空”的精神，充分利用好志书资料，以志证史、以志补史、以志正史。 第三是新闻传播史学的研究应力求创新。创新要有理论指导。因此首先是重视学习新理论、新观点。在学习“三个代表重要思想”的同时还应重温马克思列宁主义、思想和邓小平理论中有关史学研究和新闻工作的基本论述，同时还要关注现实，认真学习党和国家的最新精神，提高思想觉悟和认识。除此之外，还要向实践学习，在新闻传播实践中准确地提炼新观点，概括新经验，为新闻传播的发展服务。 从无到有是创新，从有到优也是创新，而且这个创新更难，是更高层次的创新。所以有志于研究中外新闻史的中青年学者还有很多的工作要做，他们比我们这一代人应该有更广阔的视野和深厚的理论基础，可以预料我国新闻传播史的研究还有很大的提升空间。 史学会要加强与业界的联系 记者：中国新闻史学会成立十多年来，在开展学术研讨、组织推动学术研究等方面开展了一系列工作，您能否简单介绍一下？最近一年新闻史学会又在做哪些工作？ 赵玉明：十多年来中国新闻史学会开展了多方面的工作，主要有以下几个方面：第一，主办和参与主办了多次新闻传播史和新闻改革学术研讨会。第二，在主编方汉奇、副主编宁树藩、陈业劭三位教授的组织下，历时10年编写了在中国新闻史研究上具有里程碑意义的三卷本《中国新闻事业通史》。该书填补了我国新闻史研究的不少空白，被海内外人士公认为是改革开放以来我国新闻史研究的集大成之作。第三，多次举办新闻传播界名人纪念活动并编印纪念专刊。第四，编印出版了多种形式的《新闻春秋》。包括史学会内部出版的不定期刊物、大型研讨会后出版的研讨会论文集以及与其他报纸或杂志合办的专版或专栏。《新闻春秋》现已成为史学会的品牌。 最近一年来，史学会主要做了以下几项工作，首先是与河南大学新闻与传播学院合作，编选、出版《中国新闻史学会2004年年会暨全国新闻传播史教学学术研讨会论文集》。其次是与中国记协合作，召开有关研讨会，为中国记协筹备中国近百年新闻名人展览出谋划策。目前首批新闻人物展已在中国记协新办公楼――中国新闻大厦内陈列。第三，参与筹备将于今年9月在香港中文大学召开的第四届世界华文传媒与华夏文明传播国际学术研讨会。今年是中国抗日战争胜利暨世界反法西斯战争胜利60周年，史学会还将与有关单位筹备有关研讨会。值得一提的是，受教育部高教司委托，史学会于去年7月在北京广播学院举办了“中外新闻传播史师资高级培训班”，参加授课的既有方汉奇、丁淦林等老一辈专家，也有李彬、张昆等新一代的研究新闻传播史的学者，还有来自国外研究中国新闻传播史的专家卓南生先生。讲课内容既包括上千年的报刊史、广告史，也包括仅10年左右的网络传播史，从理论到方法，从个案研究到宏观研究，有讲课有交流，是近年来高级别、高水平的新闻传播史的培训。来自全国各地几十位高校从事新闻传播史教学研究的教师纷纷表示受益匪浅，学到了“为师之道”。 记者：中国新闻史学会的这些活动对于我国新闻教育的发展、新闻实践改革的进行和新闻传播学的学科建设都有一定的促进作用。请您谈谈史学会下一步对与新闻业界的交流和合作有哪些建议和意见？ 赵玉明：史学会自成立以来虽然主要成员和活动范围是以大学的新闻院系为主，但一直与新闻业界保持着密切的联系。史学会的工作10多年来也一直得到新闻业界多方面的大力支持和积极鼓励。我们研究昨天和前天的新闻史，也是为了当前和明天新闻事业的发展。2002年史学会主持在暨南大学召开的年会把新闻改革的研讨与新闻传播史的研讨紧密结合在一起举行，获得了很大的成功。与会者反映，这样的会，既重视历史，使现状研究有了深度；又关注现实，使历史研究有了活力。今后我们还将继续和新闻媒体、新闻院系寻求合作，举办类似的研讨会。 史学会联系着全国著名新闻院系的新闻传播史方面的学者、专家，拥有丰富的中外新闻传播史的学术资源。全国记协正是看到了我们的这一优势，双方合作筹划了新闻名人展。据我们所知，不少省级党报（报业集团）受当地党委宣传部门或政府的委托，正在编纂地方新闻志（或报刊志）。史学会非常乐意在这方面与有关党报（报业集团）展开合作，为编纂新的地方新闻（报刊）志助一臂之力。 《新闻与写作》已创办20多年，是一份在全国特别是在北京地区有影响的业务刊物，我十分感谢贵刊的此次访问。这也可以说是史学会与新闻业界合作的一种形式吧。我注意到最近贵刊连续刊登了史学会的创办人和名誉会长方汉奇教授的文章。今后，我们可以有组织有计划地为贵刊提供稿件，也可以考虑合办关于新闻传播史方面的专栏或研讨会、培训班等。总之，我相信通过我们的合作，将会使我们新闻史上的光荣传统进一步发扬光大，使我们新闻史上的名人业绩广为人知，为深化新时期的新闻改革和办好新时期的媒体服务。 新闻史论文:以本体意识建构当代中国新闻史 【摘 要】当代中国新闻史应以“本体意识”为学科研究的立足点和出发点，它要求以新闻业的发展变化为主线来考察新闻现象并揭示其内在规律。本文以刘家林新著《新中国新闻传播60年长编（1949－2009）》为例，剖析“本体意识”在建构当代中国新闻史中应体现在研究立场、思路框架、个案分析和历史评论等方面。 【关键词】本体意识 中国新闻史 新闻著作 在新闻学界，当代中国新闻史是指新中国成立后有关新闻业演变、发展的历史。近几年，《新闻大学》和《国际新闻界》等新闻传播学期刊曾先后多次开辟专栏讨论共和国新闻史的研究方法和范式问题，为该领域的研究提出了不少开拓性思路。 在众多探讨方法论的意见中，强调中国新闻史研究的“本体意识”为绝大部分方家所认同。其实，复旦大学宁树藩教授早在1997年首次明确提出新闻史研究的“本体意识”，在当时引发学界的热烈讨论。2007年在《新闻大学》杂志组织的专题讨论中，吴文虎教授认为，要建立新闻史具有自身特性的学科系统必须强调“本体意识”。至今，强调“本体意识”已然成为大部分新闻史学者反思并实践的方向，但以此立场贯穿当代新闻通史研究的作品却不多见。最近，刘家林教授积蓄十年之力而成的120万字作品《新中国新闻传播60年长编（1949-2009）》（暨南大学出版社2010年10月版，以下简称为《长编》），终于为这一领域渲开了色彩浓重的一笔。作为国内较早以大量史料全面展现当代中国新闻传播事业的学术专著，理应成为共和国新闻史研究绕不过去的一幅历史长卷。 以本体意识建构全面框架 以宁树藩教授1997年提出新闻史研究的“本体意识”为基点，不少学者在该问题上进行过积极的探讨和延伸。吴文虎教授指出，“本体意识”要求我们以新闻事业本身的发展变化为主线来考察各种新闻现象并揭示其内在规律。①简言之，新闻史研究需凸显自身的独立性和主体性，要立足于本学科的立场和领地，而不是让新闻文本仅成为其他学科的材料和论据。 以本体意识探讨当代中国新闻史看似简单，但实际操作起来却颇有难度。在较长时间以来,中国新闻史研究无论在历史分期、结构思路、事件和人物评说等方面都存在着以革命史为蓝本的状况，只看到与意识形态和政治立场相关的新闻场景，对新闻事业的自身发展规律却视而不见。但是，近年来越来越多的学者已从新闻传播的专业视角进行开拓，刘家林的《长编》也正是以当代中国新闻史为研究对象，以新闻本体意识为主导的一部专著。 由于此前记载当代中国新闻通史的学术作品较为罕见，所以《长编》对这一发展阶段的历史分期、史料钩沉、体例设计都是一大创新。全书共分为上、下两册，上册三章讨论从新中国成立到“”时期的新闻传播业；下册四章分析拨乱反正以后到最近十年新闻传播业的最新发展动向。之所以说这部专著以新闻本体意识为主导，是因为它以新中国社会历史发展轨迹为经，以新闻政策和新闻体制的演变、新闻传播业的发展、新闻观念的流变以及新闻教育事业的变迁为纬，以规整的体例全方位地对新中国新闻传播事业进行了精详的梳理和深入的分析，编织了一幅社会变迁与媒介发展交相呼应的历史画卷。 而且，作者在专著中并没有满足于自己所建构的体系，而是在展开宏大叙事的同时以新闻传播的视野探索具体的专业话题。比如，作者不仅关注传统的新闻媒体，还对伴随社会变迁而出现的各种媒体现象进行探讨，这些“另类”媒体和相关组织的研究不仅扩大了我们对新闻传播学中一些基础概念的理解，还为中国新闻史研究提取本土理论提供参考。比如，提倡创新研究范式的“新新闻史”观点认为，在研究中不仅要重视对新闻文本的分析，还需注意对新闻生产的个人、组织及其相关因素进行考察，以便全方位地展现新闻事业与社会变迁的内在联系，②《长编》也着意在这方面进行探索。在回顾当代新闻评论史时，作者敏锐地关注到“写作组”的独特现象，并从“马铁丁”及主要成员开始，到“龚同文”及各省省委机关写作组的组建，详细勾画了“写作组”这种与中国政治宣传紧密相连的传播组织的源流演变及与政治集团的复杂关系，以新闻传播现象为基础开拓中国新闻史研究的新领域。 以精耕细作钻研历史个案 新闻史专家方汉奇提出新闻史研究应多从个案入手③。从当代中国新闻史的情况来看，个案研究的确有利于拓展学科研究深度，夯实学科实力基础。 个案研究本是历史研究的重要方法之一，新闻史的研究个案可以包括某个媒体、某位新闻工作者、某次媒体事件，甚至某篇重要的新闻报道或评论等。而一个个案研究的学术价值，往往取决于全面丰富的第一手材料、严密的逻辑论证和客观严谨的结论。从学术史来看，某些个案研究往往更容易成为影响深远的新闻史研究成果。 尽管《长编》是一部中国当代新闻通史，要在整体框架上做到规整、全面已经很不容易，但作者并没有因此而疏忽对个案研究的精耕细作，而是对重要个案进行追根探源。个案研究是《长编》中每一章节最基础的组成部分，据笔者不完全统计，全书设专题讨论的个案超过百个，强调个案分析是这部通史在研究方法上的最大特点。为了对当代中国新闻史上的重要个案追溯源流，考辩真伪，作者在材料搜集上狠下了一番功夫。他倾注十年之力从全国各地的图书馆、新闻院系的资料室搜集了大量第一手材料，其中还包含不少曾被人口口相传却绝少能接触到的“孤本”文稿，让读者倍感珍贵。而且，作者对重要个案的分析和论证相当严谨，全书七章连同绪论都作了大量翔实的注释，旁征博引，几乎每章注释都在130个以上，甚至有一章多达274个。 更值得注意的是，作者进行个案研究时，十分注重采集和使用口述史材料，为日后的研究积累下丰富素材。当代中国新闻史研究的一个有利条件是，很多重大新闻历史事件的亲历者仍然在世，通过口述史的方式保存大量第一手材料，可以为解读新闻文本背后的运作方式、来龙去脉提供重要文献，能使新闻史研究达到单纯依靠文本所无法达到的广度和深度。例如，在记述《南方周末》的发展史时，刘家林通过亲自与其首任副主编左方进行访谈，以口述史的方式详尽记录下这份在近30年的中国新闻界具有标杆意义的周报的诞生、改版和转型的全过程，以真实的史料揭示了这份报纸在成长变化过程中的诸多内幕。 可以说，这些附有详细注解的个案研究不仅是研究者值得保留的宝贵资料库，更是后学者系统而深入地认识当代中国新闻史的重要参考。《长编》以个案为中心对史料进行的精心梳爬，引导读者在通史中探究每个历史阶段的源流变革。这种兼顾宏观理论和微观史料的做法，把作者对材料和事实的控制力与表现力体现得淋漓尽致。 以专业角度巧提中肯评价 以往中国新闻史研究缺乏本体意识，还表现在评论的意识形态倾向，缺乏从新闻业自身出发去对新闻史进行客观的评价。这样做的后果往往是导致新闻史研究简单追随革命史走向，使本已不十分丰厚的出自本土经验的新闻史和新闻学理论更显薄弱。 以专业视野对当代中国新闻史进行中肯的评价，不仅要以大量史料来逼近历史真相，还原历史过程，还要有针对性地对中国新闻媒体的传播手段、具体业务及其赖以生存和发展的政治、经济、社会文化环境进行深入细致的解读和阐释。从这个角度来看，《长编》不仅重视占有大量原始材料，在评价时还紧密结合新闻传播理论和社会历史背景，甚至把作者的切实感悟贯穿于评论当中，而且观点含而不露，论从史出，体现了一个新闻史学家严谨而坦诚的研究态度。 这部专著的“本体意识”还体现在对当代中国新闻史的断代问题上。一般而言，大部分中国新闻通史会把1949年共和国成立作为划分当代新闻史的起点。但《长编》通过梳爬重要的纲领文件，研究解放前夕中国新闻业的实际操作，提出这一分期的截点应以1948年三大战役为始。作者认为，中共中央早在1948年11月就向“各中央局、分局、前委、区党委和市委”发出《中共中央关于新解放城市中中外报刊通讯社的处理办法》的通知，它对旧有新闻事业及其工作人员的评价和处理办法已提出了具体的方针和原则，有关新闻业的改造已经启动，因此，从新闻业的发展规律看，这一文件的颁布对新闻业后来的路径选择相比新中国成立更具意义。 结语 从《新中国新闻传播60年长编》所带来的启思看，“本体意识”所强调的学科独立性和专业性至少可以体现在研究立场、思路框架、个案分析和历史评论等方面。诚然，新闻史的“本体意识”需要在更广阔的领域中进行开拓，正如该书在对近10年新闻媒体体制改革以及新技术对传统媒体的影响方面仍存在一些值得探讨的问题。但是，这并不妨碍作品在新闻史研究中的分量和温度。刘家林教授在新闻史领域辛勤耕耘30载，他在后记中记述自己以“透支”生命来换取这部作品诞生。而这部作品的生命力也正是源自作者在中国新闻传播史的笃实积累和深刻体察，也源于他对学术研究的严谨态度和执着追求。正基于此，《新中国新闻传播60年长编》乃是一部值得向同行业推荐的优秀作品。 责编：周蕾 新闻史论文:新闻史论领域创造性思维教学模式研究 [摘要] 我国的新闻教育高耗低效的现象长期存在,其主要原因是观念的落后性――我们认为新闻教学的任务就是培养学生的采写编评、摄录编播的能力,而忽视对学生创造思维、综合素质的培养。现代社会发展所需要的远不只是具有文化知识和俯首贴耳的劳动者。创造性思维教学的实施,对创新人才的培养,具有很高的效率。而构建具有中国特色的新闻传播学科的创造性思维教学模式,是培养精英人才的关键。本文借鉴国外创造性思维教学模式,在新闻史论教学中探讨培养创造性思维的方法。 [关键词] 创造性思维 教学模式 新闻史论 精英人才 当今社会,创新已经成为经济和社会发展的主导力量与重要源泉。随着我国教育的不断深入发展,培养学生创造力的问题得到广泛重视,而创造性思维能力是构成创造力重要因素。合理借鉴中外教育教学的优秀成果,探索一条生动活泼、主动发展及有利于学生创新能力培养的路径是目前教育教学改革的重要任务。 1941年,A•F•奥斯本出版了《思考的方法》,首创“智力激励法”(brain storming),成为创造学的创始人。创新理论发展到今天,已经涉及到了整个社会的方方面面,什么样的思维是创造性思维呢?必须知道它的重要属性――新颖性和自主性。通俗的说就是能够独立地提出或解决新问题、新思想、新方法。通过这一思维,不仅能揭露客观事物的本质、内在联系,而且在此基础上能产生出新颖、独特的东西。它具有以下几个特征:一是独创性――思维不受传统习惯和先例的禁锢,超出常规。二是求异性――思维标新立异,“异想天开”,出奇制胜。三是联想性――面临某一种情境时,思维可立即向纵深方向发展;觉察某一现象后,思维立即设想它的反面。这实质上是一种由此及彼、由表及里、举一反三、融会贯通的思维的连贯性和发散性。四是灵活性――思维突破“定向”、“系统”、“范式”的束缚。遇到具体问题灵活多变,活学活用。五是综合性――调节局部与整体、直接与间接、简易与复杂的关系,在诸多的信息中进行概括、整理。 要培养学生的创造性思维,首先必须转变我们教师的教育观念。在具体教学中,我们应当从以传授、继承已有基本理论和知识,知识为中心,转变为着重培养学生创造性思维、创新精神。当然,我国教育在基础知识讲习、基本技能训练上积累了比较丰富的经验。但受到的影响,对学生的创造性思维能力的培养不足。“应试教育”导致学生逐渐丧失了创造的欲望与能力。因此,只有培养学生的创新精神和创造能力,才能使他们拥有一套运用知识的“参照架构”,有效地驾驭灵活地运用所学知识。创造性思维是由多种类型的思维在创造活动过程中的一种有机结合。人的思维活动有自觉的显意识的思维活动,有不自觉的潜意识型的思维活动;有形象思维活动,有抽象思维活动;有经验思维活动,有理论思维活动;有周密而严格的逻辑思维活动,有不按逻辑规律的非逻辑思维活动;有精确思维活动,有模糊思维活动等。创造性思维的方向主要有发散与收敛、纵向与横向以及逆向思维等。这几种思维方向既对立又统一,相辅相成,共同完成发现问题、确定问题、解决问题以及评价等一系列创造性思维活动。 关于创造性思维及其能力培养的研究,我国新闻界以及许多教育发达的国家均有较多论著,但对于传播史论教学中创造性思维的探讨与研究成果则不多。本文尝试通过文献法、调查法和个案研究法等,构建一套较为实用的培养创造性思维能力的方法体系。 我国的新闻教育高耗低效的现象长期存在,其主要原因是观念的落后性――我们认为新闻教学的任务就是培养学生的采写编评、摄录编播的能力,而忽视对学生创造思维、综合素质的培养。往往认为,理工科可以有发明专利、数学思维是创造性等,新闻是“有闻则录”而已等,而忽略了当今新闻传播的策划、创意,栏目设置、版面编排的创造性,如:美国对丰田汽车的系列报道,其时机、力度、层次等都有极强的创造性思维的活动。江苏卫视的《非诚勿扰》,集中体现了创意=创异+创益的原则。其实,不论是理工科还是艺文科,都是在创造性思维的基础上进行的。诺贝尔物理学奖获得者朱棣文说:“要想在科学上取得成功,最重要的一点就是要学会与别人不同思维的方式,”雕塑大师罗丹如是说:“艺术活动如果离开了创造,那么艺术也就不能称之为艺术。”理工科与艺文科,科技创新与文化创意如“车之两轮、鸟之两翼”,“在山脚下分手,在山顶上会合”。 一般人认为创造性思维是与生俱来的,但在我的导师、大连创造学会会长王续琨及受邀来连演讲的中国矿业大学庄寿强教授的影响指导下,我们却有了不同的想法。认为人的创造性思维是可学、可练的。 在国内外,已经产生了若干创造性思维教学模式。所谓教学模式是指在一定教育思想指导下,建立在丰富的教学经验基础上的,为完成特定的数学目标和内容而围绕某一主题形成的比较稳定且简明的教学结构理论框架及其具体可操作的实验活动方式。创造性思维教学模式是为培养创新人才,在创造性思维教学实践活动中,提炼出来的符合创新教育思想的教学模式。目前,主要创造性思维教学模式有:吉尔福德创造性思维教学模式,帕尼斯创造性问题解决教学模式,泰勒发展多元才能创造性思维教学模式,威廉斯创造性与情致教学模式等等。 吉尔福德创造性思维教学模式特别强调知识基础、思维运作、问题解决,强调启发引导学生自己去发现。 帕尼斯创造性问题解决的教学模式强调以系统的方法来解决问题,特别是问题解决者在选择或执行解决方案之前,不断产生发散性和收敛性思维,尽可能想出多种多样的方案,最终选择最好的、最独特的、最能被接受的方案去实施。帕内斯认为创造性问题解决的教学有六大步骤:(1)发现困惑;(2)发现事实;(3)发现问题;(4)发现构想;(5)发现解答;(6)寻求接纳。 泰勒发展多元才能创造性思维教学模式强调“几乎所有的学生都具有某种才能”,教师要把它挖掘出来、愉快体验,以开放性、发现性、自由选择性以及多样性的方式进行。泰勒认为与创造性关系最密切的才能主要包括以下几种:(1)创造才能;(2)决策才能;(3)计划才能;(4)预测才能;(5)沟通才能;(6)思维才能。泰勒多元才能发展的创造性教学模式共有8个步骤:(1)呈现思考的情境或问题;(2)给予学生充分思考的时间,并列出主意;(3)提供一个分享、修改及改进主意的环境;(4)提供酝酿的时间;(5)让学生分享新的主意;(6)让学生选择最好的问题解决法;(7)让学生选择最独特的问题解决法;(8)实行该方法。 威廉斯创造性与情致教学模式提供了一种包括课程、教师行为、学生行为三维空间结构的教学模式,强调教师通过课程内容,运用启发创造性思维的策略,去增进学生创造行为,以达到预期的教学目标。其中流畅的思维、变通的思维、独创的思维和周密的思维等包括了好奇心、冒险心、挑战心和想像力,关系着学生的态度、价值观、欣赏及动机等特质。能促使学生与知识、事实、资料等发生实际的联结,产生有意义的学习。 时代要求全面和谐发展的人,受到精英教育的大学生应具有更高的知识、道德、能力、技术,有更丰富鲜明的个性和情感,富有创造力,有自主、自律和团队精神,有更强的社会适应能力。这种适应能力不只是对环境和未来社会的反应性的调整和适应,而是能够极大地发挥主观能动性和创造潜力,主动去创造环境,创造未来。国外许多研究表明:创造性思维教学的实施,对创新人才的培养,具有很高的效率。而构建具有中国特色的新闻传播学科的创造性思维教学模式,是培养精英人才的关键。 “传统教育及模式的弊端在于学生成为知识的奴隶,个性受到压抑,创造力难以发挥,绝大部分学生是有所学而无所用。现在的经济发展所需要的远不只是具有文化知识和俯首贴耳的劳动者”,“整个学校的教学思想和气氛必须改变,应使学校引进一种开发学生创造性思维的进程。”这是《环球时报》头版头条刊载的《国际金融危机对教育提出挑战》一文所提出的主要观点。目前,伴随着我国体制改革的不断深入,大量人口涌入城市,大学毕业生找工作困难,就业竞争日趋激烈。在新形势下,作为实施精英教育的大连理工大学,努力培养学生具有较强的创造性思维,其现实意义和深远影响不言而喻。 历史上伟大教育家所进行有效的教学,可引为借鉴。如苏格拉底的问答法,孔子的启发式,与革命初期所倡导的自学后的讨论等。我们现代的教师如若采用这几种教学方式,联合运用,则可避免注入知识的机械性,而代之以启迪思维的灵活性;所学得的知识,不仅只记忆储存,而要精选吸收,灵活运用。如此进行,学习的兴趣加浓,努力的热忱增添,自能阔步前进。 以下,笔者从具体操作层面出发,浅谈如何在比较坚硬的新闻传播史论教学中培养学生的创造性思维。 一、发散思维的培养 发散思维是一种定向于某个问题的答案,从不同的角度、不同的途径去设想的思维方式。能拓宽思维的空间,促进创新能力的形成和提高。由于发散思维是由时间、空间、活动三维度组成的,因此可以使学生从不同角度、不同层面、不同方位去把握历史,不断提高运用和应变能力。对同一事件或同一人物进行不同评价。如曹操、梁启超。 二、收敛思维的培养 收敛思维是指思路把众多的信息引入逻辑序列之中,最后得出一结论。收敛思维的思维方式与发散思维相反,是从不同角度,不同方向将思维指向中心点,以达到解决核心问题的目的。 在史论教学中,收敛思维主要用于培养学生在历史时空框架结构中正确地实现知识定位,进行分析、判断与评述,避免孤立地掌握历史知识和分析历史问题的现象。如对于“西安事变”与《大公报》,提出问题:“如何处置”通过分析,学生明白了“西安事变”为什么需要并能够和平解决。 三、逆向思维的培养 逆向思维即是突破思维定势,从对立的、颠倒的、相反的角度去思考问题。辩论中,我鼓励学生大胆地质疑问难,标新立异,自圆其说,对学生提出的不同观点不过早地下结论,而是以主持人和参与者的角色出现。其创造性思维能力在充满生机活力的逆向思维的教学氛围中,得到了积极的训练和显著的提高。如为什么说是新华社最好的记者等。 四、多向思维的培养 多向思维是一种综合性思维,它要求多种思维形式的并列和联结,对事物进行多角度、多方面、多因素、多变量的系统考察。由于历史的多维性决定了必须注重横向联系。发挥联想,才有利于培养思维的广阔性,提高多向思维能力。 学生的联想越丰富,对历史知识的理解就越有创见。例如,洋务运动,采取中外对比联想,在此前后,日本明治维新,德意志统一,美国南北战争,俄国废除农奴制改革,通过分析异中求同,同中找异,学生思维由发散到聚合,认识到亚洲只有日本成功的原因。而洋务运动没有改变中国半殖民地半封建社会。并对当前作出思考。 学生创新意识的培养和创新品质的完善缺一不可。使学生建立起永不熄灭的创新欲望和百折不挠的坚强意志品质同等重要。美国心理学家斯坦伯格在描述创造性人才的个人品质时说过,伟大的创造者总是关心自己在做什么而不是考虑将要得到什么。建立平等、民主的师生关系。同时这种民主的教学,应有一定的原则,既不是自由放任的,也不是“独断专行的气氛”。同时,赏识评价是培养学生创造性思维的保证。著名作家冰心在一首诗中这样写道:“墙角的花!你孤芳自赏时,天地便小了。” 提高教师个人的创新素质,对学生的表率作用十分突出。前苏联著名教育家沙塔洛夫指出:“教师的创造性是学生创造性的源泉”,“学生思维能力的强弱与教师创造性教学的水平,直接联系,互为反馈,相得益彰”。由此可见,教师创造性思维教学是培养学生创造性思维能力的前提。我们教师与学生还应同时追求想象能力与思维的辩证综合能力培养。爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。严格地说,想象力是科学研究的实在因素。”丰富的想象力是智力活动的翅膀,也是创造能力的基本因素之一。另外,任何创造性活动不可能是一种与前人或他人没有任何联系的“全新”活动,只能是在前人和他人成果的基础上提出新的见解,产生新的突破。所谓创新在很大程度上是综合利用前人和他人的思维成果。因而辩证综合能力的强弱就成为创造性思维的决定性因素。这种辩证综合能力最主要的:一是思维统摄能力,或称分析综合能力,就是把大量散在的、星星点点的概念、“知识单元”,以及观察和掌握到的事实材料综合在一起,在思维中进行加工整理,作科学的抽象,由感性到理性,由现象到本质,由偶然到必然,由特殊到一般;二是思维辩证能力,能够客观地、全面地、辩证地思考和分析问题,不但要分析事物的正面,而且要分析事物的反面,进而把握事物的本质与必然。 最后,关于小组与个人思维效应的比重,也是教学中值得研讨的问题。脑力风暴着重集体思考,认为当一个成员提出观念时,便会刺激组内所有成员的思想,而引出各自的观念。不过,据不少的研究发现,高度创造性的人皆系独立思想家,他们的成就,多系独立思考出来的结果。这一点,也是我们具体教学实践中,应包容顾及的内容。

广播电视论文:提高基层广播电视编辑的业务水平 广播电视新闻编辑是整档新闻依据重要程度或内容的组合而产生的编辑活动。主要职能是通过编缉活动,使整个广播电视传播有组织、有计划、有规律地进行,使整个广播电视传播活动质量更高,效果更好。其任务就是把纷繁复杂、各种各样,表面上看都以其个体的形态存在着,但其间诸新闻必然存在着某种相似,关联及相互作用的新闻稿件按其规律编辑成一档完整的新闻。因此,广播电视新闻的编辑素质在整个电视传播活动中就显得尤其重要。 广播电视新闻作为可观其形、闻其声的传播形式,决定了其分工多样性的特殊性,广播电视新闻编辑不仅要看重多条新闻的排列和组合,还要在考虑诸多因素的基础上,尊重大家创作意愿的同时,最后把握整组新闻的形象、内容、精神状态和新闻指向,也就是我们常说的舆论导向和社会导向。新闻的指向性往往综合体现了广播电视新闻编辑的政治敏感性、党性、社会责任感和个人道德情操、思想修养及受众的心理反映等,直接关系着广播电视新闻编辑个人素质和编辑质量。因此,笔者认为,作为广播电视新闻编辑首先应充分认识编辑能力、编辑知识、编辑技能的互动性规律。 笔者曾接触过这样三种类型的广播电视新闻编辑。一种是就稿件编稿件的编辑。这类编辑往往是就案头的稿件信手拿来,只注重单篇稿件的文字修改,再按顺序排列成组,但节目制作出来后,稿件与稿件之间缺乏互动性和连续性,社会导向表现不明显;一种是生拉活扯,牵强附会,任何稿件都要与当时的政治活动相挂钩。还有一类广播电视新闻编辑一味的追求收视率,只注重“卖点”,缺乏主流新闻。这些现象都反映了编辑把编辑能力、编辑知识、编辑技能独立地区别开来,缺乏互动性,影响了电视新闻编辑的质量和效率。本人在从事广播电视新闻编辑中感悟到:能力和知识、技能既是紧密联系又是相互区别的。一方面,广播电视新闻编辑能力是掌握知识和编辑技能的必要前提;另一方面,编辑能力是在掌握知识、技能的活动中形成和发展的,是在学习和编辑实践中获得的,离开了学习和培训,能力、知识、技能就不可能得到发展。 三、加强学习和训练 1.敏锐的观察力。观察力是做好广播电视编辑的基本功,也是发现记者人才的关键,又是把握新闻方向和增强广播电视宣传力度的重要保障。要培养敏锐的观察力,编辑记者只有在“为什么”上下功夫,在激活主体意识和创新能力上作文章。如果缺乏了这两个意识,人云亦云,随波逐流,使受众和记者难以判断和选择,最后成为党委、政府、社会及受众的垃圾新闻。 2.良好的思维品质。一是思维有广阔性。二是思维要有纵深性。三是思维要有敏捷性,对新闻的反应要快。四是思维要有逻辑性。五是思维要有独立性。六是思维要有宏观性。要做到对一段时期出台的党和国家的方针、政策,社会经济的发展情况,重大事件发生的时间、地点及背景、当地党委、政府的中心工作心中有数,对稿件内容的选择能审时度势,抓住“热点”,把握舆论导向。 3.强有力的组织指导。应经常组织战役性报道,包括开办栏目,制定方案、采访策划、组织拍摄系列(连续)报道,发动观众对某一热点问题开展讨论等,同时要与记者、通讯员形成鱼水关系,帮助他们出主意、想点子、服好务,指导具体的新闻采编,组织新闻业务方面的培训学习,形成整体宣传合力,打造品牌栏目。 4.灵活的文字表达。广播电视新闻与其它媒介的传播方式不同,对文字的修改、标题的拟定等都有很高的要求,如何使它们灵活地搭配、使用,都需要花一番功夫。特别是文字的表达特别重要,应当有新的思想和新的观念,言之有情,言之有物,承上启下,力求整体美,给受众以简洁、明快的感觉呈现生活化、平民化、故事化、情节化、人物化的编辑风格,拉近新闻事件与受众的距离。 5.隐没的“坐骑”素养。广播电视新闻编辑具有为他人“坐骑”,为他人做嫁衣而默默无闻不图回报的精神,使编辑与记者、与受众具有相容性。编辑要有无私奉献的精神作支撑,时常激励自己发挥“镙丝钉”精神和培养“心境无私天地宽”的素养。 总之,要提高广播电视新闻的编辑素质,不是单一的追求什么,而是在不断的学习、实践、培训、总结中一点点提升,才可以在电视媒介中赢得发展的空间,在主动适应中寻求拓展,成为先进文化的传播者和代表者,成为海量信息的过滤者。 作者:闫风帆(河南项城电视台,河南 周口 466200) 广播电视论文:乡镇广播电视发展的现状、存在问题和对策 乡镇广播电视发展的现状、存在问题和对策 一、概述 党的十六大报告指出：“信息化是我国加快实现工业化和现代化的必然选择。”广播电视产业是整个信息化产业的一个重要组成部分，同时也是最重要的传播媒体。广播电视业集各种信息的采集、生产加工与传播为一体，每时每刻向全社会民众提供新闻、文化、经济、娱乐等各种节目信息，为社会的进步与发展起到了巨大的推动作用。 镇有线电视村村通工程始于1998年。发展至今，区、镇、村、组广播电视实现光缆联网，行政村全部实现村村通，有线电视覆盖率由当时的20％提高到现在的69％。装拉线共320条，立水泥柱1280根，吊线62公里，光缆长度79公里。 广播电视村村通工程的实施，把无形资源变为有形资产，使党和政府的声音及时迅速地传遍千家万户，送去了党的政策，送去了科技致富信息，也送去了丰富的文化大餐。镇广电站在当地党委政府和区广电中心的领导下，克服重重困难，整改线路，整合网络，统一管理。增强了竞争实力，把产业做强做大。该站创新机制，确保有线电视村村通、长期通、户户通。对专职维护人员实行动态管理，签订用工合同，择优录用。有线电视线路一律按标准化施工，对以前架设的线路全部升级改造。在优化服务，塑造广电新形象的同时，为服务好用户，制订了《服务承诺》，公示了服务、举报电话。一旦出现紧急情况，城区2小时服务到位，村里12小时服务到位。站里还从镇人大代表、村居干部、执法执纪部门、社会知名人士中聘请了10名行风监督员，主动接受社会监督。 实践证明，只有广播电视网络畅通了，电视节目办好了，服务质量提高了，电视用户才能不断增加，党和政府的声音才能真正传遍千家万户，网络发展的后劲才能凸现，群众才会真切感受到广播电视带给他们的诸多实惠，广播电视才能拥有持久旺盛的生命力。 二、我镇广播电视产业的现状与存在问题 （一）现状： 在各级党委和政府的关心与支持下，我镇的广播电视事业从无到有、从小到大，已经具备了较好的发展基础。 1、广播的人口覆盖率 我镇的无线广播覆盖是以fm为主，中央、省、市办节目三级混合覆盖，人口覆盖率为100%。有线广播近年来出现了下坡现象，但高架的高音喇叭发挥了积极的作用。 作为无线的广播网络，我镇还保留许多用户，每天播放新闻、地方文艺与生活节目，深受听众欢迎。 2、有线电视入户率 到目前止，全镇有线电视入户率达13000户，占总户数的69%，丰富的荧屏，极大地满足了人民群众的业余文化生活。 3、事业基础 （1）经过十多年的努力，我镇有线广播电视网络已初步建成宽带信息多功能业务网。有线广播电视已发展成为镇信息建设的一个重要组成部分。 4、经济状况目 前我们的经营收入来源大体是有线电视维护费，有线电视的初装费是28.26万元，维护费达205万元，共计233.26万元。 5、人才队伍情况 全镇广电队伍总人数为9人，其中大专以上5人，中级职称以上1人。 （二）存在问题 但从我镇运行的情况看，还存在着许多问题，主要有发下四点： 一是收费方式落后。这种收费方式落后，主要是采取站里工作人员先填写好通知书，然后挨家挨户上门发放，用户再将维护费送交到镇里。这样的收费方法一是耗费精力太大。 二是资金回笼不齐，尚有2%的滞留维护费。不象电话用户，一过欠费期就自行停机。 三是台风季节多，线路受损大。我镇地处沿海，台风多。光是就经历了5次的台风，线路刚整修又重刮台风，重复损失，对我们的打击很大。其次，这两年道路工程、农民住房拆建工程加大，线杆转移量增多，也增加了我们的工作量。还有在工程施工当中，许多群众要出来干预，对我们的施工带来了极大的不便，阻碍了工程的如期进行。 四是人力紧缺。目前我镇有线电视站干部职工共9人，正式编制的3人，职工6人。地域广大，因人手少，在抢修服务方面有时造成衔接不上。 五是没有执法权，打击偷接、私接现象力度不够。这种现象，在我们这里每年都要发生10多次，偷接、私接者大都是外来民工，他们租住在简易房内，用针戮的方法将线引进，破坏了光线，大大地降低了清晰度。而基层广电干部没有执法权，对此事只能采取当事人赔偿的手段，这种缺乏力度的方法不能使当事人慑服，偷接、私接现象重蹈旧轨。如果上报上级部门来处理，外来民工一是居无定所，发生事情后当夜出走，二是本人经济力量有限，根本不认处罚结果。 六是广播趋向滑坡。有线广播在90年代以前是红极一时，自从有线电视和调频调幅的收音机的普及，有线广播一路下滑。目前我镇镇级有线广播全部通到村里，但因各村的经济承担力有限，几乎所有的村（居）没能将广播线路引进农户。但有20个村（居）架设了高音喇叭，基本上能开展一般的宣传工作。 三、规划的指导思想与原则 （一）指导思想 以党的十六大重要精神为指针，以“政治意识、大局意识、责任意识”为保证，以“理论创新、体制创新、科技创新”为动力，以发展为主题，以广播电视宣传为中心，以数字化、网络化为主线，以更好地为宣传服务、为人民群众服务、为国民经济信息化服务为根本出发点，紧紧围绕把广播电视搞强搞大的总体要求，充分发挥科技是第一生产力的作用，加强广播电视科技开发和应用，使我镇广播电视发展总体水平在接近或达到国际先进水平。 （二）指导原则 1、服 务推动原则。广播电视是一项政治原则性很强的服务业，肩负着传达政令、传递信息、引导舆论、推动和促进“三个文明”建设的重托。精办各类节目、打造优质品牌栏目、满足人民群众不断增长的文化娱乐与信息需求服务，培养和造就一支与本地经济、政治、文化发展相适应的广播电视宣传和技术队伍，使广播电视事业具有长久的生命力。 2、科技创新原则。科技是事业可持续发展的动力，创新是科技的生命之源。 3、前瞻性和可操作性原则。准确把握事业发展的特点和趋势，力争规划既有近期与长期的指导作用，又有较强的可操作性。 4、协调发展原则。本规划应兼顾广播与电视、无线与有线、卫星与地面、传统媒体与新兴媒体协调发展。 5、资源共享原则。通过广播电视专用网与其它网络，实现本地和外地区的广播电视节目与信息内容互联互通，实现资源共享，提高服务质量。 四、广播电视的发展环境 （一）地理环境 我镇位于经济发达的路桥区东部，与滨海工业新城相比邻，属于台州高速经济圈，具备发展广播电视事业的经济与相关产业基础。全镇总面积为44.4平方公里，辖51个村(居)，东方大道、疏港大道纵横而过，水、陆、空交通十分发达。 （二）社会经济环境 改革开放以来，镇坚持以经济建设为中心，积极调整经济结构，使的经济、科技和社会公共事业快速发展，工业经济在调整中持续稳定增长，农业基础地位进一步加强，农村经济全面发展，人民的生活水平显著提高。实现生产总值14.62亿元，是的1.92倍，年均递增17.7%；财政总收入5707万元，其中地方财政收入2551万元，分别是的1.91倍和1.51倍，年均递增17.6%和10.9%；工业总产值49.35亿元，是的1.42倍，年均递增9.2%；农民人均纯收入8152元，年均递增12%；金融机构储蓄存款余额7.48亿元，是的3倍多；招商引资累计完成近1800万美元，年均递增49.2%；外贸出口完成交货值3.5亿元，是的8.94倍，年均递增72.9%，自营出口企业自实现零的突破后已经增加到9家；标准厂房建设累计完成13万多平方米。 （三）人口情况 到底，全镇共有常住人口64000人，18900户。由于工农业发展需要，还吸引了大量的外来流动人口，他们同样是广播电视业的服务对象。 五、发展目标 随着广播电视产业的体制由计划主导向市场主导的战略性转变，行业服务于社会的特征越来越明显。社会需求的多元化、人们需求的多样化，要求广播电视的服务内容越来越多，服务手段也要朝着“广播”、“窄播”、“点播”的方向全面发展，以满足不同层次、不同人群的需要。本规划的发展目标如下： 1、广播传媒 继续提高有线广播的接入率，保持传统广播手段的阶段性优势。 2、电视传媒 提高服务质量，扩展入户率，充分发挥电视传媒的优势，为人民群众带来丰富多彩的节目。 （1）电视节目点播，安排两大类，一是标准清晰度节目，通过网络汇集成千上万部影视片供观众选择。二是高清晰度节目，为观众提供数字影院级的若干大片，辅以多声道，让赏心悦目的影视大作走入家庭，使观众真正感受到家庭影院的魅力。 （2）音频节目除广播各类信息外，通过点播手段为听众提供多种“发烧”级曲目，把消费者带入梦幻世界。 （3）广播式的因特网，利用广播电视的采、编、播优势，通过广电宽带网络与视音频多媒体网站开展广播式因特网业务，向用户提供实时视频新闻、下载影视剧目、音乐娱乐节目、图文信息和游戏节目等。 （4）继续发展宽带互联网业务：利用以太网技术继续开通个人用户宽带上网业务，为增强吸引力扩展用户群，要在提高速率、降低成本、扩展内容上下功夫。 随着信息化建设的发展，政府机关、企事业单位之间的数据、视音频通信变得越来越重要，他们都需要有各自的专网。如：政府办公网、公安网、税务网、教育网、金融网、卫生网、社保网等等。我们路桥有线广播电视网完全可以利用自己的网络资源与优势，通过专网与虚拟专网为这些部门与行业提供联网服务。 六、实现规划的对策与措施 （一）解放思想，更新观念 抓住创建滨海工业城的难得机遇，大气魄、大手笔、大动作发展我镇广播电视事业。在规划实施过程中不断树立创新意识、服务意识、开放意识和竞争意识。 （二）推动机制创新，理顺内部关系 机制创新包括广电内部组织机构的创新、用人机制创新和运营与维护管理机制的创新。 一定的战略需要一定的战略组织配套。在广播电视发展规划的实施方面，同样要有相应的组织领导机构来研究行业动态与科技发展，为重大决策提供科学依据，正确组织领导规划的实施。 用技术的、经济的、行政的手段理顺内部关系，整合系统资源，使其发挥最大效益。 （三）加快建立广播电视科技新体系 建立广播电视科技新体系应沿着数字化、网络化的方向进行 。按照“统一领导、统一标准、统一规划、统一管理、积极推进、分步实施”的方针，加快广播电视的数字化进程。建立覆盖全镇的网络体系，节目生产与交换体系、技术维护与管理体系。 （四）实施联盟经营战略 随着我国加入wto，市场越来越开放，无论是一个地区还是一个行业，闭关自守就意味着落后和被抛弃。在行业资金、人才和科技能力都还有限的情况下，我们要努力与国内外同行和相关的信息界建立事业与科技发展战略伙伴关系，争取科技界、产业界、金融界的大力支持，实现社会资源行业化和广播电视事业跨越式发展。特别指出的是，改革开放以来，我镇的民营经济飞速发展，目前已具有相当实力，已经成为当地社会、经济的重要组成部分，在“于我有利”、“为我所用”的前提下，吸收民营资本投入我们的基础性建设，对发展广播电视事业具有积极的意义。 （五）加强人才队伍建设 事业要发展，人才是关键。我们要建立一个多层次的广播电视人才结构体系。全面开展在职人员的继续教育，提高行业队伍的整体素质。建立有效的人才激励机制，积极培养和引进产业发展急需的高层次人才和复合型人才。大胆使用、充分发挥人才资源在广播电视事业发展中的基础性作用和先导性作用。 （1）各级政府的高度重视是一切问题迎刃而解的先决条件。而要使各级政府对乡镇广电站给予高度重视，就必须舆论先行，积极引导。 （2）加快区镇网络的延伸，目前我镇极有个别偏僻的地段还没有拉上线网，造成入户率偏低。 （3）增加重要道口高音喇叭的架设。有线广播目前仍是一种有效的宣传工具，在进户不利的情况下，可有针对地架上高音喇叭，充实听众的听觉空间。 广播电视论文:浅析地方民族广播电视视听资源的收集与利用 ［摘要］本文探讨了民族地区广播电视视听资源的收集途径和方法,着重分析了如何在网络环境下进行广播电视视听资源的开发利用。并重点提出了收集具有地方民族特色的广播电视视听资源,以满足用户对民族地区视听资源的利用,促进民族地区地方文献信息资源的建设和发展。 1地方民族广播电视的发展 数字化是21世纪广播电视发展变化的必然趋势。随着数字、计算机和网络技术在广播电视领域的应用,广播电视发生着深刻的变化,并孕育着新的内涵和契机。WTO、西部大开发、广播电视集团化、"西新工程"、"村村通广播电视"工程,以及"211"工程的进一步推进和实施,给地方民族广播电视带来了新的发展和变革,促使地方民族广播电视信息资源更加趋于数字化、网络化和信息化。 抓住机遇、注重和加快地方民族广播电视视听资源的收集、开发和利用,是我们从事文献信息资源管理和建设工作者的神圣使命和职责。充分有效地发挥地方民族广播电视资源的作用,将有助于地方民族广播电视事业的特色化发展,有利于地方民族的政治、经济、文化、教育和旅游等各项事业的建设,为边疆少数民族地区的两个文明建设,满足各民族人民的精神文化需求,以及保护地方民族文化数字遗产和民族数字图书馆的建设,民族地区网络化资源的建设,弘扬民族先进文化,推动世界间民族文化的交流和发展, 都将有着十分重要的意义和作用。 2地方民族广播电视特色资源的收集 我国有着历史悠久的56个民族,各民族有着丰富、浓郁、深邃和璀璨的地方民族广播电视信息资源,以其独特的神韵,丰富和影响着世界民族文化的建设和发展。云南有25个少数民族、白族是大理的主体民族,其地方民族广播电视特色资源极为丰富。如电视录像专题片:《大理古塔》(获1985年中央台国际交流节目奖)、《古城大理》(获1988年第二届国际世界语大会"绿星"一等奖)、中央电视台"民族体育大观"栏目推出的白族专辑片(30多分钟),其展现了大理白族的霸王鞭、双飞燕、绕三灵等民族民间体育活动,以及苍洱风光;云南省电视台、大理州电视台多次播出的音乐电视民俗片《石宝山歌会》,以及大理白族一年一度的"三月街民族节"开幕式文艺节目电视实况转播等重大喜庆节日和民俗风情专题广播电视片,我们都应从多途径、多渠道、多形式地收集整理这些地方民族广播电视视听资源,使之有序化、特色化和数字化,以便更好地满足网络环境下民族地区广播电视信息资源的开发利用。 2 1地方民族广播电视特色资源 地方民族广播电视特色资源,均指通过广播电视和地方有线电视节目播出的具有地方民族特色的历史文化、民族风情和民族旅游等有地方民族研究价值的广播电视信息,其代表着各地方民族的先进文化,代表着它们的崛起和腾飞,将这些具有地方民族特色的视频信息资源,通过声像多媒体技术、现代电视技术、计算机技术和网络信息技术,进行采集、整理、加工和存贮(光盘存贮、镜像存贮和磁盘阵列存贮),形成独具特色的地方民族广播电视数字化信息资源。 2 2地方民族广播电视特色节目的采集 通过电视报刊杂志,声像媒体技术,计算机多媒体技术和现代信息技术,以及互联网信息资源,来预知广播电视节目和采集所需地方民族广播电视特色视听信息资源,使之磁性化存储和数字化存储。从而更好地促进地方民族文献信息资源的建设和发展。其方法有: 2 2 1 电视导航iTV随着各种传输网络的开发和建设,电视节目越来越多,如何在众多的节目中看到具有地方民族特色的内容,是件令人十分关心的问题。电视导航iTV作为国人开发的电视节目下载工具软件,属绿色软件,可从网上下载。它利用了互联网的便捷性和数据库的强大查询功能,可方便地下载最近一周的电视节目,收听网上直播电台,同步显示影视剧的剧情、电视栏目的简介,并可选定所需的节目内容,在节目开演前15分钟内本软件会用声音和闪动的图标通知你注意收看。还可按分类和各种组合条件查询电视节目,选定电视节目,收视采集所需音视频视听资料。 2 2 2 电视+录像机的采集录像机的全称为磁带录像机,是利用磁性录放原理记录和重放图像信号与声音信号的机电设备。录像机用于记录时可以记录图像和声音信号,用于重放就成为电视节目源。重放的视音频信号可用于传输显示,也可用于复制和编辑录像。在现代电视技术中,存储电视节目的手段目前主要有录像机录像和激光视盘录像。它们将随时间分布的电视信号转变成以空间形式分布的磁信号或光信号,从而实现了电视节目的记录、存贮和延时播放。我们收集地方民族特色的广播电视节目信息源,可用其方法和设备进行采集。 2 2 3 电视视频采集卡我们可以利用最新的应用电视技术、多媒体计算机技术、网络通讯技术等高新技术,来收集、整理和保存地方民族广播电视视听资源。如电视视频采集卡:具有独特的电视节目录像功能。可接收、显示、动静态捕获来自外部摄像机、录像机的标准音／视频信号,并按照高质量、高压缩率的MPEG-4格式保存,以供我们作后期处理。可接收全频段(包括CATV增补频道)电视信号,将普通PC机变为操作方便、高性能、多功能的电视机。结合视频捕获及MPEG-4压缩编码功能,我们还可以用多种方式将所需的电视节目录制在硬盘中,刻录制成光盘,以便保存和利用。 电视视频采集卡,还可完成定时电视节目录制任务。自动下载全国各大电视台的电视节目表(电子电视节目单EPG),极大地方便了我们选择电视台或电视节目,并可依照电视节目表上的时间安排进行定时录像,以及完成高质量的电视、录像、音视频的捕获任务。 2 2 4视频点播系统的采集视频点播就是VOD（VideoonDemand），也称交互式电视点播系统。随着计算机技术和数字通讯技术的进步,使我们主动、方便、快捷地选择和收集所需广播电视视听信息。视频点播系统分为:影视点播、KTV点播、有线电视台电话互动点歌和视频广播。如中央电视台的新闻联播等节目,就是提供网上直播。这部分节目有其很好的视听资源可采集。 2 3地方民族广播电视光盘资料的收集 地方民族广播电视的特色栏目和节目多数已趋于光盘数字化,并向网络化方向发展,我们应注重这些资料的收集。其收集方法和途径有: 2 3 1出版社收集定期或不定期地向出版社征集音像出版信息,对具有地方民族特色的光盘资料进行订购或邮购。如云南音像出版社、云南民族文化音像出版社、西藏音像出版社、西海民族音像出版社、太平洋影音公司、上海新文化广播电视制作公司、上海音像公司、广东音像出版社、陕西文化音像出版社、内蒙古文化音像出版社、北京环球音像出版社、九州音像出版公司、 国际文化交流音像出版社、中国录音录像出版总社、中国广播音像出版社、中国国际电视总公司等,都出版一些独具特色的地方民族光盘资料,应重点收集。如由宾川县广播电视台录制,云南音像出版社出版发行的全面介绍中国佛教五大名山之一、东南亚著名佛教圣地鸡足山的《灵山佛都---鸡足山》VCD光盘。该光碟较全面系统地介绍了鸡足山佛教文化、历史文化和奇秀的自然风光,展现了鸡足山独有的风土人情、素食风味、原始植被,具有较好的观赏性、知识性和资料性。2 3 2市场购买随着地方民族文化事业的发展和音像出版周期的加快,好的地方民族广播电视节目很快就制作成光盘资料,我们应留心走访,及时购买。如云南广播电视公司制作出版的《云南少数民族揭秘》、云南民族文化音像出版社出版的《东巴文化之灵》、《摩梭母系风情》、《白族三道茶》、《大理兰花》、和大型电视专题片《梅乡风情》,以及云南广播电视公司发行的《白族传统民间舞蹈精选》等,都是具有地方民族特色的光盘资料,应设立专项资金,重点购买,形成特色,使之成为地方文献信息资源的一个亮点。 2 3 3广播电视台的采访收集大理人民广播电台苍洱调频节目多次受到各级表彰和奖励,先后有一个节目获国家级政府奖二等奖,三个节目获国家级政府奖三等奖,三十多个节目获省级一、二、三等奖,一百多个节目获州级奖等,都是值得收集的广播资料。云南电视台的《民族与旅游》、大理电视台的《风、花、雪、月》等频道节目，有其丰富的地方民族视听资源，我们应加强与他们的联系和合作，同心协力,共同构建地方民族广播电视视听资源，形成网络环境下的地方文献信息资源库。 可见,地方民族广播电视信息网即广播电视台,有其丰富的自然和人文资源,拍摄和制作出许多优秀的电视专题片,这些资料片有其较好的观赏性、知识性和历史性。如在全国历史文化名城19家电视台的《名城摄影》中播出的,同时又通过黄河台,在美国斯科拉卫星电视网播出的大理电视台拍摄的《大理三月好风光》、《大青树下的故事》、《古镇上的古乐团》三部专题片,《五朵金花的儿女》(二集电视剧,白族音乐轻喜剧片)、《大理白族的名胜古迹》、《大理白族的建筑艺术》、《大理白族的本主崇拜》,以及由大理州人民政府与中影公司影视片分公司联合摄制的歌舞电视片《苍山歌声洱海情》等等,都是值得收集的资料片。对于促进地方民族文化建设,推动地方民族旅游和经济的发展,都将起到极为重要的作用。 2 3 4 文化系统和私人的走访收集地方民族文化系统的文化局、民族研究所、图书馆、博物馆、档案馆、民族歌舞剧团,以及民间私人,通过长期的民族艺术文化活动,自制、保存和收藏了及其丰富的地方民族广播电视视听资料,我们可采取信函、走访等方式,对这部分资料进行收集。 3地方民族广播电视视听资源的开发利用 抓住广播电视建设和发展的契机,搜寻地方民族广播电视信息网和具有多民族文化特点的人文资源,利用现代声像媒体技术,计算机多媒体技术和信息网络技术,挖掘具有地方民族特色的广播电视视听资源,充分有效地揭示其资源的价值,使之更好地丰富地方民族文化,并朝着地方民族文献信息资源的数字化和网络化的方向推进,为丰富深邃的世界民族文化,拓展新的视野,构建新的地方民族广播电视视听资源信息库。以此促进地方文献信息资源的建设和发展。收集、整理、开发和利用地方民族广播电视视听资源,可以更好地满足地方民族文化信息的需求,推动民族事业的建设和发展,以及世界民族文化信息资源的繁荣;有助于各民族先进文化的传播,为地方文献工作拓展了新的视野。其研究方法和手段更加趋于视频化、数字化和网络化。加快地方民族文献信息资源的数字化建设,顺应民族地区数字化和网络化的发展,建立"入世"后与国际间交流的、具有特色的民族地方文献资源多媒体数据库,拓宽民族地方文献信息资源的开发利用,对于民族地区先进文化、经济和民族风情旅游,乃至世界民族文化的建设,都将展示出独特的韵律。建立具有特色的地方民族各类型多媒体数据库,增添地方民族网络化和虚拟化站点的视频资源,以及多媒体数字图书馆;加快区域性、地方性民族地方文献信息资源的数字化和特色化建设,构建地方民族文献数据库信息中心,都将推动着地方民族文化、民族旅游和民族经济的腾飞。 广播电视论文:广播电视产业发展优劣势分析 广播电视是文化产业的重要组成部分，涵盖广告经营、节目生产经营、网络经营、网站经营等业务。近几年来，宜昌市区不断加快广电产业发展步伐，产业功能和良好的开发前景正日益显露出来。从总的发展状况来看，该区广电产业仍处于夹缝中求生存的状态，机遇与挑战、优势与瓶颈并存。如何适应新形势，做大做强广电产业，对促进区域经济增长有着重要的现实意义，对加快建设富强文明和谐特色新区有着重要的战略意义。 一、发展广电产业的优势分析 总的来说，区广电产业具有以下四大方面的优势： （一）产业资源丰。广播电视拥有有线电视传输覆盖网、丰富的频率资源和完善的节目系统等优质、充裕的产业资源，具备发展产业得天独厚的优势。广电行业经过多年建设已经形成遍布城乡进入千家万户的广播电视传输覆盖网络。有线电视传输覆盖网具备其他媒体无法比拟的网络资源和内容资源优势。在内容服务方面，广播电视系统拥有最完整的信息搜集、加工体系。它的基本信息功能决定了它能不断汇集着各方面、各层次的政治经济信息，形成庞大的信息库，是取之不尽的信息资源。还有一个方面的优势，是广电传媒长期以来在受众心目中形成的公信力和品牌效应，国家对文化市场的保护政策和扶持力度等。 （二）市场需求大。区幅员辽阔，人口多，区域面积3424平方公里，总人口51万多，农村人口39万多，城市人口12万多，农村人口占大多数，区域文化资源丰富，经济持续高速增长，发展广电产业市场广阔，前景良好。首先，文化体制改革的不断深化，会极大地解放文化生产力。其次，农业税取消以后，农民的收入会出现大幅度增长。再次，广播电视村村通、文化场馆建设等公共文化建设为文化消费提供了强有力支持。最重要的一点是，当前广播电视已成为受众最广泛的传播媒体，已成为人们精神文化生活的主空间，广大人民群众对广播电视的文化需求呈现出多层次、多形式、多样性的特点。 （三）工作基础好。一是拥有一套行之有效的改革措施。近年，区广电部门顺应文化体制改革大潮，在内部运行机制、人事分配机制等方面推出了一系列重大举措，优化了资源配置，激活了运行机制，增强了综合实力，为广电产业发展奠定了基础。二是拥有一张优质的广电网络。经过长期不懈努力，建成了有线、无线、卫星多技术、多层次混合覆盖的广电网络，其中有线网路覆盖12个乡镇（街办）、100个行政村，终端用户达4.1万户，已形成全区一张网的格局。三是拥有不菲的综合效益。区广电部门坚持品牌战略和传媒经营理念，取得社会和经济效益的双丰收。经营创收达1136万元。 （四）发展空间广。由于种种原因，目前区广电产业功能的开发相对薄弱，除了广告经营、网络经营以外，可以说大部分的功能都没有得到有效的开发，更不要说实现一业为主，多业并举了。广电网路产业收入达900万元，而作为广播影视的龙头产业—电视收入却不足300万元，且大多集中在广告这一块，节目制作与交换几乎未涉及。数字电视经营主要集中在城区，用户很少，农村市场尚未启动。宽带数据业务虽已正式启动，但相对电信、移动、网通、铁通来说，市场占有份额小，几乎可以忽略不计。ip电视、手机电视、网络电视等新兴媒体产业远未涉足。正因为如此，区发展广电产业还有很大的发展空间。 二、发展广电产业的劣势分析 虽然区广电具有其他产业不可比拟的发展优势，但要真正形成产业，还有一段艰苦的路要走，面临体制、资金、人才等制约产业发展的瓶颈。 （一）体制不顺。一直以来，广电体制属于行政事业型体制，存在三大缺陷。一是资源的垄断性。广播电视资源属于单一的国有国营体制，没有民营，拒绝外资，行政职能与宣传职能、经营职能紧紧结合在一起，形成以行政权力为基础的高度垄断型资源占有。二是市场的封闭性。由于四级办广播电视的历史的原因，广电基本上是以行政区划为中心的自我封闭体系，壁垒森严，画地为牢，各自为营，闭关自守。三是结构的分散性。广电传媒之间诸侯分割，独处一方，各自为阵，分散经营。广电传媒内部，机构设置多，管理松散。广电体制的三大缺陷，导致广电资源浪费、管理粗放和市场化、产业化程度、效率低下。 （二）政策不优。近几年，国家先后出台了一系列扶持文化产业发展的宏观政策，如《关于深化新闻出版广播影视业改革的若干意见》、《关于促进广播影视产业发展的意见》、《关于文化领域引进外资的若干意见》、《关于非公有资本进入文化产业的若干决定》等。但我区地方性文化产业政策不够系统和具体，如国有文化事业单位体制改革配套政策、鼓励引导和支持民营或社会资本投资文化产业的政策等尚未制定出台。关于广电产业发展的政策基本没有，而且部分政策文件还限制广电产业的发展。政策不优，导致广电产业发展环境不宽松，不利于调动各方面的积极性。 （三）投入不够。如今，重装备、高消耗的广播电视已越来越成为资本密集型行业，投入大、产出大，投入小、产出小。由于没有政府的帮助和产业政策指导，银行不敢贸然贷款给广电发展产业。相对其他产业，广电产业起步晚，基本没有原始积累。近年，政府在广电公益性事业建设方面投入多，在广电产业发展方面投入几乎没有。虽被业界视为朝阳产业，没有金融资本、也没有原始积累、更没有政府对广电产业的资金支持，广电产业发展举步维艰。由于投入的不足，导致广电设施不完善，装备不佳，无法开展数字电视和多功 能业务，再好的广播剧、电视纪录片题材等也只能等待，无法投入生产制作。 （四）人才不足。长期以来，由于广电媒体在用人上没有严格执行标准，近亲繁殖严重，造成从业人员急剧膨胀，人才寥若晨星。一些人才由于不能满足市县的收入水平和发展环境，在条件成熟时会跳到更高的发展平台，市县广电往往被动地成为上级媒体的人才输出基地。目前我区广电从业人员182人，专业技术人员仅有80人，占总人数的44%，专业技术人员中仅有26人取得中级职称，无一人取得高级职称。广电人才紧缺由此可见一斑，不仅缺乏高素质的名主持人、名编辑、名记者等拔尖人才，就是一般的专业技术人才也难以满足，更不用说高层次的既懂广播电视又懂经营管理的复合型人才了。 三、加快区广电产业发展的对策建议 根据广电行业未来的“两化”方向即传输数字化、节目市场化，结合区实际，要切实加强市场运作，不断拓展经营空间，逐步夯实发展基础，促进广电产业健康发展，推动广电产业跃上新台阶。 （一）改革体制增活力。要认真贯彻中央、国务院《关于深化文化体制改革的若干意见》，按照“创新体制、转换机制、面向市场、壮大实力”的要求，不断深化广电体制和机构改革。一是把允许经营的资产、资源和业务从目前的事业体制中分离出来，面向市场进行企业转制和重组，使经营性业务逐步走上产业化轨道。二是根据广电特点，探索实行制播分离制度，除新闻类、社会访谈类节目外，社会服务类、大众娱乐类节目和其他栏目可逐步实行所有权和经营权分离，实行节目的招标采购，收入按市场机制分配。三是鼓励民营资本以参股、合作等形式，大胆尝试组建民营有限责任公司、[:请记住我站域名/]广告制作公司、民间节目制作公司，将部分电视节目特别是广告经营等业务要全面推向市场实行民办民营。四是深化内部人事、分配制度改革，打破用人制度上的“铁交椅”，实行全员聘用制、干部竞争上岗、职工双向选择、栏目制片人竞聘制；打破分配制度上的“铁饭碗”，推行“买新闻”制、制片人制和效益工资制。 （二）开发产品求市场。发挥广电资源和品牌优势，开发更多的广播电视产品进入市场、占领市场，推动市场繁荣和产业发展。一是打造本土化的文艺品牌节目。通过举办才艺展示、歌咏比赛、玫瑰之约等大型文化活动，推进《走近》等系列专题片和重点题材影视剧的生产制作，提高本地电视节目的质量和可看性，扩大广播电视的品牌影响。二是丰富有线电视节目频道。尤其是提供针对不同层次、不同群体、丰富多彩的专业频道，实现频道专业化、节目窄播化，凸显频道性，形成固定的用户群。三是开发多功能服务产品。加快有线网络数字化双向改造，在传输有线广播和有线电视节目基础上，推出诸如视频点播、远程教育、远程医疗、电子政务、网上证券交易、高速因特网接入、会议电视等多功能服务产品。 （三）多方出击拓空间。发挥广播电视的资源、人才优势，多方出击，积极拓展广电产业发展领域。一是可以利用有线网络资源，开设在线互动游戏。二是利用人才优势，开发计算机软件和提供互联网技术服务。三是可以利用现有丰富的库存视听资料，加以开发，实现二次利用。四是可根据广播电视传播信息的特点和优势，开发相应的衍生经营，如成立电视产品专卖店，开办电视红娘和房产等信息中介服务等。五是密切关注现代信息技术在传播领域的应用，适时开展ip电视、手机电视、移动电视、网络电视等新兴媒体业务，实现传统媒体与新媒体的融合发展。六是可适时介入社会优势产业，拓展产业发展的跨度，如旅游、演出、证券等产业，这些产业市场利润丰厚，是广播电视不可轻言放弃的一块大蛋糕。 （四）联姻联动谋发展。一是巧借平台。对于资金投入大、发展前景好的产业，如数字电视，我区可以借助宜昌搭建的数字电视平台，并借鉴其先进的技术和管理优势，发展我区的数字电视业务。二是与周边地区联动。利用本地广电的资源优势，与周边发达地区广电进行联合，实行区域联合与优势互补，拓展产业发展的地域跨度。在影视剧、专题片的制作生产上，立足，走出，加大与有实力有影响的传媒机构的合作，提升内容生产的产业度。加强与周边网通、联通等相关信息产业部门的强强联合，积极推进宽带信息业务的开发，以广电的内容优势抢占信息产业市场。三是与其他媒介联姻。广电可借助互联网的优势，通过与互联网联婚，孵化催生广电网站，如三峡传媒网。并借助广电同行和其他纸质媒体的优势，实行跨媒体合作，比如联办广播电视报刊。还有影视剧和图书出版的“联姻”等。 （五）规范管理优环境。要使还处于襁褓中的广电产业迅速发展壮大，政府的推动和支持是至关重要的。一要优化政策。给予广播电视积极优惠的经济政策，减轻税负，如免征所得税、政府调控资金等；鼓励、支持广电部门根据产业发展需要，制定新的资费政策；放宽市场准入，吸引、鼓励各类资本广泛参与广电产业发展。二要加强监管。出台广电产业宏观调控的政策法规，如制订有线数字电视产业发展规划，做好影视剧和纪录片的题材规划等；推进行政审批制度改革，对节目制作公司和广电产业经营项目，要减少审批环节，简化审批手续，搞好配套服务；加强市场建设和监管，严格市场准入，对非法传送广播电视节目、非法生产制作影视剧等开展专项整治，确保广电产业市场健康发展。三是加大投入。对广电综合大楼、发射台、转播车等基础设施建设，要以政府投入为主，以完善广电设施，为广电产业发展夯实基础。对广电重点产业重点项目，如有线网络双向改造、数字电视整体转换等，政府要给予资金补助和信贷贴息等方面的扶持，推动广电产业做大做强。 广播电视论文:谈广播电视对道德建设的作用 一、发挥主流媒体的导向作用 广播电视要坚持“实事求是、正面报道、服务公众”的方针,坚持正确的舆论导向,用先进事迹鼓舞人,以模范人物引领人,以高尚情操感召人,以饱满的热情报道符合时代精神的新事迹、新典型,发挥媒体的导向作用,并对社会较为关注的热点事例给予正确的引导、公正的评价。 (一)以歌颂时代精神为主旋律 中央电视台倾力打造的精品栏目《感动中国》,它以感人的事迹、震撼人心的精神,鼓舞着公众在坎坷中前行。还有中央和地方广播电视对于身边普通人先进事例的报道,一次次唱响着时代的主旋律:最美司机吴斌、最美教师张丽莉,当危险来临的时候,将自己的生死置之度外,去保他人安全,这种舍己救人的精神在社会经济转型、道德观多元化的今天尤为重要。广播电视要大力宣扬此类先进事例的报道,为社会树立正确的道德观、正确的评价标准,引导公众的行为,引领道德风尚,倡导时代精神。 (二)以社会主义核心价值观为内容 广播电视工作的重要内容是秉承中华民族的优良传统,歌颂世间的真善美,批判社会的假恶丑,宣扬爱国主义、集体主义、社会主义的核心价值观。如,中央电视台二套播出的《2012中国年度经济/:请记住我站域名/人物》终身成就奖的获奖者郭鹤年,他将爱国主义与人生价值密切结合起来,那种永不言败的精神令人敬佩,是社会公众学习的楷模;黑龙江卫视的《帮助》栏目,帮助弱势群体解决实际困难,取得了良好的社会效果;中央电视台三套《温暖中国—我身旁的好人》栏目,通过讲述平凡的人、平凡的事,展现人间真爱,传递爱心,将希望撒向人间,歌颂了人间的真善美,引导了公众的道德行为。 二、发挥广播电视的舆论监督作用 随着广播电视通信技术的快速发展,在新的时期媒体的监督职能日益凸显出来。舆论监督的特点是使社会舆情群众心声得以公开、充分表达,以求得社会成员的心理平衡,并及时化解矛盾,取得很好的监督效果和社会反响。道德是社会意识形态之一,是人们共同生活和行为的准则与规范,是通过人们内心的信念、外在的舆论压力来规范人的行为,广播电视作为舆论引导的有效手段之一,通过时评、社论、连续报道、记者走访调查等形式实施舆论监督,对于社会上一些违背社会道德的错误行为、丑陋现象给予批判及加以纠正,可进一步完善人们的道德修养,规范人们的道德行为。现今,不论是中央电视广播还是地方电视广播,都高度重视道德舆论监督,纷纷通过开设栏目、专题、系列报道等形式,通过对一些不道德行为的批判教育公众。中央电视台的《道德观察》将观察的视角放在百姓身边发生的事上,贴近生活,取材真实,对生活中违反道德、有悖情理的事情进行评论,效果良好。黑龙江卫视的《说和》,关注农村生活,通过对婆媳之间、邻里之间、夫妻之间发生的矛盾进行调和,倡导“仁义礼悌孝”传统美德,以情理动人,有力地推动了社会主义道德建设。 三、发挥广播电视文化的影响作用 现阶段,社会经济处于转型时期,文化处于多元包容的发展阶段,广播电视节目作为文化的一种表现形式,对于公众的日常生活、道德水准会产生潜移默化的影响。在现实生活中我们清楚地看到,一些影视广播作品粗制滥造、哗众取宠,内容消极、低级趣味,为了吸引眼球以错误的价值观颠覆传统、践踏道德,助长了社会不良风气。例如,一些娱乐节目为了迎合少数人的低级趣味,以所谓的犀利语言恶意攻击他人,宣扬扭曲了的价值观,颠倒是非,混淆黑白,污染了社会环境,败坏道德,影响恶劣。广播电视工作者要用先进的科学理论武装头脑,从大局出发,本着对工作负责、对人民负责、对时代负责的态度,以与时俱进的精神为指导,制作更多优秀的广播电视作品,激励人民群众开拓进取,不断唱响时代主旋律,弘扬社会新风尚,谱写道德新篇章,为社会主义道德建设营造良好的环境。 广播电视局狠抓经济发展软环境建设 广播电视局狠抓经济发展软环境建设 为进一步营造良好的投资氛围，给投资者提供一个宽松和谐的生产、生活环境，广播电视局认真贯彻落实峄城区加强经济发展软环境建设工作会议精神，牢固树立“环境就是生产力、改善环境就是提高生产力”的观念，把软环境建设作为加快发展的生命线，不断创新工作思路，狠抓各项措施的落实，为全区经济超常规跨越式发展提供了坚强保证。 一、加强领导班子作风建设和党风廉政建设 广电局领导班子通过认真学习并身体力行总书记在中央党校省部级干部进修班上的重要讲话、省第九次党代会精神，全面加强新形势下领导干部作风建设，对照八个方面的良好风气，严格要求自己。 广电局按照区委区政府关于反腐倡廉工作要求，准确把握新时期反腐倡廉工作总体思路，坚持做到“三个更加注重”，积极推进反腐倡廉建设，加强廉政文化建设，以更坚决的态度，更有力的措施，更扎实的工作把反腐倡廉工作落到实处。 二、抓队伍建设，特别是职工思想教育工作和新的目标岗位管理制度建设 进一步健全完善了全员岗位目标考核奖惩责任制，并将其作为作为评先树优、晋升晋级的重要依据。该制度进一步明确各部门的工作职能和工作人员的岗位职责，把岗位责任制分解落实到人。广播电视宣传中如果由于人为原因影响宣传工作正常进行，或出现失实报道，轻者给予批评教育，取消评优评奖资格，重者给予纪律处分。对违反规定搞有偿新闻的，立即调离原岗位，并给予相应的纪律处分。情节严重的，给予开除处分，同时还要追究部门领导责任。 三、抓好有线电视对外服务工作 在有线电视对外服务方面，按照机关效能的要求，建设了综合服务大厅，做到制度上墙制、一次性办结制、服务承诺制、限时办结制等六项服务承诺制度。为经济园区架设了6.3公里的光缆线路，开设光点6个。现根据园区发展情况开通光点4个，基本上满足了园区开发商看上有线电视的需求。同时在服务上做到有求必应，收费人员如有违反规定乱收费的，根据其收费数额大小及其影响程度，给予警告、记过直至开除处分，同时还要追究部门领导的责任。有线电视维修人员无故拖延时间，使维修不及时，影响用户收视，轻者批评教育，扣发奖金，重者停止工作、停发工资、做待岗处理。切实把优化经济软环境的要求落到 ！ 二〇〇七年九月十四日 广播电视论文:对市广播电视局开展舆论监督的几点探索 舆论监督，是新闻媒体的权利，也是新闻媒体的职责，我国现阶段社会主义民主法制建设以及社会转型时期的反腐工作需要舆论监督，党的十三大至十六大政治报告中也都明确提出重视和发挥传媒的舆论监督作用。党的十六大提出名扬中外的“四大民主”：即“保证人民依法实现民主选举、民主决策、民主管理和民主监督”。而实现实现民主监督的重要形式和途径就是舆论监督，新闻媒介作为舆论监督的主要载体，广电总局最近下发文件，要求各市级以上广播电视部门要在黄金时间开设舆论监督性栏目，其中监督性报道不能少于50％。 近年来，我局相继开办一批舆论监督性栏目，并对充分发挥广电媒体的优势开展舆论监督工作做了一些有益的尝试。如《行风热线》《新闻快报》《邢台广播电视报行风评议专版》等栏目，其中《行风热线》栏目是近年来我局着力打造的拳头栏目，该栏目以“三贴近”为宗旨，上为政府解忧，下为百姓解难，自推出以来，倍受社会各界、国内媒体的关注，一位邢台的市委书记评价该栏目是党和群众的“民主线、连心桥、监督岗、服务处”，20__年，该栏目还作为全国唯一一家地市级电台荣获全国新闻名专栏奖。该栏目的主要运作机制是每天早起半个小时时间，邀请市有关职能部门负责人在直播间直接通过热线电话和群众交流，答复和解决群众关注的热点、难点问题。去年四月，按照市委制度，市级领导相继走进了直播间，进一步加强了群众问题的解决深度和广度。舆论认为：市级领导走进直播室与群众直接对话并能形成制度，这是邢台市政治文明建设的一个重要举措，是名牌栏目“行风热线”的一个重大创新，有普遍的借鉴意义。截止到20__年6月10日，“行风热线”共开办2100期，接听热线电话18000个，接待群众来访20__人次，解决热点难点问题14000多件，解答政策咨询5000多项。其中，为农民挽回因假种子、假农药、假化肥而造成的经济损失210多万元；退还学生教育不合理收费70多万元；解决医疗乱收费，退还患者200多万元；认真解决群众因办理各种证件而遇到的乱收费问题，退还群众不合理收费280多万元。受到群众的好评和市领导的赞扬。两年来，接听群众电话4000多个，为群众解决了大量热点难点问题，受到群众的好评和市领导的赞扬。《新闻快报》是20__年4月我局新推出的舆论监督性电视栏目，这个栏目是电视台对全台节目大改版的一个重大成果，从近一年的运行状况看，栏目定位、风格、形式和发挥舆论监督作用等诸多方面都很成功，很快被广大观众认可。截止目前，该栏目共播发224期，新闻报道826条，其中监督类报道672条，接到的来函来电达4000多件次，还有的为表示感谢，向栏目组送来了锦旗，沙河市留客村的3位村民代表，将一面写有“党的好助手、群众贴心人”的锦旗送到电视台，感谢《新闻快报》栏目客观报道了他们因纠纷而影响浇地的问题，促使存在多年的老问题得到解决。市领导也很看重这个栏目，并给予了充分肯定，市委副书记石玉春同志多次勉励我们把《新闻快报》办成贴近实际、注重实效的名栏目。该栏目不负重望，被评为20__年全市名栏目，全市“思想政治工作创新奖”。 总之，舆论监督栏目在邢台广播电视领域落地开花，让人欣慰的同时，我们也对栏目为何如此受到领导重视、媒体关注、群众欢迎的现象进行了积极研讨，一致认为： 一、作为党和政府功能的拓展与延伸，舆论监督要牢牢把握正确的舆论导向，把握好结合点。开展舆论监督的一个重要原则，就是要选择那些“政府重视、群众关心、普遍存在”的问题，也就是说要把握好党和人民利益的结合点。舆论监督影响面大，它不仅涉及到被监督的部门和个人，而且还涉及到舆论导向的问题，因此，在具体操作中就是要“帮忙不添乱，敢言不越位”，关键是要选准政府关注、群众关心的事件和问题，同时，解决实际问题，增进团结、维护稳定是舆论监督的根本出发点，应着眼于改进工作，心中时刻想着大局，切切实实把度把握好。去年非典期间，针对城市角落存在的不良环境以及部分群众在思想观念上存在的有悖社会发展的陈规陋习展开报道，受到领导重视和各界关注，问题得到迅速解决。又如今年2月15日，家住园东小区的居民们向《行风热线》反映他们已经有两个星期享受不到物业管理服务了。接到反映后，记者来到园东小区深入采访，并以《小区居民不满物业收费，物业公司停止提供服务，园东小区居民被垃圾困扰》为题报道了此事，消息播发后，负责园东小区物业管理的市城建开发物业公司高度重视，他们挨家挨户上门征求意见，并于3月13日晚召开业主大会重新协商小区物业收费价格。这家物业公司的经理表示，即使业主不交服务费，他们也要坚持服务，他们将以更加优质的服务赢得住户的满意。3月15日，记者再次来到园东小区采访时，发现堆积在楼前的垃圾已被清扫一空，小区内的环境焕然一新。 二、搞好舆论监督，在制度层面上还要加强完善和创新。搞好舆论监督，一方面要确保其导向和实效，使之切实代表党和人民的利益，体现“三贴近”，避免经济利益驱动和一味追求轰动效应，急功近利的不良现象，维护广播电视的权威媒体形象，另一方面也要从大局出发，充分尊重和激励采编人员的劳动积极性，抵制来自各方的压力。这就需要从制度层面上加以考虑和完善，建立有利于舆论监督生存的内部良好机制。近年来，我们着重从以下几个方面加强了制度建设。一是重播重审制度，确保万无一失。二是节目审查制度，建立了由 局长任组长、主管宣传的副局长任副组长、各媒体负责人为成员的编委会，从政治和大局出发，加强节目的审查把关。三是建立全局每周节目ABC评审制度，加强节目的评议、评比。四是完善奖惩制度，对采编人员的稿件提供数量、质量进行量化考核。五是出台全局《舆论监督性节目播出审批制度》，进一步规范了舆论监督性节目的运作机制。 三、队伍素质是搞好舆论监督的基础条件。舆论监督直面社会现象的是与非，因此，搞好舆论监督，对采编队伍素质提出了高要求。为此，我局着力通过深入开展“三项学习教育”活动、业务素质培训等措施，强化了采编队伍政治责任意识、法制意识、角色意识、质量意识，加强了马克思主义新闻道德观的培养，要求栏目组及其采编人员时刻按照“政治强、业务精、纪律严、作风正”的目标提高自身素质。在具体报道中，要坚持客观的原则，不把个人恩怨、好恶色彩带入报道，不充当个别利益冲突的工具，努力树立关怀弱势的人文精神和不阿权贵的独立品格；要树立法制观念，充分重视发挥法律在舆论监督中的作用，在舆论监督中严格遵守国家宪法和法律；树立角色观念，作为舆论监督的主体，作为推动舆论监督工作的内因，要在思想上提高认识、加强修养，在自身的思想深处真正树立起搞好舆论监督工作所必需的角色观念，争取社会舆论的支持，争得社会各方面、各部门的理解和配合，使舆论监督工作充分展现其原动力，确保舆论监督健康、顺利、有效、正确地进行。树立质量意识，提高对新闻线索的高度敏锐性，以高效到位的舆论监督引起公众的关注，得到党委、政府的充分重视，有效的引领舆论导向，促进矛盾的缓和和解决，促进社会的发展和稳定。 我局在积极总结开办舆论监督性栏目，实施有效监督的基础上，通过全面深入开展“三项学习教育”活动，与时俱进，进一步加强了舆论监督性栏目的创新和升华。 一是充分整和广播电视媒体资源，加强媒体联动，力求形成合力。针对局属各广播电视媒体、传输网络等单位在业务上相对独立，没有形成巨大合力，充分发挥出广播电视的整体优势，我局进一步提出了对广电资源重新整合，形成媒体联动优势，并首先在《行风热线》实现电视播出上进行可行性尝试。即通过《行风热线》节目同时在有线电视频道直播，并配合该栏目系列跟踪、反馈性栏目《热线追踪》《热线回音》实现电台、电视台有线频道同时运作的方式，进一步扩大《行风热线》节目的影响，增强监督实效。 二是扩大监督面。随着“行风热线”工作的发展和知晓范围的扩大，人民群众的参与意识不断增强，为满足群众的需要，从20__年起，“行风热线”在原来参与部门的基础上，又新增加了市中级人民法院、市检察院、林业局、文化局等8个职能部门，参与部门由28个增加到36个，服务范围进一步扩大。《新闻快报》则随着其运作方式的逐步完善和成熟，正在尝试加大政法系统的报道力度，特别是对案例的报道，力促使执行难等问题得到有效解决。 三是完善各项制度。1、市级领导走进直播间实现制度化播出。市委、市政府专门下发有关文件，并对市领导走进直播间的时间作出具体安排，保证了市领导走进直播间的经常化。2月12日，在防止禽流感时期，副市长任保伦走进直播间就我市防止禽流感的形势和措施同听众进行沟通交流，为群众解疑释惑。3月30日，正值农村春耕备播时节，任保伦再次到直播间就农民十分关心的“三农”问题及农业结构调整问题同听众进行对话，收到很好的社会效果。2、实行回访反馈制度。“行风热线”旨在解决群众的热点难点问题，为群众办事实、办好事。为使群众问题真正得到解决，对部门热线中接听问题的处理情况实行反馈制度，定期反馈处理结果，加大监督力度，并根据反馈情况，回访听众，听取听众对问题处理的意见和满意程度，对部门实施二次监督，使群众问题得到解决。3、为保证节目质量和问题解决落实效果，“行风热线”对参与部门实行考核考评机制。节目组聘请20名热心听众，坚持每天对上线领导的业务水平、服务态度及部门对“行风热线”工作的重视情况进行评定打分，节目组也每月对部门作出综合评定，测评结果每季一公布，从而有力促进职能部门工作作风的转变。 四是创新报道形式。1、增强报道的现场感、突出时效优势。《新闻快报》努力突出“快”的优势，如接到线索第一时间赶到现场，有时还赶到了110、120之前到现场，不仅增强了报道的场效应，也进一步赢得了群众信任，西崇礼街居民回迁楼因楼房质量纠纷，打电话给栏目反映，记者10分钟内赶到了现场，早已等在那里的居民高兴地喊道，“电视台的《新闻快报》来了”。在了解情况后，欲留下电话号码再联系，院内的群众却异口同声地说：“不用留了，我们都知道，7301057。”“快”的优势还体现在播出时效上，采拍节目严格实现了当日播出。2、进一步增大跟踪报道、连续报道的比例。跟踪报道、连续报道是增强监督实效的有力形式，也容易引起群众持续关注，从而督促问题的改进和落实。 五是加强服务措施。1、各监督性栏目纷纷开辟服务热线，受理群众举报，接受群众咨询。2、坚持“走出去”，为各有关部门主动服务和接受监督牵线搭桥。为落实市委领导提出的“行风热线”直播间服务与深入基层服务相结合的指示精神，“行风热线”积极策划、筹备走出直播间活动，坚持每两个月走出直播间一次，深入到市区、厂矿、 社区、学校、农村。今年3月15日，“行风热线”同工商局、技术监督局、食品药品监督局一起，开展了3.15大型咨询服务活动，现场接受消费者的咨询和投诉；5月16日，“行风热线”冒雨深入到临城就中央一号文件精神向农民进行了宣传，受到农民朋友的热烈欢迎，对两次活动“行风热线”都进行了现场直播。 广播电视论文:论浙江广播电视公共文化服务体系建设 摘 要:浙江广播电视在公共文化服务体系建设方面有许多创新之举。渠道、内容和资金是浙江广播电视公共文化服务体系建设的三大着力点。 关键词:浙江广播电视;公共文化服务;建设; 一、引 言 大力推进公共文化服务体系建设是维护人民群众基本文化权益,提高人民群众文化素养,转变政府职能,促进社会公平的重要举措。广播电视作为大众传媒,与生俱来就具有公共性的特征,又因其传播迅速、受众面广、感染力强等特点,使其在公共文化服务中占有举足轻重的地位。然而,随着广播电视产业属性的不断强化,广播电视公共文化服务功能受到极大冲击。因此,加强广播电视公共文化服务体系建设,提升政府社会管理和公共服务能力,是当前广播电视改革和发展的一项重任。 相对于文艺演出、图书馆、博物馆等公共文化服务而言,广播电视公共文化服务是一项复杂的系统工程,包括节目制作、播出、传输、覆盖、接受等多个环节,涉及技术、内容、管理等多个层面[1]。因此,在总结和评价广播电视公共文化服务时需进行多环节、多层次考察。浙江广播电视非常重视公共文化服务体系建设,在建设和完善过程中有许多创新之举,尤其在农村公共文化服务、基本公共文化服务建设方面已经走在全国前列。渠道、内容和资金是公共文化服务体系建设的三大保障,这也是浙江广播电视公共文化服务体系建设的三大着力点。 二、渠道建设:覆盖全,技术新 以功能划分,渠道建设可以分为基础设施建设与新技术平台集成创新两个层面。[2]基础设施建设是广播电视公共文化服务的基本目标,保证所有公众都享有广播电视的视听权。新技术平台的集成创新是广播电视公共文化服务的更高目标,满足公众对广播电视视听效果的需求。 浙江广播电视公共文化服务在基础设施建设方面成效显着。自1998年开始,浙江省按照中央部署先后实施了三轮“村村通”工程,至2012年5月底,全省所有乡镇和99.9%以上行政村实现了有线电视联网,有线电视用户数达到1343万户,农村有线电视实际入户率提高到90.7%。在巩固“村村通”工程成果的基础上,浙江大力实施“户户通”工程,计划到2015年,全面完成广播电视村村通工程建设任务,基本实现广播电视“户户通”。此外,浙江省还推出了农村广播“村村响”、“广电低保”、“广电进渔船”和乡镇广电站设施改造等一系列配套工程。至2012年底,将达到100%乡镇建立广播站,95%以上行政村(社区)建立广播室。对农村“低保户”实行有线电视入网费和收视费全免政策,使全省城乡“低保户”群众都能收听收看到有线数字广播电视节目。2012年将完成3000艘渔船卫星接收设施安装任务,完成200个乡镇广电站设施更新改造的目标任务。 数字化浪潮推动着浙江广播电视公共文化服务技术的不断更新。近年来,浙江广播电视在有线网络数字化发展方面取得了重大进展,基本建成了全省统一的有线数字电视网络,构建了全省统一的有线数字电视发展平台。截至2012年6月底,全省数字电视整体转换率达到97.1%,大中城市有线网络双向化改造率达到98.5%,其他城市达到90.8%。同时,积极推进有线数字电视城乡一体化发展,全省农村地区整体转换完成率和双向化改造完成率分别达到66%和47%。 由杭州文化广播电视集团、浙江省广播电视集团等投资组建的华数数字传媒集团,经过近十年的发展,已成为浙江省有线数字电视和移动电视发展的省级主体,信息化的主平台和全国数字电视、手机电视内容应用服务的重要平台。2003年,华数率先在有线广播电视网络数字化转换过程中推出双向互动模式,将“数字电视网、互联网、通信网”业务进行了融合,开创了跨网、跨屏、跨媒体的“全媒体”模式。2010年华数承建的手机电视集成播控平台通过国家广电总局验收,成为全国首家可以正式商用的手机电视集成播控平台。同时,华数已建成全国最大的数字节目内容库,储备了数百万小时的精彩视频内容,为三网融合业务提供重要支撑。 三、内容生产:公益性节目比重持续增加 播出内容是广播电视公共文化服务的最终落脚点,内容的优劣决定着广播电视公共文化服务的效果。公共文化服务的内容包罗万象,涵盖多个领域,内容本身难以衡量和取舍,但内容所表达的价值观、功能定位应该是可以把关和把握的,广播电视的播出内容应该传达健康、积极、主流的社会价值观,体现信息传播、社会教育、舆论监督、文化娱乐等功能。 浙江广播电视积极探索公共文化服务的内容创新,无论是省级广播电视媒体还是市县级广播电视媒体,节目形式和内容不断丰富,公益性节目的比重持续增加。浙江广播电视集团旗下的12个电视频道和7个广播频道,有影响力的名牌栏目和精品栏目基本上都以公益性节目为主,如浙江卫视举办的大型新闻行动《五洲四海看浙江》、《创业创新在基层》、《走向蓝海》,荣获“全国10大创新创优栏目”的《我爱记歌词》、《江南》,以及关注弱势群体的《范大姐帮忙》、《小强热线》、《1818黄金眼》、《钱塘老娘舅》等民生栏目。广播的《阳光行动》、《浙江第一线》,分别开设了“厅长在线”、“向人民报告”等系列专栏,邀请省市有关职能部门领导走进直播室,与全省民众开展在线交流,发挥了通达民意、沟通社会、化解矛盾的积极效果[3]。浙江广播电视集团还创新举办了中国电视观众节,开创了广播电视“为观众办节”的先河,每年吸引2000多万人次观众参与,被称为“电视的榜样”、“观众的节日”。此外,浙江广播电视集团举办的“风云浙商”、“浙江骄傲”、“新农村建设带头人”、“省十大民生工程”等年度评选活动,影响也比较广泛。 2002年经国家广电总局批准,浙江广播电视集团专门开播了浙江电视台公共频道。浙江电视台公共频道立足全省、面向城镇、服务基层,体现了地方性、联办 性、公益性和服务性的特点。2007年9月,浙江广电集团实行浙江教育科技频道和浙江公共频道的整合运营,改版后的浙江公共频道收视率不断攀升,形成了一大批有影响力的公共文化服务节目。比如浙江最前沿的创新致富资讯杂志节目《新山海经》,浙江首创的电视流动舞台形式的平民草根互动竞技节目《流动大舞台》,浙江唯一一档房产装修舆论监督服务节目《房产装修我来说》,超大容量的新闻资讯节目《雪倩说新闻》,以及浙江新农村建设带头人“金牛奖”评选、浙江新农村“创业创富”大赛、“新农村冲击播”浙江特色乡镇全方位电视助推行动等品牌活动。 四、资金投入:多管齐下,兼顾效率与公平 浙江作为一个经济强省,广播电视公共文化服务建设在资金方面有着得天独厚的优势。但广播电视公共文化服务体系是一项系统工程,单一的公共财政供给难以保证其可持续性发展。 浙江广播电视公共文化服务的资金投入体现了多元化的特点,以公共财政投资为主,依靠浙江省各级广播电视播出机构的资金优势,并综合运用多种财税优惠政策。资金在投入与使用过程中,兼顾效率与公平,不断提升广播电视公共文化服务的技术与水平,并向农村和弱势群体倾斜。 浙江省建立了对农节目服务专项扶持资金,从2008到2011年,用于对农节目服务工程建设专项资金1500万元。乡镇广电站设施改造工程已纳入浙江省“十二五”发展规划,浙江省政府每年投入2000万元予以保障。“户户通”有线电视联网工程建设的资金主要由各广播电视台及网络公司负责承担,省级财政原则上不再另行安排专项补助资金。直播卫星“户户通”工程建设所需资金由省财政及用户个人共同承担。“户户通”直播卫星设备购置费由用户个人支付100元,其它由省财政补助。浙江华数广电网络股份有限公司作为全省直播卫星服务管理机构,承担了全省直播卫星设备的采购、发放、维修、服务等工作。 同时,浙江华数广电网络股份有限公司作为浙江广电有线网络的运营主体,对已加入到浙江华数公司的市、县(市、区),主动承担其所属自然村、行政村有线联网任务的相关建设经费。 浙江广播电视集团运用市场机制,不断增强经营实力,全力推进技术装备的改造提升,为公共文化服务提供优质平台。2001年以来先后投入20多亿元,引进配置国际一流、国内领先的16讯道高清电视卫星转播车和各类卫星转播车11辆,建成规模不一、功能各异的数字化广播电视演播厅21个,完成电视制作楼整体改造、广播5.1环绕声录音棚、卫视高清新闻演播厅和非编网改造等重大技改项目。计划投资启用50亿元,用5年时间建成“浙江广电传媒大厦”和“浙江国际影视中心”两大省重点文化工程项目,成为迄今浙江省投资规模最大、档次最高、功能最全的现代化广播电视建设项目。 浙江广播电视紧紧围绕公共文化服务的渠道建设、内容生产和资金投入三大支柱,彰显了广播电视公共文化服务的优势,体现了公共文化服务的均等化,较好地满足了公众的精神文化需求。 广播电视论文:对广播电视档案的管制和利用探索 单位领导层面的人员要转变观念,从自身做起,明确单位领导者是进行档案管理和利用的第一责任人,加强对单位的领导力度。结合单位档案管理的实际和需求,制定适用于本单位的档案管理制度,规范员工工作行为。单位档案管理部门的领导要经常性地对本单位的档案管理工作进行审查和评估,及时发现并更正问题。建立档案管理责任制,将管理责任落到实处。并依照档案管理相关规定和规范标准,对单位内的档案进行归档范围和管理职责的划分,将重要声像档案的管理作为档案管理的重点,对日常档案管理和利用工作进行严格的监督指导。针对比较有专业特色的档案资料构建按照专业划分的归档管理制度,这为及时归档和保证档案的完整提供了很好的保障。要加强对广播电视档案管理从业人员的培训,培养出同时掌握广播电视业务知识和广播电视档案管理和利用能力的高端人才。定时定期筹集一定资金投入到档案管理工作中,从点滴积累起来,使档案管理设施和技术越来越完善。转变观念,增强档案管理和开发意识广播电视档案是知识经济时代的一种重要知识资源,在广播电视事业发展过程中发挥着重要的作用。广播电视媒体工作人员,从电视台办公室的档案管理人员到电视台领导层领导,每一个从业人员都要对广播电视档案管理和利用工作的重要性有清晰的认识,从思想上重视档案管理工作,重新塑造档案管理与服务的良好形象,让档案资料信息作为重要的服务公众生活的手段。可以加强与广播电视用户的交流与沟通,积极收集用户反馈信息,作为今后自身工作方向的指导,从多个层面满足社会公众对广播电视档案的信息需求。还要提高档案管理人员的素质,培养他们在档案管理工作中的耐心和责任心,提高他们的专业素质。提高档案管理和利用信息化程度为了提高档案管理和利用的信息化程度,首先要对广电单位内信息化档案管理体系做出合理准备和规划,在实现档案信息化管理的过程中,进行相关的新闻信息数据收集是基础,要搜集各种类的档案信息资料,并加以整理和归档。要确定选用何种应用软件,确定进行信息化系统管理和维护的方法;其次要在广播电视单位内建立和完善广播电视档案网络数字平台,将其重点放在功能性和互动性上。根据我国广播电视目前的状况,现阶段至少应该对在线咨询与答疑、档案查询与参考、杂志邮件及个性化页面等具有互动功能栏目进行开放和管理;实现信息化的重点是在档案管理多媒体信息系统中建立档案管理数据库,实现处理相关的文字和多媒体信息。在数据库中,相比简单的文字文件来说,图像和视频数据的存放、管理和使用等相对比较复杂和困难,所以要重点对数据库进行选择和建设,进一步加强广播电视档案管理和利用程度,真正体现信息化给档案管理带来的好处。 广电档案中声像档案的管理和利用 声像档案种类多、涉及范围广,是广播电视档案中最重要、最有价值的一部分,由于其以旨像录制技术为基础,以传递丰富多彩的画面和声音为特点,一直是最具有史料鉴赏和文献收藏价值的档案,是电视节目中记录效果最好的载体,所以,对声像档案的管理工作是广播电视档案管理工作的重中之重。档案管理人员首先要做到增强自身的服务意识,要积极了解当前形势下广播电视工作的各种新闻、政策和要求,培养自己开阔的思路和敏捷的思维,掌握当前广播电视大局,并建立服务大局的意识;要努力学习广播电视档案管理和利用的知识经验,提高自身业务素质;要有敏锐的洞察力,善于发现和利用档案资源,充分了解各类档案信息,结合当时广播电视工作重点,敢于抢抓热、难点问题。对档案资料进行合理编研,使声像作品更加生动、形象和真实,也就是说要提高音像档案的利用率,在原有档案基础上创造性地挖掘出更多、质量更好的电视音像资源。广播电视档案是广播电视管理工作的重要内容,是广播电视事业得以向前发展的有利信息支撑。声像档案本身不仅具有重要的保存收藏价值,还能够很大程度地促进广播电视台的发展,加强广播电视档案中声像档案的管理和利用,具有重要意义。 广播电视论文:广播电视主持人的情感控制的策略分析 1.前言 在当今社会,经济和科技高速发展,即使在网络飞速发展的时代,电视作为一个传统媒体,依然在人们的生活中承担着很重要的作用。而且,随着节目的丰富性和不断的推陈出新,节目内容越来越新颖,所以节目主持人越来越受到大众的关注。一些主持人也被人们所熟知,比如白岩松、崔永元、王小丫、欧阳夏丹、孟非等一大批主持人。 一个优秀的节目主持人除了具备良好的沟通能力,能够在节目过程中与观众互动,有效组织,还要具备较高的驾驭能力、应变能力和表达能力。尤其是在直播过程中,更是对主持人提出了更高的要求。 2.主持人的概念 节目主持人,是指在广播或者电视节目中,为听众护着观众主持节目的人。主持人不同于播音员,主持人在节目中处于主导地位,他或者她利用自己的身份、自己的个性,在直接面对观众的同时,要负责好组织节目的各个部分,使之成为一个有关联的整体。主持人在主持节目时,是积极主动的,在主持节目的过程中应充分发挥主观能动性,从而能够有效的掌握节目,控制节目。 主持人的概念具有多层含义,一,是真实的个人身份;二,代表社会公众形象, 其一言一行要为全社会负责;三,在节目的过程中通常使用第一人称;四,在交流的过程中要起到积极主导作用。 3.主持人应具备的素质 3.1语言组织能力 主持人在主持节目过程中,要通过语言传递信息和组织整个节目,所以说,具有良好的语言组织表达能力是一个主持人尤其是一个优秀的主持人必须具备的素质。但是,主持人不是说的越多越好,而是要会说。所谓会说,就是指在恰当的时间和时机说恰当的话,这不同于能说,主持人其实很多时候是倾听。一句话概括,就是指言之有理,言之有物。 3.2广博的知识结构 由于主持人可能主持不同本文转自的节目,而不同的节目就涉及到不同的知识面,比如天文、地理、自然、政治、历史等都有可能涉猎,所以说,要想成为一个优秀的主持人必须具备广博的知识。只有在日常生活中不断的学习来丰富自己的知识结构,才有可能在主持节目的过程中应付自如。 3.3驾驭能力和组织能力 判断一个节目成功与否的标准之一就是看主持人是否很好的驾驭和完成节目的内容,能否淋漓尽致的表达节目的主题和意义。主持人在主持节目的过程中,就相当于一个导演,现场节目的控制,节奏的控制,气氛的调动都依赖于主持人。例如最近比较火的节目《职来职往》,节目之所以成功,很大程度上以来节目主持人。当应聘者紧张时,主持人通过幽默诙谐的语言,调动了现场气氛,缓解了应聘者的紧张心理。 3.4专业素质 每个主持人都有自己的主持风格。白岩松曾直言他就不太适合主持娱乐类节目,而比较庄重的节目,比如,“感动中国人物”这类节目就非白岩松莫属。像这种新闻评论性节目就要求主持人机智大方,而像“非常6+1”这样的娱乐节目,则要求主持人清闲活泼。一个节目的主持人可以说是节目的代言人,其风格和形象要符合栏目的风格和定位。主持人也要根据自己的特点,选择合适的节目,同时,也要根据不同节目的特点,调整自己。 3.5语言技巧 主持人最基本也是最主要的方式就是通过语言跟观众交流,因此在交流的过程中应该使用口语。而且口语应当亲切自然、通俗易懂,简洁明快,同时具备生活化。与此同时,在主持节目的过程中更多的是使用第一人称。在语言的运用上常常采用“我认为”、“我是这样想的”等这样的语言。 4.主持人的情感控制技巧 4.1建立情感联系 在节目主持过程中,要想有效建立情感联系,就要采用有效手段来提高建立情感联系的技巧。一个完整的节目,就要有起点,高潮和落情点。高潮应该是一个节目最核心的部分,一个节目的成功与否,很关键的一点就是对高潮节奏的控制。作为主持人,要事先了解节目的过程和节奏安排,才能在节目的过程中因时而异采用有效的手段。只有如此,才能赢得广泛的认同和赞扬。 4.2掌握诉求艺术 主持人只有对观众充满真情实感,能够深入了解和熟悉观众的艺术趣味和求美求乐的具体要求,才能够掌握高潮的情感诉求艺术。节目主持人必须在对节目的思想内容和艺术品位了解的基础上根据自己对观众的情感体验,丰富其创造性,从而为节目增添光彩,从而增加自己的情感控制。 4.3有效把握情感 节目主持人在提高自我文化修养的同时,还要提高政治判断能力和把握情感的能力。只有具备了这种能力,才能够做到个人情感服从大局,不以物喜不以己悲的境界。 5.结语 随着各种媒体的快速发展,作为传统媒体的电视,要想在激烈的竞争中占据有利位置,就需要培养出越来越多的优秀主持人。而优秀的主持人就要做到具备良好的语言控制技巧、较强的主持水平和情感控制能力。作为主持人,就要充分了解节目的要求,全面提高情感控制的能力,一方面流淌出真情,一方面又要抑制住真情,努力调整自己的心理。只有这样,才能在节目过程中做到如鱼得水,游刃有余。 广播电视论文:广播电视局民主评议行风建设工作实施方案 按照省市县对民主评议工作的统一安排部署，结合我县广播电视工作实际，特制订本方案。 一、总体要求 以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，深入贯彻落实科学发展观，按照全县关于开展“干部作风建设年”活动的目标要求，紧紧围绕全县改革发展稳定大局，着力解决妨碍科学发展的突出问题，坚决纠正损害群众利益的不正之风，推动广电行业加强作风建设，加快职能转变，提高工作效率和服务质量，进一步优化发展环境，为实现我县经济社会又好又快发展提供有力保障。 二、目标任务 根据文件要求，我局行风评议的重点内容是： （一）加快职能转变，提供优质、高效服务。以推动科学发展为着力点，转变职能，转变作风，真正实现由审批型向服务型转变，从自己的职能出发，积极主动地为市场主体和人民群众提供优质、高效服务。 （二）提高工作质量和效率，进一步优化发展环境。坚决纠正不讲标准效率低下、不守规矩乱作为等突出问题，提高行政许可事项和非行政许可事项审批办理效率和质量。坚决纠正吃拿卡要、态度冷漠等不正之风。建立健全公开承诺制、首问首办负责制、限时办结制、考核评议等制度，加强对公务人员履行文的约束，进一步优化发展环境。 （三）积极改善民生，切实为群众办实事办好事。认真落实中央和省市“惠民生”的一系列政策措施，从自身职能出发，积极为群众、为基层办实事办好事，坚决纠正损害群众利益的不正之风，促进社会和谐稳定。 （四）抓机关带基层，加强政风行风建设。领导干部率先垂范、身体力行，领导机关带头狠抓工作整改，形成抓班子带队伍、抓机关带基层，一级带一级、一级抓一级的良好局面，切实加强政风行风建设，全面提升部门和行业的社会形象。 （五）推进政务公开和行政权力公开透明运行，加强行政权力监控机制建设。积极建设行政权力运行监控机制，抓好实施重大决策措施、处理重大社会问题的政务公开，加大办事公开力度。重审职权目录，优化工作流程，制作部门的职权目录和流程图；查找廉政风险点，划定风险等级，形成风险等级和防范措施目录，形成股级以上干部廉政档案，加强惩治和预防腐败体系建设。 三、重点工作 一是做好行政审批事项的清理和管理工作。凡省已公布取消的行政审批项目立即停止审批，防止出现管理漏洞。进一步规范审批行为。针对我局行政审批事项的性质和特点，简化程序，减少环节，提高审批效率，规范审批过程中的自由裁量权。建立健全行政审批监督制约机制和责任追究制度。 二是开展行政权力廉政风险评估监控工作。 1、明确单位和岗位的权力。参照行政权力公开透明运行清理出的权力，结合我局所担负的职责，进一步细化权力项目； 2、查找廉政风险点。对所行使的全部行政权力，采取自已查找、组织审定等方式，找出每一项行政权力在运行过程中可能产生腐败的风险点； 3、确定风险等级。依据廉政风险点的多少和权力的重要程度、权力行使的频率、腐败现象发生的几率等内容对行政权力进行廉政风险评估，按照风险大小确定为a、b、c三个等级，制定出我局“行政权力廉政风险等级目录”； 4、提出风险预警防范措施。要采取保廉承诺、警示教育、风险提示、廉政谈话等多种形式，提高大家的防范和自律意识。 5、加强廉政风险管理。通过实行廉政风险公开，建立廉政档案等形式，加强对廉政风险的管理，促进我局行政权利运行监控机制工作规范化、制度化。 三是深化行政权力公开透明运行工作。 1、是优化行政权力运行流程。根据我局修订后的《行政权利廉政风险等级及防范措施目录》，按照县委文件要求对流程图进行修订，方便群众监督。 2、认真抓好动态公开。严格执行重要行政权利运行登记备案制度，规范填报内容。 3、建立行政权力公开透明运行长效机制。加强制度化建设，不断提高行政权力公开透明运行工作的制度化、规范化水平。 四、加强组织领导 一是加强领导。局领导把此项工作列入重要工作日程。成立推进行政权力运行监控机制建设工作领导小组，组长由局长、支部书**担任，副组长由支部副书记**担任，局领导班子其他成员为领导小组成员。领导小组下设办公室，具体负责推进行政权力运行监控机制建设工作的具体工作。 二是加强制度建设。建立健全各项规章制度，把制度融入到权利行使的全过程，促进各项工作健康、规范、有序开展。 三是统筹推进。把“推进行政权力运行监控机制建设”与“深入学习科学发展观”、“干部作风建设年”、“机关效 能建设”、“民主评议行风”等工作有机结合起来，把主要任务和工作重点有机结合起来，注重实际效果。 四是加强督导。推进行政权力运行监控机制建设工作时间紧、任务重、要求高，局领导小组要加强组织协调，加大对这项工作的支持力度，确保此项工作的顺利开展。 广播电视论文:陕西广播电视台调频广播FM99.9的创新与实践 摘 要：本文通过陕西广播电视台调频广播fm99.9发展过程中广播、电视、网络深度融合的具体事例和创新做法，分析其在跨界传播、媒体融合方面的成功实践成果，引发在当下全媒体视域下融合创新、跨界创新的深层次思考。 关键词：全媒体;品牌平移;跨界传播;融合创新 毫无疑问，信息传播已进入全媒体传播时代，诸如互联网、手机等新媒体能否取代电视、广播等传统媒体，传统媒体是否消亡这样的争论尽管还在，但是人们显然更多地关注媒体之间能否跨界，不同媒体能否发挥各自的媒体特性，在全媒体传播中如何形成功能互补的问题，从而满足受众的个性化信息需求，实现对受众的全面覆盖和细分，达到最佳的传播效果。在全媒体的背景下，传播已经成为一种服务，受众则变成了用户，传统媒体的升级在本系统内已经无法完成，媒介需要从内容到终端的全方位融合，将自己所控制的内容资源跨越本系统进行跨界增值传播才是真正的发展机遇。 一、传统媒体遭遇黑色星期五，fm99.9顺势而生 《都市快报》是陕西广播电视台有着10年历史的品牌节目，收视份额和美誉度一直位居西安市场之首。但对其日常的收视率进行分析时，就会发现一个奇怪的现象——每到星期五，收视率总会出现缩水。不是因为节目内容发生了变化，而是受众消费媒介的习惯变了。综合各方的数据，可以发现，每到周末，都市的人群外出比例大幅增加，周末的媒介消费习惯完全和工作日不同，受众是按照自己方便的时间接触媒体。另一方面，随着交通工具的发达、城市的扩张、生活质量的提高和情趣的丰富，“在路上”成为人们新的生活形态。这说明，受众的移动化让信息碎片化，媒介空间化，如果一个媒介不能在某个空间中满足受众的某个移动的时间，媒介将很难准确的到达受众。 在这种情况下，电视传播需要考虑在全媒体的视域下如何实施跨界传播，用不同的媒介形式覆盖不同的人群。从“在同一个时段能够覆盖更多的受众”的传统思路中跳出来，力争实现“在不同时段覆盖更多的受众”。于是，就有了以电视民生新闻栏目《都市快报》的广播版为主打的调频广播fm99.9的诞生。他的开播标志着当时的陕西电视台进入全媒体融合传播的新时代。其最大特点是跨界传播，跨媒体运作。fm99.9整合了以《都市快报》为首的电视新闻资源，以“最快的连线新闻，最范儿的心情音乐”为节目定位，全天24小时无缝播出。来自赛立信收听率调查数据显示：刚刚开播一个月的fm99.9迅速跻身西安上空近30个频率中的第8位，最新的数据显示，这个位次已提至第6位。fm99.9以其鲜明的节目特色成为全国第一个广播电视深度融合的广播频率。 二、最强dna打造的金蛋——fm99.9实现的创新实践 1.最快的连线新闻，n方通话的有效运用，让fm99.9迅速成为第一新闻广播。电视办广播，其本身就具有先天的优势。首先，电视的资源，特别是对一档品牌节目来说，进行品牌的跨界移植和传播，天生的亲近感会让一个新的广播频率迅速成长。fm99.9的新闻节目基于电视版《都市快报》的资源优势，主打“最快的连线新闻”。《都市快报》的新闻热线83145678，每天有近两千条新闻线索，这对任何一档电视栏目来说，都是无法消化的新闻资源，fm99.9则通过整合现有线索资源和采编队伍，充分发挥广播做连线报道快速传播的优势，让fm99.9迅速成长为第一新闻广播。广播节目只闻其声不见其人，又有转瞬即逝的传播特点，如何在第一时间尽可能把新闻事件的原声原貌客观真实的展示给听众，如何透过表象对新闻事件抽丝剥茧、进行深层次挖掘，让广播新闻连线更生动、情节更富有戏剧性，fm99.9将n方通话的模式引入广播新闻连线报道，凡节目中遇到有新闻点可挖的热线，编辑、主持人都会大胆尝试这一新鲜模式，对新闻进行进行式报道和延伸式链接。实践证明，n方通话系统模型是一种符合广播新闻规律，使广播新闻变得立体起来的全新模式。列举几个事例阐述n方通话在广播传播方面的优势。 2010年7月13日15时40分，接到新闻热线西安北郊有人持枪抢劫。fm99.9立即启动新闻突发事件应急预案，打破栏目界限，及时跟进、实时连线，以最快的速度，多层次多角度对这一事件进行了长达6小时的现场直播，直至案件告破。在前方记者发回现场报道的同时，fm99.9还通过新浪微博及时传递抓捕抢匪进程。人民网、新浪网、搜狐网、凤凰网、腾讯网、网易新闻、西部网等19家知名网络媒体纷纷转载fm99.9的新闻内容，使fm99.9成功实现全国范围的网络传播宣传。2010年7月29日凌晨0?13分，一名从甘肃天水赶往西安治病的女婴被堵在西宝高速上，生命垂危。接到热线后，在fm99.9主持人的调度下，一场护送天水宝宝的“爱心大接力”在凌晨展开，西咸两地广大出租车司机、私家车主、医生、警察、120救护车听着广播将天水宝宝从高速公路一路护送到西京医院接受救治。这场连续四个小时的独家直播报道第二天就被全国各地30余家门户网站转载，西安晚报以整版篇幅对fm99.9此次报道进行追踪，中央电视台《讲述》栏目专程赴西安就这一事件制作专题节目。在fm99.9对新闻事件进行跟进是报道的同时，行业内又在对fm99.9的报道展开跨媒体转载，从而进一步扩大了fm99.9的影响力，报道的成功也进一步验证了fm99.9在广大出租车群体、私家车群体中的广泛号召力与影响力，体现了n方通话这一广播新闻报道新模型的威力。2011年11月14日早7?40左右，西安太白路与科创路十字西南角嘉天国际公寓一层店铺发生爆炸，冲击波伤及路边公交站侯车人员和行人。fm99.9接到线索后立即启动突发事件报道应急预案，派出多路记者赶赴事发现场、医院进行采访报道。在最先做出广播连线报道的同时，通过fm99.9官方微博、西部网等媒体第一时间发出文字消息。全国各大门户网站纷纷转载fm99.9的第一手消息，一时间使fm99.9成为该事件官方消息的渠道。fm99.9再次成功实现大范围的网络传播宣传。 2.最范儿的心情音乐，谁在听广播。谁在听广播?最主要有三大群体，一是出租车司机，二是有车族，三是学生。从听众的角度，fm99.9专门设置了一档《夜班taxi》节目，从晚间0点一直到凌晨6点，6小时大时段无主题节目，在其他广播频率轻视夜间节目，甚至放弃夜间节目之时，fm99.9看准夜间市场和机会，用频率主力团队强势开辟夜间收听市场，节目主动引导出租司机参与节目，节目中为出租司机解答政策、法律疑难问题，倾听出租司机讲述生活不易，化解听众愁苦，引导出租司机在节目中互相点歌、唱歌，成为一个有用、有趣的夜间听觉盛宴。现在fm99.9已经全国第一个夜间六小时大时段全时直播的广播频率。以《宿舍飙歌会》为代表的音乐娱乐节目在西咸两地的高校间引发参与热潮，《宿舍飙歌会》、《都市狂欢夜》等品牌节目的主持人微博每期节目的参与量突破千人大关，1个半小时的节目短信参与每期高达300条以上。其外场活动“全城热唱”、“校园歌喉战”听众参与热情高涨，活动现场高潮迭起。 3.经济类节目全新经营模式。fm99.9的各档经济类节目表现也甚为抢眼。《美食娱乐天地》送出了数千张白吃卡，每周一次“白吃团”活动运行。到目前，越来越多的听众表示愿意以“掏钱来陪吃”的方式参与节目的线下活动!房产类节目《都市新家园》在房产业界赢得广泛关注，节目嘉宾很重视参与节目的机会，每次前来做客直播间的嘉宾都要求保存节目资料，而节目与嘉宾的良好沟通也使得这档节目目前积累了丰富的房产产业链资源，对进一步开拓节目内容打下良好基础! 4.频率活动、策划独具创新，吸引商家高度关注。开播以来，fm99.9还针对不同发展时期的目标受众的特点，策划实施了一场场特色明晰、受众参与度强的外场活动，深得目标受众——出租车司机及私家车主的广泛关注。 2010年2月8日、12月23日、2011年12月27日，fm99.9成功举办了三届“taxi新年联欢晚会”，共有约5000名的哥的姐现场观看了晚会的盛况。节目实况不但在fm99.9节目中播出，并且通过fm99.9官方网站，以及陕西广播电视台二套都市青春频道广泛传播，在出租车行业引起热烈反响，现在，出租车司机已成为fm99.9最坚定的支持者，fm99.9“taxi新年联欢晚会”也成为了出租行业的品牌活动。 2010年 “3·18”的哥王涛遇害案发生后，fm99.9专门印制了上万份安全提示车贴向出租司机发放。联合《都市热线——周姐帮忙节目》在广电中心门前举行了为的哥募捐活动，发动全城的的哥的姐和私家车车主献出自己的一份爱心，得到出租车司机及私家车主的广泛参与，活动现场频现感人场面.2010年、2011年6月，陕西广播电视台调频广播fm99.9两次主办 “爱心世园齐参与，爱心送考暖人心”西安世园会爱心送考活动。作为此次活动的主办单位，频率开通热线接受需要送考服务的考生报名，将报名考生与参与送考的广大私家车主及出租车司机进行配对，并在高考当天派出15路记者，全方位报道高考信息及送考活动。2011年7月开始策划并实施的宿舍飙歌会全城热唱之校园歌喉战，在西安八所高校举行针对西安高校的线下活动，选取每所学校的飙歌达人进行年度大pk，组成全新本地歌唱天团“玖立方”。在这些针对目标受众所设计的活动中，f99.9在稳固出租车收听人群的前提下，在私家车车主和学生中获得良好口碑及广泛关注。 fm99.9的创新之举，带来的跨界传播的受益也非同一般。它一方面大大降低了内容上的支出成本，全天24小时开播的调频fm99.9员工不到30人，在岗位设置上fm99.9没有设置记者，一线岗位只有编辑、导播和主持人，所有记者都是电视版《都市快报》的记者，这样最大限度的降低运营成本;另一方面，充分利用电信网、互联网和广播电视网的技术优势，发挥不同媒体的协同效应，fm99.9把同样的内容根据不同媒体受众的不同需求多次利用，争得了更大的市场份额;第三，跨界传播也为广告客户拓展多元化的盈利渠道, 一次售卖，多次传播，使得跨媒体集团在价值评估方面比单一媒体公司更受投资者追捧。开播后第一年的收益就比原先翻了5倍，今年继续以20%的速度上涨。收听率也稳居西安地区广播频率第一阵营。 fm99.9在电视、广播、网络这三网合一方面的积极探索和优秀表现，在第三届中国品牌媒体高峰论坛上，陕西广播电视台调频广播fm99.9以跨界传播、融合创新的成功实践;n方通话打造最快连线新闻的独特报道模型以及开播以来的快速成长表现，被评为“2009—2010中国最具品牌创新力的广播频率”。 两年来我们的感受是，身处全媒体的时代，每种媒介都必须找准定位，发挥优势，功能互补，融合创新、跨界创新，最终成为全媒体产业格局中不可替代的一部分。 广播电视论文:广播电视台实施业务通道建设的关键环节 为了营造良好的人才成长的环境，江苏省广播电视总台于2008年下半年着手全面推进实施员工多通道职业发展的建设工作。两年多来，在广播、电视的绝大多数部门中普遍开展，取得了一定的成绩，给员工提供了业务方向的职业发展通道，为调动员工工作积极性，引导员工重视业务能力的学习和提高，淡化官本位思想起到了促进作用。本文结合2010年在江苏广电总台广播传媒中心开展的业务通道推进工作，谈谈开展业务多通道建设的一点体会。 一、扎实做好前期准备工作，明确业务通道建设的意义和必要性 首先，认真学习《江苏省广播电视总台（集团）业务通道员工管理暂行办法》和《江苏省广播电视总台（集团）2009年度业务通道启动资金管理暂行办法》，明确这项工作开展的各项细节。 其次，制定工作计划，明确工作分四步走：1.准备工作；2.沟通和调研；3.制定实施细则；4.报批和实施。 第三，梳理核对人员信息，为多通道人员模拟进岗创造条件。 第四，开展多通道工作培训。请人力资源咨询公司针对多通道的认识、多通道体系设计思路和典型案例三个方面，对中心100多名科以上干部进行了培训。 二、反复沟通，找准各部门实施的难点 2010年3月到5月，广播人事分部先后两次深入部门进行沟通调研。 第一次沟通，围绕5个话题展开：1.为什么要进行业务多通道建设；2.广播实施多通道建设步骤；3.总台专业通道设置；4.员工多通道进岗模拟；5.需要人事部门和实施部门共同完成的工作。通过第一次沟通，让部门进一步明确了为什么要实施，怎么实施，以及人事部门和实施部门的工作分工。 第二次沟通，就各部门在拟定的实施细则和人员模拟过程中遇到的问题深入进行讨论。就新闻广播部如何解决历史遗留的老人安排问题和实施时间问题，各频率导播和行政岗位是否进入业务通道问题，广播技术部实施范围问题，形成初步共识，个别难题形成建议意见报中心领导和总台人力资源部研究决定。 三、将多通道建设作为促进员工业务能力提高的抓手 广播传媒中心员工行为短期化倾向较为明显，比较重视收听率、收听排名等指标，不太重视支撑这一数据背后的业务能力的学习和提高。为扭转这一不利于业务发展和人才队伍建设的趋势，我们在多通道上岗条件上强化了对持证上岗和专业技术职务的要求。 四、通过多通道的实施，提高一线部门的人力资源管理建设 实施过程中，我们发现广播各部门在人才业务建设方面重视程度参差不齐，像新闻广播部和生活广播部无论是各项管理制度建设、播音员主持人和记者编辑队伍持证上岗率都很高，说明该部门领导重视管理和业务能力建设。也有一些部门的员工对专业人员持证上岗和专业技术职务的重视程度不够，需要该部门领导进一步督促推进。 五、条件设置上，岗位安排上要照顾好两个年龄段员工的积极性 广播新闻部和广播技术部有较多的在编老体制员工，一些老同志的能力体力已跟不上现在工作岗位的要求，一些老同志只愿承担他们份内的工作，对部门安排的其他或有一定难度的工作不愿多承担。但他们毕竟还在工作岗位，且占据一定的高级岗位。由于指标所限，如果他们不让岗位，表现优秀的年轻人就没有机会。还有一些现在还未进入高级岗位的老同志，他们工作态度积极，业绩较好，一直对进入高级岗位满怀期待。如何实施才能正确处理好两个年龄段员工积极性的调动问题？我们在条件设置上，既安排了年龄条件，又给符合一定业绩条件的超龄人员安排了破格条件。对指标超标的部门建议为改革付出一定的成本，将已在岗的老同志作为存量保留。 六、坚持绩效导向和薪酬挂钩原则 让具备什么条件的员工岗位晋升？如何让上岗的员工永葆工作动力？坚持绩效导向的原则。以往职称与待遇挂钩的年代里，职称就是我们现在所说的业务通道。职称评聘基本上以学历、资历、获奖、论文等硬条件为导向，且一旦上岗就要一直聘下去。发展成为职称评聘只与过去做的好有关，将来做的好不好无所谓。业绩不好的人，只要硬条件符合，要想晋升，单位还没有太多的约束手段。造成忙事的人没有时间准备材料评职称，评上去的相当一部分人是业绩不太好的人。所以，不论是上岗，还是续岗，都要以绩效为导向，以业绩论英雄。 此外，业务通道与薪酬挂钩也是必须坚持的。一方面，在什么岗就拿什么薪（目标薪酬标准和基本薪酬），一方面，业绩达标的员工一定要拿到与同一行政职务相当的薪酬水平。这样才能淡化官本位思想，才有可能让业务好的人在业务岗位上大放异彩。 业务通道建设是一项长期坚持才能见效的工作，它的成功实施还需要绩效管理、薪酬管理等管理制度的配合，政策和制度还需要不断探索优化。 广播电视论文:浅析三网融合的推广与广播电视传媒体制内含革新 摘要 2010年是中国推进三网融合的关键之年。国家大力推进三网融合，对广电来说，既是机遇也是挑战；对传统、新兴媒体而言，是博弈也是合作。借三网融合的东风，广电将纳入国家信息化发展和国家发展战略之中。以融合为契机，广电应加速体制改革，增强核心竞争力和综合实力；转变运营模式和经营理念，适应市场竞争和用户需求；以融合为平台，推动事企业发展，促进文化产业链形成、“大媒体”产业融合。广电传媒正面临着革新开放的新纪元。 关键词 融合 多元 集约 分权 法制监管 市场化 融万物之钟灵，合天地之毓秀。宋朝陈亮于《书赵永丰训之行录后》有言，“天人报应，尚堕渺茫；上下融合，实关激劝。”融合，调和、和洽之意。融合与分离若即若离，影形相继，于多维空间内交错相织，架构而成多元世界。信息融合、文化融合、产业融合、人才融合、资源融合，“融合”一词已经融合入社会生活、经济文化生活等众多领域。传统媒体日趋向“大媒体”产业转变，时至今日，三网融合逐渐被人们熟知。所谓“三网融合”是一种广义的、社会化的说法，在现阶段它并不意味着电信网、计算机网和有线电视网三大网络的物理合一，而主要是指高层业务应用的融合。其表现为技术上趋向一致，网络层上可以实现互联互通，形成无缝覆盖，业务层上互相渗透和交叉，应用层上趋向使用统一的ip协议，在经营上互相竞争、互相合作，朝着向人类提供多样化、多媒体化、个性化服务的同一目标逐渐交汇在一起，行业管制和政策方面也逐渐趋向统一。三大网络通过技术改造，能够提供包括语音、数据、图像等综合多媒体的通信业务。在全球化语境中，三网融合的稳步推进将改革信息、文化的传播形式及传输渠道，更对社会价值观的重组及整合起着不可小觑的作用，也为政治、经济、文化的百花齐放搭建了平台。 三网融合是全球信息产生发展的趋势，是衡量一个国家信息化水平的重要标志，西方发达国家把它作为新一轮it技术竞争的重要内容。1996年，美国公布了《新电信法》为三网融合扫清了法律障碍，此法允许长话、市话、广播、有线电视、影视服务等业务向渗透，整个电信市场获得了前所未有的竞争性准入许可。我国也较早提出了三网融合，2001年3月15日通过的十五计划纲要，第一次明确提出“三网融合”，“促进电信、电视、计算机三网融合”。2006年3月14日通过的十一五规划纲要，再度提出“三网融合”，积极推进“三网融合”。建设和完善宽带通信网，加快发展宽带用户接入网，稳步推进新一代移动通信网络建设；建设集有线、地面、卫星传输于一体的数字电视网络；构建下一代互联网，加快商业化应用；制定和完善网络标准，促进互联互通和资源共享。 2010年1月，国务院常务会议决定加快推进电信网、广播电视网、互联网三网融合，并审议通过了推进三网融合的总体方案。 有关负责人表示，中国三网融合工作将分两个阶段进行。2010年至2012年为试点阶段，以推进广电和电信业务双向阶段性进入为重点，制定三网融合试点方案，选择有条件的地区开展试点，不断扩大试点广度和范围；加快电信网、广播电视网、互联网升级改造，加快培育市场主体，组建国家级有线电视网络公司，基本形成保障三网融合规范有序开展的政策体系和体制机制。2013年至2915年为推广阶段，要总结推广试点经验，全面推进三网融合；自主创新技术研发和产业化取得突破性进展，掌握一批核心技术，宽带通信网、数字电视网、下一代互联网的网络承载能力进一步提升。 2010年6月，国务院副总理张德江主持召开了国家三网融合协调小组会议，会上通过了三网融合试点方案，明确了试点阶段主要任务和试点区域应有的技术管理条件。在试点方案中，广电总局独家负责iptv集成播控平台的建设和管理，包括epg计费管理、通过有线网开展完整的互联网接入、数据传送和ip电话业务。对于广电而言，这是一个很好的开始。 一 大时代融合氛围中广电节目内涵的延伸与发展 河道交错，孕育人类文明；历史纵横，文化源远流长。智慧的火光照亮中世纪的漫漫黑夜。现代性在社会、文化领域复苏，引领着时代的变迁——新时期的降生和过渡。如先贤有言“人的精神已经跟他旧日的生活与观念世界决裂，正使旧日的一切葬入于过去而着手进行他的自我改造 ”。自由、民主、平等、法制思潮相互冲击，汇成河流，洗去蒙昧的泥淖，启示的浪花跃于历史的长河，短暂的一瞬，折射出万丈光芒。世纪的更替，轮回的流转，文化的交融始终贯穿其中。丝绸之路绵延于无垠沙漠，交汇亚欧文明；茶马古道辗转于平原沟壑，通达古今。文化如溪水，潺潺涓涓，流淌至今，万物生。文化交流最浅白的表现形式和载体是信息的互换，媒介是传输信息的桥梁。鸿雁传书，古道驿马，信息交互穿越时空，跨越国界，在波折与撞击中，文明之光普照时代。21世纪信息高速公路快速发展，为民族沟通，经济融合，民主全球化提供了更便捷的渠道。奇异的思想、先锋的理念在这“新时期”交汇，这是人类精神文化的饕餮聚餐。合而不同，求同存异是原则，理性解放，呼吁创新是目的。作为信息传播的“前沿阵地”，广电在融合浪潮中的地位攸关重要。改革开放30年来，与信息产业和其他一些优势行业企业相比，广电在开放的程度、市场化的程度、思想观念解放的程度都相对落后。一定程度上缘于制度、政策、社会环境的制约，但关键的是观念的滞后。笔者认为滞后与先进本是相对而言，并没有精确的界限，滞后向先进的演化是历史选择的过程。人类的发展历史也是文明的演进历史，新世纪以融合为原点而推进的时代变迁，也是再文明的过程。在此再文明的过程中，广电的社会功能、传播功能发挥着日益重要的作用。广电媒介既是向导，也是引领“解放”的先驱。【1】截止2009年，全国共有广播电台251座，电视台272座，3985套开路播出的广播电视节目，有线电视网络400多万公里，广播电视综合人口覆盖率分别为96.31%、97.23%。广电媒介在全国范围内的高覆盖率为新时期的再文明提供了物质性的保障，真正意义上的跨地域、跨风俗融合还有赖于三网融合的普及。 全球化一词最早出现在经济领域，表现为惊人规模的“金融资本”流动。此外，今天的全球化还体现为由通讯技术的飞速进步引起的互联网的兴旺普及。全球化的过程对于不同民族而言是兼容、吸纳、创新的过程。近一步而言，全球化导致的“趋同”是浅薄的，而导致的“逐异”却是深刻的。趋同逐异的后果是社会变迁，是形形色色意识形态的兴起，甚至会引起民族国家间的冲突。举例而言，【2】当新自由主义成了新的世界主流思潮。国际政治格局发生了巨大的变化，追求“平等和公正”不再是国际政治生活的主流。什么新殖民主义，什么南北谈判等等，统统让位于全球化，让位于各国间的自由竞争。表面上看这种信仰提倡每个人和每个国家，无论贫富，都必须自己帮助自己，自己拯救自己。实际上这种信仰提倡的是强者对弱者的“自由竞争”，资本对劳动的“自由竞争”，强国对弱国的“自由竞争”。“选择”与取舍是化冲突为融合的有效途径。让新自由主义成为符合本民族特质的自由主义。互联网的普及是文化全球化的载体，正确把握经济需求和社会责任，促进虚拟与现实的共生在于取舍。广电传媒也面临着相似的问题，低级趣味与雅致新颖的界定基于选择。对于不同文化内容的选择一定程度上反映了社会的价值体系。反向来看，有利于社会价值体系发展创新的文化内容是正确的选择，笔者认为，这是广电传媒在融合浪潮中履行“守门人”职责的要义所在。在日益视像化的人类生活中，广播电视充斥着喧嚣和肤浅，价值探求的淡化，深层思考的缺失。价值体系的完善和构建不仅是社会现代化的要求，更是广电传媒自身在多元价值取向环境下取舍标准的要求。民主与法制为历代有识之士追求，是实现社会现代化的重要支撑。公民意识的觉醒是民主思想传播的表现。自20世纪90年代起，民生类节目兴起，互动的形式，平民化的视角让此类节目广受社会各界好评，百姓享有话语权，民愿民生得以反映。在多角度反映人们生活的基础之上，培养公民主动参与社会建设，解决社会问题是民生节目发展的新方向。客体与主体地位的转换才真正是民生利益的所在。 20世纪的中国文化界，阴霾密布，万马齐喑。帝国主义的侵略，北洋军阀的独裁，压制进步势力，禁锢人们思想。新文化运动如一夜春风，吹皱死寂的湖面。一场崇尚科学、反对封建迷信、猛烈抨击几千年封建思想的文化启蒙运动轰轰烈烈展开。自由主义，民主科学的思想广泛传播，开启民智。中国现代社会主义思潮可以在这次运动中找到源头。创新是民族得以延续的源泉，创新是交融后的扬弃和发展。多元是融合的延伸。介于跨国界文化交流活动的展开，世博会、亚运会的举办，多元化的意识形态正逐渐侵入人们的日常生活，影响着人们的思维方式和社会价值体系。不同的文化之间虽有撞击和冲突，但正是在“逐异”的过程中新锐的思想萌生。作为国家宣传机构的广播电视传媒，担负着文化外交、国际讯息交流的重要职能，在多元化全球化的历史潮流中，应为多边交流搭建宽广平台。以客观中立的视角剖析时事风云，以海纳百川的胸怀包容前沿思想，拓宽广度，吐故纳新。在中央台的引领下，积极开设国际频道，互换优秀专题节目、影视作品，可谓新时期的开启民智。如何在“文化壁垒”和“文化桥梁”的角色中自如转换是“新时期”广电面临的挑战。由于中国广电业高度的行政依附性，广电业的格局是按行政区划和级别建台，各自为政、分散发展。这种带有地方保护性质的管理体制，不利于多元文化的传播。作为政府和人民群众的喉舌，广电是意识形态安全的捍卫者，但是不能因为少数有反动倾向的激进思想而因噎废食。相反，提高政策容忍度，减少跨地域跨国界信息传播障碍，也许是维护意识形态安全的有效途径。时期先进的西方理念、白话文运动对思想解放、清除封建落后礼教起到重要的作用。广播电视业的根本职能是满足人们日益增长的物质文化需求，笔者认为，建设社会主义文明是广电传媒发展的内涵和准则，不能与“喉舌“作用等量齐观。有朝一日，当民主与平等遍及世界的每一角落，文化法制也许可以和政权机构分庭抗礼。文化领域的自由平等主要体现在话语权和知情权得以保障，政策管制的放松与法律条文的完善是由封闭到开放的过渡。【3】早在20世纪80年代开始，西方国家就出现一股政府对媒体特别是电子媒体放松管制的潮流。1996年，美国颁布《联邦电信法》，将放松规制推进到一个新阶段。法制的完善对于广电和政府而言应是“双赢”的，法律、法规比政策的透明度要高，法律、法规使我国文化政策规范化、具体化，更具稳定性，也给予了广电更大的自由度和发展空间。 互联网的普及使得信息的采集、传播的速度和规模达到空前的水平，实现了全球的信息共享与交互，它已经成为信息社会必不可少的基础设施。现代通信和传播技术，大大提高了信息传播的速度和广度。由广播、电视、卫星通信、电子计算机通信等技术手段形成了微波、光纤通信网络，克服了传统的时间和空间障碍，将世界更进一步地联结为一体。人们在享受信息资源的同时，信息爆炸、信息泛滥等问题也随之而来。信息缺乏管理或管理不善，信息的、传播失去控制，产生了大量虚假信息、无用信息，造成信息环境的污染和“信息垃圾”的产生。繁杂的信息干扰人们处理信息的能力，降低决策效率，甚至导致决策失误或是难以作出最佳决策。近些年日益兴起的“快餐文化”越来越受到人们的关注，有学者认为【4】快餐文化是现代社会的必然产物。社会生活的激越节奏和激烈的竞争态势使得每个回到家中的人唯一的愿望就是让脑子和身体同时得到休息，让思维去放松，让情绪在最简单最直白的状态里获得愉悦，因此，社会向多元化发展的趋势必然形成文化的大众化、平民化。生活节奏加快，休闲方式增多，文化的“快餐化”势所必然。当然也不能否定快餐文化的实质就是文化含量稀薄,蓄意炒作、相互复制、膨化发泡的观点。笔者认为，把握“取舍”原则是广电传媒在一片喧嚣中紧跟时代节奏，稳步发展的关键。信息的利用价值应该成为取舍的标准。无论是阳春白雪还是下里巴人，文化传播应具有教化和普世的影响力。因此广电节目选材的锲子应当精准，内容应更有深度、针对性。避免全国电视节目盲目跟风，同质化低质化现象泛滥。凤凰县有线台在此方面有先见之明。《凤凰民营之窗》、《凤凰旅游产业》等一系列节目紧扣重大经济决策，对各类经济动态信息进行准确、及时、深层次的报道，使得经济信息能够在生产、流通、分配、消费领域起到穿针引线的作用。目前，我国广播电视信息服务才刚刚开始，具有良好的发展前景和产业开发价值，有助于节目经营，推动广播电视产业改革。合理的重组整合信息、趋长避短、化庸俗为雅致应该在取舍过程中得以体现。“多元”的含义是丰富的也是值得把玩的，信息的繁冗未必是多元；文化形态的多样未必是多元。笔者认为，多元在由“广”到“精”再到“广”的融合演化过程中产生，是创新的源泉，是集约的精粹。因此选择、整合、延伸的理念对于信息时代的广电传媒而言是值得秉承的。快餐文化是多数人的大众文化，快餐文化或许也可以成为少数人的“简约文化”。 二 三网融合环境里广电传媒内外管理体制革新 市场经济的逐步成熟，对外开放在上层建筑领域的进一步扩大，信息技术的飞速发展，以及传播观念的改变，给传播业提出了前所未有的挑战，同时也提供了前所未有的机遇。广电传媒正处在一个深刻的转型期，以体制改革、数字化和产业化发展为标志，以体制上从计划事业型向事业产业转型，技术上以模拟技术体系向数字技术体系转换，功能上以传统传媒向现代传媒转变为主要内容。广电体制改革在整体转型中起着至关重要的作用。 广电体制就是指广播电视的组织制度和体系建设；广播电视制度，是指由一定的政治制度和经济制度决定的，由广播电视所有权、广播电视基本性质、广播电视基本目标等方面所构成的体系。【5】有学者认为，广电是一种特殊的生产力，广电生产力是信息生产力。与之相应，广播电视体制就以一种生产关系的形式表现出来。研究广播电视体制的根本意义，在于通过体制研究，寻找能够合理促进广电生产力发展的制度和方法，最大限度地满足人民群众精神文化需求。中国广电体制凸显了广电政治属性，意识形态属性，与中国的行政区划和高度集中的行政管理制度相适应。体制问题，已经成为中国发展壮大，参与国际竞争的最大问题。 中国广播电视事业的发展格局基本上是与行政区划向对应的。具有浓厚的行政色彩和计划体制色彩，现行广电体制特点如下：首先是国家所有，政府主办；其次是管办结合，二位一体。各级政府广播电视行政主管部门承担着“办”广播电台、电视台的职能，又是广播电台、电视台的监管者，承担着“管”的职能，集宣传、事业、管理三种职能于一体，对三个方面的工作全面负责；再次是四级办、分级管，实行中央、省（自治区、直辖市）市（地、州）县（市）。四级办广播、四级办电视、四级混合覆盖，管理上实行“条块结合，以快为主”。即省本级及省级以下广播电视行政管理部门接受上级政府广播电视行政主管部门与本级党委政府的双重领导，以地方领导为主体；最后是公益性、各级各类广播讨电视台是以实现社会效益为首要目标的事业单位，不是营利性组织。不难看出，我国广电机构格局基本上按行政区划和行政级别设立，管理高度集中，部门旁多，就目前来看，形成了以省级广电集团为基本单位的“诸侯林立”格局。走过80年风风雨雨的中国广电体制有其传统的优势。四级办、分管的模式促使广电能够比较有效地完成党和政府的宣传工作，实现广电媒体作为党、政府和人民喉舌的功能，保障意识形态的安全，保障人们享受公益型信息服务的权利。换言之，中国目前的广电体制的最大优势是能够最大限度地实现广电媒体作为事业机关和宣传机构的功能。强有力的具有高度行政依附性的广播电视体制，在实施大的事业项目时有利于统一认识、集中精力、快速有效的推行和完成计划。当然，弊端缺陷也是不可避免的。从广播电视格局上看，广播机构不能突破行政壁垒，散滥现象无法根治，发展空间饱和，层级矛盾突出。“做大做强”是我国广电业的一个梦想，更是市场经济条件下和对外开放环境下发展广电业的必然要求。从管理体制上看，政事不分、管办不分、多头管理；电视管理机构的数量也十分庞大，这就使得广电管理的权限过于分散，层级过多，管理成本增加，管理效率低下。我国的广电体制作为一种生产关系，正在从原来适应广电生产力的发展逐步转向不适应广电生产力的发展甚至是阻碍广电生产力的发展。广电体制的改革和创新是时代的要求。 任何一种改革或改良都与历史背景紧密相连，广电体制改革亦然。政治力量、经济力量、技术力量是广电体制形成演变的主要推动力。中国广电业的格局在大部分时间里都是由政治需求决定的。中国广电体制和政治体制的关系是政治体制决定了广电体制的面貌和结构，广电体制为政治体制服务。从某种意义上说，广电体制是政治体制的一部分。计划体制下的高度行政化管理体制有利于党和政府对广电机构的直接控制，有利于保证宣传效果和意识形态安全。统分结合的管理体制有利于在中央的统一领导下调动地方资源，发挥地方政府的能动性，有利于在“特定的历史时期”快速推进我国广电事业建设。在“新时期”里，各行各业在技术、理念、管理体系等方面全面升级。高度行政化的管理体制不再适应市场经济和广电产业的发展，行政壁垒不利于广电节目的流通、体制内部的更新。虽然广电集团也通过各种形式尝试进行跨地域运作，但是行政壁垒依然难以逾越。各行政区划内的广播电台和电视台发展空间区域饱和，层级矛盾突出。高新技术，特便是信息技术支撑的新广播媒介在节目制作、传输模式、覆盖范围、商业模式上都有很多异于传统的地方，轻松逾越行政关卡，因此新媒介从经营、管理、运作多方面向广电提出挑战。笔者认为，职能集约转变、机构精简是广电管理体制改革的重要方面。建构法制化的广播电视管理体制，可以说是对政府职能的“分权”。严格准确的执法，对相同的管理事项、同类的管理对象进行普遍调整。减轻政府对广电体制的监管职能，凸显政府的宏观调控职能，即可以提高政府行政效率亦可减少不必要的行政壁垒，为广电提供更宽阔的发展空间。媒体集团化背景下的新两级办电视是广电传媒面对新形势、新挑战的举措。两级管理体制是广电业发展初期，对应于大行政区划逐步建立起来的；多级管理体制对应于中央、省、市、县四级行政体制；新两级体制加强了中央和省（区）两级管理权力，减弱了市县广电局的管理权力，以期提高管理效率，给广电产业的发展留下足够的空间。具体阐述，两级模式对于各地方广电来说，可能意味着堵上了一扇进入新媒体运营的大门。因为即使地方广电可以建设播控分平台，但分平台必须使用总平台的管理体系、用户服务体系，这一定程度上限制了地方广电的权限。两级模式，为电信运营商提供了和各地方广电合作的机会。iptv、3g手机视频牌照的机构往往很强势，而在两级模式下，各地方广电自建播控平台的热情受阻。这样，电信运营商可以绕开iptv、3g手机视频牌照商，而与各省级地方广电开展合作，出钱出力建设分平台，开展相关视频业务。这是符合大媒体融合需求的。笔者认为，不仅仅是地方广电局，地方政府、地方党委宣传部的权限也应受到一定限制。地方政府的监管职责可以由逐渐完善的法制部门承担，宣传文化部门、机构与地方广电机构形成地域性的媒体集团，直接受控于。精简机构，缩短节目融资、制播、审核的过程，以节目的社会公益性为内在尺度，积极面对市场，强调节目的使用价值和“使用率”是广电在转型时期应注意的方面。此外，笔者认为，随着全球文化产业的形成，加快我国文化产业、媒体传播业的立法进程迫在眉睫，应争取把行之有效的政策提升到法律高度，保障文化事企业的发展。 三 三网融合浪潮中广电传媒运营体制的挑战和创新 电视业务是广电企业的传统业务，也是核心业务，是广电企业最主要的收入来源。资料显示，近些年来，国内iptv用户数迅速增长，截止到2009年底已经达到460万，其中中国电信占据70%以上的市场份额，这给有线电视运营商带来了较大的冲击。随着三网融合政策的进一步落实，电信运营商将正式获得经营iptv的牌照，同时符合条件的电信企业，可从事部分广播电视节目生产制作和传输。这进一步威胁广电企业的电视业务，使广电企业在三网融合的竞争中处于不利地位。其次，由于广电运营商是政府事业单位体制，广电传媒缺少相应的市场化运作经验，全国只有少数广电运营商完成了“政转企”的转型，绝大多数企业仍处于转型过程中。我国的电信运营商经过多次改革与重组，积累了丰富的市场化运作经验，在业务运营、营销、管理、服务等各个方面都具备比广电运营商更强的能力。此外，广电网络的整和程度较低，基本是省网层面的网络整合，大量的有线电视用户仍归尚未完成整合的县级的有线网络公司所有，进一步整合有较大难度。这无疑也增添了广电在三网融合后市场化运营体制改革的障碍。笔者认为广电运营的市场化主要体现在两个方面，制播方式的市场化，融资、传输的市场化。 制播分离是广播电视体制中一个非常重要的内容，制播体制并不是单一的孤立体制，它本身就是广播电视体制中产业体制的一部分。我国广播体制正在从制播合一向制播分离的阶段过渡，民营电视制作机构不断增长，节目交换初具规模，制播体制改革的主体是制播分离，但是制播分离并不是制播体制改革的全部分。“制播分离”概念最早于20世纪初提出，是指电视节目的生产制作与节目的制作和播出分别由不同单位负责的一种制度性安排。制播分离在封闭的电视发展模式上打开一个缺口。其先导作用是显而易见的，有学者研究指出，制播体制改革牵涉到的电视市场有资本市场、生产市场、播出市场、流通市场、消费市场、调查市场等。制播分离的优势在于可以提高制作效率，节约制作成本，减少浪费现象，并且能够考虑到受众多元化需求。对于电视台来说，与制作公司合作，采用外包、委托制作、交换、贴片广告等方式从社会制作公司获得更为专业、成本更低的节目，是提高竞争力的有效手段，与制作公司合作，同时也有利于节目市场的成熟，制播关系市场化程度提高。有学者提出，在学界一片“节目多元化、社会化”的呼声中，也应区分“制播分离和制播分立”的含义。笔者认为，对于“制播分立”和制播“分离”的探讨不能妄下评论，必须在传媒产业化的环境中结合整个广电传媒的运作体制分析，多头管理模式是现行广电管理体制的特点。新两级制度，一定程度上是对原有体制的革新。“事企分离”也许将成为广电发展的主流趋势。审核监管体系的完善应与“事企分离”同时进行。加强与民营电视制作公司合作，进而与之融合，促进广电事业单位和传媒企业集团的分离，事业单位逐步向审核监管、宣传、舆论调控的方向发展。简而言之，也就是“制播分立、事业分离”。制播分离促进了电视产业进程，为社会资本，特别是民营资本和国外资本进入电视领域打开了一条通道。从根本上改变了在节目制作和发行领域由政府和电视台配置资源的方式。市场机制开始起作用，可以预见在不久的将来，会形成全国性的节目市场和发行、销售网络。在节目领域率先打破地域与行政分割，形成全国统一市场。同时，引入分离模式，也有利于我国电视业与国际接轨，与国外的资本融通和节目交流将变得更加容易。制播分离首先在节目制播领域形成产业链，而这一链条也是整合电视产业链中的开始部分和最重要的部分。 四 三网融合后大媒体产业的形成和广电集团的发展 【6】改革开放以来，尽管传媒市场化取得了突飞猛进的发展，但传媒领域内部生产要素和资源配置还是十分僵化的，资金严重短缺和资产闲置共存。一方面难以利用闲置资产调剂收入、增加收入、扩大生产能力；另一方面难以根据市场需要，灵活调整产品结构，提高市场竞争力。以广电为例，环节壁垒森严，条块分割、条条分割困局严重，难以适应多变的市场需求。我国自主创新的移动多媒体广播电视取得了突破性进展，完成了技术研发、标准体系建立、设备产业化、规模试验、运营体系建立等工作，初步走出了一条以自主创新、民族工业为支撑的产业化发展之路。以产业化为方向，服务社会为任务，广泛融纳社会资金，反哺体制是移动多媒体占据优势的措施，值得广电借鉴。 经历了大致150年的历史进程，电信业和传媒业终于从各自分立的产业状态经过产业融合演变为新的产业形态大媒体产业。【7】大媒体产业现象并不是孤立的个别的产业现象，而是一个具有普遍意义的产业现象，信息传播领域的产业融合是大媒体产业形成的主要方式和途径。在“三网融合”的条件下，电信业和传媒业的融合已成为一种不可逆转的趋势。作为一种新的产业形态，大媒体产业是一个跨越国家地区边界的，在全球范围内进行资本运作，市场竞争和企业管理的产业体系。三网融合在全球范围内已经显现出不可阻挡的历史潮流，一场比特引发的技术革命把“地球村”全面带入一个崭新的信息时代数字化生存成为“村民”未来生活之一。其二，跨媒介，即大媒体产业涵盖了多种媒介形式，而且不同的媒介形式之间还正在发生并进行着相互之间的媒介融合。三网融合最终将成为三屏融合，目前，我国已成为全球排名前五的广告大国。自1978年到2007年底，我国出版社从105家发展到578家期刊，从930种增加到9468种。图书产品从1.5万种增加到24.8万种。印数从3..5亿册增加到62.93亿册。近些年，先后建立近100家传媒集团分属报业系统、出版系统、期刊系统和广电系统。再次为跨产业，即指大媒体产业突破了原有电信业和传媒业之间的产业边界，打破了原有的相分立的格局，跨越了原先不同的产业范围和领域。 传媒集团的形成是大媒体产业业形成的必经环节。在我国目前的情况下，广电集团化建设的市场环境仍未形成。【8】广电集团是指一个实力（或少数几个）实力雄厚的广电媒体为核心，以产权关系为纽带，通过国有资产授权经营以及资产、产品技术、契约等多种形式链接在一起的媒体联合组织或利益共同体。广电集团化就是若干广电实体按照市场运作规律和现代企业制度，通过联合、兼并、控股等方式形成广电集团的过程。也是借助市场这只“看不见得手”实现频道、节目、人才、技术、资金、设备等资源有效合理配置，加强分工、协作，提高资源利用率的过程。“四级办”虽然促进了我国广电初期的大发展，但是它也造成了我国电视格局过度行政化的现象。行政区划和级别的壁垒不利于资源的优化配置，管办不分的管理体制不适应市场经济条件下广播电台和电视台的经营管理，集团化恰恰是一种通过企业间的联合而形成群集经营效果的过程。它们可以打破企业之间的封闭状态，实现资源的优化配置。自中国加入wto后，外国广电传媒进入中国的方式将倾向电视节目和频道落地，与中方合作进行本土化节目制作等，直接和我国广电传媒业展开竞争。而我国的广电机构普遍规模不大，抵御市场风险的能力不高，竞争力不强，和国外的广电传媒企业比起来，实力相差甚远。集团化的形成有利于整体实力的提高，在更大范围内整合资源，为集团跨媒体、跨地域经营创造条件，在一定程度上改革中国广电产业的格局。举例而言，上海文广传媒集团的《第一财经日报》，就是先在集团内部形成“第一财经频道”和“第一财经频道”品牌后再与广州日报业集团、北京青年报社联合推出。三大强势媒体合作，铸就了中国第一份真正意义上的跨媒体地域报纸。“第一财经日报”的成功运营值得广电借鉴。截至2009年，我国付费电视节目达148套，节目市场化的大气候逐渐形成。有学者呼吁，付费电视节目应以内容为核心，资源的匮乏是付费节目面临的困境。笔者认为可以借助付费节目的推广，推进广电与互联网的融合。付费节目除具有鲜明的特色外，还应为受众提供实用、有价值的信息。互联网便捷、高效，渗透性强，做为多种信息呈现形式的载体更符合快节奏的现代生活方式，具有着广电和传统媒体难以匹敌的优势。在解决技术问题的前提下，广电若与互联网合作，将付费节目以网络电视的形式制播，或许可以获多的盈利。 广播电视论文:广播电视新闻学应用型人才培养模式的培育与探索 摘要：在探索广播电视新闻学专业人才培养模式中，以应用型人才培养理念为基础，通过多种渠道进行综合改革，建立比较完整的人才培养体系，为本专业的特色化发展探索新路。 关键词：广播电视新闻学　人才培养模式 从上世纪90年代中期开始，新闻与传播教育在国内超常规发展，其中广播电视新闻学专业是发展最快的专业之一。不仅老牌综合性大学、师范类院校、理工类院校开办了该专业，一大批新建地方本科院校也加入了竞争的行列。在红火的办学热潮中，该专业的人才培养现状却不太令人满意。重庆文理学院于2003年在文学与传媒学院设立广播电视新闻学专业，近几年来，文学与传媒学院在培养应用型人才理念的指导下，对该专业的人才培养模式进行改革。通过修订人才培养方案、促进课程教学改革、拓展实践培养途径、优化学生能力评价机制等方式，建立起较完整应用型人才培养体系。为该专业的发展摸索出一条新路。 一、课程改革：从补充到融合 在广播电视新闻学专业建设之初，学院通过调研相关单位的用人需求和收集学生的意见，增开了部分基础课程。但实际效果不理想，理论课开得越来越全面，面对市场多样的需要，及时调整和变动的能力太低，未能有效提高学生的动手能力和创新能力。课时量的增加还挤占了学生自主学习的时间。为此，学院注重实习基地的建设和毕业实习的管理。希望把社会生产实践作为专业教学和课程学习的补充和延伸。2008年初，配合新的人才培养方案修订举措，学院进行课程体系设置和课程结构调整采取了变补充为融合的思路，充分肯定社会生产实践本身的重要地位，从一种相互融合的思路进行专业课程的改革。 1.课程类型多元化，行业专家进课堂。学院通过特定考核机制，遴选部分课程，聘请了一部分经验丰富的业界精英进入课堂。由于学校远离省会主城办学，学院根据学校人才培养方案改革的意见，在该专业灵活开设短课程、微课程和学术讲座，让学生边学理论知识边昕来自社会生产一线的经验知识。 2.试行顶岗实习，培养双师型教师。为进一步增强该专业学生的应用能力，建立人才培养与社会需求相对接的良性机制，学院在二年级、三年级试行部分学生顶岗实习制。实践基地或者用人单位可以通过项目报批的方式，申请一定数量的学生直接到相关工作岗位去顶岗工作，由学校指导教师和实习单位指导教师共同指导。在工作岗位上，学生基本能尽快熟悉业务。有效提高实践操作能力。另外，学校和学院各拿出一部分资金，要求该专业教师进入传媒机构或者传媒企业学习或顶岗工作。如2010年暑期，该专业有3名教师分别进入《重庆晨报》和重庆电视台等主流媒体进行学习，时间为30天至40天。教师不仅熟悉了业务，也提升了能力，更新了知识。 3.整合院校两级课程，增强课程的广泛性。为了给予学生更多的选课自由。学院对该专业人才培养方案先后又进行了3次微调，一是在总量上压缩了学时学分，增加部分课程的实践环节；二是在保证该专业学科基础课和专业核心课程的前提下，将专业选修课分为播音主持、报刊编辑、网络编辑三个模块，让学生根据兴趣与发展需求选择不同的模块；三是增大了选修课的范围，在学科专业之间建立广泛的联系，提供为公共选修课平台。 二、培养途径：从多渠道到全方位 广播电视新闻学专业改革初期，学院把重心放在课程体系和专业实践体系的建设上。在强调理论课堂教学的同时，注重拓展第二课堂和第三课堂内涵，多渠道培养学生的专业能力。于此同时，除了专业教师，邀请学生管理人员、校外专业人士参与指导学生，将校园媒体和校外媒体相结合，提高学生应用能力和适应能力的舞台，构建出一套学生大实践教学体系，力求培养学生的可持续发展的能力。 1.灵活开展多种实践形式。通过教研室研讨，对《新闻采访与写作》、《电视纪录片创作》等传统理论课程明确要求拆分出理论教学课和实训教学课时，分别制定教学大纲，要求学生在期末以项目制的形式交出作品。学院组织学生集中参加校内外重大活动期间的短期实践，例如如学校所在地重庆永川区的近几年的房交会、旅游艺术节和学院艺术节等重大活动，都由该专业学生承担了摄影摄像、新闻采写、网页制作与维护等相关工作。此外，学院成立广播电视新闻学专业学生专业能力提升领导小组，由专业教师牵头成立了“新闻采写与选题策划”、“新闻摄影与摄像”、“电视纪录片创作”、“电视节目制作”等多个兴趣小组，一至三年级学生每学期参加一至二个小组。指导教师督促小组成员每学期独立或合作完成至少l件作品。 2.拓宽专业能力培育平台。学院以学生社团星湖写作社主办的报纸《星湖》、学生刊物《清风》、星湖网站以及校园电视台为基地，建立固定的校内实习点。经与其他学校和其他院系联系，把该专业的学生以学生通讯员的形式配备到学校各部门和其他院系，承担摄影摄像以及新闻采写工作。学生通讯员所采写的新闻稿件，经相关部门教师指导并经领导审核后。发表于校内外各媒体，极大的激发了学生的学习兴趣和自信心。 3.建立稳定的指导教师队伍。和改革前该专业学生指导队伍主要由该专业任课教师构成不同。经过学院的组织和挑选，建立了由一支稳定的学生能力培养指导教师队伍。专业教师主要负责学生兴趣小组和工作室的指导，学生管理人员协助指导学生报刊、网站和重大活动报道。负责学生专业技能比赛的指导，学校兄弟院系和其他职能部门的相关教师负责对学生通讯员进行指导，校外专业人士根据项目要求对学生进行指导。从实施的效果来看，各指导教师都能尽职尽责，学生的积极性也较高，学习效果良好。 三、责任主体：从管理者到执行者 在具体的改革过程中，因为压缩教学课时等问题涉及到教师的具体利益，曾遇到很大阻力，甚至学生也不理解，觉得额外增加了很多任务。一方面要实现改革目标，一方面要调动教师和学生参与改革的积极性，学院主张全员参与改革，提高参与者的积极性；实行分层管理，责任层层落实；逐步引导指导教师的角色转变。 1.提高改革参与者积极性 学院在压缩原有课程课时的同时，让教师全面参与改革的各项工作，尤其是参与到学生能力培养指导体系中。讲授课程仍然按照讲授时数来计算工作量，学生能力培养指导和训练则按照项目制，以作品、成果和质量来计算学习成果。在每项新的措施执行之前，学院组织相关师生召开说明会，阐明具体目标和做法，兴趣小组的有效运行和项目制的实施，以及校内外灵活的实践方式，极大地激发了学生的参与意识和竞争意识。在具体的管理中，改革方案的目标指标都分解到具体的个人，学院对系、教研室、兴趣小组、项目小组和工作室，对每一层级分别考核。 2.引导指导教师角色转变 该专业的大部分教师都注重理论教学和理论研究，自身的动手能力和应用能力不够。学院有意识地引导专业教师进行角色转变，成为理论水平高、应用能力强的双师型教师，通过外出培训、组建工作室、参加项目等方式逐步转变教师的教学角色。在课程改革中，学院也鼓励教师大胆探索，在《电视纪录片创作》等课程教学改革中，教师就以pbl教学模式为基础设计教学方法。本课程的教师针对这门课程的具体情况，将基本的创作流程分为确定选题、进行拍摄、后期制作、成果交流、成绩考核五个阶段，将全班进行小组划分，按照电视纪录片创作的一般情况进行分工，分为编导、摄像、后期、场记、撰稿等。教师从讲授者变为学生探究学习的组织者，对每一个阶段和每个小组进行指导，充分体现学生的主体性。 四、评价机制：从考试到考核 1.改革课程评价方式 配合学校的课程考核方式改革工作，学院选择了广播电视新闻学专业部分课程作为改革的试点。在课程评价方式上，改变原来以书面考试形式为主的成绩评定方式，改革成绩构成比例，构建以项目操作效果为主的期末综合成绩评价机制。这种评价方式的变化意在引导学生加强平时的知识运用，注重应用能力的提高而不是对知识点的死记硬背。例如《电视纪录片创作》课程，改革前期末综合成绩的构成比例为：课堂讨论5％、平时作业5％、期中作业20％、书面考试70％，改革后为课堂讨论10％、实训10％、期中作业20％、影片评价60％。 2.推行成果评价方式 对学生实践、技能训练以及课程学习以外的学生应用能力培养项目的效果检验，学院变教师评语的评价方式为成果评价方式。学生的一部分成果直接接受社会评价，如校内外重大活动项目的成果、学生通讯员的实践成果、顶岗实习学生的实习成果以及工作室所承接任务产生的作品。一部分成果接受师生评价，这种评价是柔性的，通过受众信息反馈和受众调查获得。这部分成果主要是社团报刊、网站和校园电视台节目。另一部分成果由学院专门组织教师进行考核评价。这部分成果主要是兴趣小组、技能训练、学生项目产生的作品以及学生的课外作品。 学院组织成果评价采取的方式主要是项目验收、作品评分。学生需要激励，学生成果展示，学院根据学校教学改革的安排。调整课时，将每学期的17周设为“学生技能训练展示周”，在这一周，通过技能比赛、成果展示、成果汇报、成果交流等形式，对学生作品和训练成果集中评价和验收。 当然，在改革的过程当中，不管是管理者还是教师，都曾碰到了很多新的问题，遇到了新的困难，作为新建本科院校的年轻专业，广播电视新闻学专业应用型人才模式思路是未来主要的发展方向，在借鉴其他院校改革的经验的基础上，在改革实践中，需要付出更多的努力。 广播电视论文:广播电视节目主持人的语言现状和规范研究 摘要　本文以广播电视节目主持人语言中不规范现象为例，分析主持人语言失范的自面效应，并提出提高主持人语言素养的策略。 关键词　广播电视　节目主持人　语言　规范 1955年全国文字改革工作会议和现代汉语规范化学术会议确定了普通话的定义，在国务院随后的《关于推广普通话的指示》中，普通话的内涵得到完整的表述：“以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，以典范的现代白话文著作为语法规范”。1994年启动普通话水平测试，是语言文字工作进入制度化、规范化、科学化的重要标志，国家广电总局将普通话水平达标列入播音员、节目主持人的上岗条件。2000年lo月，全国人大常委会通过并颁布《国家通用语言文字法》，该法首次确定了普通话作为国家通用语言的法律地位，明确规定广播电台、电视台以普通话为基本的播音用语，广播电视如需使用方言，必须经过广播电视等有关部门的批准。 普通话得到空前推广的根本动力是改革开放和市场经济的发展，国民教育水准的提高以及广播、电视等有声传媒的普及。广播电视节目主持人的语言水平代表了传媒语言的规范程度，应该成为推动全社会实现语言文字规范化、标准化的窗口，并担负起重要的示范责任。时下主持人的语言总体上较为规范，但仍然存在一些不尽如人意的地方，除了语言中频频出现的语音、词汇、语法的错误，另外还出现了外语化、方言化、杂交化、扩大化等语言问题，不能不引起语言文字工作者的关注和思考。 一、广播电视节目主持人语言的失范 现代汉语由语音、词汇、语法三方面构成。广播电视节目主持人语言失范主要从这三方面进行分析： 1　语音错误和缺陷 (1)容易混淆的字词 汉语言文字中存在着大量的多音多义字，有些因词性不同而发音不同，有些是因书面语和口语的差别而发音不同，如，《新闻快报》的主持人将“载(zai)重”读成了“载(zai)重”，将“应(ying)届”读成了“应(ying)届”，将“参与(yu)”读成了“参与(yu)”；《财经早8点》主持人将“悄(qiao)然”错读成“悄(qiao)然”，“拖累(lei)”错读成“拖累(lei)”；《1818黄金眼》主持人将“粘(zhan)贴”念成“粘(nian)贴”；《玩物创智》中把“头箍(gu)”的“箍”念成“ku”；浙江新闻综合频道《新闻快报》主持人将“绯(fei)闻”读成“绯(fei)闻”。 (2)平翘舌音、前后鼻音不分 南方人说普通话常见的错误就是平翘舌音不分，如z、c、s、与zh、ch、sh经常混淆，这些会影响听众对词义的把握。如《城市之声》广告中把好吃(chi)读成好吃(ci)；《旅游之声》的主持人将“路况综述(shu)”读成“综述(su)”、“迅速(su)”读成“迅速(shu)”等；《社区发言人》栏目中女主持人把“沧桑”的“桑”念成(shang)；《浙江房产报道》的主持人将“陈”读成了后鼻音；《整点新闻在线》主持人将“氛围”的“氛”读成了后鼻音。 (3)音变错误 这里所说的音变是指语流音变，即在实际语流中，前后的因素或音节相互影响，从而产生语音的音变，常见的有“一”“不”的变调以及轻声、儿化。如《小智热线》“一模(mo)一样”应该为“一模(mu)一样”；《旅游之声》：“一辆”读成了第一声。 2　词汇使用不当 词汇方面的错误和不规范使用主要体现在词语、成语的错用以及方言词语、网络词语的滥用误用。语言文字是最重要的交际工具，它具有稳定与演变两重特性。基于这两重特性，语言文字的规范标准也具有坚持与调整两重特性。为了保证交际的顺利进行，规范标准要以坚持为主调整为辅，要全局坚持局部调整。为了推动语言文字的规范化，要妥善处理：哪些规范标准要坚持不变，哪些要做出调整；如果要调整，什么时候调整。而广播节目中出现的词汇应该反映了语言文字稳定、规范化的一面，应该是积极向上、正确常用的词汇。但由于收听压力或直播节目等各方面的客观因素，主持人在使用词汇时还是出现了种种错误。 (1)词语、成语的错用 有个别主持人在使用成语时往往望文生义，词语、成语的规范化使用还有待改进。比如《新闻快报》的主持人想表达不太令人满意的意思，结果用了“差强人意”(“差强人意”是说还能令人满意)；想表达某一阶层首先接受试验的，结果用了“首当其冲”(“首当其冲”的意思是最先受到攻击和遭受灾难)；想表达说话人理由充足、自信满满。却用了成语“信誓旦旦”(“信誓且旦”意谓誓言诚恳可信)；《早间新闻在线》主持人在结束节目时说“感激您的收听”，“感激”一词使用不当；《发靥发靥》栏目女主持人说：“不是关系所在”，应改为“不是关键所在”；《拨拨就灵，就灵就灵》“让那个贼有了威慑力”中“威慑力”用在贼身上显然错误。 (2)方言、口头禅以及网络用语的不规范使用 广播电视频道的一些自办栏目，因为要迎合普通大众的口味，或是本身节目的需要，出现了大量的网络用语、方言和口头禅。虽然语言是开放的，跟随时代潮流的，但是过度泛滥的不规范用语也是需要广播节目重视并加以改进的。例如《快乐晚高峰》主持人经常夹带方言主持，在10月28日16：30——17：30一小时中共出现了9次方言，其中如“藏藏好”等方言语用法，城市之声主持人用“小姑娘家”、文艺频道主持人用“听拎清”等方言。 主持人的网络用词也非常泛滥，如《私家车下班路上》主持人用“够牛的”、“咪咪小”、“拉风”，另外还有“我觉得你在找抽”、“比较雷人的观点”等等。这会让部分听众听得丈二摸不着头脑，影响了广播语言通俗易懂作用的发挥。 同时，很多主持人在直播节目中多次出现“这个”、“那个”、“然后”等口头禅或是句子拖长尾音，直接影响了节目的流畅性和整体性。 3　语法不规范 广播电视中因为有很多是直播节目，主持人都是临场发挥串词，因此存在很多语法的错误和不规范现象，主要有以下几个方面。 (1)搭配不当。 大部分搭配不当的情况是动宾搭配不当，如《私家车下班路上》主持人说“大家一起将问题和困扰一起探讨与沟通”，问题可以探讨，困扰不能沟通。浙江新闻综合频道的主持人说“提高沟通艺术”搭配不当，应是“提高……水平”。其次还有中心语和修饰语的搭配不当，如《整点新闻在线》主持人说“有效地停放和管理，“有效”与“停放”搭配不当。《浙江房产报道》中出现“出台的政策更加激烈”这样的搭配错误，城市旅游之声主持人说“这绝对不是一件安全的选择”，量词用错。 (2)重复累赘 重复累赘是主持人在广播节目中经常出现的现象，不仅说的人拗口，听的人也是百般别扭，对节目的流畅性有很大影响。例如“一起共同来关注”、“逐渐离我们远离”、“步伐不断停步”等等。 (3)缺少成分 由于某些句子较长，主持人在播音时忘记了定语的中心语，如《新闻快报》中主持人说：“针对部分产品中含有甲醛，……”句子中显然缺少了“的事件”这个中心语；浙江新何综合频道主持人说“探讨对金融危机的措施”，应为“探讨解决金融危机的措施”。这是考验主持人综合素质的，也给主持人“说好普通话”增强了难度。 二、主持人语言失范的负面效应 1　影响节目主持人的媒介形象 据对“节目主持人的媒介形象”的调查研究，虽然媒体及受众对主持人群体的社会关注多于对其的职业关注，但是造成主持人负面影响最多的却是节目主持人的职业能力和职业素养。如针对主持人语言能力的庸俗、方言(语言不规范)、口误，指向主持人气质风格的低俗、煽情、娱乐化等关键词占了60％，这说明主持人群体在职业能力方面存在的不足更容易破坏主持人的形象，也在一定程度上能够解释为什么有时主持人在主持节目时稍有纰漏，如直播时的一次口误、一个哈欠会立即影响到主持人的媒介形象。 2　影响传媒在受众心目中规范使用语言的榜样作用 1998年印发的《全国推广普通话宣传周宣传提纲》中对推广普通话工作思路做了这样的表述：“以大中城市为中心，以学校为基础，以党政机关为龙头，以广播电视等新闻媒体为榜样……”。传媒是一个国家、一个地区的文化标识，播音员和节目主持人的语音是媒介的声音形象，在全国人民中发挥着榜样和示范的作用，潜移默化地引导着受众如何正确使用规范语言。如果出现了过多的语音、词汇和语法的问题，将严重影响传媒在受众心目中规范使用语言的榜样作用以及普通话长期以来形成的声望。 3　影响青少年的成长环境 语言文明是精神文明的重要组成部分，又是精神文明的体现。播音员主持人语言因广播电视媒体无可比拟的覆盖面和影响力，在社会上、在群众中有相当大的影响。对于世界观、人生观、价值观尚在形成期的青少年而言。节目主持人的言语失范行为，会严重影响青少年的成长环境。为了在竞争中求胜，提高收视率，一些主持人放弃职业的社会责任，片面迎合部分受众的低级趣味，甚而将这种低俗之风蔓延到了儿童节目中，已严重污染了青少年的成长环境。 4　滋长方言优越感 用方言播放节目，滋长了方言优越感，获全国百佳栏目的《阿六头说新闻》调查数据清晰地显示：观看该节目的人群结构25岁-55岁占有55％的比例，而这个年龄群体往往是社会中最活跃、最具消费能力、最有决策权的人，也是广告商最青睐的目标客户人群。媒体宣扬的这种语言上的优越感，使城市的外来人口和非方言区人口，相对地就会处于弱势和被动地位，泛方言化的媒体节目在无形中不断提醒非方言区的人口：你不懂本地方言，你融不进当地社会，你无法平等分享公共信息资源和其他资源，从而导致本地域受众文化上的优越感。 5　不利于和谐社会的构建 在节目主持语言中“农民工”、“丐帮”、“城市寄生虫”这一类带有歧视性的称谓，既不符合现代社会和市场经济的平等原则，也不符合国际上的通行原则，人为地强化了不平等的意识，伤害了为数众多的社会成员的尊严。随着人们的权利意识和平等观念的觉醒，由主持人语言失范引起的这类负面效应将不利于社会的稳定以及和谐社会的构建。 三、提高主持人语言素养的建议性策略 1　实施问责制，规范传媒语言 2000年10月31日第九届全国人民代表大会常务委员会第十八次会议通过《中华人民共和国国家通用语言文字法》。并于2001年1月1日起施行，确立普通话和规范汉字的“国家通用语言文字”的法定地位。2006年12月25日，浙江省人民政府第84次常务会议通过《浙江省实施 中华人民共和国国家通用语言文字法 》办法，并于2007年4月1日起实施。其中第九条规定：省级广播电台、电视台的播音员、主持人达到一级甲等，其他广播电台、电视台的播音员、主持人达到一级乙等。2007年3月22日，浙江省广播电视局印发《认真做好我省首部语言文字法规章宣传贯彻工作》的文件，对如何宣传贯彻《实施办法》提出了要求。 现在的社会普遍浮躁，传媒人员、播音员对自己的业务刻苦钻研不够，主持人的语言素质没有多大的提高和长进，而且缺少配套的业务培训制度。实施问责制在现阶段是一种行之有效的措施，责任到人、严格落实的监督机制，对于减少差错、提高传媒的传播质量有着较好的作用。另外对于懒散懈怠不够敬业的传媒从业人员批评教育是必要的，必要时可以辅以相应的惩罚措施和经济手段。 2　开展业务培训，提高主持人语言文化素质 许多广播电台、电视台选择主持人只要有一张漂亮脸蛋、一个好听的“声线”就可以了，大多数主持人没有经过规范的语言训练，他们对语言在传播中重要性的认识还很肤浅。 从业务特性来说，主持人是语言工作者，他们的言语状态是业务水准高低的标尺。主持人的语音、语气、语调以及用词造句，不仅表现为外部形态。而且能反映出他的文化、思想、智慧、情操、审美等内涵，是主持人传达节目内容、体现个性和才学的重要窗口。主持人的语用方式比“照本宣科”的播音创作困难很多，不仅受内容、时间、环境的严格制约，而且在许多情况下是思维与表达同时起步。面对话筒、面对观众，一张口说话即抵达信息输出的“终端”，完全脱离控制。却又要对每句话负责。 主持人若要获得较高的言语技能，必须把练口才和练笔才看作同步发展的过程，因此在工作之余，进行积极有效的业务培训成为提高主持人语齐文化素质的必要途径。 3　辩证地处理直播言语与生活言语的关系 目前的节目主持中，主持人要正确处理直播语言与生活语言的关系，不仅不能回到书面化、主持腔的老路上去，而且要树立播出用语口语化、生活化的观念，在剔除自然形态的生活语言不规范成分的前提下；注意汲取日常生活口语的营养。在坚持语用规范的前提下，对社会生活中的自然状态的语言既有积极的吸收，也要有坚决的扬弃，做到不媚俗、不奉迎低俗的视听需求，这是广播电视主持人最起码的职业道德，也是广播电视节目最起码的审美要求。 使用普通话和规范字，是国家语言文字发展的必然，是中华千年文化发展的呈现，更是时代赋予广播电视工作者的重任。在节目主持中出现的语言文字不规范使用的现象警示着每个传媒人：优秀传媒人之路漫漫，其修远，还需上下而求索。广电节目主持人只有潜心学习文化历史知识，了解语言文字的渊源，提高语言文化素质，在文化的土壤中扎根，才能从根本上说好普通话，办好广电节目。 广播电视论文:谈广播电视信息传输系统的维护措施 摘要：广播电视节目的优质传输,最终目的是要带给观众精神上和视觉上的双重享受,本文结合实际,详细阐述了广播电视传输系统的日常维护与sdh设备的重点维护措施。关键词：广播电视；传输；维护 广播电视节目的优质传输,最终目的是要带给观众精神上和视觉上的双重享受,因此广播电视节目的技术质量就相当于是每个电视台的生命线,制作出高技术质量的广播电视节目固然不易,但是如果节目的传输质量不高,再好的节目也会大打折扣,严重影响节目的收看效果。以下从广播电视传输系统的日常维护与sdh设备的维护两方面阐述如何加强广播电视信息传输方面的管理。 一、传输系统的日常维护措施 1.传输设备日常维护的特点 先导性 宜防微杜渐,毋亡羊补牢。把事故消灭在萌芽状态,防患于未然。 在线安全性 传输设备都是在线设备,而各电视台的播出时间越来越长,很少有维修、维护时间。这就要求在日常维护、维修前要做好周详的计划,考虑好应急措施,这样才能对在线设备进行维护,以确保安全传输。 群众性 调动每一个技术人员的积极性,群策群力,提高预防意识,补漏拾遗。 平凡性 日常的技术维护工作无名无利,琐碎、繁杂,往往感到麻烦、生厌,这就要求工作人员把个人名利置之度外,默默无闻地做好日常技术维护工作,细微之处见精神,平凡小事寓于伟大精神。 2.加强日常技术维护,以确保系统运行在最佳状态 日常管理中,要坚持开好每周一次部门安全传输例会,对上一周安全传输情况通报及点评,其中对故障处理的方式进行详细的点评及总结,不断改进应急预案。同时,为确保系统运行在最佳状态,各部门要制定技术维护检修规程,并提出要求如下： （1）维护检修工作实行日常值班巡检与定期专业检修维护相结合的方式。 （2）技术维护人员应熟练掌握系统框图及信号流程,遇到问题能迅速查出故障点,进行维护检修。 （3）在检修中如需要调整设备,改动线路,应由分管同志仔细确认,并做好详细记录。 （4）维护检修完毕在机房工作日志上做好详细记录。 （5）机房维护检修工作实行日巡检、周检、月检、季检、年检制度。 （6）每逢节假日或重大播出时间,需提前做好系统和设备的维护检修,确保系统和设备处于良好的运行状态。 （7）检修配电机柜等电源时,一定要至少两个人配合进行,确保人身设备安全。 机房根据其工作特点制定有关专门的维护检修规程,都有具体的日巡检、周检、月检、季检、年检内容。按照维护检修规程,机房认真做好传输系统设备的日常维护、保养及系统指标的测试,及时掌握系统信号通道情况,确保通道指标在规定范围内,使系统运行在最佳状态,以确保传输质量。不断总结完善数字传输的维护检修规程、应急防范措施,从而加强维护检修工作的条理性、规范性和可操作性。 3.完善的设备维护工作是安全传输和高质量技术指标的保障 在日常使用中,要遵循科学规律,对传输系统进行维护,力争把各种可能发生的事故消灭在萌芽状态。 根据设备的实际使用环境,以及各种设备的技术要求,制定了详细的设备维护计划。对在用设备采取定期清理维护的措施,制定了各种相关设备运行状态、时间、维护情况的一览表,使设备运行和维护工作一目了然。 为了确保传输质量,传输系统要注重技术改造工作。随着电视技术的迅猛发展,各种设备不断涌现,其技术指标随之不断提高。要定期对传输系统进行测试,认真分析测试结果,同时做好老系统和新系统的维护工作。 二、sdh设备的维护 sdh光同步数字传输设备是构成综合业务数字网(isdn),特别是宽带综合业务数字网(b-isdn)的重要组成部分。因其具有规范的接口,灵活的复用方式,自动化程度很高的维护,很强的兼容性,而普遍应用于高速、大容量的光纤通信系统中。sdh设备的维护可以分为例行维护和故障处理两部分,以下重点介绍故障处理的维护方法。 sdh设备的维护可以分为两类:在网管中心使用网管计算机的网络维护和传输机房内的设备维护(网元维护)。 1.网元维护人员的故障分析方法 网元维护人员故障分析的基础是设备告警指示灯反馈上来的告警信息,由于设备和单板反馈上来的信息较少,分析、定位告警的难度相对来说较大,因此要牢记各告警灯闪烁所代表的含义,在日常维护中要时刻关注告警灯的闪烁情况。 首先从整体上观察设备是否有高级别(危急和主要)告警,这一步可观察机柜顶的告警指示灯。不过注意,只通过机柜顶的告警指示灯,可能会漏过设备的次要告警(次要告警机柜项指示灯不亮),而次要告警往往预示着本端设备的故障隐患,或对端设备存在看故障,这时还需要通过观察各单板告警灯的闪烁情况,以分析、定位故障点。 在设备故障时,往往是设备的很多单板都是红灯闪烁,这时为避免混乱,分析的原则是:先分析线路板,再分析支路板;先分析告警级别高的单板,再分析告警级别低的单板。 2. 网络维护人员的故障分析方法 用网管计算机对设备进行监控,可以看到很多细节性的信息,包括告警和性能,并能对全网络有一个整体的观察。这对于告警分析、定位是极有利的。但又面临告警、性能信息太多,无从着手分析的局面。对于这一点还要遵循前面讲过的分析原则:先观察分析高速部分(线路单元),再分析低速部分(支路单元);先分析高级别告警,再分析低级别告警。因为设备出现故障时往往会出现大量的告警、性能事件,但只有其中几个告警是基本告警,与故障息息相关,可通过这些基本告警直接定位出故障点。还有一些告警是由这些基本告警衍生出来的,不能通过它们定位出故障点。 3.常用的故障处理方法 通过单板告警指示灯的状态,或从网管计算机上观察到的告警信息,再结合告警信号流程图,就可大致定位出故障点。这时就可采用具体的方法来精确定位和排除故障。常用的故障处理方法有以下几种。 自环 对sdh传输设备而言,维护设备最常用的一个手段就是自环。设备的自环有多种。设备外自环:检查对站端及光纤链路是否有故障。设备内自环:检查设备内部是否有故障。设备内自环又可分为:线路板自环;支路板自环;外围设备自环,分别检查各自的单元是否有故障。通过设备各种不同的自环,就可层层分离出故障点来,从而排除故障。不过自环时须注意:不要使接收过载,有时须用衰减器。 替换法 “替换法”也是一种常用的sdh设备故障处理方法。“替换法”就是使用一个工作正常的物件替换一个怀疑工作不正常的物件,从而达到定位故障、排除故障的目的。这里的物件,可以是一段线缆、一个设备、一块单板、一块模块或一个芯片。“替换法”适用于排除传输外部设备的问题,如光纤、中继电缆、交换机、供电设备等,或故障定位到单站后,用于排除单站内单板或模块的问题。 仪表测试法 “仪表测试法”指采用各种仪表(如误码仪、万用表、光功率计、otdr等)检查传输故障。 三、结论 安全传输不是单纯的技术工作,而是涉及到方方面面的系统工程,考虑传输工作不仅要考虑技术因素,而且还要建立一套有效的节目制作、存储、播出和传输的安全管理体系,最终安全优质地传送到广大观众的屏幕上,在这些方面还有大量工作亟待完成。

自媒体营销论文:自媒体时代车企如何营销 曾经网友们热血沸腾地发出“自媒体宣言”：当你的微博粉丝超过100个，你就是一本内刊；超过1000个，就是一个布告栏；超过1万个，就是一本杂志；超过10万个，就是一份都市报；超过100万个，就是一家电视台；超过1000万个，就是一家省级卫视；超过1亿个，那你就是CCTV。 不过，博客、空间还在踉跄的时候，手机APP、微博直接路过，微信又来袭啦！ 日趋火热的微信营销受到许多出不起正式媒体广告费、或者不愿意出广告费的企业的关注。 自媒体时代，企业如何营销？尤其是汽车企业，微营销能否将营销效果最大化？我们请北大纵横电商营销总裁班的专家们谈谈他们的观点和案例...... 营销的本质是“眼球经济”，是在让消费者能够看到你、找到你、喜欢你、愿意和你“发生关系”，对你有潜意识的识别感，所以这个时候运用当下时髦的微信营销手段，也是在迎合消费者的习惯。 微信是关系营销，强关系建立后才能够发挥其作用。微信不具备扩散作用，想要带来收益，首先是将自己变成意见领袖，当你说出一句话时，你的朋友圈、微信群的好友都会跟着“嗷嗷叫”。但是一般人是做不到这点的，只能在少数人中可以实现，要实现这点需要打造自己，让自己成为名人。 微信在很大程度上可以发挥“销”的目的，“营”却很难实现。我们也看到了有好多人通过微信卖了货，一个月有的可以卖几十万，这对于中小企业来说还是非常有价值的，起码可以帮助企业清货。营的核心是能够让不认识你的人，自动来找你买东西，微信私密的模式做不到，只能借助外力来实现这点，如微博、搜索引擎等。 全网营销才是正道 企业的营销实际上是按照人性来规划设计的，也就是说“企业要围绕客户的行为来针对性地做好营销布局”。在合适的时间，合适的地点，做出合理的营销布局是最科学的，最终能够与客户成交，而且客户愿意主动找你，才是最佳。 核心产品有问题时，营销做得越好企业死得越快 营销始于产品终于产品，所有的营销都是围绕这个核心的活动。如果我们只是谈营销，最后发现产品有问题，销做得越好，企业死得越快。 营销是一个大话题，具体到微信营销，实际上是传播里面IM营销中的一个点，如果一个点就能解决企业的生存问题，那全世界都是亿万富翁了。现在做营销的都在研究传播的问题，研究各种传播技巧，如微信、微博、搜索引擎、论坛、博客等。那我们传播什么呢？ 找点传播切入点从产品的亮点中提炼 在实际操作中，传播切入点应该从产品中的亮点提炼出来。提炼出核心产品的核心卖点，能够与竞争对手抗衡，能够说出卖点的故事。这样的营销消费者才会对产品产生信赖感，不会排斥。 找到传播点之后，再找出自己的核心客户，针对核心客户的行为进行节点布局，让客户随时随地找到你，看到你。 如某某产品有几大亮点：寿命延长1年；双层保护稳定性强；杀菌效果极好等等...... 传播的点可选择“杀菌效果极好”，把这个亮点变成营销节点，然后将其故事化，事件化，让目标客户群关注这个话题，然后引导客户关注这个产品的促销活动，这样，把企业的强制推销变成客户的主动关注，让目标客户自己发现，原来这个产品就是他关注的这个事件里的产品。 传播为引流到解析平台，即引导客户成交的地方 传播是为了引流到解析平台，解析平台就是引导客户成交的地方。作为企业的高级管理者，必须把每一个能够带来业绩的平台都要进行专业化的设计，做好“公信力、传播力、成交力”的打造。具体分析如下： （1）客户为什么买你，因为你是某一领域的权威认证，在该领域，客户都用你们的产品，这些用户评价如何，购买你的产品后带来的结果等等，这些都能够提升公信力。 （2）看了、用了你的产品非常好，鼓励用户分享，如用礼品、返点等手段刺激用户参与传播活动，这就是传播力。 （3）当潜在客户看了你的产品信息后，不想关掉网页，不想离开，因为他现在能够占到便宜，所以当产品的价值已经打动对方后，学会让客户感受到现在购买能够占到便宜时，潜在客户成交的可能性才会加大。技巧如“限时、限价、限量”。 销售、服务、再生 销售技巧在网络上转化会有两种可能： 1、电话咨询，此时的电话沟通技巧需要加强。 2、在线客户。此时在线客户的Q A话术是否准备就绪，能否及时合理解答客户提出的每一个问题，引导客户成交。同时线下销售也是如此，因为有时网络营销会将客户引流到线下来成交，线下的销售人员的销售技巧如何，也直接决定了最终的成交结果。 服务系统的设计是一家企业能够做久做大最重要的环节，假如客户的满意率达到100%，60%是产品，40%归功于服务。在当下服务系统设计时，微信公众平台是一个做客户服务非常不错的工具，订阅号每天推送信息，服务号提供客户便捷的获取价值资讯的功能，保持与客户及时互动，还可以保持私密性。当然这取决于客户群的适用范围。 再生即客户买了一个产品再买另一个，客户自己买后介绍朋友来买。 产品升级 产品升级是在用户体验后得出信息反馈，或者通过用户的适用习惯得出数据分析从而进行的产品调整。是从客户角度出发进行的，所以是“倒逼式”产品改变，也是再次赢得消费者认同的最佳时机。苹果手机就是一个典型案例。 自媒体营销论文:关注自媒体时代影响连锁酒店市场营销的因素 摘要：本文将以自媒体时代为研究背景，分析连锁酒店在营销工作中所存在的问题，融合一些市场的基础营销理论和运用宏观环境分析，针对这些问题提出一些具体解决方案。期望通过该研究的应用，拓展营销思路，探索自媒体时代背景下连锁酒店更为科学的营销模式，能同时满足市场的需求和连锁酒店的发展战略。也希望通过这篇论文分析，能够为当期我国酒店连锁酒店实施有效的营销策略起到一定的借鉴作用。 关键词：自媒体时代；影响；连锁酒店；市场营销；策略 第一章：绪论 1.1 序言 自互联网诞生以来，它被用作连锁酒店市场价值的新载体。用户可以没有空间限制，没有时间限制地进行相互交流，分享经验。 在自媒体环境下，传统的媒体责任的伦理被突破，第一责任人由传统媒体，一变而成为自媒体的运营者自己！也就也是企业自身！这样一把双刃剑既可以“不受限制”地企业信息无论是促销的、投诉反馈的还是新品推介的，同时也意味着每一个失误、怠慢都会毫无遮拦和保护的充分暴露在消费者的面前！因此，一些企业或者品牌持有者日益重视自媒体的运作和经营，越来越多的自媒体开始由专门的专业的团队来进行管理和运营，以至发挥其长处到最大化而消弭其负面影响于无形。 本论文的研究问题具体如下： （1）有哪些问题因素制约自媒体时代下连锁酒店市场营销的？ （2）这些问题因素中哪些是有利问题因素，哪些是不利问题因素？ （3）研究这些制约问题因素与自媒体时代下连锁酒店市场营销的正负关系。 1.2 基本假设 根据上面所述的研究问题，本论文将从以下几个方面进行假设研发 1）假设企业自办“媒体”的技术含量与自媒体时代下连锁酒店市场营销存在相关性； 2）假设企业文化的个性化表达与自媒体时代下连锁酒店市场营销存在相关性； 3）假设企业营销行为的过度暴露与自媒体时代下连锁酒店市场营销存在相关性； 4）假设新兴媒体的技术变革与自媒体时代下连锁酒店市场营销存在相关性。 1.3 研究框架 本文主要分为六大部分：第一部分为绪论部分；第二部分为文献回顾部分；第三部分是针对目前酒店行业市场营销现状进行探讨；第四部分为量表的设计以及数据搜集过程；第五部分是进行定量分析；第六部分为结论。 第二章：文献回顾 2.1 自媒体概述 自媒体的定义最早由美国媒体有关当局作出，它是指一种同时兼具隐私性和开放性双重特性的信息共享形式，其中包括个人信息具体内容的分享和转发，互动等。隐私性是指信息完全由个人决策与控制，外人无权干涉；开放性指的是信息内容的传播范围将进入公共领域，使公众可以知道它的内容。 2.2 市场营销理论的概述与模式 市场营销（Marketing）又称为市场学或行销学。简称“营销”，台湾常称作“行销”，它是指由个人或集体交易他们的产品或价值，以获得所需的产品或价值，实现双赢或多赢的一种行为。它包含两层意思，一是动词的理解，是指连锁酒店的具体活动或行为，则称为市场营销或市场经营；另一个是名词的理解，是指研究连锁酒店等主体的行为的学科，之为市场营销学、营销学或市场学等。 1960年，美国密西根大学教授杰罗姆・麦卡锡（E.Jerome McCarthy）在其《基础营销》（Basic Marketing）一书中第一次将企业的营销要素归结四个基本策略的组合，即著名的“4P’s”理论：产品（Product）、价格（Price）、渠道（Place）、促销（Promotion），由此产生了著名的4Ps。 1967年，菲利普・科特勒在其畅销书《营销管理：分析、规划与控制》第一版进一步确认了以4Ps为核心的营销组合方法。 姚卫如说到：“市场营销组合是营销理论的基本组成部分之一，随着新的营销组合理论不断出现，有很多学者认为4P营销组合已经过时，要取而代之。 2.3 自媒体在市场营销中的发展现状和案例分析 2011年4月，Social Media Examiner了《2011年社会化媒体营销行业报告―企业如何使用社会化媒体拓展业务》，通过对3300 家企业的调研显示，93%的被访者表示他们正在使用社会化媒体进行营销，其中90%的企业表示社会化媒体营销对他们的业务非常重要。BtoB 杂志2009 年末的一项调查表明，商家使用社交网络的原因主要包括：60%的企业希望建立思想先行者形象；49%的企业希望发现潜在消费者；46%的企业希望得到顾客反馈。 由此可见，国外的不论是大企业或是小型企业，都非常注重微博营销，而twitter也为企业进行推广开提供了一些列应用与服务。这对国内企业的社会化媒体营销有着一定的借鉴和参考意义。 第三章：研究方法与设计 3.1 数据收集方法与实施程序 本文通过对研究因素的整理，进行问卷设计，对每个影响因素设计多个相关问题进行测量。通过对自身酒店行业的了解以及人力资源部、身边朋友和同行企业的帮助，将问卷进行发放，问卷调查采用随机抽样的方式进行。 3.2 抽样设计 3.2.1 指定总体 研究总体主要以笔者所在城市的酒店为主，通过对于酒店企业的熟悉以了解，最终定为50家，这50家酒店企业的规模并不统一，但总体上属于地区内较规范的酒店企业。对于酒店企业市场营销影响因素的研究具有较强的代表性。 3.2.2 抽样大小与描述分析 通过对调查样本的描述分析，我们可以总结出以下几点，首先是在调查样本中男性居多，尤其是接受调查的顾客多以男性为主。从受教育状况和年龄状况来看，被调查者中有较大部分年轻人和高学历人群，这部分人群社会化媒体趋势较为普遍。收入状况处于中上水平。 第四章：数据分析与结果 本章研究的主要问题是根据问卷收集上的数据进行实证分析，通过对问卷进行信度与效度检验，进而进行因子分析。通过因子分析后我们对本文研究的变量进行结构方程模型分析，通过对模型的拟合最终对假设进行验证并得出分析结论。 4.1 信度分析 信度检验是为了检测量表的可信程度，当一个好的量表进行测量时，对于同一件测试，经过多次测量其结果都较为稳定，这时我们称这个测量量表的信度较高。本文应用α信度系数来进行测量量表的可信程度。通常当α系数大于0.7时我们认为量表的信度是可以接受的，当α系数越接近1时我们认为其可信程度越高。本文通过将数据输入到SPSS中进行检测，其结果α系数总体为0.8891 0.7，因此我们认为该量表信度较高。 4.2 因子分析 在进行因子分析前，需要进行KMO 和 Bartlett检验，当KMO的系数如果大于0.5，则说明因子分析的效度是有效的，可以进行因子分析；且Bartlett检验中P值小于0.001说明因子的相关系数矩阵非单位矩阵，能够提取最少的因子同时又能解释大部分的方差，即效度是有效的，适合进行因子分析，本研究中的KMO和Bartlett’s检验结果值为0.728大于0.5且P值为0，说明量表的效度是有效的且适合进行因子分析。 最终本文通过因子分析降维，将模型复杂程度降到最低，提取因子数量13个，作为本文的研究模型。 4.3 结构方程模型分析 通过将事先录入好的数据导入到软件的结构方程中，将调查问卷中的数据导入并进行运算。模型拟合结果说明：模型拟合的χ2值为207.648（自由度df为125），χ2/df为1.661 4.4 结论 通过模型显著性检验我们可以看出市场营销效果与企业自办“媒体”的技术、企业文化的个性化表达、企业营销行为的过度暴露、新兴媒体的技术变革各因素的P值都小于0.05，达到显著性水平，因此我们认为，市场营销效果与这四个因素是显著相关的；在与竞争对手营销策略当中，如果企业文化的个性化表达效果优于竞争对手，则对于连锁酒店企业的市场营销效果越好，会吸引更多的消费者；在与企业营销行为的过度暴露这一因素当中，如果企业的企业营销行为的过度暴露事实，则对于企业的影响是不利的，而相反企业暴露虚假信息则会让竞争对手不知所措，从而让企业更加主动，在连锁酒店的市场竞争中利用自媒体的手段来宣传虚假信息即能达到对企业影响力的提升同时让竞争对手不知所措，因此有利于市场营销。新兴媒体的技术变革对于市场营销的影响处于负相关的作用，即其它新兴媒体的产生会相对消弱自媒体在连锁酒店中的宣传作用，因此连锁酒店也应当跟紧时展的脚步，引进新的宣传平台，促进企业良好发展。 第五章：结论 通过本文对于自媒体时代下连锁酒店企业市场营销的影响因素研究，对未来连锁酒店企业战略发展以及市场营销上有较多的借鉴意义，总结如下： 首先对于连锁酒店企业应当把握市场发展趋势，顺应市场的走势抓住机会，对于市场经济发展的今天，变动的环境给与各个企业危机感，因此要了市场环境的情况以及企业发展所必须的资源情况是企业发展的条件。因此要第一时间掌握市场营销情况以及市场上的客户状况，为企业的发展提前做好预防，始终处于主动地位，这就需要企业对于外部信息的及时关注，自媒体时代下，利用这种社交媒体可以让我们更加良好的应用市场宣传这一武器，对企业的品牌打造有很强的影响作用。 其次要了解竞争对手的市场策略，在竞争对手采取不利于企业发展的策略时，要给予采取应变措施，使企业保持活力，适应竞争。 第三是企业文化的个性化表达，可以让企业在市场中对自己的客户群体定位更加准确，吸引哪些喜欢个性化服务的用户，帮助企业战略发展与市场定位要做到匹配。 最后对于连锁酒店企业应当重视新兴媒体的技术变革，关注社会的新兴技术产品以及其影响力，敢于投入较高成本引进这些前沿技术产品，帮助企业扩大品牌效应及影响力，让企业占据更大的市场规模。 自媒体营销论文:新兴旅游目的地自媒体营销策略探析 摘要：本文在分析自媒体受众自组织性、渠道自生性、内容自主性对新兴旅游目的地旅游营销作用的基础上，提出了新兴旅游目的地应在自媒体的“信源革命”中，树立社会化营销观念，建立自媒体传播的据点，抓住关键的信息节点，制造传播热点，打造营销高点，从而能够走出困境，从而使新兴旅游目的地获得游客的认可和长足的发展。 关键词：旅游目的地；自媒体；旅游营销；营销策略 注：本文系重庆市高等教育教学改革研究项目“高职院校创新创业旅游人才培养模式研究”（1203208）部分研究成果。 自媒体是普通民众通过数字科技和全球知识体系相连，提供并分享他们的真实看法、自身新闻的一种个性化、交互性、具有多媒体形态的传播途径。微博、博客、社交网站是其主要代表形式。根据《第31次中国互联网络发展状况统计报告》，截止2012年12月底，中国网民规模已经达到5.64亿，其中微博用户规模为3.09亿，占所有网民的54.7%；手机微博用户规模2.02亿，占所有微博用户的65.6%。因此，我们正经历着一场“人人皆媒体”的“信源革命”。 这场变革不仅对信息的传播模式带来深刻的影响，也给旅游营销带来巨大的机遇。特别是对于新兴旅游市场而言，如何巧借自媒体传播的东风，突破其营销困境，具有极其重要的意义。 一、自媒体对旅游营销的影响 米尔顿认为旅游目的地的营销事实上就是要考虑三个问题：一是在人类认知中旅游目的地最吸引人的因素，二是这种吸引人的因素的独特性，三是该景区是否能够促使游客放弃其他目的地来到这里。而对于绝大多数新兴旅游目的地来说，在营销方面往往存在着先天不足、后天乏力的困境一方面，新兴旅游目的地因为缺乏前期的营销渠道积累和相关资源，与成熟的旅游目的地相比，在宣传战上缺乏经验，难以通过主流媒体获得信息传播上的优势，从而丧失“发声权”；另一方面新兴目的地没有得到有效的包装和传播，在吸引因素在发掘不够、在独特性的表述难以使受众认同，使得旅游吸引物难以获得旅游者的青睐，难以体现其独特性的优势。而自媒体的一些特征，恰好能够弥补新兴旅游目的地在营销方面的劣势。 首先，自媒体用户群体的自组织性，能提高旅游营销的精准度。市场营销的第一步是要寻找目标市场、目标群体。而在参与旅游活动的消费者当中也存在着不同层次的群体，具有不同的需求和消费模式，存在着明显的结构性特征。社会学家Erik・Cohen将旅游者分为团队大众旅游者、个人大众旅游者、探索者和漂泊者，这四种旅游者角色都有着各自不同的心理诉求、旅游体验方式和行为模式。让不同的旅游者都暴露在相同的信息之下，却试图采用同样的方式唤醒所有旅游者的欲望，这是不可能的。自媒体的用户群体有一个很突出的特征是：群体的形成都是基于“趣缘”和“业缘”，具有相同兴趣、价值观和行为取向的人们往往自行组织在相同或相似的自媒体信息网络之中。如此，利用自媒体的群体结构特征，旅游营销当中就可以有的放矢，有利于采取分众式的营销策略。 其次，自媒体信息传播渠道的自生性，能低成本地建构营销渠道。一般而言，电视、互联络广告往往是旅游营销信息主要传播渠道。这种点带面扩散的方式，虽然能实现大面积的覆盖，但是传播范围受到营销成本的极大制约。而旅游营销信息在自媒体中是通过个人的关系网络进行传播的。作为网络上的一个信息节点，个人在关注他者和被他者关注的同时，就在自行构建着信息通道。 “六度空间理论”认为，任何人最多通过六个人就可以认识一个陌生人，自媒体传播虽然表面上难以一次性波及大范围受众，但是通过关键节点的传播和渗透，事实上能够连接起巨大的信息共享网络，有效地、持续地将信息传递给目标人群。对于缺乏强大的营销资金支持的新兴旅游目的地而言，可以充分利用自媒体信息覆盖上的优势，建立持久的、有机的传播渠道，打响旅游产品的知名度。 再次，自媒体传播信息内容的自主性，能够使营销信息最大限度地贴近受众。相对于被动地接受营销信息，主动地交流想法、自主地分享体验，能够使更多的人达成共识、好感和信任，促使其他消费者采取行动。而自媒体则提供了这么一个平台，旅游者在消费旅游产品的同时，也通过自媒体成为了营销者，一方面通过他人以其真实经历对旅游信息进行过滤，能够去伪存真，最大限度地避免旅游服务提供方和消费者之间信息不对称的问题，形成比较可靠、可信的资讯；另一方面，传播过程中意见领袖能够自主地、自由地其意见和看法，分享其对旅游地的感受，从而对他人的选择和决策造成影响。据CNNIC统计，截止2012年底旅行预订用户已经达到11167万人，年增长19.8%。在各大旅行预订网站中，所开设的用户点评版块，同时各大旅游网站、论坛、博客、微博都在很大程度上影响了消费者对旅行线路和计划的选择。穷游网、马蜂窝等自助旅游SNS网站，甚至通过手机应用向旅游者随时随地提供旅游攻略和线路，分享其他旅游者的经验，已经产生了很大的影响力。因此，任何旅游产品在营销过程中都不能忽略用户体验和信息分享机制的地位，特别应重视自媒体对口碑形成的作用。 二、新兴旅游市场的自媒体营销策略 一要树立社会化营销观念，建立自媒体营销据点。自媒体的本质是“关系”而不是“覆盖”，社会化营销的重点是“对话”而不是“传达”，因此在明确旅游营销的目标群体的基础上，应当通过切实可行的方式，构建、加强与目标群体的联系和互动。建立健全有关新兴旅游目的地的微博、博客等形式的自媒体，通过不断和完善信息，培育有一定规模的信息受众，与其建立良好、稳定的关系。这样，不仅有利于旅游信息的和与游客的交流，为游客提供便利，另外在面临着不良信息时，可以及时予以澄清，为危机公关提供畅通渠道。 二要采取分众营销，抓住关键的信息节点。“人以群分”是自媒体用户的一个结构特点，“点亮微群”是自媒体深度传播的一个基本要求。对于一个旅游景点，不同的群体对其的期望是不同的，例如对于“驴友”而言，“原生态”、“有探索空间”是决定他们旅行路线的主要因素；对于“组团游客”而言，完备的旅游设施、深度开发的旅游产品是他们的主要诉求点。因此，自媒体的出现有利于我们采取差异化的营销策略，更重要的是我们从中找到“意见领袖”深化营销。“意见领袖”不仅能使“基于信任的病毒营销”得以迅速实现，还能够有效地降低营销成本。例如新西兰国家旅游局长期推广的“意见领袖项目”。 三要采取多种形式，制造传播热点。综观目前几大平台的事件传播，往往都是由网络互联网而引发的，例如“香港导游辱骂大陆游客”事件、“三亚旅游宰客”事件、“北京黑导持刀强迫游客购物”事件，这充分展示了自媒体在制造、传播话题方面的重要性。同样，我们也可以利用自媒体制造旅游营销的热点。一方面应采取多种新奇、个性化、互动性强的形式，例如旅游微电影、微视频、网友活动、事件营销等聚焦公众的注意力，例如四川首部旅游微电影《爱，在四川》，浙江首部旅游微电影《樱为爱情》在网络上都获得了很高的点击率。另一方面可以通过自媒体造势，不断打造健康、积极向上的旅游新闻点，并做好旅游中的危机公关，避免小差错通过自媒体发酵成大事件，这样才能增强公众的对旅游目的地的知晓度和美誉度，促进新兴旅游市场的蓬勃发展。 四要整合各大媒体平台，占领营销制高点。“渗透深、连接广、互动强、成本低”是自媒体的优势，而要最大限度发挥自媒体的效用，还需加强与其他媒体平台的联动。加强自媒体与平面媒体、电视、网站的联系，特别是利用自媒体所培育的稳定受众，加大对其他媒体的宣传，形成“粉丝共享”；不断完善旅游信息库建设，扩宽旅游信息的采集和渠道，形成信息共享；完善媒体平台营销合作机制，充分发挥各自特点，取长补短，特别是突出自媒体在触发话题上的优势，与其他平台形成协同作战，最终实现电信、电视、网络的全媒体营销。 自媒体营销论文:从移动营销到企业自媒体 在社会化媒体时代，企业需要成为营销媒介，而营销组织需要成为消费者参与的发动机，要在努力设计、建立、运行和更新消费者参与方式时，在整个企业中激发对话。 2010年美国摩根斯坦利移动互联网报告，指出以手机为代表终端的移动互联网周期是50年来第5个新技术周期（表1）。其趋势是手机成为个人电脑，个人电脑成为服务器，云计算取代服务器。中国正处于移动互联网周期的早期，到2012年6月底，中国手机网民3.88亿，手机首次成为上网第一终端。未来5年，手机上网用户将超过PC上网用户。 随着移动互联网成为主流，电信市场的价值将逐渐流向在线商务、付费服务和广告公司。公司实力和盈利能力的平衡将从运营商和基础设施及设备制造商向软件和服务提供商倾斜。按照过去的经验，移动互联网相对此前的计算机行业周期能够创造和毁灭更多的财富。这主要基于10倍的用户乘积效应，即从一个周期到下一个周期，用户数和设备数量将增加10倍。 移动信息所带来的前所未有的变革，正深刻地改变着我们的生活和营销。中国将和世界一起全面进入数据库营销时代。 手机时代的移动营销 在非市场经济时代，营销是“被动”的；在市场经济品牌时代，营销是“主动”的；在体验经济网络时代，营销是“互动”的。“互动”就是参与与体验。手机终端的普及，移动互联网的蔓延，迎来全网社会和媒介大融合。传统媒介的话语权被稀释，媒介权力中心向个人用户转移。手机让每个人成为信息者，从被动到主动，从接收到体验，从被灌输到去参与、互动，媒体从“大众”、“分众”终于发展到“个众”。 手机现在已经成为突发信息传播速度第一快、终端数量第一多、影响力第一广、受众人群第一多的第一大媒体。手机互动营销的出现，正全面推进营销数据化的发展。 美国IBM CEO罗睿兰（Ginni Rometty）指出，数据是下一个非常大的自然资源，数据将区分每个行业胜者与输家。21世纪的营销是数据库营销，同时要在数据基础上利用社交化媒介联接客户。如果企业没有得到相应的终端详细数据，就无法关怀客户，更无法做好营销。 无线营销，是指利用以手机为主要传播平台的手机媒体，直接向“个众”受众定向和精确地传递个性化即时信息，通过与消费者的信息互动达到市场沟通目标。无线营销也称为手机互动营销或移动营销。它是在强大数据库支持下，达到“一对一”的互动营销目的，是一种新型的关系营销，最关键的是要与网友形成互动和分享。 这种“一对一”的营销平台，是建立在针对目标消费群的细分市场基础上，通过对细分市场的分众识别进行锁定，定向个性化信息，进行互动沟通，完成营销的推广活动。这体现“无数据，不商务；无数据，不营销”的时代特点。手机引领的大数据时代的广告公司和无线营销公司，应该是“比广告更懂技术，比技术更懂广告”的结合体。无线营销是广告跟技术整合的一种服务。 4I营销 手机媒体的无线营销颠覆了传统营销模式。营销是一种思想方式，定位于获知消费者自发表达的或被诱发出来的需要和欲望。探究营销理论的发展过程，也是对竞争环境和消费方式变化的理解过程，通过审视营销理论的变迁可以把握手机时代的营销特点和精髓。营销理论的变迁经历从4P到4C到4R的营销组合过程（表2）。 4P营销理论站在企业的角度思考问题，是营销的基础框架。4C营销理论是站在客户的角度思考问题。4P和4C营销都没有从企业整体运作的角度看待问题，更没有侧重从营销的核心目的去分析问题，都是对营销过程中重点元素的静态描述。4R则是二者综合提炼的结果，它满足营销的核心，而且是一个动态过程。但4R营销仍是“粗放”型的，远没达到“一对一”的“精细”化程度。 手机媒体的出现，让我们可以通过“4I”模型来探讨“精细化”的关系营销。无线营销的“4I模式”（图1），是指：Individual Identification（个体识别）；Instant Message（即时信息）；Interactive Communication（互动沟通）；I（“我”的个性化）。 个体识别，即识别沟通的分众对象并与其建立“一对一”的关系。分众的精细化就是个众，“个众”是指目标消费者已经不是抽象的某一群体，而是活生生的个体。移动营销就是利用手机与活生生的个体进行“一对一”沟通。 即时信息。即时性体现出移动营销的随时性和定时性。手机的便利性使得移动营销可以及时地与目标消费者进行沟通，移动营销的即时性可快速提高市场反应速度。 互动沟通。互动就是参与。顾客忠诚度是变化的，他们会随时转移品牌。要保持顾客的忠诚度，赢得长期而稳定的市场，“一对一”的无线互动营销，可以与消费者形成一种互动、互求、互需的关系。 “我”的个性化。个性化是一个民族自信和社会文明进步的体现。个性化就是人性化。人们对于个性化的需求将比以往任何时候都更加强烈。3G时代的移动营销模式，就是可识别的个众的，即时的，互动的，个性化的。 无线营销模型“4I”模型，个众+互动+个性+即时=数据库营销。其核心就是数据库营销。随着手机时代的到来，以手机媒体为基础的移动营销理论初现。随着市场实践的不断丰富，移动营销理论的体系也将随之建立。 渠道、终端与媒体 在传统商业理念中，渠道是渠道，媒体是媒体，销售终端不能承担媒体的功能，报纸也绝不承担渠道功能。在电子商务那里，在网络上就可以支付和交割，这就把网络定义为“渠道”和“终端”，网络被看作是销售“平台”。 然而，网络作为新媒体的代表，可以把“渠道”与“媒体”合二为一。受众通过网络了解和知道信息，还通过网络订购与信息相关的产品。淘宝网既是电子商务平台，也是网络广告媒体。 随着智能手机的发展，移动营销变得多元化，未来手机营销的主要特点将是基于位置、精准定向的广告投放。无线广告定向投放是指通过技术实时判别用户属性从而做到智能定向投放。未来智能手机上品牌客户端的应用会非常流行，它就好像企业放在用户手机上的品牌网站，跟企业的微博、SNS账户关联，也是企业服务用户的窗口。这就开启社会化媒体营销应用的机会，比如用户在手机上看到好的广告，可以一键分享到微博或SNS上。这种基于社会化关系链的信息分享和传播，使广告效益实现裂变式增长。 在社会化媒体营销传播的过程中，网络可以充当“媒体兼渠道”的双重角色，网络广告可以把电子商务和网络营销合二为一，流量转化成销量，真正实现广告与销售直接挂钩。这就是社会化媒体营销的未来之路。 移动营销的高级形式：会员手机媒体化 在社会化媒体时代，消费者不再将营销与产品割裂开来，营销就是产品；不再将营销与店内或网上体验割裂，营销就是体验。在消费者参与的时代，营销就是企业本身。从本质上讲，企业需要成为营销媒介，而营销组织需要成为消费者参与的发动机，要在努力设计、建立、运行和更新消费者参与方式时，在整个企业中激发对话。在企业自媒体中，4I营销将得到全面贯彻。 会员手机媒体化：企业“自媒体”的终极形式 2010年被誉为微博元年。微博也成为品牌营销沟通的重要平台，并强化企业的“自媒体”意识。微博作为企业“自媒体”的初级形式，首先是通过企业CEO的个人品牌带动。小米手机的雷军，房地产商潘石屹、任志强等，都巧妙利用微博打造企业自媒体，展开营销。 许多企业经过多年经营，累积大量消费会员。拥有几百万会员的企业非常多，有的甚至达到千万级别，远远超过主流媒体的发行量。这些长期会员已形成相对固定的忠实消费群。如何利用现有忠实会员建立会员运营体系，利用会员管理平台激活沉睡会员，互动现有会员，口碑影响全新会员，已是企业在数据库营销时代的重要战略课题。 如何对待这些长期累积起来的目标消费者，取决于以何种运营思维来对待。营销的问题是媒体的问题。如果要对目标消费者进行营销，必须要有媒体化思维。企业在传统的媒体化思维下，偏重于思考如何对媒体进行组合，可能从没考虑建立自己的“自媒体”。而手机社会化媒体时代，让这种可操作性大大增加。 在传统媒体投放思维中，最容易引起广告主不满意的问题是“无效果追踪分析报表”，其次是“无法增加销量”和“受众精度差”。会员手机媒体的一大优势是受众精准定位。移动互联网时代每台手机的使用者，都是可被准确描述、精准定义的清晰面孔。会员手机媒体首先解决“受众精度差”的问题。另一大优势是可对会员受众行为进行跟踪和分析，评估广告的投放效果。这就彻底解决广告主的最大问题：无法进行效果追踪。 因此，泛IT时代的“企业自媒体”，将从网络上的企业微博向企业会员手机媒体化过渡，营销重心正从“媒体搭台、企业唱戏”向“企业搭台、会员唱戏”转移。会员生命周期运营体系平台的建立和运营，是会员手机媒体化的过程；是战略而不是战术。 企业打造属于品牌的手机全媒体，包括手机杂志、WAP、APP、品牌微博。我们可以试图想象：通过手机报来拉动、影响潜在客户，用WAP来承载手机报拉来的流量，再把WAP流量转化为APP下载，通过APP去占领会员手机桌面而使和会员的沟通常态化，在手机报、APP、WAP及微博打通基础上，在媒体矩阵里面进行立体循环传播。 以手机为代表的大数据时代，会员手机媒体化对企业内部管理和外部营销是重要的战略手段。2012年7月1日，《共产党员手机报》正式创刊，建立起各级党组织之间的连心桥。截至2012年6月，该报已经为全国332万基层党组织书记和大学生村官发送手机短信和手机报周报。 企业自媒体的三个阶段 会员手机媒体化形式下的会员生命周期管理，是现代企业的生存方式，而不是一锤子买卖。如何轻松的与数以万计的会员进行交流，快速提升客户服务水平，会员手机媒体化的思路和实务为品牌企业提供具体而清晰的解决方案。 手机加剧新媒体的平台融合化趋势。这种融合体现在媒体平台化与平台媒体化。企业会员手机媒体是基于企业品牌自身和社会化媒体平台架构，创建企业会员与品牌双向交流的互动对话平台。这种更多的是从服务、导购为基点，进行深度互动体验式的互动营销，实现企业构建与用户间的深度沟通。它不应是企业内容的IT投入，而是外部的营销投入，即企业会员手机媒体化的平台建立是媒体投入。 会员手机媒体化的发展将分成三个阶段：会员手机媒体化、会员手机媒体社会化、会员手机媒体集群化。 会员手机媒体化，是无线数据库营销后短信时代。前短信时代是以短信群发为重要形式，以“推”为主，企业会员通过野蛮生长累积会员。在后短信时代，企业会员手机媒体化时代正到来，以“拉”为主，具体表现是短信向彩信过渡，彩信向媒体化过渡，通过WAP、APP等多种形式形成会员手机媒体化。会员手机媒体化将是企业会员全媒体运营的核心。 当众多企业实现会员手机媒体化之后，手机媒体的社会化属性将逐渐加强，经过适当的运营，使会员手机媒体的消费者充分利用社会媒体进行互动，形成基于会员手机媒体的口碑传播效应，不断完善企业会员手机媒体化的运营系统，使之形成品牌公信力。 当企业会员手机媒体化的社会化媒体属性得到强化后，将形成基于各个企业会员的地域性垂直会员手机媒体集群，不同企业间的企业会员手机媒体可以实现跨界手机媒体运营，手机互动数据库营销达到更高境界。 会员手机媒体化管理平台 企业会员管理平台是企业上空的一朵“云”。百度创始人董事长兼CEO李彦宏认为，未来的移动互联网真正的重要性体现在云端，各种应用的趋势都是从终端向云端搬，“我们觉得未来的移动互联网，真正的重要性体现在云端，就是能够提供什么样的云服务，而不是终端上的操作系统是什么。”被誉为“革命性的计算模型”的“云计算”其实是网格计算、分布式计算、并行计算等既有理论的延续，其愿景是互联网为中心，提供安全、快速、便捷的数据存储和网络计算服务。有观点认为，下一个十年里，计算将由“端”走向“云”，最终全部聚合到云中，成为纯“云”计算的时代。而“云-端”共存、“云-端”互动是未来计算架构的发展趋势。 企业手机云平台“3M”：会员（Membership），手机（Mobile），媒体（Media） 在会员媒体化过程中，很重要一个思路，就是基于会员生命周期进行会员媒体化。 同时必须区别会员促销和会员运营。在手机1.0时代，会员维护都是品牌企业对会员过度促销，结果是品牌不断以变相降价方式引导消费者对品牌低价格的期待，过度透支品牌美誉度，使品牌价值不断被打折，无形中增加企业对品牌运营的成本。对会员的运营则是利用非价格手段，通过对会员的增值服务来强化会员对品牌价值的认同，通过不断互动、分享和体验引导会员消费者对品牌的认知，实现可持续性的销售增长。手机会员媒体化是实现会员运营的有力手段。 企业管理会员的价值应在三方面展开：会员、市场、媒体。如果通过一个技术来解决这个问题，我们可以不妨叫它“3M”，理念是基于会员营运（Membership），借助手机终端（Mobile）帮助企业建立属于品牌自己的全媒体（Media）。 会员管理是提高效率，会员运营是提高利润 对于企业来说，所有消费者都会带来成本和收益。有些是可预测的重复消费者，有些是一次性的。传统的企业客户关系管理CRM一般是对于会员资料的管理，是对会员数据的收集和整理，是为了提高会员采集的效率。传统上的CRM体系是企业营销体系最基础环节，由此派生出产品体系、支撑体系、运营体系和销售体系，客户关系管理是处于较被动的地位。而会员关系运营（CRO：Customer Relation Operation）则是把客户关系管理放在最核心的位置，使得通过与会员保持持续性互动沟通，优化产品结构和运营体系，不断挖掘会员的消费潜力，增强品牌对会员的感召力，强化会员对品牌的粘性，所以企业品牌的会员运营是提高利润的。客户关系管理CRM只是会员运营的基础步骤，会员管理中有运营，会员运营中有管理。企业品牌会员运营的核心是会员生命周期的管理，形式是会员手机媒体化。 朱海松：独立撰稿人，著有《第一媒体：手机媒体化的商业革命》 自媒体营销论文:风行网联手修正药业,开拓自媒体化内容营销平台 随着电视、手机、Pad、PC等多终端之间内容的不断融合交汇，当前网络视频行业正步入多屏传播时代。而伴随内容播出和用户行为的变化，整个行业在营销层面也在悄然发生着变革：一方面，横跨四块屏的全媒体营销成为广告主品牌传播越来越不可或缺的元素，另一方面，鉴于互联网视频平台越来越多地介入到内容的生产和制作中，围绕原创内容展开的内容营销也成为多屏营销服务闭环中不可或缺的部分。而广告主也渴望在现有贫瘠的视频广告模式外，发现新的营销绿洲。 在2013年中，作为视频行业创新者的风行网就已领先于业内同行，率先提出打造“新一代全媒体视频”的构想。随后，打造自媒体化传播范式，就成了风行网“新一代全媒体视频营销”这盘棋局上落下的一枚棋子。风行网与修正药业联合推动的一系列自制健康视频节目及“新春跨年晚会”项目，开启了品牌客户通过视频网站打造自媒体化内容传播的先河，在推动互联网视频模式创新、营销创新方面，提供了绝佳的范例，为当下营销模式单一而同质化的视频营销界提供了一个样板，同样也是风行网为打造“新一代全媒体视频营销”迈出的坚实一步。 自制网络健康节目 打造自媒体化内容营销范式 2013年，基于对内容营销的高度认同，风行网与修正药业达成共识，将目光投向了“自制综艺”，双方共同打造了一档名为《健康修行》的网络健康栏目。由此，为双方之后一系列的内容营销合作拉开了序幕，也为修正药业在风行网平台上开启了自媒体化内容传播的第一道门。《健康修行》节目于2013年11月15日首度开播，主持人那威幽默风趣的主持风格让节目调性变得轻松活泼，而节目中养生专家们专业的健康知识，也赢得了众多网友的喜爱。节目以关注职场白领的身体健康为话题核心，特邀国内知名主持人那威与养生专家进行访谈互动，对人们关注的养生、保健等各类热点话题进行深入剖析，在宣传普及养生保健知识的同时，也为人们传递着健康向上的生活理念，节目播出后取得了收视和口碑双赢的好成绩。 据悉，为了“调配”出最符合中国互联网用户口味的原创节目，风行网利用多年积累的用户基数和行为互动数据等优势资源分析互联网用户喜好，制作出更贴合网友口味的自制内容。原创内容是风行网和SMG百视通“台网融合”战略重要的一环。风行网未来将不断优化其视频网站的内容结构，发力布局自制内容，以逐步缓解版权压力。据悉，2014年，风行网的内容资源囊括了电影、电视剧、综艺节目、体育赛事、公益活动、原创内容等多个维度，并且将借助SMG的台网融合战略，开启全新的内容和全媒体大数据营销，此举将进一步巩固风行网在国内视频播放平台的行业领先地位。 汇聚省级跨年节目网络版权 风行网修正集团联手呈现 2014年新年伊始，风行网与修正集团在自媒体化内容传播上再度发力，联手为广大网友呈现了一场精彩的2014风行网网络跨年晚会。这也是在风行网所拥有的内容基础上，进行的又一次开拓性创新营销。风行网与国内多家省级卫视签订了合作协议，合作各家2014年的跨年特别节目。安徽卫视《国剧盛典》、湖北卫视《我的中国星》特别节目——湖北卫视2014新年环球狂欢夜、陕西卫视《环球祈福盛典》——法门寺佛指舍利升塔、东南卫视《第五届中国商业领袖论坛》——暨“倾城之梦”颁奖盛典、江西卫视《幽默盛典》 、贵州卫视《为中国歌唱》、浙江卫视年底特别节目《世界好声音演唱会》等多台精彩节目通过风行网的平台播出。 修正药业集团品牌管理中心总监李佳说道：修正药业与风行网合作推出的《健康修行》，就是从普通人的外在健康养生入手；而修正药业在元旦期间的“修正健康号·2014跨年狂欢专列”则是希望通过精彩的节目，让大家能从内在感受到开心和喜乐，由内而外地散发出乐观积极的人生态度，提升自己乃至身边所有人的快乐指数和幸福感。 作为国内领先的高清影视平台，目前风行网累计用户总数达5.09亿，每日用户观看数（VV）超过1亿，每天有4000多万用户通过PC、PAD、手机等渠道观看风行，月度活跃用户达1.5亿。iResearch艾瑞咨询iUserTracker数据显示，在PC网络电视播放软件服务中风行网日均覆盖人数位居第一，持续领先于PPS、PPTV等多个老牌视频播放软件。据悉，从2013年开始，风行网日均用户数跻身第一阵营，超越PPS、PPTV，且呈现不断上扬的趋势。 目前，风行网有着全新的运营思路，将联手SMG，通过内容融合掌握一手版权内容，通过TV、IPTV、PC端、WEB端、移动端等多平台播出展示及多种渠道送达受众，进行渠道融合，再经过数据融合，最终达到销售体系和监测体系融合，进而构建起风行网全媒体大数据营销平台，为广告主投放广告和开展营销活动提供更加精准的数据支持。并也藉此，希望能够提供更多的视频整合营销方案，为品牌客户打造一个内容营销的自媒体化传播平台，为客户提供更完善的增值服务。 自媒体营销论文:基于自媒体平台的企业互动营销策略探讨 【摘 要】随着现代信息技术的发展，自媒体正以其特有的魅力改变人们的生活习惯和消费方式，并逐渐成为企业营销策略中的重要媒介。在此平台上，互动营销展现了出前所未有的活力，它独特的优势为企业营销开创了一个新思路，为企业的社会认知度和市场开发提供了更为广阔的发展空间。 【关键词】自媒体平台；互动营销；微博；网络营销 一、引言 在企业传统的营销互动模式中，经常通过问卷调查、电话回访、上门拜访、信件交流、投诉及反馈等形式与其产品和服务的购买者群体进行互动，从而达到了解企业所需的市场信息和推动市场发展的目的。所借助的媒体互动方式一般需要较长的反馈周期，并且其互动模式经常是单向的，互动媒体不够丰富，互动的效果较差等。随着互联网和手机媒体的日益普及、web2.0的迅速发展，在国内近几年来，微博、微信、论坛、人人网、BBS等自媒体平台广受公众的热捧，企业特别是消费品生产企业以及服务性企业，可以运用的互动营销媒介也逐渐扩展，从传统的媒体逐渐转移和扩展到自媒体平台上来。自媒体平台的出现无疑是在技术和传播手段上为企业互动营销的发展提供了一个很好的解决方案。麦肯锡在上海《中国社交媒体铸就消费新时代》调研报告指出，中国拥有全球最多、最活跃的社交媒体用户，他们正引领着新的消费潮流，即越来越多地以社交媒体作为品牌和产品决策的重要信息来源。与此同时，网络营销也已成为众企业争先使用的营销模式。在近乎6亿的中国网民中，企业可以通过网络吸引可能的潜在购买者，但同时也面临着新的问题：如何才能精准地找到目标群体，如何才能以较低成本达到有较大影响力的营销效果，如何才能让消费者同企业积极配合，展开生动有趣的互动，从而建立稳定的需求和服务关系等等，都是值得深入探讨的问题。 二、企业自媒体互动营销的含义与作用 （1）核心概念与内涵。自媒体是指一个普通人或组织能够在任何时间、任何地点，以任何方式访问网络，通过现代数字科技与全球知识体系相联，提供并分享他们的真实看法、自身新闻的一种途径和即时传播的方式。当前，以微博为代表的自媒体已成为网络传播最活跃的主体和新兴舆论场。美国传播学者罗杰·费德勒认为，媒介形态的变化必然存在可感知的需要，即社会需要任何技术，如果要被人们所采纳，应当同人们的社会需要相适应，不然就很难被采用。显然，新时代下的自媒体平台便很好地满足了人们的需要。自媒体互动营销就是以自媒体平台为媒介，企业通过前期的精准定位，旨在满足目标群体的需求，注重客户体验，设置良好的营销内容，将目标客户与企业紧密联系在一起，其实质是同目标客户展开良性持久的互动，以达到产品和服务销售的目的。（2）自媒体互动营销的作用。自媒体互动营销摒弃了传统模式下的被动接受宣传信息的方式，紧跟时代流行元素，注重人文关怀，以消费者为中心，形成了主动的“你中有我、我中有你”的良性互动。它有以下优势：一是影响范围广。根据美国著名社会心理学家米尔格伦提出六度分隔理论：你和任何一个陌生人之间所间隔的人不会超过六个，也就是说，最多通过六个人你就能够认识任何一个陌生人。它也被称作小世界理论。以新浪微博为例，姚晨的微博有5千多万的粉丝，借助网络的力量，个人的影响力大大超过了以往，甚至超过电视等公共媒体，她不愧为“微博女王”。众多“草根”所发出的声音和产生的影响力也是不容小觑。这样一个自媒体世界为信息的迅速广泛流传以及人们的大量参与提供了可能，其影响范围更加广泛。二是精准性强、沟通成本低、沟通效率高。在信息的传播和接收过程中，消费者对信息会有不同的喜好和选择。借助自媒体平台，企业可以依据信息接收者的不同特点，向不同群体传播他们真正需要的营销信息，精准地找到公司的目标群体。可以将传统的人员推销、市场调查、意见回收等营销方式与网络相结合，就有可能免去昂贵的广告费，节省大量时间，这样，很大程度上为企业减少了营销的成本。在自媒体平台上，企业还可以随时与消费者展开多样互动，实时关注消费者动态，第一时间获取相关信息，提高了沟通效率。三是趣味性强，保证了互动的持久性。自媒体平台可以将文字、图片、视频等多种元素在同一时间呈现，企业可以借助科技手段，将精心设置的营销内容与多样呈现形式相结合，为消费者体验营销增添美感，丰富了双方互动的形式。企业还可以通过设置问题回答、有奖竞猜等多样方式，进一步加强互动的趣味性和新鲜感，促进目标市场群体同企业“点对点”的主动互动，提高参与度，促进积极的公众互动渴望情绪。此外，自媒体平台还有很多优势，如手机平台操作，简单快捷；通过共同话题提升熟悉度，从而建立消费者对企业或品牌的忠实度等。（3）互动营销的适用范围。自媒体互动营销有着较广的适用范围，特别是一些与公众的参与和关注度有着密切联系的企业比较适合互动营销模式，如消费品生产企业和服务业企业等。如2013年暑期，可口可乐公司举行的可乐昵称瓶活动，高度的消费者参与度和双方间的活跃互动引来了大众的热烈关注，并引起了一个个社会话题。在活动的7天内，企业每天接受一定数量的定制瓶，邮费20元。第一天放出300瓶，一个小时订光，第二天500瓶用了半个小时，第三天900瓶只用了5分钟，第四天300瓶可口可乐，1分钟被抢光。活动中取得了巨大的成功。据《中国新媒体发展报告（2013）》介绍，2012年从用户的年龄统计来看，20～29岁微博用户最多，约占微博用户比例的三分之一，其次使用微博的用户分别是10～19岁年龄段和30～39岁年龄段的人群。也就是说，青少年是微博的绝对主体和最活跃的用户群。以青少年为目标群体的相关企业最应充分利用平台的丰富资源，开展互动营销。而这群有着较强的个性和较高的接受新鲜事物能力的青少年在未来很长的一段时间里都将是整个社会发展的中坚力量，各企业可以提前做好品牌意识的灌输和品牌忠诚度的培养。 三、企业运用自媒体平台的互动营销策略 （1）更新营销观念。传统媒体的衰败和新兴媒体的兴起已是不可抗拒的历史趋势。近几年来，微博、微信、论坛、人人网、博客、QQ空间等媒介平台层出不穷。作为国内最早由门户网站推出的微博，新浪微博已成为国内自媒体平台的领先者。据统计，截至2012年末，注册用户超过5亿，日均活跃用户数达到4620万；借助QQ的强大用户渗透率，腾讯微博2012年底注册账户数也已达到5.4亿，日均活跃用户数超1亿，当腾讯2011年初推出微信，势不可挡的微信热在2012年横扫整个中国，不到两年时间用户数一举突破3亿。经营环境与条件的变化为企业提供了新的挑战与发展方式上的变化。企业应当转变观念，顺应时代潮流，充分利用自媒体这一便捷平台，实行精确化、互动性强的营销策略，在营销活动中充分考虑消费者的实际需求，实现营销人员和目标客户之间的良性互动，从而为企业的市场运作服务，发展自己。（2）营建自媒体平台。自人类社会进入网络3G时代以来，智能手机和PAD终端已经成为大多数人的生活必需品，消费者可以随时随地地登录自媒体平台，浏览感兴趣的信息。企业要想在网络营销中取一瓢饮，自媒体平台的建立是基础。《中国新媒体发展报告（2013）》提出：微博已经成为中国活跃度极高的新媒体应用和信息传播空间。报告指出，2012年下半年中国微博总访问次数达到155.56亿次，总页面浏览量达到739.85亿次，总访问时长达到15.18亿小时。一些国际品牌如可口可乐、阿迪达斯、宝洁、杜蕾斯等都十分注重自媒体平台，纷纷建立和通过自己的自媒体平台与消费者展开活跃的互动。此外，自2012年12月后，新浪微博还特意推出企业服务商平台，为企业在微博上进行营销提供一定帮助。因此，众企业可借助高人气的新媒体渠道，搭建本企业的官方平台，为互动营销的开展提供基础条件。（3）正确进行互动营销。一是汇集“铁杆粉丝”，引领营销话题。明确企业定位，为企业创建一支高质量的粉丝团队。很多企业陷入了追寻粉丝只注重数量而忽视质量的困境。在拥有众多粉丝时，企业应组织团队，开展粉丝的甄别和维护工作。相关团队可以通过了解历史时期各粉丝与企业的互动参与次数，关注时长及程度，反应速度，对企业的品牌忠诚度等方面展开考察，最终确定一定数目的“铁杆粉丝”团队，并及时展开正确的维护工作。为保持互动的火热性和新颖性，企业应具有讨论空间的言论，营销内容应生动、有趣，能吸引公众的眼球，促进企业同目标群体的互动，在互动中充分关注消费者需要，满足消费者需求，掀起族群反应。二是创造消费者表达意愿的机会。以消费者为中心，为消费者提供表达意愿的渠道。消费者的埋怨是企业进步的空间，消费者的满意是企业进步的不竭动力。企业可以设立“群言堂”，欢迎消费者体验后畅所欲言，让他们对企业的喜爱有所表达，埋怨有所回应，建议有所吸取。企业可以成立专业的团队，对消费者的留言及时关注分析和回应，充分尊重消费者的言论自由，以包容的心态妥善处理营销过程中出现的问题，避免传统的只重美评而忽视差评的行为，真正将互动从“点到面”发展为“点到点”，提高互动的精准性，增强消费者满意度。三是“分享”营销。在互动营销的理念下，企业应提倡和实践“分享”营销：主动与消费者分享产品的制作过程，带领消费者参与感知体验；鼓励消费者分享用后感言，营造消费者与朋友分享的诉求氛围。通过分享产品生产、研制过程中的趣事，让更多的潜在消费者参与产品成长的点点滴滴，提高品牌的忠诚度，提升消费者的购买欲望。此外，消费者的用后分享能在较大程度上扩大产品的影响范围，起到高效且可信度高的宣传作用，有利于塑造企业良好的口碑。企业还可以考虑采取名人分享、铁杆粉丝分享、转发就有机会中奖等方式，鼓励营造与朋友分享的网络氛围，通过“病毒式”传播，让互动信息为企业带来更多的粉丝和潜在客户。 四、结语 近年来，自媒体平台不仅在互联网上风靡流传，随着智能手机的兴起，手机媒体也逐渐成为自媒体的一大使用媒介。在贸易全球化背景下，企业如何了解散布在世界各地的消费者的需求，如何同目标群体保持密切的联系和经常性的互动，是营销成功的关键。基于自媒体平台下，企业可以将企业的文化、企业内涵全方位地传递给购买者，让他们时刻地感受到互动带给他们的愉悦，最终达到推动企业市场发展壮大的目的。 由于网络的特点，自媒体平台上也难免会出现企业间恶性竞争、网友恶搞、恶性攻击的情况。企业还应增强危机公关意识，规范运作危机公关的机制，提高实施危机公关的能力与技巧。值得注意的是，在平台上信息时一定要注重措辞，保证言辞的准确性，在不伤及公众利益的前提下，寻求更为生动、有趣的表达。此外，企业也不可偏废传统媒介，应当以传统媒介与新兴媒介相结合的方式，相互配合，以最终实现营销价值的最大化。 自媒体营销论文:陈坤微信营销:收费会员平台秒杀自媒体 一个月前在一次品酒会上，一个哥们喝多了耍宝，说杨幂是她的女朋友。我们都不信，他说微信呼叫一下杨幂，杨幂马上就会给他回复。他现场给杨幂发了一个微信，杨幂果然回复了6秒的语音，他的手机上传来杨幂嗲嗲的声音：“好啦，好啦，我收到了，还有呢？还有呢？”。在场很多人都被这哥们给唬住了。 明眼人都知道，他不过加了杨幂的微信公众号，语音回复是自动设置的，他无论回复什么，都收到同样的6秒钟。杨幂是最早使用微信公众号的明星之一，就靠着她这6秒的语音，据说在微信公号早起就网罗了100万的粉丝。 今天在Wemedia的微信群里，IT龙门阵的三表分享了一个陈坤的微信名片，告诉我们一个震惊的消息，陈坤的微信竟然开明星微信之先河，开始实行会员制了。互联网信徒王冠雄随即这样调侃自媒体人：几乎所有的平台都是为明星准备的，颤抖吧，可怜的自媒体人！ 我随即加了陈坤的微信。陈坤的微信跟杨幂的微信不同，已经升级成一个依托微信的站点。通过陈坤的微信，不仅可以看到有关陈坤的新闻、写真、书籍、音乐、语音回复，更重要的是还可以与其他的粉丝交流有关偶像的话题。 你只要缴纳18块钱，就可以成为陈坤微信平台的月度会员。只要168块，没错只要168，就可以成为陈坤微信平台的年度会员。成为会员以后，不仅可以阅读“行走”系列书籍、陈坤的私房音乐、查看陈坤的私房照，还能提到陈坤的语音给你说晚安、早安。当然不止这些，你还可以在会员讨论区中参与讨论。成为陈坤粉丝团的成员，你将会获得与偶像近距离接触的机会。168，这一切只需要168，如果我是陈坤的粉丝，我肯定会连夜充一个会员，的确太超值了。 前段时间，《逻辑思维》的罗胖子破天荒开微信自媒体会员制之先河，半天卖出5500个会员，卷走160万。而在知名度和影响力，罗振宇是不能和陈坤同日而语的。我不妨做个假设，陈坤在新浪微博上有着5600万的粉丝基数，陈坤在微信上获得100万粉丝并不是什么难事。在这100万粉丝中，只要有10%的粉丝买了陈坤的会员，那陈坤光在微信平台上至少能够获得1680万的收入。 当然，陈坤需要这1680万吗？1680万，对待普通人来说是天文数字，但对陈坤来说却不是最重要的。那么，陈坤在微信平台上将会获得什么呢？ 一、 获得铁杆粉丝。在没有微博和微信之前，明星也知道自己人气高，有粉丝拥戴。但是粉丝在哪里、都是什么人，就没人知道了。而拥有的微信平台以后，这个问题就不是问题了，谁缴纳了会员费，谁肯定是铁杆粉丝了。掏多少钱并不说明对偶像有多喜爱，但至少表明了一种态度，就是你肯为你的偶像买单。通过微信平台，一个偶像的影响完全可以被量化，也可以很轻松地货币化。 二、 获得全新的宣传渠道。一个明星，当拍了新电影、新电视剧，需要马不停蹄地的上通告、做宣传，听说赵薇在《致青春》上映的时候，一晚上跑了北京十几个电影院。可见，一个明星做宣传是一件费力劳神的事情。当有了微博和微信这些新平台以后，明星只要发几条微博，发几条微信，大部分的粉丝都会知道偶像拍了新戏，肯定会第一时间来支持偶像。线上新媒体的营销，虽然还不能完全把线下的营销完全取代，但的确大大提高了效率，减少了明星宣传的工作量。 三、 获得经营偶像衍生品的机会。在陈坤的微信平台上，此次陈坤推出了自己《行走的力量》系列书籍，这可以说此书就是偶像陈坤的衍生产品。原来出版一本书有多难，要采写、编辑、校对、出版、发行，还要不停地去各地签售。而有了微信平台，书很轻松地就跟会员一起打包卖了。除了书籍之外，明星还可以通过微信平台，出售体恤、纪念品等偶像衍生品，获得演艺生涯额外的收入。 除了上述三点以外，陈坤获得最重要的是什么？自由。原来，一个明星是完全受制于经纪公司，对于一个明星，虽然拥有众多的粉丝，但是他不知道他们是谁，他们在哪里。拍什么电影、拍什么广告、接什么通告，几乎全是由经纪公司说了算。而在有了微博和微信这些新的工具以后，传统的经纪公司再也没有以前那么重要了，因为明星利用这些平台可以直接跟自己的粉丝对话了。 通过使用微博和微信，明星有了更广阔的空间和自由度。明星通过利用微博传播自己，让粉丝知道自己的状态。利用微信，可以知道自己粉丝是谁、在哪里，知道谁能心甘情愿地为你买单、并且很容易支付。利用微博和微信，明星很容易就能把粉丝组织起来，获取相应的商业价值。对于热爱公益的陈坤而言，还甚至可以组织粉丝做一些慈善和公益活动，完全不受制于经纪公司的安排。原来一个明星背后都需要一个强大的经纪团队，在有了这些新工具以后，明星自己建立一个工作室就可以把工作安排的妥妥当当。既可以获得更多自由，又可以收益最大化。 在凯文·凯利的《技术元素》中，他有一个著名的“一千铁杆粉丝”的理论，如果一个艺术家拥有了一千铁杆粉丝，他通过经营个人品牌获得的收入就可以养活自己，不用再去上班了。而对于一个拥有着几百万、甚至上千万的粉丝陈坤而言，在他与他粉丝共同构成的世界里，他简直就是一个国王，可以一呼百应、所向披靡。这就是粉丝经济的魅力！在陈坤之后，相信会有更多的明星加入微信自媒体，利用社交网络去经营自己。 自媒体营销论文:微博营销:自媒体时代的广告转型 摘要：微博信息传播高效便捷、双向沟通及时公开、危机公关的预防和处理十分便捷等先天性的营销优势吸引了大量商家，广告产品创新、增强沟通互动、注重语言包装成为微博营销广告的特点。新浪与阿里巴巴携手，或将主导微博网购行为由感性购买向理性购买转变。 关键词：微博；营销；广告 2003年，“自媒体”的概念被提出，美国学者谢因波曼与克里斯威理斯将其定义为：普通大众经由数字科技强化、与全球知识体系相连之后，一种开始理解普通大众如何提供与分享他们本身的事实、他们本身的新闻的途径。而现在，无论是在欧美国家风行的Twitter，还是本土化的新浪微博、腾讯微博等，都在极速成长和扩张。它们成为了“自媒体”概念最好的注脚。微博在网民中的普及率迅速提升，商家都已经意识到，这个庞大数字背后蕴含着无限商机。 微博有其先天性的营销优势，如信息传播高效便捷、双向沟通及时公开、危机公关的预防和处理十分便捷等。相对于传统媒体广告，微博营销成本低廉、制作周期短，有助于为企业节省广告成本。同时，微博上的营销多注重创意，并以隐形广告为主，这样不会像传统媒体广告那样让受众排斥，更能调动消费者的积极性，构建良好的顾客关系。因此，微博营销和微博广告的发展十分可观。 一、微博营销策略分析 为了让微博营销达到客户期望的效果，在生产和传播过程中，有一些技巧性的策略和方法可以遵循。 1.广告产品创新。在微博营销过程中，最有竞争优势的策略无外乎将广告演变成具有互动性、娱乐性和话题性的微博产品。通过无限创意和新奇的想法将消费者吸引，让消费者喜欢，用隐形广告将消费者自然地融入进来。 例如，某美妆达人更新了一条配图微博，图片内容为一个精美可爱的俄罗斯套娃，文字内容为“猜猜看，这个娃娃的肚子里装了什么？内容很丰富，展开想象。”他的粉丝迅速被图片吸引，参与评论多大700余条，转发160余次。随后，这位达人又更新了一条微博公布答案，指出这个套娃其实是一个集合了各类化妆用品的彩盘。虽然以微博形态示人，但却使化妆彩盘在不知不觉中被关注，起到了良好的广告效果。 2.增强交流互动。通过微博，企业可以让用户有更多的机会接触到品牌。而这一接触点不同于以往的超市柜台、电视广告、平面宣传，企业在这里可以与用户进行深度对话。一方面，企业可以通过创意活动积聚人气，借粉丝用户之力达到更好的传播效果，让用户更加深入地了解企业的品牌和产品。另一方面，在这种不断互动的过程中，企业宣传者可以随时监控潜在的或已发生的舆论危机，并及时做出危机公关。由此观之，微博营销不仅需要生产各类型的广告产品，更需要花时间和精力同粉丝维系良好的互动关系，持续传播累积传播效果。 3.注重语言包装。简单、清晰、形象、幽默、平民化、流行语的微博化语言也是微博营销的技巧之一。企业在生产微博广告产品及进行微博营销的过程中，充分认识和利用微博用户的语言喜好，将会达到事半功倍的传播效果。如使用网络流行词汇，如“萌”、“给力”等。这些词汇如果放在传统媒体的广告中会显得过于随意，但在微博广告中却十分贴合。 二、新浪微博与阿里巴巴联手打造营销新平台 2013年4月29日，阿里巴巴以5.86亿美元购入新浪微博发行的优先股，占微博总股份的约18%。未来，阿里有权将持股比例提升至30%。三个月后，双方首次对外披露阶段性进展，微博淘宝版上线。根据合作内容，新浪微博与淘宝将账号互通，两公司的数据也将交换。 根据合作细节，新浪和淘宝账户绑定后，微博用户可直接登录淘宝平台完成交易、支付等；而淘宝卖家的旺铺后台嵌入微博体系，卖家可以在淘宝后台直接向新浪微博商品、微博。此外还可实现商情监控、转化率分析、影响力分析等多个功能。 目前来看，微博淘宝版更像是针对淘宝卖家的服务。在卖家商品之后，将显示商铺名称、商品图片、商品价格等。微博用户可点击直接跳转到淘宝页面购买。微博用户将接到更有针对性的广告推广。 对于新浪与淘宝的合作，有人担心用户会受到更多淘宝卖家的骚扰，从而降低使用微博的用户体验，造成微博用户的流失。但新浪认为，未来一旦实施数据交换和挖掘，双方可以向用户精准推广，从而提升用户体验。 三、微博营销困境及对策 虽然微博营销发展迅猛，但目前也存在诸多有待改进之处。包括微博广告效果评估标准不明晰、微博广告监管体系不完善、微博营销价值被高估等。 基于电子商务的网络营销能形成一种非正式群体，这种所谓的“粉丝”与商家的目标群体虽然不直接对应但是有关联，有一定的稳定性，如果好好运用能够对销售产生正面影响，从而让购物成为消费者生活的一部分，商品因此被赋予了感情因素，因此，其缺点会模糊，优点会放大。不过，尽管越来越多的企业看到了微博营销的潜质，但“微博这一理念从学术的角度来说只是一个新创造的术语。它虽然是一种新的沟通方式，但对于营销而言并没有产生本质上的改变或创新，微博不会引起新一轮的营销热潮，这一形式本身也无法独立支撑企业的营销活动。”有别于网上销售，微博作为一种网络沟通方式只是反映了公司与客户之间沟通方式的多元化， 增加了公司与客户群体之间相互了解的可能。 作为市场沟通渠道，它并不能直接为企业销售做出贡献。购买分为理性购买和感性购买，一个成功的销售模式只是看哪种更胜出。微博在营销上的应用是感性销售逐渐被重视的体现。理性购买相对而言比较简单直观，商品是什么、能达到什么效果什么目的，一目了然。感性购买对于产品性能的关注并不是最高，反而是通过多方渠道的沟通激发消费者感情上的接近。消费者购买的不再仅仅是商品的使用价值，而是商品背后所包含的价值认同。新浪与阿里巴巴携手，打通相关数据，或许是主导微博用户通过微博营销达成的网购行为由感性购买向理性购买转变的有益尝试。 自媒体营销论文:基于自媒体时代背景下谈酒店业新营销方式的运用 摘要：随着自媒体时代的到来，酒店行业的营销方式也发生着变化。文章以微博营销为例分析了酒店微博营销的现状和介绍酒店微博营销的特点并阐述酒店微博营销的运用以及提出酒店微博营销存在的问题，为酒店业开展微博营销提供参考。 关键词：酒店业 自媒体 微博 营销 随着网络应用技术在中国社会的深入发展，自媒体不断创新性地满足人们的网络需求，并在人们的商务及生活中扮演着越来越重要的角色，这也预示着中国社会的自媒体时代的到来。自媒体（We Media），即美国新闻学会的 媒体中心，在2003年7月出版的由谢因波曼与克里斯威理斯两位联合提出的“We Media（自媒体）”研究报告中，对“We Media（自媒体）”下了十分严谨的定义：“We Media是普通大众经由数字科技强化、与全球知识体系相连之后，一种开始理解普通大众如何提供与分享他们本身的事实、他们本身的新闻的传播途径”。自媒体包括但不限于微博、个人日志、个人主页等。自媒体的影响力越来越大，市场价值也越来越突显，特别是微博的出现并广泛使用，酒店业的营销将迎来新的时代。 1 酒店微博营销现状 1.1 增长速度快 根据酒店在线直销技术服务机构问途技术有限公司的统计，截至2011年6月30日，开通新浪微博帐户的中国酒店企业数量为1871家，其中通过了新浪V认证的酒店帐户数量为907家，占总数量的48%。在1871家酒店微博帐户中，国际品牌酒店为243家，占总数量的13%，上海、北京、广东三地的酒店微博帐户数量为385家，占总数量的20%。在酒店微博中，粉丝数量超过1000的有183家，占总数量的9.7%。微博数量在1000人～2000人有94家，2000～5000人有51家，5000～10000人有8家，10000～20000人有14家，20000人以上有16家。而“问途公司”早在2010年8月4日就酒店微博帐户数量和数据进行的详细调查数据显示，中国酒店在新浪微博中开帐户数量仅为248家，认证帐户仅41家，粉丝数量最多的酒店帐户不超过2000粉丝。不到一年时间，中国酒店新浪微博帐户数量增长高达750%。酒店微博用户增长速度很大，呈爆发式增长。 1.2 微博营销策略差异化 随着酒店微博爆发式增长，微博已成为众多酒店集团新的营销方式，但不同的酒店集团由于市场范围的不同，其微博营销策略是有差异的。主要体现在以下两个方面：①集团化与单体化相结合。这一策略主要是国内经济型酒店集团运用。国内连锁性质的经济型酒店通常采用集团注册微博的形式，并结合各分店的微博，如7天、如家、速8等；②单体化。这一策略主要是国际酒店集团运用。一些国际型的酒店管理集团的微博是不常见的，但集团旗下的国内营业的单店则很普遍，它们的微博主要是以单店形式存在。如三亚洲际酒店（洲际集团）、海口喜来登度假酒店（喜达屋国际酒店集团）、国际青年旅社、宜必思、佳园连锁和中州快捷等。 1.3 微博营销竞争激烈 随着微博在酒店营销中运用的推广，其价值也越来越被各酒店认知，微博俨然是酒店行业的另一个重要的竞争领地。许多酒店非常重视酒店微博的推广，并组织了专门的微博营销团队。以经济型酒店为例，从微博粉丝数量上看，截至2012年12月28日，华住酒店集团的微博粉丝数量位居第一，为328897，其次是7天连锁酒店集团和如家酒店集团，粉丝数量分别是242021和111690，位居第二和第三位，排在第四位的是格林豪泰连锁酒店。但根据新浪微博2012年8月26日的统计数字，主要经济型酒店品牌中7天官方微博以101120名粉丝数位列第一，如家酒店集团以超过8万粉丝数紧随其后，汉庭和锦江之星则分列第三、第四位，粉丝数量均为4万左右。经过短短几个月，排名前几位的经济型酒店品牌的官方微博粉丝数就有了一个新的突破，位次上也有了较大的改变；从酒店微博的活跃度上看，在微博的数量上，锦江之星的微博数量最多，为8886条，排在统计的各经济型酒店中第一位，其次是布丁和7天。酒店就是通过在微博上有质量信息，保持一定的活跃度，加强与粉丝网友互动以达到营销的目的。 2 酒店微博营销的特点 2.1 门槛低，信息简洁，每个人（顾客、员工）都可以成为信息源 酒店或个人只要在相关微博平台上注册用户就可以微博，微博内容简洁，每条微博不超过140个字，用户在140个字内可对即时心情、想法、所见所闻进行表达，文本内容可创新在适应人们的阅读习惯，受制约的条件较少，另外，信息也方便，可通过PC网络和移动互联网设备（如3G手机）随时随地信息。 2.2 即时性和交互性强 微博的即时性非常强，酒店或顾客可借助现代互联网设备随时随地地进行信息的和接收。这就大大缩短了信息源与用户之间的传播途径，缩短了信息的传播时间。另外，微博具有转发功能，如果酒店的关注者数量较多，转发者会使信息在关注群体中迅速扩张，传播速度呈现几何增长，微博用户转发信息的过程几乎可以和接受信息同步，实现即时的信息再传播。在交互性方面，微博改变了传统纸媒、电视、网络等媒体被动单向获取信息的传播方式。任何用户都能成为信息的者和接受者。用户掌握了信息传播的主动权，即可通过“被关注”功能信息，又可通过“关注”功能选择性接收信息。除了信息和接收的交互外，微博用户间还可通过评论与回复功能进行信息交互。评论与回复的双方可以是已相识的人，也可以是并不相识的人，如此便可缩短人与人的距离，提供了酒店和顾客间交互性强的沟通平台。 2.3 客户群体大，易形成群体效应 微博是一个开放的社交平台，信息传播的影响力要基于客户群体的关注度。当一个条微博被大量关注（转发）时，极易形式群体效应。当前，我国已经有了庞大的网民群体，并且规模呈扩大趋势。据中国互联网络信息中心（CNNIC）第31次中国互联网络发展状况统计报告显示，截至2012年12月底，我国网民规模达5.64亿，全年共计新增网民5090万人。互联网普及率为42.1%，较2011年底提升3.8个百分点。我国手机网民规模为4.20亿，较上年底增加约6440万人，网民中使用手机上网的用户占比由上年底的69.3%提升至74.5%。微博用户也持续增长，用户逐渐移动化。截至2012年12月底，我国微博用户规模为3.09亿，较2011年底增长了5873万，网民中的微博用户比例较2011年底提升了六个百分点，达到54.7%。相当一部分用户访问和发送微博的行为发生在手机终端上，截至2012年底，手机微博用户规模达到2.02亿，即高达65.6%的微博用户使用手机终端访问微博。 另外，酒店微博营销的特点还体现在信息传播的高效性、信息的自主性、成本较低等方面。 3 微博在酒店营销中的运用 随着酒店业市场竞争的日益激烈，微博营销必然会成为酒店竞争的重要工具。根据微博的信息模式，酒店要考虑如何增加酒店微博的粉丝量、提高活跃度、增强微博顾客的粘性等方面以提高酒店微博的市场价值。 3.1 细分市场，专人负责 酒店可根据实际需要安排专门的员工负责通过微博和回复消息，注册不同微博平台帐户，根据不同平台的特性传递不同的信息。不同的信息可由不同的帐号发出，运用不同细分帐号将相应的信息发到不同的细分市场。这样能做到了解粉丝的需求，能与粉丝互动，能做到有针对性地满足粉丝的需求，使酒店达到精准营销的目的。 3.2 鼓励员工实名制参与 酒店每名员工背后都可能形成一个市场，酒店应鼓励员工在微博上用实名注册帐户，并在微博上显示自己的身份。因为这样实名制更能增强粉丝对微博信息的来源信任度，让客户感觉到全面的关心和帮助，让员工参与到酒店的微博营销，实现全员营销的理念，还可增强员工的主人翁意识，增强企业的凝聚力，也能使粉丝感受酒店的企业文化的感染力。 3.3 提高微博实际销售能力 微博营销的实质就是网络营销。随着微博使用群体的扩大，许多微博用户会从微博上的相关酒店信息而选择订房、订餐等酒店服务。因此，酒店要不断完善服务信息，为粉丝提供多样化的信息服务和服务项目的选择。充分利用微博本身电子商务、电子支付等功能基础上实现预订、支付、点评一体化的在线体验流程。如：通过超链、图片和视频来展示旅游酒店的软硬件设施、服务过程、环境氛围等要素，达到“眼见为实”的效果，让粉丝们为之信服，以提高微博的实际销售能力。 3.4 收集市场信息 微博是收集市场信息的最佳场所之一。一方面，酒店可以通过关注竞争者的微博了解竞争者提供的产品、采用的营销策略、市场活动的开展等信息；另一方面，酒店可以通过和粉丝的互动，了解客源市场的需求。 3.5 与意见领袖合作或培养员工成为某一领域的意见领袖 酒店每个细分市场都有自己的意见领袖。意见领袖有强大的话语权，会时刻影响着周围的群众。如果想让酒店的品牌、产品等信息传播得更快，酒店一定要巧妙地关注意见领袖，并引导他们传播相关的信息；另外，酒店也可以培养员工成为目标市场的意见领袖，使顾客成为酒店的忠实顾客以提高微博营销的效率。 当然，随着市场环境的变化，酒店还应长期关注微博市场的变化，分析顾客的微博行为，利用微博创新开展各种营销活动，达到酒店营销的目的。 4 酒店微博营销存在的问题 4.1 酒店跟风开微博，但管理和维护不到位 酒店的管理者已经看到了微博的价值，也很积极地开设微博帐户，但对微博的维护和管理不到位，酒店微博的关注量和活跃度较差。 4.2 营销职能单一 当前，酒店主要是把微博当作广告媒体和促销渠道来使用，每条微博主要是酒店的产品广告，商业气息极浓，没有突出酒店的特色和文化，难以让粉丝产生兴趣和共鸣。 4.3 营销效果难以评估 酒店的微博营销不可能单一化进行，它一定是结合酒店的其他营销方式进行的，人们难以量化评估营销效果。 以微博为代表的自媒体时代已经来到，酒店营销也必将顺应这一时代的潮流。当前的微博在酒店营销中的运用时间还较短，但其发展的速度极快。微博营销在酒店的营销过程中会发挥越来越重要的作用。酒店应加快研究并应用微博开展营销活动，为酒店在网络营销中占领一席之地。 自媒体营销论文:基于自媒体的企业营销研究 【摘要】自媒体作为一种新兴的媒体平台，在传统媒体格的行业内产生了重大影响，尤其是有了微博、论坛等出现，自媒体更是不断出现在了我们生活的方方面面。论文从介绍自媒体营销开始，阐述了自媒体营销的现状和特点，再结合自媒体企业营销的案例及其自媒体营销经验方法，最后给出了自媒体营销的意义。 【关键词】自媒体 企业营销 网络营销 微博营销 一、自媒体企业营销的现状 自媒体作为一种新兴的媒体平台，在传统媒体格的行业内产生了重大影响，尤其是有了微博、论坛等出现，自媒体更是不断出现在了我们生活的方方面面。作为一种新型的扁平化的信息传递平台，全信息化的存在空间甚至是实现特定目的的工具，自媒体在信息的传递、舆论的监督、商业的营销、客户的服务、社会的关怀以及维权的行动等各方面都发挥了自己的作用。利用自媒体进行企业营销对于企业来说是个契机，利用好自媒体对其推广产品，维护企业形象起着巨大的作用。如何成功地进行自媒体营销是立志于在自媒体时代脱颖而出的企业必须认真思考和执行的事情。 （一）自媒体的现状与特点 随着社会化媒体通路化的形成，自媒体时代继续以不可阻挡之势大踏步向我们走来。毋容置疑的是，所有的媒体形式当其所产生的媒介聚合效应达到一定规模的时候，其传播价值便应运而生。美国新闻学会的媒体中心，在2003年7月出版的由谢因波曼与克里斯威理斯两位联合提出的“We Media（自媒体）”研究报告中，对“We Media（自媒体）”下了十分严谨的定义：“We Media是普通大众经由数字科技强化、与全球知识体系相连之后，一种开始理解普通大众如何提供与分享他们本身的事实、他们本身的新闻的传播途径。” 。自媒体就是私人化、平民化、普泛化和自主化的传播者，以现代化、电子化的手段，向不特定的大多数或者特定的单个人传递规范性及非规范性信息的新媒体的总称。社交化时代的博客播客、个人网站、论坛达人、微博、个人电台及SNS主页都是自媒体，尤其是微博，更以其传播速度快、互动性强成为自媒体的典型代表。自媒体时代颠覆了传统媒体的话语霸权，人们不再是被动地接受信息，而是由“旁观者”变成了“参与者”，媒体不再是高高在上的象征，每一个个人都可以利用各种自媒体的表现形式拥有自己的媒体，表达自己的观点，探讨问题，甚至引导舆论。自媒体能够迅速地将信息传播到广大的网络接受者中去，这些接受者也可以迅速地将收集到的信息传播效果进行反馈。自媒体与受众之间是不存在距离。自媒体已经成为了普通大众张扬个性、表达自我的最佳场所，其强大的交互性是任何传统媒体所望尘莫及的。 （二）自媒体新营销 当自媒体具备了传播力这一媒体的基础价值之后，就有了影响力价值、行销力价值，构成了完整的媒体市场价值链条，自媒体媒体的营销价值便得到市场的认可和应用。营销的核心是“成本、覆盖、影响力”，一个好的营销意味着“低成本、高覆盖、大影响力”。自媒体的快速发展给传播带来了巨大的变化，这些变化进而又影响到营销的新方法。利用自媒体进行企业营销对于企业来说是个契机，利用好自媒体推广企业产品，维护企业形象起着巨大的作用。新的媒体需要新的营销手段。不同于传统媒体，这一营销方式并不只是大企业的专属，相反其低廉的成本让众多的中小企业也可以参与进来，而且可以结合自身的优势来做，也可以取得很好的效果。 二、自媒体营销分析 （一）自媒体企业营销案例 案例一：“雪花啤酒勇闯天涯——穿越可可西里”。雪花啤酒将活动主阵地放在了微博，将勇闯天涯品牌与消费者个人性格特质，勇闯天涯精神完美结合，使用微博勋章、登陆分享、微直播等应用，再配合有影响力的微博红人提升消费者的关注，经过2个月的微博营销，雪花啤酒不仅赢得了接近300万的活动参与人数，还获得了50多万的官方微博粉丝。 案例二：“海底捞借微博营销引爆病毒传播”。 从“劝架信”，到“对不起饼”，再到“打包西瓜”， 海底捞的种种服务几乎已经超出了平日里受惯餐厅服务员白眼的网友们的想象力，通过炒作“人类已经无法阻止海底捞”，这家来自四川的知名度叱咤微博平台与搜索引擎，话题搜索近84万，词条逾400万。许多网友虽然没有接触过海底捞，但基于网络上各种神乎其神的关于海底捞的宣传，网友们都对海底捞充满期待。 案例三：“奔驰SMART电子商务行销”2010年9月9日上午，仅仅3小时28分钟，205辆SMART在淘宝上就被抢购一空，这不仅仅超过线下售车记录，也远远超出主办方对这次活动的预期。奔驰SMART电子商务行销的成功归功于微博为企业找到了目标人群，并将促销信息送到了那些有打算购买的准客户手中。优惠的团购价格、时尚的宣传广告和刺激“秒杀”活动既提升了品牌价值，又带来了巨大的销量。 案例四：“欧莱雅互动话题助力媒体风尚大奖赛”。为了配合一年一度的“欧莱雅媒体风尚大奖赛”的深入开展和推广，欧莱雅集团于2009年10月底在新浪上开设官方微博，并以“赛事名称”作为集团的官方微博名称，以引起“脖友们”对于赛事的更多关注。通过两个多月的微博推广，欧莱雅在两方面获得了收益：一方面，迅速提升了官方微博的人气，聚拢了大批品牌的忠诚“粉丝”，有奖互动环节送出的礼品也让消费者对欧莱雅集团旗下诸系列产品构成和功用有了系统的了解；另一方面，通过回顾2008年的风尚大奖赛，直播2009年的风尚大典，也积极传播了活动本身，网友的每一次相关活动和赛事的讨论，都为企业的品牌做了一次软性传播，品牌的烙印会在体验与关系互动中“发酵”。 （二）自媒体企业营销的效益分析 在传统的企业销售活动中，企业一般都是先通过客服人员或者客户经理等通过电话询问、街头采访、发放问卷调查等方式收集整理客户意见，然后再将这些整理出来的信息交给上层主管，这样一层一层的递交模式流程非常长，耗费了人们大量的人力资源和宝贵的时间。在这个信息迅速变化的时代很难跟上行业发展的脚步，这么慢的效率等到产品正式面世以后要做出修改往往很难，因为一款产品在消费者当中的负面影响一旦形成就很难撤回。所以现在很多企业已开始运用迅速快捷的自媒体营销销售模式，例如不少企业都建立了自己的官方微博，通过官方微博与用户进行互动、产品营销和品牌维护。企业通过自媒体营销不仅仅维护的自身的形象，也实实在在地获得了利益。在这方面小米公司的营销效益就是自媒体营销成功地典型例子。 小米公司的老总雷军成功的将自己的影响力和声名嫁接到自己寄予厚望的这款产品身上。当这位中国互联网的顶级人物沉寂近两年后，再次在媒体面前密集曝光，并调动人脉不遗余力为小米手机造势时，几乎所有人都乐意将这场小米风暴与雷军个人职业生涯捆绑作为谈资。过去雷军每天发微博的数量控制在两三条，但在小米手机前后，他不仅利用自己微博高密度宣传小米手机，还频繁参与新浪微访谈，出席腾讯微论坛、极客公园等活动。雷军的朋友们，包括过去雷军投资过的公司高管，如凡客CEO陈年、多玩网CEO李学凌、优视科技CEO俞永福、拉卡拉CEO孙陶然、乐淘网CEO毕胜等，纷纷出面捧场。截止到2013年3月13日，用百度搜索“小米手机”有3350多万条相关新闻，用微博搜索“小米手机”，有260余万次的微博转发和150余万的小米粉丝。 小米手机的这个营销策略也非常酷似苹果的公关，苹果的新产品上市之前的造势也是煞费苦心，消息总是遮一半露一半，让媒体跟着跑，让果粉跟着追，然后在万众瞩目下新产品。而且在新产品之后，总是会出现货源不足的情况，让人买不到心痒痒。从产品跟踪上来看，先免费派送少量的手机，之后再以“秒杀”，再慢慢的一步一步地大面积网络直销，可谓煞费苦心之举。派送手机，量很少，但却很关键。社交媒体时代，每个人都是自媒体，口碑无处不在，哪怕你只要是一部手机有好有坏，都可以迅速地扩大化，几分钟就可以传遍网络和论坛。用这少量的手机作为试探，当然小米公司肯定是对自己的产品有信心的，不过这样做也是谨慎之举，如果有市场需求没有达到的，可以根据客户的要求和体验，迅速纠正，这样就可以有效地防止缺点和不足扩大化，即便扩大马上纠正，也可以给小米公司一种值得信赖的形象。例如：配耳机、内存卡、手机壳，就是根据论坛的反馈而迅速弥补的措施。我们看到手机的放量是一点点的增多的，几十台，到600台，再到10000台……数字是一个很容易吸引人的东西，在团购网上已购买人数等同于产品的火热程度、等同于客户的认可度。在小米网站上的预订购人数，可以让预订购者更珍惜这个机会，并且能激发更多潜在的购买者。所以在产品图上和广告上写上销售量或者评论数，都能引起消费者对该产品的关注，从而唤起购买欲望。 从小米的自媒体营销中我们可以借鉴以下几点增加效益的经验： 首先，产品定位。产品卖点是什么？产品的真正粉丝团在哪里？是做给一部分人的，还是做给大众的？反过来说，产品是要舍弃普适性，只卖给产品真正的粉丝，还是要保留全部，网络全部用户？这是值得思考的定位问题。 其次，品牌崇拜。小米的预热造势，在互联网上排队，产品模仿iPhone，会模仿苹果，无比体现了在品牌上要达到一种神圣的高度，让拥有者倍感珍惜。模仿该行业里的国际老大，无不是在制造品牌崇拜。 第三，充足时间造势。从米聊到小米手机，从雷军微博到小米公司微博群像，从社交媒体到平面媒体，从金山到小米，从小米到凡客，从互联网到移动互联网，从会到预售，从预售到正式网销，从表象到实质。如何全网联动，如何线上线下，这个造势的过程，一是时间，二是节奏。没有时间，谁也办不到。 第四，精准用户。小米手机不断改进，小米论坛上吸收了不少意见，全民智慧体现于此。小米手机很好抓住了用户群，他们并不是雷军说的小米发烧友，而是喜欢新鲜玩意的“手机”发烧友，小米仅仅是这群发烧友的子集。找到自己的用户群在哪里，为他们量身定做，必然收获不小。 第五，小众乐趣，大众引爆。不论iphone，还是小米，或者说小米在模仿iPhone走“小众乐趣，大众引爆”的营销方式。小众不代表小额，相较于数亿的网民，网购用户群也是小众的，但就是这群小众用户，却推动了网购的流行，由他们去引领大众和边缘人群加入网购行业，任何行业皆如此。抓住了核心用户，就抓住了全部用户。 第六，全民营销。全公司参与营销，全行业参与营销，全体网民参与营销。雷军微博的活跃、小米公司的活跃、小米公司全体员工的微博活跃、移动互联网行业讨论小米、核心媒体开始宣传。上下齐心，协同发力，才会让营销带动促销，真正发挥营销的核心竞争力。 （三）自媒体企业营销的优势 无论是通过自媒体策划线上线下活动、炒作事件，还是进行网上商务行销都可以给企业带来巨大的效益。企业不仅仅通过精准营销提升了产品销量，更通过与用户的互动，完善了产品和服务、维护好了品牌形象。总体来讲企业通过自媒体进行营销有以下优势： 1.用户优势 根据中国互联网络信息中心的《第30次中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2012年6月底，中国网民数量达5.38亿，互联网普及率为39.9%。而作为自媒体典型代表的微博用户已达到3.27亿。在自媒体时代，企业营销信息理论上可以传递到的用户基数是相当大的。而且通过与用户的互动，企业可以跟好的完善产品服务。企业根据用户的喜好信息，可以进行精准营销。这都是传统营销手段不可想象的。 2.成本优势 在各种营销手段中，企业非常注重营销的成本和营销的质量。较之于高投入的传统营销模式来讲，自媒体营销的运营成本是比较低廉的。例如与动辄需要成千上万营销费用的传统营销方式相比，微博这个宣传平台的成本十分低廉。目前常用的微博平台从注册到使用都是免费的。只要在微博平台完成注册后，就可以随时随地地信息，除了基本的上网费外，无需支付其它费用。这无疑大大降低了企业营销的门槛，给许多中小企业带来了新的机会。 3.效率优势 在有效控制好成本之后，企业将诉求将转移到效率上，首先，效率会直接影响到用户体验，对于客户而言，在最短的时间用最便捷的方式获得服务是他们关心的重要问题；其次，高效的运作方式能让企业在相同时间内销售出更多产品和服务，获得更多的收益，提升企业的运作效率。通过案例三我们可以发现，通过微博不超过140字的文字，快速的传播转发，影响上万的粉丝。3个多小时，205辆的销量，3千多万的销售额，这是以前任何一个汽车厂家和任何一个营销案例都无法达到的效果。 4.深度优势 自媒体能帮助企业进行深度挖掘。如在微博平台上，每个人既是传播者，又是受众，两种角色交错，极大地提高了多方交流的互动性，企业可以利用这种互动性，加强对目标用户的舆论引导。企业同时能建立与客户的双向链接，信息的流通变成双向的。客户可以了解企业的信息，反馈需求和问题。企业也可以通过用户的反馈，完善产品和服务，提升企业的竞争力。 （四）自媒体企业营销的劣势 虽然企业进行自媒体营销能够获得用户优势、成本优势、效率优势和深度优势，但自媒体本身作为一个新兴媒体，还是有缺陷的。企业在进行自媒体营销的过程中，必须要对自媒体的问题有清醒的认识。自媒体营销主要有以下问题： 1.实际操作的问题 企业如果想使用自媒体营销，就要对自媒体营销的传播进行规范化管理，因为该自媒体营销的形象就代表的是企业的形象。部分公司受人力和物力的限制，不可能做到专人专管和更新。 2.操作持续性的问题 自媒体虽然功能很强大，但也有一定弊端，比如存在覆盖问题，较早的微博会被后来的微博不断覆盖，企业如果不能进行持续性的更新和重复性的进行宣传，是难以取得理想效果的。 3.内容泄密的问题 因为企业会经常企业营销方面的的相关信息，如果管理不当会导致其核心信息泄露，会给竞争对手可乘之机。 4.信息可信度低的问题 自媒体的数量庞大，拥有者也大多为“草根”平民，网络的隐蔽性给了网民“随心所欲发挥”的空间。在平民话语权相当自由的今天，“有话要说”的人越来越多。有的自媒体企业过分追求新闻的速度或为了追求点击率而忽略了自媒体报道的真实性，导致一些民间降低了自己的道德底线，这就导致了自媒体所传播信息的可信度被降低了。 5.相关法律缺乏规范的问题 让“个体”声音得到释放的同时，势必也会让某些与宪法和社会道德规范相悖的声音得以传播。自媒体营销从宪法上来看是个人言论自由权的体现，但是从一诞生就受到了诸多限制。作为一种权利，自媒体是有很多的界限是不能突破的。虽然我国目前有很法律管制网上的活动，但是还只是停留在对一些网站的管理上，这些法律就显得不够全面。如何在法律的基础上对自媒体进行规范与引导，迫切需要全社会来共同出谋划策。 三、自媒体企业营销总结 随着互联网技术的日益成熟和社会化网络力量的兴起，自媒体营销已经不仅仅是“可以做”、“值得做”的企业营销行为，而是企业营销“必须做好”的事情。自媒体营销对于一个企业品牌的知名度和美誉度的影响是潜移默化和深入人心的。自媒体营销作为一种新型营销方式，凭借其渗透强、可信高的优势，成了传统广告媒体营销的有效补充，在实际的应用当中，也得到了市场越来越多的认可。 自媒体时代，品牌与自媒体的合作方式必然要创新，要定制化。自媒体的受众要比机构媒体的受众更聪明。硬广告和软广植入的方式都将无效，只有价值契合才是双方合作的基点。定制化并非传统的节目包场、平媒包版面，而是围绕双方价值的交集，把企业品牌自然融入到内容与节目形式当中，不损害用户的内容体验，反而还要为用户提供附加价值。自媒体仍在发展初期，很脆弱，所以大家有疑虑和困惑也是很自然的事情。但我相信一旦它能迈过商业化的门槛，用市场的语言证明自己的价值。到那个时候，自媒体就不再是一个现象，而是一场革命。 作者简介：程超，男，湖北人，本科，中国人民大学在职研究生在读，就职于北京京环信科技责任有限公司，研发经理。研究方向：企业管理；仲多，男，河北人，本科，中国人民大学在职研究生在读，就职于河北省烟草公司张家口市公司，科员。研究方向：企业管理。 自媒体营销论文:美国自媒体之神:从营销大师到创业导师 上世纪90年代末的互联网，还是个蹒跚学步的孩子，但那时Seth Godin已经靠它获得了财富：培训人们利用电子邮件直接与潜在客户建立营销关系。他的破冰之作《Permission Marketing》详细介绍了他的营销理论，也让他成为了那个时代网络先驱的导师。 在接下来的20年中，Godin写下十几本高瞻远瞩的商业畅销书，并在《Fast Company》杂志开设了一个倍受欢迎的专栏；他每天都在上文章，该博客也一直在AdAge Power150评选的最受欢迎商业博客排行榜上名列前十，大多数时间这个博客都排在第一和第二的位置上。2005年，他创建Squidoo，这是一个帮助人们将自己的爱好商业化的网站，如今该网站每个月可吸引超过5300万个访问者。 Godin并不像照片上看上去那么威严。他十分强壮，并且好像时刻保持着警醒，但同时也有着让人感到亲切和放松的气场。他有自己为来客准备午餐的习惯，为我们准备了米饭、蔬菜和煎蛋，这个举动将此次公务采访变成了一次家庭式的聚会。 “如今失败的成本远低于50年前” 在过去的3年中，Godin坚持每天更新自己的博客，并四处进行演讲。他并没有雇佣全职员工，当工作需要协助的时候，他会从几位长期合作的伙伴那里获得帮助。他也不经常使用Facebook和Twitter，甚至没有自己的广告和公关人员。他的出版公司The Domino Project是和亚马逊一起联合开创的，这家出版公司很少大肆宣传Godin的书籍，也不会将他的书在所有书店里大规模上架。相反的，读者的口口相传让Godin的作品像病毒一样蔓延传播。 但本次出版新书《The Icarus Deception：How High Will You Fly》时，Godin改变了自己一贯的风格。这本书由Penguin Group旗下的Portfolio公司出版，他们在Kickstarter上为这本书的出版众筹，并成功地在30天内从4242名用户处获得了28.7342万美元。Godin表示：“我感到十分骄傲。我的书和博客的读者群并不完全一样，我十分迫切地想和他们进行交流。我想要通过书和他们进行对话，让他们尝试书中介绍的各种经验。” 这本书中，Godin瞄准了那些艺术家或是具有艺术家气质的人。他强调，这些人应该意识到，属于他们的时刻已经来临。“有多少人会在每天上班之前想‘我要做的可能不会成功，但是无论如何我都要去做’？答案是很少有人会这么想。但这样的时代已经来临，这就是这本书的主旨，这本书就是要教会人们享受这句话。因为如今失败的成本远远低于50年前。” 同时，成功带来的奖励和50年前相比却没出现任何不同。他表示：“现在我们会给予人们更多的金钱和自由去创造艺术。” 创造艺术的并不仅仅局限于艺术家，还包括创业者和其他所有人，甚至是那些在街角跳舞的疯狂的人；那些敢于展示自己的人都有机会获得属于自己的观众。 “工业时代已经结束，我们进入到了一个全新的时代——‘疯狂时代’。在这个时代我们要建立起一个系统，并用资本来培育这个系统。经济衰退只是暂时的，但对劳动力的需求会不断减少，这是一个不争的事实。” Godin认为，这种改变是一把双刃剑，它可能让世界变得更好，也可能对世界造成破坏。为何会造成破坏？因为有些人可能无法将自己从为别人打工的角色转换为给自己打工。 这些理论细节都能够在Godin的新书中读到。这本书沿袭了他一贯的写作风格，既不是鸿篇大论，也没有使用励志书籍一样的“咆哮体”，Godin只是在书中将自己的观点徐徐道来，告诉人们要抓住当下的机会，在障碍出现前获得属于自己的财富。如果有足够多的人创造出足够好的艺术，那么“经纪人”类型的人就将掌控世界，Godin认为这将十分具有吸引力。 当你随便走进一家书店，你会发现很多声称能够让你摆脱令人疲倦的工作并创造财富和名望的书籍。有些作者甚至放言每周只需工作4个小时就能够创造财富，例如Tim Ferriss的著作《The 4-Hour Workweek》。 但Godin的书并非此类。他不会单纯告诉你如何成功，而是向你讲解成功为何物。他能在短时间内捕捉到商业趋势。2001年，Godin撰写的《Unleashing the Ideavirus》一书揭示，创新将成为社会的主题；2003年出版的《Purple Cow》则讨论了在同质化严重的世界中唯一性的重要；2008年出版的《Tribes》一书则阐述了在高度关联的世界里人们如何用新的方式掌管自己。 Kevin Kelly是《Weird》杂志的创始人之一，也是《What Technology Wants》一书的作者。他表示：“Seth是我认识的少数几个有资格被称为商业导师的人之一。严格来讲，导师能够开启别人的智慧，而不仅仅是某一领域的专家。他会永远提醒人们不变的真理。他还会不断对自己和你进行质疑，让你认识到自己和真理之间的距离。” Godin称自己为老师，对于学生他一直奉行“授人以渔”的理念。他说：“我一直对人们说，试着戴上一幅眼镜，看看你想象中的世界。你喜欢那样的世界吗？如果你喜欢，就试着用你自己的意愿去改变现实世界。” 价值400亿美元的T恤 Godin刚开始写作时，他的受众多是那些大企业营销部门的员工。而如今，他更喜欢教导那些接受他“后工业时代”理论的个人，而不再理会那些陈词滥调。 20世纪60年代的纽约州布法罗，对于Godin来说是一个充满痛苦的成长的地方。那时，那里的每个人都喜欢打冰上曲棍球，Godin也会参与这项运动，但在内心深处他始终害怕自己会在冰上跌倒。那时每个孩子都会去参加夏令营，Godin的父母也将他送到了安大略的夏令营。在回忆这段经历的时候他说道：“我并不喜欢夏令营，那里有很多喜欢欺负别人的小孩。”虽然夏令营并没有留给他太多美好的回忆，但是他发现自己很喜欢在夏令营中担任独木舟教练。 他的工作并不只是教会别人独木舟技巧，还要说服夏令营的其他孩子来从事这项运动，而不是去骑马和游泳。他说：“独木舟是一项既有挑战又十分刺激的运动，如果你的技术动作出现了错误，风会将你从河的一边吹到对岸。在练习了一年之后，我终于可以教授别人这些技巧了，并且让他们尝试不同的技巧以控制自己的呼吸。我改变了他们，在这个过程中也改变了自己。连续五六年我都在夏令营担任独木舟教练，我很擅长，也十分热爱这份工作，之后我一直在尝试对独木舟这项运动做出改变。” 1984年，Godin从斯坦福大学商学院毕业，加入了一家图书出版公司，他负责将作者的写作概念推荐给出版商。在经历了900次失败之后，他终于收获了成功。在那之后，他本有机会创造更大的奇迹，可是这一次他却没有抓住机会。 他向我们展示了一件T恤衫，上面印有一个带着圆眼镜的卡通人物，如今这个卡通人物几乎已经成为Godin的标志。他说：“这件T恤是我最珍贵的收藏之一，它至少能值400亿美元。” 20世纪90年代初的互联网还不像现在这样发达，Godin为一家杂志社供稿，为读者讲述互联网上发生的趣事。之后，他利用这些材料出版了一本书，并获得了一份价值8万美元的图书合同，这件T恤是图书的赠品之一。他说：“这本书的编纂花费了6个月时间。我们将所有材料编排成了一本250页的图书，卖出了不到2000本。”在Godin为图书奔忙的同时，杨致远和David Filo也在做着类似的事情，但他们的介质不是图书，而是在网络上建立了一个搜索引擎——这就是日后大名鼎鼎的雅虎。 对此Godin表示：“当时他们知道的我也都知道，他们有的资源我也都有。而我只是编纂了一本销量惨淡的图书，而他们建立起了一个价值800亿美元的公司。我意识到我本有可能建立起一个市值至少能达到雅虎一半的公司，因此我说，这件T恤价值400亿美元。” Godin说，这是他学到的宝贵一课。之后他创建了Yoyodyne公司，这是一个互联网营销企业，1998年雅虎以3000万美元的价格收购了这个公司，收购之后，雅虎的股价每天都会增加2美元。 创业是一门艺术 Yoyodyne是一家击败了很多强大敌人的小企业，那时所有网络从业者都没有认识到用户的重要性，而Godin却已经开始试着和用户建立起联系了。Godin很喜欢说一句话：“世界上有两种方法结婚。一是你和见到的每一个女孩说‘你愿意嫁给我吗’，然后祈祷某一个遭受打击或是喝得烂醉如泥的女孩答应你，这就是普通的广告营销；但你还可以邀请一个女孩出去约会，然后互相了解，之后继续约会，直到最终两个人走入婚姻的殿堂。” Yoyodyne就为客户提供这样一种类似约会的服务，那时世界正在经历迅速的改变，所有企业都不知道该如何应对。那种情况下，企业当然很高兴找到Yoyodyne这样的公司帮他们进行网络营销。 Michael Landau曾是Yoyodyne的副总裁，如今他是时尚美发连锁沙龙Drybar的CEO。他告诉我们，Godin要他向客户阐述他所能提供的服务。Godin表示：“我们并非在销售广告，起初企业都不太明白我们的作用。一天早上在洗澡时，我想到了该如何向他们解释我们的服务。我在浴室呆了15到20分钟，水就一直那样开着。突然灵感来了。我们提供的就是对消费者进行‘许可式营销’（permission marketing），我们向消费者提供他们愿意见到的、与他们的生活有关的产品营销信息。” 之后他就出版了《Permission Marketing》一书，在书中详细讲解了他的许可式营销的概念。硅谷著名的博客作者Guy Kawaski表示：“Seth创建了他自己的营销学校。他并不受别人理论的影响。他一直在宣讲自己与众不同的理念——先征求消费者的同意，再为他们提供优秀的服务。” Laudau称Godin为导师，因为Godin改变了他的职业轨迹和整个生活。他表示，Godin会让你感觉非常疲惫，因为他总是让你不断地去思考。他从不告诉你应该做什么，也不会直接给你答案，而是会不断帮助你自己找到前行的道路。 在Drybar，Laudau一直在努力控制成本，尤其是电话预约的人工成本，他曾考虑给通过网络预定的客人提供1美元的优惠，但Godin的建议改变了他的想法。Godin建议，他应该加大为电话接线员投入的成本，聘请更多的接线人员，并鼓励客户进行电话预约，因为他们愿意和你的品牌进行联系，是最好的宣传人员。 《The Icarus Deception》一书是Godin的一次全新的尝试。这本书汇集了他博客中众多优秀的文章，同时也是对Kickstarter上的投资人的一份回报。Godin表示：“这本书字面上的意思是‘你的计划也许能够成功’，但是在封底你会看到另一句话：‘你的计划未必成功’。书中列举了很多我曾经失败的计划和项目，你必须要学会拥抱这些不成功的案例，才能取得最终的成功。” 另外Godin还指出：“经济上的联系使世界上的物质更加丰富。而现在，世界上的工作岗位发生了重大的变化，传统岗位已经开始渐渐消失。尽管如此，人们还是可以通过创业来获得更好的生活，现在创业者的机会相比以前变得更多了。这是因为互联网为人们提供了联系，让人们能够进行更好的自我宣传。” “我无法概括现在世界发展的速度有多快，因为每一天都会出现新的东西。就在几年前人们还热衷于上电视，而现在他们已经开始在网络上自己的节目和播客了。现在，无论你身处哪个行业，都没有哪个问题是无法解决的。只要你愿意，所有问题都能轻松搞定。” 1918年的创业者只需确保自己有足够的生产线和产品种类；1950年，创业者要“进行大量广告投递”。而如今，创业者要让自己变得更加慷慨，为世界带来更多艺术，这样消费者才能相信你。只要能做到这一点，一切都会迎刃而解。 译|鲁行云 作者手记 对Godin进行采访，实际上我拥有双重身份，既是一个记者，也是一个创业者。我希望能够从Godin那里学到一些东西帮我创业。 我向Godin询问了关于技能、天赋和沟通的排序问题。他说：“如果我现在是和钻石切割工作者或是心脏外科手术医生进行谈话，那么他们一定认为技能是最重要的事情。但在经济领域，当今几乎所有的成功人士都不是专注于技能的人。作为创业者，我们最重要的技能是与人沟通的能力，以及有关自己如何改变世界的想象力。这是人类最基本的技巧，但不是从学校里学到的。” 关于资金，他说：“任何一位订阅这本杂志的读者，都有足够的资源去改变世界，这并非难事。你可以不费一分钱就能够与世界上数十亿的人保持沟通，例如在eBay上创业。即使没有人买你的产品，你也不会损失什么。使用Google Ads，如果没有人点击你的广告，你也不用付钱。开个博客，在上面泄露你知道的所有秘密，如果没人浏览，什么事情也不会发生。” 关于失败，我说：“如果我的创业没有成功，那么我将十分痛苦。”他回答：“艺术有时就会带来痛苦。Bob Dylan是一个不折不扣的艺术家，就算是他也曾多次被观众轰下舞台，而Monkees这种口水歌乐队却从没被轰下过舞台。” 关于如何找到受众，他说：“从理论上说，是受众找到你，而不是你找到他们。如果他们躲起来，你无论如何都无法找到他们。但如果你能够保持一种慷慨的态度，他们就能够轻易地找到你。所谓慷慨的态度，就是为他们提供友善，关注他们与你沟通的渠道。” （注：本文作者Corie Brown系前《洛杉矶时报》记者及线上杂志《Zester Daily》创始人） 自媒体营销论文:自媒体营销三步走 随着微博营销、社区营销、圈子营销三种数字化营销模式的不断成熟，自媒体营销成为很多企业制胜的利刃。在一些成熟的案例中我们可以看到很多创新手法。那么，如何善用自媒体营销呢?我们在长期的工作和研究中发现，需要做到以下几个步骤。 第一步：如何Engage到你的目标受众? 通常，自媒体是指在微博、人人、开心、豆瓣等社会化媒体上搭建阵地，依托互联网技术、根植于广泛网民的社会化媒体中的独立账号。与传统媒体不同，我们对自媒体有绝对的掌控权。 比如，安尔乐卫生巾在人人网上的企业公共空间“安尔乐蜜丝团”，在调性上定位为姐妹淘的阵地，凸显品牌年轻化、时尚化，强调产品和受众的情感如同闺蜜。作为这样一个自媒体，通过自身在名称和内容上的定位就很容易吸引受众的眼球。同样，如西门子企业官方微博定位为：公益的践行者，科技就在你身边。通过定位就能很好地吸引关注产品技术和热爱公益的粉丝并产生互动和浏览粘性。 其实就连最近最火的微电影也—样，最终的目标是通过内容和形式吸引受众。作为自媒体，如何吸引目标受众是营销的第一步。媒体碎片化时代，每个自媒体都有被淹没的可能，那作为自媒体关键是内容定位、风格定位、版式定位、活动定位，在精准的定位下引到目标受众群。因为网民们正通过他们的自媒体寻找和宣泄着自己的喜怒哀乐与爱恨情仇，他们只找对味的绝不凑合或苟且。 笫二步：如何提升自媒体的Influence? 在自媒体时代，如果你不去主动策划，活动就很难提升其影响力。当你拥有一定量级的粉丝后如果不主动与其互动，自媒体的影响力也很难维持。然而矛盾的是，如今每个网民都有几套马甲，这些马甲让他们快乐并自我着。他们可以随意地痛骂和随心所欲地发表自己的观点，他们在自己的阵地上就是上帝。 这给更多企业的自媒体带来了威胁，因为网民的情绪和素质我们都无法控制。只要你一动，很多不可控性就会产生，来自客观或不客观、符合情理和不符合情理的声音就会产生，给企业的自媒体营销带来了进退两难的困局。 那么如何做才能摆脱这样的威胁呢?首先，我们在事件自身的创意上要求很高。比如，2011年，中石化在天价酒后的—片谩骂声中，依然使用微博作公益，而事实证明一系列的公益行为之后中石化的形象也得到了改善。显而易见，公益传播在数字化媒体时代依然是企业最佳的手段。 同时，很多互联网及移动互联网技术，也给企业提升自媒体影响力带来了良好的机遇。比如，星巴克在国外消费者通过手机在大街上预订咖啡的案例。这个案例不但具有很好的病毒效应，还给星巴克的自媒体带来了更多的关注。试想走着走着有人骑单车给你送来一杯香浓的咖啡，那是一件多么喻悦的事情啊! 当然，除创意之外，自媒体要做好四重关系管理，它们分别是：受众粉丝群、媒体粉丝群、企业内部员工粉丝群、意见领袖粉丝群。力争在发生负面时可以获得自媒体内部的自然消化，通过其他粉丝达成改善及引导的效果。比如，黑莓手机在新浪上的官方微博，尽管黑莓手机受到这样或那样的质疑，但粉丝们都会给予—定的理解。 第三步：如何使用自媒体开展Marketing行动? 如今的自媒体营销逐步体现出整合的趋势。比如，我们最初看到的凡客体应该是在户外灯箱、杂志的广告上，尔后由社会化媒体引爆凡客体之说。凡客体让凡客品牌一跃而起，也让消费者忠诚度更高。 很多企业会通过微博或团购网站促销，这都是使用自媒体营销的行动。比如位于北京国贸大厦地下一层的娘惹饭店，它在大众点评网上开设了签到打8折的活动，其实这本身也是一次利用自媒体开展marketing行动。在获得打折待遇的同时，你通过这样的签到环节对该饭店的记忆更深了，而且在你点评的过程中，饭店获得了一条良好的口碑信息，这些信息会影响更多通过大众点评网寻找美食的消费者。 同时，我们也发现在自媒体营销整合的大趋势下，不但广告手段、公关手段、技术互动手段都有整合的趋势，就连效果也呈现出整合的态势。产品销售好了会带动品牌，品牌做好了市场力也能获得提升。一款新产品完全可以通过自媒体完成上市、销售、提升口碑的全部工作，成败的关键就看能否迈好这三步。 自媒体营销论文:自媒体时代的金融营销策略 经过长达一年的评选以及公众投票，由《钱经》杂志联合全国主要城市的14家主流媒体共同参与的本年度“总评榜”系列活动，评价范围覆盖了包括北京、上海、广州、西安、杭州、重庆、济南、武汉、成都、沈阳、长春、郑州、大连、合肥、哈尔滨等全国主要城市的金融机构。 进入2011年，全球金融的不断恢复与崛起，互联网金融时代的到来，是全球包括正在快速发展的国内财富管理市场面临的新挑战。对于金融品牌意识的日渐提升，以及网络社区化的兴起，社会性网络服务（SNS）营销成为制胜新高地，这也决定着国内金融机构及其理财产品，能否以此为契机进行意识上的转变，新媒体环境下的品牌营销成为本届评选活动的关键词。 华商传媒集团总裁助理刘波先生做主题致辞，庄瑞豪、史雁军、唐兴通、杨亮、胡延平等嘉宾纷纷就本届主题发表了自己的看法和见解，来自招商银行信用卡中心的金融微博营销实用经验分享受到了与会者的好评。本年度评选在奖项设置上分为十大类，分别从“年度最佳财富管理机构”、“年度最佳财富管理品牌”、“年度财富管理团队”、“年度金融营销创新”、“年度金融营销”、“年度新媒体营销创新”、“年度金融微博营销人气”、“年度金融微博营销名人”、“年度金融微博营销名企”以及“年度最佳财富管理分行”几个方向，以崭新视角解读金融行业的核心价值以及焦点话题，全方位立体化的关注金融机构的表现，通过对与消费者更为紧密的事件营销评选，助推金融机构挖掘自身品牌的潜在价值，推动金融市场的发展。 当日的获奖名单，涵盖了银行业、保险业、基金业、证券业四个行业，包括中国银行、中国工商银行、中国建设银行、中国人保、光大永明、华夏基金、大摩华鑫和银河证券在内的多家国内优秀金融企业，获得机构与品牌大奖。 自媒体营销论文:自媒体时代蔬果种植业的传播营销前景 摘要：自媒体时代，泛指一切信息随时随地由随机角色（即广义上的个人）传播。媒介终端的广泛覆盖为几乎所有的产品与服务配置了有力的营销手段。当代农业产业链应当并且能够与自媒体深入互动达成双赢的目标。本文着手探讨了蔬果种植业作为农业产业链中规模数一数二的关键板块，基于其独有的行业本质，如何利用自媒体的传播特性，创造高效率的销售效益。 关键词：点对点传播；即时响应；全程互动；扁平化营销 1 蔬果种植业态特征与自媒体传播特征的契合点 天生万物以养人，全年蔬果种植行业都承担着向社会供应大量各类新鲜蔬菜及水果的责任。种植业产品天然生长，具有鲜明的季节性特征和地域特征。换言之，蔬果种植业首先受到时间因素制约，其次受到气候及环境因素影响。除去催熟或冷冻处理因素不论，蔬果成品在常温下易变质腐坏。例如在水果行业中，柑橘、苹果、梨、香蕉被业内人士称为四大水果，其总产量约占全国水果产量的70%。四大水果因需求量较大，种植区域广泛，故供应较为充足。相应其他的伏淡季水果一般不作大规模冻化处理，因而上市销售窗口期较短，销售半径较小，时令特征明显。以上蔬果种植业态与自媒体传播却有异曲同工之妙。自媒体是以普通网民为传播源，自行聚合信息并构建双向传输通道，实现即时传播及即时响应，是利用大众传播手段行人际传播之实。蔬菜水果作为食品中的快速消费品，经销商的营销目标是短时间内大量出货，在消费目标人群中以最大程度迅速扩张产品宣传力度，自媒体浓厚的人际传播特点恰好与之契合。尤其是在特定农产品突击营销方面，蔬果经销商一旦得到媒介运营商的有效支持，甚至可以在短短几天内令原本因气候灾害或供过于求而滞销的产品提升数倍的销量。 例如2011年6月，我国海南省经历了一周左右的炎热天气之后，香蕉大面积成熟上市，然而由于2011年整体上市时间推迟，错过最佳上市时机，全国各地水果均已成熟，海南香蕉“卖难”问题日趋凸显，蕉园的收购价格始终在每斤0.2元到0.4元之间，蕉农损失相当严重。鉴于此，国内最大的自媒体微博运营商―新浪微博推出“让海南不蕉急―聚蕉公益大行动”，在微博上开设官方账号“海南蕉急”，关注海南香蕉销售。短短几天粉丝数量飙升，并组织北京、上海、广州、深圳、成都、长沙、武汉、宁波八市网友爱心团购海南滞销香蕉，有力地缓解了海南香蕉销售面临的紧迫局面，在一定程度上为蕉农减轻了经济损失，打开了销售渠道。 在常规营销方面，以微博为代表的自媒体也因其实时性和可验证性具有得天独厚的优势。自媒体允许任何具备完全民事行为责任能力的个人从事商业宣传活动，其传播成效取决于其营销思路及手段的高下。例如2011年5月，重庆市沧沟瓜农开通微博叫卖西瓜，引来网友即时响应及广泛关注。通过微博点对点链式网状传播，不仅在短时间内解决了县城西瓜在超市的销售难题，更进一步将沧沟西瓜的知名度扩展至重庆主城区，一度使在地西瓜售价上至3元一斤的价位。网友在购买沧沟西瓜之余亦不遗余力为其出谋划策累积品牌知名度，可见网络环境对蔬果类产品的传播价值加成不可忽视。 2 蔬果种植业结合自媒体全程互动传播与扁平化营销 任何产业发展创新的目的都是加大产品销量及市场份额，追求经济利益最大化。在这一基本前提下，当前果蔬种植业开始呈现行业多元交叉的局面。例如水果栽植过程可以与旅游观光业相结合，众多大中城市出现周末果园观光加采摘新鲜果实的短途旅游项目，吸引了大批对田园风光抱有兴趣的游人。在自媒体获得国内网络环境的生存土壤之后，蔬果种植业大可充分利用本行业生产过程的天然属性优势，尝试将观赏性较强的水果蔬菜生长过程适当移植公布于微博等自媒体，通过高频率的管理措施及形象企划来打造全程良性互动，树立生态农业蔬果种植的口碑与休闲观光农业的健康形象，进而赢得第一批成熟稳定的客户。随着手机、无线WI-FI等移动网络终端设备的普及，自媒体成为社交网络的基本单元，由此不难预计，随手关注-集团化消费（团购）的商业模式将跻身新兴营销模式之列。未来蔬果种植业将不再单纯依靠二级批发商收购一途，自媒体为网络直销、网络团购创造了扁平化的直销平台，消费者容易在自媒体分销渠道以网购方式先行物色挑选蔬菜瓜果成品，由此产生的沟通成本与获利相比几乎可以忽略不计，同时信息不对称状况也大幅减少，有利于购销双方在比较公平透明的前提下进行交易。 再者，自媒体营销模式有助于蔬果种植业者活跃经营思路，增加蔬果商品化处理种类。蔬果商品化处理是蔬菜水果采收后的深加工再增值过程，包括挑选、分级、清洗、打蜡、包装等环节，提升了蔬果产品的附加值。经营主体人群可以通过自媒体第一时间与消费者沟通，了解消费群体需求，从而根据市场需求变动情况及时调整蔬果种植选种，避免信息滞后造成的供需错位。自媒体令蔬果生产者与消费者在信息层级上处于同一纬度，商业信息高速流动使得生产者紧跟客户心理变化，最终能够使其提供的产品和服务最大程度地满足个体消费者的细节需求，并且避免产业重叠，实现前期投入肥料、树种等资源的较优配置。同时，蔬果供求信息在自媒体上频繁交换，亦能指导蔬果种植业者把握加工数量及开发产品后端加工方式，创新蔬菜瓜果的二次包装，以期获得更加丰厚的盈利。例如消费者通过点对点网络平台下单，标明具体需求数量，果农即可根据订单实施定制化采摘加工包装，这样既保证了蔬果产品的新鲜度，又避免了不必要的损耗。 3 结束语 综上所述，20世纪末以来，当代物质生产日益丰富，营销模式层出不穷，蔬果种植业者只有主动适应日新月异的媒介变化，及时调整自身经营策略，才有可能在激烈的市场竞争中博取生存空间并谋求进一步发展。第一时间与消费者互动，第一时间响应消费者需求，是蔬果种植业者拓展销路、提升销量的有力保证。自媒体作为未来网络社会及人际交往方式变革的先声，必将与包括蔬果种植业在内的一切产业广泛而紧密地结合，构成世界商业模式的又一种崭新形态。

生活科技论文:智能科技重新定义生活 [摘 要]现实世界中，科技产品已经越来越成为人类生活中最不可割舍的一部分。它们填补着生活中的空白时段、用最轻松的娱乐内容忘记生活的乏味、用各种服务创造低成本的满足感。正是人类和科技关系前所未有的亲密之时，越来越多的电影电视剧也在撕破科技美好的一面，让人类意识到其中的隐忧。人应该如何与之相处呢，科技又会向哪里发展呢。 [关键词]科技突破；智能机器人 前言 电源《她》就是这样一部探讨人和科技建立起亲密关系主题的电影。这部电影引起了科技界的热议。电影里的男主角西奥多在人生最失意和孤独的时候，爱上了他的电脑和手机智能操作系统OS1。这个虚拟系统化身一个有着自我学习能力的聪明女性，名叫萨曼莎。她就像苹果手机里的Siri，可以和西奥多聊天并为他处理各种邮件、日程安排。逐渐地，西奥多发现自己爱上了萨曼莎，因为她是如此的幽默风趣，两人的情感交流自然亲密。她又会不会在生活中存在呢。 1 智能系统代替人 科技本着解决人类难题的使命创造出了这样聪明的智能系统，以满足孤独者的情感寄托需求。但世界真的会因为一个无所不能的智能系统就充满幸福吗？而是她其实仅仅是由一串代码制造出来的虚拟服务。而这并不符合人类在付出真实感情时所期待的回报。不要把你的生活难题统统抛给科技来解决。这个信号并不仅仅存在于电影中。更重要的是，即使记忆消失，也并不意味人类就能远离曾经犯下的错误。一般人以为一切都能回到过去时，但是发现现实不像她想象中美好，因为这个以前的人不可能带来那种真实的不可捉摸的变化。这些所刻画的技术都是因解决人类的痛苦而诞生，无论是帮助需求者逃避问题还是创造一个不会制造问题的智能人。可过于依赖技术的结果就是它太容易让我们在表面上摆脱困难，却失去了痛苦反思时的成长。 2 现在的智能系统 阿尔法围棋（AlphaGo）是一款围棋人工智能程序，由谷歌（Google）旗下DeepMind公司的戴维・西尔弗、艾佳・黄和戴密斯・哈萨比斯与他们的团队开发，这个程序利用“价值网络”去计算局面，用“策略网络”去选择下子。 阿尔法围棋（AlphaGo）的主要工作原理是“深度学习”。“深度学习”是指多层的人工神经网络和训练它的方法。一层神经网络会把大量矩阵数字作为输入，通过非线性激活方法取权重，再产生另一个数据集合作为输出。这就像生物神经大脑的工作机理一样，通过合适的矩阵数量，多层组织链接一起，形成神经网络“大脑”进行精准复杂的处理，就像人们识别物体标注图片一样。经过过滤，13 个完全连接的神经网络层产生对它们看到的局面判断。这些层能够做分类和逻辑推理。这些网络通过反复训练来检查结果，再去校对调整参数，去让下次执行更好。 仅仅是外观出挑并不能令PowerEgg成为一款“黑科技产品”，其独有“super easy control”易用操控功能是重点加分项。这款体感遥控器为无人机小白用户，甚至女性和儿童，大开方便之门。包括红外+可见光一体挂载的四旋翼无人机、可在海拔6000米工作的无人直升机、可连续飞行12小时的固定翼无人机等。臻迪旗下设有多个海内外研发机构，研发范围涉及无人机编队算法及服务、消费级智能机器人等领域 Atlas机器人由美国波士顿动力公司为主开发，和由美国国防部国防高等研究计划署（DARPA）的资助和监督，专为各种搜索及拯救任务而设计，Atlas是世界上最精密的机器人之一，借助于四肢和身躯的传感器维持身体平衡，再加上头部的激光雷达和立体视觉传感器帮助导航和避障，Atlas已经能够适应户外和室内的环境。它不仅被设计能够行走、取物，并且能够在户外穿越严酷地形，使用手脚攀爬。在人工智能的帮助下，Atlas能够第一时间作出反应：爬起来、捡起来等动作。 百度无人驾驶车包括高精度地图、定位、感知、智能决策与控制四大模块。 百度自主采集和制作的高精度地图记录完整的三维道路信息，能在厘米级精度实现车辆定位。同时，百度无人驾驶车依托国际领先的交通场景物体识别技术和环境感知技术，实现高精度车辆探测识别、跟踪、距离和速度估计、路面分割、车道线检测。 Oculus Rift是一款为电子游戏设计的头戴式显示器。它将虚拟现实接入游戏中，使得玩家们能够身临其境，对游戏的沉浸感大幅提升。已经很可能改变将来的游戏方式，让科幻大片中描述的美好前景距离我们又近了一步。虽然最初是为游戏打造，但是Oculus已经决心将Rift应用到更为广泛的领域，包括观光、电影、医药、建筑、空间探索以及战场上。Oculus Rift这款设备很可能改变未来人们游戏的方式。 Oculus Rift具有两个目镜，每个目镜的分辨率为 640×800，双眼的视觉合并之后拥有 1280×800 的分辨率。并且具有陀螺仪控制的视角是这款游戏产品一大特色，这样一来，体验的沉浸感大幅提升。 3 结论 中国智能市场有规模最大、影响最广、专业性最强的品牌展会，回归现实却发现一个不争的事实，科技创新20年未迎大变革。产品做足科技感。我们不缺市场，缺的是人才。机器人等其他领域是个跨学科行业，包括机械工程、人工智能等，中国机器人产业要发展，要加强相关人才培养，另一方面紧盯核心零部件研发和生产，在基础研究、工艺等方面多下功夫。 生活科技论文:现代生活中电子科技的应用 摘要：随着电子科技的发展，各类电子产品不断涌现，在生活中广泛应用，同时也会人们的生活带来了影响。当前社会逐渐进入了信息化和电子智能化的时代，给人们的生活带来了极大的便利，彻底改变了人们的生活方式和思维方式。本文从三个方面来分析了电子科技在现代生活中的应用，并阐述了电子科技应用给人们带来的便利。 关键词：现代生活；电子科技；应用 电子科技的发展极大促进了社会的进步，推动了人类文明的发展，当前各式各样电子科技产品的应用给人们的生活带来了质变，同时电子科技产品更急贴近人们的生活方式，给人们带来生活享受。 1.LED节能技术在生活中应用 灯具的发展一直伴随着人类文明的发展，光明为人类指明了前进的道路，从电灯发明开始，人类就致力于改善照明技术，并取得了瞩目的成就。当前随着电子科技的进步，人们的精神和物质得到极大的满足，很多人开始关注对环境的保护，推动绿色、低碳产业的发展。LED节能技术的发明实现了照明的节能和环保，同时在电子设备屏幕中应用广泛，带给人们视觉享受的同时，也实现了环保绿色的目的。LED可以实现电能到光能的转变，为人们提供可见光，相对于传统的白炽灯发光，LED节能灯具采用三基色粉发光，通过电流来激发电场，从而发光照明。LED发光的特点显著，其电能消耗小，发光寿命较长、光源效率高，不会产生辐射，从而在电子设备中应用广泛，逐渐成为当前设备屏幕和灯具的主流选择。 2.现代汽车电子技术在生活中应用 汽车是人类文明的标志，也是国家经济发展的重要象征，随着世界经济的发展，汽车工业飞速发展，同时电子工业在汽车行业内应用越来越广泛。汽车是机械类产品，同时电子信息智能化在汽车中体现越来越突出，这也是当前汽车行业的发展趋势。 2.1 电子控制喷油装置 当前电子控制喷油装置在汽车中应用广泛，之前的汽车喷油装置采用机电混合式的运行方式，但是这种运行方式已经不能满足人们对智能化的追求，也不符合汽车智能化的发展趋势，电子技术的发展逐步实现了汽车操作的智能化和自动化，采用电脑编程的方式来设置发动机状态，与其和内部各系统之间的配合联系，来得到一系列的参数，然后再电脑里进行编写程序，将写好的程序存储在微机当中，然后应用到汽车上，这种电子技术应用于汽车中极大提升了汽车的自动化。 2.2 电子技术在汽车底盘中应用 电子技术在汽车底盘中应用体现在电控自动变速器中，智能化设计系统实现了变速杆的自动调变，运行程序采集发动机的载荷、车速、控制器、驾驶员等多方面的参数数据，并把相应的数据录入到计数机中进行分析，从而判断汽车底盘的运行状况，实现变速器换挡的最佳控制。在汽车底盘中，电子气动换挡装置优化了汽车的操纵，实现了汽行驶的安全性，其采用电子装置取代机械换挡杆，从而提高变速器机构之间的运行效率。电子转向助力系统的应用提高了汽车在低速下操纵机动性，其整个系统采用直流电机助力系统，并采用蓄电池作为动力，极大提高了汽车在驾驶稳定性。 2.3电动汽车的发展 电动汽车是汽车行业的发展趋势，电子科技加快了电动汽车的研发和应用，随着电子科技的发展，其电路控制系统研究逐渐成熟，从而极大提高了电动汽车运行稳定性和安全性，也减少了汽车的故障率，为电动汽车的发展扩宽市场。 2.4 汽车关键技术环节的应用 首先是传感器技术，当前汽车电子技术向着高精度、高稳定性、低成本的趋势发展，传感器技术是未来汽车行业的重点突破点，智能化的传感器不仅可以提高对信号的处理能力，同时提高了信号处理的精确性，自动化的进行时漂、温漂和非线性的校正；具有高的抗电磁干扰的能力。再者是汽车车载电子网络的应用，在电气内部设置微型处理器可以对汽车的运行状况进行评估和判断，强化对关键运行部件的工况检测，提高汽车运行的安全性。此外是智能交通系统在汽车中的应用，例如自动驾驶的实现就依赖于电子技术的发展，同时需要融合电子、卫星、远程定位等学科的知识，逐步提升系统的全面性。 3三网融合技术在生活中应用 现代电子技术的发展为三网融合提供了技术支撑，电子技术解决了光纤传输的问题，为用户提供了高性能的信号传输，再者电子科技解决了三网融合的核心技术云计算，为大数据的存储、分析、评估提供了技术保障，涉及数据存储、数据计算、数据再处理、软件开发、数据传输、网络协同等多个方面。现代电子技术的发展，使数字音视频广播将完全取代模拟音视频传输，形成有线广播电视网络；使计算机互联网成为我们生活的一部分，使电信网络成为我们赖以交流的平台。总之电子科技的发展实现了手机、电视、电脑的融合，实现了电子信息的系统化融合，为人们生活提供了优质的电子资源，提高了网络运行的安全性和高效性。 4 结语 总而言之，电子科技的发展为人们的生活提供了极大的便利，改变了人们的生活方式，当前电子科技依然保持着高速发展的趋势，其在LED照明、汽车工业、网络融合、交通运输等各个行业内具有巨大的应用市场，从而推动了人类文明的发展。 生活科技论文:科技创新对我们日常生活的影响 摘 要：早在马克思主义理论之中，就提出了科学是重要的生产力的论断，之后邓小平同志以及同志都结合中国的实际特点对这方面的理论进行了补充。时至今日对于科技创新我们已经形成了完整的、系统的理论体系，这部分理论其实也反应了时代的要求。但是从另一个角度来说，人是一种懂得用心去感悟生命的生物，如果生活被操纵了，那么人感受到的就不是快乐。像如科技创新给我们的生活带来了翻天覆地的变化，但是我们不能让它去操控我们的生活，要做到这一点就必须认清科技创新给我们带来的影响和变化。 关键词：科技创新；生活；影响 面对科技创新给我们的生活带来的影响，我们只有心怀质疑和探究的精神，保持独立的特质，才能够真正达到丰富我们的生活又不丧失生活本质的目的。下文从日常生活的角度对科技创新对我们日常生活带来的影响进行了总结，希望能够对科技在我们生活中的应用带来一些思考。 1 科技创新改变我们日常生活的具体例子 1.1 风力发电 其实风是一种潜力很大的能源，各个历史时期风给人们带来的灾害数不胜数，但是如果能够将这一能源进行利用那么是能够给人们的生活带来很大的便利的。根据有关的数据分析，现在地球上可以用来发电的风力资源有100|千瓦时之多，这个数字几乎是其他发电方式的近10倍。所以说综合各方面的因素来说，利用风力发电能够有效改善国内电力能源的供给状况。上个世纪三十年代，丹麦、苏联、美国等国家率先开始进行了风力发电方面的尝试，最早制作而成的小型风力发电机被广泛应用在农村以及沿海的港口城市，但是因为技术的限制那时发电机的发电量较低，大部分都在5000瓦以下。国内开始这方面的实践是在改革开放之后，我国西北地区以及内蒙古地区拥有丰富的风力资源，目前国内很多风力发电工程都已经投入使用，这有效的稳定了国内的电力能源供给，为经济发展提供了良好的助力。因为科技的创新我们不仅能够合理利用风能，更能够让风能朝着我们需要的方向去转化，这是一个令人可喜的变化。 1.2 磁悬浮列车 和普通列车有所不同的是，磁悬浮列车利用了磁铁之间“同性相斥，异性相吸”的原理，这样磁铁就能够抗拒地心引力并且使得列车完全脱离轨道，进而保持高速前进。这种“零高度”空间飞行的奇迹正式人们利用电磁技术而得到的，相比较传统的列车，磁悬浮列车在速度上可以说是具有明显的优势。 2009年我国第一次开始进行中低速磁悬浮列车的试运行实验，而且当时那辆磁悬浮列车我国是具有完全自主知识产权的。中低速磁悬浮列车是现在跨省高速磁悬浮列车的前身，主要用于旅游景区与市区以及中近距离城市之间的连接，我国在中低速列车方面进行的实践为我国高速列车的研究打下了良好的基础。其实必须磁悬浮列车与普通列车来说，速度快只是其中的一个优点，因为是悬浮于轨道上方的，所以说行驶过程中产生的噪音较小，而且震动较小。更重要的是磁悬浮列车的线路铺设条件要比传统铁路线路铺设的条件要宽松的很多，目前我国政府已经制定了相关的政策细则来推动磁悬浮列车的发展与建设。 其实作为一名高中生来说，这方面的变化感受最深的方面就是，现在我们的出行已经非常方便了，只需要一张高铁票，一天的时间就可以从广州到北京。在科技创新的影响之下，我们的出行方式发生了天翻地覆的变化，地球真正变成了“地球村”。 2 科技创新对我们日常生活的影响 2.1 促进社会生产力发展 科技创新会对社会生产力的发展产生重要的推动作用，这是因为科学技术的变迁，人们改变了过去的生产方式，使得社会生产率有了大幅度的提高。现在的生产工艺已经在向着现代化、自动化的方向发展了，不仅降低了污染和能耗，而且还节省了大量的人力和物力。过去还只是停留在理论阶段的产品现在已经被生产出来了，所以说因为有了科学技术的不断创新，社会生产力才能够不断的发展，进而各个国家在这个过程中完成资本的原始积累，促进其经济的繁荣。 2.2 开阔了人们的视野，提高了人们的物质和精神文化生活水平 科学技术实际是在人们认识自然规律并且运用思维去改造规律的基础上形成的，当人们借助于科学技术去认识世界的时候，又会开阔人们的视野，进而更准确的把握自然规律，从而造福于人类。所以说科学技术的不断应用与创新，就是一个不断开阔人们视野的过程。 此外科技创新衍生出的产品现如今已经融入到了我们生活的方方面面，现在人们的衣食住行以及工作和学习都在享受科技创新给我们带来的便利。所以说人们的物质生活水平相比较过去有了显著的提高，在这个基础之上人们开始更加重视对于内心的探索，一直在不断提高自己的精神境界。 3 科技创新给我们生活带来的困境 作为一名高中生，需要应对繁重的课业压力，甚至有时候在课下也需要借助手机以及网络来与老师进行沟通。所以说现在我身边很多同学的家长都有为他们购买电脑或者手机，但是这却出现了另一个问题。很多同学喜欢把手机带到学校里来，甚至上课的时候也是在看小说，看电视剧，这样听课的效率根本没有办法保证。甚至有很多同学一回到家，就沉迷在游戏之中不能自拔，不仅没有办法按时完成老师交待的作业，更影响了与家长的正常交流。这也就违背了家长给我们购置这些设备的初衷，通过这一表述其实我们就可以看出，要想让科技创新发挥其该有的作用，其实还面临着很多的问题。 就像是很多人都表示自己离不开手机，不可否认在某种情况之下确实是这样的，但是人们的思维以及对于问题的认知其实也正在慢慢被手机、电脑这样的“科技产物”所左右。现在的人很少会抱着书本，拿出固定的时间来进行阅读了，也很少会端正的坐在电视机前对新闻媒体之中的某一个事件“评头论足”。这种科技创新之下快节奏的生活方式，其实也同样会使得人们对于生活失去该有的热情，所以说在科技不断发展的今天，满足人内心的诉求其实是同样重要的。 4 结束语 科技创新给我们的生活带来了翻天覆地的变化，我们在享受科技给我们带来的便利的同时却也在慢慢迷失着自我，所以说如何正视科技创新给我们的生活带来的影响就成为了一个非常重要的问题。上文是笔者站在高中生的角度对这类问题进行的总结，希望能够对有关人士完善这方面的工作带来一些思考。 生活科技论文:物理科技改变人类生活 摘要：物理是源自于生活的科学，它是祖先对于现实生活中现象总结的一种高度凝练，而物理上升到一定高度则会对人类的生活产生影响，物理与生活一直处于一种往复循环，互相影响的状况。本文主要从各种发明的不同层面诠释物理对人类生活的不同影响 关键词：物理；力学；热学；电学；光学 从人类的起源开始，物理就一直伴随着我们的生活，人类利用周围的环境为自己制造生机，无意间发现了钻木取火的原理，火的制取和火种的保存是人类生命兴旺的源头，火让人类的食物更加美味更加健康，使他们居住的环境更加温暖，更有助于驱逐凶猛的野兽，火种的保留使得他们每到一处都可以使用火，虽然他们并不知道摩擦生热，能够燃烧的物体温度一旦达到着火点就会燃烧的物理原理，但是却还是有意无意地利用了这些物理原理为自己创造一线生机，没有火，就不会有生生不息的文明。所以是这些物理原理为人类的兴旺做出了巨大的贡献，虽然此时的人类无法控制物理科技，但是能正确地使用这些物理科技为自己创造更好的生活。 物体如果密度小于水，就会漂浮在水面上，此时的物体会受到浮力，人类最初并不知道物体会受到浮力，但是却能利用木头可以漂浮在水中的特性，造出了木船，木船对于人类也是一个伟大的发明，虽然人类不知道它能承载多少重量，但是却能利用它来往于其他的陆地，并且打捞一些鱼类，通过船的发明，人类丰富了自己的食物系统，并且能与其他的陆地加强沟通，进行来往贸易，使得人类初步展露出了社会的模型。而后，伟大的物理学家阿基米德，正苦苦求索如何测定王冠的体积，在沐浴的时候水从木桶中溢出，却使他灵光一现，发现了浮力定律，以后的科学家循着他的思路一路探寻，终于发现了流体力学的奥秘，他们可以对水中的船只进行受力分析，得到船能承载多大的重量，更进一步改造了这一工具，使得人类的海上航行技术突飞猛进，也为人类文明的推进做了巨大的贡献，郑和出海南洋，使得中国国威得以彰显，哥伦布发现新大陆，开拓了人类的视野，使得世界的全貌得以重现，麦哲伦环球航行，证明了地球是圆的，揭开了人类心中对于地球的一层疑云。如果没有船，可能人类对地球的认识还是天圆地方，美洲则会屏蔽在人类的视野中，可能各个国家也会老死不相往来，人类有如此的繁荣兴旺，与物理科技是分不开的。 一个铁球与一根羽毛从同一高度落下，自然是铁球先落地，然而伽利略却毅然决然地否认了这个观点，于是一个历史性的时刻被永久地记在了史册，伽利略从比萨斜塔拿出了两个质量不同的铁球，同时下落，两个铁球几乎同时落地。而他又利用了归缪法成功推翻了物体下落速度与质量有关的观点：一根羽毛和铁球相连，落下地面，正常来说羽毛比铁球速度慢，会拉低整体的速度，但是两个拴住一起重量增加，按照之前的理论应该速度加快，因此，原结论被推翻，物体下落速度与质量无关。此举无疑将人类对于物理的认识提升了一个境界，从原本的单纯观察日常生活中的现象，升华到以理论为依据进行拓展，伽利略创造的运动学，更是将两种日常生活中的现象，力和运动联系在了一起，人类对于物理的理解不再肤浅，而且渐渐深入。 1946年2月15日，世界上第一台通用电子数字计算机“埃尼阿克”（ENIAC）宣告研制成功。“埃尼阿克”共使用了18000个电子管，另加1500个继电器以及其它器件，其总体积约90立方米，重达30吨，占地170平方米，需要用一间30多米长的大房间才能存放，是个地地道道的庞然大物。当时的计算机只是为了计算一些繁琐的，计算量较大的科学实验数据，但是经过科学家的研究与改良，变成了集成电路式计算机，投入了数据流，通讯技术，人工智能和模式识别，办公室自动化，计算机也不再是那个笨重的机器，甚至于变成了能拿在手中的小型笔记本，现在的计算机早已进入人们的生活，成为了人们娱乐工作生活的必需品，它彻底改变了人类的生活，解放了他们的双手与思想，使得整个世界彻底联通。而电视，手机等的出现也使人类的生活大为精彩，不再闭塞。一个恶霸不再敢横行乡里，因为有互联网和电视的监督，一旦做了违法的事，必定会尽人皆知，网上和电视也会把最新的实事，并且传播正能量，丰富人们的生活。互联网的普及让人与人之间的信息交流更加频繁。互联网上WWW网站众多，比之传统媒体，能快速提供信息。但互联网只是一个平台，还需要科技创新。众多的基于互联网新产品的出现带给人们全新体验。微信、QQ改变了人与人之间的交流方式，素不相识、从未谋面的人也能成为好友。微博的出现更是带来了媒体的新变革，通过微博，即使是普通人也可以快速发送信息，并被世界范围内的他人获取。中国境内最大的微博平台是新浪微博。 然而，物理科技为我们带来的未必都是好的影响，凡事有利必有弊。火虽然可以烤熟食物，可以取暖，但是也有人用火来作为攻伐的利器，排除异己，荼毒生灵，残害同胞，船虽然可以承载人漂洋过海，来往贸易，但是也有人在船上装载军火，征伐其他国家，通过武力使得对方屈服。蒸汽机虽然推动人类工业革命的进展，但是却会产生大量的污染，使得环境破坏，并且消耗大量的煤炭资源与人力物力。电的使用为人类带来了便利，但是也会有很多人使用电不善，导致事故伤亡，计算机虽然让人类跨入了信息化社会，但是电脑的出现，也让一些新兴的职业――黑客悄悄进入其他人的电脑，窃取别人的资料，使用电脑病毒侵染别人的电脑，甚至于涉及到国家安全。手机虽然使通讯变得便捷，但是却让人与人面对面的交流显得淡薄，每个人的手机号码仿佛成为了他们每人的囚犯编号，每个人都活在自己的世界里，电视机虽然丰富了人类的娱乐生活，但是却让人容易迷失自我，沉浸在电视剧里的世界无法自拔，却忘记了现实的生活。这一切，其实都是源于人类心理的贪婪，惰性，欲望，等一切的恶性心理。但是如果能克制住这些心理，好好地利用物理科技，必定会使人类的生活大放异彩。 生活科技论文:《大学物理》教学内容结合现代生活科技的研究与实践 摘要：本文跟踪最新科技发展动态，列举了几个精心挑选的结合大学物理培养方案的新鲜实例，抽取其主要物理学原理，引入课堂教学。通过教学内容的现代化结合和习题引入生活化。引导学生自主学习，调动学生的积极性、主动性和创造性，使学生在愉快、轻松的环境中获得知识。不仅极大的提高了学生的学习积极性，而且提高了学生驾驭知识的能力。 关键词：大学物理 现代科技 生活 课堂结合 一、引言 既然物理来源于生活，那么我们的物理教学就应该将课堂与生活紧密联系起来，通过有声有色、有血有肉的生活化教学，不但能培养学生学习的“趣”，激活了学生探究的“思”，也提高了学生的“智”。从而体现了物理教学的课改理念“从生活走向物理，从物理走向社会”；培养了学生见物思理的学习意识，真正把以创新精神与实践能力为核心的素质教育落到实处。 学而有用是学生学习兴趣的源泉。广泛而紧密的联系现代实际生活，不仅大大的扩充了学生的知识面，开阔了学生的眼界，更使学生感到物理学就在身边，是一门活生生的学问，激发学生参与活动的强烈愿望，同时将教学目的要求转化为学生作为生活主体的内在需要，让他们在生活中学习，在学习中更好地生活，从而获得有活力的知识，既有利于知识地拓展，又有利于促使学生自主学习，甚至可以引导学生进行研究性学习。中国常年的应试教育，学生的物理知识范围窄，眼界局限，应用能力差，这就要求在大学物理教学中补上这一课。 二、《大学物理》教学内容结合现代生活科技的主要举例 物理学作为一门基础学科，和自然现象，日常生活以及生产技术有着非常广泛而深刻的联系，应当充分挖掘物理学知识点和现代生活的联系。《大学物理》主要可以分为力学，热学，光学，电磁学以及近代物理部分。以下举例说明： 力学中的转动惯量是《大学物理》中新接触到的一个概念，这个概念对理解刚体运动起到至关重要的作用，是刚体定轴转动定律中的组成部分。在课堂教学这个内容的时候，作者首先通过播放花样滑冰视频引入，提出问题“旋转过程中运动员是如何控制旋转速度的？”然后按照顺序讲授课堂内容，包括：转动惯量，角动量，角动量定理，角动量守恒定律等知识。最后回到课前所提出的问题，解释由于忽略冰面水平方向上的摩擦力，花滑运动员在旋转过程中角动量守恒，运动员通过双臂的伸展与收缩改变自身的转动惯量，从而改变旋转速度。由此拓展讨论：铁饼的质量分布于边缘，转动惯量大，惯性好，不易翻转，陀螺效应稳定。 热学里面的电冰箱和空调的工作原理来源于热力学第二定律是中学大家就熟知的。保温瓶胆的真空度和原理就有赖于《大学物理》热学中平均自由程（）的概念。随着分子数密度n的减小，将增大。当气体压强减小到一定程度，使得分子的平均自由程大于器壁之间的距离时，分子之间的碰撞概率小到可以忽略，即减少热传导[1]。还有空气动力环保汽车，医学上的气体血栓等都需要用热力学的原理来说明。 电磁学里面我们所熟知的：振荡电路给钢琴调音，热电偶与温度传感器。电磁学甚至还可以和艺术结合起来，日本科学未来馆展出的玉幸子的磁流体（magneticfluid）艺术展，通过电磁控制给粘稠状的黑色磁流体赋予了艺术生命，美轮美奂。以及军事上中东战争爱国者导弹的电磁轨道炮，电磁炉加热的基本原理，冶金工业中真空感应炉，红外，蓝牙技术，电磁辐射及其有效屏蔽等等都是电磁学结合现代生活科技的实例。 光学中3D电影与光的偏振，CR-ROM与光的干涉，激光炮，激光测速仪等。近代物理学中夜明珠与放射性物质，GPS导航与相对论，量子物理学与STM等等物理学与结合现代生活科技的实例不胜枚举。 三、习题引入生活化 课堂教学是学生获取知识的主阵地，学生的作业应该是学生学习的“助推器”，是学生成长的生长点。学生学习物理学就是要应用到将来的社会生活实践中去，作业不应是为了做题而做题，而应该向能够解决实际问题的方向发展。将现代物理知识以例题或习题的形式渗透到教学的各个部分，以下简单列举几道习题： 1.美国双螺旋运输机CH-46"海骑士"运输直升机（Sea Knight），分析为什么双螺旋桨的旋转方向一定相反。 2.求：乒乓球小球（38mm）变大球（40mm）后，绕直径的转动惯量增大为原来的几倍？对飞行过程中转速的影响如何？ 3.根据播放的跳水视频，用物理学规律解释其运动规律。 四、小结及展望 虽然生活中物理无处不在，但是将其与教学知识点完美结合却需要精心挑选与准备。教学方法的改革也还值得深入改革与探讨。希望以后能通过引导学生收集资料、动手操作、合作讨论等活动，探索解释生活中的物理现象，解决生活中的物理问题。引导学生主动了解现代科技生活中的物理学，并培养学生的科学素养及学习能力。尝试在课后收集丰富而有趣的相关资料，并相互交流。 在我国现行教材中，有部分课外补充书籍涉及此方面的内容[1，2]，但很少有教学内容直接结合现代生活科技，容易使学生在学完物理学课程后，感到物理学只能解决一些理论模型的问题，而对他们的专业，对他们今后的发展和生活没多大作用，认为物理学可有可无。如果结合教学内容介绍所学知识在现代生活科技中的应用，不仅可以大大提高教学质量，还可使学生认识到，物理学是整个自然科学的基础，认识到学学物理的重要意义。 随着素质化教育的推进以及大学教育的大众化，加之现代科技的迅猛发展，今后我国的研究趋势，尤其是工科基础物理教学，在利用现代先进教学手段的基础上，会向更加现代化，生活化的方向拓展。 生活科技论文:树立大科学教育观念,挖掘生活中的科技因素 摘 要： 科技活动是以推进科学思想、科学活动、科学知识、科学技能为一体的青少年科技教育，是推进课程改革和素质教育全面实施的重要载体，也是素质教育的重要内容。农村小学科技活动缺乏必需的实验室和实验器材，学生缺乏科技的课外阅读知识，没有科技馆，更没有接触高科技的机会。这就需要农村教师挖掘身边的科技，激发学生对科技的兴趣，进一步了解科技，认识科技，从而更好地利用科技，探究科技。 关键词： 农村教师 科学教育观念 科技因素 农村孩子接“地气”，熟悉生活，接近自然，所以农村教师要树立“生活处处即科学”的大科学教学观，让课堂教学和社会生活、自然万物、风土人情等都成为科学课程资源，发挥其应有的教育功能。教师必须强化课程资源开发意识，充分发挥主观能动性，因地制宜、因时制宜地开发和整合利用各种生活资源，积极开展科技综合实践活动，从而提高学生的科学素养、实践能力和创新精神。因而农村小学要挖掘生活中的科技，切实有效地开展科技活动，使学生感到创新、发明就发生在身边，并非高不可攀。 一、挖掘身边的科技，激发学生对科学技术的兴趣 教育学家孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”可见培养学生的科学兴趣是学生学习科学的重要手段，兴趣是一种求知欲，是学生探究知识的动力，能够调动学生的积极性和主动性。学生一旦唤起求知欲，所有问题便会迎刃而解，从而大大提高科学教学质量。那么如何激发学生探究科学的兴趣，启发学生思维，激起学生创新的浪花呢？这是每个辅导老师都关心的事。农村教师可以根据现有条件，通过变魔术、显本领等引领学生进入科学领域。 在四年级的公开课上，我在课前变了一个小魔术，把学生都惊得目瞪口呆，极大地激发了学生学习科学知识的兴趣。我趁机说自己能认读“无字天书”，话音刚落，立即引来学生的一片哗然，没有一个学生相信。我拿出一碗淀粉水及一支毛笔，让一个同学走到边上，在上面写几个字，不让一个人看到。等一会儿，水干了后在白纸上看不出字来，先让同学们看看上面写了些什么字？学生在仔细观察后，确定看不出写了什么。就在学生不知所然时，告诉他们：“我能看出来，他写的是什么字？”学生当然不相信，这时我在讲台下用碘酒擦一擦，所写的字便显现出来了，然后大声地告诉学生是什么字。学生还是不相信，一齐去问写字的同学。最后我揭示谜底：“是我有一双神奇的眼睛吗？当然不是。大家看……”拿出用碘酒擦过的白纸，刚才那个同学所写的字跃然纸上。就在大家一脸茫然时，我不失时机地提问：“是什么原因产生了如此奇妙的变化？”学生纷纷举手猜测，这极大地提高了他们的兴趣。 二、挖掘身边的科技，培养仔细观察的习惯 观察是人们认识事物、了解世界的第一个窗口。有人把它比作“进入心灵的门”，任何知识、事物要想装入我们的脑海，不通过观察这道随时开启的门是无法办到的。观察是学生认识世界的主要途径，是智力结构的重要组成部分。实践证明：学生有良好的观察习惯，所获取的信息就丰富多彩。因此，教师要善于通过对一些生活中常见的现象提出问题，培养学生仔细观察的习惯。 如：浴缸或水池等放水时会形成旋涡，这个旋涡是怎么形成的呢？这个旋涡是逆时针还是顺时针呢？为什么？大家在用水桶或脸盆端水时，要走得很小心，否则里面的水会晃出来，这是为什么呢？有没有什么办法解决呢？秋天到了，树叶为什么变颜色并落下来？通过这些日常生活中经常可以看到的现象，培养学生仔细观察的习惯。 三、挖掘身边的科技，培养实际操作能力 操作能力一般是指动手能力、实践能力。现在小学生动手能力比较差，有些连最简单的叠被子都不会。一个人的实践活动能力是其创新能力的重要组成部分。我们既要学生具有获取知识的能力，又要学生具有应用知识的能力。而知识也只有在能够应用时才具有生命力。学生在动手操作中发现规律、概括特征、掌握方法，在体验中领悟、学会想象、学会创造。通过学生感兴趣的实验，培养学生的实际操作能力。 在农村，捉几只蜗牛比较方便，可以出这样的题目：开展一次蜗牛力气有多大的有趣的观察实验。先向学生讲清实验的方法与步骤：先捉来十几只小蜗牛，并随便取其中三只，分别编上“1，2，3”号码。先称出“1”号蜗牛的重量，然后用棉线拴住这只蜗牛的外壳，棉线另一头拴上砝码，放在玻璃板上让蜗牛去拉。这样把砝码一直加，直到这只蜗牛拉不动为止。对“2”号“3”号蜗牛用同样的方法实验。讲清楚方法与步骤后，可以放手让学生实验。学生通过捉蜗牛，称重量，加砝码等一系列动作，锻炼了实际操作能力。通过实验得出结论，蜗牛能够拖动比它本身体重100多倍的物体。最后透过玻璃板仔细地观察蜗牛爬行的足，找出蜗牛能够拖动重物前进的原因。 四、挖掘身边的科技，培养坚韧不拔的毅力 人自觉地确定目标，并支配行为，以实现这一目标的心理过程就是意志。意志过程必须以认知过程、情感过程为基础，它是人心理上的自觉性和能动性的表现。坚强的意志与其一生的发展、生活、工作乃至身体都有直接关系。每一项科学技术的发明创造，都要经过一个漫长的、艰难的过程，体验一些学生身边的科学技术的发现、操作过程，对培养学生如何面对挫折、坚定信念都能起到很好的作用。 如以“如何种好一种庄稼”为主题对庄稼能手进行一次专访；以“如何养好一只家禽”为主题，开展一次科技实践活动。通过实践听、做，体验到做成一件事的不易，从而磨炼学生意志，培养坚韧不拔的毅力。 农村小学生对一些高科技往往比较陌生，卫星、宇宙飞船等离他们实在太远，参观科技馆的机会很少甚至没有。因此，教师应该把挖掘身边的科技作为农村小学科技活动的切入点，在平时教学中让学生认识到自然界和生活中的很多神奇现象、许多深奥的知识我们还不懂，提高他们学习科学的兴趣，激发他们探究的欲望，最终打开科学世界的大门，在神奇的科学海洋里遨游。 生活科技论文:科技带来崭新的视听生活 【摘要】 在全球总体经济不稳之局势下，2011年全球平面电视市场出货约2.22亿台，尽管仍较2010年同期成长7.5%，然成长率增幅已不如以往，在技术不断超越精进的同时，人们也渴望怀旧，因此传统被赋予新定义.... 由台湾经济研究院于2012年8月所公布之制造业景气信号之灯号（表一）可发现，制造业景气在2月小幅回升之后即陷入衰退状态，主要导因于先进国家债务问题仍悬而未决，而新兴市场成长动能逐渐趋缓，虽上述问题未持续恶化，但若长久处于现状之下，制造业景气恐难起跑。 若再细看产品类别（表二），不难发现近几年发展快速的电脑、电子产品及光学制品受到全球经济状况下滑及消费者对于新产品之期待而递延购买之影响，数月来持续处于蓝灯之衰退状态，其中包含「电脑产品、「电脑周边设备、「电脑组件及「视听电子等产品，而电脑产品及视听电子设备尤为低迷，因此本文将针对「视听电子产品做一概述探讨。 一、 视听电子产品业所囊括之产品项目 随着台湾经济结构变迁及产业持续发展，旧有工业产品项目恐不敷使用，因此“经济部统计处”定期修订产品分类，以适当反应当时经济状况及产业结构等需求，而据其2011年第十五次修订之工业产品分类，视听电子产品业归类于：制造业 电脑、电子产品及光学制品制造业 视听电子产品制造业。 视听电子产品制造业可再依据产品群细分归类，视听电子产品业所囊括之产品项目详如下表所示。 二、 台湾地区视听电子产品业大型企业TOP 10分析 依据中华征信所近五年台湾地区大型企业排名资料显示（下图一），视听电子产品业TOP10业者营收总额由2007年的新台币1，043亿元成长至2010年的新台币1，990亿元，其间成长幅度曾高达44.8%，2011年则滑落至新台币992亿元，营收几近腰斩。 随着科技日新月异，传统电视由硬体技术之演进转向创新内容应用，各厂商除了加强外型设计、提升硬体设备外，亦开始精进其内容应用，结合电脑作业系统、数位相机、MP3、互动技术、3D效果等崭新功能，智慧型电视于焉诞生，赋予几近成熟之电视产业新生命，在数位化及网路化之潮流趋势下，智慧型电视可望为液晶显示器创造出一番全新的市场需求。 此外，在智慧型手机及平板电脑问世并形成主流文化之后，连带拉抬可携式、轻薄之专用音响Airplay技术，及3D音效信号处理器之高阶多媒体喇叭系统之需求，而专业用铝质音箱则因其超低音技术，成为小型演唱会之首选器材，加上人均所得普遍提高，民众对于生活品质要求提高，娱乐需求亦随之提升，高品质、高科技及高享受之视听娱乐设备产品尚有成长空间。 然在世界各地陆续传出重大天然灾害、先进国家面临债务问题、以及新兴市场成长力道不如预期之下，全球经济状况持续萎靡，非属必需品之视听电子产品终端需求势必受到影响，加上消费者对于新奇科技之向往，使得产品生命周期缩短，厂商欲求营收成长之路必然艰辛。 另依近五年视听电子产品业TOP10排名状况分析表（表四）观察，经过金融海啸洗礼后，该产业之厂商可说历经一番大洗牌。五年前之龙头业者歌林（股）早已不在榜中，而纬创资通（股）及瑞轩科技（股）窜出头后即竞争激烈，抢攻该产业龙头宝座；台湾松下电器（股）、佳世达科技（股）亦在前五名徘徊；美律实业（股）则稳定居中；大同（股）排名则是蒸蒸日上。 2011年龙头业者瑞轩科技（股）成立初期系从事CRT显示器产销业务，后来由于LCD显示器渐成为显示器主流，该公司于1996年开始推出LCD显示器，并曾先后于1997年通过ISO 9002国际标准品质保证、1998年通过ISO-14001认证，并于1999年12月获颁台湾精品奖，另于2002年开始推出液晶电视及电浆电视。 目前该公司以高阶LCD TV、显示器及PDP TV、LED TV之产销为其主要业务，主打大尺寸产品，主流尺寸集中在32至42机种，约占该公司平面电视出货量比重70%，往来客户不乏国际知名大厂，而其自有品牌「VIZIO产品，凭借着价格竞争优势，亦顺利打入国际知名量贩通路。 由此显见，在科技日新月异的情况下，惟有持续精进技术，不断因应市场状况调整营运策略，带给消费者全新的产品体验，并满足其消费感受，才能在这场混战中生存。 三、 产业前景及展望 根据DisplayBank统计指出，在全球总体经济不稳之局势下，2011年全球平面电视市场出货约2.22亿台，尽管仍较2010年同期成长7.5%，然成长率增幅已不如以往。液晶显示器方面，由于市场已趋饱和，出货成长率难以续创新高，加上欧美债信风暴，消费市场无疑雪上加霜，2012截至目前仍未有起色，故整体市场局面仍有待观察；而工研院IEK则认为数位内容及服务应用之差异化将成为智慧型电视之销售焦点，再加上其应用不再局限于传统影音收视，可与游戏、教育等整合，因此估计2016年智慧型电视渗透率将可达65%。 在技术不断超越精进的同时，人们也渴望怀旧，因此「传统被赋予新定义：电视不再只是坐着收看、游戏不再需要拿着摇杆、电话不只是通讯工具，而画面不只是看的到就好，必须逼真、清晰、生动；声音不只是听的到就好，必须震撼、具有临场感。面对数位影像时代的来临，视听电子产品大发利市，虽技术上仍有许多待突破之处，但其潜在市场不容小觑。 视听电子产品业SWOT分析 优势（Strength） 劣势（Weakness） 岛内上/下游产业整合度高，降低产业风险。 海外设有生产基地，分工整合能力强劲。 部分产品制程良率不足，成本高昂。 电价及人工成本调涨，压缩获利。 机会（Opportunities） 威胁（Threats） 新兴国家成长动能可期，提高消费性电子产品需求。 多功能娱乐整合，提高消费者接受度。 全球经济状况不甚稳定，影响终端需求。 产业走向成熟阶段，难有高度成长。 价格竞争激烈，压缩获利。 资料来源：自行整理 生活科技论文:扬州生活科技学校女生体育活动现状调查与分析 【摘 要】中职教育是我国职业教育的重要分支，中职学校是输出初、中级技工人员的主要场所，中职学校女生是充满青春活力的群体。本文采用问卷调查，访谈法等研究方法，对扬州生活科技学校女生的体育活动现状进行了调查分析，结果表明：多数女生喜欢体育课，但是对体育活动真正感兴趣的却很少；对体育运动项目选择广泛；喜欢教师组织与自由学习的组织方式；场地、器材是影响她们参加活动的一个因素。 【关键词】女生 体育活动 现状分析 1 前言 体育教学与课外体育活动是学校体育的主要组成部分，也是贯彻落实“健康第一”指导思想的重要途径，对促进学生身心健康具有非常积极的作用。中职教育是我国职业教育的重要分支，中职学校是输出初、中级技工人员的主要场所，它担负着培养劳动者素质的重要任务在整个教育系统中占重要地位。中职学校女生是充满青春活力的群体 ，这个阶段她们生理发展趋于成熟，但心理却处于不稳定、不成熟的时期，常常表现出惧怕困难、害羞、容易受外界环境因素影响等形态。如何根据中学女生身体生长发育和心理发展的特点，结合中职体育的实际，分析中职女生体育活动开展现状，有计划地组织与实施体育教学与课外体育活动，提高学生的健康水平、强健身意识和培养其锻炼能力是摆在我们面前的研究课题。 2 研究对象及研究方法 2.1 研究对象 校内全体女生 2.2 研究方法 2.2.1文献资料法 2.2.2问卷调查法 2.2.3 访谈法 2.2.4 数据统计法 3 结果与分析 3.1体育兴趣和体育参与动机调查分析 对体育课兴趣程度的调查结果显示大部分女生都喜欢上体育课，没有人讨厌体育课。但对体育活动真正感兴趣的占少数，而不感兴趣的仅占多数，虽然不愿参加体育活动的学生并不多，但女生厌学体育的现象仍然较为严重，那么究竟是什么原因造成女生厌学体育呢？ 通过对部分中学女生面谈，虽然多数学生把造成厌学的原因归为大量的客观因素，但通过仔细分析，其中既有主观因素，也有客观的因素。 分析：从调查结果看，所有的中学都把增强学生的体质和让学生掌握体育的基本知识、技术和应对考试为课程目标，却忽视了体育课程中培养学生的个性、养成良好的体育活动习惯等方面的最初定义。在中职的教学中，提倡以技能为主要教学目标，体育课程在与技能大赛或是相关活动冲突时往往也会被占用。 3.2对体育课兴趣程度及对运动项目选择的调查结果与分析 通过调查结果显示，中职女生对体育运动项目兴趣广泛，其中大多数的女生对羽毛球很热衷，主要原因是羽毛球项目较易开展，学校提供的器材资源较多，运动负荷相对较易控制。其次是软式排球，多数女孩喜欢排球，是因为，学生在课堂上已经初步的学习，对其有一定的了解和技术的支撑，而且软式排球相对柔软，不易受伤，这就奠定了部分学生喜欢软式排球的基础。然而作为同时学习的篮球，绝大多数女孩不喜欢，究其原因：一方面女孩子不喜欢篮球激烈的抢夺和碰撞；另一方女孩子又偏爱干净，不喜欢大量出汗，相互之间的碰撞易将衣服弄脏。对于体育课程中健美操，形体课程也备受青睐。 3.3 对体育课形式倾向的调查结果与分析 中职女生倾向于既要有教师的组织教学，也要安排学生自由活动的结合形式。对部分高中女生进行了访谈，部分学生不喜欢老师组织的按照教学大纲来的教学内容，比较单一重复，教师不能真正将区别对待完全做到位；部分同学倾向于由教师组织教学的主要原因是在学习与锻炼过程中能及时得到教师的指导，对掌握身体锻炼内容的理论、方法、要求有帮助，而这种指导与帮助在学生自己活动中体现就较少。由此可见，科学地实施《体育与健康课程标准》 ，把体育课上得更生动活泼和朝着充分培养学生个性的方向发展，开发体育运动项目资源并运用于体育课教材之中都是中学体育教学面临的改革课题。 3.4场地器材对体育活动参与的影响调查与分析 本校操场为200米塑胶场地，操场上一节课同时上课的班级可达3-5个，每个班级20-50人不等。而从体育组器材来看，器材数目相对于上课的班级来说明显过少，器材种类不多，羽毛球、乒乓球数量较多，但是女孩子甚少玩乒乓球，篮球排球对于女孩子来说，缺乏新鲜感，这也是导致一些女生不愿或不能参与体育活动的一方面原因。体育教学除了徒手教学之外也少不了器械的支撑。 场地的器材设施是促进学生积极参与健身的基本条件，充足的、 合理的体育设施是保证学校体育事业良好发展的一项重要条件。 4建议与结论 4.1结论 中职体育教学要围绕“健康第一为主题”，在介绍体育的基本知识、技能的基础上，力求处理好体育技能、健康知识与提高专业综合技能之间的关系。对高中女生的体育兴趣及相关因素进行了问卷调查与分析，提出了激发和维持高中女生的体育兴趣的实施途径，提高学生良好的体育锻炼兴趣，养成锻炼的习惯，培养健全的人格。 4.2建议 学校领导重视学生的体育健康意识 ，加强对体育工作的投入 ，教师利用一切可以利用的条件，上好体育课。由于中职阶段的女生知识经验日渐丰富，认识能力的不断提高，对体育的兴趣、爱好趋于集中、稳定，这常常是推动她们进行自学锻炼和自觉上好体育课的主要动力。总的来说，大部分女学生有参加体育课的兴趣，动机也正确，由于部分条件约束，少数女学生讨厌上体育课，但我们可以努力改善教学方法帮助他们，使他们逐渐热爱体育，参与到体育活动中来。 生活科技论文:科技与社会生活中的食品安全问题 【摘要】随着社会的不断进步，科技的不断发展，人类生活水平的不断提高，人们饮食的多样化，食品卫生与安全已成为人们极为关注的话题，食品安全问题也牵动着广大民众的心。 【关键词】食品；安全 一、我国食品安全现状 （一） 食品原料在生产环节缺乏统一管理 我国的产品生产和经营者多数以家庭为主体，分散的生产方式难以保证食品原料的质量和安全。缺乏统一管理，滥用抗生素、激素、农药、化肥等现象，使我国初级农林牧渔等产品的农药残余量时有超标。在原料质量难以保证的情况下，即使最先进的生产工艺与设备也难以生产出符合国际标准的安全食品。 （二）农产品等的生态环境日益恶化 伴随着经济的高速增长，我国的生态环境的污染和破坏不断加剧。工业三废的污染和城市排污量日益增加，加上农产品生产中大量使用农药、化肥及畜牧养殖业的粪便污染，致使我国的大气、水域和土壤污染进一步加剧。这些对我国农产品质量安全和出口造成了严重的负面影响。 二、食品安全问题产生的原因 （一） 在加工与制造过程 1不规范操作 食品在加工环节可能出现不规范操作的现象，例如加工设备的不卫生，加工过程中使用的容器、工具、管道清洗不净或使用不当，造成其中的有害物质析出，形成食品污染；个人卫生和环境卫生不良造成食品的微生物污染。 2加工过程中的食品添加剂 加工过程中的添加物，如超标使用食品添加剂，甚至添加非食品级的色素、香味剂、防腐剂、发色剂、护色剂等。 （二） 运输与储存过程污染 由于运输工具不洁会造成食品污染，如用装过农药或其他有毒、有害物质的车船不净彻底清洗就装运食物。运输车辆不清洁，在使用前未经彻底清洗和消毒而连续使用，同车混装食品与非食品，生熟食品混装等。另外在运输途中，包装食品如果条件比较差或破损，食品也会受到尘土或其他有害物质的污染。 （三）人为污染 一些非法的食品生产经营者，为牟取暴力，以次充好，以假代真，违反食品法规超标使用食品添加剂甚至人为地掺入有毒、有害物质，这些人为有意造成的食品污染是一种严重违法行为。特别是为了使农产食品“保鲜”，在流通过程中，一些不法经营者用一些有毒有害的化学物质来处理鲜活农产食品。如用硫酸处理荔枝、胡萝卜、生姜、银耳；用硫酸镁、硫磺、甲醛处理木耳、鱿鱼等干制品；用色素处理鱼、米等；用氨水催熟番茄等。食用这样有问题的农产品，会导致非常可怕的安全事故和疾病。 三、如何做到食品安全的有效控制 （一）储运过程 商品的质量管理，采购过程是关键，而索证是采购环节的重要工作，通过索证审查供应商的资质以确保产品的质量。对供应商的索证包括供应商营业执照副本、税务登记证、组织机构代码、卫生许可证、产品质量标准、生产许可证。索证的全部材料应有供应商盖章的复印件。采购人员对高风险、技术含量低、非知名品牌及自有品牌供应商要进行实地考察。对食品质量的审查包括，商品条码系统成员证书、商品检验报告、保健食品批准证书、绿色食品证书、原产地域专用标志证明等等。要加强对农产食品的检查，对禽、肉、水产等食品要实行按进货批次索要检疫证明和进货票据，并详细记录进货来源、品名、数量、日销售量，做到一旦发现问题，可以迅速追溯到生产源头。 （二）食品添加剂的安全控制与正确使用 食品添加剂的生产和应用不仅关系到消费者的健康与安全，也关系到我国食品工业的国际声誉与市场信心。管理部门应重视食品添加剂的每个生产及流通步骤，规范食品添加剂市场，逐步走向规范化、标准化和制度化。 1、完善相应的制度法规 完善食品添加剂安全管理的法律法规，加快完善我国食品添加剂标准体系。参照国际通行做法对食品添加剂的使用采取许可使用名单制，规定食品添加剂的名称、使用范围、最大使用量和最大残留量。为此，必须以有关国际组织制定的危险性评价作为制定相关标准的基础，对现有《食品添加剂使用卫生标准》进行全面、科学的修订和补充，保证标准体系与国际接轨。加强对食品添加剂安全管理的立法，明确质量监督、卫生、安全等部门和社会的监督职责以及生产、销售、使用单位的内部管理职责，形成共管范围。 2、强化对食品生产企业的监督管理 监督食品添加剂使用企业和个人严格自律食品添加剂的使用者，必须按照《食品添加剂使用卫生标准》或规定的品种及其使用范围、使用量进行使用，并在产品标签上按规定要求进行标示。禁止以掩盖食品腐败变质或以掺杂、掺假、伪造为目的而使用食品添加剂。要建立食品添加剂的使用备案制度。做到在购买食品添加剂时，按照国家有关规定索取检验合格证或者检验报告单；必须使用属于食品用途的添加剂，添加剂产品说明书的内容必须真实，禁止使用非食品添加剂；食品添加剂应设专人负责管理；严格按照标准要求进行添加，不得随意扩大使用范围或者用量；建立严格的食品添加剂采购、验收、使用登记台账，并作为分类并分开存放，以防误用。 3、提高食品添加剂检查水平 目前，我国对食品添加剂的检测技术相对比较落后，准确性和快捷性需要进一步提高，这就要求有关部门采用现代分析技术对食品添加剂进行检测。如采用高效液相色谱法HPLC测定在榨菜中存在的苯甲酸钠、山梨甲酸以及柠檬黄着色剂等；采用固相萃取与高效液相色谱测定苯甲酸、山梨酸、糖精钠，这些方法简单快速，易于操作，稳定性好，精确度和准确度高。采用这些高效、准确和方便的测定方法能够进一步完善食品添加剂检测的标准体系。同时，相关部门根据检测技术以及食品添加剂的发展，进一步完善食品添加剂使用的标准和法规，规范食品添加剂的使用。 生活科技论文:用数学沟通生活,以科技引导课堂 【摘 要】数学知识和科学技术、社会生活息息相关。但数学课堂常常因为很强的理论性而使学生失去兴趣，本篇文章就从如何引起学生学习数学的兴趣展开论述。 【关键词】数学 兴趣 生活 科技 数学是人们参加社会生活，从事生产劳动和学习，研究现代科学技术不可缺少的工具。但是由于数学理论性比较强，学习起来比较枯燥，学生们很容易就对数学这个学科失去兴趣。美国现代心理学家布鲁纳说：“学习最好的刺激，乃是对所学材料的兴趣。” 因此，怎样唤起同学们的学习欲望，就是数学老师必须要解决的问题了。作为一名有多年经验的数学教师，我对数学教学中如何唤起同学们的学习兴趣，有着自己的见解。 第一，教师要善于从生活中的事件出发，不断地引导学生，亲自动手解决问题，创设认知“冲突”，激发学生持续的学习兴趣和求知欲望，便能顺利地建立数学概念，把握数学定义、定理和规律 比如学生对实验的兴趣是很大的，而数学实验也是一个重要的环节。每次有实验的时候，连最不喜欢学习的学生也会认真的动手去做，去尝试，数学教材中有许多数学实验，能使学生在分工合作、观察、记录、分析、描述、讨论等过程中获得与概念、规律相联系的感性认识，引导学生探索新知识。千万不要因实验的条件或教学进度的原因放弃实验，而失去一个让学生动手的机会。例如，将一三角形的硬纸片剪拼成一个矩形，使这个矩形的面积与原三角形硬纸片的面积相等，学生运用硬纸片剪剪、拼拼，充分地进行动手、合作，发现有多种剪拼的方法，充分调动了学生的学习积极性，激发学生浓厚的学习兴趣；在进行抛一枚硬币的实验研究概率时就需要学生合作，一个学生反复抛一枚硬币，另一个学生记下每次抛硬币的结果，在大量实验下，得到一组数据，利用这组数据定性的去分析硬币正面朝上的概率。通过实验可以激发他们探究新知识的积极性，让教学内容事先以一种生动有趣的方式呈现出来，可以充分调动学生的感觉器官，营造一个宽松愉悦的学习环境，使学习的内容富有吸引力，更能激发学生的学习兴趣。也可以集中学生的注意力，使学生在掌握数学基础知识和技能的同时，了解这些知识的实用价值，懂得在社会中如何对待和应用这些知识，培养学生的科学意识和应用能力。 第二，精心编制习题，让学生认识数学的“工具性” 教师可在遵循教学大纲和教学要求的前提下，根据当地实际，适时地编写与生活、市场经济等有关的内容，融入教学中。学生可以看到，利用所学数学知识可解决现实生活中的很多问题，进而体会到数学应用的重要性。 比如，在讲述函数内容时，可编写投资与消费等生产生活中的实际应用问题。例如这样的题目：西湖中学计划购置一批某型号电脑，市场价每台5800元，现有甲、乙两电脑商家竞标，甲商报出的优惠条件是购买10台以上，从第11台开始每台按70%计价；乙商报出的优惠条件是每台均按85%计价，两家的品牌、质量、售后服务均相同，假如你是该校有关部门的负责人，你选择哪家？请说明理由。这样的题目，能让学生了解如何提高经营和消费的决策能力。 在课堂教学中，教师还可让学生自己编发展题，然后从中选出几个有代表性的问题让全体学生解答，逐步形成学数学、用数学的意识。 第三，要善于应用现代化教学手段 信息技术的丰富资源，能为数学教学提供并展示各种所需的资料，包括文字，声音，图片，视频等，能创设、模拟各种与教学内容相适应的情境，为所有学生提供探索复杂问题、多角度理解数学思想的机会，开阔学生数学探索的视野。而且，作为新时代的学生，同学们一般都会对这种新型教学手段有着浓厚的兴趣。比如初三几何“探究性活动：镶嵌”，可分三个阶段进行。第一阶段为进入问题情景阶段，教师投影“美丽的镶嵌世界”，把学生引进一个五彩缤纷的图案王国之中，并提出探究的各种问题。第二阶段为实践体验阶段，学生利用校园网资料，搜集一些平面镶嵌图案，在教师的启引下，由简单到复杂，逐步探究各种问题，并总结规律和归纳结论。第三阶段为表达交流阶段，每组学生把探究成果贴在“我的成果”目录中，互相交流，对比，归纳。丰富的信息资源，开拓了视野，激活了思维，增强了想象，从而培养了学生的创新精神，改变学生学习方式，让学生乐意并有更多的精力投入到现实的探索性的数学活动中去。 总之，数学知识和科学技术、社会生活息息相关。让数学与现实生活上连接起来，关注现代数学科学技术的发展，能使学生真正了解到数学知识的实用价值，使数学教学过程成为学生愉悦的情感体验过程，让学生感悟到实际生活中的数学的奇妙和规律，从而让课堂更加活跃和高效率。 生活科技论文:实施生活化科技教育深化高中课程改革 编 者 按 随着《浙江省教育厅关于深化普通高中课程改革的通知》的，旨在“帮助学生掌握一定的生活技能、职业技术”的职业技能类选修课程成为高中选修课程的重要内容。台州市第一中学是一所以科技教育为办学特色的省一级重点中学，在二十多年的探索中，学校的科技教育通过开展“学一门生活中的技术”活动、整合普通高中与职业技术学校资源开发选修课程等措施，着力于学生生活技能和职业技术的培养。这一探索正契合深化高中课程改革的精神，且在实践中成效显著。本期“视点”，我们采访了台州市第一中学的洪仙瑜校长，并约请学校的多位教师撰文，从不同的角度介绍了学校开展科技教育的具体情况，以飨读者。 洪仙瑜，现任台州市第一中学校长，中学数学高级教师。曾被评为台州市名校长、科研型校长，浙江省名校长培养人选、先进教育工作者、劳动模范，“十五”中央教科所先进实验工作者；2010年4月，被国务院授予全国先进工作者荣誉称号。 洪仙瑜坚持特色兴校的学校发展策略，完善了以“专题选修、课堂教学渗透、课外活动”三大课程为支撑的科技教育课程体系，倡导并构建生活化科技教育模式，使科技教育面向全体学生，成为学校文化的重要组成部分。他大力推进科技教育与职业技能教育的科学融通。近年来，在全省率先开设职业技能类选修课程，实现普教、职教优势互补，为浙江省深化普通高中课程改革提供了成功经验，得到了省教育厅领导和省教科院专家的充分肯定，《中国教育报》《浙江教育报》对此也作了深入报道。他先后主持浙江省教育科学规划重点课题《教师职业生涯规划设计的探索与实践研究》和全国教育科学“十一五”规划2009年度教育部重点课题《高中科技教育生活化的研究》，出版了《教师职业生涯设计与发展》《走向生活化的高中科技教育》等著作，多篇论文在公开出版的刊物发表或获奖。 记 者 洪校长，您好！作为高中选修课程的重要内容，职业技能类选修课程对提高学生的动手能力，帮助学生掌握一定的生活技能、职业技术，培养学生的专业倾向具有至关重要的作用。贵校的科技教育注重学生动手能力的培养，在帮助学生掌握一定的生活技能、职业技术等方面成效显著，得到了省教育厅刘希平厅长的高度评价。我想，成绩的取得一定是学校长期努力的结果。 洪仙瑜 是的。我校是一所科技教育特色学校，从1989年开始，我们就进行了科技教育的探索。从“小发明、小制作、小实验、小论文”起步，到实施生活化科技教育，我们经历了四个发展阶段。 第一个阶段的时间是1989—1994年，这一阶段，我们主要通过课外活动的方式开展科技教育。第二个阶段的时间是1995—1998年，这一阶段，我们开始构建科技教育的课程体系。第三个阶段的时间是1999—2007年，这一阶段，我们尝试在科技教育中切入学生现实生活。 从2008年开始，我校的科技教育进入第四个阶段。在这个阶段，我们一是探索如何将科技教育与学生生活实际相关联，以生活的视角解决自然、社会科学中的问题，突出技术教育的地位，不断完善科技教育的课程体系；二是使科技教育从面向部分优秀学生的精英教育转向面向全体学生的普及教育，促使学校形成“崇尚科技、倡导环保、走进生活”的鲜明特色。 记 者 显然，学校在实践中越来越注重科技教育与学生生活的联系。听说学校的课题“高中科技教育生活化的研究”获得了全国教育科学“十一五”规划课题和2009年度教育部重点规划课题的立项，请您谈谈贵校对“生活化科技教育”是怎么定位的。 洪仙瑜 我们倡导的生活化科技教育，是以学生生活中的科学、技术、环境问题为切入点，以课程为依托，从校园到社会，从课堂到生活，让学生运用科学技术知识、方法来研究身边的实际问题，促成学生参与“社会实践”，使他们在实践中达到“知、情、意、行”的统一，形成服务社会、服务人类的科学情怀，养成创新素质，发展综合实践能力。生活化科技教育具有大众性、草根性、生活性等特质：大众性就是面向每一个学生；草根性就是学生的问题来自于基础的、原始的；生活性就是一些科技问题来自学生生活中遇到的问题。其实践流程是：生活中产生问题—解决问题—为生活服务。 记 者 在具体的实施过程中，学校是怎样推进这项工作的？ 洪仙瑜 生活化科技教育模式涉及学校教书育人的各个环节，我们从办学理念、课程体系、校园环境、校园文化、规章制度、校外拓展以及教师培训等多个方面全面抓起，以丰富和完善课程体系为出发点，各个环节相互补充、互相协调，多途径、多渠道推进模式的实施与开展。 一是依托丰富的课程体系，全面推进生活化的高中科技教育。我们的生活化科技教育注重建立包含学科教学、综合实践活动以及技术技能培训等内容的课程体系，通过丰富和完善课程体系特别是选修课课程体系，尽可能为学生提供最大化的个性发展空间。（1）在必修课程中渗透科技教育。我们充分挖掘生活中的科技问题，并通过学科教学设计，借助课堂活动进行科技知识的渗透、科学方法的演练和科学精神的陶冶。（2）在选修课程中深化科技教育。在知识展类选修课程中，我们编写了生活化科技知识读本《科学·技术与学科拓展》，该读本尝试将科技知识、生活实际和高中各学科的学习紧密结合，尝试用高中生能接受的科技知识和具备的思维能力来初略阐明科技原理和生活中的应用。在社会实践类选修课程中，我们以学生的兴趣和直接经验为基础，以与学生学习生活和社会生活密切相关的各类现实性、综合性、实践性问题为内容，以研究性学习为主导学习方式，开展综合实践活动。（3）在技术技能类课程中丰富科技教育。技术教育必须立足于学生的直接经验和亲身经历，立足于“做中学”和“学中做”。2010年和2011年暑期，为了推进本课题的研究，提高学生的动手能力和创新能力，我们组织学生开展了“学一门生活中的技术”活动。活动以即将升入高二年级的高一学生为对象，安排4天时间在椒江职业中专集中进行职业技能课程学习。2010年暑期，开设了电子、电工、钳工三个专业，共有101名学生参加培训。2011年暑期，在原有基础上增设计算机CAD、计算机Photoshop、计算机网页制作等专业，参加实践课程的学生人数为208人，实现了成倍增长。 二是整合校内外科技教育资源，提升科技教育品位。除上述通过丰富学校课程体系来推进生活化的高中科技教育模式实施外，学校还从以下六个途径和环节保障模式的有效落实。（1）通过合理定位办学思想来加强指导。在多年实践的基础上，我校确定了“立德、立志、立业、立新”的人才培养目标以及“理性、开放、服务、卓越”的“八字”办学理念。其中，人才培养目标中的“立新”指的是“创新的思维；会学习，具有反思能力和创新精神”。根据相关办学理念和人才培养目标，结合实际，我校最终确定了“崇尚科技，倡导环保，走进生活”的办学特色，并以此为追求目标，将其长期、持续地渗透在学校教育教学的各个环节之中。（2）通过规范学校规章管理制度来予以保障。为确保学校生活化的高中科技教育模式顺利有效实施，学校制订了科技教育激励机制、学分认定与考核评价机制等一系列相关的规章制度，形成了保障“生活化的高中科技教育”的管理体系。（3）通过规划校园环境设施以创设条件。学校从美化和合理规划校园环境入手，使校园环境成为学生科技学习生活的重要组成部分。如科技创新中心，将原绿化带改建成船模比赛固定航道，兼作水波干涉、衍射实验用，将两侧走廊的水磨石地面作为车模比赛的固定场所，将半圆形栏杆的楼梯下方作为“鸡蛋撞地球”的固定赛区；建立了机器人实验室、建筑模型教室、电子制作室、航模制作室等，建造了两个声波共振装置供学生动手尝试；地震科普馆由地震发生模拟器、逃生演练中心、地震科普知识展厅等部分组成，在地震体验屋，学生不仅可以体验地震，还能考验自己的动手能力。除了科技创新中心，学校对中心广场、人工湖等区域以及常规的科技教育设施进行了合理规划。（4）通过营造校园文化氛围来加速催化。学校已经实施的校园科技文化建设主要包括：形成“和谐、务实、团结、进取”的精神；打造“尽责、好学、合作、创新”的教师文化；狠抓班集体建设，深入开展专项主题活动；以读书营造科技校园氛围。（5）通过提高教师科技素养来确保质量。学校主要通过校本培训和校本校验，构建教师文化，重建教研文化。采取“经验交流、案例分析、教学练兵、课堂研讨”等形式来提高教师的教学研究能力；用“终身学习”的理念指导、鼓励教师多读书，促进教师养成自觉读书学习的习惯。提供机会让教师走出去学习，落实学校教研组教研制度，加强教师之间的对话、互动和合作；要求教师做好教学反思，在自我反思中提升教学综合能力。（6）通过拓展和建设校内外基地来丰富资源。学校在校内建设了“椒江区青少年科技创新中心”，中心设有各项技术设施、航模、建模、电脑机器人及无线电测向、电子制作活动室等，使更多的学生有了一个动手实践的广阔平台。科技创新中心由小院士委员参加管理。每位小院士分别确定自己的研究项目，并组织相同兴趣爱好的同学建立科研小组。参加研究的200多名学生亲身感受研究过程，如采集样本、检测数据，整理报告等。同时，学校还充分利用本地生活化科技教育资源。根据当地自然条件和工农业生产情况及新兴城市的城乡结合部实际，充分利用社会教育资源，建立了十余个固定的科技教育基地。 记 者 经过这些年扎扎实实的实践，贵校在科教教育方面的成效主要体现在哪些方面？ 洪仙瑜 经过多年的实践探索，特别是通过三年来的课题研究，我校的生活化科技教育取得了多方面的成效。 一是使学生获得了成功体验，助推学生成长。我们就“学习了职业课程，你觉得最大的收获是什么”这一问题在高一年级全体学生中进行了问卷调查，结果显示，认为“很有收获”的占52%，认为“有收获”的占43%。在调查中，学生表示在提高动手操作能力、掌握专业知识和技能、体会工作艰辛、培养劳动品质和成功体验等方面都有所收获。 二是融合普通高中教育和职业教育，实现普通高中多样化的育人目的。我校通过尝试在科技教育中整合普通高中与职业技术教育资源，把高中必修课程“通用技术”校本化，注重学生生活中的实用技术，开展“学一门生活中的技术”活动。在这个过程中，学生不仅掌握了一些生活中的有用技术，而且更多感受到技术的价值和魅力。普通高中与职业中专资源整合的尝试，促进了普通高中与职业中专科技教育资源的优势互补，为普通高中多样化、特色发展开拓了一个新的实践视角。 三是提升了学校的区域影响力，提高了办学绩效。我校的生活化科技教育，得到了政府、家长、学生以及社会各界的支持和认可。我们经过问卷调查发现，95%以上家长支持学校开展的一系列科技教育活动。浙江省教科院方展画院长在《中国教育报》（2012年2月27日）撰写《试水“职业技能”：普通教育“突围之路”》一文，专门介绍了我校的科技教育情况。浙江省教育厅刘希平厅长专程考察了台州一中的科技教育，对我校在普通高中职业技能类选修课程中所作出的有益探索给予了高度评价。他指出，台州一中所开创性的普职融通课程合作开发，成绩令人鼓舞，这种合作，很有价值，很有借鉴意义。 四是为学生提供了展示才能的平台，使每位学生走进“科学殿堂”。学校每年举办红五月科技活动和科技文化艺术节活动。群体性科技活动的开展，为我校科技创新教育成果的不断丰富和质量的稳步提升奠定了坚实基础。近年来，我校在全国创新大赛、浙江省创新大赛等各级各类竞赛中成绩斐然，在无线电测向、电子制作、电脑机器人、航模、船模、建模等方面都取得过丰硕成果。 五是提高了教师的教科研能力，形成了学校的办学特色。学校二十多年的科技教育实践提高了教师的教科研能力。特别是近三年来，为确保课题研究的深入、持续推进，学校建立了以总课题统领形成课题群研究体系，促进不同学科、不同年级的教师参与课题研究，形成教师自主参与、师生实践互动的研究平台，合力推进课题研究的广泛、深入开展。学校充分挖掘科技教育和其他课程资源，面向全体学生设置各类选修课程，使科技教育从面向部分优秀学生的精英教育转向面向全体学生的普及教育，从而大大丰富了科技教育的文化内涵，形成鲜明独特的办学特色。 记 者 在取得这些成效的过程中，学校一定也克服了很多困难。 洪仙瑜 是的。在实施过程中，学校遇到的最大困难就是教师素质的提升及管理评价制度的完善问题。这主要表现在以下几个方面。 一是科技教育管理体系与教师考核体系尚未有效衔接。尽管学校科技教育活动管理体系已建立，并逐步制度化、程序化和规范化，但教师在课题研究中投入的精力及时间没有得到充分认可，缺乏有效量化考核指标。这在一定程度上制约了部分教师参与科研、投身实践的热情与积极性，阻碍了教师主动提升自身科技素养和科技教学技能的意识和兴趣。 二是教师知识结构的缺失制约着科技教育的深度展开。科技活动方案的设计和对学生科技项目的指导，都需要教师有多方面的知识，因此，师资培训是一项艰巨的任务。我们尽管在前期做了很多努力，但离工作需要还有很大的差距，目前科技教师知识的宽度不够等问题，有些无法依靠学校自己解决。 三是学校及当地的科技教育隐性资源未充分利用。学校现有的物质资源和人文资源以及一些社会资源，都将潜移默化地影响学生的日常行为，这些是科技教育的一种隐性资源，但目前因为种种原因还未得到充分利用。在使用一些校外科技教育实践基地的时候，学校往往存在学生安全、师资配备、时间安排等方面诸多顾虑和限制，有时会引起部分教师的畏难情绪，这也造成了部分校外基地的闲置浪费等问题。 记 者 根据这些存在的问题，学校在深入开展生活化科技教育上有什么新的打算？ 洪仙瑜 学校计划在未来的研究和实践中重点抓好以下几方面工作。 一是进一步改进教师管理评价制度，倡导教师自觉的科研文化氛围。任何一项教育改革的成功，都需要有与之相适应的教师管理制度革新和教师文化重构。今后，我校要通过教师评价制度的革新来促进教师的专业自主发展，通过管理制度跟进来满足教师的成长需求，通过搭建校内教科研和培训平台来鼓励教师进行交流合作，通过加强学校精神的塑造来培育教师的教育信念，进而实现教师自觉文化的重建与沉淀。 二是加强对校外师资的利用和共享。今后，我校将具体研究如何与高等院校及相关科研部门建立长期的互助合作机制，以便进一步充实和加强学校的科技教育师资队伍。 三是完善学分认定与考核评价制度，建立长效发展机制。对现有考核评价方式进行改革和完善，积极构建以“职业技术资格证书考核、学生作品成果展示、研究报告评价”为主的多元评价制度。将资格证书、学生作品、研究成果与学分认定挂钩：学生参加职业技能类资格证书考核获得初级、中级职业技术资格证书的，参加各级各类职业技能相关比赛获得奖项的，进行研究性学习获得荣誉或者专利的，经市、县教育局等相关部门认定，均可获得相应的学分。 四是积极争取将职业技能实训项目纳入政府的社会培训体系。学校在椒江职业中专开设职业技能实践课程，由于产生如耗材、水电、场地、设施设备折旧以及人工费用等各项支出，因此需要一定的经费为活动实施提供切实保障。虽然从学校的实践经验来看，普通高中依托职业高中开设职业技能实践课程的经费开支尚在一个可承受的范围内，但从长远看，我们还应积极争取将职业技能实践项目纳入政府社会培训体系，如作为预备劳动力培训项目，争取一定的经费支持。 生活科技论文:通过语文教学促进生活化科技教育的策略 语文不仅是一门“工具性”学科，也是一门“人文性”学科，它承载着人类文明的发展史，记载了人类科技进步与发展的历史足迹，包含着科技进步与发展的方方面面。科技的进步与发展不仅促使着语文学科的发展，也丰富着语文学科的教育教学内容。科学技术是第一生产力，科学教育应从孩子做起。实现科技教育，语文教学义不容辞。 一、课文解读生活化——搭建科技与生活的桥梁 科学不仅是生活现象与生活规律的理论归纳或演绎，也是生活现象与生活规律的形象描述与解说。语文教材中的科技内容可谓丰富多彩。课堂教学中，教师不仅要让文学形象具有科技的意义，也要让严密的科技理论演绎成实实在在的生活现象，以增强学生的科技意识与科技能力。教学《祝福》，我们既要让学生明白诸如“族权”“政权”的封建政权的腐朽及诸如“三从”“四德”的封建礼教的罪恶，同时也要让学生明白诸如“祭神”“捐门槛”的“伪科学”的害人不浅；不仅要从理论的高度分析课文所蕴含的科学哲理，也要引导学生联系目前生活实际以分析现实生活中“祥林搜”的存在现象。教学《南州六月荔枝丹》，我们既要引导学生准确解读荔枝的外形及内部构造，也要引导学生了解与明白现实中荔枝的生产与发展现状，以实物进行教学，从而使课堂教学充满生活的情趣。教授《传统文化与文化传统》，我们不仅要让学生理解“文化传统”与“传统文化”这些科学概念，同时，也应让学生回到现实生活中，并使之明白“尊老爱幼”“民族气节”“忠孝节义”等是“文化传统”而非“传统文化”，而我们每年正月初一“放鞭炮”“贴春联”、五月初五“吃粽子”“赛龙舟”、八月十五“赏月”“吃月饼”等是“传统文化”而非“文化传统”。严密的科技理论与实在的现实生活结合，文本才可“鲜活”起来。 课文内容解读的生活化，不仅可使课本内容通俗化，易于让学生接受，增强学生的语文学习兴趣，而且也可使语文与生活间的距离大大缩短，让学生明白学习语文就是学习生活，以增强学生学习语文的主动性，增强语文教学的生活性与实用性。尽管语文教材中的许多科技内容，由于条件限制，教者无法将它生活化，但我们必须明确的是，生活化了的语文课堂教学无疑给语文课堂教学增添了魅力，引发了学生学习语文的兴趣，这对语文教学而言，也无疑是一条有百利而无一害的途径。 二、生活内容书面化——构建科技的生活舞台 能力的形成不仅需要相关理论的建构，更需要现实实践。语文教学也不会例外。“学以致用”，学习的目的在于应用，否则，便是对生命与知识的极大浪费。学习文学作品，必要时，要让学生根据课堂所学，结合生活实际，并以生活实际为出发点，运用生活逻辑，发挥合理想象，写出符合生活逻辑与科学逻辑的文学作品。如学了《骑桶者》而写作《骑云者》《站在火星上》《跨上飞碟》等，学了《沙之书》而写作《水之书》《云之书》《风之书》等，学了《祝福》而写作《祈祷》《膜拜》《崇拜》等。学了科技作品，要让学生结合现实生活，学写自己身边的事物或者自己生活中的事物。如学了《南州六月荔枝丹》而让学生写作《黄岩蜜橘》《仙居杨梅》《玉环文旦》《临海勾青》等，学了《景泰蓝的制作》而让学生写作《椒江燃香姜汁的做法》《台州泡虾的制作》《临海麦饼的做法》《三门食饼筒的制作》等，学了鲁迅的《拿来主义》及庞朴的《传统文化与文化传统》而让学生写作《中国人过圣诞节的文化思考》《韩国“端午祭”与中国“端午节”的文化区别》《“乞巧节（七夕节）”的文化演变》《春节的文化内涵》等。 叶圣陶有言：“阅读是吸收，写作是倾吐，倾吐能否合乎于法度，显然与吸收有密切的联系。”“阅读”与“写作”始终是语文教学的两条主线。语文教学的理想或者说是理想的语文教学应该是“阅读”与“写作”相辅相成，也就是说，以“阅读”促“写作”，以“写作”促“阅读”。用教学篇目的学习来指导学生的作文写作，进而再以其写作促使学生对文本的更深透的阅读，这无疑是实现“阅读”与“写作”相互促进的一条有利途径。让生活内容书面化，让所学能在实践中得以应用，使得“生活与科技”的教学内容在语文“阅读与写作”的教学中得到切实的落实，从而构建科技的生活舞台。 三、语文练习“科技生活化”与“生活科技化”——创设教学共赢局面 高考关涉千万考生的人生命运与前途，也在一定程度上关涉教师的教学前途，说得严重点，也可能关涉到教师自身的人生生计。语文教材中少不了科技文，高考语文试题的现代文阅读中，也有一块是科技文（也叫社科文）的阅读。科技文（社科文），内容范围广——涉及生活的方方面面，语言表达严密。科技文（社科文）的阅读训练，不仅可使学生充分认识到语文与科技间的密切关系，还可使学生的科技意识与素养得以培养与提高。从实用的角度看，语文课堂教学的科技文（社科文）阅读训练必不可少。提高科技文（社科文）阅读的答题正确率，在某种程度上来说，也是教与学双方实现共赢的一个重要点，教师要充分利用这个机会以培养学生的科技意识，提升学生的科技素养，这无疑是再好不过的一件事了。 利用科技文（社科文）的阅读训练以培养学生的科技意识，提升学生的科技素养，实施科技教育，问题的关键不在于我们选用的什么样的科技文阅读材料，而在于我们所选的科技文文本与现实生活有多大的联系。中学生知识层次有限，他们对艰深的科技文（社科文）阅读也许有一定的困难，但倘若我们所选择的文章与他们的现实生活息息相关，那么，学生所感受到的也许更为强烈，而其学习自然也就有了乐趣。选择具有生活内容的科技文（社科文）抑或选择与学生生活较为贴近的科技文（社科文）文章作语文阅读训练文本，并配以适当的题目，这既能增强学生的科学素养，同时也会激发学生阅读科技文（社科文）的兴趣，寓教于生活，寓生活于教，学生高兴，教者自然也受益匪浅。可以毫不夸张地说，选用与现实生活息息相关的科技文（社科文）作为学生的语文阅读练习，是个让学生与教师双赢的方法，也是我们实现科技教育生活化的一个很好的切入点。 四、丰富课外活动——奠定语文科技教育的基础 获得教养的途径不止一条，获得科技素养、培养科技意识、科学品质的途径自然也不止一条。丰富的课外活动不仅能使语文书本知识得以生活在运用，进而激发学生的读书兴趣，更为重要的是，丰富的课外活动，对培养学生“从自我做起，从现在做起”的实践精神、科学品质有着重要意义。 科技以“善”为根基。“忠”“孝”是中华民族的传统美德，也是中华民族科技发展与创新的奠基石。高中语文教材中涉及此类话题的文章不少，如李密的《陈情表》、韩愈的《祭十二郎文》、《论语·仁者爱人》等等。《陈情表》练习中有关儒家的一系列“忠”“孝”的理论，这不仅为学生进行语文研究性学习作好了材料上的准备，也对学生从思想深处了解传统文化精髓作了很好的铺垫。在获得“忠”“孝”文化理论的基础上，教师可以让学生对中国传统文化中的“忠”“孝”文化来一次系统的文献上的整理，并联系当今实际，尤其是现今社会上一些不孝儿女不良的行为，构成鲜明对照，产生一种心灵的震撼，进而达到“从自身做起、从孝顺父母做起”的教育目的。不仅如此，积极组织学生开展丰富多彩的课外活动，如走访养老院、开展主题演讲活动以及辩论会等，不仅能让学生理解与把握课文所学，更重要的是培养学生联系现实而“从自我做起、从现在做起”的实践精神、科学品质，进而奠定语文科技教育的基础。■ 生活科技论文:德国:科技就在百姓日常生活中 德国是一个科技强国、创新强国，公民科学素质高，其诀窍究竟在哪里？ 2006年8月26日和27日，是德国联邦政府1999年从波恩迁至柏林后的第八个“政府开放日”。这两天，总理府和所有联邦各部敞开大门，铺上“红地毯”，把普通百姓当作“国宾”，欢迎他们来进行“国事访问”。于是，我带着上述课题踏访了德国教育和研究部、经济和技术部、联邦新闻局、联邦总理府等，所到之处，都能看到有关科普知识的展览，例如“纳米技术展”、“2006年技术年展”等等。随着采访一步一步地展开，德国科普谜底开始在我的脑海中一点一滴地被揭开。德国政府官员认为，德国科普教育是一个复杂的“系统工程”，其中，个性培养土壤好、公众开放活动频、政府企业支持多、历史原因有传统，这些因素或许可以解读上述谜底。 夏日德国，清晨非常凉爽。每当周末，孩子们便在大人们的“吆喝”下纷纷走出家门，进行户外运动。在人民日报社驻德国柏林记者站附近的一个公园里，孩子们都喜欢到内设的儿童游乐场玩耍。在一个玩水装置前，一个小女孩使劲地摇着铁把，于是，水就从水龙头中哗啦啦地流了出来。 无疑，这个取水装置实在是太普通了，让人回忆起人类祖先取水的情景。但是，小家伙在这玩水的过程中无意识地接触到了一些知识。她或许不明白深奥的道理，水为什么可以从地下抽上来，但是，她知道水可以从地下获取这个结果。而当水从水槽的高处向低处流动时，她又感到好奇。在不断地好奇过程中，她或许开始思索为什么了。 2000年夏天，我的女儿那时才4岁，她到德国来探亲。作为父亲的我自然带着她转了不少地方。在她回国前，我问女儿：“你觉得在德国什么印象最深啊？”女儿毫不思索地脱口而出：“就是门前我可以玩的沙地。”6年之后，当她再次来德国探亲时，在她的记忆深处唯一留下深刻印象的还是那个小小的沙地。沙地虽小，但却是她最喜欢的地方，在那里，她可以和德国孩子们一起玩耍。“玩中求知”，这是德国教育孩子的最典型方式，而大大小小、非常普及的儿童游乐场在向幼小的德国孩子提供感性知识方面起着极其重要的作用。 在德国，几乎所有的公园都免费向公众开放，而几乎所有的公园都有专供孩子玩耍的场地。在这些场地，地面全部是沙子，那是为了孩子们的安全。此外，场地或多或少地放置一些如同上述取水装置那样可以让孩子们“玩中求知”的设施。同样，在任何一个小区都有孩子玩耍的场所。人民日报社驻德国记者站所在柏林市的住宅小区，面积不大，但很温馨，内设儿童游乐场，经常看到孩子们在那里嬉戏，不禁感慨万分。住宅区所在的柏林市威廉区政府新闻发言人梅茨格对我说，除了住宅小区内的儿童游乐场由小区物业管理公司负责外，几乎所有城市公园内的设施都是由当地政府投资兴建、管理和维护。当然，这种做法并不始于联邦政府才有，就拿上述公园来说，早在20世纪初就建成了。当时，威廉区并不属于柏林，而是一个独立的城市。虽然，投资这些设备价格比较昂贵，但是，政府舍得投入，因为这是政府应该做的事，政府承担的职责就是为公众服务。 “从娃娃抓起”，说起来容易，做起来很难，但德国人实实在在地做到了。向孩子们提供各类游乐场所，让孩子们“玩中求知”，这是德国人科学素养普遍高、动手能力强、富有创新意识的最基本社会土壤。 生活科技论文:科技创造新舒适生活 俗话说“春困、秋乏、夏打盹，睡不醒的冬三月”，人一生几乎有1/3的时间是在睡眠中度过，卧室里温度适宜，而且安静、舒适、湿度适中，是舒适生活的重要指标。 不管人们有没有意识到，科学技术已经深深地影响着我们的日常生活，在经济社会发展扮演着不可或缺的角色，无形中成为我们生活的源动力。想象一下，如果没有手机，我们如何随心所欲地与亲人保持联系呢；如果没有网络，我们又如何与远在异国他乡的朋友谈天论地；如果没有空调，我们又如何度过炎炎夏季?当然，我们也必须承认，科学技术在一定程度上也改变着我们的生活方式，改变着我们的文化，改变我们对新生活舒适主义的追求。 然而，科学发展是把双刃剑。科技的每一次突破都蕴含着新的发展的可能性，又蕴含着不断增长的危险性。社会的每一次发展都是伴随着科学技术的巨大变革而来，创造并实现了今天的物质文明。科技进步是社会发展的巨大动力，往往又是对人类生活环境的巨大威胁，埋下诸多隐患。让我们爱了，同时也怕了。 科学技术是现代工业文明的基石。人与自然之间的关系逐渐紧张，全球生态环境恶化不断向人们提出警示：科学技术与社会进步之间又具有显明的二律背反性。所以，著名的科学史家萨顿说，就建设性而论，科学的精神是最强的力量；就破坏性而论，它也是最强的力量。汤因比说：“技术每提高一步，力量就增大一分。这种力量可以用于善恶两个方面。”总之，人类正是在“知识就是力量”的伟大口号鼓舞下从愚昧走向文明、走向现代。同样，人类也正是在科学万能论的迷梦中悄悄执行了自己精神的“安乐死”。 拿空调为例，空调的发展历史是在二十世纪六七十年代，美国地区发生罕见的干旱天气，为解决干旱缺水地区的空调冷热源问题，美国率先研制出风冷式冷水机，用空气散热代替冷却塔，简称为Chiller!WRAC是最简单和最便宜的系统，能够很容易地在零售商店中购得，并在持续高温米的时候自己安装。之后，设备设计和制造技术在90年代被转让到中国。在90年代中国也从其他先进国家吸收了较大型空调设备的先进高新技术。如今，中国已是一个顶级的空调出口国，在2001年出口的WRAC、SRAC和SPAC机组总数达500万台，2002年预计有750万或800万台机组出口，而日本正在失去出口的地位。 当人们享受着空调带来的惬意之时，太阳的臭氧层遭到严重破坏。1981年日本东芝研发了世界上第一台变频空调，当时世界对环境问题不够重视，变频空调的概念没有很好的在市场推广。2009年，“变频”突然打响了整个世界的空调市场，各大空调厂家纷纷押宝变频空调市场，直流变频、180度正弦波、360度正弦波、窄频宽频真频等宣传概念令人眼花缭乱，让消费者无所适从。 早在1993年，美的与东芝这两家世界上最大的空调专业化企业的强强联手，双方从空调技术方面开始合作，国内第一款东芝款机型诞生于顺德。十六年来，他们的技术及产品不断创新，专心研发了变频的核心技术，而这必然会推进变频技术在世界范围内的普及和升级，为亚洲乃至全球的空调节能开启一个“变频”新时代。 随着新科技的发展，人们对舒适要求指数越来越高，尤其在睡眠上。俗话说“春困、秋乏、夏打盹，睡不醒的冬三月”，人一生几乎有1/3的时间是在睡眠中度过，睡眠质量差而引起的亚健康状态正逐渐成为危害人体的“隐形杀手”。如何选择空调成为了人们良好睡眠的必备物品。有专家表示，卧室20℃是睡眠的最佳温度，而且环境要安静、舒适、湿度适中。美的空调作为国内率先推出睡眠空调的厂家，倡导空调超级静音、强力换气空调，一跃成为健康空调的领导者。美的的挂机采用静柔风道设计，噪音可低至24分贝，即使是柜机，也能低至31分贝。除了在噪音控制方面实现了突破，还具有“舒睡温控技术”，温度每小时自动升高1摄氏度，两小时后不再改变，自动调节到人体舒适的睡眠温度，减少人体水分蒸发，同时还能根据睡眠温度智能化调整风力强弱，以维持室温沿人体深度睡眠的黄金曲线变化，延长深度睡眠时间。 生活科技论文:数码相机:生活中的高科技 从某种意义上说，摄影技术的进步主要表现在摄影器材革新上，其最直接、最显著的表现，是现代照相机技术突飞猛进的更新步伐。自1839年法国人达盖尔发明世界上第一台金属机身照相机以来，至今已161年。一个半世纪以来，科学技术的发展可谓一日千里，照相机已由最初的光学和机械相结合的产品，逐步发展为综合光技术、精密机械加工技术、微电脑技术、数码影像技术、传输感应技术、电机驱动技术、人机工程学等多项现代高新技术的产品。 采用微电脑等高新技术控制的自动化照相机已是司空见惯，“把照相机上与构图无关的操作彻底实现自动化”这一人类在攀登照相机自动化高峰之初所定下的目标早已达到。在当今最具代表性的35毫米单镜头反光照相机上，自动化功能渗透到了除构图操作以外的所有领域，这些自动化功能，无论是设计的科学性还是其实用价值，都经对摄影器材十分挑剔的摄影师实践所公认。可以说，现代照相机自动化功能的设置，几乎到了无以复制地步。 BZ-Ⅰ型紫外痕迹搜索照相机 项目简介：该课题研究的BZ-Ⅰ型公安刑侦现场便携式紫外痕迹搜索照相机，是一种新型刑侦现场痕迹搜索和采集专用器材，可在不破坏现场条件下，快速搜索并高质量提取刑事现场可疑指纹、血迹、精斑、咬痕、火炸药残留物等物证和其他刑侦证据照片，是当前国际公安刑侦必备有效装备。 采用新型二代紫外变像管和具有自主知识产权的大相对孔径紫外光学系统，具有较大搜索视场，在相同成像质量下，大大降低紫外照明灯功率，减小对操作者伤害和环境污染。系统设计先进，可扩展用于近红外、可见光波段的痕迹搜索与照相或夜视观察。该产品系统体积小、重量轻、便携性和操作性好、性能价格比优于国内外同类产品。 三维数字造型相机 项目简介：该技术包括三维视觉传感系统、三维标定、多视点深度像自动匹配／数据融合及三维数字模型的压缩与细分等，拥有视频数据获取速率、130万像素数据密度、0.02mm的测量精度，多视点深度像自动拼接功能。该技术面向个性化产品开发、数字化设计、快速响应制造、医学成像、虚拟现实等领域，具有极其广阔的应用市场和利润空间，对模具制造、个性化产品设计、数字博物馆、文物保护、数字化设计、景物仿真和分析、医学成像等诸多领域具有重要应用价值和广阔应用前景。 跟踪型数码照相机 项目简介：依据自己在数码照相机生产、技术上优势，开辟一条新的研发思路，将数码技术、热感应技术、遥控技术、激光技术和红外LED夜视技术集成一体，创新研发了一种跟踪型的数码照相机，实现了在10°感应区域内，自动对被摄物体进行跟踪拍摄或遥控拍摄，且色彩效果良好，画面成像清晰。解决了目前数码相机离开了人不能对所需要的被摄物拍摄以及人不能方便到达的环境下可以遥控拍摄功能。 该项目系自主研发，拥有全部知识产权，经有关照相办公设备质量监督检测站测试全部技术指标达标，填补了国内该项产品技术空白，产品能全部出口创汇。 数字水印数码相机 项目简介：该成果采用软件内嵌方式，结合数码相机的电路设计，在不改变其他功能前提下实现数字水印添加，当图像信息发生任何变化时，可以通过水印信息反映出来，通过检测易损水印信息的变化，还可以找到图像变化准确位置。 该成果最主要功能在于使数码照片的真实性得到有效保障，使数字影像也可以作为证据存在，因此具有广泛的潜在用户，除公、检、法单位外，还可用作电子证据的保险、合同、票据等照片的拍摄，以及摄影者所拍照片的版权保护和真实完整性的认证等等方面。比如，此款相机可用于新闻图片的拍摄、交通事故现场图片的拍摄、犯罪现场图片拍摄等。 纳秒分幅相机系统和可见光皮秒扫描相机 项目简介：该项目研制皮秒扫描相机最高重复频率为1MHz、脉冲前沿为2ns。使用这种扫描电路研制的扫描相机其时间分辨率为2.7ps。研制的纳秒分幅相机是采用光学分幅、多通道门选通，利用光学分幅方法使得图像在空间上分离，对于空间上分离的图像每一个图像用一个门选通近贴像增强器，在像增强器阴极上加门脉冲进行选通。采用棱镜分光方法，起始相位固定的受控振荡器产生等幅脉冲串，ECL电路控制产生触发脉冲加门脉冲进行选通实现纳秒曝光时间，画幅间隔大、范围可调，应用于高能量脉冲技术研究中。获得八幅图像，最短曝光时间3纳秒，画幅间隔由10纳秒到1微秒可调，空间分辨率15lp/mm。 刑侦搜索照相机 项目简介：该成果完成对维护治安，打击违法犯罪，保持社会稳定，具有重大社会效益和潜在经济效益。该成果研制了标准接口的大孔径紫外伸缩式光学镜头，对标准照相机机身进行了特殊的结构设计和改进，采用了高性能紫外变像管和小功率的紫外照明灯。 该照相机具有体积小、重量轻、便于携带和操作等特点，性价比优于国内外的同类产品，并可扩展用于红外、可见光波段的痕迹搜索与照相，并可作为夜视观察镜使用。为数字化紫外痕迹搜索照相机等新产品开发保留了技术扩展空间。 紫外光固化手机及照相机壳清漆生产技术 项目简介：该技术生产紫外光固化高耐磨、高耐候手机壳、照相机壳表面保护与装饰清漆，具有高耐磨、高耐候和极佳的附着力，各项性能指标接近日本武藏机壳清漆。其主要生产设备是高速分散机等。原材料成本约40～45元／公斤，平均售价大于90～150元/公斤不等。成本随原油价格而波动，因生产批量不同而变化。 ProCam F258自动聚焦数码相机 项目简介：该自动聚焦数码相机，采用公司自主研发、生产的500万像素AF光学镜头以及高集成度的单片式数码相机处理器和完善的处理算法、静止图像分辨率500万像素以上的CMOS影像传感器、高清晰度TFT液晶显示器，集数码相机、数码摄像、录放、MP3、MP4、等多种功能。 该产品主要技术性能指标包括，图像传感器为5.17百万像素CMOS；图像大小有2560×1920，2048×1536，1600×1200，800×6003648×2736；显示器为2.5″TFT LCD；变焦为数字变焦，拍照4倍，回放16倍；镜头为0.1m～无穷自动聚焦（Optional range 0.1m～infinity）；可连拍4张等。 大面阵彩色CCD数字航测相机 项目简介：该课题研制成功具备多项自主知识产权，主要用于城市规划中航空拍摄，像素高达8100万的中国首台大面阵彩色CCD数字航测相机系统。主要用途是城市规划建设等领域的1:1000、1:2000大比例尺航空摄影测绘，可在1000米左右的高空获取190平方公里、总计180G的图像数据。 取镜镜头与机身分离的数码相机 项目简介：该项目将取镜的光学镜头安置在与眼睛接近的地方，需要拍摄时，只要用一个手指按下控制键，就能抓拍到所需的场景。目前数码相机一般是将光学镜头和CCD影像处理器与其它部件组装在一起的；在眼睛观察到拍摄物、人之后，使用者还是需要用手持的方式完成拍摄，也就是通过相机的显示屏完成取像，进而完成拍摄过程；尤其是即时抓拍时，如手中有其他物品，就浪费了宝贵的抓拍时间。 多功能宽幅数字印相机 项目简介：该推荐成果功能是将数码影像输出在彩色相纸、黑白相纸或灯箱片上。其原理是利用激光作为曝光光源具备的极佳单色性和极高对比度等特点，使材料感光成相，产生高分辨率、高色彩还原能力的图像，同时可利用计算机进行图像处理和精密的色彩校正，是目前彩色图像输出的最高端产品。其分辨率：300ppi；曝光方式：激光点扫描；输出介质：感光相纸/灯箱片/半透片；输出速度：457毫米/分钟；色彩：4bit；灰度：8bit；宽度：127～813毫米；长度：127毫米以上。 该技术的创造性与先进性在于：采用三光分离扫描的成像方法；通过独创的颜色算法使输出图像达到所见即所得的效果；采用新型送纸机构，使相纸大小规格随意；采用CAN总线技术和分布式控制体系，可靠性高、易扩充；独特的色差补偿方法解决了fθ镜头轴外色差的难题。 COMS数码相机噪声去除方法 项目简介：采用COMS器件制作数码相机具有成本低，可集成度高的优点，如果用COMS相机在光线不足的室内进行拍摄，则会出现噪声干扰很强的问题。该项目的主要对COMS相机所拍摄图像数据进行去噪声处理，达到在保持画面清晰度的同时，抑制噪声的干扰，提高COMS相机性能。 该项目技术与目前经典平滑滤波算法相比，其画面模糊程度降低，噪声去除效果好。可大大提高相机拍摄图像质量。 数码相机闪光灯用软磁铁氧体磁芯（EPC13） 项目简介：该项目产品通过提高烧结区氧含量，研制开发出了数码相机闪光灯用软磁铁氧体磁芯（EPC13），产品功率损耗小、饱和磁感应强度高、电感稳定、产品性能一致等特点，满足了数码相机闪光灯使用寿命长、功率高、响应时间长、闪光色彩精准，器件损耗小，降低连续使用时器件温升的要求。数码相机闪光灯用软磁铁氧体磁芯（EPC13）的试制成功，符合近年来国内铁氧体磁行业飞速发展需要，为数码相机闪光灯的发展提供了条件，是高新技术产品，产品推广后经济效益和社会效益显著，随着科技不断进步，软磁铁氧体材料的需求量会不断增加，有着广阔市场。 微笑识别智能数码相机系统平台软件 项目简介：该系统平台软件的内核苦函数采用标准 C语言实现，具有广泛通用性和可移植性，可针对不同的数码相机的处理平台进行代码优化，以提高实际处理速度；可自动检测数码相机中多分辨率的输入视频帧中是否包含由人物脸部图像，支持同一帧中对多个人物脸部的检测。该系统对检测出的人物脸部图像可自动确定戚眼睛、嘴巴的位置，并进行眼睛、开口判断，根据此进行人物微笑的表情理解；可自动从数码相机拍摄过程中的食品序列中寻找拍摄对象的特定帧并编码记录；可依据用户设定，丢弃拍摄过程中拍摄对象闭眼时的照片，自动从相邻多个视频帧中寻找所有对象都睁眼的照片；若寻找失败，则自适应进行人物脸部替换，将多幅连续图片拟合在一起，形成一张不存在闭眼现象的图片并加以编码记录。 会展信息： 会展名称：上海2008中国家电博览会 展出时间： 2008年4月17日――20 日 主办单位：中国家用电器协会 承办单位：北京时瑞展览有限公司 涉及行业：家用电器 展览范围: （1）中国国际家电展：家用制冷器具、家用空调器具、家用清洁器具、厨卫电器设备、家用太阳能产品、网络家电、其他家电产品； （2）中国国际小家电展：厨房电器、浴室电器、家庭清洁电器、居室空气调节电器、取暖电器、个人护理电器、卫生保健电器、水处理电器、家用电动娱乐电器、其他小家电产品； （3）中国国际家用（个人）电子产品展：家用视听产品、个人电子产品、通讯产品、智能家居、车载电子产品、其他电子产品； （4）中国国际家电产业配套展：家电产品原材料、家电产品零部件及配套件、家电生产设备、家电产品检测设备、废旧家电回收处理设备、信息及技术服务。 作者单位：湖北省枝江市第三高级中学。 生活科技论文:改变人类生活的五大科技 IBM公司日前公布了未来5年有望改变人类生活方式的五大科技变革。这五大未来科技变革分别是无处不在的太阳能应用、根据DNA提前预知身体的健康状况、与互联网进行直接的语音互动、拥有数字个人购物助理、遗忘可能会成为历史。 1　无处不在的太阳能应用 你是否想知道，在我们日常生活中的人行道上、机动车道上、铁轨上、屋顶上或窗户里究竟有多少太阳能有待我们去开发利用呢?在未来五年中，太阳能将成为人们广泛应用的能源之一。到目前为止，生产太阳能电池的过程仍然非常复杂，所需原料也相当昂贵，因此现在太阳能还远远无法达到广泛应用的程度。但是随着“薄膜”太阳能电池的出现，这一状况正在悄然发生变化。“薄膜”是一种新型的低成本太阳能电池，它比普通硅片电池要薄100倍，而且生产成本更低。这种新型电池不仅适合安装于屋顶，还可以安装在建筑物的侧墙或窗户上，甚至还可以印刷或装订于柔软的书脊或衣服上，它将广泛应用于手机、笔记本电脑或汽车中。 2　根据DN提前预知身体健康状况 如果你能够预知你未来的健康状况，你是否会因此而调整你的生活方式呢?在未来五年内，医生将能够根据你特殊的DNA向你提供一幅遗传学图，告诉你在未来的人生中可能会面对的健康风险，并向你提出防范建议。所有这些服务仅需要花费200美元。长期以来，科学家们一直在努力尝试绘制人类完整的基因组图，并将其作为解开人类基因秘密的一个新途径。如果能够绘制成功，它将会帮助人们预测自己的健康特征以及可能的患病倾向。医生将根据这些信息向人们推荐合理的生活方式或疾病的早期治疗方案，而制药公司也将能够根据患者各自不同的情况有针对性地生产更新、更有效的药物。遗传学图将在未来五年内从根本上转变现有的卫生保健理念，让你更加细心地照顾好自己。 3　与互联网进行直接的语音互动 网络服务也将在未来五年内发生戏剧性的变化。在新的技术支持下，我们只需通过语音就可以与电子商务网站进行信息交流，不再需要通过键盘敲击来专门创建或输入文字形式的信息。比如在印度，人们之间的口语表达方式比起教育、政府或文化领域的书面表达方式效率更高。在这种情况下，利用“语音对话”界面与网站沟通就比其他方式的接入界面速度更快。将来，人们只通过“语音站点”服务就可以享受到网站所提供的所有好处和便利，而不管他是否具有读写能力。语音技术将使得上网冲浪更加容易，只需要一部电话就可以自由地收发邮件、浏览网页、即时聊天、查阅资料等。 4　拥有数字个人购物助理 在商场购物时你是否曾经有过这样的经历?面对各种尺寸的服装无法选择，却又找不到一个导购员来咨询你所选择的衣服是否合身和美观。在未来五年中，顾客将不再需要店内导购员的解说和帮助，而是依靠自助方式完成购买流程。新技术的出现和下一代移动设备的进步，将极大推动商场自助购物，并形成一种新的商务形式。商场试衣间内将装备有数字导购助理，触模式屏幕和互动式对话亭将帮助你选择合适的衣服，甚至还可以帮助你更换并重新选择。数字导购助理收到你的决定后，将把你所选物品直接传送给你。 每试一件衣服，你都可以为自己拍照，然后通过电子邮件或短信息将照片发送给你的朋友或家人。听听他们的建议。顾客可以阅读以前的顾客对某种商品质量的评价，甚至还可以在店内下载优惠券并当场用来购物。 5　遗忘可能会成为历史 你是否曾经有过因为有太多的信息需要牢记而让你彻夜难眠的经历?在未来的五年里，新技术将可能会大大提高你的记忆能力。届时，将可能会出现一些便携式或固定的智能应用工具，将你日常生活中的种种细节或需要备忘的事件详细记录、存储下来，并对其进行技术分析。智能工具会在适当的时间或地点提醒你曾经发生过的事情或去做计划内的事情。比如，首先由麦克风和摄像机录下你的对话和行为，然后由个人电脑对这些记录下来的数据进行存储和分析。如果你曾经有购物的计划，这样当你在某一特定时间段经过某一商店时，配备全球定位技术的智能电话将会提醒你购物。不难想象，电视机、遥控器，甚至是茶几有朝一日都有可能会成为我们存储和分析数字信息的智能平台。 生活科技论文:科技与生活 在朝着信息化发展的时代，我们体验到了信息技术创新给生活带来的便捷，感受着互联网改善我们未来的城市生活。在被誉为“互联网之父”的美国科学家罗伯特•卡恩眼里：“任何事物都不可避免有好坏两面，我们所能做到的，就是将其优势发挥到极致，而将负面影响降至最低。”他相信，未来人类社会还将进一步探究互联网的潜能，在前人所留下的良好基础上，年轻人的创意与想法会给互联网带来更多的革命性变化。 微博打拐：全民总动员 2011年春节期间，针对各地被拐卖、被虐待、被迫行乞甚至参与盗窃等行为的儿童，于建嵘等一些网络知名人士掀起了“微博打拐”运动，号召有心人通过拍照、网络串联等活动帮助解救，在很短时间内即成为社会热门话题，而由信息时报等组建解救乞讨儿童的QQ群也相继建立。同时，壹基金也表示资助建数据库和网友救助行动系统，这一活动甚至还引起全国人大代表和全国政协委员的关注，考虑在今年“两会”期间针对此问题进行提案和议案。而社会的行动，也引发了公权力部门的高度关注，公安部打拐办主任陈士渠在微博上对此表示支持，广东、江苏常州等公安官方微博已公告，号召辖区网友参与活动。“微博打拐”有值得肯定的积极因素。尽管微博和公众的参与，可以激发强大的力量，但如何善用这股力量，却是必须认真斟酌的，如信息传播要慎重，应以儿童利益和安全为第一考量等。中南财经政法大学教授乔新生认为，这次公众自发的打拐行为，精神可嘉，但一定要注意方式和方法。 精要点评：“微博打拐”行动不仅让我们看到全社会在为打拐而努力和由此产生的巨大社会效益，更重要的是让人看到了社会重建的希望。 适用话题：爱心、参与、公众热情、社会力量、网络力量…… 善意的谎言？ 2011年3月22日，广州天河路，母亲谢三秀怀抱孩子往体育中心方向，边走边跪，并向媒体诉苦，网友“广州的富家公子”说如果她爬完1000米就捐款2万元给她女儿治病。结果网友“广州的富家公子”的失约，让谢三秀成为被“富家公子”戏弄的可怜母亲。此事经广州媒体报道后，“跪行母亲”谢三秀引起了社会的广泛关注和同情。 不久便有网友爆料，这是有炒作之嫌。所谓“广州富家公子”是一个网络推手，他的另一个身份是原天涯某版主“金泉少侠”，同时拥有自己的策划营销网站。河南3.6亿元巨奖事件、小月月事件，都是其策划营销网站对外宣传的案例。该消息一出引起哗然，原本饱含同情的网友猛然醒悟自己的爱心掉进了恶意炒作的圈套，谴责声浪汹涌澎湃。 在舆论的压力和天涯的介入下，幕后推手石金泉（图）现身承认以上所述为事实。“社会太冷漠了，论坛上那么多求助的帖子，根本没人帮。”他自称这样做的目的是引发社会关注，以筹得善款。面对网友痛骂，石金泉依然坚持自己的初衷：“救命比道德重要。”他认为媒体不应该揭露真相内幕，应该让他一直骗下去，达到捐款给当事人的目的，还控诉媒体曝光真相，使得整个社会诚信大大受到了伤害。 精要点评：正如“狼来了”，经历欺骗后，人们很难再对类似的事情有同情心，甚至会产生厌恶，这是对公众信任的一种不尊重和践踏。无论如何，一个道德诚信缺失的社会是极其危险的。高尚目的必须要有正当手段的支撑，唯有如此，方能促使社会健康发展。如果我们谅解了“救命比道德重要”，将来再次面临的时候，我们又该原谅吗？而在一次次谅解的恶性循环中，社会诚信体系又该如何构建？ 适用话题：诚信与欺诈、争议、双刃剑、言行一致、价值取向、道德底线、方式、理解和原谅…… 凡客体和咆哮体 当作家韩寒、演员王珞丹代言的凡客诚品宣传广告铺天盖地的映入公众眼帘时，一种新的网络语言也随之诞生。凡客诚品广告意在戏谑主流文化，彰显该品牌的个性形象，然而更引人关注的是其表达的新颖手法――凡客体，独有的文字句式与图片排版被众网友所追捧，在网络间广为流传，掀起了一股“凡客体”热潮。 在“凡客体”尚热之时，以感叹句为标志的“咆哮体”又抢占了人们的目光。咆哮体最早起源于豆瓣网的“马景涛同好组”，他们调侃在影视作品中表情夸张、情绪激动、常常以咆哮之态出现在荧幕前的演员马景涛为“咆哮帝”，继而创造了一种每句话都是感叹句，且结尾都以感叹词结尾，每句话结尾时还有一连串多达几十个的感叹号的咆哮体，借以表达种种强烈的情感，让读者在看到时有一种作者在耳边咆哮的立体感觉。“有木有”、“伤不起”等句式更是贴上了“咆哮体”的标签。 现今网络上更是流行起了方便快捷的凡客体和咆哮体生成器，只要输入些许关键词，或是单单你的名字，生成器就会创作出一条有“水准”、有特点的文体，这种方便快捷的参与方式使得新生网络语言在人们的生活中更迅速的流传开来。同时，这些新兴文体句式简洁、明快，且内涵颇具谐趣意味，网民能够轻松借鉴，恶搞新宠话题，进而成为生活中必不可少的娱乐消遣方式。 精要点评：和之前流行的各类网络文体一样，人们对凡客体和咆哮体的新奇和模仿，让它在短时间内大红大紫。众多年轻人以这样独特的方式调侃、诉说自己的遭遇和感受，成为宣泄压力的一种途径。其实未免有这么多的内容套加模板上遣词造句，人们只是以模仿为乐，获取集体认同感，找到一同围观的乐趣。 适用话题：我们的生活、自我调侃、娱乐精神、方式、创造力、发现快乐、心态、网络社交、时代特征、共同的记忆…… 周立波的网络骂战 “海派清口”掌门人周立波在2010年的微博上，算得上是一个活跃人物。周立波稍早前的一则争议性十足的微博流传开来：“网络是一个泄‘私粪’的地方，当‘私粪’达到一定量的时候，就会变成‘公粪’，那么，网络也就是实际意义上的公共厕所！（所谓的‘公厕论’）”此后的半个多月时间里，周立波与无数网友“开战”。有网友在微博上发起了“拒当周立波粉丝”的活动，而周立波则一反以前批评时政的态度，呼吁政府整顿网络，实行网络实名制，并公开宣称，要和网络暴民开战。最终，周立波以关闭自己的微博和评论系统的方式，结束了这场“骂战”。 方舟子就此在微博上表示：“自我感觉过于良好的名人不适合玩网，否则就会觉得互联网是粪坑，然后就破罐子破摔和网民‘同粪’了。比如周立波……是被微博彻底毁掉文化形象的文化名人。”他还指出，很多名人都对网络显得很不适应，“部分网民的素质的确很差”，但周立波作为名人，应当具备起码的包容心，不应自视为道德法官，跟网民对骂；即使必要时作出回应，也应有理有据。“这一回，周立波充分暴露了自己的虚伪和素质差。他原本是舞台上的小丑，现在却变成了网络小丑；周立波从喜剧变成了悲剧。” 精要点评：周立波与网友粗口对骂实在是一种失态行为，让他的公众形象一落千丈。显然，人的言行会让别人对他的感官有很大的影响，不管是否是公众人物，都值得注意这一点。 适用话题：谨慎、素质、包容、低调做人高调做事、认清自己、说和做、品德、言行一致、名人效应、道德修养、网络道德、网络文明、气质与修养…… “鸭梨山大”的背后 “鸭梨山大”是2011年1月网络热词，取人名亚历山大的谐音，用诙谐的方法表达年青一代所负压力像山一样的苦楚。这种现象在大都市的白领中普遍存在，特别是一些北漂、南漂族。他们在当地没有根基，面临的压力比当地人大很多，如房贷沉重，身为独生子女既要赡养长辈又要抚养孩子，或没房没车没老婆，工作竞争越来越激烈……随着社会、经济的快速发展，生活节奏越来越快，人们背负的压力也越来越多。不断出现的奔奔族、蜗居族、捏捏族等，均凸显出压力大已成为都市白领的普遍问题，其直接后果就是身心亚健康。 当代人不应在压力下牺牲了健康和快乐，应该懂得以平和的心态迎接压力的挑战，并能寻找合适的方式进行自我调节和恢复，始终以富有激情的状态快乐地度过每一天。这是当代饱受压力折磨的人群需要学习的生活态度。也可以通过努力学习，挑战自我，把压力转化成正面的动力，因为适当的压力能够激发人的潜能。 精要点评：压力大不仅是都市白领面临的问题，已成为现代社会的普遍问题。为压力纠结不已，还不如“让压力飞”。 适用话题：现代病、心理健康、压力与动力、压抑与宣泄、平和心态、自我调适、减压…… 热词泛滥的冷思考 给力是中国北方的土话，表示给劲、带劲的意思。“给力”一词最初的火热源于日本搞笑动漫的中文配音。在2010年世界杯期间，“给力”开始成为网络热门词汇。淮北方言“给力”，具有加油的意思。“给力”或“不给力”，言简意赅又传神，旋即风靡网络。像“给力”这样的热词真不少，根据调查，“给力”、“神马（‘什么’的谐音）都是浮云”这两句话在投票者中拥有60%以上的使用率。其他诸如“雷人”“杯具”“”等新鲜的网络词汇也逐渐走入大众生活。 这些“草根”阶层创作的词汇，形象传神地表达了时代特点、传达了大众心理诉求，既体现了大众自我意识的觉醒，也反映了时代的包容与博大。调侃诙谐的语言，也是一种减压方式。但是，当它不断重复撞击耳膜和眼球，则让人有些审美疲劳了。是什么驱动热词泛滥？一方面，从众心理和思维跟风。模仿能让我们最省力地跟上潮流，直接享受“成果”，获得满足。另一方面，害怕落伍和排斥。中国人害怕特立独行，“人云亦云”是最保险的生存策略。 “给力”标题泛滥报端更是暴露出快餐文化盛行的网络时代，社会的浮躁风气、传统文化的褪色，以及国人创造力的缺失。有人说“给力”要浇水降温，其实，最需要降温的是现代人浮躁的心灵。我们不妨静下心来，读几本好书，挖掘自己的智慧；或者重温经典，古为今用，启发独特的灵感。 精要点评：网络热词折射的多是少数媒体人的思维惰性、简单盲从和媚俗取向。我们的时代需要有新思想、新观念，有了新思想、新观点，智慧的源泉才不会枯竭。但同时不摒弃传统文化，我们的未来才能生机勃勃。 适用话题：智慧、盲从、跟风、媚俗、流行语、双刃剑、媒体把关、思维惰性、物极必反、审美疲劳…… “苹果”与“果粉” 有人说过，迄今为止，有3个著名的苹果曾对人类历史产生过重大影响：一个诱惑了夏娃，一个砸醒了牛顿，一个现在握在乔布斯手中。这3个苹果说明爱、求知、创新是人类进步的阶梯。比起前两个，乔布斯的苹果最具现实感，赋予其创新二字，也最为贴切。在3月，初苹果宣布新一代平板电脑iPad2上市后，其市值即增至3330亿美元，位居全球第二。 苹果系列产品，以奢华的质感、简洁优美的线条、色彩艳丽的画面，以及对细节的完美追求，一点一滴的累积，令其别具一格风光无限，俘虏了时下追求时尚人们。无论电脑、手机、MP3，每每新产品亮相市场，总是被抢占一空，带起一阵席卷全球的“苹果”浪潮。 苹果公司被咬了一口的商标，被视为标新立异的“残缺美”，而对于很多怀揣着创业梦想的年轻人来说，这个残缺的苹果也有着另外一番定义：苹果热潮之下，苹果商机人人都可以来咬一口。“苹果”热，带动了周边产品的经济。 自苹果手机上市后，相对于修理手机更简便的“刷机”生意也火了起来。他们只需要一台电脑、一节柜台、几根数据线，就能开门迎客。只要购买了苹果手机，就离不开刷机，保证收入高而稳定。各种样式好看的苹果卡通手机套、平板电脑套也是大受欢迎。许多配件专卖店，苹果配件品牌应有尽有，吸引了很多零售商来这里进货，他们基本不怕价位高，因为苹果使用者多为时尚人士，都更偏爱有创意的产品。另外，苹果专卖店里销售的同类产品价格要高出许多，也使得他们的产品供不应求。 只要有一双会发现的慧眼，机会无处不在。 精要点评：一直以来，苹果通过其带有强烈反抗意识和挑战权威的嬉皮精神的广告传达出来的品牌创新个性，深刻的影响着信仰于苹果文化的每一个人，精致、完美、奢华的生活态度是追求美好梦想的强大驱动力，并使人坚定不移迈向自己理想的国度。它的出现，也带动了一系列相关产业的发展。

电影论文:国内电影的戏曲艺术研究 过往与现在生活的种种本该让玉纹的内心波涛汹涌,他们之间的相遇也应是一场即将上演的悲剧故事。但当导演将影片呈现在我们面前的时候,她却只变成了如倚靠在湖边杨柳枝旁一个妙龄女子那眉间的点点愁云一般的闲淡情感。影片并未将笔墨的重点放在周玉纹与章志忱的离愁别绪上。就算纵观整部影片,它的剧情发展也没有太强烈的戏剧冲突,甚至就连最最悲情的久别重逢都带着妹妹戴秀欢快的笑声和悠扬悦耳的歌声,而妹妹的角色安排无疑成为调节这部影片抑郁情调的调味剂,是灰色的、阴暗的人物关系中一抹明亮的、耀眼的白。事实上,故事的趣味性也正体现在这种悲中带喜、喜中含悲的故事编排上。这种悲喜交加的故事结构发展到后来已经非常普遍,甚至变成了电影叙事模式的一种方式。1990年香港导演午马执导的影片《舞台姐妹》,2000年王家卫导演的《花样年华》等影片无不体现出悲喜有序、哀而不伤、乐而不淫的风格特点。《舞台姐妹》是一部以悲剧为结果的影片,但故事中间所展现的却大多是些轻松幽默的故事小插曲,直到影片将近尾声之时,镜头展现给我们的仍是青衣班众姐妹痛殴黑帮势力时痛快淋漓的场景,所以当影片最后定格在舞台众姐妹们被黑帮势力团团包围、个个脸上写着视死如归的英雄气概时故事戛然而止,导演午马直到最后也没有将青衣班众姐妹的壮烈牺牲呈现给观众,可以说影片在一个原本即将会上演的惨烈场面之前提前完结,正是对我国传统古典戏曲美学特征中“哀而不伤”的继承。 一、戏曲中新奇的故事情节对电影的影响 欧美电影非常讲求画面构图,追求宏大的场景,而中国电影特别是一部极具中国特色的电影可以没有漂亮的颜色和宏大的场面,但一定要讲述一个吸引人的故事,追求电影的趣味性和观赏性。我国的第一代电影导演张石川曾对他的员工提出“处处惟兴趣是尚”的要求,这里的“兴趣”更多的指的就是一个能吸引住观众眼球的电影故事。虽然张石川的这一电影观念是为了追求票房价值,他要拍摄的是大众喜闻乐见之事,但在客观上也恰恰反映出了观众的观影心理。中国观众的审美视角深受古典文学的影响,喜好猎奇。作为中国电影之父的郑正秋先生认为,电影的准确叫法应为“影戏”,他认为电影就是没有声音、用摄像机记录的戏剧,而他对电影戏剧本体论的认同则直接体现在了电影剧作的创作中。包天笑回忆自己被邀进入明星公司时,郑正秋曾对编剧工作有过这样的一段讲述,他说编剧工作主要就是在想好一个故事之后把它写出来,而且要尽量将故事情节写得离奇曲折一些,而不要脱离悲欢离合的主旨而已。这里,郑正秋先生所指的离奇曲折似乎与李渔对戏曲创作上“脱窠臼”的要求有异曲同工之妙。因此,在中国电影发展史历程之中涌现的第一批电影题材就是反映妇女悲惨命运的内容,这类题材的电影作品在当时风靡一时,如《孤儿救祖记》(1923),《玉梨魂》(1924),《苦儿弱女》(1924),《最后之良心》(1925),《盲孤女》(1925)等。这类作品多反映出于新旧社会交替下的女性的悲惨命运,因剧情曲折离奇而受到当时大众追捧。后来,当一系列反映妇女悲惨命运题材的影片已经逐渐让观众失去兴趣时,明星公司又于1928年推出了一部武侠神怪片《火烧红莲寺》。《火烧红莲寺》作为中国第一部武侠神怪片,凭借着天马行空的剧情备受喜爱,影片一经上映在观众间就产生了强烈反响,场场爆满,三年内连续拍摄了18集。该片在当时引起反响的重要的因素就是故事情节跌宕起伏、扣人心弦,影片中不无传奇之处。此后,随着《火烧红莲寺》放映,武侠神怪片风靡一时,引发了一场拍摄武侠神怪片的风潮,更使武侠类片种走出国门,在世界电影中占具一席之地。从1928年到1931年,我国近40家电影公司拍摄了227部武侠神怪类型的电影故事片,如长城画片公司出品的《妖光侠影》,大中华百合影片公司的《古宫魔影》《王氏四侠》,天一公司的《儿女英雄》《梵灯鬼影》等,出奇的故事情节编排与神怪类型本身的趣味性成了这一时期大多数神怪片吸引观众的主要因素。 二、戏曲的线性叙事结构成为电影的主要表现方式 戏曲中惯用线性叙事结构,这种编排故事情节的手法应用在电影之中称为常规线性叙事模式。这种叙事模式按照时间顺序发展,整部影片中不存在倒叙或闪回等叙事方式,通常从一人一事讲起。因为它是电影叙事方式的一种,因此这类电影作品繁多。首先将这种传统叙事手法运用于电影之中的导演就是张石川与郑正秋。二人曾合作拍摄过许多极具影响力的电影作品,在《戏剧春秋》刊载的《戏剧的民族形式问题座谈会》中,着名的戏剧导演以及电影导演应云卫就曾指出,以张石川为代表的第一代导演的电影叙事风格是能让观众“不用十分费脑筋就可以看明白剧情”的,这就是电影常规线性叙事的优点。它通常具有清晰的主线和流畅的故事情节,主要讲一人一事,符合中国观众的观影习惯。所以,从故事片《难夫难妻》开始,深受传统戏曲影响的第一代导演所拍摄的故事影片几乎都在无形中运用了这种一人一事的线性叙事模式,而这种传统的讲一人一事的叙事形式终于做为一个经典的叙事模式保存下来,以致在后来的《小城之春》(1948)、《舞台姐妹》(1990)、《活着》(1994)、《西洋镜》(1999)等多部独具中国民族风格的优秀影片中都有出色表现。1925年,作为导演、编剧的侯曜在《影戏剧本作法》中为电影创作提出了一个规范要求,认为电影在创作中应按照起头、最高点、结局这样三段体的结构形式谋篇布局。后来这种传统的结构模式在电影中,尤其是在以时间发展为叙事顺序的线性叙事结构的电影中成为一种最常见的表述方式。,谢晋的电影比较突出地遵循了这一特色。在他的电影中,故事情节一般都遵循起承转合的结构特征,“都有完整的‘开端(好人受难)——发展(道德坚守)——高潮(价值肯定)——解决(善恶有报)’的叙事组合”[2]。1923年张石川执导的《孤儿救祖记》就完全符合侯曜电影创作的三段式。逐出家门(起头)——余璞救祖(最高点)——祖孙相认(结局)这样的方式来讲述故事。另外,类似的电影作品还有很多,如《一个小工人》(1926),《梅花落》(1927),《五女复仇》(1928),《乌鸦与麻雀》(1949),《舞台姐妹》(1965),《刀马旦》(1986),《厨子戏子痞子》(2013)等,以及一些以戏曲本事改编的电影故事片,如《梁祝痛史》(1926),《唐伯虎点秋香》(1926),《珍珠塔》(1926)《,薛仁贵征西》(1927)《,孟姜女(》1927),《乌盆记》(1927),《白蛇传》(1939),《林冲雪夜歼仇记》(1939),《西厢记》(1947)等,以及大多数武侠片和武侠神怪片,如《大侠白毛腿》(1927),《盘丝洞》(1927),《孙行者大战金钱豹》(1927),《哪吒闹海》(1927),《王氏四侠》(1928),《青蛇》(1993)等。 三、戏曲中的写意性特征在电影中充分运用 摄影机具有纪实性,一部独具特色的中国电影的特点在于,要用这种具有纪实功能的机器捕捉到的有形画面中所反映出的含而不露的深刻内涵,即在电影中表达出写意性特质。事实上,在我国的导演中不乏这样一些人,他们或自幼受到戏曲文化的熏陶或热衷于戏曲艺术,如导演郑正秋、费穆、徐苏灵、陈铿然、桑弧、吴永刚、杨小仲、崔嵬、应云卫、郑君里、谢铁骊、谢添、侯孝贤等,他们是电影导演,更是一些热爱戏曲艺术、迷恋中国传统文化的电影导演,他们中的大部分人都曾拍摄过戏曲电影,并深受其影响,“同时,又从戏曲艺术传统中汲取艺术的、文化的乃至艺术灵感的影响,以丰富电影故事片及其他类别的影片的创作”[3,p2],使他们拍摄的故事片中极具戏曲韵味,特别是极具戏曲中的那种写意性特色。其中,费穆与郑君里两人以戏曲美学特性和创作思维来执导电影故事片取得了非常高的成就,高小健先生认为他们是“把戏曲艺术经验运用于故事创作的两位顶级大师”[3,p65],“二人的一个共同点是学习中国戏曲而使自己的影片具有一种浓厚的东方艺术韵味,在整体意蕴上洋溢着淡而愈浓的文人气质”[3,p1 0],可谓是建国前后两个不同时期的代表人物。费穆是我国第二代导演的代表人物,他是一个对戏曲艺术有着独特的感受的电影导演。杨远婴评价他“代表一种人文理想,一类电影风格,一个创作流派”[4,p65]。早期曾执导过许多优秀电影艺术片,如《城市之夜》(1933年)、《人生》(1934年)、《香雪海》(1934年)等。他在电影的写实性与戏曲的写意性的结合问题上做过多次尝试,先后-80-拍摄了许多戏曲电影,《斩经堂》(1937)《古中国之歌》(1941)、《生死恨》(1948)、《小放牛》(1948)等,意在“吸收京戏的表现方法而加以巧妙的运用,使电影艺术也有一些新格调”[5]。正是因为费穆早期积蓄的这些拍摄戏曲电影的经验与实践,才使得“费穆导演在故事片创作时对中国传统艺术,特别是戏曲艺术进行了大量的借鉴结果集中体现在他晚期的重要代表作品《小城之春》里”[3,p111]。《小城之春》被业界公认是戏曲艺术与电影结合的最高境界,它的其中一个最主要特点就是贯穿于影片始终的写意性特征。杨远婴先生评价《小城之春》“顺应发乎于情、止乎于礼的叙事逻辑,费穆以长镜头建构换面和节奏,精心营造影片的文学意境和绘画质感,使之成为最富于中国伦理美学特征的经典作品”[4,p70]。从出场人物来看,影片出场人物总共只有五个,除此之外,我们甚至找不到一个戴家的邻居,采取了戏曲舞台编排人物出场的做法,追求的不是真实地还原,意在心领神会。另外,《小城之春》的写意美还体现在整部影片的完整性,它不似西方电影大片那样镜头切换频繁,整部影片采用许多长镜头,少有分镜头、特写镜头,无闪回,使整个故事娓娓道来。在这里,摄影机的关联剧情的作用被弱化,取而代之的是玉纹平静而富有魅力的旁白叙述。宁敬武先生曾评价说“:费穆将中国戏曲的写意性时空完美地体现在电影《小城之春》中以周玉纹的内心独白构成的旁白赋予摄影机以‘作者式’的视点,于是,双重的主观视点使得导演获得了最大的自由。” 从人物感情的处理上来看,玉纹与志忱、玉纹与礼言、志忱与戴秀之间的情感关系全部是含蓄的,犹如山水画中的粗线条,虽看似随意一抹,形态却尽在不言中。最后,整个小城这一背景的设置虽有似无,虽然始终支撑着整部影片却真正成为了“背景”而被忽略,让观众能将视野更多地放在剧中人物身上。费穆对戏曲写意性的借鉴是表现在电影中细腻的人物情感上,表现在虚拟的封闭空间中情感张力的宣泄上,此后王家卫导演的《花样年华》中那个发生在旧上海阁楼中的故事以及张曼玉与梁朝伟扮演的男女主人公含而不发的情感刻画与这部《小城之春》拥有一种异曲同工之妙。但对戏曲写意性特征的借鉴绝不仅仅限于运用在空间与情感的表现上。郑君里作为建国初期导演代表人物,在电影创作方面非常注重对电影民族化的表现,这与他的从艺经历以及当时的政治背景密不可分。在其撰写的《画外音》一书中,他曾多次提到自己从诗歌、绘画以及舞台艺术中获得的启示,并一直将这些民族艺术尊为实现电影民族化的重要因素。郑君里极其注重对电影画面的写意性表达,试图从有形的场景中描画出中国民族艺术中写意的风格来,因而在拍摄电影《林则徐》时,郑君里在表达林则徐送别邓廷桢这一场戏时充分运用了镜头的调度,将“孤帆远影”的景致与主人公的送别结合在一起,让人不禁联想到李白那首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》的诗句。此后,郑君里又拍摄了现代题材影片《枯木逢春》。对于该剧的拍摄,王炼先生曾有过这样一段回忆:“他(郑君里,编者注)对我说:他正想从电影的创作中摸索出一条中国电影的民族化道路。他过去拍的电影大都是历史人物的传记。他们本身就是中华民族的精粹,就代表了中国的风格和气派,所以他决定选择一个现代题材的剧本,他在最初看到演出时,就已经隐隐感觉到,这个戏从题材本身到叙述方式都有些跟传统的戏曲艺术接近,使他立即产生了一个意念:向中国戏曲艺术和其它古典艺术学习,使影片的叙述方式更能符合中国观众的欣赏习惯。”[7,p35]郑君里对电影场景做过各种尝试,试图运用戏曲场景中的意蕴特征来渲染现实题材电影的民族特性。根据王炼先生的回忆,在郑君里拍摄《枯木逢春》时,曾试图将序幕中的“离散”表现成为《拜月记》开篇兄妹“离散”的韵味,又从《梁祝》中的“十八相送”和“回十八”中得到灵感运用到影片的“重逢”一节中[7,p36],他尝试将这些戏曲场景的表现方式与电影镜头表现出的故事情节相结合,试图通过这种方式让电影故事渗透出民族戏曲意蕴来。 此外,从他与蔡楚生一同执导的《一江春水向东流》(1947)到他后来的独立作品《乌鸦与麻雀》(1949),《林则徐》(1958)等,我们总能从他作品中的场景中体味到独具东方韵味的写意。另外,电影对戏曲写意性的借鉴有时还体现在电影的名称上。如1993年上映的影片《霸王别姬》就是借助了戏曲剧目“霸王别姬”的故事框架,整个故事以戏曲演员的人生起伏为主线,剧中张丰毅饰演的段小楼与他的师弟程蝶衣(张国荣饰演)两人搭档演出“霸王别姬”几十年,在舞台上他们是假霸王、假虞姬,但在生活中,他们二人各自的经历和情感又像是真霸王与真虞姬。面对时代的起起伏伏,师兄弟二人的生活也随之起伏。剧中的程蝶衣在严师“不疯魔不成活”的教育之下,唱着《思凡》中“我本是女娇娥,又不是男儿郎”的戏词强迫让自己变成了真虞姬,自此以后便下定决心要随师兄段小楼唱一辈子的戏,这是舞台上的虞姬给程蝶衣的精神暗示,所以蝶衣无法接受师兄娶妻,舞台之下的他带着虞姬的魂,惟愿与师兄永远相随,于是在20年后,当师兄弟二人再一次回归戏台时,当程蝶衣重新唱错了戏词,唱出了“我本是男儿郎,又不是女娇娥”时,他恍然大悟,突然意识到他不是真虞姬,师兄也是假霸王,因此在那一刻,虞姬的魂便随着那句错唱出的戏词离开了程蝶衣的身体,而真虞姬的离开也终于让生活在亦真亦幻中的程蝶衣失去了精神的依托,使得空留下一具躯壳的程蝶衣在与师兄的这最后一场“霸王别姬”的演出中完成了现实生活中对师兄这个“假霸王”的最终告别,拔剑自刎。这就是对戏曲剧目“霸王别姬”的借用,使整个影片形成一种投射效果,而这种投射效果在观众目睹了片名时就已经起到了一定作用,使电影导演与观众之间达成了一种“照花前后镜,花面相交映”的心照不宣,这种心照不宣就是电影片名带给观众的写意性功效。后来于1999年上映演出的《夜奔》以及2001年由杨凡执导的《游园惊史》都同样采取了以戏曲剧目映射影片故事内容的手法。综上所述,中国电影从产生之初就深受传统戏曲艺术的影响,这不仅符合国人的审美习惯,体现了中国特色,也极大地丰富了现代影视艺术的表现形式,增添了感染力和生命力,更使戏曲自身也得到了传承与发扬。 电影论文:先锋派电影介入动画 在传统的电影中植入动画的演绎形式,虽然不能说是空前绝后,但至少是凤毛麟角。《迷墙》即是其中之一,这部对后现代主义充满自觉的电影,一上映就迅速风靡了整个世界。其主要原因有两个方面:一方面来自影片主人公平克?弗洛伊德于1966年所组建的一支摇滚乐队的音乐魅力,将观众带入一个全新的MTV的影像时代。另一方面,在《迷墙》中将动画艺术植入真人电影之中与实拍交替并行,这种后现代电影的创新表现风格立刻在观众中引起了强烈的反响。下面我们尝试着从如下几个方面来解读动画艺术在这部电影中的植入功能。 一、加强渲染恐惧心理及心灵创伤 电影《迷墙》是依据影片主人公精神病态发展程度而先后在影片中植入了五个动画段落以及摇滚歌手平克?弗洛伊德演唱的多首歌曲,我们将依据这五个动画段落及某些歌曲所产生的时代背景作为参照,对其进行分析、解读。 影片的故事是由摇滚歌手弗洛伊德在旅馆中想象、思考、追问内心的苦闷、忧伤从何而来开始的。影片开始不久,观众便会看到:一群不满现实的青年,冲破铁链紧锁的大门,蜂拥走向街头,向当局造反与警察激烈搏斗的场景。镜头切换,二战期间,安奇奥桥头堡44号阵地上空,战机轰鸣,被烈焰吞噬的战壕火光汹涌,战场上尸横遍野、担架上伤痕累累的士兵、还有满身鲜血的弗洛伊德的父亲画面切换:在公园里徘徊、孤独的小弗洛伊德看到其他的孩子拥有父亲的陪伴十分羡慕,当他试图伸手去拉别的孩子父亲的衣角时,却被冷漠无情地推开。在小教堂中母亲双手合十虔诚地为已故的亡夫祈祷,旁边手持飞机模型的小弗洛伊德试着在空中盘旋飞行。伴随如上场景及低沉、哀怨的吉他旋律,弗洛伊德开始了人生的第一次追问:“父亲远渡重洋/只留下了记忆和家庭/相册中的照片/父亲,你还留了什么给我/这只是迷墙中的一块砖”。伴着忧怨的歌声,在他的思绪中又恍然出现了如下情景:自家的庭院中,一辆白色的童车,车里睡着襁褓中的小弗洛伊德,旁边躺椅上的母亲双目紧闭,早已陷入深深的悲痛之中。一只黑猫正在专注于不远处一只落在绿草地上的白鸽,黑猫试图捕捉,被惊扰的白鸽跃起飞出庭院,飞向辽阔无际的晴空第一动画段落就是在这种历史背景、时空背景及音乐背景下插入的。 当白鸽飞出庭院,展开双翅在蓝天上奋飞时,突然全身开裂,鲜血四溅,须臾变为一只黑鹰,黑鹰展开双翅,凌空翱翔,继而转身向左平滑变为一只战隼,战隼忽然向下俯冲用铁钩般的双爪从土地上奋力抓起一大块鲜血淋淋的泥土,而后直冲战云滚滚的天空,随着战云消散,战隼幻化为一个巨型怪兽,怪兽圆瞪闪亮的双目瞬间化为一座城堡。紧接着是一排排密密麻麻的战机轰鸣作响地划过天空,顷刻大地上一切通通被无情地摧毁。在一片荒凉的大地上倒下一个个骷髅头似的人影,无数面大英帝国的旗帜,破损、散落,既而变为插在地上的无数支醒目的十字架,十字架上布满了鲜血,鲜血流遍了整个大地。整段动画令人心灵震颤、触目惊心。动画所表达的外部符号是显而易见的:白鸽寓意和平、战隼寓意战争、骷髅头象征死亡、十字架象征坟墓。 在这一动画段落中,影片中的一切动画造型都是基于影片主人公弗洛伊德对二次世界大战丧父,内心留下的恐惧心理与创伤而精心设计的外部符号。美国着名电影理论家乔治?普鲁斯东说过:“由于电影只能以空间安排为工作对象所以无法表现思想,因为思想一有了外形,就不再是思想了,电影可以安排外部符号让我们来看,或者让我们听到对话,以引导我们去领会思想”(1)。《迷墙》已是大胆借助于动画艺术这一表现性极强的手段,以最为灵活的表现方式来隐喻、象征那些无法直接展示的思想、概念、心理活动等抽象的东西,从而加强了渲染战争带给人民的恐惧心理及永远无法抚平的心灵创痛,充分展示了弗洛伊德的内心世界,同时让观众清醒地看到:战争如何导致和平生活的远离,那种和谐、宁静的生活一旦被打破,取而代之的就是流血、牺牲、死亡及坟场。 二、着力表现内心世界与心灵深处 渴望爱情而结婚,平克?弗洛伊德以为找到了生命中的另一半,妻子的温情会抚平他童年亲情缺失的伤痕,但事实并非如此,婚后的乏味生活很快使两个人感情趋于淡漠,当他听到妻子已有外遇,从此心灰意冷,他陷入了极度痛苦的深渊。这时他开始不停向母亲追问:“妈妈,你觉得她对我够好吗?/妈妈他会带给我危险吗?”歌声低沉,琴声忧怨。观众从歌声中依稀可见,弗洛伊德的心房在流血,在震颤 第二动画段落开始植入,观众会清晰看到画面中的两朵花,很难说清花名,其中一株为雄性,另一株则为雌性,两条妖花伸张、卷曲、缠绕、绵连,动画的设计者运用了夸张、变形的手法,对于男女间的情爱,给予了生动的象征、隐喻,这是任何传统电影语言手段都无法做到的。影片虽然没有任何语言上的展示、但留给观众的却是情绪上的骚动与无限的遐思 接下来的动画场景仿佛一场可怕的梦魇。一株小花伸展变形成铁丝网,画面转换,左侧一个小孩猛然跳起变为一个凶残的怪物,高举手中的棍棒将右侧一个骷髅形人头劈头击倒,四溅的鲜血冲击断墙,继而断墙冲毁城堡,城堡的碎片又迅速组成一个怪诞形状。镜头转换,一个粉色木乃伊似形象的人张开血盆似的大口吼叫着瞬间化为一株怪异的植物,植物卷曲、伸展变形为一支枪,枪口射出一束耀眼的鲜血,随即化为一辆汽车驶出画面。 这些风马牛不相及的场景,只有在人的梦境或患有精神疾患的病人思想中才会出现。导演埃伦?帕克试图以动画怪诞的变形再加上异乎寻常的想象,给人以触目惊心之感。这时,“人们的眼睛彷佛被打开,看到了人的命运被遮盖的景象,而这景象是如此的惊人”(2)。 三、渲染紧张心理及精神病态 妻子外遇,婚姻失败,为了逃避眼前的一切,弗洛伊德躲到一个陌生的小镇上,他开始酗酒试图得到精神上的麻醉,与下流女孩鬼混妄图填补自己肉体上的空虚。然而事与愿违,眼前的一切不能带给他丝毫的精神快乐与慰藉,反而更加剧了他往日的创痛。 在精神遭受严重创伤,病情陷入极度混乱的情况下,他的精神终于分裂了,主人公在深深的昏迷中被送进了精神病院,在医生的抢救下,他痛苦地嚎叫,潜意识中又回到往昔的生活场景:老师手执棍棒满脸怒气,战场上冲天的火光与前赴后继的士兵,镜头转换,画面中,身着戎装,威严冷峻的弗洛伊德身后尾随着一群全副戎装的士兵,他们步调一致,整齐划一地行走在大街上,镜头转换为一座宏伟的大厅,大厅内墙上悬挂着数面两只交叉的锤子标识的旗帜(使观众马上会联想到德国纳谇党卫军的旗帜)。飒爽英姿、全副戎装的弗洛伊德身后继拥着一大群士兵,当他健步登上舞台时,立刻赢得台下无数影迷的热烈掌声。伴随弗洛伊德的情绪,场内的呼喊排山倒海,一浪高过一浪镜头转换,第四段动画开始植入。一个运用拼贴手段绘制的怪物,从左侧跳入多画面,瞬间变成了一个手执棍棒的人,他用力猛击另一个人的头部,立刻鲜血四溅,接下来的镜头是一群青年学生与警察扭打(实拍)。镜头转切,画面中无数涌动的蛹虫缠绕成一团。镜头转换,画面中一个怪物奋力撕咬着一团鲜血淋淋的肉,画面再次重复拿棍棒打骷髅头的人。镜头转切,画面为一人头猛烈撞击墙的画面。镜片转换,画面中又一只怪物在凶狠地吞食一只羊,在吞咽的过程中,怪物头变形为一个骷髅头。 紧接着的动画画面是一只巨大的血色的拳头变形为两柄锤子。镜头画面在主人公手执高音喇叭的呼唤下一排排整齐划一的锤子行进在画面之中,锤子队仿佛军人的检阅队列,在画面中反复行进,履声震天、气势雄伟,好像一场残酷的战争即将来临。 四、构筑精神幻觉使情绪形象化 动画第五段落所运用的手段依然是以传统电影实拍技术与动画、音乐相结合的表现方法。没有一个事件是完整清晰的,我们尝试把它分为几个层次来逐一分析。 首先,从银幕上我们看到医院监管人员的一只手把一扇门打开,展示出动画所表现的场景。在正面全景视角中,中间是打开的门,出现一面森严、高大的墙,墙门左右两边各自摆放着五把锤子。一道明亮的光投射在高墙下面一个微小裸身的男子身上,环境空间与小人形成的反差,给人以极强的压抑感。它象征着影片主人公筑起的坚固的不可逾越的墙。 其次,在一个看似演出的大舞台,影片的主人公弗洛伊德是位着名的摇滚歌手,他平生大部分时间属于舞台生涯,这一设计与主人公有着密切的关联。镜头转换,一位身穿蓝色外衣的胖女人,此刻面对镜子在化妆,姑且算是本场大戏的主要角色,在蓝衣胖女人的导语下,舞台中央瞬间伸出五组蚯蚓似的长虫,蠕动着相互缠绕着如同泉涌般向上延伸,随后幻化成数个凌乱的骷髅,顷刻凝结成一个大口插瓶,瓶内一会儿窜出一只巨大的蛇形蛹虫,随后,蓝衣胖女人走到舞台中央在音乐的旋律中,左右摆动展露出她的大腹便便与丰硕的肥臀,舞姿低劣粗俗,形象丑陋淫秽。 再者,在一堵高墙的背景下,正在上演一出牵线人偶戏,被牵动的人偶扭动着、吼叫着。这场动画演绎了两个情景:一个被牵动的人偶正在旋转着一台绞肉机,并注视着绞肉机里绞出的肉馅;另一个情景是一个硕大的全身裸露的胖女人,手执长棍正在不时地抽打人偶的臀部,人偶却将一个幼小的裸婴提向高空。导演埃伦?帕克试图用动画这种艺术手段把某种情绪形象化,而这种情绪正是源自主人公自身的生活经历。 接下来,这组动画的象征性就更为明显了。字幕打出“我疯了”,画面给出了一个近景素描绘出的骷髅头像,片刻,从骷髅头左边黑色眼眶中飘出一片枫叶,枫叶在空中缓慢飘动,渐渐卷曲幻化成一个没有五官器质的男性裸体,在空中缓慢翻转而后又渐渐变为枫叶,这是一段完全出自精神疾患、心理幻觉而产生的画面,镜头中画面影像舒缓、平静,仿佛主人公已经进入了一个没有纷扰的万里晴空、充满阳光的理想世界。但现实并非如此,当裸体男子再次从骷髅头像右眼框跃出时,在层峦叠嶂的云层中,他一次次翻转,最后终于冲破了云层,身体失去控制,坠入了黑暗之中。很显然,这组动画象征主人公身临绝境已陷入感情的深渊不能自拔,这是一组具有精神幻觉因素的画面,这是一种精神世界的展示,也是一种潜意识的流露,人们只有在梦中或幻境时才会出现此种状态。 一直以来,先锋派认为:“在现实世界之外,还有一个所谓彼岸世界,即无意识的世界;人只有在梦境和幻境展示的世界面前,才能摆脱一切束缚和约束,才能最真诚地显示出人的纯真面目。”(3)于是,他们把“挖掘新的心灵世界,将机运、疯狂、梦幻、错觉偶然灵感或无意识的本能等所提供的下意识主题,用形状表现出来。用纯真的心理动力,纯粹的精神自动主义,以口语或文字或其它任何方式去表达真正的思想过程”(4)视作他们艺术追求的最高目标。《迷墙》的导演埃伦?帕克正是以这种艺术标准为准则,将《迷墙》中那些无法用传统电影手段所表现的精神概念、思维逻辑,用动画作为表现思维的形象手段,这种特殊的手段方式在银幕上为我们所呈现的是一个令人震撼、充满惊惧、令人遐思的悲剧式人物的内心世界。同时,也让我们真实地感受到动画作为一种艺术手段,在真人电影中的植入所表现出的无法替代的特殊功能。 电影论文:电影小品练习：磨刀不误砍柴功 北京电影学院编剧专业的学生在学习编剧的时候有一个循序渐进的过程。他们并非一开始就学习写作大的剧本的。因为一个能够拍摄90到100分钟影片的剧本是个很庞大的工程，人物多，情节线索交织，事件过程复杂，因此结构也必然复杂。初学编剧的同学尚不具备驾驿它的经验，如果从它开始，就常常会出现顾此失彼的情况。比如，剧中的某个人物性格构思还可取，但另外一些剧中人物却缺乏个性；一条情节线索尚构思不错，但当它与其它情节线索交织在一起的时候却一团混乱；顾及了高潮，却忽略了足够的铺垫；故事本身满有戏剧性，但由于结构安排失当，写出来却拖泥带水显得很枯燥…… 所以，初学编剧的学生最开始学习的是电影小品的构思和写作。在第一学年里，他们每个人都要完成10个小品的创作。每个小品只有三、四千字，如果拍摄出来，大概也只有10到20分钟的长度。然而我们知道，一部完整的电影虽然有100分钟左右的长度，但如果将它的结构作一下划分就会发现它依然是由一个个叙事段落组成的，每一个段落就是电影的所谓“一场戏”。而我们所作的电影小品练习基本上就是一个大剧本中“一场戏”的长度。学会了写小的，大的也就比较容易掌握了。这样的做法反而比较扎实，比急于求成地盲目上马大剧本能够更快地掌握电影剧本创作的规律。今天我就根据自己近二十年来的教学实践，给初学电影剧本写作的朋友们简单地介绍一下电影剧作小品创作的要领，希望对大家能有一些直接的帮助。下面，我们先来看一个电影小品： 电影小品《妞妞》 一、胡同 外 日 这是一条典型的北京小胡同，五十年代初期的北京胡同里还不似今天这样杂乱，秋日下午的阳光斜斜地照到胡同里那株老槐树的树冠上，本来已经变黄的树叶便象染上了一头金发。 俯拍的大全景，灰色的屋顶错落有置。传来阵阵的鸽哨声和女娃娃们的儿歌声---- “小汽车，嘀嘀嘀， 里边坐着， 挂红旗， 气得美帝干着急。” 镜头顺着老槐树的树梢摇下，摇出一伙在树下游戏的小孩子们。女孩子在起劲地跳着皮筋，男孩在一边撅着屁股扇洋画。 妞妞的皮筋跳得真好，圆圆的脸跳得红扑扑的，两个羊角小辫上下跃动着。 画外传来呼唤声∶“妞妞！” 妞妞管自跳着，唱着。 画外∶“妞妞，快回家！” 妞妞还是跳着。 在妞妞不远的一侧，她家的院门前，妞妞妈妈朝跳皮筋的女儿喊着。 妞妞妈∶妞妞乖，快回家看看小姑穿上新娘子的衣裳漂亮不漂亮。 妞妞跳坏了，生气地跺着脚。 妞妞∶人家就再玩一会儿嘛！(转身对伙伴们喊)刚才不算！刚才是我妈捣乱！ 妞妞妈∶看你把衣服弄脏我怎么收拾你！ 她无奈地回转身走进院子。 二、妞妞小姑的闺房内 日 一张年轻女孩的脸，化过妆，梳过头，头上还有朵鲜红的绒线花。她是妞妞的小姑，此刻正一个人坐在炕沿上发呆。从她的神情，看不出一点点新婚的喜悦。 屋里很静，听得到远远的妞妞他们的嘻闹声…… 三、大门外的胡同 妞妞他们仍然开心地玩着。 这时远出传来了小贩的吆喝声∶“换小泥人啦——换小公鸡兔爷啦——” 胡同那端，一个挑着担子的小贩向这边走来。孩子们立刻欢叫着迎了上去。 四、泥人担子前 孩子们跑过来，把担子围住。 担子上泥人的特写——花公鸡、摇头晃脑的媒婆、胖胖的泥娃娃…… 小贩是个头戴小圆帽的老汉，他对孩子们叫着∶“不许乱动！摔坏喽！” 妞妞看着面前的花公鸡，眼睛瞪得溜圆。 一个男孩∶(指着花公鸡)这个拿什么换? 小贩∶十个牙膏皮！ 男孩∶十个！ 孩子们向各家跑去了。 妞妞也向自己家跑去。 五、堂屋内 妞妞妈和妞妞奶奶在看小姑的嫁妆。 妞妞妈∶妈，您老就放心叭。您看这衣裳够多体面，这被面可是真正的瑞福祥的缎子哩！ 妞妞奶奶∶嫁这老疙瘩，不能让人家笑话。 这时妞妞急火火地从外边冲进来，一撩帘进了里屋。 妞妞妈∶妞妞，你疯跑什么? 六、里屋 小姑看见妞妞进来，眼睛亮了。 小姑∶妞！ 妞妞∶小姑好漂亮呀！象仙女一样！ 小姑∶妞，过来，小姨教你玩花绷子。 妞妞∶(犹豫)我还有事哩，等会儿好不好? 妞妞拉开抽屉乱翻，又把八仙桌上的胆瓶里的东西倒在桌上，可那里除了破梳子和一些头发卡子之类的小物件，没有什么值钱的东西了。 小姑∶妞，你翻什么? 妞妞把手指放在唇边，示意小姑小声∶“嘘----” 她一撅屁股，爬到了床底下，只把个小屁股露在外边。 七、泥人担子边 孩子们拿着各种各样从家里找来的小东西围着老汉叫唤着。 “这着行不行?” “我这个能换什么呀?” 老汉从一个男孩的手里拿过一个空牙膏皮看了看，给了他一个小泥哨。男孩高兴地吹着，跑了！ “我也要！我也要！” 孩子们吵着，伸出一张张小手。 妞妞跑来，挤近了担子。她的手里举着一把黄灿灿的大铜锁。 妞妞∶我要大公鸡！ 老汉拿过铜锁细看了一回。 老汉∶你拿这个跟家里人说了没有? 妞妞∶说了！ 老汉把大公鸡给了妞妞。 妞妞一把抢过大公鸡就跑。 妞妞把大公鸡的屁股对着嘴用力地吹，那鸡立刻发出“喔喔”的叫声。 八、妞妞家院子里 妞妞跑进了院门，呜呜地吹着公鸡。 九、堂屋内 妞妞吹着大公鸡跑进来。 妞妞妈∶妞妞，这东西哪儿来的? 妞妞一愣，看着妈妈，她的嘴边都是大公鸡染上的红绿颜色。 妈妈一把把公鸡抢过去，妞妞吓得“哇”一声哭了。妈妈一下子拉着妞妞就向外走。 十、大门 妞妞被妈妈强拉着出了大门。 妞妞∶(哭喊)我要大公鸡！ 十一、泥人担子旁 妞妞妈拉着妞妞向老汉冲过来。 妞妞妈∶她拿什么换的这个? 老汉看了妞妞一眼。 妞妞不哭了，怯怯地看着老汉。 老汉拿出了那个锁头。 妞妞妈一把抢过了锁头。 妞妞妈∶啊?一把铜锁就换你个这呀！(把公鸡向小贩的担子上一敦)你这不是骗人吗? 我说你这么大岁数了，怎么骗小孩呀，你亏心不亏心呀！ 老汉看着妞妞，眼神里是抱怨。 妞妞不敢看他的眼睛。 妞妞妈拉着妞妞边斥责着老汉，走了。 妞妞回头看。 老头可怜巴巴地低着头…… 十二、小姑屋里 妞妞趴在床上哭。 小姑∶好啦，妞妞不哭，以后小姑给妞买。 妞妞∶小姑嫁人了就不回来和我玩了。 小姑∶谁说的?小姑才不嫁人哩！ 妞妞∶骗人！ 小姑∶谁骗人谁是小狗。(挑起花绷子来)来小姑教你挑个新花样。 妞妞∶(哭)我要大公鸡！ 十三、胡同的全景 俯 天色向晚，屋顶罩上了炊烟。 十四、胡同里 傍晚 老汉的担子。上面的泥人已经不多了。 老汉默默地收拾起东西，准备走。他觉察到什么，抬起头来看—— 大槐树后面露出了妞妞的小脑袋瓜，虽然只是一闪。 老汉嘴角动了动，挑起了担子，走了几步，又停下来朝妞妞那里招了招手。 妞妞探出小脑袋，看着。 老汉又朝他招招手。 妞妞抿着嘴不肯从大树后面出来。 老汉拿出那个花公鸡，向妞妞晃着。 妞妞还是不动。 老汉把公鸡放在地上，离开了。 妞妞看着老汉消失在胡同的尽头。 那公鸡正静静地摆在当街地上…… 十五、堂屋内 傍晚 妞妞进来，她的衣襟下鼓着，里边当然是那只泥公鸡。 她把公鸡拿 出来，藏在屋子的角落里。十六、同上一景 夜 电灯亮着。 一家人在灯下吃着晚饭。 妞妞奶奶向小姑碗里夹菜。 奶奶∶多吃点，过了门就得给人家做饭了。 小姑满脸的不高兴。 妞妞很香地吃着。 妞妞∶奶奶小姑不想结婚。 妞妞妈∶又胡说。 妞妞∶我才没胡说呢，是不是小姑? 小姑对妞妞笑了笑。 妞妞却说∶小姑真傻，妞妞就想结婚！ “哟！”满屋的人全笑了。 妞妞妈∶真没羞！ 妞妞也不好意思地笑了。 妞妞∶结婚多好呀，能穿新衣服。 小姑笑着问∶可妞想嫁给谁呢? 妞妞∶(坚定地)嫁给卖泥人的！ 全家人又是一阵喷饭大笑。 十七、胡同 夜 黑黑的胡同里传出妞妞家的笑声。 老槐树在晚风中摇曳…… 这是一个规模比较标准的电影小品，我们现在根据它来看一看电影小品的特征和创作时所要注意的地方： 1、电影小品要突出一个“小”字，不能洋洋万言，所以首先要注意的便是内容不能多。通常，情节围绕着一个小小的事件展开就够了。例如《妞妞》就是紧紧地围绕着妞妞用铜锁换泥人这个小小的事件展开的。不少初学写作的朋友常常会把小品的构思搞得过于庞杂。例如有个朋友构思的是一对男女青年从相识到结婚再到分手的故事，这样的内容足够写出一部完整的电影剧本了，硬将它塞在10来分钟的小品里表现肯定是做不到的。相反，象《妞妞》这样的一件小事，讲起来比较从容，就有足够的篇幅来描写细节，塑造人物性格。这个小品中的妞妞性格鲜活可爱，与笔墨集中就有很大的关系。情节集中当然和人物集中有直接的关系。通常，我们应该将笔墨集中在一两个人物身上。例如《妞妞》就集中描写了妞妞和卖泥人的老汉。其他人物都是一笔带过的次要人物或作为环境背景出现的人物了。 2、电影小品篇幅小，所能承载的主题思想有限，不可能将过于复杂的思想内涵交给一个短短的小品来完成。那样的做法只能造成什么都想说却什么也没说清楚的结果，弄不好，容易出现令人反感的说教气或故作高深的感觉。《妞妞》并没有很多的思想，但追求了情调和趣味。我们看过之后能感觉出一种质朴的老北京味儿，它象一首具有怀旧感的小诗，体验到一种温馨人际关系。一个小品，写出一件事情并不难，但写出点情调和趣味却不太容易。 3、电影小品创作应该努力塑造人物鲜活的性格。我们知道，创作一个完整的大剧本最最重要和最最困难的就是塑造出有血有肉的人物性格。小品虽小，却也能向一幅小小的速写画一样将人物的性格勾画出来。老舍先生是个塑造人物性格的大师，他有一个非凡的本领就是能在了了数笔之间将人物的性格勾画出来。例如《茶馆》中那个松二爷，在全剧本中老舍先生只给了他400来个字的台词，却给我们留下了极为深刻的性格印象。这就是功力！如果我们也想有这样的本事，就得在做小品练习的时候朝着这个方向努力。在《妞妞》中，妞妞天真活泼又有几分淘气的性格表现得很突出，而这些性格又都是通过人物的行为揭示出来的。在我们当老师的看来，一个学生会生动地刻划人物性格比他拥有一肚子“深刻的”思想重要得多。因为任何深刻的思想在电影中都只能通过人物的性格和命运来体现，如果你不会刻划性格，也就必然不会表达思想了。 4、要用电影的方式写作，文字描述的应该是你电影思维的结果。有经验的人不难看出，《妞妞》是个很有电影思维水准的小品。它里面的所有文字都能通过视听造型体现出来，文字很有镜头感，场景的衔接也有蒙太奇经验。例如，在第十四和第十五场之间，作者省略了妞妞走过去从地上拿起老汉留给她的泥公鸡的过程却突出了她藏泥公鸡的细节。而第十七场将第十六场中快乐的气氛延伸作一种优美抒情的诗意。很多初学的朋友常常对“如何写得更象一个电影剧本”感到为难和无从下手。当然，电影思维的经验是慢慢建立的，但也并非那样神秘。您最初可以作这样一些事情来提高您电影思维的水准：比如找一些电影剧本来读，看看人家是如何用文字表现视听造型的。不要害怕“照葫芦画瓢”，最初，哪怕模仿一下人家的行文格式也是好的。也可以找来一部影片，从中间选择出一个相对完整的段落，用电影剧本的方式将它记录下来，然后对照原剧本看看有哪些差异。总之，只有坚持实践，多向有经验的人请教，就会不断进步。 5、在电影小品的练习中，可以在视听方面有不同的侧重。比如，用一些小品练习视觉造型的能力，而用另外一些小品来练习人物对话。我以为，最开始还是应该先训练自己的视觉表现能力。尽可能通过人物动作和其他视觉造型因素来讲述故事，而尽量减少对话。《妞妞》就是这样的一个小品，其中对话的数量并不多。要知道，对话是一个十分难以掌握的手段，如果一开始就将对话作为自己的主要叙事手段，常常会阻碍视觉手段的发挥。当然，写一些小品来专门对话也是必要的，但我们不妨将它放在靠后一点的时候。在《妞妞》中，作者注意到了环境造型的重要性，无论胡同还是天空的鸽哨都给故事带来了一种浓郁的北京味道。核心道具泥公鸡也很有民间特色，都是构成作品风格不可缺少的因素。看了《妞妞》您一定也会发现，电影小品和戏剧小品有一点很不同：戏剧小品通常都集中在一个固定的场景中，而电影小品却可以而且经常是多场景的。尽管您不能也没必要设过多的场景，但有场景更换却能锻炼您的蒙太奇思维能力，因为在场面转换中省略不必要的中间过程是电影时空的重要特性，是一个电影编剧必须掌握的。 小品最重要的是构思，第二步才是用文字把它表述成剧本。一个好的构思固然不一定能写成一个好的电影小品，那中间确实还有个写作功力的问题，但一个构思很糟糕的小品，无论你有多么好的文字表达能力也创作不成好的作品。我常常看到学生在学习小品写作之初易犯过于着急的毛病，他们常常不在构思上下功夫，却草草地编上一个毛病很多的故事就急急忙忙开始写作了，其结果是将宝贵的时间全都浪费在写字上，很是得不偿失。所以，电影小品创作的首要环节是少写多想，通常，在一个题目下构思出五个到十个故事来，然后再从中选出自己最最得意的那一个写出来。 通常，我们是由命题小品逐渐过渡到自由命题小品的。所谓命题小品，大概就象学习作文那样，先有个规定好的题目，如后再根据这个题目展开构思。例如，我的学生常常会面对这样一些题目：《朋友》、《他与她》、《告别》、《相逢》、《失落》、《报复》、《伞》、《灯》、《照片》、《信》、《帽子》……所谓自由命题小品，就是您自己决定小品的题目，而这些题目常常是先创作出一个小品然后再为它设个题目。例如《妞妞》这个小品就是先有的小品后有的题目。您会发现，其实找到一个有趣的题目并不太难，难的是如何在这个题目下写出有情趣的内容来。下面我给大家介绍一些很有趣的电影小品构思： 《朋友》 拿到这样一个题目我们不要急忙写作，而是要分析一下题目。很多人一看到“朋友”二字，就很自然地联想到男女朋友，然后就只能在这个小小的圈子里打转转。其实，“朋友”包含的内容很广泛，比如说，一老一少之间、两个残疾人之间、一个阔佬和一个电梯工之间……都可以是朋友。您应该根据自己的生活积累和对生活的观察来选择一对独特的朋友来展开构思。比方说，在某个人和某种动物之间能不能成为朋友呢？请看下面这个构思： 阿弟6岁，刚上小学。他最好的朋友是一只他叫作“黑子”的大公鸡。这只鳮是他从小鸡崽养大的。阿弟每天一放学，第一件事就是召唤他的“黑子”，然后把放学路上捉到的虫子喂给它吃。然而，这鸡却给大人带来了麻烦。因为虽然他们家住在北京的大杂院里，但那里也有“八不养”的规定。更何况天一麻麻亮黑子就叫，吵得邻居们睡不好觉。所以，那一天阿弟的妈妈就同阿弟商量，要把黑子宰了。阿弟一听就哭叫起来，抱起黑子就跑。可他哪里扭得过大人？再说抱着黑子也不能上学呀！终于，他想出了一个好主意：把家里的菜刀藏起来！这样妈妈就没办法杀鸡了！阿弟把刀放在书包里，带到了 学校。放学回到家后妈妈已经把饭做好了，阿弟吃得特别香。饭后，他四处找寻黑子却不见踪影，他这才知道，刚才他吃的那菜就是用黑子的肉炒的。阿弟“哇”地躺在地上大哭。从此不肯再吃鸡，连过去他最最喜欢光顾的肯德鸡大门也不肯进了…… 还有一个更有趣的构思： 这个单亲家庭里只有爸爸他刚上小学五年级的儿子，可儿子不知道什么心理原因，任何心里话都不肯对爸爸说。爸爸用尽了办法也一无效果，他因此很伤心。但是一天，儿子突然在学校里接到了一封奇怪的来信，写信的人叫“波波夫”，是他最爱的卡通人。那“波波夫”似乎很同情这个没有妈妈的孩子，甚至很知道他内心的苦恼和秘密。儿子开始和“波波夫”通信，他和从没见过面的“波波夫”成了好朋友。他把自己最最隐秘的事情对“波波夫”说，而“波波夫”总是在回信中乐呵呵地给他出主意。由于“波波夫”的指点，他开始理解自己的爸爸，这使爸爸非常惊讶。儿子甚至成了爸爸的好朋友。可是儿子生日的那天，他却有点伤心，因为他无法把蛋糕送给他最好的朋友“波波夫”吃。爸爸一点办法也没有。后来，爸爸病了，住进了医院。孩子在爸爸的抽屉里翻出了很多“波波夫”给他写信时用的那种带有卡通形象的彩色信纸。儿子立刻明白了！在医院里，他抱着自己的爸爸感动地说：“你这个坏爸爸！我其实早就知道‘波波夫’就是你呀！”再后来，爸爸的病好了，可儿子却总叫他作“波波夫”了。 您看，尽管这个小品构思规模大了些（估计要充分展开这个故事怎么也得30分钟胶片），但很有点动人的温情。而且它的内涵也比较丰富，它告诉我们，即使在父子之间若想成为真正意义上的朋友也是很不容易的事情，真需要下点功夫。 《灯》 这个题目本身有一个核心道具，那就是灯。有经验的朋友一定会感觉到这个题目很利于电影小品的构思。因为灯是一件很利于进行视觉造型的道具，灯光具有很浪漫的色彩。在电影作品中人们经常会在灯光上作文章。再说，即便是灯，也还有汽车灯、路灯、手电灯、灯笼、油灯……各种各样的灯。这些灯用在不同的情境里就会出现不同的故事。电影小品构思本身就有着这样一个重要的作用——开发作者的想象力和富有个性的创造思维！其实，灯这个道具本身是不重要的，重要的是如何通过这个道具揭示出人物的性格、他的内心活动和人物之间的关系。请看下面这个小品： 一个十分年轻的出租车司机每天一到傍晚十分，无论遇到多么“甜”的活他也不再拉了，而是急急忙忙地开车回家。他家里只有个老奶奶，不管有人没人总是在唠叨着。可司机已经习惯于听她唠叨，就好象没听见一样。小伙子径直穿过门厅，进到自己的屋里，就在窗前等待着。不久，路灯亮了，就会有个漂亮的女孩出现在路灯下静静地看书。他用望远镜看她，那是夏季，她穿着白色的裙子，就象悄然开放在他家窗外的一朵玉兰花…… 再一天，路灯坏了。这可急坏了小伙子，他顾不上出车，整整一天都在找人来修理路灯，可家委会推供电局，供电局又推街道……眼瞅着太阳已经偏西还是没人来解决。小伙子决定再也不等了，他自己找来灯泡，艰难地爬上高高的电线杆。可是就在他把电灯安好以后，自己却一个不留神摔落下来。 小伙子的腿打上了石膏，但当他回到家中的第一件事还是在华灯初上的时候等待那女孩出现。那天，女孩又来了，还是那样恬静地在路灯下看书。小伙子很入神地看着，是他的灯光为女孩子着凉了书本，他很高兴。但就在这时候，一个男孩出现在他的望远镜里！那男孩很亲热地与女孩拥抱……他看傻了，片刻，他拉动了窗帘绳，窗帘便象舞台幕布一样渐渐地合拢了起来…… 这个小品有点戏剧性。它围绕着一个路灯描写了一个小伙子暗恋一位陌生女孩，但最终失败了的故事。构思很集中，过程也很有趣，最重要的是灯光的运用很有创意。这盏灯似乎成了小伙子心灵的延伸。我们可以看出小伙子的性格特点来，他肯定是个性格内向的人。他说话不多，唠唠叨叨的老奶奶不仅仅是个家庭环境中必须有的人物成员，也反衬了小伙子的寡言少语的性格。看来他的性格在感情表达和人际交流方面有一定的困难，但他木讷的性格下面却有着一种对情感的渴望和执着。这个故事有一种温馨浪漫的气息，象一首具有幽默感的抒情小诗。小伙子最后拉上窗帘的动作设计得也很有创造性，这时也许我们看不到小伙子，只看到了两扇窗帘在缓缓地向中间合拢，但窗帘的节奏却使我们看到了小伙子失望的和恋恋不舍的心情，甚至能体验到他与世无争的温柔性格。窗帘关闭的状态很象舞台徐徐拉上的大幕，它在那对青年拥抱的“表演”中合拢，很具有幽默感。您看，这个小品也没把过多的思想内含看得那么重要，但它很有味道，不是吗？我们国家的教育，有过很左的时代，总企图给人们以抽象的道德教化。可是我们的教育中间却缺少对美的能力的教育，缺少对人情表达和体验的教育，缺少对想象力和创造力的训练。这样的情况也严重地影响着中国的电影创作。我们的很多影片太象一本正经的教师爷，承载了太多的哲学，然而却缺乏机智幽默和微妙的人情。在创作小品的时候，有意地放弃思想说教，有意地追求情趣，将对一个初学者有很大的好处。 《信》 这样的题目构思是很困难的。大家知道，电影讲究的是造型，而如果一封信文字太长，就没有办法有镜头拍摄出来给观众看。在看初学者作业的时候，我们常常会遇到这样的：作者根本不考虑最后画面如何表现，就将大段的书信文字写满一页纸，并规定用特写来表现。试想，如果这样多的文字都用镜头拍摄下来观众需要读多长时间呀？当然，有的朋友在这时候会用画外音的形式把信读给观众听。这是个可行的办法，但也要注意两个问题：一是那个作品的风格是否允许使用画外音，一般说来画外音具有主观色彩，不适合在纪实性较强的剧作中运用；另外，在使用画外音的时候很多初学者常常不构思与那画外音同时出现的画面内容。比如画外音在读信，而画面上微妙看到却依然是那信的特写，这时的画面就没有了任何存在价值，因为它没给观众提供任何信息。这时作者应该采取的是声画蒙太奇的方式，使画面内容与声音成对位关系。例如下面这个小品就有很好的构思： 这个小品的作者是个上海籍的学生，作品的特点是分为天南地北两个不同的空间和不同的动作交叉起来进行叙事的。一个场景是在上海一户普通家庭的卧室里，天色已晚，万籁俱寂，屋子里亮着一盏橙黄色的台灯，一个母亲在指挥着她上小学的儿子给远方的父亲写信 ；另一个场景却是在遥远的西藏高原，那里也是深夜了，但天上下起了鹅毛大雪。在一个兵站里，战士们已经睡熟，只有军营静静地站立在大雪中。前一景中那孩子的爸爸就是这个运输连中的连长。孩子的妈妈不是不会写信，因为当孩子写不出字来的时候她总是告诉他怎么写，她是因为上次去部队探亲的时候与丈夫闹了别扭，不好意思给丈夫写信，便借着孩子的口气。例如她对孩子口述道：“亲爱的爸爸，上次妈妈回到家以后很伤心，我看得出妈妈很后悔和你吵架，她天天在盼着有信来……”后来我们知道，那次闹别扭的原因是妻子希望丈夫能早点复原回家。 当妻子的声音还在继续的时候，画面却切到了高原，集合号响了，丈夫集合了战士紧急出车执行人物。大雪纷纷，丈夫象老妈妈一样检查每个战士的行装，这时我们始终听到的是妻子指挥孩子写信的画外音。 镜头再次回到那个上海的家庭，妻子还在借孩子的口述说着对丈夫的思念，她说：“你对爸爸说说老师是怎么表扬你的吧。” 当画面再次切到西藏高原的时候，军车已经开出了军营，迤逦行驶在崎岖的上路上。我们仍然可以听到妻子的画外音。 就这样，妻子说了很多，镜头也一次次地切到高原。妻子期待着丈夫能早日回家，象别的家庭一样，周末的时候全家一起上游乐园，带孩子去吃汉堡包。可是画面上我们看到的确实汽车在风雪之中走不动的情况。到故事结束的时候，丈夫的汽车翻到了深深的陡坡下面，很多战士向下面跑去……而这时，妻子也指挥着孩子把信写好了，他们把信贴上，就上床幸福地关上灯，睡觉了…… 这个构思是相当有特色的。本来，一个妻子给丈夫写信也许没有什么。但是当作者采取了两个空间的两个动作平行表现的时候就出现了感人的诗情画意。上海那家人的台灯造成了温柔的暖色调，与西藏高原的青蓝色的雪夜的冷色调形成了对比。当画外音落在高原雪夜的画面上的时候，我们更加感觉到了丈夫默默的奉献精神的可贵。使本来很严肃的歌颂主题有了一层自然质朴的人情味。整个作品就象是一首轻声吟唱的摇篮曲，其中蕴含的深情让人信筒…… 可见，对于电影小品构思说来，找到一个好的表现形式也是非常重要的。当然，如果没有足够的电影修养和经验，在这一方面要想有所创造也是很困难的。 今天，我给大家简单地介绍了电影小品构思一些基本规律。我的教学经验告诉我，对于初学的作者说来，“磨刀不误砍柴功”这话是个真理。小品练习是个“磨刀”的过程，直到现在我还经常地找些题目来作小品训练。有趣的是，这样的活动不仅活跃了我的思维，而且积累起来的小品有的时候会成为我后来创作大剧本的一个部分。您如果觉得我说的有点道理，就拿起笔来试试看吧。 电影论文:新媒体对电影新时代的实用性 电影趋于“草根化”、“非专业”和“融合”化。这其实从中国导演“第六代”后的代系终结就可以看出端倪。越来越多的“非专业”的音乐人、作家、文化人、媒体人和商人已经开始涉足电影从剧本创意、制片制作、宣传发行甚至院线和影院的各个环节。这一现象其实一点儿也不奇怪。因为电影艺术最难之处在于其综合性,是美学、心理学和文化功底的大融合,从这个角度说电影在各个艺术门类中确实是最难的;但是同时电影也是最容易涉足的艺术。以导演为例,即便是没有在电影学院待过一天的人,花上几个月的功夫也能学会全部的实用知识,如果他再有机会跟一个经验老道的导演在摄影棚摸爬滚打,不出半年足以了解这神秘光环下的一整套“技能”,进而独立门户执导长片了。而后,唯一的“门槛”恐怕就是资金了,当一个电影市场每年以高于30%的速度增长而房地产和金融等其他行业的投资风险越来越大时候,这唯一的门槛也几乎可以忽略。渴望在电影产业分一杯羹的“热钱”完全可以雇佣最专业的团队和设备(而且数字化技术已经大幅降低了摄影器材和胶片及洗印的成本)。于是,我们看到了高晓松的《大武生》,看到了郭敬明的《小时代》,看到了“小燕子”赵薇的《致青春》,而为新媒体“定制”的“小电影”、“微电影”、“短片”更是比比皆是电影更趋于“个性化”。随着新媒体的应运而生,2000年兴起的博客(Blog)、2007至2009年兴起的微博(MicroBlog,国外是Twitter)、2011年腾讯针对智能终端研发的微信,已经开始让每一个人表达自己的观点成为可能。这恐怕是“第六代”导演对传统的怀疑、审视和个性化批判视角的进一步延续,越来越多的人开始站在个人的立场上表达自己哪怕是不被多数人接受的观点,因为他们的宣言是:“这就是我眼中的世界,我在与我的同类对话!”电影更趋于“个体传播化”。新媒体让这些更有个人观点的作品能够很快的在一定的群体中精准的传播,这恐怕也是以往任何宣传都做不到的事情。 1新格局与新问题 新媒体时代到来,而传统媒体或坚守、或彷徨、或融合的背景下,这个信息化时代也如同整个大时代一样:新旧共生、新旧交叉。这个世界变得更多元,也更复杂,电影也同样,其水准和风格也开始变得更加复杂和多样。在这个过程中,同时也随之出现了一些问题。比如:整体艺术质量下降并引发观众审美的媚俗化;短时间内艺术水平参差不齐;更专注于个人诉求和个体表达而缺乏理性思考和大局观念;传播迅速、虚实难辨,甚至有引发社会负面作用的风险等等。 2解决办法 首先应该有全面而客观的认识和包容自信的心态。新媒体的发展是当前社会发展的新动力,也是不可逆的趋势,而电影本身也是科技发展的产物,在数字化、网络化的大环境下,信息社会让这个世界更加多元和融合,新旧模式交叉共生,电影所面临的机遇远远大于挑战,所以就更应该抱有宽容和自信的心态去相互融合,共同促进和发展。法制化将是促进电影在新媒体时代得以发展的一个十分重要的保证。通过法制的健全和细化,能让创作电影的人们的权利得以保证,能让投资和拍摄电影的过程控制在一定风险之内,能让市场的交易更加公平,能够让观众的消费更加安全,更重要的是能让电影产业的各个环节以及与新媒体的融合过程中依据诚信和互利的原则去生产、交易、消费和分享。市场化和产业化将是促进电影在新媒体时代得以壮大的保证。根据国家新闻出版广电总局电影局公布的数据,截止2012年底,我国银幕总数从2002年的1845块迅速激增到13118块,2012年一年新增银幕3832块,平均每天10.5块银幕;到2013年上半年,我国共有银幕1.5万块,仅次于美国3.89万块位居世界第二;但从人均的角度看,中国平均20万人拥有1块银幕,而美国平均9000人拥有一块银幕。这其实从一个侧面说明了为什么我们近年的电影票房能以不低于30%的速度连续增长:庞大的需求造就了市场,激增的银幕和不断涌现出来的影片仍然无法满足这个饥渴的市场。但同时另一个怪现象也出来了:影片在影院里“存活”的周期越来越短;投资来源越来越多样,但回报渠道仍然很单一(90%以上的回报依靠电影票房的产出),这就使得电影市场陷入了一个高风险产业的瓶颈。就目前可预测到的,解决这个瓶颈的“良方”之一恐怕就是要充分利用新媒体的优势。于是我们看到了“乐视”影业的新媒体与电影捆绑的模式(其实无异于“索尼/时代华纳、NBC环球/维康公司的模式),也看到了优酷和搜狐视频等视频终端为电影提供了更多的电影院以外的观看渠道,当然还有电影网(隶属于电影频道)的电影资源授权模式鼓励互相促进、相互竞争和优胜劣汰。在一个新旧共生、交叉、多元的时代里,互相刺激和促进、竞争和合作都是必然的,只有经过大浪淘沙才有可能见到金子的光芒。比如我在前面提到新媒体会引发电影形态变化,随之会引发出的一些问题,这其实都有可能成为新的转机和宝贵的活力:在电影越来越“小”之后会酝酿出更多的“大”;在越来越多“草根”和“非专业”人士的长时间积累后会磨练出更多的“精品”和“经典”;而新媒体的价值正是创造了机会和空间,让更多的人可以开始加入电影人的行列,也让更多的人有更多的渠道分享这些成果。总而言之,无论接受与否,新媒体时代到了我们眼前!电影的传播方式在变,看电影的人在变,电影形态也变,引发的问题同时也是机遇,因为再多的问题也不能阻挡新旧融合、新旧换代的大趋势,我们只要以科学的态度和包容、自信的心态去积极的面临挑战解决问题,一定能使新媒体真的造就电影的“新时代”! 电影论文:浅论微电影的规制和引导 一、“微电影”的积极作用 1提供展示自我的舞台 如今是一个释放和表达的时代。很多人都有自己的梦想,如电影梦。这个梦想在过去对很多人来说是遥不可及的,但“微电影”制作的低门槛让更多有电影梦的草根阶层加入到了“微电影”的制作中,让他们通过“微电影”实现了自己的电影梦。如成立于27年的中国最大的草根电影剧组——“成都草根剧组”,团队从几个人发展到一千多人。他们拍摄的45分钟的微电影《别摸我》成为国内第一部进入院线上映的草根电影。很多专业学生也是通过“微电影”走上了自己的电影之路,如北京电影学院的张思庆。他的毕业作品——3分钟的“微电影”《拾荒少年》,在2012年获得第49届台湾电影金马奖最佳短片奖。他认为拍摄“微电影”相对来说不需要太多的成本、不需要到影院上映,是专业学生练手的极好方式。 2提供娱乐的空间 “微电影”符合大众快节奏的生活状态和短暂的休闲娱乐的需求,为人们放松心情提供了娱乐的空间。娱乐“微电影”多采用恶搞、戏仿的方式。这方面的首创应该算胡戈的《一个馒头引发的血案》,此后《春运帝国》、《绿领巾的故事》等也获得了极高的点击率。此类“微电影”追求的是一种“娱乐精神”,创作者的创作初衷就是为了娱人娱己并追求一种心理上的成就感。在“微电影”创作和传播过程中,创作者和收看者都会获得娱乐上的快感。如2011年网上一段宿舍版《新闻联播》,引起了众多媒体和大众的关注。这段视频根据CCTV《新闻联播》的板块模式改编,视频中公寓电视台的主播逼真地模仿中央电视台的主播,认真地播报有关宿舍的搞笑新闻,获得了极高的点击率,达到了娱人娱己的效果。 二、“微电影”的消极效应 “微电影”作为一把“双刃剑”,在带来积极作用的同时,也可能会带来一些消极效应,主要表现在: 1容易引起“三观”误导 一些“微电影”中出现了追求高消费等不良生活的现象,这有可能会对受众的消费观带来不利影响,有可能让他们滋生拜金主义、享乐主义的人生观。还有一些“微电影”作品为了追求“眼球效应”,制作了一些不利于受众健康成长的内容,传递了一些负面的道德观。以《青春期》系列“微电影”为例,影片中展示了很多负面的情节,充斥着很多不利于我国社会主义精神文明建设的内容。这些内容对世界观、人生观、价值观尚未成熟的青少年有很大的影响力,可能会使青少年形成错误的“三观”。当年的《古惑仔》,有很多青少年正是因为看了这部电影,效仿其中的内容才成了“不可救药”的一代,如前些年发生在天津市的“少年砍刀帮”一案。还有一些“微电影”由于忽视了自身内容的考虑,可能会无意中产生一定的负面社会效应。如2011年热播的“微电影”《红领巾》被认为“真实并讽刺”,而当我们冷静下来认真思考时就会发现该“微电影”中也存在一些对当前教育的扭曲展示,无形中会给观看此片的青少年受众传递一些负面的价值观,不利于青少年健康成长。 2容易造成文化快餐化 社会竞争激烈的今天需要“微电影”这样一种快速、有效的放松方式。“微电影”为人们放松心情、减轻压力提供了娱乐的空间,但与此同时也暴露出所附带的快餐文化存在的问题。“快餐文化”是指人们追求通俗,短期流行的,不注重积累和内在文化内涵的文化潮流现象。随着生活节奏的加快,人们很难有大块时间去做一件事情,人们日渐进入一种快餐式的生活状态。快节奏的生活让原本有限的空闲时间变得更加“碎片化”,“微电影”正好在时间上、空间上符合人们“碎片化”的需求,但几分钟或几十分钟的“微电影”一般难以深入地表达深刻的道理,这种“浅尝辄止”的快餐文化可能不会对受众产生深入、有效的影响,不会引起受众深入的思考,不良快餐文化泛滥还可能带来负面效应,可能动摇社会主义核心价值观在大众心中的影响力。 3容易造成内容“三俗”化 传统电影从制作到播出都需要经过严格的审核,而“微电影”不需要经过这些审核,所以“微电影”相对于传统电影来说进入门槛要低得多。2012年7月国家广电总局和国家互联网信息办联合下发的《关于进一步加强网络剧、微电影等网络视听节目管理的通知》(以下简称《通知》)也只是规定“谁播谁审”。而“微电影”的传播主要是通过视频网站,“微电影”的评判主要由“点击率”说了算,所以一些视频网站为了应对激烈的行业竞争,吸引更多受众的眼球,提高“点击率”,可能会允许一些低级趣味的“微电影”在网上传播,从而导致很多“微电影”作品格调低下,在内容上出现了一定程度上的“三俗”化倾向。这种状况如果延续下去,必然会给整个网络世界和“微电影”受众,尤其是青少年受众造成极大的负面影响。 三、“微电影”的规制和引导 “微电影”作为青少年亚文化,在带来积极作用的同时,已经出现了一些负面效应,所以我们应该从政治、经济、文化、法律、道德等方面多管齐下,对“微电影”进行正确规制和引导,从而创作出更多优秀的反映主流价值观的“微电影”作品,更多地发挥“微电影”的积极作用,避免消极效应。 1政治手段:坚持社会主义先进文化方向 2012年11月8日,中共中央总书记在第十八报告中指出:“我们一定要坚持社会主义先进文化前进方向”、“加强和改进网络内容建设,唱响网上主旋律。”因此对于处于网络亚文化的“微电影”我们一定要坚持正确的引导,坚持一元主导、多元并存的原则。一方面,我们要以开放包容、海纳百川的姿态,坚持“百花齐放,百家争鸣”的方针,允许“微电影”的存在并引导其发展,发挥“微电影”的积极作用,使之成为人们娱乐、宣泄、表达的平台,成为各种“大电影”的有益补充,成为文化多样性的有益尝试。另一方面,“我们一定要坚持社会主义先进文化前进方向”。“微电影”作为青少年亚文化具有反叛、解构的特点,对主流文化是一种挑战,所以要对其进行正确引导,用主流意识形态占领舆论阵地,创作出更多优秀的反映主流意识形态的“微电影”作品,“唱响网上主旋律”,使“微电影”永远传递正能量,传递爱与希望,如“美好212”等系列“微电影”作品。 2经济手段:加大经济投入和引导 现在的“微电影”作品层出不穷,但反映主流价值观的作品不是很多。“微电影”作为青少年喜闻乐见的新媒体形式,具有很强的 思想政治教育功能,是很好的新兴的思想政治教育载体,所以国家相关部门应该重视“微电影”这一重要的思想政治教育新载体,加大经济投入和引导,如举办“微电影”大赛,培育“微电影”人才,以多种形式和手段丰富主流价值观的“微电影”作品。另一方面,对于广告类的商业“微电影”也要加以正确引导。除了发挥广告对品牌的宣传作用以外,最好加上一些反映品牌生命力、活力等向上的、对青少年有更多积极影响的内容。广告类“微电影”除了吸引青少年眼球,增加对品牌的购买以外,更应在增强青少年乐观向上的人生追求方面起导向作用。 3文化手段:加强对“微电影”的指导 目前“微电影”出现了一定程度的泛滥趋势,品质参差不齐,恶搞严重,这也是众多被调查者反应的问题,所以为了保证“微电影”产业可以持续的繁荣发展下去,犹如电影一样,“微电影”还需要广大电影工作者与电影理论家的指导,从而使其健康、有序地发展,这样它才能成为互联网生活中一种有效的影视艺术的传播载体。中央电视台开办的付费电视频道《第一剧场》开设了一档周播栏目《微影天地》。栏目组希望能通过此栏目解读、宣传、推广有艺术品位的、弘扬主流价值观的“微电影”作品,从而引导“微电影”市场向更积极的方向发展。在十八大报告中指出:文化是民族的血脉,是人民的精神家园。为进一步推动文化大发展大繁荣,展现当代大学生文化追求与创作才华,教育部思政司等指导,文汇报、人民网等主办了“最美中国”全国大学生摄影及微电影创作大赛。通过正确的指导,这次“微电影”大赛中涌现了很多优秀的“微电影”作品,为党的十八大胜利召开营造了健康的网络文化环境。 4法律手段:制定准入机制、加大审核力度 “微电影”主要通过新媒体平台播出,所以会遇到网络等新媒体都会遇到的问题。网络的匿名性和低门槛性使网络的内容鱼龙混杂,如不加大审核力度,就会使那些违背社会伦理道德甚至充满血腥、暴力的“微电影”作品流入网络,对网络环境和“微电影”受众产生极大的负面影响,所以应该通过法律手段引导“微电影”向更加积极、健康的方向发展。在国内还没有具体翔实的法律法规保障“微电影”发展的情况下,政府的首要行动是利用政府行政手段加强对“微电影”的管理,确保“微电影”向着符合政府需要、维护社会秩序、促进社会稳定的方向发展。《通知》指出:“对网络剧、微电影等网络视听节目一律先审后播”。这大大地净化了网络环境。 5道德手段:加强“微电影”参与各方的道德素养 首先,要提倡文明办网、文明上网,倡导行业自律、网民自律,培育文明理性的网络环境,这是对整个网络正常运行的要求。这里着重要指出的是“文明办网”,加大“微电影”在网络传播前的网络监管的道德审查力度,让那些反映消极、悲观、腐朽等内容的“微电影”在网络上没有传播的机会,才能净化“微电影”市场。对此《通知》要求:“互联网视听节目服务单位,切实履行开办主体职责,承担大众传媒的社会责任,对播出的“微电影”负责。”其次,要提升“微电影”制作人的自律能力。中国电影艺术研究中心副主任饶曙光指出:微电影要实现自身的健康发展有赖于外部环境,也有赖于行业的自律。“微电影”制作人对“微电影”的品质起着举足轻重的作用。“微电影”制作人在制作“微电影”的过程中要自觉追求高尚的道德情操,遵守各个层面的道德规范,自觉履行自己的道德责任,发表立志、向上的反映主流价值观的作品,促进社会舆论环境积极向上发展。 总之,“微电影”以其全新的形式走出影院,走向大众。作为新生事物,“微电影”既有一些积极的作用,也有一些消极的效应,但随着在政治、经济、文化、法律、道德等方面正确地对其进行规制和引导,“微电影”必定会茁壮地成长起来,并将在社会主义文化建设中画出靓丽的一笔。 电影论文:论电影名翻译研究 论文摘要:电影在中西文化交流中起着重要作用。接受美学认为在翻译电影名时,应该考虑观众的文化语境,使译文与观众达成视域融合;同时,有目的地、适当地保留异质文化因子,能够更好地促进东西方异质文明的对话。 论文关键词:电影名;翻译;接受美学;视域融合 中国是一个翻译大国,翻译在中国文化史上起着举足重轻的作用。中国译坛在改革开放后迎来了第五次翻译高潮,自此,中国的翻译事业有了很大的发展,翻译的作品数量之多,涉及的领域之广,为前四次高潮所不及。其中,电影作为文化交流的一种形式,被大量译介。电影的翻译事关文化交流,而其中电影名的翻译尤为重要从商业上说,好的片名会吸引观众,提高票房收入;从文化交流的角度看,翻译体现了中外文化的对话。本文欲运用接受美学的观点把观众的接受与欣赏纳入视野,对电影名的翻译进行研究。 一、接受美学 (一)接受美学的源起和发展 接受美学兴起于20世纪六七十年代,其标志是联邦德国的康斯坦泽大学学者伊塞尔(WolfgangIser)和尧斯(HansRobertJauss)建立的文本接受理论和文学史理论。其哲学基础是现象学文学理论,尤其是罗蔓·英伽登的阅读理论,以及海德格尔和伽达默尔的现代哲学阐释学理论。接受美学是对西方作者中心和文本中心文学批评理论的反拨。 接受美学审视了读者在文学活动中的作用,这对于当时的主流文学批评理论来说是相当新的发展。伊格尔顿(TerryEa—gleton)认为现代西方文学理论的发展可以粗略地分为三个阶段:沉迷于作者中心的阶段,包括浪漫主义和19世纪的文学理论;完全专注于文本的第二阶段,如新批评;以及20世纪60年代以来研究中心向读者的明显转向。令人惊异的是,在作者、文本和读者中,读者的地位和作用总是被忽略,然而没有读者的阅读,文学文本只能束之高阁,从而丧失了存在的意义,读者的阅读过程正是文本显意的过程。因此,文学的发生,读者和作者一样至关重要。 接受美学一经提出,很快成为席卷欧洲的主流文学批评理论,且其影响深远,使之迅速波及全世界。 (二)接受美学对文学翻译的意义 作为一种文学理论,接受美学代表着研究重心向读者的转移。因此接受美学对于翻译研究的意义在于,译者应该更多地关注读者以及读者的接受与欣赏。 接受美学的代表人物尧斯从文学史的角度建立他的文学接受理论,这一理论更多地接受了现代哲学阐释学的影响。海德格尔以存在主义哲学的本体论为出发点看待阐释活动,认为主体无论是对世界还是对文本的解释,总是基于其“先结构”。伽达默尔系统地发展了海德格尔的思想,回答了“理解与阐释”问题,认为对于过去文本的理解就是现在与过去的对话,并提出了历史视界和个人视界的概念。“个人视界”是由阐释者自身的“成见”出发形成的对作品的预想和前理解;“历史视界”则是指文本在与历史的对话中构成的一种现存的连续性,包括不同时期人们对文本所作的一系列阐释,两个视界的融合则达成了理解。尧斯吸收了海德格尔和伽达默尔的理论思想,提出了“期待视野”的概念。他认为不同的读者由于其以往的阅读经验和际遇的不同而对同一作品形成了不同的期待视野;不同时代的读者对文学作品的理解,总是在该时代读者的期待视野中发生的,不同时代的读者的期待视野的变迁,导致不同时代的读者对同一作品的阐释和理解的差异。 二、电影名翻译常用策略 (一)直译 对原文中意思明确且译文又有直接对应的片名往往采用直译的方法。如:A WalkintheClouds译为《云中漫步》,TheGodFather译为《教父》,Loveatfirstsight译为《一见钟情》,《卧虎藏龙》译为CrouchingTigerHiddenDragon,RainMan译为《雨人》,SavingPrivateRyan,译为《拯救大兵瑞恩》,TheSilenceoftheLambs译为《沉默的羔羊》。 (二)音译 除了直译以外,还有音译。英语小说和电影等作品往往喜欢用主人公的姓名和故事发生的地名作为题目,而人物姓名和地名作为专有名词我们一般采取音译的方法。“所谓的音译就是在译文中保留原文的形式(如音节、字母和单词)。音译代表了翻译的一个极端,另一极端即是意译。所有严格意义上的翻译都介于这两极之间。因此,音译并非严格意义上的翻译,因为其目的就是保留形式而非意义。音译一般不用于整个篇章的翻译。但在翻译某些具有地方或历史色彩的词时,或某些译语中缺少对应的表达词语时,才采用音译。”例如JaneEyere译为《简爱》,Tess译为《苔丝》,RomeoandJuliet译为《罗密欧与朱丽叶》,Casablanca译为《卡萨布兰卡》,Titanic译为《泰坦尼克》等等。 (三)意译 《翻译学词典》认为意译更关注如何使译文读起来更自然,而不是一味地保留原语的措词不变。电影名翻译中所采用的意译大致可以归纳为5种情形。 1.套用译语典故。典故作为语言和文化中的精华往往是独一无二的,并且人们耳熟能详,因此,翻译电影名时,如译者套用译语中的典故,无疑会让译语观众倍感亲切。例如ForrestGump被译作《阿甘正传》,Lolita被译为《一树梨花压海棠》就是运用汉语典故。《梁山伯与祝英台》译为ChineseRomeoandJu-liet,《大话西游之月光宝盒》译为ChineseOdyssey:Pandora’SBox,《大话西游之仙履奇缘》译为ChineseOdyssey2:Cinderella则是套用英语典故。 2.用译语文化归化。在翻译中,译者用译语文化归化原语。如Spider译为《蜘蛛侠》,就是用译语文化去归化原文,令人联想起汉语武侠小说中的刀光剑影。 3.概括原语电影的大意。译者撇开原电影名,而在译名中概括了电影的内容大意。例如,FreakyFriday译为《辣妈辣妹》;Ghost译为《人鬼情未了》,《甲方乙方》译为DreamFactory;《花样年华》译为IntheMoodforLove;《漂亮妈妈》译为Break—ingtheSilence;《回家过年》译为Seventene Years;《有话好好说》译为KeepCool;《大款》译为TheFuneralofFamousStar。 4.运用汉语成语或四字格。汉语是一种声调语,强调四声八调,这样的音韵特点决定了汉语中有很多成语和四字格的表达。运用成语和四字格往往言简意赅,朗朗上口,因此成语或四字格的运用成为汉语的行文特点。译者在英语电影的汉译中往往喜欢运用成语或四字格使得译文更地道、更容易为汉语观众接受。例如TopGun译为《壮志凌云》,Matrix译为《黑客帝国》,Charles’sAngle译为《霹雳娇娃》,GonewiththEiw nd译为《乱世佳人》。 5.去掉原语文化。由于直译原语存在文化的障碍,译者在译文中甚至采用去掉原语文化的办法,以避开难点,迎合译人语读者。如《霸王别姬》译为FarewelltoMyConcubine;《唐伯虎点秋香》译为FIirtingScholar;《红色恋人》译为ATimetORe~emr。 三、读者的期待视野 尧斯吸取伽达默尔的思想,把对文学作品的理解置于其历史的视界中。所谓历史视界就是文本产生的文化语境,然后探索不断变化的文化语境以及读者的不断改变的个人视界之间的关系。因此 ,对文学文本意义的探索,不在于作者,而在于读者的历史性的接受,文学作品本身的意义不是恒定不变、一劳永逸的。理解本身改变了文本并且文化传统本身依赖于它们被接受的历史视野的变化而变化。 期待视野认为毫无疑问,文本作品的生命力依赖于读者,没有读者的参与,作品的生命无以延续。目标读者并不是被动地接受文学作品,相反,他们在解读作品时发挥了主体性,从而创造了文本。事实上,在读者阅读文本之前,他们有着自己的“前理解”,即世界观、社会经验和一定的美学标准,即“期待视野”。这是接受美学的重要原则。 读者的阅读经验构成了期待视野,另一方面,期待视野能影响读者对作品的理解。当读者理解并接受某一作品中的文化时,他们也就提高了自己的阅读能力。这也构成了他们的“视野的变化”,读者视野的变化也会影响译者翻译作品时所采取的策略。译文要被译语读者接受,译者必须研究目标读者的期待视野。而读者的期待视野是随着时代的发展而变迁的,因此,接受美学是发展的理论,而译者的翻译活动也是一个发展的过程。 电影名的翻译跟文本作品的翻译一样,泽者应该研究观众的接受,即其期待视野,并且要考虑到观众的视野的时代变化。例如,中国电影《卧虎藏龙》被直译为CrouchingTigerHid—denDragon就是一例。在英语国家,虎和狮象征着勇敢和威仪。如,lion—hearted一词意为“勇敢”,而在中国,虎被认为是威严、权力,龙则代表着吉祥和威仪、权力。虎和龙是中国文化中有着独特的文化意象,因此,藏龙、卧虎在中文中是褒义的。 众所周知,英语中“dragon”被认为是一种可怕的动物。根据《牛津高阶英汉双解词典(第6版)》“dragon”词条的解释:“dragon(instories)alargefierceanimalwithwingsandalongtail,thatcanbreatheoutfire”。传统中的龙,如在英国7世纪的着名史诗Beowulf中所描写的dragon就是一个无恶不作的mol—ster。因此在西方文化中,龙并不受欢迎,在英语中,CrouchingTiger是褒义,而“HiddenDragon”则为贬义。因此,按照传统,英文片名译为CrouchingTigerHiddenrDagon是不能传达原作品的文化内容的,也许还会引起误解。 随着中国改革开放以来综合国力的增强,中国在世界舞台上扮演的角色日益重要,地位不断提高,加上这2O多年的中外文化交流日益频繁,中国文化的影响力已是今非昔比,“龙”作为中国文化的象征,意味着威仪、权力和吉祥,这早已为西方人所了解。因此,西方读者的“视野”已不同于几十年前传统的看法,而是发生了很大的变迁。正如这20多年来受西方文化的影响,大多数中国人见面已经习惯说“你好”,至于“你吃饭了吗?”那已是老话了。因此,《卧虎藏龙》直译为CrouchingTigerHiddenrDagon英语观众听起来尽管不地道,但这样的带着“中国情调”的电影名不但不会引起西方观众的误解,反倒因其带着东方的色彩而实现了文化交流的目的:中国文化在与西方文化的对话中,并不是被西方话语所消解,相反,中西文化的差异性得到了彰显。 一些英语电影以故事的主人公姓名和故事发生的地点作为片名。而中国的文学作品,如电影、故事的题目喜欢用词或词组来归纳主旨让人一看就知道这部作品的内容大意。如果译者用音译的方法翻译此类片名,则相当于“不译”。其效果一般是不会太好。大多数中国人也不能接受此类翻译。因此在翻译这一类作品时,考虑到汉语观众的习惯,可以采用归纳主旨的方式来翻译。如OliverTiwst译为《奥列弗退斯特》,由于音节太长,跟汉语读者的欣赏差异太大,很难为汉语观众所接受,因而经不起时间的考验,而自生自灭;相反,译为《雾都孤儿》,既点明了故事发生的地点雾都(伦敦),又点明了主人公的身份,这样的翻译因符合汉语观众的审美期待而被接受并流传下来。这样,译文视界和汉语读者的个人视界就融合起来。 但是,音译的方法是否都会因为不符合汉语观众的传统审美期待,而不予采用呢?接受美学的一个原则是,观众是能动的接受者,是可以培养和教育的,接受者的欣赏和趣味是在一代又一代的接受之链上不断地变迁的。如《简爱》、《罗密欧与朱丽叶》的翻译,是先有同名小说、戏剧作品的翻译。而这些作品的翻译早已被汉语读者所接受。因此在同名电影翻译成汉语的时候不必另起炉灶。相信在这些小说、戏剧被音译之初,汉语观众也有一个由排斥、熟悉、接受到习以为常的过程。从中我们也可以看出接受者的接受过程就是一个视界不断改变的过程。因此采用音译这种“不译”的方式翻译作品名给汉语观众打开了另一扇窗子,让他们学会以别样的方式来看待不同于自己传统的语言和文化。无疑,这样的翻译对于促进中西文化交流和发展是非常有利的。 四、翻译的困境:异质文化的缺失 归化翻译(Domestication)是美国解构主义翻译理论家劳伦斯·韦努蒂用来指弱势文化的作品被译介入英美强势文化国家时,译者所采取的一种透明、流利、无翻译痕迹亦即译者隐身的策略。这样的翻译策略弱化了外语文本对于译语读者的陌生感和疏离感。韦努蒂追溯他所运用的“归化”这一概念至施莱尔马赫(SchlEiermacher)关于翻译的概念——“尽可能不打扰读者,而让作者靠近读者”。在上文归纳的电影名的翻译方法中,套用译语典故就属于采用透明通顺、完全消除差异性的策略。 地道翻译法(Idiomatictranslation)是Beekma n Callow用来阐述《圣经》翻译的策略,后来被Larson更多地使用来指旨在使译文读起来尽可能自然的一种翻译策略。跟奈达的“动态对等”(dynamicequivalence)相似,它强调译文对译语读者产生的影响要如同原文对其读者产生的影响一样。因此地道翻译法可以定义为:和原语有相同的意义,但是以自然的译语的形式来表达的翻译。这种翻译方法注重的是意义,向译语读者传达原文的内容,而且在表达的形式上力求使译文读起来更象是用译语写就的文本而不是翻译。这一类翻译最典型的要数运用汉语成语或四字格中所列。 “概括原语电影的大意”的译法,“去掉原语文化”的译法,均属于拟译(Adaption/Iimtation)。所谓的拟译,根据《翻译学词典》属于意译的一种,主要指译者为了使原文更适合于特定的读者或为了某一特定的目的而对原文作了相当大的改动。奈达曾把这种翻译策略等同于“文化翻译”(CulturalTranslation),认为这种拟译不能视作忠实,而Rado则干脆把它归为“伪翻译”(Pseudotranslation)。 不管是归化还是地道翻译法,或是拟译法,原电影名经过翻译后,已经看不到原名的痕迹,而更接近于译语的表达,或摒弃译语的文化。当然,从另一个角度看,这是翻译的困境。但这种无差异的翻译策略客观上遮蔽了语言和文化的多样性。 以《梁山伯与祝英台》译为C^ineseRomeoandJuliet为例,就是套用莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》,这两部作品虽然同为男女爱情悲剧,而且在各自的文化中都非常有名,但除此契合之外,作品所反映的主题不同,所表现的方法不同,更重要的是它们产生的语境不同,它们在各自的文化中都有不可替代性。这种归化翻译反而可能会误导西方观众,用韦努蒂的话来说就是助长了西方的民族中心主义。在这种侵略性的单语独自、排斥差异、边缘化异族文化和弱势文化的思想指导下,译者不露痕迹地在译文中刻写下本民族的价值观,“从而向译语读者提供了在文化他者中认同自己的文化的自恋的经验”。我们不禁怀疑:译者是否在推销这样的概念:《罗密欧与朱丽叶》具有普世性。 至于ForrestGump被译作《阿甘正传》,Loli ta被译为《一树梨花压海棠》也算是运用汉语典故的一种地道翻译法。对于前者我们很容易联想到鲁迅的《阿Q正传》,这部作品除了有文字的形式,还被拍成了电影,国人耳熟能详。《阿甘正传》这一译文既取了Gump的音,又把电影讲述的是一个小人物“ForrestGump”的人生际遇的传记色彩给表明了,比音译为《福雷斯特·甘普》的“不译”不失为佳译,但《阿甘正传》太中国化了,怎么也不能让人把它和获得1995年6项奥斯卡奖的美国大片联系起来,相反它的名字很象港台的搞笑片。而《一树梨花压海棠》的译文则更是离谱,虽然令人“喜出望外”,并且典出苏东坡的一首凋侃老夫配少妻的诗,“既融人了中国传统文化,又含蓄贴切地体现了剧情”。撇开别的不说,熟悉苏轼和张先的文坛趣话和那首调侃诗“十八新娘八十郎,苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜,一树梨花压海棠”的只限于少数的知识精英,因此“一树梨花压海棠”指的是老少婚配恐怕只有译者自己孤芳自赏了。这样的翻译既偏离原文又让观众搜肠刮肚甚至一头钻进故纸堆里也摸不到门,何以达成视域融合? 五、文化传播与接受:标举差异,保持文化多样性 电影作为文化传播的特殊载体,在全球化的背景下,通过电影而体现文化的多样性,应该在电影名的翻译中得到体现。译者应肩负起传播异质文化的任务,同时研究接受者的视界,在翻译中敢于标举差异,从而促进跨文明的异质文化的对话。一种文化必须敞开胸襟,接受异族文化的精华,才能保持活力,使自己屹立于世界民族和文化之林。我国翻译史上佛经翻译就是一个很好的例子。在始于东汉延至宋朝的历时一千多年的佛经翻译大潮中,中国文化在佛教的冲击下,几乎被边缘化,以至于当时的一些学者如韩愈奋起反抗佛教文化,但中国文化由于以开放的胸襟吸收外来的文化,因此还是经受住了佛教文化的洗礼,结果是中国的主流文化并没有为佛教所吞没,反而是兼收并蓄,促成了儒道释三足鼎立的新的文化格局的形成。 其实,好的翻译无异于向观众开启了通向异域文化的视角,从而更好地认识世界文化的多样性,具有海纳百川的心胸包容文化他者,而不是采用文化大棒打压弱势文化。人类文明和文化的多样性正如生物多样性一样,需要一个和谐共生的环境。文化的多样性,不是一语独自,而是杂语共生,和而不同。我们倡导的是各种文化和文明之间的平等注视和对话。翻译被认为是文化冲突的场所,在这样的文化碰撞中,我们采用的策略是什么?是妄自菲薄,向西方民族中心主义者缴械投降,还是高举差异的大旗,坚守自己文化的阵地?是夜郎自大,“我的祖上比你阔多了”的阿Q精神,还是视异质文明如当年打破国门几令亡族灭种的坚船利炮?在保留文化多样性的呼吁声中,我们该如何作为,这确实是值得深思的。 在对人类未来文化前景的描绘上,以赛义德为代表的后殖民理论给我们以启示,明确坚持“多元文化主义”:文化是多元并存的,它们之间只有差异,没有等级;要倡导一种交流对话和多元共生的文化。 六、结语 电影是文化交流的一种重要的形式,越来越多的电影被翻译成中文或英文,成为中西文化交流的重要组成部分,而其中,电影名就象一张名片,对整部电影翻译的成功与否所起的作用不言而喻。电影名的翻译应该考虑译入语观众的接受与欣赏,译者应该研究观众的接受语境,而观众的接受语境与其所根植的本土文化休戚相关,因此,译者应该充分考虑译语文化语境,在译文中提供的视域要与观众的视域达成视域融合,从而达到与观众的交流。但是观众的接受语境也是随着时代的变化而变迁的,观众的欣赏习惯有一个培养的过程,因此,译者在译文中有目的地、适当地保留原文中的异质文化因子,对于促进东西方异质文明的对话,保持文化多样性,消除西方话语霸权是一种很好的尝试。在全球化的语境下,人类文明并不是单语独自,而应该是和而不同、杂语共生的健康和谐发展,只有保持人类文明和文化的多样性而不是一体化,人类才能建立自己美好的家园 电影论文:电影广告化及其传播效果的优化 摘要: 电影广告化是一种广告利用电影媒介和电影元素实现传播目的的方法,也是近年来商业电影呈现出的一种大的趋势,它使广告在电影中越来越具有主动性。如果得到良好的运作和处理,将产生出无与伦比的宣传效果和市场效应,促进广告业和电影业的发展。 关键词:电影广告化 表现形式 缺失 效果优化 近年来,一种融合了电影元素的崭新广告样式开始引起人们的注意。它综合了广告电影和贴片广告各自优势,成为广告在新时展所激荡出的另一簇火花一一电影广告化。它的诞生,丰富了广告的存在形式,拓宽了广告的信息传播能力,同时也将广告的社会影响进一步扩大化。标志着广告对于电影元素的运用到达了一个新的阶段,是广告生存空间的一次极大扩展。电影里令人炫目的精彩画面,开始走进广告的现实之中。 大势所趋的电影广告化 电影广告化的进程最早从美国的电视栏目里开始。二战后,宝洁公司开始有意识的将其旗下品牌及具有代表性的符号融入电视节目当中。后来跨国公司看中了电影这种范围更广的传播媒介,充分利用电影的全球化传播宣传产品。今天,广告人对这种广告手段的运用日益成熟。即使在较为脱离实际的科幻电影和动画电影中,也不难寻觅到广告的踪影。 电影广告化即企业或类似性质的团体,通过赞助或支持某部电影的拍摄与制作,获得在影片中展示自身形象的机会,从而使电影越来越具有广告性质。这是一种崭新的广告投放手段,也是商业电影的一种发展趋势。另外,影片中对企业或团体形象的展示,通常跟电影的剧情发展联系在一起,采用较为隐蔽的表现方式,以避免引起观众的不满和反感。通过此类的展示,电影拥有了一定的广告因素,并在放映中起到了类似于广告的宣传作用。如在美国电影《变形金刚》里,诺基亚手机通过展示火种源威力的电影情节设置,走进了观众的视线并取得良好效果。观众在了解到诺基亚手机的原产地并非日本的同时,也看到了一部普通手机变形为战斗机器人的震撼画面。顺畅的情节设置和自然的人物对白消弭了其中的广告因素,观众并没有因此感到不满,甚至会对这部变形手机的型号产生兴趣,在他们眼中,这部手机就是一位可以发射导弹的机器霸王。 当今是一个娱乐化的崭新时代,广告要在这个拥有自己的话语体系,就必须寻找能够保证其宣传效果的表达方式。广告和娱乐业霸主电影的结合就是对时代变化的机警反应之一。广告电影和贴片广告也因此出现在广告领域之中。但很遗憾,两者都存在着一些十分明显的缺陷。广告电影受困于它的长度,丢掉了在电视上播放的机会:而贴片广告不合时宜的播放时间则抵消了它巨大的媒介优势。但电影广告化很好解决了以上两者的问题。电影巨大的发行网络可以充当广告的播放渠道,电影中精明的广告方式则保证着广告的播出效果。在这场商业游戏中,广告业完成了自己的工作,企业则成功宣传了自己的产品,电影人也获得了自己渴望的拍摄资金。这种利益与利益的合作是电影广告化存在的强大动力。 电影广告化的言说与表现形式 每一部电影都有自己的故事和叙事特点,而借助于电影平台存在的商业广告也必须考虑到每部电影的具体情况,在适当的时间、地点和情节中插入自己的相关信息,从而使电影成为一幅巨型的广告展示平台。具体言说与表现的形式主要有: 1、电影情节的广告化。即通过对电影情节的改造和干涉使其具有广告的功能。电影情节是吸引观众的一个重要因素,如果能够将广告成功地融入电影情节中去,自然会取得不俗的收视效果。根据各个电影故事进展的不同,电影情节的广告化方法也必须随之进行改变。如出现在《变形金刚》里的诺基亚手机,如果没有展示火种源这段情节,或者导演认为拍摄火种源展示的情节会影响到电影的连贯性,那么诺基亚手机就必须寻找另外的表现空间。 2、镜头背景的广告化。即在一些镜头的背景中对企业品牌进行展现,并且镜头特写也可以看作是一种背景广告方法。《疯狂的石头》中将班尼路的品牌标识作为镜头的背景加以展现,而诸如麦当劳、可口可乐等大型跨国公司的路边广告牌更是屡屡出现在电影镜头里。电影中也可以用静态的镜头特写,去展示一件商品的外形特征或商标。 3、电影道具的广告化。即通过表现片中演员使用的物品来展示相关的企业产品和品牌。在现实生活中,人们是会不断接触各种商品的,电影要正常的表现故事,也不可避免的要涉及到商品的使用。如果女主角在洗衣服,就让她用汰渍,如果男主角喝起了啤酒,啤酒的标签最好是嘉士伯…现实生活在电影中与广告接轨。《天下无贼》就对这种广告方法进行了十分精彩的运用:影片开头,刘德华用的佳能摄像机,随后,他借助敲诈的手段又开起了宝马汽车,到寺庙朝拜时更是十分猖狂的窃得若干部诺基亚手机。品牌与道具通过这些广告化的手段融合为一体。 4、电影对白的广告化。即在电影中通过人物的对话巧妙地对商品进行宣传。如《阿甘正传》里的经典台词:“见美国总统最美的几件事之一就是可以畅饮‘彭泉’汽水”。《疯狂的石头》中,男主角误将尼康(NIKON)相机读作耐克(NIKE)相机,还疑惑的问别人“耐克也产相机?”。这其实都是对企业品牌的良好宣传。而且在台词中加入品牌名称,使得广告信息较前几种手段更为明朗化,更易加深观众对品牌和产品的印象。 当然,以上几种形式在实际运用中,往往不是单独出现,而是一个电影片段就出现数种表现形式,以期获得更好的广告效果。而且在这个过程中,电影的制作人员也发挥着重要的作用,他们对电影的叙述和想法,直接影响着电影广告化的成功与否。所以赞助电影企业和其品牌必须与他们展开非常默契的合作,从而获得双方满意的结果。 电影广告化创作的主要缺失 目前,电影广告化的运用技巧和创意越来越高明、独特。在我国,伴随着《天下无贼》的成功上演,电影广告化现象正式进入人们视野,并在随后的一系列商业影片中,愈来愈频繁地被电影赞助商使用。但由此也带来一些负面效果,主要表现在: 1、无顾忌的电影广告化。在电影广告化的运用中,应强调广告的加入不会影响到电影情节的发展,从而避免观众的反感。然而在我国电影中出现的广告往往严重影响到了电影情节的进展。《天下无贼》之后,无数国内电影纷纷效仿,却往往引发许多观众的批评。其中引起较大争议的是《命运呼叫转移》,该影片由于在某些片断上过分的突出要宣传的产品,影响了电影情节而引发影迷、影评人和网友的热烈讨论。对我国电影广告化的发展和广告新的生存空间的稳定产生较大负面影响。 2、无创意的电影广告化。我国的广告产业起步晚,在广告创意方面,和西方发达国家的广告产业有着不小的差距。电影中的广告往往以非常相近的方式出现在观众面前,缺 乏丰富的创意手段。比如说,手机广告通常就通过演员使用手机来表现,毫无创意。《变形金刚》中手机变身战斗机器人的巧妙构思似离中国广告人太过遥远。我们所习惯的,还是一五一十的拿起产品用它一下,似乎这样做广告人省心,赞助企业也放心。但最后的结果却是消费者在观看电影中的不留心。 3、无深度的电影广告化。中国的电影广告化依然停留在“我在电影中出现了”阶段。在许多电影中,和故事情节没有直接联系的商品,往往只能昙花一现地在电影中露一个脸。《天下无贼》里,男女主角在车中发生争执,一辆车身涂有“长城润滑油”字样的重型卡车迎面而来,险些与他们相撞。在这个 公路惊险场面中,长城润滑油只能显示自己的品牌标志,却无法进一步展现自己的产品优于其他品牌润滑油的地方。这种没有深度的电影广告化方式,完全不能保证电影播出后对企业产品的促销作用。广告及其表现的品牌和产品成为了鸡肋不如的配角而被人们遗忘。 4、负效果的电影广告化。电影是一种非常情绪化的艺术表现形式,往往可以通过镜头去表达电影制作者对事物对与错、美与丑的判断。如果电影中的广告对插入的内容和位置考虑不周,就会对品牌形象造成负面的影响。负效果的电影广告化和无顾忌的电影广告化不同,虽然它们都会对产品起到不利影响,但相对于电影来说,负效果的电影广告化并不缺乏对观众容忍度的顾忌,甚至某些电影广告是观众乐于接受的,只是因为在错误的时间和地点被错误的人使用而对企业品牌造成了负面的效果。《疯狂的石头》中,当黑皮穿着一身班尼路对同伴炫耀时,全国人民都笑了。从此班尼路在很多人眼中成为了小偷式品牌,导致班尼路最大的年轻消费者群,却在电影疯狂的戏谑下成为了最怕购买这个品牌的群体。 电影广告化传播效果的优化 企业在电影中插入广告是一件需要慎重对待的事情。必须对电影的特征、电影的故事情节有深入的了解,对自己的产品和品牌有正确的评估,并仔细研究插入的时机、场合和插入的内容,借助于独特新颖的创意才能实现广告传播效果的最优化。 1、植入情节,表现自然。为了避免广告影响到观众对电影的观看,削弱广告的实际效果,创作中须想方设法将广告植入情节,使二者自然融合。这种融合,不能仅仅止步于表面化的“主角拿起了一瓶可口可乐”,而是应该做到对电影剧情的发展有所帮助,以致观众无法想象少了它电影将怎么继续。同时,通过广告对剧情的推动,也可以更详细的去阐述企业产品的功能、特点和优势。斯皮尔伯格在经典科幻片《外星人》中对此种手段的运用可谓如火纯青。可爱的男主人公用赫雪公司的KISS牌巧克力豆引诱外星人从藏身的棚屋里走出来,而同属于少儿阶段的小外星人也终于忍不住诱惑,近乎贪婪的吃着洒在地上的巧克力豆。KISS牌巧克力豆在电影中不仅作为道具出现,还成功的通过外星人的馋嘴表现了自己难以拒绝的美味。伴随着《外星人》的热播,KISS牌巧克力豆在北美也取得了辉煌的销售业绩。巧克力豆在这部电影中成为一个重要的角色,整个情节生动有趣,和电影融为一体,广告自然表现产品的优势与特点,毫无生硬插入的痕迹。 2、幽默优先,娱乐大众。幽默是获取别人好感的一个重要武器。广告更不例外,尤其要将自己的产品表现在电影里,如果实在不能避免被观众识破,便可采用幽默手法,使人在没有防备的笑声中接受所要宣传的事物。《我的盛大希腊婚礼》中,女主角的父亲对稳洁洗手液有一种近乎疯狂的爱恋:“我老爸只相信两件事,第一件就是希腊人需要时刻教育美国佬,第二件事是任何身体上的问题,不管是红疹还是鸡眼,只要喷稳洁就好了……”这显然是在用一种夸张的幽默手法来宣讲稳洁的清洁功能,但博得观众一笑之后,谁又在意这是一则广告呢,说不定观众在购物的时候,看到稳洁就会忍不住微笑然后将它买回家去。在《变形金刚》里,当女主角抱怨男主角的雪佛兰汽车过于破旧的时候,雪佛兰表现得非常人性化,它竟把男女主人公同时从车里踢了出去,然后通过自己的特异功能变成了一辆崭新的雪佛兰跑车。这一情节在电影院反应极佳,引发了观众的阵阵笑声。也保证了没有人会因为电影花大量时间展示雪佛兰汽车的外形而对电影和赞助商产生反感。另外,诸如夸张、反讽的手段,如有合适的表达空间,也可在电影广告中应用。 3、选准广告投放的电影平台。电影是企业宣传的极佳平台,但每一部电影都有其特定的情节和独特的风格,某种产品可能适合这种电影,却不适合于另一种电影。如果不考虑电影的客观情况,而盲目的将产品广告投放进去,就可能使企业得不偿失,甚至会影响电影的质量。宝马汽车长期赞助007系列电影,邦德所驾驶的各种宝马座驾为巩固宝马汽车的高档形象添加了重要的砝码,使其平添了一丝神秘的气息。很难想象,一款饼干产品可以借助007系列电影这个平台来成功的宣传自己的产品并取得类似于宝马车的成就。因此,产品的定位和电影的定位一定要有重合的地方,这种重合是企业广告得以存在于电影的重要条件,也是增强广告宣传效果的催化剂。另外,适当的电影平台也给了企业产品增强其产品诉求的机会。以汽车市场为例,奥迪为了争夺年轻人市场,花重金赞助了科幻巨片《我,机器人》,并专门邀请设计师涉及了一款没有轮胎的奥迪概念车。这款在电影里大展神威的奥迪汽车,深深地影响了作为潮流先导的年轻消费者,在与奔驰争夺年轻富豪的战斗中占得了先机。 4、大力开展片外宣传。一部电影里很难有许多机会让赞助商的产品可以隆重的登场,给观众以印象。更多时候它们往往是不足数秒的短暂露脸,甚至观众还来不及认出这是哪款产品的标识,电影镜头就已经被切换,产品的特点和优势无法完全展现。因此,借助于电影这一特殊舞台,企业的宣传运作起着重要作用。淘宝网在《天下无贼》公映后的表现就堪称国内企业的楷模。电影中,淘宝网标识是作为偷窃集团的掩护道具暂时性出现的,甚至有网友在看过这部影片后开玩笑似的将淘宝网称为“掏包网”,然而淘宝网积极地利用这次赞助机会,在影片外的领域发动与影片有关的广告攻势。他们不仅出席每次《天下无贼》的宣传活动,电影公映后还利用自己的网络优势,在网站上拍卖影片中所使用过的道具,在影迷中引起了不小的轰动。各大城市的公交站台上也无不是“淘宝网赞助《天下无贼》”的巨幅海报,这种阵势甚至压制住了电影其他的主赞助商,淘宝网的网站特点和独特优势也凸显出来。 显然,电影广告化是当下广告业和电影业结合的最佳方式,它使广告在电影中越来越具有主动性。如果得到良好的运作和处理,将产生出无与伦比的宣传效果和市场效应,促进广告业和电影业的发展。甚而至于,在未来的某日,一种崭新的电影形式——广告式电影将诞生于世间。 电影论文:对电影名翻译研究 论文摘要:电影在中西文化交流中起着重要作用。接受美学认为在翻译电影名时,应该考虑观众的文化语境,使译文与观众达成视域融合;同时,有目的地、适当地保留异质文化因子,能够更好地促进东西方异质文明的对话。 论文关键词:电影名;翻译;接受美学;视域融合 中国是一个翻译大国,翻译在中国文化史上起着举足重轻的作用。中国译坛在改革开放后迎来了第五次翻译高潮,自此,中国的翻译事业有了很大的发展,翻译的作品数量之多,涉及的领域之广,为前四次高潮所不及。其中,电影作为文化交流的一种形式,被大量译介。电影的翻译事关文化交流,而其中电影名的翻译尤为重要从商业上说,好的片名会吸引观众,提高票房收入;从文化交流的角度看,翻译体现了中外文化的对话。本文欲运用接受美学的观点把观众的接受与欣赏纳入视野,对电影名的翻译进行研究。 一、接受美学 (一)接受美学的源起和发展 接受美学兴起于20世纪六七十年代,其标志是联邦德国的康斯坦泽大学学者伊塞尔(WolfgangIser)和尧斯(HansRobertJauss)建立的文本接受理论和文学史理论。其哲学基础是现象学文学理论,尤其是罗蔓·英伽登的阅读理论,以及海德格尔和伽达默尔的现代哲学阐释学理论。接受美学是对西方作者中心和文本中心文学批评理论的反拨。 接受美学审视了读者在文学活动中的作用,这对于当时的主流文学批评理论来说是相当新的发展。伊格尔顿(TerryEa—gleton)认为现代西方文学理论的发展可以粗略地分为三个阶段:沉迷于作者中心的阶段,包括浪漫主义和19世纪的文学理论;完全专注于文本的第二阶段,如新批评;以及20世纪60年代以来研究中心向读者的明显转向。令人惊异的是,在作者、文本和读者中,读者的地位和作用总是被忽略,然而没有读者的阅读,文学文本只能束之高阁,从而丧失了存在的意义,读者的阅读过程正是文本显意的过程。因此,文学的发生,读者和作者一样至关重要。 接受美学一经提出,很快成为席卷欧洲的主流文学批评理论,且其影响深远,使之迅速波及全世界。 (二)接受美学对文学翻译的意义 作为一种文学理论,接受美学代表着研究重心向读者的转移。因此接受美学对于翻译研究的意义在于,译者应该更多地关注读者以及读者的接受与欣赏。 接受美学的代表人物尧斯从文学史的角度建立他的文学接受理论,这一理论更多地接受了现代哲学阐释学的影响。海德格尔以存在主义哲学的本体论为出发点看待阐释活动,认为主体无论是对世界还是对文本的解释,总是基于其“先结构”。伽达默尔系统地发展了海德格尔的思想,回答了“理解与阐释”问题,认为对于过去文本的理解就是现在与过去的对话,并提出了历史视界和个人视界的概念。“个人视界”是由阐释者自身的“成见”出发形成的对作品的预想和前理解;“历史视界”则是指文本在与历史的对话中构成的一种现存的连续性,包括不同时期人们对文本所作的一系列阐释,两个视界的融合则达成了理解。尧斯吸收了海德格尔和伽达默尔的理论思想,提出了“期待视野”的概念。他认为不同的读者由于其以往的阅读经验和际遇的不同而对同一作品形成了不同的期待视野;不同时代的读者对文学作品的理解,总是在该时代读者的期待视野中发生的,不同时代的读者的期待视野的变迁,导致不同时代的读者对同一作品的阐释和理解的差异。 二、电影名翻译常用策略 (一)直译 对原文中意思明确且译文又有直接对应的片名往往采用直译的方法。如:A WalkintheClouds译为《云中漫步》,TheGodFather译为《教父》,Loveatfirstsight译为《一见钟情》,《卧虎藏龙》译为CrouchingTigerHiddenDragon,RainMan译为《雨人》,SavingPrivateRyan,译为《拯救大兵瑞恩》,TheSilenceoftheLambs译为《沉默的羔羊》。 (二)音译 除了直译以外,还有音译。英语小说和电影等作品往往喜欢用主人公的姓名和故事发生的地名作为题目,而人物姓名和地名作为专有名词我们一般采取音译的方法。“所谓的音译就是在译文中保留原文的形式(如音节、字母和单词)。音译代表了翻译的一个极端,另一极端即是意译。所有严格意义上的翻译都介于这两极之间。因此,音译并非严格意义上的翻译,因为其目的就是保留形式而非意义。音译一般不用于整个篇章的翻译。但在翻译某些具有地方或历史色彩的词时,或某些译语中缺少对应的表达词语时,才采用音译。”例如JaneEyere译为《简爱》,Tess译为《苔丝》,RomeoandJuliet译为《罗密欧与朱丽叶》,Casablanca译为《卡萨布兰卡》,Titanic译为《泰坦尼克》等等。 (三)意译 《翻译学词典》认为意译更关注如何使译文读起来更自然,而不是一味地保留原语的措词不变。电影名翻译中所采用的意译大致可以归纳为5种情形。 1.套用译语典故。典故作为语言和文化中的精华往往是独一无二的,并且人们耳熟能详,因此,翻译电影名时,如译者套用译语中的典故,无疑会让译语观众倍感亲切。例如ForrestGump被译作《阿甘正传》,Lolita被译为《一树梨花压海棠》就是运用汉语典故。《梁山伯与祝英台》译为ChineseRomeoandJu-liet,《大话西游之月光宝盒》译为ChineseOdyssey:Pandora’SBox,《大话西游之仙履奇缘》译为ChineseOdyssey2:Cinderella则是套用英语典故。 2.用译语文化归化。在翻译中,译者用译语文化归化原语。如Spider译为《蜘蛛侠》,就是用译语文化去归化原文,令人联想起汉语武侠小说中的刀光剑影。 3.概括原语电影的大意。译者撇开原电影名,而在译名中概括了电影的内容大意。例如,FreakyFriday译为《辣妈辣妹》;Ghost译为《人鬼情未了》,《甲方乙方》译为DreamFactory;《花样年华》译为IntheMoodforLove;《漂亮妈妈》译为Break—ingtheSilence;《回家过年》译为Seventene Years;《有话好好说》译为KeepCool;《大款》译为TheFuneralofFamousStar。 4.运用汉语成语或四字格。汉语是一种声调语,强调四声八调,这样的音韵特点决定了汉语中有很多成语和四字格的表达。运用成语和四字格往往言简意赅,朗朗上口,因此成语或四字格的运用成为汉语的行文特点。译者在英语电影的汉译中往往喜欢运用成语或四字格使得译文更地道、更容易为汉语观众接受。例如TopGun译为《壮志凌云》,Matrix译为《黑客帝国》,Charles’sAngle译为《霹雳娇娃》,GonewiththEiw nd译为《乱世佳人》。 5.去掉原语文化。由于直译原语存在文化的障碍,译者在译文中甚至采用去掉原语文化的办法,以避开难点,迎合译人语读者。如《霸王别姬》译为FarewelltoMyConcubine;《唐伯虎点秋香》译为FIirtingScholar;《红色恋人》译为ATimetORe~emr。 三、读者的期待视野 尧斯吸取伽达默尔的思想,把对文学作品的理解置于其历史的视界中。所谓历史视界就是文本产生的文化语境,然后探索不断变化的文化语境以及读者的不断改变的个人视界之间的关系。因此 ,对文学文本意义的探索,不在于作者,而在于读者的历史性的接受,文学作品本身的意义不是恒定不变、一劳永逸的。理解本身改变了文本并且文化传统本身依赖于它们被接受的历史视野的变化而变化。 期待视野认为毫无疑问,文本作品的生命力依赖于读者,没有读者的参与,作品的生命无以延续。目标读者并不是被动地接受文学作品,相反,他们在解读作品时发挥了主体性,从而创造了文本。事实上,在读者阅读文本之前,他们有着自己的“前理解”,即世界观、社会经验和一定的美学标准,即“期待视野”。这是接受美学的重要原则。 读者的阅读经验构成了期待视野,另一方面,期待视野能影响读者对作品的理解。当读者理解并接受某一作品中的文化时,他们也就提高了自己的阅读能力。这也构成了他们的“视野的变化”,读者视野的变化也会影响译者翻译作品时所采取的策略。译文要被译语读者接受,译者必须研究目标读者的期待视野。而读者的期待视野是随着时代的发展而变迁的,因此,接受美学是发展的理论,而译者的翻译活动也是一个发展的过程。 电影名的翻译跟文本作品的翻译一样,泽者应该研究观众的接受,即其期待视野,并且要考虑到观众的视野的时代变化。例如,中国电影《卧虎藏龙》被直译为CrouchingTigerHid—denDragon就是一例。在英语国家,虎和狮象征着勇敢和威仪。如,lion—hearted一词意为“勇敢”,而在中国,虎被认为是威严、权力,龙则代表着吉祥和威仪、权力。虎和龙是中国文化中有着独特的文化意象,因此,藏龙、卧虎在中文中是褒义的。 众所周知,英语中“dragon”被认为是一种可怕的动物。根据《牛津高阶英汉双解词典(第6版)》“dragon”词条的解释:“dragon(instories)alargefierceanimalwithwingsandalongtail,thatcanbreatheoutfire”。传统中的龙,如在英国7世纪的着名史诗Beowulf中所描写的dragon就是一个无恶不作的mol—ster。因此在西方文化中,龙并不受欢迎,在英语中,CrouchingTiger是褒义,而“HiddenDragon”则为贬义。因此,按照传统,英文片名译为CrouchingTigerHiddenrDagon是不能传达原作品的文化内容的,也许还会引起误解。 随着中国改革开放以来综合国力的增强,中国在世界舞台上扮演的角色日益重要,地位不断提高,加上这2O多年的中外文化交流日益频繁,中国文化的影响力已是今非昔比,“龙”作为中国文化的象征,意味着威仪、权力和吉祥,这早已为西方人所了解。因此,西方读者的“视野”已不同于几十年前传统的看法,而是发生了很大的变迁。正如这20多年来受西方文化的影响,大多数中国人见面已经习惯说“你好”,至于“你吃饭了吗?”那已是老话了。因此,《卧虎藏龙》直译为CrouchingTigerHiddenrDagon英语观众听起来尽管不地道,但这样的带着“中国情调”的电影名不但不会引起西方观众的误解,反倒因其带着东方的色彩而实现了文化交流的目的:中国文化在与西方文化的对话中,并不是被西方话语所消解,相反,中西文化的差异性得到了彰显。 一些英语电影以故事的主人公姓名和故事发生的地点作为片名。而中国的文学作品,如电影、故事的题目喜欢用词或词组来归纳主旨让人一看就知道这部作品的内容大意。如果译者用音译的方法翻译此类片名,则相当于“不译”。其效果一般是不会太好。大多数中国人也不能接受此类翻译。因此在翻译这一类作品时,考虑到汉语观众的习惯,可以采用归纳主旨的方式来翻译。如OliverTiwst译为《奥列弗退斯特》,由于音节太长,跟汉语读者的欣赏差异太大,很难为汉语观众所接受,因而经不起时间的考验,而自生自灭;相反,译为《雾都孤儿》,既点明了故事发生的地点雾都(伦敦),又点明了主人公的身份,这样的翻译因符合汉语观众的审美期待而被接受并流传下来。这样,译文视界和汉语读者的个人视界就融合起来。 但是,音译的方法是否都会因为不符合汉语观众的传统审美期待,而不予采用呢?接受美学的一个原则是,观众是能动的接受者,是可以培养和教育的,接受者的欣赏和趣味是在一代又一代的接受之链上不断地变迁的。如《简爱》、《罗密欧与朱丽叶》的翻译,是先有同名小说、戏剧作品的翻译。而这些作品的翻译早已被汉语读者所接受。因此在同名电影翻译成汉语的时候不必另起炉灶。相信在这些小说、戏剧被音译之初,汉语观众也有一个由排斥、熟悉、接受到习以为常的过程。从中我们也可以看出接受者的接受过程就是一个视界不断改变的过程。因此采用音译这种“不译”的方式翻译作品名给汉语观众打开了另一扇窗子,让他们学会以别样的方式来看待不同于自己传统的语言和文化。无疑,这样的翻译对于促进中西文化交流和发展是非常有利的。 四、翻译的困境:异质文化的缺失 归化翻译(Domestication)是美国解构主义翻译理论家劳伦斯·韦努蒂用来指弱势文化的作品被译介入英美强势文化国家时,译者所采取的一种透明、流利、无翻译痕迹亦即译者隐身的策略。这样的翻译策略弱化了外语文本对于译语读者的陌生感和疏离感。韦努蒂追溯他所运用的“归化”这一概念至施莱尔马赫(SchlEiermacher)关于翻译的概念——“尽可能不打扰读者,而让作者靠近读者”。在上文归纳的电影名的翻译方法中,套用译语典故就属于采用透明通顺、完全消除差异性的策略。 地道翻译法(Idiomatictranslation)是Beekma n Callow用来阐述《圣经》翻译的策略,后来被Larson更多地使用来指旨在使译文读起来尽可能自然的一种翻译策略。跟奈达的“动态对等”(dynamicequivalence)相似,它强调译文对译语读者产生的影响要如同原文对其读者产生的影响一样。因此地道翻译法可以定义为:和原语有相同的意义,但是以自然的译语的形式来表达的翻译。这种翻译方法注重的是意义,向译语读者传达原文的内容,而且在表达的形式上力求使译文读起来更象是用译语写就的文本而不是翻译。这一类翻译最典型的要数运用汉语成语或四字格中所列。 “概括原语电影的大意”的译法,“去掉原语文化”的译法,均属于拟译(Adaption/Iimtation)。所谓的拟译,根据《翻译学词典》属于意译的一种,主要指译者为了使原文更适合于特定的读者或为了某一特定的目的而对原文作了相当大的改动。奈达曾把这种翻译策略等同于“文化翻译”(CulturalTranslation),认为这种拟译不能视作忠实,而Rado则干脆把它归为“伪翻译”(Pseudotranslation)。 不管是归化还是地道翻译法,或是拟译法,原电影名经过翻译后,已经看不到原名的痕迹,而更接近于译语的表达,或摒弃译语的文化。当然,从另一个角度看,这是翻译的困境。但这种无差异的翻译策略客观上遮蔽了语言和文化的多样性。 以《梁山伯与祝英台》译为C^ineseRomeoandJuliet为例,就是套用莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》,这两部作品虽然同为男女爱情悲剧,而且在各自的文化中都非常有名,但除此契合之外,作品所反映的主题不同,所表现的方法不同,更重要的是它们产生的语境不同,它们在各自的文化中都有不可替代性。这种归化翻译反而可能会误导西方观众,用韦努蒂的话来说就是助长了西方的民族中心主义。在这种侵略性的单语独自、排斥差异、边缘化异族文化和弱势文化的思想指导下,译者不露痕迹地在译文中刻写下本民族的价值观,“从而向译语读者提供了在文化他者中认同自己的文化的自恋的经验”。我们不禁怀疑:译者是否在推销这样的概念:《罗密欧与朱丽叶》具有普世性。 至于ForrestGump被译作《阿甘正传》,Loli ta被译为《一树梨花压海棠》也算是运用汉语典故的一种地道翻译法。对于前者我们很容易联想到鲁迅的《阿Q正传》,这部作品除了有文字的形式,还被拍成了电影,国人耳熟能详。《阿甘正传》这一译文既取了Gump的音,又把电影讲述的是一个小人物“ForrestGump”的人生际遇的传记色彩给表明了,比音译为《福雷斯特·甘普》的“不译”不失为佳译,但《阿甘正传》太中国化了,怎么也不能让人把它和获得1995年6项奥斯卡奖的美国大片联系起来,相反它的名字很象港台的搞笑片。而《一树梨花压海棠》的译文则更是离谱,虽然令人“喜出望外”,并且典出苏东坡的一首凋侃老夫配少妻的诗,“既融人了中国传统文化,又含蓄贴切地体现了剧情”。撇开别的不说,熟悉苏轼和张先的文坛趣话和那首调侃诗“十八新娘八十郎,苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜,一树梨花压海棠”的只限于少数的知识精英,因此“一树梨花压海棠”指的是老少婚配恐怕只有译者自己孤芳自赏了。这样的翻译既偏离原文又让观众搜肠刮肚甚至一头钻进故纸堆里也摸不到门,何以达成视域融合? 五、文化传播与接受:标举差异,保持文化多样性 电影作为文化传播的特殊载体,在全球化的背景下,通过电影而体现文化的多样性,应该在电影名的翻译中得到体现。译者应肩负起传播异质文化的任务,同时研究接受者的视界,在翻译中敢于标举差异,从而促进跨文明的异质文化的对话。一种文化必须敞开胸襟,接受异族文化的精华,才能保持活力,使自己屹立于世界民族和文化之林。我国翻译史上佛经翻译就是一个很好的例子。在始于东汉延至宋朝的历时一千多年的佛经翻译大潮中,中国文化在佛教的冲击下,几乎被边缘化,以至于当时的一些学者如韩愈奋起反抗佛教文化,但中国文化由于以开放的胸襟吸收外来的文化,因此还是经受住了佛教文化的洗礼,结果是中国的主流文化并没有为佛教所吞没,反而是兼收并蓄,促成了儒道释三足鼎立的新的文化格局的形成。 其实,好的翻译无异于向观众开启了通向异域文化的视角,从而更好地认识世界文化的多样性,具有海纳百川的心胸包容文化他者,而不是采用文化大棒打压弱势文化。人类文明和文化的多样性正如生物多样性一样,需要一个和谐共生的环境。文化的多样性,不是一语独自,而是杂语共生,和而不同。我们倡导的是各种文化和文明之间的平等注视和对话。翻译被认为是文化冲突的场所,在这样的文化碰撞中,我们采用的策略是什么?是妄自菲薄,向西方民族中心主义者缴械投降,还是高举差异的大旗,坚守自己文化的阵地?是夜郎自大,“我的祖上比你阔多了”的阿Q精神,还是视异质文明如当年打破国门几令亡族灭种的坚船利炮?在保留文化多样性的呼吁声中,我们该如何作为,这确实是值得深思的。 在对人类未来文化前景的描绘上,以赛义德为代表的后殖民理论给我们以启示,明确坚持“多元文化主义”:文化是多元并存的,它们之间只有差异,没有等级;要倡导一种交流对话和多元共生的文化。 六、结语 电影是文化交流的一种重要的形式,越来越多的电影被翻译成中文或英文,成为中西文化交流的重要组成部分,而其中,电影名就象一张名片,对整部电影翻译的成功与否所起的作用不言而喻。电影名的翻译应该考虑译入语观众的接受与欣赏,译者应该研究观众的接受语境,而观众的接受语境与其所根植的本土文化休戚相关,因此,译者应该充分考虑译语文化语境,在译文中提供的视域要与观众的视域达成视域融合,从而达到与观众的交流。但是观众的接受语境也是随着时代的变化而变迁的,观众的欣赏习惯有一个培养的过程,因此,译者在译文中有目的地、适当地保留原文中的异质文化因子,对于促进东西方异质文明的对话,保持文化多样性,消除西方话语霸权是一种很好的尝试。在全球化的语境下,人类文明并不是单语独自,而应该是和而不同、杂语共生的健康和谐发展,只有保持人类文明和文化的多样性而不是一体化,人类才能建立自己美好的家园 电影论文:世界影坛的“意识流电影” 一 世界影坛上曾经出现了不少意识流电影，它们对世界电影艺术的发展，起了很大的影响。我国电影界也有一些编导为了丰富电影艺术的表现手段，尝试运用意识流手法拍摄电影，如著名的影片《苦恼人的笑》、《小花》、《樱》和《天云山传奇》等，但它们还算不上是意识流电影。 意识流电影是受意识流小说影响而产生的一种独特的影片样式。20世纪20年代欧美作家将“意识流”运用于文学创作，50年代才进入电影创作之中。什么是“意识流”?“意识流”这个名词最早由美国心理学家威廉·詹姆士提出，他在《心理学原理》中说：“意识……并非以一段段的形式出现的，像‘链’或‘环节’那样。它不是联结起来的，而是流动的。河流或流水是描写意识状态的借喻。”这里的涵义在于强调意识活动的连续性，如水流一样不可中断。后来“意识流”被现代派小说广为运用，形成了“意识流小说”派。根据一些文艺史家们的意见，小说的发展有三个阶段，即早期小说，注重描写情节和人物外部活动；心理小说，着重描写人物内在的思想、感情和心理活动；意识流小说，描写人物复杂的精神世界，不仅是理性内容即理智思想，还有非理性内容，如幻想、幻觉、情感波动等。由此可见，意识流小说阶段的文学作家们已开始运用人的意识如同水在流动着的概念去写小说，写人的精神状态和思想活动，改变了过去写事件、写故事情节的手法。 其实，一些作家面对现代社会、现代人的复杂性，他们认为过去写实主义的方法已不足以表达已经被认识到的复杂性，需要寻找一种表现这种复杂性的恰当的文学形式，意识流的方法就是在这样的探索中形成的，它打破了传统小说基本上按故事情节发生的先后次序或者按情节之间的逻辑而展开的结构。故事随着人的意识活动，通过自由联想来组织故事。实际上，意识流小说用的主要技巧和手法就是“内心独白”。1887年法国作家杜夏丹最早采用“内心独白”手法，因而被认为是“意识流”文学的先驱。但“意识流”文学的真正鼻祖应推爱尔兰作家乔伊斯(《尤利西斯》1922)和法国作家普鲁斯特(《追忆逝水年华》1927)，他们的创作实践受到了伯格森直觉主义学说和弗洛伊德潜意识学说的强烈影响。二战以后运用意识流方法写作的作家越来越多，这种方法在一定程度上已成为现代小说的一种传统创作手法。上世纪的60年代，法国出现了一个新小说派，代表人物是阿兰·罗勃·格丽叶，他们就是用意识流方法从事文学创作，并且取得了成就。于是，在新小说派的影响下，开始把意识流这个心理学概念引用到电影中来。 二 什么是意识流电影?它是指这类电影受“意识流”小说影响，要求在银幕上着重表现人的非理性的、潜意识的、直觉活动的电影。 世界影坛上的意识流电影出现于上世纪的五六十年代之交。在世界电影史上被最早视为“意识流电影”的是瑞典著名导演英格玛·伯格曼的《野草莓》(又名《杨梅树下话当年》)。这位有世界影响的导演，深受存在主义和弗洛伊德学说的影响，善于通过意识流去体现自己的哲学思想和宗教观念。他敢于运用假定性很大的意识流，如人与神并存、死人与活人重逢之类，但是他力图使这些场面富于纪实性，使环境与人物有机融合，很有电影特性。他的《野草莓》拍摄于1957年，剧情发生在现在时态的约24小时的一段时间内，表现一个78岁的医学教授波尔格在其儿媳玛丽安的伴随下，驱车前往一所大学接受荣誉学位。一路上，他们遇到了各种各样的人，重访了一些故地，使老波尔格不断地进入到往事的回忆和梦幻中，对自己的一生进行反思。影片结束，他开始有些意识到自己性格中的自私和冷漠，希望能与周围的人建立起一种互爱的关系。影片主要以人的潜意识为对象，运用意识流的手法，通过人物的回忆、幻觉、梦境等，表现了一个老人对死亡的恐惧、对孤独根源的探索和对生命再生的渴望。这部影片后来成为西方电影研究家们探讨意识流的“范例”。伯格曼的其他著名的意识流影片还有《第七封印》和《处女泉》等，前者描写一个中世纪武士参加十字军征战后，感到精神毁灭而回到瑞典。当时瑞典瘟疫流行，到处可见强奸、盗窃和杀人的罪行。他更感幻灭，要从信仰上帝找到精神支柱。后来他从死神那里得知自己死期快到，乃与死神对弈，故意拖延时间以便找机会在死前做一好事(救了一对夫妇)，以弥补虚度一生的内心悔恨。后者则着重心理分析，有三兄弟作恶多端，合谋强奸少女嘉琳，还杀死了她。她父亲为了报复而处死他们。为了消除内心恐惧，他先举行了异教徒的祭祀仪式。影片结束时，嘉琳尸体下涌出了泉水，象征着道德“干枯”的世界已恢复了精神平衡。 意大利著名电影导演费里尼也以运用意识流著称，其特点是强调直觉。他不但受存在主义与弗洛伊德学说影响，也受哲学家的客观唯心主义哲学影响，他们认为，在人的意识中直觉最重要。没有直觉认识也就没有逻辑认识；没有逻辑认识却照样有直觉认识。所以他们极端强调直觉，反对任何理性加工，鼓励创作“内省作品”。费里尼于1962年拍摄的《81/2》(又译《八部半》)正是强调直觉的“内省影片”的典型。它描述了一个名叫吉多的电影导演在筹拍一部影片中所遇到的种种困顿与危机。这位导演准备拍一部表现人类末日的新影片。为此，他来到了温泉疗养院，边疗养边准备拍摄工作。然而，他却发现自己的创作陷入危机之中。影片的主要布景已经搭好，但他的构思还是朦胧一团，处处是阻碍和矛盾，与此同时，他也深陷于个人生活的危机中，与妻子在感情上无法沟通，情妇又对他纠缠不休。他幻想出来的思想女性刚刚出现，立刻就显露出同样令人痛心的世俗态……最后，他举行了一次毫无内容的记者招待会，同请来的客人跳起了伦巴舞。这部影片是费里尼的创作转向表现人的内心现实的标志。它通过一个隐喻性的“故事”，探索了现代人的精神危机。 法国新浪潮电影流派干将阿仑·雷乃在20世纪50年代末期也创作了震憾世界影坛的意识流电影《广岛之恋》和《去年在马里昂巴德》，尤其是《广岛之恋》在当时被认为是世界影坛上的“一颗精神原子弹”。这部具有反战倾向的影片，叙述了一位法国女演员，去日本拍摄一部关于和平题材的影片，她认识了一位日本建筑工程师，他们相爱了。在相爱的过程中，女演员向他讲述了自己的第一次恋爱，那是在二次大战期间，她在家乡纳韦尔爱上了一位23岁的德国士兵，但是，他在纳韦尔解放的那一天，却被打死了。这位18岁的少女则因为与德国人恋爱而被打成“法奸”，关在地窖内，并被剃光了头，遭尽羞辱，一度精神失常。后来她去了巴黎，那一天，正是日本广岛遭到原子弹轰炸的日子。“她”与“他”分手后回到旅馆，因忍受不住孤独的寂寞又来到街上，与徘徊至那里的工程师相会。“他”恳求“她”留在日本，但“她”却难忘巴黎的家。最后，两人互相告别，并深情地呼唤着对方象征的名字：“广岛!”“纳韦尔!”这部影片不少地方运用了“闪回”镜头，由现在转换到过去，由日本转换到法国。日本建筑工程师的任何动作，都引起这位女演员回忆二战 时的那位德国士兵和她在一起的情景。其中有一组镜头特别引人注目：早晨的旅馆里，女演员从阳台回到房间后，看见日本工程师还在床上睡，他的一只手在睡梦中蠕动。接着下面一个镜头，马上就是那个德国兵躺在地上，在临死前一只手痉挛的景象。这两个镜头的突然转换和连接，表明现在和过去的情景同时出现在女演员的脑海里了。整部影片没有一个中心事件，没有故事情节，展现的过去和现在、回忆和联系，全是女演员的意识活动。 雷乃的另一部代表作《去年在马里昂巴德》是继《广岛之恋》后又一部涉及到关于记忆与时间以及遗忘之间关系的意识流影片。这也是一部没有传统的故事和连贯的情节、人物身份也极不明确的影片。描写在一座巴洛克式的豪华建筑中，聚集着一大群客人。其中有一位X先生，告诉一位叫A的女士，他们去年曾在马里昂巴德见过面。她当时答应过离开她的丈夫M，与他一起私奔，现在一年过去了，他不愿再等下去，她必须跟他一起走，A女士却无论如何也记不清有过这段往事，不承认与X先生有过交往。但在X先生的反复诉说下，她终于抛弃了M丈夫，与X先生一起离开了。 除了介绍以上几位世界电影大师的意识流影片外，当代著名的经典意识流影片还有法国的《老枪》等，也在电影史上有着极其重要的地位，它们都具备着共同的创作特点。 三 世界影坛上出现的意识流影片的创作特点是极其鲜明的，归纳起来有如下几个特点： 第一，意识流剖析人物的内心世界，给观众留下极为深刻的印象。 国外电影理论界围绕“意识流”问题历来有争论，有两种意见：一种意见认为，作为现代主义流派的“意识流”与作为表现手法的“内心独白”应严格加以区别；另一种意见认为，“意识流”也就是“内心独白”，它经过现实主义改造可以为现实主义艺术家所运用。其实，当今世界影坛上不少电影导演都是按照第二种意见去做的。法国影片《广岛之恋》就是以其丰富的“内心独白”(意识流)深入生动地剖析了人物的内心世界，从而深刻鲜明地表达了影片的主题思想。这部影片在主题思想上尽管有暧昧之处，不像传统电影那样直白单一，但从今天角度来看，影片既表现了一个异国恋情故事，又折射了战争，影片通过女演员视点中的广岛和回忆中的纳韦尔。她说：“我总是为广岛的命运哭泣。”接着以镜头中把相爱的美丽而赤裸的身体和受原子辐射烧伤、变形、腐蚀的人体相对照，这种蒙太奇组合产生了强烈的对比效果：灭绝人性的屠杀和以爱情为象征的生命的顽强抗争。影片也插进了几个旅游者参观日本和平广场的镜头。她又说：“我还知道一些别的事，一切都会重新开始。20万人死亡，8万人受伤，在9秒钟之内……”这些断断续续的“内心独白”(画外音)是和各种纪录片镜头组合在一起的。观众的视觉和听觉同时发挥作用的时候，就会感受到一些特殊的含义：这是在告诫人们，警惕啊!不要“忘记”，“忘记”就意味着历史的重演。《广岛之恋》也是把文学与电影完善结合起来的成功典范。影片中优美的解说词与抒情的语调给影片带来了浓郁的文学色彩。因为影片的剧本出自法国著名的新小说派女作家玛格丽特·杜拉斯之手。她曾发表70余部小说，10部剧本，当过14部影片的编剧和导演。她70岁高龄时发表《情人》，搬上银幕后成为世界电影史上的经典作品。《广岛之恋》的语言风格明显带有杜拉斯本人的风格特点。影片中大段的内心独白，祷文式的叠句，咏叹式的朗诵，确是其他影片所罕见的。加上导演雷乃又是个富有探索和创新精神的创作者，他掌握了视觉和语言之间的完美的平衡，并且运用画面表现了人的潜意识活动，形成了影片中新颖的意识流手法。这部影片于1959年问世后，不久就荣获了第12届戛纳国际电影节评委会大奖、第14届英国学院奖、联合国奖以及法国梅里爱奖和1961年纽约评论家协会最佳外语片奖。 第二，时间空间跳跃多变，大大丰富扩展了影片的容量，深化了主题。 意识流电影往往是打破了时间、空间、地点的界限，把时间、地点自由地交叉起来，因为这些影片编导认为，当一个人考虑问题时是没有时间、地点观念的，思想活动往往是没有逻辑性和规则的，他们还认为，要“真实”地表现一个人的思想活动，就要不受时、空、地的限制，一定强调时间、地点的统一，必然有“虚假”的成分，有“编”的痕迹。当然把时间、空间与地点混在一起的手法，在常规电影中也出现，有时也出现“闪回”、“倒叙”，但它是围绕一个主题和一个中心事件来处理的。意识流电影的“闪回”、“倒叙”却不同，不是为中心事件服务，完全是按照人的潜意识的不规则活动而混在一起的，从而起到深化主题的作用，当代著名影片《老枪》就是成功的典范。 《老枪》这部影片由法国著名导演罗贝尔·昂里哥于20世纪70年代执导的。他成功地将20世纪三四十年代形成的电影传统与五六十年代出现的探索创新结合起来，使影片取得令人赞赏的成就，因而荣获了1976年法国首届最高电影奖——凯撒奖的最佳电影、最佳男演员和最佳声音奖。这部影片最显著的特点是大量使用了“闪回”。“闪回”在影片中出现10余次，在时间上占据了全部影片放映时间的五分之二，这在一般影片中是少见的。这部影片由“闪回”在结构上形成了两个时空层次，即现实时空层次(客观的时空层次)和心理时空层次(主观的时间)。这两个层次清晰明确地将影片分成两个部分，讲述了两个故事：一个是二次大战末期，法国医生于连为妻子女儿报仇，手拿老枪，孤身一人消灭德国残敌的故事。另一个是大战前于连和妻子克拉拉从一见钟情，到婚后生育女儿弗洛兰丝的幸福生活。这两个层次展开的两个故事是有机地结合在一起的，互为因果，推进两个故事双向展开。现实层次触发了心理层次的展开，心理层次又为现实层次的行动提供动机，两个层次互相对比，互相衬托，构成了这部影片剧作结构的基础骨架。这里值得一提的是，意识流影片《老枪》中的“闪回”确实充分发挥了作用。传统影片中的“闪回”主要作用在于交代或补充某些事件，以保证影片讲述的故事有头有尾，完整无缺，很少用来展现人物的内心世界。而《老枪》中大量使用“闪回”，其最主要的作用，是将镜头深入到人物的心灵深处，揭示人物心态，从而塑造了一个立体的活生生的人物形象，并因此大大增强了影片主题的深度和广度。如影片中的现实层次是按照时间先后顺序展开的，心理层次则根据主人公于连的心态呈现出来的，与现实时间恰恰相反。第一次“闪回”，是于连的“想象”：妻子和女儿被德寇用喷火枪残害成“木炭”。这里用于连的想象就使观众亲眼看到了于连此时此刻的心理活动，体验到他的激愤之情。接下来出现的一个个闪回，使观众从于连的心理角度，看到了于连幸福的家庭生活和甜密的爱情生活。从这些“闪回”里，观众看到了战争在一个人心理上产生了深刻的烙印，同时也看到了一个真实的英雄。这完全来自“闪回”手法的功效。因此说《老枪》是一部借助“意识流”刻画战争的成功影片。这个特色体现了50年代以来人们注重展露战争对人精神上的影响，而一反传统战争片从外部反映战争的老套。 再提一下《广岛之恋》，这部影片完全摒弃了传统的故事和线性的叙事结构。它通过大量的“闪回”和画外音手段，打破了时空界限和对情节的外部描述，把过去与现在、经验与经验的描述交织在一起，在对记忆与遗忘，经验与时间等问题的探讨中表现了战争给人带来的梦魇。影片中对过去的追求并不只是对往事的回忆，而是被深深嵌入今天之中，与今天构成了一种隐喻式的结构。影片中移动拍摄的广岛街头的镜头与同样方法拍摄的纳韦尔街头的镜头组接在一起。这种过去与现在的交融形成了影片一个时间性的主题，片中的“她”就是作为“过去”的一个代表，这两位都有着自己幸福家庭的主人公之间的爱情显然不能从一般的生活的意义上去理解，而毋宁说是一种象征。纳韦尔少女的个人遭遇 与广岛遭受的浩劫完全不能相比。但导演雷乃却有意把这两个相差悬殊的世界联系在一起，以一种独特的对比强调战争的残酷。这两个异地发生的事件又能从时间上联系起来(“她”获得解放之时，正是广岛遭受灾难之日)，从而进一步打破了它们的空间界限，使其成为人类永恒的记忆。 瑞典导演伯格曼的《野草莓》也是通过人物的意识在现实媒介刺激下自由地流动，完全打破了时空界限，几乎概括了老教授波尔格整个的一生。影片在一段波尔格向观众讲述自己的故事的片头后，就是他作的一个恶梦。在梦中，他看见一辆柩车在街上自己行走，棺材打开来，里面的死人伸出来要拉他进去。而他发现，这个死人正是他自己。梦中包含的对死亡的恐惧促使他对自己进行反思。影片中波尔格探望老母亲的段落是用现实的形象来暗示他对自我的探索。影片中的另一个梦，象征着他对自己的判决，揭示了老教授在潜意识中对自己的否定和自责，而又与他在现实中正在走向一个新的荣誉形成了鲜明的对比。在影片结尾，老教授又作了一个美好的梦，表现出他对新生活的渴望。伯格曼在影片中不但运用大量直接的心理画面来表现过去的反思，而且通过对现实情景和人物的规定，使其与过去紧密呼应，以强化人物的主观感受。这些现实中的形象既为波尔格的心理活动提供了依据，也使过去与现在、梦幻与现实构成了一个互相耦合的整体。 第三，打破了传统的戏剧化结构。 上世纪的三四十年代，好莱坞的故事片创作达到了鼎盛时期，而这些故事片都是戏剧式结构，故称戏剧式电影。在艺术历史的长河中，先有戏剧，后有电影，早期的电影模仿了戏剧。因此电影作为故事片样式从一诞生，就受戏剧影响，总是沿袭亚里士多德、易卜生等的戏剧编剧方法和舞台处理方法，即开始、发展、高潮、结局、尾声等5个阶段的结构方法，或为三幕剧方法，即第一幕开始，第二幕发展，第三幕结束。但意识流电影的编导们认为，这种创作规律和结构方法不符合电影的特性，电影的特性是能够开拓微观世界，把肉眼看不见的东西，通过摄影机变成可见的。于是根据这个原理，他们更觉得电影应该表现人的内在的心理状态，只有反对戏剧性，反对情节化，摒弃“编戏的虚构成分”，才能“如实地表现”所要表现的事物。 因此，无论是《野草莓》、《81/2》，还是《广岛之恋》和《去年在马里昂巴德》等这些经典的意识流电影，它们的结构都是打破了传统的戏剧式结构，是反情节化、反戏剧化、反传统的舞台剧结构，也不要求有一个完整的戏剧事件在影片中贯串始终，而是打破时空顺序、随意跳跃、非理性怪诞、无逻辑的闪接。 第四，反对通过电影传达一般的伦理，而是主张“体现一种较伦理更为深奥的哲理”。 哲理化倾向表现在各种题材影片中，尤其是伦理道德问题方面，过去有不少电影编导，为伦理道德题材影片开辟了一条独特的创作途径。他们历来强调“哲理的深度”，力图深化主题和哲理化的探索。前苏联在上世纪20年代就拍摄了一部惊世之作——《第四十一》，到了50年代又重新改编搬上了银幕，可见编导的别具匠心。影片一直到今天还经得起时间考验。也在50年代法国拍摄的《广岛之恋》更震撼世界影坛，它把战争给广岛带来的灾难与法国女演员在恋爱问题上的悲剧结合起来，提出战争与和平、个人爱情与民族情感这样的哲理问题。因为单纯从人性角度来看，当年的法国少女与德国士兵两相情愿的恋爱是纯洁的，但从民族感情来看，少女的行为对法兰西民族是有罪的。而在意识流电影编导们看来，“传达伦理的影片只不过告诉观众谁是好人谁是坏人，应该要什么不应该要什么，要体现一种哲理的影片却是让人去理解人生思考人生的真谛”(转引自罗慧生著《世界电影美学思潮史纲》，山西人民出版社)。“文秘站有”版权所 电影论文:探讨中国电影的现况和问题 一、发行和营销 从发行环节看,目前我国电影的发行方式主要有五种:第一,投资出品加发行。这是目前我国大发行公司主要的发行模式,类似于好莱坞六大公司的模式,大发行公司同时也是投资公司。国内的排名靠前的发行公司多数在业务模式上模仿好莱坞六大,所以投资发行是其主打模式。在这种模式下公司从项目研发开始介入,参与制片投资并负责发行,比如光线出品发行了《泰囧》。再如,中影股份2013年出品加发行约10部影片,以宣发代股份出品模式的发行近20部。第二,专业发行公司的发行。缺乏发行体系的制片方负责宣传营销部分,专业发行公司发行部分,按一定比例提取发行费。发行费一般为发行收入的10%左右。比如2013年中影股份发行了100多部影片,光线没投资制作却发行了《中国合伙人》。第三,保底发行。制片公司与发行公司共同商定一个票房保底线(通常是制片公司对影片的最低票房预期或者是保本线),发行方预先支付保底费并垫付前期发行宣传费用。[2]实现保底票房之后的票房分成,发行方占较大比例,比如《小时代》票房大卖,盈利最多的是以保底发行方式发行该片的乐视影业,因为保底线之上的票房,乐视分成为50%。第四,买断地区版权发行。这种方式一般用于国内发行公司对进口批片的发行。所谓批片,是指批量进口的买断地区版权影片,国内片商以固定的价格把国外影片的大陆地区放映权从国外片商处买断,而国外片商不参与票房分成。现在每年我国进口批片的配额在30部左右,批片多数是好莱坞六大公司之外的多样化的影片“,卖相”比不上好莱坞大片,且多数批片的国内发行滞后于全球。国内只有中影和华夏两家公司拥有进口片的发行权,其他公司可以协助推广的名义发行批片,在购得版权后找中影、华夏合作获取进口配额。2010年的《敢死队》以50万美元左右价格买断版权,获得2.15亿元票房;《伯纳德行动》以不到10万美元买断,获得1000多万元的票房。2010年《敢死队》大卖之后批片价格猛涨,亏损案例增多,比如《艺术家》370多万元被买断,但票房却不到400万。第五,进口大片的分账发行,这只能由中影和华夏垄断经营。以《少年派的奇幻漂流》为例,该片最终票房约为5.68亿元,按照25%的分账所得,出品方20世纪福斯将收到2300万美元的票房分账。从2012和2013年的数据看,我国电影发行公司数量为70家左右。与制片公司上千家的数量相比,发行公司数量固然偏少;但发行环节是一个有规模经济门槛的行当,一个专业的发行公司一年需10部左右的发行量才可良性运转;在国内市场容量有限(院线发行的中外新片2012年为317部,2013年为305部)的情况下,发行公司不需太多。我国的电影发行业需要的是,专业的发行公司通过行业整合,加大发行吞吐量来获得规模经济效应,提高竞争优势。从表2可以看出:2013年国内的发行公司前十名的市场份额总占比为57.81%,远低于好莱坞前十大发行公司在北美市场的市场份额,说明我国电影发行业的市场集中度还不够。进入前十名的门槛是年度票房3.8亿元,占比为1.74%(寰亚数据),这个门槛其实并不高。 中国的六大发行公司分别是:中影、华谊、光线、乐视、博纳、华夏。如果把市场竞争力较弱、依靠政策优势垄断经营的华夏排除在外,则安乐和万达是本土六大公司的有力争夺者。另外,在其他发行公司中值得关注还有,排名第12的卡通先生专长于动画片发行,排名第15的福建恒业专长于惊悚片制作发行,该公司定位为“中国的狮门”。我国的发行环节面临的问题是:第一,中影和华夏占据进口片发行垄断地位,中影数字公司垄断了大部分影片的数字拷贝和密钥制作业务,这些有违市场公平原则,不利于产业竞争力的培育。第二,缺乏有竞争力的专业发行公司。除了中影和华夏凭借政策优势培育的发行能力,只有光线和乐视拥有地面发行队伍(“陆军”),从发行业务起家的博纳具有一定的专业素质,其余的发行公司多数是投资发行公司,制片项目多则发行多,业务波动较大。多数公司还没有进化到好莱坞六大公司那样依靠发行量保持稳定市场份额的阶段。第三,发行公司对项目的掌控力较弱,发行模式同质化。分区域发行、分院线发行始终没有成为主流,只有《目击者》等少数影片尝试了细分市场发行。第四,优质影片少,小发行公司拿不到好片。除发行外,电影营销环节近年来发展迅速,正独立为电影产业链上制发放之外的第四个重要环节。由于我国电影产业总量逐步扩大,产业链也快速细分,专业化的营销公司逐步出现。2013年全国电影票房排名前十位的国产片中,只有《中国合伙人》这一部是出品方自己做的营销,其余九部的营销全部外包给了营销公司。传统观念认为,一部电影的营销费用是跟制片成本成比例的,但实际上营销投资更多是跟票房目标成比例的。2012年,我国电影营销费用总额达到24亿元,占全年票房的14%;2013年,电影营销费用为28亿,占总票房比约为13%。[4]目前市场份额较大的专业电影营销公司有:营销了《北京遇上西雅图》的和颂世纪、《致青春》的麦特传媒、《警察故事2013》的时代万华、《私人订制》的影行天下、《让子弹飞》的剧角映画、《厨子戏子痞子》的光合映画等。这些营销公司都有经典案例,但规模都不大,后进入者机会还很大。营销是电影产业链的高附加值环节。电影营销具有不同于一般营销的特点。电影营销的操作过程中定位和传播两个环节尤为关键。 常见的电影营销方式有近20种,在实际操作中可以通过整合营销的方式,系统化地提升营销效果。近年来兴起的大数据在电影营销中已经得到运用,可极大地提升电影营销的效率。当下中国的电影营销存在四类误区:第一,夸张营销:当下不少大片的营销都存在着资源浪费、效率低下的问题,很多大把砸钱的营销活动最终却没有换来高票房。典型的代表是,大投资烂片夸张的营销大于内容品质,过多地炒作导致观众不再相信忽悠。在品质既定的情况下,铺天盖地的宣传倒不如适可而止的营销。此外,部分影片会打出“首部”、“第一”等夸张的噱头来吸引观众目光;或者试图通过开创新类型片来另辟奇径,如“惊悚喜剧”、“爱情悲喜剧”等。这类营销策略要慎用,因为超越类型常规太多的创意意味着越过了观众的“类型期待视野”,违反了观众与片方的“类型契约”,在吸引观众方面存在重大问题。第二,不分阶段的营销:电影营销可以分为概念传播、元素传播、价值传播、商业传播等不同的阶段。在不同的阶段中,营销的侧重点应有所差别。比如,在影片的价值传播期最适合用网络互动的方式诠释影片价值,而非硬广投放。第三,混淆营销对象:电影营销面临着合作企业、院线/影院、传播媒体和观众等四个层面的对象,不可混淆。很多人认为,媒体认同+媒体传播=观众认同,事实上,媒体更加重视的是信息的新闻价值、话题价值,而不是影片本身的质量。所以营销团队在媒体认同并传播之后,还要注重针对观众的营销,才能奏效。第四,误入歧途的营销:多是把热点话题、八卦新闻等同于电影营销。制造话题和八卦新闻可以,但以此驱动电影营销传播,那么八卦的设计一定要和电影营销的诉求一致,否则话题带动的注意力无法转化为对观众的吸引力。之所以出现诸多误区,是因为我国电影营销还不够成熟。电影营销的理想状态是恰到好处,营销的基础仍然是内容为王,发展趋势是有智慧含量的差异化营销。尽管产业分工的细化是长期趋势,而且电影营销业发展迅速,但电影营销公司的发展有天花板,营销方始终是电影业的外围服务 方,无法从根源上改变电影品质。在目前优秀影片极度匮乏的情况下,一些更有抱负的营销公司已经在向电影产业链的上游制片环节攀升,比如影行天下已参与了上游的创意策划和剧本顾问业务,麦特参与投资了《全民目击》和《致青春》。 二、院线与影院 从2002年我国电影产业化改革到2013年底,院线和影院发展保持了高速增长。2013年我国新增银幕5077块,银幕总数达18195块,同比增长38.7%,平均每天新增13.9块银幕。2013年全国影院放映场次达到2885万场,同比增长39.7%;2013年全国观影人次为6.134亿,同比增长24.4%。表3可见:2002-2013年,我国的院线从30条增加到46条,观影人次从不到1亿增加到6.134亿,银幕数是11年前的9.9倍。终端的迅猛发展无疑是近年来我国电影票房保持高速增长的基础。我们可以分别考察一下目前院线和影院的情况。从表4可看出,我国的院线目前处于两极分化的状态。表4的数据表明:2013年我国共有46条院线,人次排名前10名的院线票房总额为140.35亿元,占全国总票房的64.47%。第29名的北京九州中原票房为1亿元,排名30-46的都是1亿元以下的院线。排名45的中广国际院线年票房为442万元,排名46的安徽中安院线仅有3万元票房。由此可见,院线两极分化极端严重,排名靠前的几大院线主控市场,年票房不足1亿元的小院线,在未来很可能被整合淘汰。但是,由于我国的院系经营存在地区和行政壁垒,退出机制不合理,产业整合并不容易进行。在所有院线中,值得关注的是万达和大地。排名第一的万达院线以全年31.6亿的票房夺冠,同比增长28.7%。万达院线依托“影院+广场”的运作模式、定位于高端市场的思路和雄厚的资本开创了院线经营的万达模式。到2013年底,万达院线共有影院142家,银幕数1247块,其中3D银幕898块,巨幕114块,院线覆盖全国27个省市区,辐射70多个城市。[7]万达的票房从2009年到2013年连续5年位居全国第一。大地院线凭借定位于二、三、四线城市甚至县城和城镇的“蓝海战略”和适应小城物价的低价策略,在影院建设和票房增速两项指标上,已连续三年排名全国第一。截止到2013年底,大地院线共有影院379家,银幕1798块,其中3D银幕1336块,院线覆盖到27个省市区。2013年,大地已经成为银幕数最多的院线,并以15.7亿元票房一跃为全国第4大院线,同比增长43.9%[8]。 万达和大地为院线发展提供的启示是:民营资本主导,灵活经营,效率致胜;定位明确,或高端大气上档次,或零票房小城蓝海战略;快速扩张,对规模的要求先于对利润的要求;院线以有资产联接的影院为主,院线掌控力强。在院线竞争越来越激烈的情况下,加盟影院对院线竞争优势的贡献在下降,院线参与投资的影院逐步成为产业终端竞争的关键。但就是在影院环节,遇到的问题越来越突出。从表5可以看出:排名第一的耀莱成龙国际影城2013年总票房为9195万元,场均人次为75.9人。排名第300名的绍兴蓝天国际影城2013年票房为1872万元,场均人次为31.1人。这两家影院的场均人次都远高于全国影院的场均人次21.26人。越是人次排名靠后的影院,场次、票房越少,场均人次也越少。实际上,影院的发展目前呈现出两极分化的局面。2013年排名第一的耀莱成龙国际影城拥有17个厅,单日最高票房为76.2万元,单月最高票房为1172万元[10]。该影城已连续几年并列总票房和观影人次的第一名,是唯一票房突破9000万的单体影院。同时,我国还有很多业绩很差的影院。2012年,票房超过1000万元的影院为512家;票房在200万元以下的影院为1623家,总票房占全国票房的4.82%。2013年,票房超1000万元的影院不到700家,占全国影院总量的17%;票房不足500万元的影院占影院总量的约70%,而这其中超60%的影院年票房不足100万元。[11]年票房不足100万元的影院已经处于惨淡经营的状态,未来影院市场的洗牌不可避免,大批缺乏竞争力的小影院将被淘汰或者被改建。 电影论文:全球化时代中国电影的文化分析 在当今的中国和西方人文社会科学领域，谈论全球化问题是相当时髦的，因为这一话题不仅吸引了经济学界和金融学界的学者，甚至对包括电影在内的文化学者也有着相当的诱惑力。就电影学界而言，在最近的二十年里，一大批优秀的中国电影先后获得了各种国际电影节大奖，从而使得中国电影的“全球化”大大地先于中国文学的“全球化”。确实，随着中国的日益走向世界，中国电影的世界性和全球性进程已经大大地早于文学走向世界的进程，因为理解电影文本较之理解文学文本要容易得多。虽然我已在不同的场合多次论述过全球化及其对文化和文学研究的影响，但本文仍将首先再次追溯一下全球化的起源，然后由此出发将中国电影文化置于一个广阔的全球化语境下，并对新世纪的中国电影的现状以及电影研究所受到的挑战提出一些积极的、切实可行的对策。当代电影和文化工业的“全球化”在这一部分，首先我将重申我在其他场合对全球化的不同形式作过的评述。(1)在我看来，在这样一个被描述为“全球化”的时代，随着经济、文化和信息资本的迅速流动，传统的时空观念也大大地改变了。在这一硕大的“地球村”里，人们之间的相互交流已经变得越来越便利。对于这一点，西方马克思主义理论家和左派知识分子已经作了仔细的研究并写下了不少批评文字。确实，在全球化的时代，政府的职能将在某种程度上为一种隐形“帝国”的全球治理(globalgovernance)所取代。这个帝国就是全球化：“虽然它掌握着巨大的压迫和破坏的权力，但这一事实也不应当促使我们去缅怀过去的那些老的主宰形式。通向帝国的道路以及全球化的过程提供了各种解放力量的新的可能性。当然，全球化并不只是一样东西，被我们认可为全球化的多重过程并不是一个统一体或一种声音。我们将论证道，我们的政治任务并不是简单地抵制这些过程，而是要对它们进行重新组合并将其引向新的终端。支撑帝国的有着创造力的芸芸众生同样也有能力自发地建构起一个反帝国的力量，以及另一种全球流动和交往的政治组织。”(2)也就是说，我们在提出应对其挑战的策略之前，应该首先承认这一现象的客观存在。毫无疑问，在全球化的时代，所有人为的中心结构均被资本的流动和新的国际劳动分工所消解。一种新的身份认同危机随着（处于帝国之中心的）西方理论的向（处于边缘地带的）东方和第三世界国家的运动而出现在民族文化的机制中。较之文化的其他形式，电影是仅次于电视的另一种最容易受到全球化浪潮波及的艺术形式。既然电影产业最容易得益同时也最先受到全球化的波及，因此，中国电影便不仅受到好莱坞电影产业的影响和渗透，同时也受制于多种国内的因素，如电视和网络的崛起和挑战等。面临这一境况，我们中国的知识分子不得不提出这样一个问题：面对这一具有威慑力的挑战我们应该采取何种对策？难道我们将坐等幽灵般的全球化将我们的民族文化吞噬吗？或者说我们在新的世纪将仍然像以往那样固执地抵制这一不可抗拒的历史潮流的冲击吗？这些均是本文所要讨论的问题。 尽管全球化确实如同幽灵一般威胁着我们的民族和文化机制，特别是电影更加如此，但情况并非如此简单。诚然，面对上述所有这些不利的条件，我们首先应该承认，全球化向文化的发展提供了“普遍主义特殊化”与“特殊主义普遍化”的双向渗透过程。(3)也即全球化的影响具体体现在两个极致：它的影响从西方运动到东方，同时也从东方向西方反向运动。或者说，诚如弗雷德里克·詹姆逊(FredricJameson)所指出的，“我们在这一具体例子中注意到了认同和差异的对立的抽象性被赋予了一种整体与多元之对立的具体内容。”(4)显然，马克思主义的辩证唯物主义教导我们，不要把自己局限于事物的任何单一的方面，因为全球化的过程始终是与另一种力量并行不悖的：本土化。在世界文化的进程中，时而全球化显得强大有力，时而本土化又从另一方面制约了它的权力。因此，全球化若不落实到某个特定的本土情境是无法实现的。也就是说，用以解决这种悖论的也许是一种妥协和变形了的“全球本土化”策略。只有这样，我们所生活于其中的世界才能始终处于发展之中。 既然全球化是一个十分复杂的现象，那么我首先将其视为一个远远早于20世纪的漫长过程。在这方面，重读马克思和恩格斯一百五十多年前在《共产党宣言》中的一段论述将有助于我们深刻地认识全球化过程的起源及发展。按照马恩的论述，美洲的发现无疑开启了资本主义向全世界扩展的过程，而伴随这一过程而来的则是旅行中的资本(travellingcapital)，发展到20世纪后半叶便进入了其高潮。这不仅为物质生产所证明，同时也为文化生产所印证：“物质的生产是如此，精神的生产也是如此。各民族的精神产品成了公共的财产。民族的片面性和局限性日益成为不可能，于是由许多种民族的和地方的文学形成了一种世界的文学。”(5)按照我的理解，这里所说的“世界文学”绝不是指一种单一的具有趋同性的文学，而是一种代表着多重取向的各民族先进文学发展的方向，也即歌德当年理想中的一种跨越国界和民族疆界的文学。与经济领域内的情况所不同的是，文化上的全球化绝不意味着只有一种形式的文化，而是一种既有其共通性同时又有着多元发展方向的文化上的全球性特征。它和歌德所追求的“世界文学”有着某种共通之处，但是马恩所谓之的“世界文学”之含义则更广，它甚至可用于电影生产和发展的文化全球化方向。 我们在读了马恩的上述这段话后便清楚地明白，马克思主义创始人至少涉及了我们在今天的文化语境下研究全球化的四个问题：(1)经济全球化的起源以及其从西方向东方的运动规律；(2)由资本的崛起以及由此而来的资本的积累和扩张所导致的国际劳动分工；(3)跨国资本化的出现，资金的流动以及跨国公司的应运而生；(4)由物质生产所激发的精神文化生产以及世界文学的诞生。尤其是第四个问题与我们的文学和文化生产及研究密切相关。因此，不管我们讨论经济全球化或文化全球化，我们都不得不看到这二者之间内在的关联以及从马克思主义的教义中产生出的一些灵感和理论资源。当然，我们也应该看到，在当时的情况下，马克思和恩格斯还不可能直接地讨论（经济上的）全球化与（文化）生产以及审美表现之间的关系，更不可能预示20世纪后半叶全球化进程的最新发展，但是他们实际上却已经触及到了这一事实，即精神文化生产的全球趋向也是由经济全球化的进程所导致的一个必然结果。既然电影工业更加受制于市场经济的法则和以跨国公司为其重要标志的全球化，那么当我们讨论全球化时代的中国电影时，我们首先应该想到全球化这一幽灵所可能导致的影响。 我们都知道，文化上的全球化可以同时带来文化趋同性 和文化多样性，而且后者的特征更加明显。尽管我本人并不赞成那种“趋同”式的文化全球化，但我们也不能忽视当代文化中出现的越来越明显的趋同特征：强有力的（第一世界）文化越来越向处于弱势的（第三世界）文化渗透，这一点尤其体现在美国电影产业在中国市场的大举入侵和强有力渗透。显然，文化传播始终依循了这样的规则：强势文化在全世界的传播总是影响着弱势文化的发展。但有时也会出现逆向运动的现象，这一点尤其可以在这两个例子中见出：张艺谋执导的《英雄》同时在中国本土和海外的大获成功，以及中国旅加作家贝拉的小说《9.11生死婚礼》（现代出版社，20__年版）以102万美元的天价被好莱坞大导演卡梅隆买断电影改编权。(6)因此正如美国的新马克思主义理论家弗雷德里克·詹姆逊在谈到全球化与文化的内在联系时所中肯地指出的，“我认为，全球化是一个传播学的概念，它依次遮盖并传播了文化或经济的含义。我们感觉到，在当今世界存在着一些既浓缩同时又扩散的传播网络，这些网络一方面是各种传播技术的明显更新带来的成果，另一方面则是世界各国，或至少是它们的一些大城市，的日趋壮大的现代化程度的基础，其中也包括这些技术的移植。”(7)作为当今极少数在文学研究和包括电影在内的文化研究领域内著述甚丰的西方马克思主义理论家，詹姆逊的上述文字实际上提醒我们，文化的全球化在很大程度上是由信息的传播造成的，因此，在本文的下两部分，我将分别对近二十年来中国电影所走过的道路和在全球化的影响下所处的现状作一反思，以便提出我们的文化知识对策。改革时代中国电影的文化反思在当今时代，那些高级的文化艺术产品大都被看成了消费品，甚至理论在某种程度上也成了可消费的文化产品：无节制的复制、模拟和戏仿、增殖甚至大宗制作等均取代了现代主义时代对文化艺术产品的精雕细琢，平面的人物描写取代了对人物深层心理的细致描写，碎片甚至精神分裂式的结构取代了现代主义艺术的深度结构，等等。这一切状况的出现都表明，文学艺术的现代主义精神受到了严峻的挑战，同时这些症状也引起了一切有着强烈社会责任感的文化学者和理论家们的密切关注，但是他们的担忧绝不应当是对之抱一种敌视的态度，而应当正视这些复杂的现象以便从理论和文化批判的角度对之进行分析阐释。通过这些分析和阐释也许可以提出一些切实可行的对策。 虽然电影也属于大众文化的范畴，并且曾对精英文化和文学形成有力的挑战，但是它却无法摆脱有着更广大受众的电视业和最近崛起的网络文化的更为有力的挑战和威胁，因为后二者无疑有着更为广大的市场。在讨论中国当代电影的走向时，我们很容易想到曾经对电影批评家和文化研究者有着极大诱惑力的关于“本土化”(localization)和“非殖民化”(decolonization)问题的争论。我这里首先对近二十年来中国电影所经历的繁荣时代作一文化反思，因为我认为这可以帮助我们从更深广的意义上来理解当今全球化时代中国电影所遭遇到的挑战和不利境遇。 首先，令我们感到振奋的是，我们不得不面对这一事实，即在近二十年里，中国电影已经大大地早于文学而率先与国际接轨：中国电影在著名的国际电影节上获得一个又一个大奖，在某种程度上圆了不少中国文化人和电影人试图“与世界接轨”的梦想。这一方面给那些导演和明星们带来了巨大的声誉，但另一方面也引发了激烈的争论和截然相反的两种意见。毫无疑问，一种意见认为，这些电影节和电影奖是由西方电影界所操纵的，带有强烈的“东方主义”(Orientalism)色彩，因此中国电影的获奖实际上在某种程度上加速了中国文化和电影的“殖民化”进程。在这些学者看来，全球化就是“西方化”(Westernization)或“美国化”(Americanization)或“殖民化”(colonization)的代名词。他们顽固地坚持某种本土主义的立场，排斥任何形式的外来影响，或更具体地说来，拒斥来自西方国家的影响，以便实现中国电影的“非殖民化”目标。一方面，他们指责张艺谋、陈凯歌等有着强烈先锋意识的导演们蓄意歪曲中国和中国人的形象，使其以一个“他者”的面目出现在西方观众的期待视野中，以达到讨好西方人的目的。因此，在他们看来，毫不奇怪，这些电影并非凭借其自身独特的美学价值和高超的艺术手法而获得西方大奖的，而是在很大程度上以对中国人的歪曲描写迎合了西方观众和评奖委员们对东方的不健康的情趣。因此他们基于本土主义的立场试图发起反对中国电影和文化“殖民化”的斗争。另一种观点则认为，中国电影在国际电影节的获奖标志着其最终得到了国际同行和权威机构的认可，中国电影终于先于文学而走向世界了，这应该被视为一个良好的开端，它不仅促进了东西方文化之间的相互交流和理解，同时也有助于中国电影业在市场经济的不利环境下的发展和繁荣。我虽然比较倾向于后一种观点，但认为有必要从一些具体的电影文本的分析出发来从理论上消解本土主义与全球主义的二元对立。 从理论上来看，本土主义者旨在保护本民族固有的“本真性”(authenticity)，使其免受外来影响，这在已经成为世贸组织成员国的当代中国无疑是行不通的，因为中国在过去的二十年里一直在实行改革开放和扩大对外交流。在这样一种大的氛围下，我们无法摆脱外来影响，因为就文化的相互影响和相互渗透性而言，不仅是中国的经济和政治在国际上发挥着越来越重要的作用，中国文化，包括电影和大众文化产品，也在不断地影响其他的民族和文化。因此本土主义便改头换面成为另一种新的形式：大肆攻击所谓的“文化殖民主义”，试图通过弘扬本民族文化的精神来对抗全球化时代的新殖民主义渗透和入侵。既然电影是从西方引进的一种集现代技术与艺术为一体的综合艺术形式，那么在中国的电影理论批评领域翻译介绍当代西方最新批评理论思潮也往往早于文学领域对西方理论思潮的引进。(8)年轻的电影导演或批评家对西方学术理论界正在进行的研究之兴趣往往大于对中国批评理论界所讨论的问题。尽管在中国的文化学术界始终有着关于中国电影获得国际电影节大奖究竟是好事还是坏事的争论，但我仍认为从一种后殖民的理论视角对这种独特的现象作一分析是十分必要的。 诚然，自上世纪80年代以来，当中国向世界再次打开国门实行经济改革时，各种西方批评理论和文化思潮，特别是后现代主义和后殖民主义，自然蜂拥而至，首先对作家艺术家的创作产生了强烈的影响。(9)这种影响虽曾经历过与艺术家的互动，并打上了后者对之的有意识误读甚至创造性建构的色彩，但最终还是形成了与西方原体有着种种差异的不同变体。在此我仅举出几个例子来说明这些电影导演是如何有意识或无意识地将自己从西方理论中获取的灵感糅合进自己的电影文本的。 首先是80年代后期名噪一时的《红高粱》在柏林电影节获得金熊奖一例就有着种种电影之外的因素。在我看来，这些因素在很大程度上与当时西方的理论批评风尚不无关系。这部根据莫言同名小说改变的电影在创作和生产之时正值“尼采热”在中国文化界再度兴起之日。电影中以极大的热情讴歌了一种尼采式的“酒神精神”(Dionysiairit)和巴赫金式的“狂欢化”(carnivalization)场面，一切宁静和和谐的秩序都被破坏了。这显然在渗透了某种“日神精神”(Apoloniairit)的中国文化土壤里是缺乏的。确实，对尼采的重新发现福柯等后结构主义者的一大贡献，因为在西方，经历了后工业文明的洗礼，人们所渴望看到的是一种消除人为痕迹的自然的素朴感，而这一点尤其体现在电影中那一大片带有象征意义的高粱地里。另一部获奖影片《菊豆》是根据刘恒的中篇小说《伏羲伏羲》改编的，小说原来的目的是再现一种带有传统的弗洛伊德式“男性中心”社会之特征的俄狄浦斯情结的中国变体，而到了影片《菊豆》中，这种俄狄浦斯情结的变体则掺进了某种拉康式的女权主义新精神分析学成分。这在很大程度上取决于导演的无意识心理的作用，他很有可能或多或少地受到了当时西方批评风尚嬗变的影响而突出女主人公的地位。对“男性中心”意识的反叛和对现存世界的消解导致了另一个“他者”的诞生：以菊豆为中心人物的一个“女性中心”世界。而杨天白的先后杀死自己的两个父亲则更是突出了菊豆的中心位置，这一点正好与后现代主义的反等级制度之尝试和拉康的新精神分析 学以及被压抑的边缘话语所采取的“非边缘化”策略相吻合。因此这部电影在西方观众和学者中颇受欢迎并被频繁讨论就不足为奇了。根据苏童的小说《妻妾成群》改编的《大红灯笼高高挂》刻意渲染了一种对西方观众来说十分陌生而又神秘的仪式：灯笼的摘挂意味着男主人公将进入某个“太太”的闺房，颇有一番性和政治的象征意味。当然，对这种虚构的“伪民俗”国内虽有学者作了强烈的抨击，但这一现象本身却使得西方观众对东方、东方文化以及东方人更感到好奇，不管有意无意，影片中的这一描写最终还是满足了他们的猎奇心理。如果我们将这些电影文本化的话，我们不难发现，政治背景的淡化无疑印证了詹姆逊所宣称的所有第三世界文学文本都可当作其民族寓言来阅读的说法。陈凯歌执导的《霸王别姬》也带有这种民族寓言之色彩，由于影片中过多地渲染了中对知识分子和艺术家的迫害而一度在大陆被禁演，但在海外却异常红火。(10)在姜文执导的《阳光灿烂的日子》中，导演几乎使用了他所能想到的所有后现代技法，诸如无选择性描写、拼贴、戏仿、反讽等，甚至包括一种德勒兹式(Deleuzian)的精神分裂幻想和想象，试图创造一个全球化时代后现代艺术的东方变体。在此更值得一提的是，影片对中国的场面的戏仿式再现更是召唤了人们对那种无政府狂欢情景的记忆，而与此同时对诸如性和政治等问题的调侃则给普通观众以某种近似荒诞的快感。《秋菊打官司》中对一种平实素朴氛围的追求和对现代主义的非此即彼之二元对立的消解则使得这部电影与所有受过教育的西方观众的期待视野相吻合。综上所析，这些拍摄精美、象征意味深刻的影片受到西方观众的欢迎并获得国际电影节大奖就是顺理成章之事了。 应当承认，张艺谋和陈凯歌等导演未必曾意识到西方批评风尚的嬗变，更谈不上有意识地以（中国的）第三世界经验来实践（西方的）第一世界理论了。因此不分青红皂白地指责这些艺术家有意识地误读西方理论并将其应用于歪曲中国的现实倒是从另一方面过高地估计了他们的理论修养，因为我认为，他们对西方理论的理解和误读在很大程度上取决于他们作为东方艺术家所特有的艺术直觉，这一直觉使他们敏锐地感觉到艺术风尚和批评标准的嬗变，为了获得国际大奖必须拿出自己的独特产品，使得（以西方占主导的）电影节评委觉得他们的作品既不流于重复，又带有西方人无法获取到的一些东方民族特有的东西，也即霍米·巴巴所谓之的“介于二者之间”(ietween)，因为只有这种产生于二者之间并能够互动的东西才具有独创性：它既是地地道道的产生于中国本土的东西，同时又能在经过来自西方的艺术形式包装之后同时与这二者进行对话。这不仅是张、陈等中国艺术家能获得成功的奥秘，更是西方的不少有着第三世界背景的人文知识分子和后殖民理论家获得成功的必经之路。不看到这一隐于表面现象之背后的复杂因素而一味指责这些导演，就不可能对他们的成功作出公允的评价。无论如何，虽然这些充满异国情调的场景从后殖民理论的角度来看包含有明显的东方主义色彩，但这些中国电影获得国际大奖至少使中国文化和艺术更为世人所知。本土主义的因素无法摆脱与全球主义的融合甚至混杂而产生出某种“不东不西”的第三者。我们谁都无法否认，在全球化的时代，所谓文化的“本真性”是不存在的，甚至马克思主义、现代性和后现代主义等西方的理论思潮经过不同的学派的阐释也变得“本土化”了。因此，鉴于全球化时代的民族-国家之疆界变得日益模糊，用“全球本土主义”(glocalism)或“全球本土化”(glocalization)这样的术语来解释这一现象也许是比较合适的。民族的身份认同也是如此，在当今时代，原有的一种（固定的）身份已经裂变为（可以建构的）多重身份和多种文化认同。因此“身份研究已经越过了许多学科之界限，涉及种族、阶级以及女权主义、同性恋研究中的多重交织这些问题，以及种族和区域研究中的后殖民主义、民族主义和种族性互动这类问题。这种相互交织的现象为新的理论和不同身份的话语的接合和讨论提供了激烈论争的场所。”(11)虽然这些中国电影依循的是好莱坞的创作和生产模式，但它们所描写的情节和展现这些故事的方式却是地地道道的中国本土的东西。也就是说，全球化若不定位于特定的文化语境是无法实现的。如果我们不分青红皂白地指责张艺谋和陈凯歌等有意地讨好西方观众而获得了众多国际大奖的话，那么人们不禁要问，为什么他们的众多追随者不像他们那样在国际影坛倍受青睐呢？这个问题确实难以回答，但在我看来，在很大程度上由于全球化的来临，国际社会和中国的交流变得越来越方便了，中国本身也越来越开放了，因此中国电影导演们的创新意识也越来越紧迫了，再重复那些老的东西已不仅不再能吸引域外观众，甚至还会失去更多的本土观众。这就是为什么近几年来中国电影颇不景气以及大批观众流失的部分原因所在。面对文化全球化带来的挑战，他们将采取何种对策呢？在提出我自己的策略之前，我将简略地描述一下中国当代电影的现状。21世纪中国电影的“全球化”战略 显然，正如我所简略描述的那样，中国电影和中国文化在西方文化学术思潮的影响以及全球化时代各种后现论的波及下始终在曲折地发展。虽然第五代导演们在过去的二十年里取得了令世人瞩目的成就，但他们的既定导演和生产模式已最终被“经典化”了，成为新一代导演们所要批判和超越的对象。因此如何发展这些技法并超越这些前辈便成为中国新一代电影导演们无法回避的一个严峻问题。 自90年代以来，随着全球化时代电视业和其他媒体的冲击而导致的电影业的萧条，中国电影产业逐步进入了自己的低谷：大批观众的流失和影院功能的转变。进入新世纪以来，面对除了好莱坞以外的日本和韩国电影的渗透，中国电影的黄金时代已经一去不复返了。电影 文秘站: 如果我们在第五代导演的电影文本中发现诸多后殖民因素的话，那么我们同样也可以在第六代导演的电影文本中发现更多可供文化研究学者进行分析批判的因 素，例如张元执导的《北京杂种》展现了摇滚艺术家的生活，颇有后现代主义游戏人生的意味，另一部《东宫西宫》则探讨的是文化研究所关注的女性同性恋主题。这些“另类”电影文本都为当代文化研究学者提供了难得的分析阐释范本。尽管这些影片在大陆的影院是看不到的，但人们总可以通过各种“地下”途径购得影碟或光盘在“家庭影院”里观赏，此外它们在海外仍有着一定的市场，有些还获得了一些国际电影节的大奖，但却再也无法达到第五代所曾达到过的空前的辉煌境地。总之，在全球化大潮的波及下，这些电影导演们越来越认识到，既然他们的电影不能在国内市场上卖座，那么唯一的途径就是走国际化或全球化的道路。如果我们肯定第五代导演的作品更为接近过去的普通人的生活，那么第六代导演们执导的影片便更为接近当下普通人的生活，并且分担那些非主流的边缘人们所关心的东西。因此，正如霍米·巴巴在谈到全球化之力量时所断言的，作为全球化的对应物或与之平行的运动，少数人化(minoritization)也在从边缘向中心运动，其目的在于最终消解中心的权力。(13) 显然，全球化确实已经使大多数人政治上、经济上甚至文化上边缘化了，描写和反映这些人的生活状况无疑应是包括电影在内的一切文化形式的任务，因此可以说，第六代电影在总体上是把握了当代的时代精神的。随着全球化步伐的加快，人文知识分子感到的压力越来越大：文化和文学市场的日益萎缩，大学的兼并、人文学科研究经费的削减以及网络文化的崛起等，不得不影响中国的文化和电影生产。毫不奇怪，这一大潮始终受到本土化潮流的有力抵制。但不无矛盾的是，国内的不少人一方面欢迎经济全球化的到来，因为它可以促使中国的经济继续保持持续增长的势头，但文化上却担心全球化会使中国文化与西方文化“趋同”或被后者“殖民”。既然我们从事的是文化研究和电影研究，那么我们必定能清楚地认识到，全球化对文化和电影业的影响并不仅仅在于中国文化和电影的“趋同化”，它同样也可以使其朝着“多样化”的方向发展。因此我们中国的文化研究和电影研究学者不应为中国电影所处的暂时低谷而感到失望。 在全球化的时代，中国的人文学者最为关心的是文化全球化的发展进程。尽管事实上，文化全球化也许会模糊特定的民族文化的身份，但它仍然可以带来某些积极的东西。如果我们正视这种挑战，以一种批判的态度充分利用这一契机，以便在一个更为广阔的国际语境下发展我们的民族文化，我们就有可能大力弘扬中华民族的文化认同和美学精神，使其为世人所知。这样看来，顽固地以一种近似后殖民的本土主义态度来抵制全球化的大潮只能导致中国与西方的再度对立，因为就电影的国际性和全球性而言，西方观众是很容易理解影片中所蕴涵的文化和意识形态立场的。 因此我认为，我们完全可以从其逆向来使用全球化这一概念，也即将其用来把包括中国在内的东方文化和电影推向全世界。这样，我们就必须与世界进行更多的交流和对话，而不是加剧与西方的对立。在发展中国电影的过程中，我们既不可过分强调其全球化的因素，也不应一味偏向本土的情绪，采取一种超越的“全球本土”(glocal)之策略也许可以防止中国的文化和电影再度陷入危机的境地。也就是说，我们仍然可以在一种“全球本土化”的艺术形式---电影中描写发生在中国本土的事件，以便加速中国的文化研究和电影研究的世界性和全球性进程。我们知道，必须保留我们的民族特色和文化认同，但另一方面，若一味强调本土化立场而排斥一切外来影响则会导致一种极端的民族主义情绪的滋长，加剧文化环境的不利的一面。我们中国的文化和电影研究者应采取一种务实的对策来迎接全球化大潮的冲击：首先是要在不牺牲民族文化认同的情况下与之想适应，然后继续扩大与国际文化学术学界和电影研究领域的交流和对话。中国是一个有着辉煌的文化遗产和丰硕的电影生产和消费市场的大国，中国不仅应当在经济上而且更应该在文化上对世界作出较大的贡献。 电影论文:电影置景技术的运用和发展综述 一、置景技术的运用及延伸 (一)随着科学技术的发展和社会的巨大变革,电影也随之进入了多元化的艺术发展格局,对影片摄制水平和制作周期都有了更高、更快的要求。在重现历史场景、表现电影故事场面时,特别是大型电影场景,置景工作是保证影片拍摄顺利进行的关键。必须审查、熟读图纸,收集有关资料,编制施工组织计划,测定加工环境,制定加工范围,调查各种材料、设备及做好施工人员的调动和计划。并根据计划和设计图纸,对施工全过程中的进度、质量、安全生产及材料设备的存放以及运输等,进行协调、控制和指挥。其中抓好施工的调度工作是实现施工指挥的重要部分,要对施工过程中各环节、各部门、各工种进行协调。在布景工程全部完成之后,再进行全面细致的自我检查(包括质量),彻底清理好施工现场。新形势下的布景制作要考虑制作时的运输﹑移动等特性。“分解式”框架布景,既可采用预制布景部件组装加工完善布景,又可满足对布景表面的结构﹑样式﹑色泽及新旧程度效果要求,做到形象逼真,尽可能避免人工修饰的痕迹,与周边建筑形式融为一体,使影片具有真实性的艺术魅力。从“绘画式”到“构筑式”及“分解式”布景制作,在银幕空间构成了技术突破。一部影片布景往往因为与人物事件非常和谐而不觉得它的存在。如果由于局部制作不细致而穿帮,让观众发现了布景的存在,这是影片置景的失败。长期以来,运用置景手段所搭建的场景,形成系列的银幕空间形象。 (二)20世纪60~80年代,电影置景技术又在不断的革新,在材料﹑技术﹑构造方面都有了新的发展。电影的布景制作从此也有了自己专门机构和具体的分工,像:木工﹑瓦工﹑漆工以及花草﹑纸扎等,诸多工种,职责也比较清楚。电影置景技术开始自成体系,在专业化的道路上迈出了关键的一步。成型木工是置景工艺的主要项目负责人,他依据美术师平面设计图纸要求,画出场景平面图的景位﹑区域等平面地线,并参照美术制作图纸,以木材为主要材料,按照木材的各种特性和具体要求,预制(包括地台﹑结构房架﹑门窗﹑廊柱﹑楼梯及山型框架等)部件。成型木工需要掌握木做材料的物理性能,继承﹑发扬木做工程的传统技术工艺,合理使用材料,将门窗﹑地板等制成布景成品,将木质框架与三合板材料加工成规格化﹑标准化的工具景片,运用“积木式”生材度量备品,随意组合,可搭建标准建筑规格备品。在木质构筑框架上,再钉上树皮﹑麻布或塑料山片。塑型瓦工利用泥土、石膏或聚苯泡沫(就是人们俗称的“白色革命”),在成型工艺的基础框架上预制﹑装饰﹑完善布景部件,加工搭建布景。成型方式大体有以下四种:①注塑成型:以塑料为原料,运用注射机成型为各种零星部件,如花草﹑树叶等。运用“模压抽塑机”工艺(聚乙烯)复制成所需要的部件,如浮雕花饰﹑墙面虎皮石﹑条石﹑瓦当以及成片的瓦顶等。②泡沫成型:将泡沫(聚苯乙烯)用电热丝加工、切割成各种形状的部件,如砖﹑瓦﹑浮雕饰等。③玻璃钢成型:用玻璃钢原料加工制作布景,是装饰布景的一种造型手段,也是制作树叶﹑屋顶房梁架﹑砖块﹑瓦片等较为理想的置景材料。制作步骤是先根据图纸设计要求,用胶泥塑造出部件原形,再用石膏复制出“阴模”(为了便于组装,其“阴模”要根据所制作部件的形状分解成若干块),然后以树脂为主要原料,用石棉布为辅料,在“阴模”上涂一层树脂贴一层布,待树脂稍凝固后,从“阴模”中取出晾干,切去毛边即可。如果制作立体部件则需把两块以上的部件,粘合到一起磨掉毛边。④聚氨脂(喷塑)成型:此工艺主要用于山、石﹑树皮等不规范布景造型成型上,它的生产过程是由两种原料在一定的温度下,通过专用的喷塑机吸收混合液体,喷到布景外形上,瞬间膨胀成型。 (三)通过前期布景工作的仿制并组装到金、石、木、土各式浮﹑凹﹑透、镂雕等建筑部件后(见图1、图2及图3),涂绘漆工模拟完成各式建筑及金﹑石﹑木﹑土质地与色彩效果;在成型﹑泥塑所完成的布景框架上,运用水粉色﹑广告色﹑石膏﹑油漆﹑乳胶或其它涂料,通过喷﹑绘﹑涂﹑表等工艺,给新搭制的场景做出生活痕迹和生活气氛。布景涂绘工艺关系到影片的布景基调和生活环境的真实感。布景的色调大多以中间色居多,以使场景浑厚稳重。遇有场景“做旧”,则需按要求特殊作加工处理,如:年久失修的建筑物墙面﹑破损剥落和灰暗色彩、与人经常接触部位的残旧﹑寂静深院中的青苔等,达到风吹﹑日晒﹑雨淋的自然效果。“做旧”大都采用火烤﹑水洗﹑油色﹑涂刷打磨及化学原料处理等方法,并把握“做旧”的分寸感和准确性,使之达到符合剧情的时间﹑年代所要求的生活环境和逻辑,见图4。运用绘景技术,以“喷绘”或幻、投影灯等手段造成场景空间延伸的效果,与所搭制的布景相结合,构成影片所规定的场景。如:天幕上喷绘出蓝天白云﹑晚霞等景象,以及在按所搭制场景的透视﹑比例和色彩关系,表现出延伸出来的街道﹑村落﹑宅院﹑山川﹑河流﹑树木等景色。花草纸扎人员用纸﹑绢、塑料等材料,仿制﹑组装﹑陈设各种花草树木。特殊时,置景还要融合一些其他工艺的协调合作,最终完成影片所要求的殿堂庭院﹑亭台楼阁﹑以及风﹑霜﹑雨﹑雪等特有的艺术效果。景随人移,宛若自如,达到制作景与自然景的和谐统一。在制作颠簸式布景时,要造成晃动效果,如行进中的火车车厢、轮船船舱、飞机驾驶室、座舱以及地震等场景,应在其下部要装有半圆形物体或地面弹簧等装置。拍摄时通过操作,造成摇晃、颠簸效果,颠簸的节奏和运动方向等要符合剧情、符合观众的观感,达到以假乱真、真假结合的效果,造成景物在景中的运动全貌,给人以真实感。运用海波或凡士林以及“玻璃净喷剂”等三种材料制作玻璃窗冰花,其中以目前市场上销售的“玻璃净喷剂”最为方便,具体方法以涂抹或喷、刷为主。运用硫酸镁、硫酸胺、精盐、大白粉、白灰粉、石膏粉、晴仑棉、白脱脂棉等,制作雪地场景及屋顶雪,用铺、撒、喷、粘、贴等方法,即可单独使用,也可二种或二种以上配合使用,根据“景”的要求进行。制作树挂,用水、泡沫灭火器等材料,冬季以喷、撒水后冻结为最佳效果;其他季节则采用泡沫灭火器喷、撒等。屋檐冰挂,则用玻璃管加工成长、短、粗、细形状各异的空心“冰瘤”,在冰瘤尖头的顶端留有Ф1mm的小孔。在拍摄前用无色透明的尼仑丝或钓鱼线,将冰瘤悬挂于屋檐口的滴水下即可,若需要融化滴水的效果,可在拍摄前由冰瘤上口注入水,即可达到滴水的效果(见图5)。 (四)总之,置景技术的应用,从制作手段到选材,都是为电影布景制作所沿用,并且已被全国各电影制作单位所接受。置景技术工艺在手段上也日趋精良,施工工序也大都采用了机械操作,如花草﹑树叶﹑浮雕花饰﹑墙面虎皮石﹑条石﹑瓦当以及成片的瓦顶等的制作。运用成型机将聚乙烯塑料通过加热抽风方法制成各种所需要的零星部件,用电热丝将泡沫(装填材料)加工切割成各种形状,复制成所需要的备品。特殊加工可使用便携式电动工具,高空作业则使用液压升降机械。工欲善其事,必先利其器。由于技术设备的进步,置景制作人员的 劳动生产率也得到提高,潜力得到进一步挖掘。通过置景加工的各种风格样式场景,再现银幕形象更自然﹑更含蓄,更丰富并富有意境。置景贯穿全剧的环境,运用了建筑艺术形式并借鉴大自然环境中的典型部分或抽象、或具体的几何形体、线条、平面、曲线等各部分的比例、对称、色彩、质感、韵律等统一和变化;从而获得庄严、雄伟、明朗、神秘、恐怖、幽雅、亲切等艺术气氛。在《马可?波罗》、《末代皇帝》、《火烧圆明园》、《红楼梦》、《骆驼祥子》以及《茶馆》等一些非常有影响的影片中,置景发挥了重大作用,电影布景制作工艺也因此发生了根本性的转变,并由此产生了深远影响。 二、置景技术高潮再现 进入20世纪90年代后期,随着电影思维理念方式的转变,一系列情节新奇﹑怪诞﹑场景的变幻莫测,有强烈声画效果的影片相继问世,连同推﹑拉﹑移﹑摇等诸多摄影艺术表现手段的运用,布景制作也已进入“全方位”的立体场景阶段,置景人员的业务范畴已与过去有较大改观。置景部门在影片拍摄前,则要了解影片的建筑结构﹑场景之间的衔接以及表面效果的基调﹑风格样式,并依据美术师的设计图及分场景单体设计图样要求,编制全片场景的总预算,组织指导置景工程人员,准备置景材料,预制场景部件,加工与搭建布景,并对场景施工与工期负责。一部影片往往要有几个乃至十几个场景,而这些场景的体现都需要置景工程人员通过形体﹑色彩效果等多种造型,以虚实相间的技术手段,从局部到整体进行全面细致的加工、处理,使之切实符合剧情要求,以此烘托、映衬出人物的内心世界,达到最终的布景艺术效果。如在完成“好莱坞式”科幻电影《五行战士》布景制作时,为提高影片布景质量,决定放弃以往所贯用的泥土﹑石膏等材料,选用了当时比较先进的SPRAY-FOAM材料,它的生产过程是由黑白两种液体原料在一定的温度下混合,瞬间膨胀成型,膨胀系数为1∶30至1∶50不等。这种材料主要用于制作大树表皮、藤条、土坑、窑洞等等不规则表面效果。具体做法是:先用麻布、丝网、塑料表皮等做外形,然后通过专用的喷塑机吸收混合液体,“喷筑”到布景外形上,即刻发泡成型。树及藤的形状不规范,只好根据需要,边“喷筑”边造型,最后达到了“生命绿活泉”、“活泉河流边”等诸多场景的效果要求(见图6)。“FIBRGLASS”及“PLASTER”等材料也大量运用,制作了反派战车内貌(见图7)效果得到了多方认可。其以假乱真的程度让目击者叹为观止。布景制作一要讲快捷,二要考虑成本,主要目的是要达到最初的设计要求。为此,需要有娴熟的技艺,巧妙合理地利用空间,科学地安排场景的平面布局,使之有效地占用拍摄场地面积。要尽量缩短更换布景的时间周期,利用借景、改变布景等手法,努力扩大纵深空间,使布景更富于层次变化,造成“一景”多用的目的。要准确无误地体现出场景空间造型,以反映布景的时代变迁和时间推移,进而达到改变环境气氛的目的,将移置的布景环境真实完整地再现出来。如《卧虎藏龙》“聚星楼”一景是在“祠堂”场景的基础上改建的,其场景质量不仅得到了认可,同时又节约了制作费用,缩短了拍摄周期。置景技术是直接为电影服务的,是电影艺术不可缺少的一个重要部分。随着社会的进一步发展,布景在制作思维、实践方面应得到进一步认识。对人体有害,且污染环境的置景材料终将被绿色环保材料所取代。制作工艺也许会在不久的将来,随着时间的推移而淘汰。今天的电影已经向数字化发展,其以假乱真的技能要相当完备,因此,布景制作必将融合一些特殊工艺。像在影片《天脉传奇》中,搭建制作“卡尔家”(见图8)以及《恋爱中的宝贝》中的酒吧(见图9)场景时,除了运用传统工艺外,还大量运用了不锈钢工艺和加胶钢化玻璃制作工艺。这些工艺在以前的布景制作上我们从未接触过,通过与钢铁研究院以及特型玻璃厂的多次研究,反复实验,最终完成影片所要求的防破裂玻璃地面。此玻璃作为地面既可爆裂,又可承载两吨以上重量的摄影升降器材。同时开发利用了建筑业运用的耐冲击、无碎裂的“JS”复合材料,快速凝固成型。法国影片《最后时刻》(见图10)的场景利用PLEXI-GLASS材料,制作新型不锈钢效果墙面,钢架屋顶自动关闭系统。《天脉传奇》玻璃舞台上的背景活动板,用SERIES材料制作物品柜自动升降系统,通过微机操作,设定时间程序,让其自动转动,而且舞台灯光自动升降(见图11),实现了银幕形象的最终艺术效果。 三、置景技术的发展与未来 虚拟场景的构成,则是通过细致加工的景物,以蒙太奇手法有机地组合起来的虚拟场景。随着未来数字电影的逐渐发展,提高电影置景工作者的专业素质尤为重要。未来的电影布景制作,必将使用新型环保材料,如电影《功夫之王》大殿以及西安大明宫国家遗址公园“晁衡舘”场景,都是利用易溶于水的丙烯酸(俗称水性油漆)装饰的表面效果(见图12、图13),利用置景技术的展示功能,将其延伸到电影文化的建设中,并通过高科技声、光、电的艺术处理,加大对模拟制作景物﹑景观的科技含量和艺术含量,使之起到美化电影场景模拟建设的作用。今天的数字电影技术,已经对电影工业的生产、制作等产生了广泛的影响。当下的数字技术语境,痕迹。搭建场景要预留摄影机运动机位,如《情迷大明宫》的场景“含元殿使节大潮会”(见图14),长安城“太液池歌舞大会”的场景(见图15)。对电影布景制作、建筑装饰都有了新的要求。以前电影场景惯用的竹帘、纱帘、线垂帘等效果很能表现当时的生活环境,但在数字电影场景里,就不甚理想,影片画面会出现爬格的现象。因此,数字电影布景在材料运用上要有选择,既要符合剧情,又要适合数字电影布景要求。IMAX3维立体影片场景的制作,首先要了解IMAX3维影片的特点,即:超大、场景与特效的结合或叫合成技术的特殊性,以及景深、运动方式等。在场景搭建中,首先要突出精细考究,尽可能地将影片场景的深度空间与浅度空间表现出来,处理好场景细节。在所有的施工场景中,不能有一点穿帮痕迹。搭建场景要预留摄影机运动机位,如《情迷大明宫》的场景“含元殿使节大潮会”(见图14),长安城“太液池歌舞大会”的场景(见图15)。置景专业在IMAX3维领域有着广阔的发展空间,需要尝试各种未开发的新型材料,特别是像三菱系列的SERIES的标准建筑材料,隔音、隔热、阻燃的LIKEAIR铝塑材料,它是透明度高、重量轻的PC中空材料。它的广泛应用,这正是置景专业艺术不同于其他建筑艺术形式之处。突出了电影置景是既源于生活的建筑艺术而又高于生活的建筑艺术形式。它不仅需要有一定的置景艺术修养,还要有娴熟的造型艺术和组织管理才能。当今社会,知识的释放已经产业化、系统化,高科技知识已经成为社会经济竞争的主要力量。置景行业也将面临高科技布景的挑战。只有拥有专业的知识培训、严格规范的项目管理,才能提升置景工程的艺术质量,从而使置景施工、调度、管理等诸多环节提升至新的高度。置景人应充分发挥其聪明才智,调动社会各方资源,除延伸传统写实工艺布景技术外,更应努力开拓数字电影布景制作技术,努力将环保、节能、低碳材料及工艺运用到未来3D电影布景制作中来。置景人除了将多年积累的实践经验应用于未来布景制作中外,更应在电影布景制作专业上树立创新意识,精益求精、拓宽视野,在置景技术上创造出独特的行业发展模式,以适应未来数码电影的发展,为置景工艺谋求更广阔的发展空间,并最终赢得观众的喜爱与尊重。 四、结束语 自主创新、自主研发电影场景技术,才是中国电影技术发展的健康之路。在即将到来的2013年里,要直面困难、团结协作,让所有的电影工作者共同开创电影技术产业化、信息化、国产化的新局面。相信随着越来越多置景人的不懈努力与追求,置景技术与艺术必将迎来更加辉煌的明天 电影论文:电影放映员上访原因、问题、政策和建议 一、电影放映员上访问题怎么回事 1、上世纪70年代初，各级政府和文化主管部门根据党中央、国务院关于普及农村电影放映的指示精神，组建了电影放映队，且颁发了相关文件和管理条例，明文规定公社电影队是基层政府的文化宣传事业单位。全国各省市（港、澳、台外）于1974年前后相继建立。2、放映员的配备也是按文件精神每队2-3名，由政府和上级文化主管部门从应届初、高中毕业生、民办教师、退伍军人中择优选拔的，应具备能写会画，吹拉弹唱等条件，经严格考核、体检和业务培训后持证上岗的专职电影放映员，这一群体当时的确优秀。从70年代开始直到现在，一直坚守在农村电影放映这个艰苦的岗位上。为党的文化宣传事业工作了一辈子，无怨无悔，默默奉献了一辈子。3、由于形势的发展，近一时期电影受电视录相的冲击，使这一群体无用武之地，设备闲置，市场痿缩，但政府从未下文解散电影放映队，国家尚未取消农村电影事业，且在振兴之中，这一群体应随之并存。 中国首批公社放映员的历史遗留问题，是关系到民生民意，以及社会稳定的大事。广电总局及文化部等有关部门已出台过文件精神要求各地予以解决，近年来此事引起全国老放映员的各级上访案件频频出现，也引起了报刊电台，电视台等媒体的关注。为此广电总局在12月18日又就此问题召开了由广电总局，国家信访局，人力资源社会保障部，文化部，以及部分省信访局长参加的联席会议，会议就老放映员的历史遗留问题做了分析研讨。这些七十年代的老公社放映员，在当年农村文化阵地上风里来雨里去，为广大基层群众送去丰富多彩的精神文化食量， 二、部分地区对电影放映员的政策 一是凡是在一九七七年前参加放映工作，一直坚持电影放映十五年以上，并持有“三证”、“一证明”的同志，按机关事业单位一般工作人员完善养老保险及医疗保险。“三证”、“一证明”是：1由山西省电影公司加盖钢印的《山西省电影放映证》。2由山西省文化厅加盖钢印的《山西省电影放映技术资格证》。3由原雁北行署文化局盖章的《山西省电影放映单位登记证》。4由所在乡镇府于年前为其本人出据的“证明情况”一份。二是凡是一九七七年以后参加放映工作，工作年限又不满十五年的，可参照国有企业、二轻企业改制职工安置补偿标准办法处理。三是以上经费，按属地管理，分级负责的原则，均由各县区财政和乡（镇）财政解决。四、解决乡镇放映员的待遇问题事关文化事业发展和稳定大局问题，政策性强，影响面广，各级政府一定要责成文化、财政、劳动、人事、乡镇有关部门认真摸底，严格把关，坚决杜绝虚报、漏报现象。五、在处理此问题时，应注意掌握“公开摸底、公平对待、公示结果、平衡周围”的原则，通过报纸等新闻媒体向社会进行最少两次的公示，接受社会监督，以免新的矛盾产生。 三、电影放映员上访情况 这群人现已年近花甲，随着年岁增高，其职业病遂渐出现 从起，这一群体相继上访，有的地方领导说上面没有文件难解决，有的文件已过时，没有可操作性。据调查，在这近十年的上访时间里，有些地方政府已产生了一些局部的解决方案，例如浙江省的台州市、山西朔州市，相继出台了相关的解决方案，且已实施，收到了稳定社会的最佳效果。 四、做好电影放映员稳控工作的建议 10月10日，市政府办公厅下发了《关于对全市乡镇文化站辅导员电影放映员上访要求的处理意见》(忻政办发130号文件)，对全市各县(市、区)解决乡镇文化站辅导员电影放映员的上访要求提出了具体处理意见。今年1月18日又下发了《关于尽快落实忻政办发130号文件精神的通知》，同时组成督查组赴各县(市、区)进行了为期一周的专项督查。多数县(市、区)积极行动，对文化站辅导员的问题，提出了具体处理意见。如偏关县已将文化站辅导员趵生活补贴提高到每人每月500元，并列入财政预算。但有些县(市、区) 对乡镇文化辅导员电影放映员的问题处理缓慢，致使乡镇文化辅导员电影放映员多人多次到省和市上访，要求落实忻政办发)130号文件精神，切实解决他们的编制、待遇问题。鉴于此，市人民政府要求各县(市、区)人民政府要按照忻政办发130号文件精神，认真对待，专题研究，提出行之有效的解决办法和措施。同时提出如下补充意见： 一、对于过去多年从事乡镇电影放映工作的人员，已与当地县、乡政府形成事实上的劳动关系，但现在又无法解决编制和录用的人员，应根据《劳动法》第二十四条、第二十六条、第二十七条、第二十八条和《违反和解除劳动合同的经济补偿办法》(劳部发19941481号)第九条、第十一条规定予以辞退，并由当地财政部门给予一次性经济补偿。 二、对于连续从事乡镇电影放映工作满三十年以上的乡镇电影放映员，应考虑到他们大部分步入中老年，工作无着落、生计窘迫的实际困难，可由各县(市、区)人民政府出资加入到养老保险体系。 三、由于乡镇电影放映员的问题自七十年代至今已近30余年，涉及人员构成较为复杂，且各县(市、区)的情况也有较大差异，所以在资格认定方面必须由县级人事劳动和文化主管部门严格把关，依据由当地乡镇以上政府部门审批生效的录用聘用审批表、工资发放表或工分补贴记录对当事人予以登记和年限认定。 要求各县(市、区)扎实细致做好工作，认真帮助解决乡镇文化辅导员电影放映员的具体困难，确保不得形成集体上访。 电影论文:论电影的跨文化传播与字幕翻译 1. 引言 当《功夫熊猫》将中国功夫与国宝熊猫融入美国式成长故事登上票房排行版的时候,当《阿凡达》改变传统的观影理念,将人们带入3D、IMAX影视技术时代的时候,当《泰坦尼克号》时隔15年再一次强势卷土重来的时候,观众不仅享受到了电影的盛宴,也感受到了电影做为文化纽带的巨大作用。 做为文化的载体,电影不仅 仅通过屏幕效果来实现其跨文化传播作用,电影字幕的翻译也为其顺利进行跨文化传播起到了重要作用。 2. 电影的跨文化传播 2.1电影的传播属性 自上世纪80年代以来,全球化的趋势从经济领域开始席卷全球,在社会、文化等其他领域也开始了日益深入的全球化交流。全球化语境下,电影艺术不再是单纯的物质存在,它必须服务于其社会本质。这决定了电影艺术的多重属性:电影不仅仅是一一种大众传播媒介、一种艺术形式、一种影像语言,还是一种意识形态国家机器,同时也是一种文化产业。 带着它的多重属性,电影的传播模式打上了工业时代营销模式的烙印。电影成为了一种商品,它的传播行为必须遵循等价交换的原则,使观众乐意为获取较多信息和视听享受而付出较高金钱和较长时间。做为传播的艺术,要做到艺术的传播,电影必须在传播的5W模式,即who(谁),says what(说了什么),in which channel(通过什么渠道),to whom(向谁说),with what effect(有什么效果)的5个W中找到最优化的组合,才能够完美地完成传播功能,实现商业价值。 2.2电影的文化特质 每一部电影刻上了制作者的文化意象,具有独特的文化特征,如张艺谋电影对视觉审美的追求、对城乡差别的关注;周星驰电影中草根式的无厘头搞笑;吕克贝松的新巴洛克电影风格和独特的叙事策略;卡梅隆对科技创新的执着、对人类命运和责任的审视、对危机意识和人性的思考。然而在全球化的形势下,为了满足国际市场的需求、赢取更好的票房成绩,影片的制作方开始进行跨文化交流的尝试。其中最为典型的就是2008年席卷全球的《功夫熊猫》,这是一部以中国功夫为主题的美国动作喜剧电影,它以1.3亿美元的制作成本,在全球取得了超过6亿美元的票房成绩,其中海外票房过4亿美元。傲人的票房让人们不得不承认这是一次美国价值观念的成功跨文化传播,同时也反映出全球观众对承载丰富文化特质的电影产品的接受性与包容性。 2.3 电影与电影受众的文化主体性及其差异 电影传播过程中涉及两大文化主体,即电影产品和电影受众。 一方面,电影产品充当影片制作组织的发言人,它向电影受众传递着制作组织的价值观和精神。另一方面,电影受众是其所处文化的产物,带有特定的文化印记。人的生活环境由特定文化构成,告知他们道德和行为规范、赋予他们价值观和人生观。但是,在电影的跨文化传播过程中这两大文化主体在文化特质来源、特点和话语权等几个方面是存在差异的。 首先,电影产品、影片的制作组织与电影受众身处在不同的文化中,有着各自的经历和经验,受不同行为规范的约束,受不同价值观的影响,这造就了跨文化传播过程中电影两大文化主体的特殊性。其次,电影属于大众传播的一种,其受众的特征类似于大众的特点: “(1)规模的巨大性(2)分散性和异质性(3)匿名性 (4)流动性(5)无组织性(6)同质性” [1]。因此,做为意见领袖即影片制作组织的产品,电影的影响力与话语权在很大程度上超过了电影受众个体。 2.4 电影跨文化传播的可能性 电影受众在面对电影产品时,不仅获得娱乐服务,而且会解读它所提供的各种信息,如文化知识、消费理念、价值观念及生活范例。这个过程中必然存在文化的交流和对话,当然这种对话的单向性较为突出。 在进行跨文化传播时,电影的制作团队需要考虑两个文化主体在文化特质上契合度。当契合度较低时,文化分歧就会出现,分歧得不得调解,文化冲突就可能产生,这将直接影响到电影产品的票房收入。然而,即便处于不同的文化环境中,人文关怀却是世界性的,是全球观众都可以理解的,如对人性光辉的赞美、对人性扭曲的控诉、对自由追求的肯定等等。正如电影《刮痧》的导演郑晓龙所说:“各种文化在浅层次、在表面上虽然千差万别,但当涉及人本身,人本性,比如亲情、家庭层面时,则是相通的。”[2] “最伟大的艺术作品应该触及现实生活的问题和任务,触及人类的经验,总是为当代的问题去寻找答案,帮助人们理解产生那些问题的环境。”[3]找到民族化与国际化两者之间的“契合点”,是实现电影跨文化传播的重要策略。 影片《卧虎藏龙》将中国老百姓的“平民英雄”情结浓缩在武侠精神中,承载在中 国人的精神追求与价值取向,这正好与西方文化的骑士精神不谋而合,这种契合是该片成功的重要因素之一,使其一举获得2001年奥斯卡最佳外语片等四项奖项。 中国不乏“盗”类题材的电影,但多是山匪路霸,或是绿林好汉,“外海内陆”的地形结构让国人对欧美的海盗文化知之甚少。然而相关知识经验的缺乏反倒刺激了他们对此类电影的 期待与需求,《加勒比海盗》系列电影将黑暗世界里最富有活力、最自由的海盗文化展示给中国受众,在中国大受欢迎,据世纪环球在线网站统计,影片《加勒比海盗4:惊涛怪浪》(Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides) 在中国上映第22天就突破了4亿人民币的票房。[4] 3. 字幕翻译 作为跨文化交流的工具,电影承载着多方面的文化意象。每一部影片都是一定时期的历史文化、一定区域的社会生活或者一定人群的风俗人情的反映。[5] 电影中的语言是其所属社会文化的产物,必定要受所属社会文化的制约,显现该社会文化的特征,烙上其文化的印记。由于中西文化间存在社会制度、道德信仰、风俗习惯、价值观念、生活方式等多方面的差异,文化差异越大,跨文化传播时的挑战也越大,无疑电影字幕翻译处理不同文化意象所做的努力也越大。翻译的优劣影响着观众的理解和欣赏,是电影跨文化传播成功的重要因素。 3.1 什么是字幕翻译 字幕翻译即影视中把原语的对白以共时字幕的方式译为目的语,通常位于屏幕下方[6]。由于字幕翻译不仅可以大大节约成本(费用仅为配音的十五分之一)[7],而且较译制片来说,更能节约制作时间,加速电影的上映速度,尽可能快地实现全球同步公映,因此近年来字幕翻译在中国也日益盛行起来。在实现经济利益的同时,字幕翻译还能让目的语观众体会到最真实的异国情调与语言魅力。字幕提醒观众正在经历双重体验——他们不单在看电影,同时也在阅读它[8]。 3.2 字幕翻译的跨文化传播属性 电影字幕的翻译是通过大众媒介完成电影跨文化交流的手段之一,它具备跨文化交流的特性。 传播学界普遍认同传播过程就是信息的流动过程。为进军海外市场而进行的字幕翻译,它的跨文化传播过程可看成是一个由电影制作团队、所译电影、字幕译者、字幕和海外受众因信息传递而组成的系统。然而,该过程的参与者是各自所在文化的产物,“在潜移默化中成了 那个文化的一份子,接受了那个文化的习俗、观点与世界观。这些深深藏在一个人头脑中。他进行传播活动,他的文化业伴随在身边,藉着语言,也在语言中反映出来” [9]。 为了帮助海外受众更为准确地理解演员对白,享受电影的视听刺激,字幕译者在这个信息传递过程中,充当了“守门人”的身份。1947年心理学家库尔特·卢因发表了生前的最后一篇论文《群体生活的渠道》,对“守门人”的概念予以理性的阐述。他认为信息在传播过程中总是沿着包含有检查点即“门区”的某些渠道流动,而“守门人”的主要作用是选择和过滤他所接到的信息。做为“守门人”的字幕译者,他决定着字幕信息的取舍,起着是否传递及如何传递字幕信息的重要作用。 “一个人的艺术审美心理易于和表现他所属的地域文化、民族文化的艺术作品共鸣,同时由于求奇、求新和渴望了解陌生这一系列心理因素制约,也愿意接受他种地域,异族文化形成的艺术作品……”[10]中西文化由于地域和历史等原因两者存在显着差异,电影中也存在着不符合海外受众口味的文化因素。为了使两种文化对话更加顺畅,字幕译者在翻译过程中不可避免地对文化进行过滤,保证海外受众在理解对白的基础上,享受到异域文化带来的别样感受。 3.3 字幕翻译的特点 首先,字幕翻译具有传播媒介的特殊性。电影的信息传播媒介是多元化的,它依靠画面、音乐、文字等方式传递丰富的信息,给电影受众以视、听刺激,电影受众凭借眼、耳所接受的语言和非语言的信息来欣赏电影。字幕翻译的文本必须与其他信息传递形式互为补充、协调一致,才能充分展现影片的艺术性。其次,字幕翻译文本呈现的短时性。众所周知,字幕的显示需与画面同步,配合演员的讲话速度,随情节更换。因此,字幕翻译的长度需适合观众的阅读速度,严格控制长度。最后,口语化是字幕翻译的重要特点。字幕翻译主要是针对电影对白。对白在语言类型上属于口语范畴,所以字幕翻译文本要通俗简洁、清晰自然。 3.4 字幕翻译受到的限制 通过分析字幕翻译的特点,不难看出字幕翻译受到的主要限制之一就是时间。字幕翻译将对白转化为电影受众阅读的文本,但是一般来说,人们的阅读速度比讲话速度要慢,为使字幕翻译文本跟上演员的讲话速 度,配合画面要求,尽可能同镜头同步切换,简洁性便成为成功的重要因素。另外,字幕翻译还要受空间的限制。画面上字幕过多,必定会喧宾夺主,影响画面整体美感,影响观众的审美体验,削弱影片的艺术性,因此,通常每一个画面上,“字幕最多不能超过两行,否则就占去太多画面,而每一行的字数也要受到屏幕宽度的限制”[11]。第三,字幕翻 译不同于文学翻译,它的时效性决定了不可能对它进行加注处理,无法使用语言类注解。然而,与字幕同时出现的画面、音效等却为电影受众的理解带来了丰富的提示。这三大主要限制对电影字幕的翻译构成了巨大挑战。 3.5 字幕中文化信息的翻译方法 3.5.1 直译 字幕译者在海外受众能够接受的前提下,将原语对白中的文化词原封不动地移入到目的语中,通过屏幕上的剧情为译文进行注解,方便受众体会真实的异国风情以及文化内涵。 在《老友记》第七季第五集中,罗斯向菲比要回他公寓的钥匙,菲比明明拿在手中,却说没有时,有这么一段对白: Ross:“It’s right there!” Phoebe:“Ok,Sherlock!” Sherlock是中国人非常熟悉的小说人物——大侦探夏洛克·福尔摩斯。学苑音像出版社的中英文对照版本将它翻译成“侦探”,但如果能直译为“福尔摩斯”,一方面不会影响中国观众的理解,另一方面也保留了对白的幽默特色,很好地诠释了菲比的性格特点之一,即常说出(更多是唱出)一些让人哭笑不得的话。 在《阿凡达》中当Grace从实验连接设备上下来,工作人员用这么一句话提醒大家“Here she is,Cinderella back from the bal1.”字幕译者将其直译为:“这会儿灰姑娘参加舞会回来了。”对于“灰姑娘”和她的舞会,中国观众十分熟悉,译者采用这样的译法比直接说Grace实验结束回来更能活跃气氛,人物形象更加鲜明。 3.5.2 意译 在原语文化与译语文化存在巨大差异时,为了让海外电影受众取得与原语观众相同的语境效果,字幕译者有时会采用意译的方法,把译语文化放在高于原语文化的位置,体现译语文化及语言特征。 《阿凡达》中当新一批的士兵被送到“潘朵拉”星球上,打开机舱,老兵们是这么说的“Look at all this fresh meat!”,译者没有将“fresh meat”译为“鲜肉”,而译成了“菜鸟”,这让我们看到了中国文化的缩影,也更好地体现出老兵们的不屑与傲慢。对于危机四伏的潘多拉星球,能生存下来的老兵自然会有这样的优越感来表达不屑。这样的译文让老兵的人物形象栩栩如生。另外,虽然Jack双腿瘫痪,但仍能面对挑战去“潘朵拉”,所以军官对他的到来和坚持表示肯定的时候说“You got some heart,kid,showing up in this neighborhood.”译者译为“能来到这里,你还满有种的嘛”,用“有种”代替直译的“内心坚定”,这样就把一个铁血战士的无畏与勇气写得更为贴近生活。 又如在《闻香识女人》的结尾处,史雷德上校在全校师生面前为查理辩护,他说:“Boys, inform on your classmates, save your hide. Anything short of that, we're gonna burn you at the stake? Well, gentlemen. When the shit hits the fan, some guys run and some guys stay.”(男孩们,出卖同学,明哲保身,否则我们会干掉你?哦,先生们,当大祸临头,有人逃跑,有人留下。) 这段文字中“burn you at the stake”所蕴含的文化背景知识非常丰富。《圣经》中谈到犹太人最初的法律就是:亵渎神明罪和重婚罪的人要被施以火刑;公元前6世纪雅典人的第一部法典也规定用火刑来处死重罪的人;在中世纪文艺复兴之前的欧洲,由于信仰的关系,火刑也是非常普遍的,那时候被判火刑的人一般或多或少和宗教联系在一起,他们一般是被钉在十字架上烧烤而死。译者没有直译为“我们会将你烧死在火刑柱上”,而是用“我们会干掉你”的表达,不仅利于中国观众理解,同时也把权势之人排除异己的狠劲刻画得十分到位。 3.5.3 替代法 根据功能对等理论,“重构”是解决文化差异的方法之一,指将源语的深层结构转换成目的语的表层结构[12]。电影翻译中,影片中如有海外受众无法接受的词语或文化意象,那么译者可以选用译语中与原片艺术最相似、最贴近的,同时又能让观众易于接受的词语来替代。 《老友记》第七季第13集中莫妮卡向罗斯抱怨父母在他们搬出后把罗斯的房间奉为圣殿,而将自己的房间改造成健身房时说: Monica:“I got to say,a tanning bed and a stack of Victoria’s Secret catalogues,not a gym !”(我得说,一张日光浴床和一堆内衣画册,算不上是健身 房!) Victoria’s Secret(维多利亚的秘密)是美国顶级内衣品牌,它的名字是魅力、浪漫、纵容及女式内衣的代名词,据说该公司每分钟的内衣销量高达600多件,但中国观众对其不一定都很熟悉,因此译者使用替换法,用“内衣”来代替这个品牌的名字,使这句话的意思一目了然。 又如第5集中瑞秋向乔伊许诺送他十件拉尔夫 ·劳伦的衬衫,她说“I’11 give you ten free Ralph Lauren shirts.”Ralph Lauren是个有着浓浓美国气息的高品位时装品牌,无论潮流如何改变,它永远流露出一股自由舒适而华贵内敛的气息。做为Ralph Lauren的时尚顾问,出身千金小姐的瑞秋自然会选择该品牌来送朋友,译者考虑到中国观众对该品牌的认知度问题,用“名牌衬衫”来替代它,处理方式与上例相同。 当然,这种译法的缺陷之一就是削弱了原文的文化内涵,但考虑到前文所述字幕翻译所受的限制,这样的替代可以说是较好地完成了跨文化信息传递任务的。 4. 结语 做为大众传播的重要方式,电影已经成为文化传播的重要桥梁,成为一个国家的文化软实力,字幕翻译是这一力量得以顺利传导的重要工具。字幕中蕴含着原语文化中的多重信息,如物质文化信息、社会文化信息、宗教文化信息、语言文化信息等,在跨文化传播过程中,为有效传递这些信息,保证电影的可观赏性,进行字幕翻译时要结合其自身特征,充分考虑各种限制因素,将海外受众的心理诉求、审美期待等纳入翻译体系,灵活运用各种翻译方法,从而保证字幕各种信息的等效传播,为争取海外票房做出贡献。 需要指出的是随着全球化的深入,各种文化从多方面、多角度进行对话,文化包容度增大,同时电影受众的欣赏水平不断提高、对艺术的理解日新月异,字幕翻译时可考虑对文化信息更多地采用异化策略,更好地保留电影中的异域风情。 电影论文:浅谈在英国看电影的论文 这两年往英国走得多,英国的电影院也进去了好几次,感触颇多,随手记下,和国内的电影娱乐环境作个比较。 英镑一张电影票 首先是票价。国内电影票价虚高,已经是不争的事实。当然,这也有客观原因。全国整体银幕数量较少,使看电影并没有成为老百姓的一种日常业余生活形式,加上盗版猖獗,进电影院并不是绝大多数人的习惯。这就导致整个电影工业的不景气,投资者对市场没有绝对的信心,就不会花大价钱开那(文秘站:)么多的电影院,从而银幕数量仍然不足以支持每年产出的所有影片,更不要说把商业电影、艺术电影分级播放了。这种恶性循环,使得国内的电影票价一直维持在一个较高水平。以杭州、上海、北京等大城市为例,平均一场电影的票价约为人民币70元;从全国范围来看,平均约在50元。以当年国内票房最高的影片《英雄》来计算,该片全国票房约为2.5亿元人民币,平均票价50元,全国观影人数约为500万,仅占中国13亿总人口的0.4%。而只要过千万元人民币的影片即可算是成功,观影人数仅为20万,占全国总人口0.015%。 那么我们看看英国的电影票价。平均来讲,在英国上映的影片,无论是英伦本土作品或是好莱坞大片,票房能够超过3000万英镑即可算作是票房大卖的成功作品。可是英国的电影票价平均仅约为3英镑,也就是说,一部成功的作品观影人数可以达到1000万人,占英国总人口的17%。而像哈利波特系列那种超级大片,票房可超过7000万英镑,即观影人数达到2300万,超过全国总人口的40%。这种比例和国内比起来,简直让人惊讶得合不拢嘴。 很明显,英国愿意去看电影的人比我们多。那么,是因为他们比较有钱吗?我们再看另外一个数字对比。按大城市中产阶级计算,国内人均月收入可达到5000元人民币,平均一张电影票50元,占月收入的1%;英国人均月收入2500英镑,平均一张电影票3英镑,仅占月收入的0.12%。那么,我们可以轻易看出为什么电影票便宜。 电影论文:都市题材电视电影的喜剧化类型 摘要:其实早就注意到电视电影中的一些喜剧因素,如《青春与共》《天天有太阳》《河沿儿》等。今年年初,中央电视台电影频道播放的电视电影给我印象最为深刻的恰恰又是几部以都市生活为题材的、带有明显喜剧色彩的轻松愉快的影片,如《翻身》《装修良缘》《十全十美》《从心相恋》《失恋联盟》等,让我不由自主地要拿其中制作精良的电视电影比作优秀的低成本电影。虽然从1999年电影频道在电视节目中电影资源匿乏的情况下开始投资拍摄电视电影到现在,电视电影经历了风风雨雨,逐渐获得了不少专业人士的认同,“华表奖”“金鸡奖”中还设立了电视电影的专门奖项,电影频道也专门为电视电影设立了“百合奖”,可谓成绩斐然,但由于电视电影数量多,难免良荞并存。在很多人眼里,稍显粗制滥造的电视电影仍然不算是能与影院电影同日而语的艺术作品。但是,近期的几部具有喜剧色彩的影片却让我由衷地感到电视电影在探索过程中达到了一定的高度,而都市题材电视电影的喜剧化是其中较显成绩的一方面。 关键词:都市题材 电视电影 喜剧化类型 电视电影成本低,平均每部影片的成本约为50万元人民币,即使用高清晰数字摄像机拍摄制作,平均成本也不会超过100万元。在这样低成本的制作氛围中,都市题材电影的喜剧化是有其现实的土壤的。首先是成本回收容易,创作者不必背负各种沉重的压力。据有关资料表明,电视电影只要在电影频道黄金时间播出一次,就可以通过广告收回成本,因此,“只要你选择好剧本题材、制作班底,别偷工减料,认真去做,就不用担心回收问题,可以把精力放在制作上面。”①其次,创作人员云集。国产电影的现状使得很多电影从业人员加人到电视电影的制作中,最具代表性的人物当属率先拍了两部获奖影片《王勃之死》和《阿桃》、最先在电视电影中站稳脚跟的青年导演郑大圣②;还有一些徘徊在电影大门之外的年轻人,可以借助电视电影传达自己对人生的看法和生活体验,如《从心相恋》的编剧邱怀阳,就是从自己熟悉的角度潜心编写了这个讲述中国第一代独生子女的婚恋生活的故事。 再者,喜剧容易讨好。电视电影独有的播放形式,无论对创作人员还是受众来说,喜剧都是一次令人愉快的体验。“拍摄过程很轻松、很愉快,跟玩儿似的,……”③而某学院一位讲师在看完影片《翻身》后,兴奋地说:“很久没有看到过这样一部能让我从头笑到尾的电影了。”在生活压力日益加剧的今天,对喜剧的需求反映出人姗视电影】们对轻松、释放的需求。轻松、明快的喜剧自有相当的市场。 但既然是低成本,制作就有相应的制约,除了众所周知的不能用35毫米胶片,不可能有高科技,不会有大明星加盟之外,在题材、选景上也受到一些限制。大多数创作者都是生活在都市的年轻人,从自己周边比较熟悉的生活中寻找创作素材是顺理成章的,同时从性价比上考虑也符合低成本制作的要求。因此从影片中我们可以看到,场景通常选择在寓所、街道或城郊等地,很有一些“新现实主义”的特点。像《危险时刻》讲述的是这样一个故事,一个叫郭第一的谨小慎微的男人在面临歹徒时还叫嚷着“一停二看三通过”,结果被见义勇为的、当出租车司机的妻子刘蔓所不齿,夫妻之间产生了矛盾。最后郭第一通过具体的机智英勇的表现,化夫妻之间的隔阂为理解。影片的主要场景就是出租车、办公室、家、街道、歌厅等公共场所。 鉴于上述原因,都市题材电视电影的喜剧化,似乎可以成为电影频道自觉不自觉的策略倾向。 下面就2003年初的几部影片,谈谈大体印象。 意想不到的情节设置 喜剧电影通常以普通人的普通生活为题材,用较夸张的手法,意想不到的风趣情节和幽默诙谐的语言刻画人物的性格。而喜剧化,顾名思义,就是用喜剧手法使影片具有喜剧效果。因此出乎意料的喜剧情节是一部好的喜剧化影片不可或缺的要素之一。 《翻身》是其中非常典型的一个例子。设置的几个情节看似普通,如三个贼在公共汽车上公然抢劫,替察抓了贼首却又被两小贼给救走了,三个贼抢劫银行等。但是在公共汽车上,当贼挨个抢劫到其中不动声色、见机行事的替察乘客,该替察命令他蹲下的时候,他竟然顺从地蹲下了,同时还传达命令让他的两个同伙也蹲下。这一蹲和这一传达的反常动作,就把整个事件喜剧化了,既把一个刚从监狱释放出来的罪犯还没有完全适应狱外生活的一面在轻描淡写中反映出来,同时也刻画了这三个笨贼的本色:他们并不是那种杀人如麻的恶棍,因此和警察就有了以后的几场较量。他们抢劫银行,不是真正意义上的抢劫,而是不堪忍受警察的羞辱“笨手笨脚没出息”,逃跑之后决定抢劫警察所管辖的片区里的那个银行,让警察在他所在的派出所里“永远都翻不了身”。三个笨贼抢银行纯粹为的是争一口气,这使本来紧张有余的犯罪行为在愚笨的策划中得以消解,他们为抢劫银行特意准备了西服,因为“电影里都那样”;傻乎乎的老二绑架电影明星,在银行里却舍不得她死,私下摘了雷管的引信,还恳求她在自己的衣服上签名……观众不得不为情节中这些峰回路转的设置暴笑不已。 从严格意义上说,以悲剧结尾的《当爱情失去记忆》是一出悲喜剧,但其中的喜剧化因素占了相当篇幅,让人自然地以为导演刘仪伟是以一种轻快的方式在演绎一个爱情故事。典型的段子就是独在北京的丝丝不堪寂寞,夜里给远在长沙的李不肖打电话,李不肖在电话那头假装留言机:“……如再续留言请按1;如不想留言请按2;如想请我吃饭请按3;如需听我唱歌请按4;热烈庆祝北京申奥成功,请按5;坚决拥护手机单向收费请按6;如想知道昨天和前天的天气请按7;热烈庆祝中国足球参加世界杯,仅输9球,载誉而归请按8;如果你觉得电话机信号不太好,请用力摔打你的电话机;如果是丝丝来电,我在家……”我想,此时荧屏前的观众和电话另一端、握着听筒笑倒在沙发上、原本芳心寂寞的丝丝感觉是一样的。李不肖的性格也就在这样的情节设置和诙谐语言中跃然纸上,他和丝丝的感情也因此大大增进一步。 丰富平实的人物塑造 人物是影片的魂灵,人物的身份、职业和性格决定了一部影片的基调。喜剧化的都市题材的电视电影植根于丰富多彩的城市生活,表现都市平民的原生状态,它所选取的人物通常为都市生活中的各类小人物。有时候,时尚的大众文化也给创作人员提供了足够的影像素材,如广播电台音乐频道的工作人员,如电视演播室的现场直播,如报刊杂志的记者等都在都市题材的电视电影中频频出现。 《失恋联盟》中的宋美美(宋丹丹扮演),带着上幼稚园的儿子和一个香港商客同居,满心盼望港商此次回来能和自己结婚,却没想到港商把两人合买的住所的一半抵给了 公司派来接替他工作的戴思挂(曾志伟扮演),一个长相困难的男。于是一个一心想有家有稳定生活的离婚女人和一个被迫接受“遗留问题”的中年男子住到了同一屋檐下。宋美美先是“傍大款”,后是被欺骗,再后来为了满足虚荣心的需要,和一个小自己十几岁的帅哥产生了“姐弟恋情”,最后终于明白真爱来自自己身边的这个相貌一般、年龄不小的男人。影片具有较浓厚的现代生活气息。宋美美上网和人聊天(虽然网恋是一个俗滥了的话题),四十多岁了,还硬撑着陪小情人到酒吧喝酒熬夜,为了儿子和自己的未来,又希望能找到一个能让自己放心依靠的肩膀。从她身上,我们看到了一个生活在都市里的生动的女性形象:眼看着青春已经逝去,却又不甘心步人即将到来的中年。 (装修良缘》中的刘船,是一个外地的打工仔,没有人际关系,没有文凭,没有在都市生存下去的基本条件,除了一双会做木匠活的手和三寸不烂之舌。而这三寸不烂之舌打动不了想自己寻找装修工人的大学教授庄老师。如果不是因为过天桥时,一个迎面而来的行人推着自行车艰难地上台阶,不是因为刘船本能地走过去帮了一把,他的第一个装修活不知道会在哪里。也正是从刘船那微不足道的一个举动,让庄老师,也让我们看到了被都市生活湮没了的微不足道的打工仔的善良本性。像刘船这样的一个边缘人物和雪村在《当爱情失去记忆》中客串的那个戴墨镜的街头卖艺人,同属于都市的特有现象。他在自弹自唱崔健的歌曲《新长征路上的摇滚》时,一个路人拿了他的钱跑了,行人为他打抱不平正要追上前去,他摘下墨镜,拉住行人的衣角,煞有介事地说:“不用追了,我只不过是在做一个实验。我今天在这里已经站了一整天了,一共有一百四十九人给了我钱,只有十四人把我的钱抢跑了。啊,这个世界上还是好人多呀。”而《从心相恋》中的男主角马晓涛(潘粤明扮演)则是一个在父亲的期待中每每失落的独养儿子,没有考上大学,有着一份不能令父亲满意的厨师职业,和一个青梅竹马的同是独生子女的李丹丹过早地结了婚,很快又陷人了买房和生育的尴尬矛盾中,最后以迅雷不及掩耳之势离婚。 离婚以后,两人又迅速相互思念,历经波折,总算重归于好,演绎了现代都市青年敢作敢当,勇于直面生活的情感故事。 相形见细的叙事缺憾 影片类型化是赢得观众的捷径之一。一个好的喜剧化故事,必定有一个吸引观众往下观看的开头,如《从心相恋》,影片一开始就自觉地运用了快节奏的平行蒙太奇处理方式,用以铺陈错综复杂的事件和人物关系,以期达到在“前6秒钟之内”吸引观众的眼球;同时要有一个环环相扣,互为因果的矛盾关系,如《翻身》中贼被警察羞辱,贼逃跑后开始策划抢劫银行报复誓察,而倒霉的警察偏偏只有抓住这三个贼才有可能让自己在年底的工作积分中翻身。另外,强化喜剧效果的细节也必不可少,如《翻身》中三个笨贼对《英雄本色》的模仿:在小马哥出征的背景音乐伴奏下,整齐划一地披上西服,英勇壮烈,起到了很好的反讽效果;再如《十全十美》,为了把刘家的调味品放到陈师傅的台面上,刘家奶奶亲自出马,腰缠调味品,和陈师傅来了一场周星驰似的“十全十美”大比试……可以说,这些影片已经努力在朝商业类型片的方向靠拢。 但是从整体来看,这些影片又多多少少存在着一些影像和叙事失衡的缺憾,或者说叙事技巧尚欠火候。虽然《从心相恋》的主创人员在反思自己作品的时候,认为影片后半部分之所以较前半部分平淡是因为自身阅历的局限,“如果再过几年,我们回头来看今天,也许我们会做得更好”。但是对故事节奏总体把握的不平衡更多的倒像是强弩之末,阅历本身的增多既融会在技巧训练的过程中。 郑大圣说得好:“……我认为电视电影可以变成民族影业最后的防线,可以为国产电影留一个人才和观众的蓄水池,使它不枯竭。……拍的人多了,它就有希望形成一股力量,出现一批又一批的从业人员。……”让我们关注一批又一批从业人员,为他们的不断进步叫好吧 电影论文:中国电影中文学经典重写方式研究 小说文本与电影也都以陌生女人写给作家信的自叙方式展开的,这种自叙方式是小说文本的一个最大的特色,在这种自叙的方式下,陌生女人充分表达了对作家的情感,将陌生女人的心理情感刻画得十分的细腻,电影在这方面也充分展示了与小说作家及其文本的默契。一般而言,对外国文学名着的改编都反映了不同民族、不同文化间的交流和影响,对各民族文学的发展产生了很大的推动作用。陈和刘象愚主编的《比较文学概论》中写道“:研究者更重要的工作是以事实的研究为基础,进一步探讨作家在创作活动中如何把外来因素和本民族的传统以及自己的创造个性相结合,铸造出崭新的艺术品。”也是就说,我们注重文学作品在接受外来影响的同时,不能忽略改编者的主体创性。电影《一个陌生女人的来信》的改编的最大独创性体现在将中国特有的民族元素融入到了影片中,显示了中国的民族文化与世界的经典文本对接交流的广阔空间。 小说中是没有明确提出故事发生的背景的,徐静蕾改编的电影则将故事放在了中国动荡的20世纪三四十年代。张会军和马玉峰整理的《所有的进步都是在承担责任的过程中得到的———影片〈一个陌生女人的来信〉导演创作谈》中讲到徐静蕾选择这个时间过程的真实记录“:一开始我是想把它改成一个中国现代的故事,从70年拍到90年,基本上改到三分之一的时候就停止了,因为这个故事后面有一些问题我是无法逾越的,比如没有结婚就生孩子,做一个交际花等情节,放在现代里不是不可以,但要避讳很多东西,我觉得就违背了当初我拍这个电影的初衷。在这个电影里我只想讲情感,至于说社会道德批判,我想把它淡化到最淡、最远的地方去。我跟一些朋友聊天他们给我一些建议,说是不是考虑放到三四十年代,一改之下就觉得很顺利,基本上就可以把我主要想表达的东西放到那个年代里去。”从徐静蕾的这段话中我们可以看出,首先是为了故事情节进行下去的必要。文本小说中讲到作家R先生以出远门去旅行为由两次从陌生女人的身边离开,如果把这个故事放到当代,这也是徐静雷不愿意的,放在动荡的年代,作家同时具有了记者的身份,面对时局的动荡以记者的身份出现在学生游行的街道上促成了他们的见面,以及为后来作家离开陌生女人都找了一个非常合理的理由,使故事情节非常顺畅地进行下去。徐静蕾将改编的故事放在三四十年代北平的四合院里,可以看做是徐静蕾为了纯粹地表达爱情故事,最有效地接近小说文本,同时又符合了中国人的接受心理。“无论小说或电影,人物必须生活在特定的环境中,事件、情节和矛盾也是发生发展在一定的环境当中。格式塔心理学认为:当眼前物体的形状接近于记忆中的某一形状时,知觉才可能把眼前的对象想象成记忆中的形状,或将二者合并在一起。受众对电影的欣赏也是如此,他们倾向于把自己生活的三维时空模式化后置于意识中,并将其作为观众接受心理的起点。只有影片中的时空环境和生活中的固有环境相近或相似时才有欣赏乃至接受的可能。再则由于审美心理具有保守性及人们的审美意识和审美趣味习惯于按照传统趋向进行。”电影的这种改编是十分符合中国受众的心理的。 电影在进行原有的故事情节的过程中,分散地展现出了很多富有中国民族特色的文化元素:北京四合院,过生日吃寿面,踢毽子,丢沙包,写毛笔字,过年放鞭炮,吃饺子,街道上运煤的骆驼,人力车夫,玩老鹰捉小鸡的游戏,冰糖葫芦,窗花,旗袍式的棉袍,三四十年代流行的学生头,媒人为母亲介绍继父,女孩子戴在手上的银镯,刺绣,京戏,等等。这些元素无不是包含了中国独有的文化传统,无不是富有中国特色的文化符号。这些富有中国特色的文化传统和富有中国特色的民族文化元素,已不可避免地在现代文明发展的冲击下开始以惊人的速度丢失,而电影这种视觉的盛宴却能使现代的人们在生活的疲惫之余重温童年时代热爱的游戏,重温逝去的美好时光,可以说电影中的这些民族文化元素呈现最大限度地激发了受众者的怀旧情绪。“怀旧的基本导向是人类与美好过去的联系,而在现代性的视域下,这一过去不仅指时间维度上的旧时光、失落的传统或遥远的历史,还指称空间维度上被疏远的家园、故土以及民族性;而从哲学的高度来看,怀旧最重要的还包括人类个体及群体对连续性、同一性、完整性发展的认同关系。”怀旧的情绪让人们重新找到与逝去时光的美好联系,重新找回民族认同感,一切有关朦胧而遥远的回忆在受众者眼中都是具有吸引力的。怀旧是神秘而美妙的,人们在这一情境的感性体验中寄托着某种稳定感、安全感或归宿感以此来弥合在当下现实中感受到的精神失落和人性分裂。在现代人的精神生活中,怀旧具有强大的乌托邦功能。而它形式化的例子在当今社会比比皆是,如古物收藏、博物馆艺术、老照片、老房子、老城市、旧歌翻唱,等等,现代怀旧俨然已经变成了一种商品,成了一种关于过去的工业文化。鲍德里亚把这一切归结为消费社会的必然产物,他认为当今社会是一个消费社会,大众是消费的主体,全部文化都可以作为消费的内容。电影《一个陌生女人的来信》片长九十八分钟,而在这九十八分钟内分散地呈现了十多种非常富有中国民族特色的文化元素,应该说这不是种巧合,而是导演的有意为之,是对怀旧之风成为当下社会一种流行的精神时尚的一种迎合,可以说在影片中的这种独有呈现方式是一种有效的商业运作手段,而对于电影改编而言,遵循观众心理规律:商业运作是无可厚非的。 电影改编还有一个独创之处在于运用了非常富有中国古典韵味的背景音乐,即以琵琶弹奏为主的《琵琶语》。《琵琶语》在电影中出现了三次,第一次是在影片开头作家开始读陌生女人的来信时,第二次是在女孩初次与作家正面相撞并爱上作家时,第三次是在影片的结尾作家读完陌生女人来信展现其感受时。《琵琶语》音乐忧婉、舒缓,旋律简约而不失张力,如痴情女子的声声低吟,颇具感染力和表现力。琵琶声的哀凄注定了陌生女人悲剧痛苦的一生。白居易《琵琶行》中那个“千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面”的琵琶女,琵琶曲《昭君出塞》中的王昭君,都是具有悲惨命运结局的中国古代女性,两首曲子都诉说了她们悲戚的故事,琵琶在中国传统文化中富有重要的表现女性不幸故事的独特人文内涵。徐静蕾在世界经典小说文本影响下的电影的改编,不仅让我们重新领略了茨威格这部经典小说自身的独有魅力,同时又展现了富有中国特色的民族文化元素,使经典的改编打上了民族的烙印,符合了中国人的接受心理,体现了中国的电影改编者对外国文学经典文本的主体性、独创性解读。我们应该赞赏徐静蕾独创的智慧,这种经典的重写实践“不但使原文本的影响在历时性的接受过程中一再得到强化,一再以新的精神与内容更新旧作,努力达到新的艺术高度;并且把文本始终置于受众视野,使受众怀着重温旧情的预期心态,最终形成良好的传播与接受互动”。(本文作者:陈红 单位:西华师范大学)

视觉形象设计论文:城市品牌视觉形象设计的多样性 摘要：文章通过分析城市视觉形象的多样性设计，提出以城市文化构筑城市品牌视觉形象，凸显人文、开放、沟通、共创的设计理念，是未来城市品牌视觉形象设计的重要趋势。同样，广州需要一个开放性的、立足未来的、创新的城市品牌视觉形象，使之能够适应城市的发展，有利品牌的持续活化。 关键词：城市文化；城市品牌；城市视觉形象；开放性设计；广州 引言 20世纪60年代，美国著名城市规划设计理论家凯文•林奇最先提出了“城市形象”的概念。随着企业形象设计的导入和城市形象战略的提出，人们开始将企业品牌与城市形象相结合，从城市品牌形象的视角展开对城市的研究。美国杜克大学教授KevinLaneKeller在《一座城市可以被品牌化》中认为，城市品牌化的力量是让人们知道和了解某一区域，并将某形象和联想与这个城市的存在自然联系在一起。城市视觉形象是城市品牌的载体，从视觉设计的角度考虑城市品牌形象建设，即利用视觉图像传达城市的文化内涵，是一种更直观、跨语言的世界性传达方式。在“千城一面”的城市风格同质化时代，立足城市文化内涵的挖掘和提升，借助视觉载体塑造城市个性化品牌视觉形象，成为城市品牌策略重要的一环。一般认为，西方从20世纪70年代末80年代初开始，中国从20世纪90年代初开始，先后掀起了城市形象构建的浪潮，进入21世纪，许多西方发达国家已经进入到城市品牌视觉形象系统的更新换代中。如，澳大利亚墨尔本在2010年启用新“M”字市徽，取代了上世纪90年代初启用的旧树叶标志，以反映这座国际公认的多元、创新、宜居和重视生态的城市形象。借2012年伦敦奥运会的契机，伦敦市政府重新定位伦敦城市品牌，世界各地的数十名设计师为英国伦敦设计了品牌视觉形象。城市品牌视觉形象的重塑，向世界展示了城市的新面貌，让世界重新认识了城市，也表明了城市未来的方向和愿景。在此起彼伏的城市视觉形象设计浪潮中，我们试图找寻城市品牌视觉形象设计的趋势及思路，为广州的城市品牌视觉形象设计提供借鉴。 一、以城市文化构筑城市品牌视觉形象 城市的核心竞争力不仅体现在经济和技术上，更体现在文化和品牌上。城市文化是内在的、含蓄的，需要提炼与概括，它包括了城市的历史文化、文化产品、文化设施、人文特质、精神风貌，以及人们的生活方式、价值准则，等等。城市文化是一个城市的灵魂和精髓所在，体现城市的个性与魅力。城市品牌视觉形象是城市人文精神的体现，是社会大众对某一城市的空间印象和人文形象之印象的总和，而贯穿其中的主线和灵魂是城市文化。因此，城市文化是构筑城市品牌的重要组成部分。同时，城市品牌视觉形象又是城市文化的产物。构筑城市品牌视觉形象需要从城市传统文化内容与现代文化特征中进行提炼与转述。 二、城市品牌视觉形象设计的多样性 城市品牌视觉形象的核心通常呈现为城市形象标志及标志辅助系统的形式。城市标志浓缩了城市的独特形象、文化、历史、定位及愿景等因素，通常包含具象与抽象两大因素内容，以表现物化的具体事物为主，如地理环境、人文景观、历史象征物等，或是以表现非物化的抽象文化理念为主，如城市的名称、人文精神、风俗民情、文化内涵等。纵观近年国内外城市品牌形象标志的设计现状，呈现出多元化发展趋势，内容更多的关注人文与情感，表现形式更多的考虑到延展应用的开放性。 （一）以代表性的具象形指代或象征城市形象 在城市标志之前，一个城市往往已具备某一为人们普遍认同的城市符号或城市特质，因此，选取城市最具代表性的景物（如建筑景观），或选取作为精神象征的动物形象、代表历史文化的图腾符号等具象形，作为城市视觉形象的视觉主体，是城市标志设计中常常采用的传统表现方式，如柏林的布兰登堡门，杭州的园林建筑特色，成都的太阳神鸟图案等，都是提取了城市中的历史物质形态作为元素进行视觉表现。此外，城市中非物质化的精神和理念，可以依附在具象的符号上，借助符号表征给人以心理暗示，成为该城市的视觉象征语义。如香港城市形象标志，以“飞龙”象征香港不断蜕变、不断演进的进取精神。 （二）运用抽象元素的开放式创新 抽象形是对具象形的概括和升华，以点、线、面和色彩来高度概括对象的内在本质精神。抽象形作为通用视觉语言，通过规律的组合和设计，在视觉形象的延伸应用中更开放、灵活，能更好地体现城市的现代性与未来感。白俄罗斯首都明斯克（Minsk）的标志为天蓝色的字体，极其简约，在视觉形象延伸中大量使用宽度相等的蓝色和白色线条作为辅助图形，这些线条可以根据不同的载体传递出不同的性格和情绪，与标志一起构成了城市品牌视觉系统中主体部分（如图1）。具象形相对于抽象形能更直接地以形态的特质指代城市的精神、理念，而抽象形能赋予城市更多开放的意义，指代更多新的意义。 （三）以人为本的亲切形象体现人本精神 以人为本的主要思想是指一切为了人，一切依靠人，一切以人为中心。城市发展的终极目标就是为人类的生存和发展提供更好的环境和空间。展现城市的人本精神，传达城市友好、亲切、拥抱未来的态度，成为越来越多的城市在设计城市视觉标志时的重要考虑因素。西班牙北部城市布尔戈斯（Burgo）的城市标志由造型可爱笨拙的首写字母“B”作为主体形象，中间加入了一个笑脸，表现“微笑布尔戈斯”的概念，展示出布尔戈斯友好、开朗、开放、乐观的品牌形象。城市形象在一定程度上代表着该城市市民的形象，人是一座城市最为重要的因素，通过以人为主体的视觉形态进行表现，能很好地体现友好、和谐、以人为本的城市定位（如图2）。又如，重庆的城市形象标志“人人重庆”，以两个欢乐喜庆的人重叠成一个“庆”字，以人为主体展现重庆是世界最大城市的资源，象征重庆市以人为主的精神理念。 （四）以语言文本为概念进行视觉转述 城市理念识别是将城市形象的精髓以城市口号或城市主题的形式加以概括，以作为各类城市活动统一理念的文字标识。世界上许多城市都提出了代表各自城市的主题口号，如纽约的“ILOVENY”，柏林的“BeBerlin”，以及首尔新的城市口号“I.SEOUL.U”，等等。以语言文本为中心概念的城市标志设计，指的是在“城市精神”或“城市理念”的背景下，设计一句简练的口号，直接作为标志视觉形象的表现主体。如阿姆斯特丹设计了“Iamsterdam”作为城市的口号及视觉形象，“Iam”用红色，“sterdam”是白色，红白结合的“Iamsterdam”识别性强，以城市雕塑的形式展现在城市广场上，极富感染力。人们在说或表达“Iamsterdam”时，展示了阿姆斯特丹人的骄傲、信心和奉献精神。 三、城市品牌视觉形象设计趋势 发达国家在城市品牌形象塑造方面为我们从实践上提供了许多成功经验。从多样性的设计现状中，我们看到未来的城市视觉形象设计将更多地趋向于开放、人文、共创。柏林的城市标志由布兰登堡门图案与名字“Berlin”构成标志主体，当在标志的前方加入“Be”时，构成了柏林的城市口号“BeBerlin”，口号与城市标志完美结合，布兰登堡门图案成为了平衡两个要素之间的支点和视觉中心。随着传播主题的不同，“Berlin”标志可与不同的词汇组合，如“VisitBerlin”，柏林城市标志始终作为主要的识别性部分。可见，标志设计的开放性，使得标志具有了延伸的可能性（如图3）。2015年，东京了全新的城市视觉形象标识“ TOKYO”。（如图4）标识中红色正圆案中反白的“ ”符号可以和各种词汇组合使用，如“SPORTS TOKYO”、“ART TOKYO”等，其意图在于“东京希望鼓励个人和组织把自己的名字置于标志之前，由此推动人们与这座城市建立起多种多样的联系，并且在2020年奥运会来临之前强化日本首都的品牌形象，向世界传播东京魅力。红色正圆图案延续了日本一贯特有的符号形象，而开放、组合的形式，凸显了共创、共享的传播策略。东京的城市口号及视觉形象由“Yes!Tokyo”更新为“ TOKYO”，新标志有了无限延伸组合的可能，为人们提供了形象共创的元素及平台。同年，首尔的城市口号由“Hi，Seoul”更新为“I.SEOUL.U”，意味“首尔连接了你和我”。这些案例都表明，未来的城市品牌建设凸显沟通、互动、共创的一面。城市品牌不仅是人们对城市总体特征和风格的认知与印象，还包含了人们城市生活的体验及情感，是城市与人们之间建立的某种关系。在未来的城市品牌形象设计及推广策略中，不应该一味单方面强调自身现有的特色、形象，给人以孤芳自赏、高高在上的感受。在互联网时代，所有的传播领域都在考虑受众的共创与参与。同样，城市标志也应体现更多的互动创新形式。 四、广州城市品牌视觉形象创新设计思考 广州要建设国家中心城市以及培育世界文化名城，城市文化品牌建设要走可持续发展的道路，即从传统走向现代，注重传承与发展，以创新驱动未来。视文化为生产力，视品牌建设是文化构建的核心支撑，是对广州未来发展最准确、最有效的定位。 （一）广州城市文化表述与视觉符号提炼 城市视觉符号是城市文化和城市精神的传播媒介，是城市视觉形象核心识别要素。城市视觉符号的提炼与设定，要总体把握城市文化的精髓和本质，在进行深度挖掘的同时加以传承，并注入新的活力，以艺术的表现形式呈现城市的文化象征意义。云山珠水是广州的面容、包容和开放是广州的心胸，千年商都是广州的门第，风云际会是广州的傲骨，香街十里是广州的气息，食肆酒楼是广州的味道，这些都是广州特有的城市文化品格（如表1）。20世纪90年代的广州市徽，以变形汉字大篆“羊”字和稻穗构成金钥匙图形，象征着羊城悠久的文化传统，也显示了广州在对外开放和国际交往中的重要地位，下半圆周是市花红棉，象征广州英雄辈出，欣欣向荣。（如图5）在第16届亚运会期间，广州城市形象围绕亚运主题再次呈现在世人面前，“羊”作为主体元素与跑道、火焰构成了五羊石像的轮廓造型，广州的城市精神透过“羊”这一视觉符号具体化。（如图6）亚运会后的一段时期，广州的很多形象宣传意向延用亚运会会徽的五羊形象。广州后亚运时代，一些城市节庆活动及公共服务的视觉形象设计，反映了广州城市文化认同与传承创新的一面。如，广州迎春花市主题为“美丽花城，幸福广州”，迎春花市标志以木棉花作为主体要素，标志象征着珠江边，朝阳下，花丛中，欢庆的人群托起广州的美丽和幸福。（如图7）“文明广州”的城市公共宣传标志，巧妙地结合木棉花与“文”字，造型生动，识别性强。（如图8）广州市旅游推广的标志，同样通过抓取了五羊石像的造型神韵，结合“GZ”及草书“广州”二字，运用书法笔触的方式进行表现。（如图9）可见，“羊城”、“花城”在广州人的心目中位置无可替代，木棉与五羊是人们心目中最为认同的广州城市视觉符号。 （二）更为开放、立足未来的城市视觉形象创新设计 如前所述，许多城市都在重塑城市视觉品牌形象，探寻一种现代的、开放性的视觉表述方式，紧密联系城市与市民、城市与世界的关系。新时期的广州城市品牌视觉形象设计关注的焦点，不仅是讨论选取哪些视觉符号要素作为广州的形象标志，更要考虑广州需要一个什么样的城市标志。在设计之初，除了梳理、提炼城市现有的特质和视觉符号外，还应该尽量地去梳理城市发展的愿景，同时洞察受众的情感需求，考虑认同与识别，系统与延伸，既延续人们的情感与记忆，又面向未来与世界。创新设计应寻求在一个大概念背景下，设计一种开放性的、可供灵活使用和延展变化的视觉图形，体现各文化符号之间的关联。笔者以为，开放性的创新设计能让以城市标志为核心的整个城市视觉系统能够适应城市的发展，能够方便品牌的持续活化。 结语 纵观国内外的城市形象标志设计趋势，我们不难看出，开放、多元、人性化的创新设计形式更适应时展与审美需要。城市品牌视觉形象不仅要强调自身的特色，也要注重与受众的关系，注重沟通与共创。广州需要一个更为开放、立足未来、面向世界的城市品牌形象视觉标志，让更多的人与这座城市建立起多种多样的联系，强化广州的品牌形象，展现并传播广州的魅力，以提升广州品牌形象的认知度及美誉度。 作者：李娟 单位：广州大学 美术与设计学院 视觉形象设计论文:乡村视觉形象设计教学模式 [内容摘要］本文在关于楠溪江乡土建筑研究的基础上，对该地域村落的建筑历史、文化内涵和空间环境等进行调研分析，阐述古村落乡土建筑文化的特征，研究乡土建筑文化融入楠溪江古村落视觉形象设计的教学中，体现楠溪江独特的乡村品牌形象特色，构建符合学生实践操作和课程设计特点的教学模式。 [关键词］乡土建筑；视觉形象设计；教学模式；楠溪江古村落 楠溪江文化积淀深厚，瓯越先民就在此繁衍生息，其建筑历史文化久远。楠溪江两百多座古村落具有显著的文化特征，也是楠溪江乡土建筑文化的代表。可利用这些乡土建筑群进行大胆的创新提炼，将丰富的乡土建筑元素应用在乡村视觉形象设计教学中，来体现乡村文化，使乡村视觉形象设计教学内容更加丰富，使乡土建筑文化在学生的设计中落地生根，传承乡土文化的观念思想。并通过对典型教学案例进行分析，探讨乡土建筑视觉元素创新应用方法，最后通过乡村视觉形象的设计教学分析，实现理论和实践的一体化教学模式。 一、楠溪江乡土建筑特征 楠溪江乡土建筑的基本单元是一个个完整的聚落，与村落自然、文化紧密联系。全面了解乡土建筑要从聚落系统的整体以及它和外在环境、环境中的地理、历史、文化、社会等因素开始。村落中的地面格局、山水围绕的建筑布局错落变化，雕饰精美别致，色调素雅怡人，从大局到细微之处无不渗透着乡村生活的美好感受和乡土文化的真实体现。如今楠溪江流域仍保留大量的古塔、古桥、古亭、古牌等名胜古迹，沿岸的苍坡、芙蓉、屿北等古村落，选址讲究、规划严谨、风格古朴与自然环境和谐相融。人们结合各自的生活经验与感性认识，酝酿乡村意境，创造出丰富的地域建筑特色。1.耕读生活、山水情怀的人文特征地理环境和人文环境孕育一方乡土建筑，楠溪江的耕读生活和山水情怀影响着楠溪江人们对建筑的理解。“耕”为生存之本，“读”是迁升之路，随着历史文化、地理环境的变迁，楠溪江村落的各氏族都崇尚“以耕读为业”“耕以务本，读以明教”，这样有耕有读、自然安闲的生活，形成了一种纯朴的自然山水文化根基，相继文明，传承至今。例如楠溪江上游的苍坡古村，村落布局按照文房四宝的笔、墨、纸、砚形象规划，除此之外，村落建筑中也有不少表现文化特色的琴棋书画、鱼樵耕读的装饰图案，雕刻在建筑中启发村民“朝为田舍郎，暮登天子堂”的理想追求。游走于这些极具人文气息的村落，发现现存清代后期的民居建筑中，大部分房屋是不设围墙的开放式建筑，房屋造型自然地敞开，院落内外劳作、农耕、嬉戏、读书、自由穿梭，还引用自然物来把房舍装饰点缀成朴实自然的风格。山水景象与村民的耕读农作自然融为一体，抒发着楠溪江人们的乡土文化情怀。2.宗祠建筑、崇祀文化的形象特征礼制文化是中国传统文化中的一个重要组成部分。其在礼制建筑上主要表现为宗祠建筑。宗祠不仅是村落中最重要的多用途公共建筑，还是村中最宏大、最精致的建筑形象。宗祠选址和朝向要依据堪與风水。例如芙蓉村现存14座大小宗祠，一律朝东，这与“前横腰带水，后枕纱帽河岩”的风水理论相匹配。同属礼制建筑相近的崇祀杂神的庙宇普遍具有人文性、实用性。崇祀祈求的是现实生活中的福祉，而不是关心某种纯精神性、抽象的哲理，或者某种玄远的、难以琢磨的空幻。所以作为礼制建筑的宗祠、庙宇形制和外形比较保守、定型、封闭；同时受到楠溪江乡土文化中人文气息浓郁、自然明朗的世俗性乡土文化的影响，建筑形制排除了封闭和呆板，能在整个楠溪江流域的乡土建筑系统中以朴素的形象和谐融洽地相处。 二、楠溪江乡土建筑的融入 1.精神行为的融入楠溪江乡土建筑中存有大量手工艺人的精心雕刻之作，这些精湛的作品传载着世代手工艺者的精神，映射着人们的生活态度和技艺行为，经历漫长的历史积淀而保留。其通过精神的传递，行为的融入，承续着建筑精神文明，不同程度地体现了楠溪江流域乡土建筑不同形态、丰厚内涵的工匠精神，成为一种文化行为的符号。在乡村视觉形象设计教学的过程中，秉承手工艺者精益求精的精神，将其应用于教学设计行为过程之中，诠释乡村视觉形象的理念及主题，可更进一步地丰富乡村视觉形象，传承手工艺者之精神内涵。2.建筑元素的融入楠溪江乡土建筑形象各村有各自的特征表现，最直观的建筑形象是指客观存在的建筑外形、建筑构造、建筑装饰以及建筑整体空间形态。这些可视物体往往作为最具代表性的元素融入设计中。对建筑形象分析、对比、提取的过程，可以是对局部形象的截取，也可以是建筑整体形象的运用。例如以楠溪江屿北古村为设计案例，分析屿北村整体建筑聚落，提炼莲花造型的设计元素。设计教学中引导注入了楠溪江屿北村乡土建筑的布局元素，在标志形象的教学过程中，结合“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的莲花精神，将莲花元素应用到该村的视觉形象中，设计出符合乡土建筑特质的标志形象，以此将人为的空间与自然的秩序叠加，表达人们对人伦、自然规律的深刻理解，也让学生感受屿北乡土建筑所带给人的宁静、清雅，体现道法自然、天人合一的传统文化内涵。 三、乡村视觉形象设计教学实践 乡村视觉形象是对乡村的地理环境、人文环境、乡土建筑、民风民俗等乡村综合要素的概括归纳。本文中的教学实践过程以乡土建筑要素与课程内容进行结合，用现代教学技术对这些要素设计实施，最终将教学成果尽可能广泛地传播给公众，突出课程教学对于乡村独特文化的诠释与理解，更好地服务乡村形象设计，营造出一个美好的乡村形象。1.教学实践应用在课程教学过程中，引导学生通过对楠溪江古村落的建筑进行分析与研究，从整体到局部探索古村落乡土建筑鲜明的视觉语言，提炼出当地文化资源。与乡土建筑元素相结合的设计理念与形式，为乡村的视觉形象设计提供了源源不断的灵感。如可提取民居建筑中的大门、屋脊等造型装饰元素，将元素进行程式化、重复构成，使视觉形象更具有个性化和现代化，更能概括信息，主题突出。为乡村视觉形象识别系统设计课程教学所用，使其融入鲜明乡土建筑特色教育实践，促进乡村品牌形象的设计，体现楠溪江古村落独特的品牌形象特色。2.教学实践模式作为一个多领域交叉的综合性设计教学，其要求强化审美上的艺术性、实践操作上的工程性、设计意识的综合性、设计思维的系统性之间的互通融合，日益成为一种多元手法的创造性活动。教学采用理论演绎与个案调研相结合的思路。理论部分主要以楠溪江古村落的乡土建筑研究成果的梳理为主；个案调研是基于乡土建筑的文化价值和社会价值，以实地调研、文献调查和古村落村民的访谈内容，构建起乡土建筑文化特征研究思路。最后将乡土建筑融入乡村视觉形象设计中的教学模式研究。（1）模式一：教学“分层式”该模式将课程中的学生进行分层教学，外层是全体参与课程学习的学生，中间层是研究楠溪江乡土建筑的研讨会学生成员，核心层是教学内容的传承者。针对外层学生结合横向和纵向知识结构的梳理，实行全面理论知识的教学，如楠溪江历史、文化、艺术、宗教、民俗等乡土建筑文化知识。使学生全面了解楠溪江乡土建筑文化。对于中间层的学生开设实践性的楠溪江乡土建筑文化训练，组织成立“楠溪江乡土建筑社”。社中老师只是负责指导作用，社员的主体是学生，让各个社员都能发挥主动性、积极性和创造性，开展一些自我调研、社员参与、实践探索活动，促进该层次学生的技艺能力和分析能力，提高对楠溪江各村乡土建筑文化的了解。除此以外，还可以设立另外一些相关社团，让外层学生有更多方向的选择，挑选自己感兴趣的中间层社团。面对核心层的学生，旨在让该层次学生成为整个课程实践设计中的传承与实施者，开设课程教学以外的更有针对性的社团进行乡土建筑的深入探索分析。（2）模式二：体系“连贯式”“连贯式”体系模式是培养学生创造性思维、整体性能力和独立思考能力的有效方法。首先,在大一阶段开设的构成、图形设计、字体设计等课程中导入“乡土建筑文化”，帮助初学设计的学生打破原有的知识结构，激发他们学习乡土文化新知识的愿望和兴趣，促使培养学生知识结构的不断更新和向深层次发展。其次，在大二阶段，将大一学习的相关乡土建筑文化课题研究延续到楠溪江乡村视觉形象设计的项目中，以及将前期阶段学习过的课程包括广告设计、标识设计、包装设计、VI设计等教学内容结合楠溪江乡土建筑要素，建立楠溪江乡村视觉形象系统，设计教学思想的连续性、统一性，使学生对乡土建筑元素更全面地把握。最后，在大三毕业设计阶段对该课题做深入分析，更有创作性地运用乡土建筑元素，使得教学内容与教学方法紧扣楠溪江乡村视觉形象设计。（3）模式三：考察“驻场式”通过驻场考察的模式，结合专业知识，挖掘楠溪江的乡土建筑资源。首先，实地考察调查活动，让每层次学生了解到楠溪江乡村历史文化，并参与古迹遗址的调研。真切了解建筑结构、构件、装饰等，感受历史古村乡土建筑的文化创造力。其次，建立“驻场式”的基地，收集相关资料与素材，组织各个层次的学生开展民间文化采风,寻找资深老人进行访谈，搜集当地的民间故事、民间传说、历史故事等，培养对乡土文化的热爱；并查阅乡村族谱名志、汇编成册的古籍文献，积极参与驻场地的文化研究，完善学生构建乡土建筑资料系统。通过资料系统的深入分析，创作出符合楠溪江古村落的视觉形象系统。 四、教学模式的价值体现 第一，乡土文化丰富教学资源。乡土建筑文化的传承和融入，是一个持续、递进的过程。我国乡土建筑文化历史悠久、内涵丰富，表现出独特的造型形式，具有浓郁的乡土文化特色。楠溪江古村落的乡土建筑元素可以为乡村视觉形象设计教学提供丰富的设计素材，而视觉形象设计为乡土建筑提供了一个展现乡土文化的舞台。教学以楠溪江古村落的乡土建筑为载体，通过专业教学渠道实现元素改造与再设计培养，充分诠释以乡土建筑文化为基点的内在精神，引领中国乡土文化，更是乡村形象价值的集中体现。第二，教学实践提升应用价值。乡村形象是乡村核心竞争力的一个重要因素，是乡村文化的凝聚与体现，核心意义就在于给人以直观的乡村形象和对乡村的肯定。建立乡土建筑调研的常态机制，实施专业教学实践，发掘楠溪江乡土文化，传递文化精神，打造乡村视觉形象，帮助美丽乡村形象建设。用合理的教学模式，感受民俗民风、宣传践行乡土建筑文化的价值观。楠溪江乡村形象是对楠溪江多种历史文化的表现，是突出体现个性的建筑形象，乡村文化决定着乡村形象。如何让这些传统的历史文脉继续传承发展下去，我们需要思考找出可行性的模式与方法，确保文化的传递展示，探索出符合乡村健康发展的教学模式，支撑乡村发展。 结语 众所周知，教育是文化的重要载体和塑造传播者，作为五千年的文明古国，中国的文化传统具有强烈的教化作用，乡土文化的传承需要对教育的内容体现、实施路径等方面进行探讨。楠溪江乡土建筑文化融入乡村视觉形象设计教学的实践与创新中，流露出乡土文化观念和当代设计意识之间的渗透、影响和融合。在有特色的艺术设计专业人才培养方面，乡土文化教育的重要性和必要性也成为广大院校的共识，各个院校纷纷开设地方特色课程和相关的项目制作，不仅在教育的内容体系中融入乡土文化因素，还在校园社团活动中注重育人功能，拓展传承乡土文化的教学模式，体现乡土文化价值。 作者：黄晓娟 单位：杭州科技职业技术学院 视觉形象设计论文:乡村旅游视觉形象设计研究 摘要：20世纪80年代，一种新型的旅游模式——现代乡村旅游悄然兴起。这种以农村区域为主的旅游模式受到了人们的普遍欢迎，同时实现了迅猛发展。乡村旅游本身在我国具有独特性，尤其是江南地区的乡村旅游更是别具一格。从现今我国乡村游的发展现状来看，江南地区乡村旅游具有巨大的经济价值和社会意义，同时视觉形象设计对于乡村旅游具有至关重要的作用，本文以江南地区为例，专门对乡村旅游视觉形象设计进行研究。 关键词：乡村旅游；视觉形象；视觉形象设计 引言 现代乡村旅游兴起于20世纪80年代，并在20世纪90年代后高速发展为一种新型的旅游模式。与传统的“返乡游”有所不同的是，现代乡村旅游一方面增加了当地财政收入、创造了就业机会；另一方面为乡村经济发展注入新的动力。现代乡村旅游对农村的经济发展作用非常大，是目前中国发展农村经济的重要手段之一。我国乡村旅游具有鲜明的特点：1.各地区乡村民俗文化独具特色；2.农民作为经营主体，提供不同的服务项目，例如住农家屋、吃农家饭、干农家活、享农家乐等；3.乡村旅游的市场目标为钟情田园风光、淳朴民俗的城市居民。 一、乡村旅游视觉形象相关概念界定 （一）乡村旅游概念 现在在乡村旅游方面我国的国内外学术界暂时未能形成统一的定义。一般来说，乡村旅游主要指的是将经营主体限定为农民，将农民所具备的地方资源、经济作物、庭院和土地等作为特色，主要经营手段为服务于游客的这样一种农村家庭经营方式。针对乡村旅游这个独特的旅游模式，西班牙旅游学术界针对乡村旅游的分类一直被后来学者广泛应用。其中关于传统乡村旅游和现代乡村旅游的这个分类为当前世界范围内的乡村游提供了旅游发展定位上的学术区分。作为分类之一的传统乡村旅游始于工业革命后，主要表现形式是城市居民的“返乡”休闲度假。而现代乡村旅游却与之区别很大。两者的区别表现在：一是传统乡村旅游时间集中于假日进行；此类型乡村游对促进当地经济发展作用十分有限；二是“返乡”游为特征在客观上对乡村就业机会和金融环境意义不大。简言之，在世界范围内传统的乡村旅游都属于一种非常普遍的旅游形式，而在我国这种传统的乡村旅游属于探亲旅游。 （二）旅游视觉形象 视觉形象在现今学术界没有统一的明确定义，但是结合视觉形象本身，简单概括为以一系列的标准色、各种标准字和各种标志等作为核心内容形成的一种系统性、完整性的视觉表达体系。那么乡村旅游视觉形象主要指的是立足于当地的旅游资源和旅游市场进行分析，同时与受众特征的相关研究和地方性区域规划的研究相结合，将区域旅游形象完善的外在界面和核心理念等提出。其中，将抽象的乡村旅游的各种规范、服务的内容、文化概念和旅游理念，从而最终将独特的乡村旅游形象设计出来。在具体的设计中最具感染力和传播影响的就是视觉识别设计，要确保视觉识别设计更好地被公众接受，这一点非常关键。 （三）乡村旅游与视觉形象设计关系 视觉形象设计只是一种设计规划，乡村旅游是具体某个视觉形象设计的主题和内容，乡村旅游的理念、范围、文化、服务内容决定了视觉形象设计方案的主体内容，换言之，乡村旅游是视觉形象设计的本质内容，视觉形象设计是乡村旅游的表现形式与宣传手段，一个成功的视觉形象设计必然是乡村旅游规划内容的反映，一个成功的视觉形象设计对乡村旅游的长远规划、远景发展至关重要。 二、江南地区乡村旅游视觉形象设计现状 我国江南地区的乡村旅游发展更为迅猛，日益呈现出产业规模化和样化。江南乡村旅游主要类型包括以下几个方面：观光型乡村旅游：其主要包括各种田园风光、古镇的绿色景观和江南水乡风光；以江南乡村的特色园林、景观为主，可以将各种江南文化、娱乐和休闲等体现出来的乡村旅游；主题为乡土文化、江南乡村民俗等各种乡村旅游。（一）江南乡村旅游得天独厚江南地区乡村旅游资源广阔，得天独厚。江南地区旅游主管部门深挖资源并积极开发乡村旅游产品，打造了一批主题鲜明且有特色的乡村旅游景点。江南乡村旅游广泛地采用了山林野味、湖鲜江鲜这些特色品牌餐饮、借助农业观光园、采摘园，依托江南地区各个省份乡村镇的自然风光等全国农业旅游示范点，得益于乡村的丘陵、各种历史文化和一系列的自然生态等为主的对各种多样化的旅游产业模式进行大力发展。 （二）江南乡村旅游重点项目 1.江南农耕文化园建设江南水乡、功能丰富的休闲农庄、农耕主题的文化走廊。江南乡村特有的果树、花卉、苗木为主，设置了农耕历史体验区、土地利用区、动物养殖区、农家休闲区、乡村能源区、江南作坊区、农家谚语区、生肖区、农户设施区等9个区域，导入农耕历史、农耕谚语、农耕工具、农村能源、农家养殖、农家作坊、乡村休闲等丰富的农耕文化内容，集观赏性、知识性、娱乐性、商业性于一体，采用观摩、参与、雕塑等表现形式，让游客在观赏江南田园风光、品味江南农耕文化中长知识，修养身心。2.江南民俗村利用平江悠久的历史文化资源，浓缩各地有代表性的古老而独特的风貌建筑、风味饮食、劳作生活器具、民间文艺、礼仪习俗等民俗风情特色，在风景如画的江南地区仿造一个古香古色、能够展示江南地区古代民俗风情魅力的旅游度假胜地。3.江南田园文化区江南田园文化、独特的传统礼仪习俗浓缩了几千年中国封建社会发展的历史。许多民间文艺诸如九龙舞（已被列入了国家级非物质文化遗产）、山歌、夜歌、花灯、皮影戏、地花鼓、舞狮、踩高脚等颇具欣赏价值（如图1、图2）。感受古朴的建筑风格，在江南的乡村旅游中别具一格。 （三）江南地区乡村旅游视觉形象设计问题 1.认知程度不够我国现今江南地区视觉宣传形式粗浅、杂乱，江南地区各个景区各个城市相互间没有融合，视觉形象没有特色，缺乏整体规划，根本没有形成体系化的完整视觉形象。江南许多乡镇为积极响应国家号召，热情地加入到乡村旅游的队伍中，这样的决策给这些地区周边的乡镇带来了机会和财富。政府的这一行为无疑给许多贫穷落后的乡村带来了曙光，然而，现实中却存在扭曲政府意愿的做法。一些地方看到乡村旅游是个宝，就盲目跟风，有条件要上，没条件甚至创造条件也要上，大搞“无中生有”的景观，违背了政府“旅游扶贫”的初衷，造成了极大的浪费。2.旅游宣传滞后尽管我国江南地区各个城市尝试性地进行过视觉形象设计上的沟通，基础旅游设施不断完善，创新旅游项目及景点建设已经取得了一定的成果。但是客观上却在旅游宣传方面延迟了，这样就无法打开江南地区乡村旅游潜在的市场，忽略了旅游视觉形象设计在江南乡村旅游中的重要作用。通过对视觉形象设计的研究表明，我国江南地区的很多乡村旅游村镇都没有做好充分的宣传工作，其中很多乡村旅游主体并未对旅游视觉形象设计的重要性具有高度的认识，同时还存在着包装策划较少、单一性的设计手段等不足，其主要是利用客传客的方式进行宣传，依赖于各种回头客和自然散客进行日常经营，并未真正地将在旅游产业价值链中视觉形象设计的重要作用发挥出来。再加上当地的旅游协会和农户未能将开展自我销售的意识树立起来，大多都是依赖村委会进行宣传，不仅没有形成完善的旅游预定和销售渠道，也没有形成一整套的旅游网络体系，无法达到一种整体营销的效果。3.旅游无序竞争现在很多江南乡村旅游开发中都具有十分严重的雷同和无序的问题，严重地缩短了旅游产品周琪。之前的江南地区的乡村旅游开发主要是采用各自为政的方式，不同的地区为了占有本来就不多的市场份额，开展了一系列的恶性竞争。由于具有十分相似的旅游资源，再加上在历史文化底蕴方面相差无几，因此很多地区都在激烈地抢夺名号。水乡古镇旅游的首倡者是民众所熟知的周庄。周庄一直对外号称“中国第一水乡”。 三、江南地区乡村旅游视觉形象设计对策 （一）开展江南地区视觉形象设计 2014年江南地区各地方政府经过密切沟通，开展乡村旅游形象标识及旅游理念的征集活动。江南地区各个旅游乡村及爱好者纷纷响应，积极支持。期间共收到来自江南地区应征作品1000余件。本次征集活动公开透明，最终确定为江南地区乡村旅游标识形象的logo由于争议较大暂时未确定，但是旅游理念：“江南文化通天下，中国近代文化业的摇篮，汉民族城市的水乡景观——一个融合现代文明的古文化观光园”最终被确定下来了。此项旅游理念突出江南古镇特色，区别于西安、江陵和兴城古城；古镇是形象，江南文化是根，二者互相促进，相互映造。为了能够充分地践行上述的理念，需要按照不同的发展阶段、不同的市场和目标以及不同的媒体等有针对性地设计关于江南地区乡村旅游的宣传口号，比如，江南乡村古镇——一个被现代文明遗忘了的梦园；江南文化村——中华五千年汉文明的微缩景观等。 （二）江南地区乡村游景点视觉系统整合设计 由于具备非常显著的互补性、关联性和开放性，因此旅游业属于非常适合开展区域整合的产业。视觉形象设计整合必须要真正地立足于江南自然地域的内在联系，同时从社会发展的角度、文化传承的层面和商品流通的便捷等方面出发加以整合，从而形成一个有机的旅游经济联合体。江南水乡古镇同处长三角区域，各水镇之间交通便利，具有相似的文化底蕴与自然地貌，人文习俗，因此求同存异应当是江南地区乡村视觉形象设计整合的重点。统一采用标准色。既然形成江南地区乡村旅游的视觉形象整合，那么在视觉形象设计中建议统一采用标准色。特别是logo标识的设计必须达成统一，否则视觉形象将大打折扣。标识设计完全可以反映江南地区各个景区的乡村游特点，统一采用标准色形成整体江南地区的形象，再通过logo具体内容的区别来展示各自的特点，这样就解决了江南地区一直以来乡村游各自为政、形象不突出，没有整体规划设计的问题。 （三）规划成立江南乡村游宣传形象组织机构 江南地区乡村游的视觉形象设计如想真正落实，必须依托江南地区各个乡镇旅游政府部门的大力支持。可以由国家旅游局牵头成立江南乡村游宣传形象的组织机构。对于景区标识、标准字体、指示路牌、广告牌、门票、宣传手册等统一设计、组织落实。只有组织机构确定，江南地区乡村游才会真正落实整合视觉形象设计的目的，利于突出旅游形象的宣传，表现出江南地区旅游的理念，这种互相助力，相互依托的旅游宣传方式得到了有益宣传，形成团队合作的预期效果。 （四）构建乡村游视觉形象设计经营管理机制 江南地区乡村游应当是一个相互助力的整体。视觉形象设计中必须要传达这样的合作理念。那么构建乡村游视觉形象设计这个重任必须到落实到政府的肩上。政府充分发挥经营管理的职能，制定指导发展旅游产业的政策措施能够为江南地区乡村游的视觉形象设计助力。我们都清楚政府支持将促进旅游目的地的发展，反之，旅游目的地的发展就会受到制约。特别是针对我国江南地区乡村游实行“政府主导型”的旅游业发展战略，政府的政策、规划和管理体制的倾斜会极大地提高目的地的竞争能力。 结论 现今我国江南地区乡村游遇到了良好的发展契机，但是由于视觉形象设计迟缓，单一，落后，根本没有完整地展现江南地区乡村游的特点与形象。江南地区乡村游是国家旅游局近年来发展的旅游重点扶植项目，如果因为视觉形象设计的落后没有对外形成品牌旅游的竞争力，真是非常可惜。因此如何尽快完善整合江南地区的乡村旅游视觉形象设计是当务之急，是重中之重。 作者：金茗 单位：苏州大学 视觉形象设计论文:面包店视觉形象设计创意与内涵 摘要：面包店视觉形象设计的创意与内涵不仅是艺术设计水平的体现，同时还直接影响着面包店甚至整个餐饮行业市场状况的一个重要因素。为此本文对影响面包店视觉形象设计创意的元素做了深入的分析研究。并在这样的基础上提出了相关的破解对策。 关键词：面包店；视觉形象；内涵 1998年英国首次提出了“创意经济”的概念。此后我国对创意经济也进行了大量的相关研究和讨论，并取得了积极的成果。在艺术设计中创意与内涵成为影响作品生命力和传播力的主要根源，面包店视觉形象的设计，也是体现面包店本身市场定位和品牌内涵以及服务人群的一个外在形象设计，因此对于创意和内涵的要求也是有所不同的。 一、面包店视觉形象的风格创造 面包店视觉形象设计中风格的塑造使非常关键的，这直接影响目标人群定位和整体风格，总体而言面包点的视觉形象设计主要包括西式风格和中式风格两种，以往传统的面包店主要突出设计风格的西式风情，但是随着面包与我国饮食文化的不断融合，单纯的西式风格已经无法满足发展需求。中式风格的面包店设计对市场的影响力正在逐步增大。1.水墨元素。中式餐饮中的水墨元素应用已经不再是新鲜事，从目前市场情况来看水墨元素在餐饮形象设计中的市场亲和力还是比较明显的。因此，面包店的视觉形象设计中可以引入水墨元素的形象艺术设计风格。众做周知，面包店是西式面点，一直以来在形象设计和包装中主要突出西式风情。但是随着我国餐饮文化的不断繁荣和发展，这种西式风格已经和中国文化完全结合在一起。而且这对我们的形象艺术设计的完善和发展也成为一种非常重要的推动因素。因此，面包店的形象艺术设计也应当考虑西方元素和中国传统文化的结合。毕竟面包店这样一个市场主体，服务的是中国人，还是应当以中国元素作为亲和消费者的一项最为重要的举措。为此，在面包店的视觉形象设计中我们应当尝试引入水墨元素，这对于传统的风格既是一种有益的创新，同时有对视觉设计的丰富性和差异性做出贡献。2.对传统吉祥图案的吸收。中式风格的面包店在设计过程中还应当考虑传统图案的应用，最好是反应中国餐饮文化的传统图案，例如灶君，这在整体风格上吸引中国消费者能够起到非常明显的效果。并且在这样的背景下我们还应当采用传统文化图案中的精髓，在解决文化内涵的基础上增强创意的传统文化氛围。面包店的视觉形象设计在现代消费者欣赏层次逐步提升的情况下还是应当考虑借鉴传统文化中大家都耳熟能详的的文化符号。并在这样的背景下加强文化连续性和市场适应性这两个主要层面。而且在这样的背景下还应当在加强市场基础能力和其他方面能力上不断突破和加强文化背景对真个人文精神的继承和发扬。另外，在创意层面还应当不断结合当前的市场发展的基本方向，在适应现在市场生存的前提下还应当不断的研究未来发展的新动向。为此在创意过程中就要不断加强他们在整体文化内涵中的中式风情和味道。3.色彩的运用。面包店设计中应当注意色彩的运用，首先，色彩是面包店视觉形象中的一个最为重要的组成部分。而且，中国消费者对色彩的感觉也是有着很强的共性和心理暗示作用的。例如对于红色，中国消费者一般将其理解为喜庆、热烈的非为，在节日促销中，尤其是春节过年的时候这种颜色心理暗示的作用在整个市场中都是非常受欢迎的。而且这也为我们在这样的背景下不断的将其在发展过程中成为印象和提升面包店层次和视觉艺术效果的一项非常关键的元素。另外，面包店设计中还应当注意色彩和行业本身特色的结合。并作为一种餐饮行业的门店，他除了要在色彩上迎合消费者以外，还要将餐饮行业的自身规律考虑在内，例如，面包这种食品与那种颜色结合最能体现自己的特点。每一种不同的面包店都有自己的特色。色彩选择和运用中能否体现自己的这些特色也需要经过单独的设计与融合。 二、面包店视觉形象设计形式的创新性表现 视觉形象设计在面包店营销中的作用已经发展的比较完善，品牌视觉形象的塑造和推广将向数字化、个性化、多元化、互动化甚至智能化方向发展。这对设计的形式丰富性，传播多样性等方面都具有非常重要的作用1.由静至动的视觉形象塑造。视觉形象设计讲究动静结合，这种动静结合值得是艺术设计给受众带来的总体感觉，他可以是画面上的立体感和冲击力，也可以是传播过程中作品的连续性等等。这些都为我们在整个发展过程中发挥作用形成了完整的创意作用和其他方面的安排设计能力。这为我们在整个人为背景下形成主要的品牌影响力创造了价值和作用。视觉形象设计与面包店品牌定位的结合也成为导致这方面发展元素的一个非常重要的创意突破点。在突出创意的独特性和表达主体的关联性上二者应当很好的结合在一起，并为整个视觉设计提供一种整体性意境。2.形式多样的创意表现。创意是视觉设计中一个最大亮点，它所产生的作用不仅是提升店面品牌影响力，更为重要的是他可以在消费者甚至整个行业市场中口碑相传，例如，肯德基麦当劳的视觉形象设计已经深深印在消费者心中。这是对于面包店形象设计中一个非常明显的影响因素，也是成为视觉设计中决定作品优劣度的一个重要衡量方面。而且在这样的背景下我们还应当不断的吸收其他行业品牌设计中的亮点为自己的品牌形象艺术设计打下坚实的基础。在此过程中应当注意的是对于其他行业的借鉴应当在转化和融合的基础上进行转化，这样才能做到有机的融合，而不是生搬硬套。 作者：刘海州 单位：浙江安防职业技术学院 视觉形象设计论文:护肤品品牌视觉形象设计初探 摘要：目前，护肤品市场上的品牌种类非常多。在产品与服务同质化的当下，越来越多的消费者开始依据品牌的知名度、美誉度来决定是否购买此产品，因此，品牌形象成为了连接产品与消费者的纽带。很多企业为了给消费者留下独特的品牌形象，使自身的品牌与众不同，挖掘了企业和产品的USP，塑造了独树一帜的企业形象。 关键词：护肤品；设计元素；品牌形象；消费理念 在国际化市场激烈的竞争环境中，化妆品企业需要提高自身的核心竞争力，并提升自身产品的市场占有率。只有这样，才能在整个化妆品市场中存活下来。清晰和具有特点的品牌形象不仅可提升顾客对本品牌的关注度，还能帮助企业提升市场占有率和竞争力。品牌形象的设计过程就是对各设计元素的提炼、整合和表达的过程，它是企业品牌的重要组成部分之一。 1护肤品市场概况和消费者分析 1.1护肤品市场概况 按照价位和目标受众，护肤品品牌分布大致可分为大众、中档、高档三类。外资品牌多占据中、高档市场，本土品牌多占据大众市场，且后者正在向着高档市场进发。在消费方面，使用护肤品的女性消费者多于男性，女性占据购买主导地位。消费者的使用年龄分布比较平均，在目标群体中，25～39岁所占的比例为35%，50岁以上消费者的需求较小。 1.2护肤品消费者分析 任何一个品牌的发展都是以企业的发展为依托的，将品牌价值发挥到最大限度是企业的长期追求。然而，要想将品牌价值发挥出来，就必须充分发掘消费者的心理。大卫奥格威曾说：“消费者是我们的上帝，而消费者的心理是上帝中的上帝。”如果消费者对品牌没有认知记忆，则品牌会失去原有的价值。因此，企业想要提升自身的经济效益，就必须先了解消费者的心理。随着人们消费水平的不断提高，人们的消费理念也在转变——开始更加注重健康问题，易被健康等概念所引导。社会道德的约束和环境保护问题促使消费者追求健康的生活方式。因此，大量的护肤品牌运用绿色环保主题来展示企业的品牌形象。 2护肤品市场品牌的视觉形象 2.1图形的表现 LOGO的主要功能是区分和识别事物，是实现品牌差异化的视觉手段之一，是产品与消费者沟通的最佳桥梁，尤其是可区分不同品牌的同质产品。大多护肤品的LOGO运用了植物元素或文字元素。比如，悦木之源将2棵绿色大树作为了自己的LOGO，完美演绎了其品牌的精髓——“天然为本、科学为证”的品牌宣言，清晰地表达了悦木之源作为高效能、纯天然化妆品品牌的领导地位；法国纯植物美容品牌欧树的品牌含义为NUXE，即Nature（自然）+Luxury（奢华），其LOGO的图形元素来自于橡树，橡树象征着企业独立自主的研发精神；茱莉蔻的LOGO采用了对文字局部变形的方式，LOGO中的“i”就像一颗正在发芽的植物种子，需要自然力量的呵护，“q”“j”就像植物的根系向四周不断生长着，借此表达茱莉蔻具有天然能量和无限的生命力；悦诗风吟的英文品牌名称为Innisfree，是指纯净、自然、健康、和谐的小岛，以期将健康和美丽献给广大的消费者，其LOGO体现了将寻找到的纯净自然原料装在环保容器中的美好心愿。LOGO是具有象征意义的图形，它能将企业、品牌和产品的特征等明确地传达至消费者。由于LOGO能将产品或服务信息在恰当的场合、时间迅速地传达给消费者，并通过与其他手段的有机结合体现产品的质量和价值，从而提升消费者的购买欲望。消费动机与消费需求的联系紧密，而消费需求是在人的身心对某种物质有需求时的主观状态，是一种内驱动力，并不能直接促成消费行为。由此可见，激发消费者的购买动机需要从2个方面入手，即刺激需要和建立目标。因此，很多护肤品企业为了赋予品牌天然无害的形象，在产品LOGO、包装、广告等方面都积极融入了与天然、纯净有关的概念。 2.2色彩的表现 色彩能对品牌形象设计起到深化和补充作用，选用合适的色彩能使人们更加容易地接受和理解品牌的内涵和意义。色彩形象是人类根据个人习惯而对色彩产生的反应。色彩因人的介入而被赋予了各种各样的情怀，进而具有了一定的象征语言和寓意。企业在为LOGO选择颜色时，应充分了解自身产品的品牌精神。比如，很多品牌钟爱于在视觉色彩表达上运用绿色和原木色。绿色是生命的原色，象征着自然、新鲜、平静、生长、有保障、安全、有生机和发展等；原木色代表着自然的本真，因此，其在护肤品的品牌视觉形象上的运用比较广泛。 2.3包装的表现 由于很多护肤品品牌强调自然和环保，因此，其在包装材料的选择上都比较环保。比如，施丹兰全方位地体现了自身品牌环保理念——由顾客挑选产品，现场切割、称重和包装；茱莉蔻根植于植物理念，在包装过程中极力突显其纯天然特性。 3护肤品品牌视觉形象的特点 护肤品品牌视觉形象的特点有以下2点：①在计理念上，表达了绿色环保和节约的观念，运用绿色设计理念使产品包装向轻、薄、小的方向发展，具有简洁而雅致的特点。②标志国际化。很多护肤品牌运用植物元素来直接表达其品牌形象，而SKⅡ、DHC、施丹兰等直接采用文字作为品牌形象，具有较高的辨识度，可迅速引起人们的关注、理解和记忆。 4结束语 目前，护肤品在我国的需求量日益攀升，我国本土的护肤品虽然品牌较多，但与市场上的国际品牌相比还有一定的差距。因此，国产品牌应充分把握消费者的需求，增强自身的竞争意识，注重维护品牌的形象，从而使我国的护肤品品牌也能在国际化的舞台中大放异彩。 作者：杨晓璇 单位：武汉理工大学艺术与设计学院 视觉形象设计论文:小寨商圈视觉形象设计策略分析 摘要：今天，不断丰富的物质生活激发了人们对更高层次精神生活的追求，虽然大多数商圈的发展顺应了时代的要求，但在视觉形象方面远远没有满足人们的精神需求。如何设计一个商圈的视觉形象来推动商圈经济发展，体现人类对美好形象的孜孜追求。而最终，不但提高本地人的文化认同感，增强与受众者之间的审美联系，也对外发挥商圈文化宣传力，提高商圈知名度。商圈视觉形象对商圈建设起着至关重要的作用，直接关系到商圈建设的成败和商业活动的繁荣。小寨商圈位于西安南郊，而西安是六朝古都，大兴善寺又坐落在此。所以对西安小寨商圈视觉形象的设计策略研究，必需基于对区域内传统历史文化的深入了解，对文化底蕴的深刻领悟和对居民生活形态的充分认识。通过视觉形象识别系统的艺术设计达到保留传统地域特色和延续文化民风的目的。 关键词：小寨商圈；视觉形象；导视系统；地域；设计；元素提取 “十二五”时期是建设西安国际化大都市全面启动的关键时期，随着“人文西安、活力西安、和谐西安”建设推进，西安大都市框架基本形成，国家的战略地位得到提升，先进制造业和高新技术产业等新兴产业蓬勃发展，张显华夏文明的人文特色得到充分发挥，西安将初步成为东西方文化的交流平台。而城市商圈的视觉形象是商圈发展的关键，同时也在拉动消费需求，促进商圈经济增长。 在国际化大都市建设影响下，挖掘自身文化内涵和注重树立品牌的意识越来越强，它体现了一个城市的现代文明化程度。现在国内大部分的商圈都在量身定做符合自己的品牌形象系统，诸如各大商圈绞尽脑汁的寻找属于各自的亮点符号并且纷纷设计探索适合自身的商圈形象。这种潮流的出现，表明我们正在由传统意义上的仅仅满足于生活和居住的环境，向现代意义上的艺术和品牌特色的商圈过度。成功的视觉形象识别系统能够体现商圈的品牌特色以及提升商圈的文化内涵，以塑造出独特的商圈风格。通过强烈的视觉冲击力和独特的内涵表达使商圈整体视觉风格尽显大都市繁华的现代风格。商圈的特色主要是从当地两方面的人文历史文化入手，大兴善寺和小寨工人文化宫。以大兴善寺内的元素为灵感来源结合工人文化宫所遗留下来的“小寨现象”，形成一个符合当地居民印象的新鲜活力商圈。而这个设计是一个形态赋予的过程，更是一个意义赋予的过程。人是城市商圈的“血液”，而理念毋庸置疑就是商圈的“心”，而当下要做的就是将商圈的“脸”进行美化、传播，最终在公众的心中留下独有的印象。因此，在对小寨商圈视觉形象识别系统进行方案设计时，重点突出有着长久商业繁荣的历史积淀和传统浓厚的文化氛围的设计，能使之跟上现代化的脚步，最终把小寨商圈的名片推广至全国乃至全世界。纵观现状，不难发现，城市商圈面貌发生巨大变化，一些原本富有人文景观的商圈形象，逐渐淡化自身的特色和个性。逐渐丧失属于自己的元素和符号。在设计过程中，设计者简单粗暴地扼杀了商圈固有传统的地域特色和文化，尤其是视觉形象更是毫无特色，人文与自然风貌荡然无存。对于一个有品味的商圈，特别是对特色文化区域进行设计时更应小心谨慎，尊重其地域特色。 如何让每一个路过这座城市、这个商圈的人，由衷的欣赏这座城市或商圈，并享受视觉设计所带来的视觉美感，在脑海中留下独属于这座城市、这一商圈的固定印象，是每一个设计者应有的初衷，因此总结了几点后续建议。1）合理定位：商圈是集商业、商务、酒店、购物、休闲、娱乐、餐饮和公共服务为一体的体验式消费中心，其视觉形象设计有别于企业、品牌视觉形象。成功的视觉形象设计案例充分证明了前期调研在设计中的重要性，我们应多层次全角度开展设计前调研准备工作，了解商圈内各种业态、人员结构及分布规律、建筑景观空间关系及交通公共设施状况等，将商圈核心区和辐射区一并统筹设计，准确定位，明确视觉重点，做到详略得当。2）凸显差异兼顾统一：商圈视觉形象的独特性时和差异性是大众牢记商圈的主要因素之一，形象的平庸和雷同，只能使人视觉疲乏，甚至抑制人们消费体验的欲望，只有独特才能有别于其他商圈。同时要兼顾视觉形象协调统一，要把商圈内建筑立面、景观、户外广告和公共设施等视觉资源一并整合设计，理顺视觉关系，既突出重点，传达差异，又注重整体形象的和谐统一，防止出现视觉形象生硬呆板，视觉关系杂乱无章，拒人于千里之外。3）坚持以人为本:商圈是集商业、商务、酒店、购物、休闲、娱乐、餐饮和公共服务为一体的体验式消费中心，其视觉形象设计有别于企业、品牌视觉形象。成功的视觉形象设计案例充分证明了前期调研在设计中的重要性，我们应多层次全角度开展设计前调研准备工作，了解商圈内各种业态、人员结构及分布规律、建筑景观空间关系及交通公共设施状况等，将商圈核心区和辐射区一并统筹设计，准确定位，明确视觉重点，做到详略得当。将保留西安小寨商圈所遗留下来的人文特色为基础，更新小寨视觉形象为前提，发展国际化潮流商圈为目的，最终营造出品牌商圈的氛围。如何使大兴善寺和工人文化宫的文脉在小寨商圈的现代化进程中得以继承、发扬和完美的体现，这需要以小寨商圈的时代性为基础，结合老建筑和新建筑元素的提取，使文化特色、商业特色和建筑风格一体化。在深刻理解这个商圈居民生活习惯的基础上，加之对现有环境的研究，将新旧融合，通过现代的手法对传统进行演绎，通过新的活力将历史文化注入到商圈当中。 结论： 最终创造出一个新内容、新形式、新色彩、新面貌，独特品牌潮流时尚的特色商圈视觉环境，在保留商圈地域文化特色的基础上从美学的角度出发用标准化的设计方法将商圈的全新形象呈现于眼前，使商圈焕然一新的同时带给受众眼前一亮的感觉。最终在给人带来强烈视觉冲击和独特人文特色的同时使人们对于商圈的历史文化特征逐渐表现出应有的关切和认同。 作者：屈展 视觉形象设计论文:品牌视觉形象设计与推广的动态化发展 内容摘要：本文以传播媒体革新所带来的用户获取信息方式的变化为研究背景，以多媒体、多屏幕环境之下的设计方式与设计内容的转变为主要研究对象，以全球著名先锋品牌设计公司——MB（Movingbrands）设计项目为例，探讨品牌视觉形象设计与推广中动态化发展的相关形态与趋势，以期能够为今后的品牌视觉形象的动态化设计应用给出新的视角。 关键词：品牌动态化、多媒体化、MB、动态标志、动态色彩 一、品牌动态化发展的背景 早在上世纪初，品牌动态化在影视媒体中就有应用，它以电影片头和电视台标的动态展现为最初的主要形式。如1912年美国环球影片公司(UniversalPictureCo.)、1923年的迪斯尼（Disney）等，这些别具新意、形色各异的动态化品牌形象用于影片播映中，为20世纪30-40年代美国黄金时代的到来起到积极的作用，也为好莱坞成为国际电影中心以及世界顶级娱乐产业中心起到巨大的宣传和推广作用。近些年，随着信息技术和媒体技术不断发展，电视、网络、手机三大网络实现横向融合，人们对信息的获取和交流更加倾向于数字化、动态化、实时交互的方式，从影视媒体到网页媒体，再到移动端媒体，从楼宇多媒体广告到地铁交互式广告，再到APP动画，多媒体技术与多屏幕技术为品牌内容的设计与实现提供了有力的支持。随着传播媒体与技术的革新，简单的平面印刷和静态宣传已经无法满足品牌向跨媒体平台发展的需要，如何以更适应信息时代的方式去建构，成为品牌设计的重要因素。尤其在多媒体环境下呈现的新品牌，从设计之初就要考虑多种媒体融合应用的可能性和设计方向。在全球品牌的动态化发展中，创立于1998年的MB（Movingbrands）公司帮助诸多品牌在传统品牌设计基础上实现了动态化发展，成为行业先锋（MB是一家依托数字媒体平台为品牌发展提供全面服务的设计公司，现在已经在伦敦、东京、苏黎世和旧金山设有分公司）。与传统的广告设计公司或者媒体公司不同，MB秉承“Creativityforamovingworld”的理念，致力在动态世界中为品牌创建形象，把品牌的蓬勃发展建立在网络、移动媒体等数字媒体和传统媒体的共同传播之上。MB的主要服务客户有瑞士电信（swisscom）、HP、传立媒体（MindShare）、NETFLIX等。设计过程中，MB利用新技术手段，将客户、潜在用户、设计师等联接在一起，设计的目标是通过系统形象的设计（主要是品牌动态形象的建构）在品牌和用户之间建立起高效、新颖、有力的沟通桥梁。由于MB独特的品牌理念，因此在公司架构上与一般的设计或广告公司也有所不同，员工来自不同的背景，拥有各种各样的技能，包括商业顾问和影视制作、文案和平面设计、声效设计等人员。 二、品牌视觉形象动态化发展的主要表现形式 品牌的动态化创建主要来自两个方面：一是源自影视、网络、移动端等屏幕媒体传播的新品牌。如MB为瑞士电信（swisscom)、美食地图APP“ness”以及BBCweatherwatchers等创建的以动态标志和动态色彩为主的品牌识别系统。(图1-3）另一种来自客户对传统品牌在新型媒体应用的认识变化（如nokiasiemens网站品牌，即nokia和siemens两个原有品牌基础上所做的一个网站品牌，图4）。也就是在现有V（I视觉系统设计）基础上，进行的动态化、多媒体化的品牌拓展与更新。包括在原有静态标志、标准色与辅助色、标志变体与辅助图案、吉祥物等等视觉基础系统之上，通过将造型、色彩、材质等视觉要素进行时间维度的延展，听觉、触觉等媒介方式的融入，实现品牌动态化、多媒体化的演绎与传播。由此来看，动态化的过程在一个品牌的形象塑造与理念传达中成为品牌形象新的起点与衍生发展的动力。笔者以品牌动态化中最为重要且基础的标志、字体、图案、色彩等视觉要素为例，结合MB的设计进程，进行品牌的动态化设计分析。1.标志的动态化标志的动态化即动态标志（Dynamiclogos或Dynamicsymbols）。动态标志一般由图形、色彩、文字、运动、声音等几个主要方面构成。可以是标志静帧图形或者画面的连续播放，也可以是几个画面的交替变化，甚至可以依据标志的品格特性进行标志演绎。通过空间、时间、声音等多个维度，将平面标志在二维空间不能完全阐述的理念进一步表现出来。以瑞士电信swisscom品牌设计为例，该品牌为瑞士移动业务服务商，在对品牌的整体需求上，要体现瑞士地域特色与移动服务的行业特点。在标志形象的创意之初，设计者即以动态化的分析、设计模式开始创意，如何使标志形象具备“动态化”特征成为设计的出发点。标志设计以“S”和瑞士“十”字两个主体元素为创意端点，经过与瑞士电信的客户沟通，经过平面设计人员、影视设计人员从不同的时空维度、视听感受去共同创意，最终运用沿纵向轴旋转的方式作为动态化标志的脚本，并进一步完善形成完整的动态标志，以旋转产生的中间定格形象作为品牌swisscom视觉要素。这样的标志极具动态特征，在品牌网站与移动端等屏幕媒体中，标志以不断旋转的动态形式展现（图5），而在平面印刷及二维应用中，标志则以定格形象出现。瑞士电信标志形象从动态标志的定格演化出静态的品牌视觉体系，这一点区别于传统的标志设计方法。2.标志变体与辅助图案的动态化标志变体作为品牌视觉形象的另一重要元素，可以在传统的品牌视觉形象推广中，根据呈现环境与介质的不同，运用各种造型手法对原有的标准标志进行灵活的处理和变化，从而对主体标志起到功能补充的作用。标志变体的动态化多用于品牌标志的网络端、移动端媒体推广中。比如，MB为PIR（PublicInterestRegistry)设计了网络推广形象——Enset，该形象即以一组标志动态化变体衍生而出。作为PIR（PublicInterestRegistry)这个非政府组织向网络推广的形象，在创意之初，Enset以“public”(公众)作为第一要素，以“面向公众”（Opentopublic）作为设计出发的原点（因为该组织建立了独立的博客，以这种方式推进其全球化的合作，使得所有参与者能轻松地分享见解和反馈）。在方案设计中，设计人员借鉴来自不同地区和文化的参与者的建议与信息，最终的标志变体以英文、汉字等多种语言间的动态转换实现，标志形象结合了跨文化的属性，多种信息符号通过动态形式结合在一起，阐释出更加综合、全面的品牌精神。同时，以不断变化的不同民族语言符号随机组合的新形象也为Enset获得了高度识别的特征。（图6）在网络端和移动端的品牌推广中，为了进一步延伸品牌的视觉传播效能，辅助图形、辅助图案的动态化成为众多品牌视觉形象发展的一部分。以MB为瑞士电信（Swisscom）向跨媒体推出APP品牌iO为例来分析。作为一款新型工具（SwisscomiO具备免费通话、聊天、传递照片等多种沟通的功能），iO在不断变化发展的市场中，保证和代表了瑞士电信（Swisscom）的发展方向和领先地位。MB在设计之初便帮助iO确定了其核心的视觉形式与理念阐释，即iO是什么。i代表“我”，O代表“我的世界”，iO则代表着个体与世界的连接。同时，设计团队将iO的视觉形式从Swisscom的主视觉中分离开，形成一个带有动感的新型标志。其中，i是静止的，代表品牌主体理念的稳定；O是运动变化的，代表品牌不断变化的生命活力。而iO中的“i”与“O”又取自于Swisscom中的字母，从而建立了与主品牌视觉之间的内在联系。在色彩设计上，MB为iO建立起具备更多可能性的色彩视觉体系：字母i是单一的白色，与造型的稳定形成统一；而字母O则具有丰富的色彩和充满动态化的造型。在APP的UI设计中，iO的色彩体系得到多样化的应用，通过色彩间的渐变与标志本身的动态化形式进行了融合，衍生出诸多动态化辅助图案。这些强调色彩与动感的画面成为该品牌在终端应用中的界面、背景、动态特效等视觉图案，进一步扩展与提升了品牌推广力。（图7-8）3.品牌色彩的动态化传统的品牌色彩设计主要为基于标准色与辅助色系的色彩设定，在以屏幕媒体应用为主的多媒体环境中，随着光构成、影像设计不断介入，数字色彩、动态化色彩成为品牌推广的一种新方式。在动态环境之下，屏幕更加适合表现色光构成的影像。以色光为特征所产生的图形与色彩具有区别于印刷色彩的更加生动、奇妙的效果，色光的造型能力与色彩表现能力使得基于屏幕的数字艺术表现出现更多的可能性。同时，动态图形中的色彩在时间拉长的图形序列中，通过色彩、图形之间的错位、透叠及变形，无论从叙事上还是视觉表现上都形成新的动态语义，表现力更加丰富。以MB为处于挪威的诺尔辰角（Nordkyn）网站VisitNordkyn所做的设计来分析：该网站以颜色来表示温度的变化，幅度由-25摄氏度至25摄氏度，以造型的变化来表示风力的变化，最终形成多种色彩与样式的多边形，使用户能够通过可视化的动态标志色彩与造型的变化快捷获知天气信息，使品牌具有更强的识别性。（图9） 三、品牌视觉形象的动态化发展展望 未来，在多屏幕、多语言通道、多点触控以及网络技术与全息技术等不断发展的背景下，品牌视觉系统的动态化发展将拥有更加广阔的平台和丰富的构架模式。在多媒体、多屏幕的传播媒体环境之下，设计者与设计团队的任务与工作方式必将在未来发生转变。如何在借鉴传统品牌视觉形象设计的基础上，利用数字技术与多学科的整合力量，在不断变化的市场需求之间创造出品牌构建的新方式，如何为客户在动态世界建立新型、科学的动态品牌视觉形象表达模式与体系，并通过设计使品牌与用户建立更强的情感联系，无疑将成为动态品牌设计者需要考虑的问题。 作者：张亚丽 视觉形象设计论文:导向标识系统视觉形象设计论文 一、导语 随着经济的持续发展，国内会展业发展迅速，各地纷纷建设会展场馆，在体积庞大的会展场馆及复杂的空间环境内，所有与会者对导向标识系统的依赖程度更加强烈，要求也越来越高。一套完善的导向标识系统不仅能够引导来往人群，提供服务信息，也是对展览场馆空间的装饰与美化，能够加强和凸显会展中心的整体视觉形象。从视觉传达角度来说，导向标识系统不仅要按照视觉形象设计系统的规范来设计，还要强化该场馆的视觉形象设计特色，从而塑造出不一样的品牌形象。 二、导向标识系统设计与视觉形象要素的统一 独特视觉形象设计不仅能创造良好的社会效益，带来经济效益，且能提高品牌认知度。会展中心整体的视觉形象设计作为最外显、最直接的表现方式，对会展中心品牌的塑造具有直接影响。而会展中心的导向标识系统是指通过图形、符号、文字、色彩的集合与排列、标识载体形态对繁杂的会展空间人流进行引导，既是帮助人找到方向的系统工程，也是引导人们快速准确地进行视觉识别和获取公共信息的视觉系统[1]。导向标识系统作为展馆视觉形象的重要组成部分，总体规划要规范化、系统化。可现在很多展览场馆的导向标识系统设计与该馆的视觉形象要素不够统一，整体视觉形象不够清晰，形式单调。因此，以下探讨的是会展中心导向标识系统的设计怎样与展馆视觉形象要素相统一，达到强化整体视觉形象的目的，主要从标识系统中图形符号、文字、色彩、标识载体形态的设计方法进行分析。 三、视觉形象要素在导向标识系统中的应用与延伸 在探讨会展场馆视觉形象在导向标识系统中的应用方法前，先分析一个案例——墨尔本会展中心标识系统的设计。墨尔本会展中心是澳大利亚最大的现代化会议和展览中心，其标识系统的设计形式新颖、很具现代感，具有明确的视觉形象。标识系统的设计跟该馆的标志（M的造型）在形式上保持一致，给人独特的视觉感受，图形简洁，色彩搭配合理美观，给人留下深刻印象。标识牌的主要颜色是深灰色、蓝色和白色，色彩对比强烈，标识内容易识别，具有独特的魅力[2]。同时，标识载体形态都是一角被切割的方形，形式简洁大方，与标志的形状相呼应，造型特征明显，很好地强化了该展览中心的整体视觉形象。因此，统一的导向标识系统设计更好地凸显了该展馆的视觉形象，渲染了独具特色的场馆环境。因此，笔者认为在设计会展场馆导向标识系统时应充分考虑会展场馆的整体视觉形象，通过对展馆视觉形象的分析和研究来规范和设计标识系统的视觉元素和标识载体形态，使参观者感受良好的会展环境[3]。首先，标识文字易于识别和理解，同时根据特殊的环境空间和观者的阅读状态，进行相应的调整，如字体粗细、字间距、行距，文字内容尽可能言简意赅。第二，标识系统中的色彩一定要按标准色彩统一执行，还要注意与辅助色的搭配使用。对会展中心的内外空间，通过色彩区分和色彩联系的形式来进行管理，不同区域使用不同的色彩，使观众能够根据色彩轻松识别自己所处的区域。第三，图形在导向标识中的应用比较广泛，能弥补文字传递信息的不足，且直观地、准确地传递相应的信息，增强导向标识系统的视觉冲击力，提升系统的整体性。第四，导向标识载体作为承载标识的媒介，是导向标识最为重要的设计要素之一，其外观造型是导向标识视觉的张力所在，能有效地吸引视线[4]。由此，其造型一定要与视觉形象元素相统一，这样才能更好地强化展馆的整体形象。统一又具变化的标识形态能将不同放置形式、不同功能的标识牌串联成一个整体，增强展馆环境中标识之间的联系，既能满足功能需要又能满足观众的视觉审美需求。 四、塑造会展中心独有的品牌形象 会展中心视觉形象设计的好坏直接影响到展馆在人们心目中的形象。将视觉形象元素融入到导向标识系统设计中，能加强整个展览中心的统一形象，并达到美化会展空间环境的目的，进一步塑造展馆的品牌形象与特色，带来经济价值，提高会展的服务管理水平。 作者：吴兵娥 单位：广东东软学院 视觉形象设计论文:城市视觉形象设计论文 1城市视觉形象功能 城市视觉形象的功能是指在人类生活、生产过程中能提供的功能性保障。好的城市视觉形象能愉悦人的心灵，增强人的生活情趣，提升人的生活、精神品位。城市视觉形象不仅是物质文化的重要组成部分，也具有审美、教化和提高城市质量的精神功能。 1.1物质功能 城市视觉形象最终目的是可以满足人的各种物质需求的，能创造适宜人类生活和居住的环境。（1）方便生活满足人们的生产，生活需要，并为其它经济活动和社会活动起到作用，是城市视觉形象的基本要求，它能为人们在城市中的生活提供方便。如城市中的路牌、垃圾箱、公车站牌等在提供便利的同时让人们的生活更加舒适。（2）传递信息现代的城市视觉形象设计必须要考虑城市在当前时代的发展和演变，以及满足信息传递的需求。如电子屏幕，可随时更新信息，向人们传递及时的信息。（3）行为管理城市中的部分视觉因素不时地规范着人们的每个生活细节以及人们的行为。如城市中与马路相关的路牌、斑马线及交通标志，公共区域的文明指示牌等，都在潜移默化中约束人们的行为，使城市变得更加文明。 1.2精神功能 （1）文化传承城市视觉形象的营造应该珍视历史文化价值、注重文化的继承和延续，不仅要反映出时代的进程、人们的感情、生活方式和审美情趣，还要包含对城市历史文化的继承，既有时代特点又有历史韵味。（2）心理愉悦城市视觉形象是一种在公共区域里存在的艺术表现形式，能带给人们心理愉悦的功能，使人们在获得审美情趣的同时，把感性的情绪纳入审美过程之中，给人以美的享受、产生美的联想。（3）教育感化城市视觉形象以融合历史、文化、教育、艺术、娱乐等综合元素成为城市的组成部分，承载着传达城市文明的功能，在带给人们良好心理感受的同时，可以引导人们的文明行为，让人们乐于接受。（4）提升城市品位及形象其重要作用就是提升城市品位、塑造城市形象。城市视觉因素的存在目的是协调人与环境的关系，人类采用艺术方法或手段去创造、美化环境，使城市具有艺术美感，激发城市的吸引力，促进城市的繁荣和进步。 2德阳城市视觉形象现状及展望 德阳，是中国重大技术装备制造业基地，代表国内甚至世界机械制造业最高水平，是典型的重工业城市，更加需要精心营造城市视觉形象，愉悦人的心情，使生活在其中的人享受到城市发展带来的人文关怀。 2.1德阳视觉形象现状 德阳作为新兴的工业城市，在努力发展经济的同时也营造着浓浓的人文环境，目前比较典型的城市视觉形象主要有文庙广场、石刻艺术墙、钟鼓楼立交桥浮雕等。 2.1.1德阳文庙广场 德阳文庙广场由主、副两个中心组成，中轴线由北向南设置了流瀑、戏台、观戏区、下沉式音乐广场等，布设了图腾柱和音乐旱喷，安置有座椅、座凳的无障碍通道等设施。文庙广场把儒家的“仁爱”思想赋予了新的含义，从宏观设计到细部处理都体现着人性化的设计理念，营造了一个供市民尽情享受自然、感受文化的休闲空间，为市民平时休闲娱乐等提供了一个平台，在广场里能享受到浓重的人本关怀。 2.1.2德阳石刻艺术墙 德阳石刻艺术墙是我国最大的现代艺术石雕群，运用圆、透、浮雕、建筑与墙体的各种空间组合，表现自然、生命、民族团结等宏大主题。包括形式上与音乐有着密切联系的35个圆拱组成的民族文化长廊；与圆拱对应的32根造型具有浓郁地方传统特色、形态各异、栩栩如生的蟠龙石柱；日月展览廊、音乐廊、人行地道、大型浮雕《生命之歌》和《智慧之光》；在空间与墙体对应的十二尊生肖柱。 2.1.3钟鼓楼立交桥大型浮雕 钟鼓楼立交桥大型浮雕主要包括28个桥墩，一共有14组，每个桥墩正反两面有两幅用仿古铜堆塑浮雕扣板样式和仿银沥粉浮雕扣板样式做成的浮雕、彩绘艺术作品，选材包括三星堆铜像浮雕、浮雕等德阳历史文化人物或旅游景点。目前已成为人们闲暇及节日放松心情的好去处。 2.1.4三星堆视觉因素应用 三星堆遗址是中国西南地区的青铜时代遗址。在德阳城市视觉识别系统中成功的融入了三星堆元素，形成了与众不同的城市特色，给德阳这个新兴的工业城市添加了浓重的历史痕迹，带来了浓郁的历史文化气息。 3.3.5其它城市视觉形象 除上述比较典型的视觉形象设计外，德阳城市建设中也营造了许多体现人文关怀及凸显城市进步的视觉形象系统，如电子显示屏、户外灯箱广告、景观雕塑、时刻长廊等，既有给人们日常生活提供方便的功能，也给人们提供了休闲娱乐的场所，体现了城市规划者对人的重视。 2.2德阳视觉形象展望 《德阳市城市总体规划》确定的德阳城市发展目标是“建设现代工业化山水园林型的大城市”，把德阳建设成为以国家重大装备制造业和高新技术产业为主导的现代化工业基地，四川省重要的区域性中心城市和山水宜居城市。要实现建设目标，需要在城市发展中在考虑提高经济能力的同时，更要注重在城市建设过程中的视觉形象设计，提升城市品位，建设具有自身特色的工业化宜居城市。 2.2.1地标性建筑 城市地标性建筑可以实现对城市视觉形象的表达与提升，使城市形象更加个性鲜明。德阳现有的钟鼓楼及钟鼓楼立交桥浮雕、文庙广场等都给德阳城市名片添加了独具特色的一笔。在将来的城市公共设施建设过程中，应设计具有德阳本土文化特色的标志性建筑，使其与本地的城市建筑结合，加强城市建筑的地域标志性。 2.2.2道路与交通 道路是一座城市形象的重要标志，也是一座城市重要的人文景观。呈现出了具有社会习俗、历史传统、地方特色等文化形态。与道路息息相关的就是交通，道路的发展制约着城市交通的发展。在德阳城市建设过程中，除修建新的道路外，也要加强对现有道路的改建、拓宽和延伸等，同时注重公共停车场的配套建设。 2.2.3街景与建筑 城市的公共设施一般包括医院、学校、商业卖场、公园等，概括来说就是街景与建筑。建筑是城市中数量最多、占地面积最广的元素之一，城市建筑特色是一个城市的基调。而街景则展示了城市的特有风景。在德阳的城市发展中，应建设具有本地特色的街景艺术，整体统筹规划，避免凌乱、不和谐的现象。 3结语 城市视觉形象是一个城市的无形资产和精神财富，涉及多方面及多层次的内容，其发展和改变是一个长期过程。只要在城市发展的过程中考虑可持续发展，处处体现人文关怀，德阳终将成为一座山水园林城市。 作者：吴新星 单位：四川工程职业技术学院 视觉形象设计论文:小罐茶品牌视觉形象设计探讨 摘要：视觉形象的创意是品牌营销战略的手段，它运用有形的感性形象在品牌定位这一无形的理性概念前提下刺激着消费者的体验，从而使品牌占据消费者的心智。本文以品牌定位理论为依据，以小罐茶品牌营销策略为例，探讨其视觉形象设计的来源及现象，分析其功能和应用价值，并通过这一案例对中国茶创建品牌意识、推进品类分化、谋求共同发展以启示。 关键词：视觉形象；设计；品牌；营销；创意 一、视觉形象设计诠释品牌内涵 根据传统营销学的定义，“品牌是一种错综复杂的象征，它是品牌属性、名称、包装、价格、历史、声誉、广告方式的无形总和”（大卫•奥格威）。事实上，品牌是以卓越的品质、优良的性能和服务赢得顾客信赖，进而扩大市场，取得竞争优势。有品才有牌，优秀的品质是品牌的基础，也是品牌的核心，小罐茶品牌极力体现其自身产品的优异品质，通过广告宣传直观地展现出其在原料、工艺、包装结构等排他性极强的产品信息，均是在传达其产品品质可靠、功能更强等品牌内涵。质量很重要，但还远远不够，品牌的创建不仅仅依靠质量。艾•里斯和杰克•特劳特用定位理论进一步阐明了品牌的内涵：“品牌就是某个品类的代表或者说是代表某个品类的名字。当消费者一想到要消费某个品类时，立即想到这个品牌，我们就说你真正建立了品牌。”小罐茶用具有开创性的包装设计为品牌找到了一个实用而美观的视觉形象识别符号，将产品功能和用户体验一并加以传达，迅速从茶类中脱颖而出，并成为茶类的代表。对于特殊功能的强化可以说是小罐茶创新包装形象设计的一大亮点，似乎可以看作是功能主义观念的沿用。根源于20世纪20年代包豪斯建筑学派的西方现代主义传统观点认为，美（简单地说）存在于游离的高雅中，任何形式的装饰都是多余的，因此功能应该直接决定形式。小罐茶包装设计诉求点在于功能为上，其一为一泡一罐便捷卫生，其二铝制充氮易于保鲜。这种与消费者需求吻合的视觉形象设计何尝不是一种美的设计呢？据介绍，中国高端原叶茶对含水量的标准极高，用纸张、塑料、盒子等都无法保证茶叶的品质，而小罐茶独特的“一罐一泡”铝制小罐最显著的特点是茶叶更易保鲜，同时视觉外型更时尚，携带更方便，冲泡方式更简易。将饮料常用的铝罐包装应用到茶叶上，是一次非常好的创新，就像咖啡胶囊一样，实现了同类产品视觉形象识别的差异化，而茶行业包装或将由此迈入“铝罐”时代，具有品类主导的性质，因此可以说小罐茶用视觉形象设计全方位地诠释了现代营销学的品牌内涵。在大智移云（大数据、人工智能、移动平台、云端）的时代里，产品视觉形象的设计创新需要满足大时代的环境变化并且提供多元化的使用功能，甚至引导消费者追求功能之上的创新体验。小罐茶视觉形象设计系统中的广告设计，以一种讲故事的表现形式传达出东方文化的视觉美感和艺术风格，给受众提供一种独特的获取信息的体验，使其印象深刻。这种设计形式和营销策略即使伴随着反对者的质疑声，令他们无法理解或被认为毫无意义，但不得不说，小罐茶的这次基于营销策略的广告形象设计，其艺术表现力深深地打动了人们。小罐茶视觉形象设计为我们提供了一个欣赏的空间来挑战传统的产品营销广告，使消费者保留了对美的追求的权利和习惯，使该品牌内涵进一步得到延伸。 二、视觉形象设计展示品牌附加价值 IBM有一句形象的广告语“无论一小步还是一大步，总是带动世界的脚步”，不光体现了它对科技的带动作用，也体现在文化上的带动作用。品牌价值不仅表现在品牌能够通过促进企业经济效益增长，进而带来整个社会物质财富的增长上，而且它还表现在对社会文化的继承和发展上。优秀品牌能够弘扬优秀的传统文化，而中华文化博大精深，艺术语言丰富而独具魅力。品牌视觉形象设计应该承担起传承传统文脉的东方精神，令其在现代商品社会中具有更丰富的生命力。小罐茶广告中通过八位制茶大师形象展示了中华传统工艺生产方式，是彰显品牌价值物化形象的生动表达，传递出的是品牌尊贵、高端的独特气质和产品定位以及一种民族精神和价值观念，为其品牌文化传承找到一个很生动的注脚，使品牌附加上一种文化的象征性，给人们带来精神享受，甚至引起民族情感的共鸣。视觉形象中的色彩要素具有很强的主观性，不同民族的色彩表达不同的事物，东西方不同的色彩观念也有很大的差别。黑色为主背景，是中华传统色彩观念“黑色如无所不包，深不可测”的具体应用。老子也强调“知其白、守其黑”，具有返璞归真的东方美学特征。同时黑色具有神秘、高贵、沉稳的心理暗示，迎合追求品味的高端人群的需求，带给人们时尚、尊贵的感觉，黑色也是色彩调和度极高的颜色，配上制茶大师的身份级别或配上精致醒目的小罐色彩均相得益彰，从根本上奠定了品牌可信度的基础，提高了品牌文化附加值，也有助于推进营销策略的实施。单从设计的角度思考，我们甚至可以说小罐茶用茶汤的原色和突破性的黑色建起了一个竞争壁垒。 三、视觉形象设计迎合消费需求 设计离不开创新，关于创新，著名的IDEO公司曾给出这样的建议：创新来自于你对客户深入的观察，你要比客户还要了解他本身，这就是所谓的“客户洞察”。随着社会的进步和发展，消费者已经不仅追求商品品质，而是更加注重情感需求，他们自身的品牌意识也不断增强，一定数量的消费者是在消费品牌而不是消费产品。在这种“需求导向”的市场环境下，客户成为营销策略的中心要素，消费变成一种生活方式和情感表达，满足客户的自尊和自我实现的需要是创新设计开发的根本目标。视觉形象设计通过侧重点不同的述求，能赋予产品不同层次的属性和特征，满足消费者不同角度的需要。传统的茶叶包装，以纸袋、塑料袋及各种铁盒为主，各品牌的产品、外观上很难做到差异化，这种现状，造成了消费者在选择时的困难，缺失了对审美、用户体验和情感需求的重视。小罐茶品牌赋予产品以消费者情感需求的品牌定位，并以物化的形象设计满足消费需求：以统一等级和统一价格，为中国茶做减法，彻底解决茶叶消费买、喝、送的三大需求痛点，用创新产品和体验，让茶真正回归生活，美化生活。邀请日本设计师神原秀夫、苹果AppleStore全球第一家体验店设计者TimKobe，以国际化的视野为中国茶带来全新的形态，提供极致用户体验。把品牌定位用感性的视觉形象不断地输送到消费者头脑中，方法有很多，小罐茶用独创的包装将产品本身直接呈现在受众面前，比任何奇思妙想的广告创意或品牌logo都更容易让人记住并深深地印在脑海中，实现了从客户角度出发，简化信息，给客户留下长久的印象。视觉形象的设计受制于品牌理念，同时也影响着品牌理念的逐渐完善和提升，一旦视觉形象深入人心，形成观念，就会产生情感认同，品牌价值也随之提升。拉里•珀西（LarryPrecy）曾经做过一个啤酒试验，结果表明，当顾客不知道所品尝的啤酒的品牌时，他们很少能找出不同点；反过来，当顾客知道所品尝的啤酒的品牌时，他们的感觉是非常有偏袒性的。说明品牌的价值与顾客对品牌的文化与感情认同密切相关。因此，设计满足消费者需求的视觉形象并维护好这一形象对于品牌整个营销体系的创建至关重要。 四、结论 优秀设计包括什么要素？设计师艾德里安•肖纳希在其专著《Howtobeagraphicdesigner,with-outlosingyoursoul》的最新版中给出如下答案：每项工作结束的时候问自己三个问题。客户满意吗？这项工作有没有利润？这个项目有没有报道价值？如果对这三个问题的答案都是肯定的，那么这个设计将是“优秀的设计”。这一结论难免让人想到最近成为话题的小罐茶营销广告，并对其品牌整体形象设计各要素进行一一比对。虽然就目前阶段而言，统计品牌利润还为时尚早，因为衡量利润的参数有很多方面，但至少通过小罐茶品牌形象设计的面世（并已引起广泛关注），可预测这一站在营销策略平台上开发的品牌形象设计为该品牌的长远利益带来了新机会。品牌视觉形象设计的最初目的是创造身份清晰的识别符号，一个标志、一套独特的色彩体系或一种独特风格。但是仅有识别性是不够的，过去对于拥有一个象征性的符号太过依赖，好像任何产品佩戴上一个花哨的不知所云的logo就可称为品牌了，尤其是那些根本不考虑消费者如何理解，是否便于记忆的被过分解读的logo，这是一个非常不真实的行为，也不符合我们所处的这个由视觉，商业和组织占据主导地位的世界的整体环境。笔者认为，视觉形象设计是品牌营销战略的战术手段，它运用有形的感性形象在品牌定位这一无形的理性概念前提下刺激着消费者的体验，从而使品牌占据消费者的心智。无论是用包装诠释品牌对茶类商品的主导，成为茶类产品的第一，还是用广告展示品牌的社会价值，传播品牌在传统文化的继承和发展的贡献，抑或在视觉形象设计要素的运用上直面消费者心理，使顾客获得一种与众不同的身份认知，其根本归宿是定位品牌，其实也是源于品牌定位的战略需要并且受到视知觉原理的影响。这里不得不提示一个不可忽视的影响因素：视知觉的整体性。视知觉不但具有特殊的选择性，还具有明显的整体性，视知觉的对象是由不同的部分、不同的属性组成的。 当它们对人发生作用的时候，是分别作用或者先后作用于人的感觉器官的。但人并不是孤立地反映这些部分、属性，而是把它们结合成有机的整体，这就是视知觉的整体性。只有借助整体统一的形象识别设计以及对其品牌风格定位的整体把握才能发挥视知觉的影响效果，从而使品牌深入人心，甚至我们可以大胆地憧憬这一作用所带来的受众思维的延伸，类似于格式塔心理学原理，引起人们超越形象本身的想象，使理想的形象不断清晰，唤起人们的情感。从设计艺术的角度看，好的设计要有适用性，能够形象化地传达品牌经营观念。小罐茶视觉形象创意设计的终极目标是品牌的真正建立，但是，谈“建立”还为时尚早，只能说中国茶“诞生”了小罐茶这一品牌，建立是需要几十年的时间来衡量的。中国本土产品实现“消费者以品类来思考，以品牌来表达”仍需继续努力，分化才是品牌真正建立和常青的源动力，达尔文的进化论带来的是“如果没有分化的作用，进化本身创造的世界只会充斥着上百万体积大如恐龙的单细胞原核生物”的思考。企业建立品牌的正道是把握分化趋势，创新品类，创建新品牌，发展品类，壮大品牌，以多品牌驾御多品类，最终形成品牌大树。 作者：甄珠 单位：吉林警察学院 视觉形象设计论文:地域文化下的视觉形象设计 摘要： 大学之所以成之，在于其流淌的那份厚重而无形的文化底蕴和创新精神，大学品牌和视觉形象正是这种“底蕴”的外在表现，追求的是内在精神同外在形式的统一圆融的过程。是理念、行为、视觉系统的一致性的综合作用的结果。本文分析了高校视觉识别系统的内涵，阐述了当前设计存在的问题并提出改进措施，并从地域和文化的角度进行探讨。 关键词： 高校视觉形象系统；校园文化；地域文化 随着近年来适龄高考人数的下降，高校之间的竞争也日益显著。我国高等教育大众化步伐加快，出现“高、大、全”的办学模式，使得众多高校在人们的视野中变得趋同。要想在日益激烈的生源竞争中保持学校的可持续发展，就必须意识到高校视觉识别系统的重要性。 1高校视觉识别系统的内涵与意义 近年来，高校的形象设计多借鉴企业形象识别系统的理念与方法进行研究设计，并构建了UIS(UniversityIdenti-tySystem)理论高校形象设计系统，其正是基于CIS理论。所谓UIS的定义是指：有意地、有计划地展现学校所希望的形象,努力创设适合学校生存、发展的最佳环境,综合运用各种传播手段,将学校的办学宗旨、校园文化和教学科研活动传递出去,以凸现学校个性和精神,与社会公众建立双向沟通关系,从而使社会公众产生认同感的一种战略性活动[1]。高校形象识别系统，主要包括：MI理念识别系统，主要是指学校的办学思想、学校精神等；BI行为识别系统，主要指学校的规划内部管理以及所从事的一切活动；VI视觉识别系统，主要指运用视觉传达方式,通过识别符号来展示学校独特形象的设计系统。 2高校视觉设计存在的弊病 2.1形象设计趋于雷同当下我国各个层次的高校都向大而全的方向发展，校规校训也都同出一辙，高校的形象设计出现严重的雷同现象。其不能真正体现该所学校的自身特点与文化内涵。学校的校徽无法在人们心中留下印象，形象设计变成了摆设。目前我国正大力推进高校教育的各项改革比如“高校协同创新中心”，简称“2011计划”。它将学校乃至区域的优势学科进行整合，依托该所学校的所有软硬件设施打造有特点的学科文化。在这个角度看，地域文化和学科文化在学校视觉识别系统中的地位应该更加突出。 2.2标志设计运用中存在的问题大学标志是将学校的教育理念办学精神，通过简洁的造型、意义以明确的艺术化视觉符号来表现。它不仅是是该所大学视觉系统要素的主导，更是其整体形象的浓缩体现，是应用最广泛、出现频率最高的视觉图像，是统一所有要素的核心。比如中国人民大学，这是创立于北京并且有深厚的人文优势的高校。其标志设计是用三个篆书人来组成，三个人代表“人民、人本、人文”之含义，色彩取自北京故宫宫墙的深红色。其形象设计鲜明独特，是内容与形式相统一的一例证。 2.3标准色的选择和应用中的问题色彩知觉是物质作用于人的视觉器官而产生的一种生理反应，色彩能够表现感情。标准色是学校的代表性色彩，表达学校的办学理念和文化特点。强烈的照射、高浓度和磁波波长很长的色彩都能使人兴奋。凡是波长较长的色彩都能引起扩张性的反应，而波长较短的色彩则会引起收缩性的反应。在不同的色彩刺激下，整个色彩机体是向外扩张或是向内部中心收缩。不同的院校教育理念与定位是不同的，不同的院校对色彩的配适性需要也应不同。但放眼我们现在高校的标准色应用都局限在几种色彩之间。每个色相通过调整它的明度和纯度，都能够给人以不同的色彩感受。在标准色的使用上存在不规范，好多时候是凭肉眼去观察，没有色值的精确把握。标准色应用的规范化,便于视觉形象的传播，有助于和观众的互动和交流。 2.4标准字的设计标准字是高校形象设计的重要要素之一，是其单位名称的组成，应用广泛，涉及面宽。一般包括中文汉字和英语的专用名称。标准字在实际应用中出现的频率极高,可以将学校的信息快速传递出去，它的重要性并不亚于标志。中国书法博大精深，隶书雍容高雅，正楷端庄大方，草书奔放流畅，这种美成为大学形象设计所刻意追求的。要把传统的书法、篆刻运用到现代设计之中，既要保留书法的形式美感，又要经过一定的加工变化。但有的院校标准字的选择简单的从一位名人不同的书法作品中东拼西凑，标准字与标志图形无法统一。现代字体设计是吸收传统书法的精髓进行艺术加工，使得图形与文字能够紧密的结合浑然一体，不能是简单粗暴的将书法字体照搬过来。总之，要保持图形与字体的独特性，以此强调学校的整体风格和个性形象，符合文化理念精神的要求。 2.5综合运用能力不强形象传播可以利用多种传播手段和媒体资源。然而从目前来看，学校多依托学院网站，开办的讲座，招生宣传册等有限的平台进行着视觉传播。而且这类宣传的受众多是在校的师生，很难将宣传受众拓展至校外社会。咎其主因，在于设计之初对MI、BI的考虑不足，导致学校在对外的好多管道中无法或不便使用。虽然各校都做了视觉形象设计，但当校外人员要了解学校时这些设计形象却被弃之不用，不能不说是种遗憾。 3深化解析系统内涵，凸显文化特色及地域性内质 3.1深化解析系统内涵 3.1.1UIS内部系统学校形象识别的内部系统包括：教育政策和法律法规、学校规章制度、组织机构设置，它构成了学校管理的框架，直接影响着学校教学管理的质量和效率，决定岗位的设定及相应岗位的权利责任与义务等，关系着岗位工作者者的工作质量和工作积极性的调动。高校被认为是较高层级的社交场合先进文化的代表。学校的内部系统要靠形象识别系统加以提炼，以准确的表达潜藏的向心力，培育良好的认同感以助推注学校的发展。 3.1.2UIS外部系统在实践中，我们发现学校对内部系统一般都会比较重视，而外部系统往往却受到忽视。学校形象识别的外部系统，学校的外部人际交往活动有着诸多目标公众。不仅要寻求权利的支撑，也要善于寻求专业的支持[2]。要有组织、有系统的主动去展示自我形象，传递文化理念，引导舆论展示学校的品牌形象，赢得社会的认可与支持。 3.2凸显文化特色可以说视觉形象系统是大学的脸面，脸面丑陋惹人厌恶，千人一面又会令人印象模糊，但一张特点鲜明漂亮整洁、气质迷人的脸却能让人过目不忘。学校的景观和所有的指示系统，宣传图形中都重复出现这些特定的文字，使用特定的标准色，不断强化着学校的文化主张。当走出校门，看到这些固定的视觉元素，都能让其回想起学校的文化和回忆[3]。 3.3地域文化的融合一方水土养一方人，由于大学建设在特定的地域环境中，根植于地域土壤中，受一方文化的哺育。在研究大学文化自身的形成时，还要考虑到地域性因素的影响。从而将大学文化的自身特色与地域文化内质特点有机的结合起来，在内容与形式上完成地域文化的融合。凡大学文化特色鲜明的学校，都重视分析地域文化的独特性。换言之，学校文化特色形成流源的必然性之一便是地域文化，地域文化特色都以在大学文化的外在表现为载体，大学文化特色是吸收了地域文化的精髓。大学之所以成之，在于其流淌的那份厚重而无形的文化底蕴和创新精神，大学品牌和视觉形象正是这种“底蕴”的外在表现，追求的是内在精神同外在形式的统一圆融的过程。UIS是一个开放的不断完善与进步的系统，它是鲜活而有生命力的。只有不断贴近大学文化，在实践中检验不断发展甚至超越学校发展的脚步。要有自己独特的办学理念，校园文化，教育思想。不是简单的依靠视觉符号来与公众进行沟通传达，是理念、行为、视觉系统的一致性的综合作用。只有这样才能打造一个个性鲜明，形象独特的适应学校发展的视觉形象系统。 作者：王昕 海 妙 单位：兰州职业技术学院艺术设计系 甘肃政法学院艺术学院 视觉形象设计论文:吉祥文化在品牌视觉形象设计中的运用 摘要： 本文在阐释传统吉祥象征符号本质和内涵的基础上，分析传统吉祥象征符号运用于当代品牌视觉形象设计中的意义和价值，探讨了吉祥象征符号在品牌形象设计中运用的方法。 关键词： 吉祥文化；象征符号；品牌形象；标志设计 在人类的历史长河中，可以清晰地看到世界上各种传统文化的道德标准、哲学观念、审美意识几乎都会有与之相对应的图形符号。中国传统吉祥象征符号本身寓意丰富，蕴藏着深刻的吉祥文化，这是人们世代传承其造型的关键，也是吉祥象征符号能够生生不息、代代相传的根源。中国传统文化中的吉祥象征符号不仅具备了现代图形标识简洁凝练的形态特征，更重要的是它承载着人们追求美好愿望、祈求吉祥幸福的目的。将传统吉祥象征符号运用在现代品牌视觉形象设计中，能够帮助品牌建立良好的意识形象，无论是外在形式还是内在意蕴，都展示了一个民族前进的历史轨迹和文化传统，对我们民族品牌的建立也有重要的意义和价值。 1从文化内涵上解读传统吉祥象征符号 象征符号来源于各民族古老的文化传统，人类的象征世界也变得愈加丰富多彩，为了生殖繁衍而进行的生殖崇拜、探索生命来源和意义的原始图腾文化，宗教文明、趋利避害的祈福文化和吉祥文化等使人类的各种用于祭祀、膜拜、生活、娱乐的象征符号空前丰富。在众多的传统象征符号中，象征吉祥的符号是传统文化中非常重要的组成部分，时至今日传统吉祥符号依然具有强大的生命力，其原因除了它本身的美好形态之外，更重要的是不同民族的人们，尤其是中国人祈求吉祥如意、长寿安康、求富求贵的传统一直未变。它象征了人们生之喜悦，表达人们对幸福美满生活的渴望以及寄托祈福求安的心愿，或者是对财禄、富贵、长寿的追求与向往。由于中华民族有着悠久的文化传统和生活习惯，在感情的表达方面也非常内在、含蓄而隽永。吉祥象征符号，也正是中华民族表现自己思想、意愿、感情、希望的一种独特的表现形式。吉祥象征符号巧妙地运用了人物、走兽、花鸟、文字等形式，通过借喻、比拟、表意、谐音、双关等艺术手法，创造出与吉祥寓意完美结合的图形或美术形式。例如，逢年过节家家户户大门上总要贴上福字，新婚之家到处挂满双喜字样，都是中国传统吉祥符号的形态表现，各种有吉祥图案的或有吉祥寓意名称的事物都会广受欢迎。 2传统吉祥象征符号在品牌视觉形象设计中的价值 传统吉祥符号是传统文化的重要组成部分。品牌的发展离不开文化的带动。品牌是亚文化，它包含了文化所具有的特征，是文化的反映。传统吉祥符号与品牌的视觉形象在本质上是相似的，都属于视觉领域的范畴，是品牌与传统文化各自在视觉表现上的反映。在品牌形象设计中，选用约定俗成且能表现特定品牌理念的常见形象是一种有效的方式。人们对常见的吉祥图形符号的认知几乎有一套相对稳定和完整的社会约定，可以说这种约定关系是理解事物的一把钥匙。例如，人们所熟知的象征多子多福的石榴、象征美好姻缘的鸳鸯等等可以据特定品牌所需而选用，它们能发挥积极的视觉阐释力，比起那些生涩的机械造型，它们更能让受众心领神会。作为设计者，尊重和行之有效地运用这种约定，使大众面对一个品牌形象时有理解的落脚点，是一种巧善而明智的选择。吉祥是人们几千年来共同的向往与追求。蕴含着吉祥寓意的传统吉祥象征符号，在民族品牌形象设计中具有重要的作用。一方面，吉祥是在人们心中根深蒂固、亘古不变的希冀，而这恰恰也迎合了一种普遍的、意识层面的消费心理，在品牌传媒形象上采用吉祥象征符号，其传达的内容和信息更容易被受众所认可和接受；另一方面，传统吉祥象征符号具有文化属性，对传统吉祥象征符号的运用能够塑造品牌的意识形象，凸显品牌的地域性和民族性，从而使受众对商品产生极其浓厚的民族认同感，同时也有利于在国际市场中推广具有中国特色的产品。 3吉祥象征符号在品牌形象设计中运用的方法 现代品牌视觉形象是一种文化的载体，品牌既可以指企业的形象也可以指产品或服务的形象，也就是说品牌形象可独立于企业之外，也可以内化于企业。怎样将传统吉祥象征符号中的精神内涵与品牌视觉形象设计结合起来不断地传承和发扬下去，是值得当代设计界思考的问题。 （1）塑造品牌的传媒形象：对吉祥象征符号特性的提炼与把握。传媒是一种有形的内容，具有物质形态性特征，品牌视觉形象系统具有强大的传播力和感染力，将品牌的非可视内容转化为静态的视觉识别符号，并通过品牌所有可能的多样的应用项目传播品牌形象。中国传统吉祥象征符号的母体是民族性和地域性的文化艺术源流，通过它的造型方法和表现形式，可以探寻到在各个历史时期其表现形式的发展和演变脉络。这种“形”的发展和演变是对母体艺术形式的继承与延续，也是对其外在形式的衍生与拓展。在品牌形象设计中，对传统吉祥图形符号“形”的应用不是简单的移植和照搬，而是要注重吉祥图形符号的形与意和品牌形象是否相符合，以现代的审美理念，将传统吉祥图形符号中“形”的主要元素提取出来，把解析、错位、反复、对比、重构等现代的设计方法运用其中，把传统吉祥图形符号的造型方法与表现形式进行变形、衍化、提炼、再造，从而设计出吉祥精神、传统神韵和设计目标完美结合的全新造型。在设计国际化的背景中，需要设计人充分把握民族的历史传统和各种象征文化的渊源，并能有效地利用符号学的相关知识，使品牌形象成为既典型又易解的理想化信息载体。 （2）塑造品牌的意识形象：对吉祥象征符号寓意的借用与延伸。品牌的意识形象是非物质形态的品牌形象，是对品牌的精神塑造及品牌所象征的客观事物在头脑中的反映的总和。然而，品牌符号中的能指（以品牌名称和品牌标志为代表）与产品的意义和价值所指的关系并不是与生俱来，也不是约定俗成的。商业集团为追求利益有意识有目的地给生产的商品赋予了新意义，以这种方式来打动消费者，使其产生正面联想，激发消费者的购买欲望。中国传统吉祥象征符号本身寓意丰富，蕴藏着深刻的吉祥文化，这是人们世代传承和迷恋其造型的关键，也是吉祥象征符号能够生生不息、代代相传的根源。这些图形符号含而不露、隐而不显，不仅是一种传统的视觉装饰符号，更是一种蕴含民族精神的本土文化符号。传统吉祥象征符号已经扎根于中国民众心中并形成共识的吉祥寓意，将这种吉祥寓意借用到现代品牌视觉形象所传达的固有内涵之中，从而延展出更新、更深层次的理念精神，让它传递出当下时代的吉祥内涵，使其更具有文化性与社会性，这是将传统吉祥图形符号融入品牌形象设计的关键所在。 随着文化的全球化发展，国际品牌文化的竞争也逐步加强，我们应立足时代的需要，不断地去发掘宝贵的传统艺术文化，去追求和探索艺术的民族性。在现代品牌视觉形象设计的过程中，只有对传统吉祥象征符号在批判的基础上有选择地借鉴，通过现代设计语言转化其形式，把握传统文化精神的真正内涵，注入现代设计理念，才能构建出具有时代特色的民族品牌形象。 作者：臧锐 严甜甜 单位：郑州轻工业学院 视觉形象设计论文:会船节视觉形象设计研究 【摘要】 中国姜堰的溱潼会船节源于南宋时期的“会船”民俗，经千年而不衰，如今成为“清明时节中国最大的水上庙会”，现已成为姜堰重要的旅游资源。本文对会船节的视觉元素进行了梳理，并将“视觉形象识别”引入到溱潼会船节，对现有的视觉形象进行优化与再设计，提出将会船节中的民俗活动以及会船节所反映的民族心理、精神气质、审美情趣等转化为视觉符号融入到文化创意产业中，设计出不仅具有民族特色，还具有时代感的文化创意设计产品。 【关键词】 溱潼会船节；视觉形象；文化创意产业 一、溱潼会船节的由来与发展 （一）溱潼会船节的由来溱潼会船有千年的历史，原名为清明会，又称清明盛会，是当地特有的一种民俗节庆活动。有关溱潼会船的来历，至少有“岳飞抗金”、“朱元璋寻祖坟”、“神童关抗倭”、“祭拜真武大帝”等四种传说。岳飞抗金说。相传在南宋时期，由岳飞率领的义军在溱潼与金兵展开了激烈的对战，金兵大败，但是义军伤亡人数众多。安葬晚阵亡的将士后，当地百姓于每年清明时节撑船到这里祭奠这些无主坟。以后，每年的清明节第二天，来自四乡八镇的船只、船民来此聚会，会船成为习俗。朱元璋寻祖坟说。明朝皇帝朱元璋登基后，想找祖坟祭扫父母。但那时战乱年年，父母死在什么地方，坟墓在那里都不清楚。朝廷的一些谋士便向朱元璋建言，可以在每年清明节的第二天乔装打扮，坐船至江淮一带查访无主孤坟。朱元璋的孝心感动了当地的老百姓，于是，老百姓也效仿朱元璋，撑船去祭奠孤坟，从此演变成后来会船的习俗。神童关抗倭说。明朝嘉靖年间，倭寇侵略至姜堰神童关一带，经常骚扰当地的百姓。有一位8岁的男孩便勇敢的站出来，持竹篙与倭寇搏斗。百姓纷纷撑船助战，一人一篙，既作为撑船的工具，也是战敌的武器。后来，篙子船会也成为了一种练兵习武的形式，在清明节前后进行水上操练，后来逐渐演变成为船会。祭拜真武大帝说。唐朝某年的清明时节，当地百姓在河面得到一尊菩萨。相传，将菩萨供奉起来不仅可以保家园免受水灾，还能保佑庄稼丰收。这尊菩萨便是真武大帝。此后，民众每年的清明节都来祭拜向真武大帝，据说，向真武敬第一柱香能得到最多的福祉和保佑。于是，到这一天，民众就会争相划船前往祭拜，沿习成撑船争先祈福的习俗。 （二）溱潼会船节的特点溱潼会船节在姜堰的下和地区举行。下河地区地势低洼，水网纵横，水位不深，适宜用竹篙撑船，这也是溱潼会船节的第一个特点。溱潼会船节的第二个特点是，溱潼会船是中国唯一一个保存最完整，最具原生态特质的水上庙会活动。撑船祭祀孤坟，祈求平安是罕见的、极具人文价值的民俗，已具备申报世界吉尼斯纪录。溱潼会船节的第三个特点是船的种类齐全。一是篙船。这是溱潼会船的主体船，也是会船期间数量最多的船。每人一根竹篙，篙子顶端会绑一小段布，这是祭祖的标志。二是划船。水手以女性为主，载人较少，一人一浆，桨柄上扎红布。三是花船。不参与比赛，只在船上进行表演。四是供船。这种船是会船节中体型最大的船，用于供奉菩萨和祭祀。五是“拐妇船”，由于船体较小，不仅轻巧而且行动灵活，可以在其他船只中穿梭自如。以前表演的是父母追赶私奔的女儿，后来演变为表演一些滑稽节目的船只。溱潼会船节的第四个特点是民俗活动丰富。溱潼会船最特别的就是清明当天撑篙子船祭孤坟的活动。当天一大早，各村落的船只就会纷纷带着祭品、香烛，鸣炮，前往祭扫孤坟。现在里下河居民依然保留古老的习俗，在祭坟归来后，众人一起回到村中的庙里焚香祝祷，举行演戏、酒会、送篙头3项活动，再各自回家，形成一种非常特殊的景象。（三）溱潼会船节的发展到2015年，溱潼会船节已成功举办十届。每年，现场数万中外游客共赏湿地风情，见证“天下第一水上庙会”的奇观。如今，溱潼会船节正以文化大盛会、经贸大集会、民情民俗博览会的全新面貌呈现在世人面前。当地市政府加大经济投入，会船节期间除了举办盛大的水上船会，还举办旅游节、菜花节、品茶节、美食节等，先后建成溱湖湿地森林公园、麋鹿故乡园、珍禽园等体现水乡湿地个性的景点，开通了湿地风光水上游览线。 二、溱潼会船节视觉形象塑造 （一）视觉元素梳理仪式元素：祈求平安、祭祀鬼神，选船、试水、铺船、赴会、赛船，酒会、送篙头。道具元素：篙船、划船、花船、供船、“拐妇船”、竹篙、船桨、锣鼓。乐舞元素：唱戏谢神、唱凤凰、花担、腰鼓、踩高跷、荡湖船。景观元素：湿地风光、芦苇、油菜花、溱湖八景。装饰元素：篙子顶端会绑一小段布，这是祭祖的标志。旗幡是会船的标志和象征，方形旗子上印着多是村名或宗族祠堂的名称。龙船不仅有龙头龙身，还在船上舞龙。这种群龙汇集在湖上的场面，不仅少见还相当壮观。花船、供船的装饰设计也很多。服饰元素：会船的服饰具有水乡特色。篙手身穿白褂、黑背心、青布裤子，打着白布绑腿。这种服饰叫做"三段头"，或者叫做"喜鹊服"。划船的妇女同样是三段头的装束，蓝花布衣服、青布裤子，讲究的穿白布褂子，头上还扎着花头巾，颈上多了银项圈。现在，会船的服饰基本继承了传统，但开始告别黑白的历史，追求五彩缤纷的色彩。丰富多彩的服饰把湖面编织成一幅幅斑斓的图画。饮食元素：溱湖八鲜（溱湖簖蟹、溱湖青虾、溱湖甲鱼、溱湖银鱼、溱湖四喜、溱湖螺贝、溱湖水禽、溱湖水蔬。白米、茶叶、大驴烧饼、酥饼、薄脆。文学元素：岳飞抗金的故事、朱元璋寻祖坟的故事、神童关抗倭的故事、祭拜真武大帝的故事。 （二）形象标识设计在旅游节庆活动中，其形象标识应包括以下要素：节庆标志、名称字体、配色方案。富有特色的标识有利于节日品牌形象的推广①。溱潼会船节标志设计存在的缺陷：1.应用意识落后目前，溱潼会船节有一个标志设计，但是存在应用不广泛，意识落后的问题。笔者在会船节期间，通过实地调查，在门票、网站、海报等宣传媒介上并没有得到应用，而是通过一段新闻采访视频，查看到了该标志（见图1）。2.表现形式单一国内有很多的旅游节、节庆活动的标志都是以圆形徽章形式表现，并且所占比例很大。例如“中国徽菜之乡美食文化旅游节”、“中国南京国际梅花节”、“中国南京国际桂花节”、“中国龙虾节”（见图2），都是圆形的标志，形式单一过于呆板，过于严肃，没有节日特色，与节日气氛不协调。3.视觉效果不佳现有的溱潼会船节标志设计主体图案色彩单一，缺乏美感旅游节庆标识，未能很好地表现出溱潼会船节的特色。而且在背景复杂、光线多变、距离较远的使用环境上，标志辨认不明显。 （三）溱潼会船节标识的再设计通过对溱潼会船节资料的收集与实地调查，笔者对会船节有了一个较为全面的认识。在会船节众多的特色中，给人留下最深刻的印象是溱湖良好的生态环境和赛船时竹篙如林的宏大场面，这种仪式感是令人震撼的。标志是以特殊文字或图像来表示事物的传播符号。标志是溱潼会船节最重要的识别符号，是节日一切视觉形象设计的基础。对于溱潼会船节的标志设计，既要好看、好懂、好记，又要有节日民俗特色和现代感（见图3）。笔者选取了溱湖水面和溱湖八景之一的“药师琉璃塔”作为主要设计元素，用水墨的表现形式对其进行组合，并对竹篙船和竹篙进行了留白处理，追求空灵简约的意境。溱潼文化节以书法字体作为节日中英文标准字体，隽永的字体展现了节日深厚的文化内涵。节日标准色作为节日形象应用传播中的固定色彩，是品牌推广的行销利器。标识的标准色采用渐变色可以使要表达的形象更加逼真而又真实。会船节标志从塔体的黄色过渡到湖面的蓝色。黄色C:15M:0Y:82K:0,蓝色：C:70M:23Y:20K:0。 三、溱潼会船节与文化创意产业的融合 （一）溱潼会船节产业化发展的瓶颈1.辐射范围狭窄经过实地调查，对溱潼会船的宣传，只局限于会船节期间，宣传时效短，除了在节庆开展前期以及持续活动的一个月内，官方会组织主流媒体，如电视台、纸质媒体、网络媒体等做宣传，但其他时间对会船节和溱湖湿地的宣传非常少。此外，景区的宣传手册和宣传海报也少之又少。在会船节举办期间，无论是在时间的覆盖还是空间覆盖上都远远不够。2.商品开发程度低只有与现代商业环境相适应的产品才能打动消费者。目前，溱潼会船节整体的商品化开发进度缓慢。在溱湖风景区，游客基本买不到与“会船”文化相关或有特色的商品、纪念品，商品开发不力，现有的商品对游客的吸引力不强，大多在其他的景区也可以买到。这种现状在较大程度上降低了游客的购物欲望。3.营销观念滞后目前，溱潼风景区的土特产品多为黄桥烧饼、酥饼，溱湖八鲜等生态产品。不但在产品的材质上较为粗糙，设计感也不足，没有起到为产品加分的作用。而且产品的销售渠道主要依靠私人的小摊和景区内的小商店，没有统一的，正规的官方销售点和一套较为成熟的产品策略及营销战略。 （二）溱潼会船节创意设计开发1.溱潼食品包装设计事宜的农产品形象设计有助于提高农产品的市场竞争力。掌生穀粒是一个贩卖“台湾生活风格”的有机农产品品牌。有机养生的“一齐米”的包装，是用牛皮纸制成传统口袋状外形，搭配上纸藤封口手柄，再配上白色棉纸以及传统书法文字撰写，十分古朴自然（见图4）。对于溱湖八鲜、白米、茶叶等农产品包装设计，应该尊崇“设计追求自然”生态设计口号，运用天然的包装材料，如木、叶、藤、棉布、秸秆等，以溱湖的景色、会船场景作为产品的设计元素，以手绘的形式加以提炼，以简约化的视觉设计和轻量化的包装造型与结构，走出一条生态之路，使溱湖的农产品包装设计既有地域特色又成为生态的环境友好型包装设计。手绘插画的精妙、独到之处在于它们具有更重的“人气味道”，它区别于摄影图片或由电脑绘制而成的插画，让人感觉到质朴、温暖，更有亲和力（见图5）。将手绘插画运用到作品中，并在包装上说明每一种食品背后的故事，让客户对这些原生态的产品有进一步的了解。对于酥饼、薄脆、大驴烧饼等加工食品，可以以有关溱潼会船节的传说、故事以及会船节的仪式符号作为设计元素，以传统剪纸艺术、刺绣艺术、皮影艺术、年华艺术等创作形式来表现图形。民间美术技法是产生于劳动者生产活动社会活动中的，为满足精神生活的需要而应用并流传，很大程度上反映出民众的审美情趣和民俗心态，具有较强的亲和力感召力。此外，在包装上用文字说明有关溱潼会船节的由来，可以进一步加深人们对会船节的认识，对传统文化的理解。2.海报、宣传册、户外展示设计日本在举办“青森佞武多祭”期间，会以中日传说以及历史上的著名人物为题材，制成“佞武多”人形灯笼。其中，有很多水浒、三国人物。此外，这些历史人物作为设计元素，被广泛运用到招贴等宣传物品上营造了节日的氛围。而作为有着悠久历史的溱潼会船节，更可以将会船节的传说，会船的仪式加以设计，以视觉形象运用到海报、宣传册、门票、明信片和灯笼等户外装饰上。3.卡通玩偶设计将会船节中，参与会船比赛的人物造型设计成系列卡通人物，如有的在打鼓、有的在撑稿，有的在划船、有的在表演。这些卡通人物形象不仅可以演绎出会船节的传统文化内涵，还可以运用到各类纪念品和新媒体中。如今，当地市政府加大经济投入，会船节期间，来溱潼旅游的人不仅可以参与到会船的各项仪式中，还可以游览溱湖的美景和麋鹿故乡园、珍禽园等体现水乡湿地个性的景点。麋鹿、白枕鹤等二十多种珍禽，也成为溱湖的一大亮点，将这些动物设计成卡通形象，赋予这些卡通动物角色个性，继而产品化、拟人化、开发周边商品。这些卡通人物和动物将成为溱潼的宣传代言人。4.博物馆与博物馆文化创意商品沉淀了近千年的溱潼会船节其素材及其内涵之丰富毋庸置疑。作为文化创意产业最具代表性的博物馆是文化创意产品设计一个很好的展现平台。建立一个有关于溱潼会船文化的博物馆，不仅可以负载文化传承的使命，也成为民俗展示和文化创意商品销售的平台。会船博物馆文化商品从创意的深度可划分为：1.复制类：会船节船的种类和船的数量之多，成为世界吉尼斯之最。利用复印、制模等技术，可以将船按原型等比例的再现，制作成船模。2.衍生运用类：会船节的服饰也是丰富多彩的，可以将服饰元素直观传递，设计出Q版身着民族传统服饰的玩偶，进行展示和售卖。3.创意类：会船节有祈求平安的内涵，设计者可以在会船节的仪式元素、乐舞元素中提取其更具有意涵的文化符号，透过巧妙的构思，设计出具有祝福吉祥含义的商品。5.趣味互动APP随着智能手机的普及，不仅移动平台游戏的数量剧增，连不少旅游景点也纷纷加入了推出App的行列。比如趣味互动App《韩熙载夜宴图》是故宫博物院2015年隆重推出的作品（见图6）。在App中，玩家可以一边听旁白介绍，一边走进了这3D版的名画中，邂逅主人韩熙载、众宾客和乐师舞妓们。而当你点击特定人物，这些人物就会“复活”，以真人的形式为你弹奏传统南音，跳起梨园舞蹈。当地政府完全可以借鉴故宫博物馆的做法，设计开发相应的趣味互动APP。APP的创意设计内容可以涉及以下几个方面：1.设计一张溱湖湿地导览地图，玩家以虚拟乘坐小船的方式，游览沿线的风景。每到一处景点，点击可以有相关的简介。同时，还可以介绍与会船节相关的历史和民俗。2.以游戏的形式设计会船比赛。玩家可以在游戏中装扮自己的形象，并挑选船只与其他船只或者线上的其他玩家进行赛船，赢取一些虚拟币。这些虚拟币可以兑换当地的旅游纪念品或者等价于货币。3.利用APP可以做纪念品或特产的线上展示与销售。 作者：宗怡 单位：苏州大学艺术学院 视觉形象设计论文:视觉形象设计正能量之体现 一、塑造充满正能量的职场形象的必要性 人们普遍认识到良好的个人形象在应聘中有时甚至比学历更重要。英国著名的形象公司CMB对300名世界著名的金融公司的决策人的调查表明，那些在公司中地位越高的人，越强调形象的重要性，因而也就越注重形象的塑造与管理，并且他们也越愿意雇佣和提拔那些有着出色的外表和能向客户展现出良好形象的人。美国洛杉矶大学心理学教授马瑞•比恩博士在多年的调查中得出的结论表明：在求职者应聘的过程中语言只占7%；语调占38%；视觉（即形象）占55%。一些大公司的人事部门主管认为：“个人形象是至关重要的，职员代表着公司的形象，职员的形象直接反映着产品的质量。”由此可见，在应聘环节中如何通过视觉形象的塑造传达应聘者自身的正能量非常重要。 二、职场视觉形象的正确表达，改变设计理念是前提,技能技巧是设计的保障 （一）改变设计理念，提高审美能力，做到个性美与和谐美的统一。 大学生受到网络媒体的影响比较大，他们很容易接受新生事物，往往根据个人的喜好盲目地追赶潮流，或者想要张扬个性，而又缺乏正确的审美观的指导，在个人形象上过于搞怪或者不顾实际生搬硬套。正确的审美观是决定一个人如何包装自己的总的思想指导。过于个性会显得过分张扬，只能迎合小部分人的审美喜好，比如时尚行业、演艺界或者设计行业的工作者。而和谐美是被人们普遍认可的最朴素自然的极具正能量的美，它更容易被所有人接受。但是过于朴素往往会显得平庸和缺乏个性。各人的风格特征不同，岗位需要也不尽相同，因此，正确的设计理念应该是在细节上适当突出小小个性的和谐美，即要求应聘者做到个性美与和谐美的统一。从心理暗示的角度看，那些过于追求时尚个性的人总会给人不务实、不可靠的感觉。有异性倾向或者过于性感的个人设计在职场都是普遍不受欢迎的。那些不顾实际的生搬硬套往往令人感觉不伦不类。职业套裙搭配小小的丝巾的设计为什么被广泛接受，正是因为职业套裙的简洁、低调、精致、干练，搭配上象征女性温柔的柔软的丝巾设计，使职业女性的职业感和女性的柔和美相得益彰、刚柔相济在同一个人身上，显得既和谐又统一。 （二）紧扣职业主题，提升个人形象设计的技能技巧，打造正能量的职业形象。 1.求职面试要体现自己对职业的认同感和个人可信度，充分地了解造型物语，合理选择造型元素，细心揣摩应聘岗位的需要，从而提高个人形象与职业需要的完美匹配度 有些同学在造型中大量运用粉色和蝴蝶结等可爱的造型元素把自己打造成可爱娃娃，为求个性和完美却降低了自己求职中非常必要的职业认同感和可信度。还有的同学一身非主流造型，刻意强调十足的个性和时尚感，使面试方担心在工作中其个性难以驾驭。此外，女生尽可能不要佩戴首饰。如果一定要佩戴，可以选择造型简洁的铂金或银色耳钉。最好避免黄金饰品和过于个性的设计，佩戴数量上不要超过两件。女性清新的马尾、规整的简洁盘发、中明度色调的服饰、淡雅柔和的妆面；男生整洁的职业套装，正确的着装，浅色调干净的衬衫、健康的肤色、清爽有形的发型、洁净的双手，都是可以体现初入职场的大学生清新活力、踏实进取、勤奋好学的正能量元素，这些都可以使得用人单位对求职者的未来预期有足够的信心。 2.遵循“TPO”的设计原则因职而异、因时而异、因人而异、因地制宜、知己知彼地设计个人充满正能量的职业形象 要应聘什么职业就要给自己一个合适的形象定位，成功才会有更大的可能。“TPO”即时间、地点、场合的英文缩写。造型的妆面、发型、服饰选择一定要注意随着时间、地点、场合的变化而变化。职业场合、上班时间一定要穿着职业装充分地体现严谨干练的职业形象。应聘推销员工作一定要西装革履以增加可信度，过于休闲则会使别人有不可信的心理暗示，谈判的成功率一定会大打折扣，毕竟职业场合的谈判不同于菜市场的讨价还价。应聘外企的着装更是不可不顾“TPO”原则乱穿衣搭配，以免贻笑大方。清新淡雅的妆面、含灰度较高的服装色彩、和谐统一的衣着搭配、低调柔和的饰物搭配、健康规整的发型设计，对于体现自然、淡雅、干练、稳重、务实、阳光的公务员及文职人员形象都是非常必要的。演艺行业、设计行业的应聘者则可以通过风格、色彩、材质、对当下时尚元素的运用、甚至看似有点反常规的对比搭配来体现自己独特的视角和捕捉、把握时尚的能力。此外，造型还要根据职业职位的不同、自己性别、年龄、个人风格的特点、所选公司的领导层国籍、信仰、喜好、民族特点、民俗禁忌、公司地理位置做到知己知彼，不合时宜的穿衣搭配只会令个人素质大大减分，与正能量的表达是背道而驰的。设计时要避免选用有辱民族图腾信仰的图案或文字，避免穿着全黑的容易引起不良联想的服饰。外企职业应聘时切不可穿着被西方人认为有不雅职业的着装标识的服装，办公场合一定要着正装。应聘服务人员、勤杂工时佩戴眼镜、打扮过于时尚、长发松散、修饰精致的美甲或留长指甲都是不合时宜的。应聘营销员可以靓丽时尚一些，应聘银行职员或主管时最好穿着较深色套装可以增加自己的可信度，搭配浅亮色的衬衫、丝巾或者胸针既可以显得不那么呆板又可以很好地提升个人品位。 3.从心理学视觉感知的角度运用“形”与“色”相结合的表现原则来表达形象的正能量 良好的职业形象需要在表达理智感的同时适度展现个人的风格。心理学认为，形状与色彩都会对我们的感知判断起到非常重要的指导作用，因此，形与色的正确选择是整体造型成败的关键和基础。从视觉心理学的角度看，直线、曲线可以表达非常丰富的内涵。当我们需要表达更多阳刚、干练、理智、领导、积极的一面时，可以在造型上大量运用直线条的造型手段，反之，曲线的设计代表女性、柔和、软弱等等，它可以给我们带来更多的亲和力、细致感，然而却不可以矫枉过正，当我们把其中一种元素运用太多时又会给人留过于个性的印象而难以被接受。人们对于色彩有着心理的感知，运用好色彩的心理暗示对塑造职业形象、增强正能量大有裨益。塑造阳光的正面形象首先要有好的气色，白里透红莹润饱满的皮肤永远是被大家公认的健康肤质，对于那些肤色较暗沉的人不妨在偏暖色调的底色调整之后以橙色系腮红为主适当调入粉色，更能够收到和谐健康的色彩效果。深色的服装会显得过于沉重，而鲜亮色往往又显得不够庄重，这时适当地运用色彩的明度对比进行小面积的点缀会起到意想不到的表达积极态度的效果。过于闪亮的服饰会彰显潮流时尚感，不太适合职场服饰。不论发型还是妆面、服饰，当对比过于强烈的时候都会使人产生不够庄重的感觉。因此，文职人员职业形象的色彩对比基本上都是建立在柔和对比之上的。 4.抓住设计重点通过调整人体比例关系打造个人形象可以收到事半功倍的效果 人体的被关注点最重要表现在以腰部为分界的身材比例关系和胸部以上的以面部为中心的黄金三角区。线条决定轮廓，色彩对比往往给我们带来视错觉，两者很好地结合可以使我们最大限度地调整好我们的身体比例，不合体的衣着、不合比例的五官结构都会带给人拖沓、滑稽、不庄重的感觉。为此，要通过线条和色彩的对比运用，以构建合理的人体结构的比例关系，带给人稳重、大方、得体、干练、利落的美感。在个人形象设计时既可以通过腰线设计的高低也可以通过腰部色彩与上下身的协同关系调整上下身的比例，身材的比例还表现在身高和胖瘦的比例是否协调，设计者可以通过纵横向线条的分割，也可以通过深浅色块的收缩与扩张的心理暗示来调整人体的胖瘦。面部比例关系重点表现在三庭五眼的关系，通过化妆色彩的运用和发型设计完全可以达到较为理想的效果。初入职场需要良好的个人形象作为自己的第一张名片，正能量视觉形象设计仅此还是远远不够的，然而至少可以相信，大学生应聘者通过专业、正确的职场形象设计指导，必定可以做到在应聘中充分展现自己的正能量，为成功应聘锦上添花！ 作者：戈丽芳单位：江苏省淮安市淮阴师范学院音乐学院 视觉形象设计论文:三维视觉形象设计的应用 一、中国元素对于动画形象设计的意义 （一）动画形象的特征及其设计 1.动画形象的特征 动画作品的灵魂就是动画角色形象。一个优秀的动画形象往往凭借奇特、夸张的造型设计，幽默、机智的性格特征，积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而贏得了各个年龄阶层人们的喜爱。动画集中了人世间的善恶是非、人情冷暖，表达了人们对真善美的追求。英雄往往被刻画得高大威猛，不畏艰险，朝着自己的目标努力奋斗；母亲是善良、博爱的化身，爱护子女、无私奉献；恶人则是自私自利、不择手段，处处与英雄为敌，令人深恶痛绝。动画角色形象不仅能够满足人们对真善美的追求，更能够折射出一个国家的民族特色。动画角色造型是设计师们将自己对祖国、对民族的爱注入到自己的艺术创作中，运用符号化的“语言”将带有民族特色的形象传播开来，以引起观众的共鸣。随着动漫产业化的进程不断加快，动画角色形象的商业价值日益受到人们的关注。成功动画角色形象，将产生巨大的经济效益。动画明星将成为动漫产业盈利的重点。 2.动画形象的设计 动画形象设计要在符合故事情节要求及动画整体风格的基础上，实现造型上的出其不意、以奇取胜，使作品具备更强的视觉冲击力。在动画角色形象设计中，主要把握以下几点：抓住角色的性格特点动画片中的角色造型，同普通影视剧中的角色一样，拥有自己独特的性格，或刚强、或柔弱、或敦厚、或狡诘。如秦琼的性格特征是正直、侠义。正是这种性格加上一些其它的硬件如武艺高强，使他获得声望和凝聚众人的基础，成为青史留名的大英雄。在设计过程中要抓住角色的这些性格特点并加以突出，注意与其他角色在性格上拉开距离。强化角色的身分要素角色身份是动画角色在动画故事中所具有的独特的地位及相应的特征，是动画角色造型设计中不可忽视的要素。只有确定了动画角色的身份特征，设计师才能发挥更多的想象空间以表现角色的个性，使视觉形象深入人心。如秦琼的身份是随着时间的推移而变化的，主要有“唐朝大将”和“门神”两种，动画作品中应定型于前者。在设计中就要围绕这一身份特征进行体貌和配饰上的刻划，以保证其形象的完整性。表现角色的地域特点动画创作中的时间、地点、内容等是动画故事构成的重要因素。作为故事发生的特殊背景、地点所具有的地域文化特征，对动画角色的设计有着重要的影响。秦琼出生于齐州历城（今山东济南）。山东，近山濒海，富庶之乡。加上后天多次的人口迁移、血统融合，造就了山东人身材高大；加上其它因素特别是儒家文化的熏陶，促成了山东人正义感强与义薄云天的豪侠义气、路见不平的侠骨英风和正直善良的古道热肠。文学小说中的秦琼：“身长一丈，腰大十园，河目海口，燕颔虎头”“面如月滿，身若山凝”“身材凛凛，胸脯横阔”，“与人出力，便死不顾”这些描写也就顺理成章。突出角色的时代印迹动画同其它文学作品一样是源于生活又高于生活，尽管动画角色造型具有夸张与变形的特点，可以展开天马行空的想象，但不能脱离生活，否则就是无源之水。秦琼从出生到离世经过了四个朝代：即出生在北齐，儿时在北周，成长在隋朝，成名在唐朝。我们刻划的秦琼是一个唐代战将，所以只能给他赋予唐代的审美形象。 3.总之 按照动画角色形象设计的基本规则进行动画角色造型设计，要随着不同的故事与情节而变化。特别是在目前的市场经济环境中，动画角色造型应该是一种艺术欣赏价值与艺术经济价值的综合体现。如何将动画角色造型的艺术性的创造与商业性开发有机结合，是动画造型设计师面临的新课题。 （二）中国元素对于动画形象设计的意义 中国元素是中华民族在数千年融合、演化与发展过程中逐渐形成的、中华各民族人民创造、传承、反映中国人文精神和民俗心理，具有中国特质的文化成果。它包括有形的物质符号和无形的精神内容，即物质文化元素和精神文化元素，如著名建筑，著名历史人文景观，重大发明创造、创举，民俗节日，手工艺，服饰，特色食品，传统戏曲、乐器，体育运动形式，重要学术思想、著作，著名历史人物，著名自然景观，动、植物类（含图腾、吉样物），等等。中国元素不完全等于中国传统文化，还包括中国现代文化。中华民族经过几百甚至几千年的锤炼，积累了无数的精华和厚重的文化，传承和发扬中国特有的传统艺术元素，比如戏剧脸谱、门神年画、民间皮影、木偶泥偶剧、水墨绘画、民间剪纸折纸、民间谚语故事、敦煌壁画等将为我们的角色设计注入独特的内涵。这些中国元素具有浓郁的装饰趣味，非常符合中国人的审美心理和民族个性。在动画角色形象的设计中吸收传统艺术的精粹，包括造型、风格、材料、色彩、音乐等，有利于创作出属于我们自己独特的民族角色。对于外来文化，我们可以用其所长，但不能受其所控。只有从中国传统文化精粹中挖掘艺术设计元素，中国元素的动画角色形象设计方才可能重现当年中国学派之辉煌。 二、中国元素在秦琼三维动画角色造型设计中的应用 （一）中国历史人物秦琼概述 通过对部分史料、文学作品中关于秦琼资料的筛选（主要是诸圣邻的《大唐秦王词话》与袁于令的《隋史遗文》）和网上关于秦琼资料的搜集，并参照一些关于秦琼研究的成果，将秦琼的基本情况介绍如下：秦琼，生年不详，卒于公元638年，字叔宝，齐州历城（今山东济南）人，唐朝开国将领，凌烟阁二十四功臣之一。备受大家所熟悉和喜爱，被人们敬为门神。秦琼家世平凡。其祖是北齐领军大将秦旭，父是北齐武卫大将军秦彝。秦彝殉节而死，秦琼由寡母抚育长大。少时的秦琼好打不平，最懒读书，只好抡枪弄棍，厮打使拳。在街坊市上，好事抱不平，与人出力，便死不顾。人们见他勇武仗义，又听母亲训诲，就叫他“赛专诸”。成人后体形高大，威猛骠悍。由于他的义气与骠悍，在家乡拥有了一定的知名度。十八岁当了捕快，缉捕盗贼、保护百姓、善良和蔼、仗义疏财。秦琼武功盖世、才智过人，兼擅秦家锏罗家枪两大绝学，拳脚功夫被称神拳太保，箭法可谓是“百步穿杨”。逾弱冠之年就做了兵马大元帅，统领三军。秦琼胸襟广阔，心怀天下百姓。他追求天下太平，百姓安居，为了这个目标曾参加战斗200余次。为保卫大唐江山立下了赫赫战功，赢得了官方和民间“孝母似专诸，交友赛孟尝，神拳太保，双锏大将，锏打山东六府，马踏黄河两岸，威震山东半边天”的美誉。关于秦琼的体貌特征，《大唐秦王词话》（下简称《词话》）描述：“彪背熊腰石间玉，虎头燕额人中龙。”《隋史遗文》（下简称《遗文》）对秦琼的形象则有多元而具体的描写：“生得身长一丈，腰大十园，河目海口，燕颔虎头”；“轩轩云霞气色，凛凛霜雪威棱。声动三春雷震，髯飘五柳风生，双眸朗朗炯疏星。”“身高八尺，身材凛凛，相貌堂堂，一双眼，光射寒星。两弯眉，黑如刷漆，胸脯横阔，有万夫难敌之威风，语句轩昂，吐千丈凌云之志气。”“面如月滿，身若山凝，飘飘五柳長髯，凛凛一腔杀气。”从这些引文中不难看出秦琼身材高大，气宇轩昂。这是一种“形”与“神”的结合，充分体现了中国的传统造型艺术独特的东方魅力。秦琼是一位勇、谋兼备的战将，对他的坐骑与披挂《大唐秦王词话》也作了精彩的描述：秦琼“全装披挂，果然是虎将丛中领袖，英雄队里班头．戴一顶狮兽口嵌鸦青缨簇绛烂银盔，披一领珠络索拱祥云真锁幅靛青袍，挂一副绿绒穿排鹰翅赛唐猊银叶甲，系一条称熊腰妆异宝翠玲珑镶金带，穿一双踏宝凳蹑飞云乌犀兽软皮靴，弯一张赛鹰鹯落鸿雁龙角靶花梢弓，插一壶穿铁铠透征衣点钢凿雕翎箭，擎一杆刺三魂追七魄明如雪火尖枪，悬两条妖魔惧神鬼惊皎如银镔铁简，骑一匹猛如龙威胜虎惯追风呼雷豹。”这一段对全副武装的秦琼的描写，把他所穿的衣服，所披的铠甲，所携带的武器，所骑的战马描述得淋漓尽致，极力渲染了他的勇猛威武，为我们活画出一个威风凛凛的虎将形象。无论是官修史书，还是文人笔记或是传记小说，它们记载的秦琼事迹，或许有某种程度的夸张，但基本上是写实的。它们共同为文学作品中的秦琼这一人物形象及其故事的演绎提供了真实性基础，为本次对秦琼三维视觉形象设计的探讨提供了可靠的资料。 （二）中国元素在秦琼三维视觉形象应用中的表现 中国元素应用于秦琼三维视觉形象设计，不仅仅表现在对传统造型形式的引用、提炼，还包括对中国文化精神的领悟和传承，使动画造型富有时代特色和民族个性。中国传统造型艺术不像西方绘画那样讲究比例和透视的精确，而主要是凭目察心记，讲究的是“外师造化，中得心源”。表现方法是： 1.形神兼备，以形写神 形，指形体。对角色形体的刻划是三维视觉形象设计的第一步，也是关键的一步。神，指气质，是精神风貌的表现。神，是通过对形体的刻划才能表现出来。要经过平面化和装饰性的处理，使形象富于形式美感和装饰意味，达到“形神兼备”效果。三维动画人物角色造型中的“形”，主要由头部、躯干及肢体等部件构成。对人物形体的刻画，主要为对头型、脸型和五官的描绘。对五官的刻画，要注重眼睛的“传神”。《词话》与《遗文》对秦琼的体貌特征进行了描述：秦琼“身高八尺、身材凛凛、彪背熊腰、虎头燕额”“河目海口、一双眼，光射寒星。两弯眉，黑如刷漆”，“轩轩云霞气色，凛凛霜雪威棱。声动三春雷震，髯飘五柳风生，双眸朗朗炯疏星。”通过这些的描写特别是对胡须、眉毛、眼神的刻划，中国传统戏剧角色中的“净角”形象，自然进入观众的眼帘。将秦琼刻划成古代武将的三维视觉形象，首先就要抓住秦琼这角色的身份、性格特点，给他恰如其分地定型，其次刻划其的装束、配饰、武器及坐骑等。《词话》通过“戴、披、挂、系、穿、弯、插、擎、悬、骑”一连10个动词（或形容词）把秦琼所穿的衣服，所披的铠甲，所携带的武器，所骑的战马描述得淋漓尽致。我们便以这些以文字描述为基础，通过三维动画造型技术，运用夸张与变形的艺术方法，按照“原画线稿设定—模型综合制作—贴图技术应用—肢体动画设计—整合输出—渲染合成”等技术路线，将一个勇猛威武，气宇轩昂的武将形象送到观众的面前。 2.色神同体，以色衬神 色彩对于塑造角色的个性心理、渲染神韵有着不可替代的作用。我国民间艺术创作积累了用色配色的宝贵经验，像“红怕紫，紫惧黑，黄喜绿，绿爱红、红靠黄，亮晃晃”；“黄马紫鞍配，红马绿鞍配”等等。运用这些色彩心理学的知识不但可以交代环境、还能增强视觉美感。秦琼面部“轩轩云霞气色”，象征秦琼年轻、健康。装戴披挂：戴：鸦青装饰，绛（红）缨，银（白）盔；披：靛青袍；挂：绿绒穿，银（白）叶甲；系：镶金（黄）带；穿：乌（比黑色淡，比灰色深）犀兽软皮靴；插：雕（褐色）翎箭；擎：明如雪（白）火尖枪；悬：皎如银（白）镔铁简；骑：呼雷豹（多色带斑）。以上这些颜色的匹配，充分体现中国传统的设色习惯和用色规律，使秦琼这位刚跨而立之年的武将形象更加完美，同时还反映了中国古代民间艺人在铸造、织绣、雕刻与着色等艺术上的独具匠心，彰显了中国民间艺术的魅力。中国传统色彩在世界上独树一帜。千百年的文化底蕴形成了极具特色的传统色彩风格和面貌，是一个国家的文化表现。动画作为一种视觉艺术产品，色彩在其中起到十分重要的作用，动画中的角色、场景和情节等方面的色彩运用，直接影响着角色形象的塑造、场景和情节气氛的渲染和作品主题的揭示，直接关系到动画作品的观赏性、感染力乃至内容意义的表达，是动画创作中十分重要的环节。在秦琼三维视觉形象设计中，只有把握传统的设色习惯和用色规律，结合其性格身份形态进行色彩配置，就能塑造出具有独特个性角色形象。 3.动形合一以动传神 动作风格的设计与人物性格的形成息息相关，一部好的动画片必定要有好的动作设计风格才能充分传达出故事情节和人物性格。在三维动画角色造型环节中，角色的神韵很多是通过角色的表情、姿态等来传达的。角色的一举一动、一招一式、一颦一笑，不但体现动画的节奏性和动作的流畅性，还会展现出角色的个性神韵等。所以很多成功动画角色背后，创作者会花大量时间去斟酌角色动作，让角色荧屏更加形象饱满，以此贏得观众共鸣。秦琼兼擅秦家锏罗家枪两大绝学，挥长枪：近用“粘、随、滑、脱”，远用“劈、崩、挑、砸”，动如雷震、势如破竹、摄人心魄；舞短锏：“初时两条怪蟒翻波，后来一片雪花坠地”。箭射技术是“悬針滾豆、百步穿杨”。武术是中华民族传统文化的瑰宝，是东方文化的一颗灿烂的明珠。中国武术是中国人民长期积累起来的宝贵文化遗产，彰显着中国精神。对秦琼习锏动作的制作，要在把握历史、重视原型的基础上，运用“夸张”、变形艺术手法，采取三维动画角色动制作的技术手段，设计出“初时两条怪蟒翻波，后来一片雪花坠地”的三维动画，并使其流畅、自然，达到“以动传神”的效果。中国文明源远流长，我们的民族文化是一座资源丰富的宝库，从中挖掘我们的民族文化符号，融合到我们的动画角色设计中，形成有中国文化底蕴的动画角色，进而形成中国样式的动画风格，这是我们动画创作者的义务和责任。中国元素秦琼三维视觉形象设计，就是将古代作品中秦琼形象运用动画角色造型设计的表现方法，通过计算机技术和3D软件将凸现中国传统文化的秦琼三维视觉形象在虚拟世界中展现出来，变读者间接的思维认识为观众直接的视觉欣赏。（本文来自于《黄冈师范学院学报》杂志。《黄冈师范学院学报》杂志简介详见.） 作者：万俊单位：陕西师范大学新闻与传播学院

广告专业设计论文:高职高专制作专业广告设计论文 一、高职高专院校广告设计与制作专业的发展历程回顾 广告行业在30余年的时间里成为我国发展速度较快的行业之一，需要大量的专业人才。对过去十几年中高职高专院校广告设计与制作专业的发展进行回顾，能够发现开设广告设计专业院校的数量在迅速增多，大多数院校开设广告设计与制作专业的原因是社会对这一领域人才的需求量大，或者是拥有相近的优势专业，还有一部分院校则是为了扩大招生资源。总的来看，高职高专院校设置广告设计与制作专业存在一定的盲目性，导致其专业发展存在一些问题，如专业的定位不够准确，师资队伍的建设不够合理，还有的学校无法为学生提供良好的实践条件，在课程设置上也不够科学。纵观广告设计与制作专业的发展史，这些问题都有待解决，以下将进行详细分析。 二、高职高专院校广告设计与制作专业的现存问题分析 第一，部分广告设计与制作专业的教学呈现出空有理论而缺乏实践经验的问题。部分高职高专院校的广告专业教师是刚从学校毕业的毕业生，这类教师只是具备一定的专业理论知识，但没有相关的从业经验，导致其在教学过程中专业知识结构比较单一。虽然这类专业教师能够保证学生所受教育的系统性，但是其实践经验的缺失必然导致学生的学习停留在理论表层上。另一部分教师在广告行业从事工作多年，其虽然经验有余，但是在观念上往往表现出一些滞后性。广告行业是一个发展日新月异的行业，教师必须具备创新意识，时刻保证对新知识和技术迅速产生反应，只有这样才能正确地把握教学方向，培养出适应社会需求的应用型人才。第二，存在教学和行业需求脱节的现象。这是一个较为严重的现象。在当前的教学过程中，广告设计与制作专业的教师都会强调对学生专业技能的培训，确保学生的动手能力和技术实用性。但是由于课堂上的一些实验项目的制约，学生还是会出现对行业需求不适应的现象，这主要是因为学校里的设计项目往往是虚拟的，学生并不能够充分地考虑应用可行性和成本，以及受众身处的环境，对于工业生产也缺乏理性的认识。当前的经济模式是以市场为导向的，所以教师应该遵循市场的模式，不断促进艺术和实践的结合，并且激发学生在校期间的创作热情，坚持提高学生的专业技能。对于学生专业技能的培养仅仅局限于校内的模拟设计是不够的，这样很难满足学生在毕业之后的工作需求，无论是学校和个人都会面临被淘汰的危险。因此，对于实用性人才的培养是广告专业教育亟待解决的问题。 三、高职高专院校广告设计与制作专业的改革途径研究 对于高职院校来说，在广告设计与制作专业的教学改革过程中，必须体现出高职高专院校的特色，突出教学的实践性和灵活性，授课的时间可以根据需要灵活调整，授课的地点则最好选择一些广告公司作为一线场地，授课的方式则应该选择工学融通的形式。如，学校应该和一些企业联系，安排学生到校外的实习基地和相关的广告公司进行实习，让学生处于实际工作环境中，更加全面地了解行业环境和工作需求，进而能够取得更好的学习效果。另外，高职高专院校的广告设计与制作专业教学应该体现出人才培养的地域性因素，在课程的设置上应该更多地结合当地的地域特色，培养出一批符合当地经济发展需求的人才。如，陕西的经济发展情况与北京相比是有所不同的，那么当地院校在广告人才培养的过程中就应该体现出陕西的经济特色。如果当地的房地产、药品、汽车和食品的广告投入占据了广告产业的前四名，那么广告专业的课程设置中就应该增加这四项相关的讲座和选修课，让学生及时丰富相关的知识，一旦学生在当地从事相关工作，就能够很快地适应。最后，高职高专院校的广告设计与制作专业必须体现出设计和制作这两大核心能力的培养。高职高专院校对广告人才的培养主要在于设计能力和制作能力的培养，设计能力可以通过设计技巧和设计软件等课程进行巩固，但是广告制作能力必须通过实训项目逐步地培养。学校可以以教师为媒介引入一些校外企业项目，让学生参与其中，在实际的项目中一边探究一边学习，实现实践性教学。 四、结语 高职高专院校的广告设计与制作专业的发展已经过了浮躁的初始阶段，为了在以后的竞争中不被淘汰，各类高职院校必须努力打造自身的特色，通过实践教学模式丰富自身的内涵，提升学校和人才的市场竞争力，培养出更多实用型的广告人才。 作者：李芳 单位：呼和浩特职业学院 广告专业设计论文:专业建设和区域经济广告设计论文 一、中职教育与区域经济的关系 1.中职教育的特点 中职教育招生对象面向初中毕业生和具有初中同等学力的人员，学生普遍文化基础薄弱，缺乏吃苦耐劳精神，没有强烈的学习积极性，因此在教学与管理上难度都较大。另外由于离开传统教学的年龄较小，缺乏足够的心理准备，心态和阅历都欠成熟，导致缺乏无私的奉献精神以及高度的责任意识，因此我们在中职教育中应从学生的实际情况出发，找到应对的策略，提高教学质量，使得中职教育更好的适应区域社会经济。 2.中职教育对区域经济发展的作用 教育是社会的人力资本投资，而中职教育无论从办学还是招生，不同于高等教育面向全国范围。中职教育一般地域性较强，局限于某个区域内，因此为该区域培养了大批高素质的基层劳动者，从而带动了区域内的整体劳动者素质提升，大大提高工作效率和工作能力。就广告行业来说，广告设计可应用于社会正能量的传播推广，也可助力企业提升公众形象、宣传企业产品，从而扩大经济效益。中职学校的广告设计专业培养的人才可为区域内企业提供基层广告制作人员，从事宣传海报、图册的具体制作，宣传促销活动的文案执行等，提升企业宣传水平和质量。因此广告人才的培养对区域经济的发展有着良好的促进作用。 3.区域经济发展对中职教育的影响 所谓区域经济，是指以一定区域为范围的经济综合体，具有较为明显的区域差异。区域经济的发展情况和产业结构决定了中职教育的投入及运行机制，影响着中职教育的发展和分布。同时区域经济也反映了劳动力的需求状况，因此中职学校的学科建设应以区域内市场需求为导向，以服务区域经济发展为根本。广告设计作为支撑全行业的技术专业，在各行各业都有着广泛应用，但不同的区域经济状况也使得不同区域的广告设计行业呈现不同的发展态势，无论从行业角度、应用深度、设计方向以及新理念新技术的使用等，都存在差异。若中职学校培养的广告从业者不能符合本区域的发展状况，则产生“橘生淮北则为枳”的现象，供需不和。 二、当前中职教育广告设计专业存在的问题 当前社会发展对广告业的需求不断加大，不同于高等院校广告设计专业培养广告设计师的目标，中职院校的广告设计专业应致力于培养广告制作人员，才能使得毕业生在激烈的市场竞争中夺取一席之地。近些年，笔者通过对学生就业状况的分析，以及对相关企业人才需求的调查，发现中职学校广告设计专业建设存在一些问题，制约了广告制作人才的培养。 1.专业与人才定位模糊，脱离区域经济发展的需求 近些年来广告产业发展异常迅速，很多中职院校跟随形势办起了广告设计专业，但对这个专业应培养什么样的人才并没有明确的定位。尤其是全国各高等院校以及职业学校多数都开办了广告设计专业，毕业生大量涌入社会，导致人才市场竞争激烈，而中职学生在整体素质上逊色于高等院校的学生，在校学习时间也比本科院校少，如果在专业能力上没有优势，那么毕业生将无法在市场竞争中夺取一席之地。当前广告业的人才需求，主要集中在国际广告运作人才、广告高层管理人才、营销策划复合型人才、创作设计人才及制作技能型人才。有些中职院校在课程设置上贪图“大而全”的模式，不仅浪费了大量的人力物力，反而让学生找不到准确的专业定位。造成就业困难。 2.师资力量及教学条件欠缺，达不到区域经济发展的要求 由于专业设置缺乏合理规划，很多院校对师资力量并没有足够重视，师资结构的不合理也制约了中职学校的专业发展。一方面由于广告专业的快速增加，全社会对于师资的需求增大，很多高学历毕业生未经社会实践就承担起了广告专业教学的责任，导致学生学不致用；另一方面教学任务繁重，教师每天疲于上课，没有多余的精力对教学进行研究和改革，无法及时了解社会发展及对专业人才的需求，导致教不致用。另外，很多学校缺乏必要的设备投入，实训基地建设严重不足等。这些都成为制约当前中职学校广告设计专业发展的问题。 3.课程设置缺乏科学和长期规划，不符合区域经济发展的目标 由于对专业定位模糊，很多学校在课程设置上缺乏科学性和系统性，有些中职学校因人设课，只针对现有师资力量开设部分课程；有的学校以设备设课，对某些不具备条件的课程采取回避策略；有的学校甚至无法保证广告设计专业开展的持续稳定性，这些都严重影响了中职学校广告设计专业人才的培养。目前对于区域经济发展来说，中职教育广告专业的课程目标着重于培养基础人才、提升技能，才最有利于良性循环。 4.学生综合能力对社会适应性差，难以融入区域经济发展的潮流 由于中职的生源大多数是初中毕业后无法升入高中的学生组成，因此学生在学习积极主动性上欠缺，加上本身知识基础薄弱，从工作适应性上看，多数学生只知道“是什么”，却不知道该“怎么做”，加上缺乏吃苦耐劳和甘于奉献的精神，导致就业之后无法很好的适应社会，也没有强烈的社会责任感。总之，当前中职教育广告设计专业的建设和就业与区域经济紧密联系，二者相互制约、相互推动，只有重视两者关系，解决中职教育中的问题，才能因势利导，更好地推动区域经济的发展。 三、基于区域经济视角的中职广告设计专业建设的思考 1.区域经济发展对中职广告设计专业的要求 中职学校的广告设计专业必须契合本区域内经济发展的特点，为区域内企业培养合格的广告专业工作者。专业建设水平要高于社会需求水平，并根据社会需求变化进行不断调整，承担起吸引先进技术的责任。在专业建设上，应突出本区域特点，对区域内重点的行业、特色产品等有一定的专业积累。 2.中职广告设计专业建设应以区域经济发展为基础 中职学校的广告设计专业建设应以区域经济发展为基础，根据区域内经济发展特点和现状制定自身发展目标。若区域内经济发达，社会与公众对广告业的认可度高，新技术新应用实施度高，则广告设计专业建设应走高端路线，多吸收引进国际先进的理念，在课程设置上力求精益求精，在实践上寻求与大型企业建立战略合作关系，共同建设学生实践基地。若区域内经济欠发达，社会对广告业的认可度偏低，则专业建设应注重实用性，培养具有广告制作基础能力的劳动者，能够帮助企业进行产品营销从而拓展产品销售渠道，致力区域经济的发展。 3.中职广告设计专业建设应以为区域企业培养人才为目标 中职学校的广告设计专业建设应为区域内企业培养合格的高素质广告设计与制作从业人员，贴合企业人才需求，在充分调查企业对广告设计人员的任职资格和技能要求的基础上，合理设置专业课程，可以避免浪费不必要的人力物力，还可做到人才培养的专业性、针对性，使得专业建设与企业实现良好的互动。 4.中职广告设计专业建设应兼顾学生就业及职业规划 中职学校的广告设计专业建设要在服务区域经济发展的同时，注重人文本质，充分关注学生的自我成长和能力提升。专业建设在课程设置环节应放眼学生的长期发展，在稳固扎实基础的同时，注重对就业能力的培养以及对未来职业所需能力的延伸。在教学模式的改革上，打造多元化的模式创新，让学生在就业竞争中具有实践优势。了解区域经济特点，把握区域经济发展的脉搏，才能找准建设中职广告设计专业的关键，达到教学与就业双赢的目标。 四、中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合的探索实践 中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合是一个逐渐摸索、不断总结和改进的过程，要稳步求稳定，实践证成效。 1.通过充分的调研实现合理的专业定位 改变过去专业设置的随意性，通过与区域内大中小型企业建立合作关系，打造企业与学校沟通的平台。每年学校与企业进行两次固定沟通，可以以学校到企业调研的方式，也可由学校出面组织企业人力资源调研会，或者通过对就业的毕业生进行调研，得到准确的社会需求和岗位需求信息，从而有针对性的进行本年度的学科建设。在狠抓专业基础的同时，加强对企业需求的专业能力的培养，还可与部分企业实现定向培养。 2.双师制和实践为本的教学模式改革 师资建设上，扩展师资渠道，提高师资水平。吸引区域内广告行业的优秀从业者担当兼职教师，专门从事实践课程的教学。在课程设置上，加强对学生基础课程以及美术功底的训练，开设素描、色彩、平面设计基础、创意图形设计、字体设计等课程。同时，适当减少纯理论的照本宣科，改为边讲边练的教学模式，重点加强对学生实践、操作能力的培养。例如，在设计、制作软件的教学课程中，如PS、CDR、室内设计、影视后期制作等课程，改变以往的课堂教学+试验课程的模式，采用全课程试验教学，利用最新的基于云平台的计算机网络技术，教师在讲课的同时，学生即可进行实际操作，并将操作结果上传至云平台，教师可进行实时的监测和检验。同时在学科的考核上，以课题的方式进行，教师可以以一些实际的案例作为考核题目，学生在学习的同时提前进行了社会实践。此外，可在校内建设广告工作室，对外承接企业或个人的设计要求，如广告设计、标志设计、宣传册设计、名片设计、展板制作等广告设计与制作业务，完成任务可获得相应的学分，作为教学之外有效的实践补充。当然，中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合的方式与手段必然是多种多样的，并且还应随着区域经济环境的微妙改变来不断调整，做到顺势而为，蓬勃发展。 五、结论 中职教育作为我国职业教育的主体，在区域经济发展中有着重要作用，为区域内输送大批量的高素质劳动者。广告行业在我国发展迅速，各行各业均有涉及，因此人才缺口非常大。中职学校的广告设计专业有着广阔的发展前景和存在价值，如何更好的进行学科建设以更好的服务区域经济的发展是每一个广告设计专业教师应考虑的问题。只有将专业建设与区域经济的发展相结合，以学生就业为导向，立足于为区域企业提供优秀的广告设计、制作人员，才能切实提高广告设计专业的教学水平，提高学生的就业竞争力，才能体现中职教育的价值。在具体的实践中，还应不断摸索不断创新，摒弃旧的理念，打造社会认可的特色专业。 作者：李妹燕 单位：广西百色农业学校 广告专业设计论文:高职院校制作专业广告设计论文 一、高职院校广告设计与制作专业教学存在的问题 近年来，广告业发展迅速，很多高职院校纷纷增设广告设计与制作专业。然而，一些院校仅仅是因为社会对此专业的大量需求、该专业相对具有就业优势、能够扩大招生生源等原因，盲目开设广告专业，其院校内部的专业教学也存在一些问题。 1.缺少专业教师，教师结构不合理 师资力量是如今一些高职院校存在的主要问题之一，高职广告专业也是如此。随着广告设计与制作专业的兴起，越来越多的高职院校开始开设此专业，而对应的就需要大量相关专业的教师进行专业教学。目前，我国广告专业方面的学历层次主要是高职和本科，硕士研究生和博士研究生在最近几年才出现，因此，高职院校在相关专业的师资力量上普遍存在问题，一些相关专业的教师学历偏低，甚至专业并不对口，而是由一些其他相关领域转行的教师。另外，部分专业教师缺少相关的实践经验，而具有实践经验的教师数量少之又少，师资结构不合理。 2.教学条件不足，实践教学欠缺 广告专业具有很强的实践性，实践能力是对广告专业学生的评价标准，对学生的实践能力进行培养是当今院校的主要教学方式。为了提高高职院校广告专业的实践教学质量，就需要建设相应的实训设施和场地，邀请一些广告行业内的专业人士进行教学。然而，一些高职院校缺少建设经费，无法在预期的计划内建设出符合实践教学要求的设施场地；同时，由于课时经费少，难以从行业内聘请一些具有专业实践经验的成功人士授课。对于校外实训方面，由于一些高职院校无法满足广告公司的利益需求，因此校外实践平台难以建立。 二、高职院校广告设计与制作专业教学改革的对策 1.扩大师资力量，调整师资结构 高职院校的教学水平主要取决于相关专业教师的专业水平及其教学水平的高低，因此，高职院校要想持续稳定地发展，不断培养出专业优良的学生，就必须扩大师资力量和规模，建立一批符合院校本身教学要求的高水平、高素质的教师。根据大多数高职院校内广告设计与制作专业教师力量的现状，可以通过以下几点进行改善。第一，对低学历的教师可以采取一定的激励机制，鼓励其主动学习，自觉提高自身的学历。第二，一些新进的专业教师可以前往广告公司进行实践学习，校方可以对其定期发放任务，这样能有效提升专业教师的实践经验，从而提高教师的教学水平。第三，尽力邀请一些行业内经验丰富的人士来校任职。 2.改善校内教学条件 由于广告专业具有较强的专业性，校方对广告设计与制作专业学生的培养应当加强校内实训基础设施的建设。这就要求校方结合本专业经费的实际情况，在校内建设出相应的实训设施。同时，在校外实训方面可以建设一些数量不多的实训基地，也可以让校外实训基地的具体项目回归到课堂中进行。另外，高职院校在建设过程中还应明确定位人才培养目标，结合不同学生的实际情况进行教学。 3.合理设置课程，凸显校方区域特色 高职院校对于广告设计与制作专业的课程设置应当合理化，应进行区域内广告行业行情的调查，对区域内的行业需求进行分析，并组织一批行业内具有实践经验的人士对高职院校内的专业课程进行规划和调整；可以加强校外广告公司与校企的直接合作，这样能有效地实现课程设置的合理化；同时，应该根据行业的发展趋势对课程作出及时的调整。 三、结语 对高职院校广告设计与制作专业教学的改革应当做到体现高职院校本身特色，对开设的专业进行明确的定位，扩大师资力量，调整师资结构，改善校内教学条件，合理设置课程，凸显校方区域特色。如此，高职院校在经历一段初始发展期后将很快稳固自身的地位，进而提高自身的声誉和就业率，最终培养出更多优秀的广告专业人才。 作者：马景凤 单位：潍坊科技学院 广告专业设计论文:高职院校广告专业课程设计论文 一、广告设计教育概述 随着社会经济一体化的发展，我国的广告行业进入了新的阶段，各类的设计公司、广告公司和企业都急需优秀的设计人才，但现今广告行业的用人现状却是难以聘用到理想的员工。这很大程度上取决于学校专业人才培养目标与社会行业标准不符，培养出来的学生实践操作能力偏低。高职院校的教育不同于大学本科教育，应更注重实践教学的效果。针对高职院校的培养目标，在培养的过程中需要考虑到社会的实际岗位能力要求，以职业岗位为导向，提高学生的专业技能水平。避免纸上谈兵，以学生的能力为本位，以实践应用为重点，将书本上的理论知识及时转化为实践产物。 二、高职院校广告专业课程设计中存在的问题 （一）实践教学效果不明显 高职院校教育模式主流为“2+1”模式，两年在校学习，一年校外毕业实习，校内学习时间短任务重，而校外实习中的实践教学环节、实践教学内容又难以控制，很多同学在实习期间从事与本专业无关的实践活动，毕业实习效果较差。同时，广告行业是信息化时代的产物，这也要求教师和学生都要与时俱进，及时了解市场动态，根据市场需求对课程设计进行调整。广告专业的学习，不是理论灌输就能解决问题的，要让学生学以致用，必然需要加大实践教学力度，加强学生实战操作能力。但目前高职教师输入渠道传统，教师大多从“院校”到“院校”，教师自身脱离社会实践，也不了解广告行业的社会人才需求，实践教学内容空洞，实践课最终流于形式。此外，不少高职院校一方面由于受到实训场地、教学设施等条件的限制，另一方面是因为没有真正及时了解市场实际人才需求，信息资源滞后，虽客观上增加实践教学的课时量，仍纸上谈兵，学生无法真正体会实战设计经验，实践教学效果差强人意。 （二）教学方法滞后 在传统教学过程中，教师也多以课堂讲授为主，虽使用多媒体辅助教学效果，但大多学生仍只是机械式的学习，缺乏思考。同时，学生自身对未来的发展方向不够明确，教师没有及时引导学生做职业生涯规划。教师授课时，大多数学生都是教师教什么，学生学什么，学习较为被动，缺乏主动性，这也使教学效果得不到及时反馈，教师无法及时意识到问题并调整。 （三）课程结构的不合理 高职院校的课程安排基本沿用了本科教育的课程体系，对高职院校的特点有所忽略，并没有突出高职院校的自身的优势，专业课程多，教学时间短，课程设计参考本科院校，成为本科教育的“压缩饼干”。对课程的安排有一定误区，认为技能型人才培养是对学科理论进行精简，理论和实践课的课时安排不合理，使学生不能掌握整个广告行业的运作流程。课程安排只强调了课程安排的整体统一性，没有考虑的学生的个性化发展。高职院校同样也要因材施教，争取培养更多的应用性复合型人才，以适应社会的需求。 三、对广告专业课程设置的新探索 （一）与赛事结合的课程设计 将课程设计与相关专业赛事结合，有针对性的开展专业知识理论教学和软件实训活动，提升专业技能。学生在完成专业竞赛任务的同时也能够有效地完成实践教学任务，更培养了学生创意思维能力，促进学生专业课程学习的积极性。在改革课程设计的探索中，尝试选择国内有代表性的、赛事周期性稳定的专业大赛为实践对象，以争夺赛事奖项为目标开展突破性教学实践，强化对学生的指导工作。例如全国大学生广告艺术大赛中平面类项目可结合《招贴设计》课程，重点培养学生掌握广告设计流程以及创意思维能力的拓展。以赛促学的教学模式，同时也要求专业教师结合广告行业现状和赛事主题，前期要做好市场调查工作，详细解读赛事主题。在学生实践过程中，要进行同步的强化指导，该阶段通常要进行大量的反复修改，以最大限度将作品做到极致。这同时也有利于学生养成良好的专业习惯。 （二）教学过程的探索 在教学过程中着重教学方法、教学内容和教学手段的改革，深化“任务驱动”教学法，将社会竞赛活动直接引入教学内容中。教师的授课模式要与实践相结合，以案例分析代替理论的机械式灌输，使学生对广告行业的行业发展现状有及时的了解，避免所教知识与行业的社会发展脱节。在课程的培养计划中，将产学研一体化，使学生能够及时通过实践活动消化理论知识，转化为实际应用的能力。在考核评价体系中，以行业标准为准则，课程考核通过大作业集体评分等模式，建立新的考核制度。改变现代教育中缺乏团队协作意识的“个体学习”状态，可尝试引入企业管理模式教学，创建以学生为主体的设计工作室，教师负责为学生提供与社会接轨的实践平台，发挥教学相长，以点带面教学辐射作用。学生能够通过在工作室的实践锻炼，掌握广告公司的运作流程，提升专业技能水平。针对一些教师从高校毕业后直接入职，没有真正意义上从事设计实践工作的经历，对于广告行业的流程以及行业标准仅参考资料与书本知识，对于学生的实践教学目标无法达到职业岗位的需求标准，专业师资力量培养上，可利用假期对专职教师的业务能力进行提高。例如：与广告公司或相关企业建立业务联系，为在职教师安排暑期挂职锻炼等，以提高教师的实践能力，更新教学内容。 （三）课程设计的创新 高职院校的培养时间比本科短，课堂中的课时也非常有限，学生的实际情况也有所不同。在课程设计中为避免成为本科院校的“压缩饼干”，根据广告市场人才需求以及职业教育的特点和学生的实际情况，对广告专业的课程设计进行创新。一方面将课程设计的与行业岗位结合，调整课程的应用性，削减基础理论课增加专业技术课程；另一方面提高实践课在整个教学中的比重，规范实践教学环节，更新实践教学内容，控制实践教学过程，提高实践教学的质量。课程设计中对实践教学大纲进行修订，将竞赛活动作为一项常规教学内容结合在相对应的专业课程设计中。如全国大学生广告艺术大赛项目中的广告策划案、平面类可与《企业形象设计》、《招贴设计》、《文案与策划》等相关课程的实践教学内容相结合，并编写进实践教学大纲中。 四、成果与意义 广告行业的兴起与发展，使高职广告专业有广阔的发展前景。因而在学生的培养计划中，更需要高职院校的教育教学工作者不断改进和完善课程设计体系。在广告专业课程设计的研究过程中，所做的相关探索和思考都取得了一定成果，结合课程设计在全国大学生广告艺术大赛中，学生作品曾多次获得省级等级奖以及国家优秀奖，这对学生是一种鼓励，更是对教师的教学成果的肯定。课程设计结合专业竞赛，既可以有效完成实践教学任务，同时增强教师自身实践能力，对授课过程中理论的讲解更偏向于应用性，使学生能直接掌握广告行业的运作流程，便于更早明确学习目标与就业方向。在市场调研的基础上制定了新的专业人才培养方案，明确培养目标。创建以学生为主体的艺术设计工作室，建立设计单制度，引入企业管理模式，培养学生团队合作意识，充分调动了学生的学习积极性，将企业搬进实践教学环节中。这些实践的尝试，对于高职院校广告专业的发展来看，发挥了职业教育自身特色，科学合理的课程设计将虚拟的实践课题具体化、社会化、真实化，使学生能通过实际的案例，发现自身在专业上的问题并及时调整，促进专业能力的进步。同时，这些实践任务也能使高职院校的教师及时了解本专业学生反馈的学习状态，有助于针对学生做个性化培养，也为高职院校培养应用性复合型人才奠定了基础。 作者：汤京花 单位：合肥职业技术学院 广告专业设计论文:广告学专业平面设计基础课程的教学革新 1平面设计基础教学现状分析 1．1教学方法和教学理念缺乏创新 任何事物都是不断发展和变化的，广告学专业平面设计基础课程同样也要不断发展和创新，摒弃旧的传统教学方法和教学模式。然而，当前广告学专业平面设计基础课程的教学手段和教学方法缺乏必要的创新，存在很多问题，主要表现在以下几个方面：第一，没有摆脱传统“教师讲，学生听”的模式，调动不起学生上课的积极性、主动性和创造性，授课内容主要围绕着课本中色彩、版式以及字体进行，与社会需要脱节。第二，广告学专业平面设计基础课程在教学期间缺乏与其他学科的联系。任何事物与其他事物之间都是互相联系的，广告学专业的平面基础课程的教学工作也不例外。目前，高校广告学专业平面设计人才的培养过于强调专业素质，忽视营销学、心理学、传播学等相关专业的学习。 1．2缺乏专业的广告学专业平面上设计教师 广告设计专业在我国的兴起比较晚，很多广告设计的教师都是纯艺术或者工艺美术出身的，尽管他们拥有高超的审美品位和扎实的艺术功底，但是，他们中绝大部分都缺少广告学平面设计的实践经验，在教育教学工作中对广告运作的解释显得苍白无力，没有说服力，而且也缺乏广告面向市场的商业解读水平，因此，培养出来的学生，由于对受众心理以及什么需求的分析不够，很可能会过分强调唯美的意境的塑造而忽视了受众心理、投放方式以及广告调查的研究，无法适应社会需要。 2广告学专业平面设计基础课程教学改革对策 2．1转变教学思路和教学观念 广告学专业平面设计基础课程教学要满足社会需求，培养实用型人才，首先要转变教学思路和教学方法，注重培养学生感受多元化视角下的符号、元素的能力以及应用所学理论知识结合信息理念和受众需求将不同符号应用到广告设计的能力，要做到这些需要打破原有的教学观念，加强创新能力的培养。 2．2互动式教学，提高学生参与课堂活动的积极性 传统广告学平面设计过于强调理论的灌输，长此以往，学生不免感到乏味、枯燥，调动和不起学习积极性，因此，课程教学的中心任务应该由理论转化为图形以及符号的欣赏和创意方面。通过多媒体播放幻灯片的形式，引导学生欣赏中外平面广告设计中的优秀作品，感观刺激让学生感受色彩、图形、结构的组合以及变形，通过平面、二维、三维图形的一次展示，让学生体会混维空间在广告设计中的创新应用，引导学生大胆创意，灵活运用多种材料、形式以及肌理来加强视觉冲击效果。给学生提供相互交流沟通的平台，营造宽松活泼有趣的课堂氛围，让学生在自由自在的空间内。肆意展开灵感的双翅。 2．3调整教学安排 传统平面设计基础课程过分强调学生对于平面设计韵律以及色彩组合规律的培养，在一定程度上有利于培养学生创作的生动准确性、完整性以及严谨性，但是，从另一个层面说忽视了对学生创新能力的培养。新时期平面广告设计专业的教学在设计基本技能的基础上要侧重学生对于图形的感受能力的培养，培养学生的发散性思维以及创造性思维。 3结语 总而言之，随着经济的发展，社会对广告学专业平面设计基础课程教学提出了更高的要求，传统的教学方法和教学模式已经不能适应现代社会的发展需求，以广告学专业的特色为基础，并立足于与社会现实发展需求，不断转变传统教学理念、教学方法、教学内容以及教学体系，只有这样，才能不断提高学生的素养和综合素质，满足社会经济发展需要。 本文作者：陶柯 单位：重庆电子工程职业学院 广告专业设计论文:广告设计专业人才培养质量标准研究 【摘要】为了更好地适应社会发展和企业对应用型人才的需求，社会对人才培养质量的要求也进一步提高，新的标准应运而生。广告设计专业作为实践型专业，在动手操作方面理应在与理论相结合的基础上大力推广，在新的适应当今需求的人才培养质量标准的指导下的教学模式方可培养人才。 【关键词】广告设计;人才培养;质量标准;专业技能 一、背景 随着经济的发展和需求的变化，社会对人才的要求也越来越高。职校对于人才的培养已不再局限于以往的技能训练，而是致力于培养德智体全面发展的高素质人才。随着市场经济体质的不断完善以及多元化的市场机制，职校正逐渐成为独立的教育本体参与到市场竞争中。从广告设计专业来看，职校着力培养能够独立完成相关设计项目的平面设计人才。培养出的学生应当具有正确的世界观和人生观，拥有良好的职业道德操守，能够独立解决问题并完成相应工作，具备一定的美术鉴赏能力，熟练掌握Photo-shop、Illustrator、CorelDraw、Dreamweaver等设计软件，运用系统的专业化的设计思维完成产品包装、商业广告、企业形象识别系统、书籍装帧等相关设计。能够将成熟的设计转化为现实的生产和服务，在市场上得以推广和应用。 二、当前人才培养中出现的问题 1、职业教育与社会需求存在脱节。由于劳动市场技术结构失衡而造成的“结构性失业”在当今社会并非偶发现象，教育与市场需求脱节引发毕业生就业难的现状也常有发生。专业设置的单一、教学理念的陈旧、课程布局的不合理一直是困扰当前职校教育的难题，职业教育与社会需求存在一定程度的脱节。各部门都按自己所需办学，往往会出现宏观上的结构不合理，出现毕业生供需不等的状况。2、教学模式单一。大多数情况下，职校的培养模式还停留在传统的教学模式上，形式单一，理论与实践脱节。随着新形势的发展，教学方法、教学理念没有进一步跟上社会需求的步伐，传统的教学方式已难以适应当今的发展需求。在传统模式下培养出来的学生缺乏创新精神，思维不够开阔、过于局限，学生的思想行为都过于循规蹈矩，没有开拓意识，面对变幻莫测的市场畏手畏脚，止步不前。学生掌握的知识点过于零碎、不够完整，没有以一条完整的知识链串通整个知识脉络。3、忽视人文素养的提升。在通常的教学理念中，授课主要是教授学生具体的专业知识，很少有涉及到学生人文素养等综合素质的熏陶和提升。综合素养、意志品格、价值观念、心理情感等一些非技术、非智力因素的熏陶对学生的长期发展起着重要的作用。社会上需要的是熟练进行实践的专业性人才，而非只是掌握技能的盲目的操作工。 三、人才培养创新思考 1、以名师工作室提升师资力量。在人才培养中，师资队伍的建设尤为重要。在平时的授课过程中，重视师资队伍的培养，通过师资队伍建设与教学模式更新，以优良的师资力量匹配合适的教学模式，达到与教学模式相适应的软条件，为人才培养奠定坚实的基础。在提升整体师资力量的同时，将名师引进课堂，开展不同形式的讲座、论坛与沙龙，深入到课堂，通过讲授知识传输新理念，通过交流讨论激发学生的新想法。以名师工作室的形式打造一支名师团队，定期开展活动。就广告设计专业而言，已在公司任职的平面设计师、高校的相关专业教师都可以纳入到名师工作室的成员中，根据各年级课程的设置情况组织安排各项名师活动，让学生得到更多开阔眼界的机会。2、以技能赛推动良性竞争。对于职业院校，技能赛一直是重中之重，通过技能赛，学校锤炼了一批技术技能型人才。在广告设计方向，学生的平面设计表达、PS动手操作实践等一系列专业技能能够得到进一步地提升。技能赛不仅仅促成一小部分参赛学生能力的增长，更是在课程教学模式、课程教学方法、课程内容整合以及考核评价等方面产生重要影响，利用技能赛平台提高学生的综合能力。当把技能赛作为培养职校优秀人才的一大重要赛事的时候，它的选拔机制也必然引起重视，而在选拔机制背后的与之相适应的教学体系也尤为重要。优良的教学体系与良性的选拔机制能够促成学生之间的良性竞争，既有利于学生整体专业素养的提升，更有利于技能赛选手实力的增进。3、以校企合作实现互动双赢。广告设计属于实践类专业，绝非局限于纸上谈兵，在掌握必备的理论知识基础之上，一定的动手操作实践能力就显得尤为重要。在专业授课中，定期组织学生去合作的企业进行参观学习，了解运营流程及制作模式。通过校企合作，让学生参与到项目实施的过程中，让学生有接触实际项目的机会，真切体验企业真实的运营模式和规范化的管理方式。Logo的设计制作、VI系统手册的制作、产品包装的设计制作能力都是在不断的磨合与锤炼中得到提高，在校企合作的项目实践中学生提升职业技能、夯实专业实务、磨练应变能力，为今后走上工作岗位奠定良好的职业基础。4、以创业激发学习热情。从人才培养目标的角度来看，职校教育主要培养服务于建设、生产等一线工作的技术型人才，学生毕业后可以自行进行创业，将学到的各项操作技能应用到实战中。在课程设置中，安排与创业有关的内容，在后期进行专门的创业辅导，并进行虚拟的创业实战训练，以此激发学生的学习热情。 四、人才培养质量标准 1、人才培养原则。(1)以职业生涯为基点，拟定发展方向。五年制高职学生在完成了学校的基本学业后绝大部分将开始面对职业生涯，在当前形势下，学生职业生涯的规划与设定需要顺应社会的发展需求，并结合学生自身的特色，学校的教学安排正是在这样的目标引领下循序渐进地展开。(2)以实践操作为主线，设置课程结构。对于职校学生来说，扎实的动手实践能力和软件操作能力是日后走上工作岗位必备的技能。在课程安排中，从实际需求出发，构建实践操作引领型专业课程，理论与实际相结合，将理论外化为具体的操作要求，并渗透到课程的具体实施中。(3)以提升能力为本位，强化素质教育。设计是一种能力，相关知识和技能的学习是为提升设计能力所服务，突出能力培养在课程框架中的主体地位，通过相关课程的教授，培养学生独立思考的能力，提升学生感悟设计的能力，将设计思维渗透到课程学习的方方面面中。(4)以校企合作为引领，促进产教结合。通过校企合作，来缩短技术型人才和学术型人才之间的距离，优势互补、双向介入，使习得的理论知识能够学以致用，是企业和学校双赢的重要模式。学生可以提前进入工作状态，为真正踏入社会打下坚实的基础。2、课程设置。一年级课程以基础课为主，主攻素描和色彩，为后面专业课程的开展打好基础。通过世界现代设计史的学习，使学生对设计的相关概念和流派有一个大致清晰的脉络，更有利于后期教学的深入。二年级的课程在巩固基础的同时跟进专业课程的跟进，从图形设计、文字设计等专业基础课程入手，调动学生设计方面的意识，并且开设软件制作课程，让学生掌握PS和AI的简单运用。同时，开设中国工艺美术史，在加强动手实践能力的基础上不忘夯实理论知识，让学生充分了解中国美术的优良精髓。三年级是一个重要的分化期，课程设置以专业课程为主，VI企业形象设计、包装设计等专业课程全面展开，软件课程同步开展，全方位提升专业能力。此阶段进行校企合作，让学生深入企业，实地锻炼。名师多举办专业性强的讲座，深化课堂知识的学习，学生也能够根据自己的兴趣点进行深入探索。四年级是对于专业课的深化和提升，为后期的毕业设计打好坚实的基础。在课程设置上，延续三年级的课程安排。在此阶段，让学生到企业中去锻炼，接受实际的项目进行训练，熟悉所学理论知识应用到实际操作中的各个运作环节。开设有关创业的课程，面向有创业想法的学生。五年级的上学期主要是毕业论文及毕业设计的完成，集中一学期的时间完成这样一个系统的工作。在下学期，有创业想法的学生进行创业，老师以及校企合作中的师傅予以指导;其他学生进入单位进行实习，利用一个学期的时间实现从学校到社会的过渡。 广告专业设计论文:高校广告设计专业教学改革浅议 摘要：如今，我国已有许多高职院校开办了广告设计专业，但广告设计专业的教育模式仍处于摸索阶段。培养适应型的广告设计人才是各个高职院校广告设计专业的教育目标。文章结合广告设计专业的现实情况，分析广告设计专业教学具体的改革与创新措施。 关键词：广告设计专业高职教育教学改革 随着经济的飞速发展，现代社会已成为一个信息化的社会，广告设计行业得到了较快的发展。如今，我国已有许多高职院校开办了广告设计专业，但广告设计专业的教育模式仍处于摸索阶段。培养适应型的广告设计人才和搞好广告设计专业的教学改革与创新，是各个高职院校都需要认真思考的问题。那么怎样进行改革？笔者从以下几个方面谈一谈。 一、课程改革 目前，部分高职院校的课程和普通高等院校的课程十分相似，文化课包括外语、语文、思想政治课程等，专业课主要由专业平台课、专业核心课、专业拓展课和专业综合训练四部分组成，开设的课程主要有中外美术史、素描、色彩、中国画、书法、平面构成、立体构成、色彩构成、字体设计、图案设计、广告学、广告文案、图形创意、标志设计、招贴设计、广告设计与制作、VI设计、CI设计等，电脑设计类课程有Photoshop基础、CorelDRAW、Flash等。这样的课程安排从总体上看虽然没有什么问题，但高职院校的学生文化层次、素质修养、自学能力都与本科院校的学生存在一定的差距，这种差距决定着高职院校广告设计专业的课程要按照本校学生特点进行设置。高职院校的课程设置应根据学生未来的工作需要，避免程式化，鼓励学生自觉完成实践课程，以参加各类展览为项目目标完成相应的教学内容，根据自身特点发挥所长，开阔视野，从各类活动和展览中得到一定锻炼。高职院校广告设计专业的课程设置应偏重于培养学生的实践能力，通过设置实践课程使学生掌握一定技能，切实取得使学生学以致用的教学效果。具体的教学改革方法如下：其一，减少公共文化课，把侧重点放在专业课程上，以培养学生的学习兴趣和主动学习的积极性为出发点，让学生养成主动学习的习惯。其二，调整专业课程。现有的专业课程从专业平台课一直到专业综合训练课程共有30几门，原有的专业平台课程大多偏向绘画方向，不利于与后续课程的衔接，应将绘画方向改为设计方向。如，可以将中国美术史改成中国设计史，素描、色彩则改成设计素描、设计色彩，等等。原有的专业课程门数较多，可对一些有关联的课程进行整合。如，三大构成课程可以被合并成一门课程，叫构成设计；图形创意、标志设计和招贴设计可以被合并成一门课程；VI和CI也可以被合并成一门课程。这样能使课程设置更加偏向设计，更加系统、完整。其三，2014年6月23至24日的全国职业教育工作会议提出，要走校企结合、产教融合、突出实战和应用的办学路子，依托企业、贴近需求，加强教学实训基地建设。由此可见，高职教育要培养企业需要的人才，要着重培养学生的动手能力，把课程项目和企业生产相结合，引导学生将学习和实践紧密联系起来，鼓励学生开设广告设计工作室、组建校园广告设计小组，把所学的内容应用到具体企业项目中，达到真正的产学结合。其四，扩大对外交流，开阔学生眼界，适当在校内外举办一些展览、竞赛和参观活动，让学生深入实际工作岗位，与设计人员进行交流、学习和沟通；参与各种设计活动或设计大赛，提高学生的沟通能力和竞争意识。 二、教材的改革与建设 广告设计专业教育改革不仅要对课程进行改革，还要对教材进行相应的改革与建设。高职院校广告设计专业的教育没有固定模式，这种特殊性决定了广告设计专业课程的教材具有多样性和多元性的特点。一成不变的教材内容无法适应培养广告设计人才的需要，好的教材要结合企业项目，紧跟时代步伐，不断创新，才能满足广告设计专业教学的需要。 三、教学内容和教学模式改革 广告设计专业的性质决定了它的教学内容和教学模式不能一成不变，固定的教学内容和模式并不适合广告设计专业教学。教育者要按照企业的需要合理安排教学内容，改变固定的教学模式，使学生在学校就如同在企业，感受时代脉搏，抓准设计潮流，让学生在课堂上就能得到实践锻炼并不断提高专业水平。 四、加强教师队伍建设 高职院校部分教师实践经验匮乏。要想培养出企业需要的广告设计人才，教师首先要有足够的实践经验。这就需要教师进入企业，了解企业需要，熟悉岗位职责，按企业的具体岗位需要设计教学内容，安排具体教学项目，为学生营造真实的岗位环境，促使学生更好地掌握实践技能。高职院校广告设计专业要根据教育要求并结合高职教育的特点改进教学方法。高职院校要搞好广告设计专业教育工作，就必须与时俱进，开拓创新，牢牢把握面向社会、面向市场的方向，从个层面进行改革，根据社会需求进行改革，从根本教育开始进行改革。高职院校要以培养社会需要的广告设计人才为最终目标，并一直为之努力奋斗，为广告设计专业学生创造更美好的明天。 作者：申思明 单位：黑龙江农业经济职业学院 广告专业设计论文:高职广告设计专业人才培养探析 1商业意识与广告活动 1.1商业意识 商业意识，即指导商业活动更好开展的意识。商业活动是企业向客户提供有价值的产品或服务，从而实现利润以实现自身生存和发展的活动。在竞争环境中，企业一定要能比竞争对手更快更好更高效的为客户提供高价值的产品或服务，这样企业要实现良好发展，这离不开商业意识的指导。商业意识主要包括客户意识、竞争意识、营销意识、品牌意识、沟通谈判意识等。 1.2广告活动 广告是企业营销宣传的重要组成部分，企业通过广告活动来改变消费者对产品的认知和态度，从而来吸引消费者尽可能多的购买本企业产品或服务。广告活动是企业与消费者沟通的平台，企业冀希望通过广告活动尽可能的将产品或服务与竞争对手区隔开，同时传递本企业产品或服务在满足消费者需求上特有的价值。不难看出，广告活动是带着枷锁跳舞的活动，广告活动的开展离不开对企业、产品、竞争、消费者及市场环境的良好洞察，广告活动深深打印着商业意识的烙印。 2高职广告设计专业人才培养中出现的问题 高职广告设计专业人才是广告行业未来发展的新鲜血液，毕业生主要在广告公司、企业市场部、专业设计公司等机构从事广告设计工作，主要在商业意识指导下通过广告设计作品创造商业价值。在占有高等教育近半壁江山的高职院校中，广告设计专业设置于该类院校的艺术设计类专业中，而且开设比例很高。但是受制于师资、地域专、业建设理念等不同因素的影响，高职广告设计专业人才培养中存在诸多问题，具体表现为： 2.1在课程体系中，培养学生商业意识的专业基础课程欠缺或薄弱 科学完善的课程体系是专业核心能力培养的前提。广告设计专业培养的学生毕业后主要从事广告设计工作，广告设计工作是在明确的商业意识指导下进行的作品创作工作。因此关乎商业意识培养的课程必不可少。可现实情况是，许多学校在课程体系中没有设置培养学生商业意识的专业基础课程，诸如市场营销、消费心理学、作品方案提报等类的课程。这对学生良好商业意识的培养造成负面影响，这从学生作品中可反映出来，学生作品往往很美、很高大上，但从市场角度看可实施性很低。 2.2教师的商业意识薄弱，一线实践能力亟需提升 专业教师在广告设计人才培养上起着关键作用，高职院校广告设计专业教师除较少外聘教师外，大部分教师主要来自普通本科院校的毕业生，这是从一个学校到另一个学校的转变。这导致广告专业教师先天性的行业从业实践经验缺失。教师进入教学岗位后能实现角色迅速转化，但他们不具备丰富的广告行业经验是不可回避的现实。另外高职院校教学任务普遍繁重，教师到专业公司进行锻炼的时间很少，这导致一个严重问题——教师一线广告设计能力不足，经验缺失，商业意识薄弱。在此窘境下，教师虽然努力提高教学方法，认真钻研教学活动，精心选择广告案例，并能指导学生取得一些竞赛奖励，可往往不能完成客户委托的实际项目，出现较多碰壁情况。 2.3地域局限导致实际广告设计项目训练欠缺，学生的商业意识薄弱 广告行业是服务业的重要部分，广告业的发达程度依赖于服务业的发展程度，因此服务业发展程度较高的大中城市、沿海经济发达区域的广告业发展较好。许多高职院校处于不发达地域，学校的广告专业面临着地域广告发展程度低，广告环境差的尴尬现实。地域局限导致广告设计项目较少，学生真实实践训练不足，学生大都通过模拟项目来完成广告设计。在设计过程中，因为缺乏客户的介入，对消费者也做不到深入研究，学生的商业意识薄弱，作品往往美观，但经不起商业检验。通过以上分析，不难看出高职广告设计专业人才培养出现的问题，与隐含其中的商业意识薄弱有密切关系。作为培养广告设计核心能力的专业，需要牢固贯穿商业意识，突破地域局限，以前沿眼光提升人才专业建设。 3商业意识视角下高职广告设计专业人才培养探析 高职广告设计专业人才培养主要涉及“培养什么样的广告设计人才”“、如何培养这样的人才”两个基本命题。就第一个命题来看，高职广告设计专业人才应培养“具有强烈商业意识的、较高广告创意水平的能熟练创作各类型广告作品的高等技术技能型人才”。广告活动是典型的商业活动，因此广告设计人才必须具备强烈商业意识。就第二个命题来看，高职广告设计专业人才培养需要在课程体系设置、师资建设、教学实践环节、毕业实习环节等方面牢固贯穿商业意识，以使培养的学生能力无缝对接行业的广告设计岗位。具体建议如下： 3.1课程体系设置环节 课程体系设置主要围绕“培养什么样的人”展开，课程体系设置应遵循科学的程序，即首先开展行业人才供需调查，接下来召开行业专家座谈会确定专业人才培养规格和目标，之后以依此为依据设置具体的课程体系，课程体系一般包括公共课程、专业课程、专业拓展课程、实习实训课程等。对高职广告设计专业而言，商业意识的培养应贯穿于学生培养的全过程并且越早越好。大一阶段学生主要进行公共课、一定比例的专业课程学习，因此建议在大一课程学习环节设置培养学生商业意识的课程，一是课程体系中各课程关系衔接的需要，二是商业意识应及早培养。根据“够用”的课程设计原则，建议设置《市场营销》《、消费心理学》2门课程。在大三阶段，学生出于作品设计完成阶段，在这个阶段，建议设置《作品提报》课程，以培养沟通谈判的商业意识。 3.2师资建设环节 高职教育对师资强调“双师型教师”，对教师的实践能力有格外要求。在师资建设上以“内培外引、内助外辅”来进行师资建设，注重校内专职教师商业意识的提高，注重通过实际项目训练教师实践能力。具体建议有：（1）比拟广告公司的创意部，引入竞争机制，教师根据专业组合为不同的工作室，通过实际项目进行竞争，以提升教师竞争意识、客户意识及实战能力。（2）引导激励教师分批次到大型专业广告公司进行较长时间的项目实践，以此全面提升教师的商业意识、全方位能力。 3.3教学实践环节 项目教学是适合广告设计专业的较好教学方式，在项目化教学中，通过解决具体项目，可以很大程度上提升师生商业意识，提高设计作品的实用性。在此提出，在引进项目上，专业老师应该主动融入行业、寻找市场客户，让客户将真实的项目带进课堂，这样学生的设计过程将更有针对性，设计的作品及时得到客户反馈，得到市场检验，从而提升学生设计兴趣、设计能力，培养学生的商业设计意识。 3.4毕业实习环节 毕业实习环节上，广告设计专业老师应和学生实习的企业导师形成密切的共同指导关系，给学生布置针对性实习任务，从任务、阶段性指导、作品验收汇报等环节给予细致专业指导。在实习任务完成过程中，学生的团队合作、协作精神将得到培养，广告设计综合能力快速提升，为就业打下坚实基础。 作者：李红强 单位：邢台职业技术学院 广告专业设计论文:广告设计与制作专业实践性课程改革探索 【摘要】“高职”的全称是高等职业教育。高职教育以培养技术型人才为主要目标，培养的人才既具有高素质修养，又有一定专业技术技能。本文探讨高职广告专业在实际教学中如何培养具有较高素质、专业实践能力强的创新型平面设计人才，进而符合社会用人需求，为地方经济建设输出人才。 【关键词】高职；实践性课程；广告设计；教学改革 随着经济的发展，中国平面广告业的发展日益壮大，高端大气的广告传媒数不胜数，小微平面公司也星罗棋布于大街小巷，社会对平面广告业人才需求越来越大，如何为社会培养优秀的平面设计人才，使学生毕业后有一技之能胜任工作岗位，就要调整现有的课程设置。纵观广告设计专业课程，理论比重偏大且单一枯燥，理论课程与实践课程比例不协调，与用人单位急需实践型人才脱离，不利于学生就业。为此改革课程设置和教学内容，解决供需双方矛盾，就要合理定位培养，优化课程设置，突出实践技能，培养出符合社会发展需要的实践性强的优秀技能型平面设计人才。 一、合理设置课程，理论与实践课程比例协调有序 有的院校广告设计专业课程设置理论课程比重占有量大，在讲授的同时教师照本宣科偏于理论枯燥乏味，学生一无兴趣二无精神变成了“低头族”“特困生”玩手机睡大觉。有的院校则过于强调实践性课程比重，认为只要实践技能操作熟练，排版印刷等技能娴熟就能胜任工作岗位需求，要知道没有扎实的理论基础超强的设计思维作为实践技能的指导是不能完成出色的设计任务。很多优秀的广告案例是靠精准的广告理论作为指导的，不能忽视一些广告理论的存在。理论类的广告课程可以引入实践性教学使其不再枯燥，比如广告文案写作、广告概论等理论课程可以用一些优秀的广告案例来挖掘其成功的原因，不是偶然性让学生找出广告理论的应用价值。广告专业的基础性理论课程不能忽视，更不能一味追求实践性课程。实践性课程与理论课程要比例协调，在实践课程中运用理论课的精髓指导，在理论课程中插入实践环节，相辅相成，共同支撑广告设计专业，从而真正达到培养专业型有创意的平面设计人才。 二、实践性课程的合理设置要突出实用性 从课程设置看广告设计专业是一门理论课程与实践课程比例基本均等的课程，所以要在课程中认真研究比较，结合市场用人需求来设置课程结构，结合地域经济，根据广告设计专业自身特点情况对本专业课程内容加以调整加大实践性课程比例。有人建议实践性课程不应该开设素描、色彩课程，因为该类课程难度大占用课时多，同时也不是短期能掌握的，加上对广告平面专业影响不大，应该删减。我则不那么认为，平面广告专业不单单以计算机软件设计、文案策划为主，加之好的创意想法是需要设计表达的。没有前期造型色彩的引入性训练是不能设计出好的作品，比如标志设计课程需要不断完善手绘设计稿，确定好方案才能进行计算机辅助设计，再比如广告招贴设计，不经过专业色彩设计训练很难合理地表达符合立意要求的设计作品，试想再经典的广告语没有和广告色彩内容形式很好的搭配，是很难被人所熟识的，所以有些实践性课程要经过检验再进行改革，突出实用性。 三、技能培养中团队精神不可忽视 团队精神，简单来说就是大局意识、协作精神和服务精神的集中体现。学生在未来的工作岗位中需要把自己融入一个团体中去实现自己的价值。团队精神的核心就是合作，需要全体成员的向心力、凝聚力，反映的是个体利益和整体利益的统一，并进而保证组织的高效率运转。加之学生课堂表现都以“低头族”“特困生”见多，这些都是要解决的课堂问题。为此，培养团队意识显得极为重要。以包装设计课为例，我在实践技能考核时把班级同学分成几个小组，每个小组共同完成一件包装设计作品，这就要求每个人都要积极参与进来，进行市场调研、造型设计、色彩搭配、材料选用、印刷制版等各个环节分工协作和相互配合。每个组设计作品完成后要集中评比记录总成绩，这样就促使团队中的成员都要认真对待，每个人都要付出努力，这关系到团队的设计作品优秀与否，也关系到团队成员自身成绩是否合格，这样那些“低头族”也开始利用手机资源查找资料，“特困生”也都积极参与，相互探讨，反复修改，不断磨合、不断完善才能设计出优质的平面设计作品。团队协作中既挥洒个性又表现特长，保证了团队成员共同完成任务目标，学会了相互尊重又发挥其主观能动性，让那些厌弃学习的同学感受到自身的价值，积极参与其中。 四、充分利用院校自身实训资源完善实践教学 高职院校最优质的资源就是校内实训室、实训基地。实训室里面基本都是模拟一线岗位贴合实际建立的设备，目的就是让学生直接参与生产与操作实践。工作室的使用功能是集教室、实训室、设计工作室一体的，实训室、工作室的建立很好地提高了学生专业技能，检验了学生专业理论知识的掌握与实践。因而要充分发挥实训室的功能，让学生不单在课堂期间参与实践，在空闲时间也能来到工作室做自己的设计创作，如我院的蚂蚁广告创意工作室全天为学生开放，由教师为主导负责审稿并指导学生的设计作品来参加各类展赛，进而检验学生专业能力。也可以承接校内外平面广告设计工作，学生不但能亲身体验条幅印制、彩印喷绘、电脑雕刻、制作过程，还能在经济上有所创收，最主要是能满足相关专业实训要求。充分利用实训室资源，师生互动共同创作从而提高学生专业能力，充分加强学生在工作岗位中的技能性锻炼。达到了实践性教学与专业能力培养的目标。 五、加强师资建立，以就业为导向，创建三方合作交流平台 以就业为导向建立以学校、企业、社会三方搭建平台，资源共享、优势互补，共同发挥育人的功能。通过建立校企合作平台，定期组织师生到企业顶岗锻炼，提高教师视野，加强师资建设，充分调动教师积极性，多为专业教师提供继续学习深造的机会。教师们在校外企业学习时能够与企业设计师直观交流，进而提高业务能力，同时也能转变以往陈旧的教学理念，改进教学方法，跟上新形势，达到优势互补总结经验更好地应用到本专业的教学实践中。校企合作搭建平台不单让教师受益，还能让学生参与企业一线顶岗实习，促使学生获得较系统的职业技能训练。 结语 总之，广告设计与制作专业的教学改革是实用性很强的艺术设计实践过程。要以培养创造性与技能型相综合的广告设计人才作为教学的任务，必须经过长期探讨、不断完善才能培养出更多的符合社会需求的高质量、高素养的技能人才。在以后的改革实践中切实强化提高教师自身的综合素质、增强学生的专业竞争力。在教学方法上，继续采用课堂讲解、实践技能操作、实训室演练，积极参与广告大赛，与企业合作互动等多方面、全方位地去配合广告制作专业教学改革。最终以就业为导向、技能为本，发挥学生主动性，培养具备较高职业道德素质的动手能力强的创新型设计人才，从而符合人才市场的需求，为地方经济助力。 作者：刘立涛 单位：黑龙江农业经济职业学院 广告专业设计论文:广告设计专业美术基础教育管理浅谈 摘要:广告，从它的意识和精神被人类发现之后就一直被应用。广告的发展大致分为五个时期，并且在每个时期都有相应的创举。人类离不开信息，也就离不开广告。然而在信息冗杂而多元化的今天，将广告与美、与美术深深地结合在一起达到更高的层次。 关键词:流传;广告专业;美术 一、广告设计的发展历程 广告，从它的意识和精神被人类发现之后就在一直被应用。究其根源，是来自我们这个社会对其深深的需求和时展进步中，人类不断对于知识和信息传播的需求。广告来自生活高于生活，它包含着生活中各种各样的多元化元素，有遵循着广告的核心理念，共同来表达出设计者们的需求。广告的发展分为五个时期，从远古时代到1450年古登堡发明活字印刷版印刷的原始时期。研究表明，现有可查的最早的广告是在埃及尼罗河畔的古城底格里斯发现的。这个广告是写在一张羊皮纸上通缉在逃奴，距今已经有三千多年的历史，现在被保存在英国博物馆中。后来，逐渐被利用到了商业中，尤其是在当时经济较为发达的古希腊、古罗马时期。广告不仅用在了商业的商产品的宣传，更有图文、音响等各种复杂的方式。其中在2000多年被火山岩浆淹没的庞贝古城中，考古学者们更是发现了样式复杂的广告。其中还包括各种精选人的信息。而此时广告牌也已经被广泛应用，据考古发现，公元前5～2世纪的以色列、庞贝和希腊及罗马斗曾出现过广告牌来表示酒馆，其实纷繁的样式和标记来表示不同的行业以便于人们区别。从1450－1850年的印刷时期，由于报纸杂志等的尚未普及，因此在此时的报刊杂志十分有限，其中以1450年德国人古登堡使用了活字印刷术标志着西方步入印刷广告时代。并且在1475年，英国人创办了一家一刷所以便英文书籍和杂志等畅销书的流传更是加快了印刷术在欧洲的发展和流传。并且在欧洲经历了文艺复兴的洗礼后，资本经济进一步发展，美洲大陆被发现以致环球旅行和殖民化运动的兴起更是让生产和消费达到了世界一体化，与此同时的是，出现了现代化的广告媒介———报纸。第三时期，也就是19世纪后半叶，资本主义势力在全球经济逐渐一体化和工业革命的共同作用下得到了空前的发展。其中为了满足它偌大的原材料需求和市场的需求，庞大的信息量的要求的前提下，帝国主义国家的殖民化逐步加强，其中为他们的经济发展提供了相当大的推动力，促进人员内部迁移并且也使媒体传播大众化大大的加强。第四时期，也就是19世纪末和20世纪初，是世界空前发展的阶段，资本主义走向垄断并且大大开辟了海外市场。新的科技发展和科学技术手段的更新促进全球信息更加紧密的联系在一起。人们对于信息的需求量是史无前例的迫切。30年代，英国建立了第一家电视台。并且美国于1920年开始研发电视。第五阶段也就是最后一个阶段，上个世纪80年代以后，现代工商业也迎来了它的信息化时期。广告活动遍布全球，通过现金的信息技术，我们可以轻松而快速的看到世界各地的广告以及其他的信息。 二、广告设计专业美术教育基础现状 我国广告人并不少，事实上，相应的院校每年都会培养出大量的人才投入市场。然而是否是有了人就等于有了人才呢，答案是否定的。每年美术院校及相应的大专院校都会提供相应的入取数据，但是这些数据并不能反映真实情况。因为事实上我国在美术及动漫和广告专业上都低于于国际水准。不仅仅是因为缺乏人才，更重要的是就其美术专业一行，我国就因为在设施上落后于那些领先的发达国家。设施旧、意识旧还没有相应的积极政策。导致美术专业只是进入大学的一块看似光鲜的敲门砖。然而就其看似光鲜这一点，不少家长及老师抱怨，孩子们学习美术的途中并不是因为他们喜欢，而是因为基础课差，无法考入大学才‘无奈’地学习了美术，在这一点上，我认同大多数家长的观点。孩子并没有在此上面的兴趣，却花费了大量的时间和经历在上面，这无疑是在虐杀孩子们的生命。同时带给美术这个行业一个不好的印象和滞后的影响。现学现卖，基础差:因为不少孩子都是在高中后因为想要进入大学才学习了美术，并且对此没有兴趣，所以大多数人也是采取惰性的态度来对待这件事情，这样就导致了我国的美术行业人员能力良莠不齐、人员多，层次多，基础差的现状。还有的孩子因为学习了美术进入了相应的专业上了大学，但是因为能力或是兴趣的问题，认为美术学了没有用处，就此转行，这在当下并不是少见的。可是转行带来的压力及相应的害处还是对其自身而言。当然对于美术教育这个现状就是，不少人转而当了美术老师，来让下一代或是其他的孩子继续他们的‘老路’。这种行为是不可取的。许多孩子学习了相应的美术专业，并且得到了一份工作，但是因为他本身的素质使他并没有对美术这个行业或是相关行业的爱好和天赋，导致我国现下的美术行业境况十分严峻。 三、美术基础教育管理存在的问题 缺乏相应的管理体系:美术基础教育作为一种爱好，现在被发展成了一种行业。可是相应的管理教育体系并没有被完善。还是有大大小小的补课班在街头巷尾，教育者的水平参差不齐，更加严重的是，许多大型学校的老师私下里开班，却并不将知识传授给本该在课堂之上的学生，对于此种行为，我们并不是不了解，并且此种行为也不止是这一两天才有的事情，可是如何将此种现状改善，却是任重而道远的。与此同时，许多大大小小的‘补课班’的老师资质深浅不一，这也是导致我们美术行业以及相应行业让人堪忧的问题之一。因为无论多么好的孩子，都是需要相应的老师来进行帮助和辅导的。有的人认为并非没有相应的管理体系，可是在我国这样的事情庞大而众多，如何运作起相应的管理机制，是一个严峻并且值得考验的问题。 四、广告设计专业美术基础教育管理改革探索 1．拓展思维 孩子的思维就如同一口深井，是需要不断的发现和探索的。面对着天生质朴的他们，我们应该如何培养好他们的思维习惯和一生的好习惯让他们从中受益呢?我认为，其中思维的拓展就是一项。不少人认为，在某种程度上孩子的思维是最容易被开发和利用的。他们小并且还有许多可以发展的地方。对于开拓思维，我认为最好的方法就是联系和想像。在此上，美术无疑带给他们一种新的思维。因为就美术来说，它的发展就是一部充满着联系和想像的历史。美术需要人们不断的开发思维，深入探讨和联系想像。没有想像力的人无法成为一名美术大师。然而想像力就是拓展思维的产物。思维产生于大脑并且经过不断的拓展和加工，变成了想像的产物。在这一点上，人们无法否认的是越单纯并且富有创造力的人越具有想像能力。我们不能灭杀这种能力，因为这是孩子们特有的，是独一无二天赋异禀的。你不可以总是告诉他们鸡蛋是圆的，木头是方的，这都是需要他们自己探索，自己去观察并且自己去联系和想像的。 2．提升修养 对于提升美术行业者及广告行业者们的修养，我认为主要分为两个方面，教育者和学习者。虽然在某种程度上教育者来自学习者。但是无法否认的是我国美术教育者们的能力及素质普遍较低。或许你会发现，我国的美术学习院校虽然多，但是因为我国的美术行业发展晚，进步速度慢，致使大量的学科教育工作者们普遍面临着失业的危险。他们在一定程度上为了满足于生计，来开班补课班，但是却忽略了自身能力的培养，这是不对的。因为作为一名美术人，或者说是与美术相关的人员，我们是无法满足于简单的学习的。美术就是一场每日必须进步的修行，这是外行人无法领会的。只有每日的学习与进步，才能让我们创造出更好的作品，做出更好的自己。作为一名美术教育的从业人员，我想必须要严格要求自己，没有规矩不成方圆。所以在经济发展迅猛的今天，要进步，才可以更加立于不败之地。 作者：张爽 单位:吉林省经济管理干部学院 广告专业设计论文:广告设计专业学生职前培养与培训策略 摘要：注重中职广告设计专业学生职前培养与培训，应明确应用型中职广告设计专业的办学思路，进一步促进学校与企业、学生与企业、学校教育与企业社会需求的紧密结合，突出关于中职学校广告设计专业的办学理念、办学模式和教学实训实践模式。加强学生之前培训不仅提升了学生的专业技能，还培养了学生做人的本领、社会责任心、职业道德、诚信品质和团队精神。 关键词：中职广告设计专业职前培养与培训 中职学校重视对学生的职前培养与培训，在学生顶岗实习和就业之前，对其进行有针对性的岗前培训是中职学生职业生涯规划的重要环节。作为中职广告设计专业学生岗前培训的核心内容，职前培训旨在探索中职广告设计专业学生岗前培训的有效模式，实现角色转变，为学生的顶岗实习和就业奠定良好的基础。 一、中职广告设计专业学生职前培养与培训的必要性 1.必须做好学生职前培养与培训 中职学校学生生源竞争非常激烈，各校制定了许多招生鼓励政策，导致一段时间内生源竞争形成了恶性循环。要打造中职广告专业的特色，吸引更多的学生报读本专业，就要求中职学校必须针对社会和企业的需求，具备较高的广告设计专业教学水平，提高专业课教师授课的艺术性；充分考虑学生的接受能力，突出职业性、技术性、实用性的特点；注重考核学生的能力，激发学生的学习动力，做好学生就业前的综合能力培养与培训，帮助学生更好地规划自己的职业目标，实现人生价值。 2.做好特色专业必须做好学生职前培养与培训 广告设计专业学生职前培养与培训的目标是把学生培养成为在职业和技术方面都合格的学生，突出适应社会需求的办学理念、办学模式和教学实训实践模式；培养学生就业实践技能、体验兴趣、独立实践能力和创新精神；要求学生参与相关广告专业企业的实训实践工作，了解广告运作过程，熟悉广告策划、制作等工作技能，提高自己的专业技能，并能运用在以后的就业实践中，提高自己的实践创新能力；通过丰富而规范的实践实训，培养学生理论联系实际、解决在工作所需专业实践技能问题的能力，使学生真正获得较系统的职业技能，以提高中职学生的职业素养。这种职前培养与培训突出了专业实践能力，帮助学生尽早地进入职业的实战角色，面对就业竞争打下良好的基础。 二、中职广告设计专业职前培养与培训的策略与实施 1.合理的课程设置，适应社会需求的可行性强的教学计划 中职学校广告设计专业培养的是有一技之长的技术工人或从事美术工作的实用型基层美工，而不是培养设计师和美术专家。因此，在教学中也必须立足于这个基本点，紧紧围绕培养目标施教，创造性地开展教学。制订可行性强的教学计划，要适应目前广告公司等社会岗位的需求，有针对性地规划课程设置，形成促进中职广告设计专业学生就业实践能力提升的课程改革设置，形成以中职广告设计专业学生就业实践能力培养为核心的中职高效课堂教学，注重课堂教学的过程化管理，推行中职广告设计专业课程的“时段式”课时安排法、评价体系，丰富具有我国特色、本地区特色的职业教育理论研究。学校教学尽量满足社会需求，真正做到校企有效衔接。遵循学生的职业素质培养与专业实践并重的原则，专业课程设置应借鉴国家职业技能考核标准，合理开设课程，学生必须完成职业技术考核才能准许毕业。 2.重视对学生职业道德和职业素质的培养 （1）强调对中职广告设计专业学生的职业道德与素质的培养，使学生不间断地在企业中接受真正的专业实践教育。实现学校与企业的密切合作，通过理论与实践相结合，更有效地培养了广告设计专业的学生在企业工作中应有的高技能与责任心，这是对学生进行职前培养与培训的一个有效策略。同时，邀请专家来校讲座，普及与广告设计行业相关的法律法规。在学生走入职业角色的过程中，渗透相关法律法规教育，使学生懂得工作中出现紧急事件时的应对方法，遵守本行业规则。 （2）设立学校实习实训基地。让学生参与就业实践活动的关键问题就是实践问题。一方面，利用实习实训就业基地设立工作岗位，设置教育实践课题小组，让学生参与实习，使他们熟悉相关的工作流程，取得相应的就业实践知识。另一方面，充分利用校企合作的办学模式，通过企业设立教学实习基地。“产教结合，校企合作”，以校外企业为主线开展就业实践活动，是发挥学校和企业各自优势，共同培养社会与市场需要的人才的有效途径，可以不断地丰富学生的创业知识，锻炼就业能力。 三、促进学生职前综合实践能力的培养与培训 1.学校方面 学校提高广告设计专业的办学理念，加强对学生的就业指导，加强与相关就业单位的合作，以便随时掌握新的就业信息，调整相应的实训、实践计划。提高广告设计专业教师的实践技能和学生的实践能力，帮助学生走进校外合作实习基地，和其他广告设计、印刷公司进行实习实训和调研，为学生真正迈进企业、具备就业专业实践能力奠定扎实的基础。制定相应的选课制度，根据目前企业的需求，学生必须拥有很强的实操能力，要掌握过硬的基本功，这就需要大量的实践操作，不断地加以总结，才能达到要求。学校要安排学生进行专题案例的设计或策划，特别是注重电脑设计应用能力，以及平面构成和色彩构成方面的训练。 2.学生方面 中职广告设计专业学生在职前专业实践能力培养与培训中，必须有包装自己作品的意识，能从容地用优美的文字说明、作品的装裱对客户解释创意来源，正确地评论他人的作品等，这些都属于广告设计专业人员的包装技巧。这些意识在学生的课程作业、小组竞赛、企业实训中均应得到加强。此外，对客户的尊重、团体协调能力、熟悉社交礼仪等，都是广告设计专业人员必备的素质。因此，从二年级开始，学生就必须进行广告案例的实操，以适应未来职业的需要。目前，中职广告设计专业的学生毕业后，他们多是从事设计师或制图员等工作，其他的职位鲜能胜任。因此，在校期间应该根据学生的自身特点和自身愿望，让学生有选择性地、侧重性地发挥自己的兴趣、爱好，提升能力、气质等各方面的综合素质。将班级的管理制度与企业的管理制度相融合，让学生以管理者和从业者的角度去体验在工作中的位置，这样有利于学生更快地进入职业角色，培养学生的团队意识和合作精神。然后，再通过社会实践，使学生具体了解企业的真实状况，让学生真正感受企业氛围，继而对自身职业生涯进行有效地设计和决策，从而做到谨慎从业。中职广告设计专业的学生就业所需具备的专业实践能力，可以帮助学生认真地扮演好各个职业的角色，从而尽早地进入社会角色。学生在两年的中职教育教学中不断地完善自我、提高自我，使学生的职前培养和培训与真正的社会职业角色有效地衔接起来。 作者：李宜丹 单位：辽宁省葫芦岛市第一中等职业技术专业学校 广告专业设计论文:高职广告设计专业的基础课程 一、课程定位 手绘广告表现技法课程前行课程是装饰图案、商业插画、构成设计为本课程打下绘画、色彩、构图基础，并行课程是综合创意应用、矢量图形绘制，后续课程是图形创意、平面广告设计等专业核心课程，本课程迅速提高学生的手绘广告表现能力，树立正确的广告设计理念，为后续课程的开展做好铺垫。本课程是形成广告设计师广告绘制能力的主要支撑课程，学生具备良好的审美修养的同时，并形成手绘POP、手绘广告草图和手绘广告的专项能力，以及职业关键能力。课程以任务为载体组织教学，涵盖了手绘POP特点与绘制方法、色彩铅笔、马克笔使用技巧、广告草图绘制技巧、不同时期的绘画风格特征、广告设计流程、广告绘制等知识点。教学组织以完成具体的任务为目标，组织教学活动。学生在完成学习任务过程中手绘广告能力，以及职业关键能力得到全面提高。 二、课程目标 《手绘广告表现技法》课程总的目标是学生熟练掌握手绘POP、手绘广告的表现技法，培养学生观察能力、造型能力、表现能力、审美能力的同时，培养学生的创新能力和设计思维，帮助学生树立正确的设计理念。学生的知识、能力、职业素质得到全面提高。专业能力目标：手绘POP能力、手绘广告草图能力、手绘广告能力、图形表现能力、创新能力、审美能力。关键能力目标：自主学习能力、职业沟通能力、团队合作能力、自我管理能力、解决问题能力、信息处理能力、创新创业能力、管理服务能力。 三、课程内容 根据广告公司对广告设计人员职业专项能力需求设计学习单元。通过课程组成员对广告公司广告设计所涵盖的岗位群的典型工作任务分析，针对完成职业岗位实际工作任务所需要的专业能力、社会能力、方法能力要求，科学设计教学单元。将本课程规划为绘制POP广告、绘制广告草图、手绘广告设计与绘制三个教学单元。教学内容设计紧密结合广告设计行业需求，以职业岗位需求为导向，以培养学生职业技能、职业道德和就业创业能力为核心，以手绘广告的工作任务为主线，实行“任务驱动、教学做一体化”教学。在教学过程中，根据工作任务的要求，把每个学习单元分解为若干训练项目。学习单元一绘制POP广告，包含绘制POP广告文字、绘制POP广告图形、绘制POP海报三个训练项目，包含马克笔工具材料与性能、POP文字特点、POP文字书写方法、手绘POP广告文字、POP图形特点、POP图形绘制方法、手绘POP广告图形、POP海报版式设计、POP海报绘制技法、手绘POP海报等重要知识技能，18课时完成。学习单元二绘制广告草图，包含绘制广告产品草图、绘制广告场景草图二个训练项目，包含常用绘画工具的使用技巧、绘画对象的结构、纹理及色彩特征、绘制广告产品草图、绘制广告场景草图等重要知识技能，8课时完成。学习单元三手绘广告设计与绘制，包含手绘广告表现技法、绘制手绘广告二个训练项目，包含中国传统艺术风格特征、西方绘画艺术风格特征、广告设计流程、进行广告形象设计研究策略单、绘制广告创意草图、确定广告表现形式,进行广告绘制等重要知识技能，30课时完成。 四、教学方法与手段 学情分析：授课对象是高职艺术类生源，大一第二学期。学生特点动手能力较强,善于在行动中学习知识，获得技能。已完成了装饰图案、商业插画课程的学习，已经具备了一定的绘画、构图、色彩表现能力，并掌握了一定的绘画知识。教学方法：根据学习领域“项目引领，教学做一体化”的教学模式，本课程以项目为载体，突出教师的主导地位和学生主体地位，充分发挥学生的主观能动性。采用了任务驱动、大赛激励、案例教学、头脑风暴等灵活多样的教学方法。考核内容与方法：我们制订了全新的考核评价标准。对学生成绩的考核采取了，平时任务评价结果（相当的平时成绩）占总成绩30%，手绘广告作品成绩占总成绩40%，理论考试成绩占总成绩30%，三项之和作为课程成绩（相当于期末考试总成绩）。在完成工作任务的过程中全面考核学生的专业能力、方法能力、社会能力和个人能力。教师则根据学生的综合表现进行评价。课程注重职业能力的考核，采取“设计作品+过程考核”的方式进行考核。企业专家与课程组教师共同评价学生作品。使学生作品与市场接轨，符合市场要求。 五、课程创新与特点 手绘表现技法课程是通过分析广告行业典型工作任务而得出的学习领域。课程目标直接指向岗位职业能力，建立多元化“能力培养”的教学系统。根据我专业学生学习特点，设计教学内容和教学方法。设计了“绘制POP广告、绘制广告草图、手绘广告设计与绘制”三大学习单元，每个学习单元设置相应的学习任务，新的学习任务紧跟时代潮流调动学生学习兴趣，任务引领、大赛激励的教学方法充分调动学生的创作热情。把被动学习变为主动学习，教学质量大大提升，能够满足职业能力的培养和岗位需求。以职业能力形成为教学目标组织课程内容，与其他学习领域的教学内容紧密联系，重视职业能力与素质的培养。 以工作任务为载体，合理组织教学内容，突出了职业能力的培养。本课程围绕专业核心课程和广告设计制作职业岗位能力的需要，依据学生认知规律和职业成长规律，以项目为载体，组织教学活动。在项目化课程教学中，强调设计意识在教学中的重要性，将创造性思维融入造型训练中。每个学习任务的实施都遵循“资讯、计划、创意、表现、评估”这一完整的“行动”过程序列进行。采用“任务驱动、教学做一体化”的教学模式，学生在实训室中全程参与完成手绘表现任务，自主完成知识、技能的积累，充分体现了学生的主体作用和教师的主导作用。 作者：王晓红单位：保定职业技术学院 广告专业设计论文:广告设计专业教学研究 一、教师引导启迪、同学互动、独立思考三位 一体教学教师引导启迪。教书育人、传授知识技术是教师的天职，引导启迪是教师教学方法和教学过程所应探索的问题，不是机械的死搬硬套的“形而上学”，而是细心引导学生“形而下学”。教师运用感性认识与理性认识相结合的教学方式，启迪学生举一反三，应用自如，以培养学生掌握就业需要的、实用的技能为已任，以形成学生的“创作能力、创新能力、审美能力”为已任。我们可以运用托马斯•阿奎那的一段话来引导启迪学生：“一切被创造的事物都处在不断的变化中。但一切变化都有一个不变的基础或曰主体，这就是事物的实体。实体是独立的存在，是个体。例如一个人、一只狗、一块石头等。而偶性则是依附于他物而取得存在的东西，例如白、密等。也就是说，偶性是实体的偶性，没有离开实体可以独立存在的偶性，例如没有一种颜色可以不是某物的颜色，没有一种密度可以不是某物的密度。”托马斯的这一精辟论断对于广告设计教学有着极其重要性。又例如说，我们在教学基础课中常常运用到“红黄、蓝”三原色，“正方形，锥形、圆形”三原形如此无止无尽的外延，和所有物体相联系。一个常见的有色完整的花瓶形象，可以说它是由锥体、圆球体、柱体组成，如果由立体转换成平面，它就由长方形、扁方形、锥形组成。任何物体都可以用这几种简单几何形体来概括，同时都有相应的偶性。如果把这个花瓶打破重新组合，或切割转换位置，通过解构再建构而赋于新的形象。不管是形或是体，它拥有属性，同时又可以失去原来的属性再获得新的属性。我们只要缘着这些道理引导和启迪学生，学生在学习中就会充满创新的活力。同学互动。学生由于年龄、身份、范围的限制，自然而然组成互动群体。他们主要以校舍、教室、寝室、食堂为主要互动范围，是几乎形影不离，就是在社会实践中，学生时代也往往是结伴而行，他们在一切生活中都会成为推动者或被推动者，自然而然形成学习互动机会和条件。同学互动形式大约有，基础好的给基础差的作业修改几下，第二类帮助理解。第三类以优秀作业引发兴趣。第四类是勤奋好学精神激发同学进取。反之也有绘画制作技巧差的而构思独特新颖，又使其他同学得到启发，顿开茅塞，豁然开朗，共同协作创造出好作品。独立思考。如果说集体研究讨论能够产生共性和普遍性的话，那么独立思考就会产生个性。个性又恰恰是艺术追求的最高目标，通过教师的引导和启迪，同学互动作用，在独立思考过程中的思路必然更加明晰更加开阔，构思更加巧妙，甚至可以达到教师难以预想的效果。有了好的思路，教师就要趁热打铁，因材施教，花时间指导学生在构图、着色、制作上很下功夫，使作品创作进一步得到完美。 二、作业、考试、作品三位一体教学 墨子对学生的教育，非常注重学以致用。他主张：“士虽有学，而行为本焉。”“广告设计与制作”专业，本来就是实用性专业，因此不要因作业量化，考试规则的限制，而流于过场，浮于形式。我们认为只有把“作业、考试、作品”三者结合为一体，才能很好地把握学习效果和质量关。常言道“台上一招，台下十年操”，广告设计的基础开课就离不了“素描、色彩”，就基本功而言，三年五载的零星课时就能达到“为方以矩，以圆以规，直以绳，正以悬，平以水”的墨子要求，是十分困难的，远不能适应高科技的迅速发展和市场竞争的客观需要。墨子本人就是一位技艺高超的木匠。在现代科学高速发展的社会里，我们现在可以向他那样要求学生，但不能把它作为教条，去死抠作业中的“橫平竖直”。必须始终抓住需要、实用的核心问题，然后以间接经验，直接经验和实行效果为标准去完成每一次作业。如果一次作业具有一定的法度，把握了总规律，普遍性和特殊性，又有抽象的思维设计理念，那么这个作业才是实在的作业，同样考试才有意义，更具作品的价值和实用价值。 三、素描、构成、电脑设计三位一体教学 “素描”是所有造型艺术的基础，素描表现形式较多，但一般归纳为全因素传统素描，当今发展为“创意性素描”。不管哪种形式哪种类别，只有与广告设计课程中的构成、电脑设计、包括字体设计、广告设计水乳交融才能真正起到“需要、实用”的价值作用。“创新”应从素描教学开始，就要打破由单个练起，不规定表现形式，只是在授课中按类别、按形式进行介绍和帮助学生理解，拓宽眼界就行，写生时对构图、比例结构、透视关系、表现形式不作规定，使学生无拘无束的表现。我们的做法是： 1、不管是几何写生，还是静物写生，至少安排五个以上的物体，乃至更多一些，同时，摆设可随意些。 2、学生从多角度选择位置，利用传统的山水画散点透视法，即“可山前看山后，可山上看山下”，移动位置去看、多角度去看。故意让学生“悖理”地作画，不合实际的东西恰恰是原创性最重要的东西，为日后的构成、电脑设计和创作提供了临时无法预设的材料和奠定了一定的创作基础。 3、把以上所做素描作业带到平面构成、色彩构成、字体设计课堂上，贴于墙上或摆放在这些课程设计旁边供参考，参考结束，反馈给素描教学的老师登分入册。 4、最后一步是把手工设计作业带到电脑设计课堂，作为电脑设计参考材料，使素描、手工绘制、电脑设计三位一体紧密的结合。如此比较起来，过去的素描作业只能起到检验学生掌握该课程的技巧熟练程度，而完全脱离“需要”和“实用”。脱离设计和创作的实际，相关课程得不到直接联系。使“广告设计与制作”始终徘徊于单项知识和技巧的作业之中，阻碍了学生创造性思维的发展。 四、着意、随意、创意三位一体教学 着意、随意、创意三者既相互联系又互相区别，同时也与前述的作业、作品有殊途同归之处，但这“三意”是专指“创作、创新"的相互联系，而“作品”是创作的结果，“作业、考试”主要是按规定的范围，固定的数量要求完成任务的形式。“着意”是在设计、制作过程中的造型运用的法则，如“构图、结构比例、透视原理”、“虚实”处理方法等。过去由于过分谨慎而以偏概全，陷入片面性或误入歧途。墨子在《天志中》说：“匠人亦操其矩，将以量度天下之方与不方也。曰：中吾矩者，谓之方，不中吾矩者，谓之不方。是以方与不方，皆可得而知之，此其何故？则方法明也。这里的‘方法''''，‘法则''''为观事物与人的行为所应遵守的原则，‘方法''''、‘法则''''”。如能灵活运用，它就成为基本功训练的指南和登山宝训。教师在“着意”教学阶段就应该启动学生的想象功能，用类比思维和扩散思维引导学生创作、创新。由于类比思维是延展思维空间的桥梁，能充分激发学生的想象力，突破时间和空间限制的自由驰骋；又由于，扩散思维不是一种具体的思维方法，而是涵盖多种具体思维逻辑的思维体系，多种思考方式的结合体。强调思考的内容不是只限于问题点，而是向问题点有关的各个方向辐射、扩散。从与之有关的各个方面，以大范围、多角度、深层次，然后将其进行比较、选择、改进与完善，最终得出最佳的创意方案。例如：石膏几何形体中“方形、圆形、锥形“称谓三原形，颜色中的“红色、黄色、蓝色”称谓三原色，就由他们的“内涵”、“外延”包罗万象。柏拉图在《会饮篇》中描述了对个体美的感觉，回忆美的理念过程，“第一步，从某一个美的形体开始，由这个美的形体孕育美妙的道理。第二步，了解这一个形体美或那一个形体美，与其它一切形体美是相互贯通的，在许多个别美的形体之中见到共同的形式美，由此获得形体美的概念”。“随意”。古时有句话叫“艺高人胆大”，而当今并不一定是基本功过硬了才能随意，应该是一边创作一边练功，双管齐下，早日挤身于商品经济市场。随意是一种得心应手的状态，是创意的前奏，“带着镣铐跳舞”的时代已经过去，作为广告设计，创新不再是从限制中表现自己，不受程法约束自己，可以“随意”设计多幅小构图，找寻创作灵感，找寻表现手段的感觉，为创作、创新提供最好的题材而准备。“创意”是创作作品的最高形式。也就是说作品有创意，即是创新，作品中的创意过程跟“随意”有同一道理，特别是初级阶段不受定势作用的束缚，破除头脑中的条条框框，包括那些很权威的规则、规律、定理法则，常识之类的东西，进行无序思考，充分发挥想象力，“疑常规思维之所不疑，想常规思维之所不想，求常规思维之未求”，从而求得标新立异的、有开拓性、独创性的思维成果。我们既要求学生学习庖丁解数条牛的精神，又要求学生在创作过程中运用“无序视角”的方式观察事物，认识事物，与此同时，还可把完整的事物进行直换、颠倒、穿插、添加、减少，甚至凭空想象，以至达到“得意忘形”状况，然后从各个角度去观看，选择最佳组合形式，接下去再进行精心设计着色方案，根据行业性质、特点、需要来设定色调。第二步就是计划精心加工制作的步骤，这一步骤是意味着作品成败的关键性的最后一步，是“广告设计与制作”十分重要的一环，就是“要求制作者主体将自己主观世界的审美情致、审美体验以及自创的恰当得宜的美的形式构成物化于作品之中”。综上所述：教师引导启迪、同学互动、独立思考三位一体；作业、考试、作品三位一体；素描、构成、电脑设计三位一体；着意、随意、创意三位一体的多个环节必须环环相扣，层层推出，才能达到教学创新的目的。在“广告设计与制作”专业教学中，以学生为主体，主动跟学生交朋友，在活跃的气氛中培养学生的创造性意识和情感，用温暖、关爱、热情去关照学生的创作冲动和激情，坚持因材施教，循循善诱；以学生为主体，把“强烈的主体意识、强烈的主观因素、思想、情感、意向、心境、愿望等渗透到生产过程里”，物化到设计对象中去。使“广告设计与制作专业”的学生早日把“创新”作品投入市场，使教师的课堂教学“创新意识”得到充分拓展和进一步提升。 作者：吴斌武廖平江单位：恩施职业技术学院 广告专业设计论文:谈广告设计与制作专业学生的实践能力 摘要：全国大学生广告艺术大赛（简称“大广赛”）为广告专业的实践教学提供了一个良好的平台。文章探究了以“大广赛”为平台所进行的教学改革，以提高学生的创造性思维能力，培养学生的实践能力和广告综合素质。 关键词：全国大学生广告艺术大赛；广告设计与制作；实践能力 全国大学生广告艺术大赛简称“大广赛”，是目前全国规模最大的高水平国家级大学生赛事。山西工程技术学院的广告设计与制作专业为学制3年的专科专业，专科的广告专业应重点培养学生的实践能力和职业素养。由于学生缺少接触策划创意类项目的机会，而“大广赛”的每一个选题的背后都有一个真实的企业，并且每一个企业都有详细的要求，这就为学生提供了良好的锻炼与展示机会。笔者结合教学实践，探索了以“大广赛”为平台的教学改革。 一、将大赛的选题引入广告教学 “大广赛”的选题覆盖公益选题和商业选题，把选题引入广告教学，有助于学生理解不同类型广告创意的特点和方法，从而激发学生的创意。将选题引入广告教学也就是在课堂教学中贯穿选题的创作过程，分析选题的创意点等。例如，在“广告文案写作”课程中，前半部分是创意部分，在这一部分的教学中，主要分析国内外的优秀广告文案。这时，可以将往届大赛的获奖作品穿插其中并进行分析，找到作品成功的关键；对于本校的未获奖作品，也加以分析，找出不足。在课堂上，结合课程的内容，引导学生找到选题的突破口，对较好的创意，可发展成完整的广告作品，用于参赛。 二、调整培养方案，使其适应“大广赛”的赛程 “大广赛”一般在每年的3月份开始公布选题，6月份提交作品。由于笔者所在学校的学生在校学习时间只有三年，因此，在培养方案的设置上，学生在大一时主要学习基础课程，如传播学、广告学概论、Photoshop等。除此之外，安排广告认识实习。这样，在大一时学生对广告行业、广告的设计制作流程将有一个整体的认识。另外，学生掌握了基本的软件技能，可在以后两年的学习中多加练习，为将来的设计做准备。大二期间主要训练学生的创意、设计、制作的能力，并在下半学期组织学生参加“大广赛”。上半学期，开设广告策划与创意课程，并在课程结束后开设广告策划与创意实训课程，在课堂上主要讲述广告创意策划的理论，在实训课上，以往届“大广赛”选题为题创作广告策划作品，作为参赛前的练兵。此外，在大二的上半学期安排Flash动画设计、Coreldraw平面设计等软件设计课程。在参加“大广赛”的学期安排海报招贴设计及课程设计、广告文案写作及实训等课程。广告文案写作实训课程设置在广告文案写作课程之后，这样，在文案课上对学生的训练成果可以在实训课上得以体现，并且实训课给了学生创作广告作品的时间和场地，有利于学生最终完成作品。大三期间，学生一般在校外进行顶岗实习，前两年的训练将给学生的实习打下坚实的基础。 三、改善教学方法，提高学生的创造性思维能力 一个好的参赛作品必须有好的创意。教师在课堂中引入案例式教学，将广告行业中成功的案例加以分析，将大赛选题作为案例让学生进行创作，然后比较两个案例之间的差距，让学生从中有所收获。教学中应引导学生分析大赛中、国际上优秀广告作品的创意点，确定选题的创意点，在此基础上形成完善的广告创意作品。让学生分别以企业主、广告设计人员、消费者的角色，对产品、企业、广告等进行分析，确定广告创意的合理性。而在此过程中指导教师应不断加以点拨，并站在企业的立场对作品进行评判。四、鼓励学生创作多种形式的参赛作品，提高广告综合素质鼓励学生创作多种形式的作品，可以增强学生的学习能力及广告综合能力。“大广赛”为了鼓励学生创作多形式的参赛作品，采用了以下两种办法。第一，在参赛作品要求上，提出了多达七种的作品类别供学生选择，让学生在平面广告、影视广告、微电影广告、动画广告、广播广告、广告策划案及公益广告中采用广告新思想、新形式、新媒介进行设计和策划。以2015年第七届“大广赛”为例，我校共上传平面作品23件、动画作品4件、广播18件、策划案3件，最终获奖情况为平面作品获1个省级优秀奖，动画作品获2个省级优秀奖，广播类共获9个奖项，策划案获省级优秀奖1个。从中可以发现，创作多种形式的参赛作品更容易获奖。第二，“大广赛”在活动奖项的设置上，给予创作多形式参赛作品的人员优待。对于能够对同一主题提供多种形式参赛作品的人员，如果获奖，除了给予物质奖励之外，还会给予其他方面的奖励，包括学校的加分待遇等。综上所述，“大广赛”为各层次的广告专业教学提供了良好的实践平台。学校和教师在教学中应充分利用“大广赛”的资源，培养广告专业学生的实践能力，提高学生的综合实力。 作者：苏颖 单位：山西工程技术学院 广告专业设计论文:高职广告设计专业建设研究现状与问题 摘要：高职广告设计专业多年来发展迅速，也面临一些需要思考及解决的问题。本文是有关《建设高职院校广告设计专业“品牌模块式与创意社会化”特色教学的设想及研究》课题的先导，主要对近年来高职广告设计专业研究现状及问题作汇总及分析，在原有普遍存在的问题基础上提出新的建议。 关键词：高职；广告设计；教学改革；研究现状；问题 高职院校中的广告设计专业作为近十多年来发展最为迅速的专业之一备受社会多方面关注，因社会需求量的激增及能力要求的提高，各高职院校大力开展广告设计专业的建设工作，各类针对广告设计专业的教学研究也随之增多。依据国内高职院校对广告设计专业制定的人才培养目标可以将高职广告设计专业核心职业能力界定为广告策划能力、广告设计制作能力、广告营销能力三种能力，根据不同地域特征及院校特点，各高职院校在培养重点上会有所不同，例如，江苏地区的高职院校多数侧重于广告设计制作能力的培养，笔者则以此为范畴进行研究。本文是笔者有关《建设高职院校广告设计专业“品牌模块式与创意社会化”特色教学的设想及研究》课题的先导，主要对近年来高职广告设计专业研究现状及面临问题作汇总分析，侧重于2010年后的相关研究，本文可作为近年来高职广告设计专业研究的发展缩影，供各位学者以参考。 1研究现状 根据高职广告设计专业的相关研究资料显示，研究大多数集中在职业能力培养、业界岗位需求相适应、工作室教学模式、课程设置改革、专产业一体化及工学交替机制、以赛促教与以赛促学教学模式、师资建设等方面。主要文献中：潘赞平《高职院校广告专业学生职业能力培养体系探析》（09.08）与梅健等《高职广告专业实践教学体系的构建与实施——以核心职业能力为导向》（14.03）探讨了职业能力在高职广告设计专业中占据的重要地位及培养体系的研究；李鸿明等《高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究》（14.01）、罗丹《从职业岗位能力需求谈高职广告设计专业工学结合教学模式的优化》（15.02）与姚傲雪《市场需求下的广告设计专业实践教学研究——以高职院校为例》（16.09）提出了业界、岗位需求与高职广告设计专业相适应的要求，认为广告行业在快速的发展下刺激了高职广告设计专业的发展，但快速之下存在专业定位不准确，师资结构不合理，实践教学条件差，课程设置不科学等问题；杨雲等《高职广告专业实施“工作室”制教学模式的实践与研究》（12.03）、冯明兵《高职艺术设计专业“工作室化”教学模式初探——以广告设计与制作专业为例》（12.11）与马景凤《高职广告设计与制作专业工作室教学模式探索与实践》（13.03）针对工作室教学模式进行探讨，以开设了现代设计职业教育先河的包豪斯为例，强调采用作坊教学方式的优势，提出产学研一体化，同时对存在问题给出建议；邹迎九《基于层次分析法的高职广告专业知识能力类课程设置》（15.09）、石慧《中澳高职广告设计与制作专业课程比较研究》（16.02）与胡晓霞《高职院校广告设计与制作课程的创新分析》（16.11）均在课程角度对广告设计专业的课程设置、创新等进行了研究；黄宁《“专业产业一体化”下的高职广告专业发展研究》（10.11）与李宣霖《高职广告专业生产性实训基地和工学交替机制建设探索》（11.09）研究了专产一体化及工学交替机制的建立，认为现有问题是缺乏有效的工学机制，提出探索建议；宗振举《行业大赛是高职广告设计与制作专业工学结合人才培养的重要路径》（14.07）与田商菲《高职广告设计专业“以赛促教、以赛促学”教学模式研究》（16.02）涉及了大赛教学模式对广告设计专业发展的影响；阳艳群《高职院校广告专业实践教学改革探析》（11.02）、佘艳琛《基于精准化调研的福建省高职广告专业发展对策研究》（16.12）与曾婷《高职院校广告设计教学现状与改革》（16.04）则站在整体角度上去分析探索了高职广告设计专业的现状与改革对策；陈晓欢《高职广告专业师资队伍建设的探究与思考》（15.11）是对师资建设提出了观点。另外，还有部分学位论文也对高职广告设计专业的发展及改革进行了探讨。综上分析：2010年左右研究高职广告设计专业专业产业一体化、项目实训、工学交替等机制建设较多；2012年左右工作室观念较为热门；一直以来职业能力的培养在高职广告设计专业的研究中占据重要；近年来市场需求与高职广告设计专业相适应的研究较多；以赛促教、以赛促学的观念也在近几年得到提倡；2015、2016年，研究方向从教学模式开始回归本源，注重课程设置的反思及改良，与此同时，从宏观角度探讨高职广告设计专业发展现状及问题的研究也频繁出现，可见各高职院校广告设计专业已逐渐从多年快速的发展期转向沉淀期且努力通过回顾与反思以谋求专业于未来的更好发展。 2面临问题 高职广告设计专业为了满足市场需求而迅速发展，在此过程中难免存在许多问题，众多教育者、学者在研究中均有指出且部分给出相应的解决思路。例如：黄宁《“专业产业一体化”下的高职广告专业发展研究》（10.11）提出一体化过程存在专业发展目标定位不明确、借鉴本科现象严重不具专科特色、师资建设不足、专业教材缺乏、学生文化基础薄弱、封闭式教学及教学设备简陋等多方面问题且提出制定目标、编选教材、紧抓课堂教学、提高人文、加强师资、加大投入建设场地及团队等解决方案。李鸿明等《高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究》（14.01）中指出专定位不准确业、师资结构不合理、实践教学条件差及课程设置不科学几项问题，并倡导“职业技能素质教育与创业教育相结合，服务地方经济”的办学特色。罗丹《从职业岗位能力需求谈高职广告设计专业工学结合教学模式的优化》（15.02）中阐述了工学模式产生的问题：教学思想落后、教学内容陈旧、教学形式不当，且提出优化方案。曾婷《高职院校广告设计教学现状与改革》（16.04）中提到教师队伍结构不合理、教学条件不健全、教学内容与社会实践脱节及拿来主义和闭门造车现象严重等问题且提出大概改革思路。综上分析：多数学者认为现今高职广告设计专业建设发展中普遍存在以下几种主要问题。一是目标定位不明确，导致高职教育特色的缺失，存在大量拿来主义的错误。二是师资建设不足，或结构不合理。三是课程设置不科学，教学思想落后，内容陈旧与社会脱节，教学形式不当。四是条件不健全，实践条件差，教学设备差。五是观念封闭，封闭式教学，闭门造车现象大量存在。笔者认为发生以上问题存在许多因素：目标定位不明确是对高职教育的认知不够，高职教育理应对接市场，服务地方经济，满足社会需求。师资建设的不足或存在问题是由于教师队伍的学历层次虽然逐渐提高却结构配置不合理，教师与社会脱节现象严重，教师自身存有安逸心理等因素构成。课程设置不科学是重点问题，教师是教学的关键，因而教师自身的提升是重中之重，只有教师的观念得以前卫，视野开阔且多思考多尝试多交流才能避免教学思想落后、内容陈旧脱节、形式不当等问题。至于条件不健全关系到社会及学校对专业的支持力度，教学设备差需要学校提高对专业建设的重视程度，实践条件差则需要社会与学校的共同努力。封闭式教学导致闭门造车的现象大多数原因在于学校的制度及教师的思想，学校需要根据专业的实际需求完善学校的管理制度，教师需要在思想上带动及鼓励学生走出去、高眼界的观念，因而教师首先要具备这样的观念且摒弃安逸的心理状态。除了上述问题之外，笔者认为高职广告设计专业建设的讨论还需要从解决学生的就业及服务地方经济等角度去讨论。现今广告行业出现入行门槛低，学生竞争大，员工流动频繁等现象，均影响了本专业学生的培养及就业问题。虽然学生与公司是双向作用，两者可良性循环亦或恶性，但作为学校方对社会很多因素并不可控，所以需要秉持初衷站在教育方的角度去努力构建人才与社会的良性关系，如何给学生谋求更好的未来，即成了当下需要思考的问题之一。只有解决学生最根本所需，积极倡导创新创业能力结合培养，服务地方经济的特色教学，才能使得专业稳健发展以寻求广告行业长远未来。 作者：成寓寓 单位：南京铁道职业技术学院软件与艺术设计学院

新闻传播专业论文:新闻传播类专业教学管理研究 1新闻传播类实验教学运行过程管理 实操、实作、实训是着眼点不同的新闻传播类实验类型，对于这些类型的实验教学的运行管理，可以借鉴理工科实验教学管理的方法，但也要根据专业特点，采取适合本专业特点的方式。根据教学流程，把管理细分化，分为准备管理、过程管理、结果管理。准备管理指由学校相关管理部门下发实验教学任务书到院系，院系把教学任务书下达到专业教研室，由专业教研室把各门实验课程的教学任务分配到具体教师。教师根据教学任务书制订课程大纲、教材或指导书，大纲、教材或指导书经过教研室主任同意后，开始执行。并在管理部门备案。 过程管理指实验教学运行过程中的监督管理。实验教师开课后，针对每次上课情况，填写实验教学运行记录表和学生考勤表，课程结束后将这些表格交由院系保存，以备管理部门的教学检查，样表如表1所示：实验教学运行记录表对上课过程进行记录，重点填写上课内容和教师总结。把本次课主要操作内容进行概括总结，并总结本次教学的效果，学生掌握程度，需进一步训练的内容等，用以指导下次课程内容的设置。学生考勤表是对学生到课率的统计，目的是对学生进行课堂管理。 结果管理是在课程结束后，教师要求学生提交实验课总结报告或者作品，教师根据课程评分标准对学生的实验报告和作品进行批改，并及时把批改结果反馈给学生。课程结束后，教师将学生实验总结报告和学生成绩、评分标准等上交院系。学校管理部门定期对这些材料进行检查。准备管理、过程管理、结果管理涵盖了实验教学运行的整个过程，是对教师在教学运行过程中所完成工作量的审定和规范，有效地记录整个实验教学运行过程。教师完成教学运行过程后，相关管理部门还要对其进行监督和检查。 2新闻传播类实验教学运行过程监督与检查 院校相关管理部门对教学过程进行的监督和检查内容涉及到实验教学的准备、过程、结果三个阶段的教学工作，包含了实验大纲、教材或指导书、实验教学运行记录表、学生考勤表、学生成绩表、评分标准、学生实验报告等内容，检查方式和说明如表2所示。管理部门对实验教学过程进行检查后，要将上课结果及时反馈给实验课教师，让教师及时了解教学过程中的问题和成效，为下次教学做准备。 3新闻传播类实验教学效果评价 在新闻传播类专业实验教学运行检查过程中，经常会出现督导检查人员与上课教师对教学结果和效果认定的分歧。督导检查人员经常认为报告过于简单，没有明晰的实验步骤和结果，等等。其分歧的根本点在于理工科实验与新闻传播类实验认识和观念的差异。理工科实验教学的目的是发现实验对象间确定的因果关系或验证某一自然规律，从而证明课堂教学所讲授的知识，其实验过程很少受社会因素影响，所以，其实验结果是定量的、稳定的、可重复再现的。文科实验受社会因素的影响，其实验目的是发现人文现象规律，在社会、经济、历史、政治、艺术、文学、语言等活动中探索某一因素的作用、意义、表现方式等，其实验结果往往是定性的、不稳定的、多种多样的。所以理工科实验结果要求量化，有对错之分，但是新闻传播类实验不能量化。 因而，对新闻传播类专业实验教学结果和效果的评价就要符合其专业特点和人才培养需要。新闻传播类实验结束后，学生向教师提交实验总结报告和作品，教师在批改过程中以作品为主，总结报告为辅。作品体现了学生整个创意过程和创意实现程度，体现了学生对专业技能的掌握及分析能力、实施能力，实验总结报告只是对本次实验课程得失的总结。新闻传播类实验作品往往体现在一个思路、一处分析、一组画面、一组采访等里面，这些内容无法直观呈现在督导检查人员面前，只有相关专业教师才能了解和体会到。所以对于新闻传播类实验效果的评判不能只看表面的数据和报告，要看的重点是作品本身的进步与优点。 除此之外还要看学生在实验过程中取得的其他成绩。如广告摄影课，在实验课进行过程中，教师组织学生举办摄影展，学生分组分配任务，自行组织实施，教师跟踪指导并进行记录，最后进行摄影展效果调查，将调查结果上交院系。类似这种实验活动不仅让学生把知识与能力结合起来，还可以锻炼学生的社会交往能力和组织协调能力，符合新闻传播类专业对人才的需求，这些活动也应该被纳入课程考核、检查范畴，并给予积极肯定。 4结语 当下高等教育更强调培养学生素质以及实践能力，尤其是新闻传播类专业更需要实验教学和理论教学相结合，培养学生的综合能力、创新能力、交流沟通能力等，因此新闻传播专业的实验教学效果很重要。理工科院校背景下的文科专业，要结合自身专业特点和人才培养要求，制订实施实验教学管理办法。理工科院校管理者要改变理工科院校实验教学思维和观念，给文科实验教学以更大的空间和支持。 作者：鲍芳芳何湘民单位：重庆交通大学人文学院 新闻传播专业论文:媒体融合背景下新闻传播学类专业人才能力研究 摘要：二十一世纪是新媒体时代，新旧媒体趋于融合，新闻传播专业就业状况发生了变化，使新闻传播专业人才的能力培养及提升需要做出调整。在新闻传播人才的能力培养过程中，要对现行环境下的媒体发展趋势充分把握，注重能力提升的前瞻性。针对媒体融合背景下新闻学传播专业人才能力提升进行探究。 关键词：媒体融合；新闻传播学；专业人才；专业能力提升 1媒体融合下新闻传播类专业现状分析 中国市场经济环境下，媒体行业竞争日益激烈，新闻传播专业人才的工作环境也相应地改变。媒体业发展至今，原有的对立性竞争模式转变为合作竞争模式，实现了媒体融合。新闻传播学专业的人才培养上也逐渐趋于复合化，对新闻传播学专业的能力提升加以探究以使新闻专业人才能够符合媒体行业人才质量需求。在针对新闻传播专业人才在媒体融合环境下的现状调研中显示，以同志为总书记的党中央提出“高度重视传统媒体和新兴媒体融合发展”这一政策后，65%的被调查人员对媒介融合有大概的定义认知，而且大部分被调查人员意识到了媒介融合的发展趋势，同时有6成调查者认为从业过程中受到了媒介融合的影响；在从业过程中，掌握新旧媒体的复合型人才受到更多的青睐，同时与新媒体有关的岗位也要求员工不仅在媒体渠道，更要在传播内容上敢于创新，以好的媒体平台为依托，推出更加优质的传播内容。调查还显示在媒体融合环境下，文字等综合表达能力得到越来越高的重视，甚至大于跨学科的教学改革。 2媒体融合下新闻传播类人才培养存在的问题 综合以上调查状况来看，在媒体融合背景下新闻传播类专业人才的培养问题有着诸多的弊端和急需改进的地方：（1）现如今大学教育对新媒体及媒体融合方面的知识传播较少。（2）跨学科拓展并没有很强的针对性，对媒体融合的把握仍停留在“拓宽媒体渠道”方面，忽视了内容的深层次要求。 3媒体融合下新闻传播类专业人才能力提升对策探讨 要解决这两个问题，提升新闻传播专业人才的能力，就要以培养复合型人才为主，同时拓宽媒体渠道认知和加快媒体融合教育方式，双向提升。 3.1注重培养复合型新闻传播学类专业人才 融合时代媒体行业所需要的是复合型人才，其不仅具备良好的专业素质，包括充足的理论知识及良好的文学素养，而且能够从多方面把握实际媒体渠道、媒体发展趋势，从而提高传播实际效率。关于“复合型人才”的界定，需要从三个方面进行考虑：其一，复合型人才为立体性的，不仅需要文笔出众，而且需要具备良好的新闻传播素质，能够准确及时地将内容传播出去[1]；其二，复合型人才具有高能性，需要采集传播信息，将所获得的信息制作成传播内容；其三，复合型人才是多方面的，既需要具备制作传播内容的素质，也需要确保内容的有效传播。例如在近年来的新闻领域中，“全能记者”非常受欢迎，还有一些“背囊记者”，在承担传播新闻信息责任的同时，还要背着移动工作站，采集到更为全面的信息。另外，“全能记者”不仅要熟练运用传播技术，还要掌握新闻信息传播特点，如形态不同的信息、理念不同的信息等等，都要囊括多重知识领域。这就需要学校在对新闻传播学专业人才进行培养的时候，不仅要重视理论的传播，还要注重在教学中引导学生扩展知识面，让学生从自身的专业领域向其他专业领域延伸，做到不同学科专业与新闻传播学专业的融合。新闻传播学专业人才也需要在教学的指导下拓展社会科学相关领域，从而达到复合型人才的行业要求。而我们提出的将项目教学模式引入到新闻学专业人才培养中，就是让学生以一名从业人士的身份参与到学科学习和实践训练中[2]。项目教学就是将满足就业人员需求的资源转变为教学内容，让愿意从事新闻传播业的学生自主选择项目，按照项目运行规则展开活动，将传播学专业知识渗入到项目内容中，学生参与项目活动的同时，潜移默化地进行理论知识学习。在新闻传播学人才培养中采用项目教学模式，不仅可以让学生在项目空间中更好地学习，还能接触到更为广泛的课程内容，从而将专业知识与非专业知识充分整合，做到知识的融会贯通。 3.2采用媒体融合的专业教育模式 媒介融合背景下，在新闻传播专业人才培养上也要注重教育模式的转型。中国虽然已经进入到媒体融合时代，但是，媒介融合落实到具体运作中尚处于探索阶段。媒介融合环境中，媒体的运行必然会产生巨大变化。这就意味着新闻传播人才培养中，要将媒体融合专业教育模式构建起来，以在人才培养上具有前瞻性，从而有效指导新闻传播学专业人才的能力提升。建议高校采用媒介融合专业教育模式，对课程体系建设方面的问题予以探索，并根据本校的新闻传播专业人才培养目标将人才培养创新平台构建起来。具体在运行中，在新闻传播专业学生在学的前三年，对学生进行跨媒体经验和技术能力的培养，让学生在不同的媒体平台上获取经验。进入到第四年，就可以对学生从新闻传播媒体的角度进行专业培养。此时，学生就会从专业的角度把握传播内容，过程中与其他的媒体形式充分融合，使新闻传播专业人才具备多种媒体形式相结合重点把握内容的专业能力。新闻传播专业人才对不同形式的媒介都要充分了解，在平台上采用合适的媒体形式进行新闻传播，再加以符合传播性的内容，将新闻传播中媒体障碍打破，这样传播内容得以突出，才能做到双向媒体融合。综上所述，媒体融合时代，在进行信息传播中，就要能够根据新闻传播需求采用相应的媒体形式，重点把握传播内容；学校在对新闻专业人才进行培养的时候，要注重复合型新闻传播人才的培养，并尝试着采用媒体融合的专业教育模式，在此教育方向下指导学生进行专业能力拓展，以使所培养的人才符合行业要求。 作者:方珍珍 许怡岚 孙波 单位:河北经贸大学 新闻传播专业论文:创意产业对于新闻传播专业的启示论文 关键词：创意产业数字传媒市场化全球化知识产权 摘要：由文化产业、内容产业演变而来的创意产业正在由一种全新的发展理念转变为全球许多国家的支柱产业。发展创意产业也正在成为中国未来经济和社会发展的战略目标。新闻传播教育的目的是培养适应社会发展需要的人才，而创意产业则为新闻传播教育提示了新的发展方向：一是抓住传媒发展大势，增强对学生的数字传媒技术的培养，把新闻传播学办成文科中的理科；同时充实社会科学内容，以增强技术含量和专业特征。二是把握创意产业的市场化发展方向，培养新的创意阶层，以开辟更广阔的新闻传播人才市场。三是顺应创意产业的全球化发展趋势，增加相应的法律知识和知识产权课程，培养适应国际竞争的新闻传播人才。 创意产业（CreativeIndustry）又称创意工业、创意经济等。早在1912年，德国经济思想家熊彼得就明确指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创新。英国最早于1997年组织成立了“创意产业特别工作小组（CreativeIndustryTaskForce）”，首相布莱尔亲任主席。1998年该工作小组率先对创意产业的概念做出了界定，即源于个人创造力、技能和才华的活动，通过知识产权的生成和利用，使这些活动发挥创造经济效益和就业的成效。现在，创意产业概念正逐渐演变成一种全新的发展理念，即认为当代经济的真正财富是思想、知识、文化、技能和创造力所构成的创意。 创意产业概念的前身是文化产业。根据联合国科教文组织的定义，文化产业是“世界各地以各种方式生产、传播、销售和消费的文化产品与服务的产业。”现在，文化产业已经迅速成长为全球许多国家的支柱产业，而创意产业作为文化产业的递进，集经济、技术、文化等因素于一身，也一跃成为经济全球化舞台上的佼佼者。英国将13个行业确认为创意产业,包括广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、工业设计、时装设计、电影互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视、广播等。2000年英国创意产业增加值已超过500亿英镑，占GDP的7.9%，提供就业岗位115万个。2002年达到809亿英镑。2003年，创意产业更成为了国民经济中仅次于金融业的第二大产业，占国民生产总值的8%，提供了200万个就业岗位。新加坡在1998年将创意产业确定为21世纪的战略产业，主要包括艺术、设计和媒体。2003年新加坡的创业产业占GDP3%，提供就业岗位7.2万个。2005年11月，新加坡举办的“展望2005年以后：环球创意工业高峰论坛”，是亚洲首个大规模的创意工业论坛，同时还举办了第一届新加坡设计节、亚洲媒体节、亚洲电视论坛和青年创意交锋会。其基本目标是在2012年，让创意产业在国内生产总值所占的比例从3%增加到6%，从而把新加坡建设为一个新的亚洲创意中心。英国学者约翰•霍金斯在《创意经济》一书中曾指出，全世界创意经济每天大约创造220美元财富，每年以5%的速度递增。其中美国与英国的增速最快，分别达到14%和12%。 香港是我国创意产业发展最为成熟的地区。按照现行分类，香港的创意产业包括设计、建筑、广告、出版、音乐、电影、电脑软件、数码娱乐、演艺、广播、古董与艺术品买卖等十一种。另一部分创意产业，则已包含在香港的传统支柱产业如旅游业之内，而且外延至相关的社区建设和城市形象等方面。香港前任行政长官董建华认为：“在全球化的新竞争年代，要提升产品和服务的附加值，便要通过设计、包装、形象和广告等手段，实际上是凝结和体现文化的无形价值。因此，我认为应把先前所说的「创意产业，改称为「文化及创意产业，藉此更清楚表明我们努力的方向。”为推动这方面的发展，他们采取了多种政策措施，如设立数码媒体中心、数码港资讯资源中心和培育中心，推动数码化创作。启动2.5亿港元推出“设计智优计划”，并成立“创意及设计中心”，作为高增值设计的集中地。港府还参与筹划多项推介港产电影的活动，如香港国际电影节、香港国际影视展、香港电影金像奖颁奖典礼、数码娱乐领袖论坛等，并将「香港影视娱乐博览作为一项世界级盛事来举办。根据2003年9月《香港创意产业基础研究》报告，2001年创意产业增加值占香港GDP的3.8%，为461.01亿港元。从1996至2002年，香港虽然整体经济衰退，但是创意产业的机构数目和整体产业就业人数都有实质上升。2002年香港创意产业机构达30,838家，从业人员达170,011人，占总就业人数的5.3%。创意产业正在成为香港经济一个重要的生长点。 我国政府在2000年10月的“十五”计划中第一次正式使用了“文化产业”这一概念，并在2002年11月的十六大报告中，明确提出文化产业的发展和文化体制改革。最近两年来，随着国内对文化产业的关注点由概念转向内容，“创意产业”一词越来越频繁地为人所引用。上海创意产业在短短几年时间里获得了快速发展，建立了一批具有很高知名度的创意产业园区，聚集了一批具有创造力的优秀创意人才。这些年，上海大力举办国际电影节、电视节、艺术节、各类设计展，在国际上赢得了广泛的声誉，文化创意产业已初具规模，形成了一定的集聚效应。北京在2005年7月召开了“2005首届中国创意产业国际论坛”，众多中外学者的研讨涉及广告、建筑、电影、动画、网络游戏、音乐、出版、软件、文物交易等众多行业。2006年2月，北京市市长向市人代会提出，将重点发展六大文化创意产业。在未来的3年里，将打造6大文化中心，即全国文艺演出中心、全国出版发行和版权贸易中心、全国动漫和互联网游戏研发制作中心、全国文化会展中心、全国古玩艺术品交易中心和全国影视节目制作和交易中心，使创意产业在北京市生产总值所占比例达到9%，成为国民经济的支柱产业。除上海、北京外，国内其他许多中心城市如深圳、杭州等也都在纷纷打造自己的创意产业。可以想见，创意产业的发展，必将成为社会经济发展的新方向。 新闻传播教育的目的是培养适应社会发展需要的人才。改革开放以来，我国新闻传播教育飞速发展，从最早的二级学科新闻学，发展到一级学科新闻传播学，包含新闻、编辑出版、广告学、广播电视等四大专业以及更多的专业方向；在人才培养目标上，也从50年代“培养新闻工作干部，即从事报纸、通讯社与广播电台的文字工作人才”，转为面向人才市场，适应各种媒体，以及公司企业、国家机关等各种公关、广告和其他信息传播活动的需要。社会需求加上其他各种因素，导致全国新闻传播专业“迅猛”发展。到2005年，在教育部备案的新闻学类专业已发展到661个。据推测，目前新闻类各专业点的在校人数当在13万人以上，每年毕业生超过3.2万人。因此，新闻传播教育如何使人才培养适应社会需要，如何开拓新的就业市场，在竞争中胜出，就成为了一个值得研究的问题。笔者认为，创意产业的发展趋势与前景为新闻传播教育指出了新的人才培养方向、新的增长点。围绕着创意产业的思路，我们可以重新定位人才培养目标，修订课程体系，打造学生新的知识结构以适应未来的社会竞争，同时为新闻传播学提出新的研究方向。 这种设想具体说来有如下几点内容： 首先，抓住传媒发展大势，加强对学生掌握数字传媒技术能力的培养，把新闻传播办成文科中的理科；同时充实社会科学内容，增强专业特征。 传媒业是创意产业的重要组成部分。而传媒业的发展方向，是一切传统媒体向数字媒体的汇聚。无论报刊书籍还是广播电视，最终都能在以网络为代表的新媒体传播中得到体现，并得到进一步延伸。因此新闻传播专业必须注重对学生掌握新媒体技术能力的培养。早在1989年，美国密苏里大学新闻学院就创办了“计算机辅助新闻采访协会”。该组织致力于培训能熟练运用计算机的记者编辑。他们不仅善于利用网络与人交流、采访，而且善于从网络上浩如烟海的数据中寻找素材，用各种软件来分析政府运作数据、财经资料、市政和各种社会现象。新一代的传媒人，应该有网页制作基础知识，用HTML编写稿件，使用EXCEL、FOXPRO等软件处理数据，用PHOTOSHOP等处理图片，对广播电视节目和网络的流媒体如REALPLAYG2等都有一定的了解。由于新传播技术体现出来的不是对传统媒体的完全取代，而是以往各种传播技术的汇聚，因此，未来的新闻传播人才应当适应不同媒体传播的需求。如《中国青年报》副总编陈小川所说，学生“应当有跨媒体的能力”。上海交大媒体与设计学院常务副院长蒋宏教授也曾提出，应开设“传媒设计”课程，以使学生把握不同的传媒技术特征、传播特征和内容表现特征。 然而，传播技术的发展，使媒介资源日益丰富，传播手段越来越容易被普通人所使用，传播日益平民化、大众化。因此新型的新闻传播专业人才必须以内容为竞争手段。欧洲在上世纪90年代文化产业发展过程中，也出现过内容发展不足的问题。因此他们提出要以内容为王。欧盟在“info2000”计划中把文化产业定义为内容产业，其范围包括各种媒介上所传播的印刷品（报纸、书籍、杂志等）、音像电子出版物内容（联机数据库、音响制品服务、电子游戏等）、音像传播内容（电视、录像、广播和影院）、用作消费的各种数字化软件等，主导的内容是视听传媒业。创意产业实际上是在内容产业上的一个提升。新一代的新闻传播人才，如何能够在充满各种低水平重复甚至垃圾信息的网络中搜寻和传播有用信息，以职业眼光对信息进行判断、筛选和解读以赢得受众，创造新的内容，并树立传播的品牌形象，这取决于传播者的专业素养、文化修养和理论基础。美国著名新闻教育家、旧金山州立大学新闻系原主任贝蒂•迈斯格教授在演讲中说,新媒体应用技术越来越成为简单易学的小手艺,今天的新闻院系培养的仍然应该是发掘和讲述新闻故事的能力。对此笔者认为，一方面学生需要掌握各种“简单易学”的新媒体应用的“小手艺”，即接近于传统“理科”的教学内容；另一方面又需要充实社会科学的方法论和知识，在“内容”上与理科学生划清界线。这才是我们应有的专业定位。 早在上世纪20－30年代，美国学界就倾向于将新闻学作为一门社会科学，而不是一种职业学科来教授。新闻记者不仅要被培养得知道如何写新闻，而且能够理解他们所报道的这些事件由以生成的社会。因此，在4年的本科教学安排中，四分之一的课程为新闻课程，而其余的四分之三则为社会科学和人文学科的课程，包括历史学、经济学、政治学、社会学、心理学、文学等。著名的“老爸”布莱尔曾强调，新闻学教育必须具有学术责任，因此他就那些自认为能提高报纸质量，也能为新闻教学提供更合适的知识基础的问题，进行了社会科学研究。九十年代香港的新闻与传播专业课程设置，也从以往注重写作基本功的职业教育转为理论与实务并重的专业教育，强调新闻与传播专业学生应成为具有独立思考能力及批判精神的新闻工作者。从中国目前媒体对人才的需求中我们可以看出，具有一般性采访写作和节目制作能力的新闻传播类毕业生，虽然有上手快的优点，但也有目光狭窄、知识储备不足的缺陷。在传播内容日渐细化和专业化的今天，他们有可能竞争不过其他专业的学生。因此我们在专业培养上应该突出新闻传播跨学科培养的特点，或者使学生在新闻传播之外还有一定的专业倾向，如经济、法律、国际关系、体育等；或者突出综合院校学科齐全的特点，坚持“宽口径”培养方针。其方法当然不是仅限于给学生提供“大杂烩”式的课程，而是在专业课的学习中注意引进和整合其它学科知识，让学生在广泛涉猎的同时培养较为宽广的学科视野。笔者在传播学和舆论学课程讲授中，就比较注意整合心理学、社会学、社会心理学、语言学、政治学等学科的相关思想和方法。这种方式得到了学生们的普遍认同。 其次，把握创意产业的市场化发展方向，培养新的创意阶层，以开辟更广阔的新闻传播人才市场。 创意产业发展中的一项重要内容，是文化产品的产业化、市场化。在这一过程中形成了大量的投资、流通和传播环节，需要大量的中介机构，如策划人、经纪人、制作人、文化传播和市场营销人才。他们处在精英知识分子和大众之间，既熟悉艺术和艺术家，又有很强的市场操作能力，能用经济和传媒运作的方式把艺术推向大众。由此开辟出新闻传播人才的新的就业市场。 哈佛大学经济学院教授凯夫斯（R.Caves）在《创意产业经济学：艺术的商业之道》一书中，详细分析了创意产业的经济特点，并指出，各类艺术家在实现其艺术创作工作的整个过程中都需要其他人员加入。如画家需要艺术品经销商经销他的作品，小说家需要出版商将作品发表。影视产品的创作更是需要不同专业的人协作完成。由此我们可以推知，随着文化产业链的形成和中介环节的急剧扩张，创意产业中将出现大量的艺术中介机构、文化传播、经纪人、制作人等中间环节。经济学家理查•弗罗里达(Florida)在其《创意阶层的崛起》（TheRiseoftheCreativeClass）一书中指出：创意产业在当代经济中的异军突起表明了一个职业阶层的崛起。中国也有学者认为，目前中国的创意阶层虽远未成形，但已是呼之欲出。与旧的经济与文化体制的转型相伴，出版人、设计师、广告人、经纪人、建筑设计师、报人等文化人群最终将完成自身角色的转型，成就中国的第一批真正意义上的创意人。 90年代以来中国传媒逐渐加大的市场化转型，使得社会对人才的需求从一般性的写稿、播稿人员，发展到组稿、组版、节目策划以及公关、广告等市场营销人才甚至媒介经营管理人才。而在新闻传播的专业设置中也增加了广告学和公共关系等专业和相关课程。未来的传媒业不仅本身会成为创意产业中重要的组成部分，而且会成为其他文化产品市场化运作中重要的环节。未来的新闻传播人才不仅要掌握采访写作和一般性的节目制作，更需要了解媒体发展方向和媒介市场的运作规律。因此我们应当把社会需求较大的产品市场研发人才及影视制片、广告创意和节目策划、媒介产品营销、媒介信息综合开发和应用等方面人才，特别是复合型高级管理人才等作为自己新的培养目标。 在“2005IPTV技术论坛”上，中央电视台副总编辑、“中数传媒”总裁孙玉胜接受采访时表示，人才市场上并不缺少优秀的电视节目编辑或制片人，但缺少从事商业化运作的电视人才，也就是懂市场、懂销售、懂技术、懂节目制作的复合型人才。因此，培养新的创意—中介人才，实际上应该成为目前国内新闻传播教育的一个值得注意的目标。 第三，顺应创意产业的全球化发展趋势，增加相应的法律知识和知识产权课程，培养适应国际竞争的新闻传播人才。 经济学家霍金斯在《创意经济》（TheCreativeEconomy）一书中，把创意产业界定为产品在知识产权法的保护范围内的经济部门。知识产权有四大类：专利、版权、商标和设计。每一类都有庞大的产业与之相应，由此而组成了创意产业和创意经济。1996年电影人大卫•普特曼就发现，“英国的摇滚音乐家为出口做出的贡献超过了钢铁工业。”英国1998年最大的单项出口是与辣妹有关的产品。美国国际知识产权联盟（IIPA）在《美国经济中的版权产业：1999年报告》中指出，包括电影、电视、家庭录像、商用软件、娱乐软件、图书、音乐和唱片等在内的版权产业1997年占国内生产总值的4.3%，为3484亿美元。从1977年到1997年，美国核心版权产业国内生产总值平均年增长率为6.3%，远超出同期美国国民生产总值2.7%的年增长率。其间，版权产业就业人口翻番，达到380万人。1997年美国版权产业从国外销售和出口中创利668.5亿美元，超过包括农业、汽车、汽车配件和飞机制造在内的所有主要产业。当时预计2001年，美国核心版权产业将为国民经济贡献5351亿美元，约占国内总产值的5.24%。 2001年中国正式加入世界贸易组织（WTO），标志着中国正式参与国际竞争。中国政府承诺遵守的“贸易相关知识产权协议（Trade-relatedIntellectualProperty）涵盖了所有的创意产品，包括专利、著作权及相关权利、商标和服务标示、工艺设计、商业秘密等内容。WTO具有实施相关规则及行使法律制裁的权力，各国政府可以通过WTO要求实施相关规定。而知识产权方面的不当行为，也可能导致他国在其他贸易领域内的制裁。 创意产业的发展，已经脱离了传统艺术单件产品经营的模式，进入到以市场为导向，依托信息技术，以互联网络为基础和传输渠道的规模化经营。其经营的产品不仅包括传统的艺术品，还可以是包括所有与创意作品相关的、具有高艺术附加值的传统产业商品，包括日用品。在WTO的市场体制下，对知识产权的全面保护，体现在各种方式的国际艺术授权。目前，世界授权零售市场包括艺术与出版授权市场、品牌和商标授权市场、人物玩偶授权市场、运动类授权市场、娱乐授权市场、网络和互动性授权市场、流行类授权市场等七类市场，其中以艺术授权市场增长速度最快。在美国，以艺术为标示物的授权对象，以居家用品、衣物布料和小五金为主导，占了授权商品市场的半壁江山。 因此，新闻传播教育应当适应这种创意产业全球化的趋势与需求，不仅提高学生的外语水平和向他们提供更多的海外留学及实习机会，而且要增加有关知识产权的相关课程，让学生多少了解一些国际竞争的游戏规则，以适应中国创意产业的国际竞争。 总之，新闻传播专业无论最初的创办还是后续的发展，都深受社会发展和社会需求的影响。新闻传播教育必须把握时展潮流，具有一定的前瞻性，才能使人才培养具有更大的适应性。而创意产业的发展在这方面确实给了我们许多新的启示，值得我们认真思考应对。 新闻传播专业论文:财经院新闻传播专业人才培养研讨论文 编者按：本文主要从当前我国财经院校举办新闻传播学类专业的发展历程；财经新闻传播学类专业的人才培养中存在的问题；培养高素质财经新闻传播学类专业人才的路径三个方面进行论述。其中，主要包括：财经院校举办新闻传播学类专业的发展历程、财经院校举办新闻传播学类专业的发展现状、财经院校举办新闻传播学类专业的发展趋势、教学的目的性不强、教师的实践机会少、高水平教师引进难、财经院校新闻传播学类专业、财经院校新闻传播学类专业、财经院校新闻传播学类专业等，具体材料请详见。 内容摘要:随着经济对社会和个人的影响越来越大，财经新闻人才的培养也越来越受到新闻界和教育界的重视。但目前我国财经院校开办的新闻传播学类专业还存在着教学目的性不强、教师实践机会少、高水平教师引进难等问题，严重制约了财经院校新闻传播人才的培养。为了培养更多适合社会需求的财经新闻人才，我们在制定培养模式中必须加大财经类课程的设置，构建以“经济学”为核心的课程体系，从而培养“经济＋新闻”的复合型人才。 关键词:财经院校；新闻传播；人才培养。 随着我国改革开放的深入，经济的持续增长，中国经济对世界经济和个人生活的影响越来越大。而财经新闻对监测国家的经济环境，对提供有效有用的经济信息，对推动经济社会的发展与进步，起到了重要的作用。在这种情况下，财经新闻人才培养的问题，无论在新闻界还是教育界都引起了重要关注。上世纪90年代中后期，一些财经院校就开始开办财经新闻学专业，以期解决财经新闻人才缺乏的问题。发展到现在已有十年左右，很多学校在办学理念、课程设置、培养方案、培养模式等方面都做了很多有益的探索，也取得了比较大的成绩。但总体来说，财经新闻教育到目前为止，还没有形成教育界和新闻界普遍认同的培养模式，这就需要我们继续不断探索，逐渐形成适合我国需求的财经新闻传播人才培养模式，为国家培养杰出的人才。 一、当前我国财经院校举办新闻传播学类专业的发展历程、现状与趋势 1.财经院校举办新闻传播学类专业的发展历程。从我国新闻传播教育发展的历程看，经历了两次浪潮。第一次浪潮从80年代初至90年代中后期，新闻教育事业在办学规模和学科建设上对高等教育领域产生持续影响，构成了第一次浪潮。1996年10月，中国新闻教育学会理事大会公布的统计信息，全国的新闻专业点基本分布于综合性大学和师范类院校。在新闻学进一步巩固的基础上，引进了传播学，并促成了二者的融合，加速了新闻传播学类教育的发展；第二次浪潮兴起于世纪交替之际，与第一次浪潮相比，其积聚时间短，但“爆发力”强，格外引人瞩目。到2005年我国开设新闻传播学类的本科专业就有661个，其中新闻学专业209个，广播电视新闻学专业146个，广告学专业232个，编辑出版学专业50个，传播学专业24个，在校生规模有15万之多。目前中国大约有20多所高校开设了财经新闻专业，财经类院校也有在新闻学专业中设立经济新闻方向，但财经新闻人才缺乏的问题依然没有得到根本性的缓解。 2.财经院校举办新闻传播学类专业的发展现状。在财经院校如何培养新闻传播学类专业学生的规格和质量问题上，开办新闻专业的财经院校，特别是地方财经院校一直在积极地探索，以找到一条能够适应本地区经济社会发展的教育模式，来满足经济社会发展对懂财经的新闻专业人才的需求。财经新闻是新兴的交叉学科，很多院校仅仅是将“新闻类课程”加上一些“经济类课程”简单复合，而并非有机融合，结果培养出来的学生往往无法满足社会的需求。专业设置上主要设两类课程，一类是新闻类专业课，如采、写、编、评等，目的是让学生打好新闻功底；另一类是财经类专业课，如西方经济学、货币银行学、财政学、会计学等课程，以此来奠定经济学基础。这种简单的相加，很难将两个不同专业的课程内容有机地糅合在一起。就目前财经院校开设的新闻专业的课程与其他综合类或专业新闻院校开设的新闻课程没有任何区别；同样，我们经济学类的课程除了比经济学专业的学生学的课程浮浅外亦无任何不同。就目前财经类院校师资现状而言，一般是教新闻类课程的大部分教师不懂财经知识，而教经济学的教师也基本上不懂新闻，两班人马教给学生们风马牛不相及的东西，让学生们自己去消化去融合，无疑增加了学生们的学习负担，更影响了学习的效果。 3.财经院校举办新闻传播学类专业的发展趋势。随着近几年高校新闻专业招生规模的扩大，各类专业院校也在大力拓展专业面，新闻传播学类各专业的办学已经打破本专业与综合类院校一统天下的局面，各类专业院校都在纷纷利用自身优势，拓展办学渠道。财经类院校也开始注重按照自身的教育模式，设计培养具有财经类学生特点的新闻专业人才。开始了跨大学科设置新专业的尝试，以满足社会各界，特别是财经媒体、财经新闻对专业人才的需要。因此，财经院校只有办出自己的特色，“以质量求生存，以效益求发展”，才有生命力，其制造出的“产品”才能被社会各界认可、接受。其现实意义和理论意义远远高于所开设专业本身。 二、财经新闻传播学类专业的人才培养中存在的问题 1.教学的目的性不强。学新闻的学生反而没有其他学科更容易进媒体工作，新闻学博士不会写通讯等等，这是目前存在的一种不正常现象。出现这样问题的本质可能在于我们的新闻教育根本没有明确的目的。那么，财经院校的新闻传播学类专业的学生学成之后到底将来做什么，这些院校都没有明确的目的。具体表现为：教材选择综合类重点高校的教材，与财经类各专业毫无关联，学生学起来无所适从。一般来说，正确的教育首先应该明确教育的目的(教育的目的往往来自学生和社会的需求)，然后根据这个目的进行教材的组织，教师的训练，这样才能培养出符合质量要求的学生。而现在的财经新闻教育是基本没有目的，学生所用的教材也没有明确的训练目的，因此，也就造成财经新闻专业学生在选择工作和人生的目标上也缺乏明确性。 2.教师的实践机会少。新闻传播学是一门实践性非常强的学科，因此，专业课教师特别是担任实务类课程的教师应该具有相关从业经历。英国新闻教育学会会长曾指出，“如果做新闻教师，30年的从业经历比一个博士学位有价值得多”，这句话足以说明实践经历的重要。然而当前，随着高校人事制度改革的日益深入，教师教学工作量考核越来越严格，如果一个学期没有教学任务，可能意味着该教师就根本不可能完成本年度教学工作量。另一方面，由于学校建设需要，学校对教师的科研量要求大大提高，教师要花大量的时间撰写论文，编写教材。这一切都使安排教师到媒体一线挂职锻炼，事实上变为不可能。再一方面，因为高水平大学建设的需要，高校对教师的学历要求也越来越高。许多学校规定，某个年龄段下的高校教师，如没有博士（或硕士）学位，将来不能晋升教授。在这种政策引导下，没有博士（或硕士）学位的年轻教师除了上课、写文章外，还得攻读学位。如此，参与媒体实践更变成一件有心无力的事情。 3.高水平教师引进难。教师学历门槛抬高，加大了高校从媒体一线引进人才的难度。近年来，随着高校教师待遇与媒体一线从业人员差距缩小，一批有着丰富从业经验的媒体从业者有意来高校从事新闻学教学与研究，但这些人员中，有相当多仅有本科学历。他们加盟新闻院系，对学生来说是福音，但学校从提高教师队伍中博士学位拥有者的比例考虑，宁可进一个没有任何新闻从业经历的博士，甚至是与新闻传播学科不沾边的博士。所以，财经类新闻院系从媒体一线引进教师的难度是越来越大了。 上述问题的存在是影响办好财经院校新闻传播学类专业的主要原因，目前要改变这样的状态，就要采取有效的措施加以解决，要想把这个专业真正办好办成，最重要的是解决好专业师资问题。这里所说的“师资”，是融合型的高水平的专业师资，这类师资应该是既懂经济学理论，又了解经济实务，同时也了解新闻业务。就目前情况看，这样的师资，可以说是基本上可遇不可求，但这个问题还必须加以解决。其简单的操作方法应该是：第一，选派教师到财经新闻媒体挂职工作，特别要注意从应用经济学的专业师资中选派有一定新闻工作基础的优秀骨干教师。第二，财经院校要加大从财经新闻媒体引进教师的工作力度。第三，将财经新闻业界的资深人士请到学校举办课程讲座，或是有选择地安排财经新闻业界的资深人士承当专业课教学，这样可以进一步密切联系理论与实际之间的关系。第四，创新办学模式，加强对学生选修课程的引导。例如，采用双学位、辅修专业的方式加强学生经济学的知识和能力的培养；采取产学研联合办学的方式培养学生。第五，选派新闻学教师到国外名校作访问学者，在进修学习中拓宽视野、提高水平等等。 三、培养高素质财经新闻传播学类专业人才的路径 1.财经院校新闻传播学类专业———将财经类的课程置于“前在”位置。随着社会主义市场经济体制的逐步完善，各类大众传媒所扮演的角色越发具体。这就需要财经院校充分发挥自身优势，培养出带有浓厚本专业色彩的新闻工作者，以满足财经专业传媒对人才的需求。财经类院校为了培养出具有马克思主义理论功底和宽厚的经济学基础，又懂新闻传播业务的专业人才，就必须在开设新闻专业课程之前，开设有关经济学的相关课程，打好经济学学科基础，以引领本专业学生更好地从事财经新闻和财经媒体工作。 2.财经院校新闻传播学类专业———构建以“经济学”为核心的课程体系。财经类院校的新闻传播学类专业的培养方案、教学计划、课程设置，多是照抄照搬新闻传播学类名牌院校的传统模式，缺少个性。传统的新闻专业课程体系，文学类课程所占比例过高，不利于新闻专业学生合理知识结构的形成。现代新闻事业，特别是反映当代经济社会生活的报道，需要的已不是文人墨客，而是能够对纷繁复杂的经济社会现象做深刻剖析的新闻工作者。因此，财经类新闻专业课程体系，应该按照“通识教育＋经济学＋专业教育”的模式来构建。除了加强对思想政治品质培养和学生语言表达能力的训练外，重点要加强对学生进行包括:西方经济学、产业经济学、货币银行学、财政学、会计学等经济学主干课程的学习指导，进而提高他们用经济学思想分析问题的能力。在此基础上，还应该加强对学生进行职业技能和职业精神的培养。 3.财经院校新闻传播学类专业———培养“经济＋新闻”的复合型人才。目前，财经新闻媒体中最缺乏的是既懂经济又懂新闻，既懂得WTO法则又懂传媒市场规律的人才，即“复合型人才”。有专家认为，“复合型人才”主要有三层含义：一是立体性，即既有深厚的经济学理论功底，扎实的传播理论基础，又具有现代传播技能；二是高能性，即集采编播与制作于一身，一人顶几人用；三是多面性，即新闻与传播的“十八般武艺”，样样都会（当然不是样样都精，样样都专，而是一专多能）。财经院校的新闻传播学类的专业建设，应该根据学校自身特点，确定专业培养模式，开辟一条典型而又独特的应用经济学＋新闻教育的办学路径。并且根据经济社会的发展需要，扩大复合型人才的外延，那就是“复合型的人才，国际性的眼光”。财经新闻人才的培养同样需要海纳百川的胸襟和与时俱进的眼光。 新闻传播专业论文:新闻传播专业教育探讨论文 一、教育环境缺乏人文氛围的熏陶，学生整体人文素质难以满足专业要求 以前，开设新闻传播专业的基本上是老牌综合性大学，其人文社科专业开设比较齐备，云集了人文社科的许多专家、学者和大量学生，形成良好的人文氛围。在这种氛围下，在校学生有机会听到很多高水平的人文讲座、选修各种人文课程、参加各种人文气息浓厚的社团、与人文社科专业的学生相处。在这种学校里成长，学生受到人文氛围的熏陶，容易养成新闻传播从业人员必备的人文素质。 理工类、专业类高校，受传统和现实因素的诸多限制，无论在办校思路、制度安排、学科建设、课程开设、讲座邀请、社团设置、活动举办等诸多方面，都普遍缺乏人文方面的考虑和相应的氛围。以讲座和学术会议为例。笔者所在的学校绝大多数讲座，是“务实”性质的，它基本上与经、管、法、税、商、金融等学科有关。请来开讲座的，更多的是各级官员、各行业的行政管理者以及总裁、经理之类的业界精英；讲的内容，很多是对具体政策法规的解读、对当前国内外热点问题的解答，对业界实操经验的介绍。 缺乏人文氛围，若在课程设置上增加人文课程份量，或可有所弥补。但遗憾的是一般理工类、专业类高校的新闻传播专业，为了突出本校特色，在课程设置上不是增加而是在某种程度上减少人文课程的设置。 新闻传播专业教育，不管如何探索特色，不能忽略它人文性质浓厚的学科基础。一般的理工类、专业类院校办新闻传播专业，既缺少人文氛围的熏陶，又在不同程度上减少人文学科相关课程的设置，学生要在以后的新闻传播实践中走得更好更高，恐怕有点难。 二、培养目标贪大求全，学生课业负担过重、课程学习疲于奔命 理工类、专业类高校办新闻传播专业教育，总想发展自己的特色，在特色的形成过程中，却往往存在学生学习课程过多过杂、课业负担过重的问题。究其根本原因，是这些个高校办新闻传播专业往往秉承这样一种宗旨，既必须努力保持传统新闻传播专业教学的基本面貌，又想依托本校一些龙头学科的教研条件，形成培养独特的学校烙印鲜明的复合型新闻传播人才的优势。为达成这样的宗旨，其培养目标难免贪大求全，教学课程难免大包大揽，学生课业负担难免过重。在具体的教学安排上，也容易出现以下情况之一种甚至多种：一、课程过多；二、学时学分过多；二，许多专业课程的教学浅尝辄止，学生的课程学习往往蜻蜓点水，难以深入。 请看某法商类高校的新闻学专业本科教学计划（2007级）。培养目标：“培养具备系统的新闻理论知识与技能，宽广的文化与科学知识，以及一定的经济学、法学、管理学专业的基础知识，熟悉我国新闻、宣传政策法规，能在各种大众传播媒介和宣传部门从事传播方面的工作，能在法律、经济部门从事宣传、文秘、管理等工作，也能在党政机关、出版部门、各类学校、科研机构及其他企事业单位从事宣传、文秘、管理、编辑出版、教学与研究工作的复合、应用型新闻专业人才。”“本专业依托法商专业，鼓励学生拓宽知识领域，跨专业选修课程、辅修第二专业、修读第二学位，成为有法学、经济学或管理学专长的复合型新闻人才。”为了达到这样的培养目标，这所高校在开办新闻专业的很长一段时间内（2002级——2004级），竟然把微积分概论等设置为学位基础课必修课（对02级的学生而言，还有统计学和经济学概论，且每门课都是54课时3学分）。看起来，这是一个对学生的理论素养、知识结构和技能要求十分全面，对学生的出路考虑十分周全的培养目标和课程方案。但是，这样的目标和方案难免给人贪大求全、难以实现、流于形式的感觉。学生要扎扎实实地学好学深新闻传播专业必备的基本知识和技能，相当困难。 再看某体育类高校新闻专业的本科课程方案（2007级）。看起来，它像是体育新闻专业新闻学专业与体育学专业的简单叠加。除涵盖一般新闻学专业的全部课程外，又增加了数量可观的体育课程，以及由新闻学与体育学交叉嫁接出来的所谓体育新闻类系列课程。在具体的方案里，体育概论、篮球、体操、体育科研方法等9门体育课程，文学概论、逻辑学等7门人文课程，新闻学概论、传播学概论等12门新闻传播课程，全是它的基础课或主干课，此外，它还要学生学量的公共选修课、方向选修课、实践课和校本课程（如活动、专题调研等），加上公共必修课程，面面俱到，学生须完成165总学分，57门课（不包括实践课和校本课程）才能毕业。此外，要拿到学位，还需满足“英语必须达到全国英语四级水平，普通话必须达到二级甲等水平……达到计算机水平测试二级等级的要求”等条件。在一个以体育生为主的院校学习新闻传播专业，许多学生本身也是体育生，要都达到这样的要求，难度可想而知。 面对这种现象，广州体育学院体育新闻与传播系主任张德胜教授感触很深：“在教育部三令五申减少学时学分，减轻学生负担，让大学生有更多的时间自主学习、积极创新的今天，连北京大学等名校都在努力把授课总时数控制在2400学时以内，总学分控制在160学分以下，而部分学校的体育新闻专业授课总时数却高达近3000学时，如此一来，学生每时每刻都在上课，几乎没有实践或娱乐的时间。”学生不仅仅是没有实践和娱乐的时间，更重要的是学生没有大量阅读和思考的时间，每日忙于应付各门功课，疲于奔命。学生当中甚至出现了“不想做课程学习工具”、“希望能更多享受读书思考乐趣”等说法。专业教育，看来也要减负，尤其是一些理工类、专业类院校培养目标贪大求全的新闻传播教育。 三、新闻传播教育专业资源匮乏，完整的专业培训体系难以形成 办新闻传播专业教育，许多理工类、专业类高校不同程度上存在本科教育职业技术化的倾向，努力构建一个有特色的专业培训体系。为了避免传统新闻传播专业教育易产生的学生“坐以论道容易、站起动手困难”的弊端，也为了避免在就业市场上与综合性高校的传统强势正面对撼，它们想走一条更注重学生动手能力培养的教学道路：一方面，努力把学生训练成为掌握一技之长的专才，偏重于采访、写作、编辑、评论、翻译、摄影、摄像、传媒新技术应用等技能、技巧的训练；另一方面，努力在课程设置、实践形式、实践内容上与综合性大学新闻传播专业有所不同。 这本来是一条很好的思路，但是一般理工类、专业类高校新闻传播专业资源的匮乏，却使它们的专业培训体系难以形成，尴尬百出： 首先，师资庞杂多元，专业培训力量难以整合。理工类、专业类高校办新闻传播专业，其师资主要由四部分构成：来自传统新闻学院的，来自业界的，来自邻近学科的，来自校内所依托的特色专业的。其中，要整合前三类师资，已有相当难度，因为大家的专业背景难免有一定差异。要把第四类师资也整合进来，难度更大——你的专业教育特色要依赖它才能形成，许多基础课、主干课和选修课都由它的老师来上，但它的专业背景与你却相差十万八千里。长此以往，多好的课程设置和体系设计可能都流于形式。 其次，学科处于边缘地位，专业培训体系建设举步维艰。理工类、专业类高校的优势学科和重点学科，当然不是新闻传播，一般而言，处于这些学校边缘地位的新闻传播专业，师生的权益难以得到应有的保障。分配经费，有一套物竞天择的运作体系；计算酬劳，有一套偏重本校优势学科的成熟方案；申报课题，无论校内校外你基本处于弱势地位。在这样的环境里办新闻传播专业，难免这样一些后果：一、很难吸引本专业的著名学者、教授；二、难以充分调动专业教师的积极性；三、难以引进“双师型”老师（同时具备业界职称和教师职称）——业界一些想进来的业务精英，受学历、职称、理论、教学水平的限制，往往无缘高校教职；四、相关实验设施和培训经费的投入难以得到保障。缺少办学经费、合格师资和相关设施，又难以充分调动现有老师的积极性，如何建设正常运转的专业培训体系？ 再次，缺乏业界人脉和实体资源，缺少像样的实训和实习基地。业界的人脉和实体资源优势，不是一朝一席可以形成的。一般的理工类和专业类高校办新闻传播专业，要拥有广泛、深厚的业界人脉和足够实体资源，还有待长时间努力。 四、人才培养定位强调特色，却难以摆脱新闻传播行业用人惯性的支配 新闻传播业是一个没有严格专业门槛的行业，近年南方报社等新闻单位招人，新闻传播专业学生所占的比例已经从过去的大部分降低到现在的约20-30%甚至更低。新闻单位用人，越来越强调从事某类报道的采编人员的专业背景。尽管理工类、专业类高校在办新闻传播专业时八仙过海，各具特色，但是，其毕业生基本上仍然被用人单位看成是新闻传播专业的学生，而不是经济学、法学、政治学、文学、历史学、社会学、外国语、计算机、信息科学、体育学、心理学等专业的学生。新闻单位用人所说的专业背景，指的是后者。很多理工类、专业类高校新闻传播专业的学生在本校的“特色教育”下忙活了几年，到头来发现，无论实习还是工作，新闻单位考察他们的，首先是新闻传播专业的基本功，并没有把他们当作有特殊专业背景的复合型人才来看待和使用，在“专业竞争”中，他们仍然难以与具有真正专业背景的毕业生相提并论。特色办学，却依然难以逃避新闻传播专业学生在就业市场上的面临的共同尴尬。理工类、专业类高校的新闻传播专业，要让自己培养的具有本校特色的复合型新闻人才得到业界认可，绝不是贴个标签那么简单。 理工类、专业类高校的新闻传播专业教育，不突破这些瓶颈，让学生人文素养整体不足、培养目标贪大求全、培训体系资源匮乏、特色人才的培养难得业界认可等现象继续长期存在，理工类、专业类高校走有本校特色的新闻传播专业教育道路的追求，难成现实。 摘要本文认为，当前理工类、专业类高校的新闻传播专业教育普遍遭遇到诸多瓶颈。不突破这些瓶颈，理工类、专业类高校难以真正走出一条有本校特色的新闻传播专业教育之路。 关键词理工类专业类高校新闻传播专业教育瓶颈 新闻传播专业论文:新闻传播专业认同、认知与职业发展意向 摘 要：本文以大学生的新闻传播专业认同、认知与职业发展意向的关联为研究问题，通过问卷调查法对西南政法大学新闻传播学院本科新生和毕业生进行研究。结果发现：两个年级对新闻传播专业均呈现低认同高认知，在重新选择专业的职业发展意向上倾向于选择非新闻传播类。该现象与法学单科类大学属性有关，但在其它单科类大学中也普遍存在。 关键词：专业认同；专业认知；职业发展意向 一、引 言 随着学科专业门类的细分和大类招生的趋势，专业认同与认知是考生填报志愿、选择学校，以及毕业就业取向与职业发展的基础。不同属性的高校，学生的专业认同与认知对职业发展的关联性如何，同样也值得研究。 1.专业认同与认知 专业认同指个体对专业的认知程度以及由此产生的对专业的积极情感[1]。楼尊从角色认同理论视角出发，检视大学生的专业选择意向的意义，认为个体对某一角色的认同感越强，其参与角色行动的动机就越强，从而论证明专业角色认同是大学生专业认知和择业的重要影响因素[2]。专业认同包含认知了解、情感态度、意志行为以及职业选择四个维度。有研究在操作层面上以专业态度情感、专业满意感知和专业认知评价为自变量，专业学习为因变量进行测试，发现了专业学习行为受到专业认同影响，同时发现内部情境条件和外部情境条件作为调节变量的作用[3]。学生如果对所学专业认同较低而产生不满，容易使学生表现出较多的心理问题[4]。对自己所选专业的认同和认知是促进大学生学习动力的重要因素，而且影响其专业发展与职业定位[5]。一项研究发现：专业认知对大学生个人就业倾向存在以下几方面的影响：专业认知度高的大学生面对一般就业选择时如读研、进企业、考公务员等较为倾向于考研深造；专业认知度高的大学生面临就业时考虑专业因素较多；专业认知度越高的大学生对就业前景的看法越乐观[6]。可见，专业认知能力的提高是形成正确的学业认知、职业规划、职业意识，以及自我认知、人生价值观认知的良好开端，是提高自身综合素质的关键，有助于培养学生应对未来职业的挑战。因此，对于学生专业认同和认知的研究对于教育改革、促进学生对专业的情感认同以及引导就业取向有重要的现实意义。 2.研究的问题与方法 本研究以大学生的新闻传播专业认同、认知与其职业发展意向的关联为研究问题，以期能够对教学和管理者如何帮助学生提高专业认同，修订培养方案、改善专业学习效果进而知道就业有所助益。 本文将专业认同定义为：大学生对新闻传播作为专业学习和就业的定向；将专业认知定义为：大学生对新闻传播专业的角色、功能和职业素养的认识和判断。在具体的操作中，专业认同以“填报志愿”“重新选择专业”“是否有职业榜样”和“填报新闻传播专业的原因”作为题项设计问题；专业认知以“新闻从业者素质的重要性认知”和“新闻媒介社会功能的重要性认知”作为题项设计问题。“重新选择专业”和“职业榜样”编码：1=是，2=否；“填报专业原因”、“新闻传播从业者素质的重要性认知”和“新闻媒介的社会功能认知”三项均用李克特量表：1=非常不重要，2=不重要，3=无所谓，4=重要，5=非常重要。研究对象为西南政法大学新闻传播专业本科学生。之所以选择该院校，首先基于立意和方便抽样；其次，西南政法大学不同于综合性大学有其特殊性，而对于单科大学的非主要专业新闻传播学而言，有其普遍性（如交通大学、邮电大学、农业大学、地质大学、理工大学等设有新闻传播专业）。这类学校的新闻传播专业学生对本专业的认同与认知是否会受其学校属性和优势学科影响，值得做探索性研究。 本研究具体以西南政法大学新闻传播学院本科两个年级学生为对象，采用问卷调查方法。样本由2013级和2011级学生构成。对2013级学生的调查问卷在2013年10月进行，即初入学的新生，在本研究中表述为大一学生；2011级的问卷调查在2015年6月初进行，是该年级学生毕业时期，本研究表述为大四学生。样本构成表1。同时，本文还辅以深度访谈，对该学院2016届本科毕业生、研究生共十人进行了访谈，以便进一步了解学生的专业认同及其影响因素。 二、新闻传播专业认同 1.专业选择意向 是否填报新闻传播专业一项：在大四学生219人中，填报本专业第一志愿的86人，占39.3%；第二志愿29人，13.2%；第三志愿40人，18.2%；根本没有填报的64人，29.2%。也就是说有64人（占总数的29.2%）是调剂到新闻传播专业的。根据学生处的统计，新闻传播学院每年的新生均有近30%是从填报法学专业调剂而来的。重新选择专业题项中（如表2所示），两个年级的466名学生中，重新x择新闻传播专业的有109人，仅占样本总数的23.4%；其中大一学生62人，占年级总数的25.1%，大四学生47人，占年级总数的21.5%。选择非新闻传播学专业的有356人，占样本总数的76.4%，大一学生185人，占年级总数的74.9%，大四学生171人，占年级总数的78.1%；另有1人未作出决定，占0.2%。 是否有职业榜样一项中，总样本466人，有150人选择有，占32.2%，有315人选择没有，占67.6%，缺失1人。其中，大一学生选择有的92人，占年级总数247人的37.2%，选择没有的155人，62.8%；大四学生级选择有的58人，占年级总数的26.5%，选择没有的159人，72.6%，1人缺失。 在466人中，毕业后选择工作的有209人，占总数的44.9%，其中大一学生80人，17.2%；大四学生129人，27.4%；选择继续深造的257人，占总数的55.1%，其中大一学生167人，35.8%，大四学生90人，19.3%。可见，在不同的学习阶段，学生的选择有很大不同，大四学生即将毕业，就业选择高出深造选择近三分之一；而大一阶段选择深造比例高出选择就业近50%。 从以上数据统计来看，新闻传播学生对本专业的认同度不高，无论是大一新生，还是经过四年专业学习后的毕业生，均没有形成对新闻传播专业的认同，更谈不上热爱。 2.填报新闻传播专业的原因 本研究调查问卷设计中有：该选项的填写前有题项“在你填报的专业志愿中，西南政法大学新闻传播学院的各个专业是第几志愿”选项①新闻学，②广播电视新闻学，③传播学，④根本没有填报任何专业；在该题项下面有答题说明，如果选择了④，就请跳过13～16题，从第17题继续作答，而“填报新闻传播专业的原因”是第16题。因而，这一题项的填写总数是366，缺失100，也就是说，有100人根本没有填报新闻传播任何专业。大一学生有201人填写，缺失46；大四学生有165人填写，缺失54，填写人数占样本总数的78.5%（部分学生没有填写新闻传播专业，却填写了原因）。在有效样本366中，对大一和毕业年级进行了独立样本t检验，两个年级的独立样本（大一：N=201；大四：N=165）。 本研究用独立样本 t 检验对大一和大四学生对于填报新闻传播专业的原因是否存在显著性差异进行了分析。表3的数据表明：从个人层面对新闻职业的认识在“新闻传播工作能让我获得写作乐趣”“新闻传播从业者拥有很高的社会地位”“新闻传播工作能建立广泛的社会关系”“新闻传播工作拥有某些特殊的便利”“从事新闻传播有望让自己迅速声名远播”“新闻传播工作充满刺激和挑战”“新闻传播工作时间灵活”“新闻传播工作富有成就感”方面，两个年级的学生多认为无所谓或比较重要，不存在显著性差异（如表3所示）。 然而，t 检验显示：“新闻传播工作有机会锻炼能力和发挥潜能”的选项比较，t =6.378，P0.001，表明大一与大四同学有显著性差异；同时从李克特量表百分比数据看，大一同学比大四同学更倾向于认同新闻传播工作有机会锻炼能力和发挥潜能。“新闻传播工作可推动国家和社会发展进步”一项的 t =5.500，P0.001，表明大一与大四同学有显著性差异，大一同学比大四同学更倾向于认同。“新闻传播工作有很多出差旅行的机会”一项的 t =2.705，P0.01，表明大一与大四同学有较显著的差异，大一同学比大四同学更倾向于认同。“新闻传播工作的收入不错” t =4.359，P0.001，表明大一与大四同学有显著性差异，大一同学比大四同学更倾向于认同。“从事新闻传播能对社会有更深刻的认识”一项， t =3.833，P0.001，表明大一与大四同学有显著性差异，大一同学比大四同学更倾向于认同。“从事新闻传播可以揭露社会丑恶，伸张正义”的 t =2.867，P0.01，表明大一与大四同学有较显著的差异，大一同学比大四同学更倾向于认同。“从事新闻传播有很多接触各界知名人士的机会”，t =2.484，P0.05，表明大一c大四同学有微弱差异，大一同学比大四同学更倾向于认同。以上六个方面存在差异，从刚进校门和已有实习经历看，大一学生尚未真正接触新闻传播专业的职业境况，想象的成分重于实践后的认识，而大四学生经历了在新闻传播机构的实习，也与社会有所接触，对新闻传播职业的认识感触更真实。 三、新闻传播专业认知 对新闻传播专业认知题项，大一学生有247填写；大四学生有219填写。样本总数466，同样对大一和毕业年级进行了独立样本t检验。 1.新闻从业者素质的重要性认知 新闻从业者素质的重要性认知，是新闻传播专业学生有意识地培养自己的专业综合素养的前提，也是“准记者”对其入职的基本能力的认识。 用独立样本 t 检验对大一和大四学生对新闻从业者素质的重要性认知是否存在显著性差异进行了分析。在“强烈的好奇心、出色的语言能力、丰富的人生阅历、强烈的社会责任感、巨大的创造力、高效的办事效率、强烈的社会同情心、对于社会的深刻体认、强烈的正义感、富有魅力的人格”十个题项上，选项的 p 值均未显示出显著性差异，也就是说，在新闻从业者的专业素质的十个方面，大一学生与大四学生没有差异，都认同其重要性。 2.新闻媒介社会功能的重要性认知 对新闻媒介社会功能的重要性认知，对于新闻传播专业学生而言，是对媒体与社会、媒体与政治、媒体与法律，以及媒体与公众多项关系的认识，也是对本专业从业者的特殊使命的认识和价值判断。 本研究使用独立样本 t 检验对大一和大四学生对新闻媒介社会功能的重要性认知是否存在显著性差异进行了分析。表4 的数据表明：在新闻媒体“迅速为大众提供新信息”“依据事实报道新近发生的事件”“报道可靠信息以阻止谣言的散播”“对复杂的问题提供分析和解释”“对正在形成中的政策展开讨论”“对政府的政策作出解释”“引导公众舆论”“帮助市民行使舆论监督”“成为市民的喉舌”“推动社会改革”“报道最大多数市民感兴趣的新闻”“为市民提供休闲和娱乐”“质疑和批评政府官员的言行”“质疑和批评工商界的言行”以及“质疑和批评社会团体的言行”方面不存在显著性差异，两个年级的学生均认为以上各项的重要性。 然而，t 检验显示：对新闻媒体“帮助市民了解政府政策”的认知选项比较，t =4.575，P0.001，表明大一与大四同学对此认知有显著性差异；同时从李克特量表百分比数据看，大一同学比大四同学更倾向于认同。对“媒体声援社会弱势群体”的认知选项比较，t =4.215，P0.001，表明大一与大四同学对此认知有显著性差异；同时从李克特量表百分比数据看，大一同学比大四同学更倾向于认同。对新闻媒体“教育群众，提供他们的知识和文化”的认知选项比较，t =5.273，P0.001，表明大一与大四同学对此认知有显著性差异；同时从李克特量表百分比数据看，大一同学比大四同学更倾向于认同。 四、结 语 1.新闻传播专业的低认同高认知及其影响因素 本研究调查数据统计分析结果显示，对新闻传播专业的认同度偏低。在志愿填报、重新选择专业这两个专业选择意向上，新闻传播专业都不是大多数学生的第一选择，但是大一学生比大四学生更倾向于选择新闻传播专业。在选择新闻传播专业原因中，大一与大四学生在个人层面原因上无显著差异，在社会层面原因上大一学生比大四学生的认同度稍高。对专业的低认同度导致在重新选择专业上更倾向于非新闻传播类，从是否有职业榜样的低比例看，两个年级学生今后的职业发展意向都不以新闻传播为从业目标。 对新闻传播专业和新闻媒体功能的认知相对较高。其中大一新生仅凭自身对专业的理解，对新闻传播专业充满了期待；而大四的学生经过了三年多的专业学习之后，到相关的新闻传播实务部门进行了为期三个月到半年的实习，更多地接触了社会，对新闻传播尤其是记者职业和新闻媒体比在校期间有更多的体悟。因而，大四学生对新闻媒体对个人发展的认知上有不同理解；在新闻媒体社会功能的“声援弱势群体”、“帮助市民了解政策”等方面的认知与大一新生有较大差异，显得不那么乐观。2016年毕业的受访者D认为，新闻媒介已经不是促进社会进步唯一的信息渠道，并且由于进入媒体行业后更多考虑到实际因素，付出与收获差太多，基本不会想要声援其他群体。 总的来说，西南政法大学新闻学院学生对本专业的认知与认同极不一致。学校属性是专业认同度低的重要影响因素。西南政法大学原本是法学单科大学，而法学学科在全国一直有较高知名度，培养了一大批优秀的法律工作者和法学教学研究人才，学校张贴和宣传的均是作为西政校友的全国大法官和检察官，榜样的树立清一色法律界成功人士。经济法和诉讼法是全国一级重点学科，无论是学科历史和发展以及学术和师资，法学外的其它学科无法相比。新闻传播学院建立仅二十年，尽管学科发展快速，有奋力追赶之势，但在法学作为优势学科和强势学科的对比下，学生的选择似乎理所当然。受访者A在被问到为何选择毕业后报考法学研究生时说，“在西政待久了，报考法律硕士轻松一点。环境比较重要，如果不在西政选择就不一样。”可见西南政法大学的法学单科特质确实对学生的专业认同度有影响。受访者B认为如果在综合性大学学习，有70%左右可能不会向往法学。同时，辅修过法学的受访者C也表示西南政法大学的法学优势是在选择辅修其他专业时的重要影响因素。 对于许多被专业调剂的学生而言，辅修法学和自考法学给予了那些“人在新闻心在法学”的学生“曲线救国”的机会。在学生中每年都会出现法学“辅修潮”“自考热”与“司考热”现象。多数学生通过这样的方式接近法学，在某种程度上削弱了学生对本专业的认同感。 另外，职业声望与职业前景对专业认同的影响也是值得讨论的因素，赵云泽等等认为，由于“自我认同”的贬斥与“社会认同”的错位，当代新闻记者的职业地位已经下降。网民将记者戏称为“妓者”在某种程度上也会影响新闻传播专业对于专业身份的认同感；收入水平不高而工作强度大造成了记者的职业倦怠感[7]。这也是大四学生对新闻传播职业认知明显不同于大一学生的原因。而“纸媒已死”“新媒体发展太快”等观点是否会导致学生产生悲观主义心态，从而消极面对所学专业，更值得深入研究。 2.问题的特殊性抑或普遍性 本研究仅以西南政法大学新闻传播学院学生为研究对象，从对新闻传播专业高认知和低认同结果中，发现法科大学中非法学学科的大学生的专业意向问题。值得注意的是，这种单科类大学学生对非主要专业认同度低是共同的问题，还是西南政法大学特有的问题？笔者作为教师也遇到过“法科院校也有新闻传播专业？”“地质大学也办新闻传播专业？”等问题。跨专业的一位研究生也被问过“你怎么在农业大学学会计？”。林诚彦等在对社会工作专业的专业认同研究中也发现学生经常会被同学询问“社工和义工有什么区别”之类的话题。在单科院校中容易出现的专业身份困惑，不仅影响在校期间的学习，而且到毕业临近时，学生会经常进行专业内外群体的价值观、职业发展、待遇等方面对比，这种对比一方面或多或少会加深专业认知度，而另一方面又内化了社会导向，对自己的专业身份会越来越困惑，最终降低学习本专业和从事专业对口工作的意愿[8]。医学类高校非医学专业学生归属感弱，专业认同低而造成就业迷茫[9]。究其原因，是合法性危机导致了单科性大学向综合性大学转变，这种综合化并非只存在于个别院校中，可以说是“集体现象”[10]。应亮在对医学院的非医学专业认同的研究中也提出，为获取更多资源、提高办学层次，医学院招收非医学专业是向综合性大学过渡的一种形式，但是医科大学医学专业的优势和受重视程度限制了非医学专业发展，从而对学生的专业认同造成重要影响[11]。因而可以认为，单科性大学中非主要专业的认同度低不仅仅是西南政法大学的特殊情况，而带有普遍性。那么，如何消减单科大学中非主要学科的边缘化对学生的专业认知和意向是不容忽视而应该深入研究的问题。 新闻传播专业论文:新闻传播专业评价体系亟待纠偏 专业评价体系的科学、合理与否，决定着一个行业的健康与繁荣。当专业评价体系发生畸变扭曲时，其所代表的行业也就弊端丛生、危机四伏。中国的新闻传播作为一个相对年轻的学科专业和行业，在改革开放后受市场经济浪潮的冲击，兼之又长期处于管制严格、约束严厉的状态，因此，难以避免染上初级阶段所特有的痼疾，概括起来，就是专业评价体系出现偏差，陷入误区，这既体现在教育界、学术界，也体现在业界，由此导致了新闻教育的质量滑坡、新闻学术的粗制滥造与新闻报道的八股化、官样化，并沾染了铜臭。 高校新闻传播专业需要排名 据说中国大陆的大学新闻传播学院或系所已多达八百多家，难免鱼龙混杂，故如何评判优劣，成为当务之急。前些日子上海一位同行好友与我见面，便提出了研发高校新闻传播专业排行榜的设想，我认为极有现实必要性。 大学排行榜是西方教育产业的通行做法，近来国内也有人引进了这种模式，对全国的大学进行非官方的排行。尽管主管部门三令五申反对这种来自民间的对高等教育的评价，但客观上，各家高校还是非常重视这种排名的，而社会公众也需要这种评价体系以供报考择校时参考。 排行榜作为一个新闻炒作热点，首推胡润的财富榜。他的贡献在于让非官方的排名成为公众事件与舆论焦点，事实上，按照中国现行体制，是不可能有任何官方机构出面组织个人财富排名的，每年一度的富人榜成为一个评价标准，企业家也乐于参与其中，虽然依据与结论都非常可疑。这说明了任何行业都需要评价体系，哪怕是明显不科学或不准确的评价体系，也聊胜于无。 在上世纪90年代以前，中国的新闻教育阵营简单、高中低层次分明，而现在由于新办的新闻院系层出不穷，有些名牌大学新设了新闻传播学院，而其水平实力较之一些地方普通院校还不如，也有一些新办的新闻院系因为礼聘了专业高手办学，很快就达到了相当高的水平，但并不为公众所知……。这些信息目前没有公开的渠道可以获得，对于学生来说，只能靠打听过来人与局内人，而这样显然会有很大的偶然性与主观性。 相对超然客观地对高校新闻传播专业进行排名，只要指标与数据来源真实可靠，分析方法科学合理，所产生的社会效益当功德无量。 应加大客观评价的比重 不必讳言，“人治”在现今社会仍广有市场，新闻传播专业并不例外。当评价体系的主导因素是某些官员的主观判断时，“说你行你就行不行也行，说你不行就不行行也不行”在很多单位依然是现实。在晋级与职称评定等环节，相当多的单位至今还在实行非量化考核方法，票决往往成为一种貌似民主的专权形式。而要根治这种弊端，就应加大客观评价的比重，也就是依靠外在客观指标来量化评价。 现在新闻教育界与学术界的评价体系，主要由教学、科研与著述任务等指标构成，比较简单明了。从真正的学术与理论高度出发，一个学者、出版著作的数量多少其实并不重要，然而，在质无从评判高低或者说有权做评价的人做不到公正无私的时候，量是惟一值得重视的标准。打分是最简单也最公平、最科学的方法，把相关因素量化指标进行考核评选。 在新闻业务层面，新闻工作或新闻作品的好坏，是需要有评价体系予以肯定或否定的。各种新闻奖对新闻工作者来说是重要的导航标准，遗憾的是，由于有些地方有些部门把新闻奖变成一种行政权力而非专业评价体系，代表的是官方机构的价值观与专业标准，其结果便是近年来得奖作者、作品与新闻传播工作中最有影响、最受欢迎的从业人员、稿件成为两股道上跑的车，各行其是，基本上不交叉。一些在全国都极有影响的著名评论员、大牌记者或撰稿人、摄影师，有的甚至成为专业标志性人物，如新闻摄影师唐师曾，却无缘大奖。而很多获得大奖的新闻工作者，不仅公众几乎闻所未闻，就连新闻界同行也往往从未听说也未曾看过其作品！ 造成这种怪现状的原因，就是在推荐送评新闻奖的过程中，各单位都采取的是领导拍板，而且选择依据主要是个人主观印象或偏好，基本不考虑传播效果、转载率等影响力因素。 专业头衔职务空壳化 在正常情况下，专业头衔职务应当是业内对同行的实力水平进行推测了解的最可靠的依据。如教授、博士，在欧美国家就意味着知识修养与专业造诣。然而，在中国大陆近年来盛行假冒伪劣之风，从商品开始，凡事都可以弄虚作假以次充好，劣币淘汰良币其势汹汹，专业头衔职务也是如此，假的甚至比真的还气势，特别是最近几年，假的比真的还多。既有地地道道的冒牌货，如学历造假或资格造假，最近法国爆出中国学生买文凭丑闻决非个别偶然现象；又有货真价实的、合法正式办到的假学历、假文凭，如中南某大学的博士不乏在职获得的，人可以在北京全职在岗，三年功夫就戴上了博士帽，价钱也不贵，八万元而已，多少有点权力就不难找到报销的机会。在职务职称上，论资排辈与靠关系提拔，导致出现新任命的副处以上行政级别的干部竟然仅为中专或大专学历，而新评的高级编辑也只有大专学历。社会发展进步到了21世纪，还会出现没受过高等教育的新闻专业工作者自学成材乃至超越了同一单位大有人在的本科甚至研究生毕业的同龄人这种情况，真是对教育事业、对新闻事业的莫大讽刺！诚然，确有能力和实绩而破学历破资历的破格另当别论。 西方社会不把新闻传播工作列为用职称来评定专业水平与地位的行业，与大学、医院完全不同。实事求是地讲，这或许更符合新闻传播业规律。 职称成为官本位的辅助手段，从上世纪80年代中期新闻单位开始评聘职称开始，这一关系到从业人员切身利益的专业评价体系，就存在很多不合理的弊端，愈演愈烈。职称评聘的规范性与科学性已受到很多有识之士的质疑，而且评职称缺少复议或申诉机制，更没有类似于驾照年检的考核机制，成为一种终身制的待遇。职称成了有权位者必然拥有的职业荣誉头衔，而某些在职务与级别上无法安排的人，便以职称予以补偿。这岂非一种怪象乱象？ 专业环境污染严重 当某些不是靠资格、条件与实力而是靠关系拥有专业头衔职务的人多起来之后，他们并不只是单纯地享受到本来不配得到的待遇，而是进一步污染恶化了专业环境。 由于新学科高速发展，拔苗助长，催生了一整批博导教授，流风所及，新闻传播专业如今很难凭一个从业人员的外在职务或职称评判其能力，常常是正高级职称不高于副高级职称，甚至不高于连评职称资格都没有的从业人员。 我很反感某些不学无术的同行把“学界”挂在嘴上。严肃的新闻传播学者对中国新闻传播学术的贫困早有共识。依我之见，目前优秀的新闻传播学者凤毛麟角，还远构不成一个新闻传播学界。 至今为止，全国范围内新闻传播专业能称职地开设硕士研究生层次课程的教授大概超不过十位，而事实上居然已经有了上百位博导！不言而喻只有误人子弟。所以有人说，现在新闻专业的博士并不比本科生水平高多少。 新闻传播处在变革时代，日新月异，不注意更新知识与时俱进，即使是专家权威也有落伍之虞。在行业进步之后，靠吃老本得到学术教育界名位的人，抱残守阙，还端着权威的架子放不下来，就让学生们非议甚至蔑视了。 新闻传播专业有理论有思想的学者太少，炒冷饭的太多，说似是而非、冠冕堂皇的废话的太多，徒有虚名虚位。赵泓先生在出版社工作时，告诉我他正在编某人的书要出版，因为其专业头衔职务无懈可击，当时我很不以为然地发问：“连这种人的书你也出？”事过五六年，他承认我当时的评价是正确的――那真的是一本垃圾。 课题经费科研基金错位浪费 作为对新闻传播专业的鼓励与资助，国家设立了各种课题与基金项目。从学科建设与扶助理论研究的角度看，当然有必要也有效果。在历史新闻学、传播学或新闻理论等相对务虚的领域，还是有一定成果的。而在应用学科领域，不论是国家级课题还是省部级或校级课题，所付出的资金几乎完全是浪费掉了，这些年出版了数以百计鲜有读者、鲜有任何学术价值与应用价值的所谓成果。课题成为知识垃圾制造的一个渠道。 如果梳理或回归盘点一下近年来应用新闻学方面的课题项目，不难发现一个共同之处，那便是这些成果根本没有投入实践，全是空对空的形式主义。即使是国家级课题成果，无论是广播、电视、网络还是报纸、杂志、出版方面的，哪家单位的哪些业务工作曾经受益于已经结题的车载斗量的所谓成果？事实上，这些名义上是为新闻出版广播电视网络工作寻找对策或出路、研究问题与规律的课题，几乎没有从业人员会读，更没有从业人员参考或应用。某些课题项目其实已沦为打着学术研究幌子瓜分国家钱财的游戏，反正只要形式上符合规范，技术上正确，就可以交卷，事后又无须检验，也无考核程序。 国家基金与课题项目是对学科的很高层次的专业评价，至今总量并不多，好钢应用在刀刃上，一定不能再坐视浪费。从效果出发，有限的资金在使用时应当改革方法，应当改为奖励成果而不是申请立项后就拨经费。社会科学与自然科学不同，不需要大宗的技术设备等硬件购置，一个课题几十万元或十几万元，基本上都是变相的收入津贴。以奖代课题经费，奖励蛋而不是奖励鸡，有些鸡占着窝不下蛋，但因为占着窝，便有申请课题的资格与机会；与此相反，有些能生蛋的鸡却没有机会吃到官粮。长此以往，显然不利于新闻传播学术的真正繁荣和发展。■ 曹鹏博士现任经济日报研究部副主任、华南理工大学新闻与传播学院教授、河北大学媒介经济研究所所长、上海大学、云南财经大学等校兼职教授，著有《中国报业集团发展研究》、《中国媒介前沿》、《闲闲堂茶话》、《大师谈艺录》（一、二）、《传媒市场创意策划实务》、《把脉中国传媒》、《黄苗子说黄苗子》、《许鸿宾说许鸿宾》等专著十余种，亲手创办与参与创办或改造多家报刊，是若干媒介机构的咨询顾问。作者长期致力于媒介经济与市场研究，欢迎同行联系交流。 新闻传播专业论文:跨媒介新闻传播专业人才培养模式的变革 摘 要：近年来，跨媒介的融合发展为新闻传播业界带来了发展机遇和挑战，而且对新闻传播人才培养产生了巨大影响。在紧密结合多媒介融合发展的时代背景下，新闻传播专业人才培养需要与媒介创新力量融合、把握媒介创新形式，构建跨媒介新闻传播实践教学体系，建立协同实践教学模式，让学生的跨媒介业务技能得到提升，满足现代社会对新闻传播人才的需求。 关键词：跨媒介 新闻传播 人才培养 当前，互联网和信息技术迅猛发展，新闻传播工具不再局限于传统的书籍、杂志、报纸、电视、电影和广播，互联网成为各类新兴媒体的载体，门户网、微博、数字传媒、手机报、新闻客户端等为新闻传播从业者提供了更为宽广的平台，用以实现跨媒介的内容采集、内容制作和内容表现。同时不可低估的是，跨媒介新闻传播正推动着全球媒体营运进行彻底性变革，对新闻传播从业者的专业综合素质也提出了变革性要求。基于对新闻传媒未来发展的趋向，将跨媒介教学实践纳入学生实践教学变革之中，创新人才培养模式，将传统授课模式改为实践教学课，循序渐进开展跨媒介教学，在激励学生以创新、进取的态度尝试多种媒介、跨媒介实践业务训练，培养学生的跨媒介思维和动手能力等方面取得突破，对高校新闻传播专业人才培养意义重大。 一、跨媒介融合对新闻传播专业人才培养模式的新要求 在跨媒介融合发展过程中，多种媒介背景下媒体对所需专业人才的知识技能、综合素养等方面，一直是国内外学者探讨的焦点问题。“随着媒介融合的深化，特别需要两类新型人才：一是能够对多种介质的媒介平台具有综合管理能力的高层次管理人才；二是能够运用多种技术工具、掌握各类传播技能的全能型记者编辑。” 互联网时代需要传统的新闻传播专业进行拓展和改革创新。目前新闻传播教育的学科体系，已有一定历史而且相对成熟。但当面临新闻传播的物质基础即技术平台发生了革命性变化时，如门户网、微博、数字报、新闻客户端等，一方面需要对传统的新闻传播教学体系进行改革，以适应传播环境的变化；另一方面需要进一步拓展专业内容，增加新的专业方向教学形式，即开展跨媒介新闻传播教学。 多媒体信息技术发展，使新闻传播业更加快捷、多样和个性化发展。新兴媒体介质，如门户网、微博、数字传媒、手机报、新闻客户端等，以高速度、大容量、交互性、多媒体形态特点见长，它以自己的技术优势，不仅给社会公众提供了自由阅读空间，媒体受众的互动，新闻事件的还原等，这就使新闻传播能够在一些热点问题、突发事件、焦点人物上，形成了个性化的舆论环境。同时，多媒介新闻传播使新闻源、传播者、受众之间的关系发生了根本性变化，彻底改变了传统新闻媒介中人们难以与原始信息源直面，被动接收新闻的现状，而表现出在复杂的社会信息中，运用多种媒介自主、个性化选择阅读、吸收、交流以及发表观点。这些事实就对新闻传播类学生具备相关从业技能提出了更高的要求，也就需要人才培养体系中具有新媒介、跨媒介的教学形态。 跨媒介实践教学课程是教学改革的重要环节。在新闻传播教学体系原有的人才培养方案中，课程设计一贯按照传统媒体介质安排，不同媒介形态的课程分门类独立存在。因此，新闻传播类学生在某一门课程学习结束后，往往难以熟练掌握多种媒介、跨媒介的专业知识和技能，缺乏综合思维观念，缺乏复合型动手能力。针对相关情况，在本科生教学改革中，按照专业性质要求设计了跨媒介实验课程，让学生在实践教学环境中掌握报刊、广播电视之外的互联网、数字化终端新媒介业务运用能力。 二、新闻传播专业人才培养模式的变革的主要途径 在互联网、多媒体信息技术发展的现代社会，媒介融合、媒介形式创新对新闻传播应用型人才的培养提出了更高要求，面向媒介融合、跨媒介运行的新闻传播专业人才培养体系中，实践教学是实现培养目标的重要环节。“在全球媒介融合的大背景下，在技能方面，要求从业者能够综合使用各种传播工具，强调跨媒体的复合技术能力； 在媒介经营与管理方面，强调跨媒介平台的管理能力，要求管理人才具有宽阔的视野和复杂媒介环境下的整合管理才能。” 构建跨媒介新闻传播实践教学体系。按照新闻传播业界需求，主要研究新时期对新闻传播应用型人才的特殊要求，一方面应对传统的新闻传播教学体系进行改革，以适应新闻传播环境的变化；另一方面应进一步拓展实验教学内容，更新专业方向的实践教学形式，开展跨媒介新闻传播教学。从而达到“媒介融合对职业新闻传播工作者提出的更高要求。懂新闻、懂技术、懂管理而且擅长策划” ，具有“全媒体”业务技能的新闻传播行业素质。 与媒介创新力量融合、把握媒介创新形式。随着现代媒介技术的高速发展，媒体形态多样化的不断更新，跨媒介融合的发展趋势已得到普遍认同。门户网、微博、数字传媒、手机报等媒介环境的改变，直接影响到媒体对新闻传播人才的需求改变，传统的纸质、理论式的教学模式已不再适应现在社会的要求，必须根据多种媒介要求，把实践教学与多媒介，跨媒介深度融合，时刻掌握媒介创新动态和灵活的变化形式。 建立协同实践教学模式，建立融媒实训机制。通过校内解说模拟实验室、非线性编辑实验室、数字语言实验室、演播厅、实验剧场等基础是实训场所，让学生掌握基本业务技能后，协调、拓展报刊杂志、广播、电视台、门户网站、微博、数字报业、数字移动媒体等实训基地，进行交叉性，交互性，渗透性“融媒”实践能力综合实训，进行探索与实践，“特别是实务专业课教师， 应该了解网络数字信息时代新闻传播的技术核心与技术趋势， 各种媒体形式之间的能量互换方式和传播效果控制的原则及手段”， 建立跨媒体工作能力，为培养具有跨媒介思维和动手能力的应用型人才创造实践教学平台。 跨媒介融合正在影响新闻传播方式，就需要“不断探索和创新，努力建构媒介融合的教学生态，让学生从传统的课堂走到纯粹的“媒体”，融入到媒体的工作环境中，突出应用型人才培养的办学特色。” 更需要教师应具备跨媒介的知识技能，对专业知识体系进行更新，不断提升综合素质，以建构跨媒介融合教育的全新体系。 三、新闻传播专业人才培养模式变革亟待解决的问题 在构建跨媒介新闻传播实践教学研究与探索时，专业面涉及新闻传播概论、编辑学、影视编辑技术学、摄影摄像、数字化媒体、多媒体技术等，要在总结教学改革、教学实践成果的基础上对项目进行深入研究，面对新问题、新观点去思索解决。 首先，多媒介融合、跨媒介实训与实践教学体系的构建问题。教学实践中如何通过教育实验法、调查法去解决构建问题。跨媒介综合实训对新闻传播专业学生提出了更为严格的行业标准，同时也对实践教学指明了更高要求。在教育教学全过程，应注重把握人才培养目标，多种媒体介质相互融合，运用合理的途径处理好实训与整个实践教学体系的设计关系，明确实践内容、目标，关注多种媒体平台交叉渗透，以此为原则才能组成一个层次分明、分工明确的实践教学体系是迫在眉睫的。 其次，实践教学内容设计与合理落实到教学环节、“融媒”实训规范管理问题。将综合运用观察法、案例研究法、经验总结法去解决相关问题。在多种媒介融合时代，新闻媒体大都拥有多种形态的信息平台，因此，将实践教学纳入不同形态的平台中，实行“融入媒体，融入媒介”实践教育，让学生口头表达、文字写作，技术处理能力综合素质都得到全面提升，这样才能将新闻传播的实践教学落到实处。 毫无疑问，目前新闻传播业所面临的环境发生着剧变，媒介融合给业界从业者带来了专业能力方面的巨大挑战。基于传统新闻传播业的运营方式和分工结构而构建的新闻传播教育体系，正如当前的业界变化一样，正面临着变革的诉求。这就要求教育界应对跨媒介融合带来的人才培养模式的挑战，提升学生知识与技能，增强跨媒介与融合培养，培养具有一定理论知识的高素质应用型人才。 作者简介：彭成（1979―），男，重庆梁平人，讲师，硕士，主要研究方向为新媒体营运及媒介伦理。 新闻传播专业论文:关于媒介融合下新闻传播专业实践教学模式分析 摘要：随着当前信息时代的发展，传统的新闻传播活动也受到了一定的冲击，以往的传播流程与形式发生了巨大的改变。而这也对高校的新闻传播专业的人才培养与教学提出了一定的要求。当前，媒介融合时代的发展，在新闻传播专业的实践教学应该积极更新自身的教学模式等，从而才能积极适应社会的发展。因此，本文主要分析了媒介融合下新闻传播专业实践教学的合理意见，希望能培养出更多优秀的新闻传播专业的人才。 关键词：媒介融合；新闻传播专业；实践教学 在新媒体时代背景下，传统的媒体的地位受到了一定的挑战。当前，新闻传播的形式具有多样性。因此，作为新闻传播专业的教学来说，应该加强对实用型人才的培养，并且注重培养学生科学的思想观念，从而能够积极适应时代与社会的发展。所以，笔者就这一问题分析了在媒介融合背景下新闻传播专业实践教学的合理举措，以此可以培养出优秀的新闻传播专业的实践型人才。 一、媒介融合下新闻传播专业实践教学的模式 （一）树立融合的理念，选择科学的方案 在媒介融合的背景下，新闻传播专业的教学实践需要进行合理的改进，应该将融合的理念培养起来。作为融合报道来说，主要是从事情内容出发，并且针对报道形式的特征，选择比较适合的形式，以此发挥优秀的报道效果。比如，观察文字的理性特征，如何能够积极引发人们的思考等，就可以进行深度报道；而对于图片来说，可以对画面进行瞬间定格，以此为读者带来一种视觉上的冲击，而且极具表现力。而对于视频内容来说，结合了声音与图画的形式，能够积极吸引观众的眼球，可以进行动态场景的表现[1]。另外，作为数据图表来说，主要结合了数据与文字的形式，可以使内容的浏览更加方便。因此，在新闻传播专业的实践教学过程中，作为老师来说，应该在培养学生专业知识的基础上，认清融合报道的特征与内容，而且还要积极体现出一定的专业性特征，以此可以培养出更多的优秀新闻人才。 （二）实践教学体系的多层次建构 随着媒介融合时代的发展，在新闻传播专业的实践教学中，应该积极改变传统的教学体系，构建起多层次的教学体系内容。首先，需要积极从时展要求出发，构建新型的媒介融合专业；其次，应该对以往的专业实践课程进行合理改革与创新，并且对其考察手段进行改革。在媒介融合背景下，作为新闻专业的实践课程来说，需要具有一定的前瞻性特征，而这就需要积极洞察未来几年的发展；还要加强实践课程的比重。另外，还要在评价学生实践课程的方式上，应该以实践作品为主，对学生进行积极鼓励。此外，还要将多层次的实践基地构建起来。在校内，作为新闻院系来说，应该积极沟通学校宣传部门，建设相应的校园广播、网络、报纸、微信平台等。而这些平台需要负责相应的对外宣传的职责，而且能够为学生实践能力的培养提出积极的帮助。而在校外，可以进行媒体实践基地的建设，并且加强校内外媒体基地的融合发展。对于低年级的学生来说，可以在校内进行实践学习；而对于即将毕业的学生来说，可以走出校园到校外的实践基地中进行实习，从而能够使学生的实践能力得到一定的培养与提升。 （三）教学硬件的更新，创设媒介融合实验室 在新闻传播专业的实践教学过程中，还需要借助相应的教学设施。而随着现代信息化时代的发展，在教育领域中可以积极借助电子信息技术手段，为学生建设良好的新媒体教学实验室。当前的新闻传播活动的信息传播并不仅仅是传统的采集与编辑等，在当前信息化时代背景下，应该积极改善以往的教学平台形式，应该将多功能的实践教学平台积极构建起来。此外，还要不断更新教学设备，应该适当的追求时新性，并且加强平台与业界的结合发展[2]。比如，可以在业务流程方面，对媒体工作模式进行模拟，也可以营造一种真实的工作环境。此外，还可以打造一种综合性校内外学习平台的形式，以此来实现资源的共享，能够积极为学生的实践学习而服务。例如，在学习报纸编辑课程过程中，可以将电子图文编辑、网页制作以及网络新闻编辑等内容纳入进来。最后，针对当前的一些比较有实力的院校，可以加强与当前新媒介的融合。比如，开展网络传播、动漫设计等等内容形式，能够使学生积极顺应时代的发展潮流，使自身的实践能力得到一定的提升与发展。 二、结语 总而言之，随着新媒体时代的到来，当前媒介融合已经成为一种趋势。而对于新闻传播专业教学来说，应该加强自身教学模式的改革，注重对学生实践能力的培养。在实践教学过程中，构建起多层次的实践教学体系，并且还要注重教学设备的积极更新发展，这样才能为新闻传播人才的培养提供积极的帮助。高校应该加强对实践教学基地的构建，并且培养自身的媒介融合的理念，使学生能够积极顺应时代的发展潮流，努力提升自身的综合能力与素养，才能在以后的学习与工作中获得积极的发展与进步。 新闻传播专业论文:试论新媒体条件下新闻与传播专业硕士的培养 摘 要：新媒体的发展，带来了新闻传播学硕士研究生教学改革。对照国家需求的培养目标，可以发现在实际培养过程中，存在着对掌握新闻与传播专业理论知识的忽视、超负荷的课业压力、课程设置缺乏自主创新、忽视跨学科人才的培养等问题，亟待改革。 关键词：新媒体；新闻与传播专业硕士；培养目标 2010年1月，国务院学位委员会第27次会议审议通过了新闻与传播硕士专业学位的设置方案，这是新闻学硕士研究生教育的一个重大转折点。该方案突出强调了在新闻与传播硕士培养过程中的实践导向，旨在推动新闻与传播硕士研究生教育从以培养学术型人才为主的模式向以培养应用型人才为主的模式转变，完善新闻与传播人才的培养体系。 以新媒体时代为大背景，研究新闻与传播专业硕士研究生培养的目标和方式，对于中国新闻业专业人才的培养具有积极意义。 一、新媒体发展迫使新闻传播学硕士研究生教育改革 新媒体是新的技术支撑体系下出现的媒体形态，近年来发展速度日益迅猛。相较于传统媒体而言，新媒体具有传播速度更快、信息量更大、内容更丰富、互动性更强等特点，在给新闻行业乃至整个社会发展带来巨大变革的同时，也对新闻从业人员的自身素质提出了更高的要求，新闻从业人员也因此面临着更加严峻的考验。 新媒体的快速发展，给传统媒体带来了巨大的冲击，传统媒体为求生存，纷纷寻求转型，媒介融合的优势日益凸显，成为大势所趋。十八大以来，以同志为总书记的党中央高度重视传统媒体和新兴媒体融合发展，多次在不同场合强调要利用新技术新应用创新媒体传播方式。这些都在向我们发射同一个信号，那就是媒介技术的革新，对新闻从业者的素质提出了更高的要求，提高新闻从业人员的综合素质自然成为当务之急。新闻学教育作为输送高素质新闻人才之根本，也自然迎来了更为巨大的挑战。 “在现阶段媒介融合的条件下，新闻业需要两类新型人才，一是能在多媒体集团中整合传播策划的高层次管理人才；二是能运用多种技术工具的全能型记者编辑。[1]”然而必须面对的现实是，长期以来我国各高校对于新闻学硕士研究生的培养，均以培养学术型研究生为主，这样的教育模式并不能完全满足新闻媒体对高层次应用型新闻专业人才的需求，造成这方面的优秀新闻人才本身就很短缺。在媒介融合对新闻从业人员自身素质提出更高要求的大背景下，传统的新闻传播研究生教育显然更无法满足当下业界对于新型新闻人才的需求，因而我国新闻学硕士研究生教育必须要有新的思考与改进，以促进整个新闻行业的快速健康发展。 二、新媒体条件下新闻与传播专业硕士的培养目标 新闻与传播专业硕士，简称MJC，是我国近年来新兴的一种硕士研究生类型，该学位旨在培养“具备良好的政治思想素质和职业道德素养，具有现代新闻传播理念与国际化视野，深入了解中国基本国情，熟练掌握新闻传播技能与方法的高层次、应用型新闻传播的专门人才。[2]”因而可以说，新闻与传播专业硕士的存在，正好能够在一定程度上化解因新媒体飞速发展而带来的新闻学教育与市场需求脱节的尴尬局面。并且，新闻与传播专业硕士的存在，对于完善我国新闻传播学教育体系，提高新闻传播教育的整体水平，保证新闻从业人员队伍整体素质均具有积极的作用。 “培养具有现代传播理念与国际化视野，深刻了解中国国情，熟练掌握新闻传播技能与方法的应用型高层次专门人才。”这是2010年新闻与传播硕士专业学位设置方案中关于新闻传播硕士专业学位研究生培养目标的明确定位。近几年来，媒介技术迅猛发展，在为传播新闻创造了更多可能性的同时，也使新闻业的专业性受到了强烈的冲击。尤其是微博、微信的兴起，使得传播主体日趋多元化，只要有一部手机，就拥有了一个新闻中心。这对于新闻工作者的专业素质提出了极高的要求。如何科学地把握新闻传播硕士专业学位研究生的培养目标，从而创新新闻与传播人才的培养模式，也自然显得更为重要和迫切。 在新媒体条件下，新闻传播硕士专业学位研究生的培养目标，以下两个方面必须明确：一是要注重理论与实践相结合。实践决定理论，是理论的来源，是理论发展的根本动力。若新闻理论与新闻实践脱节，新闻学教育则不能很好地适应社会的发展。“要改变传统的以理论知识讲述为主的教学模式，强化学生新闻传播业务技能的训练与提高。[3]”二是新闻传播硕士专业学位研究生的培养不能仅局限于某一领域，要多领域跨学科进行培养。媒介技术的革新，新闻传播速度之快、传播内容之复杂，已远远超出我们的想象。因此，培养新闻传播专业复合型人才的目标必须在培养过程中被加以重视和体现。 三、新媒体条件下新闻与传播专业硕士的培养方式 对于新媒体条件下新闻传播人才的专业素养要求，曾指出，新闻工作者要解决好“本领恐慌”问题，真正成为运用现代传媒新手段新方法的行家里手。简而言之，就是要懂互联网思维，推动传统媒体和新兴媒体深度融合。这也为新闻与传播专业硕士的培养提供了指引方向。 首先，在新闻与传播专业硕士的培养过程中，实践教学的时间一定要保证。其实践教学的时间应相较于学术型硕士必须要长。这就要求学校不仅要聘请一批具有较强的专业实践能力的任课教师，还应将一些新闻从业人员请到课堂，向学生分享前沿资讯以及一些实战经验。以西南政法大学全球新闻与传播学院为例，在新闻与传播专业硕士的专业课程中，就安排了新闻实务界的专业人员做课程的任课教师。这样的方式无形中也为学生提供了更多的实习资源，增加了学生参与实践的机会。 其次，课程的设置也是新媒体时代新闻与传播专业硕士的培养过程中十分重要的环节，不应被忽视。新闻学学科本身就是多学科的杂糅，不能局限于学科本身，加之当下媒体融合探索步伐的不断加快，新闻从业人员只掌握一门学科的知识已经远远不够。因此，要想培养出适应行业发展的高层次应用型人才，专业学位硕士研究生的课程设置应跨学科，涉及多个领域。并且注意与学术型硕士课程的区分。 另外，媒介融合的大背景给新闻学教育带来的不仅仅只有冲击，也为新闻与传播课堂教学提供了便捷，随时可通过手机客户端查找新闻并当堂分析、教学，现场模拟研究，达到最佳的教学效果。可见，善用新媒体技术，利用其带来的便捷，对于提高新闻与传播专业硕士的课堂教学水平的实现有着积极的促进作用。 四、新媒体条件下高校新闻与传播专业硕士培养的问题与改进 首先，是对掌握新闻与传播专业理论知识的忽视。理论和实践是相辅相成的，缺一不可，两者不能割裂，孤立地强调一个方面。若在课程安排上忽视对理论课程的合理设置，只片面追求实践，一样无法达到预期的培养效果。因此，应将理论知识的学习阶段与实践经验的积累阶段按照一定的比例进行设置。虽然相较于学术型硕士，专业硕士更加注重实践，但这并不意味着要完全脱离理论，没有理论做基石，必然是不可取的。 其次，是在校时间短而所学课程多造成超负荷的课业压力。人的精力有限，超负荷的课业压力会使培养效果大打折扣。调查显示，目前很多高校的新闻与传播硕士专业学位的培养都是2年制，在校学习的时间为一年，而这一年间所学的课程基本上是学术型硕士一年半的课程。不难想象，这一年专业硕士所面临的课业压力自然是相当繁重的。但是这并不意味着一定要延长学时才能解决问题。依靠改进课程设置，针对专业硕士人才培养方案打造合适的特色课程，去掉一些不必要的课程，不失为解决这一问题的好方法。同时，这样也保证了新闻与传播专业硕士课程设置的合理性。 再次，是高校课程设置缺乏自主创新的意识。每个学校的情况不同，比如师资能力、校外资源、学生基础的不相同，所进行的课程设置也不会完全相同。然而，目前很多高校的课程设置都是在照搬一些有名气的高校。这样只会严重影响教学质量。对此，可根据自身实际情况、综合自身师资力量来设置特色课程，这样既能减轻老师和学生的负担，也能在最大程度上优化资源，提高教学质量。若只是一味地照搬名校的课程设置，后果可能是老师讲不到精髓，学生也学不到真本领，这样实际上是对教学资源的极大浪费，有违新闻与传播专业硕士学位设置的初衷。 最后，是忽视跨学科人才的培养。目前高校设置的新闻与传播专业硕士的培养方案大多对培养跨学科人才的培养缺乏应有的重视，课程设置上只重视新闻理论知识与技能的单一性专业学习。显然，在新媒体时代的大背景下，这样的培养方式并不是最合理的，高校应尝试进行学科融合，通过学科之间的融合来推动新闻传播教育的发展。尤其是利用本校的优势学科资源，将该学科资源与新闻传播教育最大程度的结合，打造为本校的独有特色。例如西南政法大学新闻传播学院，利用本校强大的法学资源，打造法制新闻研究、法制新闻学评论等精品课程，强调法学与新闻传播学专业之间的联系，增加了所培养人才在新媒体大环境下的适用性。 虽然当下各高校的新闻与传播专业硕士的培养过程中都或多或少的存在一些问题，但其取得的一系列成果确实是不容忽视的。我们必须看到，这样的培养模式为我国的新闻传播领域输送了一批优秀的新闻人才，我国新闻与传播专业硕士的培养的确在一定程度上推动了我国新闻与传播人才培养体系的完善。我们有理由相信，未来这一模式会渐渐得以优化，进一步推动我国的新闻与传播硕士研究生教育从以培养学术型人才为主的模式向以培养应用型人才为主的模式转变。 新闻传播专业论文:新闻传播类专业硕士培养的特点分析 摘要：新闻传播类专业硕士培养的特点――应用性是专业硕士的突出特点，为此，要增加实践型导师授课，强化“案例教学”、“项目教学”，强化实验室建设，加强实习基地建设，严把毕业论文关等。要强化职业素养与职业道德教育，细化职业道德规范，有些上升为纪律，使道德制度化。要基础理论与人文素养并重，培养复合型的人才。 关键词：专业硕士;新闻传播;媒体;实验室;案例教学;职业素养;职业道德;道德制度化 我国自2009年招收全日制专业硕士以来，仅仅走过了4年的路程，各个招收全日制专业硕士的院校都处在探索过程中。根据国家的用人需要，专业硕士是一个较大的“缺口”，用人单位更愿意聘用素质高、懂专业、上手快的应用型人才。新闻传播类专业更是如此，传媒大量需要的是不经过见习或经过短暂的见习就能“顶岗”的复合型人才。因此，如何培养新闻传播类专业硕士，其培养的特点是什么？这是目前亟待探讨的问题。 一、应用性是专业硕士的突出特点 与研究型的硕士相比，专业硕士更强调应用性。研究型的硕士重在认识世界、探究规律，即格物致知;专业硕士重在认识规律、利用规律为人类造福，即知行合一。因而，应用性是专业硕士最根本的特点，围绕着这一特点，新闻传播类专业硕士的培养要从以下几个方面着手。 1.增加实践型导师授课。研究型硕士生的培养，基本都是校内老师授课，注重理论性、学术性、前沿性，虽个别课程由校外导师来上，但授课内容和方式大多也是以理论研讨为主，重点放在学术创新上，与校内老师的授课大同小异，只是增加了一些实践经验和素材而已。专业硕士的培养必须增加实践型导师授课（实践型导师不仅仅是校外指导，也要承担授课教师的职责），其主要承担实践性较强的课程，重点不是讲理论，而是讲实践，讲操作，讲应用。如“电视节目的制作与播出”、“电视节目的选题”、“图书的选题与策划”、“图书的装帧设计”、“广告的设计与制作”，等等。实践型导师授课增加了时代感，针对性强，学生学到的技能是与社会媒体同步的，更会受学生欢迎。 2.强化“案例教学”、“项目教学”。对于研究型硕士的培养，教师也使用案例教学和项目教学，但不是硬性要求，教师往往根据自己的教学内容灵活掌握。在专业硕士的培养中，即使与研究型硕士名称相同的课程，教学内容与教学方法也要做出相应的调整，即使用案例教学和项目教学。案例教学不是简单介绍案例，重点要放在学生对案例的分析和处理上。项目教学是说，把老师的应用性项目拿到课堂上来讲解，或是分给学生一部分课题，让学生完成。在理论教学中植入了这两种教学方式，使学生不仅学会了分析问题，而且学会了解决问题，这就符合了专业硕士的培养目标。 3.强化实验室建设。新闻传播学专业硕士对实验室具有较高的要求，实验室可以模拟、再现媒体的过程，为教师的实验课提供基本的平台和硬件支持，为学生实验、实习、操作提供基础条件。实验室至少要有演播厅、摄影实验室、影视编辑实验室、图书报纸杂志编辑实验室、印刷实验室等，这些基本实验室才能满足教学的基本需要。在设备的性能和参数上要与社会媒体同步，这样才能实现学校与媒体的互动。 4.加强实习基地建设。为培养研究型的硕士，各学校都建立了一些对口的实习基地，这些实习基地有的发挥了重要作用，有的出于各种原因（学生实习是学生和实习单位双向选择），仅仅是“挂牌”而已，学生并未去单位实习或者很少有学生去单位实习，实习基地形同虚设。专业硕士的培养必须重视实习基地的建设，学院要主动与实习基地联系，签了协议“挂了牌”就要落实到学生，要确保每一个专业硕士都有对口的实习单位、对口的工作岗位。如能把学生的专业实习、岗位实习与就业结合起来，就达到了事半功倍的效果。 5.严把毕业论文关。专业硕士的毕业论文主要考察其分析问题、解决问题的能力，因而在选题上要限制在应用性的选题上，论证要充分，要能解决某一项工作的实际问题。要求理论分析准确、到位，实践对策有效、合理。这就要求由“双导师”来审阅论文，一位理论型的导师把握理论与学术，一位实践型的导师把握解决实际问题的能力，两位导师都通过了才能进入预答辩和答辩环节。在答辩评委会的组成上，也要有一半以上媒体业界实际部门的专家，确保专业硕士达到“应用性”的要求。 二、强化职业素养与职业道德教育 职业素养是职业内基本的素质和修养，职业道德是职业内共同遵守的基本的道德规范。专业硕士的职业性要求新闻传播类专业硕士具有传媒业界较好的职业素养和较高的职业道德，而目前传媒业界的情况是，受各种利益的驱动，虚假新闻、有偿新闻（变相有偿新闻）经常出现，媒体权利寻租较为普遍，尤其媒体的媚俗之风随处可见，俯首即拾。要培养正直的有职业良知的传媒人，研究生阶段的教育是重要一环，同时，要细化职业道德规范，有些上升为纪律，强化道德的约束力，也是重要的措施之一。 1.增加职业素养与职业道德的相关课程。全日制专业硕士由于是从本科毕业生中直接考入的，缺少工作经验，其职业素养与职业道德的养成依赖于相关知识的积累。学校一方面要增加职业素养和职业道德的相关课程，另一方面要增加此方面的案例教学，通过感性和理性两方面信息的强化，使专业硕士具备良好的职业素养和职业道德基础。 2.细化职业道德规范，有些上升为纪律，使道德制度化。道德是靠社会舆论、风俗习惯、内心良知来发挥作用的，当利益驱动大于人的尊严和良知时，有些人就会铤而走险，这时道德的约束就显得苍白无力。在现有的法律制度条件下如何增加道德成本，使道德也成为一种敬畏的筹码，其中一个有效的方法就是把一些职业道德上升为纪律，使道德制度化。我国虽然有《中国新闻工作者职业道德准则》（2009年11月修订），各个具体行业如广播电视、广告、图书、报刊、杂志等部门也有相应的职业道德规范及管理规定，如《广播电视管理条例》（1997年9月）、《广告管理条例》（1987年10月）、《出版管理条例》（2001年12月）等，但总体说来规定较为原则，属于“号召”性的多，涉及处罚的相对较少，即使有处罚也是针对较为“宏观”的大问题，如《广播电视管理条例》第五章罚则，专章讲到处罚问题，但都是一些大的原则性的问题，至于工作人员的具体违规、违反道德的行为，一般都没有涉及，或涉及很少，因而对一般从业者不具有“威慑性”（只对领导具有责任性、威慑性）。如果把道德规范细化，其中一部分上升为纪律，对从业者的具体行为就具有了一定程度的强制力和威慑力。违反纪律就要受到相应的处罚，这样从业者守道德不仅仅是一个心理的自觉，更带有一种强制性、强迫性，一种敬畏感，使道德的成本大大增加。当然，并不是所有的道德规范都能上升为纪律，哪些在纪律之内，哪些在纪律之外，要根据行业的具体情况来定，有关部门要在充分调研的基础上出台相应的纪律条例，把一部分道德通过制度固定下来，这无论对于加强道德建设还是对于减少传媒领域里腐败现象的发生都是非常有益的。 三、基础理论与人文素养并重 专业硕士强调应用性，强调解决问题的能力，而这种能力又来源于扎实的基础理论功底和丰富的人文素养，离开了这些，能力就变成了无源之水无本之木。强调基础理论是说理论课要学精、学透，强调人文素养是针对传媒业界的行业特点，其涉及学科的庞杂性而言的。读者、观众经常在媒体上看到一些专业常识的错误，使媒体的形象大为受损，究其原因在于记者、编辑知识面窄，人文素养积淀不够。改变这种状况要从本科生、研究生抓起，专业硕士的培养就是关键的一环。 研究型的硕士生培养所开设的课程一般分为三个模块：公共基础课、专业基础课、专业课，专业硕士的培养同样可以沿用这三个模块，但课程要作较大调整――去掉一些不适合专业硕士的理论课，保留的理论课要减少学时，讲重点，讲精华，增加交叉学科和实验课程，同时增加文史哲和科普的相关课程，文史哲和科普的相关课程可以放在选修课中，加大选修课的比例，鼓励学生多选选修课，鼓励跨学院、跨学科选修课程，实现校内资源共享。在学分既定的情况下甚至可以奖励学生超出规定学分多选的选修课，促使学生拓宽知识面，达到知识的融会贯通。 新闻传播类专业硕士的培养是一个新生事物，相关高校都处在探索过程中，愿笔者的探索能够起到抛砖引玉的作用。 新闻传播专业论文:新闻与传播硕士专业学位研究生校内外实践双向考评机制研究 摘要 针对目前高校培养现状的困境，本文确立了一套极具针对性的新闻与传播硕士专业学位研究生校内外实习实践的双向考评机制。其通过确立各类别考评维度，细化各级别考评指标及其各自所占权重，以实现考评机制的可测量性与可操作性;同时，将建构实践单位与校内导师对学生实践的双向互动考评模式，以更为有效地引导、激励和督促学生实践学习质量的提升。 关键词 新闻与传播硕士;专业学位;校内外实践;双向考评 目前，我国的新闻传播学类硕士研究生教育主要仍以培养学术型研究生为主，而作为刚刚启动不久的新兴学位，新闻与传播硕士专业学位研究生的教育和培养在具体实施过程中还处于初级探索阶段，其设置的目的是为了“培养具有较强的专业能力和职业素养、能够创造性地从事实际工作的高层次应用型专门人才”。“对于优化新闻传播队伍结构，提升在职新闻从业人员的理论和业务水平，进而完善我国新闻学与传播学教育体系具有重要意义。”且在其培养方案中，采用校内外导师合力培养的做法更是为专业型新闻人才提供了学习和展现自我的平台。然而，在具体施行过程中往往也暴露了诸多问题。为此，落实每一个具体的实习项目，建立可量化的校内外实习实践考评机制，是新闻与传播专业研究生教育发展所面临的一项亟待解决的课题。 一、双师制下的新闻与传播专业研究生实习实践瓶颈 2010年9月，国务院学位委员会正式公布了新增硕士专业学位授权点名单，其中，新闻与传播硕士专业学位首次纳入全国研究生招生计划。此举“改变了中国高等传媒教育硕士阶段只有学术型硕士的单一高级人才培养模式，开始向学术型硕士与专业硕士学位并存的双轨体制转型”。“双导师制”的师资结构最能与传统意义上的学术型研究生培养相区别，在培养专业和专门技术的基础上，以提升职业能力为导向，重视实践与应用，“弥补了新闻教育中实践性不足的问题，利于学生开拓视野，探讨动态，深入一线，互动研究，对接研究和实践，培养专业潜在眼光的新闻工作者”。这无疑为中国新闻传播事业的发展注入了新的活力，然而，在具体培养实践过程中也逐渐暴露出了一些问题。 （一）校内外导师责任范围的模糊化 由于是新兴学位，其研究生的培养模式仍处于摸索状态，部分学校也一直沿用传统的学术型研究生的培养方式，唯独在专业课上有些许的变动。由此也直接导致新闻与传播专业硕士学位研究生在校期间盲目学习，校内导师将其与学术型学生相区别，学术修为上放任自由;实习阶段也是匆忙上岗，即使有业界导师带领引导，亦属于蜻蜓点水般的浅尝辄止。长此以往，硕士专业学位的研究生不仅在校内无法获得专业的理论知识，在校外的学习实践也无法真正掌握专业技能，表面上是坐拥两位导师，实际上却是两头不顾。而据《新闻与传播硕士设置方案》，以“培养具备良好的政治思想素质和职业道德素养，具有现代新闻传播理念与国际化视野，深入了解中国基本国情，熟练掌握新闻传播技能与方法的高层次、应用型新闻传播专门人才”为其培养目标来看，不仅基础理论教育对专业学位研究生有一定的要求，在具体实践能力方面亦提出了比学术型研究生发展要更高的要求。因此，为落实这一培养目标，明确校内外导师的教育教学责任是培养应用型媒体人才的第一步。 （二）具体考核操作过程中的简略化 上述现象产生的原因不仅有学生自身实习态度的问题，更有业界导师“招收免费劳动力”的思想作祟。首先就实习者自身来说，在实习期间往往因为学校催交毕业论文、找工作、不适应实习单位等种种原因使得实习时间缩短，实习质量大打折扣，不利于新闻专业技能的真正掌握。其次是在具体学习实践中，现阶段的业界导师对于学生的每一次作品往往只是给出当下的参考意见，并不会给出具体的后续性指导意见和中肯的评价;还有就是对于学生的每一次出勤、出访，也没有严格的时间界限和操作要求，使得学生自身对于实习实践的投入和关注度不高。这些都对培养杰出的“新闻人才”是有百害而无一利的。高校传媒的教育目光不应只满足于简单的粗放型培养和粗糙的管理体系，而应转向更高层次的应用型人才的培养，这也就对新闻传播学教学，尤其是校外实践教学质量提出了更高的要求。 （三）实习结束后沟通对话的缺失化 当前我国新闻与传播硕士专业学位在实习之后的普遍突出问题就是缺乏后续的经验总结，忙碌的论文答辩和毕业事宜常常掩盖了实践的真正意义所在，浮躁的社会环境也无法让他们沉心静气地规划未来的发展道路。但就未来新闻传播事业的发展来说，即将步入工作岗位的青年储备队伍的发展决定着新闻传播事业的兴衰，亦关乎整个传媒业的未来和发展，匆忙的实习和就业并不利于他们长远的发展。而通过学术交流，分享其在采访、写作、策划、编辑等经历中积累的丰富知识和经验，不仅有助于实习者自身在新闻业务上反思，使其更快成长，更是对他们的个人思想、业务能力及创新能力的培养起着重要作用，展现自我的同时也可以言传身教地影响下一届的学生。 学者李彬“把政治素质、文化底蕴、实践意识和国际视野，作为新闻教育的四个有机环节”，其中新闻通识教育贯穿始终。因此，为新闻与传播硕士专业研究生的未来发展“先行探路”，制定一套严密的培养方案，尤其是对其实习实践中的考评机制进行细化处理更是迫在眉睫。探寻一个具有针对性和可行性的模式，来培养和提升新闻与传播硕士专业学位研究生的专业技能和道德素养，也是优化我国新闻传播专业队伍、提高业界新闻工作者整体业务质量、增强我国媒体影响力的关键。 二、双向考评：校内外实践基地拓展下的具体机制建构 虽然新闻与传播专业硕士培养的是应用型人才，但是，“新闻传播教育一定要比媒体的实践站得更高、看得更远，才能够真正培养创新性的人才”。且早在2012年的《教育部关于全面提高高等教育质量的若干意见》中就曾明确指出专业学位要“突出职业能力培养，与职业资格紧密衔接，建立健全培养、考核、评价和管理体系”。为此，细化学生实习实践的各项指标，实行校内外实践基地拓展下的双向考评机制对于新闻与传播专业研究生的培养极具战略性意义。在依托（校、院）报、电视台、网站、微博、论坛等的全方位建设，形成立体式的校内实践平台的同时，积极开展与校外实践单位的长期合作，建立与拓展校外实践基地，将其作为校内实践平台延伸出的实践主战场，并在此基础上建立校内外导师的双向考评机制。 由此，笔者认为整体的双向考评机制应以新闻与传播实践为导向，实践单位与在校导师均需纳入考评主体范围，且双方以不同的形式和不同的能力考评侧重点，对学生实践情况进行考察。亦正如法国大学里对新闻传播专业人才的培养：“追求一般文化素质培养，注意教学内容与科技知识的结合，使学生在毕业后能够适应社会经济环境中传播技术和传播实践内容的演变”。 （一）业界导师考评的量化操作 我国《新闻与传播硕士设置方案》中明确指出：“新闻与传播硕士的培养过程须突出新闻与传播实践导向，加强实践教学，实践教学时间不少于半年”。为此，在为期半年的学习实践中，不仅要尽快地适应业界对于项目策划，稿件采写、刊发或是播出的快节奏，更要培养时代敏感性，以高质量的专业素养完成每一次的任务。 1.历次参与的详细备案。具体而言就是要有详细的出勤表、出镜表和出访表，对每一次的准时参与都要有业界导师的勾选和认定。正常的出勤首先体现的正是实习者的态度问题，对于不能及时到达或缺席的应给予合理的解释，并以请假条的形式写入当日的实习报告中。对于缺席一次者扣除1分，迟到者扣除0.5分，并最终纳入作品成绩中，而对于缺席或迟到3次以上者，将给予实习不合格处理。 2.阶段性详细记录。该部分是整个实习过程中的重中之重。不仅要求实习者呈现每一次的专业作品――产品开发、广告设计、案例分析、项目管理、文艺作品、新闻作品或音频视频等形式，以考核学生综合运用所学理论知识和方法技巧解决实际问题的能力，更要有业界导师对于每一次作品的评价。在为期半年的实践学习中，实践单位应根据具体的实践岗位要求，以相应的指标体系给出阶段性的评价表。例如，在个人完成的作品中，最终的成品固然是评判成绩的参考之一，而更应着重考察初稿与指导后的终稿之间的前后变化，以此判定其专业态度并打分，由此不仅考察了学生的个人专业素养，更有利于激励其在实践中不断进步;而在二人以上合作完成的作品中，以分工形式出现重在考察集体协作能力，并以出力的多少、努力的程度和团队的协作程度来判定最终作品的成绩。 3.报告式自评记录。在实习实践过程中，除了业界导师对于学生作品的阶段式评价之外，学生对于自身的考评和审视亦尤为重要。自评包括对于每一个阶段作品的评价，实际操作中对自我表现的评价、对每一次进步的评价，以及实际出访中遇到的问题和解决方式的评价，乃至个人在此期间的思考等都应纳入其中。由此，一方面可以使其及时发现自身不足并加以改进，另一方面也有利于业界导师在查看时及时发现问题并调整培养方式。 4.总结式他评鉴定。在实习实践的最后阶段，不仅需要业界导师对于实习实践的总结评价，更需要业界资深导师团队对其实习作品和表现的综合鉴定，由此更加客观公正地评判此次实习的最终成果。整个实习中作品成绩占50%，自身业界导师占30%，业界其他导师评价成绩占20%，构成最终的实习成绩。 （二）校内导师考评的细化指标 基于前期已有的实习作品和业界评价，此考评主要是针对学生在实习实践之后再次回归校园之时，校内导师检验作品、分享经验所用。具体做法如下： 1.检验实习日志或实习报告。这是在学生回归校园之初需首要完成的任务。检验学生的实习报告，包括其实习期间的各类作品和业界导师的评价，以及自身在此期间的自我认识等等。不仅让校内导师对其实习情况有一个初步了解，更可以让导师及时发现问题，回归理论指导以弥补实践中的不足。 2.再现实践作品。具体而言，就是利用学校媒体资源请参加了实习的同学再次展示或讲述实践过程。如在对实践成果进行展示时，向以自身校内导师为中心的小组分别讲述实践体验的过程，让他们通过实习生的讲述和应对过程给予一定的评判。其次是进行实践课题（学位）论文答辩，同样以导师为中心进行小范围的答辩和释疑，由小组成员和责任导师打分，各组再推举一位最优者面向全部实习生进行作品展示和讲述创作过程，最后由所有导师评价给分，取综合平均分为最终考核分。如此一来，既可以对学生实践情况进行较为科学的考评和检验，又可以借此提升学生的语言沟通表达能力和综合表现能力，以此激励和督促学生实习实践。 3.近距离师生交流总结。经过上述考评之后，以经验交流会的形式让学生展开自由的讨论，导师参与但不主导，主要以学生自由发言为主。这样导师不仅可以“在与学生的沟通中进行教学反思，因材施教、教学相长，实现新闻传播教育的细化、优化和个性化”，更可以在零距离的沟通中敦促学生及时梳理实践经验，总结教训，以更好地投入到未来的工作中去。 （三）校内外双方经验交换式对话 当前我国新闻与传播硕士专业学位研究生校内外实践的突出问题除了缺少落到实处的量化指标外，还有就是在实习实践结束后鲜见校内外导师的沟通，以致出现了培养分歧也往往不了了之。为此，学生在实习实践结束后，校内外导师之间有必要针对学生的实习实践成果，包括实习作品和回校汇报作相应的交换式对话，两者“通气”后才能对学生的专业素养有较为明晰的判定，并以此对其未来的发展方向产生较为明确的喻示。由此形成双向沟通带动学生积极性的良性循环，营造出“高素质、高水准、高就业”的实习实践氛围。 三、落实双向考评机制的实际意义 学者张昆认为，“在新闻传播领域设置硕士专业学位，一方面是基于新闻传播学科的性质，新闻传播学科本身就属于应用文科，其硕士研究生教育的主体，本来就应该是专业学位，何况其对应的庞大社会行业所需要的，并非高级学术型人才;另一方面，是社会巨大需求的拉动，传统的学术型硕士教育，固然有其存在和继续发展的必要，但是比起社会对高层次应用型专门人才的需求来，毕竟要少得多。”由此可见，新闻与传播专业硕士学位的建立是适应社会发展的一项应然之举，而对于其实习实践过程中落到实处的科学考评机制的建立尤显重要。 （一）以细致分工明确分配导师职责 建立双向考评机制的首要目的就是为了明确校内外双导师的职责，细致分工下才能对学生的实习实践业绩做更为科学的指导和判定，也不至于在具体实践中出现无人指导或交叉重叠的状况，导师们亦可以在各自的专业领域发挥所长，作出有针对性地指导。更为重要的是，有依可循的考量指标为学生们实践任务的完成提供了现实保障。另外，科学的校内外考评机制细化双方的培养标准，不仅打破了传统教育的思维定势，通过积极的统筹规划和安排，更是保证了正常的教学和实践秩序，也为未来的新闻与传播硕士专业学位研究生的实习实践培养提供了参考依据。 （二）以量化指标激励学生实习实践 “新闻高级应用型人才培养的核心是实践，能力只能通过干中学，经验只有由实践累积”，为此，高质量的实习实践经历对于新闻与传播专业学位研究生至关重要。双向考评机制中的考核维度、各级考评指标及其权重，以及最后实习成绩，都将以等级或分数的形式予以阶段性的呈现。值得一提的是，量化的指标有助于学生实习作品的精细化，快速提升业务水平的同时做到精益求精。一方面，精细化的考量为上进的实习生提供了不断进步和展示作品的平台，为进一步深入发展打下良好基础;另一方面，通过可视化的评价指标，亦方便学生自身总结、反思，开拓新的思路和想法，促使这群年轻的新闻工作者业务能力再上新的台阶，从而提高新闻传播的整体水平。 （三）提升专业人才的培养质量 为适应新时展下的媒介融合趋势，通过制定科学、全面、可测量的考评机制，以推进新闻与传播硕士专业学位研究生实践教学工作的实质性进展，更以切实培养学生的“职业导向性”来促进“高层次应用型人才”培养目标的实现，不仅增强了新闻与传播专业学生的专业技能，更是在无形之中提升了他们的媒介素养。而作为“现代公民素养的重要组成部分”的媒介素养，对于不管是否将来从事新闻传播事业的公民来说都是至关重要的，同时也对我国新闻传播事业整体水平的提升起到了关键性的作用。为此，精细化的研究培养方案，不仅可以促进新闻传播专业学位的快速发展，还可以通过构筑良好的专业平台，形成独具新闻传播院系特色的专业核心竞争力，亦可借此吸引更多的优秀本科毕业生加入培养队伍，实现新闻传播高层次人才队伍构建的良性循环。 结语 虽然“在我国特色学位制度的建成初期，专业学位研究生教育要真正做到与学术型硕士‘并驾齐驱’，还有很长的路要走”。但新闻与传播硕士专业学位研究生校内外实践双向考评机制的建立，不仅保证了考核的客观性、全面性和公开性，更有利于切实提高学生的理论水平和提升其本专业知识的实践运用能力，是保证新闻传播院校研究生培养质量必要的行之有效的手段。与此同时，必须指出的是，新闻人才的培养是媒体机构和教育机构共同的责任和使命，二者只有密切合作，在硕士专业研究生实践环节上做足功课，大力推动专业学位与职业资格的有机衔接，才能满足新闻业界对高层次实务人才的需求，促进我国新闻事业的大踏步提升与繁荣。 新闻传播专业论文:媒介融合视角下新闻传播专业人才培养模式的变革 摘要：近年来，随着信息技术网络化、数字化的飞速发展，新媒体逐渐引起了人们的广泛关注，且新媒体产业的迅速发展对新闻传播专业人才的培养提出了更高的要求。同时，媒介融合将各种媒介的采写，编辑，播报等多功能有机的融合在一起，为新闻传播专业人才的培养提供了更大的发展空间。因此，本文在媒介融合视角下，初步分析了我国高校新闻传播专业人才培养模式的现状，并结合自己多年的教学经验给出了一些建议，希望能为各高校新闻传播教育事业的发展提供帮助。 关键词：媒介融合 新闻传播 人才培养模式变革 当前，网络数字传播技术已成为媒介融合的主推力量，这种融合趋势使得新闻传播有别于传统的传媒行业。同时，媒介融合的快速发展也给高校新闻传播专业人才培养模式的变革带来了前所未有的挑战，新闻传播教育的改革应朝着如何培养高素质技能型人才的方向发展。同时在我国部分高校的新闻传播专业中仍然存在着诸多问题亟须我们解决。 1. 传播专业人才培养模式的现状 1.1 没有明确的专业人才培养特色 根据教育部相关数据显示，我国近年来新闻传播专业点不断增加，新闻传播专业教学体系涉及多个领域，并发展成为博士、硕士、本科、专科、成人教育多个层次。不同层次的学生学习情况不同，对于专业知识的把握程度也不尽相同。为此，应该有不同的专业人才培养目标，但就目前多数高校新闻传播专业的教育情况来看，无论是教学计划的拟订，还是教学内容的选取，各高校对于学生的培养方式缺乏创新，仍旧沿用本科新闻传播专业的教育教学模式，没有显示出新闻传播专业层次办学的特色。 1.2 无法满足市场对于新闻传播专业人才的需求 传媒业的快速发展，使得社会对新闻传播专业人才的培养提出了更高的要求，为适应不断变化的网络数字传播技术，新闻从业者在具备专业技术的同时，还要积极应对层出不穷的新型技能。另外，社会对于传媒专业的需求不再局限于新闻传播专业的毕业生，很多新闻单位越来越关注跨专业、跨学科的毕业生。据近年来的相关调查数据显示，新闻传播专业毕业生往往不能找到与本专业对口的工作岗位，专业对口率不高，而国内大多数本科院校都设置了新闻传播专业。为此，新闻单位对毕业生学历要求变得更高。媒介市场与就业市场环境的变化，使得高校新闻传播专业学生面临着更加严峻的就业挑战，无形之间增加了就业压力。 1.3 新闻传播专业人才培养不符合社会职业岗位需求 高校新闻传播专业人才的培养应以培养学生专业技能为核心，这样才能培养出符合社会职业岗位对于高素质技能应用型人才的需求。然而，目前多数高校并没有明晰的人才培养目标，忽略学生专业技能的培养，没有锁定学生未来有可能就业的岗位，因此无法按照社会职业岗位的现实发展需求进行专业的有效的培养，对于新闻传播专业重理论轻实践的人才培养方式，不符合社会职业岗位需求。 2. 媒介视角下新闻传播专业人才培养模式的变革 随着数字传播技术的不断发展，新媒介也呈现出多种形态，目前，为了适应新媒介不断更新的发展趋势，进一步推动新闻传播专业人才模式的变革，我们可以采取以下几个方法： 2.1 加强企业、科研院所和高校之间的合作教育 教师仅仅只在校园课堂上进行理论知识教育，很难培养出符合社会对于新闻传播专业高素质技能型人才的需求。为此，教师应改变传统的教学模式，培养学生勇于创新，敢于挑战的精神，鼓励学生踏出校园，积极参与不同媒体的社会实践活动。因此，要加强企业、科研院所和高校之间的合作教育，同各种媒介建立良好的长期合作关系，为学生提供一个实习实训机会，让学生积极参与媒体企业的实践活动，有利于学生在实践中得以锻炼，在锻炼中不断提升之间的能力。企业、科研院所和高校之间的合作教育，关键在于制定符合实际的多方合作模式和互惠共赢的合作机制。一方面，制定符合实际的多方合作模式，要求校企在合作的过程中共建良好合作平台，并进行多方合作活动，通过校内名师和学生社团共同构建的团队来完成相关合作任务;另一方面，根据团队的自身实力，选取最合适的合作契合点，并作为合作切入点，以点带面、逐步深入开展全面合作。科学的合作机制有利于多方合作模式的有效运行，找准合作切合点，潜力互补有利于实现互惠共赢的合作机制。 2.2 强化师资队伍建设，明确新闻传播专业人才培养目标 在新闻传播专业的教育教学中，教师往往扮演着十分重要的角色，他们是学生在新闻传播学术生涯的领路人。为此，新闻传播人才的培养需要组织结构合理、心甘情愿付出的高水平师资队伍。强化师资队伍建设的关键在于让教师参与传媒机构的价值创造，进行挂职锻炼，以此来提高他们的实战能力;为解决师资队伍匮乏问题，可引进业界知名教师和国内名校名师，同校内在编教师形成“三师型”合理的师资结构。校内在编教师主要负责新闻传播专业基础理论知识的讲授，优化学生的知识理论体系;国内名校名师主要负责讲授新闻传播专业教材以外的理论知识，引导学生朝着正确的传媒方向发展;业界知名教师则通过案例教学，在课堂上结合典型案例讲授实战经验，全面提高学生的社会实践认知能力，增强学生的实战能力，为将来满足传媒行业岗位需求做准备。 2.3 改变传统的教学模式，优化课程体系，提高教学质量 缺乏先进的管理方式以及受经费限制，各高校对于新闻传播专业的教学往往只强调教师在课堂上的理论知识传授，忽略案例教学，没有做到举一反三，而实践教学缺乏创新，以往的实践教学是让学生先学习基础理论知识，然后再参与社会实践，不利于学生充分应用所学知识，达不到良好的教学效果。因此，改变传统的教学模式，优化课程体系，将课程内容相融合，实现新闻采访、写作、编辑和评论一体化运作，顺应当前媒介融合趋势，将平面媒体课程、电子媒体课程、网络媒体课程和实战应用课程等教学模块有机融合，提高教学质量。实行双学位模式，让学生在本科学习阶段，除了学习本专业并获得相关学位之外，还可跨学科辅修另一专业获得第二学位，从而实现专业交叉的融合，同时注重校内外实践教学的深度融合，即将教学实验同校外社会实践活动有机融合，从而培养出高素质复合型新闻传播人才。 3. 结束语 随着日益更新的数字传播技术，国家提倡的三网融合策略逐渐推行，新媒体产业的迅速发展带来的是市场对人才的广泛需求，也对新闻传播专业人才的培养提出了更高的要求，媒介融合视角下新闻传播专业人才培养模式的变革态势愈加强烈。因此，本文在媒介融合视角下，初步分析了我国高校新闻传播专业人才培养模式的现状，并结合自己多年的教学经验给出了一些建议，希望能为各高校新闻传播教育事业的发展提供帮助。 新闻传播专业论文:究竟该不该读新闻传播学专业 在一个人人都离不开信息和媒体的世界，新闻传播人员从事的正是一个人人都需要，都离不开的职业，这正是新闻传播工作的意义所在。 近期，一则记者苦劝高考“状元”莫报新闻学专业的消息引发了热议。据《现代快报》6月27日报道，今年江苏省高考理科“状元”吴呈杰原本对北大新闻专业很感兴趣，但“这两天，所有采访我的记者都不建议我考新闻”，于是，小伙子纠结了，“我在考虑要不要读金融”。 其实，类似的消息已经不止一次地被报道过。2013年，就有媒体过北京某高三女学生欲报考新闻学专业，记者当场劝阻称压力大，工作不定时，女生入行要慎重的消息。 与记者劝考生莫报新闻传播学专业等正规媒体报道的消息相呼应的，还有很多调侃嘲弄新闻传播学专业和新闻传播职业的“段子”类“小道消息”。如网上传的一首题为《2014新闻专业招生简章》打油诗这样写道：“刚高考完毕，送给有志于新闻学专业的莘莘学子：理科毁一生，文科穷三代；你若学新闻，脑子被烧坏；值班干通宵，终生满街跑；记姐尚未嫁，记妹色早衰；学长已谢顶，学弟天然呆；神州殴记多，总有你的菜；没有金钟罩，跆拳须黑带；面对大砍刀，还得少林派。终年无假期，手机须常开；突发急先锋，现场冲前排；新闻不归路，微笑等你来。” 没有从事新闻传播教学工作的人，可能无法体验学生在新闻传播类专业和职业选择上的“脆弱”。这样的“脆弱”一半来自于即将面临的沉重的就业压力，一半则来自于学生心理上尚未完全成熟，加之对未来职业的迷惘。不仅高考考生在填报专业志愿时显得无所适从，就是已经录取到大学里的大学生，也同样会对自己已经选择的专业产生犹豫和怀疑。 我所在的省份和学校公开允许学生在大学期间自由选择转到自己喜欢的专业，虽然转到有些“热门”的专业会存在一些竞争，但是，那些执着的学生基本上都能实现自己的梦想。也正因为学校允许学生大学期间转专业，我所了解的一些新闻传播类学生从大一到大三都在纠结自己是否应该读新闻传播类专业。想转换的专业也是五花八门。有的要转到外语类专业，有的要转到经管类专业，有的要转到艺术类专业，还有的学生对机械设计感兴趣，也有的要去学习饰品设计……当然，从各种各样专业转来学新闻传播学的也大有人在。从我所在的学校来看，总体上，怀着做新闻传播工作的梦想转到新闻传播学专业的学生远大于转出的学生。 我认为，所谓专业和职业选择是没有一个统一的标准的。没有任何一个专业或职业，包括那些所谓的热门专业和职业，是适合所有人，是永远“热门”的。每个人都有选择自己专业、职业，实现自己梦想的权利，只要他的选择是慎重的，是适合自己或是自己喜欢的，我们都应鼓励他去实现自己的梦想。 从我个人的经历来看，我也是从一个与新闻传播毫不相干的专业慢慢通过自考、考研、考博，直至做博士后，转行到新闻传播学专业的。从职业选择来看，也是经历了企业、媒体、机关工作，再到现在学校教学工作的转换。但是，除了最初的企业工作经历与新闻传播专业无关，后来一直从事的是新闻传播类实践和教学研究工作。我并不后悔自己的专业和职业选择，而且认为新闻传播实践和教学研究工作是一项很有意义，我也很感兴趣的工作。 我所做的有关新闻人具体从业经历的研究发现，一些新闻从业人员承受过很多职业带来的压力、苦闷，甚至屈辱、伤害。特别是在一些新闻媒体市场化之后，很多新闻从业人员职业稳定感、荣誉感进一步降低，使得他们对自己职业的评价也进一步走低。于是，各种调侃新闻传播职业的“段子”开始流行，出现了一些新闻人的自我调侃“已由自嘲升级到自辱”的状况。但是，我认为，如果一个人对新闻传播类专业和职业有兴趣，新闻传播类专业和职业仍然是一个不错的选择。 在一个人人都离不开信息和媒体的世界，新闻传播人员从事的正是一个人人都需要，都离不开的职业，这正是新闻传播工作的意义所在。虽然新闻传播工作会和其他工作一样存在着各种各样的“痛”，但是，只要你有兴趣，肯为理想努力，一定会“痛并快乐着”。 （作者为浙江理工大学文化传播学院传播系主任） 新闻传播专业论文:独立学院新闻传播类专业人文素质课程体系构建思考 摘要：独立学院新闻传播类专业人文素质课程开设多年，但随意性大，而在这类人才培养过程中，人文素质尤为重要，如何建立一套科学、合理，具有整体性，系统性的人文素质课程体系及评价体系显得很重要。 关键词：独立学院；传媒人才；人文素质；课程体系 人文素质课的课程体系是指为了提高学生的人文素质而开设的所有教学科目及其结构。教学科目设置不当，结构不合理，都不能达到提高人文素质的目的。高校独立学院传媒类专业开设人文素质课已有多年了，但各高校大都根据自己的师资力量，课程开设比较随意，有的开设几门，有的开设多门，科目繁多，缺乏整体性，系统性，而且往往是重数量轻质量。要充分发挥人文素质课程的最大效应，就需要有很好的顶层设计：需要构建多层次、立体化的课程体系，有效地整合课程内容，并辅之以良好的运作机制和管理措施。 一、人文素质课程体系的性质及内容 制定人文素质课程体系必须始终围绕提高学生的人文素质这一明确的目标来进行。因此，我们首先要明确什么是人文知识，什么是人文素质，两者有何区别？我们通常所说的人文知识是指文、史、哲等人文学科的知识，包括文学、历史、哲学、艺术、美学、宗教等。我们让学生认识文学、接触文学，非常关健的一点是提高学生的价值判断能力。倘若文学真有所谓的百种“功能”而我们必须选最重要的一种，那便是德文有一个很精确的说法“ｍｃｈｔ　ｓｉｃｈｔｂａｒ”，意思是“使看不见的东西被看见”。这就是文学跟艺术最重要、最实质、最核心的一个作用。”哲学，犹如有一天，你在迷宫里找不到出口，待到晚上，抬头望天，满天星斗，借着星光，走出迷宫，如此神奇。鉴往知来，认识过去才能预测未来。这便是历史的价值。历史能让人清楚一个事件、一个现象，它在更大的坐标里处于什么样的位置，它特定的起点，没有一个现象是孤立存在的，否则就不敢对这个事情进行批判。广义的人文素质是指通过教育和社会实践所获得的生存和生活能力。素质跟知识有没有差别？当然有，而且有着极其明显的差别。知识是可以量化，是材料、是工具、是外在的东西。只有当知识进入人的认知本体，进而渗透其生活、行为，才能称之为素质。说到底人文素质的终极关怀就是对“人”的关怀。离开了对“人”的关怀，绝不能算有了人文素质、人文素养，充其量只能说有了点人文知识。 二、教学目的与任务 在培养传媒类人才过程中加强学生的人文知识传授，注重人文素质的培养，其主要目的有三个方面：一是丰富学生的人文知识，开拓视野，为专业学习打好宽广、扎实的基础；二是提升人文境界，体现人文关怀；三是强化批判、质疑的科学态度，以此巩固新闻传媒的专业精神。终极目标是培养其在进行新闻采编及传播活动中的价值判断能力，成为高素质的传媒人才。 三、人文素质课程体系的构建 本科院校培养学生的人文素质，一般通过两种途径或两个载体进行，一是课程体系，二是开展各项活动。开展各项活动，全方位地营造校园人文氛围，这对于提高大学生品德修养，陶冶清操、拓展审美境界、塑造大写的我都会起到积极的影响，甚至对其行为方式、价值取向等也会有一种潜移默化的作用。一所大学是否有文化底蕴，固然有很多因素构成，但营造浓厚的校园人文环境便是很好的体现，它也是现代人文素质教育不可或缺的重要一环。其实，很多大学都开展了相关的活动。如以课程、专业、学科、社团等载体作为依托，开展读书活动、举办人文讲座、邀请名家名师进校园；建立人文素质教育基地，加强社会实践活动环节等，但这些活动相对来说比较零碎，缺乏系统性。而课程体系的构建，则充分体现其系统性、规范性、层次性，一般而言，课程体系的构建应从两个层面来进行：第一层面：学校层面。首先，学校应该根据教育部的要求，在本科教学顶层设计中把人文教育纳入教学计划，开设“人文素质”系列通识课程，并列为必修课程，在全校学生中进行人文知识普及性教育。此外，在专业教育过程中渗透人文素质教育。建立长效管理机制，克服在课程设计和开设方面的随意性。第二层面：专业层面。根据独立学院新闻传媒类人才的培养定位，认真调研、精心设计课程模块，科学组合核心课程群，强调系统性和层次化。可从以下方面考虑：根据不同专业的学生开设核心课程群或模块选修课；面向优秀生开办辅修、双学位班甚至开办辅修专业；在各类实践、实习（初期实习、中期实习、毕业实习）中体现；以上两个层面，在具体设计课程时要体现因材施教、因需施教原则，充分考虑学生的个性化发展，在学时安排、内容要求上有层次差别，适宜于不同水平的学生。独立学院传媒大类人文课程宜设定48学分，分三大类。公共必修课12分，周课时12课时：中国近现代史纲要2学分，思想道德修养与法律基础3学分，马克思主义基本原理3学分，思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想概论4学分。专业必修课16分，周课时16课时：中国古代文学3学分，中国现当代文学2学分，外国文学2学分，中外新闻史3学分，普通话训练2学分，语法与修辞2学分，新闻采访写作2学分。专业选修课20学分，其中：必选8学分：逻辑学2学分，社会学2学分，中西哲学精粹2学分，美学原理2学分。任选12学分：中国传统文化2学分，世界历史与文化2学分，传播与文化2学分，跨文化传播2学分，人际传播学2学分，影视文化文化2学分，创意产业概论2学分（以上任选6学分）；文秘与公文写作2学分，大学语文2学分，时尚与潮流2学分，演讲与口才2学分（以上任选6学分）。 一般拟解决以下问题：开设哪几门课程?怎样讲授?谁来讲课？怎样找准定位？如何进行课程体系和内容的组合？学分如何设定？怎样对这些课程进行重点建设与评估？ 四、构建传媒类人才人文素质教育组织保障及评估体系 1.加强领导。新闻媒体是党和政府的喉舌，特别是在媒体时代，加强传媒类专业学生的人文素质教育，把人文素质教育与人才培养模式的改革与教学内容和课程体系改革有机结合显得尤为重要和迫切。学校党政领导应有高度认识，应在人财物等方面给予必要的支持，调动各方要素，探索人文素质教育的有效途径和措施。 2.加强师资队伍建设。既要加强对人文社科师资的培养，更要重视对专业教师的人文知识结构的完善。 3.克服专业素质教育和人文素质教育呈现两极分化的模糊认识。本科阶段要咬住专业教育不放松，这是毋庸置疑的，但也不应该过分用专业来限定学生的成长，要把目标锁定在培养“完整的人”（well-rounded）上面，从某种程度上说通才（general education）教育是本科教育的品质。它的最高目标是培养承担社会责任，转移社会风气，具有很强的社会责任感和使命感，能够思考解决重大问题、复杂问题的知识分子，而不仅仅是培养各行各业的专家……能够研究原子弹的是科学家，能够在反核宣言上签字的是知识分子，因为知识分子是有人文素养的，而这大概就是知识分子和科学家、工程师的区别吧。不管学生以后从事何事，掌握基本的写作、表达沟通能力，培养他们认识世界、改造世界的品质，树立普世价值观，这是一个人立足于世的根本。因此，培养出“宽口径、高素质、应用型、创新型”的传媒人才，是高等学校传媒类专业人才培养的目标，也是社会的需求。 知识如果没有价值和伦理的制约，不一定能够造福社会。二战时期大量的德国科学家沦为纳粹的帮凶，给全世界的知识分子敲响警钟。新闻传媒工作者被称为社会的瞭望者、守望者，更需要有强烈的社会责任感和使命感，更需要强化人文关怀，因此，提高新闻传媒类学生的人文素质尤为迫切。 新闻传播专业论文:“全民记者时代”对专业新闻传播者的职业自律要求 【摘　要】我们已经到了一个每个人都可以发新闻的“全民记者时代”，在“全民记者时代”，无论是普通民众还是专业的新闻传播者，都有新闻报道的权利，都会拥有信息传播的一些渠道。本文从职业自律的角度入手，介绍了职业自律对专业新闻传播者的要求，指出了在全民记者时代，专业新闻传播者的努力方向应该是努力提升其传播信息的能力、提高其社会责任意识、打造法规和道德素养等。 【关键词】全民记者时代；职业自律；要求 什么是“全民记者”呢？新闻传播学者是这样进行解释的，所谓“全民记者”所指的不是专业的新闻传播者在新闻报道中发挥专业作用，而是普通民众在新闻报道中发挥着记着的作用。也即是民众在收集信息、传播新闻时发挥主导作用。“全民记者”应当同时具备以下两个条件：1、必须是非专业新闻传播者；2、在新闻传播过程中发挥专业新闻传播者的作用。 随着新媒体传播技术如网络，手机，博客，微博等的进步及在日常生活中的广泛应用，普通公民参与新闻制作与传播的渠道变得日渐多元、快捷。例如，“被免职事件”、“ 微博直播动车事故”、“ 日本东海岸发生大地震”等公共事件中，大量的第一手信息，就都是由普通大众借助于互联网的。只要登录互联网，每个人就拥有了话语权，可以记录生活和工作中愿意留下痕迹的内容。如果这些内容有着非常强的时效性，那么自己就是一名地地道道的记者，为社会公众贡献着自己的光和热。 这种通过公民个体或群体搜集、报道、分析和新闻或信息的“草根传播”，从某种程度上讲，更加体现民意，更能提供一个民主社会需要的独立、准确、广泛的信息。在全民记者时代，专业新闻传播者的角色与以往应当相同，对其新闻自律提出了更高的要求。 职业自律，是新闻工作者及新闻媒介机构对所从事的信息传播活动进行自我限制或自我约束的一种行为。职业自律是新闻事业高度发达、实现大众化传播并与社会各界发生更密切关系后的必然产物。 1.职业自律要求专业新闻传播者提升其传播信息的能力 在“全民记者时代”，由于缺乏职业自律，一些人不能区分媒介真实和社会现实的差别，同时人们既可以是信息的接受者又可以是信息的传播者，完全拥有了生产、收集和消费信息的权力，选择和辨别信息的能力欠佳。而作为专业新闻传播者，在这方面肩负着很大的责任。 专业新闻传播者要提升选择信息、解读信息、抵御负面信息、参与媒介传播信息的能力，有效地利用媒介信息完善自我。例如，网络编辑要强化“把关人”的理念，在新闻方面，严格按照新闻报道的原则进行，严格维护新闻的真实性，确保网站内容真实。面对海量的网络新闻，网络编辑要守土有责，不因商业利益而失去职业操守，对相关危害国家利益，危害公众利益的虚假有害信息，不传播不复制不链接，努力形成文明办网、文明上网的社会风尚。 2.职业自律要求专业新闻传播者提高社会责任意识 广大市民通过传统媒体或新媒体进行新闻信息传播，只不过在发挥沟通或表达言论自由的功能（在法律允许的范围内），以符合一般的社会和道德原则（如真诚公正，最低损害、责任承担等等）。这种行为是比较普遍和一般的，他们的动机或目标没有没有必要是为了“公众利益”。他们可能是为了一些兴趣，爱好，或者完全是处于参与社会事务的热情，或者是为个人的自我利益的考虑，这与专业新闻新闻传播者有很大的不同。 作为专业新闻传播者，在工作中要提高社会责任意识，要以公共利益为目标，而不能一味地谋求商业利益和个人私利。有偿新闻是新闻媒体刊播的以牟取暴利为目的的新闻。[1]其特点在于：一则新闻报道是不是能刊播，不是由其价值决定的，而是由提供“新闻”的单位是否给予新闻机构“好处”来决定的。一些新闻媒体将广告演变成人物专访、企业或产品通讯、生活专题、新闻消息、科学常识等形式进行传播，不少地方新闻媒体包括党报在内常常大篇幅地刊登这样的文章。对于拒绝给予“好处”的，就会利用媒体的影响力“封杀”或“搞臭”对方[2]。今年的1月底至2月初，当地报纸拒绝公司拉广告，于是抓住卫生监督部门在企业发现不符合要求的商品为由头，在早报和晚报两份报纸中进行连篇累牍的所谓曝光，甚至还发表“后续报道”，在当地造成了非常不良的影响，同时损害了企业的利益与形象。 3.职业自律要求专业新闻传播者打造法规和道德素养 专业新闻传播者应具有较强的法规素养，善于从符合时代精神的政策、法规中吸取营养。打造传媒人才的法规素养，最基本的是要以“崇尚法律”为价值取向，并在传媒作出权利导向和义务影响。同时，专业新闻传播者要坚持公正的原则，比如伦理道德思维是否以符合道德的要求为恪守的原则，是不是以是非善恶为最终的价值取向；发展（经济）思维要树立是不是以投入产出比为恪守的原则，是不是以追求经济效率为最终的价值取向；政治思想是不是以权衡政治利弊为恪守的原则，是不是以有利于社会良性进步和发展为最终的价值取向。 有些新闻记者为获得所谓的第一手材料往往不择手段。当下社会，媒体间的竞争空前激烈，各传媒为抢先刊播最新的新闻报道，可谓功夫用尽。以致触犯法律。香港杂志《忽然一周》记者梁崇基为拍摄独家照片，不惜贿赂他人进入片场偷拍，其行为触犯了《防止贿赂条例》，判处即时入狱三个月。 提高专业新闻传播者道德素养，从他律性角度说，要加强从业道德的监督机制建设，特别要加强主动监督，从自律性角度说，要加强从业道德的养成机制建设，加强从业道德的教育与修养。重视专业新闻传播者的道德教育，包括理想信念教育、思想政治教育、纪律作风教育、道德法制教育、科学文化教育等。通过教育打牢思想政治基础、筑严思想政治防线。 总之，在全民记者时代，专业新闻传播者应当对自身要求更高，以适应日趋激烈的竞争。虽然职业自律条目众多，但新闻工作者以此为报道准则并不是自缚手脚的表现，而是藉自律提高专业水平，维护新闻伦理，并赢得受众的信赖与尊重。发展和变化的时代对专业新闻传播者有了更高的要求，专业新闻传播者要继续以提高自身素质为己任，才能跟上媒体发展和社会进步的步伐，才能负起历史赋予新闻工作者的神圣职责。积累知识和专业培训，这些有形的东西可以在学习中获得，而像法治意识、公民意识和社会责任感这些看不见的东西，需要新闻职业自律来调节限制，需要社会监督专业新闻传播者，因为依靠其自身意识完全是不够的。21世纪是知识经济和信息革命的时代，专业新闻传播者从来没有这么被重视过。所以记者应该更多的自我尊重，不辜负民众的期望，具有良好的职业素养和出色的表现才能赢得民众的尊重。 新闻传播专业论文:高校新闻传播专业应重视新闻职业规划教育 近几年，随着我国高校新闻传播类专业点越办越多，新闻专业学生急速增加，人们对新闻传播教育中出现的问题进行了多方面的反思。中国新闻教育学会会长、教育部新闻学科教学指导委员会主任何梓华教授把中国新闻教育存在的问题概括为四个方面：超常规发展、供过于求、与市场需求的偏差、研究生培养等。而在诸多问题中，新闻职业规划教育是被新闻教育忽视的一个方面。 一、在新闻传播教育中进行职业规划教育的必要性 职业规划是指运用职业评析、调查访谈、心理测量等方法和手段，依据市场人才供求，按照求职择业者的个人条件与求职意愿以及单位的用人要求，提供咨询指导和帮助，实现人与职业的合理匹配，促进人的全面发展的过程。高校职业规划教育则是根据学生培养目标和学校教学特点，帮助学生了解国家就业政策和社会就业形势，并结合学生身心特点与具体条件进行升学或就业分流选择，引导学生以社会实际需求调整就业期望值，努力提高全面素质，主动增强综合能力，适应社会发展的施受过程。 但是在我国的新闻教育中，职业规划教育却被忽视了。近几年来，新闻传播类专业院系在各大学快速增长，在招生方面大规模扩招，截至2005年上半年，全国各大院校新闻类专业点数量总计661个，比2004年增加200个，是2003年的2倍；全国新闻学类专业点的在校生人数在130，000以上，每年平均毕业32000人。那么，这些新闻学子毕业后将要就职的传媒市场的情况又如何呢？ 目前，我国包括报刊、广播电视在内的传统新闻媒体总量约13000多家，而且近几年，国家新闻出版总署和国家广电总局将坚持“控制规模、优化结构、提高质量、增进效益”的方针，基本未审批创办新的媒体。这意味着，一段时间内传统新闻媒体将维持现有规模，数量上不会有大的增长，因而对新闻人才的需求将是有限的。从媒体来说，中央和各省市的大多数传媒已经组建了一支以中青年为主、学历层次比较高、知识结构比较合理的队伍，对记者、编辑工作本科毕业生的需求量已接近饱和。而且媒体的报道涉及的领域越来越广泛，因此为了提高报道质量，在招聘人才方面越来越倾向于专业多元化，新闻专业毕业生不再是媒体招聘的主要方向。 另外，目前新闻院校背离市场需求的教育模式使得它所培养的毕业生媒体不需要，而媒体需要的毕业生新闻院校又培养不了。当今的新闻媒体对于相对单一的采、编、播为主的人才逐渐失去兴趣，而越来越倾向于兼备节目策划经营、宣传销售、制片管理、市场运作为主的复合型人才，而这恰恰是我国高校新闻教育所欠缺的，这无疑加大了新闻专业毕业生就业的难度。 二、如何加强和改进高校职业规划教育 一个完备的、科学的、富于发展眼光的新闻教育体系应当有义务向学生告知有关职业规划的相关知识，帮助其树立起职业规划的意识，帮助其了解新闻传媒具体需要的人才标准以及相应的知识结构、能力结构、素质结构等，应该向学生提供一个能够将职业发展与社会需求相关联、相契合的新闻规划教育。 1.高校要提高对职业规划教育的认识和重视程度。高校要把职业生涯规划教育作为学校的一件大事来抓，做好职业生涯机构的完善、课程的开设和咨询等与职业生涯规划相关的工作；通过校园网、校报、广播站、举办职业生涯规划讲座、职业生涯规划知识竞赛等方式或活动宣传职业规划的内涵、意义和作用，借助“第二课堂”，利用寒暑假开展职业生涯规划实践，丰富大学生职业生涯规划的经历。另外学校要制定切实可行的计划，对不同的群体进行不同的指导，也就是根据不同年级学生的具体需求分阶段进行。有关专家认为，对于大一新生，要通过教育让他们了解大学与中学的差异，明确上大学的目的，树立规范意识；大二学生则要开始进行职业探索，培养沟通、组织、团队合作等能力；大三学生面临选择，就该进行人际关系拓展训练及职业技能的进一步培养；大四学生的焦点是就业，就业政策、法律环境、求职技巧、就业压力疏导等应该成为这个时期职业生涯规划教育的重点。 2.合理的职业规划教育的内容。高校新闻职业规划教育的目的在于帮助学生把个人学习、个人发展与新闻传媒业的发展紧密结合起来。新闻职业规划教育的核心就在于把学生的志向、兴趣、自我概念与传媒事业发展所提供的机遇结合起来，帮助学生找到新闻传播专业学习与传媒市场发展的契合点。就新闻人才成长而言，职业规划就是通过人才自身的自我变革，充分挖掘自身的潜能，并自觉地进行自我调节、自我管理，充分发挥人的主动性、能动性，达到人才自我实现和满足社会需要的双重目标。 第一，教育学生树立全面的职业认识，尤其是树立正确的新闻职业观。新闻工作者是时代风气、时代精神的传递者与塑造者，同时又是政治经济文化秩序和社会稳定的守望者与监督者，还是社会生活和大众的沟通者与服务者。新闻职业规划教育，要分析与摒弃社会上对新闻记者、编辑、主持人等职业的错误性认识，避免对新闻职业进行所谓“无冕之王”的夸大其词的宣传，通过学习我国新闻史上如王远生、邵飘萍、邹韬奋、范长江、穆青等老一代著名新闻人的事例，使学生树立新闻职业“铁肩担道义，妙手著文章”的职业理想。通过新闻职业规划教育使学生认识到新闻职业背后所肩负的民族大义和社会责任，所必需的付出、风险甚至牺牲。帮助学生全面认识、准确判断新闻职业，抱定正确远大的职业理想、职业追求。 第二，帮助学生进行认真的自我剖析。对自身的职业体力倾向、职业能力倾向和职业个性倾向予以全面科学的衡量与评价，对自我有一个实事求是地剖析、判断和准确的定位，要审视自己、认识自己、了解自己，做好自我评估，包括自己的兴趣、特长、性格、学识、技能、智商、情商、思维方式等。即要弄清我想干什么、我能干什么、我应该干什么、在众多的职业面前我会选择什么等问题。帮助学生分析自己的性格、兴趣和未来从事的新闻职业交叉的可能性有多大？交叉点在哪里？如喜欢做战地记者，但是自己身体不好，或是性格内向，就未必能胜任战地记者的工作；喜欢做传媒管理，但是性格太过直率，容易冲动，可能无法从事理性的指挥与策划。职业规划教育要帮助个人正确认识自己，在充分了解了内外环境有利和不利因素的情况下，设计出合理且可行的职业生涯发展方向，使自己的规划既符合自己的兴趣，又符合社会的需要。 第三，帮助学生制定合理的长短期计划。规划教育要针对学生的职业诉求，帮助学生做合理的长短期计划，具体计划可分为短期、中期、长期计划。长期计划需要个人经过长期艰苦努力、不懈奋斗才有可能实现，确立长远计划时要立足现实、慎重选择、全面考虑，使之既有现实性又有前瞻性。短期计划更具体，对人的影响也更直接，也是长期计划的组成部分。按照这些计划不断充电学习，有针对性的锻炼和提高自己对所选择的职业需要的相关能力，并要根据自身的变化和周围环境的发展不断调整完善自己的规划。坚持自己的计划，大学四年必然能积累下足够的职业资本，就能以积极的心态和良好的状态面对求职与就业。 新闻传播专业论文:职业技术教育中的新闻传播专业建设 随着新世纪中国世界化步伐的加快，信息的全球化也引起了人们的重视。人们对世界的了解要求越来越深入，对信息的要求越来越高，越来越迫切。新闻作为一种媒体，信息的传播和交流是其主要的社会功能。所以，新闻行业已经引起了人们的高度关注与重视。而且，互联网、电视等电子媒体因其具有社会活动功能的扩大、储存信息的超大量以及制作周期的超短性、多媒体技术手段的先进性等优势，对传统新闻行业形成了巨大的冲击，对新闻从业人员也形成了巨大的挑战。新闻媒体受众人数的急剧增加，媒体竞争的日趋激烈，新闻传媒技术创新速度的加快，以及面对海外传媒介入所采取的多元化战略和多媒体融合的战略，在新闻传播方面都形成了新的发展平台。加快新闻事业的发展步伐，迎接新形势下的冲击与挑战，在嬗变中谋求更合理的存在与发展，已经成为当今中国新闻行业最紧迫的任务。 作为培养新闻从业人员后备军的高等院校新闻专业，在此形势下也面临着变革。而且随着新闻职业的升温，各高校也纷纷开设新闻专业以弥补新闻从业人员不足的状况。尤其是在以技术学习为主的高职高专院校开设的新闻专业，在专业建设方面，既要区别于本科院校，又要形成自己独特的、适应新形势发展要求的专业体系，如何进行专业建设，是迫在眉睫的首要任务，本文拟在以下内容中，提出自己的一些见解，以就教于大方之家。 培养目标及定位 职业技术教育是针对从业人员的基本技术技能的训练。尤其是高等职业教育培养的是“从事生产、建设、管理、服务第一线的应用人才”。新闻传播由事业型传播向产业型传播拓展，媒体形态的变化正如美国新媒介技术专家罗杰・菲德勒所说：“……新媒体决不会自发和孤立地出现――它们都是从旧媒体的形态中逐渐脱胎出来的。当比较新的形式出现时，比较旧的形式就会去适应并且继续进化而不是死亡。”①应用型、技能型的人才培养目标大大改变了传统新闻专业的职业要求，如何去适应新闻职业的变化并继续深化，专业培养目标的定位是至为关键的一环。 信息高速公路宣告了知识经济时代的到来，也展示了新的传播观念，正如未来学家、《第三次浪潮》的作者阿尔温・托夫勒所指出的那样：随着信息革命的发展，知识的权力正在代替财富的权力成为主宰世界的力量。竞争实力体现在知识的资本上，尤其是信息知识的资本上。全球境况下的新闻传媒业，越来越重视新闻传播方式的转变、传输手段的变化，与信息化息息相关。在传播方式上注重信息的全球性、个性化和共享性特征，把传媒业适应市场、满足受众需要作为首要的任务；现代传媒业，尤其是广播电视及网络传媒的高速发展，数字技术正在世界范围内逐渐取代模拟技术，智能方法正在取代线性方法。从节目的策划直到制作完成，所有的程序均可用数字技术完成，而且大大缩短了制作周期，提高了成品的质量。所以，高职高专的新闻专业培养目标应该在传统的德、智、体全面发展的基础上，更强调掌握与信息化社会相关的应用技术，培养高层次的实用型人才。这样，才能在竞争中立于不败之地，站在行业的前端。 专业能力要求 中国的新闻媒体具有以下几种功能：舆论工具、信息媒介、交流渠道、舆论监督、教育载体、社会论坛、服务中介、娱乐休闲等，同时，还面临着海外传媒在文化与科技、市场经济等方面的严峻挑战。所以，高职高专的新闻专业能力应有以下新的要求： 一是具有把党的路线、方针、政策完整、准确、生动地融于各类新闻传播方式中的能力。新闻传播要坚持正确的舆论导向，创造性地体现无产阶级党性原则，就要求其从业人员具有较高的政治理论水平并具有特定的政治敏锐感受能力。所以，我们要首先培养新闻专业学生的理论政策水平，提高他们的政治素养和政治感受能力，这是新闻专业学生在改革开放和发达国家无可阻碍的传播技术与政治文化攻势面前最应具备的能力。 二是培养既具有传统又具备现代思维习惯的新闻叙事能力。中国的新闻叙事方式与传统的文学叙事方式是相同的、一脉相承的。都是以时间为序，讲究首尾相连，一以贯之。这是符合中国人的传统思维方式的。但改革开放以来，随着全球化进程的加快，尤其对于现代青年人来说，传统的观念和思维习惯正在发生改变，他们虽然也接受传统的思维方式，但对新的传播方式更乐于接受。所以，新闻叙事方式也应随之发生变化。新闻专业学生要既具有传统又具备现代思维习惯的新闻叙事能力，把新闻做精、做活，在市场经济条件下，保持和发扬媒体的优势，立足于其人格化魅力，引导受众认同和接受正确的文化价值观念，是我们培养学生的当务之急。 三是具有各种新闻文体的书写能力和规范的语言范式运用的能力。语言是人类存在和交往的重要工具。在用汉语作为载体进行交流的中国新闻媒体中，怎样用规范的民族语言传播民族文化，是新闻专业教育之本。如何在语音、词汇、语法上保持民族特色，不受外来文化侵蚀，体现民族内涵和民族感情，不仅是专业新闻教师，更是所有汉语教师在授课中要时时体现出来的。 职业技术教育内容调整 针对新闻职业的转变，新闻职业技术教育课程也应随之相应地调整。 一是压缩理论课内容及课时，增加必要的新的实践课科目。以往，新闻专业除公共课以外，各门课程的理论课时几乎占到８０％以上，而且，一些学校的基础课（如文学或语言课）的课时大大超过了其专业实践课的课时。所以，我们主张传统的中文类课程，如现代汉语，古代汉语，古代文学，现、当代文学，外国文学，文艺学概论等课程，在新闻专业就不宜分得过细，尽量综合并以大纲形式讲清脉络即可，把学科基础课的部分内容以作业的方式下放给学生自学或讨论，既压缩了部分课时又提高了学生的自学能力和学习兴趣。 增加必要的、新的科目。比如，网络传播实务，广播电视实务，网页设计与制作，网络编辑，广告学，公共关系学，新闻栏目策划与制作，社会调查方法，新闻、出版伦理与法规，读者学、观众学，舆论调查原理与方法，新闻心理学等，这些科目大都是为满足目前新闻职业的新要求而开设的，具有很强的针对性。所以，开设这些科目是十分有必要的。各高校的职业技术教育可以结合自己的实际情况，有选择性地开设新课程，既扩大了学生的视野，又增加了职业要求的内容。 二是增加实习、见习、实训的内容和学时。由于职业需要，新闻专业必须有大量的实践内容，因此，我们建议：尽量增加实习、见习和实训的内容与学时。原因有二： 一为一些学校由于资金、师资等原因，无法大量利用课堂时间进行专业实践训练，而新闻专业新的课程要求却把实践放在重要的位置上。所以，有必要增加实习、见习的时间，尤其是在实习外，可以每学期增加一至两周到新闻单位见习的课时，也可以在每学期灵活掌握见习的时间，比如可以在学校所在地的新闻高发时段集中见习，增加学生的实践能力以及应对突发新闻事件的能力。 二为学生可以通过实习检验已学的知识和技术，以便对所掌握的知识、技术根据实际情况进行修正和补充。我们的学校专业教育体系往往和实际工作有一定的差距，而且，新闻工作突发性强，对知识和技术要求比较灵活。所以，学生在实习过程中，发现自己的个体差距与问题，在实习结束返回学校以后，就可以有针对性地进行专业学习和补充，缩短就业时的工作适应期。另外，实习时学生的指导教师大部分都是一线的新闻从业人员，和在课堂上的教师相比，有更为丰富的专业知识和实际工作经验，这是学生在课堂上难以学到的，但又是极其宝贵的知识，所以，增加见习时间，等于加强了学生的专业实践时间，培养了学生的专业实践能力。 在职业技术日趋重要的当今社会，作为基础的职业技术教育的作用，因其实际性、快捷性而越来越受到人们的重视。新闻传播专业的专业建设也应随着社会的发展而改变和完善。这是新闻教育工作者不可忽视的重要的问题。 新闻传播专业论文:博客与新闻传播专业的实践教学 随着经济的不断发展，社会对人才的需求量不断增大，而实践动手能力强的人才更为紧俏。因此，加强新闻传播学科各专业中的实践教学显得尤为重要。然而，目前高校新闻教学理念的构建和新闻教学模式的探索还很不完善，而且重理论、轻实践的问题比较突出。新闻传播学科包含新闻学、广播电视新闻学、广告学和传播学等专业，其专业性质要求学生必须具备基本的专业知识以外的知识以及较强的实际操作能力，特别是在新闻传媒高速发展的今天，更是对新闻人才的培养提出了更高的要求。 新闻传播的实践教学方式在媒体的不断发展下而日益革新，博客也逐渐融入了绝大多数网民的生活，不经意间改变了我们的学习和生活方式，为人们所知，为人们所用。随着博客的发展，其形式和功能也日趋多样化，利用博客，不但可以写日志还可以设置分类、布置超链接，甚至通过创建群组博客来开展分组协作等。因而笔者认为，博客是一种快捷易用的知识管理系统，博客自身的功能使其在新闻传播实践教学中发挥着独特的作用，主要表现在以下几个方面： 利用博客记录现有的实践教学方式，为教师教学提供反思平台。知识的获得不是简单的接受，而是在学习的过程中不断对原有知识进行反思，并在此反思基础上完成自我知识的更新与重建。因此，反思也被认为是促进教师个人知识结构不断完善的关键途径之一。在新闻传播专业的实践教学中肯定也存在一些缺点和不足，或者出现一些不适应现实的新问题，需要我们不断对当前的教学工作进行反思，比如改革一些业务主干课程的考核方式，如新闻采访与写作的量化考核方式；改革写作课的传统教学模式，把写作作为实践训练由课堂开始贯穿始终。又如举办各种论坛以及与媒体合办节目等，让学生呼吸到本专业的最新知识空气，开发他们的创新思维能力。这些都是新闻传播专业在新形势下所面临的一些问题及所采用的解决办法，是教师在实践教学过程中碰到并通过记录、思考、评价形成的解决方法中的一部分。 博客是基于计算机技术而存在的，同时博客又是基于网络技术，随着3G、WIFI无线等技术不断发展的，网络技术更是突飞猛进，博客也借着网络技术的发展而无处不在。任何博客日志都可以很快地被世界任何一个角落的人访问到，并随时可以对博客日志进行回复、评论，并进行在线或离线对话。博客日志的对话功能可以帮助教师不断提高反思能力，教师浏览博客日志并发表回复、评论的过程其实就是其反思能力不断提高的过程，基于此，博客为教师提供了一个良好的教学反思平台，可以帮助修正当前实践教学工作，并对人才培养模式进行思考。 利用博客完成实践课程中显隐知识的转换，有助学生进行个人知识管理。学生在学习的过程中不断获取的知识可分为显性知识和隐性知识两种，并且显性知识与隐性知识不断相互转化，而通过知识管理可以大大节省这个转化过程的时间。学生个人知识管理是个人对自己知识的识别、获取、转化、学习、利用、创新的一个过程。而基于网络技术的博客，对博客内容更新、管理、评论等都不受时间和地点的限制，因此无论在哪里都方便记录、管理、思考，因此，通过博客来进行个人知识的管理，学生可以养成良好的学习习惯，增强信息素养，完善自己的专业知识体系。 新闻传播专业的课程是属于理论实践并重的课程，既强调传播学、新闻学基础理论这类显性知识，同时又强调操作性、实践性，注重学生的动手能力，而这一类通过实践教学所获得的技能知识属于隐性知识，博客正好为信息环境中学生个人知识管理提供了一种个性化的手段，而在使用博客过程中信息资料就不断转化融合为学生的知识。博客作为信息化的工具和平台可以帮助学生整合自己的信息资源，提高实训的效率，从而提高个人在社会中的竞争力。 利用博客改革以往的实践课程考核方式，对学生进行过程性评价。在教育教学中，评价是一个重要的环节，怎样的评价才是真实有效的，是值得我们去思考的问题。传统的学习评价模式是以考试分数而定，成绩一般就是最后的期末考试再加上出勤情况，但对于新闻传播类课程，这种传统的评价方法往往不能真实地反映学生的真实水平，既不利于学生对书本知识的掌握，也不能很好地锻炼他们的创新思考能力，起不到应有的效果。而使用博客记录学生的整个实践课程学习过程，可以对其进行过程性评价。 例如利用博客管理系统，为每个学生建立一个实践课程电子学习档案，在整门课程的学习过程中甚至更长时间内对学生的学习资料进行累积， 及时反映学生的学习过程及学习成果。学校和老师利用学生的独属电子档案可以实时了解学生的学习动态，及时收到学生学习情况的反馈，有力地保证了教学质量。同时博客本身具有留言、评价的功能，可以指导学生在博客系统中开展自评、互评。既可以了解自己的进步情况，又可以与同学进行横向比较，确定自己学习的优势和不足。这样既避免了学生照老师的讲义死记硬背，不得要领，又集合了师生评价、生生评价和机器评价的多维度评价体系的优点，全面公正地评价学生，避免学生为考分而学的功利性。 利用博客让学生在课堂实践时积极参与、协作学习。新闻传播教育倡导“走出去”教学，尤其看重社会媒体实践，一到假期，各大媒体往往人满为患，有些部门的实习生远远超过记者人数，可见新闻专业学生对新闻工作的热情之高。但奇怪的是，学生们的职业热情在课堂上往往不见痕迹，各大院校新闻专业课上不乏老师讲课、学生读报的现象。这就需要老师在课堂实践教学中加以引导，适时使用新媒体激发学生兴趣，使之主动进行学习。 博客平台主要是为新闻传播学生提供一个交流、共享、探讨的平台，由于博客群组是一个共享型的开放网络交流平台，学习更强调的是共同体的协作学习，这就弥补了传统教学中协作教学环境不足的缺陷。当学生在课后碰到疑问也可以通过博客得到及时的反馈和解决，其他同学也可以避免重复问相同的问题，通过看老师或其他同学给予的指导即能得到解决方案。 利用博客的网络优势，组建学生第二课堂。一些新闻传播系会制定本专业的相关课外阅读指导书目，并装订成小册子，新生一入校，就发给其一份。读书指南从经典著作及新闻理论、新闻实务、中外新闻史、新闻人物、新闻边缘学科、文学、广告学、历史学、哲学、政治学、社会学、文化学、心理学等领域精选出若干本著作，指导学生课外阅读，希望能让学生通过阅读扎实专业基础，拓宽知识面。系里设有课外阅读指导小组，指导小组每年底在全系组织学员开展一次读书回顾总结活动。但新闻传播专业本身是一个不断发展变化的新专业，一些前沿的领域内容不断更新，课外指导书目也因此会变化，纸质册子不能即时把这个变化传递给学生，而博客正好解决了这个问题，通过在网络上课外阅读指导书目，既环保，又能为学生提供最前沿的资讯，很好地为学生组建了第二课堂。 随着信息技术与通信技术的迅猛发展，人们的学习方式和生活方式也在逐渐改变。博客的出现与发展给个人学习、学校教学带来了新的思路。以上我们谈了新媒体博客在新闻传播实践教学方面的作用，通过引入博客丰富了以往的实践教学形式，开阔了学生的眼界，使学生获得了许多在专业理论课教学上从未接触过的知识。虽然利用博客参与教学的效果和应用改进措施还有待进一步完善和挖掘，但这一应用思路可以在今后的新闻传播实践教学中应用和推广。 新闻传播专业论文:灾难事件新闻传播中的政治控制与新闻专业主义 新闻传播中，政治控制和新闻专业主义一直是媒体进行新闻报道时不得不衡量的两把标尺。新闻专业主义，是包括一套关于新闻媒介的社会功能的信念，一系列规范新闻工作的职业伦理，一种服务公众的自觉态度。对于新闻专业主义的功能，传播学创始人施拉姆用了三个表述方式――监视者(watcher)、论坛(forum)和教师(teacher)。新闻专业主义者认为公民有“知”的权利，维护公民的知情权是其义不容辞的责任。而政治控制却刚好与此相反，它作为新闻调控者和管理者，主要在新闻的报道程度和范围上作限制。不同的社会制度、不同的历史时期，两者对新闻报道的影响不同，由此呈现出来的新闻报道景观也迥然不同。总体看来，正面报道两者目标更容易达成一致；越是灾难新闻或负面报道，两者似乎更容易背离。但“近来我国媒体在灾难事件中扮演的角色越来越关键。常被看作是灾难处理过程中的重要中介变项，或甚至灾难期间的社会大众情绪动员者，而成为灾难研究的重要一环”。在构建和谐社会的基调下，媒体该如何应对给社会正常秩序带来冲击的灾难事件，是一个非常重要的问题。 灾难新闻中满足公民知情权的重要性和必要性 在灾难新闻中，知情权一般有两个方面的内容：一是受众作为新闻接收的主体所具有的对灾难有关情况了解的权利；二是遇难者亲属和灾难受害者对事件全部真实情况与细节了解的权利。 1、满足受众知情权的重要性 一般说来，灾难有以下特征：突发性、破坏性、不确定性、紧迫性和信息不充分。前四者的合力加之公众处于信息“饥渴”状态，此时如果媒体权威缺席，很容易给流言，甚至谣言提供滋生至而蔓延的空间。而谣言一旦蔓延，在灾难事件中形成舆论，就很有可能导致群体冲动而引发失控行为，成为社会种种不稳定因素之一。因此，在其发展过程中及时满足受众的知情权，对其行为进行引导和控制是灾难新闻报道中的重要一环。 2、满足受众知情权的必要性 (1)传播渠道多样化。现代信息传播技术的极大丰富使传统上属于国家专控的信息权和控制权正在丧失，一个全新的、平等的、没有强权与控制的信息空间正在产生，人类进入了“人际大众传播”时代。 2003年非典事件的全球传播就是最先起源于公众通过互联网而的信息。北京301医院一位老中医蒋彦永在知晓事实真相而媒体集体失语的情况下，首先用电子邮件的方式向中央及海外媒体发信，引发了全球信息传播的高潮。网络使原本集中的权力大大分散。李永刚认为：“互联网的扩张几乎在各个方面已经成为政治控制的克星，它正在以自己的节奏改变甚至摧毁着传统意义上的政治控制机制。” (2)法制社会民众权利意识空前高涨，对公共事务的知情权要求强烈。现代社会公众对信息已由被动接受渐变到主动寻求，政府的职能也由全能政府向有限责任政府变化，这些都要求作为社会最为重要的资源――公共信息资源一一实现进一步的社会分享。 此外，灾难新闻对缓解现代人的心理焦虑和痛苦压抑感起到了重要的作用。灾难新闻中，通过对灾难的认知，不但可以自警，更在怜悯他人中获得自我安慰，增加自我保护。 我国灾难新闻报道的现状 (一)前期“失语”。后期“喧哗” 以松花江水体污染事件为例：2005年11月13日，位于吉林省的中石油吉林石化公司双苯厂发生爆炸事故，造成大量苯类污染物进入松花江水体，引发重大水环境污染事件。11月15日到11月21日为治理污染的最佳时期，各报均无关于“吉化爆炸”可能(或已经)对松花江产生污染的报道，此次事件中关键时候媒体“缺席”已是定论。 11月22日后，哈尔滨开始全城停水，媒体开始专题、专版报道，与前期的“失语”形成鲜明对比。 1、报道的数量和程度受到严格控制。无论何种媒体，报道原则均是以正面报道为主。在信息传播中，媒体是最重要的“把关人”，其选择标准有二政治标准和新闻价值标准，两者必须俱备。传统上，新闻价值有五个指标：新鲜性、重要性、显著性、接近性和趣味性。灾难新闻关乎人们生存，在重要性和接近性甚至显著性上都不言而喻，具有极高的新闻价值。但在新闻传播历史上似乎一直都不符合“以正面宣传为主”的政治选择标准，它的发展也一直步履维艰。但总体社会政治控制对新闻传播仍有强度的影响，新闻从业者的专业自觉受到抑制，政治――媒介组织一一从业者之间还是单向度的影响，媒体仍然首先必须服从和服务于政治领域。 2、异地监督。 事发地吉林省对此次污染报道出奇的的少，从爆炸开始到12月31日共25篇而邻近的非事发地黑龙江省11月23日一天的报道就达到26篇，最多一天达到57篇。 3、较少关注灾难本身。 长期以来我国媒体一直认为“灾难不是新闻，抗灾救灾才是新闻”。表现在报道内容上，对造成灾难事件本身原因缺乏思考，更遑论灾难预警。 (二)灾难事件报道中的行政控制 1、事发当地的瞒报、谎报。11月21日，黑龙江省和哈尔滨市政府以检修供水管道为由了第一份停水公告。其实在18日就已经得到松花江被污染的信息，“由于正处于招商引资和招商引资关键时期，所以没有公布”。对此公告发出质疑，地震等谣言四起，政府才又发出第二份公告。一前一后不同的内容降低了民众对政府的信任度。 2、信息权威部门迟报。对于灾难事件，一般都把信息权控制在有相当级别的政府手中。SARS事件后国务院出台的《突发公共卫生事件应急条例》中将信息权归于政府。其中第三章第25条写道：“国务院卫生行政主管部门负责向社会突发事件的信息。必要时，可以授权省、自治区、直辖市人民政府卫生行政主管部门向社会本行政区域内突发事件的信息。”对此，陈力丹写道“地方媒体没有报道权，需要中央部门协调管理，延误是不可避免的。真实的情况是，2003年4月30日香港《大公报》撰文指出，西方主流媒体利用中国防治非典前期工作失误和对国际的不利影响，对中国进行大规模的负面报道，形成了1989年以来最大规模的反华舆论浪潮。” 此后不久，国家《国家突发公共事件总体应急预案》中规定： “特别重大或者重大突发公共事件发生后，各地区、各部门要立即报告，最迟不得超过4小时，同时通报有关地区和部门。应急处置过程中，要及时续报有关情况。突发公共事件的信息应当及时、准确、客观、全面。事件发生的第一时间要向社会简要信息，随后初步核实情况、政府应对措施和公众防范措施等，并根据事件处置情况做好后续工作。” 建议建言 1、媒介：重视新闻媒体的宣传功能，也要重视新闻本身。“监视环境的功能是大众媒介最基本的社会功能，它是通过向社会成员提供准确和最新的信息来实现的。重视新闻媒体宣传功能是需要的，但一旦这种重视走向片面化、绝对化，社会完全排斥新闻自身规律，副作用也必然显现。因而必须建立新闻专业理念，协助政府进行灾难预防和信息传递，为政府提供社会支持。 2、政府：积极构建宽松的媒介生态环境。政治控制是媒介生态环境中最为重要的影响因素。对突发性事件的报道以及报道的时效性、报道的深度和广度体现了一个政府的民主开放程度和对人民知情权的尊重。目前我国媒体在重大突发事件报道中，由于限制过多而总显得步履维艰，特别是对灾情的实况报道更是讳莫如深，实在是对公民知情权的一种漠视。“同级报纸不能批评同级党委”、信息权的过度集中等制约和限制了新闻的“专业主义”的发挥。因此，给媒介一个相对宽松的环境，媒介才能真正担负起“耳目喉舌”的重任，建构起我国传媒的公信力。 实践证明，“灾难新闻”：在一定时期内可能引发社会反应，但是经过一段时间后，可以产生正面的作用。可以肯定，负面新闻是可以转化的，其中关键是信息渠道的畅通。正如《中国青年报》总结评论说的。有坦诚的政府才有理性的公民”。

教育实践论文:地理教学实施素质教育的实践与探索 全面走向素质教育是当前中学教育的一项大政,然而各学科如何才能走向素质教育,达到思路明确,操作到位,实现全面提高学生素质之目标,则是众多教育者所关心和感到困惑的问题。面向廿一世纪的地理教学,我们必须更新教育观念,多方位地来审视教学过程中教师与学生的关系,充分认识和关注学生的“建构性”和“潜在性”。“建构性”是指主体在学习活动中,能够根据已有的认知结构、心理结构和信念,自主积极建构知识和思维过程,以求解决所面临的学习问题。“潜在性”是指教学要看到学生存在多方而发展的潜在可能性,尤其要看到学生可持续学习发展的潜在能力。根据这种教育理念,笔者在多年的教学实践中深深地体会到:一个学科要推进素质教育必须紧紧把握住目标、内容、评价三个着力点。 一、构建教学目标体系,保证素质教育的正确方向 清晰、具体可操作的教学目标是保证素质教育正确方向的前提条件。我们认为素质教育的内涵可以概括为“两全(面向全体、全面发展)一主(主体性)一化(个性化)”。在地理教学中,全面实现素质教育的总体目标,就是要落实“掌握知识,发展能力,陶冶品德”的三维教学目标,使学生成为既有丰富知识,又有创新精神、实践能力与高尚人格的一代新人。三维教学目标及其在教学中的基本要求是: 1、掌握知识。知识代表人类的总体认识和经验结晶,地理知识则是其具体成果。地理教学是使学生比较系统地掌握认识世界和改造世界所需要的最佳基础知识结构。最佳知识结构就是指地理教材所包含的地理基本事实、地理概念、地理成因、地理原理和地理规律组成的知识系统,并且是按照学生身心发展规律,能够被学生所接受、理解、难易适度的知识系统。在任何情况下,地理知识及其应用在教学过程中的核心地位不能动摇。这是因为;能力的发展和品德的陶冶,只能在掌握知识的过程中获得,而离开知识,能力和品德就成了空中楼阁。应该把地理知识形成过程放在教学的首位,如果不经历真正的认识过程,通过内化掌握知识,而是单纯灌输知识,其结果是难以获得具有生命力的有用的知识,更谈不上发展能力和陶冶品德。要重视知识的应用,最根本的是让学生牢固地掌握具有迁移能力的生动活泼的地理知识结构体系,学会分析和整合地理知识的基本方法,进而提高综合能力。 2、发展能力。能力是指顺利完成一定活动的心理特征,客观表现为顺利完成一定活动的本领。就学习而言,学习者获得知识与能力的过程可以表观在两个方面。一是通过内化形式,不断将人类已有的知识据为已有;二是通过外化形式,主体运用心智技能不断解决现实中遇到的一系列问题。而这两个方面又是互为基础、紧密联系的,它们所构成的关系,实质上也就是知识与能力本身的关系问题。因此,学生的知识经验和智能水平往往是通过内化与外化两种形式的反复交替才逐步得到积累和提高的。地理能力的素质教育是指让学生通过地理教学,培养地理思维能力、操作能力和应用能力,能够运用地理知识去处理和解决所碰到的地理问题,如小到看地图、辨方向;大到工业布局、城市规划和区域开发。能力是一种个性心理特征,只能在动态中形成,必须为学生创造形成能力的时空条件。一般来说,在教学过程中,学生能力的形成,主要通过“获得知识”和“应用知识”两种途径。因此,教师在教学过程中,应经常举典型事例分析示范,促使学生能举一反三,触类旁通,掌据不断提高能力的基本方法。能力有其独特的结构,往往与科学方法,基本技能紧密结合在一起。因此,要特别善于挖掘和运用科学方法,并注意使学生掌握基本技能,达到熟练自动化程度。 3、陶冶品德。一个人的情操品行,称为品德。它是以人的情意因素(情感、兴趣、意志、性格等)为其心理基础的。科学界已提出“情绪商数(EQ)”向“智力商数(IQ)”挑战,甚至指出一个人的IQ只占成功要素的20%真正决定人类智慧的并非IQ,而是EQ。然而,长期以来,中学各科教学总是实质上陷入“重智轻德”的泥坑。现代教育要求转变以发展智力为中心的教育思想,树立智力和非智力协调发展的教育思想;转变以做事为中心的教育观念,树立做人与做事相结合的教育理念。一个具有主体性的人,其核心素质是高尚的人格。因此,在学科教学中,构建具有中国特色的社会主义德育体系的维度,应该包括政治品德、道德情操和科学品德。地理教学中的陶冶品德和发展能力一样,要挖掘知识的教育价值,结合知识的教学过程进行;同时,要注意“以人教人”,教师应该自觉地运用真理的力量和自身人格的力量,发挥自救的功能,时时处处潜移默化,感染熏陶,达到教书育人的目的。 二、构建教学体系,保证素质教育的入轨到位 任何一种教学目标都要通过自身特定的内容体系使目标得到具体化、明了化。地理学科是在中学进行人口、资源、环境和可持续发展教育的主渠道,地理课程又是国情教育和爱国主义教育的重要阵地。根据教学目标分层原则,我们将地理课程划分为必修课、选修课和活动课三大板块;必修课以基本学生学习为标准,(目前很多是以优秀学生为标准),重在基本知识和技能的掌握;选修课以培养个性特长及第二层次学习水平为标准,着重个性培养和创新能力:活动课以学习社会化为目的,强调学生社会实践的能力培养。 在地理教学实施过程中,我们通过培养学生六种意识,以激发学生学习地理的兴趣,充分发挥学生的主体性,达到全面提高学生整体素质的目的。 l、培养自我意识 中学生年龄的心理特征之一,就是爱表现自己、争强好胜、自我意识强,他们常常希望自己是一个发现者、研究者、探索者。为此,我在地理教学的每一个环节中,一直努力为学生创造一种有“自我表现”的环境和机会,使他们尽情地表现自己的内心世界,流露真情实感,去创造“自我”的精神财富。我们在初一开设的“我来说家乡”乡情教学课,初二的气象观测和天气预报(根据校气象哨观测资料),高一的天文观察与矿石标本采集活动,高三的城市环境调查与科技小论文竞赛等活动中,都为学生的“自我表现”开辟了广阔天地,使学生的个性得到健康发展,“自我意识”得到充分体现。 他们感受到“我”的存在和价值,于是对这些活动倾注了满腔热情,产生了浓厚的学习兴趣。 2、培养审美意识 兴趣是一种感情、一种需要的延伸,是一种美的流露。当学生在感知自然和艺术美的过程中,能够发现自身的美,并能对这种美具有赞叹心情的时候,就产生了不可抑制的兴趣。平时人们往往有这样的体会;凡是感兴趣的东西都记得特别牢固。这是为什么呢?这里有一个“感情”和“需要”的问题,是主动进取,而不是被动地吸收。因此,可以说只 有融化在兴趣里的知识才是有力的活知识;只有处于审美意识作用下学到的知识,才是有“血肉”的真知识。我们根据《正大综艺》世界风情知识栏目剪辑电视录像资料,在初中“世界地理”教学中开设的“环球旅行”课,就是为了达到上述的目的而进行的教改尝试。它运用艺术性的语言、形象性的表演、模拟性的声音、戏剧性的构思,创造出一种立体的学习情境,使学生的视觉、听觉、思维交叉活动,用自己已有的生活经验、知识积累、形象记忆和创造性思维去回答问题和完成“旅行”。学生们感到这似乎不是在上课,而是在一条艺术的长河中畅游。在欣赏过程中,学生的思维处于一种兴奋状态,在一种愉快的情感中活动,他们的审美意识得到培养和发展。 3、培养创新意识 强烈的好奇心是中学生又一心理特征。他们不满足现状,力求创新;反对模式化,希望多样化;厌恶死板、静止,喜欢变化、发展。在地理教学过程中,设置一些对立面,创造想象的条件,以鼓励学生开展想象,能培养学生的创新意识。例如,在教授初中地理“中国气候成因”末尾时,我出乎意料地向学生提出这样一个问题:倘若青藏地区不是现在海拔4000— 5000米 的高原,而是海拔与长江中下游地区相近的平原,我国的气候又将是怎样呢? 巧妙的设疑,学生自然地进入浮想联翩的境界之中:①由于高原屏障不复存在,西南季风可长趋北上,给青藏地区带来丰富的降水,形成季风气候;②虽然青藏地区海拔较低,但由于西北内陆地区远离海洋,到达这里的水气稀少,气候仍然以干旱为主要特征;③由于我国地势西高东低,北高南低,加剧了冬季风南下的势力和强度,南方的冬季气候将变得更加干冷。......一些假想合理,布局新奇的气候状况都设计出来了。这种另辟思维蹊径的设疑方法,使学生对地理课保持了新奇感和强烈的求知欲,创新意识得很好的锻炼和培养。 4、培养竞争意识 根据初中学生“争强好胜”的心理特点,我把竞争意识引入地理教学之中,在初一刚入学的教学阶段,就着手进行快速阅读背诵、快速查找地图、快速记忆地名、快速设疑答问、快速列表比较、快速读图等多种形式的速度训练和能力培养,从而增强了学生的时间观念和意识,使之在快中求多,多中求精,精中求准,准中求深。在一节课上,我要求学生将自己听到的、看到的、读到的地理信息讲给大家听,比一比看谁讲的信息最多、最新、最有价值,短短几十分钟,同学们共列了近200条地理信息,最多者一人达十几条。 信息课将阅读与交流结合起来,把听说读写结合起来,各种信息开阔了学生们的视野,扩大了知识领域,在有限的时间内,学到了自己要在很多时间才能学到的知识。在信息交流的过程中,竞争意识被充分表现出来,激发学生向更高层次奋进。 5、培养实践意识 乡土地理是中学地理教学的重要组成部分,它不仅能使学生了解和热爱家乡,更重要的是将课本理论知识与家乡实际相结合,激发学生学习兴趣,积极参与社会实践,提高解决问题的能力,为毕业后参加家乡建设打下良好基础。我们的具体做法:一是探讨家乡突出环境问题,树立责任感和迫切感——三明市(市区)工业布局不尽合理,工业“三废”造成的环境污染严重。二 是组织学生实地考察,分析家乡产生环境问题的主要原因——①工业区与居住区混杂在一起,市区三分之二以上居民居住在工业区内;②废水排放量大的三钢、三化等工厂布设在城区河流的上游;③大气污染严重的农药、三钢、三化等工厂位于城区的上风向地带。三是参与社会实践,为改善家乡环境作出贡献——1986年以来,我校近百名学生装,以夏令营勤工俭学的形式,参加了“三明市大气污染扩散规律野外实测取样”工作。同学们通过聆听环保专家的报告、监测站技术人员指导,学会了许多课本上学不到的知识。野外采样、放气球等实际操作不仅为环保部门提供了较准确的数据,更重要的是培养了实际工作能力,树立社会责任感和紧迫感,坚定了协调好家乡人地关系的信心。 6、培养成功意识 成功的意识是指运用自己的才能,克服障碍,完成任务,做出比别人更优异的成就的意识,这是学生心理发展和培养开拓型人才的需要。它给人以自信、自豪、自强的精神力量。对每一个中学生来说,即使是最微小的一次成功,也将被看作智慧的闪光点,永远珍藏在心灵深处。例如,成功地回答一个问题,成功地进行一次气象和天气预报,成功地观测到一个星云,成功地上讲台讲一次课,成功地意识,就能在教学实践中,让每一个学生都能获得成功的喜悦,感到学习是一种快乐的事情,进而产生浓厚的兴趣。 多年的教学实践证明,培养学生六种意识,对激发学生学习地理兴趣和挖掘学习潜力都能收到良好的效果,并能迁移到新的学习中去。 三、构建科学评价体系,保证素质教育操作落实 在实施地理素质教育中,我们及时建立了对地理教学能起导向、激励、强化作用的评价体系。主要包括:①转变评价观念,以全面发展的观点进行评价;②调整评价标准,运用综合指标;③改进测评技术,把定量与定性、考试与结合起来,使测评结果反映客观实际;④强调学生个性特长得到全面发展。其具体做法是: 1、建立与培养目标相匹配并能准确地检验班级学生群体各方面素质发展水平状况的指标体系:既有综合性评价指标,如合格率、平均分、优秀率;又有相对独立的评价指标,如差生转化率、自学能力达标率、课外活动开展率、特长生率等。 2、建立与培养目标相配合并能准确反映学生个体素质发展水平的指标体系:一是结合学校实施学生素质等级证书制度,在初一、二实行地理结业证书,高一实行会考证书制度,由学校统一组织机构每年评价一次,实行等级晋升,毕业时取其最高等级记入证书内,作为毕业和升学的依据;二是对学习质量采用以“笔试+品试+操作”为形式,以“知识+能力+品德”为内容的方法,进行全面评价以健全学生的文化科学素养;三是减少相对评价,加强个人横向比较,以进步奖为奖励主体,激励学生奋发上进;四是设立促进学生个性素质发展的评估体系,设置各种单项奖励,如地理板报奖、天气预报奖、矿大标本制作奖、天象观测奖、科技小论文奖、社会调查成果奖、家乡建设建议奖等,鼓励学生在能够上进的领域里脱颖而出 教育实践论文:中西医临床实践教育的创新 1临床实践与医学理论相结合 促使学生做好相关内容的预习。这种模式调动了学生主动学习的积极性,使学生处在临床医生的位置上,有利于学生的临床思维能力和临床实践能力的培养。开展以学生为主体的临床病例讨论,并注意结合执业医师考试内容。通过学生预先准备,再以学生为主体开展讨论,最后教师针对病例特点及学生在讨论时出现的问题进行归纳总结,以加强学生对临床病例的认识。这种转换是学生由被动性学习向主动性学习转变,从机械性学习向思考性学习转变,有助于培养学生分析和解决临床问题的能力。通过“临床路径”提升学生综合能力“临床路径”是临床治疗的综合模式,是针对某一疾病建立的一套标准化治疗模式与治疗程序,以循证医学证据和指南为指导来促进治疗组织和疾病管理的方法,其目的是规范医疗行为,提高医疗质量并缩短疗程、降低成本[2]。在临床实践教学中,学生应熟悉和掌握其中的主要内容,了解患者入院后应采取的主要诊疗活动,重点医嘱(包括长期医嘱、临时医嘱)、主要护理工作及病程记录等。使学生主动建立临床动态思维,对学生医学实践有重要的指导意义。加强实践基地建设保障临床教学质量甘肃中医学院第一附属医院(甘肃省中医院)、甘肃中医学院第二附属医院均为三级甲等中医医院,共有1500张床位,病源丰富,可以满足本专业临床见习与实习的需求,为培养应用型高层次中西医临床人才提供了临床实践的基本保障。目前本专业还与甘肃省人民医院、天水市中西医结合医院等建立了广泛的联系,成为我院的临床教学培训基地,为本专业的临床实践教学提供了有效支撑。使学生快速地把理论知识与临床实践结合起来,有利于提高临床教学质量和对学生职业道德的培养。 2临床实践教学与临床思维培养相结合 在临床实践教学过程中,有针对性的选择一些具有代表性的典型病例,收集全部临床资料。通过临床实践的启发、引导,逐步建立用一种疾病解释多种临床表现的一元化疾病原则;用最新的发病率和疾病谱观点选择疾病;先器质性疾病,后功能性疾病;优先考虑可治性疾病,再考虑不可治疾病等临床诊断原则[3]。不断提高临床思维水平和运用临床思维的能力。临床实践与科研训练相结合在临床实践过程中积极鼓励学生开展科研实践活动,以培养学生的科研思维为目标,让学生经历选题、文献检索、课题设计、如何进行课题科学性、先进性和可行性分析、课题具体实施和总结等具体科研步骤。临床实践与科研训练相结合是培养高素质创新人才的有效途径。医学生科研能力的发展也是一个积累、逐步提高的过程,因此,提倡医学生早期接触科研活动,逐步加强科研实践能力[4]。 3渗透人文社会科学思想 在学生进入临床前夕,邀请知名医学专家相继开展“如何做一名合格实习医生”的教育活动,让学生了解自身的责任和义务;通过开展医、患沟通模拟,让学生进行“医”、“患”角色的扮演,培养学生良好的职业道德,引导学生树立“以人为本”的人文宗旨。通过人文社会科学教育培养本专业学生的人文素质和人文精神,塑造完善的人格和健全的个性,通过人文素养的内化过程,学会从一个更富有人性意义的层面上来理解医学的意义,学会承担自己的人生责任和社会责任[5]。加强临床技能考核进一步提高临床教学质量自2010年起,在毕业论文答辩的基础上,对中西医临床医学专业毕业生增加临床技能考核,参照中西医结合执业医师考核方式,对2010~2011届434名毕业生临床技能考核。2011届总评成绩高于2010届,2011届普通本科生平均成绩较2010届提高了1.44分,2011届专升本平均成绩较2010届提高了2.04分,同届毕业生专升本学生考核成绩高于普通本科生。虽然该考核方式仍有诸多不足之处,需要我们在今后的教学工作中进一步完善和加强。但加强临床技能考核,给学生带来了一定的压力,也增加了学习的动力,一定程度上达到了以考促学,提高临床教学质量的目的。 教育实践论文:基层检察院主题教育实践活动心得体会 开展“发扬传统、坚定信念、执法为民”主题教育实践活动，是今年检察机关的一件大事，是一项全局性的工作。笔者认为，基层检察院要在开展主题教育实践活动中，边学习、边实践、边排查、边整改，努力造就一支政治坚定、业务精通、作风优良、执法公正的检察队伍。 针对“树立群众观点、站稳群众立场”进行学习，围绕“服务作表率、合力促发展”进行讨论，开展“心系群众、执法为民”大实践 始终坚持法律监督属性与人民性相统一，把做好新形势下群众工作作为履行检察职能、服务发展大局的重要体现，自觉立足本职岗位，深入践行执法为民。 深入开展检察人员群众观念再教育。组织干警开展“如此做好群众工作”大讨论，引导广大干警在此基础上，制定服务群众的工作意见。把群众满意作为检验检察工作成效的根本标准，把执法办案的过程转变为服务群众的过程，真正做到“民有所思、我有所知；民有所需，我有所帮；民有所忧，我有所为”。 深入开展青年干警挂职锻炼工作。金坛市检察院下派青年干警到基层挂职锻炼，提升群众工作能力的做法，得到了省院领导和市委领导的充分肯定，我们将通过完善务实有效的制度规定，有选择地在乡镇设立实践基地，让新进干警有计划、分批次地挂职锻炼，促进青年干警了解基层、熟悉基层、服务基层，提升青年干警服务群众的能力和水平，使青年干警锻炼一次、受益一生。 坚持把解决民生问题放在首位，密切关注群众需求，真诚倾听群众呼声，紧紧抓住群众最关心的社会治安问题、最关切的权益保障问题、最关注的公平正义问题，加大法律监督力度，严肃查办民生领域职务犯罪，依法监督纠正群众反映强烈的执法不严、司法不公问题。 以开展“集中下访、走访年”活动为载体，开展“大走访、大排查、大调研、大讨论”活动，对近年来反映问题比较集中的乡镇、村、社区进行疏理分析，检察长带队下访，深入基层努力化解老矛盾，有效预防新矛盾，进一步形成依法有序表达诉求、及时有效解决问题的社会环境，实现检察机关的要求和人民群众的需求良性互动，加强对群众工作的研究、规划、部署和推动。 针对“爱岗敬业、无私奉献”进行学习，围绕“为什么从检、为什么奋斗”进行讨论，开展“岗位练兵、提升能力”大实践 以“爱岗敬业、无私奉献、做人民满意的检察干警”为主题，开展一系列实践活动，激发干警爱岗敬业的热情，树立干警勇于奉献的精神。加强领导班子建设，深入践行“四个带头、八个一”，即班子成员“带头学习、带头转变作风、带头廉洁自律、带头正视存在问题”的“四个带头”和党组成员“提出一个工作上台阶的意见、抓出一项特色亮点工作、支持出庭公诉一个案件、每月确定一项重点工作、每月召开一次分管工作推进会、每月与分管部门干警谈一次心、每月到分管部门办公一天”的“八个一”。评选表彰典型。通过评选表彰“公正廉洁执法之星”、“争先创优标兵”等先进集体和先进个人，大力开展选树身边先进典型活动，进一步凝聚检心、弘扬正气、鼓舞士气。比学赶超先进。充分发挥先进检察院、先进典型的引领示范作用，通过学习身边典型、学习《政法群英录》、《检察英模风采录》教育读本、撰写心得体会、围绕“如何争先创优”开展座谈讨论等，引导检察人员对照先进，找差距，明确努力方向，进一步掀起比学赶超先进的热潮。 大力开展岗位练兵活动。组织检察人员执法规范轮训，按照高检院《关于认真学习贯彻〈检察机关执法工作基本规范（版）〉的通知》要求，有计划、有步骤地组织好检察人员执法规范轮训。组织干警参加全省、全市业务技能竞赛，通过百庭考核、析案明理、实务调研、优秀法律文书评比等活动，加大对年轻干警教育、培训、锻炼力度，培养各类既有理论功底更具实践经验的检察人才。 针对“坚持从严治检、公正廉洁执法”进行学习，围绕“加强作风建设、强化自身监督”进行讨论，开展“修身养德、廉洁奉公”大实践 按照为民、务实、清廉、高效、人民满意的要求，以治理庸、懒、散、躁问题为着力点，强化自身监督、深化作风建设，进一步提能力、增效率、正风气，塑造检察机关良好的执法形象。把治理庸、懒、散、躁问题作为加强和改进机关作风建设的着力点，进一步完善检察机关效能建设配套措施，规范检察人员的行为，以规范促公正，以规范促廉洁；改进机关作风，健全工作责任制，严格执行工作纪律和各项制度，加强考核管理。按照“四个一律”的要求和从严治检的各项纪律规定，严肃查处检察人员违纪违法问题；进一步加强廉政风险防控机制常态化管理，把“风险管理”理念和方法引入检察机关自身反腐倡廉工作实际；建立健全工作目标责任制、队伍建设责任制和党风廉政建设责任制，密切跟踪工作进度，切实加强督促检查，确保各项工作一抓到底、抓出成效。 教育实践论文:群众路线教育实践活动心得体会 强化四种能力 当群众贴心人 当前，全党正开展以为民务实清廉为主要内容的党的群众路线教育实践活动，着力解决形式主义、官僚主义、享乐主义和奢靡之风，其实质就是要求广大党员干部密切联系群众，做群众的贴心人。同时，教育实践活动还提出了提高群众工作应具备“四个方面能力”，即调查研究、掌握实情能力；科学决策、民主决策能力；解决问题、化解矛盾能力；宣传群众、组织群众能力。 一、调查研究、掌握实情能力。强化调查研究在工作创新和服务群众中的基础性地位，完善群众工作调研机制。一是勤下基层多调研。要真正深入群众，而不能把下基层作为一种例行公事，甚至是摆样子。要掌握调查研究的一般规律，遵循正确的方法步骤，围绕群众关切的热点、难点问题进行，切实提高调查研究工作的质量。二是勤听民意多思考。深入群众，就是要真正与最基层的群众接触，看问题，听不同的声音。在与群众拉家常、聊心事中掌握基层实情。三是勤动笔头多总结。对调研的情况认真总结，写出对策性、针对性强的高质量调研报告，总结出适合基层的工作方法。 二、科学决策、民主决策能力。对于年轻同志来说，这方面的能力主要还是要体现在学习力上。歌德说：“人不只是靠他生来就拥有一切，而是靠他从学习中所得到的一切来造就自己。”可见，不断的学习对于我们青年的成长是何等的重要。年轻干部更是要将学习作为工作、生活的重要组成部分，时刻牢记学习的重要性。一是政治理论的学习。认真学习党的最新理论精神，利用听讲座辅导学、看书籍个人学等形式学习党的十八大、十八届三中全会精神，学习党的群众路线相关文献、论述，不断提升政治素养，坚定政治立场。二是业务知识的学习。作为纪检监察年轻干部，要认真学习上级纪委有关文件、会议等精神，经常翻阅纪检监察工作相关书籍、报刊，强化业务知识的学习，不断提升自己业务水平，为更好服务群众做好业务准备。三是工作方法的学习。注重向领导、同事学习，不断优化工作方法。以出色等式为指导，做到勤学善思，提高工作表现力。 三、解决问题、化解矛盾能力。总理那句“群众满意不满意、高兴不高兴、答应不答应是衡量政府工作的唯一标准”，再次将群众观点、群众观念摆在更加突出的位置。一是抓好机制建设。在改革发展的关键时期，要更好地维护群众利益，必须切实健全群众利益协调机制、诉求表达机制、矛盾调处机制、权益保障机制，全面落实领导干部定期接待群众制度，完善党政领导干部和党代表、人大代表、政协委员联系群众制度，建立健全社会舆情汇集和分析机制，完善矛盾纠纷排查调处工作制度。二是做好“三民”走访。开展以“增进与百姓的感情、增强心中百姓的分量、拉近与百姓的距离”为主要内容的“走亲连心”活动。除认真落实“四必到、五必做、六必联”外，委局要求领导干部和各室参加一次联系镇、街道村监会主任例会，帮助解决实际问题；包案解决一起疑难信访件；收集一批民情意见，在联村（社区）、联户、联企业中解民情、解民忧、解民困。三是听好群众意见。采取发放征求意见表、召开座谈会、网络问卷调查等形式，广泛收集意见建议。同时，在廉洁海宁网站上向社会公众征求意见，了解群众对我市党风廉政建设和反腐败工作、纪检监察干部队伍建设的意见建议。 四、宣传群众、组织群众能力。一是学习领会政策。要向群众宣传政策，首先自己要懂政策，要认真研究和准确把握新形势下群众工作的特点和规律，要紧紧围绕中心任务和基层党风廉政建设特点，宣传党的路线、方针、政策。二是树立自身形象。组织群众，就是要求党员干部不仅要通过解决群众的实际困难感化群众，更要以优秀的品德修养、过硬的工作作风、良好的公仆形象影响和带动广大群众。三是注意工作方法。邓小平曾说过“只要我们密切联系群众，深入地做工作，把道理向群众讲清楚，就能得到群众的同情和谅解，再大的困难也是能够克服的”。服务是做好群众工作的保证，关键是一个“实”字。到群众需要的地方去排忧解难，切实为群众办实事、办好事，为群众谋取实实在在的利益，把党的群众路线及各项政策变成群众看得见、摸得着的事实，就是最大的群众满意。 群众路线是党的生命线和根本工作路线，只有在工作和学习中加倍努力，主动贴近群众，为民办实事，才能与群众感情更深、距离更近、百姓在心中的份量才会更重。（编辑：圆圆） 教育实践论文:关于双合格家庭教育实践活动的几点思考 以“为国教子、以德育人”为主题的全国“双合格”家庭教育实践活动正在城乡广泛开展，这是贯彻中央20__年8号文件，推进家庭教育工作的有力举措；也是营造未成年人健康成长环境的良好平台，这次实践活动成为家庭教育工作的新亮点，有力地促进家庭教育工作的提高和发展。 一、“双合格”家庭教育实践活动的意义 （一）现实性。“双合格”家庭教育实践活动是加强未成年人健康成长，促进素质教育，坚持“为国教子，以德育人”的有效途径，对提高国民素质，培养社会主义合格接班人具有重要意义。 （二）科学性。“双合格”家庭教育实践活动体现了育人工程的基本途径，反映了家庭教育育人工程的主体性，突出了对广大家长的素质要求；同时也把家庭，特别是家长的教育作为育人工程的前提。从而营造了学习型家庭的良好氛围，达到两代人学习，两代人提高，两代人双赢的效果。 （三）社会性。“双合格”家庭教育实践活动主题鲜明、要求明确。这项活动不是一般的创先达标活动，标准不是高不可攀，它是以家庭和做人基本准则为依据，普通家长和孩子都能做得到的要求制定活动计划，从而促进社会群体的进步，这一活动抓住宣传、教育、实践三个环节，能够得到广大家庭的积极参与。 （四）创新性。“双合格”家庭教育实践活动，是新形势下家庭教育工作又一创新。这一活动与“六个一”工程、“五小”活动结合在一起，产生积极的社会效果。“双合格”家庭教育实践活动还为家长学校增添了活力，使家长学校不再流于形式。同时，拓宽了企业家长学校、新市民家长学校、流动人口家庭学校的空间。 （五）指导性。家庭教育工作经过20多年努力，有了较大的提高，在知识健全、理念更新、宣传普及等方面都有了发展。但是，我们也应该引起关注：社会的炒作、商业化的运作、家庭教育误区也还困扰着家庭教育。“双合格”家庭教育实践活动，无疑是一个适合广大家长教育实践的良好平台，对指导家长科学教子，促进儿童健康成长起着重要的作用。 二、“双合格”家庭教育实践活动中的差距 “双合格”家庭教育实践活动开展以来，取得了初步的成绩，但由于我国的地区、城乡、职业等诸多生存状况不同，也造成了明显的差异，制约着这项活动的发展，表现出这项活动的不平衡性和间断性。 （一）认识差距。“双合格”家庭教育实践活动在一些地区还存在着认识不到位的问题，缺乏广泛宣传。不少群众、不少家长还不甚或不了解“双合格”的活动要求。有些地方这项实践活动还仅限于妇联组织实施落实。党委、政府部门还没有将这项活动与构建和谐社会、打造学习型社会有机地结合起来，缺乏应有的重视。 （二）城乡差距。“双合格”家庭教育实践活动在城市开展较为广泛，在农村却不尽人意。一是农村劳动力转移，约有六成家长外出打工，这些为父母者，迫于生计基本上或完成放弃对孩子的教育，而祖父母大都受文化局限，只能给儿童衣食上照顾。一些农村除贫困外，受到重男轻女和读书无用论影响，使儿童、特别是女童辍学，家庭教育出现弱化或虚化现象。由于农村基层干部的压缩，有些农村村一级妇联组织不能充分发挥作用，家庭教育实践活动成了空中楼阁。 （三）实践差距。“教无定法”家庭教育是一项复杂的教育工程，因人因家庭而异，它只能有普遍的认知规律，没有一成不变的模式。近来，由于媒体的炒作，家庭教育有简单化、教条化的趋势。如媒体炒作“哈佛女孩”、“高考状元”，把成才和家庭教育成功局限于升名牌大学。我们不能用特定教育方法去指导所有的家庭，成为教育儿童一成不变的模式。 （四）理论差距。在当前的家庭教育中教育理论呈多元化态势，也不乏商业运作，有意作秀，出现了良莠不齐的状况，出现了一些值得探讨的理论“瞎教育不如不教育”、天津“郝氏协议书”等等。这里在有的仅仅是自我感知，家庭教育理论目前还存在着“老方法不灵，新方法不明”的特征，要让家长有普遍的认同感就要建立科学的理论不能以偏概全，更不能断章取义，使家长处于难辩真伪，无所适从的境地。 （五）家长差距。在市场经济发展大潮中，家庭结构也发生了变化。独生子女家庭增多，出现了单亲家庭、留守儿童家庭、流动人口儿童家庭、特困儿童家庭等，这些家庭在一些地区约占儿童家庭总数的四分之一到三分之一。这些家庭比一般家庭的儿童更需要关爱，一些单亲家庭缺少父爱或母爱，一些特困家庭忙于生计，儿童缺少基本的教育条件。一些失去双亲的家庭，有的与祖父母生活，生活拮据；有的与叔叔等亲戚生活，受到歧视等等，更谈不上家庭教育。 一些独生子女家庭对独生子女教育特点缺乏足够重视，这些捧出来的儿童往往感情脆弱，经不起挫折。 （六）两种教育差距。素质教育与应试教育的应对，始终对家庭教育的形成新的挑战。应该说：素质教育与应试教育不是对立的两种教育，素质教育更侧重人的德与才的培养，而应试教育注重识记、理解力的培养、缺乏一定的创新性。目前，儿童学习没有彻底减负，过重的升学负担使家庭教育和素质教育显得苍白 无力。 三、开展“双合格”家庭教育实践活动的一点尝试 我们运用科学的“双合格”教育实践活动家长、儿童测试表，提高两代人素质。《测试表》中内容以自评为主。在检测中，找出不足，接受评比。测试表中的要求覆盖了家庭教育实践活动的全部内容，提出了“双合格”的基本要求，其中绝大部分内容是家长、儿童能够做到的，因此，它不是一般的评优创先条件，而是做合格家长、合格小公民的基本条件。我们通过在广大家庭中运用推广，使这项活动扎扎实实地开展。 教育实践论文:电子商务教育性顶岗实习的实践 1、案例违景 职业教育必需走校企合作之路早已经成为全社会的共鸣。二00五年《国务院关于鼎力发展职业教育的抉择》中明确提出:“要鼎力推广工学结合、校企合作的培育模式,逐渐树立以及完美半工半读轨制。”顶岗实习由企业、学校、学生3方介入,拥有管理主体多元化、实习地点扩散化、实习内容多样化等特色,是职业教育工学结合、校企合作模式的首要体现。南京高等职业技术学校从二00七年起,以电子商务专业为突破口,履行教学性顶岗实习并获得了较大成效,博得了企业、家长以及学生的赞誉,电子商务专业被评为江苏省示范专业。 2、案例的内容及成效 依据市场调研分析,学校肯定了5年制高职电子商务专业的3个主要就业方向———物流与供应链管理、市场营销以及电子商务营销。缭绕这3个就业方向,在第四~七学期各支配两个月的时间,让学生到超市、物流、商务、网络等公司进行教学性顶岗实习。实习内容主要是与专业对于应的职业岗位的轮岗见习。在实习以前,学校与企业共同约定实习规划,包含岗位培训规划、指点师傅职责、实习工作考查方案、学生分组轮岗支配等内容。实习期间,学校派出指点教师不按期到各实习企业了解学生情况,调和解决实习中的问题。同时,企业有专人负责实习工作,并为每一组学生配备了指点师傅。实习收场时,企业给每一位学生从出勤、责任感、团队协作精神、服务态度、工作质量、职场抗压能力等方面进行评价。第八学期,学生结合前期实习情况以及个人兴致,在教师指点下明确未来的就业岗位,进行强化训练。第九、一0学期,通过双向选择进行就业性顶岗实习。毕业时与企业签订劳动合同成为正式员工。教学性顶岗实习收场后,学生普遍反应优良。良多学生当初选择专业是听从家长的支配或者初中班主任的举荐。不少学生根本弄不清这个专业将来要干什,学习目的不明确,学习动力不足。到企业1实践,他们发现知识不够、能力欠缺,需要“恶补”。老师们普遍反应他们回校后学习的踊跃性更高了,更愿意参加校内外的各种流动了。同时,展开教学性顶岗实习有益于学生了解专业内涵以及企业岗位的请求,了解本身的兴致以及特长,并据此选择合适自己的职业方向,加以针对于性地学习以及提高。实结中,有学生说:“实习让我看到了与学校不1样之处,认识到这是1个竞争剧烈的时期。通过选择不同的实习单位,我但愿找到自己最感兴致也最合适的职业道路。 3、案例的启示与思考 教学性顶岗实习获得较大胜利,源自下列因素:1是合作企业高度注重学生实习工作。企业负责人亲身介入实习规划的制定,并支配专门部门以及人员负责具体工作,还给予实习学生适量的实习费以及午饭补贴。2是商贸类企业的岗位技巧相对于请求不高。学生通过必定的培训,在师傅的指点下能很快上岗。同时,企业在某些特定时段,如周末、节假日等用工需求量较大,临时招工不便,接管学生实习可以部份解决这些难题,因而乐意接管学生进行教学性顶岗实习。3是学生及家长对于教学性顶岗实习能理解并给予支撑。由于选择了该专业象征着在掌握专业理论知识以外,还必需具备市场调查、与客户交换沟通等方面的技能与能力,而这些技能与能力需要在课堂以外经由屡次实践磨炼才能逐渐累积以及提高,教学性顶岗实习恰是加强实践锻炼的有效途径。4是学校选择的合作企业大多位于学校周边地区,交通便利,住宿以及走读学生上下班利便,家长不需操心孩子安全等方面的问题。教学性顶岗实习相符目前职业教育的方向,对于职业教育的发展以及人材培育拥有10分首要的意义。1是有助于学生选择职业方向;2是校企双方通过合作可以共同增进学生发展;3是可以达成学校、企业以及学生3赢局面。从上述案例可以看出,教学性顶岗实习要获得实效,最症结的是在落实进程中,作为施行主体的企业、学校、学生3方都要正确认识顶岗实习的首要性,并切实实行应尽职责,承当相应工作任务。 4、政策建议 1是要尽快树立职业教育新体制,调动企业介入职业教育的踊跃性。要树立各级政府职责明确、各部门亲密配合、社会各方共同介入的职业教育新体制,立异政府、行业、企业、社会集团以及个人共同介入办学的多元化办学模式。2是应科学设计实习流程,将教学渗入到顶岗实习进程中。学校应答顶岗实习的全进程进行系统设计,制定好实习规划,让学生在企业实习期间能学到在学校学不到的技巧知识以及实践经验,立异通过工学结合、校企合作、顶岗实习共同增进学生道德素质、职业素质、技巧素质的培育模式。3是要加大舆论宣扬 ,引导家长以及学生正确理解聘业教育的内涵。应着力营建社会舆论氛围,鼎力提高职业教育的认知度,使家长以及学生认识到,走进车间是职业教育提高教学质量以及增进学生成才的必经之路。要通过教学性顶岗实习让学生提早感受竞争剧烈的企业环境,熟识岗位规则,了解企业文化,及时转变学生以及企业员工的角色,主动学习企业文化以及精神,适应企业的环境以及请求。 教育实践论文:对继续教育的工商管理专业实践教学模式研究 21世纪以来,我国高等教育发展迅猛,规模扩大,质量也有了较大的提升,但仍然存在教学质量不能适应社会需求的问题,学生的实践能力、创新能力有所欠缺,人才培养模式、教学内容和方法需要变革,这已经在高等教育领域达成了共识。 实践教学环节是提升学生实践能力、创新能力的关键,对于继续教育,尤其如此。继续教育的学生具有一定的实际工作经验,他们在加强理论学习的同时,更希望获得技能方面的训练和提升,因此一个科学合理的实践教学体系,显得更为重要,关系到培养质量。工商管理专业作为继续教育经管类主干专业,是实践性较强的专业。而根据目前各高校该专业开设的教学计划和课程设置来看,存在实践教学严重不足、教学方式和手段落后的问题。因此,继续教育工商管理专业的人才培养目标怎样定位?如何增强学生的实践创新能力?如何构建实践教学体系?这些问题都亟待解决。本文以重庆大学继续教育学院工商管理专业为例,探讨这个问题,并提出适应新的社会需求、以加强实践创新能力为目的的实践教学模式。 一、学院和专业概况 重庆大学继续教育学院是重庆大学直属二级学院,是重庆大学各类成人高等学历教育、高等教育自学考试以及高层次继续教育的归口管理部门和办学实体,系重庆市成人高等教育协会常务副理事长单位。学院拥有良好的教学条件和雄厚的师资力量,校园占地面积20万平方米,建筑面积15万平方米,拥有正式在职教师40人。 学院坚持以科学发展观为指导,坚持以服务地方经济、社会发展为宗旨,以学生为主体,以应用型人才培养为目标,形成了成人高等学历教育(业余、函授)、自学考试、非学历培训等办学形式,设有理、工、文、管、艺等多学科30多个本科和专科专业,在全国13个省、市、自治区建有14个函授站。学院现有在册成教、自考、应用本科学生约2万人。学院还设有“重庆大学继续教育培训中心”、“重庆大学高层管理者培训与发展中心”、“重庆大学西永微电子研究院集成电路设计培训中心”等教育培训机构,每年有5,000余人在学校接受高层次继续教育。近十年来,已为社会输送成教、自考本毕业生5万余人,非学历继续教育与培训学员4万余人。 工商管理专业是学院管理类学科的主干专业,培养的是应用型高等专门人才,要求学生系统掌握现代管理理论知识,系统掌握企业经营管理的基本理论、基本知识、基本方法,具有企业综合管理的基本素养和技能,能够运用所学的专业知识发现、分析和解决实际问题。专业特色是适应面广,知识与能力并重,理论与实践并重。通过本专业的学习,可以同时通过参加职业资格考试,可获项目管理师资格证书、助理职业经理人证书、计算机等级证书、人力资源师证书、秘书、资产评估师、会计从业资格证书、证券业从业资格等证书。 目前学院工商管理专业包括高中起点本科、专科起点本科、高中起点专科三个教学层次,形成了全面系统的培养体系,共12个教学班,目前在校人数500人;每年毕业200人,招生200人。毕业后学生均在工商企业、金融企业以及政府经济管理部门从事管理工作,也有部分学生继续攻读工商管理硕士(MBA)。 二、工商管理专业实践教学体系现状及问题分析 (一)专业特点分析。工商管理专业是学院的老专业,优势专业,生源基础深厚,其专业特点如下: 1、大专业,招生规模大,每年在读各种层次学生人数均保持在400~500人左右。 2、教学层次丰富,包括高起本、专升本、高起专三个层次。 3、本专业大部分在读学生都同时从事工商管理类工作,具备丰富的工作经验和实际能力,不少学生已经承担企业中高层管理工作,学习兴趣浓厚,对教学内容、方式要求较高,尤其是实践环节。 4、工商管理专业可以同MBA等专业硕士相连接,我院每届毕业生都有不等人数继续攻读MBA,而MBA对实训环节要求较高。 5、工商管理专业是实践性很强的专业。 因此,培养适应社会需求的新型应用性人才,必须加强实践环节的训练。 (二)实践教学环节现状分析。目前,在本专业的实践环节学时设置上,现状如下: 据统计,工商管理专升本层次学制2.5年,其中理论课时752学时(不含自学学时,下同),而实践教学环节共12周,以课程大作业、毕业实习、毕业论文为主,按1周12学时计,约144学时,与理论学时的比例是1∶5;高起本层次学制5年,理论教学学时1,994,实践教学环节26周,约312学时,也以课程大作业、毕业实习、毕业论文为主,与理论学时的比例为1∶6。高起专层次是2012年才开设的专业,学制2.5年,根据新制定的计划,理论学时为950,实践教学环节共计15周,约180学时,与理论学时的比例为1∶5.2。 (三)实践教学环节存在的问题。纵观近几年工商管理专业的教学和教学计划的实际执行情况,存在一些问题: 1、培养目标不明确。培养目标是以职业培训、技能训练为主,还是以理论教学为主?继续教育学院学生90%以上为在职学习,从近几年的反馈和调查来看,学生除了要求系统性地学习相关专业基础理论,更注重职业培训和技能训练,这就决定了继续教育应该以技能训练为主、理论教学为辅,增强其在工作中的竞争力。但目前学院对工商管理专业的培养目标还是以理论教学为主。 2、实践教学方式和手段单一。目前,学院工商管理专业相关的实践教学主要以课程大作业、毕业实习、毕业论文为主,而案例教学、管理实践、社会调查、模拟实验等新方式和手段较少运用,不能充分提升学生的学习兴趣。 3、实践环节训练薄弱,案例教学、综合实验、课程设计、课程论文等比重太低,不符合继续教育和工商管理的特点。目前的教学体系是大大偏重于理论教学,理论教学比例过大,实践教学比例过小,各层次的实践教学环节学时基本上为理论教学学时的1/5~1/6。根据国内外工商管理专业实践教学环节设置的情况看,与理论教学学时比较合理的比例是1∶3~1∶2之间,而学院远远达不到这个比例,实践教学环节严重偏低,这不符合继续教育的特点和学生的要求。 为了更好地把握学生对实践教学环节的要求,对学院工商管理专业在读学生中进行广泛调查,选择样本涵盖三个层次,每个年级,调查样本数为150人次,获得有效的问卷124份。调查结果显示:①在目前开设课程中,70%的学生认为实践教学环节课时偏少,应该增强;②有80%以上的学生想得到更多的应用性技能训练;③在目前开设课程中,更多地希望获得市场营销、人力资源管理、金融投资等方面的训练和学习,而这些课程是实践性要求最高的课程;④在实践教学方式中,50%以上的学生偏向于课程大作业与实训、管理实验、案例分析与讨论、社会调查,尤其对管理实验和案例教学感兴趣,而对毕业论文普遍认为难度太高,希望能降低。调查结果显示目前学院工商管理专业实践教学体系亟待改革。 因此,如何适应新形势,社会新发展的要求,体现继续教育的特点,办出自己的特色,从教学内容、教学方式等方面都亟待改革;鉴于工商管理专业是实践性很强的专业以及学生的特点,笔者认为实践环节是教学改革中的最重要一环,实践环节必须增强。 三、工商管理专业实践教学体系方案 (一)实践教学体系改革的目标、方向和原则。工商管理专业实践教学的目标是增强学生实际操作能力,将理论课所学的理论知识与实际操作结合起来,通过实际操作中遇到的问题,带动学生进一步温故理论知识和认识到理论学习的重要性,巩固、丰富和完善所学理论知识;通过课程讨论、大作业和实训、社会调查、毕业论文等方式,激发学生的学习兴趣,使学生变被动学习为主动学习,实现“教”与“练”的有机结合,使学生不仅具备深厚的理论基础,也具备较强的动手实践能力,更能适应社会,动手能力更强,更具职场竞争力。 学院工商管理专业实践教学体系改革的原则是“突出岗位,结合证书,注重实训”。 实践教学体系的构建,要充分体现工商管理专业特色和专业岗位要求,与专业岗位紧密相关,减少重复性实训;要针对学生的具体情况,不同阶段设置不同的实训课程,组成一个层次分明、分工明确的实践教学体系;实践教学要把理论与实践相结合,突出继续教育应用性教学的特点,提升学生的实际动手操作能力,在具体实施时要结合学生的具体岗位,体现岗位要求与特点;同时,实践教学可以与工商管理专业的相关职业资格证书结合起来,比如项目管理师资格证书、助理职业经理人证书、计算机等级证书、人力资源师证书、秘书等资格证书,这样把教学与学生的职业前景挂钩,更能增强学生的学习兴趣,增强学生学生的社会竞争力。 (二)工商管理专业实践教学方式和手段。实践教学方式包括集中性实践教学和专业性实践教学两方面。集中实践性教学环节一般指需要单独开设一门课程,设置独立的课时、学分、教学大纲、课程任务,让学生独立完成,包括社会调查、管理实践、模拟实验、学年论文、毕业实习、毕业论文等方式。工商管理专业的集中性实践环节必须具有专业特色,活动内容应当在经营决策管理、人力资源管理、营销管理、生产运作管理、财务管理、投资计划和管理等范围内。 专业性实践教学指不需要单独开设课程,包含在其他专业课程之中的实践教学,包括课程大作业、课程实训、案例分析与讨论等。 1、管理实践。是指学生实地从事一项管理、营销实践活动,也可以是进行一项模拟实践活动,类型可以是市场分析、制定商业计划、进行市场分析或营销策划、推销或谈判等。学院在这方面比较薄弱,应根据本专业的特点和需要,积极建立和充分利用实习基地,为圆满完成管理实践创造有利条件。 2、模拟实验。当前企业实际运作中,越来越多地使用管理信息系统。学院可以搭建一些管理系统平台,构建一个样本企业的动态经营模拟平台,学生扮演特定的角色参与到企业的各种活动中去,完成其选定的一项任务。通过这种方式让学生通过参与平台的运作,帮助学生模拟训练,使他们在模拟中体会并学习企业运营管理知识,提前了解企业运营环节,熟悉企业业务流程,不需要到企业就可以直观地熟悉企业实际工作环境,增强分析和解决实际问题的能力。 具体实施时,可以选用以下管理软件:(1)用友T3人事通(人力资源管理软件);(2)用友ERP企业沙盘模拟;(3)用友软件— 物流管理模块;(4)用友财务总账模块T3;(5)广发证券模拟投资系统。 3、案例分析与讨论。工商管理专业中案例教学是必不可少的教学方式。通过案例教学,可以让学生置身真实案例的环境,去分析和解决现实经营问题,有利于提高其学习兴趣,锻炼其分析和解决问题的能力。一般在专业课程中,均应安排相应的案例分析环节和课时。 4、课程大作业、实训实验。对于实践性较强的课程,均应安排相应的课程大作业或实训实验。在形式上可灵活处理,可以单独安排学时,也可以在理论教学中随机安排,或是留作课后作业,甚至作为课程考试的内容。 5、毕业实习和毕业论文 (三)学院工商管理专业实践教学环节课程设置方案。根据上述实践教学改革原则和依托平台,以高中起点本科层次为例,工商管理专业在实践教学课程设置上建议做如下安排,见表1。(表1)专科和专升本层次可以学制和课程设置情况酌情削减。方案考虑到了课程之间的内容承接性和协调,以及对学生实际技能的培训。总共约580学时,与理论教学的比例约为1∶3。 四、对工商管理专业实践教学体系改革的建议 一个科学合理、完整全面的实践教学体系的构建,是一项系统工程,需要各部门密切配合,统筹规划和安排,才能保证实践教学体系的切实履行,保证达到预定的效果,为此提出以下的建议: 1、充分重视,建立完善、科学的实践教学管理制度。要多方面学习各种先进的管理经验,补充和完善实践教学管理制度,如成立专门的机构,负责管理集中性实践教学,可以挂靠教务科;实践教学各课程任课教师需要制定本课程的《实践教学大纲》和《考核办法》,以及相应的实践教学实施方案和细则,明确教学内容、教学要求、教学时间、教学场地及教学进程,明确专人指导、专人负责;加强实践教学过程控制,确保实践性教学计划的实施和保证教学质量。 2、加强实践教学的教师队伍建设。结构合理、富有奉献精神和较高层次的教师队伍是实践教学质量控制的关键。实践教学的指导教师要有较为扎实的理论基础,还要有高尚的师德和较强的实践教学能力,应加大力度对指导实践教学的“双师型”教师的培养和引进,逐步形成初、中、高级人员的合理师资结构。 3、在具体课程的安排上。对于集中性实践教学,应单独设置一门课程,设置单独的学时、学分;同时,鼓励授课教师增加实践性教学的内容和学时,尤其是各专业课程的案例分析与讨论,课程大作业和实训。 4、为了保证实践教学效果,建议增加投入,建设专门的管理模拟实验室,配备相应软件。如会计模拟实验室、ERP实验室、证券投资模拟系统、电子商务实验室、人力资源管理实验室等;同时建立一些固定的实习基地,便于学生进行认知与专业实习。 5、为了激发学生参与实践教学学习的积极性,学院可以把实践教学和相应的专业资格证书结合起来,实践教学内容与相关资格考试的实训部分结合,有针对性地进行训练,并组织学生参加资格考试。 五、结束语 考虑到继续教育层次的定位以及工商管理专业的特点,加强实践教学环节的训练是目前工商管理专业建设的大方向,工商管理专业存在实践教学学时偏低、教学方式和手段落后的问题,亟须改革。 工商管理专业实践教学方式多种多样,包括社会调查、管理实践、模拟实验、毕业实习、毕业论文,案例讨论与分析等,应根据课程性质和内容,灵活采用。在课程和学时具体设置上,实践教学与理论教学的学时比例一般为1:3左右较为合理。同时,可以把实践教学和相应的专业资格证书结合起来,实践教学内容与相关资格考试的实训部分结合,有针对性地进行训练,更能激发学生的积极性。在师资配置上,“双师型”教师队伍建设是影响实践教学质量高低的关键因素。应加大力度对“双师型”教师的培养和引进,形成初、中、高级人员的合理师资结构。 论文还存在需要进一步研究的地方:1、由于条件所限,所列的实践教学方式并没有一一进行尝试和实践,有些只是停留在理论上,实际效果需要在实践中进一步检验;2、受教学运行体制以及专业教学计划的限制,实践教学体系的方案并没有完全和学院教务的课程设置和安排接轨,因此在具体课程和时间的安排上,可能会发生一定的冲突,这有待进一步的调整和细化 教育实践论文:论教育理论对教育实践的重要性 对于教育理论的本质我是这样理解的,教育理论的本质就是教师对于教学内容进行理论化的计划,对于课堂内容合理的安排,对于课堂上的每一个细节都要设想到然后在书面上进行记录,对于课堂上的各种状况,运用自己多年的教学经验与教学积累的方法去设想其解决方法并将其记录在书面上作为课堂实践的备用方案。 一、教育理论的基本特性 教育理论的实质是通过一些教育的发展的概念、教育的主观判断或者是对教育的各种命题,通过运用一定的推理以及各种形式构成的关于教育问题的相对比较系统性的概括。教育理论具有这样三个基本的特征点: 第一,教育理论是由教育概念、教育想法一些对教育理论的命题以及推理构成的。因为任何教育理论都是通过概念、主观的想法或判断等基本的思想方法来组成的,设想一下如果没有教育概念、教育想法,只是对教育方法笼统概括,即使是正规的,那也不是教育理论,而只是对教育出现的现象的各类看法。 第二,教育理论是对教育本质或教育课堂的大体的概括。教育理论在实质上超越于课堂上实际的状况与现实的,尽管它在形式上是一种概括的体系,但是它在内容上是一书面的形式来叙述教育实践和经验的,而不是对教育实践和现象的直接看法,而是间接的书面的抽象的大体的反映。 第三,教育理论具有整体性,连贯性。单个的教育概念或教育想法,不会通过一定的思想上的逻辑形式,不能形成一定的整体性、连贯性,也不能形成教育理论,即使它是对教育实践与教育实施的系统性的反应,那也许只是一种通过四面八方组织的一些各种教育的想法或教育的概括。 二、教育理论中应注意到的问题 首先,教育理论对于我们教师来讲是非常重要的,教师一定要意识到这一点,这样才会投入十分的精力去设想教育理论的方方面面。如今,教育发展越来越重要了,教育理论对于教师来讲是教育实践的发展也是对课堂教育质量的保证。意识教育理论的重要性是至关重要的,只有人的主观是意识想法得到了重视,行动上才会得到相应付出,人们的行动往往会受思想上的支配,只有思想上意识到这件事情的重要性行动上才会为之付出相应的努力。 其次,教师对于教育理论要做好设想,对于课堂实践的内容进行各方面的设想,这样,教师想要传授的知识才会相对顺利的让学生接受。设想教育理论的时候在注意把课堂上能发生的各种状况都要想到,并将其在书面上作好记录,以备不时之须。例如,教师应该做到的是把备课内容背得滚瓜乱熟,这样在课堂上才有可能更深层次的发挥,尽可能多的给学生讲一些别的知识,丰富学生的视野,填充学生们的知识面。课堂上,学生们往往会针对教师的授课内容提出自己的想法与问题,而在这种情况下,就要求教师要充分的准备教案,这也体现出了教育理论的重要性,将教育理论记录在书面上也是很有必要的,教师们常说,好记性不如烂笔头,所以,把教育理论记录下来对任课教师来讲是一种提高课堂效率的方法。 三、教育理论对教育实践的作用 教育实践是教育理论的体现,是对教育理论的反应,教育理论的好坏可以通过教育实践来反应出来,所以教育理论与教育实践二者是相互关联、相互作用、相生相依的。在现在的教育观念看来,教育理论不仅仅是古板的课堂教育了,而是向着创新课堂的发展,这样看来教育理论的好坏,决定着教育事业的发展,还有创新课堂的形成,学生们新型课堂的成立,教育的方方面面教育理论都占着非常大的比重。教育理论对于教学实践的重要性也是不明而喻的,只有把教育理论做好了才可以更好的实现教育实践,因为教育实践是教育理论系统性的体现,把教育理论的条条框框都想到,教育实践也会进行的相对顺利一些,教育实践就是教育理论实施的舞台,只有把舞台组建的金碧辉煌,才会吸引学生们的眼球,让课堂上的45分钟得到充分的利用,教育理论就是组建舞台的材料,只有充分的利用这些材料,舞台才会被装饰的气势宏伟,学生们才会在这样的气氛与环境中目不转睛的盯着教师表演的内容,从而丰富自己的知识。 针对于教学来说,教学理论对于教学实践是非常重要的,教师只有在课前进行充分的准备,才能应对课堂上的各种突发状况,因为对于课堂上会发生什么突发状况是谁都无法设想到的,所以,教师在课前做好充分的准备是非常必要的,这样对课堂实践也是很有帮助的,对教师课堂内容的完成与课堂质量的保证也是必要的。对于课堂实践的本质我的看法是,课堂实践的本质就是课堂上的45分钟,而教师要充分运用课堂上的这45分钟,把教师想要讲授的知识讲给同学听,还要解答学生对于课堂内容的疑问,让学生在课堂上45分钟内真正能够学到知识,得到收获。课堂实践,对于一个好的教师来讲,是充分展现自己实力的课堂,一个经验丰富的教师会在短短的课堂实践45分钟内把自己的想法灌输给学生,把自己的教育理论的想法在课堂实践展现出来。那么,这样的一个课堂对于教师来讲是实现自己梦想的天地,对于学生来讲是吸取知识的天地。教师就好比是广阔的蓝天,学生就是在蓝天上翱翔的鸟儿,鸟儿之所以能够丰富羽翼展翅自由翱翔,是因为老师知识的灌输让他们有强壮的翅膀可以畅游于蓝天之中。 上述的方方面面都体现出了教育理论对教育实践的重要性,教育理论是教育改革后,教育创新实现的重要的因素,同时也对教育实践起着至关重要的作用,就好比鱼离不开水一样,要想教育实践进行的顺利与辉煌也同样离不开教育理论的帮助。只有二者相互帮助,相互扶持才可以把教育事业推向美好的明天,才可以让教育事业的创新得到完善,同时,让课堂效率得到提高。 教育实践论文:谈历史学科渗透德育教育的实践探索和体会 2010年3月威宁县县委书记杨兴友在教育工作会议上针对全县德育现状,要求全县开展“五心教育”的提高学生素质的教学活动,主要包括“三生、四爱、五心、五好”等德育和法制教育内容。 新课改和新课标理念要求历史课堂不仅是传授知识、培养能力的地方,也是塑造学生品德的场所。充分挖掘历史素材,寓德育和法制教育于历史教学中,培养出德才兼备,有正确的世界观、价值观、人生观、懂法制和身心健全的现代型人才,是今天学校教育当务之急。 历史学科贯穿古今中外,涉及特定时期的政治、经济、文化、军事和外交等领域,挖掘历史素材,寓德育和法制教育于历史教学活动中,充分体现历史课德育德育优势。历史人物、历史事件和历史文化等历史素材活生生的德育素材;“德主刑辅、为政以德和以德服人”的治国思想,“利民、富民、爱民和惜民”的民本思想,“忠、信、仁、义、礼、义、廉、耻”的道德规范思想,“国家兴亡,匹夫有责”,“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”、“位卑未敢忘忧国”和“苟利国家生死矣,岂因祸福避趋之”的爱国主义思想,“达则兼济天下,穷则独善其身”、“仁者爱人”、“己所不欲,勿施于人”的修身立志精神,“天行健,君子以自强不息”的人格意识,“究天人之际,通古今之变”、“道常无为,而无不为”、“要有那股不甘落后的天生傲气”的积极进取精神,“制天命而用之”、“小国寡民、清静无为也,邻国相望,鸡犬之声相闻,”的和谐社会思想,“有教无类,因材施教,”的博爱平等教育思想等,这些中外历史文化中德育精髓,充分体现出先贤哲人的超群智慧和德行操守。灼古照今,对当前和今后学生德育教育具有极其重要的借鉴价值。 一、三生(生命、生存,生活) 人的一生一定要去过三个地方:一去过医院,才明白健康的重要;二去过监狱,才晓得自由重要;三去过殡仪馆,才领悟“活着真好”,生命只有一次。通过《鸦片战争》学习,让学生知道吸食的危害,明白“拒绝、规劝他人吸食,从我做起”和“反对邪教,不迷信,信科学”的道理。在历史课堂透过历史事件和人物宣讲“五十六个民族是一家”,“全班同学都是兄弟姐妹”,“中华灿烂的五千年文明是由各民族共同创造的”。要求学生建立和谐的人际关系和和谐的班集体。在《昌盛的秦汉文化二》中,讲解司马迁在遭到耻辱刑罚后忍辱负重,以坚强的意志最终写就《史记》,完成父亲的遗愿,名垂千古,彪炳史册,让学生领悟司马迁面对挫折,不幸和苦难选择的不是退缩气馁自残,而是珍惜生命,学会生存,懂得生活。 二、四爱(爱祖国、爱家乡、爱学校、爱师长)和五心(忠心献给祖国、爱心献给社会、诚心献给他人、孝心献给父母、信心留给自己) 1.挖掘历史科素材,寓德育于历史课 “忘记历史,就是意味着背叛”,中学生正处于人格塑造黄金时期。历史学科可以通过历史英雄人物,历史事件渗透“四爱”教育,进行爱国主义教育;屈原纵身跳入奔流直前的汨罗江、文天祥抱着小皇帝投入汹涌波涛的大海、邓世昌与日舰同归于尽、钱学森放弃了高薪优越的工作条件毅然回到祖国怀抱、邓小平“我是中国人民的儿子,我深切爱着我的祖国和人民”等都是鲜活的爱国主义题材。历史课上组织学生观看电影《冲出亚马逊》《钱学森》《仰望天空》《开国大典》等爱国影片,寓爱国主义教育于影片中,教师运用历史知识给学生解说影片,学生认真写观后感。要求学生会唱几首爱国歌曲,比如《中国人》《我的中国心》《五星红旗迎风飘扬》等。明白国歌国旗国徽的含义,举办“知我中华,爱我中华”历史课读书会等等,使德育“和风细雨,润物细无声”,使学生身为中国人而骄傲和自豪。 2.挖掘乡土历史教材,亲近德育环境 利用乡土历史让学生知道我们威宁县情,了解家乡历史人物,历史事件,地理环境等,强化乡土历史认识。开展“祖国好,家乡美”主题班会活动,落实“爱家乡,爱学校”演讲和书法比赛,出好黑板报,列举家乡和学校历史上名人及其事件,唱几曲家乡歌曲,写几篇颂家乡散文,带领学生参观石门坎柏格里传教遗址,让学生知道柏格里在石门坎“丰功伟绩”。组织学雷锋活动,到养老院送祝福,开展“小手拉大手”活动,等,使学生明白“爱心献给社会”内涵。带领学生参观马摆大山、百草坪等景区,陶冶情操,增强爱家乡,爱学校情感,深化为家乡,爱学校动力。 三、五好(共产党好、社会主义好、改革开放好、伟大祖国好、各族人民好) 历史就是一面镜子,可以知兴衰和得失。中国现代史既是一部屈辱史,又是一部抗争史,面对民族危机,各阶层有识之士奋起反抗,寻找救国救民之路;地主阶级“洋务运动”,资产阶级“”和“辛亥革命”都宣布他们选择的道路不能挽救民族危机。共产党领导全国各族人民推翻了三座大山,建立独立自主的新中国,人民成为当家做主的主人,真正掌握自己命运,说明了“只有共产党才能救中国”。 四、法制教育 依法治国是是国家长治久安的重要保障,马加爵事件、望安事件等都体现了一部分学生是法盲,把学生培养成知法、懂法、用法的人,也成为教育紧迫任务之一。历史科要充分运用得天独厚优势渗透法制教育。在上《百家争鸣和儒家思想的形成》中孔子“有教无类”教育思想时,可以渗透《中华人民共和国教育法》、《中华人民共和国教师法》、《中华人民共和国义务教育法》和《中华人民共和国残疾人保障法》,让学生有意无意间通过历史学科学习到相关法律知识,可谓一举两得。 只要广大教师坚持在历史学科中渗透“三生、四爱、五心、五好、法制”德育教 育,一定能培养出合格的社会主义接班人才。 教育实践论文:校园文化建设与人文教育的实践与思考 教育文化建设 二十一世纪是知识经济的时代，亦是以人为本的时代。以育人育才为根本任务的学校教育，应树立何种教育理念，建造怎样的文化氛围，倡导什么样文化精神，不仅关呼着自身的生存与发展，更反映着时代的要求与精神。面对如今滚滚的经济大潮冲击和基础教育阶段日趋严重的升学教育压力，不少学校在夹缝的艰难生存环境中大有“弃育唯升”的势头；家长、学生也越来越显著地表现出一切“唯分数是瞻”的倾向。因而便出现了子女弑父母、室友自相残、博士不知礼，无德便是钱的社会变态现象。为此，中共中央国务院在了《关于加强和改进未成年人思想道德教育的若干意见》，、教育部联合印发《中小学开展弘扬和培育民族精神教育实施纲要》，重新修改和颁发了《中小学生守则》及《中学生行为规范》、《小学生行为规范》等一系列文件。在《公民道德建设实施纲要》中亦重点强调：要以人为本，提倡尊重人、理解人、关心人；力求在现代教育中突出以人为本，尊重人性、全面发展的宗旨。 以人为本就是指在不违背社会群体利益的前提下，尽可能为每个个体的发展创设良好氛围，充分涵养和发掘个体优势，使其自主发展，不断凸显，从而在每个个体都得以充分发展、充分施展的情形，使社会得到推动其前进的各种人才。人是充满智慧和灵性的，是动态的，它不可能像生产机器那样，一经造成便可固定使用，它在发展中成熟，又在成熟中不断提高，获得新的发展，如此循环，直至生命终结。所以人文精神的培养注定了是一个长期的系统工程。作为学校，应该从战略的高度着眼，充分利用学校特殊的地位和功能，成为人文精神弘扬与实践的主阵地，而校园文化建设正是在课堂教学传道授业之外的一个举足轻重的环节。 校园文化是一种既体现时代与社会又是具有校园特色的人文氛围、校园精神和发展环境，它对于促进学生全面发展，学有所长，实现素质教育目标有着不容忽视、无可替代的作用。一个聪明的校长，一所想有作为的学校，无不以注重校园文化为突破口，辐射影响并带动其它领域，从而实质性地获得素质教育的全面突破。常规地讲，校园文化建设主要包括思想文化建设、环境文化建设、制度文化建设和活动文化建设四个方面，在校园文化建设中要凸现人文主义就是要将人本思想有机地渗透于这四个方面的建设中。 一、树立以生为本的办学理念，呵呼人性 我校是一所山区高中，落后的经济文化注定了教育的滞后和生源思想、文化层次的严重不平衡。这种具有浓厚生态特色的教育现状一方面造成了升学教育的艰难，另一方面更为紧迫地反映出人文教育的急迫性，如果我们一旦落入升学教育的窠臼，那结果势必是竹篮打水，最终将学校引入死胡同。为此，我们确立了“为学生的一切负责，为学生的终身负责”的办学理念，明确提出：不求个个升学，但求人人成才的口号，教育教学中始终坚持面向全体，针对个体，因材施教，各获所需的方针，教学中由重学会变为重会学、重乐学，从知识灌输变为培养能力，从一切为考试变为一切为发展；营造民主、平等的课堂氛围；构建互尊互爱的师生关系。教育学生不必为自己因某方面欠缺而沮丧，应该树立：人无完人，金无足赤；有偏就有专；天生其人必有才，天生我才必有用的乐观向上的人生态度。要求教师要善于发现学生的优点和长处，适时巧妙鼓励，由自信获取主动，由自信弥补缺陷，由自信心引向成功。将高中三年教育视为终身教育的根基来对待，不搞急功近利，不妒后人乘凉；只求于生有益，甘为土下根基，既使在一些很细小的环节，也不能舍本逐末，挫伤学生自信，如在学期末的鉴定中，学校明确规定：只给家长通报成绩，不排名次；操行评语一律使用第二人称，对学生身上存在的问题要用客观的态度，巧妙的方式指出，让学生在愉悦中受到雕琢，在快乐中得到成长 二、在环境中熏陶，自塑人性。 一所成功的学校，总会伴有一种和谐浓郁的校园文化环境和氛围。一个充满人文关怀的校园环境不仅具有为学校发展和师生进步提供服务的功用价值，而且具有师生精神需求并为之提供自塑方向的精神价值。我校虽然占地不足30亩，是个典型的袖珍式校园，但我们还是冥思苦想，合理开发，充分发挥每一寸土，每一面墙的育人功能。错落有致、古朴典雅而又不失现代气息的校园建筑群，领之以拔地擎天的状元柱之后，抱之于绿瓦青砖的“结义亩”古建筑群之怀，玲珑之中透出的庄重与神圣；阳光下熠熠生辉的“知识殿堂”大型不绣钢雕塑，不可遏止地让人遐想未来之辉煌；七位古今中外文化名人的塑像有序环列于教学主楼和东西宿舍楼前。既是谆谆教诲的长者，又像一周次第伴读的先哲者，让人顿感古今中外文化，文理史哲精萃在这里汇聚汹涌波涛；教学主楼正面的校训、东西宿舍楼墙面的四幅醒目标语，既有砥砺意志的勉励，又有殷殷嘱托的教诲，教学门楼的楹联更是给学生每日的警勉；每个教室里各种特色的班训既是班级学生集体智慧的结晶，更透射着学生自我雕琢的追求；悬挂于各室的名言警句、教育、思想、科学等名家的画像和格言，让每位学生都能不时与先哲们进行心灵的对语；室外花草绿树旁、宿舍过道、床头、水房、餐厅等等，凡是学生有可能去的地方，我们都因地造语，就景思教，共悬挂张贴各种画像、警示语三百余条（幅）。苏霍姆林斯基说：“一所好的学校连墙壁也能说话，校长、教师的言行是教育，优美整洁的校园也是教育”，我们就力求通过发挥校园一草一木的教育功能，让学校育人的目标，变成滴滴春雨，化为学生自觉的修养行为。 三、健全规章制度，规范人性。 以人为本，不是抛弃原则，自由发展。人既具有自然属性，更具有社会属性，任何废弃社会属性，片面追求绝对个性的人本主义，不仅是极其错误的，其最终必然会因违背群体发展而失去个性发展的机会。建立和健全学校规章制度，就是要规范人性，保护人性的健康发展，所以规范校园文化是校园文化建设的又一重要方面。它既体现了党和国家的教育方针，又折射着学校自身的特色，是育人、成人的基本保证。近年来，依据学校实际，我校建立和完善了各项规章制度。从领导到职工，从教师到学生 ，从学生到生活，对凡是涉及学校教育教学工作和学生成长发展的方方面面都做了明确的要求。有定性的方向性要求，有定量的业绩评估，从德、勤、能、绩方面考评教职工，从德、智、体、美、劳等方面权衡学生的综合发展，学校为教工建立档案，搭建校本业务培训平台；班级建立学生成长档案，为学生自主发展查因号脉。通过制度约束，师生的个性发展有了方向不偏倚；通过制度规范，使教工的点滴汗水都能闪出光辉，学生的丝丝进步均可收获成功的喜悦。 四、开展丰富活动，丰满人性。 开展丰富多彩的活动，既是浓郁校园文化的重要手段，又是渗透人文关怀的良好契机，随着当今社会运行节奏的日渐加快，各种竞争日趋激烈。高考升学的沉重负荷，使这些风华正茂的莘莘学子经受着超乎寻常的压力。因此，厌学、烦躁、性情怪僻、父子矛盾、母女冲突屡屡出现。人们只埋怨当今孩子难管，却不知为何难管，老师、家长只体会到自我角色的难当，却不理解孩子们的苦楚，中学生心理健康问题越来越尖锐地被提上议事日程。其实道理很简单，那就是脆弱无比的中学生心理，难以承受巨大的心理负荷，他们需要更多的精神抚慰，需要丰富的发泄窗口来予以缓释和调节。因此，适时开展一些课外活动，使同学们的各种情感需要在活动中得到满足和发展，避免各种形式的“异化”就显得尤为必要。 开展丰富多彩的课外活动，一定要注意遵循针对性、全员性、平等性、实效性和导向性原则，即：针对某阶段学生当中普遍存在的问题，开展有针对性的活动；活动不能只针对局部或个体来举行，应面向全体，在活动中各种各样的学生可自主、平等地参与，不搞厚此薄彼的做法；凡准备要开展的活动，必须要有周密的计划，具体的方案，扎实的过程，不可泛泛而谈，似搞非搞，流于形式；所有的活动都务必服务于学校的中心工作和育人方向，弘扬时代的主旋律。 近年来，我校结合学校实际，针对学生当中存在的焦点、热点问题以及种种困惑，开展了丰富多彩的活动。诸如：为增强学生主人翁意识，强化学生的责任感、使命感，开展了“我为乡中添光彩、乡中因我而靓丽”的主题活动，让学生从自己的一言一行、一举一动入手，时刻想到我是一中一分子，不能因我而蒙羞，从而树立和强化他们的团队意识，增强人生发展中的社会性；港、澳回归、十六大召开等每每遇到国家有重大事件之时，我们都不失时机地开展一些系列活动，既可增长知识，开阔视野，又能培养其关注社会，弘扬时代旋律的意识；每年都举办“班级小节目比赛”、“队列队形广播操比赛”、“歌咏比赛”、“书画大赛”等；两年一次“校运会”，三年一次“校园文化节”期间还不时穿插各学科自主举办的具有学科特色的活动；学生自发成立“雏莺文学社”，定期出刊，并成为全国优秀文学社团；学生会成立了纪检部、学习部、劳卫部等机构，全方位参与学校的常规管理；不定期举办各种讲座，参观德育基地，观看具有针对性的文艺演出和电影等。20__年国庆前夕，我们举办了规模空前的以“弘扬时代旋律，展示青春风采”为主题的第二届校园文化节，在为期一个月的时间里，共进行了“大型文艺节目演出”、“综艺游园”等五大系列活动，丰富多彩的活动和五彩缤纷的形式，既有师生个性的张扬，亦有集体主义的熏陶；既有启迪、考验知识和思维的睿智竞赛，又有突出语言、形体的才艺展示；既有反映学生日常学习行为的榜样示范，又有引导和培养学生热爱生活，体验艰辛的社会实践模拟……广大师生对此表现出了极大的热情，包括不少离退休教师也纷纷参与，献艺展才。我们在几乎没有影响正常教学秩序的情况下，凭靠师生的热情和忘我的精神，使第二届校园文化节成为本县岁末最具诱惑力的一个亮点，县委政府等五大班子的全体领导也都兴趣盎然地到场助兴，市、县电视台多次进行了报道，并制作了专题节目。通过这样的活动，不仅使学生热爱生活、热爱科学、热爱学习的文化氛围得到空前浓郁，而且产生了强烈的社会效应。同学们也通过活动既缓解了由于巨大压力而产生的厌学情绪，更激发了自信和对知识的渴望，这真是关注人文激发自信，浓郁文化推动教学。 总之，校园文化建设是学校持续健康发展不可或缺的方面，而校园文化建设中凸现人文教育，体现人文精神则是当今校园文化建设的方向和趋势。依照我们的实践，其体会就是：在校园文化建设中，尽量回避用行政命令，刻意死板的说教，去影响、改变和培养师生的人生观、价值观以及思想行为和心理情绪等。而应从人性出发，通过创设和提供良好的物质环境、精神环境与文化氛围，春风化雨般去影响、熏陶、启迪师生去追求人生之真谛，完善美好人格。只有通过师生在学校提供的环境下，自主发展、自我塑造，才能真正使校园文化充满生机和活力而不仅仅是形式，也才能使师生共同进步协调发展而不是徒劳无获。 教育实践论文:群众路线教育实践活动实施方案 工业大学党的群众路线教育实践活动实施方案 中央决定在全党深入开展以为民务实清廉为主要内容的党的群众路线教育实践活动（简称教育实践活动），是保持党的先进性和纯洁性，推进中国特色社会主义伟大事业的重大举措。按照工信部教育实践活动领导小组的部署，结合我校实际，制定我校深入开展教育实践活动实施方案。 一、指导思想 坚持以中国特色社会主义理论体系为指导，紧紧围绕保持党的先进性和纯洁性，紧密结合中心工作和党员干部思想实际，以为民务实清廉为主要内容，以建设高素质党员干部队伍为鲜明导向，以校级、处级领导班子及其党员领导干部为重点，以贯彻落实中央八项规定为切入点，以反对形式主义、官僚主义、享乐主义和奢靡之风为聚焦点，大力加强马克思主义群众观点和党的群众路线教育，使广大党员干部牢固树立群众观点、弘扬优良作风、解决突出问题、提高工作能力，为实现学校第十一次党代会提出的目标和任务，谱写中国梦的南理工篇章提供坚强有力的保障。 二、目标要求 教育实践活动全过程，要贯穿中央提出的“照镜子、正衣冠、洗洗澡、治治病”的总要求，坚持自我净化、自我完善、自我革新、自我提高。“照镜子”，主要是学习和对照党章，对照廉政准则、群众期盼、先进典型，对照改进作风要求，查找宗旨意识、工作作风、廉洁自律方面的差距。“正衣冠”，主要是按照为民务实清廉的要求，严明党的纪律特别是政治纪律，敢于触及思想，正视矛盾和问题，改正缺点、端正行为，维护良好形象。“洗洗澡”，主要是以整风精神开展批评和自我批评，深入剖析存在问题的原因，既要解决实际问题，更要解决思想问题。“治治病”，主要是坚持惩前毖后、治病救人的方针，区别情况、对症下药，对作风方面存在问题的党员、干部进行教育提醒，对问题严重的进行查处，对不正之风和突出问题进行专项治理。 根据总要求，对照为民务实清廉的内容要求，针对我校实际，教育实践活动要紧紧围绕“三抓三促”这条主线，抓联系服务师生，促宗旨意识增强；抓工作求真务实，促各项事业发展；抓干部清正廉洁，促执行能力提升，大力加强党员干部教育，着力解决突出问题，努力实现“五个进一步”目标：思想认识进一步提高、工作作风进一步转变，党群干群关系进一步密切，为民务实清廉形象进一步树立，中心工作进一步推进。具体要求为： 通过教育实践活动，对校级、处级领导班子及其党员领导干部要着力解决“四风”方面存在的突出问题。在反对形式主义方面，主要解决在理论学习中浅尝辄止、不求甚解，不能把所学理论指导实践的学风问题；工作不实、浮躁，急功近利，敷衍了事，做表面文章的问题；责任意识淡薄，遇到难办的事不敢担当，推诿扯皮，执行力不够的问题，使党员干部真正把心思用在学校建设事业上，把精力用在察实情、出实招、求实效上，努力创造出推动发展、服务师生、广泛认可的业绩。在反对官僚主义方面，主要解决不调查研究、不深入基层，自我意识过剩的问题；联系师生、听取广大师生员工的意见建议不够的问题；服务师生效率低、应付多、不作为、事难办的问题，使党员干部牢固树立“以教师为本、以学生为中心”的服务理念，时常深入基层，广泛联系师生，真心服务师生，提升服务质量，提高办事效率。在反对享乐主义方面，主要解决自满懈怠、不思进取、不求创新、墨守成规、贪图享乐等问题，使党员干部牢记建设特色高水平研究型大学的历史使命和共同追求，克已奉公、勤政廉政、干事创业、争先进位、追求卓越，保持昂扬向上、奋发有为的精神状态。在反对奢靡之风方面，主要狠刹大手大脚、铺张浪费、骄奢淫逸的不良习气，使党员干部牢记“两个务必”，坚守节约光荣、浪费可耻的思想观念，发扬勤俭节约、艰苦奋斗精神，做到少花钱、多办事、办好事，清廉自守，为节约型校园建设贡献力量。 通过教育实践活动，做到抓党风促教风带学风，使全校党员弘扬“团结、献身、求是、创新”校风，坚守“进德修业，志道鼎新”校训。对教职工党员，重点加强职业道德建设，着力提升师德师风建设，营造诚实守信的学术风气，使教职工党员牢记育人为本、德育为先，践行教书育人、管理育人、服务育人，树立优良教风。对大学生党员，重点加强理想信念教育，着力深化“百时奉献”实践活动，积极推进学生党建“标杆管理”，使大学生党员用自己的模范行动影响和带动广大同学树立勤于学习、善于思考、勇于实践、敢于创新的优良学风。 三、基本原则 （一）坚持正面教育为主，强化理论武装。加强马克思主义群众观点和党的群众路线教育，加强党性党风党纪教育和道德品行教育，引导党员干部坚定理想信念，增强公仆意识，讲党性、重品行、作表率，模范践行社会主义核心价值观，坚守共产党人的精神追求和服务宗旨。 （二）坚持讲求实效，解决突出问题。坚持批评和自我批评，开展健康的思想斗争，敢于揭短亮丑，请师生员工参与，让师生员工评判，受师生员工监督，努力在解决“四风”问题上取得实效，在推动学校中心工作、提高群众工作能力、改进服务师生员工质量上取得实效，真正让党员干部思想受到教育、作风得到改进、行为更加规范。 （三）坚持分类指导，突出工作重点。结合“作风建设年”活动，针对学校领导班子、机关职能部处、直属单位和学院，党员领导干部的不同情况，采取分类指导，找准作风建设特别是“四风”方面存在的突出问题，提出切实可行的目标要求和解决突出问题的办法措施。 （四）坚持领导带头，践行以身作则。上级带下级、主要领导带班子成员、领导干部带一般干部、一般干部带普通党员，要求下级做到的上级首先做到，要求别人做到的自己首先做到，要求别人不做的自己坚决不做，一级抓一级，层层抓落实，以实际行动为广大师生员工树标杆、作示范。 四、方法步骤 按照上级要求，教育实践活动的集中教育时间一般不少于3个月。整个活动过程中着力抓好以下3个环节。 （一）学习教育、听取意见（1月中旬—2月中旬） 这个环节主要进行教育实践活动的 宣传动员和思想教育，深入开展调查研究。 1.制定方案，成立机构。学校党委按照中央精神和工信部教育实践活动实施方案，结合我校实际，成立学校教育实践活动领导小组及办公室（见后）、制定教育实践活动实施方案报工信部督导组审阅。 2.加强动员，开展评议。学校召开教育实践活动动员大会，并对学校领导班子和党员学校领导进行民主评议。 学校动员大会后，各二级党组织要及时传达学校动员大会精神，并按照学校教育实践活动实施方案，认真安排好本部门本单位教育实践活动。 3.理论学习，思想教育。学校党委制定理论学习宣传教育方案，通过建立教育实践活动专题网页、组织校院两级中心组学习和个人自学等形式，组织和引导党员干部学习中国特色社会主义理论体系，学习党章和党的十八大报告，学习一系列重要讲话精神，学习党的光辉历史和优良传统，重点学习《论群众路线—重要论述摘编》、《党的群众路线教育实践活动学习文件选编》、《厉行节约、反对浪费—重要论述摘编》必读材料，开展交流学习心得活动，加强理想信念、党性党风党纪、党的群众路线等教育。同时要加强学校第十一次党代会精神学习，统一党员干部思想，增强使命感、责任感和紧迫感，为高质量地实施和完成“四大工程”、“两个行动”和“一项计划”，实现党代会确定的战略目标奠定坚实的共同思想基础。 各二级党组织要按照学校学习宣传教育要求，结合本单位实际，采取个人自学、集体研讨、专题学习交流会等灵活多样、务实管用的形式，组织本单位党员、干部深入开展学习宣传教育活动。 4.深入调研，听取意见。在学习的基础上，根据分工和联系单位，学校领导班子成员带领相关单位负责人，深入基层一线，贴近师生员工进行调研。通过座谈交流、个别谈话等形式，听取师生员工的意见和建议，为对照检查、开展批评和解决问题打好基础。各学院、直属单位要结合实际做好调研。教职工党员和学生党员结合工作和学习进行自查。 （二）查摆问题，开展批评（2月下旬—4月下旬） 这个环节主要在广泛听取意见的基础上，查摆问题，开展批评与自我批评。 1.认真做好准备工作。在召开领导班子专题民主生活会前，要通过师生提、自己找、上级点、互相帮，对前期调研反映出的突出问题进行认真梳理，对照教育实践活动要求，认真查摆问题，有针对性地剖析思想。学校领导班子要听取工信部督导组意见和建议。学校要制定领导班子专题民主生活会方案并报工信部督导组审阅。 2.精心撰写对照检查材料。学校党政主要负责同志要与班子成员逐一谈心，班子成员之间要互相谈心，班子及其成员都要对照为民务实清廉要求撰写对照检查材料。对照检查材料的主要内容为：个人作风基本情况、存在的主要问题、原因分析、努力方向和改进措施等。对照检查材料要紧扣主题，开门见山，突出重点，既要联系工作实际，又要触及思想灵魂、正视矛盾和问题，讲真话、讲实话、讲心里话；要认真思考、正面回应师生员工所提意见，提出实实在在、明确具体、便于实施的整改措施。学校领导班子及班子成员的对照检查材料报工信部督导组审阅。处级领导班子主要负责同志要与班子成员谈心，撰写班子对照检查材料，报学校领导小组办公室审阅。 3.组织召开领导班子专题民主生活会。在撰写好对照检查材料的基础上，按照民主生活会的规范要求，组织召开学校领导班子专题民主生活会。会上，既要进行深刻的自我批评，又要进行诚恳的相互批评。学校领导班子民主生活会的召开要与工信部督导组沟通，督导组全程参与，并进行评价。会后，适时通报学校领导班子专题民主生活会情况，并将通报情况报工信部督导组。各处级领导班子专题民主生活会要参照学校领导班子专题民主生活会要求进行，在学校领导小组办公室指导下，开好本单位专题民主生活会。 4.组织召开党员专题组织生活会。各二级党组织要认真组织所属党支部或党小组开好专题组织生活会，使党员学习领会教育实践活动重大意义、精神实质和目标要求，并结合工作实际，对校处、处级级领导班子及其党员领导干部在作风建设特别是“四风”方面存在的突出问题提出意见。 （三）整改落实，建章立制（3月上旬—6月下旬） 这个环节主要针对存在的突出问题，制定整改方案，建立为民务实清廉的长效机制。 1.制定整改方案。校级、处级领导班子要在听取意见和建议的基础上，针对作风建设特别是“四风”方面存在的突出问题，制定整改方案，制定整改任务书、时间表。明确整改落实项目、目标和具体措施，实行一把手负责制，明确分管领导和分管单位，落实整改责任，确保整改工作落到实处。整改落实方案制定后，采取召开座谈会、书面征求意见等方式在一定范围内公布，作出公开承诺，接受师生员工的监督。学校整改方案报工信部督导组审阅，处级领导班子整改方案报学校活动领导小组办公室备案。 2.坚持边学边改。把抓好整改贯穿于教育实践活动的全过程，发现什么问题就解决什么问题，什么问题突出就解决什么问题。对那些需要解决但目前不具备解决条件的问题，要确定解决时限，明确责任，尽快推动解决。当前，为进一步加强与师生员工的联系与沟通，增强师生员工主人翁意识，学校将进一步完善校园网信息交流平台，全方位、多渠道地方便广大师生员工随时随地反映思想、工作、学习、生活以及学校教育管理服务和校园环境等的问题、意见和建议，共建“美好南理工”。 3.强化正风肃纪。对教育实践活动过程中发现的不作为、乱作为，门难进、脸难看、事难办，侵害群众利益以及公款大吃大喝和高消费娱乐活动等“四风”方面存在突出问题的典型事例进行严肃查处。对软、懒、散，工作不实、执行力不够的领导班子进行整顿；对存在 一般性作风问题的干部，立足于教育提高，促其改进；对群众意见大、不能认真查摆问题、没有明显改进的干部，要进行组织调整。 4.加强制度建设。按照为民务实清廉要求，通过教育实践活动，对已有的规章制度进行梳理，经实践检验行之有效、群众认可的，要长期坚持，狠抓落实；对不适应新形势新任务新要求的，要修订完善；对总结教育实践活动中好的经验和做法，并以制度的形式固定下来，进一步建立健全符合为民务实清廉要求的制度体系，推动改进工作作风、密切联系师生员工、热情服务师生员工常态化长效化。 三个环节的主要工作基本完成后，撰写教育实践活动总结报告，召开总结大会，并对教育实践活动进行民主测评。 五、组织领导 （一）加强组织领导。本次教育实践活动在工信部党组领导下，在工信部督导组督导下开展。学校党委对教育实践活动负领导责任，书记为第一责任人。学校成立教育实践活动领导小组，负责贯彻落实工信部教育实践活动领导小组工作部署，领导我校教育实践活动。成员如下： 组 长： 领导小组下设办公室，负责落实教育实践活动日常工作。成员如下： 主 任： 各二级党组织要积极参加学校教育实践活动，负责本单位领导班子和党员领导干部的教育实践活动。各二级党组织书记是本单位教育实践活动的第一责任人。 （二）进行分类指导。要针对校级、处级领导班子、党员领导干部、教职工和学生党员的不同情况，找准各自需要解决的突出问题，提出有针对性的目标要求和办法措施。要坚持“规定动作做到位，自选动作有特色”,把中央要求和工信部党组的部署与我校实际结合起来、与党员干部思想工作结合起来，灵活掌握时间进度和教育实践活动安排。要充分发挥基层党组织的作用，积极探索有效形式，确保全体党员干部全程参加。要充分发挥工会、共青团和学生会等群众组织的作用，倾听他们对教育实践活动和密切联系群众、改进作风的意见建议，支持他们配合教育实践活动开展丰富多彩的学习宣传活动。要坚持群众路线，组织师生员工积极参与教育实践活动的全过程，真诚接受师生员工的监督，把师生员工满意作为衡量教育实践活动成效的重要标准。 （三）坚持统筹兼顾。要把组织教育实践活动与推动中心工作结合起来，与党员干部履职尽责结合起来，使活动每个环节、每项措施都为中心工作服务，把党员干部在活动中激发出来的工作热情和进取精神转化为大力实施“四大工程”、“两个行动”和“一项计划”的动力，把活动成果转化为学校科学发展成果，促进特色高水平研究型大学建设目标早日实现。要把教育实践活动与改善民生，构建和谐结合起来，践行“以教师为本、以学生为中心”的理念，依靠师生、服务师生、关爱师生，建设宽松、包容、和谐的校园。 （四）营造良好氛围。要利用学校教育实践活动专题网页及报纸、板报等多种渠道，积极宣传中央关于教育实践活动的重要指示精神，及时宣传教育实践活动的进展情况、成功经验和实际效果，及时宣传教育实践活动的先进典型，营造良好的舆论氛围，引导广大党员干部思想和行动统一到教育实践活动上来。（编辑：圆圆） 教育实践论文:关于国家博物馆社会教育功能的实践与探索 党的十八大报告在总结过去工作的时候指出：我国文化建设迈上新台阶。公共文化服务体系建设取得重大进展，文化产业快速发展，人民精神文化生活更加丰富多彩。国家博物馆正是因循了十八大精神，以建馆百年为新起点， 以继 承和传播中华文化，积极开展社会公益性文化教育为己任，进行了有益的探索和实践。 一、博物馆社会教育功能的内涵与现状 十八大报告指出：文化是民族的血脉，是人民的精神家园。全面建成小康社会，实现中华民族伟大复兴，必须推动社会主义文化大发展大繁荣，兴起社会主义文化建设新高潮，提高国家文化软实力，发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用。 十八大报告的论述，指明了博物馆作为传播和解读历史文化知识、优秀民族传统文化的载体,无疑要在面向大众开放，为研究、教育、欣赏之目的，征集、保护、研究传播并展示人类及人类环境的见证物的同时，必须发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用。亦即社会教育功能。博物馆是进行社会教育实践活动的主体(教育主体)。通过自己的活动实施一定的教育影响，促进观众即受教育者的身心发展。因此，教育是博物馆服务社会最主要的职能和手段。一座好的博物馆，必定是面向公众开放、提供知识与思想的场所。这是近现代以来人类对博物馆的一个普遍共识。如何有效的教育並吸引公众，也正是国博人不懈的追求。 为此，国家博物馆设有专门的社会教育宣传部，下设开放服务工作室、宣教服务工作室、影视制作工作室、影剧院管理科，可以说是博物馆对广大观众实施教育活动的主要实施者之一，也是教育目标、内容、方法和组织形式的制定者和实践者之一。那么观众就是受教育者，是博物馆进行社会教育活动的对象。社会教育实践活动的实施手段和方法，包括教育工具、教育内容、教育方法、教育组织形式等。经过改扩建以后的国家博物馆，无论从整体建筑，展品数量、质量以及人才引进等方面都取得了令人瞩目的成绩，在社会教育项目的策划、组织和实施中，积极弘扬和培育民族精神，充分发挥博物馆重要文化基础阵地的作用，做了可贵的实践 。 1、百年国博纪念活动让公众更加认知博物馆 20__年7月是国家博物馆为建馆一百周年。为了纪念国博，宣传国博，国家博物馆举办了一系列纪念活动，并高调亮相媒体。国博社教部与央视联手合拍摄了六集大型人文纪录片《国脉——中国国家博物馆100年》，于2013年1月1日20时在中央电视台科教频道连续播出，该片以详实的史料和许许多多弥足珍贵的镜头，展现了国博走过的沧桑之路；与此同时，《中国国家博物馆百年简史》及《纪念国博百年考古文集》也在此期间正式出版，国博百年纪念邮票也上市发行，在这值得纪念的时刻，国家博物馆还适时推出了众多各类大展，意大利文艺复兴名画展“佛罗伦萨与文艺复兴。此外，来自世界知名博物馆的馆长数十人齐聚北京祝贺中国国家博物馆百年，并举行论坛，研讨世界范围内博物馆事业发展面临的机遇和挑战。 围绕国博百年的纪念活动前后开展了近一年的时间，确确实实取得了良好的社会效益，使得公众再一次通过关注博物馆，而深情的回望历史，回望祖国，凝聚思考，展望未来。 2、《复兴之路》基本陈列展激励公众--实干托起中国梦 《复兴之路》基本陈列展是国家博物馆改扩建以后推出的第一个大型基本陈列和爱国主义教育阵地，陈列展通过1280多件珍贵文物好870多张珍贵历史照片，回顾了1840年鸦片战争以来100多年间中国人民为实现民族复兴而进行的种种探索，是目前唯一一个全面展示中华民族复兴宏大主题的陈列展。《复兴之路》开展以来，北京和全国有超过100万人观看了展览。 3、《国博讲堂》历史与艺术并重，让大师与观众面对面 十八大报告指出：要坚持以人民为中心的创作导向，提高文化产品质量，为人民提供更好更多精神食粮。正是基于此，20__年6月，《国博讲堂》恢复开讲。《国博讲堂》是国家博物馆举办的面向社会公众开放的学术讲座平台。它以“历史与艺术并重”为举办宗旨，分为历史、艺术和文物考古三大系列。诚邀有兴趣的听众参加《国博讲堂》的学术讲座活动。国博讲堂让一大批名家大师和民族文化代表人物与观众面对面，主讲专家为相关领域的著名学者包括国内外专家、艺术家考古学家、历史学家等；讲堂听众由团体和社会听众两部分构成。其中与“启蒙的艺术”大型展览同步进行的“启蒙之对话”"启蒙与近现代"系列讲座先后进行了五讲，中外专家共同探讨启蒙运动与知识文化之间的关联以及对知识文化的深入影响；启蒙运动对近现代社会的影响，包括启蒙的利弊以及启蒙的现世和未来等等，展示了东西方文化的碰撞。到目前为止，《国博讲堂》已举办和拟定举办过博讲堂19场，听众超过万余人。 4、设立观众体验区注重青少年教育 青少年天性活泼，好奇、体验、求知构成了这个阶段最显著的特点，但中国现行的学校教育忽略了应该多教会青少年立足社会的基本技能，以及正确地欣赏“美”、体验“快乐”。个性和创造力明显缺失。国家博物馆所设立的观众体验区正是让青少年走进博物馆，给他们开辟另一个课堂，尊重青少年的感受心理、审美趣味和认知特点，与青少年对话、交流和互动。激发青少年的参与意识，引导青少年感受博物馆的氛围，逐步养成参观习惯，进而实现博物馆与青少年的相互认知，建立良好的互动关系，帮助他们去认知历史、认知祖先，认知真善美的真谛。比如：音乐与美术、舞蹈、游戏、文学、戏剧等等不同的艺术形式的结合，使年轻观众能够从多个艺术领域，多个层面接受艺术的熏陶，提高整体艺术素养，培养高尚的情操和健全的人格。 实践证明：把展览 内容与亲身实践融为一体，动静结合的互动体验形式会吸引青年群体观众。通过与展览互动的形式感和现场感，不仅深化了展品乃至整个陈列的艺术性，而且使得整个展览形象变得更加鲜活生动、更具感染力，使青少年在深入了解展览内容的同时潜隐默化地受到了多重艺术的熏陶，给观众得到全新立体式的艺术体验。例如，印刷术和造纸术都是我国古代四大发明之一，为人类文化的传播与保存做出了重大贡献。观众体验区印制版画这个活动的设计，就是结合了国家博物馆中《古代中国》的展览内容，使体验者利用这两大著名的发明，学会版画的印制过程，并且能够印制出具有特色的版画。在学习知识的同时，激发体验者的动手与创造潜能。 还比如在体验活动的制作环节，安排体验者亲自动手设计、制作邮票、制作徽章。据统计，目前国家博物馆在观众体验区设置美术、音乐、科技、考古等体验项目有6大类，青少年阳光活动课程设置14项，体验活动近50余个， 二、博物馆社会教育功能的探索与深化 十八大报告指出：建设社会主义文化强国，关键是增强全民族文化创造活力。要深化文化体制改革，解放和发展文化生产力，发扬学术民主、艺术民主，为人民提供广阔文化舞台，让一切文化创造源泉充分涌流，开创全民族文化创造活力持续迸发、社会文化生活更加丰富多彩、人民基本文化权益得到更好保障、人民思想道德素质和科学文化素质全面提高、中华文化国际影响力不断增强的新局面。 十八大关于“建设社会主义文化强国”的精辟阐述，为国家博物馆社会教育功能的深化提出了更高的要求。为此，我们可以从以下几个方面改进和提高我们的社教工作。 1、 进一步扩大博物馆参观群体和社会教育的受众面。 博物馆是非营利的永久性机构，对公众开放，为社会发展提供服务。为了使公益性博物馆得到最大限度的利用和普及，应该着力借助大众传媒；学校、、单位、社区、家庭的配合；旅行社团的合作等渠道，发掘和延伸博物馆社会教育功能。特别是重视和想办法使城市化的博物馆向农村和农民工开放和普及，这个教育普及的空间真是太大了，当然，难度也是大的。如同一个来自农村的家长参观了国家博物馆后留言那样：“真是开阔了眼界，增长了见识。我是外地农村的，如果我小时候，有人带我去这些地方，该多好啊！”。这位观众的话从某种程度上说，颇具代表性。他从一个侧面反映了我们国家博物馆在观众普及广度和范围上有所偏失，这同西方国家存在很大差距。对于博物馆来说，参观群体的数量和范围越多、越广，则博物馆的利用率和教育面则越高、越广。可以在馆内经常性的搞一些观众有奖现场主题观后感比赛；观众有奖博物馆调查问卷；还可利用特有的节日和纪念日，宣传、组织参观博物馆。例如每年一度的“国际博物馆日”，就可以藉此大做文章，大势宣传，推出主题；还有诸如“六一”儿童节、“五四”青年节、“重阳”老年节、“七一”、“十一”等节日都可以利用之不同特点，提升公众对博物馆的参观人数和关注度。应当拍摄国博系列影视作品，以国博本身、国博藏品、国博展览、国博特展、国博专家等为题材，拍摄系列影视作品，全面系统介绍国博。从而，“为人民提供广阔文化舞台，让一切文化创造源泉充分涌流，开创全民族文化创造活力持续迸发、社会文化生活更加丰富多彩、人民基本文化权益得到更好保障、人民思想道德素质和科学文化素质全面提高、中华文化国际影响力不断增强的新局面。”承担起博物馆应有的社会教育责任。 2、进一步增强博物馆对青少年的教育功能。 国家博物馆的建馆职能是，为适应构建公共文化服务体系和建设学习型社会的需要，国家博物馆要建设成为广大公众特别是青少年学习历史和文化知识、接受爱国主义教育和接受审美教育与文明熏陶的生动课堂。 青少年是有待开发的潜能市场，这个群体关乎国家的未来。为了不让更多的孩子和家长留下“从未看过博物馆”的遗憾，国家博物馆和国博人有义务承当起这份社会教育的责任。为青少年开辟和利用好第二课堂。可以通过沟通学校、共青团、学生会渠道，等，来鼓励中小学生、大学生集体参观博物馆；可以通过开展座谈会、文博知识竞赛方式等，来调动青少年关注博物馆；还可以利用增强现有观众公共体验区资源的利用率，最好免去提前申请环节，如同电影院循环放映形式一样，直接和随时参加体验活动，这将大大方便参观者，尤其是外地参观者的参与；同时，通过开辟公众体验区，如同开辟了第二课堂，给青少年观众以趣味性、多样性的全新体验，调动青少年观众参观和参与的积极性，某些活动亦可尝试收费体验。一位从杭州来北京的老师看完国博后说：我觉得《瓷之韵》（大英博物馆瓷器）和《文艺复兴名家名作展》非常不错，不出国门，就可看到外国著名博物馆的珍品。打算周六带学生来。 3、进一步塑造充满活力面向未来的国家博物馆。 党的十八大报告指出：“完善公共文化服务体系，提高服务效能。增强国有公益性文化单位活力。”这为国家博物馆今后工作指明了方向。 加强国家博物馆品牌建设十分重要。努力缔造一条联系文化艺术、尘封历史与现代文明的纽带，使博物馆从传统意义中、从封闭中解放出来，是国博人特别是新一代国博人的愿望。 国家博物馆改扩建以后，充实了一大批充满活力并富有专业知识的青年力量，新入职青年不能因为相对清静、稳定的工作环境而消磨了自身；博物馆内部也要形成有利于创新、创造的文化发展环境，使青年自身与国博共成长。可以开展国博知识竞赛或考试，促使青年熟知国博，熟知藏品，熟知历史，熟知职能。还可以开展如：《我与国博》、《我与观众》、《大师在我身边》等一系列座谈会、演讲和征文比赛，促使青年靠近学术，活跃思维，提高素养，回馈观众。 国家博物馆在无论收藏、研究、展示等方面都有着自身独特的优势。但是应当看到，传统的浏览性参观和导览性讲解已无法完全满足观众的文化艺术需求。促进并活化博物馆与观众多元的互动关系，研究观众需求，亦是未来博物馆发展趋势之需求。因此今后博物馆要进行文化创新，为传统文化注入时代精神；提供的服务可以考虑文化、知识与休闲、娱乐兼顾，可以考虑开发旅游、休闲等多种附加功能，使博物馆不再仅仅收纳展品，而成为文化休闲与消费的 综合场所。荟萃馆藏青铜器、陶瓷器、书画、玉器、金银器、钱币等种类的国宝精华为设计元素，开发一系列蕴涵着独特文化意味的文创产品。一位观众在微博上写道：7月9日是国博百岁生日。我第二天第七次去了那。很想买一件纪念T-shirt，但去了一看：175元。坑爹、伤不起…”这位观众的话或许说的有点过，但也提醒我们，国博纪念品要高端与低端兼顾，使大多数观众能够接受，之成为“流动的博物馆”，“将国博带回家”多好。 致力打造全国博物馆文化创意产业联盟，加强国内各地博物馆馆际间交流，形成以国博领军的文化产业群，打造“文博系统国内领先，国际一流的文化创意产业链”；增进与世界各博物馆间的交流，积极开展多种形式的文化交流，把更多体现中华魅力的藏品介绍给世界，把现代博物馆的管理方法与科技吸纳引进。力争使国家博物馆在世界上不仅面积最大，而且实力最强。最终实现“国内领先，国际一流”的宏伟目标，让中国璀璨的历史文化通过中国国家博物馆文化产业的平台传播得更远、更广、更久。 “我们一定要坚持社会主义先进文化前进方向，树立高度的文化自觉和文化自信，向着建设社会主义文化强国宏伟目标阔步前进。” 教育实践论文:论教育理论要靠教育实践去实施应用 教育生活中普遍存在的“谈问题多,分析原因少”;“摆现象多,接示本质少”;“重经验交流,轻理论学习”;重实用技能,轻理论素养等现象,无不是教育实践脱离教育理论的反映。教育理论与教育实践的有效结合,有赖于“教育理论和教育实践两方面的双重自觉。从教育学术界就“教育理论与教育实践结合”论题进行的一系列探究看,由最初“中国现有的教育理论为什么总是脱离实践,不能有效地指导实践”,到“教育理论如何与实践相联系”、“不同层次的教育理论如何与实践相联系”及“教育理论如何成为可运用到实践中的理论”,反映出人们认识的深化,却也暴露出深刻的不足:从教育理论实践一方立论较少。教育远离教育生活,不能有效指导教育实践,这只是论题的一个方面,另一个方面,教育实践主体在认识上的误区,使得教育实践脱离教育理论也是论题的一个不容忽视的方面。 1教育理论与教实践的联系 1.1教育理论与教育实践相联系将教育理论研究方向定位为解决所有教育现实问题:教育理论既然来源于教育实践,又最终指向教育实践,那么教育实践中的所有教育现实问题就应是教育理论关注的焦点。然而,教育理论一方面不能直接解决教育现实问题,为教育实践提供处方,另一方面,教育理论研究也不可能面面俱到。教育理论不能达到实践主体的期望,势必导致教育实践疏离教育理论。 1.2“教育理论不能拿来就用”拿来就用的东西就仿佛是医生开的处方,能够药到病除。而任何一种教育理论都不能达到这种境界,因而教育理论是无用的。这就是持有这种观点的人的逻辑。这一逻辑将教育理论对教育实践的指导作用做了片面、狭隘的理解。在他们看来,教育理论常是不便于操作的。因此,他们不愿参加教育理论的学习,尤其是教育基本理论的学习,却愿意听教育经验总结报告,愿意学习操作技能。这种认识下的教育实践与教育理论指导下的教育实践在一定程度上是反向背离的。 1.3“经验远比教育理论有用”这一认识认为教育经验直接来源于教育实践,远比教育理论有用,从而推崇教育经验,用教育经验排斥、取代教育理论,否定教育理论的必要性。这是最普遍的一种淡化理论作用的教育实践。 1.4端正认识,走出误区认识陷入了误区,必然妨碍行动上的理性自觉。因此,必须端正认识。教育实践主体必须对教育理论及其功能有一个正确认识。从教育理论自身产生、发展过程来看,它是对教育实践的一种由具体上升到抽象的理论认识。理性认识是认识的高级阶段,所揭示的是事物的本质和规律。教育理论作为一种理性认识,揭示的是教育的本质及规律,因而掌握了教育理论就拥有了一双从本质上、全局上透视教育实践的眼睛:一方面可以从纷繁复杂的教育现象中看到其背后的症结所在,一方面可以根据教育规律预测教育发展趋势。这正是教育理论的认识功能。“理论的首要功能”正在于它的认识功能,“在于是否在人类认识世界的过程中有价值”。但是,人类认识世界的目的归根结底是为了改造世界。教育理论用于改造教育实践的指导作用就是教育理论的应用功能。对教育理论的应用功能和认识功能不能做简单、片面的理解。事实证明,许多教育理论对当下教育实践的直接指导作用不大,但却从长远上对教育实践发挥了巨大作用。对这样的教育理论不应该由于暂时看不到其价值而予以否定。有的理论“可以为实际工作提供科学依据”,还有相当一部分理论“通过对实际工作者的思想观念发生影响,从而间接对实际工作发生作用。 2对教育实践主体之于教育理论的认识误区做出分析 2.1把教育理论研究的方向定位于所有教育现实问题显然是不正确的。教育理论既然对教育实践由具体到抽象的理性认识,那么其对教育现实问题的关注就是必须的。问题出在哪儿?怎么出现的?如何解决?教育实践需要教育理论做出回答,答案确实也能解决一时的问题。但教育现实问题毕竟是形形色色的、多变的,教育理论研究过去注重现实中单个的问题,就难于触到整个教育问题的实质。况且,诸多教育现实问题的表象后面,很可能反应映的是一个或几个同样的实质,只是表现形式多样罢了。这就需要教育实践主体学习和掌握教育理论,提高理论素养,增强鉴别能力和解决问题的能力,而不是去怪教育理论不能解决所有现实问题,继而放弃理论。同时,教育理论作为对教育实践抽象思维的产物,究其自身而言,是随着教育实践的发展而发展的。教育实践较教育理论更为活跃,更为生动。当教育理论就现阶段教育实践有了一定的系统化的理性认识后,教育实践已经又向前发展了。尤其是在教育领域、教育内容、方式和教育手段发生质变的前提下,教育实践中新出现的许多现实问题将是原有教育理论体系所不能覆盖的。就这层意义上,指望教育理论解决所有现实问题显然不可能。 2.2教育理论不能拿来就用的认识,忽视了教育理论的认识功能,对教育理论的应用功能作了片面、狭隘的理解。“拿来就用“意味着一方可以直接对另一方发挥效用。但教育理论的抽象性和教育实践的具体性决定教育理论对于教育实践的指导只能是间接的。教育理论是抽象思维的产物,抽象性是其特点。而教育实践是具体的,表现在:教育实践的目的是具体的:而教育理论则是前人的教育实践、现实的教育实践的抽象,更是对未来教育实践的预测,这些都是对教育实践起原则的指导作用,而不能代替实践主体自己的思考、选择、运用和创造。因此教育实践主体需要充分张扬自主精神学习和掌握教育理论,深刻理解教育理论精神,加深对人的理解,从而对教育实践发生作用。 2.3教育经验之于教育实践的重要性是显而易见的 不少在教育工作中做出成绩的人,主要是靠经验的摸索和积累获得成功。相反,师院的大学生最初遇到教育现实问题也束手无策,缺乏教育经验。教育经验对教育实践具有直接现实作用。作为对教育实践的感性、直观认识,教育经验是教育理论的初级产品。 教育实践与教育理论的结合,是实现教育终极目的之必须。教育实践失去了理论的作用,就会缺少对现实教育活动的内在批判,导致种种短视教育行为。功利主义就是短视教育行为的一种表现。教育实践本质上是实现教育的终极目的-----人的发展活动。教育实践与教育理论结合,正是实现人的发展的有力保障。 教育实践论文:对蒋梦麟教育思想与政治实践研究 一、校长是校园政治的领导者 蒋梦麟还设立了行政会议、教务会议和事务会议等完善北大的行政管理秩序。蒋梦麟将教务处改为课业处,将总务处改为秘书处,课业处与秘书处各设分组,设主任一人、事务员若干人,均有校长聘任。蒋梦麟将学系制改为学院制,由校长直接领导,强化了校长管辖权,并且在蒋梦麟指导下北大率先设立文、理、法学院,每院设一名院长,由校长直接聘任,负责学院事务的管理。此外,学院设院务会议按照计划审议本院一切教务事宜。院长在校长处备案后,有权自行从本系教授中聘任各学系主任,教授、副教授以及助教等职务。 二、教授是校园政治的参与者 蒋梦麟为营造北大学术氛围,不断提高学术水平和科研水平,提出了“教授治学”的方针,并在此基础上进行了环环相扣的制度改革,为北大学术积累提供了扎实的基础。1.推行研究教授制度。蒋梦麟身兼中华教育文化基金董事会副董事长,能与该会进行密切合作,并获得充足的经费支持,在该会资金支持的基础上,蒋梦麟在北大推行研究教授制度,被聘教授必须在每年年终的时候提出研究工作报告。蒋梦麟与基金会签订了合作协议,并且在协议中明确了教授聘任的原则和程序。教授应该在其所治学术领域中有突出贡献,并且有专着问世,教授的聘任应该由顾问委员会审定,最后由校长聘任。由于蒋梦麟的不懈努力,北大获得了充足的资金支持,能够每年聘任一次研究教授,北大给予研究教授每月高达400—600元薪水,因而吸引了当时国内大批优秀的学术人才。在蒋梦麟治校期间,平均每年聘请15位教授担任研究教授一职,这些人都是国内外各学科的一流专家,激发北大重新焕发出新的活力,有效地营造北大学术氛围,不断提高学术水平。2.实施教授专任制度。20世纪20年代后期,由于北洋军阀政府内部争权夺利,斗争非常激烈,政府对教育的拨款基本上处于一种无序状态,迫于生计,很多大学教授不得不在外校兼课,耗费了教授的大量时间和精力,北大教授也无心向学,严重干扰了正常的教学程序,影响了教学质量,导致北大学术质量连年恶化。1931年,蒋梦麟在北大开始实施教授专任制度,一方面要求教授只能够在北大任教,另一方面给予教授更高的薪酬待遇。蒋梦麟还制定了相应的奖惩措施,有效解决了北大教授校外兼课问题,专任教授制度成为提高学术水平和教研水平的有效举措。3.改善学术研究条件。1934年7月,蒋梦麟率先制订并实施了《资助助教留学规则》。根据规定凡事在北大服务满5年或是5年以上的勤干职务者,并且能够从事学术研究工作,确有相当成绩的人员,学校可以资助其留学,学校不仅提供其薪水,而且保留其工作岗位。该制度对于留住人才,培养人才起到了重要的作用。同年底,蒋梦麟又制订了《北大教授休假研究规程》。根据该规定凡是在北大任教满5年的教授,均可以向学校申请休假一年。休假期间,学校支付其赴国内或是国外从事研究活动中的旅行费,并且支付全额薪水。对于已经申请过休假的教授,再连续服务6年后,可再申请休假。蒋梦麟所实施的这些福利制度,对于保障教授权益,改善学术研究环境,提高学术研究水平等方面起到了积极的推动作用。 三、学生是校园政治的局外人 1.学生应该专心求学。蒋梦麟倡导读书救国,认为学生应该以求学为职志。1919年7月,蒋梦麟初到北大的欢迎会上发表校长就职演讲,就苦心劝导学生研究学术救国,要求学生当以学问为莫大的任务。蒋梦麟在演讲中指出,救国之道在于从事能够推进文化发展的基础性工作,因此学生应该将学术作为自己职业发展的立足点,光是呐喊是没有用的。蒋梦麟一再强调学生应该专心学业,从自身出发,反省自己是否尽到了学生的职责,如果自己都没有尽到职责,就不要去责备人家。因此,蒋梦麟对于学生的学业提出了很高的要求。此外,蒋梦麟在继承和发展蔡元培“通才教育”思想的基础上,并且与胡适一同在校内进行了考试制度的改革,率先采用学分制作为学生考核的依据。1932年12月,蒋梦麟为了确保学生专心求学,主持制定颁布了《国立北大学则》,力主推行严格管理学生的措施。通过开设基础课程和必修科目并重,强化学生的基础知识和基础理论的能力,在此基础上,强化学生掌握专门化课程的要求,教学向精细化方向发 展。 2.培养学生的自治能力。后,蒋梦麟对学生团体进行了深入观察和思考,蒋梦麟并不反对学生从事社团活动,并且积极鼓励和帮助学生完善学生团体,引导学生开展有益的团体活动。蒋梦麟将学生团体的组织与校园政治的结构进行了系统思考,认为学生团体之所以会存在问题,是因为学校没有注重培养学生自治能力。就此问题,1919年10月,蒋梦麟在北京高等师范的一次演讲中明确提出了自己的看法。蒋梦麟认为首先应该培养学生的自治精神。精神是一切活动的基础,是一种公共意志,没有这个公共意志,就不会存在自治。没有这个精神,团体也就不能够成立。因此,蒋梦麟认为应该将学生自治问题作为校园政治活动的基本问题,让学生运动成为校园政治运动的基本形式,成为一种爱国运动,能够移风易俗的运动,培养学生健康精神的运动。其次,应该明确学生自治的责任。蒋梦麟指出学生自治应该落实到实处,学生在运动的过程中,要明确自身所应该承担的责任。在蒋梦麟看来民主若想实现,每个人就要担负起民主的责任,成为一个对自身,对社会负责的人。因此,蒋梦麟提出了四个基本责任:提高学术程度的责任;提供公共服务的责任;产生文化的责任;改良社会的责任。第三是学生组织的管理问题。蒋梦麟认为学校应该将学生组织视为学校组织的一部分,应该将学生组织纳入到学校组织的管理范畴之内。学生组织的行为必须对学校负责,学校也应该对学生组织负责,共同为学校的发展作出贡献。第四是学生与学生团体的关系问题。蒋梦麟在一次和学生代表的谈话中,明确指出,学生与学生团体之间是平等的,如果遇到问题,学生团体不应该凌驾于学生之上,学生也应该以一种平心静气的态度去协商解决问题。总而言之,蒋梦麟履行了一个把学生的长远利益放在心头的教育者的责任,然而,在“国将不国”的时代背景下,蒋梦麟对学生强化自治的呼吁显得很不合时宜。 3.反对学生罢课。蒋梦麟对于学生罢课持保留态度,他并不赞成学生动不动就以罢课的形式发泄对政治的不满。在《我们对于学生的希望》一文中,蒋梦麟指出罢课是一种最不经济的方法,是一种最无效的斗争武器,也正是因为如此,学生运动才屡屡破产。在这篇文章中,蒋梦麟不厌其烦地罗列了学生罢课,不仅不能够起到积极的社会意义,反而会让学生养成许多不好的习惯,如无故逃学的坏习惯、倚赖群众的坏习惯、缺乏自控的无意识行为的坏习惯等。在蒋梦麟看来学生参与罢工就是一种不务正业的表现,因此他努力劝诫学生要自我克制,教导学生将参与社会政治的精力用到对学校内外都有益和有用的学生活动上去。蒋梦麟在对学生培养和发挥自治能力进行劝勉之外,反对学生过多地投身于校园政治之中,因为虽然他认为学生将来成为对社会有用的人,可是他不相信学生完全具备了积极参与学校政治的自治能力。在北大校长和正式担任北大校长的17年,蒋梦麟强化对校园政治的控制,提高北大学术水平,培养合格人才。蒋梦麟通过聘请优秀师资,推行教授专任制,设立研究所,组织学术团体,重视学术交流,继续大力发扬北大的学术传统,不断提高学术水平和科研水平,在学术研究方面硕果累累,为延续百年名校付出了毕生的精力。

行政管理学论文:公共管理学和行政管理学关系 最近一段时间以来，有关公共管理学的问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本问题是：公共管理学与行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的研究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学与行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探讨公共管理学与行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论与实践来探讨。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的研究范围，然后在此基础上探究公共管理学与行政管理学的关系。 一、关于“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于研究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织与工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特点但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依赖于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特点：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。第三，政府组织所掌握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以掌握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的特殊利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益与全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特点：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其著名的《国民财富的性质和原因的研究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们每天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”[1]（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、关于第三部门及其与公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既与竞争性工商企业相联系，也与政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的问题：“思考一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”[2]（第1211页）这个问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业与政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。如果套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学研究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上与政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这与政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它与政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这与政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，允许私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋势。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”与政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、关于公共管理学的研究范围及其与行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是研究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是研究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要研究政府组织的管理问题，而且也要研究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理问题。政府组织的管理问题与第三部门的管理问题共同构成公共管理学的研究范围。 从上述关于公共管理学的研究范围的观点看，公共管理学与目前我国学界所公认的行政管理学至少在研究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的PublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为研究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的研究范围仅仅是政府组织自身的管理以及政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理问题，即公益企业与事业组织的管理问题、非政府公共机构的管理问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就研究范围而言，行政管理学与公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须研究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理问题，把探讨政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要研究内容。因此，政府部门的组织问题、领导问题、决策问题、执行问题、监督问题及其管理过程中的规律性问题，既是行政管理学关注的重要问题，也是公共管理学关注的重要问题。对这些问题的关注和探究，构成了行政管理学与公共管理学的共性问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学与行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的研究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性问题，而行政管理学的研究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性问题。仅就这一点而言，公共管理学与行政管理学就存在着明显的区别：前者的研究范围要大于后者的研究范围，或者说，前者所探讨的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究范围之间的关系可以看成是整体与部分的关系。 第二，公共管理学所研究的是“纯粹的”公共部门与“准”公共部门管理过程中共有的规律性问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门与“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有特殊的管理方式和管理规律。研究这些特殊的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的研究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自特殊的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，研究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的研究对象是全部公共部门所共有的管理方式与管理规律，而行政管理学的研究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究对象之间的关系可以看成是一般与个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在研究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，研究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织与工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学与行政管理学的区别。 行政管理学论文:案例教学行政管理学论文 一、案例教学在行政管理学中存在的问题 1. 学生的问题。案例教学法在行政管理学的运用中可以达到一个很好的教学效果，不仅仅是老师单方面的努力，还需要学生的配合。这对于学生的自身素质、知识量的储备和学科的创造力都是一个极大的挑战。我国教育体制过分的应试化，往往将学科的学习目标定确为成绩的考察，这极大的遏制了学生的创造能力和思考疑问的能力，而且学生在学习中缺乏自主性，以往都是在老师的带领要求下进行学习，完全没有发挥学习的主观能动性。案例教学法要求学生参与其中，互动其中，老师与学生、学生与同伴间的互相配合、互相帮助是达到教学效果的最重要的因素。但是不同的学生自身素质性格等等存在着差异。部分性格开朗的学生对于案例教学法的情景模拟的参与热情较高，配合能力较强，这在于活动中可能就会得到较多的参与实践机会。但是相对于比较内向的同学，不善于表现自己，参与度不高，没有更多的兴趣参与案例教学活动，这对于行政管理知识的学习就会处于一个不利的状态。同时案例教学法在行政管理的运用中对于学校的班级人数有较大限制，对于各个学校扩招生源，学校班级学生量比较大，这样的教学环境对于案例教学法的运用是不利的，班级的学生过多，参与活动的机会可能相对减少，不能达到人人参与自然影响案例教学法在行政管理学中的运用效果。 2. 案例的问题。案例的选取决定了案例教学法在行政管理学中运用的成功与否。好的案例教学可以充分完全的将案例教学法的教学效果表现出来，但是就我国目前情况来看，我国行政管理学中的案例资源需要较大的完善跟补充。就数量而言，我国行政管理教学中的案例较少，对于案例教学在学科中的运用无法满足。同时，在较少的案例教学中西方的案例占较大比重，行政管理所学知识是结合我国基本国情运用到我国行政体制当中，对于西方的案例运用到我国的行政管理学中不够恰当，使学生理解困难，不容易融入到案例模拟当中。就质量而言，案例的选择标准较多，如时效性、有代表性、真实有效性等等，能够同时达到符合标准的案例很少。几乎都是符合一个或者两个，这对于案例教学效果有一定的影响。同时这些案例缺乏更新，一手资料较少，这对于案例的时效性和真实有效性都是一个考验。 二、案例教学法在行政管理学中运用的意义 1. 教学观点的落实。任何学科的学习都是为了学科知识在学生的后继发展中的运用。人是学习的主体，学科的教学要以人为中心，要求从传统的传授行政管理知识转化为学生自主参与学习。对于学生的尊重、指导和参与是案例教学运用的根本目的。案例教学法在行政管理学中的运用，充分调动学生参与活动的积极性，发挥自主学习的能力，这有利于以人为中心教学观点的落实。 2. 教学气氛的调动。传统的行政管理教学模式过于单一，老师独自讲解传授知识，学生只坐在下面听讲，被动的学习。案例教学法在行政管理学中的运用可以最大限度的调动课堂气氛，老师在案例教学的活动中邀请学生积极参与，形成老师与学生、学生与学生之间的互动，让传统枯燥乏味的课堂变得生动有趣，这对于调动学生学习的积极性，知识的探索求知欲，学科的创造思考能力都具有很大的意义。案例教学法的运用丰富了学生的学习模式，调动了学习氛围，在参与教学活动的过程中，学生对于行政管理知识充分的了解学习。 3. 学生团队、协作精神的培养。案例教学活动的开展不仅需要老师选择鲜明具有代表意义的案例，更要求在活动中学生的配合跟参与。案例教学法在行政管理学中的运用，这是老师与学生为了达到更好学习效果这一目标的共同努力。例如，老师在案例教学活动中，给出经典案例，让学生以小组为单位自由组合自由讨论，在讨论之后让学生对于讨论结果发言分析进行自我展示，在展现自身的讨论结果时也虚心听取别人的结果，从而看到自身的不足，加以弥补。在这样的案例教学活动中，不但改变了单一老师讲学生听的教学模式，而且加强了学生之间的相互协作能力，提高了学生的集体荣誉感和团队精神。这对于学生不仅仅是课本知识的教育，更是对学生身心健康的培养。对于学生后继投身到工作岗位是有很大益处的。 三、案例教学法在行政管理学中的教学策略 1. 选择优秀案例。案例教学法的运用中老师对于案例的选择起着至关重要的作用。一个优秀的案例有利于学生提高参与活动的积极性和行政管理学学习目标的完成。老师在选择案例时要考虑到自身对于案例的理解和把握程度同时要考虑学生对于案例难易程度的接受能力。所选择的案例最好是我国的本土案例，行政管理学是贴合我国国情，实际行政管理部门的学习。案例的本土化有利于学生对于行政管理学知识的理解记忆，同时优秀的案例还应具备真实有效性和代表性。老师要选择比近期和受关注度较大的案例，这便于学生很快的融入到案例情景模拟中，有代表性的案例有利于学生在活动参与过程中对于所学知识的举一反三，归纳理解，达到最好的行政管理学教学效果。 2. 改变师生角色。案例教学法的运用要求老师重新摆正自己的角色。老师不仅仅是传统教学模式中知识的传授者跟引导者，更多的是邀请学生参与到案例活动中，充当与学生学习的互动者。学生也不再是只听讲的受教者，更多的是行政管理教学的参与者。经过师生角色的改变达到教学事半功倍的效果，老师跟学生在案例活动中相互协作，共同进步，为同一学习目标而努力。这是达到学生对于行政管理知识更透彻的理解和长久记忆的学习途径。 3. 革新授课技巧。成功的案例教学活动要求老师跟学生默契的配合。在活动当中，老师充当引导者的角色，即使学生处于不了解、不知情的情况下，老师也能在最快最好的气氛中将学生带入到案例情景模拟。这对老师的案例教学能力提出较高的要求，要求老师在教学之前对于案例的时间、背景、事件等等有一个全面的了解，进行案例分析然后联系实际的行政管理知识，创造活动范围和知识讨论空间等等。老师对于授课技巧的革新，有利于案例分析法在行政管理学中成功的运用，以便于学生的学习和对知识认识的强化加深。 4. 深化课堂讨论。案例教学活动的参与讨论之后，要求学生对于讨论结果有一个全新的认识和理解。学生在参与之后，进行自主发言，可以是参与活动的心得也可以是对知识的加深理解等等。最后老师对于每一位学生的发言进行点评分析，好的予以鼓励，不完美的予以总结补充。老师在点评分析的过程中，使案例教学中体现的行政管理知识得到深化跟提升，同时在讨论分析过程中，培养了学生的自主学习能力。这是任何普通教学方法都达不到的效果。案例教学法的运用是老师与学生之间的默契配合达到了一个较好的学习效果，弥补了传统教学模式在行政管理学中的不足。本文通过对案例教学在行政管理学中的问题现状、价值体现和教学策略进行了简单分析，使得案例教学法在行政管理学中的运用更贴合实际，更为学生提供良好便捷的学习途径。 作者:包·哈斯巴根 单位:内蒙古师范大学青年政治学院管理系教师 行政管理学论文:大学行政管理学论文 一、设定“翻转式”课堂主体及教学内容 由于行政管理学课程的理论及实践特殊性，我们在“翻转式”课堂教学改革中采用了传统课堂与翻转课堂相结合的教学模式。在行政管理学的教学过程中，为了提高教学和学习效果，我们只选取出部分相对简单易懂的章节进行翻转教学。在翻转教学中，学生是学习的主体，我们改变了往日填鸭式、满堂灌的教学形式，改由学生在课下自主学习，通过观看微视频解决疑惑。在课下学习的过程中由学生提出自己在自主学习过程中遇到的问题并在课堂上汇总由学生讨论。每一章节习题不再像传统教学模式那样由老师讲解，学生记笔记的形式出现，而是学生自由讨论并完成。具体操作方式为：“学生自由分组”，“课下小组讨论”，“课堂成果展示”三结合方式。具体做法是“：学生自由分组”，即学生采取自由组合的形式，每一个小组5人，以小组形式学习，这一模式可以有效带动学生的学习热情，提高学习效率。“课下小组讨论”，即学生在自主学习过程中将无法解决的问题提出来，通过小组讨论来解决，这一环节是对学生知识上的理解进一步加深。“课堂成果展示”，即在课堂上每一个小组对章节的内容进行总结阐释，并提出自己的问题，之后由小组之间相互解答疑惑，教师在这一个环节中主要对学生讨论内容的重点性、准确性进行把握，对于学生无法讨论出的内容进行引导性的解惑。最后老师将习题列出，由学生在课堂完成。 二、翻转课堂学习效果检验 在采用翻转教学过程中，并不是每一位学生都具有较强的自觉性，较强的自学能力，往往会发生偷懒的情况。为了尽可能地杜绝这种情形的出现，在课堂中，老师的作用不可忽视。虽然翻转课堂学生是主体，学生在课堂中自由讨论，但是在这个过程中，老师也应随机参与到学生的讨论中来。在讨论过程中，老师也应该抛出自己的问题随机地让学生来回答，并给出练习题，由学生来完成。在每一堂课后，老师根据学生课堂讨论情形，小组整体表现以及课堂练习情况对每一位同学作出准确的评估。翻转课堂为一些原来在课堂上对知识领悟力较差的同学，在课下提供内化知识学习提供可能，有利于每一位同学发展。同时，通过翻转课堂，通过学生在课堂的表现，老师也对学生有了更加理性清晰的认识，改变了以往老师靠印象评价学生，更加客观公正地评价学生。 三、鼓励机制的建立 布鲁纳曾说过：动力与激情是学习的源泉。因此，要让学生对学习充满热情，激发出学生的学习激情就尤为重要。而要想激发学生学习动机，就应该建立必要的奖惩制度。为了充分调动学生的积极性，在课堂上，老师在布置课下任务的时候，知识点不宜直接展现在学生面前，如果知识点过难，直接导致学生失去学习的动力，因此老师应将知识点分解成若干小问题，由学生一个一个去解决，让学生在学习中找到成就感和满足感。另一方面，为了鼓励学生自主学习，每堂课老师可以选取一定的奖品带上课堂。对于在不同的任务场景里，每一位表现好的同学可以任意选取一样奖品。当然，不同难度的知识，对应的奖品也应该不同，总的来说，难度越大，奖品品质越好。当然，建立必要的惩罚制度也是必不可少的，有制度才会有规范，这样也能够提醒督促学生认真学习，有利于他们取得学习上的进步。以上三个步骤在“翻转课堂”应用中缺一不可，缺少任何一个环节都必将导致这一教学模式最后流于形式，不能对行政管理学的教学产生积极的影响。 四、结语 “翻转课堂”在实际教学中也存在诸多诸如学生能否自觉抵制网络诱惑和学生学习自觉性的问题。但是，如何利用网络资源，如何利用好网络资源以及提高学生自觉性，需要老师、学生和家长的共同努力。需要说明的是“，翻转课堂”并不是在线看视频，而是一种学习的方法，是让学生对自己学习负责的一种手段，老师不再是站在讲台上单纯的传道，负责讲授知识，而是和学生一起讨论、解决问题；“翻转课堂”目的是让学生能够更好地学习，在学习中培养自己发现问题，解决问题的能力。然而，在具体的实践中，还需要老师和同学不断地去探索，不断地去完善翻转教学的各个环节，找出适应我国教育发展和适合学生的教学模式。 作者：王莉 单位：塔里木大学经济与管理学院 行政管理学论文:行政管理学教导方法述评 专科学生学习特点 （一）理论基础较弱相对本科层次的学生来说，专科学生入学成绩较低，大部分学生学习基础和学习能力较弱，接受能力普遍不够突出，理论素养是他们的薄弱环节。因此，在课堂学习中，专科学生对课本内容尤其是枯燥的理论知识兴趣缺乏，注意力较难集中。以上因素容易造成教师课堂讲授效果不佳，难以达到课程教学目的。（二）实践型就业导向与本科、研究生阶段偏重理论研究能力不同，专科学校对学生的培养目标是操作型人才，而专科学生在就业方向上，大部分也选择的是应用和实践型岗位。为适应这一特点，教师在面向专科学生教学的过程中应当有针对性地调整教学手段和教学重点。 当前专科层次《行政管理学》课程教学中存在的问题 （一）教学理念陈旧《行政管理学》作为一门理论性较强的课程，由于受到传统教学理念的影响，在专科层次的教学实践中，教师往往偏重理论知识的讲授、忽视实践训练，教师在课堂中占据主导地位，忽视了与学生的互动以及对学生自主学习意愿的激发。陈旧的教学理念并不完全适合专科学生的学习特点，专科学生理论基础弱，但动手能力较强，应当因材施教，着重培养其实际操作的技能，着力打造应用型人才。（二）教学手段单一传统的《行政管理学》课程教学采用教师全程讲授的方法，照本宣科、“填鸭式”的教学手段不利于激发学生的学习兴趣，容易使学生产生厌学心理，尤其专科学生更是如此。因此，在教学过程中应增强师生互动，更多采用实用、生动的教学手段，充分利用多媒体教学设备，激发学生的积极性和主动性，提高教学效果。 针对专科学生的《行政管理学》课程教学方法探析 针对专科学生自学能力较弱、对理论学习较为抗拒的特点，《行政管理学》课程在教学过程中也应当做出相应的调整，捷克教育家夸美纽斯认为“一切知识都是从感官开始的”，直观、形象的感官体验有助于学生的理解和记忆。因此在课堂上通过运用一些真实案例、模拟真实情境和使用多媒体教学设备等方式，可以使原本枯燥的理论知识变得生动鲜活起来，更好地激发学生的学习意愿。（一）案例教学法《行政管理学》研究的是政府行为，学生对政府部门的了解不多，一些问题较难理解，此时可以通过案例分析的方法辅助教学。在案例的选取上，尽可能选择近期发生的、离学生生活较接近的事件。例如在讲解“行政决策实施的前期准备”时，选取当地取缔城区非法营运三轮车的案例，组织学生讨论这一行政决策实施前需要做的准备工作，包括对行政相对人的宣传和告知方式、实际操作过程中可能遇到的问题等等，加深了学生对这一内容的理解，收到了较好的效果。（二）小组作业法在对“行政礼仪”这一章节的内容的处理上，笔者在教学实践中采用了小组作业的方式。将全班学生分为3-4人一组，小组成员选择一项行政礼仪在课前进行学习和准备，每次课堂预留时间让学生采用不同方式对所准备的内容进行讲解。有的小组选择传统的讲授方式，但更多的小组加入表演环节，将行政工作当中涉及到的礼仪常识用正面或反面的方式演绎出来，生动直观，同时也活跃了课堂气氛，更有助于自身和其他同学对知识点的理解和记忆。（三）情境模拟法情境模拟方法是通过情景的虚拟和再现，让学生在特定的环境中将课本知识与实际相结合，进行模拟操作练习的一种教学方法。笔者主要将此方法运用在“办公室及机关管理”这一章节内容的教学实践当中。在情境模拟教学中，设计行政办公室及机关部门的日常管理可能出现的问题，如来访客人的接待、公文收发的流程、会议的组织、档案的整理等等，让学生在不同情境中通过亲身体验和参与，了解工作步骤和注意事项，同时注意及时纠正学生在模拟情境中出现的失误，提醒其正确的工作方法，帮助学生更直观地对课程内容的实践部分进行学习。（四）多媒体教学设备的使用在《行政管理学》课程的传统教学实践中，讲授法一直是主要的教学手段，对多媒体教学设备的利用较少。针对专科学生对理论知识较为抗拒、课堂注意力较难集中的特点，除了使用内容丰富的PPT课件以外，还可以播放一些与课程内容相关的视频资料。例如在向学生介绍“两会”常识时，可以选取电视媒体制作的专题节目进行播放，其中包括有提案提交程序和会议流程的动画演示、对代表的访问、专家学者围绕特定问题的讨论等内容，这类节目本身具有一定的普及性质，能有效地吸引学生的注意力，给枯燥的理论知识赋予一定的趣味性，易于学生理解。如果课时允许，还可以让学生观看与课程内容有关的影视作品，如新加坡电影《我在政府部门的日子》就生动地表现了政府部门及工作人员在实际工作中遭遇的协调与合作问题，观看过后组织学生进行讨论，对帮助学生理解和思考如何提高行政效率具有较好的效果。此外，在学科实验室中引入模拟政务系统，让学生在亲自操作过程中熟悉电子政务系统的各项流程，通过这一方式的学习和锻炼，学生的实际动手和操作能力能够得到明显的提高。 作者：伍美玉 单位：贺州学院经济与管理学院 行政管理学论文:行政管理学教育思路探索 教师在短时间内系统地传授知识，但由于过分强调教师在教学活动中的主体地位，没能充分调动学生的主动性和积极性而使学生的注意力容易分散。在这种教学过程中知识是单向流动的，学生对知识的被动记忆大于对知识的理解消化。案例法在教学应用中要注意解决以下三个问题：一是所选案例要贴近我国现实，反映时代的特征，使学生感受到它的现实性，这有利于指导学生将来的工作实践，另外所选案例应摈弃那种一味运用国外案例的做法，因为国外案例受到其自身的政治经济和文化因素特征。二是所选案例最好是一些为学生所熟知的组织或单位的案例，这样更易激发学生的学习兴趣。三是在案例教学中应注重引导学生思考，启发学生分析问题的思路，应使学生能够灵活运用基本的行政管理学的原理来分析问题和解决问题。但要是每个知识点都这样的案例并非易事，再者课堂时间非常有限，难保能在规定的课时完成教学任务。情景模拟法，先是在课堂上设置特定的工作情境，然后让学生扮演相应的角色，并在这样的情境下活动，体会工作中特定角色的感觉，提高学生的理解和实际操作能力。模拟教学在实践教学中进行的难度较大，因为要想使模拟教学取得满意的教学效果，必须要由具有政府工作经验的教师做指导，点评模拟的效果，指出模拟中应该注意的问题。据笔者了解，政府工作人员很少会参与到课堂中来指导教学，偶尔有之的表演课另当别论。 新媒体的特征和当代大学生的特质 现代互联网和移动通讯技术的巨大进步，各种各样的新的传播媒介应运而生，并得到广泛的认可和普遍使用，使用最为广泛的有腾讯QQ、微博和腾讯微信。据中国互联网络信息中心(CNNIC)在《第28次中国互联网络发展状况统计报告》中信息显示，截至2011年6月，中国网民达到4.85亿，微博用户数量以高达208.9%的增幅，从2010年底的6311万增长到1.95亿；腾讯QQ使用人数超过3亿人；而腾讯微信突破2亿人。这些新传播媒体之所以受到大家的欢迎是因为它们省钱、方便、快捷、无障碍，它们借助电脑网络平台或智能手机消耗移动数据流量，每月花费是既定的，即使超过定额也只是补完超额的少量费用即可。调查显示，在校大学生使用腾讯QQ、微博、微信的比例分别为100%、87.1%、81.3%。互联网和移动通讯的快速发展和普遍使用，在这样环境中成长起来的大学生表现出有别于其他时代大学生的特质，他们对网络依赖程度越来越高。他们回到寝室立即打开电脑，出门必带手机，通过电脑或智能手机登陆互联网查找所需要的信息，在互联网上看电影、看小说、浏览新闻、逛论坛、聊QQ、刷微博、发微信等等。剧笔者调查显示，绝大部分学生拥有自己的电脑，特别是高年级的班级人人都拥有电脑，大一的新生拥有电脑的比例稍低高年级的，而手机普及率为100%，且都是智能手机。从使用电脑上网的时段看，晚上和凌晨上网所占的比例为46.9%；而使用手机上网的时间主要集中在离开寝室的时候，大部分是在教室一些乏味的学科或教学方法古板的老师的课上。调查显示，学生每月移动数据流量包的使用情况为每月包月的300M流量会使用掉87.7%。笔者的学生坦言，出门如果不带手机就会感觉没有安全感。 行政管理学教学中新媒体的应用思路探究 鉴于互联网和移动通讯媒体在大学生中使用范围的广泛性，教师要充分利用好这个平台，开拓学生获取知识的新渠道，紧跟时代步伐，开放与学生沟通交流的平台。教师结合行政管理学学科专业特点，通过应用新媒体，把教学内容延伸到课堂之外，丰富学生获取知识的方法。有针对性的利用时政新闻为题材，结合行政管理学的相关原理，反应时效性的案例题材更能提起学生的学习兴趣，多角度为学生理解时政题材案例的问题，培养学生分析解决问题的能力。以下主要探讨微博和微课在行政管理学教学中的应用。微博是一个正在被广泛认可并逐步推广的教学平台。微博，简称微博客（MicroBlog），是一个集用户关系的信息分享、传播以及获取交流平台，用户可以通过WEB、WAP及其他客户端组建个人社区，140字左右的文字信息，可实现即时分享。微博具有便捷性、原创性、背对脸的特点。现在各级机关政府部门都开设有自己的微博平台，并在微博上公布百姓关心的各种信息，这体现政务公开的时代特点，也为行政管理学的教学提供了一个良好的平台。教师关注政府部门的微博，从微博中获取信息并作为教学的案例题材，在转帖到教师自己的微博中，学生关注教师的微博，在教师的引导下在平台上进行讨论。学生在分析解决问题时可以通过网络查阅到与之相关的管理规章制度，有针对性的理解案例题材的问题，有理有据的分析和解决问题。这样可以激起学生的兴趣，培养学生关心时事，关注社会热点问题的习惯，体现出行政管理学专业学生的特质。当然也组建学科团队微博团队，一起为某一社会热点问题在平台上探讨。据文献记载，武汉大学信息管理学院副教授沈阳于2009年12月3日首次尝试采用微博客给学生上课，得到广大师生的认可、北京市委党校培训，微博列入教学课程等等成功案例表明引微博入教学的可行性。笔者一直在关注地方政府的微博，转发其他正规微博社会热点问题的信息，在微博中提出问题供学生思考。在平时的课堂教学过程中经常使用时政题材作为教学的案例，在课堂上给学生讨论，学生参与度比传统讲授式的教学方式要高很多，既激发了学生学习的兴趣，又培养了他们的专业能力。微课是一个正在各高校中兴起，并得到广泛认可的教学方式。微课，也称微型课，是指以视频为主要载体记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点或教学环节而开展的精彩教与学活动全过程。微课的核心组成内容是课堂教学视频（课例片段），是一种继承和发展传统教学中单一资源类型的教学案例、教学设计、教学课件、教学反思等教学资源的新型教学资源。微课具有教学时间较短、教学内容较少、资源容量较小、资源构成情景化的特点。微课的时长一般为5至8分钟，最长不宜超过10分钟。与传统每节课40或50分钟的教学课时相比，微课可谓之“微课例”或者“课例片段”。由于教学内容集中精简，主体突出，主要是学科知识点的教学，或者只是反映课堂中某个教学环节。微课视频和相关的配套辅助资源的总容量几十M左右，视频格式设置为支持网络在线播放的流媒体格式，便于师生在线观摩课例、查看教案、课件等辅助资源等，也可下载保存到终端设备（如笔记本电脑、手机、MP4等）上实现移动学习，把学习场所扩大到教室之外。另外，微课选取的教学内容通常要求要主体突出、针对性强，内容完整。行政管理学学科主要是研究政府依法管理社会公共事务活动规律的学科，个章节内容论题专一，针对性强。教师可以针对特定的教学内容，按照微课的要求设计各个环节的内容，用摄像机或数码相机拍摄，上传互联网上，供学生通过电脑或手机在线收看或下载收看，把学习专业知识的场所从教室按课时学习转移到课外，开拓学习的学习的渠道。 结语 在新媒体广泛应用的今天，高校教育的的方式也要紧跟时代步伐，结合新一代学子的特点，利用新媒体为教学服务。如何开创符合新时代大学生学习的方法和渠道，向学生提供独具行政管理学学科特色的学习资源，是高校教师面临的一个重要课题。 作者：卓宽 单位：广西民族师范学院 行政管理学论文:网络教学平台的行政管理学研究论文 一、网络教学平台模块的设计 为了更好地发挥网络教学平台对传统的课堂教学活动的补充和辅助作用，要科学地设计网络教学平台的教学内容。网络教学平台的教学活动要求老师更改原有的教学理念，使教学内容能够很好地辅助学生自主学习。在行政管理学课程中的网络教学平台，以下一些模块是必须要的： 第一，学纲。包括教学大纲和考试大纲。教学大纲有助于学生了解该课程要学习的内容，学习的重点和难点。考试大纲，则有助于帮助学生掌握要考的知识点，帮助学生复习，更有针对性，以获得较好的成绩。 第二，课程教案。包括文本教案和ppt教案。传统课堂教学时，学生对教学内容的把握主要靠听和记，学生在课后则对课文内容有一定的遗忘，如果有了这个教案和课件，学生可以一边看教案和课件一边回忆老师在课堂上所讲的内容。这样，可以改变以往学生在上课时埋头记笔记的情况，学生在课堂中能更好地听和思考，提高学生学习的效果。使网络课件资源与课堂教学做到无缝链接。 第三，行政案例库。案例教学是行政管理学中的一个非常重要的教学方法。案例可以让学生更多地了解和接触行政管理的实践，更可以使本课程的课堂更加富有趣味和现实性。由于课时的限制，老师在课堂中的介绍的案例非常有限。所以为了使案例教学能获得更好的效果，应该要建设案例库，并把这些案例放在网络教学平台中。行政案例库中的行政案例可以是文本案例，也可以是视频案例，可以是国内的的行政案例，也可以是国外的行政案例。行政案例库中的案例要有一定的数量，还要有较强的典型性、代表性，更要体现现在的行政管理实践。所以，案例库中的行政案例要及时更新。 第四，教学视频。一方面可以把老师在课堂中的教学活动过程制成录像，方便学生课后的学习和巩固。另一方面，也可以把学生在课堂中的一些表现制成录像。比如，我们在教学时，会布置学生阅读经典著作，之后，做成ppt文件并利用一定的时间搞读书会。我们就会把学生讲解的情况制作成录像，并把录像上传到网上。这样一方面鼓励学生认真去读书，认真去准备读书会。另一方面，学生也可以通过录像了解自己讲课的情况，可以有效地改善和提高自己。 第五，学习园地。为了更好地拓展和延伸学生学习行政管理学的课程，要好好地建设这一模块的内容。首先，通过这个模块把课堂上不能呈现的内容呈现给学生，让学生自主学习相关的知识，这能很好地弥补传统课堂课时不足的缺陷。其次，可以通过这个模块把行政管理学的一些前沿性理论和实践等信息呈现给学生，让学生通过学习这部分的内容能够扩充行政管理的知识面，又可以达到一定的理论深度。比如，关于大部制改革的内容，教材中几乎没有，老师在课堂上补充这部分知识的时间也有限。为了更好地让学生了解这方面的知识，老师可以先搜集、过滤、筛选有关于“大部制改革”的理论和知识，让学生可以通过这个平台对“大部制改革”有更全面的认识和把握。再次，在这里可以设一个网络链接，把中国行政管理、中国选举与治理网、中国政府网等等的网络链接呈现在这里，让学生可以直接通过链接浏览这些网站的内容。由此，可以不断地让学生充实自己和丰富自己，扩充学生的知识面，也可以让学生能及时地了解和关注国家的时事，了解行政管理的现状，了解行政管理理论的前沿问题。通过这个模块，能很好地培养学生自主的学习能力，又可以培养学生的行政管理的素养。 第六，复习题。要很好地掌握一门学科的知识，应适当地安排一些练习题，以掌握这门学科的答题方法和技巧。行政管理学的传统课堂教学课时有限，练习只能利用课外的时间来完成。网络教学平台教学可以安排这样一个模块，在这个模块里，安排一些练习题、模拟试卷等。包括章节练习题、综合练习题，题型应该包含填空题、选择题、名词解析、案例分析、简答题、论述题等。学生可以自由安排这个模块的学习时间，也可以有选择性地针对自己的学习情况进行学习。如果在做题过程中，有不懂的、不会的可以在网上或是当面请教老师。通过这个模块的学习帮助学生复习和巩固本课程的相关知识，加强学生对行政管理学的相关概念基本原理有更深刻的把握。这样有效地弥补了传统课堂教学课时的不足，夯实学生学习行政管理学的基础知识，提高学生分析问题和解决问题的能力。 第七，互动模块。教师在课堂教学中要用饱满的热情和真挚的情感为晦涩的理论讲解增色添彩，在网络平台教学中同样不能只见其文不见其人，教师要融入其中，跟学生互动交流。通过这个模块，学生可以随时和教师进行互动。学生可以针对行政管理学课堂中的问题进行互动，也可以针对自己在平时学习过程中遇到的问题相互探讨，也可以针对行政管理实践过程中的一些新的问题、热点问题或现象进行探讨。另外教师也可以灵活设置一些不同的讨论题，让学生根据讨论的题目发表自己的看法。通过互动学生可以及时和教师针对行政管理的理论和观点进行沟通，教师也可以及时了解学生的思想动态，积极引导学生理性对待行政管理过程中的问题，以更好地引导和培养学生树立正确的人生观、世界观和价值观；通过互动，能很好地培养学生学习行政管理学的兴趣，也可以提高学生分析问题和解决问题的能力。这是其他的学习方式不能替代的。 二、对优化网络教学平台教学的思考 1学校要给予一定的资金和技术上的支持要进行网络教学平台的教学，首先要有一个较好的网络教学平台。网络教学平台的内容模块，在上面已经分析过了。但是要把这些模块很好地组织起来，还有上传资源、制作多媒体课件等，是专业性非常强的问题，要有专业的技术算机技术和软件技术的人才能完成。行政管理学课程的教师是很难以独自一个人完成的。这就涉及到请专业人员的费用问题，这个费用目前来说，还是比较高的。如果完全由个人来承担，恐怕不现实。为了更好地鼓励教师多多采用网络教学平台，学校应当给予适当的资金或是技术上的支持。现在很多学校是通过重点课程或是精品课程的方式予以资金上的支持。这个支持的面则并不是很广。所以有的学校行政管理学课程可以采用网络教学平台教学，更多的学校则是没有这个平台。在今后，应该加大支持的力度，使更多学校的行政管理学课程能运用网络教学平台教学。 2加强教师的网络知识培训现在是高科技时代，作为教师应该能与时俱进，能很好地利用新的技术为教学服务。教师要意识到这是当前大学教学的一种必然的趋势，积极去适应这种趋势。主动利用先进的技术改进教学方式，充实教学内容，提升教学效果。网络教学平台的教学，首先要求教师能很好地运用这个网络平台。比如整合资源，上传资源，与学生互动等，都需要有一定的技术水平。网络教学平台制作之初，这些专业人员都会设计好和制作好。但是行政管理学的教学是一个持续的过程，是一个不间断的过程。在教学过程中要不断地充实和丰富网络教学平台的内容。这不可能每次都交由专业人员去完成，这就滞后了教学过程，不能充分发挥网络教学平台应有的作用。作为教师，要积极学习相关的技能，掌握了相关的技术，才能及时整合资源，上传资源，与学生互动，才能很好地适应这种基于多媒体环境下的全新教学方式。 3不断丰富和完善网络教学平台教学资源丰富和完善的教学资源是网络教学平台教学的基础。网络上关于行政管理方面的知识多如牛毛，但是内容内容良莠不齐并且不成系统，学生没有足够的时间也没有较好的分辨力，因此很难以让学生自己去学习网络上的知识。因此，有必要建构一个专门的行政管理学生网络教学平台，以帮助学生学习。教师在设计网络教学平台模块时，要根据学生的实际学习情况和需要，有针对性地选择学习材料，对网络上的资源和其他来源的资源进行优化，使其精华浓缩在这个网络教学平台上。同时，因为行政管理学的理论和实践在不断地向前发展，要及时地向学生介绍前沿性的理论和不断发展的行政管理实践，所以要不断地补充新的知识和内容。所以，行政管理的网络教学平台教学资源要进行经常性的更新、完善和扩充，才能保证行政管理的教学活动所需资源的及时性、针对性和有效性。 4合理灵活地安排网络教学活动时间因为行政管理学网络教学平台是传统的课堂教学的有益的必要的补充，所以要安排固定的网络教学平台的学习时间。首先是根据教学内容和时间安排，合理分配传统课堂与网络教学平台的比例。一般四个传统课堂教学课时，最好安排一次网络教学平台学习的时间。这样有助于帮助消化传统课堂教学的内容，有助于及时拓展相关的理论学习内容，及时把相关理论知识和行政管理的实践相结合，也可以及时答疑解惑。其次，在安排网络教学平台学习的时间要灵活一点。学生都有一定的课业，尽量不要太加重学生的学习任务。也不要过多占用学生课余的时间。不然，适得其反，不仅不能激励网络教学平台学习的兴趣，反而会让学生产生一种消极的情绪。 5不断完善网络教学平台不断优化网络教学平台是完善网络教学平台教学的保证。网络教学平台因为它的专业性和技术性强，一般由专业的信息技术人员根据行政管理学课程教师的规划开发设计的。在设计过程中由于考虑不周详或其他原因导致内容或模块方面会存在一些漏洞或问题，因而不能达到当初所设想的目标。因而在实际的教学教程中，要不断地优化网络教学平台，使教学平台更为科学合理，功能强大，教学内容资源丰富，能更好地发挥它的实际效用。在网络技术越来越发达的今天，要提高行政管理学课程教学的成效，必然要开发网络教学平台，这是当前课程改革的一个必然趋势。行政管理学网络教学平台的应用，离不开教师的组织，学生的主动参与。要取得较好的行政管理学网络教学平台的教学效果，不仅要很好地运用网络技术，更要教师的有效组织、整合教学资源，充分开展师生之间的互动，调动学生参与的积极性。 作者：李文钰王经北单位：江西理工大学文法学院 行政管理学论文:行政管理学生必读书制度思考 一、建立行政管理专业学生必读书制度的必要性 （一）有助于配合思想政治工作，提升学生就业质量。行政管理专业必读书制度在培养大学生自学能力的过程中，也对学生进行了综合素质的培养。不仅培养了他们主动创新的精神和自我约束力、意志力等良好品质，也促进了他们正确的世界观、人生观和价值观的形成。行政管理专业大学生毕业后是能够胜任与适应党政机关、企事业单位、社会团体等部门管理工作，而且其就业岗位多数涉及到行政权力运用、行政行为执行、行政审批的实施。由于他们年轻气盛，思想活跃，缺乏社会工作经验，在市场经济的条件下，容易受到各种不良思想的影响，因此在高校学习期间需要对他们加以正确的阅读引导，帮助他们筑起抵御职业犯罪的思想防线。行政管理专业必读书制度将会在潜移默化中影响着大学生的思想，减少和预防他们就业后滥用职权、贪污受贿的思想，这样也就有力地完善了思想政治工作，也将长效性地提升行政管理专业学生的就业质量。 （二）有助于优化高校图书馆的图书结构，强化图书馆建设。作为必读书制度实施的必然制度安排，图书馆也将在这一过程中受益匪浅。为了配合行政管理专业必读书制度的建立，图书馆必须增加相关必读书的复本量，扩大有关书籍的种类，增设相关必读书书架及精品书书库，以方便学生阅读。这不仅使图书馆的流通量增大，也优化了图书结构。行政管理专业必读书制度建立及推行还可以使图书馆真正发挥第二课堂作用，图书馆可以出版行政管理专业必读书导读专栏、举办必读书讨论会和辅导讲座，变被动服务为主动服务，使高校行政管理专业学生的教育不局限于课程知识，而且能从第二课堂补充到必要的综合知识。这不仅加强了图书馆自身的建设，也对图书馆自身的改革与发展提供潜在的动力。 二、建立行政管理专业必读书制度的举措 建立高校行政管理专业必读书制度既然很有必要，那么应该怎样建立呢？笔者认为应从以下几方面着手。 （一）科学选定必读书目，完善学生知识结构。首先，必读书制所选书目要涉及人文社会科学、自然科学和文化艺术等多学科门类。一是要涉及有关思想政治和文化基本素养的经典著作，这类书主要包括传统文化、伦理道德、文化艺术等内容著作。如《资治通鉴》、《红楼梦》等名著、《诗词鉴赏》等。二是要涉及行政管理专业应该读的蕴含政治理论及丰富的行政管理思想的中西方书籍。国内的经典著作，如《选集》、《乡土中国》，国外的经典著作，如马克思•韦伯的《经济与社会》、古德诺的《政治与行政》等。这类书的比课堂上学的课程有广度和深度，能够开阔视野，启发思想。三是与行政管理有关的其他专业的综合类图书。由于行政管理学是政治学和管理学交叉的一门学科，行政管理和社会联系广泛，因此在选择书目时，应扩大范围，克服当前文科学生多是“科盲”的现象，选择涉及到社会学、经济学、法学等学科方面影响较大的名著，比如卢梭的《社会契约论》、凯恩斯的《就业利息与货币通论》、孟德斯鸠的《论法的精神》等。四是有助于认识当前社会的书籍。学生可以通过相关书目的阅读间接获取社会经验，增加对现实社会的感性认识，以便达到一步入社会便已具备基本的社会适应能力。为此便要求选择具体书目时，不能只把视野局限于经典著作之上，而是要与时俱进，将当前市面上影响力较大且能够较好反映社会现实的书目列入其中。比如近两年出版的《朱镕基讲话实录》。 （二）充分开展师生互动的系列读书活动，激励学生阅读积极性。在必读书制的实施过程中，不断创新活动内容和形式吸引学生，建立读书活动的创新机制直接关系到读书活动开展的效果。行政管理专业所在的学院或系部，要把必读书制度列入教学常规管理工作中。行政管理专业班级的辅导员要和教研室的教学工作配合起来。如以学年为单位递增性的规定每学年必读书的数量与书目。并要求学生参与必读书阅读考核，把考核计入总学分，以此来督促认真读书。与上述措施同等重要的是行政管理业必读书制度需要建立导师制。行政管理专业所在的学院或系部要组织一支各有专长并有一定教学经验的业务骨干教师组成导师组。从大学入学开始以班级为单位，以学生数8-10人为小组单位，分配1名导师，导师负责指导学生制订学年必读书阅读计划，并定期检查学生执行阅读计划和完成读书笔记的情况。班级小组之间在导师的带领下可以组织读书心得交流会、汇编学生论文集、组织多种形式的读书竞赛等活动，这可以让导师把细致地导读工作落实到每一名学生身上，有效地调动学生的阅读积极性，同时起到了其它措施无法相比的作用。 （三）创新建立考核机制，培养学生综合素质。必读书制度作为一种教学活动，必然要检查学生的阅读效果，进行必要的考核。从我们的实践看，最理想的状况是将必读书目融入到专业课程之中，由任课教师推荐1-2本可读性强的专业书籍，拿出部分时间对专业书籍的内容进行简要讲解，并将其作为平时作业或者其中考核计入平时成绩，这既能保证读书的效果，又能增强授课成效。为推动大学生阅读意识，培养阅读能力和提高综合素质，行政管理专业所在院系还以设立必读书认证小组。将必读书考核认证纳入毕业资格认证。学院和系部为了有效实施这项工作，并出台管理办法和相关条例。必读书认证小组负责设立必读书评价方法标准，确立必读书评价试题，管理必读书科目。可以创新运用科技技术，对必读书阅读实施考核。总之，作为行政管理专业必读书制，其考核本身就是个难题。我们必须在实施过程中不断摸索，努力寻求较为合理的考核办法，使必读书制渐趋成熟。 作者：严苏桐单位：宿迁学院 行政管理学论文:行政管理学教学问题研究 一、高职院校行政管理学教学中存在的问题 1．教学方法单调。目前，高职院校行政管理学课堂教学主要的教学方法还是讲授法，即运用简练、准确、生动、形象的语言，对概念、原理和规律进行阐述，其信息量大、教学效率高、系统性强、适用范围广。但弊病是“呆板、单调，教师在课堂上唱独角戏，照本宣科，把教学大纲规定的知识内容单向地灌输给学生，这就是所谓“注入式”教学。”［1］因而导致学生渐渐丧失了学习这门课的主动性和积极性。 2．教学内容枯燥。行政管理学教学内容理论性很强，知识间的逻辑联系紧密。这种教材导致教学过程“并不十分重视培养学生的实践应用能力，而往往都偏重于理论知识的灌输。”［2］教学内容形象性和生动性较差，缺乏灵活性，对学生持续性的新鲜感和满足感不够，易使学生产生学习懒惰心理，久而久之，教学过程中学生会感到死气沉沉，万马齐喑的气氛。同时，由于缺乏人性化管理能力培养，学生也缺乏对人性化管理的实践。 3．教学目标模糊。虽然高职院校是以就业为导向，但行政管理专业教学目标的就业方向往往不明确。教师不知道以掌握理论知识为重点还是以掌握实践技能为重点，导致学生学习过程中往往注重理论知识的记忆和背诵，而缺少实践技能的掌握。考核以理论知识的熟练掌握评价学习的效果，忽视实践技能的检验，导致学生理论知识强，而实践能力差。 二、高职院校行政管理学教学方法的探讨 1．革新教学方法。在教学方法改革的大潮中，讲授法仍然是教学中重要的方法之一，我们不应弃如敝屣，而应优化发展，教师可以激发学生兴趣，给学生营造一个宽松、民主的学习环境，提高学生的创新能力。在教学中教师可通过捕捉身边的事物，创设情景，激发学生学习的兴趣。同时，通过组织课外学习活动，让学生学习更为自主。不仅如此，利用学生年龄特征和课程实践性特点，还应该将教学从课内向课外延伸，如组织公司经营沙盘模拟赛、市场调查、信息等方式。同时，应加强实践教学法，目前“项目驱动，任务引领”式教学方法就是实践教学法的重要发展。应开展企业经营仿真决策训练，使学生运用所学基本管理理论和方法，对现代企业经营决策的进行实践性尝试。通过干任务、做项目，提高感性认识，增强理性理解，应与政府部门、企业等建立实习基地，让学去顶岗实习，亲身体验行政管理工作。邀请企业家来校讲课，安排学生和企业家交谈对话，使学生更加清楚企业和社会对人才的需求情况，了解企业运作模式，提高学生学习的主动性和方向性。 2．改革教学内容。行政管理学是适应管理工作的实际特点而产生的一门综合性、应用性很强的课程。首先，教师要分析教学内容，明确规定教学内容的范围、深度和揭示教学内容各组成部分之间的联系，以保证达到教学最优化的内容效度。其次，教学内容要反映行政管理学研究领域的现实、热点问题，跟踪国、内外相关问题的发展，使学生及时了解相关现象和实质。通过一个热点的分析，一个问题的讨论，激发学生理性的思考，促使学生深入的辩论。最后，教师有意识地让学生提前接受实践训练，加强实践教学，强化理论与实践的密切联系，使课堂应显现着生命的灵动。但作为高职院校的学生，知识掌握的深度和广度，逻辑力、思维力有待提高，作为辅助、补充的教学方法不应过多，否则会使学生在处理实际问题时，难以锻炼和展示出自身的能力素质。 3．精细教学目标。确定合适、良好的教学目标是教学设计最重要的任务之一。近年来，教育部提出把工学结合作为职业教育人才培养模式改革的重要切人点。高职院校行政管理专业的教学目标是以就业为导向，强调的是知识理论的扎实性、操作能力的精确性和实践能力的熟练性，该教学目标当然是建筑在“以能力为本位”理念基础上，它充分体现了以提高学生综合职业能力和全面素质为目标，以实践技能训练为重点的现代职教特色。首先，职业教育从开始办学就要找准就业市场需求，按照“定单培养”的要求推动运行机制的改革，打造社会急需的职业技术人才。建立现代企业培训制度和高技能人才校企合作培养制度，加快对高技能人才的培养步伐。其次，职业教育强调以就业为目标教学理念赋予“能力”新内涵———知识的理解能力、实践操作技能和解决问题的工作能力，强调能力的全面性。最后，职业教育教学必须与生产实践、社会服务和技术推广紧密结合起来．加强实践操作技能的培养训练，强调职业知识、动手能力的完整性和操作技能的实践性，提高学生的动手操作能力。 作者：谷俊单位：嵩山少林武术职业学院 行政管理学论文:行政管理学教学中新媒体的应用 越来越多的教师和学生都发现在行政管理学的实践教学中，教学模式机械、单一、枯燥无味、满堂灌、一言堂、教材内容脱离实际等问题，教师在上面讲，学生在下边做自己的事儿或者是玩手机，聊QQ、看网页、刷微博等等。传统行政管理学教学的方法皆为重教师讲授，学生被动记忆，无法引起学生的学习兴趣。实际教学用常用的教学方法有讲授法、案例教学法、情景模拟教学法、专题研讨教学法。这些教学方法不仅占用课时，而且也存在各自的局限性，以下重点分析讲授法、案例教学法和情景模拟教学法教学中的问题。最古老而传统并被应用最为广泛的教学方法就是讲授法，教师发挥主导性作用，教师在台上讲，学生在下面听。教师在短时间内系统地传授知识，但由于过分强调教师在教学活动中的主体地位，没能充分调动学生的主动性和积极性而使学生的注意力容易分散。在这种教学过程中知识是单向流动的，学生对知识的被动记忆大于对知识的理解消化。 案例法在教学应用中要注意解决以下三个问题：一是所选案例要贴近我国现实，反映时代的特征，使学生感受到它的现实性，这有利于指导学生将来的工作实践，另外所选案例应摈弃那种一味运用国外案例的做法，因为国外案例受到其自身的政治经济和文化因素特征。二是所选案例最好是一些为学生所熟知的组织或单位的案例，这样更易激发学生的学习兴趣。三是在案例教学中应注重引导学生思考，启发学生分析问题的思路，应使学生能够灵活运用基本的行政管理学的原理来分析问题和解决问题。但要是每个知识点都这样的案例并非易事，再者课堂时间非常有限，难保能在规定的课时完成教学任务。情景模拟法，先是在课堂上设置特定的工作情境，然后让学生扮演相应的角色，并在这样的情境下活动，体会工作中特定角色的感觉，提高学生的理解和实际操作能力。模拟教学在实践教学中进行的难度较大，因为要想使模拟教学取得满意的教学效果，必须要由具有政府工作经验的教师做指导，点评模拟的效果，指出模拟中应该注意的问题。据笔者了解，政府工作人员很少会参与到课堂中来指导教学，偶尔有之的表演课另当别论。 新媒体的特征和当代大学生的特质 现代互联网和移动通讯技术的巨大进步，各种各样的新的传播媒介应运而生，并得到广泛的认可和普遍使用，使用最为广泛的有腾讯QQ、微博和腾讯微信。据中国互联网络信息中心(CNNIC)在《第28次中国互联网络发展状况统计报告》中信息显示，截至2011年6月，中国网民达到4.85亿，微博用户数量以高达208.9%的增幅，从2010年底的6311万增长到1.95亿；腾讯QQ使用人数超过3亿人；而腾讯微信突破2亿人。这些新传播媒体之所以受到大家的欢迎是因为它们省钱、方便、快捷、无障碍，它们借助电脑网络平台或智能手机消耗移动数据流量，每月花费是既定的，即使超过定额也只是补完超额的少量费用即可。调查显示，在校大学生使用腾讯QQ、微博、微信的比例分别为100%、87.1%、81.3%。互联网和移动通讯的快速发展和普遍使用，在这样环境中成长起来的大学生表现出有别于其他时代大学生的特质，他们对网络依赖程度越来越高。他们回到寝室立即打开电脑，出门必带手机，通过电脑或智能手机登陆互联网查找所需要的信息，在互联网上看电影、看小说、浏览新闻、逛论坛、聊QQ、刷微博、发微信等等。剧笔者调查显示，绝大部分学生拥有自己的电脑，特别是高年级的班级人人都拥有电脑，大一的新生拥有电脑的比例稍低高年级的，而手机普及率为100%，且都是智能手机。从使用电脑上网的时段看，晚上和凌晨上网所占的比例为46.9%；而使用手机上网的时间主要集中在离开寝室的时候，大部分是在教室一些乏味的学科或教学方法古板的老师的课上。调查显示，学生每月移动数据流量包的使用情况为每月包月的300M流量会使用掉87.7%。笔者的学生坦言，出门如果不带手机就会感觉没有安全感。 行政管理学教学中新媒体的应用思路探究 鉴于互联网和移动通讯媒体在大学生中使用范围的广泛性，教师要充分利用好这个平台，开拓学生获取知识的新渠道，紧跟时代步伐，开放与学生沟通交流的平台。教师结合行政管理学学科专业特点，通过应用新媒体，把教学内容延伸到课堂之外，丰富学生获取知识的方法。有针对性的利用时政新闻为题材，结合行政管理学的相关原理，反应时效性的案例题材更能提起学生的学习兴趣，多角度为学生理解时政题材案例的问题，培养学生分析解决问题的能力。以下主要探讨微博和微课在行政管理学教学中的应用。微博是一个正在被广泛认可并逐步推广的教学平台。微博，简称微博客（MicroBlog），是一个集用户关系的信息分享、传播以及获取交流平台，用户可以通过WEB、WAP及其他客户端组建个人社区，140字左右的文字信息，可实现即时分享。微博具有便捷性、原创性、背对脸的特点。现在各级机关政府部门都开设有自己的微博平台，并在微博上公布百姓关心的各种信息，这体现政务公开的时代特点，也为行政管理学的教学提供了一个良好的平台。教师关注政府部门的微博，从微博中获取信息并作为教学的案例题材，在转帖到教师自己的微博中，学生关注教师的微博，在教师的引导下在平台上进行讨论。学生在分析解决问题时可以通过网络查阅到与之相关的管理规章制度，有针对性的理解案例题材的问题，有理有据的分析和解决问题。这样可以激起学生的兴趣，培养学生关心时事，关注社会热点问题的习惯，体现出行政管理学专业学生的特质。当然也组建学科团队微博团队，一起为某一社会热点问题在平台上探讨。据文献记载，武汉大学信息管理学院副教授沈阳于2009年12月3日首次尝试采用微博客给学生上课，得到广大师生的认可、北京市委党校培训，微博列入教学课程等等成功案例表明引微博入教学的可行性。笔者一直在关注地方政府的微博，转发其他正规微博社会热点问题的信息，在微博中提出问题供学生思考。在平时的课堂教学过程中经常使用时政题材作为教学的案例，在课堂上给学生讨论，学生参与度比传统讲授式的教学方式要高很多，既激发了学生学习的兴趣，又培养了他们的专业能力。 微课是一个正在各高校中兴起，并得到广泛认可的教学方式。微课，也称微型课，是指以视频为主要载体记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点或教学环节而开展的精彩教与学活动全过程。微课的核心组成内容是课堂教学视频（课例片段），是一种继承和发展传统教学中单一资源类型的教学案例、教学设计、教学课件、教学反思等教学资源的新型教学资源。微课具有教学时间较短、教学内容较少、资源容量较小、资源构成情景化的特点。微课的时长一般为5至8分钟，最长不宜超过10分钟。与传统每节课40或50分钟的教学课时相比，微课可谓之“微课例”或者“课例片段”。由于教学内容集中精简，主体突出，主要是学科知识点的教学，或者只是反映课堂中某个教学环节。微课视频和相关的配套辅助资源的总容量几十M左右，视频格式设置为支持网络在线播放的流媒体格式，便于师生在线观摩课例、查看教案、课件等辅助资源等，也可下载保存到终端设备（如笔记本电脑、手机、MP4等）上实现移动学习，把学习场所扩大到教室之外。另外，微课选取的教学内容通常要求要主体突出、针对性强，内容完整。行政管理学学科主要是研究政府依法管理社会公共事务活动规律的学科，个章节内容论题专一，针对性强。教师可以针对特定的教学内容，按照微课的要求设计各个环节的内容，用摄像机或数码相机拍摄，上传互联网上，供学生通过电脑或手机在线收看或下载收看，把学习专业知识的场所从教室按课时学习转移到课外，开拓学习的学习的渠道。 结语 在新媒体广泛应用的今天，高校教育的的方式也要紧跟时代步伐，结合新一代学子的特点，利用新媒体为教学服务。如何开创符合新时代大学生学习的方法和渠道，向学生提供独具行政管理学学科特色的学习资源，是高校教师面临的一个重要课题。（本文作者：卓宽单位：广西民族师范学院） 行政管理学论文:公共管理学和行政管理学关系 最近一段时间以来，有关公共管理学的新问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本新问题是：公共管理学和行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的探究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学和行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探索公共管理学和行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论和实践来探索。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的探究范围，然后在此基础上探究公共管理学和行政管理学的关系。 一、有关“纯粹的”公共部门和“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于探究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织和工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特征但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依靠于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特征：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。 第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。 第三，政府组织所把握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以把握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。 第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。 第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的非凡利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益和全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的新问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的新问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特征：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其闻名的《国民财富的性质和原因 的探究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们天天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”[1]（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门和“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源新问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、有关第三部门及其和公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既和竞争性工商企业相联系，也和政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的新问题：“思索一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”[2]（第1211页）这个新问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业和政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。 第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。假如套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。 第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学探究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。 第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上和政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。 以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这和政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它和政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这和政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，答应私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋向。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”和政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、有关公共管理学的探究范围及其和行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是探究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是探究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要探究政府组织的管理新问题，而且也要探究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理新问题。政府组织的管理新问题和第三部门的管理新问题共同构成公共管理学的探究范围。 从上述有关公共管理学的探究范围的观点看，公共管理学和目前我国学界所公认的行政管理学至少在探究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的PublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为探究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的探究范围仅仅是政府组织自身的管理以及 政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理新问题，即公益企业和事业组织的管理新问题、非政府公共机构的管理新问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就探究范围而言，行政管理学和公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须探究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理新问题，把探索政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要探究内容。因此，政府部门的组织新问题、领导新问题、决策新问题、执行新问题、监督新问题及其管理过程中的规律性新问题，既是行政管理学关注的重要新问题，也是公共管理学关注的重要新问题。对这些新问题的关注和探究，构成了行政管理学和公共管理学的共性新问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学和行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的探究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律新问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性新问题，而行政管理学的探究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性新问题。仅就这一点而言，公共管理学和行政管理学就存在着明显的区别：前者的探究范围要大于后者的探究范围，或者说，前者所探索的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学和行政管理学的探究范围之间的关系可以看成是整体和部分的关系。 第二，公共管理学所探究的是“纯粹的”公共部门和“准”公共部门管理过程中共有的规律性新问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有非凡的管理方式和管理规律。探究这些非凡的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的探究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自非凡的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，探究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的探究对象是全部公共部门所共有的管理方式和管理规律，而行政管理学的探究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学和行政管理学的探究对象之间的关系可以看成是一般和个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在探究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，探究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织和工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学和行政管理学的区别。 行政管理学论文:翻转课堂在行政管理学教学中的运用 摘要:翻转课堂是一种全新的教学模式，它将传统教学模式下知识的传授与内化过程进行调整，转变了教师和学生的角色，提高了学生学习的自主性。将翻转课堂引入行政管理学课程的教学中，能够优化该课程的教学过程，利于学生对知识的内化吸收。翻转课堂在该课程教学中的应用需要从课前教学资源准备、课堂教学活动以及课后反思这几个阶段进行探析，从而更有效的发挥翻转课堂在该课程教学中的作用。 关键词:翻转课堂;行政管理学;教学模式 教育的基本功能是促进人的发展和社会发展，现代高等学校一般具备培养专门人才、发展科学以及提供社会服务三种功能，培养人才则是其中最基本的职能。随着网络技术的迅速发展，学生们通过互联网能够获取大量的信息和学习资源。在这样的背景下，如何对传统教学模式进行创新，将网络技术运用到高校人才培养中，从而创新高校人才的培养模式，提高人才的培养质量，是高校教师在教学过程中需要探索的。行政管理专业原为法学门类政治学一级学科的行政学专业，后由于高等教育学科专业的调整，教育部将该专业归入至新设置的管理学门类，成为公共管理的一级学科，并将原来的行政学更名为行政管理。行政管理专业的学科调整则意味着该专业的培养模式从传统的理论型转向应用型，这就要求行政管理专业的课程体系和教学内容要进行创新，同时也需要不断更新教学方式。翻转课堂正在信息化社会发展的背景下对课堂教学进行的创新。翻转课堂这一概念源于2011年SalmanKhan的演讲报告，加拿大《环球邮报》将其评为影响课堂教学的重大技术变革。在高校的教学过程中，行政管理学是行政管理专业的基础课，因其内容枯燥，学生的学习兴趣不高、教学效果差等问题常常困扰着教师。因此，笔者认为可以将翻转课堂引入到该课程的教学中，从而改变教学的理念和方法，提高学生的学习兴趣以及教师的教学效果。 一、翻转课堂的内涵及特点 翻转课堂译自“FlippedClassroom”或“InvertedClassroom”，指将课堂内外的学习任务进行调整，即教师将课堂教学内容用录屏软件等工具进行视频录制，在课前发给学生，由学生自主学习，把学习的主动权交给学生，而课堂时间则供学生与教师互动交流、查漏补缺，同时通过对相关问题的讨论帮助学生更好的掌握知识，从而实现知识的内化。翻转课堂与传统教学方式相比具有以下特点:第一，翻转课堂改变了学生与教师的角色，实现了学生学习的个性化。传统的教学模式下，课堂上由教师对学生进行知识的传授，学生学习的过程则相对被动。学生在翻转课堂下可以自主选择学习的时间、地点，调整学习的内容，并可以充分利用课堂时间以与同学、教师进行交流互动，对自己学习的内容进行查漏补缺。因此，教师则成为学习的促进者，学生转变为主动的学习者，当学生需要帮助的时候，教师则会提供必要的支持。第二，翻转课堂对课堂时间进行重新分配，增加了学生之间、学生与教师之间的互动。在传统课堂上，教师既要在有限的时间内讲授教学内容，同时又需要留有足够的时间来与学生交流互动。翻转课堂将知识讲授的过程放在课下，有学生自主完成进行，课堂则成为教师引导学生进行问题探究的过程，从而增加了学生间、学生与教师之间的交流互动。第三，翻转课堂转变了传统教学的学习结构。学生学习由“知识传递”与“吸收内化”两个阶段组成，两个阶段中知识的“吸收内化”是学生最容易出现问题的阶段。传统教学模式下课堂时间主要是进行“知识传递”，而“吸收内化”阶段则在课后由学生单独完成，这常会给学生带来一定的困难。翻转课堂则将“知识传递”阶段放在课前进行，由学生自主完成，“吸收内化”则在课堂上通过学生与教师的交流互动来完成。教师能够事先了解学生遇到的困难，使教师的指导就更加具备针对性和有效性，也有助于学生掌握知识。 二、翻转课堂在行政管理学课程教学中的应用 行政管理学是行政管理专业的基础课之一，该课程主要是培植学生行政管理方面的理论功底，使学生具备一定专业意识，同时促使学生逐步形成运用理论知识解决有关行政管理领域问题的能力。在传统模式下，教师教授为主，学生被动接受的角色设置，使原本以理论为主且课程内容相对枯燥的行政管理学更难吸引学生的学习兴趣。课堂上，教师将课本内容转化为课件直接呈现给学生，学生则被动的接受，学习效果不甚理想。而该课程理论知识的学习对于学生来说难度并不大，那么则可利用翻转课堂让学生先自行学习理论知识，使学生变被动为主动，调动学习兴趣和学习积极性。学生是否理解和掌握理论知识体现在其能否运用相应的理论分析实际问题。行政管理学是专业基础课，学生对理论知识处在需要理解和掌握的阶段，并不能有效的独立分析案例。那么在翻转课堂下，教师和学生就具备充分的时间对相应的案例进行分析讨论，教师则可以通过引导学生分析案例，从而帮助学生实现理论知识的内化。因此，对于该课程，可以利用翻转课堂，调动学生学习兴趣并帮助学生有效的吸收知识，从而提高教学效果。下面将从课前教学资源的准备、课堂教学活动和课后教学效果检验三个方面，探析翻转课堂在行政管理学教学中的应用。 (一)课前教学资源准备。翻转课堂使得原本的教学顺序颠倒，课堂内容置于课前，由学生自主完成，那么教师则应提供课前的教学资源。首先，行政管理学的教学内容多、知识点多。虽然国内关于该课程的教科书种类繁多，但基本上都将行政管理学的内容分为三大部分———行政原理、行政过程以及法制行政。教师应根据这些内容的难易程度以及授课学生的基础、状态来决定哪些知识点适合利用翻转课堂来进行教学。其次，教师需设定明确而具体的学习目标。最后，教师根据设定好的教学目标制作教学视频，并通过教学资源平台将其提供给学生。教师还可利用网络丰富的教育资源，如慕课等，根据课程的需要将相关的资源整合到教学资源平台，提高学生的学习兴趣，扩展学生行政管理专业的学术视野。 (二)课堂教学活动。翻转课堂下课堂教学活动其实可以理解为问题解决环节，教师收集学生的问题，与学生进行探讨，学生间也可以相互讨论。在此阶段，教师可根据实际需要引入生活中的案例，引导学生利用理论知识进行分析。这一过程能够帮助学生完成知识的内化吸收，因为在学生自主学习阶段获得的知识属于“前概念”，其中会有些理解不到位或错误的地方，经过课堂上的讨论后获得知识属于“正概念”，也就是对“前概念”进行了纠正，“前概念”经与他人讨论交流后形成，记忆会比较深刻，故而进一步内化了知识。教师与学生间充分的讨论还有利于培养学生形成观察、思考、分析和解决有关行政管理领域问题的能力。 (三)课后反思。教学反思在传统的教学模式中也是必不可少的一个环节，与传统教学模式不同的是，反思主体不仅仅是教师，学生也要进行反思。教师通过教学反思，总结教学中的问题，从而提高翻转课堂教学的效果。学生通过反思可以帮助其进一步深化对知识的理解。教师可以让学生在教学资源平台上发表自己的学习反思，以利于学生之间相互学习。同时，教师通过学生反思的内容可以进一步优化教学方案。 三、翻转课堂教学模式应用需注意的问题 (一)教师需重视对学生学习效果的考核。翻转课堂强调了学生学习的自主性，并且需要学生具备较强的自主学习能力，而学生的自主学习能力层次不齐，为了能够使翻转课堂有效地实施并充分发挥它的作用，避免出现学生在课前不学习而教师也不知晓的情况，教师应该应该重视对学生的学习效果进行考核，从而对学生学习起到监督和激励的作用。这一方面是对学生学习效果的了解，也是对学生的自主学习起到一定的督促作用。 (二)教师需注重提高自身的信息技术应用水平。传统教学模式下教师上课主要利用板书，或者将教学内容以课件形式展示出来，翻转课堂则需要教师根据教学内容录制教学视频。教学视频的制作则考验了教师对现代信息技术的掌握。教学视频的制作与简单的教师讲课时的视频录制不同，教学视频的制作需要运用多种技术和软件，同时也需具备掌握录制视频的技巧。这些都对教师提出了一定的挑战，教师应注重提高自身对信息技术的应用水平。 (三)学校需为翻转课堂的实施提供教学平台。必要的信息技术支持是翻转课堂能够实现的基础，最主要的则是需搭建一个网络教学平台，教师教学资源、学生进行自主学习、学习过程中的互动交流以及课后反思等都需要在这个平台上进行。教学平台的建设不仅为行政管理学翻转课堂的实施提供技术保障，也是为其他学科开展翻转课堂提供便利，并且还为多学科间的交流提供了平台。 作者:张璞玉 单位:上海杉达学院 行政管理学论文:案例教学法在行政管理学科教学中的应用 摘要：行政管理的学科特点和培养目标要求其教学要注重实践性和应用性，而案例教学能帮助学生提高理论联系实际的能力，因此，这种授课方法正越来越受到关注。目前，我国行政管理学科的案例教学还存在一些问题，文章在分析这些问题的基础上，从教师、学生、案例三方面着手，提出了相关对策。 关键词：行政管理；案例教学；教学方法 行政管理学是一门实践性很强的学科，其教学目标是培养适应社会发展的行政管理应用型人才。这就要求学生不仅要掌握理论性的专业知识，还要具备应用性的实践能力。案例教学是一种开放性、互动性的教学方法，教师通过案例模拟真实场景，帮助学生提高应用能力，积累实践经验。因此，开设行政管理专业的高校应加强对这一学科案例教学的重视，加大对于案例教学的投入，这是培养行政管理创新型、应用型人才的重要手段之一。 一、案例教学在行政管理学科教学中的意义 与传统的理论授课模式相对应，案例教学方法特别注重师生之间的互动，强调理论与实践的结合。通常，案例教学需要教师课前精心准备，搜集相关案例，在课堂上组织学生进行讨论，引导学生参与分析案例中的问题。在这之中，各种思想和观点的交汇与碰撞能激发学生的创新性思维，开拓他们的视野，帮助他们将所学到的专业知识运用于特定的行政管理的案例场景中，提高学生分析问题、解决问题的能力。在行政管理学科教学中，案例教学的意义在于： （一）有利于增强学生的学习兴趣 在传统的理论授课模式中，学生是知识的被动接收者，而在案例教学中，学生是知识的主动探索者。案例教学要求学生积极主动地参与到教学过程中，配合教师的教学活动，用心思考，并将自己的观点表达出来。学生通过教师提供的案例，融入特定的情境与角色，大胆想象、独立分析，在这一过程中，学生的创造性思维得到激活，学习热情大大增强，从“被动学”转变为“主动学”。 （二）有利于提升学生的专业实践技能 行政管理专业是一门应用性很强的学科，因此，在该专业的学科教学中，创建理论与实践相结合的教学模式非常重要。在案例教学的过程中，教师通过一个个形象生动的案例，为学生创造出特定的行政管理场景，学生在模拟的案例情景中，运用学到的专业知识，分析问题，解决问题，将理论运用到实践中去，最终使自身的专业技能得到提升。 （三）是传统教学方法的有益补充 传统的理论教学方法是学科教学的基础，但单纯的理论教学存在着机械、枯燥的弊端，无法调动教师教学和学生学习的积极性，案例教学法作为传统理论教学方法的补充，可以促进学生主动学习，增强学习的兴趣，也有利于师生之间的交流互动，增进师生沟通，提升教学效果，提高学生学习的效率。 二、行政管理学科案例教学存在的问题 案例教学对于高校行政管理专业人才的培养和学科的发展意义深远，但由于案例教学法在我国高校中实施的时间不长，在现实教学中，还面临着一些困难，教师、学生、案例三方面都存在一些问题。 （一）学生参与案例教学的主动性不足 案例教学法要求学生在课堂上积极发言，针对具体案例，大胆发表自己的看法及观点。然而长期以来的应试思维模式使学生不愿主动学习，不愿参与讨论，认为教学仅仅是教师的事情，与学生无关，这在很大程度上影响了课堂教学的效果。除了传统思维模式、教育模式的束缚，现有的考试制度、考核标准、评分体系中与案例教学关系不大，这导致学生参与案例教学的积极性不足，配合度不高。 （二）教师缺乏案例教学的技能与经验 以往，高校从事行政管理专业教学的教师大多缺少行政管理实务技能的培训，“重理论、轻应用”的传统使教师在进行案例教学的过程中，面临着教学能力不足的问题。从课前案例的选编到课中组织学生参与讨论，再到课后总结学生反馈，进行教学反思，在整个案例教学过程中，需要教师具有较高的甄别、编辑、组织以及协调能力，尤其教师对课堂要有很强的把控性，要具备丰富的案例教学经验，否则可能会出现“冷场”或“混乱”的两个极端场景。总之，在案例教学的技能与经验方面，我国从事行政管理专业教学的高校教师还需加强。 （三）案例库的建设与更新滞后 我国行政管理专业的教学案例有很大一部分是上世纪80、90年代编写的，这些案例已不能适应当今社会的变化与学科自身的发展。而且，我国行政管理的案例教学跟国外相比，起步较晚，因此，本土案例在数量与质量上都存在着不足，主要靠引进西方国家的典型案例来缓解我们本土案例缺乏的现状。然而，我国在政治体制与文化背景上，较西方国家存在较大差异，因此，引进的这些国外案例，在适用性与实用性上还需考量。因此，在行政管理专业的案例教学中，如何引入并设计大量贴近现实、适应社会发展、实用价值强的本土案例，丰富行政管理专业的教学案例资源，是案例教学所面临的难点。 三、行政管理专业案例教学的改进对策 针对以上列举的我国高校行政管理专业案例教学中存在的一些问题，笔者认为，要从教师、学生、案例三方面着手，推动案例教学的有效实施。 （一）加强对教师案例教学技能的培训 教师是案例教学最终的实施者和组织者，教师的专业素质与教学技能直接影响着案例教学的效果。案例教学鼓励学生积极思考、自由讨论、独立分析案例中的问题，表面上教师似乎轻松了，实际上是对教师提出了更高的要求。在课前、课中、课后三个环节中，课前教师要选择、甄别合适的案例，课中要引导学生思考，组织学生讨论，课后还要收集学生的反馈，不断完善案例教学的效果。因此，为了保证行政管理专业案例教学的顺利实施，加强对于教师案例教学技能的培训就显得尤为重要。关于案例教学技能的培训形式可以多样化，比如举办讲座、研讨会、课堂观摩等，鼓励专职教师到企事业单位进行挂职锻炼或调研，增长行政管理的实践经验，建立案例教学教师的定期交流制度，使教师通过各种形式不断提高案例教学的技能，从而提升教学效果。 （二）培养学生主动学习的兴趣 案例教学需要学生的主动参与，学生要自发参与到案例教学活动的全过程中去。课前，需要学生做好预习工作，阅读和分析教师提供的案例，查找相关资料；课中，学生要积极参与到讨论中来，这是学生参与的关键，独立思考、积极讨论是案例教学的特点，这不同于我们以往的理论授课，学生只听不说，课堂气氛沉闷；课后，学生要积极总结和思考，撰写案例报告与总结，这种总结和反思有利于巩固学习到的理论知识，进而提升自身的水平和综合素质。总之，无论是课前、课中和还是课后，都需要学生拥有主动参与的热情，变“被动学”为“主动学”，在这之中，仅靠学生自己努力是不够的，需要教师的引导与鼓励，比如，将课堂表现与案例报告作为平时成绩的一部分，再比如，增加与学生的课下互动，收集学生的反馈，这种师生之间互动的强化，也能增加学生对于案例教学的重视程度，使学生积极、主动地参与到学习中去。 （三）加强行政管理学科的案例库建设 案例教学的基本素材是案例，因此案例的采集、编写是实现行政管理案例教学的重要保障。现阶段，我国行政管理专业的案例主要来源于：（1）公开出版的行政管理专业的学科教材；（2）电视、广播、报纸、网站上公布的行政管理相关事件与报道；（3）公开发行的行政管理相关的学术刊物；（4）高校网站上公布的行政管理学科案例、教学资源；（5）学术会议的论文、报告；（6）教师承担课题的相关案例资料；（7）行政管理专业社会实践搜集的案例资料等。这些案例相对分散、原始，需要进行改编、加工，以满足教学的实际需要。可以考虑学习国外高校的做法，建立行政管理专业的案例库，成立专门的案例编写部门，组建专业的案例编写团队，从事案例的搜集、改编与加工工作，为行政管理专业的案例教学提供可靠的教学资源，尤其是注意搜集和编写符合时代特色的本土案例，提升本土案例在案例库中的比重。同时，在引进国外案例时，要注意其是否符合我国国情，避免引用的案例“水土不服”。 作者:方雪晴 单位:上海杉达学院 行政管理学论文:行政管理学互动式教学模式研究 互动式教学模式改善了传统教学模式，激发了学生的学习兴趣和创新意识。分析了互动式教学模式的内涵及特征，结合行政管理学课程的授课实践，对行政管理学互动式教学模式进行了实证性探索，并提出保证互动式教学模式有效实施的建议。 行政管理学互动式教学模式自20世纪80年代中期以来，国内外兴起了“建构主义学习理论”的研究，建构主义学习理论强调每个学习者应基于自己与外界相互作用的独特经验和赋予这些经验的意义，去建构自己的知识，而不是知识的传递，教学要从学生的原有经验出发，通过参与共同体的社会互动建构新的经验。互动式教学模式以教师为主导，以学生为主体，通过师生互动，生生互动，师师互动，实现良好的教学效果。行政管理学是一门内容丰富、理论性和实践性都很强的课程，作为本门课的任课教师，应该树立先进的教学理念，改变传统的以教师为主体的教学模式，努力培养学生的学习兴趣，提高学生的综合素质。互动式教学模式应用于行政管理学的教学，具有非常重要的实践意义。 一、互动式教学模式及其特征 互动式教学模式(Interaction)是在多边互动开放的教育环境下，把教学活动视为教师与学生，学生与学生，教师与教师之间的多方位、多层次的交互活动过程。该模式强调师生及学生互相之间开展讨论、交流和沟通，在教学双方平等交流探讨的过程中，达到不同观点碰撞交融，进而激发教学双方的主动性和探索性，达成提高教学效果的一种新型教育结构形式。它改变了传统教学中单一的学生被动接受知识的教学信息传递方式，通过师生多种形式的全方位参与，促进课堂教学多向交流，充分展示出教学过程的情境性、创造性、和谐性和交互性。这一模式凸显学生主体地位，彰显以人为本的人文理念，有利于激发学生的主体意识和创新精神，有利于培养学生的自主学习和合作学习的能力。具体而言，互动式教学模式主要体现为： （一）师生互动 教师和学生之间的互动，使教师的教和学生的学协调起来。教师用各种教学手段和方法指导、激励学生去学习、去思考，最大限度地调动学生的积极性，把学生从一言堂中解放出来。可以借助教室、互联网等平台，充分利用各种教学资源，采取案例教学、小组讨论、情景模拟等多种形式实现师生间多形式、多层次、多方位、多角度、多元化的交互。 （二）生生互动 学生与学生之间是共同学习者，理应互相帮助、互相监督、互相启发、互相促进。在教学中，采取情境模拟、小组作业等形式，让学生在合作交流过程中自我矫正、自我完善。作为教师，要在教学过程中，引导并指导学生掌握互动的方法，提供生生交流的时间和空间。 （三）师师互动 加强任课教师与校内外同类课程和关联课程教师间的专业切磋，打破课程间的壁垒，及时掌握和了解上课学生的其他课程体系，以便更好地调整互动教学内容，避免重复，从而激发学生的积极性和创造性。 二、行政管理学互动式教学模式的实践探索 行政管理学是一门理论性和实践性都很强的公共管理类专业的必修课程，其内容涉及行政组织、行政职能、行政领导、人事行政、行政决策、行政执行、行政监督、行政问责、行政改革等。教学实践中，笔者在本课程的不同章节设计了相应的互动环节，主要的互动方式有：案例分析、小组作业、课堂讨论、自由发言、情境模拟等，这种教学方法能有效地把理论与实践结合起来，且针对性强，既有利于教师的“教”，又有利于学生的“学”，不仅活跃了课堂气氛，激发了学生的学习兴趣，培养了学生的创新意识与创新能力，而且拉近了师生的距离。行政管理学互动式教学内容如下： 在具体的教学实践中，行政管理学互动式教学模式的实施体现为如下几种主要的典型教学模式： （一）案例分析 案例教学是创新能力型的“互动式”教学，通过对各种案例问题的思考和讨论去激发学生创新性地解决问题的潜能，给学生预设了广阔的开放性的思维空间，形成自己对这些问题的见解或解决方案。在案例教学中，学生是主体；教师是主导者，掌握教学进程，引导学生思考，组织讨论，最后进行总结归纳。 行政管理学是一门实践性较强的课程，在本课程的教学中，案例教学互动模式是非常必要的。行政管理学案例分析教学中，我们首先要选择适合的与教学知识点有关的案例，让学生能够真正地参与进来。笔者在讲解行政职能时时，引入上海问题馒头的案例；在讲解行政领导时引入伟大的领导者，在讲行政决策时中，引入武汉“禁麻”案例，在讲解行政问责时，引入温州动车案例等。介绍案例时除了传统的“教材+板书”的教学方式外，可采取多元化教学工具，如可采取发放案例材料、PPT演示、视频文件演示等方式。实践证明这些方式的引入调动了学生的积极性，形成了和谐的师生关系，取得了良好的教学效果。 （二）分组讨论 分组讨论是在教师的引导下，组织学生以小组的形式，围绕某一个中心议题，让学生各抒己见。为了保证各小组讨论的质量，每次讨论都应专门指定组长或由小组成员推选组长。组长的职责在于负责组织小组成员的课堂讨论，并代表小组作全班交流发言。 笔者在行政管理学的授课过程中，尝试组织学生对政府管理的诸多现实问题进行讨论，启发学生进行思考，让学生了解了我国政府管理的现实，加深了对行政管理理论的理解，同时也激发了学生学习的热情。通过小组间的分享、交流，体现教学民主，密切师生关系，使课堂教学在和谐的气氛中进行。如在讲解了行政组织的理论时，让学生事先查找资料了解我国政府机构改革的历程，课堂上围绕着“大部制”进行讨论，通过充分的讨论、沟通，促使学生关心政治，增强了学生的社会责任感。在讲解行政领导时，课堂上让学生围绕“领导者应具有的素质与能力”进行讨论，在实际的讨论互动中，小组长从伟大的领导者出发，充分交流了作为一名优秀的领导者应该具有的素质与能力。在讲到行政监督时，让学生围绕“公共权力制约”的问题进行小组讨论，学生结合现实中的腐败问题各抒己见，气氛热烈。集体讨论除课堂讨论外，课下还可以通过QQ群、邮件等方式进行交流，每个小组可分别建QQ群或讨论组，实施资源共享。 （三）小组作业演示 小组作业演示，是指教师根据班级人数按照4～5人将学生进行分组，每个小组推举一位小组长，由小组长分配给组员相应的任务。教师根据教学内容提前布置小组作业，作业以PPT的形式展示。小组成员需要分工合作，按照组长分配给各自的任务提前查找资料，制作PPT，并由一位或多位同学在课堂上进行演示、讲解。从作业的准备到最后的讲解，小组成员可以充分地参与进来，集思广益，共同实现团队的目标。小组在进行PPT演示的过程中，班级其他同学可以就所讲内容进行提问，小组每一个成员都可以作答。笔者在行政管理学讲授的过程中，行政组织、行政职能、行政领导、行政监督、行政执行等章节都采用了这种方式，每个小组在资料的收集、PPT的制作、讲解与回答问题等各个环节都进行了充分的准备，教学效果不错。 （四）双向提问 双向提问是指在课堂教学活动中，通过教师与学生、学生与学生相互提出问题，最终达到解决问题的目的。在行政管理学教学过程中，笔者努力营造出一种民主、平等的氛围，鼓励学生畅所欲言。在上课过程中，笔者可以就讲授的内容进行提问，学生回答，其他学生可以继续补充完善，也鼓励有不同见解的同学大胆阐明自己的观点。这种双向提问式的教学模式，既有利于培养学生的学习兴趣,引导学生主动获取知识，又可以挖掘学生的思维能力和创新意识，对于提升课程教学效果具有重要的意义。 （五）其它实践教学 行政管理学是一门理论与实践紧密结合的课程。随着经济和社会的发展,社会更加注重人的实践能力，学校必须适应这种形势进行教学改革。在行政管理学教学中，笔者也采用了实践教学模式，如用情境模拟教学、角色扮演、影像放映，模拟大赛等。如在讲解人事行政中的公务员制度时，考虑到不少学生有考公务员的意愿，因此，笔者提前准备了一些往年国家公务考试的试题，课堂上进行情境模拟，学生的参与热情很高。在行政领导的讲解中，通过让学生观看影像《希拉里》，真正体会一个伟大领导者应该具备的素质与能力。实践中，笔者借助于多媒体技术、计算机技术、网络技术等多种教学中介和教学手段实现教与学的互动，全面调动学生的兴趣，提高教学效果，为学生提供丰富多彩的学习方式和学习环境。 除以上几种互动式教学模式外，笔者还鼓励和指导学生利用课余时间撰写行政管理学学术小论文，希望通过互动式教学模式的尝试，学生在多元化的教学模式中尝到了学习的乐趣，也让学生在交互性的教学中，更近深入地理解行政管理理论，了解我国政府管理存在的现实问题，为以后的就业奠定坚实的基础。 三、实施有效互动式教学模式的建议 互动式教学模式旨在调动学生学习兴趣，促进其思考，加深其对知识的理解和掌握。作为互动主导者的教师不仅仅要传授理论知识，更多的是创造师生互动，互动式模式对教师提出了更高的要求。鉴于此，笔者提出以下建议： 首先，创设民主、平等、和谐的课堂气氛。 传统的教学模式忽视了学生在教学中的主体地位，在课堂上，老师往往是在进行“独角戏”表演，学生知识被动地接受知识，丧失了学习的主动性和积极性。互动式教学模式的一个最重要特征是“参与性”，教师不再是课堂上的“主角”，教师要尊重，理解每一个学生。每一个学生都有自己丰富的内心世界和独特的情感表达方式，学生被尊重的心理需求才能得到满足，从而形成师生互动配合，教学相长的和谐氛围。 其次，要求教师充分备课，精心设计教学环节。 随着学生的素质水平不断提高，教师也要不断地提高自身专业素养，不仅要对基础知识融会贯通，还应该熟悉相关领域的知识和信息，尤其是能够丰富学生知识面、调动学生兴趣的相关素材和案例资料。课前，教师需要根据课堂互动的方式对讲课的内容进行精心的准备与设计。如案例教学时要提前根据选择合适的案例，甚至可以根据学生的情况及课堂时间的安排对案例进行演绎或修改。 再次，要求教师不断完善自身授课技巧和驾驭课堂的能力。 互动式教学对教师的授课提出了更高的要求，需要教师凭借自己的知识和经验来掌控教学进程，调动课堂气氛。集中讲课时教师可以通过巧妙提问，活跃课堂气氛，促使学生主动思考。案例分析时，如果学生在讨论中严重偏题或者出现人身攻击等行为，教师应该及时纠偏。 另外，要求具有完善的现代教学设备。多媒体技术和网络的发展为互动教学提供了更为广阔的空间，因此，多媒体教学设备也是互动式教学不可缺少的。 行政管理学论文:专科层次《行政管理学》课程教学方法探析 摘 要：《行政管理学》是政治类、管理类相关专业的必修课程。在针对专科层次学生的教学过程中，应当将该门课程偏重理论讲授的传统教学理念做出一定的调整，采用实用、互动性更强的教学方法配合专科学生的学习特点，为打造应用型人才服务。 关键词：行政管理学；教学方法；专科 一.《行政管理学》课程简介 （一）《行政管理学》课程主要教学内容 《行政管理学》是高校政治学、思想政治教育、行政管理、公共事业管理及其他管理类专业的必修课程。自20世纪80年代恢复重建以来，经过20多年的发展，全国各地的高等院校的相关专业都开设了该门课程，其中不乏一些专科层次的高校。《行政管理学》作为一门来源于实践又指导实践的课程，其主要的教学内容包括相应的基础理论，同时也包含着较多应用型的内容，具体包括行政学基础理论、行政权力、行政职能、行政组织、行政领导、行政决策、办公室及机关管理、公务员管理以及行政礼仪等等。 （二）《行政管理学》课程的教学目标及要求 1.《行政管理学》课程的教学目标 通过对行政管理学基础理论、基本方法的介绍和讲解，加深学生对国内外行政改革和实践的了解，树立学生的行政意识，提高学生的总和素质以及运用行政管理知识应对实际问题的能力，培养既具备一定理论知识又善于动手操作的初级行政管理人才。 2.《行政管理学》课程的教学要求 （1）理论基础教学 帮助学生了解行政管理学作为一门学科的发展历史、不同发展阶段的代表人物及其主要理论、行政权力的来源与行政体制、行政组织的理论和具体职能、行政领导的方法和艺术；熟悉行政决策的过程、行政监督的类型和过程、行政效率的测量与评价、中西方行政改革实践；等等。 （2）实践能力教学 要求学生掌握办公室及机关管理流程、办公设备的使用、公务文书的撰写、行政礼仪常识、行政协调与沟通常识等等。 二.专科学生学习特点 （一）理论基础较弱 相对本科层次的学生来说，专科学生入学成绩较低，大部分学生学习基础和学习能力较弱，接受能力普遍不够突出，理论素养是他们的薄弱环节。因此，在课堂学习中，专科学生对课本内容尤其是枯燥的理论知识兴趣缺乏，注意力较难集中。以上因素容易造成教师课堂讲授效果不佳，难以达到课程教学目的。 （二）实践型就业导向 与本科、研究生阶段偏重理论研究能力不同，专科学校对学生的培养目标是操作型人才，而专科学生在就业方向上，大部分也选择的是应用和实践型岗位。为适应这一特点，教师在面向专科学生教学的过程中应当有针对性地调整教学手段和教学重点。 三.当前专科层次《行政管理学》课程教学中存在的问题 （一）教学理念陈旧 《行政管理学》作为一门理论性较强的课程，由于受到传统教学理念的影响，在专科层次的教学实践中，教师往往偏重理论知识的讲授、忽视实践训练，教师在课堂中占据主导地位，忽视了与学生的互动以及对学生自主学习意愿的激发。陈旧的教学理念并不完全适合专科学生的学习特点，专科学生理论基础弱，但动手能力较强，应当因材施教，着重培养其实际操作的技能，着力打造应用型人才。 （二）教学手段单一 传统的《行政管理学》课程教学采用教师全程讲授的方法，照本宣科、“填鸭式”的教学手段不利于激发学生的学习兴趣，容易使学生产生厌学心理，尤其专科学生更是如此。因此，在教学过程中应增强师生互动，更多采用实用、生动的教学手段，充分利用多媒体教学设备，激发学生的积极性和主动性，提高教学效果。 四.针对专科学生的《行政管理学》课程教学方法探析 针对专科学生自学能力较弱、对理论学习较为抗拒的特点，《行政管理学》课程在教学过程中也应当做出相应的调整，捷克教育家夸美纽斯认为“一切知识都是从感官开始的”，直观、形象的感官体验有助于学生的理解和记忆。因此在课堂上通过运用一些真实案例、模拟真实情境和使用多媒体教学设备等方式，可以使原本枯燥的理论知识变得生动鲜活起来，更好地激发学生的学习意愿。 （一）案例教学法 《行政管理学》研究的是政府行为，学生对政府部门的了解不多，一些问题较难理解，此时可以通过案例分析的方法辅助教学。在案例的选取上，尽可能选择近期发生的、离学生生活较接近的事件。例如在讲解“行政决策实施的前期准备”时，选取当地取缔城区非法营运三轮车的案例，组织学生讨论这一行政决策实施前需要做的准备工作，包括对行政相对人的宣传和告知方式、实际操作过程中可能遇到的问题等等，加深了学生对这一内容的理解，收到了较好的效果。 （二）小组作业法 在对“行政礼仪”这一章节的内容的处理上，笔者在教学实践中采用了小组作业的方式。将全班学生分为3-4人一组，小组成员选择一项行政礼仪在课前进行学习和准备，每次课堂预留时间让学生采用不同方式对所准备的内容进行讲解。有的小组选择传统的讲授方式，但更多的小组加入表演环节，将行政工作当中涉及到的礼仪常识用正面或反面的方式演绎出来，生动直观，同时也活跃了课堂气氛，更有助于自身和其他同学对知识点的理解和记忆。 （三）情境模拟法 情境模拟方法是通过情景的虚拟和再现，让学生在特定的环境中将课本知识与实际相结合，进行模拟操作练习的一种教学方法。笔者主要将此方法运用在“办公室及机关管理”这一章节内容的教学实践当中。在情境模拟教学中，设计行政办公室及机关部门的日常管理可能出现的问题，如来访客人的接待、公文收发的流程、会议的组织、档案的整理等等，让学生在不同情境中通过亲身体验和参与，了解工作步骤和注意事项，同时注意及时纠正学生在模拟情境中出现的失误，提醒其正确的工作方法，帮助学生更直观地对课程内容的实践部分进行学习。 （四）多媒体教学设备的使用 在《行政管理学》课程的传统教学实践中，讲授法一直是主要的教学手段，对多媒体教学设备的利用较少。针对专科学生对理论知识较为抗拒、课堂注意力较难集中的特点，除了使用内容丰富的PPT课件以外，还可以播放一些与课程内容相关的视频资料。例如在向学生介绍“两会”常识时，可以选取电视媒体制作的专题节目进行播放，其中包括有提案提交程序和会议流程的动画演示、对代表的访问、专家学者围绕特定问题的讨论等内容，这类节目本身具有一定的普及性质，能有效地吸引学生的注意力，给枯燥的理论知识赋予一定的趣味性，易于学生理解。如果课时允许，还可以让学生观看与课程内容有关的影视作品，如新加坡电影《我在政府部门的日子》就生动地表现了政府部门及工作人员在实际工作中遭遇的协调与合作问题，观看过后组织学生进行讨论，对帮助学生理解和思考如何提高行政效率具有较好的效果。 此外，在学科实验室中引入模拟政务系统，让学生在亲自操作过程中熟悉电子政务系统的各项流程，通过这一方式的学习和锻炼，学生的实际动手和操作能力能够得到明显的提高。 行政管理学论文:《行政管理学》课程教学方法的探讨 摘要：当前社会需求对高校毕业生实际应用能力提出了较高要求，《行政管理学》教学还存在一些不足，对此应当适应社会发展的需要，不断创新教学模式，改进教学方法，采用情景教学法、社会调查报告法、换位教学法、分组讨论法、实验教学法等多种方式综合运用，提高学生的实践能力和综合素质。 关键词：教学改革；行政管理学；实验教学 《行政管理学》是公共管理类专业的重要课程，也是法学、新闻学、档案学、财政学等与公共组织密切相关专业本科生的选修课。它是一门综合性、应用性较强的学科，一方面行政学脱胎于政治学，其基本原理具有较强的理论性；另一方面行政管理学与现实生活息息相关，“它是实际的、应用的、具体的实践性是行政管理学的生命力和效用性的基础。如果不能从实践中发掘课题和解决课题，行政管理学就失去了现实意义。”在《行政管理学》教学实践中，如何把理论讲授与实践性教学有机地结合起来，是提高教学质量、提升学生能力的关键所在。 一、行政管理学课程教学存在的问题 在近几年的教学中，笔者发现行政管理学课程教学中存在以下问题： （一）课堂理论教学偏重，实践性教学不足 学习知识的目的在于学以致用、用知识解决现实问题，如果不能把书本知识转化为实际操作能力，教育就失去了基本意义。当前一些高校教师在授课过程中看重基本知识传授，而对实践性教学环节缺乏设计和安排，学生在学习过程中只是被动地吸收，缺乏独立思考、自主学习的能力。至于一些实践环节，如调查、参观等，有些学校处于安全考虑，抱着“尽量少出校门”的想法，对学生实践活动持消极态度，致使行政管理学在教学设置上缺乏实践环节，或者虽有实践活动但缺乏常态管理和规范指导，与实际培养目标有较大差距。而我们在实际调查中了解到，用人单位认为，行政管理类高级人才的特征应具有“六会一高”，“六会”即会做人、会办文、会办会、会做事、会说话、会学习，“一高”即办文办会办事的效率高。其中政府部门需要的是具有较高理论修养、有较高政策水平的综合素质的人才，企业部门则更强调实干、动手，要求能协调企业内部上下级之间关系、调动员工积极性，能为企业带来更大效益。可见行政管理学教育在培养学生实践能力方面还要不断加强。 （二）教学方法和手段比较单一，与社会实际发展还有较大距离 在课堂教学活动中，一些教师未能正确理解和把握行政管理教学的理念，一味进行理论性教学，忽视了本科学生分析应用能力的培养，使得教学各环节比例失衡，导致学生本身理论学习能力基础不扎实和对专业疑惑性加强的现象的出现。[2]加上教材本身就偏重于理论，教师在课堂教学过程中又过于依赖教材，致使行政管理学课堂教学过程中常现枯燥之态，学生易对课程失去兴趣和信心。此外，一些高校在行政管理学教学上所使用的基本教学辅助手段形式主要以电脑和投影仪为主，基本上还处在一种静态和单向教学的层次上，缺乏比如模拟实验室、实战训练等实验环节。教学手段缺乏变化会使整个教学活动落后于实际的发展。 （三）教学内容更新较少，应用性不足 随着社会的发展，在社会应用领域，各类行政管理的理论、现象、技术等都不断涌现，但我们的课程教学与此现状相脱节，一些教材多年不变，教师的知识不能及时更新调整，新的社会现象和概念没有在教学中添加进去，使得讲授的内容与社会脱节，培养出来的学生应用性素质不高，难以符合社会的需要。 （四）考核方法陈旧、单一 在考核方法上，我们传统的考核方式是以期末考试的成绩为主，平时成绩比例较小。在考核的思路上，基本上还以名词解释、选择填空、简答题等为主，以教材上的标准答案为依据，难以考出学生的实际理论理解程度和分析水平。此外，课程考核并未将应用能力考核涵盖在内，应用考核重视不够，考核方式方法创新不足，影响了人才培养的质量。 二、行政管理学课程教学改革的途径 行政管理学教学的目的，在于使学生全面了解行政管理专业知识基础，掌握现代国家治理、政府提供公共产品及服务的主要机制以及内在的理论逻辑，掌握现代行政管理改革和发展的原则、内容和一般趋势，使学生逐渐学会运用行政管理学科的专业技能、专业视角，正确分析和解决行政管理实际问题。因此在行政管理学课程教学中，应当把理论讲授、实践性教学、学生自学等多种方式有机地融合起来，形成教师和学生双向互动、对称平衡的最佳教学模式。 （一）理论教学上采用多种方法充分调动学生的积极性 1.情景教学法。即根据教学内容的需要，设计或创造与教学内容相适应的教学情景，让学生扮演其中的角色，将教学内容融入角色的表演过程之中，从而达到相应的教学目的。例如：在讲到行政沟通、会议安排等环节时，任课教师设计相应的教学情景，让每人扮演一个角色，将教学内容用表演的形式在模拟现场生动地演绎出来。这种方法形式活泼，容易激发学生参与课堂的积极性，寓教于乐，学生也会对教学内容记忆深刻，从而提高教学效果。 2.社会调查报告法。该方法不同于通常所用的写小论文的方法。传统的写小论文的方法只要求学生根据教学内容写出相关的小论文，学生往往只有感性认识，只能从书本到书本或者从资料到资料，缺乏将理论与实际相结合的契合过程。在现代网络技术高度发达的今天，单纯写小论文的方法，往往会促使投机取巧的学生在网上随便下载几篇文章再简单拼凑。社会调查报告法就很好地避免了这种现象的出现，因为它根据教学内容的需要，在学生掌握了基本理论知识的基础上，让学生带着问题到实践中去寻找答案，然后再对调查中所收集的第一手材料进行加工整理，进而写出调查报告。 3.换位教学法。传统的讲课都是教师在台上讲，学生在下面听，而换位教学法则相反，对于课程内容相对简单、学生通过努力能够基本驾驭的部分，教师在活动前将学生进行合理分组，在学习小组内，通过学生互相协作，按照教师讲课的要求认真备课；课堂上学生在台上讲，教师和其他学生在台下听，然后由教师对讲课进行点评的教改活动形式。在讲到行政职能、公务员法等内容时，教师可以尝试这种方法。它的优点在于：其一，实现教学相长，教师也可能有自己的不足和缺点，学生也有他们的某些长处，通过换位教学，能够使教师和学生都有一定的收获和提高；其二，通过换位教学，使学生能够深切体会到讲好一门课的艰难，从而增进对教师的理解，有利于今后与教师更加密切的配合。 4.分组讨论法。该方法针对与现实生活结合比较紧密或者有一定争议、适合集思广益的问题。它将学生分成若干小组进行充分讨论，然后再分别找各小组代表发言，在全班范围内交流小组讨论的结果，交流的过程中再进一步讨论，在教师的引导下，求同存异，最后达成共识。这种方法使学生由被动学习变为主动学习，极大地调动学生参与课堂的积极性，同时通过“头脑风暴”，还能够取得意想不到的效果或者非常有学术价值的成果。 （二）加强实验教学，适应社会的发展 当前很多高校对行政管理专业实验教学的重要作用还存在着认识不清、理念滞后的问题，实验教学管理体制缺乏独立性，实验教学的地位与其在育人过程中的重要作用不相称，不能从专业人才培养的整体需要进行教学设计。实际上，当今时代实验教学是理论教学的深化，是创新能力培养的重要环节。 1.增加实验教学经费投入，建设行政管理专业模拟实验室。目前行政管理专业学生就业压力日益增大，原因很多，其中一个主要原因在于行政管理专业学生不符合工作岗位对其知识、能力、素质等方面的要求，供给和需求出现“错位”。模拟实验室可以在很多方面弥补这一短缺。通过建设行政管理模拟实验室，可以最大限度地利用这一平台开展实践教学，给学生创造一个“零适应期”的实践场景，即把学生毕业后所要从事的工作实际“仿真”到实验室，尽可能让学生在掌握知识的同时提高自己的实践能力，最终提高自己的就业竞争力。因此加大对实验室的投入， 是保障实验设备、保证实验教学正常进行的前提。在实验设备上应购置具有前瞻性的试验设施，注重两方面软件：一类是市场上开发的公共管理类立体仿真模拟教学软件，能给学生提供一个高效的模拟实验实训环境，使学生能在一个仿真的环境中体会行政管理专业课程实务业务流程， 帮助学生在一个较短的时间内全面、系统、规范地掌握从事专业实务的主要操作过程，并且从多个方面去理解和熟悉相关实务和各种标准，如政府电子政务流程、政府办公系统实验、政府信息门户实验、政府绩效评估流程、基层组织管理信息系统实验演示等；另一类软件应选择社会中使用范围广、学生掌握后能迅速适应工作要求、对就业创业有帮助的软件，如用友ERP软件、电子政务系统软件、公务员考试系统等。 2.创新实验教学体系。实验教学体系是实验教学的基础，是改善实验教学效果和提高实验教学质量的重要保证。高校行政管理专业普遍缺乏完善的实验教学体系，要改变这一现状，必须着力于完善和创新。首先，制定完善的实验教学计划、实验大纲，对实验记录、实验指导过程要有明确的规范，以行政管理专业的学科特点和实验教学自身规律为依据，围绕创新型、高质量行政管理人才培养的要求，既注重整个知识体系的系统性，又要注重各部分的独立性；既注重教师主导作用的发挥，更要关注学生的积极参与，尊重学生的主体地位，从而达到提高学生实践技能和创新能力的教学目的。其次，对专业课程和实验项目进行合理的调整、开发，利用专业特色和优势资源充分发挥合力作用。比如财经院校可以充分利用经济管理类综合实验室，对人力资源软件、决策沙盘等进行资源共享；学生实习可以与校内管理资源结合起来，让学生到各职能部门实习、参与到学校管理中去，这样既能节省实习成本，学生的实践能力也能得到有效的锻炼和提高。

新闻传播类论文:体育新闻传播特征 网络体育新闻传播的特点分析新闻内容更新快。新闻的最大特点和魅力在于及时性,且已成为新闻不可缺少的构成要素。新闻传播与新闻事件发生之间,时间的距离越小,新闻价值就越大,这是新闻传播的一个客观规律。而体育新闻的时效性则表现得更强烈,对于体育受众来说,一场比赛的结果,一个比分的输赢,都牵动着无数人的心。体育比赛始终充满悬念和变数的特点要求体育新闻的传播更加快捷迅速。与传统媒体相比,网站对体育新闻的更新速度不受时间与空间的限制,网络的时效性有目共睹,传统媒体的出版周期可能是几天,而网络媒体的更新速度则是几分钟或几秒钟,速度之快,令人震撼,这恰好满足了体育新闻传播快捷迅速的要求,因此网络体育新闻与其他传媒相比,具有更大的吸引力。 新闻内容量大且保存期限长。互联网拥有强大的数据系统,信息承载量是传统媒体的无数倍。而传统纸质媒体的信息承载量受版面的影响,电视、广播则受时间和信息容量空间的影响。但网络媒体则没有这个限制,因为网络的超链接功能使它方便快捷地汇总信息和整合信息,它既能横向集纳最广泛的多元信息源,又能纵向保存历史信息,且在查找文献和资料时更为快捷。在一些重大体育事件产生或经过以后,网络媒体还能多方位多角度地回放赛事、分析赛事,最大程度上满足受众不同层次的信息需求。另外,网络媒体对于新闻信息的内容保存时间较长。体育赛事和新闻可以轰动一时,而传统媒体时间和空间的限制让受众只能在有限的时间获取新闻价值,而网络媒体像人的记忆一样将其储存起来,其先进科技的应用更可以长时间地保存,以供不时之需。互动方式———全民参与。互动性是网络的一个重要特征。网络传播的信息传输方式呈现“双向互动交流方式”,网络为受众与传者之间、受众与受众之间搭建了信息共享与思想交流的平台,这种交流不分时间、空间和诉求对象,只要具备一定条件,传受双方都可以进行自由交流与沟通。受众和传者的纵向互动,受众和受众之间的横向意见互动,把原本仅限于人际传播的交流放到了一个宽泛的媒介平台上进行,让每个受众都能发出自己的声音。让网民参与形成互动已经成为各网站提高点击率和注意力的重要手段,其中表现最为抢眼的就是“网络论坛”BBS。另外,运动员博客的开设使受众对运动员的了解更加深入,通过留言,人们对运动员更多了一份关怀与鼓励,还让全民参与到体育运动中来,提高了体育在百姓心中的地位,加速了体育的发展。多媒体:全面调动视听。众所周知,报纸通过纸质媒体利用文字和图片传递新闻,广播以声音发送信息,电视则借助音频、视频信号来达到信息传播的目的,这些媒体大多采用单一的方式来传播体育新闻,而网络新闻却集文字、图片、音频、视频于一身,成为高科技的多媒体,与这些传统媒体只采用一种或几种传播形式相比,互联网集纳报纸、电视、广播等媒体的表现形式,展现出丰富多彩的新闻内容。而且,其功能强大,还可以将这些媒体组合起来,形成一种新的传播手段,然后进行运用,满足不同阶段受众的需求。 高度的情感性。随着现在社会体育事业的飞速发展,体育新闻不再只是单纯地对体育赛事进行追踪报道,而是以人为核心,通过对赛况的报道,来宣扬一种迎难而上、不屈服不服输、奋力拼搏、团结进取的体育精神,是对国家、民族以及未来的一种情感寄托。网络体育新闻传播展现了对人的情感的尊重,揭示了新闻背后人的内心世界的那层神秘面纱。例如,在第28届奥运会期间,体总网专门针对我国每一位奥运冠军进行了网络独家报道。在报道中,我们可以跟随记者的镜头,走进运动员的生活中,了解他们平日里艰苦训练的经历,体验他们夺冠瞬间的欣慰和幸福,让受众与运动员一起为失败难过,为成功高兴。网络体育新闻发展策略分析加强深度报道,把握新闻中的“度”。什么是深度报道?它的定义是:“围绕社会发展的现实问题,把新闻事件呈现在一种可以表现真正意义的脉络中的一种报道形式。”哥伦比亚新闻学院研究生教程谈到新闻报道的三个层次时称:第一层是事实性的直接报道;第二层是发掘表象背后实质的调查性报道;第三层是在事实和调查基础上做出的解释和分析报道,也称深度报道。要平凡中见深度,体育新闻深度作为一种新闻深加工产品,所选题材如果关涉名人,是热点、焦点,具有社会敏感性,那就容易引起读者关注。这类题材深入挖掘的空间较大,报道的价值和意义也较大,自然也就成为体育深度报道的首选。刘翔在北京奥运会上的退赛事件触动了社会的敏感神经,人民网就发表了一篇题为《谁懂刘翔之痛》的深度报道,全篇以“请放过刘翔吧”为主要切入话题,对刘翔的病情康复、心态、个人发展做了全面深刻的报道,文章一经刊出,引起很大反响,被各大门户网站转载。另外,突出体育报道的娱乐性是大势所趋,但它带来的弊端却不得不令人重视。在一些网络媒体的体育新闻娱乐化后,报道内容开始热衷于追逐和挖掘体育明星的秘史、艳闻。作为网络媒体的编辑,在日常工作中,如何正确理解与对待体育新闻娱乐化,把握好体育新闻娱乐化的度,是急需解决的新课题。不可否认,当今新闻竞争日益激烈,体育新闻也是如此,这给体育报道提出了更多、更高的要求。体育新闻涉及体育明星的个人隐私等,其曝光需要把握好度,体育明星私生活的透明化可以让受众深入了解该明星背后的光环,从而更加喜欢体育明星。相对来说,如果把握不好“度”,会让受众产生反感,给媒体带来一定的影响。但是如果一味报道运动员、教练员及其相关人员的私生活,甚至是绯闻,以满足一部分人的偷窥欲,那就走向极端了。如雅典奥运会上,炒作诸如姚明“胡子”的长势、日本乒乓球运动员福原爱“暗恋”王励勤等“花边新闻”就显得很庸俗和无聊。这种“娱乐至上”的最终结果,恐怕就是“娱乐至死”。激烈的市场竞争,使媒体在选择新闻的判断中更倾向于市场的卖点,而不是原先新闻价值必须严守的社会责任感。体育报道突出娱乐性是大势所趋,但绝对不能把娱乐化和虚假新闻、恶性炒作混为一谈。 网络体育新闻要以人为本。在网络时代,由于网络技术的特点,使得体育新闻的资源很丰富,没有任何时间和空间的约束,在眼球经济的背景下,就更容易导致体育新闻人文关怀的缺失。体育运动的主体———人是体育新闻传播的对象,人是具有人性的价值、人的尊严和人生意义的,而新闻媒体“以人为本”理念的实质就是对人的关注、尊重,是对人的主体性的弘扬。因此,在报道角度和内容上,要改变过去体育新闻多以体育事件为中心的观念,将媒体视线向“人”身上转移。这样不仅可以丰富体育报道内容,开拓体育新闻的报道领域,同时还可以满足受众多元化的接受心理,更重要的是使人文精神回归到体育新闻中。从“人”的角度出发,关注一个体育事业参与者的生命,表现个人命运的成败与悲欢,表达对个人生命的感知和对生命与世界的领悟,把探讨运动变为探讨个体生命,使报道成为对生命的探索和追问,把“运动中的人”变为“人在运动”,使人成为体育运动的真正主角。在体育报道中要注重运动员作为普通人在运动中的真情实感,表现其自然的喜怒哀乐,使体育报道与受众的心理产生情感共鸣,这样的报道才会产生更好的传播效果。体育新闻具有明显的情感性,这也体现了传媒“以人为本”的追求。体育新闻是以人为核心的新闻,既然是以人为核心的报道,就应该充分展现对人的情感的尊重,对新闻背后人的内心世界的揭示。如果在体育新闻报道中“见物不见人”、“见事不见人”、“见人不见情”,从传播方式和态度来说,都有悖于媒体追求的“以人为本”。另外,还要打造网站新闻特色与接受传统新闻媒体获取新闻的受众比较,通过网络获取新闻的受众更注重网站新闻风格和新闻的质量。因为从我国国情来看,这类受众的文化水平相对较高。这种现状要求网络体育新闻编辑在新闻风格和质量方面当好把关人。对于同一个新闻事件,不同的媒体可能有不同的报道方式,我国的许多新闻网站,往往采用的是罗列式新 闻浏览方式,即将相关题材的报道归于一个专题中,让受众自己阅读,然后作出判断。这样的做法,看上去内容客观翔实,报道面宽泛,实际上却使新闻质量良莠不齐、杂乱无章。 《新民晚报》网络版的做法独树一帜,让人耳目一新。《新民晚报》的网络编辑新闻把关意识非常强,他们吸取了报纸新闻标题吸引人的特色,不仅在内容上求精,更在标题上下工夫,求新、求亮,从而使网络新闻标题打破了仅仅作为链接的功能,一下子使新闻标题的做法“跳”出了网络新闻的弊端,这种把关人意识值得在其他网站新闻编辑中借鉴,而网络体育新闻的创新更应如此。加强网络法律制度建设,规范管理。社会的健康发展需要强有力的法律基础,网络化的体育新闻市场也是一样的。网络体育新闻没有强调个人或者集体的约束,所以要依靠广泛教育引导和加强网络自律。首先,网络传播作为新生事物进入我们的社会,必然要给人们一个不断认识的过程。在这个过程中,加强法制建设、依法治理网络当然是最根本的保证。依法治理网络是体育新闻可以健康发展的前提,加强对网络使用者的宣传教育和引导,充分发挥网络自律的作用也同样不可忽视。只有当全体网络使用者正确认识了网络传播的作用和价值之后,才会自觉地抵制网络传播违法行为的发生。其次,要加强对网络传播行为的监管。针对网络传播速度快、范围广、控制难的特点,要建立制度化的网络监控体系,完善市场监督管理体系,对于网络传播的各个环节进行监督,严格管理体育新闻传播中的各个媒体和新闻从业人员,力争将网络违法行为消灭在萌芽状态,不使其扩散,创建体育新闻发展的健康环境,保障体育新闻正常、顺利发展。最后,也是最根本的,是要针对网络传播的特点和网络时代新闻传播违法行为的特殊性,制定完善的法律法规。结合体育新闻的传播特点,强制法律措施,保障网络传播健康发展。在保护体育新闻市场的同时,也保护广大受众的基本利益,提高新闻从业者的道德素质,网络传播中的体育新闻要严格把关,将和谐发展的思想潜移默化地传播到受众及国人的思维中,为建设和谐社会作出巨大的贡献。 结语 随着经济和信息技术的发展,网络体育新闻内容越来越丰富,技术手段也越来越发达,必将成为人们选择的一个重要新闻获取方式。但不可否认,网络体育新闻也存在一些缺点和问题,比如新闻的失实问题、娱乐过度问题,因此如何规范和引导网络体育新闻的发展方向,促进其健康发展,是我们需要关注和解决的重要课题。毫无疑问,体育报道在追求轻松娱乐的同时,更应该注重其品位和深度,增强社会责任感,树立新闻的精品意识。 新闻传播类论文:新闻传播学发展脉络的回顾和展望 一、初始期(1978年-1982年) 在历史变革下,新闻传播学发展的脚步从未停歇过,在早期刚成立的时代没有一本关于新闻传播学的学术专着。1976年,的结束对新闻传播起到了至关重要的作用,特别是以为首的党和国家领导人对解放传统思想,构筑新思想奠定了坚实的基础。随着十一届三中全会的胜利召开,学术大繁荣的背景促进了新闻传播学的推广,极大了检验与验证了新闻传播在社会主义发展与变革中的重要作用,为新闻传播的发展提供了重要的外部环境和空间。 二、发展期(1983年-1988年) 80年代初期,党中央在北京召开了十二届三中全会,并审议通过了社会主义经济发展战略宏图,提出了改革、发展、创新的重要举措。随着1989年的政治风波,全国上下进入了一个以新闻为视角和突破点的政治热潮,在这种发展环境下,新闻成为了一个时代的缩影,舆论、媒介起到了至关重要的促进作用。随着改革的不断深入与推进,国家新闻总署对我国170余家报社进行了调查统计,发现目前多种经营的报社占到全国报刊总署的50%,说明新闻已经引领和走入了大家的生活,并成为时代进步与发展的重要传播途径。 三、上升期(1989年-1991年) 80年代末,咋在政治舆论与风波的背景下,部分新闻媒体工作出现了认识上的片面错误,导致社会舆论与传播的导向性偏离,促使党中央对新闻传播行业进行了整治。1989年各省市和自治区对新闻行业进行了全面的梳理,先后出台了《关于党的新闻工作的几个问题》和《坚持正面宣传为主的方针》等重要方针政策,重点阐述了新闻工作的内容、本质、功能、作用等。各级政府领导也积极根据党中央和各省市的要求进行落实工作的安排,特别是对人民生产生活中遇到的亟待解决的问题进行了详细的构思和布置,强调新闻传播行业要起到表率与模范的作用。1989年,中共中央办公厅下发了《关于压缩整顿报刊和出版社的通知》,并明确提出了要整改新闻行业的具体实施策略,对过滥的报刊和出版社严厉打击,并颁布相关措施,奖励各级各类新闻出版行业的先进单位。 四、巩固期(1992年-1996年) 在对新闻传播行业整治与重组后,随着邓小平同志等党和国家领导人的“南巡”讲话,新闻传播迎来了展现的开端,以社会主义经济建设为主体的改革正在加大进一步力度。在1992年,召开的十四大中明确要求我国应根据现有体制对社会主义市场进行在组合,对新闻传播、教育学术等方面进行平稳过渡和发展,特别是要加强对新闻传播领域的导向安排和战略部署,从而提高新闻传播行业在国家发展中的重大战略地位。此外,国家根据转型后的社会主义经济整合了一部分报刊社和出版社。距不完全统计,《广州日报》、《华西都市报》等出版行业的日均发行量已在全国遥遥领先。非常适合我国在发展中的需要,随后国家新闻出版总署下发了《关于书报刊音像出版单位成立集团问题的通知》,以文件的形式对接下来新闻传播的可持续化发展指引了方向。1996年,和中组部以《广州日报》等出版行业为代表进行了试点工作,采用网络化和实体化的方式,对外传输新闻信息,通过新的形式为我国现在新闻传播打下了坚实的基础。 五、繁荣期(1997年-至今) 1997年后,我国颁布了《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录》,并在文学类基础上,下设了新闻传播学和传播学。从此,新闻传播学和传播学在我国人文社会科学体系中占据了重要的地位,对促进学科发展树立了具有里程碑的重要意义。当前,新闻传播已得到国家的高度认可,是传播学交叉和呈现多元方式的重要环节,在社会主义建设中起到了繁荣与发展的促进作用,为我国迈入21世纪与国际上的对接和联系指明了方向,成为了不可忽视的重要学科。 六、结论与建议 新闻传播学时传播学的重要分支之一,新闻传播学在我国的发展中起到了至关重要的作用,其发展脉络可分为初始期、发展期、上升期、巩固期、繁荣期等。当前我国新闻传播正在迈向新的历史舞台,未来的发展会有更加广阔的天地。 新闻传播类论文:浅论媒体融合对新闻传播的影响 媒体融合是新媒体时代媒体发展的最终结果，其对具体社会的舆论格局、媒体格局、文化与思想状况、使用信息的形式，甚至社会的运转方式，都具有重要影响。 一、媒体融合的发展现状 虽然我们还很难想象新一代媒体的详细模样，但是我们似乎已经看到了媒体融合的宏伟蓝图。媒体融合之后可把手机、电脑、电视机、收音机、报纸等媒体的特点与功能融为一体，借助无线传输技术，成为不久的将来人们阅读新闻信息的新终端。我国在媒体融合对新闻传播影响方面的研究比较落后，但是媒体融合的趋势已经出现端倪。详细表现在以下几点： 第一，各类新媒体参与新闻传播，从各个门户网站到搜索引擎，融合的媒体利用以往媒体生产新闻的能力，集合新闻信息，在当前传播各类新闻中具有重要作用。 第二，手机在新闻传播及行政部门公共信息中的作用也备受关注，自媒体，例如微博、微信、MSN、QQ、BBS等媒体在传播新闻中的积极作用也不可轻视。 第三，传统媒体借助新媒体在传播新闻活动中发挥重要作用，例如将微博、微信、博客内容转发到传统媒体、网站与手机为受众提供了参与各类直播节目的机会、收集信息获得新闻线索、计算机协助报道新闻等。 第四，传统媒体借助网络途径与数字技术，衍生出了新兴媒体，比如网络电视、移动电视、网络广播、电子杂志、手机报、电子报等。可见，当新一代新闻接收终端随着媒体融合的出现，媒体新闻势必成为必然的发展趋势，“融合新闻”也会成为新闻传播的主体。 二、媒体融合对新闻传播的影响 媒体融合对新闻传播的影响是多方面的，本文主要从信息主体、接收终端、组织形式、经营模式、产权结构几个方面详细分析媒体融合对新闻传播的影响作用。 （一）信息主体多元化 在网络传播与数字技术的共同推动下，一般公众享有了前所未有的参与传播新闻的能力，他们利用微博、微信、MSN、QQ、BBS、博客、手机、播客等工具，已经形成了一对一、一对多、多对多的传播模式，可以随时表达观点、新闻，使得新闻信息的主体表现出多元化趋势。媒介融合速度不断加速，使得信息传播主体多元化趋势更加明显，并且接受者与传播者一体化是新闻传播的典型特征。依据CNNIC（中国互联网信息中心）2014年7月的第34次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截止2014年6月，我国网民达6.32亿，较2013年底增加1442万人。互联网普及率为46.9%，较2013年底提升了1.1个百分点。我国手机网民规模达5.27亿，较2013年底增加2699万人。手机上网的网民比例为83.4%，相比2013年底上升了2.4个百分点。我国域名总数1915万个，网站总数273万个，我国网民的周上网时长达25.9小时，相比2013年增加0.9个小时。每天都有海量的微博、微信、短信、图像、图形、文本、音频、视频，庞大的信息源都可作为传统媒体利用与开发的对象。虽然信息的提供者主要为个人、企业、社会团体及政府等，但是承担与采集新闻信息的还是职业的新闻一线人员。专业的媒体在新闻信息传播中占据主要地位，但必须承认的是，新媒体已经在改变大众传媒格局，在世界区域内，很多“草根记者”在一些突发的、重大事件的现场多的最新消息一次次引起轰动效应。 （二）接收终端统一化 接收终端一体化，其实就是将接收终端进行融合，这一过程是建立在数字聚合技术高度发展的基础上的，这里所说的终端融合是指设备终端的融合，也可称为3C融合，涵盖消费型电子产品、计算机、电信等。借助某种协议，可实现消费类电子产品、通信、计算机这些信息的互通互联与共享。比如，电视与电脑的有机融合，数码相机、MP3等影音设备和电视、电脑、手机的融合等。融合接收终端的目的是为了满足消费者对新闻信息的一体化与多样化需求，当前单一形态的新闻内容已经不能满足消费者的需求了，他们现在需要的新闻信息可能同时涵盖视频、音频、图像与文本等。在该要求下，新型的接收终端必须能够提供多种形式的服务，并能将各种形式的新闻信息有机整合，最终展现到消费者跟前。接收终端的有机统一，从表层看就是硬件设备的融合，其实涵盖了三个内容：1.接收终端硬件的有机融合。2.构成了多种类型媒体信息的统一平台。3.以终端设备为载体的服务于内容的融合，及以在线虚拟终端为载体的服务于内容的融合。比如，部分牌子的MP3能大量下载歌曲，生产厂家可在音乐服务器上为客户提供下载服务。 （三）组织方式一体化 在媒体融合环境中，新闻传播的形式颠覆了以往媒体间的壁垒，有效整合全部媒体，实现统一规划，构建了一体化的组织形式。该组织形式其实就是打破了传统的行业管理与区域管理，借助各种媒体制造流程的控制与设计以实现资源共享、优势互补、机构重组，实现各种类型媒体的集体运作。融合与集中后的组织形式，借助各种媒体的介质特点，在新闻信息的传播中达到产品各异与资源共享，变竞争关系为合作关系，强强联手做好区域市场，落实聚能效应，扎实保护好媒体市场。比如，美国的媒介综合集团，在21世纪初斥资四千万美元，在佛州坦帕市建成了一栋传媒大楼，名叫“坦帕新闻中心”，把旗下的电视台、编辑部、坦帕论坛报、集团网站都汇聚在一起运营。组建了“新闻总编部”，全面管理三种媒体所生产的新闻报道，在新闻信息采集与编辑上倡导三种类题共同操作完成。我国在类似问题上较为落后，在组织形式上尚未实现一体化，但已启动了整合新闻生 产流程的实验。比如，某省日报报业集团就和当地的移动通讯等媒体合作，开发出《某省手机报》，推出了国内第一家数字报纸，和科技公司合作推出了“跨媒体与数字报刊出版系统”，实现数据库、光盘出版、数字报纸、传统报纸等产品的多元化出版及一体化生产工作。借助报刊与网络互动，颠覆了传播的行业与区域限制，创造了统一平台，大大提升了融合媒体的影响力。但是，由于我国媒体融合的研究较为落后，要想实现组织形式的一体化，还需要一个较为漫长的过程。 （四）经营方式综合化 媒体融合背景下的经营，是多个媒体的共同运作，特别是在新闻信息的与采集上，均是联合行动，该方式可大大降低设备、资金、人力上的投入，减少新闻加工的成本。并且，各种类型的媒体联合运营，可有效保护已经覆盖的媒体市场。和电视、广播、报纸等传统传媒相比，媒体融合与之有着本质区别，该区别就是经营方式的综合化，这种本质区别为创新新闻传播方式创造了更大的发展空间。由于在任何地点、任何时间，一般民众都可借助发短信、写博客、写日志、发起个人对个人、多人对多人、个人对多人互联网聊天，从社会全局来看，该新闻传播形式已经从传统媒体占主导作用的单项式转变成了专业媒体发起和一般民众集体参与的互动式、分享式，使得人际传播与大众传播密切结合汇流与结合。随着信息技术的不断发展，媒体的融合能力不断提高，与接受新闻的方法与手段也更加多样化，传播新闻信息将广泛借助多媒体形式，最后在新型终端上录、说、写、看、读、听等方法的自由组合与选择，新闻循环播展现出更为便捷、人性化、自由的特点。但是随着新闻传播方法和手段的日趋变化，对新闻传播信息的加工与整合的难度也更大，怎样精确定位内容、选择恰当表现形式、管理与控制传播流程等，将是媒体融合背景下新闻传播中必须思考的问题。 （五）产权结构多样化 当前手机、互联网、电视、广播、期刊、报纸等媒体的融合就成为媒体产权的融合。信息技术已经成功打破了媒介间的壁垒，使得相同内容呈现多市场、多渠道、多介质传播有了可能，为媒体的有效融合创造了条件。产权融合的多样化，不再局限于传统的企业重组，而是展现了新媒体时代新的运营理念。传媒企业借助合并、收购等方式，进行产品整合、内容共创、内容重整、整体策划、组织重构，构建了产权结构多样化的大规模传媒集团，运营高效益大规模的媒体业务，落实一加一大于二的发展目标，为传媒企业带来高利润高效应，践行低成本运营。比如早在21世纪初期，美国与时代华纳在线合并，借助控股、参股等运营手段实现媒体产权的有机融合，构建了跨媒体产权的媒体航母。不但可以扬长避短，还可大幅降低重组成本，更有利于开展合作。但是，当前我国的传媒企业产权还没有正式进入市场，尚且归属于政府部门。我国自加入世贸组织后，出版分销与广告市场慢慢开放了部分市场，但产权还具有浓厚的政府气息，因此我国媒体产权在融合上具有很大的局限性，目前主要集中在一些民营媒体中。在信息技术的促使下，媒体融合在全球范围内蔓延，在中国的民营媒体企业频繁并购与国外媒体产权高度集中的呼应下，我国的新媒体、网络、电视、光比、期刊、报纸利用集团化道路以实现扩大规模。同样在本世纪初期，我国的6大合并成立了当前的中国光比电视电影集团，是局台合一的经营模式，从该事件可以看出我国的传媒业在产权融合上又迈出了一大步。 总之，在信息技术的影响下，媒体融合成为必然趋势，并在全球范围内快速蔓延。为满足消费者不断提高的信息需求，我国的媒体必须顺兴发展趋势迈出转型的脚步，这也是新媒体时代媒体经营的新理念。所以，我们必须深入研究媒体融合对新闻传播的各种影响，坚持融合，在融合中革新，在革新中前进，不断推动新闻传播的法制化、多样化、民主化、真实化、客观化与实效性，使新闻传播能更好地为社会、市场及群众服务。 新闻传播类论文:受众心理对新闻传播效果的影响 一 、受众心理的作用 在当今日益发展的社会里,“传播研究最中心的战场还是在新闻学领域内”; “新闻事业已无可争议地成为信息交流中的主要途径,在传播活动中起着非常重要的作用;① 受众作为信息传播的接受者,他们分散且大量,随时变化,相互之间的关系复杂,那么又是如何对新闻传播效果产生影响的呢? 文字图像在特定接收部门的接收下,才能把具有特征的表面信号转化为相应的神经刺激,才能对新闻传播内容作出相应的反应,才可最终外化成言行。他的作用是隐形的,所以在很长的时间它成为了新闻宣传工作者认识上的一大盲点。 受众心理的意义渐渐凸显了出来。报道者渐渐认识到了解受众心理的必要性。发现以前只讲传播不讲效果的形式主义传播方法已经不能适应时代的变化了。便鼓励了当代的新闻报道者寻找更加科学的编辑撰写的方法。 二、受众心理对新闻传播效果的影响 (一)从受众的潜意识看 潜意识是弗洛伊德精神分析理论的核心。受众从接受到信号的刺激,到转变成信息被人脑解读,其实就是人的意识和浅意识相互作用的结果。受众的接收行为比较随意,然而媒介宣传者意在吸引受众,从而引导受众形成符合传者意图的思想和行为,之间便形成了矛盾。所以新闻就是要千方百计的吸引受众,使受众从不清晰的潜意识状态上升到意识层面,这里的这个从潜意识到意识层面的转化,是在受众大脑中的有趣的过程。 一名美国的记者在采访民众于白宫前聚众抗议这一事件时,采集到了警察将他们拖入警车中的珍贵画面,然后把镜头摇向白宫上空的国旗,令受众产生思考,并且用自己的经验试图对此信息进行解读,产生了美国警察的行为究竟是否合适,是否不尊重人生来的权利的疑问。这便达到了传者的意图。所以新闻工作这应当做好“引导”这门艺术,使得作者可以更加准确的了解传者的意图。 (二)从受众的需求层次看 马斯洛所提出的闻名于世的需求层次理论即指人的需求呈阶梯宝塔状,首先是一般的吃喝需求的满足,然后是感觉自己不受威胁不危险的需求,然后是对爱和被爱的渴望,最后是实现人生价值的要求。② 受众在接受新闻的心理活动中会产生不同层次的心理,如有的人习惯关注看似抓人眼球的标题,如“明星绯闻”、“连环凶杀案”。而有的读者,会关注每天的天气还有物价。更有一部分受教育程度高的受众,习惯性的关注国内外重大的经济政治事件,以及和自己未来的发展以及职业方向有关的信息,还有国内外知名的学术调查与研究。分析目前最有名的世界着名的纸媒体,如《科学》、《洛杉矶时报》、《纽约时报》、《自然》。这些杂志和报纸主要内容包括人文社科领域以及自然科学领域的新发现和进展,是为了满足读者的求知欲望既自我实现欲望的。 (三)从受众的认知心理看 认知心理学这一科学主要研究方向为人类心理活动。当然大众传播活动中的传受者心理活动也属于认知心理学。受众的感官是通过不同的媒介信息起作用的,但是很多受众对于这些并不苛求。例如台湾的很多粗制滥造的电视剧,如《家有仙妻》,《阿郎》等虽然在道具、演技、后期制作上非常粗俗,但是由于情节设置十分吸引人,人物塑造个性十足一样可以吸引观众。 (四)从受众人格看 大多数受众具有优秀的人格特质。其中一部分受众具有强烈的爱国主义精神,关注祖国在世界上的声誉,关注世界的战争和粮食问题,关心他人的精神和生活状况,关心下一代的教育,并且表现出强烈的参与感和实际行动。2010年4月20号的早晨,四川省雅安市发生了7.0级地震,随即各大新闻媒体网站报纸均迅速在第一时间报道了这一消息,引起了社会各界爱心人士的积极反响。 受众人格对大众传播效果的影响还表现在另一方面。 埃里克森作把人格分为了若干阶段,各个阶段在成长过程里都有不同的心理矛盾以及特有的品质。《新闻袋袋裤》节目就是非常适合在校的小学初中学生看的新闻节目,《夕阳红》的目标受众是离退休人员,是新闻、生活、娱乐性节目。《新闻联播》是全国最知名,带有鲜明政府性和意识形态的新闻节目,它是针对全国各年龄段的受众的新闻节目 (五)从受众的选择记忆看 受众在接受到新闻的信息所刺激之后再一定时间内会形成印象,然后会产生短期的记忆,在一定的条件下可以恢复受众在受到新闻报道的刺激以后会先形成感觉记忆,只有在吸引了观众的注意力了以后才可以形成短期记忆,如果在脑海里反复回忆复述就可以形成长期记忆。受众主动从信息流中选择了少量的信息并且记住了他们。 无论什么层次的受众对自己所感兴趣的方面都会更加的感兴趣,而且可以结合自己的所学,从自己所积累的知识和经验中去合理解读新的信息。选择性的记忆和现有的观点基本相同的信息。有意或无意的忽视重要但和自己原有观念不相符的新闻。这一活动在受众的潜意识中进行着,不受现有情绪的影响。如2000年巴西队和中国队在世界杯的赛场上相遇,在此之前中国绝大多数球迷都是巴西队的粉丝,可是一场比赛下来,所有人只记得住巴西队的犯规动作,忽视了他们的出色表现。这就是一个典型的选择记忆的例子。 (六)从受众的心理效应看 在传播过程中,控制受众心理过程的因素还有逆反心理和遵从心理。 在当今这个可以自由表达自己意志的环境中,人们渴望获得自由,对刻意的指挥,试图改变自己原有价值观念和生活习惯的说教性新闻产生反抗,这就是逆反心理。这种反抗最直接的表现在了信息的传播过程中。如同在对典型人物进行描述的时候,这些人都是在一定的地区和领域具有可学习性的人物。有的是见义勇为的百姓,有的是脚踏实地的工人,有的是科技先锋与模范,有的是技术精湛的科学家,有的是勤工俭学照顾妈妈的学生。对报道人物的选择没有固定的标准,只要有净化心灵和学习的意义就可以。受众在学习的过程中,可能会产生逆反心理。对他们的无私奉献以及奋斗的过程产生质疑,觉得是媒体刻意夸大事实,对这些所谓的典型人物产生负面情绪。 遵从性心理表现为从众和随大流。人是具有社会性的人,会要求自己无论在什么时候都与环境保持高度一致。受众所在的群体成文或不成文的规定、惯例,以及其他人大多数人的态度,会成为自己的行为依据。如同在60年代的时候,有一篇轰动一时的文章,叫做《伟大的战士》。其中所宣传的雷锋平凡而又伟大的精神,在当时引起了巨大的反响,形成全民效仿雷锋的局面。历经了三十年的变迁,雷锋精神早就成为 文化,保留在民族文化的历史长河当中。 三、提高新闻传播效果的具体方法 (一)从受众潜意识角度 作为新闻媒体,应该对社会未来可能发生的事情或走向进行前瞻性的预测。在新闻报道中应做好充分的估计与准备,并且深入把握各方受众的利益需求,积极改善民生,为政府决策提出舆论支持,科学地实施新闻传播策略,提高新闻的社会价值。做好“引导”这门艺术,促使受众通过潜意识的经验更好的理解新闻的内容。 (二)从受众的需求层次理论角度 新闻节目也应该体现以人为本的观念,尊重每一位受访者的个体差异,去准确的展现平凡小人物的真实生活需求,根据百姓的利益去选择热点焦点。积极宣传具有温情色彩的感人故事,传递互帮互助互爱的价值观念。满足受众爱和归属感的需求得满足,并且加强法制意识,保护被报道人的隐私权,使受众感觉到安全和尊重的需求。及时公开事件的发生发展过程,始终保持公平公正才可以实现事情的发生发展结束的平和安稳。不但要考虑受众的心理需要,而且要从政府的角度,充分思考类似矛盾对社会公众的影响。只有基层需求都满足了,受众才可能去实现自己的人生价值。 (三)从受众的认知心理角度 受众按男女、年龄大小、汉族还是少数民族、蓝白金领、中国还是外国、是否接受过高等教育、支持何政治派别分为很多类别。新闻媒体着重考虑两性间不同的思考方式,军事以及政治新闻应该突出男性的直接以及渴望刺激的特点,制作上更加大气,特效上更加酷炫。时尚以及休闲类新闻女性收视率比较高,在新闻的采集上应该更加符合女美、崇尚享受的生活方式等心理,制作上以轻松愉快的气氛为主。尊重受众不同的理解和接受新闻的习惯,充分考虑观众们内部的异同,使得他们在多种形式的新闻中均可以达到满足。 注重新闻传播的精心设计。借助电视网络等兼有图像、声音的传播手段,调动受众的视觉和听觉神经,并且内容要在吸引人的基础上严肃权威。尤其是当事件发生发展的原因不明的时候,社会主要的权威的新闻媒体,不应该有任何形式的主观臆断和下定论的行为,更不应该没有理由的猜测理由,然后不根据任何科学系统的调查以及询问就随意的杜撰事件的发展方向,防止报道失实矛盾升级。政府应该加大对教育的投入力度,提升受众的信息处理能力,提高受众的文化素养。促进媒体交流和接纳环境的形成,从而形成相互影响的人际交流群体,促进受众的新闻接受行为。 (四)从受众人格角度 大部分受众对社会现状及发展充满热情,应该重视这些人的热情,鼓励他们参加各种有利社会发展的活动,给予这些人格高尚者最大程度的支持和鼓励。他们主动吸取新知识,努力提高文化道德水平,传者因积极争取能行为同步,从而加速新闻事业的进步。 新闻的传播者要做的是对节目受众的年龄定位问题有更清楚的认识。而且针对小学生,中学生,大学生,中老年人,离退休人员的新闻报道应该有区别对待 (五)从受众的选择记忆角度 新闻媒体从业者应该积极调动受众的感官,争取在吸引观众注意力的同时,使内容符合受众的需求,形成提取复述,使受众感兴趣并且记住,在人际关系之间形成有效传播。受众的根据自己的喜爱来观看新闻,这已经成为了人们的行为习惯。人是有感情有生命的个体,不是电脑。所以新闻从业者如果想改变受众的这一习惯,基本是不可能的,只能在了解这一情况之后,有计划的调整新闻报道方法。 (六)从受众的特殊心理角度 新闻从业者应该对特殊心理持积极的态度,对受众充分尊重。增加新闻的时效性,向大家描述最新出现的事实,在最开始的时候就向公众实时情况。时刻记得抓紧时间,保证新闻质量。新闻结构讲求清晰有序,强调新闻的逻辑性,以及分析性,公正性。坚决杜绝引发暴力事件,煽动叛逆情绪,干扰政策落实,影响优秀价值观念的行为发生。 保证遵从心理可以向积极的方向发展,新闻传播活动应该提高并充分利用受众的可信度,注意受众之间的个体心理特征和差异,重视在群体中地位较高、不易被影响,但是对别人却有领导作用的一部分人,实现新闻传播效果的最大化。 四、结语 这篇文章通过对受众心理的多个因素,如受众的潜意识,受众的需求层次,受众的认知心理和人格,以及受众的选择注意和选择记忆,还有特殊心理等不同方面,具体的分析了心理活动在新闻传播效果过程中的作用。而且就这几个方面对新闻从业者提出了相应的对策及解决方法,望予以重视。 新闻传播类论文:负面新闻信息传播的积极作用浅议 论文摘要:新闻报道必须坚持弘扬主旋律,但也应通过积极有效的传播使一些负面新闻信息发挥正面的作用。只要坚持新闻的党性原则,准确理解和切实把握新闻信息的负面性,就能够使一些负面的新闻信息传播成为国家政策和制度层面的一种完善,并通过有效的警示和激励发挥大众媒体舆论监督的重要作用。 论文关键词:新闻;负面新闻信息;信息传播 无论是正面信息还是负面信息,都是客观存在的。在信息媒体日益普及以及通讯手段日显便捷的条件下,如何正确看待和运用负面信息,并使其发挥正面的和积极的效应,这应引起各级政府、新闻媒体及社会公众的广泛重视。特别是通过由达赖集团一手策划的分裂祖国、阻扰奥运火炬传递的事件,对我们进一步加强对负面新闻信息的研究和引导提出了迫切的要求。 一、负面新闻信息的涵义及其表现 负面新闻信息作为信息的一种原始状态,就其本身的价值判断而言是负面的,比如地震、塌方、洪水等自然灾害;社会上种种违法乱纪和有悖于道德的行为,如贪污腐败、徇私枉法、坑蒙拐骗、色情暴力等丑恶现象;还有交通事故等人为的灾难。而“负面新闻”则通常是指经过人加工而成的新闻报道,实际上是指那些消极层面的新闻报道。在这种情况下,它—般有两种理解,即一种为报道的内容是负面的,产生的影响也是负面的;另一种则是报道的内容本身并不是负面的,但由于记者在认识上的偏颇或媒体操作上的不慎而未能加以客观真实的报道,以致产生消极的影响。 对负面新闻信息的概念,目前尚无专家学者给予固定的形诸文字的定义,单就其文字表述层面理解,负面的就是不好的、消极的或者反面的,负面新闻就是坏消息或反面消息。而在现实生活中人们所说的负面新闻常常是笼统的,有时候是指负面新闻信息,有时候则是指“负面新闻报道”。在进行学理研究时,对此有必要加以科学甄别。 负面新闻信息和负面新闻的主要区别,在于负面新闻信息是指一种处于原始状态的消极变动的事实,而负面新闻是指经过人所传播的新闻或是产生消极影响的新闻。就其在社会上的效应来看,负面新闻信息可从三个方面加以辨别。 首先,就是坏消息或者不好的消息;其次,是会影响到执政党和政府形象乃至威信的新闻信息,即在大众意义上的负面新闻;再次,是与国家现行的大政方针相违背、破坏社会安定团结大局的新闻信息。对负面新闻信息的传播,既可以产生消极的和负面的影响,也可以产生积极的和正面的影响,其关键在于如何去正确认识与有效运作,这也为我们对负面新闻信息传播进行正面引导的研究与操作提供了可能。 二、正确理解和把握新闻信息的负面性 按照唯物辩证法的观点,事物总有在矛盾中运动的两个方面。有负面则就有正面,负面新闻信息也当然是与正面新闻信息相对而存在的,但不能把负面新闻信息简单地等同于坏的和消极的新闻信息,这就需要我们对负面新闻信息加以正确的理解。到目前为止,国外媒体或学界对此没有进行过系统的研究,至少还没有专门的着作深入探讨这一问题,而只是局限于一些灾害新闻和犯罪新闻等的具体讨论之上,尚未形成在学理上的系统研究。据称日本有关于灾害新闻报道方面的专着,遗憾的是国内还没有翻译过来。从澳大利亚归来的新闻学博士张威教授在澳讲学多年,也谈到尚未见过这方面的有关专着。许多外国记者,他们虽然没有系统地研究和学习这方面的理论,但在关于战乱、饥荒、贫困、事故、自然灾害等事件的报道过程中,操作上往往自觉地应用了一些比较好的处理手法,其中一些好的经验值得我们借鉴,也可从他们的报道实践中汲取一些相应的教训。 (一)准确把握负面新闻的“负面”性 国内外新闻界都有着一个不成文的惯例,即对负面新闻的报道通常被受到限制,其原因不外乎很多人均认可这样一个假设,就是负面新闻将会产生负面的效果,而大量地报道负面新闻更会使民众对这个政府或社会失去信心。在一个民智未开和闭目塞听的社会,这个假设也许能够成立,但在当今民主进程不断加快、电视和网络普及、社会开放、国内外交往日趋频繁的环境下,这样的假设是很难成立的。 在很多时候负面新闻并不负面,它却有着比正面新闻更为强大的正面影响力。从新闻传播学角度来看,一是新闻报道的效果首先要考虑到受众的接受心理,要看受众需要什么样的信息,而不能单单以传播者的角度一味地让受众被动接受。受众是具有心理辨别力和分析力的,并非是媒体说什么就会认同什么,他们会对媒体报道的内容加以分析,然后加以自己的判断。如果媒体刻意回避负面新闻信息,它在受众心目中的可信度必然将大打折扣,而一个没有可信度的新闻媒体,就算它传播多少好消息或正面的新闻信息,读者同样要对其不具信任度和亲和力,因而使媒体借以正面宣传达到正面效果的目的也将难以实现。长此以往,媒体在公众心目中的威信也将会荡然无存。二是过多的正面宣传易使大众产生“正面审美疲劳”,形成严重的逆反心理。这种逆反心理,只有在媒体依照新闻规律进行适度的负面报道回应时,才能加以冲淡或纠正。大家都有这样的经历,即不管正面新闻是真是假,许多人先抱三分怀疑的态度,而激进点的人甚至一概否认,认为这是在唱赞歌、吹牛皮或拍马屁。当真实的正面新闻得不到受众的普遍认可时,这种正面宣传所取得的宣传效果也就可想而知。三是具体到某条新闻,负面与否并不能准确地加以判定。笔者认为,在更多的情况下需要对其加以时间和空间限定,并在特定的历史条件下加以准确的分析。 如针对社会下层极端贫困人口生活的报道,读者或观众当接收这一信息,他们的反应必然是多方面的。不同的读者会按自己的知识和经历而做出不同的反应,对之大部分人能够理解,因为任何社会都存在着贫穷,这不一定是谁的过错。有同情心的人甚至会采取积极的行动帮助贫困人口,这要比只是抽象地喊扶贫的效果要好得多。再如“矿难”一度也被当作负面新闻而加以限制,但解禁之后我们听到的并非骂声一片,反而促使整个社会形成一种关爱生命和注重安全的共识,意识到在能源开发中存在的严重问题,并积极支持政府采取强硬措施,加强安全生产监管和改善矿工工作生活条件。 (二)负面新闻的价值判断应符合新闻准则 众所周知,新闻的生命在于真实和及时,并不在乎其正面和负面,只要是真实的新闻就能得到受众的欢迎,没有受众在接受到新闻信息时先去判断它是正面的还是负面的,大家所关心的只是新闻本身。而新闻若被套上正面或负面的枷锁,则必然会在某种程度上丧失其真实与及时。 在开放的社会环境中,对新闻进行预先的价值判断而使新闻丧失真实和及时,这对新闻的真实性、及时性乃至对社会受众心理所带来的伤害,其实远比被判定为负面所带来的伤害要严重得多。在这一点上我们应做到两个方面:一是系统化,即用辩证的与多维的视野透视负面新闻信息传播对政治、伦理、法律和审美等方面将产生的影响;二是历史化,即对负面新闻信息进行一些历史的比较和梳理。负面新闻信息的传播并不是现在才有的,也不是只在某个地方才有的,这是一种古今皆存的普遍现象。如传说中神农氏尝百草一日遇七十毒等,甲骨文上也有许多负面新闻信息的记载。问题的的关键在于如何辩证地认识这些新闻资源,并加以充分而有效地利用。 三、发挥负面新闻信息传播的积极作用 实践证明,只要坚持新闻的党性原则,辩证且准确地把握负面新闻信息的负面性,就能够使之传播在经济社会发展的过程中产生积极的和正面的效应。 (一)负面新闻信息的正确传播能够促使国家政策的调整和制度的完善 负面新闻信息本身所反映的事实的好与坏、对它如何认识与表现、其传播的环境以及受众等方面的因素,都会直接影响到它所传播的效果。1998年8月,我国长江流域发生百年不遇的特大洪灾,洪水尚未消退且灾情隐患犹存,举国上下正万众一心地投入到全力抗洪的特殊战斗之中。然而,地处长江上游四川省部分地区的许多原始森林却遭到了不法分子的乱砍乱伐,对此新华社记者采写了题为《长江上游仍在砍树》的新闻报道。消息披露之后全国上下一片哗然,各媒体及社会大众纷纷表示强烈谴责。国家领导人和有关部门也为此先后进行了重要批示和政策调整,时任总理朱镕基要求有关部门立即行动起来,严厉打击非法砍伐活动;时任副总理李岚清及四川省委书记谢世杰等分别就此予以批示;国家林业局还向全国长江上游天然林一株也不能砍伐的决定;国务院调查组也适时赶赴四川省视察并指导工作,并从9月1日起提前实施“天然林保护”工程。就是这样的一篇报道,引起了我国在护林政策方面的重大调整。由此可以看出,一则负面新闻信息及时而有效的传播,能够引起全社会舆论的高度关注,并促使国家及有关部门加以政策上的适时调整,它对社会进步与文明所产生的积极影响是毋庸置疑的。 (二)负面新闻信息的正确传播能够成为一种积极而有效的激励手段 一些负面新闻信息的适时传播,能够使人们在心理和认识上感到某种挑战,并产生强烈的危机感和紧迫感,从而激励人们奋发应战并主动投身于解决所反映问题的实践中,进而进一步推动人类实践活动的发展。在物质文明和精神文明高度发达的今天,人类在享受高度文明的同时也正在面临着诸多的挑战,如、恐怖活动、环境污染、人口膨胀等。这些现实的威胁都是媒体所关注的社会问题,并时时提醒着人们引起注意并加以解决。1999年10月12日,全世界的新闻媒体都广泛报道了届时世界人口超过60亿这样一个事实。这原本是一则喜庆的消息,然而各大媒体报道所注重的视点在于它向世界再次敲响了人口警钟,人口的急剧膨胀不仅加重了地球的负担,使地球资源的消耗加快,扩大了贫富之间的差距,而且它将严重地影响到人类文明的进程。媒体的这一报道,不仅没有使人们就此而感到悲观,而是令全世界进一步加深了对可持续发展问题的共识,并激发全球共同寻求合理使用资源、保护自然环境、消除贫困、实现可持续发展良策的热情。可见,只要媒体准确地把握负面新闻信息传播潜在的社会价值,其激励意义便是不言而喻的。 (三)负面新闻信息的正确传播能够成为媒体发挥自身舆论监督职能的有效形式 负面新闻信息的传播具有舆论监督的警戒功能,它能够通过对社会现实中消极污浊现象进行揭露和抨击,给社会和社会大众以一定的警醒与告诫,以抑制不良行为的扩张和蔓延,从而推动社会的文明与进步。在社会实践中存在的大量消极活动诸如腐败现象等,都有着一个共同的特点,即见不得人、偷偷摸摸且不敢登大雅之堂而谋划于密室。媒体将其揭露出来告白于天下,就能掀起社会舆论广泛谴责的强势。 我国有党纪、国法、政纪等具有强制力和约束力的监督,但主要是追惩于后。加之一些人对信息所具有的控制加工或处理权,且本身又不甚注重监督,进而往往致使这些人违法乱纪且有恃无恐,但他们对新闻舆论监督心存余悸。新闻舆论监督虽然不具前几种监督手段的强制性,但也具有其自身无以比拟的优势。一是广泛性,社会各阶层、各组织和公民作为监督的对象,是媒体发挥舆论监督职能的主体;二是及时性,消极腐败现象被由媒体揭露出来,就能很快引起司法和行政部门的关注和介入;三是公开性,媒体曝光使丑行者原形毕露并声名狼藉。因此,新闻舆论监督不仅可以惩治于后,而且也可以防范于前,它具有其它监督所不能及的重要作用。如央视《焦点访谈》等媒体栏目所产生的监督效应是公众有目共睹的,朱镕基同志还曾为《焦点访谈》作“舆论监督,群众喉舌,改革尖兵,政府镜鉴”的题词及肯定。 (四)负面新闻信息的正确传播能够在国际关系中成为维护国家利益的有力盾牌 尽管一个国家在国际关系中的对外政策,不像它的国内政策那样受到社会公众的广泛、直接和深刻关注,但在维护国家利盖方面,一个国家的对外政策依然需要国内外民众的广泛支持。一个国家的对外政策是其对内政策的延续,它最终为维护国家安全和促进国内经济社会发展服务。外交关系的成功与否常常直接关系到国家和民众的利益,媒体对有利于本国利益的负面新闻信息加以正确的传播,就能使民众更为全面地了解国家意志,甚至将影响当事国双方的政策。 在科索沃战争中,以美国为首的北约空军悍然用导弹轰炸我国驻南斯拉夫大使馆,这一暴行震惊了全世界。我国新闻媒体对此迅速反应,及时报道了我国政府的严正声明和向美国政府提出的强烈抗议,并配以大量的事实报道、新闻分析和新闻评论,使广大中国民众清楚而全面地了解到事实真相以及我国政府的立场,从而给予我国政府以坚决的支持,并对美国政府形成了强大的舆论压力。尽管美方对此以“误炸”搪塞,但仍不得不承认这是影响中美关系的消极事件,美国政府和克林顿总统本人多次公开表示道歉,随后还进行了赔偿。从事件本身来看,这是对我国主权的公然挑衅,它也是一个明显的负面新闻信息,如果媒体报道偏颇就可能会产生一些意想不到的消极后果。但是,媒体的正确报道使之成为维护国家主权、激发民众爱国热情以及全世界人民反对霸权主义和维护世界和平的正义呼声,从而有力地维护了我国的国家利益。 最近发生在拉萨的“3·14”打、砸、抢、烧事件以及后来在一些国家和地区发生的“藏独”分子骚扰奥运火炬传递事件,属于典型的负面新闻信息。对这一事件的不同报道,在国内外引起了强烈的反响。西方一些国家新闻媒体肢解事态甚至歪曲报道,对此不仅激起了国内民众和国外华人的强烈谴责,而且也引发了国际上一切富有正义、爱好和平国家及其人民对我国的声援和支持。而国内主要媒体在这一事件上全面、客观的报道,使人们更加清醒地看到了达赖集团长期假借民族宗教问题分裂祖国的本质,看清了西方一些国家对中国的无知、偏见甚至仇视,也进一步看清了西方一些媒体及其国家所标榜的所谓“民主”、“自由”和“人权”,从而更加坚定了我国各族人民维护祖国统一、加强民族团结和实现中华民族伟大复兴的信心。对这一事件正确报道所产生的良好效应,值得我们深入研究并总结其宝贵的经验。 总之,在信息化时代深入发展的今天,任何刻意掩盖负面新闻信息的做法无疑是掩耳盗铃,且最终使事态更加恶化并背离初衷。我国政府及新闻媒体在这一问题上的认识已经更趋理性且取得了长足的进步。因此,只要全面、客观地看待和运用负面新闻信息并加以正确引导,就能使其发挥正面的积极效应。 新闻传播类论文:浅论新媒体时代新闻传播教育的四大转型趋势 为了适应新媒体技术的发展,新时代的新闻传播教育将呈现以下四大转型趋势:学科融合,大学需要优化内部的所有资源,通过学科的融合推动新闻传播教育的发展;媒体融合,如果一则新闻能够用30种不同的方式、以30种不同的技术形式来讲述,我们需要帮助学生理解新闻的本质,并使用最适合的媒体报道新闻;科技创新,高校应该成为新闻传播的创新引擎,而不是创新的跟随者,应加强针对新媒体环境的应用性研究,推动产学研一体化;理解生态,只要我们身处的媒介环境发生了变化,我们报道新闻的方式就没有理由不变,我们新闻教育的模式也没有理由不变。 关键词:新闻传播教育;新媒体;转型趋势; 2006年,也就是Twitter诞生的那一年,美国《时代周刊》将“你”(YOU)列为年度人物。在数码文化方兴未艾的今天,那些曾经被称为受众的人们变身成为信息生产的积极参与者。正如Bradshaw(2007)所言,我们所处的世界已经从一个公众必须依赖专业媒体获取信息的社会,变成一个“人们可以自己获取并且生产信息的社会”。《时代周刊》预言,为数众多的用户生产内容平台,如YouTube、MySpace、Wikipedia以及Twitter,“不仅会改变世界,而且还会改变世界变化的方式”(Grossman, 2006)。迅速变迁的媒体环境对新闻传播教育提出了挑战。为了适应新媒体技术的发展,新时代的新闻传播教育将呈现四大转型趋势。这四大趋势概括起来就是:学科融合,媒体融合,科技创新和理解生态。在当前几近相同的技术环境里,这四个方面不仅是西方新闻传播教育面临的课题,也是中国新闻传播教育需要重点思考的发展方向。今天,我想围绕这四大趋势,立足于世界新闻传播教育的发展前沿,并结合浙江大学的探索,谈谈想法。 一、学科融合 先说个案例。最近美国科罗拉多大学新闻与大众传播学院似乎被推向了风口浪尖。他们也许是美国历史上第一家被校方“关闭”的新闻传播学院。当然,校方并不主张用“关闭”这个词,他们用的是“重组”。该校高层表示,现有的学院太小,太孤立,太受约束,以至于无法为学生提供他们所希望的新闻教育,也无法使教师从事他们所希望的教学和研究。在重组期间,新闻教育仍然以课程的形式继续,不过必须是双主修,或主修其他专业加辅修新闻专业。请注意,是辅修新闻专业。面对学院教师、学生和校友的质疑,校方强调此举将是提升该校新闻传播教育的一大契机,未来可能建立一所融合信息、传播、媒体和技术等多种相关学科和资源的新学院,并可望成为美国最好的。 科罗拉多大学或许只是个案,它有许多内因,如原来学院的内部管理比较混乱等等。但这一个案传递出一个重要的信号,就是面临每天都在改变的媒介环境,我们的新闻传播教育也需要改变。在这个媒介无处不在、无时不在,而且人人都是媒介的时代,新闻(Journalism)和新闻工作者(Journalist)本身的概念受到挑战,需要大大拓展。随之而来的一个问题就是,新闻教育仅仅依靠新闻学院是否足够?科罗拉多大学新闻与大众传播学院被重组的一个重要原因,就是校方认为它没有很好地与其他学院合作,从而无法提供适应新媒体时代的新闻传播教育。因此,如何优化大学内部的所有资源,通过学科的融合推动新闻传播教育的发展,成为新闻传播高等教育的一个重要议题。 这一目标有不同的实现途径。科罗拉多大学是比较极端的一种。目前,浙江大学2+2的本科教育模式,在某种程度上有助于这一目标的实现。新生进校都按人文或社科两大类划分,前两年打通培养,主要是通识教育,没有具体专业。学生在很大程度上可根据自己的兴趣选择课程。从第三年开始,学生进入自己确定的专业院系学习。用校方的话说,就是一种“宽专交”(拓宽基础、专业培养、学科交叉)的人才培养模式。这样,就弥补了原有单一化专业教育的不足。当然这一模式在新闻传播专业也面临一些问题。例如,大块的实习时间使得本来就被压缩的专业课程进一步压缩,导致学生感到在校受到的专业训练不足。进入专业较晚,也使学生难以找到专业感觉。头两年通识阶段选课太随性,有些课程感觉用处不大。总的来说,这种“宽专交”的培养理念是适合新环境下的新闻传播教育的,但具体模式还有待进一步优化。 二、媒体融合 这一概念最早由美国麻省理工学院的政治学家普尔教授提出。他认为,媒体融合就是传统上需要依靠多种媒介技术来提供的内容和服务被整合在一种媒介之上,而这种媒介通常就是数字网络媒介(Pool, 1983)。同样来自MIT的媒介融合研究专家、比较媒介研究专业的创始人杰金斯教授对这一概念进行了展开。他将媒介融合定义为三方面的整合:跨越多个媒介平台的内容流动,多种媒介产业之间的合作,以及媒介受众的主动信息获取行为(Jenkins,2006)。从这个意义上讲,媒介融合并不单纯是一种技术现象,而是包括技术、产业、文化和社会变迁等多种因素的复杂过程。 媒体融合的大潮同样席卷中国。不论是中国政府大力推动的三网融合进程,还是每个媒体内部争先恐后规划的全媒体蓝图,都体现了这一趋势。一线的新闻工作者,则切切实实地感受到媒体融合的压力。从前,报社记者只会写文字稿就行了。但现在,越来越多的记者被要求在新闻现场同时以文字、照片、音频、视频的形式通过微博等方式新闻。一些记者为新技术带来的新可能而欢欣鼓舞,还有一些记者则更多地感到不知所措、力不从心。如埃里克?牛顿所言,“如果一则新闻能够用30种不同的方式、以30种不同的技术形式来讲述,我们需要理解新闻的本质,并使用最适合的媒体。(Newton, 2010)”这对大多数人来说,是一种挑战。 面对日趋融合的媒介环境,新闻传播教育如何培养未来的新闻工作者?传统新闻理论对于新闻现象的归纳和解释是否仍然准确?传统按媒体划分的采写编评课程是否还适应当前的融合新闻报道?如果对这两个问题的回答是否定的,我们又该如何改变或重组现有的课程设置?目前,大多数高校选择的是增量改革的途径,即对现有课程进行修正的同时,增加一些新的课程。浙江大学也是如此。2011年上半年,浙大增设了《媒体融合》本科课程,我是主讲教师。在教师讲授相关理论和技能的基础上,要求学生调研国内外融合新闻报道的前沿案例,最后独立完成一项融合新闻报道任务。同学们在学习中表现出了极大的热情,收获不少。但初次探索,也暴露了一些问题,如课时太少,未能与实验课结合,平 台不够完善等等。 三、科技创新 一直以来,新闻传播教育,包括研究,与业界之间都存在着一定的断层。理论研究保持独立性固然无可厚非,但如果应用研究也与业界脱离就值得反思了。在新闻传播学科,高校喊产学研一体化也不是一天两天了,但事实却是说的多,做的少。常见的情况是,业界在前面尝试,学界在后面观望。业界有了成绩,或出了问题,象征性地请学界来总结一下,仅此而已。结果就是,业界觉得无关痛痒,学界感到疲于应付。双方仍然未能找到一个有效的连接点。 要改变这种局面,高校应该成为新闻传播的创新引擎,而不是创新的跟随者。举两个例子。美国北卡罗来纳大学教堂山分校新闻与大众传播学院刚刚建立了一个Reese Felts 数字新闻项目,旨在通过实验研究探索新闻传播的新形式。其中一个重要尝试是,建立一个由学生设计、开发、制作和运营的新闻网站(),然后利用这一平台试验各种不同的报道和叙事方式,通过对用户数据的实时监测和分析,测量不同方式的传播效果。一方面,网站为所有相关课程提供了实践基地,另一方面,网站实验研究的结果也可用于指导专业媒体的新闻实践。另一个例子是前面提到的科罗拉多大学,他们也建立了一个名为“数字媒体实验厨房”(Digital Media Test Kitchen)的实验室,从新闻技术、技巧和商业模式这三个方面进行创新研究。 中国大陆的新闻传播学院在这方面虽然整体上尚未起步,但也不乏开拓者。比如南京大学金陵学院新传媒系于2008年建成媒体融合未来实验室,并与多家媒体和IT企业开展了多种合作,初显“媒体硅谷”之势。浙江大学最近也利用学校投入巨资升级传媒学院实验室的契机,重点建设新媒体实验室,由认知研究实验室、数字影视与文化产业实验室、电子编辑与数字出版实验室组成。其中,认知研究实验室配备全球最先进的眼动仪和脑电仪,旨在利用认知科学的研究手段为新闻科技创新提供更加准确的数据支持。 四、理解生态 我们所处的世界已经不是原来的世界,我们所面对的人也不再是原来的人。新媒体技术的发展使我们所处的媒介环境发生了深远的变化。不论是新闻传播教学还是研究,都必须时刻把握不断变换的媒介环境,方能与时俱进。理解媒介生态的关键是理解我们周围的人,理解那些我们曾经称之为“受众”的人们。新媒体环境下,人们的思维和行为方式都发生了变化。例如思维方式上,新媒体的出现使人们具有更强的批判能力,不再认为传统的主流媒体是唯一的、甚至可信的信息来源,对新闻的理解也不再是单一的、静止的;行为方式上,Web2.0的出现使人们不再是消极的接受者和消费者,也成为主动的参与者和生产者。同时,人们的习惯也发生了变化。例如,浅层阅读逐渐取代了过去印刷媒体时代的深度阅读;多任务(multitasking)逐渐取代人们一个时间只做一件事情,等等。面对变化的环境和其中的人们,新闻传播教育不能熟视无睹。我们要通过各种手段,弄清楚现在的人们究竟喜欢什么样的新闻。以情感为例,传统的新闻报道不能掺杂新闻人的任何情感,记者编辑必须冷静客观地报道新闻。但研究表明,带有情感的新闻更容易受到人们的关注,也更容易被人们记住。记者不隐藏自己的情感倾向,反而会使读者更愿意相信。而且,在博客、微博这样的新平台上,带有个人感情的报道更容易拉近与读者的距离。另一个相关的问题是人称。第三人称毫无疑问是新闻报道的叙事方式。但人们发现,用第一人称讲新闻,会使受众感到更有人情味,感到是在跟一个有血有肉的人,而不是一个冷冰冰的媒介进行交流。当然,这些都需要更多的研究来帮我们进行决策。但是,有一点是肯定的,只要我们身处的媒介环境发生变化,我们报道新闻的方式就没有理由不变,新闻教育的模式也没有理由不变。 新闻传播类论文:微博改变新闻事件的传播格局 微博时代,热点事件的发酵不再仅仅依靠传统的媒体和记者,话语权也不再只掌握在社会精英手中,每个人都有了自身的表达空间,并且利用新兴自媒体的圈子拥有了越来越多的“响应者”。 随着网络技术的不断发展,以微博为代表的社会化媒体日益普及,其交互性的特征已经影响了社会生活的方方面面,改变着我国社会的信息和舆论传播格局,传统媒体时代的旧有传播体系正在逐步瓦解。微博时代,热点事件的发酵不再仅仅依靠传统的媒体和记者,话语权也不再只掌握在社会精英手中,每个人都有了自身的表达空间,并且利用新兴自媒体的圈子拥有了越来越多的“响应者”。在社会化媒体参与“追踪”与“围观”的过程中,新闻事件的各个传播环节都有了全方位的转变。 自媒体成事件传播源头 在互联网引爆的“大众麦克风”时代,微博上每一个人都可以便捷地与别人分享自己的所见、所闻、所感,以及情绪、观点的变化,这些内容就有可能成为新闻事件的起点。任何一个个体都可以在微博上设置议题,把自己了解、关心或者认为不正确的事件线索公诸于众,从而引发其他人的兴趣,进行再次传播,最终使得事件升级,成为热点。此外,在一些突发事件中,在场的微博用户也可以第一时间现场图片、消息,他们被称为“公民报道者”,在一定程度上取代了传统的记者,成为了很多事件公开的第一源头。 早在《2009年中国互联网舆情分析报告中》,人民网舆情监测室对当年77件影响力较大的热点事件进行分析表明,由网络爆料而引发公众关注的有23件,占总数的近30%。2010年后,随着微博等社会化媒体的发展,这一比例继续上升,2011年热点事件中,自媒体设置议程、影响话题走向的比重已经超过传统媒体,甚至互联网信息“倒灌”传统媒体的态势已经很明显,传统媒体往往从微博上寻找焦点,再进行二次挖掘和报道。2012年以来,陕西省安监局原局长杨达才、重庆市北碚区委原书记雷政富、山东省农业厅原副厅长单增德等“问题官员”被揭发并免职,无一例外不是在自媒体中率先发酵。 在社会化媒体大发展的背景下,很多传统媒体从业者也把微博作为披露事件的第一工具。如“毒胶囊事件”中,中央电视台主持人赵普在加V认证的实名微博上率先爆料,“不要吃老酸奶(固体形态)和果冻”,这条微博转发近13万次,掀起了声势浩大的打假行动。然而,赵普的微博引发了新闻界内部的严肃思考,对于食品、药品安全这样的大事,媒体人如何扮演好自己的角色,审慎把关,其微博的言论如何自律和他律成为新的难题。据悉,人民日报社和中央电视台目前都已制定记者网络发言的守则。此外,《人民日报》、新华社“中国网事”、中央人民广播电台“中国之声”等传统媒体也已经进驻微博,改变了传统媒体对网络热点迟钝和失语的状态,延伸了其舆论引导能力。 “微博直播”极大提高事件传播速度 2012年12月7日,中共中央总书记、中央军委主席抵达深圳考察工作,作为就任总书记之后首次离京考察活动,他这次深圳之行的信息和照片最早和最多见于的不是传统的报纸、电视等媒体上,而是在微博上,很多深圳本地网友通过微博进行了“直播”。据不完全统计,微博中关于深圳之行的条数超过10万条,传播速度和信息量远超过传统媒体。 微博具备“快传播”与“私传播”的特性。“快传播”指微博省去了传统媒体的后期编辑、排版、制作、发行等周期,可以以电脑或手机联网等进行同步传播,后期加工时间趋近于零,这是最多每天出版一期的平面媒体无法达到的,有所提速的广电媒体也望尘莫及。2011年重大突发事件在事发当天发酵的超过半数,这恐怕只能依靠微博等社会化媒体。“私传播”是指新闻现场的所有亲历者无须以强大的公共传播途径为依托,也可以和专业记者一样具有优先传播权,那就是利用微博进行事件直播。 在2011年的“7·23”甬温线特大铁路交通事故中,微博就起到事件直播的作用。7月23日晚,摄影师“小刀”第一时间赶到现场,在微博上直播着事件的发展;网友“Smm_苗”用手机微博发出最早的信息后又陆续发表了数条在事故现场的目击图文记录。还有其他众多网友发出的求助、寻人信息,汇集在一起,成为当晚最活跃的信息源。资深媒体人吕焕斌曾评价:“仅以此事件(温州动车事故)最初的6小时观察,以传统电视媒体对比微博这种新媒体来看,电视还是完败,无论是时效、更新速度、社会动员还是各种功能,新媒体打败了传统媒体,自媒体打败了公众媒体。” 此后,2011年9月27日上海地铁追尾事故,网友“安默然lucky”微博做了最早报道,当时在车厢最后面的网友“季法师”在微博发出了第一张现场图片;2012年7月21日北京特大暴雨,网友和北京市各级官方微博一道,微博直播路况和救援信息。人人参与的“微博直播”极大提高突发事件传播速度,成为了公众快速了解信息的首选平台。 网状传播扩大事件传播范围 微博实现了新闻资讯的无障碍式传播,与其他媒体相比,微博传递信息更加自由,也更容易引发“连锁反应”,每个人的信息和观点都可以通过自己的受众群体逐级扩散,通过网状的传播模式进行扩张。微博转发可以迅速为重大事件提供信息支持,网民信息共享,在很短的时间内可以将一条信息传遍网络世界。 2011年1月25日,一个名为“随手拍照解救乞讨儿童”的微博账号悄然诞生,随之引发了一场全民解救被拐儿童的风暴。这一行动主要通过微博平台进行互动及传播,“随手拍照解救乞讨儿童”的粉丝突破了20万,网民纷纷转发相关信息,其所 带来的社会影响得到几何级数的放大。虽然它的成功与传统媒体后期的跟进和政府相关部门的介入密不可分,但微博传播平台在此次行动中毋庸置疑起到了举足轻重的作用。微博平台的发展,为热点事件或话题的传播带来了新模式与新方向。 作为社会公共事件,其最终目的在于积聚各方关注与力量,使影响力达到最大化,微博平台的多级传播使很多事件的覆盖面不断扩展。2011年以来,以微博平台为依托,越来越多的事件或话题为更多人知晓,涌现出如免费午餐、给孩子加个菜、大爱清尘、解救白血病女孩鲁若晴、加油小伊伊、西单奶奶、救助小传旺等一大批微博话题。在微博传播中,“简单”降低了参与门槛,“高效”则提升了参与热情。 话语“多元化”改变单一传播主体 在传统的传播渠道中,媒体和记者是传播的主体,他们通过自己掌握的大众媒介向公众提供各种信息,并且拥有较高的公信力,而普通民众只能作为“受众”接收信息。互联网时代,事件传播的轨迹日益多元化,信息的主体也出现了明显的变化,在热点事件的议程设置和传播过程中,网络“意见领袖”和网络名人对舆论走向产生的影响日益显现。在微博时代,“意见领袖”和网络名人甚至比传统媒体更具有可信度,更容易成为热点事件中发声的主体。 以2012年8月湖南“永州唐慧案”为例,在事件传播、发酵的过程中,虽然主流媒体后期积极介入,但不再是公众获取信息的主要渠道,“意见领袖”、网络名人的微博信息导致了事件的多点引爆、链式反应或拐点出现,产生了巨大作用,甚至引导了传统媒体的报道角度和尺度。 网上“意见领袖”粉丝众多,信息传播力强,在网络舆论场具有强大的议程设置能力。在唐慧案中呐喊的,有律师、记者、学者、作家、商人、官员等,“意见领袖”多由各行业专业知识丰富的精英人群组成,具有名人效应和“羊群效应”,他们的意见在热点事件的公众传播过程中发挥着越来越不可忽视的作用。 新闻传播类论文:民间新闻传播崛起促使舆论引导策略转变 近些年来,在突发公共事件的舆论引导上,当事方往往处处被动,疲于应付。一个重要的原因是引导策略没能根据传播环境变化做出适当调整。民间新闻传播崛起并与大众传媒共荣互动,已经成为当下传播新变中最突出的特点之一。这强烈冲击着既往的舆论引导策略,迫使其做出必要调整。 民间新闻传播是人类固有的社会现象之一,是前印刷时代占主导地位的新闻传播方式。到了近代,印刷术在欧洲推广导致报刊产生,人类这才进入大众传媒时代。和民间新闻传播相比,报刊等大众传媒具有快速准确、无远弗届等诸多优点。传播技术的进步使大众传媒逐步占据了新闻传播的主导地位;民间新闻传播虽然还无时无地不在,却在大多数情况下已经对社会影响甚微。 建国后较长时间内,我国媒体环境上述特征在尤为明显。所以,既往的舆论引导对象主要是大众传媒;其价值取向是“堵”,即压制信息,正面引导;其具体措施是指通过阻断大众传媒和新闻源的接触来遏制信息传播。它和大众传媒主导下的传播环境是相适应的,因此,长期行之有效。 首先,受众主要是通过大众传媒知晓亲身经历以外的新闻的。这就意味着,新闻存在与否不是取决于发生与否,而是在于报道与否。不报道就等于不发生,当迫使大众传媒放弃报道时,新闻在受众端就被消失掉了。缺少了外界信息刺激,受众自然无从和遥远的新闻形成共鸣;事件则得以被控制在较小的传播范围内。这时的信息传播处于严格管控下的有序状态,这是有利于当事者进行处理的。当然,处理可能是积极的,也可能是消极的。 其次,不管遏制实施的多么成功,总会有一定量的信息从新闻源溢出,经民间传播到受众那里。但民间新闻因其传播系统的孱弱消解了自身力量。这里的孱弱一是指传播速度迟缓,一是指信息流量微弱。民间新闻或是口耳相传,或是书信往来,等传递到遥远受众那里时,大多距离新闻发生已经相当长时间。又由于其信息流量较小,受众群体也处于相对孤立状态,这就进一步阻碍了新闻的再传播和聚合。所以,民间新闻多是明日黄花,是不会对事件产生较强干预力量的。 一切拜技术所赐,在被印刷及电子技术边缘化几个世纪之后,近十几年来,随着网络技术的发展,民间新闻传播重焕生机。博客、论坛、QQ、MSN等,尤其是微薄的出现,不但使民间新闻异常活跃,更让它重返传播中心舞台。大众传媒和民间新闻传播共生共荣的传播新格局已经形成。这就要求要具体分析新变化,进而调整舆论引导策略了。 首先,民间新闻传播速度和信息流量空前增强。在公共事件刚刚发生时,甚至超过了大众传媒,这从近些年来的报道中可以看得清清楚楚。几乎事件一发生,就有大量现场信息通过民间渠道得到传播。民间新闻传播之所以如此活跃,得益于技术的发展与普及。发达的网络技术培育了新闻源和受众之间强烈的双向沟通意愿。在新闻源那里,人们力图突破压制,主动信息:在受众那里,主动探寻新闻已经成为常态。同时,受众之间自发的新闻再传播和聚合能力也因传媒技术的发展而强大。因此,新闻总有途径传播,通过隔离传播源和大众传媒来阻断信息传播的方法将无法取得实效。而结果的无效将宣判策略的非法。 其次,既往的舆论引导策略导致大众传媒和民间新闻传播的恶性互动。其一,是迫使受众疏离大众传媒,亲近民间新闻。发达的传播技术已经打开了信息需求的欲望魔盒,当大众传媒不能提供足够新闻时,受众必将转向民间。这刺激民间新闻传播,使其更加活跃,却会进一步弱化大众传媒的权威。当大众传媒被边缘化的时候,民间新闻也将失去参照,其局限性则可能被受众忽视而接纳。民间新闻最大的诟病是其必然伴随大量流言。当因为没有参照而不能对其有所辨别时,真相的探寻将变得更加困难。其二,出于追寻新闻的本能,在无法接近新闻源的情况下,诸多大众传媒将选取民间新闻进行报道。这是一个危险的信号。如果说前述问题只是让受众放松了对流言的警惕,这里则很可能使流言华丽转身,成为事实。流言一经大众传媒报道,就披上真实的套装了。接下来,民间新闻会将“被真实”化的流言再传播。这样,一个流言自证的循环就出现了。 显然,以“堵”为取向的舆论引导策略,最大的弊端不再于伤害了谁的“权利”,而在于它使信息传播陷入一片“混乱”。“混乱”对事件的处理百害而无一利。新的传播环境需要新的策略。新策略的终极目的是重建信息的有序传播!这就应该在承认民间新闻传播与大众传媒共生共荣这一现实的基础上,致力于于两者的良性互动;其价值取向是“疏”。所谓的“疏”是指积极主动向大众传媒开放新闻源。在介入报道的速度上,民间新闻往往领先于大众传媒。但由于民间新闻的自发性质,其权威性和可信性并不高。受众更需要相对专业、权威的信息。只要能得到翔实的新闻素材,客观公允报道,大众传媒自然会成为为民间新闻传播的引领者,两者的良性互动也会自发形成。反之,就可能转向恶性互动。 当然,民间新闻传播崛起不是舆论引导策略调整的唯一原因。政府管控媒体方式的悄然转变以及媒体市场取向等因素共同导致的媒体功能取向从以“正面引导”向“舆论监督,的变迁,受众公民意识的觉醒等同样是策略调整的时代背景。但有什么比媒体自身格局变迁的力量更大呢? 新闻传播类论文:论新闻媒体传播作用在社会管理工作创新 当今社会,媒体对国际政治、经济、社会、文化等各领域的辐射日益加强,对人们思想、工作、生活等各方面的影响日益深入。社会是人类生活的共同体,是特定土地上人们的集合,而这个共同体、集合的粘合剂,就是新闻媒体。正是新闻媒体提供了监测环境、告知消息的工具,提供了人们彼此间交流意见的公共平台。社会生活空间的大小及其发展水平,在很大的程度上取决于其信息传播的发展水平。口头传播与原始部落民主相适应,手抄文字、马车驿站与民族国家相适应,印刷传播、电子传播、网络传播与全球政治相适应。在网络环境下,消息弥漫于整个的社会空间,无孔不入,无处不在,它不仅影响到人们的精神生活,更影响到人们的行为和社会的运行。社会管理的实质是对人的管理,必然涉及到管理者和人民两个基本要素,管理者要认识人民,理解人民的心声,人民也要了解管理者,审查管理者的资质。在这两者之间,其沟通、联系的主渠道,非新闻媒体不可。在当前这个媒介化时代,要创新社会管理,建设良好秩序,促进社会和谐,离不开新闻媒体。 一、现代社会呈现多元化、多样化等新特点 1、人口流动频繁。随着改革的深入和社会主义市场经济的发展,社会成员的“单位”属性逐渐减弱,大量“单位人”转为“社会人”。户籍制度的改革使大批农民从土地上解放出来,进一步推动了农村人员流动。走南闯北,出现了单位用人、社会管理人的新形势。 2、人的价值取向多元化。改革开放,多种经济成份并存,跨体制的人员流动,带来了人们心理素质、思想观念和行为方式的深刻变革。社会在主流价值之外,又有许多价值观出现。如自立、竞争、互动、风险、信用等价值观正在确立,还有一些不良的价值取向也凸显出来。如个人主义、拜金主义、腐朽无耻、低级趣味等。人们价值取向的多元化成为现代社会的一个特征。 3、社会阶层多元化。随着工业化、城镇化和市场化的不断推进,计划经济时期决定人们社会经济状态的政治性、制度性或行政性标准(如政治身份、户口身份和行政档案身份等)逐渐为一些新的因素所取代,职业分化、收入差距扩大和资产私有形式的出现促使社会阶层分化日益明晰。尽管目前社会阶层结构的演变还在持续,并未完全定型,但其基本的分化形态和规则正在形成。多年前,学术界提出了十大社会阶层的划分,原先的两个阶级、一个阶层变成了十大阶层,获得了广泛的认同。 4、民主化进程加快,社会越来越公开透明。随着我国社会主义民主政治建设的不断推进, 人民群众的民主意识和政治参与意识日益增强。人民群众要求政府更加公开透明,在更广领域、更深层面上有序参与国家和社会事务、参与经济和文化事业管理,这是人民当家作主的本质要求和具体体现。 上述社会变化,也形成许多新的社会矛盾和社会问题。如利益问题,过去强调是整体利益, 现在开始重视个体利益,同时新的群体形成产生诸多群体利益。不同阶层、不同利益群体之间难免产生利益冲突。如何协调群体的利益冲突,化解矛盾;如何进一步公开透明,让群众更多地参与到公共事务管理中来;如何引导人们形成积极向上的价值取向等等。这些都需要我们建立起新的社会管理机制,这种新的社会管理机制也必须适应多元化、多样化社会的要求,遵循多元社会治理理念。既要有“硬”的手段,也要有“软”的手段。“软”的手段主要是通过某种形式影响人们的行为,指导或告诉人们该做什么、不该做什么以及应该怎么做等等。在这方面,新闻媒体显然有其独到的作用。 二、媒体在多元化社会管理中有其独特的作用 1、宣传功能。新闻与宣传都同属于传播范畴。宣传是一种传播活动,可以通过任何传媒进行。在社会主义国家,新闻媒体是宣传党和政府的路线、方针、政策以及政治、经济、文化、社会,还有法律法规等重要阵地。还能通过它的信息筛选和散布功能,直接影响百姓对社会的感受,由此直接影响老百姓对党和政府的认可程度。调查显示,现在 90%以上的群众都是通过新闻媒体了解党和政府的决定、实施的政策以及法律法规。如每年的全国“两会”、省“两会”,人们都是通过报纸、电视、广播、网络等渠道进行关注。新闻媒体在宣传党和政府的路线、方针、政策等方面发挥的作用越来越强。 2、引导和教育功能。我们目前所处的社会是信息社会。媒体成为我们获取信息和获取思想的重要来源,特别是对社会主流思想,对社会的价值观的选择,都起主导作用。人们世界观的形成,有家庭、学校的因素,但是更重要的是媒体的潜移默化的影响,因为媒体传播信息具有广泛的社会基础和强烈的社会性、生动性、知识性、思想性,它往往通过真人真事、具体情节和潜移默化的方法来表现事实和思想,来对舆论进行引导,因此较容易为公众接受。 3、沟通协调功能。现代社会是一个复杂的大系统,媒体扮演着各方信息沟通平台的角色,在社会系统的运行中发挥着重要的信息枢纽作用。政府、市场、非政府组织与公众、社会各个方面都可以在媒体上进行沟通。这些年,政府部门通过媒体广泛征求群众意见的事例多了起来,很好地发挥了媒体的沟通作用。 4、社会组织功能。新闻媒体通过对新闻信息的选择、解释与评论,提出相应的解决方案与策略,并呼吁社会共同关注某一事件或某一问题,从而把人们的注意力集中到某一事件或某一问题上,形成统一的行动。在这种情况下,新闻媒体就充当着一种社会组织者的角色。 5、舆论监督功能。舆论监督历来是新闻媒体的一项重要功能。舆论监督,既是实现民主监督的重要形式,也是反映百姓诉求的主要渠道之一。党和政府一直强调新闻媒体要充分发挥舆论监督在统一思想、修正错误、凝聚力量和促进发展、维护社会稳定中的积极作用。 信息服务功能。新闻媒体不断向人们提供各种事件信息,如对于那些来自自然灾害等方面的威胁,新闻媒体能及时地向人们发出警告,让人们采取防御措施。此外,新闻媒体还提供有关人们生活环境的信息,如关于公共事业、经济状况等,这也是新闻媒体满足人们日常信息需要所具备的功能。 新闻媒体是加强和创新社会管理工作中的重要力量,将发挥正确导向、聚合智慧、动员教育、沟通协调、上传下达、化解矛盾的重要作用。加强和创新社会管理工作,一方面为媒体的新闻报道提供了一个全新空间与视角,另一方面也让媒体重新审视自己,完善做群众工作的方式方法,调整思维,从而增强媒体与社会 的“互动性”与“粘合度”。责任与担当:媒体在社会管理创新中的核心价值所在新闻媒体在创新社会管理中担负着重要的职责,必须坚持职业伦理,弘扬专业精神,恪守社会责任。唯有严格要求自己,践行道德规范,善尽社会责任,大众传媒才能在创新社会管理的进程中,发挥建设性的作用。2011年发生的谣“盐”事件,给媒体如何参与社会管理留下了许多思考。2011年3月16日,全国不少地区出现“抢盐潮”,众多新闻媒体沉着冷静应对,在重要版面、时段、页面,第一时间及时准确地传达政府部署,积极稳妥地做好食盐供应新闻报道,满足群众的信息需求,正确引导社会舆论,消除了民众对核辐射影响的疑虑,为维护社会和谐稳定营造了有利的舆论环境。 具有社会管理功能的新闻传播活动,是人类的一种有明确目的的社会活动。新闻传播社会管理功能的价值,就在于通过传播者与受传者的传递信息,沟通情况,交流经验,协调行为来达到管理的目的。因此,新闻传播活动从一开始,就暗含着对管理效果的设定。按照人们通常的说法,效果是投入与产出的比较。在资源投入量一定的情况下,产出越多,该转化过程的效果越好,在产出一定的前提下,投入越多,则其转化效果越差。新闻传播作为一种综合性的行为,必然要耗费一定的资源才能产生一定的管理效果。而这一效果的产生,又是贯穿于新闻传播活动的全过程,始于传播之前,显现于传播之后,即总是受众在收受新闻传播之后才会表现出来的。由此,新闻传播社会管理功能的效果,可以被理解为新闻传播者(即管理者)在实施自己的管理行为所消耗的一定的资源与在此基础上所得到的新闻受众(即被管理者)接受信息传播后在感情、思想、态度和行为方面所发生变化收益的比较。 新闻媒体的社会功能与社会管理息息相关。结合我国当前社会的特点,发挥新闻媒体的功能作用以协调社会关系、化解社会矛盾,进而促进社会公正、保持社会稳定,是一个重要的课题。这需要两方面的努力:一是媒体本身应负起应有的社会责任;二是政府等管理部门要善于运用媒体,管理好社会。 由此可见,媒体参与社会管理,首先应该是建立在真实、可信的基础上。媒体必须在第一时间向公众提供事件的真相,并让公众获得充分的有效信息。谣言止于智者,公信源于诚意。这次谣“盐”事件发生后,新闻媒体及时、真实、准确、全面、客观地传播新闻事件真相,达到了很好的舆论引导效果。因此,媒体应强化社会责任,加强对公共信息的公开、公平、公正的报道,畅通人民群众的权利表达渠道,努力减少因信息不对称而引发的各种社会分歧。这样才能把好舆论引导的闸门,真正维护人民群众权益,促进社会公平正义,保持社会良好秩序,有效应对社会风险,为党和国家事业发展营造更加良好的社会舆论环境。 总之,新闻媒体对社会有着巨大的影响力。新闻媒体是传递信息的载体,这种传递的信息与人类事先储存的信息不同。传媒传递的信息更多地与自然和社会环境的最新变化有关,通常被人们称为新闻。无论世界发生何种事,如战争、疫情等,一旦经新闻媒体传播,这种信息就会对人们的社会生存和命运产生影响,一定会受到人们的普遍关注。这是一般的信息所不具备的。如在地震中遭破坏的日本福岛核电站的一系列经新闻媒体传递的信息,引起各国政府对核电站安全的高度重视。这就是新闻的力量。 新闻传播类论文:论微博对负面新闻信息传播的性质 一、草根“麦克风”发出的自媒体时代强音 2012年9月15日,新浪微博用户主页右侧的热门话题榜中增设了一个新词条——“理国”,与之相关的微博成为继宜黄强拆案、7·23动车追尾事故等话题后的又一起传播速度极快且的热门话题。新浪微博的“热门话题榜”,是通过对影响力、转发及评论数等因素的整合评估形成的,数目庞大的草根用户往往在相关信息传播的选择上呈现聚合状态。一般地,一个热门话题,仅靠坐拥上万粉丝的加V用户自娱自乐其实不易形成,更需大量草根的互动传播作为助动。 事情是这样缘起的:由于中日钓鱼岛主权争端不断升级,西安等城市爆发大规模游行示威活动,后演变为打砸抢烧暴力犯罪事件,一时间微博上对此事件的实况报道大量涌现。新浪微博一位仅有300余粉丝的西安用户“@田维Paolo”于15日当天16︰37发出一条微博“刚接到我爸打来的电话,他告诉我西安玉祥门数十辆日系车被砸,局势失控,一位车主下车阻止爱车被砸,被一棍击中头部,生命垂危!!!!”这一新闻快报型微博因得到多名加V用户转发从而获得一定程度扩散。后“@田维Paolo”亲临现场拍摄实况照片,其中一张被砸日系车车主收拾残骸的图片被商界新媒体事业部财视网新闻中心主任“@SJ翔宇”转发,获得逾120条转发。 对于西安9·15事件,新浪微博上大量类似“@田维Paolo”草根用户皆转型为“战地记者”,躬亲现场直播暴力事件,他们在9·15事件期间制传的新闻报道数量远远超过媒体官微对相关事件的制传量,成为信息传播的主力军。这次草根网民向新闻记者的转型,佐证了“自媒体时代”的题中之义(根据百度百科):以个人传播为主的媒介时代,人人都有麦克风,人人都是记者,人人都是新闻传播者。这种媒介基础凭借其交互性、自主性的特征,使得新闻自由度显着提高,传媒生态发生了前所未有的转变。 微博传播新形态。在中国,自媒体的集中形式以及自媒体新闻产品的制传载体即为“微博”。微博一直没有权威而精准的定义,根据维基百科的释义,“微博又称微型博客,是一种允许用户及时更新简短文本(通常少于140字)并可以公开的微型博客形式。它允许任何人阅读或者只能由用户选择的群组阅读。”李开复则解释为,“微博就是每次不超过140个字的微型博客。”微博传播与传统媒体传播呈现出以下区别: 相对比之下,微博是唯一一种互动性与开放性兼强的媒体。 二、西安之“殇”——“9·15事件”背景介绍 2012年,中日钓鱼岛主权争端升级,以8月15日香港14名登岛保钓人士被日方逮捕事件最激烈地引发了中国民众对日本当局的仇恨。9月15日,西安众多爱国者于钟楼、小寨等地游行示威,表达主权诉求与仇日情绪。但游行者在拉横幅、喊口号之余,竟对日系车、日本产品专卖店等展开了打砸抢的大规模暴力犯罪行为。 日系车主李建利颅骨被打骨折是9·15事件中暴徒施暴的典型案例。媒体人江雪在《“九一五”:西安之痛》中写道:“那是在9月15日下午5点多,李建利开着自己家那辆白色卡罗拉经过环城西路……车到玉祥门和西门之间的路段,走不动了。这时,对面路中间来了一队游行的人……一个穿白色T恤的男子,跳了过来,举着手中的U型钢锁,向他头顶猛砸……这一击是致命的,导致颅脑开放性严重骨折。从医院的透视片子能清晰地看出,李建利的一块颅骨断裂凹了进去。在长达4个多小时的抢救手术中,医生取出了一大块和一小堆被砸碎的颅骨……” 打砸抢的暴力行为被认为已然异化了爱国主义朴素诉求的原始初衷。西安外国语大学新闻学教授王天定于10月2日发微博说:“西安的9·15事件,呈现明显的组织化特征,越来越多的证据表明,有人专门组织了一些烂仔肆意打砸抢,组织者与烂仔各有所求,前者是制造混乱,后者都是烂命一条,先拿三瓜俩枣,乱中还可乘机抢劫。所以,打击那些烂仔是必要的,但重点是要抓住那些组织者。”除了王天定等专家学者、江雪等媒体人对此事件的学理性解读和专业化报道外,其他网民亦积极表达观点。如网友“@不要让我吃香菜”在微博上发表评论说:“我大西安9·15那天的抗议活动显然已经成为不理国行为的典型了。”草根用户的积极关注与活跃表达促成了这起事件备受瞩目的效果。 三、关于“好事不出门 坏事传千里”的问卷调查及案例研究 (一)负面新闻信息释义 根据丁柏铨、陈相雨《“负面新闻”及相关概念辨析》一文的释义,西安“9·15事件”应属“负面新闻信息”。 该文称,“它(负面新闻信息)与负面新闻殊异。在语义表述上,负面新闻中的负面,将报道题材与报道效果相混杂;而负面新闻信息则明白无误地说明只是制作成新闻作品的事实带有负面性质。就此而言,两者有着本质的区别。如果一定要使用负面新闻概念,那么就须特别说明究竟是报道题材属于负面,还是报道效果属于负面,以免产生歧义。负面新闻信息是不以人的意志为转移的、自然发生的、不可抗拒的事实[1]。信息可以是事实,而事实具有原生质的特点,其本身不包含人们主观的价值判断。信息也可以既是事实又包含人们一定的价值判断。关涉自然灾害、犯罪等的新闻信息,无疑都属于负面信息。负面的新闻信息所表达的意思是明确的,根据新闻事实存在的状态就可以判断。[2]” 由此可知,9·15事件属于“负面新闻信息”。它广泛引起了民众的负面情绪,达到了破坏功能(如破坏西安的城市形象、市民间的和谐互信)、瓦解功能(如瓦解西安人的地域优越感、凝聚力、外地人来西安的旅游意向等)、腐蚀功能(如腐蚀了公民对于一部分人的信任度,使人产生道德倾斜),以及煽情功能(如煽动起一部分人的爱国热情、公民个体间的相互仇恨等),这皆符合丁柏铨、陈相雨在文中所谓的“事实携带的负面性质”。 (二)本地问卷调查分析 横向来讲,西安在9月1日至10月1日间发生了不少“正面新闻事件”。如:9月2日西安PM2.5数据达优极天标准;9月26日,陕西卫视改版仪式启动;9月29日,深圳直达西安的高铁开通;9月29日,西安市推出1亿元科技创业种子投资基金;10月1日,陕西省图书馆“换书市集”正式开张等。 纵向上讲,西安在近年亦不乏正面事件。最有名者如2010年西安世界园艺博览会的召开、曲江观光轻轨的竣工(2012年10月)等。相比于“9·15事件”在微博上的传播,上述新闻并未在微博上产生可以相提并论的轰动效果。为证明这一结论、了解获知“好事”与“坏事”各自的人数及其获知途径,我向100位非西安本地市民的游客发放了问卷,以期获得直观、可靠的数据。 问卷调查地点为西安市回民街、大唐通易坊、大雁塔北广场以及骡马市步行街等四地。问卷调查对象为在西安旅游或长期工作的外地户籍人口。问卷涵盖问题有三:(1)是否听说过西安“9·15打砸抢烧事件”?从何得知?(2)是否听说过西安曲江轻轨竣工事件?从何得知?(3)是否听说过西安世园会?从何得知? 根据问卷调查结果,(1)有86人知道西安“915事件”,其中72人通过“微博”得 知;另14人中,有2人通过“电视”,12人通过“人人网”(人人网是与Facebook传播形态相似的自媒体)。(2)仅有16人听说过西安曲江轻轨竣工之事,其中6人通过“电视”得知,6人通过“微博”,其余4人未填写得知途径。(3)有57人听说过西安世园会,主要通过传统媒体和微博双向得知。 从问卷结果可知,86位“坏事”知晓者中有72位通过微博得知,占这部分样本总数的83.73%;而“好事”知晓者中,只有不到40%是通过微博获知,遑论好事的知晓者人数本身仅占总样本的16%。知道“坏事”者数量远超知道“好事”者数量,且“坏事”得知渠道主要是微博等自媒体。 由此我先预设一个假想:微博“偏爱”负面新闻信息。通过下面的媒介内容分析进一步对此证明。 (三)外地媒体报道分析 我选取《潇湘晨报》与《重庆时报》的官方微博作为研究样本,以期获得对该议程的佐证。 《潇湘晨报》与《重庆时报》均为综合性都市报,前者以长、株、潭为中心,面向湖南全省城镇发行,其官微则贴近“综合性”定位、涉及各地新闻。后者也以本地市民为受众群,新闻内容综合性强。选择这两份报纸的官微作为案例,主要出于以下考量:1.两者对西安来说均属“外地媒体”,更利于观察外地媒体对“9·15事件”的关注度,从而挖掘微博传播者甄选信息的标准;2.两份报纸均属综合性都市报,虽分别为湖南省新闻出版局,及重庆市总工会(投资体系为人民日报华闻控股华商报业)等行政机关主管,但不属“党报”范畴,其新闻在编辑和采写方面呈现多元化、宽口径、接地气特征,利于实务研究;3.两报官微均有大量粉丝,分别为177万和71万(截至到2013年2月上旬)。 首先研究《潇湘晨报》。在2012年9月1日至9月30日之间,《潇湘晨报》官微包含“西安”二字的微博共17条。其中:7条是关于“9·15事件”的报道,其中正面新闻信息1条(《西安青年李昭街头举牌:前方砸车 日系调头》,这条新闻属于以负面新闻信息为背景依托的正面新闻信息)、负面新闻信息6条。其余10条无关西安“9·15事件”的微博中,负面新闻信息2条(分别为《上万学生冒雨参加校庆 校方称学生强烈要求》以及《左右不分?患者右脚骨裂左脚被手术》);正面新闻信息5条,分别为《湖南妹子获2012年环球旅游小姐国际大赛中国赛区季军》(比赛在西安举办)、《国庆长沙-西安坐动车6小时搞定》、《西安酒店申请更名为“钓鱼岛酒店”获批》,以及《英国“活雷锋”卖家产来西安做慈善7年 给流浪汉发包子》。其余4篇为中性新闻信息,分别为《西安一小学让近3000学生躺在课桌上午睡》、《西安“造湖运动”:拟投百亿造28个湖》、《长颈鹿算什么,这是坐货车的“乔布斯”》,以及《长沙乘高铁到西安二等座票价592元》。 通过整理数据可知,《潇湘晨报》官方微博在2012年9月1日至30日的所有报道中,正面新闻信息、中性新闻信息、负面新闻信息的数量比例为5︰4︰8。负面新闻信息最多,占近一半。 再来看《重庆时报》。在2012年9月1日至9月30日之间,《重庆时报》官方微博包含“西安”二字的微博共8条。其中,正面新闻信息2条,分别为《正能量!"洋雷锋"卖家产去西安给流浪汉送饭7年》和《西安一酒店申请更名“钓鱼岛酒店”获批》;中性新闻信息2条,分别为《西安惊现坐货车“乔布斯” 被调侃视察iPhone5业务》和《大学生活宅在床上过?》;负面新闻信息3条,分别为《上万学生冒雨参加校庆 校方称系学生强烈要求》《西安公布保钓游行9名打砸者照片 敦促投案自首》,以及《患者右脚骨裂左脚被做手术 院长:这没啥事》。剩余一条《国庆你准备去哪里“看头”?》属《重庆时报》官微的#午间分享#栏目,是服务类信息。不属于硬新闻范畴。 通过整理数据我们可知,《重庆时报》官方微博在2012年9月1日至30日的所有报道中,正面新闻信息、中性新闻信息、负面新闻信息的比例为2︰2︰3。负面新闻信息最多。通过对《潇湘晨报》和《重庆时报》官方微博在同一时段对于西安的新闻报道正负面属性分析可知,负面新闻信息占到所有新闻中的最大比重。 (四)本地媒体报道分析 本地媒体,选取西部网(陕西新闻网)的官方网站与官方微博进行对比。西部网是在陕西省委、省政府领导下,由省委宣传部主管主办、陕西电视台承办的陕西新闻门户网站,是省级主要新闻媒体。 在2012年9月1日至9月30日之间,西部网官微中言及“9·15事件”的微博共5条,均为负面新闻信息:分别为《勿以爱国之名 行害民之事 》、《西安警方公布9名打砸者照片劝其投案自首》、《多家保险公司称被砸日系车主暂无法索赔》、《西安警方微博公布砸日系车砸穿颅骨嫌犯正面照》,以及《央视:西安被打日系车主维护财产属于正当防卫》。 新闻传播类论文:新闻传播学论文写作的规范化问题 摘　要　本文归纳了近年中国大陆新闻传播学硕士和博士论文中存在的九类问题，介绍了中国社会科学院对于社会科学成果的一系列评估标准。作者认为，新闻传播学硕士和博士论文需要借鉴这一评估标准，以提高论文质量。中国大陆的大学新闻传播院系要求论文以发表在“核心期刊”上、获奖、来自较高的课题级别等等作为学术评价标准，是存在缺陷的，不能全面证明论文的价值。 关键词　学术论文　评估标准 近年中国大陆招收新闻传播学研究生的数量急遽增长，重点大学新闻传播学系招收硕士研究生的数量，已经与本科生相当；而研究生导师，即使破格提拔，增长也是有限的。初带研究生的生手导师较多，如何保障研究生的教学质量，特别是毕业论文的水平，已经成为一个现实的问题。这里谈谈常见的论文写作中问题，以及评估论文学术水平的标准，交流一下，供同行们讨论。 新闻传播学硕士和博士论文中存在的九种问题 我近年评阅硕士和博士论文近百篇，存在的问题可以归纳为以下九种： 一，将论文写成教材或普及读物。虽然处于学习阶段，但硕士、博士论文无论如何属于学术论文一类。而现在一些论文，有的很像教材，将某一论证对象从定义、重要意义开始说起，方方面面都讲到，讲完了，文章也就结束了。有的很像普及读物，对某一别人的研究成果（特别是外国的），方方面面做了介绍，介绍完全了，文章也就结束了。有一篇关于探险报道的硕士论文初稿，从什么是探险、什么叫探险报道、探险和探险报道的历史开始写起，然后是详尽的关于探险报道的写作要领、注意事项，直至采访时要穿什么衣服等，全写到了，相当全面。写完了，文章结束。另一篇关于世界性通讯社的博士论文，叙述了各大通讯社的历史，只在各章最后有一数百字的段落“论证”几句，论文就算写完了。没有提出自己的新观点、新发现，也没有研究的新视角。这样的论文每年所展比例不小，是需要重点解决的问题。 二，将论文写成了工作经验总结或理论宣传文章。可能有的作者在读研前是做宣传工作的，或者担任领导干部的文字秘书，这种工作经历使得作者写的论文，文字流畅，话语是成套路的，诸如：在……形势下，在……领导下，为了……，以……为基础，以……为指针，做到打实几个重点……、突出几个……、落实几个……等等。读了文章，好象在喝白开水，除了有些词句漂亮外，实际上并没有提出新观点、新发现、新视角。例如有一篇关于舆论监督的论文，作者为了在第一章显示论证的理论性，三个小标题分别是：舆论监督是……生命、舆论监督是……旗帜、舆论监督是……保证。但是舆论监督本身到底是什么，反而没有说出来。因为作者真心诚意地以为，这就是“理论”论证，报纸上理论版确实尽是这类“理论文章”，有些还是级别较高的党政领导人的文章。有一篇论述某报纸论文，本来是可以写成学术论文的，但是作者陷到这个媒体里太深，进去出不来了，没有站在客观的立场用学术眼光来观察问题，当谈到这家媒体存在的意义时，小标题是“……的理论意义”，内容是党和国家主要领导分别为该单位的题词。作者误以为，高级领导人题词，就是“理论”。 这种情况与中国大陆的新闻工作一定程度上等同于宣传、商业公关与新闻报道混同有关，每年在论文中这种类型的所占比例也较大。除了学生的问题外，这与部分导师本身就在具体的新闻工作领导岗位，对于学术研究不够熟悉也有关。因此，需要强调区分学术研究论文与政治宣传、企业公关文章，有时它们都叫“理论”，但所指在本质上是不一样的。 三，论文中缺乏基本的学科基础理论知识。一些论文，分析太缺乏本学科和其他人文－社会科学的基本理论知识，仍然在使用诸如“任何事物都是一分为二的”、“要分清主要矛盾和次要矛盾”等中学时代学的大众哲学常识，来“分析”问题。不能说他们说的不对，但是实在没一点学术研究的味道。这种情况到了写论文的时候再纠正，已经晚了。这反映出研究生的学科基础理论教育较为薄弱。从入学就应加强学术理论思维的训练，将文科的基础知识打牢，真正懂得什么叫“研究”。 四，论文的理论前提不可靠或是错误的。这种情况一旦出现，即使行文、具体论证和结构不错，由于论文的立论不成立，全盘皆败。例如一篇论述古代文论对现作启示的论文，将韩非谈到“文章”如何的一段文字作为“纲”，展开来写。显然，作者误将引文中的“文章”的概念理解为现在的“文章”（先秦文献中的“文章”是“文采”之意）了。这个理论前提一错，后面再怎样写都没什么意义了。另一篇论文，阐述舆论学的发展历史，谈到18世纪西方第一部使用现代“舆论”概念的著作，根据别人的介绍，将作者对舆论的划分（“公意”与“众意”），抄写中误为“众意”与“民意”，没有再看原著，就论证起这两个抄错的概念含义如何不同。一开头就出现这种理解错误，后面的论述自然跟着错。 这与学术研究存在不同意见是两回事。不同学术争论是正常的，但是基本的事实，包括事实本身和发生的时间、地点和公认的原因，总要正确。理论前提起码能够自圆其说，也就是能够“成立”，不然就没有共同的讨论基础了。 五，把新华字典、现代汉语词典作为理论依据。不少作者在讨论论文的基本概念时，并没有理论根据，常把字典、词典作为论据，试图证明什么。我们写的是学术论文，不是小学生学习一个字词时查字词典那种情形。为了理解一个概念，论述中可以涉及这个词汇的语法构成和意义解释，但这只是这个基本学术概念的技术性解释，读者将等待着关于这个概念的真正学术性阐述。然而，常常查了字词典后，关于基本概念的解释就算完成了。现在新闻传播学文章中常出现“××性”的概念，创造和使用很随意，缺少科学内涵，这是造成论文学术价值评价低下的一个重要原因。 六，不会写绪章。任何文章总要有一个开头，学位论文的开头通常要求有一篇绪章（叫序、序言、前言、绪论、绪章等等均可），这篇绪章的任务是交代自己的选题、论文的主攻方向、文献检索过程和情况（即前人这方面已经做了些什么）、自己的论文在哪些方面有所创新（或所有整理）、使用的研究方法、论文大致的结构，以及其他需要说明的关于论文的问题。但是现在不少论文的绪章，写什么的都有，或是感谢之类，或者是发表感想，像散文而不是论文。对绪章提出一定的规范要求，就是逼着作者必须考虑自己是否做了文献检索，论文是否提出了新观点。 七，忽视论文最后的“参考文献”。往往有这种情况：论文的“参考文献”没几篇，但是文章却提出了大胆的假设，说得头头是道。这是由于知道得太少，胆子越大的缘故。这样的论文中通常矛盾很多、别人（但是作者不知道）已经论述过的东西较多（但是往往有明显漏洞），可是作者自己感觉良好。 “参考文献”不是论文的形式主义的部分，而是论文的有机组成部分。它可以考察作者在写作这篇文章时看了哪些东西，这些东西是否本学科的代表作，也可以从侧面考察学生的治学态度是否严谨。如果一篇论文的“参考文献”没有开列出几篇东西，已开列的也不是代表作，而且编排没有规范，那么一定程度上可以判断，这篇论文的水平高不了。 八，非必需地引证和论述自己导师和可能评议论文的老师的论著。如果恰好论文涉及导师的研究领域，而且导师确实在这方面有独到的观点，学生引证是正常的。但是现在有一种不好的现象，即不少论文的选题与导师或其他相关老师的研究没有直接联系，或者他们的论著并不是学界的代表作，学生却千方百计要引上几段，有些引证的内容就是大白话，谁都会说，甚至连导师论著中的“俗话说……”都引上了。 关于非正常引证的动机是复杂的，F.索恩（Thorne）曾归纳了六种非正常引证的动机，情况如下：为阿谀某人引用；以自诩为目的引用；为相互吹捧而带有偏见的引用；为支持某一观点牵强的引用；为维护某一学术研究派别利益的不正常引用；因迫于某种压力的引用。[1] 无论出于何种原因，这类非正常引用不可能反映与研究对象的真实联系，最终影响论文分析结果的客观性，玷污学术研究 九，写作中缺少“假设论敌”的意识。于是，写作时只考虑有利于自己观点的一面，有意无意地回避不利于自己观点的材料。这很容易被别人抓住作者论证中的缺口。如果每论述一个问题，自己多想想，别人会就这个问题给我挑什么毛病，如果每一个问题在写作时都这样自我提问，文章就会论证得较“圆”，逼着自己治学严谨些。 中国社会科学院的“社会科学成果评估体系” 鉴于以上存在的问题，我建议参照中国社会科学院的一些研究所采用“社会科学成果评估指标体系”[2]，对学术论文进行较为科学的评估。若了解了其结构要素，我们在写作论文时就会有一种学术标准进行自我衡量，以保证论文至少像个论文，多少有些创造性。 社会科学成果评估体系是由一系列指标构成的。首先考察论文的规范性。这里的规范性，不仅指引证的规范，而是指研究者对研究资料的占有、分析深度、遵循学术引证规则这三方面的情况如何。是否充分占有资料，这本身就是论文的最大规范问题。不充分占有资料，特别是不占有最新的资料，无法保证观点的创造性，有些结论可能是许多年前就已经有的了；或者造成论文低水平的重复。这种情况下当然仍旧可以写上许多话，但这无论如何算不上有水平的论文。 这三方面的论文“规范”，从一开始就将那些不占有研究资料而拍拍脑子随意想出若干“××性”，或随意地从个别事例推出整体的文章，从学术论文中予以排除。资料的占有和分析，实质上是要求对前人的研究成果有所了解，或对现实有所了解，防止研究者因某些局限而忽略必要的事实，疏漏某些可能的逻辑关系。当然，这些关于论文的规范性考察，并不等于论文就具有科学性了，但是它会影响到论文结论的科学性；而且，规范的论文也能够为后来的研究者提供较为清晰的学术发展脉路。 第二，对论文的难度作出评估。假如第一关过了，可以认定算是学术论文了，那么马上就面临第二个问题，即这篇论文实际付出的精力有多大？一般地说，付出精力大的研究，其成果的质量也较高。这里的指标有两项，一是论文的规模，一是论文的复杂程度。 这里的“规模”，不是指参与人数的多少，而是指研究本身所要操作的概念、事实要素或实证研究中的变量等的多少。需要处理的因素越多，规模越大；反之越小。这是考察作者研究能力的一种指标，并非文章越长规模越大。有时一篇论文并不长，但是需要很多论据，必须论证得当，它的规模就属于较大一类。例如关于北京“新疆村”的研究论文，涉及人口、经营规模、材料来源、语言和文化生活、社会管理系统、雇佣关系、同胞关系、家庭、生育、宗教、民族政策、法治、饮食等等，必须处理这样多的因素。因此，可以认定该项研究的规模较大。 这里的“复杂程度”，不是指涉及面大（有些选题涉及面较宽，但是逻辑关系简单，分析起来并不困难），而是指需要处理的因素之间逻辑关系复杂。有些看起来不大的选题，如果其中要说明的各种关系较难把握，那么应当说其复杂程度较高。例如“我国的地下色情产业”这个社会学选题，它似乎算不上重大选题，但是真正研究起来，要处理的各种因素间的关系非常复杂。关系越复杂，需要运用的知识量、知识深度、研究能力等的要求就越高。 第三，对论文的研究成份进行评估。一篇论文，不一定完全是研究性的，有些成份属于是在普及某些知识，或者仅仅提供了一些资料。根据智力对材料加工程度的差异，研究性质成份是指论文中提供了新的认识的那部分。 因此，需要先对论文的研究成份的多少下一个判定，这里提供了四种选择：25％、50％、75％、100％。看来还是简单了些，但重要的不是划分研究成份占多少的讨论，而是要在观念上学会区分研究、普及、资料这三种不同的成份，努力使自己的论文增大研究成份。一般地说，硕士论文如果有50％属于研究成份，可算是相当不错的了。这里需要说明：并非只要属于研究成份就好，同样属于研究成份的部分，水平高低差异很大，这里还要有其他的衡量标准。 第四，考察论文的科学性，即可靠性。这需要根据对论文研究性、普及性和资料性成份所作的划分，分别评估。如果确定成果全部或部分属于研究类，就要首先对成果研究部分的科学性进行评估。这里有五项标准。 1，基本理论依据或前提的可靠性。提出这一对论文的基本要求，在于经常存在这样的情况：论文中具体概念没有发现不成立，论据也颇有力，论证不能说不严密，方法也有效，但是由于理论前提不可靠，实际上一切皆不能成立。例如若有人提出“太阳黑子活动决定经济发展”的假设，这完全可以通过计量经济分析证明该假设成立，而且在统计学上确有明显性。但是这在经济学方法论上是完全错误的，错就错在没有可靠的理论前提。 2，概念使用的科学性（明确、严谨、有效）。概念是任何论文的基本单元，将概念的“明确、严谨、有效”要求联系在一起，是针对这样的情况：概念需要很好地反映特定事物的范围或本质，仅仅做到“明确”是不够的。有的很明确的概念，不具备处理、解释其定义范围内事实的能力，不能有效地说明结论。一些文章中常见的脱口而出的一连串“××性”，就属于这种情况。 3，论据（理论或事实）的可靠性和充分性。这里的“可靠、充分”是对论据说服力的衡量标准。“权威人士”的话，可以作为辅助的论据，但不宜单独作为论据，就在于它虽然通常是可靠的（这里是指真实），但不能作为“充分”的论据。 4，论证逻辑的严密性和完备性。这里实际上涉及两个标准，一是具体论证中要做到滴水不漏；一是论证的整体充分，没有空缺。 5，所采用的研究方法的可靠性和有效性。这里的两个标准，前者是指所采用的方法是科学的。例如考证某一事物为历史上的第一，方法上就要保证是对全部资料进行了检索和分析，而不是只依据部分资料得出这样的结论；实证调查的推论，则不能超越原抽样的总体范围，否则便不可信。所谓“有效”，是指所采用的方法正好能够说明作者要证明的论点。显然，研究方法的科学性，不在于它是否复杂和新鲜，而在于能否有效地说明论点。 当然，并非每种研究成果都适用于这五项，前四项一般适用于理论型论文；实证型论文需要重点考察第五项，而前几项可能不全适用于对它的评估。 第五，对论文的价值进行评估。这里也包括五项标准。这是对该论文满足主体需要程度的判断，包括论文对学术发展的贡献程度----学术价值、论文对社会发展的贡献程度----社会价值。在人文－社会科学领域，同行专家组可以对论文的学术价值提出若干评估的衡量标准，但是社会价值是难以具体分解的，因为人文－社会科学论文不是“社会价值”需要的“主体”。因此，这里涉及学术价值的前四项较为具体，关于社会价值的后一项相对抽象。 1，问题提出或选题对学科发展的贡献。某个学科的学术发展，提出问题本身如果带有启示作用，常常有力地推动学科整体的发展。为什么说论文的选题很重要，原因也于此。 2，所提供的新事实、新知识对学科发展的贡献。这是针对某一类人文－社会科学的论文的，它们通过研究可以发现新事实或提供新知识，例如历史学、社会学、经济学、国际关系等方面的论文。新闻传播学的论文中，有一部分也需要用这个标准衡量。 3，所获得的新认识新结论对学科发展的贡献。这是针对另一类论文的，它们主要在观念领域有所创新，提出一些新的观点，对世人和学科有启迪作用，例如哲学、文论、政治学、法学、方法论等方面的论文。新闻传播的论文中，有一部分需要使用这个标准。 4，所提供的分析角度或研究方法对学科建设的贡献。这是针对所有论文的。我们很难要求每篇论文都能提出新观点、新事实、新知识。但不少论文的研究视角较为新颖，或者研究方法与众不同，给人以启示，那么这类论文也应该肯定它对学术发展的贡献。 5，论文的社会价值。社会价值在这里的含义是：对论文所取得的效益（包括经济效益和社会效益）或作用的可能性作出综合判断。这只适用于纯应用性的论文。 一篇学术论文，如果在以上五项中有一项能够作出一些贡献，应该是很成功的了。因此，在衡量自己成果的价值时，要有自知之明，感觉在某一项可能作出些贡献，就努力在这方面下功夫，争取有所收获。全面追求“贡献”或追求很大的“贡献”，很可能结果是完全没有“贡献”。特别在自我感觉非常好时，更需要正视这五项衡量的标准。 第六，关于论文中普及性成份和资料类成份的评估条件。普及性知识和资料类成份，并非没有价值，但不应在学术论文中占主导，不然，就很难说是论文了。如果自己的论文中有普及性和资料类内容，也要尽可能使之可靠和严谨。下面是关于这两方面的评估标准： 对论文普及性成份科学性的评估条件：1，对原成果概括和转述的准确性。2，介绍阐释的清晰性。 对论文普及性成份的价值评估条件：1，对开拓学术视野的贡献。2，对解决某一具体学术问题的贡献。3，论文普及性成份的社会价值。 对论文资料类成份科学性的评估条件：1，所提供资料的可靠性。2，资料选取的必要性和充分性。3，资料处理的科学性。 对论文资料类成份价值评估的条件：1，对开拓学术视野的贡献。2，对满足学术研究需要的贡献。3，论文资料类成份的社会价值。 “核心期刊”发表、评奖、课题来源能否作为论文的衡量标准 现在中国大陆有新闻传播院系的大学，对教师的论文和硕士、博士论文的衡量标准中，发表在所谓“核心期刊”上，或者评委成员大多认为达到在这些期刊发表的水平，或者发表的东西获得了什么级别的奖，或者研究本身是某一级别的课题的一部分，会在论文的评价上给予特别看待。有的学校硬性要求论文必须发表在核心期刊上才能够作为毕业、晋升的条件。新闻媒体给予了报道，往往也会加重对论文评价。这些衡量标准，在现在中国的国情下，是不科学的，也没有国家法律法规的依据。 由于现有的国情，中国人文－社会科学论文的新闻报道或评价，以及课题来源等不一定来自科学共同体（指本学科最具权威的专家组）的判断和决定；目前中国大陆的学术刊物是否“核心期刊”，并不是科学共同体公认的，它们的认定受到较多的非学术因素的制约；学术评奖中或多或少地存在非学术因素，某些有价值的论文，恰恰可能存在争议，而评奖通常给予了争议较小的；课题来源和级别只反映政府管理机构对社会科学的需求和导向，难以证明论文的学术价值；媒介的报道或评价不能反映论文的价值，因为记者的评价是非专业的。所以，中国社会科学院的这一评估体系，暂时不采用这些间接指标。 学术同行引用频率本应当成为评价论文的重要标准，但鉴于目前中国大陆人文－社会科学界尚无社会科学引证系统（例如美国有《社会科学引证索引》），并且研究者尚未普遍遵循研究规范，现在暂时也没有将同行引证作为评估标准。 既然现在不少大学要求论文必须发表在“核心期刊”上、要求获奖、要求较高的课题级别和媒介报道等等评价要素，论文的作者很难不去追求。但在舆论上，我们需要做一些工作，至少在认识上要清楚，这些标准是存在缺陷的，不能全面证明论文的价值。 回过头来再看这一社会科学成果的评估体系，也不是十全十美的。现有的评估指标体系可以解决一般情况下对论文的评估，效果是令人满意的。但这要以社会环境整体宽松、人们的心态较为正常为前提。如果只允许一种意见存在并且人们都一致赞同这样的做法，或者人们普遍地处于某种激昂和偏执的状态，再完美的评估方案也会评出十分荒谬的结果，因为可能会出现密尔（J.S.Mill）所说的“多数的暴虐”现象[3]。另外，为了保证这一评估体系的公正，需要评委的数量相对多些。如果委员人员太少，每个评委的权重就会过大，自然影响评估的公正性。 新闻传播类论文:从传播学角度看高校媒体新闻同质化现象 目前，媒体市场竞争激烈，无可避免地进入了同质化竞争时期。报业同质化现象表现在内容层次和报业运营层次两个层次。有学者认为，通常所指的报业同质化是针对报纸的内容方面来说的。而高校媒体既不属于政治性报纸，也不属于商业性报纸，它是否也存在着同质化现象？ 从规模来看，仅四川人民出版社出版的《新闻传播百科全书》中，就收录了239份高校校报的名录和简介。再加上电视和网络媒体，高校媒体规模甚大。然而，与大规模相对的是，高校媒体传播效果的有效性比较低。造成这种局面的原因很多，但从传播内容来看，新闻同质化现象仍然是影响受众的一个重要原因。高校内的各种媒体，包括校园内的各种报纸、网络、广播、电视等媒体上的新闻内容往往相同或相似。借用报业同质化概念，高校媒体的同质化主要是指校园媒体中存在的新闻内容‘你有我有全都有’的局面，即指新闻的内容雷同。 有学者认为，报业同质化现象是报业竞争白热化的必然结果。报业趋同可以区分为良性趋同与恶性趋同两种类型。对于报业竞争而言，良性趋同具有积极意义。与此相反，恶性趋同则是消极性的。因为，恶性趋同是一种单向性的移植性模仿，没有提供什么值得学习借鉴的东西。笔者通过比较发现，对于高校媒体的同质化，各媒体之间在新闻题材、结构、内容上高度的相似甚至雷同，这种相似或雷同之间并没有表现出媒体自身的创新和进步，而往往是相互之间的简单抄袭，即恶性趋同。这种新闻的同质化现象使得受众容易对新闻产生厌烦，长此以往，校园媒体在受众群体中的影响减小，起不到其所应有的传播思想、引导舆论的作用。这种现象的存在，最直接的后果是导致受众对所传播内容的厌烦和抵触，阻碍了传播效果的实现。 现今媒体市场存在的同质化，多因媒体之间激烈的竞争。那么，在思想活跃、开放自由的大学校园内，高校媒体本应是百花齐放，为何会出现同质化现象？笔者认为，高校媒体新闻同质化现象不同于媒体市场同质化现象成因，高校媒体由于管理体制的特殊性，它们之间虽有竞争，但竞争并不是一种常态，也不存在你死我活的白热化竞争状态，高校媒体之间更多的是平安共存。可以说，恰恰是因为竞争的真空状态，致使媒体缺乏创新意识，并产生很强的惰性和相互之间的依赖性，从而导致同质化现象的产生。从传播学的角度来看，笔者认为主要有以下一些原因： 一、校园媒体作为媒体角色的严重缺失 当代中国媒体身份的角色由以下几部分构成：1、政府“喉舌”。中国媒体的一项中心的使命就是充当党和政府的“喉舌”。“喉舌”不仅是党和政府长期以来对新闻媒体的明确要求，得到过新闻界和学术界的认同和肯定，也体现在具体的传播行为中。2、经营主体。市场经济要求中国媒体既要追求社会效益，也要追求经济效益；既是传播主体，也是经营主体；既是事业单位，也是企业机构。作为经营主体，它必须通过特殊的生产营销模式获利，并在市场竞争中生存下去。3、全球媒介。媒介全球化是指媒介的一种超越地方性的各种活动和自我认知定位。4、社会公器。媒体作为一个信息和文化传播的中介，一直是以公正的“人民”代表的角色自居。5、传播角色。任何媒体在任何情况下都具有一些基本的普遍意义上的功能性要求和角色扮演，它报道新闻被称为“社会哨兵”，它传递知识被称为“人民教师”，它揭露丑恶被喻为“社会医生”，它丰富生活，愉悦身心被比作“娱乐工厂”，等等。它们从不同层面丰富和充实了媒体身份的社会内涵。但是这些称呼并不具有真正社会学意义上的身份特征。它们的意义由“政府喉舌、市场主体、全球媒介、社会公器”等身份要素决定。ⅲ反观高校媒体，作为经营主体、全球媒介、社会公器的角色基本缺失。校园媒体虽然很大程度上行使着作为党和政府的喉舌功能，但由于未脱离计划体制，在整个报业追求市场化和差异化的同时，校园媒体仍然很大程度上扮演着党委喉舌的单一化的导向角色。就经营主体而言，虽然目前媒体市场进入战火硝烟的竞争时期，但高校校园的媒体却因经费来源的稳定性以及非营利性而置身于竞争之外。毫无竞争意识的校园媒体不用绞尽脑汁地挖掘独家新闻来吸引受众的眼球，也不用想方设法用独特和不同于其它媒体的新闻视角来进行报道，受众也不依赖于这些信息来做出决策，在这种情况下，新闻同质化在所难免。 二、传播过程中传播元素的缺失 所谓一个完整的传播过程，既要有“传”，也要有“受”，即传播者与接受者之间的互动。传播者把信息传播出去，需要受众的消费和反馈。同时，受众也是需要媒体的，需要从媒体了解信息，表达自己的心声，在媒体上获得一定的表达空间。但高校媒体显然是只考虑“传”而很少考虑“受”，传播者与受众之间缺少互动，传播者甚至不了解受众需要什么样的信息消费需求。所传播的往往是传播者根据自己的主观判断或传统的模式进行的新闻报道，这样的新闻要么结构相同，要么人云亦云，容易造成同质化现象。 三、传播范围和传播对象的限制 一般而言，校园媒体的传播范围局限于校内，受众群体也多限于校园内的师生，在媒体的读者定位上，各媒体往往相同或差异不大。这直接导致校园媒体在传播内容上的趋同。校园媒体在内容上主要是校园新闻，即使是少量的综合新闻，也大都与校园和学生密切相关。因此，传播内容的限制，加上校园传媒工作者的专业素质问题，使校园媒体新闻呈现同质化现象。笔者从事高校的校报编辑工作，有幸能看到全国很多高校的校报，笔者发现，在不少高校，一条完全相同的新闻，在校报上出现、在校园网上出现、在校园内的一些报刊或简报上也出现，重复出现的频率比较高。 如何规避高校媒体新闻同质化？ 一、引入竞争机制，斩断高校媒体产生同质化的经济根源。 高校媒体首先要转变思想，开拓“市场”，广开“粮路”，拓宽经费来源渠道。学校和有关组织全额拨款是高校媒体的绝大部分经费来源，经费来源的唯一断ⅱ稳定性使高校媒体缺乏危机意识和竞争意识，更不愿意去挖掘自身的独特性。因此，作为高校媒体，避免新闻同质化首先要转变依赖于拨款、不求“市场”的思想，而树立广开“粮路”的思想，积极拓宽受众面，增加受众数量；多关注社会热点焦点，把新闻推向社会和企业。 同时，学校也应该建立起完善的评价体系，激励媒体不断创新，自动规避同质化。高校媒体普遍缺乏科学的评价体系，做好做坏都一样，媒体怎能主动去挖掘独家新闻呢？因此，高校有必要建立完善的评价体系。做得好的进行奖励，做得很不好的甚至可以惩罚，以此来激励媒体进行创新。 二、提高高校媒体从业人员的传播意识和专业素养 高校媒体普遍存在从业人员非专业人员的现象，由于培训力度不够，这些采编人员缺乏应有的传播意识和新闻专业素养。如何改观这一现实状况？首先，从业人员自身应提高认识，增强传播意识，掌握与工作相关的专业知识和技能，用扎实的政治理论知识和专业知识武装自己的头脑；另外，学校也应采取一些措施提高媒体从业人员的素养，通过加大对采编者的培训力度，加强与其它高校媒体和社会媒体的交流与学习等方式来提高从业人员的素质。 三、树立质量意识和受众意识，在可读性和选读性上多下功夫。 新闻内容事实上可以分为三个基本的内容层面：一个是必读性的内容。二是可读性的内容。三是选读性的内容。就高校媒体而言，对于必读性内容，如总书记来学校等重大新闻并不强求它们表现出差异性，而主要是在可读性和选读性上多下功夫。 在可读性和选读性上下功夫，一些大型媒体在这方面比校园媒体做得出色。如针对一个硬新闻进行多角度解读，给受众提供开阔的视野；在同一主题下，把不同的新闻组合在一起，形成传播强势；引用华尔街日报体，在非事件性新闻或深度报道的开头采用故事性描述的写作技巧，通过讲述一个与新闻主题密切相关的人物故事，引出所要报道的新闻，以吸引受众，等等。高校媒体需开阔眼界，多向外界媒体学习，借鉴一些好的报道方式，为我所用。

行政管理学毕业论文:大学行政管理学论文 一、设定“翻转式”课堂主体及教学内容 由于行政管理学课程的理论及实践特殊性，我们在“翻转式”课堂教学改革中采用了传统课堂与翻转课堂相结合的教学模式。在行政管理学的教学过程中，为了提高教学和学习效果，我们只选取出部分相对简单易懂的章节进行翻转教学。在翻转教学中，学生是学习的主体，我们改变了往日填鸭式、满堂灌的教学形式，改由学生在课下自主学习，通过观看微视频解决疑惑。在课下学习的过程中由学生提出自己在自主学习过程中遇到的问题并在课堂上汇总由学生讨论。每一章节习题不再像传统教学模式那样由老师讲解，学生记笔记的形式出现，而是学生自由讨论并完成。具体操作方式为：“学生自由分组”，“课下小组讨论”，“课堂成果展示”三结合方式。具体做法是“：学生自由分组”，即学生采取自由组合的形式，每一个小组5人，以小组形式学习，这一模式可以有效带动学生的学习热情，提高学习效率。“课下小组讨论”，即学生在自主学习过程中将无法解决的问题提出来，通过小组讨论来解决，这一环节是对学生知识上的理解进一步加深。“课堂成果展示”，即在课堂上每一个小组对章节的内容进行总结阐释，并提出自己的问题，之后由小组之间相互解答疑惑，教师在这一个环节中主要对学生讨论内容的重点性、准确性进行把握，对于学生无法讨论出的内容进行引导性的解惑。最后老师将习题列出，由学生在课堂完成。 二、翻转课堂学习效果检验 在采用翻转教学过程中，并不是每一位学生都具有较强的自觉性，较强的自学能力，往往会发生偷懒的情况。为了尽可能地杜绝这种情形的出现，在课堂中，老师的作用不可忽视。虽然翻转课堂学生是主体，学生在课堂中自由讨论，但是在这个过程中，老师也应随机参与到学生的讨论中来。在讨论过程中，老师也应该抛出自己的问题随机地让学生来回答，并给出练习题，由学生来完成。在每一堂课后，老师根据学生课堂讨论情形，小组整体表现以及课堂练习情况对每一位同学作出准确的评估。翻转课堂为一些原来在课堂上对知识领悟力较差的同学，在课下提供内化知识学习提供可能，有利于每一位同学发展。同时，通过翻转课堂，通过学生在课堂的表现，老师也对学生有了更加理性清晰的认识，改变了以往老师靠印象评价学生，更加客观公正地评价学生。 三、鼓励机制的建立 布鲁纳曾说过：动力与激情是学习的源泉。因此，要让学生对学习充满热情，激发出学生的学习激情就尤为重要。而要想激发学生学习动机，就应该建立必要的奖惩制度。为了充分调动学生的积极性，在课堂上，老师在布置课下任务的时候，知识点不宜直接展现在学生面前，如果知识点过难，直接导致学生失去学习的动力，因此老师应将知识点分解成若干小问题，由学生一个一个去解决，让学生在学习中找到成就感和满足感。另一方面，为了鼓励学生自主学习，每堂课老师可以选取一定的奖品带上课堂。对于在不同的任务场景里，每一位表现好的同学可以任意选取一样奖品。当然，不同难度的知识，对应的奖品也应该不同，总的来说，难度越大，奖品品质越好。当然，建立必要的惩罚制度也是必不可少的，有制度才会有规范，这样也能够提醒督促学生认真学习，有利于他们取得学习上的进步。以上三个步骤在“翻转课堂”应用中缺一不可，缺少任何一个环节都必将导致这一教学模式最后流于形式，不能对行政管理学的教学产生积极的影响。 四、结语 “翻转课堂”在实际教学中也存在诸多诸如学生能否自觉抵制网络诱惑和学生学习自觉性的问题。但是，如何利用网络资源，如何利用好网络资源以及提高学生自觉性，需要老师、学生和家长的共同努力。需要说明的是“，翻转课堂”并不是在线看视频，而是一种学习的方法，是让学生对自己学习负责的一种手段，老师不再是站在讲台上单纯的传道，负责讲授知识，而是和学生一起讨论、解决问题；“翻转课堂”目的是让学生能够更好地学习，在学习中培养自己发现问题，解决问题的能力。然而，在具体的实践中，还需要老师和同学不断地去探索，不断地去完善翻转教学的各个环节，找出适应我国教育发展和适合学生的教学模式。 作者：王莉 单位：塔里木大学经济与管理学院 行政管理学毕业论文:行政管理学教导方法述评 （一）理论基础较弱相对本科层次的学生来说，专科学生入学成绩较低，大部分学生学习基础和学习能力较弱，接受能力普遍不够突出，理论素养是他们的薄弱环节。因此，在课堂学习中，专科学生对课本内容尤其是枯燥的理论知识兴趣缺乏，注意力较难集中。以上因素容易造成教师课堂讲授效果不佳，难以达到课程教学目的。（二）实践型就业导向与本科、研究生阶段偏重理论研究能力不同，专科学校对学生的培养目标是操作型人才，而专科学生在就业方向上，大部分也选择的是应用和实践型岗位。为适应这一特点，教师在面向专科学生教学的过程中应当有针对性地调整教学手段和教学重点。 当前专科层次《行政管理学》课程教学中存在的问题 （一）教学理念陈旧《行政管理学》作为一门理论性较强的课程，由于受到传统教学理念的影响，在专科层次的教学实践中，教师往往偏重理论知识的讲授、忽视实践训练，教师在课堂中占据主导地位，忽视了与学生的互动以及对学生自主学习意愿的激发。陈旧的教学理念并不完全适合专科学生的学习特点，专科学生理论基础弱，但动手能力较强，应当因材施教，着重培养其实际操作的技能，着力打造应用型人才。（二）教学手段单一传统的《行政管理学》课程教学采用教师全程讲授的方法，照本宣科、“填鸭式”的教学手段不利于激发学生的学习兴趣，容易使学生产生厌学心理，尤其专科学生更是如此。因此，在教学过程中应增强师生互动，更多采用实用、生动的教学手段，充分利用多媒体教学设备，激发学生的积极性和主动性，提高教学效果。 针对专科学生的《行政管理学》课程教学方法探析 针对专科学生自学能力较弱、对理论学习较为抗拒的特点，《行政管理学》课程在教学过程中也应当做出相应的调整，捷克教育家夸美纽斯认为“一切知识都是从感官开始的”，直观、形象的感官体验有助于学生的理解和记忆。因此在课堂上通过运用一些真实案例、模拟真实情境和使用多媒体教学设备等方式，可以使原本枯燥的理论知识变得生动鲜活起来，更好地激发学生的学习意愿。（一）案例教学法《行政管理学》研究的是政府行为，学生对政府部门的了解不多，一些问题较难理解，此时可以通过案例分析的方法辅助教学。在案例的选取上，尽可能选择近期发生的、离学生生活较接近的事件。例如在讲解“行政决策实施的前期准备”时，选取当地取缔城区非法营运三轮车的案例，组织学生讨论这一行政决策实施前需要做的准备工作，包括对行政相对人的宣传和告知方式、实际操作过程中可能遇到的问题等等，加深了学生对这一内容的理解，收到了较好的效果。（二）小组作业法在对“行政礼仪”这一章节的内容的处理上，笔者在教学实践中采用了小组作业的方式。将全班学生分为3-4人一组，小组成员选择一项行政礼仪在课前进行学习和准备，每次课堂预留时间让学生采用不同方式对所准备的内容进行讲解。有的小组选择传统的讲授方式，但更多的小组加入表演环节，将行政工作当中涉及到的礼仪常识用正面或反面的方式演绎出来，生动直观，同时也活跃了课堂气氛，更有助于自身和其他同学对知识点的理解和记忆。（三）情境模拟法情境模拟方法是通过情景的虚拟和再现，让学生在特定的环境中将课本知识与实际相结合，进行模拟操作练习的一种教学方法。笔者主要将此方法运用在“办公室及机关管理”这一章节内容的教学实践当中。在情境模拟教学中，设计行政办公室及机关部门的日常管理可能出现的问题，如来访客人的接待、公文收发的流程、会议的组织、档案的整理等等，让学生在不同情境中通过亲身体验和参与，了解工作步骤和注意事项，同时注意及时纠正学生在模拟情境中出现的失误，提醒其正确的工作方法，帮助学生更直观地对课程内容的实践部分进行学习。（四）多媒体教学设备的使用在《行政管理学》课程的传统教学实践中，讲授法一直是主要的教学手段，对多媒体教学设备的利用较少。针对专科学生对理论知识较为抗拒、课堂注意力较难集中的特点，除了使用内容丰富的PPT课件以外，还可以播放一些与课程内容相关的视频资料。例如在向学生介绍“两会”常识时，可以选取电视媒体制作的专题节目进行播放，其中包括有提案提交程序和会议流程的动画演示、对代表的访问、专家学者围绕特定问题的讨论等内容，这类节目本身具有一定的普及性质，能有效地吸引学生的注意力，给枯燥的理论知识赋予一定的趣味性，易于学生理解。如果课时允许，还可以让学生观看与课程内容有关的影视作品，如新加坡电影《我在政府部门的日子》就生动地表现了政府部门及工作人员在实际工作中遭遇的协调与合作问题，观看过后组织学生进行讨论，对帮助学生理解和思考如何提高行政效率具有较好的效果。此外，在学科实验室中引入模拟政务系统，让学生在亲自操作过程中熟悉电子政务系统的各项流程，通过这一方式的学习和锻炼，学生的实际动手和操作能力能够得到明显的提高。 作者：伍美玉 单位：贺州学院经济与管理学院 行政管理学毕业论文:行政管理学教育思路探索 教师在短时间内系统地传授知识，但由于过分强调教师在教学活动中的主体地位，没能充分调动学生的主动性和积极性而使学生的注意力容易分散。在这种教学过程中知识是单向流动的，学生对知识的被动记忆大于对知识的理解消化。案例法在教学应用中要注意解决以下三个问题：一是所选案例要贴近我国现实，反映时代的特征，使学生感受到它的现实性，这有利于指导学生将来的工作实践，另外所选案例应摈弃那种一味运用国外案例的做法，因为国外案例受到其自身的政治经济和文化因素特征。二是所选案例最好是一些为学生所熟知的组织或单位的案例，这样更易激发学生的学习兴趣。三是在案例教学中应注重引导学生思考，启发学生分析问题的思路，应使学生能够灵活运用基本的行政管理学的原理来分析问题和解决问题。但要是每个知识点都这样的案例并非易事，再者课堂时间非常有限，难保能在规定的课时完成教学任务。情景模拟法，先是在课堂上设置特定的工作情境，然后让学生扮演相应的角色，并在这样的情境下活动，体会工作中特定角色的感觉，提高学生的理解和实际操作能力。模拟教学在实践教学中进行的难度较大，因为要想使模拟教学取得满意的教学效果，必须要由具有政府工作经验的教师做指导，点评模拟的效果，指出模拟中应该注意的问题。据笔者了解，政府工作人员很少会参与到课堂中来指导教学，偶尔有之的表演课另当别论。 新媒体的特征和当代大学生的特质 现代互联网和移动通讯技术的巨大进步，各种各样的新的传播媒介应运而生，并得到广泛的认可和普遍使用，使用最为广泛的有腾讯QQ、微博和腾讯微信。据中国互联网络信息中心(CNNIC)在《第28次中国互联网络发展状况统计报告》中信息显示，截至2011年6月，中国网民达到4.85亿，微博用户数量以高达208.9%的增幅，从2010年底的6311万增长到1.95亿；腾讯QQ使用人数超过3亿人；而腾讯微信突破2亿人。这些新传播媒体之所以受到大家的欢迎是因为它们省钱、方便、快捷、无障碍，它们借助电脑网络平台或智能手机消耗移动数据流量，每月花费是既定的，即使超过定额也只是补完超额的少量费用即可。调查显示，在校大学生使用腾讯QQ、微博、微信的比例分别为100%、87.1%、81.3%。互联网和移动通讯的快速发展和普遍使用，在这样环境中成长起来的大学生表现出有别于其他时代大学生的特质，他们对网络依赖程度越来越高。他们回到寝室立即打开电脑，出门必带手机，通过电脑或智能手机登陆互联网查找所需要的信息，在互联网上看电影、看小说、浏览新闻、逛论坛、聊QQ、刷微博、发微信等等。剧笔者调查显示，绝大部分学生拥有自己的电脑，特别是高年级的班级人人都拥有电脑，大一的新生拥有电脑的比例稍低高年级的，而手机普及率为100%，且都是智能手机。从使用电脑上网的时段看，晚上和凌晨上网所占的比例为46.9%；而使用手机上网的时间主要集中在离开寝室的时候，大部分是在教室一些乏味的学科或教学方法古板的老师的课上。调查显示，学生每月移动数据流量包的使用情况为每月包月的300M流量会使用掉87.7%。笔者的学生坦言，出门如果不带手机就会感觉没有安全感。 行政管理学教学中新媒体的应用思路探究 鉴于互联网和移动通讯媒体在大学生中使用范围的广泛性，教师要充分利用好这个平台，开拓学生获取知识的新渠道，紧跟时代步伐，开放与学生沟通交流的平台。教师结合行政管理学学科专业特点，通过应用新媒体，把教学内容延伸到课堂之外，丰富学生获取知识的方法。有针对性的利用时政新闻为题材，结合行政管理学的相关原理，反应时效性的案例题材更能提起学生的学习兴趣，多角度为学生理解时政题材案例的问题，培养学生分析解决问题的能力。以下主要探讨微博和微课在行政管理学教学中的应用。微博是一个正在被广泛认可并逐步推广的教学平台。微博，简称微博客（MicroBlog），是一个集用户关系的信息分享、传播以及获取交流平台，用户可以通过WEB、WAP及其他客户端组建个人社区，140字左右的文字信息，可实现即时分享。微博具有便捷性、原创性、背对脸的特点。现在各级机关政府部门都开设有自己的微博平台，并在微博上公布百姓关心的各种信息，这体现政务公开的时代特点，也为行政管理学的教学提供了一个良好的平台。教师关注政府部门的微博，从微博中获取信息并作为教学的案例题材，在转帖到教师自己的微博中，学生关注教师的微博，在教师的引导下在平台上进行讨论。学生在分析解决问题时可以通过网络查阅到与之相关的管理规章制度，有针对性的理解案例题材的问题，有理有据的分析和解决问题。这样可以激起学生的兴趣，培养学生关心时事，关注社会热点问题的习惯，体现出行政管理学专业学生的特质。当然也组建学科团队微博团队，一起为某一社会热点问题在平台上探讨。据文献记载，武汉大学信息管理学院副教授沈阳于2009年12月3日首次尝试采用微博客给学生上课，得到广大师生的认可、北京市委党校培训，微博列入教学课程等等成功案例表明引微博入教学的可行性。笔者一直在关注地方政府的微博，转发其他正规微博社会热点问题的信息，在微博中提出问题供学生思考。在平时的课堂教学过程中经常使用时政题材作为教学的案例，在课堂上给学生讨论，学生参与度比传统讲授式的教学方式要高很多，既激发了学生学习的兴趣，又培养了他们的专业能力。微课是一个正在各高校中兴起，并得到广泛认可的教学方式。微课，也称微型课，是指以视频为主要载体记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点或教学环节而开展的精彩教与学活动全过程。微课的核心组成内容是课堂教学视频（课例片段），是一种继承和发展传统教学中单一资源类型的教学案例、教学设计、教学课件、教学反思等教学资源的新型教学资源。微课具有教学时间较短、教学内容较少、资源容量较小、资源构成情景化的特点。微课的时长一般为5至8分钟，最长不宜超过10分钟。与传统每节课40或50分钟的教学课时相比，微课可谓之“微课例”或者“课例片段”。由于教学内容集中精简，主体突出，主要是学科知识点的教学，或者只是反映课堂中某个教学环节。微课视频和相关的配套辅助资源的总容量几十M左右，视频格式设置为支持网络在线播放的流媒体格式，便于师生在线观摩课例、查看教案、课件等辅助资源等，也可下载保存到终端设备（如笔记本电脑、手机、MP4等）上实现移动学习，把学习场所扩大到教室之外。另外，微课选取的教学内容通常要求要主体突出、针对性强，内容完整。行政管理学学科主要是研究政府依法管理社会公共事务活动规律的学科，个章节内容论题专一，针对性强。教师可以针对特定的教学内容，按照微课的要求设计各个环节的内容，用摄像机或数码相机拍摄，上传互联网上，供学生通过电脑或手机在线收看或下载收看，把学习专业知识的场所从教室按课时学习转移到课外，开拓学习的学习的渠道。 结语 在新媒体广泛应用的今天，高校教育的的方式也要紧跟时代步伐，结合新一代学子的特点，利用新媒体为教学服务。如何开创符合新时代大学生学习的方法和渠道，向学生提供独具行政管理学学科特色的学习资源，是高校教师面临的一个重要课题。 作者：卓宽 单位：广西民族师范学院 行政管理学毕业论文:网络教学平台的行政管理学研究论文 一、网络教学平台模块的设计 为了更好地发挥网络教学平台对传统的课堂教学活动的补充和辅助作用，要科学地设计网络教学平台的教学内容。网络教学平台的教学活动要求老师更改原有的教学理念，使教学内容能够很好地辅助学生自主学习。在行政管理学课程中的网络教学平台，以下一些模块是必须要的： 第一，学纲。包括教学大纲和考试大纲。教学大纲有助于学生了解该课程要学习的内容，学习的重点和难点。考试大纲，则有助于帮助学生掌握要考的知识点，帮助学生复习，更有针对性，以获得较好的成绩。 第二，课程教案。包括文本教案和ppt教案。传统课堂教学时，学生对教学内容的把握主要靠听和记，学生在课后则对课文内容有一定的遗忘，如果有了这个教案和课件，学生可以一边看教案和课件一边回忆老师在课堂上所讲的内容。这样，可以改变以往学生在上课时埋头记笔记的情况，学生在课堂中能更好地听和思考，提高学生学习的效果。使网络课件资源与课堂教学做到无缝链接。 第三，行政案例库。案例教学是行政管理学中的一个非常重要的教学方法。案例可以让学生更多地了解和接触行政管理的实践，更可以使本课程的课堂更加富有趣味和现实性。由于课时的限制，老师在课堂中的介绍的案例非常有限。所以为了使案例教学能获得更好的效果，应该要建设案例库，并把这些案例放在网络教学平台中。行政案例库中的行政案例可以是文本案例，也可以是视频案例，可以是国内的的行政案例，也可以是国外的行政案例。行政案例库中的案例要有一定的数量，还要有较强的典型性、代表性，更要体现现在的行政管理实践。所以，案例库中的行政案例要及时更新。 第四，教学视频。一方面可以把老师在课堂中的教学活动过程制成录像，方便学生课后的学习和巩固。另一方面，也可以把学生在课堂中的一些表现制成录像。比如，我们在教学时，会布置学生阅读经典著作，之后，做成ppt文件并利用一定的时间搞读书会。我们就会把学生讲解的情况制作成录像，并把录像上传到网上。这样一方面鼓励学生认真去读书，认真去准备读书会。另一方面，学生也可以通过录像了解自己讲课的情况，可以有效地改善和提高自己。 第五，学习园地。为了更好地拓展和延伸学生学习行政管理学的课程，要好好地建设这一模块的内容。首先，通过这个模块把课堂上不能呈现的内容呈现给学生，让学生自主学习相关的知识，这能很好地弥补传统课堂课时不足的缺陷。其次，可以通过这个模块把行政管理学的一些前沿性理论和实践等信息呈现给学生，让学生通过学习这部分的内容能够扩充行政管理的知识面，又可以达到一定的理论深度。比如，关于大部制改革的内容，教材中几乎没有，老师在课堂上补充这部分知识的时间也有限。为了更好地让学生了解这方面的知识，老师可以先搜集、过滤、筛选有关于“大部制改革”的理论和知识，让学生可以通过这个平台对“大部制改革”有更全面的认识和把握。再次，在这里可以设一个网络链接，把中国行政管理、中国选举与治理网、中国政府网等等的网络链接呈现在这里，让学生可以直接通过链接浏览这些网站的内容。由此，可以不断地让学生充实自己和丰富自己，扩充学生的知识面，也可以让学生能及时地了解和关注国家的时事，了解行政管理的现状，了解行政管理理论的前沿问题。通过这个模块，能很好地培养学生自主的学习能力，又可以培养学生的行政管理的素养。 第六，复习题。要很好地掌握一门学科的知识，应适当地安排一些练习题，以掌握这门学科的答题方法和技巧。行政管理学的传统课堂教学课时有限，练习只能利用课外的时间来完成。网络教学平台教学可以安排这样一个模块，在这个模块里，安排一些练习题、模拟试卷等。包括章节练习题、综合练习题，题型应该包含填空题、选择题、名词解析、案例分析、简答题、论述题等。学生可以自由安排这个模块的学习时间，也可以有选择性地针对自己的学习情况进行学习。如果在做题过程中，有不懂的、不会的可以在网上或是当面请教老师。通过这个模块的学习帮助学生复习和巩固本课程的相关知识，加强学生对行政管理学的相关概念基本原理有更深刻的把握。这样有效地弥补了传统课堂教学课时的不足，夯实学生学习行政管理学的基础知识，提高学生分析问题和解决问题的能力。 第七，互动模块。教师在课堂教学中要用饱满的热情和真挚的情感为晦涩的理论讲解增色添彩，在网络平台教学中同样不能只见其文不见其人，教师要融入其中，跟学生互动交流。通过这个模块，学生可以随时和教师进行互动。学生可以针对行政管理学课堂中的问题进行互动，也可以针对自己在平时学习过程中遇到的问题相互探讨，也可以针对行政管理实践过程中的一些新的问题、热点问题或现象进行探讨。另外教师也可以灵活设置一些不同的讨论题，让学生根据讨论的题目发表自己的看法。通过互动学生可以及时和教师针对行政管理的理论和观点进行沟通，教师也可以及时了解学生的思想动态，积极引导学生理性对待行政管理过程中的问题，以更好地引导和培养学生树立正确的人生观、世界观和价值观；通过互动，能很好地培养学生学习行政管理学的兴趣，也可以提高学生分析问题和解决问题的能力。这是其他的学习方式不能替代的。 二、对优化网络教学平台教学的思考 1学校要给予一定的资金和技术上的支持要进行网络教学平台的教学，首先要有一个较好的网络教学平台。网络教学平台的内容模块，在上面已经分析过了。但是要把这些模块很好地组织起来，还有上传资源、制作多媒体课件等，是专业性非常强的问题，要有专业的技术算机技术和软件技术的人才能完成。行政管理学课程的教师是很难以独自一个人完成的。这就涉及到请专业人员的费用问题，这个费用目前来说，还是比较高的。如果完全由个人来承担，恐怕不现实。为了更好地鼓励教师多多采用网络教学平台，学校应当给予适当的资金或是技术上的支持。现在很多学校是通过重点课程或是精品课程的方式予以资金上的支持。这个支持的面则并不是很广。所以有的学校行政管理学课程可以采用网络教学平台教学，更多的学校则是没有这个平台。在今后，应该加大支持的力度，使更多学校的行政管理学课程能运用网络教学平台教学。 2加强教师的网络知识培训现在是高科技时代，作为教师应该能与时俱进，能很好地利用新的技术为教学服务。教师要意识到这是当前大学教学的一种必然的趋势，积极去适应这种趋势。主动利用先进的技术改进教学方式，充实教学内容，提升教学效果。网络教学平台的教学，首先要求教师能很好地运用这个网络平台。比如整合资源，上传资源，与学生互动等，都需要有一定的技术水平。网络教学平台制作之初，这些专业人员都会设计好和制作好。但是行政管理学的教学是一个持续的过程，是一个不间断的过程。在教学过程中要不断地充实和丰富网络教学平台的内容。这不可能每次都交由专业人员去完成，这就滞后了教学过程，不能充分发挥网络教学平台应有的作用。作为教师，要积极学习相关的技能，掌握了相关的技术，才能及时整合资源，上传资源，与学生互动，才能很好地适应这种基于多媒体环境下的全新教学方式。 3不断丰富和完善网络教学平台教学资源丰富和完善的教学资源是网络教学平台教学的基础。网络上关于行政管理方面的知识多如牛毛，但是内容内容良莠不齐并且不成系统，学生没有足够的时间也没有较好的分辨力，因此很难以让学生自己去学习网络上的知识。因此，有必要建构一个专门的行政管理学生网络教学平台，以帮助学生学习。教师在设计网络教学平台模块时，要根据学生的实际学习情况和需要，有针对性地选择学习材料，对网络上的资源和其他来源的资源进行优化，使其精华浓缩在这个网络教学平台上。同时，因为行政管理学的理论和实践在不断地向前发展，要及时地向学生介绍前沿性的理论和不断发展的行政管理实践，所以要不断地补充新的知识和内容。所以，行政管理的网络教学平台教学资源要进行经常性的更新、完善和扩充，才能保证行政管理的教学活动所需资源的及时性、针对性和有效性。 4合理灵活地安排网络教学活动时间因为行政管理学网络教学平台是传统的课堂教学的有益的必要的补充，所以要安排固定的网络教学平台的学习时间。首先是根据教学内容和时间安排，合理分配传统课堂与网络教学平台的比例。一般四个传统课堂教学课时，最好安排一次网络教学平台学习的时间。这样有助于帮助消化传统课堂教学的内容，有助于及时拓展相关的理论学习内容，及时把相关理论知识和行政管理的实践相结合，也可以及时答疑解惑。其次，在安排网络教学平台学习的时间要灵活一点。学生都有一定的课业，尽量不要太加重学生的学习任务。也不要过多占用学生课余的时间。不然，适得其反，不仅不能激励网络教学平台学习的兴趣，反而会让学生产生一种消极的情绪。 5不断完善网络教学平台不断优化网络教学平台是完善网络教学平台教学的保证。网络教学平台因为它的专业性和技术性强，一般由专业的信息技术人员根据行政管理学课程教师的规划开发设计的。在设计过程中由于考虑不周详或其他原因导致内容或模块方面会存在一些漏洞或问题，因而不能达到当初所设想的目标。因而在实际的教学教程中，要不断地优化网络教学平台，使教学平台更为科学合理，功能强大，教学内容资源丰富，能更好地发挥它的实际效用。在网络技术越来越发达的今天，要提高行政管理学课程教学的成效，必然要开发网络教学平台，这是当前课程改革的一个必然趋势。行政管理学网络教学平台的应用，离不开教师的组织，学生的主动参与。要取得较好的行政管理学网络教学平台的教学效果，不仅要很好地运用网络技术，更要教师的有效组织、整合教学资源，充分开展师生之间的互动，调动学生参与的积极性。 作者：李文钰王经北单位：江西理工大学文法学院 行政管理学毕业论文:行政管理学生必读书制度思考 一、建立行政管理专业学生必读书制度的必要性 （一）有助于配合思想政治工作，提升学生就业质量。行政管理专业必读书制度在培养大学生自学能力的过程中，也对学生进行了综合素质的培养。不仅培养了他们主动创新的精神和自我约束力、意志力等良好品质，也促进了他们正确的世界观、人生观和价值观的形成。行政管理专业大学生毕业后是能够胜任与适应党政机关、企事业单位、社会团体等部门管理工作，而且其就业岗位多数涉及到行政权力运用、行政行为执行、行政审批的实施。由于他们年轻气盛，思想活跃，缺乏社会工作经验，在市场经济的条件下，容易受到各种不良思想的影响，因此在高校学习期间需要对他们加以正确的阅读引导，帮助他们筑起抵御职业犯罪的思想防线。行政管理专业必读书制度将会在潜移默化中影响着大学生的思想，减少和预防他们就业后滥用职权、贪污受贿的思想，这样也就有力地完善了思想政治工作，也将长效性地提升行政管理专业学生的就业质量。 （二）有助于优化高校图书馆的图书结构，强化图书馆建设。作为必读书制度实施的必然制度安排，图书馆也将在这一过程中受益匪浅。为了配合行政管理专业必读书制度的建立，图书馆必须增加相关必读书的复本量，扩大有关书籍的种类，增设相关必读书书架及精品书书库，以方便学生阅读。这不仅使图书馆的流通量增大，也优化了图书结构。行政管理专业必读书制度建立及推行还可以使图书馆真正发挥第二课堂作用，图书馆可以出版行政管理专业必读书导读专栏、举办必读书讨论会和辅导讲座，变被动服务为主动服务，使高校行政管理专业学生的教育不局限于课程知识，而且能从第二课堂补充到必要的综合知识。这不仅加强了图书馆自身的建设，也对图书馆自身的改革与发展提供潜在的动力。 二、建立行政管理专业必读书制度的举措 建立高校行政管理专业必读书制度既然很有必要，那么应该怎样建立呢？笔者认为应从以下几方面着手。 （一）科学选定必读书目，完善学生知识结构。首先，必读书制所选书目要涉及人文社会科学、自然科学和文化艺术等多学科门类。一是要涉及有关思想政治和文化基本素养的经典著作，这类书主要包括传统文化、伦理道德、文化艺术等内容著作。如《资治通鉴》、《红楼梦》等名著、《诗词鉴赏》等。二是要涉及行政管理专业应该读的蕴含政治理论及丰富的行政管理思想的中西方书籍。国内的经典著作，如《选集》、《乡土中国》，国外的经典著作，如马克思•韦伯的《经济与社会》、古德诺的《政治与行政》等。这类书的比课堂上学的课程有广度和深度，能够开阔视野，启发思想。三是与行政管理有关的其他专业的综合类图书。由于行政管理学是政治学和管理学交叉的一门学科，行政管理和社会联系广泛，因此在选择书目时，应扩大范围，克服当前文科学生多是“科盲”的现象，选择涉及到社会学、经济学、法学等学科方面影响较大的名著，比如卢梭的《社会契约论》、凯恩斯的《就业利息与货币通论》、孟德斯鸠的《论法的精神》等。四是有助于认识当前社会的书籍。学生可以通过相关书目的阅读间接获取社会经验，增加对现实社会的感性认识，以便达到一步入社会便已具备基本的社会适应能力。为此便要求选择具体书目时，不能只把视野局限于经典著作之上，而是要与时俱进，将当前市面上影响力较大且能够较好反映社会现实的书目列入其中。比如近两年出版的《朱镕基讲话实录》。 （二）充分开展师生互动的系列读书活动，激励学生阅读积极性。在必读书制的实施过程中，不断创新活动内容和形式吸引学生，建立读书活动的创新机制直接关系到读书活动开展的效果。行政管理专业所在的学院或系部，要把必读书制度列入教学常规管理工作中。行政管理专业班级的辅导员要和教研室的教学工作配合起来。如以学年为单位递增性的规定每学年必读书的数量与书目。并要求学生参与必读书阅读考核，把考核计入总学分，以此来督促认真读书。与上述措施同等重要的是行政管理业必读书制度需要建立导师制。行政管理专业所在的学院或系部要组织一支各有专长并有一定教学经验的业务骨干教师组成导师组。从大学入学开始以班级为单位，以学生数8-10人为小组单位，分配1名导师，导师负责指导学生制订学年必读书阅读计划，并定期检查学生执行阅读计划和完成读书笔记的情况。班级小组之间在导师的带领下可以组织读书心得交流会、汇编学生论文集、组织多种形式的读书竞赛等活动，这可以让导师把细致地导读工作落实到每一名学生身上，有效地调动学生的阅读积极性，同时起到了其它措施无法相比的作用。 （三）创新建立考核机制，培养学生综合素质。必读书制度作为一种教学活动，必然要检查学生的阅读效果，进行必要的考核。从我们的实践看，最理想的状况是将必读书目融入到专业课程之中，由任课教师推荐1-2本可读性强的专业书籍，拿出部分时间对专业书籍的内容进行简要讲解，并将其作为平时作业或者其中考核计入平时成绩，这既能保证读书的效果，又能增强授课成效。为推动大学生阅读意识，培养阅读能力和提高综合素质，行政管理专业所在院系还以设立必读书认证小组。将必读书考核认证纳入毕业资格认证。学院和系部为了有效实施这项工作，并出台管理办法和相关条例。必读书认证小组负责设立必读书评价方法标准，确立必读书评价试题，管理必读书科目。可以创新运用科技技术，对必读书阅读实施考核。总之，作为行政管理专业必读书制，其考核本身就是个难题。我们必须在实施过程中不断摸索，努力寻求较为合理的考核办法，使必读书制渐趋成熟。 作者：严苏桐单位：宿迁学院 行政管理学毕业论文:行政管理学教学问题研究 一、高职院校行政管理学教学中存在的问题 1．教学方法单调。目前，高职院校行政管理学课堂教学主要的教学方法还是讲授法，即运用简练、准确、生动、形象的语言，对概念、原理和规律进行阐述，其信息量大、教学效率高、系统性强、适用范围广。但弊病是“呆板、单调，教师在课堂上唱独角戏，照本宣科，把教学大纲规定的知识内容单向地灌输给学生，这就是所谓“注入式”教学。”［1］因而导致学生渐渐丧失了学习这门课的主动性和积极性。 2．教学内容枯燥。行政管理学教学内容理论性很强，知识间的逻辑联系紧密。这种教材导致教学过程“并不十分重视培养学生的实践应用能力，而往往都偏重于理论知识的灌输。”［2］教学内容形象性和生动性较差，缺乏灵活性，对学生持续性的新鲜感和满足感不够，易使学生产生学习懒惰心理，久而久之，教学过程中学生会感到死气沉沉，万马齐喑的气氛。同时，由于缺乏人性化管理能力培养，学生也缺乏对人性化管理的实践。 3．教学目标模糊。虽然高职院校是以就业为导向，但行政管理专业教学目标的就业方向往往不明确。教师不知道以掌握理论知识为重点还是以掌握实践技能为重点，导致学生学习过程中往往注重理论知识的记忆和背诵，而缺少实践技能的掌握。考核以理论知识的熟练掌握评价学习的效果，忽视实践技能的检验，导致学生理论知识强，而实践能力差。 二、高职院校行政管理学教学方法的探讨 1．革新教学方法。在教学方法改革的大潮中，讲授法仍然是教学中重要的方法之一，我们不应弃如敝屣，而应优化发展，教师可以激发学生兴趣，给学生营造一个宽松、民主的学习环境，提高学生的创新能力。在教学中教师可通过捕捉身边的事物，创设情景，激发学生学习的兴趣。同时，通过组织课外学习活动，让学生学习更为自主。不仅如此，利用学生年龄特征和课程实践性特点，还应该将教学从课内向课外延伸，如组织公司经营沙盘模拟赛、市场调查、信息等方式。同时，应加强实践教学法，目前“项目驱动，任务引领”式教学方法就是实践教学法的重要发展。应开展企业经营仿真决策训练，使学生运用所学基本管理理论和方法，对现代企业经营决策的进行实践性尝试。通过干任务、做项目，提高感性认识，增强理性理解，应与政府部门、企业等建立实习基地，让学去顶岗实习，亲身体验行政管理工作。邀请企业家来校讲课，安排学生和企业家交谈对话，使学生更加清楚企业和社会对人才的需求情况，了解企业运作模式，提高学生学习的主动性和方向性。 2．改革教学内容。行政管理学是适应管理工作的实际特点而产生的一门综合性、应用性很强的课程。首先，教师要分析教学内容，明确规定教学内容的范围、深度和揭示教学内容各组成部分之间的联系，以保证达到教学最优化的内容效度。其次，教学内容要反映行政管理学研究领域的现实、热点问题，跟踪国、内外相关问题的发展，使学生及时了解相关现象和实质。通过一个热点的分析，一个问题的讨论，激发学生理性的思考，促使学生深入的辩论。最后，教师有意识地让学生提前接受实践训练，加强实践教学，强化理论与实践的密切联系，使课堂应显现着生命的灵动。但作为高职院校的学生，知识掌握的深度和广度，逻辑力、思维力有待提高，作为辅助、补充的教学方法不应过多，否则会使学生在处理实际问题时，难以锻炼和展示出自身的能力素质。 3．精细教学目标。确定合适、良好的教学目标是教学设计最重要的任务之一。近年来，教育部提出把工学结合作为职业教育人才培养模式改革的重要切人点。高职院校行政管理专业的教学目标是以就业为导向，强调的是知识理论的扎实性、操作能力的精确性和实践能力的熟练性，该教学目标当然是建筑在“以能力为本位”理念基础上，它充分体现了以提高学生综合职业能力和全面素质为目标，以实践技能训练为重点的现代职教特色。首先，职业教育从开始办学就要找准就业市场需求，按照“定单培养”的要求推动运行机制的改革，打造社会急需的职业技术人才。建立现代企业培训制度和高技能人才校企合作培养制度，加快对高技能人才的培养步伐。其次，职业教育强调以就业为目标教学理念赋予“能力”新内涵———知识的理解能力、实践操作技能和解决问题的工作能力，强调能力的全面性。最后，职业教育教学必须与生产实践、社会服务和技术推广紧密结合起来．加强实践操作技能的培养训练，强调职业知识、动手能力的完整性和操作技能的实践性，提高学生的动手操作能力。 作者：谷俊单位：嵩山少林武术职业学院 行政管理学毕业论文:行政管理学教学中新媒体的应用 越来越多的教师和学生都发现在行政管理学的实践教学中，教学模式机械、单一、枯燥无味、满堂灌、一言堂、教材内容脱离实际等问题，教师在上面讲，学生在下边做自己的事儿或者是玩手机，聊QQ、看网页、刷微博等等。传统行政管理学教学的方法皆为重教师讲授，学生被动记忆，无法引起学生的学习兴趣。实际教学用常用的教学方法有讲授法、案例教学法、情景模拟教学法、专题研讨教学法。这些教学方法不仅占用课时，而且也存在各自的局限性，以下重点分析讲授法、案例教学法和情景模拟教学法教学中的问题。最古老而传统并被应用最为广泛的教学方法就是讲授法，教师发挥主导性作用，教师在台上讲，学生在下面听。教师在短时间内系统地传授知识，但由于过分强调教师在教学活动中的主体地位，没能充分调动学生的主动性和积极性而使学生的注意力容易分散。在这种教学过程中知识是单向流动的，学生对知识的被动记忆大于对知识的理解消化。 案例法在教学应用中要注意解决以下三个问题：一是所选案例要贴近我国现实，反映时代的特征，使学生感受到它的现实性，这有利于指导学生将来的工作实践，另外所选案例应摈弃那种一味运用国外案例的做法，因为国外案例受到其自身的政治经济和文化因素特征。二是所选案例最好是一些为学生所熟知的组织或单位的案例，这样更易激发学生的学习兴趣。三是在案例教学中应注重引导学生思考，启发学生分析问题的思路，应使学生能够灵活运用基本的行政管理学的原理来分析问题和解决问题。但要是每个知识点都这样的案例并非易事，再者课堂时间非常有限，难保能在规定的课时完成教学任务。情景模拟法，先是在课堂上设置特定的工作情境，然后让学生扮演相应的角色，并在这样的情境下活动，体会工作中特定角色的感觉，提高学生的理解和实际操作能力。模拟教学在实践教学中进行的难度较大，因为要想使模拟教学取得满意的教学效果，必须要由具有政府工作经验的教师做指导，点评模拟的效果，指出模拟中应该注意的问题。据笔者了解，政府工作人员很少会参与到课堂中来指导教学，偶尔有之的表演课另当别论。 新媒体的特征和当代大学生的特质 现代互联网和移动通讯技术的巨大进步，各种各样的新的传播媒介应运而生，并得到广泛的认可和普遍使用，使用最为广泛的有腾讯QQ、微博和腾讯微信。据中国互联网络信息中心(CNNIC)在《第28次中国互联网络发展状况统计报告》中信息显示，截至2011年6月，中国网民达到4.85亿，微博用户数量以高达208.9%的增幅，从2010年底的6311万增长到1.95亿；腾讯QQ使用人数超过3亿人；而腾讯微信突破2亿人。这些新传播媒体之所以受到大家的欢迎是因为它们省钱、方便、快捷、无障碍，它们借助电脑网络平台或智能手机消耗移动数据流量，每月花费是既定的，即使超过定额也只是补完超额的少量费用即可。调查显示，在校大学生使用腾讯QQ、微博、微信的比例分别为100%、87.1%、81.3%。互联网和移动通讯的快速发展和普遍使用，在这样环境中成长起来的大学生表现出有别于其他时代大学生的特质，他们对网络依赖程度越来越高。他们回到寝室立即打开电脑，出门必带手机，通过电脑或智能手机登陆互联网查找所需要的信息，在互联网上看电影、看小说、浏览新闻、逛论坛、聊QQ、刷微博、发微信等等。剧笔者调查显示，绝大部分学生拥有自己的电脑，特别是高年级的班级人人都拥有电脑，大一的新生拥有电脑的比例稍低高年级的，而手机普及率为100%，且都是智能手机。从使用电脑上网的时段看，晚上和凌晨上网所占的比例为46.9%；而使用手机上网的时间主要集中在离开寝室的时候，大部分是在教室一些乏味的学科或教学方法古板的老师的课上。调查显示，学生每月移动数据流量包的使用情况为每月包月的300M流量会使用掉87.7%。笔者的学生坦言，出门如果不带手机就会感觉没有安全感。 行政管理学教学中新媒体的应用思路探究 鉴于互联网和移动通讯媒体在大学生中使用范围的广泛性，教师要充分利用好这个平台，开拓学生获取知识的新渠道，紧跟时代步伐，开放与学生沟通交流的平台。教师结合行政管理学学科专业特点，通过应用新媒体，把教学内容延伸到课堂之外，丰富学生获取知识的方法。有针对性的利用时政新闻为题材，结合行政管理学的相关原理，反应时效性的案例题材更能提起学生的学习兴趣，多角度为学生理解时政题材案例的问题，培养学生分析解决问题的能力。以下主要探讨微博和微课在行政管理学教学中的应用。微博是一个正在被广泛认可并逐步推广的教学平台。微博，简称微博客（MicroBlog），是一个集用户关系的信息分享、传播以及获取交流平台，用户可以通过WEB、WAP及其他客户端组建个人社区，140字左右的文字信息，可实现即时分享。微博具有便捷性、原创性、背对脸的特点。现在各级机关政府部门都开设有自己的微博平台，并在微博上公布百姓关心的各种信息，这体现政务公开的时代特点，也为行政管理学的教学提供了一个良好的平台。教师关注政府部门的微博，从微博中获取信息并作为教学的案例题材，在转帖到教师自己的微博中，学生关注教师的微博，在教师的引导下在平台上进行讨论。学生在分析解决问题时可以通过网络查阅到与之相关的管理规章制度，有针对性的理解案例题材的问题，有理有据的分析和解决问题。这样可以激起学生的兴趣，培养学生关心时事，关注社会热点问题的习惯，体现出行政管理学专业学生的特质。当然也组建学科团队微博团队，一起为某一社会热点问题在平台上探讨。据文献记载，武汉大学信息管理学院副教授沈阳于2009年12月3日首次尝试采用微博客给学生上课，得到广大师生的认可、北京市委党校培训，微博列入教学课程等等成功案例表明引微博入教学的可行性。笔者一直在关注地方政府的微博，转发其他正规微博社会热点问题的信息，在微博中提出问题供学生思考。在平时的课堂教学过程中经常使用时政题材作为教学的案例，在课堂上给学生讨论，学生参与度比传统讲授式的教学方式要高很多，既激发了学生学习的兴趣，又培养了他们的专业能力。 微课是一个正在各高校中兴起，并得到广泛认可的教学方式。微课，也称微型课，是指以视频为主要载体记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点或教学环节而开展的精彩教与学活动全过程。微课的核心组成内容是课堂教学视频（课例片段），是一种继承和发展传统教学中单一资源类型的教学案例、教学设计、教学课件、教学反思等教学资源的新型教学资源。微课具有教学时间较短、教学内容较少、资源容量较小、资源构成情景化的特点。微课的时长一般为5至8分钟，最长不宜超过10分钟。与传统每节课40或50分钟的教学课时相比，微课可谓之“微课例”或者“课例片段”。由于教学内容集中精简，主体突出，主要是学科知识点的教学，或者只是反映课堂中某个教学环节。微课视频和相关的配套辅助资源的总容量几十M左右，视频格式设置为支持网络在线播放的流媒体格式，便于师生在线观摩课例、查看教案、课件等辅助资源等，也可下载保存到终端设备（如笔记本电脑、手机、MP4等）上实现移动学习，把学习场所扩大到教室之外。另外，微课选取的教学内容通常要求要主体突出、针对性强，内容完整。行政管理学学科主要是研究政府依法管理社会公共事务活动规律的学科，个章节内容论题专一，针对性强。教师可以针对特定的教学内容，按照微课的要求设计各个环节的内容，用摄像机或数码相机拍摄，上传互联网上，供学生通过电脑或手机在线收看或下载收看，把学习专业知识的场所从教室按课时学习转移到课外，开拓学习的学习的渠道。 结语 在新媒体广泛应用的今天，高校教育的的方式也要紧跟时代步伐，结合新一代学子的特点，利用新媒体为教学服务。如何开创符合新时代大学生学习的方法和渠道，向学生提供独具行政管理学学科特色的学习资源，是高校教师面临的一个重要课题。（本文作者：卓宽单位：广西民族师范学院） 行政管理学毕业论文:公共管理学与行政管理学 最近一段时间以来，有关公共管理学的问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本问题是：公共管理学与行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的研究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学与行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探讨公共管理学与行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论与实践来探讨。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的研究范围，然后在此基础上探究公共管理学与行政管理学的关系。 一、关于“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于研究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织与工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特点但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依赖于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特点：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。第三，政府组织所掌握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以掌握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的特殊利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益与全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特点：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其著名的《国民财富的性质和原因的研究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们每天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”[1]（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、关于第三部门及其与公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既与竞争性工商企业相联系，也与政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的问题：“思考一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”[2]（第1211页）这个问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业与政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。如果套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学研究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上与政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这与政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它与政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这与政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，允许私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋势。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”与政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、关于公共管理学的研究范围及其与行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是研究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是研究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要研究政府组织的管理问题，而且也要研究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理问题。政府组织的管理问题与第三部门的管理问题共同构成公共管理学的研究范围。 从上述关于公共管理学的研究范围的观点看，公共管理学与目前我国学界所公认的行政管理学至少在研究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的ublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为研究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的研究范围仅仅是政府组织自身的管理以及政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理问题，即公益企业与事业组织的管理问题、非政府公共机构的管理问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就研究范围而言，行政管理学与公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须研究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理问题，把探讨政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要研究内容。因此，政府部门的组织问题、领导问题、决策问题、执行问题、监督问题及其管理过程中的规律性问题，既是行政管理学关注的重要问题，也是公共管理学关注的重要问题。对这些问题的关注和探究，构成了行政管理学与公共管理学的共性问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学与行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的研究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性问题，而行政管理学的研究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性问题。仅就这一点而言，公共管理学与行政管理学就存在着明显的区别：前者的研究范围要大于后者的研究范围，或者说，前者所探讨的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究范围之间的关系可以看成是整体与部分的关系。 第二，公共管理学所研究的是“纯粹的”公共部门与“准”公共部门管理过程中共有的规律性问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门与“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有特殊的管理方式和管理规律。研究这些特殊的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的研究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自特殊的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，研究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的研究对象是全部公共部门所共有的管理方式与管理规律，而行政管理学的研究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究对象之间的关系可以看成是一般与个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在研究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，研究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织与工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学与行政管理学的区别。 行政管理学毕业论文:公共管理学和行政管理学关系 最近一段时间以来，有关公共管理学的新问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本新问题是：公共管理学和行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的探究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学和行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探索公共管理学和行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论和实践来探索。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的探究范围，然后在此基础上探究公共管理学和行政管理学的关系。 一、有关“纯粹的”公共部门和“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于探究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织和工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特征但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依靠于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特征：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。 第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。 第三，政府组织所把握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以把握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。 第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。 第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的非凡利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益和全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的新问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的新问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特征：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其闻名的《国民财富的性质和原因 的探究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们天天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”[1]（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门和“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源新问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、有关第三部门及其和公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既和竞争性工商企业相联系，也和政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的新问题：“思索一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”[2]（第1211页）这个新问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业和政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。 第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。假如套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。 第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学探究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。 第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上和政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。 以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这和政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它和政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这和政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，答应私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋向。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”和政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、有关公共管理学的探究范围及其和行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是探究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是探究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要探究政府组织的管理新问题，而且也要探究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理新问题。政府组织的管理新问题和第三部门的管理新问题共同构成公共管理学的探究范围。 从上述有关公共管理学的探究范围的观点看，公共管理学和目前我国学界所公认的行政管理学至少在探究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的PublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为探究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的探究范围仅仅是政府组织自身的管理以及 政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理新问题，即公益企业和事业组织的管理新问题、非政府公共机构的管理新问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就探究范围而言，行政管理学和公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须探究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理新问题，把探索政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要探究内容。因此，政府部门的组织新问题、领导新问题、决策新问题、执行新问题、监督新问题及其管理过程中的规律性新问题，既是行政管理学关注的重要新问题，也是公共管理学关注的重要新问题。对这些新问题的关注和探究，构成了行政管理学和公共管理学的共性新问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学和行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的探究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律新问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性新问题，而行政管理学的探究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性新问题。仅就这一点而言，公共管理学和行政管理学就存在着明显的区别：前者的探究范围要大于后者的探究范围，或者说，前者所探索的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学和行政管理学的探究范围之间的关系可以看成是整体和部分的关系。 第二，公共管理学所探究的是“纯粹的”公共部门和“准”公共部门管理过程中共有的规律性新问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有非凡的管理方式和管理规律。探究这些非凡的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的探究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自非凡的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，探究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的探究对象是全部公共部门所共有的管理方式和管理规律，而行政管理学的探究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学和行政管理学的探究对象之间的关系可以看成是一般和个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在探究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，探究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织和工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学和行政管理学的区别。 行政管理学毕业论文:公共管理学与行政管理学 最近一段时间以来，有关公共管理学的问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本问题是：公共管理学与行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的研究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学与行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探讨公共管理学与行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论与实践来探讨。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的研究范围，然后在此基础上探究公共管理学与行政管理学的关系。 一、关于“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于研究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织与工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特点但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依赖于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特点：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。第三，政府组织所掌握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以掌握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的特殊利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益与全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特点：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其著名的《国民财富的性质和原因的研究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们每天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、关于第三部门及其与公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既与竞争性工商企业相联系，也与政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的问题：“思考一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”（第1211页）这个问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业与政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。如果套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学研究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上与政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这与政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它与政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这与政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，允许私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋势。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”与政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、关于公共管理学的研究范围及其与行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是研究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是研究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要研究政府组织的管理问题，而且也要研究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理问题。政府组织的管理问题与第三部门的管理问题共同构成公共管理学的研究范围。 从上述关于公共管理学的研究范围的观点看，公共管理学与目前我国学界所公认的行政管理学至少在研究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的PublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为研究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的研究范围仅仅是政府组织自身的管理以及政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理问题，即公益企业与事业组织的管理问题、非政府公共机构的管理问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就研究范围而言，行政管理学与公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须研究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理问题，把探讨政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要研究内容。因此，政府部门的组织问题、领导问题、决策问题、执行问题、监督问题及其管理过程中 的规律性问题，既是行政管理学关注的重要问题，也是公共管理学关注的重要问题。对这些问题的关注和探究，构成了行政管理学与公共管理学的共性问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学与行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的研究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性问题，而行政管理学的研究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性问题。仅就这一点而言，公共管理学与行政管理学就存在着明显的区别：前者的研究范围要大于后者的研究范围，或者说，前者所探讨的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究范围之间的关系可以看成是整体与部分的关系。 第二，公共管理学所研究的是“纯粹的”公共部门与“准”公共部门管理过程中共有的规律性问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门与“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有特殊的管理方式和管理规律。研究这些特殊的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的研究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自特殊的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，研究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的研究对象是全部公共部门所共有的管理方式与管理规律，而行政管理学的研究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究对象之间的关系可以看成是一般与个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在研究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，研究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织与工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学与行政管理学的区别。 行政管理学毕业论文:公共管理学与行政管理学关系 最近一段时间以来，有关公共管理学的问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本问题是：公共管理学与行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的研究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学与行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探讨公共管理学与行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论与实践来探讨。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的研究范围，然后在此基础上探究公共管理学与行政管理学的关系。 一、关于“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于研究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织与工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特点但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依赖于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特点：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。第三，政府组织所掌握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以掌握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的特殊利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益与全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特点：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其著名的《国民财富的性质和原因的研究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们每天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”[1]（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、关于第三部门及其与公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既与竞争性工商企业相联系，也与政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的问题：“思考一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”[2]（第1211页）这个问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业与政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。如果套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学研究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上与政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这与政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它与政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这与政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，允许私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋势。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”与政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、关于公共管理学的研究范围及其与行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是研究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是研究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要研究政府组织的管理问题，而且也要研究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理问题。政府组织的管理问题与第三部门的管理问题共同构成公共管理学的研究范围。 从上述关于公共管理学的研究范围的观点看，公共管理学与目前我国学界所公认的行政管理学至少在研究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的PublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为研究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的研究范围仅仅是政府组织自身的管理以及政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理问题，即公益企业与事业组织的管理问题、非政府公共机构的管理问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就研究范围而言，行政管理学与公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须研究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理问题，把探讨政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要研究内容。因此，政府部门的组织问题、领导问题、决策问题、执行问题、监督问题及其管理过程中的规律性问题，既是行政管理学关注的重要问题，也是公共管理学关注的重要问题。对这些问题的关注和探究，构成了行政管理学与公共管理学的共性问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学与行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的研究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性问题，而行政管理学的研究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性问题。仅就这一点而言，公共管理学与行政管理学就存在着明显的区别：前者的研究范围要大于后者的研究范围，或者说，前者所探讨的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究范围之间的关系可以看成是整体与部分的关系。 第二，公共管理学所研究的是“纯粹的”公共部门与“准”公共部门管理过程中共有的规律性问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门与“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有特殊的管理方式和管理规律。研究这些特殊的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的研究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自特殊的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，研究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的研究对象是全部公共部门所共有的管理方式与管理规律，而行政管理学的研究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究对象之间的关系可以看成是一般与个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在研究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，研究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织与工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学与行政管理学的区别。 行政管理学毕业论文:翻转课堂在行政管理学教学中的运用 摘要:翻转课堂是一种全新的教学模式，它将传统教学模式下知识的传授与内化过程进行调整，转变了教师和学生的角色，提高了学生学习的自主性。将翻转课堂引入行政管理学课程的教学中，能够优化该课程的教学过程，利于学生对知识的内化吸收。翻转课堂在该课程教学中的应用需要从课前教学资源准备、课堂教学活动以及课后反思这几个阶段进行探析，从而更有效的发挥翻转课堂在该课程教学中的作用。 关键词:翻转课堂;行政管理学;教学模式 教育的基本功能是促进人的发展和社会发展，现代高等学校一般具备培养专门人才、发展科学以及提供社会服务三种功能，培养人才则是其中最基本的职能。随着网络技术的迅速发展，学生们通过互联网能够获取大量的信息和学习资源。在这样的背景下，如何对传统教学模式进行创新，将网络技术运用到高校人才培养中，从而创新高校人才的培养模式，提高人才的培养质量，是高校教师在教学过程中需要探索的。行政管理专业原为法学门类政治学一级学科的行政学专业，后由于高等教育学科专业的调整，教育部将该专业归入至新设置的管理学门类，成为公共管理的一级学科，并将原来的行政学更名为行政管理。行政管理专业的学科调整则意味着该专业的培养模式从传统的理论型转向应用型，这就要求行政管理专业的课程体系和教学内容要进行创新，同时也需要不断更新教学方式。翻转课堂正在信息化社会发展的背景下对课堂教学进行的创新。翻转课堂这一概念源于2011年SalmanKhan的演讲报告，加拿大《环球邮报》将其评为影响课堂教学的重大技术变革。在高校的教学过程中，行政管理学是行政管理专业的基础课，因其内容枯燥，学生的学习兴趣不高、教学效果差等问题常常困扰着教师。因此，笔者认为可以将翻转课堂引入到该课程的教学中，从而改变教学的理念和方法，提高学生的学习兴趣以及教师的教学效果。 一、翻转课堂的内涵及特点 翻转课堂译自“FlippedClassroom”或“InvertedClassroom”，指将课堂内外的学习任务进行调整，即教师将课堂教学内容用录屏软件等工具进行视频录制，在课前发给学生，由学生自主学习，把学习的主动权交给学生，而课堂时间则供学生与教师互动交流、查漏补缺，同时通过对相关问题的讨论帮助学生更好的掌握知识，从而实现知识的内化。翻转课堂与传统教学方式相比具有以下特点:第一，翻转课堂改变了学生与教师的角色，实现了学生学习的个性化。传统的教学模式下，课堂上由教师对学生进行知识的传授，学生学习的过程则相对被动。学生在翻转课堂下可以自主选择学习的时间、地点，调整学习的内容，并可以充分利用课堂时间以与同学、教师进行交流互动，对自己学习的内容进行查漏补缺。因此，教师则成为学习的促进者，学生转变为主动的学习者，当学生需要帮助的时候，教师则会提供必要的支持。第二，翻转课堂对课堂时间进行重新分配，增加了学生之间、学生与教师之间的互动。在传统课堂上，教师既要在有限的时间内讲授教学内容，同时又需要留有足够的时间来与学生交流互动。翻转课堂将知识讲授的过程放在课下，有学生自主完成进行，课堂则成为教师引导学生进行问题探究的过程，从而增加了学生间、学生与教师之间的交流互动。第三，翻转课堂转变了传统教学的学习结构。学生学习由“知识传递”与“吸收内化”两个阶段组成，两个阶段中知识的“吸收内化”是学生最容易出现问题的阶段。传统教学模式下课堂时间主要是进行“知识传递”，而“吸收内化”阶段则在课后由学生单独完成，这常会给学生带来一定的困难。翻转课堂则将“知识传递”阶段放在课前进行，由学生自主完成，“吸收内化”则在课堂上通过学生与教师的交流互动来完成。教师能够事先了解学生遇到的困难，使教师的指导就更加具备针对性和有效性，也有助于学生掌握知识。 二、翻转课堂在行政管理学课程教学中的应用 行政管理学是行政管理专业的基础课之一，该课程主要是培植学生行政管理方面的理论功底，使学生具备一定专业意识，同时促使学生逐步形成运用理论知识解决有关行政管理领域问题的能力。在传统模式下，教师教授为主，学生被动接受的角色设置，使原本以理论为主且课程内容相对枯燥的行政管理学更难吸引学生的学习兴趣。课堂上，教师将课本内容转化为课件直接呈现给学生，学生则被动的接受，学习效果不甚理想。而该课程理论知识的学习对于学生来说难度并不大，那么则可利用翻转课堂让学生先自行学习理论知识，使学生变被动为主动，调动学习兴趣和学习积极性。学生是否理解和掌握理论知识体现在其能否运用相应的理论分析实际问题。行政管理学是专业基础课，学生对理论知识处在需要理解和掌握的阶段，并不能有效的独立分析案例。那么在翻转课堂下，教师和学生就具备充分的时间对相应的案例进行分析讨论，教师则可以通过引导学生分析案例，从而帮助学生实现理论知识的内化。因此，对于该课程，可以利用翻转课堂，调动学生学习兴趣并帮助学生有效的吸收知识，从而提高教学效果。下面将从课前教学资源的准备、课堂教学活动和课后教学效果检验三个方面，探析翻转课堂在行政管理学教学中的应用。 (一)课前教学资源准备。翻转课堂使得原本的教学顺序颠倒，课堂内容置于课前，由学生自主完成，那么教师则应提供课前的教学资源。首先，行政管理学的教学内容多、知识点多。虽然国内关于该课程的教科书种类繁多，但基本上都将行政管理学的内容分为三大部分———行政原理、行政过程以及法制行政。教师应根据这些内容的难易程度以及授课学生的基础、状态来决定哪些知识点适合利用翻转课堂来进行教学。其次，教师需设定明确而具体的学习目标。最后，教师根据设定好的教学目标制作教学视频，并通过教学资源平台将其提供给学生。教师还可利用网络丰富的教育资源，如慕课等，根据课程的需要将相关的资源整合到教学资源平台，提高学生的学习兴趣，扩展学生行政管理专业的学术视野。 (二)课堂教学活动。翻转课堂下课堂教学活动其实可以理解为问题解决环节，教师收集学生的问题，与学生进行探讨，学生间也可以相互讨论。在此阶段，教师可根据实际需要引入生活中的案例，引导学生利用理论知识进行分析。这一过程能够帮助学生完成知识的内化吸收，因为在学生自主学习阶段获得的知识属于“前概念”，其中会有些理解不到位或错误的地方，经过课堂上的讨论后获得知识属于“正概念”，也就是对“前概念”进行了纠正，“前概念”经与他人讨论交流后形成，记忆会比较深刻，故而进一步内化了知识。教师与学生间充分的讨论还有利于培养学生形成观察、思考、分析和解决有关行政管理领域问题的能力。 (三)课后反思。教学反思在传统的教学模式中也是必不可少的一个环节，与传统教学模式不同的是，反思主体不仅仅是教师，学生也要进行反思。教师通过教学反思，总结教学中的问题，从而提高翻转课堂教学的效果。学生通过反思可以帮助其进一步深化对知识的理解。教师可以让学生在教学资源平台上发表自己的学习反思，以利于学生之间相互学习。同时，教师通过学生反思的内容可以进一步优化教学方案。 三、翻转课堂教学模式应用需注意的问题 (一)教师需重视对学生学习效果的考核。翻转课堂强调了学生学习的自主性，并且需要学生具备较强的自主学习能力，而学生的自主学习能力层次不齐，为了能够使翻转课堂有效地实施并充分发挥它的作用，避免出现学生在课前不学习而教师也不知晓的情况，教师应该应该重视对学生的学习效果进行考核，从而对学生学习起到监督和激励的作用。这一方面是对学生学习效果的了解，也是对学生的自主学习起到一定的督促作用。 (二)教师需注重提高自身的信息技术应用水平。传统教学模式下教师上课主要利用板书，或者将教学内容以课件形式展示出来，翻转课堂则需要教师根据教学内容录制教学视频。教学视频的制作则考验了教师对现代信息技术的掌握。教学视频的制作与简单的教师讲课时的视频录制不同，教学视频的制作需要运用多种技术和软件，同时也需具备掌握录制视频的技巧。这些都对教师提出了一定的挑战，教师应注重提高自身对信息技术的应用水平。 (三)学校需为翻转课堂的实施提供教学平台。必要的信息技术支持是翻转课堂能够实现的基础，最主要的则是需搭建一个网络教学平台，教师教学资源、学生进行自主学习、学习过程中的互动交流以及课后反思等都需要在这个平台上进行。教学平台的建设不仅为行政管理学翻转课堂的实施提供技术保障，也是为其他学科开展翻转课堂提供便利，并且还为多学科间的交流提供了平台。 作者:张璞玉 单位:上海杉达学院 行政管理学毕业论文:案例教学法在行政管理学科教学中的应用 摘要：行政管理的学科特点和培养目标要求其教学要注重实践性和应用性，而案例教学能帮助学生提高理论联系实际的能力，因此，这种授课方法正越来越受到关注。目前，我国行政管理学科的案例教学还存在一些问题，文章在分析这些问题的基础上，从教师、学生、案例三方面着手，提出了相关对策。 关键词：行政管理；案例教学；教学方法 行政管理学是一门实践性很强的学科，其教学目标是培养适应社会发展的行政管理应用型人才。这就要求学生不仅要掌握理论性的专业知识，还要具备应用性的实践能力。案例教学是一种开放性、互动性的教学方法，教师通过案例模拟真实场景，帮助学生提高应用能力，积累实践经验。因此，开设行政管理专业的高校应加强对这一学科案例教学的重视，加大对于案例教学的投入，这是培养行政管理创新型、应用型人才的重要手段之一。 一、案例教学在行政管理学科教学中的意义 与传统的理论授课模式相对应，案例教学方法特别注重师生之间的互动，强调理论与实践的结合。通常，案例教学需要教师课前精心准备，搜集相关案例，在课堂上组织学生进行讨论，引导学生参与分析案例中的问题。在这之中，各种思想和观点的交汇与碰撞能激发学生的创新性思维，开拓他们的视野，帮助他们将所学到的专业知识运用于特定的行政管理的案例场景中，提高学生分析问题、解决问题的能力。在行政管理学科教学中，案例教学的意义在于： （一）有利于增强学生的学习兴趣 在传统的理论授课模式中，学生是知识的被动接收者，而在案例教学中，学生是知识的主动探索者。案例教学要求学生积极主动地参与到教学过程中，配合教师的教学活动，用心思考，并将自己的观点表达出来。学生通过教师提供的案例，融入特定的情境与角色，大胆想象、独立分析，在这一过程中，学生的创造性思维得到激活，学习热情大大增强，从“被动学”转变为“主动学”。 （二）有利于提升学生的专业实践技能 行政管理专业是一门应用性很强的学科，因此，在该专业的学科教学中，创建理论与实践相结合的教学模式非常重要。在案例教学的过程中，教师通过一个个形象生动的案例，为学生创造出特定的行政管理场景，学生在模拟的案例情景中，运用学到的专业知识，分析问题，解决问题，将理论运用到实践中去，最终使自身的专业技能得到提升。 （三）是传统教学方法的有益补充 传统的理论教学方法是学科教学的基础，但单纯的理论教学存在着机械、枯燥的弊端，无法调动教师教学和学生学习的积极性，案例教学法作为传统理论教学方法的补充，可以促进学生主动学习，增强学习的兴趣，也有利于师生之间的交流互动，增进师生沟通，提升教学效果，提高学生学习的效率。 二、行政管理学科案例教学存在的问题 案例教学对于高校行政管理专业人才的培养和学科的发展意义深远，但由于案例教学法在我国高校中实施的时间不长，在现实教学中，还面临着一些困难，教师、学生、案例三方面都存在一些问题。 （一）学生参与案例教学的主动性不足 案例教学法要求学生在课堂上积极发言，针对具体案例，大胆发表自己的看法及观点。然而长期以来的应试思维模式使学生不愿主动学习，不愿参与讨论，认为教学仅仅是教师的事情，与学生无关，这在很大程度上影响了课堂教学的效果。除了传统思维模式、教育模式的束缚，现有的考试制度、考核标准、评分体系中与案例教学关系不大，这导致学生参与案例教学的积极性不足，配合度不高。 （二）教师缺乏案例教学的技能与经验 以往，高校从事行政管理专业教学的教师大多缺少行政管理实务技能的培训，“重理论、轻应用”的传统使教师在进行案例教学的过程中，面临着教学能力不足的问题。从课前案例的选编到课中组织学生参与讨论，再到课后总结学生反馈，进行教学反思，在整个案例教学过程中，需要教师具有较高的甄别、编辑、组织以及协调能力，尤其教师对课堂要有很强的把控性，要具备丰富的案例教学经验，否则可能会出现“冷场”或“混乱”的两个极端场景。总之，在案例教学的技能与经验方面，我国从事行政管理专业教学的高校教师还需加强。 （三）案例库的建设与更新滞后 我国行政管理专业的教学案例有很大一部分是上世纪80、90年代编写的，这些案例已不能适应当今社会的变化与学科自身的发展。而且，我国行政管理的案例教学跟国外相比，起步较晚，因此，本土案例在数量与质量上都存在着不足，主要靠引进西方国家的典型案例来缓解我们本土案例缺乏的现状。然而，我国在政治体制与文化背景上，较西方国家存在较大差异，因此，引进的这些国外案例，在适用性与实用性上还需考量。因此，在行政管理专业的案例教学中，如何引入并设计大量贴近现实、适应社会发展、实用价值强的本土案例，丰富行政管理专业的教学案例资源，是案例教学所面临的难点。 三、行政管理专业案例教学的改进对策 针对以上列举的我国高校行政管理专业案例教学中存在的一些问题，笔者认为，要从教师、学生、案例三方面着手，推动案例教学的有效实施。 （一）加强对教师案例教学技能的培训 教师是案例教学最终的实施者和组织者，教师的专业素质与教学技能直接影响着案例教学的效果。案例教学鼓励学生积极思考、自由讨论、独立分析案例中的问题，表面上教师似乎轻松了，实际上是对教师提出了更高的要求。在课前、课中、课后三个环节中，课前教师要选择、甄别合适的案例，课中要引导学生思考，组织学生讨论，课后还要收集学生的反馈，不断完善案例教学的效果。因此，为了保证行政管理专业案例教学的顺利实施，加强对于教师案例教学技能的培训就显得尤为重要。关于案例教学技能的培训形式可以多样化，比如举办讲座、研讨会、课堂观摩等，鼓励专职教师到企事业单位进行挂职锻炼或调研，增长行政管理的实践经验，建立案例教学教师的定期交流制度，使教师通过各种形式不断提高案例教学的技能，从而提升教学效果。 （二）培养学生主动学习的兴趣 案例教学需要学生的主动参与，学生要自发参与到案例教学活动的全过程中去。课前，需要学生做好预习工作，阅读和分析教师提供的案例，查找相关资料；课中，学生要积极参与到讨论中来，这是学生参与的关键，独立思考、积极讨论是案例教学的特点，这不同于我们以往的理论授课，学生只听不说，课堂气氛沉闷；课后，学生要积极总结和思考，撰写案例报告与总结，这种总结和反思有利于巩固学习到的理论知识，进而提升自身的水平和综合素质。总之，无论是课前、课中和还是课后，都需要学生拥有主动参与的热情，变“被动学”为“主动学”，在这之中，仅靠学生自己努力是不够的，需要教师的引导与鼓励，比如，将课堂表现与案例报告作为平时成绩的一部分，再比如，增加与学生的课下互动，收集学生的反馈，这种师生之间互动的强化，也能增加学生对于案例教学的重视程度，使学生积极、主动地参与到学习中去。 （三）加强行政管理学科的案例库建设 案例教学的基本素材是案例，因此案例的采集、编写是实现行政管理案例教学的重要保障。现阶段，我国行政管理专业的案例主要来源于：（1）公开出版的行政管理专业的学科教材；（2）电视、广播、报纸、网站上公布的行政管理相关事件与报道；（3）公开发行的行政管理相关的学术刊物；（4）高校网站上公布的行政管理学科案例、教学资源；（5）学术会议的论文、报告；（6）教师承担课题的相关案例资料；（7）行政管理专业社会实践搜集的案例资料等。这些案例相对分散、原始，需要进行改编、加工，以满足教学的实际需要。可以考虑学习国外高校的做法，建立行政管理专业的案例库，成立专门的案例编写部门，组建专业的案例编写团队，从事案例的搜集、改编与加工工作，为行政管理专业的案例教学提供可靠的教学资源，尤其是注意搜集和编写符合时代特色的本土案例，提升本土案例在案例库中的比重。同时，在引进国外案例时，要注意其是否符合我国国情，避免引用的案例“水土不服”。 作者:方雪晴 单位:上海杉达学院

行政管理学毕业论文范文:大学行政管理学论文 一、设定“翻转式”课堂主体及教学内容 由于行政管理学课程的理论及实践特殊性，我们在“翻转式”课堂教学改革中采用了传统课堂与翻转课堂相结合的教学模式。在行政管理学的教学过程中，为了提高教学和学习效果，我们只选取出部分相对简单易懂的章节进行翻转教学。在翻转教学中，学生是学习的主体，我们改变了往日填鸭式、满堂灌的教学形式，改由学生在课下自主学习，通过观看微视频解决疑惑。在课下学习的过程中由学生提出自己在自主学习过程中遇到的问题并在课堂上汇总由学生讨论。每一章节习题不再像传统教学模式那样由老师讲解，学生记笔记的形式出现，而是学生自由讨论并完成。具体操作方式为：“学生自由分组”，“课下小组讨论”，“课堂成果展示”三结合方式。具体做法是“：学生自由分组”，即学生采取自由组合的形式，每一个小组5人，以小组形式学习，这一模式可以有效带动学生的学习热情，提高学习效率。“课下小组讨论”，即学生在自主学习过程中将无法解决的问题提出来，通过小组讨论来解决，这一环节是对学生知识上的理解进一步加深。“课堂成果展示”，即在课堂上每一个小组对章节的内容进行总结阐释，并提出自己的问题，之后由小组之间相互解答疑惑，教师在这一个环节中主要对学生讨论内容的重点性、准确性进行把握，对于学生无法讨论出的内容进行引导性的解惑。最后老师将习题列出，由学生在课堂完成。 二、翻转课堂学习效果检验 在采用翻转教学过程中，并不是每一位学生都具有较强的自觉性，较强的自学能力，往往会发生偷懒的情况。为了尽可能地杜绝这种情形的出现，在课堂中，老师的作用不可忽视。虽然翻转课堂学生是主体，学生在课堂中自由讨论，但是在这个过程中，老师也应随机参与到学生的讨论中来。在讨论过程中，老师也应该抛出自己的问题随机地让学生来回答，并给出练习题，由学生来完成。在每一堂课后，老师根据学生课堂讨论情形，小组整体表现以及课堂练习情况对每一位同学作出准确的评估。翻转课堂为一些原来在课堂上对知识领悟力较差的同学，在课下提供内化知识学习提供可能，有利于每一位同学发展。同时，通过翻转课堂，通过学生在课堂的表现，老师也对学生有了更加理性清晰的认识，改变了以往老师靠印象评价学生，更加客观公正地评价学生。 三、鼓励机制的建立 布鲁纳曾说过：动力与激情是学习的源泉。因此，要让学生对学习充满热情，激发出学生的学习激情就尤为重要。而要想激发学生学习动机，就应该建立必要的奖惩制度。为了充分调动学生的积极性，在课堂上，老师在布置课下任务的时候，知识点不宜直接展现在学生面前，如果知识点过难，直接导致学生失去学习的动力，因此老师应将知识点分解成若干小问题，由学生一个一个去解决，让学生在学习中找到成就感和满足感。另一方面，为了鼓励学生自主学习，每堂课老师可以选取一定的奖品带上课堂。对于在不同的任务场景里，每一位表现好的同学可以任意选取一样奖品。当然，不同难度的知识，对应的奖品也应该不同，总的来说，难度越大，奖品品质越好。当然，建立必要的惩罚制度也是必不可少的，有制度才会有规范，这样也能够提醒督促学生认真学习，有利于他们取得学习上的进步。以上三个步骤在“翻转课堂”应用中缺一不可，缺少任何一个环节都必将导致这一教学模式最后流于形式，不能对行政管理学的教学产生积极的影响。 四、结语 “翻转课堂”在实际教学中也存在诸多诸如学生能否自觉抵制网络诱惑和学生学习自觉性的问题。但是，如何利用网络资源，如何利用好网络资源以及提高学生自觉性，需要老师、学生和家长的共同努力。需要说明的是“，翻转课堂”并不是在线看视频，而是一种学习的方法，是让学生对自己学习负责的一种手段，老师不再是站在讲台上单纯的传道，负责讲授知识，而是和学生一起讨论、解决问题；“翻转课堂”目的是让学生能够更好地学习，在学习中培养自己发现问题，解决问题的能力。然而，在具体的实践中，还需要老师和同学不断地去探索，不断地去完善翻转教学的各个环节，找出适应我国教育发展和适合学生的教学模式。 作者：王莉 单位：塔里木大学经济与管理学院 行政管理学毕业论文范文:行政管理学教导方法述评 专科学生学习特点 （一）理论基础较弱相对本科层次的学生来说，专科学生入学成绩较低，大部分学生学习基础和学习能力较弱，接受能力普遍不够突出，理论素养是他们的薄弱环节。因此，在课堂学习中，专科学生对课本内容尤其是枯燥的理论知识兴趣缺乏，注意力较难集中。以上因素容易造成教师课堂讲授效果不佳，难以达到课程教学目的。（二）实践型就业导向与本科、研究生阶段偏重理论研究能力不同，专科学校对学生的培养目标是操作型人才，而专科学生在就业方向上，大部分也选择的是应用和实践型岗位。为适应这一特点，教师在面向专科学生教学的过程中应当有针对性地调整教学手段和教学重点。 当前专科层次《行政管理学》课程教学中存在的问题 （一）教学理念陈旧《行政管理学》作为一门理论性较强的课程，由于受到传统教学理念的影响，在专科层次的教学实践中，教师往往偏重理论知识的讲授、忽视实践训练，教师在课堂中占据主导地位，忽视了与学生的互动以及对学生自主学习意愿的激发。陈旧的教学理念并不完全适合专科学生的学习特点，专科学生理论基础弱，但动手能力较强，应当因材施教，着重培养其实际操作的技能，着力打造应用型人才。（二）教学手段单一传统的《行政管理学》课程教学采用教师全程讲授的方法，照本宣科、“填鸭式”的教学手段不利于激发学生的学习兴趣，容易使学生产生厌学心理，尤其专科学生更是如此。因此，在教学过程中应增强师生互动，更多采用实用、生动的教学手段，充分利用多媒体教学设备，激发学生的积极性和主动性，提高教学效果。 针对专科学生的《行政管理学》课程教学方法探析 针对专科学生自学能力较弱、对理论学习较为抗拒的特点，《行政管理学》课程在教学过程中也应当做出相应的调整，捷克教育家夸美纽斯认为“一切知识都是从感官开始的”，直观、形象的感官体验有助于学生的理解和记忆。因此在课堂上通过运用一些真实案例、模拟真实情境和使用多媒体教学设备等方式，可以使原本枯燥的理论知识变得生动鲜活起来，更好地激发学生的学习意愿。（一）案例教学法《行政管理学》研究的是政府行为，学生对政府部门的了解不多，一些问题较难理解，此时可以通过案例分析的方法辅助教学。在案例的选取上，尽可能选择近期发生的、离学生生活较接近的事件。例如在讲解“行政决策实施的前期准备”时，选取当地取缔城区非法营运三轮车的案例，组织学生讨论这一行政决策实施前需要做的准备工作，包括对行政相对人的宣传和告知方式、实际操作过程中可能遇到的问题等等，加深了学生对这一内容的理解，收到了较好的效果。（二）小组作业法在对“行政礼仪”这一章节的内容的处理上，笔者在教学实践中采用了小组作业的方式。将全班学生分为3-4人一组，小组成员选择一项行政礼仪在课前进行学习和准备，每次课堂预留时间让学生采用不同方式对所准备的内容进行讲解。有的小组选择传统的讲授方式，但更多的小组加入表演环节，将行政工作当中涉及到的礼仪常识用正面或反面的方式演绎出来，生动直观，同时也活跃了课堂气氛，更有助于自身和其他同学对知识点的理解和记忆。（三）情境模拟法情境模拟方法是通过情景的虚拟和再现，让学生在特定的环境中将课本知识与实际相结合，进行模拟操作练习的一种教学方法。笔者主要将此方法运用在“办公室及机关管理”这一章节内容的教学实践当中。在情境模拟教学中，设计行政办公室及机关部门的日常管理可能出现的问题，如来访客人的接待、公文收发的流程、会议的组织、档案的整理等等，让学生在不同情境中通过亲身体验和参与，了解工作步骤和注意事项，同时注意及时纠正学生在模拟情境中出现的失误，提醒其正确的工作方法，帮助学生更直观地对课程内容的实践部分进行学习。（四）多媒体教学设备的使用在《行政管理学》课程的传统教学实践中，讲授法一直是主要的教学手段，对多媒体教学设备的利用较少。针对专科学生对理论知识较为抗拒、课堂注意力较难集中的特点，除了使用内容丰富的PPT课件以外，还可以播放一些与课程内容相关的视频资料。例如在向学生介绍“两会”常识时，可以选取电视媒体制作的专题节目进行播放，其中包括有提案提交程序和会议流程的动画演示、对代表的访问、专家学者围绕特定问题的讨论等内容，这类节目本身具有一定的普及性质，能有效地吸引学生的注意力，给枯燥的理论知识赋予一定的趣味性，易于学生理解。如果课时允许，还可以让学生观看与课程内容有关的影视作品，如新加坡电影《我在政府部门的日子》就生动地表现了政府部门及工作人员在实际工作中遭遇的协调与合作问题，观看过后组织学生进行讨论，对帮助学生理解和思考如何提高行政效率具有较好的效果。此外，在学科实验室中引入模拟政务系统，让学生在亲自操作过程中熟悉电子政务系统的各项流程，通过这一方式的学习和锻炼，学生的实际动手和操作能力能够得到明显的提高。 作者：伍美玉 单位：贺州学院经济与管理学院 行政管理学毕业论文范文:行政管理学教育思路探索 教师在短时间内系统地传授知识，但由于过分强调教师在教学活动中的主体地位，没能充分调动学生的主动性和积极性而使学生的注意力容易分散。在这种教学过程中知识是单向流动的，学生对知识的被动记忆大于对知识的理解消化。案例法在教学应用中要注意解决以下三个问题：一是所选案例要贴近我国现实，反映时代的特征，使学生感受到它的现实性，这有利于指导学生将来的工作实践，另外所选案例应摈弃那种一味运用国外案例的做法，因为国外案例受到其自身的政治经济和文化因素特征。二是所选案例最好是一些为学生所熟知的组织或单位的案例，这样更易激发学生的学习兴趣。三是在案例教学中应注重引导学生思考，启发学生分析问题的思路，应使学生能够灵活运用基本的行政管理学的原理来分析问题和解决问题。但要是每个知识点都这样的案例并非易事，再者课堂时间非常有限，难保能在规定的课时完成教学任务。情景模拟法，先是在课堂上设置特定的工作情境，然后让学生扮演相应的角色，并在这样的情境下活动，体会工作中特定角色的感觉，提高学生的理解和实际操作能力。模拟教学在实践教学中进行的难度较大，因为要想使模拟教学取得满意的教学效果，必须要由具有政府工作经验的教师做指导，点评模拟的效果，指出模拟中应该注意的问题。据笔者了解，政府工作人员很少会参与到课堂中来指导教学，偶尔有之的表演课另当别论。 新媒体的特征和当代大学生的特质 现代互联网和移动通讯技术的巨大进步，各种各样的新的传播媒介应运而生，并得到广泛的认可和普遍使用，使用最为广泛的有腾讯QQ、微博和腾讯微信。据中国互联网络信息中心(CNNIC)在《第28次中国互联网络发展状况统计报告》中信息显示，截至2011年6月，中国网民达到4.85亿，微博用户数量以高达208.9%的增幅，从2010年底的6311万增长到1.95亿；腾讯QQ使用人数超过3亿人；而腾讯微信突破2亿人。这些新传播媒体之所以受到大家的欢迎是因为它们省钱、方便、快捷、无障碍，它们借助电脑网络平台或智能手机消耗移动数据流量，每月花费是既定的，即使超过定额也只是补完超额的少量费用即可。调查显示，在校大学生使用腾讯QQ、微博、微信的比例分别为100%、87.1%、81.3%。互联网和移动通讯的快速发展和普遍使用，在这样环境中成长起来的大学生表现出有别于其他时代大学生的特质，他们对网络依赖程度越来越高。他们回到寝室立即打开电脑，出门必带手机，通过电脑或智能手机登陆互联网查找所需要的信息，在互联网上看电影、看小说、浏览新闻、逛论坛、聊QQ、刷微博、发微信等等。剧笔者调查显示，绝大部分学生拥有自己的电脑，特别是高年级的班级人人都拥有电脑，大一的新生拥有电脑的比例稍低高年级的，而手机普及率为100%，且都是智能手机。从使用电脑上网的时段看，晚上和凌晨上网所占的比例为46.9%；而使用手机上网的时间主要集中在离开寝室的时候，大部分是在教室一些乏味的学科或教学方法古板的老师的课上。调查显示，学生每月移动数据流量包的使用情况为每月包月的300M流量会使用掉87.7%。笔者的学生坦言，出门如果不带手机就会感觉没有安全感。 行政管理学教学中新媒体的应用思路探究 鉴于互联网和移动通讯媒体在大学生中使用范围的广泛性，教师要充分利用好这个平台，开拓学生获取知识的新渠道，紧跟时代步伐，开放与学生沟通交流的平台。教师结合行政管理学学科专业特点，通过应用新媒体，把教学内容延伸到课堂之外，丰富学生获取知识的方法。有针对性的利用时政新闻为题材，结合行政管理学的相关原理，反应时效性的案例题材更能提起学生的学习兴趣，多角度为学生理解时政题材案例的问题，培养学生分析解决问题的能力。以下主要探讨微博和微课在行政管理学教学中的应用。微博是一个正在被广泛认可并逐步推广的教学平台。微博，简称微博客（MicroBlog），是一个集用户关系的信息分享、传播以及获取交流平台，用户可以通过WEB、WAP及其他客户端组建个人社区，140字左右的文字信息，可实现即时分享。微博具有便捷性、原创性、背对脸的特点。现在各级机关政府部门都开设有自己的微博平台，并在微博上公布百姓关心的各种信息，这体现政务公开的时代特点，也为行政管理学的教学提供了一个良好的平台。教师关注政府部门的微博，从微博中获取信息并作为教学的案例题材，在转帖到教师自己的微博中，学生关注教师的微博，在教师的引导下在平台上进行讨论。学生在分析解决问题时可以通过网络查阅到与之相关的管理规章制度，有针对性的理解案例题材的问题，有理有据的分析和解决问题。这样可以激起学生的兴趣，培养学生关心时事，关注社会热点问题的习惯，体现出行政管理学专业学生的特质。当然也组建学科团队微博团队，一起为某一社会热点问题在平台上探讨。据文献记载，武汉大学信息管理学院副教授沈阳于2009年12月3日首次尝试采用微博客给学生上课，得到广大师生的认可、北京市委党校培训，微博列入教学课程等等成功案例表明引微博入教学的可行性。笔者一直在关注地方政府的微博，转发其他正规微博社会热点问题的信息，在微博中提出问题供学生思考。在平时的课堂教学过程中经常使用时政题材作为教学的案例，在课堂上给学生讨论，学生参与度比传统讲授式的教学方式要高很多，既激发了学生学习的兴趣，又培养了他们的专业能力。微课是一个正在各高校中兴起，并得到广泛认可的教学方式。微课，也称微型课，是指以视频为主要载体记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点或教学环节而开展的精彩教与学活动全过程。微课的核心组成内容是课堂教学视频（课例片段），是一种继承和发展传统教学中单一资源类型的教学案例、教学设计、教学课件、教学反思等教学资源的新型教学资源。微课具有教学时间较短、教学内容较少、资源容量较小、资源构成情景化的特点。微课的时长一般为5至8分钟，最长不宜超过10分钟。与传统每节课40或50分钟的教学课时相比，微课可谓之“微课例”或者“课例片段”。由于教学内容集中精简，主体突出，主要是学科知识点的教学，或者只是反映课堂中某个教学环节。微课视频和相关的配套辅助资源的总容量几十M左右，视频格式设置为支持网络在线播放的流媒体格式，便于师生在线观摩课例、查看教案、课件等辅助资源等，也可下载保存到终端设备（如笔记本电脑、手机、MP4等）上实现移动学习，把学习场所扩大到教室之外。另外，微课选取的教学内容通常要求要主体突出、针对性强，内容完整。行政管理学学科主要是研究政府依法管理社会公共事务活动规律的学科，个章节内容论题专一，针对性强。教师可以针对特定的教学内容，按照微课的要求设计各个环节的内容，用摄像机或数码相机拍摄，上传互联网上，供学生通过电脑或手机在线收看或下载收看，把学习专业知识的场所从教室按课时学习转移到课外，开拓学习的学习的渠道。 结语 在新媒体广泛应用的今天，高校教育的的方式也要紧跟时代步伐，结合新一代学子的特点，利用新媒体为教学服务。如何开创符合新时代大学生学习的方法和渠道，向学生提供独具行政管理学学科特色的学习资源，是高校教师面临的一个重要课题。 作者：卓宽 单位：广西民族师范学院 行政管理学毕业论文范文:网络教学平台的行政管理学研究论文 一、网络教学平台模块的设计 为了更好地发挥网络教学平台对传统的课堂教学活动的补充和辅助作用，要科学地设计网络教学平台的教学内容。网络教学平台的教学活动要求老师更改原有的教学理念，使教学内容能够很好地辅助学生自主学习。在行政管理学课程中的网络教学平台，以下一些模块是必须要的： 第一，学纲。包括教学大纲和考试大纲。教学大纲有助于学生了解该课程要学习的内容，学习的重点和难点。考试大纲，则有助于帮助学生掌握要考的知识点，帮助学生复习，更有针对性，以获得较好的成绩。 第二，课程教案。包括文本教案和ppt教案。传统课堂教学时，学生对教学内容的把握主要靠听和记，学生在课后则对课文内容有一定的遗忘，如果有了这个教案和课件，学生可以一边看教案和课件一边回忆老师在课堂上所讲的内容。这样，可以改变以往学生在上课时埋头记笔记的情况，学生在课堂中能更好地听和思考，提高学生学习的效果。使网络课件资源与课堂教学做到无缝链接。 第三，行政案例库。案例教学是行政管理学中的一个非常重要的教学方法。案例可以让学生更多地了解和接触行政管理的实践，更可以使本课程的课堂更加富有趣味和现实性。由于课时的限制，老师在课堂中的介绍的案例非常有限。所以为了使案例教学能获得更好的效果，应该要建设案例库，并把这些案例放在网络教学平台中。行政案例库中的行政案例可以是文本案例，也可以是视频案例，可以是国内的的行政案例，也可以是国外的行政案例。行政案例库中的案例要有一定的数量，还要有较强的典型性、代表性，更要体现现在的行政管理实践。所以，案例库中的行政案例要及时更新。 第四，教学视频。一方面可以把老师在课堂中的教学活动过程制成录像，方便学生课后的学习和巩固。另一方面，也可以把学生在课堂中的一些表现制成录像。比如，我们在教学时，会布置学生阅读经典著作，之后，做成ppt文件并利用一定的时间搞读书会。我们就会把学生讲解的情况制作成录像，并把录像上传到网上。这样一方面鼓励学生认真去读书，认真去准备读书会。另一方面，学生也可以通过录像了解自己讲课的情况，可以有效地改善和提高自己。 第五，学习园地。为了更好地拓展和延伸学生学习行政管理学的课程，要好好地建设这一模块的内容。首先，通过这个模块把课堂上不能呈现的内容呈现给学生，让学生自主学习相关的知识，这能很好地弥补传统课堂课时不足的缺陷。其次，可以通过这个模块把行政管理学的一些前沿性理论和实践等信息呈现给学生，让学生通过学习这部分的内容能够扩充行政管理的知识面，又可以达到一定的理论深度。比如，关于大部制改革的内容，教材中几乎没有，老师在课堂上补充这部分知识的时间也有限。为了更好地让学生了解这方面的知识，老师可以先搜集、过滤、筛选有关于“大部制改革”的理论和知识，让学生可以通过这个平台对“大部制改革”有更全面的认识和把握。再次，在这里可以设一个网络链接，把中国行政管理、中国选举与治理网、中国政府网等等的网络链接呈现在这里，让学生可以直接通过链接浏览这些网站的内容。由此，可以不断地让学生充实自己和丰富自己，扩充学生的知识面，也可以让学生能及时地了解和关注国家的时事，了解行政管理的现状，了解行政管理理论的前沿问题。通过这个模块，能很好地培养学生自主的学习能力，又可以培养学生的行政管理的素养。 第六，复习题。要很好地掌握一门学科的知识，应适当地安排一些练习题，以掌握这门学科的答题方法和技巧。行政管理学的传统课堂教学课时有限，练习只能利用课外的时间来完成。网络教学平台教学可以安排这样一个模块，在这个模块里，安排一些练习题、模拟试卷等。包括章节练习题、综合练习题，题型应该包含填空题、选择题、名词解析、案例分析、简答题、论述题等。学生可以自由安排这个模块的学习时间，也可以有选择性地针对自己的学习情况进行学习。如果在做题过程中，有不懂的、不会的可以在网上或是当面请教老师。通过这个模块的学习帮助学生复习和巩固本课程的相关知识，加强学生对行政管理学的相关概念基本原理有更深刻的把握。这样有效地弥补了传统课堂教学课时的不足，夯实学生学习行政管理学的基础知识，提高学生分析问题和解决问题的能力。 第七，互动模块。教师在课堂教学中要用饱满的热情和真挚的情感为晦涩的理论讲解增色添彩，在网络平台教学中同样不能只见其文不见其人，教师要融入其中，跟学生互动交流。通过这个模块，学生可以随时和教师进行互动。学生可以针对行政管理学课堂中的问题进行互动，也可以针对自己在平时学习过程中遇到的问题相互探讨，也可以针对行政管理实践过程中的一些新的问题、热点问题或现象进行探讨。另外教师也可以灵活设置一些不同的讨论题，让学生根据讨论的题目发表自己的看法。通过互动学生可以及时和教师针对行政管理的理论和观点进行沟通，教师也可以及时了解学生的思想动态，积极引导学生理性对待行政管理过程中的问题，以更好地引导和培养学生树立正确的人生观、世界观和价值观；通过互动，能很好地培养学生学习行政管理学的兴趣，也可以提高学生分析问题和解决问题的能力。这是其他的学习方式不能替代的。 二、对优化网络教学平台教学的思考 1学校要给予一定的资金和技术上的支持要进行网络教学平台的教学，首先要有一个较好的网络教学平台。网络教学平台的内容模块，在上面已经分析过了。但是要把这些模块很好地组织起来，还有上传资源、制作多媒体课件等，是专业性非常强的问题，要有专业的技术算机技术和软件技术的人才能完成。行政管理学课程的教师是很难以独自一个人完成的。这就涉及到请专业人员的费用问题，这个费用目前来说，还是比较高的。如果完全由个人来承担，恐怕不现实。为了更好地鼓励教师多多采用网络教学平台，学校应当给予适当的资金或是技术上的支持。现在很多学校是通过重点课程或是精品课程的方式予以资金上的支持。这个支持的面则并不是很广。所以有的学校行政管理学课程可以采用网络教学平台教学，更多的学校则是没有这个平台。在今后，应该加大支持的力度，使更多学校的行政管理学课程能运用网络教学平台教学。 2加强教师的网络知识培训现在是高科技时代，作为教师应该能与时俱进，能很好地利用新的技术为教学服务。教师要意识到这是当前大学教学的一种必然的趋势，积极去适应这种趋势。主动利用先进的技术改进教学方式，充实教学内容，提升教学效果。网络教学平台的教学，首先要求教师能很好地运用这个网络平台。比如整合资源，上传资源，与学生互动等，都需要有一定的技术水平。网络教学平台制作之初，这些专业人员都会设计好和制作好。但是行政管理学的教学是一个持续的过程，是一个不间断的过程。在教学过程中要不断地充实和丰富网络教学平台的内容。这不可能每次都交由专业人员去完成，这就滞后了教学过程，不能充分发挥网络教学平台应有的作用。作为教师，要积极学习相关的技能，掌握了相关的技术，才能及时整合资源，上传资源，与学生互动，才能很好地适应这种基于多媒体环境下的全新教学方式。 3不断丰富和完善网络教学平台教学资源丰富和完善的教学资源是网络教学平台教学的基础。网络上关于行政管理方面的知识多如牛毛，但是内容内容良莠不齐并且不成系统，学生没有足够的时间也没有较好的分辨力，因此很难以让学生自己去学习网络上的知识。因此，有必要建构一个专门的行政管理学生网络教学平台，以帮助学生学习。教师在设计网络教学平台模块时，要根据学生的实际学习情况和需要，有针对性地选择学习材料，对网络上的资源和其他来源的资源进行优化，使其精华浓缩在这个网络教学平台上。同时，因为行政管理学的理论和实践在不断地向前发展，要及时地向学生介绍前沿性的理论和不断发展的行政管理实践，所以要不断地补充新的知识和内容。所以，行政管理的网络教学平台教学资源要进行经常性的更新、完善和扩充，才能保证行政管理的教学活动所需资源的及时性、针对性和有效性。 4合理灵活地安排网络教学活动时间因为行政管理学网络教学平台是传统的课堂教学的有益的必要的补充，所以要安排固定的网络教学平台的学习时间。首先是根据教学内容和时间安排，合理分配传统课堂与网络教学平台的比例。一般四个传统课堂教学课时，最好安排一次网络教学平台学习的时间。这样有助于帮助消化传统课堂教学的内容，有助于及时拓展相关的理论学习内容，及时把相关理论知识和行政管理的实践相结合，也可以及时答疑解惑。其次，在安排网络教学平台学习的时间要灵活一点。学生都有一定的课业，尽量不要太加重学生的学习任务。也不要过多占用学生课余的时间。不然，适得其反，不仅不能激励网络教学平台学习的兴趣，反而会让学生产生一种消极的情绪。 5不断完善网络教学平台不断优化网络教学平台是完善网络教学平台教学的保证。网络教学平台因为它的专业性和技术性强，一般由专业的信息技术人员根据行政管理学课程教师的规划开发设计的。在设计过程中由于考虑不周详或其他原因导致内容或模块方面会存在一些漏洞或问题，因而不能达到当初所设想的目标。因而在实际的教学教程中，要不断地优化网络教学平台，使教学平台更为科学合理，功能强大，教学内容资源丰富，能更好地发挥它的实际效用。在网络技术越来越发达的今天，要提高行政管理学课程教学的成效，必然要开发网络教学平台，这是当前课程改革的一个必然趋势。行政管理学网络教学平台的应用，离不开教师的组织，学生的主动参与。要取得较好的行政管理学网络教学平台的教学效果，不仅要很好地运用网络技术，更要教师的有效组织、整合教学资源，充分开展师生之间的互动，调动学生参与的积极性。 作者：李文钰王经北单位：江西理工大学文法学院 行政管理学毕业论文范文:行政管理学生必读书制度思考 一、建立行政管理专业学生必读书制度的必要性 （一）有助于配合思想政治工作，提升学生就业质量。行政管理专业必读书制度在培养大学生自学能力的过程中，也对学生进行了综合素质的培养。不仅培养了他们主动创新的精神和自我约束力、意志力等良好品质，也促进了他们正确的世界观、人生观和价值观的形成。行政管理专业大学生毕业后是能够胜任与适应党政机关、企事业单位、社会团体等部门管理工作，而且其就业岗位多数涉及到行政权力运用、行政行为执行、行政审批的实施。由于他们年轻气盛，思想活跃，缺乏社会工作经验，在市场经济的条件下，容易受到各种不良思想的影响，因此在高校学习期间需要对他们加以正确的阅读引导，帮助他们筑起抵御职业犯罪的思想防线。行政管理专业必读书制度将会在潜移默化中影响着大学生的思想，减少和预防他们就业后滥用职权、贪污受贿的思想，这样也就有力地完善了思想政治工作，也将长效性地提升行政管理专业学生的就业质量。 （二）有助于优化高校图书馆的图书结构，强化图书馆建设。作为必读书制度实施的必然制度安排，图书馆也将在这一过程中受益匪浅。为了配合行政管理专业必读书制度的建立，图书馆必须增加相关必读书的复本量，扩大有关书籍的种类，增设相关必读书书架及精品书书库，以方便学生阅读。这不仅使图书馆的流通量增大，也优化了图书结构。行政管理专业必读书制度建立及推行还可以使图书馆真正发挥第二课堂作用，图书馆可以出版行政管理专业必读书导读专栏、举办必读书讨论会和辅导讲座，变被动服务为主动服务，使高校行政管理专业学生的教育不局限于课程知识，而且能从第二课堂补充到必要的综合知识。这不仅加强了图书馆自身的建设，也对图书馆自身的改革与发展提供潜在的动力。 二、建立行政管理专业必读书制度的举措 建立高校行政管理专业必读书制度既然很有必要，那么应该怎样建立呢？笔者认为应从以下几方面着手。 （一）科学选定必读书目，完善学生知识结构。首先，必读书制所选书目要涉及人文社会科学、自然科学和文化艺术等多学科门类。一是要涉及有关思想政治和文化基本素养的经典著作，这类书主要包括传统文化、伦理道德、文化艺术等内容著作。如《资治通鉴》、《红楼梦》等名著、《诗词鉴赏》等。二是要涉及行政管理专业应该读的蕴含政治理论及丰富的行政管理思想的中西方书籍。国内的经典著作，如《选集》、《乡土中国》，国外的经典著作，如马克思•韦伯的《经济与社会》、古德诺的《政治与行政》等。这类书的比课堂上学的课程有广度和深度，能够开阔视野，启发思想。三是与行政管理有关的其他专业的综合类图书。由于行政管理学是政治学和管理学交叉的一门学科，行政管理和社会联系广泛，因此在选择书目时，应扩大范围，克服当前文科学生多是“科盲”的现象，选择涉及到社会学、经济学、法学等学科方面影响较大的名著，比如卢梭的《社会契约论》、凯恩斯的《就业利息与货币通论》、孟德斯鸠的《论法的精神》等。四是有助于认识当前社会的书籍。学生可以通过相关书目的阅读间接获取社会经验，增加对现实社会的感性认识，以便达到一步入社会便已具备基本的社会适应能力。为此便要求选择具体书目时，不能只把视野局限于经典著作之上，而是要与时俱进，将当前市面上影响力较大且能够较好反映社会现实的书目列入其中。比如近两年出版的《朱镕基讲话实录》。 （二）充分开展师生互动的系列读书活动，激励学生阅读积极性。在必读书制的实施过程中，不断创新活动内容和形式吸引学生，建立读书活动的创新机制直接关系到读书活动开展的效果。行政管理专业所在的学院或系部，要把必读书制度列入教学常规管理工作中。行政管理专业班级的辅导员要和教研室的教学工作配合起来。如以学年为单位递增性的规定每学年必读书的数量与书目。并要求学生参与必读书阅读考核，把考核计入总学分，以此来督促认真读书。与上述措施同等重要的是行政管理业必读书制度需要建立导师制。行政管理专业所在的学院或系部要组织一支各有专长并有一定教学经验的业务骨干教师组成导师组。从大学入学开始以班级为单位，以学生数8-10人为小组单位，分配1名导师，导师负责指导学生制订学年必读书阅读计划，并定期检查学生执行阅读计划和完成读书笔记的情况。班级小组之间在导师的带领下可以组织读书心得交流会、汇编学生论文集、组织多种形式的读书竞赛等活动，这可以让导师把细致地导读工作落实到每一名学生身上，有效地调动学生的阅读积极性，同时起到了其它措施无法相比的作用。 （三）创新建立考核机制，培养学生综合素质。必读书制度作为一种教学活动，必然要检查学生的阅读效果，进行必要的考核。从我们的实践看，最理想的状况是将必读书目融入到专业课程之中，由任课教师推荐1-2本可读性强的专业书籍，拿出部分时间对专业书籍的内容进行简要讲解，并将其作为平时作业或者其中考核计入平时成绩，这既能保证读书的效果，又能增强授课成效。为推动大学生阅读意识，培养阅读能力和提高综合素质，行政管理专业所在院系还以设立必读书认证小组。将必读书考核认证纳入毕业资格认证。学院和系部为了有效实施这项工作，并出台管理办法和相关条例。必读书认证小组负责设立必读书评价方法标准，确立必读书评价试题，管理必读书科目。可以创新运用科技技术，对必读书阅读实施考核。总之，作为行政管理专业必读书制，其考核本身就是个难题。我们必须在实施过程中不断摸索，努力寻求较为合理的考核办法，使必读书制渐趋成熟。 作者：严苏桐单位：宿迁学院 行政管理学毕业论文范文:行政管理学教学问题研究 一、高职院校行政管理学教学中存在的问题 1．教学方法单调。目前，高职院校行政管理学课堂教学主要的教学方法还是讲授法，即运用简练、准确、生动、形象的语言，对概念、原理和规律进行阐述，其信息量大、教学效率高、系统性强、适用范围广。但弊病是“呆板、单调，教师在课堂上唱独角戏，照本宣科，把教学大纲规定的知识内容单向地灌输给学生，这就是所谓“注入式”教学。”［1］因而导致学生渐渐丧失了学习这门课的主动性和积极性。 2．教学内容枯燥。行政管理学教学内容理论性很强，知识间的逻辑联系紧密。这种教材导致教学过程“并不十分重视培养学生的实践应用能力，而往往都偏重于理论知识的灌输。”［2］教学内容形象性和生动性较差，缺乏灵活性，对学生持续性的新鲜感和满足感不够，易使学生产生学习懒惰心理，久而久之，教学过程中学生会感到死气沉沉，万马齐喑的气氛。同时，由于缺乏人性化管理能力培养，学生也缺乏对人性化管理的实践。 3．教学目标模糊。虽然高职院校是以就业为导向，但行政管理专业教学目标的就业方向往往不明确。教师不知道以掌握理论知识为重点还是以掌握实践技能为重点，导致学生学习过程中往往注重理论知识的记忆和背诵，而缺少实践技能的掌握。考核以理论知识的熟练掌握评价学习的效果，忽视实践技能的检验，导致学生理论知识强，而实践能力差。 二、高职院校行政管理学教学方法的探讨 1．革新教学方法。在教学方法改革的大潮中，讲授法仍然是教学中重要的方法之一，我们不应弃如敝屣，而应优化发展，教师可以激发学生兴趣，给学生营造一个宽松、民主的学习环境，提高学生的创新能力。在教学中教师可通过捕捉身边的事物，创设情景，激发学生学习的兴趣。同时，通过组织课外学习活动，让学生学习更为自主。不仅如此，利用学生年龄特征和课程实践性特点，还应该将教学从课内向课外延伸，如组织公司经营沙盘模拟赛、市场调查、信息等方式。同时，应加强实践教学法，目前“项目驱动，任务引领”式教学方法就是实践教学法的重要发展。应开展企业经营仿真决策训练，使学生运用所学基本管理理论和方法，对现代企业经营决策的进行实践性尝试。通过干任务、做项目，提高感性认识，增强理性理解，应与政府部门、企业等建立实习基地，让学去顶岗实习，亲身体验行政管理工作。邀请企业家来校讲课，安排学生和企业家交谈对话，使学生更加清楚企业和社会对人才的需求情况，了解企业运作模式，提高学生学习的主动性和方向性。 2．改革教学内容。行政管理学是适应管理工作的实际特点而产生的一门综合性、应用性很强的课程。首先，教师要分析教学内容，明确规定教学内容的范围、深度和揭示教学内容各组成部分之间的联系，以保证达到教学最优化的内容效度。其次，教学内容要反映行政管理学研究领域的现实、热点问题，跟踪国、内外相关问题的发展，使学生及时了解相关现象和实质。通过一个热点的分析，一个问题的讨论，激发学生理性的思考，促使学生深入的辩论。最后，教师有意识地让学生提前接受实践训练，加强实践教学，强化理论与实践的密切联系，使课堂应显现着生命的灵动。但作为高职院校的学生，知识掌握的深度和广度，逻辑力、思维力有待提高，作为辅助、补充的教学方法不应过多，否则会使学生在处理实际问题时，难以锻炼和展示出自身的能力素质。 3．精细教学目标。确定合适、良好的教学目标是教学设计最重要的任务之一。近年来，教育部提出把工学结合作为职业教育人才培养模式改革的重要切人点。高职院校行政管理专业的教学目标是以就业为导向，强调的是知识理论的扎实性、操作能力的精确性和实践能力的熟练性，该教学目标当然是建筑在“以能力为本位”理念基础上，它充分体现了以提高学生综合职业能力和全面素质为目标，以实践技能训练为重点的现代职教特色。首先，职业教育从开始办学就要找准就业市场需求，按照“定单培养”的要求推动运行机制的改革，打造社会急需的职业技术人才。建立现代企业培训制度和高技能人才校企合作培养制度，加快对高技能人才的培养步伐。其次，职业教育强调以就业为目标教学理念赋予“能力”新内涵———知识的理解能力、实践操作技能和解决问题的工作能力，强调能力的全面性。最后，职业教育教学必须与生产实践、社会服务和技术推广紧密结合起来．加强实践操作技能的培养训练，强调职业知识、动手能力的完整性和操作技能的实践性，提高学生的动手操作能力。 作者：谷俊单位：嵩山少林武术职业学院 行政管理学毕业论文范文:行政管理学教学中新媒体的应用 越来越多的教师和学生都发现在行政管理学的实践教学中，教学模式机械、单一、枯燥无味、满堂灌、一言堂、教材内容脱离实际等问题，教师在上面讲，学生在下边做自己的事儿或者是玩手机，聊QQ、看网页、刷微博等等。传统行政管理学教学的方法皆为重教师讲授，学生被动记忆，无法引起学生的学习兴趣。实际教学用常用的教学方法有讲授法、案例教学法、情景模拟教学法、专题研讨教学法。这些教学方法不仅占用课时，而且也存在各自的局限性，以下重点分析讲授法、案例教学法和情景模拟教学法教学中的问题。最古老而传统并被应用最为广泛的教学方法就是讲授法，教师发挥主导性作用，教师在台上讲，学生在下面听。教师在短时间内系统地传授知识，但由于过分强调教师在教学活动中的主体地位，没能充分调动学生的主动性和积极性而使学生的注意力容易分散。在这种教学过程中知识是单向流动的，学生对知识的被动记忆大于对知识的理解消化。 案例法在教学应用中要注意解决以下三个问题：一是所选案例要贴近我国现实，反映时代的特征，使学生感受到它的现实性，这有利于指导学生将来的工作实践，另外所选案例应摈弃那种一味运用国外案例的做法，因为国外案例受到其自身的政治经济和文化因素特征。二是所选案例最好是一些为学生所熟知的组织或单位的案例，这样更易激发学生的学习兴趣。三是在案例教学中应注重引导学生思考，启发学生分析问题的思路，应使学生能够灵活运用基本的行政管理学的原理来分析问题和解决问题。但要是每个知识点都这样的案例并非易事，再者课堂时间非常有限，难保能在规定的课时完成教学任务。情景模拟法，先是在课堂上设置特定的工作情境，然后让学生扮演相应的角色，并在这样的情境下活动，体会工作中特定角色的感觉，提高学生的理解和实际操作能力。模拟教学在实践教学中进行的难度较大，因为要想使模拟教学取得满意的教学效果，必须要由具有政府工作经验的教师做指导，点评模拟的效果，指出模拟中应该注意的问题。据笔者了解，政府工作人员很少会参与到课堂中来指导教学，偶尔有之的表演课另当别论。 新媒体的特征和当代大学生的特质 现代互联网和移动通讯技术的巨大进步，各种各样的新的传播媒介应运而生，并得到广泛的认可和普遍使用，使用最为广泛的有腾讯QQ、微博和腾讯微信。据中国互联网络信息中心(CNNIC)在《第28次中国互联网络发展状况统计报告》中信息显示，截至2011年6月，中国网民达到4.85亿，微博用户数量以高达208.9%的增幅，从2010年底的6311万增长到1.95亿；腾讯QQ使用人数超过3亿人；而腾讯微信突破2亿人。这些新传播媒体之所以受到大家的欢迎是因为它们省钱、方便、快捷、无障碍，它们借助电脑网络平台或智能手机消耗移动数据流量，每月花费是既定的，即使超过定额也只是补完超额的少量费用即可。调查显示，在校大学生使用腾讯QQ、微博、微信的比例分别为100%、87.1%、81.3%。互联网和移动通讯的快速发展和普遍使用，在这样环境中成长起来的大学生表现出有别于其他时代大学生的特质，他们对网络依赖程度越来越高。他们回到寝室立即打开电脑，出门必带手机，通过电脑或智能手机登陆互联网查找所需要的信息，在互联网上看电影、看小说、浏览新闻、逛论坛、聊QQ、刷微博、发微信等等。剧笔者调查显示，绝大部分学生拥有自己的电脑，特别是高年级的班级人人都拥有电脑，大一的新生拥有电脑的比例稍低高年级的，而手机普及率为100%，且都是智能手机。从使用电脑上网的时段看，晚上和凌晨上网所占的比例为46.9%；而使用手机上网的时间主要集中在离开寝室的时候，大部分是在教室一些乏味的学科或教学方法古板的老师的课上。调查显示，学生每月移动数据流量包的使用情况为每月包月的300M流量会使用掉87.7%。笔者的学生坦言，出门如果不带手机就会感觉没有安全感。 行政管理学教学中新媒体的应用思路探究 鉴于互联网和移动通讯媒体在大学生中使用范围的广泛性，教师要充分利用好这个平台，开拓学生获取知识的新渠道，紧跟时代步伐，开放与学生沟通交流的平台。教师结合行政管理学学科专业特点，通过应用新媒体，把教学内容延伸到课堂之外，丰富学生获取知识的方法。有针对性的利用时政新闻为题材，结合行政管理学的相关原理，反应时效性的案例题材更能提起学生的学习兴趣，多角度为学生理解时政题材案例的问题，培养学生分析解决问题的能力。以下主要探讨微博和微课在行政管理学教学中的应用。微博是一个正在被广泛认可并逐步推广的教学平台。微博，简称微博客（MicroBlog），是一个集用户关系的信息分享、传播以及获取交流平台，用户可以通过WEB、WAP及其他客户端组建个人社区，140字左右的文字信息，可实现即时分享。微博具有便捷性、原创性、背对脸的特点。现在各级机关政府部门都开设有自己的微博平台，并在微博上公布百姓关心的各种信息，这体现政务公开的时代特点，也为行政管理学的教学提供了一个良好的平台。教师关注政府部门的微博，从微博中获取信息并作为教学的案例题材，在转帖到教师自己的微博中，学生关注教师的微博，在教师的引导下在平台上进行讨论。学生在分析解决问题时可以通过网络查阅到与之相关的管理规章制度，有针对性的理解案例题材的问题，有理有据的分析和解决问题。这样可以激起学生的兴趣，培养学生关心时事，关注社会热点问题的习惯，体现出行政管理学专业学生的特质。当然也组建学科团队微博团队，一起为某一社会热点问题在平台上探讨。据文献记载，武汉大学信息管理学院副教授沈阳于2009年12月3日首次尝试采用微博客给学生上课，得到广大师生的认可、北京市委党校培训，微博列入教学课程等等成功案例表明引微博入教学的可行性。笔者一直在关注地方政府的微博，转发其他正规微博社会热点问题的信息，在微博中提出问题供学生思考。在平时的课堂教学过程中经常使用时政题材作为教学的案例，在课堂上给学生讨论，学生参与度比传统讲授式的教学方式要高很多，既激发了学生学习的兴趣，又培养了他们的专业能力。 微课是一个正在各高校中兴起，并得到广泛认可的教学方式。微课，也称微型课，是指以视频为主要载体记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点或教学环节而开展的精彩教与学活动全过程。微课的核心组成内容是课堂教学视频（课例片段），是一种继承和发展传统教学中单一资源类型的教学案例、教学设计、教学课件、教学反思等教学资源的新型教学资源。微课具有教学时间较短、教学内容较少、资源容量较小、资源构成情景化的特点。微课的时长一般为5至8分钟，最长不宜超过10分钟。与传统每节课40或50分钟的教学课时相比，微课可谓之“微课例”或者“课例片段”。由于教学内容集中精简，主体突出，主要是学科知识点的教学，或者只是反映课堂中某个教学环节。微课视频和相关的配套辅助资源的总容量几十M左右，视频格式设置为支持网络在线播放的流媒体格式，便于师生在线观摩课例、查看教案、课件等辅助资源等，也可下载保存到终端设备（如笔记本电脑、手机、MP4等）上实现移动学习，把学习场所扩大到教室之外。另外，微课选取的教学内容通常要求要主体突出、针对性强，内容完整。行政管理学学科主要是研究政府依法管理社会公共事务活动规律的学科，个章节内容论题专一，针对性强。教师可以针对特定的教学内容，按照微课的要求设计各个环节的内容，用摄像机或数码相机拍摄，上传互联网上，供学生通过电脑或手机在线收看或下载收看，把学习专业知识的场所从教室按课时学习转移到课外，开拓学习的学习的渠道。 结语 在新媒体广泛应用的今天，高校教育的的方式也要紧跟时代步伐，结合新一代学子的特点，利用新媒体为教学服务。如何开创符合新时代大学生学习的方法和渠道，向学生提供独具行政管理学学科特色的学习资源，是高校教师面临的一个重要课题。（本文作者：卓宽单位：广西民族师范学院） 行政管理学毕业论文范文:公共管理学与行政管理学 最近一段时间以来，有关公共管理学的问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本问题是：公共管理学与行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的研究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学与行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探讨公共管理学与行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论与实践来探讨。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的研究范围，然后在此基础上探究公共管理学与行政管理学的关系。 一、关于“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于研究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织与工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特点但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依赖于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特点：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。第三，政府组织所掌握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以掌握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的特殊利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益与全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特点：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其著名的《国民财富的性质和原因的研究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们每天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”[1]（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、关于第三部门及其与公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既与竞争性工商企业相联系，也与政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的问题：“思考一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”[2]（第1211页）这个问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业与政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。如果套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学研究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上与政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这与政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它与政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这与政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，允许私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋势。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”与政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、关于公共管理学的研究范围及其与行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是研究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是研究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要研究政府组织的管理问题，而且也要研究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理问题。政府组织的管理问题与第三部门的管理问题共同构成公共管理学的研究范围。 从上述关于公共管理学的研究范围的观点看，公共管理学与目前我国学界所公认的行政管理学至少在研究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的ublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为研究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的研究范围仅仅是政府组织自身的管理以及政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理问题，即公益企业与事业组织的管理问题、非政府公共机构的管理问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就研究范围而言，行政管理学与公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须研究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理问题，把探讨政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要研究内容。因此，政府部门的组织问题、领导问题、决策问题、执行问题、监督问题及其管理过程中的规律性问题，既是行政管理学关注的重要问题，也是公共管理学关注的重要问题。对这些问题的关注和探究，构成了行政管理学与公共管理学的共性问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学与行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的研究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性问题，而行政管理学的研究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性问题。仅就这一点而言，公共管理学与行政管理学就存在着明显的区别：前者的研究范围要大于后者的研究范围，或者说，前者所探讨的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究范围之间的关系可以看成是整体与部分的关系。 第二，公共管理学所研究的是“纯粹的”公共部门与“准”公共部门管理过程中共有的规律性问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门与“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有特殊的管理方式和管理规律。研究这些特殊的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的研究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自特殊的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，研究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的研究对象是全部公共部门所共有的管理方式与管理规律，而行政管理学的研究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究对象之间的关系可以看成是一般与个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在研究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，研究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织与工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学与行政管理学的区别。 行政管理学毕业论文范文:公共管理学和行政管理学关系 最近一段时间以来，有关公共管理学的新问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本新问题是：公共管理学和行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的探究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学和行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探索公共管理学和行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论和实践来探索。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的探究范围，然后在此基础上探究公共管理学和行政管理学的关系。 一、有关“纯粹的”公共部门和“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于探究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织和工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特征但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依靠于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特征：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。 第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。 第三，政府组织所把握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以把握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。 第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。 第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的非凡利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益和全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的新问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的新问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特征：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其闻名的《国民财富的性质和原因 的探究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们天天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”[1]（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门和“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源新问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、有关第三部门及其和公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既和竞争性工商企业相联系，也和政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的新问题：“思索一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”[2]（第1211页）这个新问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业和政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。 第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。假如套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。 第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学探究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。 第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上和政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。 以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这和政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它和政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这和政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，答应私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋向。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”和政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、有关公共管理学的探究范围及其和行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是探究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是探究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要探究政府组织的管理新问题，而且也要探究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理新问题。政府组织的管理新问题和第三部门的管理新问题共同构成公共管理学的探究范围。 从上述有关公共管理学的探究范围的观点看，公共管理学和目前我国学界所公认的行政管理学至少在探究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的PublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为探究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的探究范围仅仅是政府组织自身的管理以及 政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理新问题，即公益企业和事业组织的管理新问题、非政府公共机构的管理新问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就探究范围而言，行政管理学和公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须探究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理新问题，把探索政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要探究内容。因此，政府部门的组织新问题、领导新问题、决策新问题、执行新问题、监督新问题及其管理过程中的规律性新问题，既是行政管理学关注的重要新问题，也是公共管理学关注的重要新问题。对这些新问题的关注和探究，构成了行政管理学和公共管理学的共性新问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学和行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的探究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律新问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性新问题，而行政管理学的探究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性新问题。仅就这一点而言，公共管理学和行政管理学就存在着明显的区别：前者的探究范围要大于后者的探究范围，或者说，前者所探索的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学和行政管理学的探究范围之间的关系可以看成是整体和部分的关系。 第二，公共管理学所探究的是“纯粹的”公共部门和“准”公共部门管理过程中共有的规律性新问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有非凡的管理方式和管理规律。探究这些非凡的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的探究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自非凡的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，探究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的探究对象是全部公共部门所共有的管理方式和管理规律，而行政管理学的探究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学和行政管理学的探究对象之间的关系可以看成是一般和个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在探究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，探究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织和工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学和行政管理学的区别。 行政管理学毕业论文范文:公共管理学与行政管理学 最近一段时间以来，有关公共管理学的问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本问题是：公共管理学与行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的研究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学与行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探讨公共管理学与行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论与实践来探讨。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的研究范围，然后在此基础上探究公共管理学与行政管理学的关系。 一、关于“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于研究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织与工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特点但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依赖于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特点：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。第三，政府组织所掌握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以掌握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的特殊利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益与全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特点：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其著名的《国民财富的性质和原因的研究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们每天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、关于第三部门及其与公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既与竞争性工商企业相联系，也与政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的问题：“思考一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”（第1211页）这个问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业与政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。如果套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学研究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上与政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这与政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它与政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这与政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，允许私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋势。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”与政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、关于公共管理学的研究范围及其与行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是研究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是研究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要研究政府组织的管理问题，而且也要研究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理问题。政府组织的管理问题与第三部门的管理问题共同构成公共管理学的研究范围。 从上述关于公共管理学的研究范围的观点看，公共管理学与目前我国学界所公认的行政管理学至少在研究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的PublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为研究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的研究范围仅仅是政府组织自身的管理以及政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理问题，即公益企业与事业组织的管理问题、非政府公共机构的管理问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就研究范围而言，行政管理学与公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须研究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理问题，把探讨政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要研究内容。因此，政府部门的组织问题、领导问题、决策问题、执行问题、监督问题及其管理过程中 的规律性问题，既是行政管理学关注的重要问题，也是公共管理学关注的重要问题。对这些问题的关注和探究，构成了行政管理学与公共管理学的共性问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学与行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的研究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性问题，而行政管理学的研究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性问题。仅就这一点而言，公共管理学与行政管理学就存在着明显的区别：前者的研究范围要大于后者的研究范围，或者说，前者所探讨的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究范围之间的关系可以看成是整体与部分的关系。 第二，公共管理学所研究的是“纯粹的”公共部门与“准”公共部门管理过程中共有的规律性问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门与“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有特殊的管理方式和管理规律。研究这些特殊的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的研究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自特殊的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，研究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的研究对象是全部公共部门所共有的管理方式与管理规律，而行政管理学的研究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究对象之间的关系可以看成是一般与个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在研究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，研究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织与工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学与行政管理学的区别。 行政管理学毕业论文范文:公共管理学与行政管理学关系 最近一段时间以来，有关公共管理学的问题引起了行政管理学界的关注。其中一个基本问题是：公共管理学与行政管理学到底是一种什么关系？一种观点认为，从国外的研究情况来看，公共管理学就是行政管理学，两者的差别是由于翻译的不同而造成的。另一种观点认为，公共管理学与行政管理学是有区别的，二者不能等同。但这种差别何在？后者没有做出有说服力的解释。笔者认为，在今天的中国探讨公共管理学与行政管理学的关系，不能仅仅以西方学者的观点为依据，而主要应根据中国目前的理论与实践来探讨。本文试图首先通过对公共部门的科学界定来确定公共管理学的研究范围，然后在此基础上探究公共管理学与行政管理学的关系。 一、关于“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之区别 人类社会是一个整体，然而这个整体又是由各个部分组成的。人们可以对这些不同的部分给予不同的称谓，如社会团体、社会群体、社会部门等。其中，有关这些社会部门的分类，人们又可以从不同的角度或运用不同的标准对之加以区分。例如，传统社会科学一般将整个社会部门分为政治部门、经济部门、文化教育部门、科学技术部门，等等。为了从更宏观上对社会部门进行分类，并有助于研究不同社会部门管理的规律，当代一些社会科学家将整个社会部门区分为三大部门：第一部门为政府组织，这是纯粹的公共部门；第二部门为工商企业，这是非公共部门，西方的一些学者将之称为私人部门；第三部门是介于政府组织与工商企业之间的一些部门，这些部门非常复杂，有的更具有工商企业的特点但又不同于工商企业，往往被称为公共企业或公益企业；有的则更类似于或依赖于政府组织，往往被称为非政府公共机构。前者如在城市中由市政府投资兴办和经营的自来水公司、城市公共交通公司等；后者如由政府投资兴办和主管的高等院校、科研机构、社会福利机构、非营利性的公共医疗机构以及类似于中国青少年基金会的中介组织等等。 政府作为所谓“纯粹的”公共部门，它具有以下基本特点：第一，政府组织的基本职能是对社会公共事务进行管理。这里所说的公共事务包含了社会中除私人领域（按西方学者的观点，竞争性的工商企业一般属于私人投资领域，因而这方面的事务被划归于私人领域，属私人事务）以外的所有事务。在人类社会生活中，有些事情固然可以通过私人或私人组织来进行处理，小到个人的谈情说爱、结婚生子，大到组织生产、经营管理；但是，还有很多事情是无法由私人或私人组织来办理的。例如，人口的控制和管理、社会治安、大江大河的治理和维护、社会公共设施的建设和维护、公民基本生活的社会保障、国民素质的提高和智力开发，等等。有关这些事务的管理，必须由一个超越私人或私人组织之外的公共组织来进行处理或加以管理。第二，政府组织用来从事公共管理的权力是一种公共权力。把这种权力称之为公共权力，主要基于以下两方面的理由：一是这种权力就其性质而言，它总是表现为社会中占统治地位的某一个阶级的权力，而不仅仅是一种个人的私人权力。在中国的封建社会，尽管皇帝把皇权当成自己的一种家族权力，但它实际上是代表整个封建地主阶级的，离开了它所代表的整个阶级，这种权力就不会存在了；在资本主义社会，政府组织的权力被宣称为是一种来自于全体公民的权力，尽管它实际上仍然是有产阶级的权力；在我国社会主义社会，国家的一切权力属于人民，这已经被写入了共和国的宪法。一句话，自从政府产生以来，几乎所有社会的政府组织的权力在性质上都是公共的，当然，由于社会性质的不同，在“公共”这一概念下所隐含的意义有所区别。第三，政府组织所掌握和运用的资源是一种公共资源。我们知道，政府要通过行使其权力来实现其职能，必须以掌握一定的资源为前提。没有一定的人、财、物作基础，整个政府组织就无法运转起来。而在人、财、物等资源中，从政府控制的角度而言，对财源的控制又是非常基础的。政府组织的财政来源于全体公民的税收，因而其财政实质上是一种公共财政。此外，政府所控制的国土、矿山、水利等重要资源，也是一种公共资源。作为一种公共资源，就其本质而言，是为全民所共享的。第四，政府组织为社会所提供的产品是一种公共物品。这种物品的基本特征是：它作为一个整体是不可分割的，它不能单独提供给每一个人，而是自动提供给社会中的所有人。例如，国防作为一种公共物品便是如此。一个国家的国防力量保卫着该国的全体居民，而不需要每一个人单独购买。因此，单个个人不会花钱也可能享受公共物品，即所谓的“搭便车”现象。这样，单个个人一般不会自己花钱来购买公共物品，这种物品只能由政府来购买或提供。第五，政府组织行为的价值取向是公共利益。政府组织是一种公共服务组织，从理念上讲，它应该把全体公民当成自己的服务对象，它不应该有自己的特殊利益。对于政府组织来说，凡是追求自己本组织、本部门利益的行为都是错误的。因此，政府应该是一种“公益人”而不应该是一种“自利人”。它应该也只能把追求和维护公共利益作为本组织、本部门的行为目标。在这里，公共利益应该理解为全体公民的共同利益。当然，在一个存在着不同阶级、不同团体的社会里面，由于不同阶级之间、不同团体之间的利益是相互冲突的，而且这此不同阶级、不同团体的利益与全体公民的共同利益也可能发生冲突，因此，在政府如何对待社会共同利益的问题上也有一个哪个阶级、哪个团体的利益优先的问题，但这并不能因此否定政府组织行为以公共利益作为基本价值取向这一事实。 竞争性工商企业作为“纯粹的”非公共部门，主要有以下特点：第一，竞争性工商企业的基本投资主体，在西方国家主要是私人，因而其权益主要归私人所有。这表明，这类组织所控制的资源，实际上归企业的所有者所有，因而是一种非公共资源。当然，这里的私人不一定是某一个人，而可能是多个人的联合，但其产权是非常明确的，因而每个人所享有的权益也是非常明确的；在我国，国有资产也将逐步从竞争性行业中退出。在有些竞争性企业，虽然国有资产还占有很大比例，但已实行所有权和经营权分离，企业享有充分的自主经营权，实行自负盈亏，因而也正在逐步向真正的非公共部门过渡。第二，竞争性工商企业为社会所提供的产品，一般属私人物品而非公共物品。私人物品的基本特征是：它能够加以分割，因而每一部分能够分别按竞争价格卖给不同的个人，而且一般不会对他人产生外部效应。因此，个人对私人物品的消费是可计价的，这样的物品可以由私人自己购买，而不必由政府来提供；其价格完全可以通过市场竞争来加以确定，而不必由政府来加以控制。第三，竞争性工商企业的行为价值取向是本企业利益的最大化。竞争性工商企业活动所遵循的是“经济人”原则，这种原则实际上是一种“自利人”原则，其目的是追求本企业利润的最大化。尽管企业必须提供社会所需要的产品，并在这个过程中创造出有益于整个社会的价值，但就其基本动机而言，为社会提供产品只是手段，其目的是追求自身利润的最大化。这种经济人的实质正如18世纪英国经济学家亚当·斯密在其著名的《国民财富的性质和原因的研究》（即《国富论》）一书中所指出的那样：“我们每天所需的食料和饮料，不是出自屠户、酿酒家和烙面师的恩惠，而是出于他们利己的打算。我们不说唤起他们利他心的话，而说唤起他们利己心的话。我们不说自己有需要，而说对他们有利”[1]（第14页）。这就是经济学家眼中的“经济人”，这也是竞争性工商企业的基本特性。 以上分析表明，“纯粹的”公共部门与“纯粹的”非公共部门之间至少存在以下三点区别：一是在它们所占有的资源问题上，作为“纯粹的”公共部门的政府组织所占有的是一种公共资源，公共权力也可以看成是公共资源的一部分；而作为“纯粹的”非公共部门的竞争性工商企业所占有的是一种产权明确的非公共资源。二是在它们为社会所提供的产品和服务方面，政府组织所提供的是一种公共产品和公共服务（包括对社会公共事务的管理），而竞争性的工商企业为社会所提供的则是一种私人化的产品。三是在它们的行为价值取向上，政府组织必须以公共利益作为其行为的价值取向，而工商企业则往往以其自身利润的最大化作为其行为的价值取向。 二、关于第三部门及其与公共部门的关系 第三部门即公共企业或非政府公共机构既不同于竞争性工商企业，也不同于政府组织，但又既与竞争性工商企业相联系，也与政府组织相联系。在保罗·A萨缪尔森、威廉·D.诺德豪斯所著的《经济学》一书中有这样一道供讨论的问题：“思考一下一种从纯粹公共物品到纯粹私人物品序列是有用的。在一张纸上画出这种序列并用下面这些例子填上：纯粹私人、大部分私人、一半私人一半公共、大部分公共、纯粹公共。”[2]（第1211页）这个问题表明，从私人物品到公共物品之间存在一个链条，并且这个链条又存在着由细（私）到粗（公）的变化。同样，在竞争性工商企业与政府组织之间也存在着一个链条，这个链条也是变化的，即第三部门由这样一个链条构成：公益性企业、公共事业、非政府公共机构。第一类组织即公益性企业，如城市自来水公司、城市公共交通公司、城市公共工程公司等。其基本特征是：一般由政府投资或政府投资为主体，为社会提供公共服务或准公共物品，生产由政府垄断，其服务或产品价格由政府定价；但实行企业化管理，自负盈亏，必要时由政府补贴。如果套用萨缪尔森等人的话来说，这类组织所生产的是大部分私人或一半私人一半公共的物品，其性质属于（竞争性）企业化倾向比较明显的准公共部门。第二类组织即公共事业，如公立幼儿园、小学、中学；公立高等院校；政府投资兴办的科学研究机构；政府兴办的社会福利机构，如老年人福利院、儿童福利院、残疾人福利院等。这类机构的基本特征是：主要由政府投资，所需资金主要由财政提供，部分资金由其为社会服务所得收入予以补充；其基本功能是为社会提供公共服务或准公共产品，其服务或产品价格由政府定价；但一般不实行企业化管理，政府对这些组织实行必要的行政管制，要求这些组织的活动优先体现政府的意图，甚至直接用来为实现政府的目标服务。这类组织所生产的物品或提供的服务，按萨缪尔森的说法，是大部分公共的。第三类组织即非政府公共机构，如中国妇女联合会、青年联合会、学生联合会、中国青少年基金会等，这类组织活动所需的经费一般可能由政府或财政提供，如中国妇女联合会等组织便是如此；也不一定由政府或财政提供，如中国青少年基金会便是如此。但无论其经费是否由政府或财政提供，它的职能在很大意义上与政府相似，承担着很多有关社会公共事务的管理工作或公共服务工作。这类组织所提供的服务基本上是纯粹公共的，至少也是大部分公共的。以上三类组织除了分别具有上述特征外，它们还有一个共同特征，这就是非营利性。当然由于这三类组织所具有的“公共性”程度的不同，它们所具有的“非营利性”程度也不同。一般说来，第一类组织还具有一定的“赢利”，即“非营利性”程度较低；第二类组织基本无“赢利”或只有少量“微利”，“非营利性”程度较高；第三类组织就其实质而言属于完全无“赢利”组织，因而是真正“非营利性”的。可见，从“营利性”这一特征来看，第三部门由从“少量赢利”组织到“微利”组织再到“无赢利”组织这一系列组织或部门构成。 人们通常所说的公共部门应该既包括“纯粹的”公共部门即政府组织，也包括“准”公共部门即第三部门。第三部门之所以被归入公共部门，主要原因在于：第一，第三部门主要是一些从事公益事业的组织，其生产或活动的基本目标是公益性，即为公共利益服务，这与政府组织即“纯粹的”公共部门的目标是一致的。第二，第三部门市场化程度较低或非市场化，其生产、活动的内容和方式往往由政府实行控制或必要的行政管制，因此它与政府组织存在着十分密切的关系，甚至被当做政府组织用来实现其目标的一个重要工具。第三，第三部门为社会提供的产品也往往是一种公共物品或“准”公共物品，这与政府为社会所提供的物品是一致的，至少基本是一致的。第四，第三部门的投资主体或提供资源的主体也主要是政府。当然，在现代市场经济条件下，某些第三部门也应向私人资本开放，允许私人资本进入某些第三部门，毫无疑问这是对的，甚至是一种趋势。但私人资本在这些领域的投资不可能是完全市场化的，它必须受政府的高度控制，其产品或服务价格必须接受政府的行政管制。第五，第三部门的“非营利性”与政府组织以“公共利益”作为行为价值取向的目标或原则是一致的，即都是以一种“公益人”而非“经济人”的面貌出现的。从这个意义上说，第三部门很难被归入私人企业部门或竞争性工商部门，尽管它不属于“纯粹的”公共部门，将它称之为“准”公共部门是合理的。 三、关于公共管理学的研究范围及其与行政管理学之同异 什么是公共管理学？简单地说，就是研究公共部门管理过程及其规律的科学，主要是研究公共部门如何高效率地为社会提供公共服务和公共产品的科学。既然公共部门既包括作为“纯粹的”公共部门的政府组织，又包括作为“准”公共部门的第三部门，因此，公共管理学不仅仅要研究政府组织的管理问题，而且也要研究作为第三部门的公益企业和事业组织、非政府公共机构的管理问题。政府组织的管理问题与第三部门的管理问题共同构成公共管理学的研究范围。 从上述关于公共管理学的研究范围的观点看，公共管理学与目前我国学界所公认的行政管理学至少在研究范围上存在着明显的区别。早在20世纪30年代，英语中的PublicAdministration一词就被译为“公共行政”，至80年代这一学科在我国恢复时，“公共行政”一词广泛地被“行政管理”所代替。在政府和学界的共同推动下，行政管理学作为一个相对独立的学科被很快地发展起来。从那个时候起，我国的行政管理学就被定义为研究政府组织及其管理社会公共事务的规律的科学，这是人所共知的事实。也就是说，从目前我国的实际状况看，行政管理学的研究范围仅仅是政府组织自身的管理以及政府组织对社会公共事务的管理。至于第三部门的管理问题，即公益企业与事业组织的管理问题、非政府公共机构的管理问题，则在行政管理学的视野之外。 据此，我们认为，仅就研究范围而言，行政管理学与公共管理学在以下方面是共同的：无论是行政管理学还是公共管理学都必须研究“纯粹的”公共部门即政府组织的管理问题，把探讨政府组织如何高效率地运用公共资源为社会提供更有效的公共服务或提供更多的公共产品作为自己的重要研究内容。因此，政府部门的组织问题、领导问题、决策问题、执行问题、监督问题及其管理过程中的规律性问题，既是行政管理学关注的重要问题，也是公共管理学关注的重要问题。对这些问题的关注和探究，构成了行政管理学与公共管理学的共性问题，也就是二者之间的相同点。 但是，公共管理学与行政管理学至少在以下几个方面存在着差别： 第一，公共管理学的研究领域不仅仅是作为“纯粹的”公共部门的政府组织的管理及其规律问题，而且还应包括作为“准”公共部门的第三部门的管理及其规律性问题，而行政管理学的研究领域仅仅限于“纯粹的”公共部门即政府组织的管理及其规律性问题。仅就这一点而言，公共管理学与行政管理学就存在着明显的区别：前者的研究范围要大于后者的研究范围，或者说，前者所探讨的范围是后者的一部分。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究范围之间的关系可以看成是整体与部分的关系。 第二，公共管理学所研究的是“纯粹的”公共部门与“准”公共部门管理过程中共有的规律性问题。在公共部门中，“纯粹的”公共部门与“准”公共部门之间是存在着明显区别的，既然二者之间存在着区别，它们各自的管理方式及其规律也是有所不同的，也就是说，它们各自都有特殊的管理方式和管理规律。研究这些特殊的管理方式和规律并不是公共管理学的任务，而是行政管理学、公共事业管理学等学科的研究任务。同时，我们还应看到，“纯粹的”公共部门和“准”公共部门既然都是公共部门，因此，它们除了具有各自特殊的管理方式和管理规律外，还应有共同的管理方式和管理规律，研究各种公共部门所共有的管理方式和管理规律才是公共管理学的任务。由此看来，公共管理学的研究对象是全部公共部门所共有的管理方式与管理规律，而行政管理学的研究对象则仅仅是“纯粹的”公共部门所特有的管理方式和管理规律。从这个意义上说，公共管理学与行政管理学的研究对象之间的关系可以看成是一般与个别的关系。 第三，公共管理学所关注的是公共部门如何高效率地利用现有公共资源为社会提供更多的公共服务和公共产品，它在研究“纯粹的”公共部门即政府组织时，也是把政府组织当成一个为社会提供公共服务和公共产品的机构的，研究的重点是如何把政府机构自身管理好，以便更有效地为社会提供公共服务和公共产品；在公共管理学看来，包括政府组织在内的所有公共部门都是管理的客体，至于政府机构作为管理社会公共事务的主体地位，公共管理学则关心不多，而这一点正是行政管理学所十分强调的。行政管理学把政府机构既看成是管理的客体，又看成是管理的主体。当它把政府机构看成是管理的客体时，它所强调的是要把政府机构自身管理好；当它把政府机构看成是管理的主体时，它所强调的是要求政府把社会公共事务管理好。而在公共管理学的视野里，政府组织与工商企业一样，只是性质以及方式不同罢了。因此，公共管理学更强调公共部门自身的管理，而行政管理学则更强调公共部门（“纯粹的”公共部门）对社会公共事务的管理，这也是公共管理学与行政管理学的区别。 行政管理学毕业论文范文:翻转课堂在行政管理学教学中的运用 摘要:翻转课堂是一种全新的教学模式，它将传统教学模式下知识的传授与内化过程进行调整，转变了教师和学生的角色，提高了学生学习的自主性。将翻转课堂引入行政管理学课程的教学中，能够优化该课程的教学过程，利于学生对知识的内化吸收。翻转课堂在该课程教学中的应用需要从课前教学资源准备、课堂教学活动以及课后反思这几个阶段进行探析，从而更有效的发挥翻转课堂在该课程教学中的作用。 关键词:翻转课堂;行政管理学;教学模式 教育的基本功能是促进人的发展和社会发展，现代高等学校一般具备培养专门人才、发展科学以及提供社会服务三种功能，培养人才则是其中最基本的职能。随着网络技术的迅速发展，学生们通过互联网能够获取大量的信息和学习资源。在这样的背景下，如何对传统教学模式进行创新，将网络技术运用到高校人才培养中，从而创新高校人才的培养模式，提高人才的培养质量，是高校教师在教学过程中需要探索的。行政管理专业原为法学门类政治学一级学科的行政学专业，后由于高等教育学科专业的调整，教育部将该专业归入至新设置的管理学门类，成为公共管理的一级学科，并将原来的行政学更名为行政管理。行政管理专业的学科调整则意味着该专业的培养模式从传统的理论型转向应用型，这就要求行政管理专业的课程体系和教学内容要进行创新，同时也需要不断更新教学方式。翻转课堂正在信息化社会发展的背景下对课堂教学进行的创新。翻转课堂这一概念源于2011年SalmanKhan的演讲报告，加拿大《环球邮报》将其评为影响课堂教学的重大技术变革。在高校的教学过程中，行政管理学是行政管理专业的基础课，因其内容枯燥，学生的学习兴趣不高、教学效果差等问题常常困扰着教师。因此，笔者认为可以将翻转课堂引入到该课程的教学中，从而改变教学的理念和方法，提高学生的学习兴趣以及教师的教学效果。 一、翻转课堂的内涵及特点 翻转课堂译自“FlippedClassroom”或“InvertedClassroom”，指将课堂内外的学习任务进行调整，即教师将课堂教学内容用录屏软件等工具进行视频录制，在课前发给学生，由学生自主学习，把学习的主动权交给学生，而课堂时间则供学生与教师互动交流、查漏补缺，同时通过对相关问题的讨论帮助学生更好的掌握知识，从而实现知识的内化。翻转课堂与传统教学方式相比具有以下特点:第一，翻转课堂改变了学生与教师的角色，实现了学生学习的个性化。传统的教学模式下，课堂上由教师对学生进行知识的传授，学生学习的过程则相对被动。学生在翻转课堂下可以自主选择学习的时间、地点，调整学习的内容，并可以充分利用课堂时间以与同学、教师进行交流互动，对自己学习的内容进行查漏补缺。因此，教师则成为学习的促进者，学生转变为主动的学习者，当学生需要帮助的时候，教师则会提供必要的支持。第二，翻转课堂对课堂时间进行重新分配，增加了学生之间、学生与教师之间的互动。在传统课堂上，教师既要在有限的时间内讲授教学内容，同时又需要留有足够的时间来与学生交流互动。翻转课堂将知识讲授的过程放在课下，有学生自主完成进行，课堂则成为教师引导学生进行问题探究的过程，从而增加了学生间、学生与教师之间的交流互动。第三，翻转课堂转变了传统教学的学习结构。学生学习由“知识传递”与“吸收内化”两个阶段组成，两个阶段中知识的“吸收内化”是学生最容易出现问题的阶段。传统教学模式下课堂时间主要是进行“知识传递”，而“吸收内化”阶段则在课后由学生单独完成，这常会给学生带来一定的困难。翻转课堂则将“知识传递”阶段放在课前进行，由学生自主完成，“吸收内化”则在课堂上通过学生与教师的交流互动来完成。教师能够事先了解学生遇到的困难，使教师的指导就更加具备针对性和有效性，也有助于学生掌握知识。 二、翻转课堂在行政管理学课程教学中的应用 行政管理学是行政管理专业的基础课之一，该课程主要是培植学生行政管理方面的理论功底，使学生具备一定专业意识，同时促使学生逐步形成运用理论知识解决有关行政管理领域问题的能力。在传统模式下，教师教授为主，学生被动接受的角色设置，使原本以理论为主且课程内容相对枯燥的行政管理学更难吸引学生的学习兴趣。课堂上，教师将课本内容转化为课件直接呈现给学生，学生则被动的接受，学习效果不甚理想。而该课程理论知识的学习对于学生来说难度并不大，那么则可利用翻转课堂让学生先自行学习理论知识，使学生变被动为主动，调动学习兴趣和学习积极性。学生是否理解和掌握理论知识体现在其能否运用相应的理论分析实际问题。行政管理学是专业基础课，学生对理论知识处在需要理解和掌握的阶段，并不能有效的独立分析案例。那么在翻转课堂下，教师和学生就具备充分的时间对相应的案例进行分析讨论，教师则可以通过引导学生分析案例，从而帮助学生实现理论知识的内化。因此，对于该课程，可以利用翻转课堂，调动学生学习兴趣并帮助学生有效的吸收知识，从而提高教学效果。下面将从课前教学资源的准备、课堂教学活动和课后教学效果检验三个方面，探析翻转课堂在行政管理学教学中的应用。 (一)课前教学资源准备。翻转课堂使得原本的教学顺序颠倒，课堂内容置于课前，由学生自主完成，那么教师则应提供课前的教学资源。首先，行政管理学的教学内容多、知识点多。虽然国内关于该课程的教科书种类繁多，但基本上都将行政管理学的内容分为三大部分———行政原理、行政过程以及法制行政。教师应根据这些内容的难易程度以及授课学生的基础、状态来决定哪些知识点适合利用翻转课堂来进行教学。其次，教师需设定明确而具体的学习目标。最后，教师根据设定好的教学目标制作教学视频，并通过教学资源平台将其提供给学生。教师还可利用网络丰富的教育资源，如慕课等，根据课程的需要将相关的资源整合到教学资源平台，提高学生的学习兴趣，扩展学生行政管理专业的学术视野。 (二)课堂教学活动。翻转课堂下课堂教学活动其实可以理解为问题解决环节，教师收集学生的问题，与学生进行探讨，学生间也可以相互讨论。在此阶段，教师可根据实际需要引入生活中的案例，引导学生利用理论知识进行分析。这一过程能够帮助学生完成知识的内化吸收，因为在学生自主学习阶段获得的知识属于“前概念”，其中会有些理解不到位或错误的地方，经过课堂上的讨论后获得知识属于“正概念”，也就是对“前概念”进行了纠正，“前概念”经与他人讨论交流后形成，记忆会比较深刻，故而进一步内化了知识。教师与学生间充分的讨论还有利于培养学生形成观察、思考、分析和解决有关行政管理领域问题的能力。 (三)课后反思。教学反思在传统的教学模式中也是必不可少的一个环节，与传统教学模式不同的是，反思主体不仅仅是教师，学生也要进行反思。教师通过教学反思，总结教学中的问题，从而提高翻转课堂教学的效果。学生通过反思可以帮助其进一步深化对知识的理解。教师可以让学生在教学资源平台上发表自己的学习反思，以利于学生之间相互学习。同时，教师通过学生反思的内容可以进一步优化教学方案。 三、翻转课堂教学模式应用需注意的问题 (一)教师需重视对学生学习效果的考核。翻转课堂强调了学生学习的自主性，并且需要学生具备较强的自主学习能力，而学生的自主学习能力层次不齐，为了能够使翻转课堂有效地实施并充分发挥它的作用，避免出现学生在课前不学习而教师也不知晓的情况，教师应该应该重视对学生的学习效果进行考核，从而对学生学习起到监督和激励的作用。这一方面是对学生学习效果的了解，也是对学生的自主学习起到一定的督促作用。 (二)教师需注重提高自身的信息技术应用水平。传统教学模式下教师上课主要利用板书，或者将教学内容以课件形式展示出来，翻转课堂则需要教师根据教学内容录制教学视频。教学视频的制作则考验了教师对现代信息技术的掌握。教学视频的制作与简单的教师讲课时的视频录制不同，教学视频的制作需要运用多种技术和软件，同时也需具备掌握录制视频的技巧。这些都对教师提出了一定的挑战，教师应注重提高自身对信息技术的应用水平。 (三)学校需为翻转课堂的实施提供教学平台。必要的信息技术支持是翻转课堂能够实现的基础，最主要的则是需搭建一个网络教学平台，教师教学资源、学生进行自主学习、学习过程中的互动交流以及课后反思等都需要在这个平台上进行。教学平台的建设不仅为行政管理学翻转课堂的实施提供技术保障，也是为其他学科开展翻转课堂提供便利，并且还为多学科间的交流提供了平台。 作者:张璞玉 单位:上海杉达学院 行政管理学毕业论文范文:案例教学法在行政管理学科教学中的应用 摘要：行政管理的学科特点和培养目标要求其教学要注重实践性和应用性，而案例教学能帮助学生提高理论联系实际的能力，因此，这种授课方法正越来越受到关注。目前，我国行政管理学科的案例教学还存在一些问题，文章在分析这些问题的基础上，从教师、学生、案例三方面着手，提出了相关对策。 关键词：行政管理；案例教学；教学方法 行政管理学是一门实践性很强的学科，其教学目标是培养适应社会发展的行政管理应用型人才。这就要求学生不仅要掌握理论性的专业知识，还要具备应用性的实践能力。案例教学是一种开放性、互动性的教学方法，教师通过案例模拟真实场景，帮助学生提高应用能力，积累实践经验。因此，开设行政管理专业的高校应加强对这一学科案例教学的重视，加大对于案例教学的投入，这是培养行政管理创新型、应用型人才的重要手段之一。 一、案例教学在行政管理学科教学中的意义 与传统的理论授课模式相对应，案例教学方法特别注重师生之间的互动，强调理论与实践的结合。通常，案例教学需要教师课前精心准备，搜集相关案例，在课堂上组织学生进行讨论，引导学生参与分析案例中的问题。在这之中，各种思想和观点的交汇与碰撞能激发学生的创新性思维，开拓他们的视野，帮助他们将所学到的专业知识运用于特定的行政管理的案例场景中，提高学生分析问题、解决问题的能力。在行政管理学科教学中，案例教学的意义在于： （一）有利于增强学生的学习兴趣 在传统的理论授课模式中，学生是知识的被动接收者，而在案例教学中，学生是知识的主动探索者。案例教学要求学生积极主动地参与到教学过程中，配合教师的教学活动，用心思考，并将自己的观点表达出来。学生通过教师提供的案例，融入特定的情境与角色，大胆想象、独立分析，在这一过程中，学生的创造性思维得到激活，学习热情大大增强，从“被动学”转变为“主动学”。 （二）有利于提升学生的专业实践技能 行政管理专业是一门应用性很强的学科，因此，在该专业的学科教学中，创建理论与实践相结合的教学模式非常重要。在案例教学的过程中，教师通过一个个形象生动的案例，为学生创造出特定的行政管理场景，学生在模拟的案例情景中，运用学到的专业知识，分析问题，解决问题，将理论运用到实践中去，最终使自身的专业技能得到提升。 （三）是传统教学方法的有益补充 传统的理论教学方法是学科教学的基础，但单纯的理论教学存在着机械、枯燥的弊端，无法调动教师教学和学生学习的积极性，案例教学法作为传统理论教学方法的补充，可以促进学生主动学习，增强学习的兴趣，也有利于师生之间的交流互动，增进师生沟通，提升教学效果，提高学生学习的效率。 二、行政管理学科案例教学存在的问题 案例教学对于高校行政管理专业人才的培养和学科的发展意义深远，但由于案例教学法在我国高校中实施的时间不长，在现实教学中，还面临着一些困难，教师、学生、案例三方面都存在一些问题。 （一）学生参与案例教学的主动性不足 案例教学法要求学生在课堂上积极发言，针对具体案例，大胆发表自己的看法及观点。然而长期以来的应试思维模式使学生不愿主动学习，不愿参与讨论，认为教学仅仅是教师的事情，与学生无关，这在很大程度上影响了课堂教学的效果。除了传统思维模式、教育模式的束缚，现有的考试制度、考核标准、评分体系中与案例教学关系不大，这导致学生参与案例教学的积极性不足，配合度不高。 （二）教师缺乏案例教学的技能与经验 以往，高校从事行政管理专业教学的教师大多缺少行政管理实务技能的培训，“重理论、轻应用”的传统使教师在进行案例教学的过程中，面临着教学能力不足的问题。从课前案例的选编到课中组织学生参与讨论，再到课后总结学生反馈，进行教学反思，在整个案例教学过程中，需要教师具有较高的甄别、编辑、组织以及协调能力，尤其教师对课堂要有很强的把控性，要具备丰富的案例教学经验，否则可能会出现“冷场”或“混乱”的两个极端场景。总之，在案例教学的技能与经验方面，我国从事行政管理专业教学的高校教师还需加强。 （三）案例库的建设与更新滞后 我国行政管理专业的教学案例有很大一部分是上世纪80、90年代编写的，这些案例已不能适应当今社会的变化与学科自身的发展。而且，我国行政管理的案例教学跟国外相比，起步较晚，因此，本土案例在数量与质量上都存在着不足，主要靠引进西方国家的典型案例来缓解我们本土案例缺乏的现状。然而，我国在政治体制与文化背景上，较西方国家存在较大差异，因此，引进的这些国外案例，在适用性与实用性上还需考量。因此，在行政管理专业的案例教学中，如何引入并设计大量贴近现实、适应社会发展、实用价值强的本土案例，丰富行政管理专业的教学案例资源，是案例教学所面临的难点。 三、行政管理专业案例教学的改进对策 针对以上列举的我国高校行政管理专业案例教学中存在的一些问题，笔者认为，要从教师、学生、案例三方面着手，推动案例教学的有效实施。 （一）加强对教师案例教学技能的培训 教师是案例教学最终的实施者和组织者，教师的专业素质与教学技能直接影响着案例教学的效果。案例教学鼓励学生积极思考、自由讨论、独立分析案例中的问题，表面上教师似乎轻松了，实际上是对教师提出了更高的要求。在课前、课中、课后三个环节中，课前教师要选择、甄别合适的案例，课中要引导学生思考，组织学生讨论，课后还要收集学生的反馈，不断完善案例教学的效果。因此，为了保证行政管理专业案例教学的顺利实施，加强对于教师案例教学技能的培训就显得尤为重要。关于案例教学技能的培训形式可以多样化，比如举办讲座、研讨会、课堂观摩等，鼓励专职教师到企事业单位进行挂职锻炼或调研，增长行政管理的实践经验，建立案例教学教师的定期交流制度，使教师通过各种形式不断提高案例教学的技能，从而提升教学效果。 （二）培养学生主动学习的兴趣 案例教学需要学生的主动参与，学生要自发参与到案例教学活动的全过程中去。课前，需要学生做好预习工作，阅读和分析教师提供的案例，查找相关资料；课中，学生要积极参与到讨论中来，这是学生参与的关键，独立思考、积极讨论是案例教学的特点，这不同于我们以往的理论授课，学生只听不说，课堂气氛沉闷；课后，学生要积极总结和思考，撰写案例报告与总结，这种总结和反思有利于巩固学习到的理论知识，进而提升自身的水平和综合素质。总之，无论是课前、课中和还是课后，都需要学生拥有主动参与的热情，变“被动学”为“主动学”，在这之中，仅靠学生自己努力是不够的，需要教师的引导与鼓励，比如，将课堂表现与案例报告作为平时成绩的一部分，再比如，增加与学生的课下互动，收集学生的反馈，这种师生之间互动的强化，也能增加学生对于案例教学的重视程度，使学生积极、主动地参与到学习中去。 （三）加强行政管理学科的案例库建设 案例教学的基本素材是案例，因此案例的采集、编写是实现行政管理案例教学的重要保障。现阶段，我国行政管理专业的案例主要来源于：（1）公开出版的行政管理专业的学科教材；（2）电视、广播、报纸、网站上公布的行政管理相关事件与报道；（3）公开发行的行政管理相关的学术刊物；（4）高校网站上公布的行政管理学科案例、教学资源；（5）学术会议的论文、报告；（6）教师承担课题的相关案例资料；（7）行政管理专业社会实践搜集的案例资料等。这些案例相对分散、原始，需要进行改编、加工，以满足教学的实际需要。可以考虑学习国外高校的做法，建立行政管理专业的案例库，成立专门的案例编写部门，组建专业的案例编写团队，从事案例的搜集、改编与加工工作，为行政管理专业的案例教学提供可靠的教学资源，尤其是注意搜集和编写符合时代特色的本土案例，提升本土案例在案例库中的比重。同时，在引进国外案例时，要注意其是否符合我国国情，避免引用的案例“水土不服”。 作者:方雪晴 单位:上海杉达学院