一、高职高专院校广告设计与制作专业的发展历程回顾
广告行业在30余年的时间里成为我国发展速度较快的行业之一，需要大量的专业人才。对过去十几年中高职高专院校广告设计与制作专业的发展进行回顾，能够发现开设广告设计专业院校的数量在迅速增多，大多数院校开设广告设计与制作专业的原因是社会对这一领域人才的需求量大，或者是拥有相近的优势专业，还有一部分院校则是为了扩大招生资源。总的来看，高职高专院校设置广告设计与制作专业存在一定的盲目性，导致其专业发展存在一些问题，如专业的定位不够准确，师资队伍的建设不够合理，还有的学校无法为学生提供良好的实践条件，在课程设置上也不够科学。纵观广告设计与制作专业的发展史，这些问题都有待解决，以下将进行详细分析。
二、高职高专院校广告设计与制作专业的现存问题分析
第一，部分广告设计与制作专业的教学呈现出空有理论而缺乏实践经验的问题。部分高职高专院校的广告专业教师是刚从学校毕业的毕业生，这类教师只是具备一定的专业理论知识，但没有相关的从业经验，导致其在教学过程中专业知识结构比较单一。虽然这类专业教师能够保证学生所受教育的系统性，但是其实践经验的缺失必然导致学生的学习停留在理论表层上。另一部分教师在广告行业从事工作多年，其虽然经验有余，但是在观念上往往表现出一些滞后性。广告行业是一个发展日新月异的行业，教师必须具备创新意识，时刻保证对新知识和技术迅速产生反应，只有这样才能正确地把握教学方向，培养出适应社会需求的应用型人才。第二，存在教学和行业需求脱节的现象。这是一个较为严重的现象。在当前的教学过程中，广告设计与制作专业的教师都会强调对学生专业技能的培训，确保学生的动手能力和技术实用性。但是由于课堂上的一些实验项目的制约，学生还是会出现对行业需求不适应的现象，这主要是因为学校里的设计项目往往是虚拟的，学生并不能够充分地考虑应用可行性和成本，以及受众身处的环境，对于工业生产也缺乏理性的认识。当前的经济模式是以市场为导向的，所以教师应该遵循市场的模式，不断促进艺术和实践的结合，并且激发学生在校期间的创作热情，坚持提高学生的专业技能。对于学生专业技能的培养仅仅局限于校内的模拟设计是不够的，这样很难满足学生在毕业之后的工作需求，无论是学校和个人都会面临被淘汰的危险。因此，对于实用性人才的培养是广告专业教育亟待解决的问题。
三、高职高专院校广告设计与制作专业的改革途径研究
对于高职院校来说，在广告设计与制作专业的教学改革过程中，必须体现出高职高专院校的特色，突出教学的实践性和灵活性，授课的时间可以根据需要灵活调整，授课的地点则最好选择一些广告公司作为一线场地，授课的方式则应该选择工学融通的形式。如，学校应该和一些企业联系，安排学生到校外的实习基地和相关的广告公司进行实习，让学生处于实际工作环境中，更加全面地了解行业环境和工作需求，进而能够取得更好的学习效果。另外，高职高专院校的广告设计与制作专业教学应该体现出人才培养的地域性因素，在课程的设置上应该更多地结合当地的地域特色，培养出一批符合当地经济发展需求的人才。如，陕西的经济发展情况与北京相比是有所不同的，那么当地院校在广告人才培养的过程中就应该体现出陕西的经济特色。如果当地的房地产、药品、汽车和食品的广告投入占据了广告产业的前四名，那么广告专业的课程设置中就应该增加这四项相关的讲座和选修课，让学生及时丰富相关的知识，一旦学生在当地从事相关工作，就能够很快地适应。最后，高职高专院校的广告设计与制作专业必须体现出设计和制作这两大核心能力的培养。高职高专院校对广告人才的培养主要在于设计能力和制作能力的培养，设计能力可以通过设计技巧和设计软件等课程进行巩固，但是广告制作能力必须通过实训项目逐步地培养。学校可以以教师为媒介引入一些校外企业项目，让学生参与其中，在实际的项目中一边探究一边学习，实现实践性教学。
四、结语
高职高专院校的广告设计与制作专业的发展已经过了浮躁的初始阶段，为了在以后的竞争中不被淘汰，各类高职院校必须努力打造自身的特色，通过实践教学模式丰富自身的内涵，提升学校和人才的市场竞争力，培养出更多实用型的广告人才。
作者：李芳 单位：呼和浩特职业学院
一、中职教育与区域经济的关系
1.中职教育的特点
中职教育招生对象面向初中毕业生和具有初中同等学力的人员，学生普遍文化基础薄弱，缺乏吃苦耐劳精神，没有强烈的学习积极性，因此在教学与管理上难度都较大。另外由于离开传统教学的年龄较小，缺乏足够的心理准备，心态和阅历都欠成熟，导致缺乏无私的奉献精神以及高度的责任意识，因此我们在中职教育中应从学生的实际情况出发，找到应对的策略，提高教学质量，使得中职教育更好的适应区域社会经济。
2.中职教育对区域经济发展的作用
教育是社会的人力资本投资，而中职教育无论从办学还是招生，不同于高等教育面向全国范围。中职教育一般地域性较强，局限于某个区域内，因此为该区域培养了大批高素质的基层劳动者，从而带动了区域内的整体劳动者素质提升，大大提高工作效率和工作能力。就广告行业来说，广告设计可应用于社会正能量的传播推广，也可助力企业提升公众形象、宣传企业产品，从而扩大经济效益。中职学校的广告设计专业培养的人才可为区域内企业提供基层广告制作人员，从事宣传海报、图册的具体制作，宣传促销活动的文案执行等，提升企业宣传水平和质量。因此广告人才的培养对区域经济的发展有着良好的促进作用。
3.区域经济发展对中职教育的影响
所谓区域经济，是指以一定区域为范围的经济综合体，具有较为明显的区域差异。区域经济的发展情况和产业结构决定了中职教育的投入及运行机制，影响着中职教育的发展和分布。同时区域经济也反映了劳动力的需求状况，因此中职学校的学科建设应以区域内市场需求为导向，以服务区域经济发展为根本。广告设计作为支撑全行业的技术专业，在各行各业都有着广泛应用，但不同的区域经济状况也使得不同区域的广告设计行业呈现不同的发展态势，无论从行业角度、应用深度、设计方向以及新理念新技术的使用等，都存在差异。若中职学校培养的广告从业者不能符合本区域的发展状况，则产生“橘生淮北则为枳”的现象，供需不和。
二、当前中职教育广告设计专业存在的问题
当前社会发展对广告业的需求不断加大，不同于高等院校广告设计专业培养广告设计师的目标，中职院校的广告设计专业应致力于培养广告制作人员，才能使得毕业生在激烈的市场竞争中夺取一席之地。近些年，笔者通过对学生就业状况的分析，以及对相关企业人才需求的调查，发现中职学校广告设计专业建设存在一些问题，制约了广告制作人才的培养。
1.专业与人才定位模糊，脱离区域经济发展的需求
近些年来广告产业发展异常迅速，很多中职院校跟随形势办起了广告设计专业，但对这个专业应培养什么样的人才并没有明确的定位。尤其是全国各高等院校以及职业学校多数都开办了广告设计专业，毕业生大量涌入社会，导致人才市场竞争激烈，而中职学生在整体素质上逊色于高等院校的学生，在校学习时间也比本科院校少，如果在专业能力上没有优势，那么毕业生将无法在市场竞争中夺取一席之地。当前广告业的人才需求，主要集中在国际广告运作人才、广告高层管理人才、营销策划复合型人才、创作设计人才及制作技能型人才。有些中职院校在课程设置上贪图“大而全”的模式，不仅浪费了大量的人力物力，反而让学生找不到准确的专业定位。造成就业困难。
2.师资力量及教学条件欠缺，达不到区域经济发展的要求
由于专业设置缺乏合理规划，很多院校对师资力量并没有足够重视，师资结构的不合理也制约了中职学校的专业发展。一方面由于广告专业的快速增加，全社会对于师资的需求增大，很多高学历毕业生未经社会实践就承担起了广告专业教学的责任，导致学生学不致用；另一方面教学任务繁重，教师每天疲于上课，没有多余的精力对教学进行研究和改革，无法及时了解社会发展及对专业人才的需求，导致教不致用。另外，很多学校缺乏必要的设备投入，实训基地建设严重不足等。这些都成为制约当前中职学校广告设计专业发展的问题。
3.课程设置缺乏科学和长期规划，不符合区域经济发展的目标
由于对专业定位模糊，很多学校在课程设置上缺乏科学性和系统性，有些中职学校因人设课，只针对现有师资力量开设部分课程；有的学校以设备设课，对某些不具备条件的课程采取回避策略；有的学校甚至无法保证广告设计专业开展的持续稳定性，这些都严重影响了中职学校广告设计专业人才的培养。目前对于区域经济发展来说，中职教育广告专业的课程目标着重于培养基础人才、提升技能，才最有利于良性循环。
4.学生综合能力对社会适应性差，难以融入区域经济发展的潮流
由于中职的生源大多数是初中毕业后无法升入高中的学生组成，因此学生在学习积极主动性上欠缺，加上本身知识基础薄弱，从工作适应性上看，多数学生只知道“是什么”，却不知道该“怎么做”，加上缺乏吃苦耐劳和甘于奉献的精神，导致就业之后无法很好的适应社会，也没有强烈的社会责任感。总之，当前中职教育广告设计专业的建设和就业与区域经济紧密联系，二者相互制约、相互推动，只有重视两者关系，解决中职教育中的问题，才能因势利导，更好地推动区域经济的发展。
三、基于区域经济视角的中职广告设计专业建设的思考
1.区域经济发展对中职广告设计专业的要求
中职学校的广告设计专业必须契合本区域内经济发展的特点，为区域内企业培养合格的广告专业工作者。专业建设水平要高于社会需求水平，并根据社会需求变化进行不断调整，承担起吸引先进技术的责任。在专业建设上，应突出本区域特点，对区域内重点的行业、特色产品等有一定的专业积累。
2.中职广告设计专业建设应以区域经济发展为基础
中职学校的广告设计专业建设应以区域经济发展为基础，根据区域内经济发展特点和现状制定自身发展目标。若区域内经济发达，社会与公众对广告业的认可度高，新技术新应用实施度高，则广告设计专业建设应走高端路线，多吸收引进国际先进的理念，在课程设置上力求精益求精，在实践上寻求与大型企业建立战略合作关系，共同建设学生实践基地。若区域内经济欠发达，社会对广告业的认可度偏低，则专业建设应注重实用性，培养具有广告制作基础能力的劳动者，能够帮助企业进行产品营销从而拓展产品销售渠道，致力区域经济的发展。
3.中职广告设计专业建设应以为区域企业培养人才为目标
中职学校的广告设计专业建设应为区域内企业培养合格的高素质广告设计与制作从业人员，贴合企业人才需求，在充分调查企业对广告设计人员的任职资格和技能要求的基础上，合理设置专业课程，可以避免浪费不必要的人力物力，还可做到人才培养的专业性、针对性，使得专业建设与企业实现良好的互动。
4.中职广告设计专业建设应兼顾学生就业及职业规划
中职学校的广告设计专业建设要在服务区域经济发展的同时，注重人文本质，充分关注学生的自我成长和能力提升。专业建设在课程设置环节应放眼学生的长期发展，在稳固扎实基础的同时，注重对就业能力的培养以及对未来职业所需能力的延伸。在教学模式的改革上，打造多元化的模式创新，让学生在就业竞争中具有实践优势。了解区域经济特点，把握区域经济发展的脉搏，才能找准建设中职广告设计专业的关键，达到教学与就业双赢的目标。
四、中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合的探索实践
中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合是一个逐渐摸索、不断总结和改进的过程，要稳步求稳定，实践证成效。
1.通过充分的调研实现合理的专业定位
改变过去专业设置的随意性，通过与区域内大中小型企业建立合作关系，打造企业与学校沟通的平台。每年学校与企业进行两次固定沟通，可以以学校到企业调研的方式，也可由学校出面组织企业人力资源调研会，或者通过对就业的毕业生进行调研，得到准确的社会需求和岗位需求信息，从而有针对性的进行本年度的学科建设。在狠抓专业基础的同时，加强对企业需求的专业能力的培养，还可与部分企业实现定向培养。
2.双师制和实践为本的教学模式改革
师资建设上，扩展师资渠道，提高师资水平。吸引区域内广告行业的优秀从业者担当兼职教师，专门从事实践课程的教学。在课程设置上，加强对学生基础课程以及美术功底的训练，开设素描、色彩、平面设计基础、创意图形设计、字体设计等课程。同时，适当减少纯理论的照本宣科，改为边讲边练的教学模式，重点加强对学生实践、操作能力的培养。例如，在设计、制作软件的教学课程中，如PS、CDR、室内设计、影视后期制作等课程，改变以往的课堂教学+试验课程的模式，采用全课程试验教学，利用最新的基于云平台的计算机网络技术，教师在讲课的同时，学生即可进行实际操作，并将操作结果上传至云平台，教师可进行实时的监测和检验。同时在学科的考核上，以课题的方式进行，教师可以以一些实际的案例作为考核题目，学生在学习的同时提前进行了社会实践。此外，可在校内建设广告工作室，对外承接企业或个人的设计要求，如广告设计、标志设计、宣传册设计、名片设计、展板制作等广告设计与制作业务，完成任务可获得相应的学分，作为教学之外有效的实践补充。当然，中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合的方式与手段必然是多种多样的，并且还应随着区域经济环境的微妙改变来不断调整，做到顺势而为，蓬勃发展。
五、结论
中职教育作为我国职业教育的主体，在区域经济发展中有着重要作用，为区域内输送大批量的高素质劳动者。广告行业在我国发展迅速，各行各业均有涉及，因此人才缺口非常大。中职学校的广告设计专业有着广阔的发展前景和存在价值，如何更好的进行学科建设以更好的服务区域经济的发展是每一个广告设计专业教师应考虑的问题。只有将专业建设与区域经济的发展相结合，以学生就业为导向，立足于为区域企业提供优秀的广告设计、制作人员，才能切实提高广告设计专业的教学水平，提高学生的就业竞争力，才能体现中职教育的价值。在具体的实践中，还应不断摸索不断创新，摒弃旧的理念，打造社会认可的特色专业。
作者：李妹燕 单位：广西百色农业学校
一、高职院校广告设计与制作专业教学存在的问题
近年来，广告业发展迅速，很多高职院校纷纷增设广告设计与制作专业。然而，一些院校仅仅是因为社会对此专业的大量需求、该专业相对具有就业优势、能够扩大招生生源等原因，盲目开设广告专业，其院校内部的专业教学也存在一些问题。
1.缺少专业教师，教师结构不合理
师资力量是如今一些高职院校存在的主要问题之一，高职广告专业也是如此。随着广告设计与制作专业的兴起，越来越多的高职院校开始开设此专业，而对应的就需要大量相关专业的教师进行专业教学。目前，我国广告专业方面的学历层次主要是高职和本科，硕士研究生和博士研究生在最近几年才出现，因此，高职院校在相关专业的师资力量上普遍存在问题，一些相关专业的教师学历偏低，甚至专业并不对口，而是由一些其他相关领域转行的教师。另外，部分专业教师缺少相关的实践经验，而具有实践经验的教师数量少之又少，师资结构不合理。
2.教学条件不足，实践教学欠缺
广告专业具有很强的实践性，实践能力是对广告专业学生的评价标准，对学生的实践能力进行培养是当今院校的主要教学方式。为了提高高职院校广告专业的实践教学质量，就需要建设相应的实训设施和场地，邀请一些广告行业内的专业人士进行教学。然而，一些高职院校缺少建设经费，无法在预期的计划内建设出符合实践教学要求的设施场地；同时，由于课时经费少，难以从行业内聘请一些具有专业实践经验的成功人士授课。对于校外实训方面，由于一些高职院校无法满足广告公司的利益需求，因此校外实践平台难以建立。
二、高职院校广告设计与制作专业教学改革的对策
1.扩大师资力量，调整师资结构
高职院校的教学水平主要取决于相关专业教师的专业水平及其教学水平的高低，因此，高职院校要想持续稳定地发展，不断培养出专业优良的学生，就必须扩大师资力量和规模，建立一批符合院校本身教学要求的高水平、高素质的教师。根据大多数高职院校内广告设计与制作专业教师力量的现状，可以通过以下几点进行改善。第一，对低学历的教师可以采取一定的激励机制，鼓励其主动学习，自觉提高自身的学历。第二，一些新进的专业教师可以前往广告公司进行实践学习，校方可以对其定期发放任务，这样能有效提升专业教师的实践经验，从而提高教师的教学水平。第三，尽力邀请一些行业内经验丰富的人士来校任职。
2.改善校内教学条件
由于广告专业具有较强的专业性，校方对广告设计与制作专业学生的培养应当加强校内实训基础设施的建设。这就要求校方结合本专业经费的实际情况，在校内建设出相应的实训设施。同时，在校外实训方面可以建设一些数量不多的实训基地，也可以让校外实训基地的具体项目回归到课堂中进行。另外，高职院校在建设过程中还应明确定位人才培养目标，结合不同学生的实际情况进行教学。
3.合理设置课程，凸显校方区域特色
高职院校对于广告设计与制作专业的课程设置应当合理化，应进行区域内广告行业行情的调查，对区域内的行业需求进行分析，并组织一批行业内具有实践经验的人士对高职院校内的专业课程进行规划和调整；可以加强校外广告公司与校企的直接合作，这样能有效地实现课程设置的合理化；同时，应该根据行业的发展趋势对课程作出及时的调整。
三、结语
对高职院校广告设计与制作专业教学的改革应当做到体现高职院校本身特色，对开设的专业进行明确的定位，扩大师资力量，调整师资结构，改善校内教学条件，合理设置课程，凸显校方区域特色。如此，高职院校在经历一段初始发展期后将很快稳固自身的地位，进而提高自身的声誉和就业率，最终培养出更多优秀的广告专业人才。
作者：马景凤 单位：潍坊科技学院
一、广告设计教育概述
随着社会经济一体化的发展，我国的广告行业进入了新的阶段，各类的设计公司、广告公司和企业都急需优秀的设计人才，但现今广告行业的用人现状却是难以聘用到理想的员工。这很大程度上取决于学校专业人才培养目标与社会行业标准不符，培养出来的学生实践操作能力偏低。高职院校的教育不同于大学本科教育，应更注重实践教学的效果。针对高职院校的培养目标，在培养的过程中需要考虑到社会的实际岗位能力要求，以职业岗位为导向，提高学生的专业技能水平。避免纸上谈兵，以学生的能力为本位，以实践应用为重点，将书本上的理论知识及时转化为实践产物。
二、高职院校广告专业课程设计中存在的问题
（一）实践教学效果不明显
高职院校教育模式主流为“2+1”模式，两年在校学习，一年校外毕业实习，校内学习时间短任务重，而校外实习中的实践教学环节、实践教学内容又难以控制，很多同学在实习期间从事与本专业无关的实践活动，毕业实习效果较差。同时，广告行业是信息化时代的产物，这也要求教师和学生都要与时俱进，及时了解市场动态，根据市场需求对课程设计进行调整。广告专业的学习，不是理论灌输就能解决问题的，要让学生学以致用，必然需要加大实践教学力度，加强学生实战操作能力。但目前高职教师输入渠道传统，教师大多从“院校”到“院校”，教师自身脱离社会实践，也不了解广告行业的社会人才需求，实践教学内容空洞，实践课最终流于形式。此外，不少高职院校一方面由于受到实训场地、教学设施等条件的限制，另一方面是因为没有真正及时了解市场实际人才需求，信息资源滞后，虽客观上增加实践教学的课时量，仍纸上谈兵，学生无法真正体会实战设计经验，实践教学效果差强人意。
（二）教学方法滞后
在传统教学过程中，教师也多以课堂讲授为主，虽使用多媒体辅助教学效果，但大多学生仍只是机械式的学习，缺乏思考。同时，学生自身对未来的发展方向不够明确，教师没有及时引导学生做职业生涯规划。教师授课时，大多数学生都是教师教什么，学生学什么，学习较为被动，缺乏主动性，这也使教学效果得不到及时反馈，教师无法及时意识到问题并调整。
（三）课程结构的不合理
高职院校的课程安排基本沿用了本科教育的课程体系，对高职院校的特点有所忽略，并没有突出高职院校的自身的优势，专业课程多，教学时间短，课程设计参考本科院校，成为本科教育的“压缩饼干”。对课程的安排有一定误区，认为技能型人才培养是对学科理论进行精简，理论和实践课的课时安排不合理，使学生不能掌握整个广告行业的运作流程。课程安排只强调了课程安排的整体统一性，没有考虑的学生的个性化发展。高职院校同样也要因材施教，争取培养更多的应用性复合型人才，以适应社会的需求。
三、对广告专业课程设置的新探索
（一）与赛事结合的课程设计
将课程设计与相关专业赛事结合，有针对性的开展专业知识理论教学和软件实训活动，提升专业技能。学生在完成专业竞赛任务的同时也能够有效地完成实践教学任务，更培养了学生创意思维能力，促进学生专业课程学习的积极性。在改革课程设计的探索中，尝试选择国内有代表性的、赛事周期性稳定的专业大赛为实践对象，以争夺赛事奖项为目标开展突破性教学实践，强化对学生的指导工作。例如全国大学生广告艺术大赛中平面类项目可结合《招贴设计》课程，重点培养学生掌握广告设计流程以及创意思维能力的拓展。以赛促学的教学模式，同时也要求专业教师结合广告行业现状和赛事主题，前期要做好市场调查工作，详细解读赛事主题。在学生实践过程中，要进行同步的强化指导，该阶段通常要进行大量的反复修改，以最大限度将作品做到极致。这同时也有利于学生养成良好的专业习惯。
（二）教学过程的探索
在教学过程中着重教学方法、教学内容和教学手段的改革，深化“任务驱动”教学法，将社会竞赛活动直接引入教学内容中。教师的授课模式要与实践相结合，以案例分析代替理论的机械式灌输，使学生对广告行业的行业发展现状有及时的了解，避免所教知识与行业的社会发展脱节。在课程的培养计划中，将产学研一体化，使学生能够及时通过实践活动消化理论知识，转化为实际应用的能力。在考核评价体系中，以行业标准为准则，课程考核通过大作业集体评分等模式，建立新的考核制度。改变现代教育中缺乏团队协作意识的“个体学习”状态，可尝试引入企业管理模式教学，创建以学生为主体的设计工作室，教师负责为学生提供与社会接轨的实践平台，发挥教学相长，以点带面教学辐射作用。学生能够通过在工作室的实践锻炼，掌握广告公司的运作流程，提升专业技能水平。针对一些教师从高校毕业后直接入职，没有真正意义上从事设计实践工作的经历，对于广告行业的流程以及行业标准仅参考资料与书本知识，对于学生的实践教学目标无法达到职业岗位的需求标准，专业师资力量培养上，可利用假期对专职教师的业务能力进行提高。例如：与广告公司或相关企业建立业务联系，为在职教师安排暑期挂职锻炼等，以提高教师的实践能力，更新教学内容。
（三）课程设计的创新
高职院校的培养时间比本科短，课堂中的课时也非常有限，学生的实际情况也有所不同。在课程设计中为避免成为本科院校的“压缩饼干”，根据广告市场人才需求以及职业教育的特点和学生的实际情况，对广告专业的课程设计进行创新。一方面将课程设计的与行业岗位结合，调整课程的应用性，削减基础理论课增加专业技术课程；另一方面提高实践课在整个教学中的比重，规范实践教学环节，更新实践教学内容，控制实践教学过程，提高实践教学的质量。课程设计中对实践教学大纲进行修订，将竞赛活动作为一项常规教学内容结合在相对应的专业课程设计中。如全国大学生广告艺术大赛项目中的广告策划案、平面类可与《企业形象设计》、《招贴设计》、《文案与策划》等相关课程的实践教学内容相结合，并编写进实践教学大纲中。
四、成果与意义
广告行业的兴起与发展，使高职广告专业有广阔的发展前景。因而在学生的培养计划中，更需要高职院校的教育教学工作者不断改进和完善课程设计体系。在广告专业课程设计的研究过程中，所做的相关探索和思考都取得了一定成果，结合课程设计在全国大学生广告艺术大赛中，学生作品曾多次获得省级等级奖以及国家优秀奖，这对学生是一种鼓励，更是对教师的教学成果的肯定。课程设计结合专业竞赛，既可以有效完成实践教学任务，同时增强教师自身实践能力，对授课过程中理论的讲解更偏向于应用性，使学生能直接掌握广告行业的运作流程，便于更早明确学习目标与就业方向。在市场调研的基础上制定了新的专业人才培养方案，明确培养目标。创建以学生为主体的艺术设计工作室，建立设计单制度，引入企业管理模式，培养学生团队合作意识，充分调动了学生的学习积极性，将企业搬进实践教学环节中。这些实践的尝试，对于高职院校广告专业的发展来看，发挥了职业教育自身特色，科学合理的课程设计将虚拟的实践课题具体化、社会化、真实化，使学生能通过实际的案例，发现自身在专业上的问题并及时调整，促进专业能力的进步。同时，这些实践任务也能使高职院校的教师及时了解本专业学生反馈的学习状态，有助于针对学生做个性化培养，也为高职院校培养应用性复合型人才奠定了基础。
作者：汤京花 单位：合肥职业技术学院
1平面设计基础教学现状分析
1．1教学方法和教学理念缺乏创新
任何事物都是不断发展和变化的，广告学专业平面设计基础课程同样也要不断发展和创新，摒弃旧的传统教学方法和教学模式。然而，当前广告学专业平面设计基础课程的教学手段和教学方法缺乏必要的创新，存在很多问题，主要表现在以下几个方面：第一，没有摆脱传统“教师讲，学生听”的模式，调动不起学生上课的积极性、主动性和创造性，授课内容主要围绕着课本中色彩、版式以及字体进行，与社会需要脱节。第二，广告学专业平面设计基础课程在教学期间缺乏与其他学科的联系。任何事物与其他事物之间都是互相联系的，广告学专业的平面基础课程的教学工作也不例外。目前，高校广告学专业平面设计人才的培养过于强调专业素质，忽视营销学、心理学、传播学等相关专业的学习。
1．2缺乏专业的广告学专业平面上设计教师
广告设计专业在我国的兴起比较晚，很多广告设计的教师都是纯艺术或者工艺美术出身的，尽管他们拥有高超的审美品位和扎实的艺术功底，但是，他们中绝大部分都缺少广告学平面设计的实践经验，在教育教学工作中对广告运作的解释显得苍白无力，没有说服力，而且也缺乏广告面向市场的商业解读水平，因此，培养出来的学生，由于对受众心理以及什么需求的分析不够，很可能会过分强调唯美的意境的塑造而忽视了受众心理、投放方式以及广告调查的研究，无法适应社会需要。
2广告学专业平面设计基础课程教学改革对策
2．1转变教学思路和教学观念
广告学专业平面设计基础课程教学要满足社会需求，培养实用型人才，首先要转变教学思路和教学方法，注重培养学生感受多元化视角下的符号、元素的能力以及应用所学理论知识结合信息理念和受众需求将不同符号应用到广告设计的能力，要做到这些需要打破原有的教学观念，加强创新能力的培养。
2．2互动式教学，提高学生参与课堂活动的积极性
传统广告学平面设计过于强调理论的灌输，长此以往，学生不免感到乏味、枯燥，调动和不起学习积极性，因此，课程教学的中心任务应该由理论转化为图形以及符号的欣赏和创意方面。通过多媒体播放幻灯片的形式，引导学生欣赏中外平面广告设计中的优秀作品，感观刺激让学生感受色彩、图形、结构的组合以及变形，通过平面、二维、三维图形的一次展示，让学生体会混维空间在广告设计中的创新应用，引导学生大胆创意，灵活运用多种材料、形式以及肌理来加强视觉冲击效果。给学生提供相互交流沟通的平台，营造宽松活泼有趣的课堂氛围，让学生在自由自在的空间内。肆意展开灵感的双翅。
2．3调整教学安排
传统平面设计基础课程过分强调学生对于平面设计韵律以及色彩组合规律的培养，在一定程度上有利于培养学生创作的生动准确性、完整性以及严谨性，但是，从另一个层面说忽视了对学生创新能力的培养。新时期平面广告设计专业的教学在设计基本技能的基础上要侧重学生对于图形的感受能力的培养，培养学生的发散性思维以及创造性思维。
3结语
总而言之，随着经济的发展，社会对广告学专业平面设计基础课程教学提出了更高的要求，传统的教学方法和教学模式已经不能适应现代社会的发展需求，以广告学专业的特色为基础，并立足于与社会现实发展需求，不断转变传统教学理念、教学方法、教学内容以及教学体系，只有这样，才能不断提高学生的素养和综合素质，满足社会经济发展需要。
本文作者：陶柯 单位：重庆电子工程职业学院
【摘要】为了更好地适应社会发展和企业对应用型人才的需求，社会对人才培养质量的要求也进一步提高，新的标准应运而生。广告设计专业作为实践型专业，在动手操作方面理应在与理论相结合的基础上大力推广，在新的适应当今需求的人才培养质量标准的指导下的教学模式方可培养人才。
【关键词】广告设计;人才培养;质量标准;专业技能
一、背景
随着经济的发展和需求的变化，社会对人才的要求也越来越高。职校对于人才的培养已不再局限于以往的技能训练，而是致力于培养德智体全面发展的高素质人才。随着市场经济体质的不断完善以及多元化的市场机制，职校正逐渐成为独立的教育本体参与到市场竞争中。从广告设计专业来看，职校着力培养能够独立完成相关设计项目的平面设计人才。培养出的学生应当具有正确的世界观和人生观，拥有良好的职业道德操守，能够独立解决问题并完成相应工作，具备一定的美术鉴赏能力，熟练掌握Photo-shop、Illustrator、CorelDraw、Dreamweaver等设计软件，运用系统的专业化的设计思维完成产品包装、商业广告、企业形象识别系统、书籍装帧等相关设计。能够将成熟的设计转化为现实的生产和服务，在市场上得以推广和应用。
二、当前人才培养中出现的问题
1、职业教育与社会需求存在脱节。由于劳动市场技术结构失衡而造成的“结构性失业”在当今社会并非偶发现象，教育与市场需求脱节引发毕业生就业难的现状也常有发生。专业设置的单一、教学理念的陈旧、课程布局的不合理一直是困扰当前职校教育的难题，职业教育与社会需求存在一定程度的脱节。各部门都按自己所需办学，往往会出现宏观上的结构不合理，出现毕业生供需不等的状况。2、教学模式单一。大多数情况下，职校的培养模式还停留在传统的教学模式上，形式单一，理论与实践脱节。随着新形势的发展，教学方法、教学理念没有进一步跟上社会需求的步伐，传统的教学方式已难以适应当今的发展需求。在传统模式下培养出来的学生缺乏创新精神，思维不够开阔、过于局限，学生的思想行为都过于循规蹈矩，没有开拓意识，面对变幻莫测的市场畏手畏脚，止步不前。学生掌握的知识点过于零碎、不够完整，没有以一条完整的知识链串通整个知识脉络。3、忽视人文素养的提升。在通常的教学理念中，授课主要是教授学生具体的专业知识，很少有涉及到学生人文素养等综合素质的熏陶和提升。综合素养、意志品格、价值观念、心理情感等一些非技术、非智力因素的熏陶对学生的长期发展起着重要的作用。社会上需要的是熟练进行实践的专业性人才，而非只是掌握技能的盲目的操作工。
三、人才培养创新思考
1、以名师工作室提升师资力量。在人才培养中，师资队伍的建设尤为重要。在平时的授课过程中，重视师资队伍的培养，通过师资队伍建设与教学模式更新，以优良的师资力量匹配合适的教学模式，达到与教学模式相适应的软条件，为人才培养奠定坚实的基础。在提升整体师资力量的同时，将名师引进课堂，开展不同形式的讲座、论坛与沙龙，深入到课堂，通过讲授知识传输新理念，通过交流讨论激发学生的新想法。以名师工作室的形式打造一支名师团队，定期开展活动。就广告设计专业而言，已在公司任职的平面设计师、高校的相关专业教师都可以纳入到名师工作室的成员中，根据各年级课程的设置情况组织安排各项名师活动，让学生得到更多开阔眼界的机会。2、以技能赛推动良性竞争。对于职业院校，技能赛一直是重中之重，通过技能赛，学校锤炼了一批技术技能型人才。在广告设计方向，学生的平面设计表达、PS动手操作实践等一系列专业技能能够得到进一步地提升。技能赛不仅仅促成一小部分参赛学生能力的增长，更是在课程教学模式、课程教学方法、课程内容整合以及考核评价等方面产生重要影响，利用技能赛平台提高学生的综合能力。当把技能赛作为培养职校优秀人才的一大重要赛事的时候，它的选拔机制也必然引起重视，而在选拔机制背后的与之相适应的教学体系也尤为重要。优良的教学体系与良性的选拔机制能够促成学生之间的良性竞争，既有利于学生整体专业素养的提升，更有利于技能赛选手实力的增进。3、以校企合作实现互动双赢。广告设计属于实践类专业，绝非局限于纸上谈兵，在掌握必备的理论知识基础之上，一定的动手操作实践能力就显得尤为重要。在专业授课中，定期组织学生去合作的企业进行参观学习，了解运营流程及制作模式。通过校企合作，让学生参与到项目实施的过程中，让学生有接触实际项目的机会，真切体验企业真实的运营模式和规范化的管理方式。Logo的设计制作、VI系统手册的制作、产品包装的设计制作能力都是在不断的磨合与锤炼中得到提高，在校企合作的项目实践中学生提升职业技能、夯实专业实务、磨练应变能力，为今后走上工作岗位奠定良好的职业基础。4、以创业激发学习热情。从人才培养目标的角度来看，职校教育主要培养服务于建设、生产等一线工作的技术型人才，学生毕业后可以自行进行创业，将学到的各项操作技能应用到实战中。在课程设置中，安排与创业有关的内容，在后期进行专门的创业辅导，并进行虚拟的创业实战训练，以此激发学生的学习热情。
四、人才培养质量标准
1、人才培养原则。(1)以职业生涯为基点，拟定发展方向。五年制高职学生在完成了学校的基本学业后绝大部分将开始面对职业生涯，在当前形势下，学生职业生涯的规划与设定需要顺应社会的发展需求，并结合学生自身的特色，学校的教学安排正是在这样的目标引领下循序渐进地展开。(2)以实践操作为主线，设置课程结构。对于职校学生来说，扎实的动手实践能力和软件操作能力是日后走上工作岗位必备的技能。在课程安排中，从实际需求出发，构建实践操作引领型专业课程，理论与实际相结合，将理论外化为具体的操作要求，并渗透到课程的具体实施中。(3)以提升能力为本位，强化素质教育。设计是一种能力，相关知识和技能的学习是为提升设计能力所服务，突出能力培养在课程框架中的主体地位，通过相关课程的教授，培养学生独立思考的能力，提升学生感悟设计的能力，将设计思维渗透到课程学习的方方面面中。(4)以校企合作为引领，促进产教结合。通过校企合作，来缩短技术型人才和学术型人才之间的距离，优势互补、双向介入，使习得的理论知识能够学以致用，是企业和学校双赢的重要模式。学生可以提前进入工作状态，为真正踏入社会打下坚实的基础。2、课程设置。一年级课程以基础课为主，主攻素描和色彩，为后面专业课程的开展打好基础。通过世界现代设计史的学习，使学生对设计的相关概念和流派有一个大致清晰的脉络，更有利于后期教学的深入。二年级的课程在巩固基础的同时跟进专业课程的跟进，从图形设计、文字设计等专业基础课程入手，调动学生设计方面的意识，并且开设软件制作课程，让学生掌握PS和AI的简单运用。同时，开设中国工艺美术史，在加强动手实践能力的基础上不忘夯实理论知识，让学生充分了解中国美术的优良精髓。三年级是一个重要的分化期，课程设置以专业课程为主，VI企业形象设计、包装设计等专业课程全面展开，软件课程同步开展，全方位提升专业能力。此阶段进行校企合作，让学生深入企业，实地锻炼。名师多举办专业性强的讲座，深化课堂知识的学习，学生也能够根据自己的兴趣点进行深入探索。四年级是对于专业课的深化和提升，为后期的毕业设计打好坚实的基础。在课程设置上，延续三年级的课程安排。在此阶段，让学生到企业中去锻炼，接受实际的项目进行训练，熟悉所学理论知识应用到实际操作中的各个运作环节。开设有关创业的课程，面向有创业想法的学生。五年级的上学期主要是毕业论文及毕业设计的完成，集中一学期的时间完成这样一个系统的工作。在下学期，有创业想法的学生进行创业，老师以及校企合作中的师傅予以指导;其他学生进入单位进行实习，利用一个学期的时间实现从学校到社会的过渡。
摘要：如今，我国已有许多高职院校开办了广告设计专业，但广告设计专业的教育模式仍处于摸索阶段。培养适应型的广告设计人才是各个高职院校广告设计专业的教育目标。文章结合广告设计专业的现实情况，分析广告设计专业教学具体的改革与创新措施。
关键词：广告设计专业高职教育教学改革
随着经济的飞速发展，现代社会已成为一个信息化的社会，广告设计行业得到了较快的发展。如今，我国已有许多高职院校开办了广告设计专业，但广告设计专业的教育模式仍处于摸索阶段。培养适应型的广告设计人才和搞好广告设计专业的教学改革与创新，是各个高职院校都需要认真思考的问题。那么怎样进行改革？笔者从以下几个方面谈一谈。
一、课程改革
目前，部分高职院校的课程和普通高等院校的课程十分相似，文化课包括外语、语文、思想政治课程等，专业课主要由专业平台课、专业核心课、专业拓展课和专业综合训练四部分组成，开设的课程主要有中外美术史、素描、色彩、中国画、书法、平面构成、立体构成、色彩构成、字体设计、图案设计、广告学、广告文案、图形创意、标志设计、招贴设计、广告设计与制作、VI设计、CI设计等，电脑设计类课程有Photoshop基础、CorelDRAW、Flash等。这样的课程安排从总体上看虽然没有什么问题，但高职院校的学生文化层次、素质修养、自学能力都与本科院校的学生存在一定的差距，这种差距决定着高职院校广告设计专业的课程要按照本校学生特点进行设置。高职院校的课程设置应根据学生未来的工作需要，避免程式化，鼓励学生自觉完成实践课程，以参加各类展览为项目目标完成相应的教学内容，根据自身特点发挥所长，开阔视野，从各类活动和展览中得到一定锻炼。高职院校广告设计专业的课程设置应偏重于培养学生的实践能力，通过设置实践课程使学生掌握一定技能，切实取得使学生学以致用的教学效果。具体的教学改革方法如下：其一，减少公共文化课，把侧重点放在专业课程上，以培养学生的学习兴趣和主动学习的积极性为出发点，让学生养成主动学习的习惯。其二，调整专业课程。现有的专业课程从专业平台课一直到专业综合训练课程共有30几门，原有的专业平台课程大多偏向绘画方向，不利于与后续课程的衔接，应将绘画方向改为设计方向。如，可以将中国美术史改成中国设计史，素描、色彩则改成设计素描、设计色彩，等等。原有的专业课程门数较多，可对一些有关联的课程进行整合。如，三大构成课程可以被合并成一门课程，叫构成设计；图形创意、标志设计和招贴设计可以被合并成一门课程；VI和CI也可以被合并成一门课程。这样能使课程设置更加偏向设计，更加系统、完整。其三，2014年6月23至24日的全国职业教育工作会议提出，要走校企结合、产教融合、突出实战和应用的办学路子，依托企业、贴近需求，加强教学实训基地建设。由此可见，高职教育要培养企业需要的人才，要着重培养学生的动手能力，把课程项目和企业生产相结合，引导学生将学习和实践紧密联系起来，鼓励学生开设广告设计工作室、组建校园广告设计小组，把所学的内容应用到具体企业项目中，达到真正的产学结合。其四，扩大对外交流，开阔学生眼界，适当在校内外举办一些展览、竞赛和参观活动，让学生深入实际工作岗位，与设计人员进行交流、学习和沟通；参与各种设计活动或设计大赛，提高学生的沟通能力和竞争意识。
二、教材的改革与建设
广告设计专业教育改革不仅要对课程进行改革，还要对教材进行相应的改革与建设。高职院校广告设计专业的教育没有固定模式，这种特殊性决定了广告设计专业课程的教材具有多样性和多元性的特点。一成不变的教材内容无法适应培养广告设计人才的需要，好的教材要结合企业项目，紧跟时代步伐，不断创新，才能满足广告设计专业教学的需要。
三、教学内容和教学模式改革
广告设计专业的性质决定了它的教学内容和教学模式不能一成不变，固定的教学内容和模式并不适合广告设计专业教学。教育者要按照企业的需要合理安排教学内容，改变固定的教学模式，使学生在学校就如同在企业，感受时代脉搏，抓准设计潮流，让学生在课堂上就能得到实践锻炼并不断提高专业水平。
四、加强教师队伍建设
高职院校部分教师实践经验匮乏。要想培养出企业需要的广告设计人才，教师首先要有足够的实践经验。这就需要教师进入企业，了解企业需要，熟悉岗位职责，按企业的具体岗位需要设计教学内容，安排具体教学项目，为学生营造真实的岗位环境，促使学生更好地掌握实践技能。高职院校广告设计专业要根据教育要求并结合高职教育的特点改进教学方法。高职院校要搞好广告设计专业教育工作，就必须与时俱进，开拓创新，牢牢把握面向社会、面向市场的方向，从个层面进行改革，根据社会需求进行改革，从根本教育开始进行改革。高职院校要以培养社会需要的广告设计人才为最终目标，并一直为之努力奋斗，为广告设计专业学生创造更美好的明天。
作者：申思明 单位：黑龙江农业经济职业学院
1商业意识与广告活动
1.1商业意识
商业意识，即指导商业活动更好开展的意识。商业活动是企业向客户提供有价值的产品或服务，从而实现利润以实现自身生存和发展的活动。在竞争环境中，企业一定要能比竞争对手更快更好更高效的为客户提供高价值的产品或服务，这样企业要实现良好发展，这离不开商业意识的指导。商业意识主要包括客户意识、竞争意识、营销意识、品牌意识、沟通谈判意识等。
1.2广告活动
广告是企业营销宣传的重要组成部分，企业通过广告活动来改变消费者对产品的认知和态度，从而来吸引消费者尽可能多的购买本企业产品或服务。广告活动是企业与消费者沟通的平台，企业冀希望通过广告活动尽可能的将产品或服务与竞争对手区隔开，同时传递本企业产品或服务在满足消费者需求上特有的价值。不难看出，广告活动是带着枷锁跳舞的活动，广告活动的开展离不开对企业、产品、竞争、消费者及市场环境的良好洞察，广告活动深深打印着商业意识的烙印。
2高职广告设计专业人才培养中出现的问题
高职广告设计专业人才是广告行业未来发展的新鲜血液，毕业生主要在广告公司、企业市场部、专业设计公司等机构从事广告设计工作，主要在商业意识指导下通过广告设计作品创造商业价值。在占有高等教育近半壁江山的高职院校中，广告设计专业设置于该类院校的艺术设计类专业中，而且开设比例很高。但是受制于师资、地域专、业建设理念等不同因素的影响，高职广告设计专业人才培养中存在诸多问题，具体表现为：
2.1在课程体系中，培养学生商业意识的专业基础课程欠缺或薄弱
科学完善的课程体系是专业核心能力培养的前提。广告设计专业培养的学生毕业后主要从事广告设计工作，广告设计工作是在明确的商业意识指导下进行的作品创作工作。因此关乎商业意识培养的课程必不可少。可现实情况是，许多学校在课程体系中没有设置培养学生商业意识的专业基础课程，诸如市场营销、消费心理学、作品方案提报等类的课程。这对学生良好商业意识的培养造成负面影响，这从学生作品中可反映出来，学生作品往往很美、很高大上，但从市场角度看可实施性很低。
2.2教师的商业意识薄弱，一线实践能力亟需提升
专业教师在广告设计人才培养上起着关键作用，高职院校广告设计专业教师除较少外聘教师外，大部分教师主要来自普通本科院校的毕业生，这是从一个学校到另一个学校的转变。这导致广告专业教师先天性的行业从业实践经验缺失。教师进入教学岗位后能实现角色迅速转化，但他们不具备丰富的广告行业经验是不可回避的现实。另外高职院校教学任务普遍繁重，教师到专业公司进行锻炼的时间很少，这导致一个严重问题——教师一线广告设计能力不足，经验缺失，商业意识薄弱。在此窘境下，教师虽然努力提高教学方法，认真钻研教学活动，精心选择广告案例，并能指导学生取得一些竞赛奖励，可往往不能完成客户委托的实际项目，出现较多碰壁情况。
2.3地域局限导致实际广告设计项目训练欠缺，学生的商业意识薄弱
广告行业是服务业的重要部分，广告业的发达程度依赖于服务业的发展程度，因此服务业发展程度较高的大中城市、沿海经济发达区域的广告业发展较好。许多高职院校处于不发达地域，学校的广告专业面临着地域广告发展程度低，广告环境差的尴尬现实。地域局限导致广告设计项目较少，学生真实实践训练不足，学生大都通过模拟项目来完成广告设计。在设计过程中，因为缺乏客户的介入，对消费者也做不到深入研究，学生的商业意识薄弱，作品往往美观，但经不起商业检验。通过以上分析，不难看出高职广告设计专业人才培养出现的问题，与隐含其中的商业意识薄弱有密切关系。作为培养广告设计核心能力的专业，需要牢固贯穿商业意识，突破地域局限，以前沿眼光提升人才专业建设。
3商业意识视角下高职广告设计专业人才培养探析
高职广告设计专业人才培养主要涉及“培养什么样的广告设计人才”“、如何培养这样的人才”两个基本命题。就第一个命题来看，高职广告设计专业人才应培养“具有强烈商业意识的、较高广告创意水平的能熟练创作各类型广告作品的高等技术技能型人才”。广告活动是典型的商业活动，因此广告设计人才必须具备强烈商业意识。就第二个命题来看，高职广告设计专业人才培养需要在课程体系设置、师资建设、教学实践环节、毕业实习环节等方面牢固贯穿商业意识，以使培养的学生能力无缝对接行业的广告设计岗位。具体建议如下：
3.1课程体系设置环节
课程体系设置主要围绕“培养什么样的人”展开，课程体系设置应遵循科学的程序，即首先开展行业人才供需调查，接下来召开行业专家座谈会确定专业人才培养规格和目标，之后以依此为依据设置具体的课程体系，课程体系一般包括公共课程、专业课程、专业拓展课程、实习实训课程等。对高职广告设计专业而言，商业意识的培养应贯穿于学生培养的全过程并且越早越好。大一阶段学生主要进行公共课、一定比例的专业课程学习，因此建议在大一课程学习环节设置培养学生商业意识的课程，一是课程体系中各课程关系衔接的需要，二是商业意识应及早培养。根据“够用”的课程设计原则，建议设置《市场营销》《、消费心理学》2门课程。在大三阶段，学生出于作品设计完成阶段，在这个阶段，建议设置《作品提报》课程，以培养沟通谈判的商业意识。
3.2师资建设环节
高职教育对师资强调“双师型教师”，对教师的实践能力有格外要求。在师资建设上以“内培外引、内助外辅”来进行师资建设，注重校内专职教师商业意识的提高，注重通过实际项目训练教师实践能力。具体建议有：（1）比拟广告公司的创意部，引入竞争机制，教师根据专业组合为不同的工作室，通过实际项目进行竞争，以提升教师竞争意识、客户意识及实战能力。（2）引导激励教师分批次到大型专业广告公司进行较长时间的项目实践，以此全面提升教师的商业意识、全方位能力。
3.3教学实践环节
项目教学是适合广告设计专业的较好教学方式，在项目化教学中，通过解决具体项目，可以很大程度上提升师生商业意识，提高设计作品的实用性。在此提出，在引进项目上，专业老师应该主动融入行业、寻找市场客户，让客户将真实的项目带进课堂，这样学生的设计过程将更有针对性，设计的作品及时得到客户反馈，得到市场检验，从而提升学生设计兴趣、设计能力，培养学生的商业设计意识。
3.4毕业实习环节
毕业实习环节上，广告设计专业老师应和学生实习的企业导师形成密切的共同指导关系，给学生布置针对性实习任务，从任务、阶段性指导、作品验收汇报等环节给予细致专业指导。在实习任务完成过程中，学生的团队合作、协作精神将得到培养，广告设计综合能力快速提升，为就业打下坚实基础。
作者：李红强 单位：邢台职业技术学院
【摘要】“高职”的全称是高等职业教育。高职教育以培养技术型人才为主要目标，培养的人才既具有高素质修养，又有一定专业技术技能。本文探讨高职广告专业在实际教学中如何培养具有较高素质、专业实践能力强的创新型平面设计人才，进而符合社会用人需求，为地方经济建设输出人才。
【关键词】高职；实践性课程；广告设计；教学改革
随着经济的发展，中国平面广告业的发展日益壮大，高端大气的广告传媒数不胜数，小微平面公司也星罗棋布于大街小巷，社会对平面广告业人才需求越来越大，如何为社会培养优秀的平面设计人才，使学生毕业后有一技之能胜任工作岗位，就要调整现有的课程设置。纵观广告设计专业课程，理论比重偏大且单一枯燥，理论课程与实践课程比例不协调，与用人单位急需实践型人才脱离，不利于学生就业。为此改革课程设置和教学内容，解决供需双方矛盾，就要合理定位培养，优化课程设置，突出实践技能，培养出符合社会发展需要的实践性强的优秀技能型平面设计人才。
一、合理设置课程，理论与实践课程比例协调有序
有的院校广告设计专业课程设置理论课程比重占有量大，在讲授的同时教师照本宣科偏于理论枯燥乏味，学生一无兴趣二无精神变成了“低头族”“特困生”玩手机睡大觉。有的院校则过于强调实践性课程比重，认为只要实践技能操作熟练，排版印刷等技能娴熟就能胜任工作岗位需求，要知道没有扎实的理论基础超强的设计思维作为实践技能的指导是不能完成出色的设计任务。很多优秀的广告案例是靠精准的广告理论作为指导的，不能忽视一些广告理论的存在。理论类的广告课程可以引入实践性教学使其不再枯燥，比如广告文案写作、广告概论等理论课程可以用一些优秀的广告案例来挖掘其成功的原因，不是偶然性让学生找出广告理论的应用价值。广告专业的基础性理论课程不能忽视，更不能一味追求实践性课程。实践性课程与理论课程要比例协调，在实践课程中运用理论课的精髓指导，在理论课程中插入实践环节，相辅相成，共同支撑广告设计专业，从而真正达到培养专业型有创意的平面设计人才。
二、实践性课程的合理设置要突出实用性
从课程设置看广告设计专业是一门理论课程与实践课程比例基本均等的课程，所以要在课程中认真研究比较，结合市场用人需求来设置课程结构，结合地域经济，根据广告设计专业自身特点情况对本专业课程内容加以调整加大实践性课程比例。有人建议实践性课程不应该开设素描、色彩课程，因为该类课程难度大占用课时多，同时也不是短期能掌握的，加上对广告平面专业影响不大，应该删减。我则不那么认为，平面广告专业不单单以计算机软件设计、文案策划为主，加之好的创意想法是需要设计表达的。没有前期造型色彩的引入性训练是不能设计出好的作品，比如标志设计课程需要不断完善手绘设计稿，确定好方案才能进行计算机辅助设计，再比如广告招贴设计，不经过专业色彩设计训练很难合理地表达符合立意要求的设计作品，试想再经典的广告语没有和广告色彩内容形式很好的搭配，是很难被人所熟识的，所以有些实践性课程要经过检验再进行改革，突出实用性。
三、技能培养中团队精神不可忽视
团队精神，简单来说就是大局意识、协作精神和服务精神的集中体现。学生在未来的工作岗位中需要把自己融入一个团体中去实现自己的价值。团队精神的核心就是合作，需要全体成员的向心力、凝聚力，反映的是个体利益和整体利益的统一，并进而保证组织的高效率运转。加之学生课堂表现都以“低头族”“特困生”见多，这些都是要解决的课堂问题。为此，培养团队意识显得极为重要。以包装设计课为例，我在实践技能考核时把班级同学分成几个小组，每个小组共同完成一件包装设计作品，这就要求每个人都要积极参与进来，进行市场调研、造型设计、色彩搭配、材料选用、印刷制版等各个环节分工协作和相互配合。每个组设计作品完成后要集中评比记录总成绩，这样就促使团队中的成员都要认真对待，每个人都要付出努力，这关系到团队的设计作品优秀与否，也关系到团队成员自身成绩是否合格，这样那些“低头族”也开始利用手机资源查找资料，“特困生”也都积极参与，相互探讨，反复修改，不断磨合、不断完善才能设计出优质的平面设计作品。团队协作中既挥洒个性又表现特长，保证了团队成员共同完成任务目标，学会了相互尊重又发挥其主观能动性，让那些厌弃学习的同学感受到自身的价值，积极参与其中。
四、充分利用院校自身实训资源完善实践教学
高职院校最优质的资源就是校内实训室、实训基地。实训室里面基本都是模拟一线岗位贴合实际建立的设备，目的就是让学生直接参与生产与操作实践。工作室的使用功能是集教室、实训室、设计工作室一体的，实训室、工作室的建立很好地提高了学生专业技能，检验了学生专业理论知识的掌握与实践。因而要充分发挥实训室的功能，让学生不单在课堂期间参与实践，在空闲时间也能来到工作室做自己的设计创作，如我院的蚂蚁广告创意工作室全天为学生开放，由教师为主导负责审稿并指导学生的设计作品来参加各类展赛，进而检验学生专业能力。也可以承接校内外平面广告设计工作，学生不但能亲身体验条幅印制、彩印喷绘、电脑雕刻、制作过程，还能在经济上有所创收，最主要是能满足相关专业实训要求。充分利用实训室资源，师生互动共同创作从而提高学生专业能力，充分加强学生在工作岗位中的技能性锻炼。达到了实践性教学与专业能力培养的目标。
五、加强师资建立，以就业为导向，创建三方合作交流平台
以就业为导向建立以学校、企业、社会三方搭建平台，资源共享、优势互补，共同发挥育人的功能。通过建立校企合作平台，定期组织师生到企业顶岗锻炼，提高教师视野，加强师资建设，充分调动教师积极性，多为专业教师提供继续学习深造的机会。教师们在校外企业学习时能够与企业设计师直观交流，进而提高业务能力，同时也能转变以往陈旧的教学理念，改进教学方法，跟上新形势，达到优势互补总结经验更好地应用到本专业的教学实践中。校企合作搭建平台不单让教师受益，还能让学生参与企业一线顶岗实习，促使学生获得较系统的职业技能训练。
结语
总之，广告设计与制作专业的教学改革是实用性很强的艺术设计实践过程。要以培养创造性与技能型相综合的广告设计人才作为教学的任务，必须经过长期探讨、不断完善才能培养出更多的符合社会需求的高质量、高素养的技能人才。在以后的改革实践中切实强化提高教师自身的综合素质、增强学生的专业竞争力。在教学方法上，继续采用课堂讲解、实践技能操作、实训室演练，积极参与广告大赛，与企业合作互动等多方面、全方位地去配合广告制作专业教学改革。最终以就业为导向、技能为本，发挥学生主动性，培养具备较高职业道德素质的动手能力强的创新型设计人才，从而符合人才市场的需求，为地方经济助力。
作者：刘立涛 单位：黑龙江农业经济职业学院
摘要:广告，从它的意识和精神被人类发现之后就一直被应用。广告的发展大致分为五个时期，并且在每个时期都有相应的创举。人类离不开信息，也就离不开广告。然而在信息冗杂而多元化的今天，将广告与美、与美术深深地结合在一起达到更高的层次。
关键词:流传;广告专业;美术
一、广告设计的发展历程
广告，从它的意识和精神被人类发现之后就在一直被应用。究其根源，是来自我们这个社会对其深深的需求和时展进步中，人类不断对于知识和信息传播的需求。广告来自生活高于生活，它包含着生活中各种各样的多元化元素，有遵循着广告的核心理念，共同来表达出设计者们的需求。广告的发展分为五个时期，从远古时代到1450年古登堡发明活字印刷版印刷的原始时期。研究表明，现有可查的最早的广告是在埃及尼罗河畔的古城底格里斯发现的。这个广告是写在一张羊皮纸上通缉在逃奴，距今已经有三千多年的历史，现在被保存在英国博物馆中。后来，逐渐被利用到了商业中，尤其是在当时经济较为发达的古希腊、古罗马时期。广告不仅用在了商业的商产品的宣传，更有图文、音响等各种复杂的方式。其中在2000多年被火山岩浆淹没的庞贝古城中，考古学者们更是发现了样式复杂的广告。其中还包括各种精选人的信息。而此时广告牌也已经被广泛应用，据考古发现，公元前5～2世纪的以色列、庞贝和希腊及罗马斗曾出现过广告牌来表示酒馆，其实纷繁的样式和标记来表示不同的行业以便于人们区别。从1450－1850年的印刷时期，由于报纸杂志等的尚未普及，因此在此时的报刊杂志十分有限，其中以1450年德国人古登堡使用了活字印刷术标志着西方步入印刷广告时代。并且在1475年，英国人创办了一家一刷所以便英文书籍和杂志等畅销书的流传更是加快了印刷术在欧洲的发展和流传。并且在欧洲经历了文艺复兴的洗礼后，资本经济进一步发展，美洲大陆被发现以致环球旅行和殖民化运动的兴起更是让生产和消费达到了世界一体化，与此同时的是，出现了现代化的广告媒介———报纸。第三时期，也就是19世纪后半叶，资本主义势力在全球经济逐渐一体化和工业革命的共同作用下得到了空前的发展。其中为了满足它偌大的原材料需求和市场的需求，庞大的信息量的要求的前提下，帝国主义国家的殖民化逐步加强，其中为他们的经济发展提供了相当大的推动力，促进人员内部迁移并且也使媒体传播大众化大大的加强。第四时期，也就是19世纪末和20世纪初，是世界空前发展的阶段，资本主义走向垄断并且大大开辟了海外市场。新的科技发展和科学技术手段的更新促进全球信息更加紧密的联系在一起。人们对于信息的需求量是史无前例的迫切。30年代，英国建立了第一家电视台。并且美国于1920年开始研发电视。第五阶段也就是最后一个阶段，上个世纪80年代以后，现代工商业也迎来了它的信息化时期。广告活动遍布全球，通过现金的信息技术，我们可以轻松而快速的看到世界各地的广告以及其他的信息。
二、广告设计专业美术教育基础现状
我国广告人并不少，事实上，相应的院校每年都会培养出大量的人才投入市场。然而是否是有了人就等于有了人才呢，答案是否定的。每年美术院校及相应的大专院校都会提供相应的入取数据，但是这些数据并不能反映真实情况。因为事实上我国在美术及动漫和广告专业上都低于于国际水准。不仅仅是因为缺乏人才，更重要的是就其美术专业一行，我国就因为在设施上落后于那些领先的发达国家。设施旧、意识旧还没有相应的积极政策。导致美术专业只是进入大学的一块看似光鲜的敲门砖。然而就其看似光鲜这一点，不少家长及老师抱怨，孩子们学习美术的途中并不是因为他们喜欢，而是因为基础课差，无法考入大学才‘无奈’地学习了美术，在这一点上，我认同大多数家长的观点。孩子并没有在此上面的兴趣，却花费了大量的时间和经历在上面，这无疑是在虐杀孩子们的生命。同时带给美术这个行业一个不好的印象和滞后的影响。现学现卖，基础差:因为不少孩子都是在高中后因为想要进入大学才学习了美术，并且对此没有兴趣，所以大多数人也是采取惰性的态度来对待这件事情，这样就导致了我国的美术行业人员能力良莠不齐、人员多，层次多，基础差的现状。还有的孩子因为学习了美术进入了相应的专业上了大学，但是因为能力或是兴趣的问题，认为美术学了没有用处，就此转行，这在当下并不是少见的。可是转行带来的压力及相应的害处还是对其自身而言。当然对于美术教育这个现状就是，不少人转而当了美术老师，来让下一代或是其他的孩子继续他们的‘老路’。这种行为是不可取的。许多孩子学习了相应的美术专业，并且得到了一份工作，但是因为他本身的素质使他并没有对美术这个行业或是相关行业的爱好和天赋，导致我国现下的美术行业境况十分严峻。
三、美术基础教育管理存在的问题
缺乏相应的管理体系:美术基础教育作为一种爱好，现在被发展成了一种行业。可是相应的管理教育体系并没有被完善。还是有大大小小的补课班在街头巷尾，教育者的水平参差不齐，更加严重的是，许多大型学校的老师私下里开班，却并不将知识传授给本该在课堂之上的学生，对于此种行为，我们并不是不了解，并且此种行为也不止是这一两天才有的事情，可是如何将此种现状改善，却是任重而道远的。与此同时，许多大大小小的‘补课班’的老师资质深浅不一，这也是导致我们美术行业以及相应行业让人堪忧的问题之一。因为无论多么好的孩子，都是需要相应的老师来进行帮助和辅导的。有的人认为并非没有相应的管理体系，可是在我国这样的事情庞大而众多，如何运作起相应的管理机制，是一个严峻并且值得考验的问题。
四、广告设计专业美术基础教育管理改革探索
1．拓展思维
孩子的思维就如同一口深井，是需要不断的发现和探索的。面对着天生质朴的他们，我们应该如何培养好他们的思维习惯和一生的好习惯让他们从中受益呢?我认为，其中思维的拓展就是一项。不少人认为，在某种程度上孩子的思维是最容易被开发和利用的。他们小并且还有许多可以发展的地方。对于开拓思维，我认为最好的方法就是联系和想像。在此上，美术无疑带给他们一种新的思维。因为就美术来说，它的发展就是一部充满着联系和想像的历史。美术需要人们不断的开发思维，深入探讨和联系想像。没有想像力的人无法成为一名美术大师。然而想像力就是拓展思维的产物。思维产生于大脑并且经过不断的拓展和加工，变成了想像的产物。在这一点上，人们无法否认的是越单纯并且富有创造力的人越具有想像能力。我们不能灭杀这种能力，因为这是孩子们特有的，是独一无二天赋异禀的。你不可以总是告诉他们鸡蛋是圆的，木头是方的，这都是需要他们自己探索，自己去观察并且自己去联系和想像的。
2．提升修养
对于提升美术行业者及广告行业者们的修养，我认为主要分为两个方面，教育者和学习者。虽然在某种程度上教育者来自学习者。但是无法否认的是我国美术教育者们的能力及素质普遍较低。或许你会发现，我国的美术学习院校虽然多，但是因为我国的美术行业发展晚，进步速度慢，致使大量的学科教育工作者们普遍面临着失业的危险。他们在一定程度上为了满足于生计，来开班补课班，但是却忽略了自身能力的培养，这是不对的。因为作为一名美术人，或者说是与美术相关的人员，我们是无法满足于简单的学习的。美术就是一场每日必须进步的修行，这是外行人无法领会的。只有每日的学习与进步，才能让我们创造出更好的作品，做出更好的自己。作为一名美术教育的从业人员，我想必须要严格要求自己，没有规矩不成方圆。所以在经济发展迅猛的今天，要进步，才可以更加立于不败之地。
作者：张爽 单位:吉林省经济管理干部学院
摘要：注重中职广告设计专业学生职前培养与培训，应明确应用型中职广告设计专业的办学思路，进一步促进学校与企业、学生与企业、学校教育与企业社会需求的紧密结合，突出关于中职学校广告设计专业的办学理念、办学模式和教学实训实践模式。加强学生之前培训不仅提升了学生的专业技能，还培养了学生做人的本领、社会责任心、职业道德、诚信品质和团队精神。
关键词：中职广告设计专业职前培养与培训
中职学校重视对学生的职前培养与培训，在学生顶岗实习和就业之前，对其进行有针对性的岗前培训是中职学生职业生涯规划的重要环节。作为中职广告设计专业学生岗前培训的核心内容，职前培训旨在探索中职广告设计专业学生岗前培训的有效模式，实现角色转变，为学生的顶岗实习和就业奠定良好的基础。
一、中职广告设计专业学生职前培养与培训的必要性
1.必须做好学生职前培养与培训
中职学校学生生源竞争非常激烈，各校制定了许多招生鼓励政策，导致一段时间内生源竞争形成了恶性循环。要打造中职广告专业的特色，吸引更多的学生报读本专业，就要求中职学校必须针对社会和企业的需求，具备较高的广告设计专业教学水平，提高专业课教师授课的艺术性；充分考虑学生的接受能力，突出职业性、技术性、实用性的特点；注重考核学生的能力，激发学生的学习动力，做好学生就业前的综合能力培养与培训，帮助学生更好地规划自己的职业目标，实现人生价值。
2.做好特色专业必须做好学生职前培养与培训
广告设计专业学生职前培养与培训的目标是把学生培养成为在职业和技术方面都合格的学生，突出适应社会需求的办学理念、办学模式和教学实训实践模式；培养学生就业实践技能、体验兴趣、独立实践能力和创新精神；要求学生参与相关广告专业企业的实训实践工作，了解广告运作过程，熟悉广告策划、制作等工作技能，提高自己的专业技能，并能运用在以后的就业实践中，提高自己的实践创新能力；通过丰富而规范的实践实训，培养学生理论联系实际、解决在工作所需专业实践技能问题的能力，使学生真正获得较系统的职业技能，以提高中职学生的职业素养。这种职前培养与培训突出了专业实践能力，帮助学生尽早地进入职业的实战角色，面对就业竞争打下良好的基础。
二、中职广告设计专业职前培养与培训的策略与实施
1.合理的课程设置，适应社会需求的可行性强的教学计划
中职学校广告设计专业培养的是有一技之长的技术工人或从事美术工作的实用型基层美工，而不是培养设计师和美术专家。因此，在教学中也必须立足于这个基本点，紧紧围绕培养目标施教，创造性地开展教学。制订可行性强的教学计划，要适应目前广告公司等社会岗位的需求，有针对性地规划课程设置，形成促进中职广告设计专业学生就业实践能力提升的课程改革设置，形成以中职广告设计专业学生就业实践能力培养为核心的中职高效课堂教学，注重课堂教学的过程化管理，推行中职广告设计专业课程的“时段式”课时安排法、评价体系，丰富具有我国特色、本地区特色的职业教育理论研究。学校教学尽量满足社会需求，真正做到校企有效衔接。遵循学生的职业素质培养与专业实践并重的原则，专业课程设置应借鉴国家职业技能考核标准，合理开设课程，学生必须完成职业技术考核才能准许毕业。
2.重视对学生职业道德和职业素质的培养
（1）强调对中职广告设计专业学生的职业道德与素质的培养，使学生不间断地在企业中接受真正的专业实践教育。实现学校与企业的密切合作，通过理论与实践相结合，更有效地培养了广告设计专业的学生在企业工作中应有的高技能与责任心，这是对学生进行职前培养与培训的一个有效策略。同时，邀请专家来校讲座，普及与广告设计行业相关的法律法规。在学生走入职业角色的过程中，渗透相关法律法规教育，使学生懂得工作中出现紧急事件时的应对方法，遵守本行业规则。
（2）设立学校实习实训基地。让学生参与就业实践活动的关键问题就是实践问题。一方面，利用实习实训就业基地设立工作岗位，设置教育实践课题小组，让学生参与实习，使他们熟悉相关的工作流程，取得相应的就业实践知识。另一方面，充分利用校企合作的办学模式，通过企业设立教学实习基地。“产教结合，校企合作”，以校外企业为主线开展就业实践活动，是发挥学校和企业各自优势，共同培养社会与市场需要的人才的有效途径，可以不断地丰富学生的创业知识，锻炼就业能力。
三、促进学生职前综合实践能力的培养与培训
1.学校方面
学校提高广告设计专业的办学理念，加强对学生的就业指导，加强与相关就业单位的合作，以便随时掌握新的就业信息，调整相应的实训、实践计划。提高广告设计专业教师的实践技能和学生的实践能力，帮助学生走进校外合作实习基地，和其他广告设计、印刷公司进行实习实训和调研，为学生真正迈进企业、具备就业专业实践能力奠定扎实的基础。制定相应的选课制度，根据目前企业的需求，学生必须拥有很强的实操能力，要掌握过硬的基本功，这就需要大量的实践操作，不断地加以总结，才能达到要求。学校要安排学生进行专题案例的设计或策划，特别是注重电脑设计应用能力，以及平面构成和色彩构成方面的训练。
2.学生方面
中职广告设计专业学生在职前专业实践能力培养与培训中，必须有包装自己作品的意识，能从容地用优美的文字说明、作品的装裱对客户解释创意来源，正确地评论他人的作品等，这些都属于广告设计专业人员的包装技巧。这些意识在学生的课程作业、小组竞赛、企业实训中均应得到加强。此外，对客户的尊重、团体协调能力、熟悉社交礼仪等，都是广告设计专业人员必备的素质。因此，从二年级开始，学生就必须进行广告案例的实操，以适应未来职业的需要。目前，中职广告设计专业的学生毕业后，他们多是从事设计师或制图员等工作，其他的职位鲜能胜任。因此，在校期间应该根据学生的自身特点和自身愿望，让学生有选择性地、侧重性地发挥自己的兴趣、爱好，提升能力、气质等各方面的综合素质。将班级的管理制度与企业的管理制度相融合，让学生以管理者和从业者的角度去体验在工作中的位置，这样有利于学生更快地进入职业角色，培养学生的团队意识和合作精神。然后，再通过社会实践，使学生具体了解企业的真实状况，让学生真正感受企业氛围，继而对自身职业生涯进行有效地设计和决策，从而做到谨慎从业。中职广告设计专业的学生就业所需具备的专业实践能力，可以帮助学生认真地扮演好各个职业的角色，从而尽早地进入社会角色。学生在两年的中职教育教学中不断地完善自我、提高自我，使学生的职前培养和培训与真正的社会职业角色有效地衔接起来。
作者：李宜丹 单位：辽宁省葫芦岛市第一中等职业技术专业学校
一、课程定位
手绘广告表现技法课程前行课程是装饰图案、商业插画、构成设计为本课程打下绘画、色彩、构图基础，并行课程是综合创意应用、矢量图形绘制，后续课程是图形创意、平面广告设计等专业核心课程，本课程迅速提高学生的手绘广告表现能力，树立正确的广告设计理念，为后续课程的开展做好铺垫。本课程是形成广告设计师广告绘制能力的主要支撑课程，学生具备良好的审美修养的同时，并形成手绘POP、手绘广告草图和手绘广告的专项能力，以及职业关键能力。课程以任务为载体组织教学，涵盖了手绘POP特点与绘制方法、色彩铅笔、马克笔使用技巧、广告草图绘制技巧、不同时期的绘画风格特征、广告设计流程、广告绘制等知识点。教学组织以完成具体的任务为目标，组织教学活动。学生在完成学习任务过程中手绘广告能力，以及职业关键能力得到全面提高。
二、课程目标
《手绘广告表现技法》课程总的目标是学生熟练掌握手绘POP、手绘广告的表现技法，培养学生观察能力、造型能力、表现能力、审美能力的同时，培养学生的创新能力和设计思维，帮助学生树立正确的设计理念。学生的知识、能力、职业素质得到全面提高。专业能力目标：手绘POP能力、手绘广告草图能力、手绘广告能力、图形表现能力、创新能力、审美能力。关键能力目标：自主学习能力、职业沟通能力、团队合作能力、自我管理能力、解决问题能力、信息处理能力、创新创业能力、管理服务能力。
三、课程内容
根据广告公司对广告设计人员职业专项能力需求设计学习单元。通过课程组成员对广告公司广告设计所涵盖的岗位群的典型工作任务分析，针对完成职业岗位实际工作任务所需要的专业能力、社会能力、方法能力要求，科学设计教学单元。将本课程规划为绘制POP广告、绘制广告草图、手绘广告设计与绘制三个教学单元。教学内容设计紧密结合广告设计行业需求，以职业岗位需求为导向，以培养学生职业技能、职业道德和就业创业能力为核心，以手绘广告的工作任务为主线，实行“任务驱动、教学做一体化”教学。在教学过程中，根据工作任务的要求，把每个学习单元分解为若干训练项目。学习单元一绘制POP广告，包含绘制POP广告文字、绘制POP广告图形、绘制POP海报三个训练项目，包含马克笔工具材料与性能、POP文字特点、POP文字书写方法、手绘POP广告文字、POP图形特点、POP图形绘制方法、手绘POP广告图形、POP海报版式设计、POP海报绘制技法、手绘POP海报等重要知识技能，18课时完成。学习单元二绘制广告草图，包含绘制广告产品草图、绘制广告场景草图二个训练项目，包含常用绘画工具的使用技巧、绘画对象的结构、纹理及色彩特征、绘制广告产品草图、绘制广告场景草图等重要知识技能，8课时完成。学习单元三手绘广告设计与绘制，包含手绘广告表现技法、绘制手绘广告二个训练项目，包含中国传统艺术风格特征、西方绘画艺术风格特征、广告设计流程、进行广告形象设计研究策略单、绘制广告创意草图、确定广告表现形式,进行广告绘制等重要知识技能，30课时完成。
四、教学方法与手段
学情分析：授课对象是高职艺术类生源，大一第二学期。学生特点动手能力较强,善于在行动中学习知识，获得技能。已完成了装饰图案、商业插画课程的学习，已经具备了一定的绘画、构图、色彩表现能力，并掌握了一定的绘画知识。教学方法：根据学习领域“项目引领，教学做一体化”的教学模式，本课程以项目为载体，突出教师的主导地位和学生主体地位，充分发挥学生的主观能动性。采用了任务驱动、大赛激励、案例教学、头脑风暴等灵活多样的教学方法。考核内容与方法：我们制订了全新的考核评价标准。对学生成绩的考核采取了，平时任务评价结果（相当的平时成绩）占总成绩30%，手绘广告作品成绩占总成绩40%，理论考试成绩占总成绩30%，三项之和作为课程成绩（相当于期末考试总成绩）。在完成工作任务的过程中全面考核学生的专业能力、方法能力、社会能力和个人能力。教师则根据学生的综合表现进行评价。课程注重职业能力的考核，采取“设计作品+过程考核”的方式进行考核。企业专家与课程组教师共同评价学生作品。使学生作品与市场接轨，符合市场要求。
五、课程创新与特点
手绘表现技法课程是通过分析广告行业典型工作任务而得出的学习领域。课程目标直接指向岗位职业能力，建立多元化“能力培养”的教学系统。根据我专业学生学习特点，设计教学内容和教学方法。设计了“绘制POP广告、绘制广告草图、手绘广告设计与绘制”三大学习单元，每个学习单元设置相应的学习任务，新的学习任务紧跟时代潮流调动学生学习兴趣，任务引领、大赛激励的教学方法充分调动学生的创作热情。把被动学习变为主动学习，教学质量大大提升，能够满足职业能力的培养和岗位需求。以职业能力形成为教学目标组织课程内容，与其他学习领域的教学内容紧密联系，重视职业能力与素质的培养。
以工作任务为载体，合理组织教学内容，突出了职业能力的培养。本课程围绕专业核心课程和广告设计制作职业岗位能力的需要，依据学生认知规律和职业成长规律，以项目为载体，组织教学活动。在项目化课程教学中，强调设计意识在教学中的重要性，将创造性思维融入造型训练中。每个学习任务的实施都遵循“资讯、计划、创意、表现、评估”这一完整的“行动”过程序列进行。采用“任务驱动、教学做一体化”的教学模式，学生在实训室中全程参与完成手绘表现任务，自主完成知识、技能的积累，充分体现了学生的主体作用和教师的主导作用。
作者：王晓红单位：保定职业技术学院
一、教师引导启迪、同学互动、独立思考三位
一体教学教师引导启迪。教书育人、传授知识技术是教师的天职，引导启迪是教师教学方法和教学过程所应探索的问题，不是机械的死搬硬套的“形而上学”，而是细心引导学生“形而下学”。教师运用感性认识与理性认识相结合的教学方式，启迪学生举一反三，应用自如，以培养学生掌握就业需要的、实用的技能为已任，以形成学生的“创作能力、创新能力、审美能力”为已任。我们可以运用托马斯•阿奎那的一段话来引导启迪学生：“一切被创造的事物都处在不断的变化中。但一切变化都有一个不变的基础或曰主体，这就是事物的实体。实体是独立的存在，是个体。例如一个人、一只狗、一块石头等。而偶性则是依附于他物而取得存在的东西，例如白、密等。也就是说，偶性是实体的偶性，没有离开实体可以独立存在的偶性，例如没有一种颜色可以不是某物的颜色，没有一种密度可以不是某物的密度。”托马斯的这一精辟论断对于广告设计教学有着极其重要性。又例如说，我们在教学基础课中常常运用到“红黄、蓝”三原色，“正方形，锥形、圆形”三原形如此无止无尽的外延，和所有物体相联系。一个常见的有色完整的花瓶形象，可以说它是由锥体、圆球体、柱体组成，如果由立体转换成平面，它就由长方形、扁方形、锥形组成。任何物体都可以用这几种简单几何形体来概括，同时都有相应的偶性。如果把这个花瓶打破重新组合，或切割转换位置，通过解构再建构而赋于新的形象。不管是形或是体，它拥有属性，同时又可以失去原来的属性再获得新的属性。我们只要缘着这些道理引导和启迪学生，学生在学习中就会充满创新的活力。同学互动。学生由于年龄、身份、范围的限制，自然而然组成互动群体。他们主要以校舍、教室、寝室、食堂为主要互动范围，是几乎形影不离，就是在社会实践中，学生时代也往往是结伴而行，他们在一切生活中都会成为推动者或被推动者，自然而然形成学习互动机会和条件。同学互动形式大约有，基础好的给基础差的作业修改几下，第二类帮助理解。第三类以优秀作业引发兴趣。第四类是勤奋好学精神激发同学进取。反之也有绘画制作技巧差的而构思独特新颖，又使其他同学得到启发，顿开茅塞，豁然开朗，共同协作创造出好作品。独立思考。如果说集体研究讨论能够产生共性和普遍性的话，那么独立思考就会产生个性。个性又恰恰是艺术追求的最高目标，通过教师的引导和启迪，同学互动作用，在独立思考过程中的思路必然更加明晰更加开阔，构思更加巧妙，甚至可以达到教师难以预想的效果。有了好的思路，教师就要趁热打铁，因材施教，花时间指导学生在构图、着色、制作上很下功夫，使作品创作进一步得到完美。
二、作业、考试、作品三位一体教学
墨子对学生的教育，非常注重学以致用。他主张：“士虽有学，而行为本焉。”“广告设计与制作”专业，本来就是实用性专业，因此不要因作业量化，考试规则的限制，而流于过场，浮于形式。我们认为只有把“作业、考试、作品”三者结合为一体，才能很好地把握学习效果和质量关。常言道“台上一招，台下十年操”，广告设计的基础开课就离不了“素描、色彩”，就基本功而言，三年五载的零星课时就能达到“为方以矩，以圆以规，直以绳，正以悬，平以水”的墨子要求，是十分困难的，远不能适应高科技的迅速发展和市场竞争的客观需要。墨子本人就是一位技艺高超的木匠。在现代科学高速发展的社会里，我们现在可以向他那样要求学生，但不能把它作为教条，去死抠作业中的“橫平竖直”。必须始终抓住需要、实用的核心问题，然后以间接经验，直接经验和实行效果为标准去完成每一次作业。如果一次作业具有一定的法度，把握了总规律，普遍性和特殊性，又有抽象的思维设计理念，那么这个作业才是实在的作业，同样考试才有意义，更具作品的价值和实用价值。
三、素描、构成、电脑设计三位一体教学
“素描”是所有造型艺术的基础，素描表现形式较多，但一般归纳为全因素传统素描，当今发展为“创意性素描”。不管哪种形式哪种类别，只有与广告设计课程中的构成、电脑设计、包括字体设计、广告设计水乳交融才能真正起到“需要、实用”的价值作用。“创新”应从素描教学开始，就要打破由单个练起，不规定表现形式，只是在授课中按类别、按形式进行介绍和帮助学生理解，拓宽眼界就行，写生时对构图、比例结构、透视关系、表现形式不作规定，使学生无拘无束的表现。我们的做法是：
1、不管是几何写生，还是静物写生，至少安排五个以上的物体，乃至更多一些，同时，摆设可随意些。
2、学生从多角度选择位置，利用传统的山水画散点透视法，即“可山前看山后，可山上看山下”，移动位置去看、多角度去看。故意让学生“悖理”地作画，不合实际的东西恰恰是原创性最重要的东西，为日后的构成、电脑设计和创作提供了临时无法预设的材料和奠定了一定的创作基础。
3、把以上所做素描作业带到平面构成、色彩构成、字体设计课堂上，贴于墙上或摆放在这些课程设计旁边供参考，参考结束，反馈给素描教学的老师登分入册。
4、最后一步是把手工设计作业带到电脑设计课堂，作为电脑设计参考材料，使素描、手工绘制、电脑设计三位一体紧密的结合。如此比较起来，过去的素描作业只能起到检验学生掌握该课程的技巧熟练程度，而完全脱离“需要”和“实用”。脱离设计和创作的实际，相关课程得不到直接联系。使“广告设计与制作”始终徘徊于单项知识和技巧的作业之中，阻碍了学生创造性思维的发展。
四、着意、随意、创意三位一体教学
着意、随意、创意三者既相互联系又互相区别，同时也与前述的作业、作品有殊途同归之处，但这“三意”是专指“创作、创新"的相互联系，而“作品”是创作的结果，“作业、考试”主要是按规定的范围，固定的数量要求完成任务的形式。“着意”是在设计、制作过程中的造型运用的法则，如“构图、结构比例、透视原理”、“虚实”处理方法等。过去由于过分谨慎而以偏概全，陷入片面性或误入歧途。墨子在《天志中》说：“匠人亦操其矩，将以量度天下之方与不方也。曰：中吾矩者，谓之方，不中吾矩者，谓之不方。是以方与不方，皆可得而知之，此其何故？则方法明也。这里的‘方法''''，‘法则''''为观事物与人的行为所应遵守的原则，‘方法''''、‘法则''''”。如能灵活运用，它就成为基本功训练的指南和登山宝训。教师在“着意”教学阶段就应该启动学生的想象功能，用类比思维和扩散思维引导学生创作、创新。由于类比思维是延展思维空间的桥梁，能充分激发学生的想象力，突破时间和空间限制的自由驰骋；又由于，扩散思维不是一种具体的思维方法，而是涵盖多种具体思维逻辑的思维体系，多种思考方式的结合体。强调思考的内容不是只限于问题点，而是向问题点有关的各个方向辐射、扩散。从与之有关的各个方面，以大范围、多角度、深层次，然后将其进行比较、选择、改进与完善，最终得出最佳的创意方案。例如：石膏几何形体中“方形、圆形、锥形“称谓三原形，颜色中的“红色、黄色、蓝色”称谓三原色，就由他们的“内涵”、“外延”包罗万象。柏拉图在《会饮篇》中描述了对个体美的感觉，回忆美的理念过程，“第一步，从某一个美的形体开始，由这个美的形体孕育美妙的道理。第二步，了解这一个形体美或那一个形体美，与其它一切形体美是相互贯通的，在许多个别美的形体之中见到共同的形式美，由此获得形体美的概念”。“随意”。古时有句话叫“艺高人胆大”，而当今并不一定是基本功过硬了才能随意，应该是一边创作一边练功，双管齐下，早日挤身于商品经济市场。随意是一种得心应手的状态，是创意的前奏，“带着镣铐跳舞”的时代已经过去，作为广告设计，创新不再是从限制中表现自己，不受程法约束自己，可以“随意”设计多幅小构图，找寻创作灵感，找寻表现手段的感觉，为创作、创新提供最好的题材而准备。“创意”是创作作品的最高形式。也就是说作品有创意，即是创新，作品中的创意过程跟“随意”有同一道理，特别是初级阶段不受定势作用的束缚，破除头脑中的条条框框，包括那些很权威的规则、规律、定理法则，常识之类的东西，进行无序思考，充分发挥想象力，“疑常规思维之所不疑，想常规思维之所不想，求常规思维之未求”，从而求得标新立异的、有开拓性、独创性的思维成果。我们既要求学生学习庖丁解数条牛的精神，又要求学生在创作过程中运用“无序视角”的方式观察事物，认识事物，与此同时，还可把完整的事物进行直换、颠倒、穿插、添加、减少，甚至凭空想象，以至达到“得意忘形”状况，然后从各个角度去观看，选择最佳组合形式，接下去再进行精心设计着色方案，根据行业性质、特点、需要来设定色调。第二步就是计划精心加工制作的步骤，这一步骤是意味着作品成败的关键性的最后一步，是“广告设计与制作”十分重要的一环，就是“要求制作者主体将自己主观世界的审美情致、审美体验以及自创的恰当得宜的美的形式构成物化于作品之中”。综上所述：教师引导启迪、同学互动、独立思考三位一体；作业、考试、作品三位一体；素描、构成、电脑设计三位一体；着意、随意、创意三位一体的多个环节必须环环相扣，层层推出，才能达到教学创新的目的。在“广告设计与制作”专业教学中，以学生为主体，主动跟学生交朋友，在活跃的气氛中培养学生的创造性意识和情感，用温暖、关爱、热情去关照学生的创作冲动和激情，坚持因材施教，循循善诱；以学生为主体，把“强烈的主体意识、强烈的主观因素、思想、情感、意向、心境、愿望等渗透到生产过程里”，物化到设计对象中去。使“广告设计与制作专业”的学生早日把“创新”作品投入市场，使教师的课堂教学“创新意识”得到充分拓展和进一步提升。
作者：吴斌武廖平江单位：恩施职业技术学院
摘要：全国大学生广告艺术大赛（简称“大广赛”）为广告专业的实践教学提供了一个良好的平台。文章探究了以“大广赛”为平台所进行的教学改革，以提高学生的创造性思维能力，培养学生的实践能力和广告综合素质。
关键词：全国大学生广告艺术大赛；广告设计与制作；实践能力
全国大学生广告艺术大赛简称“大广赛”，是目前全国规模最大的高水平部级大学生赛事。山西工程技术学院的广告设计与制作专业为学制3年的专科专业，专科的广告专业应重点培养学生的实践能力和职业素养。由于学生缺少接触策划创意类项目的机会，而“大广赛”的每一个选题的背后都有一个真实的企业，并且每一个企业都有详细的要求，这就为学生提供了良好的锻炼与展示机会。笔者结合教学实践，探索了以“大广赛”为平台的教学改革。
一、将大赛的选题引入广告教学
“大广赛”的选题覆盖公益选题和商业选题，把选题引入广告教学，有助于学生理解不同类型广告创意的特点和方法，从而激发学生的创意。将选题引入广告教学也就是在课堂教学中贯穿选题的创作过程，分析选题的创意点等。例如，在“广告文案写作”课程中，前半部分是创意部分，在这一部分的教学中，主要分析国内外的优秀广告文案。这时，可以将往届大赛的获奖作品穿插其中并进行分析，找到作品成功的关键；对于本校的未获奖作品，也加以分析，找出不足。在课堂上，结合课程的内容，引导学生找到选题的突破口，对较好的创意，可发展成完整的广告作品，用于参赛。
二、调整培养方案，使其适应“大广赛”的赛程
“大广赛”一般在每年的3月份开始公布选题，6月份提交作品。由于笔者所在学校的学生在校学习时间只有三年，因此，在培养方案的设置上，学生在大一时主要学习基础课程，如传播学、广告学概论、Photoshop等。除此之外，安排广告认识实习。这样，在大一时学生对广告行业、广告的设计制作流程将有一个整体的认识。另外，学生掌握了基本的软件技能，可在以后两年的学习中多加练习，为将来的设计做准备。大二期间主要训练学生的创意、设计、制作的能力，并在下半学期组织学生参加“大广赛”。上半学期，开设广告策划与创意课程，并在课程结束后开设广告策划与创意实训课程，在课堂上主要讲述广告创意策划的理论，在实训课上，以往届“大广赛”选题为题创作广告策划作品，作为参赛前的练兵。此外，在大二的上半学期安排Flash动画设计、Coreldraw平面设计等软件设计课程。在参加“大广赛”的学期安排海报招贴设计及课程设计、广告文案写作及实训等课程。广告文案写作实训课程设置在广告文案写作课程之后，这样，在文案课上对学生的训练成果可以在实训课上得以体现，并且实训课给了学生创作广告作品的时间和场地，有利于学生最终完成作品。大三期间，学生一般在校外进行顶岗实习，前两年的训练将给学生的实习打下坚实的基础。
三、改善教学方法，提高学生的创造性思维能力
一个好的参赛作品必须有好的创意。教师在课堂中引入案例式教学，将广告行业中成功的案例加以分析，将大赛选题作为案例让学生进行创作，然后比较两个案例之间的差距，让学生从中有所收获。教学中应引导学生分析大赛中、国际上优秀广告作品的创意点，确定选题的创意点，在此基础上形成完善的广告创意作品。让学生分别以企业主、广告设计人员、消费者的角色，对产品、企业、广告等进行分析，确定广告创意的合理性。而在此过程中指导教师应不断加以点拨，并站在企业的立场对作品进行评判。四、鼓励学生创作多种形式的参赛作品，提高广告综合素质鼓励学生创作多种形式的作品，可以增强学生的学习能力及广告综合能力。“大广赛”为了鼓励学生创作多形式的参赛作品，采用了以下两种办法。第一，在参赛作品要求上，提出了多达七种的作品类别供学生选择，让学生在平面广告、影视广告、微电影广告、动画广告、广播广告、广告策划案及公益广告中采用广告新思想、新形式、新媒介进行设计和策划。以2015年第七届“大广赛”为例，我校共上传平面作品23件、动画作品4件、广播18件、策划案3件，最终获奖情况为平面作品获1个省级优秀奖，动画作品获2个省级优秀奖，广播类共获9个奖项，策划案获省级优秀奖1个。从中可以发现，创作多种形式的参赛作品更容易获奖。第二，“大广赛”在活动奖项的设置上，给予创作多形式参赛作品的人员优待。对于能够对同一主题提供多种形式参赛作品的人员，如果获奖，除了给予物质奖励之外，还会给予其他方面的奖励，包括学校的加分待遇等。综上所述，“大广赛”为各层次的广告专业教学提供了良好的实践平台。学校和教师在教学中应充分利用“大广赛”的资源，培养广告专业学生的实践能力，提高学生的综合实力。
作者：苏颖 单位：山西工程技术学院
摘要：高职广告设计专业多年来发展迅速，也面临一些需要思考及解决的问题。本文是有关《建设高职院校广告设计专业“品牌模块式与创意社会化”特色教学的设想及研究》课题的先导，主要对近年来高职广告设计专业研究现状及问题作汇总及分析，在原有普遍存在的问题基础上提出新的建议。
关键词：高职；广告设计；教学改革；研究现状；问题
高职院校中的广告设计专业作为近十多年来发展最为迅速的专业之一备受社会多方面关注，因社会需求量的激增及能力要求的提高，各高职院校大力开展广告设计专业的建设工作，各类针对广告设计专业的教学研究也随之增多。依据国内高职院校对广告设计专业制定的人才培养目标可以将高职广告设计专业核心职业能力界定为广告策划能力、广告设计制作能力、广告营销能力三种能力，根据不同地域特征及院校特点，各高职院校在培养重点上会有所不同，例如，江苏地区的高职院校多数侧重于广告设计制作能力的培养，笔者则以此为范畴进行研究。本文是笔者有关《建设高职院校广告设计专业“品牌模块式与创意社会化”特色教学的设想及研究》课题的先导，主要对近年来高职广告设计专业研究现状及面临问题作汇总分析，侧重于2010年后的相关研究，本文可作为近年来高职广告设计专业研究的发展缩影，供各位学者以参考。
1研究现状
根据高职广告设计专业的相关研究资料显示，研究大多数集中在职业能力培养、业界岗位需求相适应、工作室教学模式、课程设置改革、专产业一体化及工学交替机制、以赛促教与以赛促学教学模式、师资建设等方面。主要文献中：潘赞平《高职院校广告专业学生职业能力培养体系探析》（09.08）与梅健等《高职广告专业实践教学体系的构建与实施——以核心职业能力为导向》（14.03）探讨了职业能力在高职广告设计专业中占据的重要地位及培养体系的研究；李鸿明等《高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究》（14.01）、罗丹《从职业岗位能力需求谈高职广告设计专业工学结合教学模式的优化》（15.02）与姚傲雪《市场需求下的广告设计专业实践教学研究——以高职院校为例》（16.09）提出了业界、岗位需求与高职广告设计专业相适应的要求，认为广告行业在快速的发展下刺激了高职广告设计专业的发展，但快速之下存在专业定位不准确，师资结构不合理，实践教学条件差，课程设置不科学等问题；杨雲等《高职广告专业实施“工作室”制教学模式的实践与研究》（12.03）、冯明兵《高职艺术设计专业“工作室化”教学模式初探——以广告设计与制作专业为例》（12.11）与马景凤《高职广告设计与制作专业工作室教学模式探索与实践》（13.03）针对工作室教学模式进行探讨，以开设了现代设计职业教育先河的包豪斯为例，强调采用作坊教学方式的优势，提出产学研一体化，同时对存在问题给出建议；邹迎九《基于层次分析法的高职广告专业知识能力类课程设置》（15.09）、石慧《中澳高职广告设计与制作专业课程比较研究》（16.02）与胡晓霞《高职院校广告设计与制作课程的创新分析》（16.11）均在课程角度对广告设计专业的课程设置、创新等进行了研究；黄宁《“专业产业一体化”下的高职广告专业发展研究》（10.11）与李宣霖《高职广告专业生产性实训基地和工学交替机制建设探索》（11.09）研究了专产一体化及工学交替机制的建立，认为现有问题是缺乏有效的工学机制，提出探索建议；宗振举《行业大赛是高职广告设计与制作专业工学结合人才培养的重要路径》（14.07）与田商菲《高职广告设计专业“以赛促教、以赛促学”教学模式研究》（16.02）涉及了大赛教学模式对广告设计专业发展的影响；阳艳群《高职院校广告专业实践教学改革探析》（11.02）、佘艳琛《基于精准化调研的福建省高职广告专业发展对策研究》（16.12）与曾婷《高职院校广告设计教学现状与改革》（16.04）则站在整体角度上去分析探索了高职广告设计专业的现状与改革对策；陈晓欢《高职广告专业师资队伍建设的探究与思考》（15.11）是对师资建设提出了观点。另外，还有部分学位论文也对高职广告设计专业的发展及改革进行了探讨。综上分析：2010年左右研究高职广告设计专业专业产业一体化、项目实训、工学交替等机制建设较多；2012年左右工作室观念较为热门；一直以来职业能力的培养在高职广告设计专业的研究中占据重要；近年来市场需求与高职广告设计专业相适应的研究较多；以赛促教、以赛促学的观念也在近几年得到提倡；2015、2016年，研究方向从教学模式开始回归本源，注重课程设置的反思及改良，与此同时，从宏观角度探讨高职广告设计专业发展现状及问题的研究也频繁出现，可见各高职院校广告设计专业已逐渐从多年快速的发展期转向沉淀期且努力通过回顾与反思以谋求专业于未来的更好发展。
2面临问题
高职广告设计专业为了满足市场需求而迅速发展，在此过程中难免存在许多问题，众多教育者、学者在研究中均有指出且部分给出相应的解决思路。例如：黄宁《“专业产业一体化”下的高职广告专业发展研究》（10.11）提出一体化过程存在专业发展目标定位不明确、借鉴本科现象严重不具专科特色、师资建设不足、专业教材缺乏、学生文化基础薄弱、封闭式教学及教学设备简陋等多方面问题且提出制定目标、编选教材、紧抓课堂教学、提高人文、加强师资、加大投入建设场地及团队等解决方案。李鸿明等《高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究》（14.01）中指出专定位不准确业、师资结构不合理、实践教学条件差及课程设置不科学几项问题，并倡导“职业技能素质教育与创业教育相结合，服务地方经济”的办学特色。罗丹《从职业岗位能力需求谈高职广告设计专业工学结合教学模式的优化》（15.02）中阐述了工学模式产生的问题：教学思想落后、教学内容陈旧、教学形式不当，且提出优化方案。曾婷《高职院校广告设计教学现状与改革》（16.04）中提到教师队伍结构不合理、教学条件不健全、教学内容与社会实践脱节及拿来主义和闭门造车现象严重等问题且提出大概改革思路。综上分析：多数学者认为现今高职广告设计专业建设发展中普遍存在以下几种主要问题。一是目标定位不明确，导致高职教育特色的缺失，存在大量拿来主义的错误。二是师资建设不足，或结构不合理。三是课程设置不科学，教学思想落后，内容陈旧与社会脱节，教学形式不当。四是条件不健全，实践条件差，教学设备差。五是观念封闭，封闭式教学，闭门造车现象大量存在。笔者认为发生以上问题存在许多因素：目标定位不明确是对高职教育的认知不够，高职教育理应对接市场，服务地方经济，满足社会需求。师资建设的不足或存在问题是由于教师队伍的学历层次虽然逐渐提高却结构配置不合理，教师与社会脱节现象严重，教师自身存有安逸心理等因素构成。课程设置不科学是重点问题，教师是教学的关键，因而教师自身的提升是重中之重，只有教师的观念得以前卫，视野开阔且多思考多尝试多交流才能避免教学思想落后、内容陈旧脱节、形式不当等问题。至于条件不健全关系到社会及学校对专业的支持力度，教学设备差需要学校提高对专业建设的重视程度，实践条件差则需要社会与学校的共同努力。封闭式教学导致闭门造车的现象大多数原因在于学校的制度及教师的思想，学校需要根据专业的实际需求完善学校的管理制度，教师需要在思想上带动及鼓励学生走出去、高眼界的观念，因而教师首先要具备这样的观念且摒弃安逸的心理状态。除了上述问题之外，笔者认为高职广告设计专业建设的讨论还需要从解决学生的就业及服务地方经济等角度去讨论。现今广告行业出现入行门槛低，学生竞争大，员工流动频繁等现象，均影响了本专业学生的培养及就业问题。虽然学生与公司是双向作用，两者可良性循环亦或恶性，但作为学校方对社会很多因素并不可控，所以需要秉持初衷站在教育方的角度去努力构建人才与社会的良性关系，如何给学生谋求更好的未来，即成了当下需要思考的问题之一。只有解决学生最根本所需，积极倡导创新创业能力结合培养，服务地方经济的特色教学，才能使得专业稳健发展以寻求广告行业长远未来。
作者：成寓寓 单位：南京铁道职业技术学院软件与艺术设计学院
