南风杂志 省级期刊

加林的笔墨——评陈加林书法

作者：戴明贤 刊期：2018年第14期

孙过庭《书谱序》有八个字,在这篇洋洋洒洒的骈体美文中很不显眼,实则十分重要,称之为学习书法的“不二法门”或“度人金针”,也毫不为过。这八个字就是“心不厌精,手不忘熟”。“心不厌精”是说必须不断提升审美趣味和艺术敏感;“手不忘熟”是说必须临池不懈,总能把审美力的提高体现在作品中。换个说法,也就是常说的“眼”和“手”的关系。眼高...

动在精神静在心

作者：刘文华 刊期：2018年第14期

通过作品认识加林先生很早,他渗透到作品中的那种浓郁的文人气息与强烈的艺术创作激情及其娴熟自信的创作手法,足以征服那些可以称之为读懂他或哪怕与之不相识的人。初与加林交往,就有相见恨晚之感。他爽直的性格、健谈的话语、敏捷的思维、丰富的见识、艺术的良知等无不为人所敬佩。可以说,艺术家的成熟与睿智、真诚与含蓄、执着与自信、性格与...

合六法气韵为用 得三昧画道自神——陈加林先生绘画雏议

作者：马宏明 刊期：2018年第14期

陈加林先生的画总是以笔墨的酣畅淋漓及浑元之气给人以震撼、以感染。加林的绘画作品呈现出畅达流变,吞吐六合之气,直抒胸意,而怀抱古今,故其笔下表现出的是气象、气势与气魄,更表现了他的阳刚之美,丈夫之气。其实“气”是中国哲学的重要范畴,《说文解字》释“气,云气也”。云之千变万化、流动奔腾、升降聚散,随气而流、随风而动。儒家讲君子之...

山水真趣 凭翻笔底气韵

作者：孙承庆 刊期：2018年第14期

读润生先生画册,能感觉画家对自然山水的观察有自己的审美见解。中国山水画家历来有将自然山水拟人化的传统,画论中多有“应物传神”“穷理尽性”的论述。“应物”即是描画事物,穷理则是事物的特殊性,古代画家强调绘画要表现精神,而所谓“传神”则是要用笔墨的气韵来表现的。润生十四岁习蕊,师承刘知白先生,刘先生乃苏州画家顾彦平的入室弟子,知...

走向开阔和纵深——谈邓军先生的中国画创作

作者：褚海 刊期：2018年第14期

面对一幅绘画作品,我们时常会被其花花绿绿的表象所迷惑,表象之下的艺术本真意义以及创作者孤心苦诣的精神追求,很容易被生活中熙熙攘攘的现代人所忽视。在欣赏邓军先生绘画作品的时候,我不止一次地告诉自己,这是一位有笔墨厚度、有精神高度、有感情温度、有思想深度的画家。

画家杨永家和他笔下的大漠胡杨骆驼

作者：刘大为 刊期：2018年第14期

杨永家是一位以画骆驼而著称的来自大漠的画家,在经过数十年大漠生活的锤炼之后,现来到北京定居下来。他所创作的骆驼也以其严谨的造型和飘逸的画风引起了人们的极大关注。他是在中国画领域的探索中,依靠深厚的生活积淀,脚踏实地不懈努力最终脱颖而出的画家。在他的艺术生涯中,他经历了从牧驼、爱驼、了解驼,与驼交友,直至画驼的全过程。

大漠神韵 胡杨风采

作者：邵大箴 刊期：2018年第14期

西北角,在中国文化中是一个令人神往的地域,古往今来,英雄俊杰莫不在西北经受洗礼、磨砺和孕育。千百年来,西北已经成为一个既苍凉悲壮又诗歌浪漫的代名词,无数经典诗章都以这里为主题而脍炙人口,传唱不绝。对于今天的人们来说,西北大漠仍然是一个令人向往、给人无限遐想的地方,因为,那里既是祖国西部重地和对外口岸,又是艺术创作的沃土。

写山川精神 抒胸中浩气——山水画研习随感

作者：荆兆林 刊期：2018年第14期

中国山水画作为一个完整的艺术体系,它的发展经历了漫长的过程,它的不断完善和成熟,是历代无数画家心血和智慧的结晶。从东晋的“人大于山,水不容泛”到唐代的“金碧山水”、从五代的“全景山水”到宋代的“文人画”萌芽、从元代的“元四家”到明朝的“吴门画派”、从清代画家的“循规蹈矩”到近现代的再度兴盛,无不体现出历代画家,特别是历代山...

毛健全：我这一生就做两件事,漂泊、画画

作者：李书烜 刊期：2018年第14期

一 在八闽大地上,有这么一位画家,他很纯粹又很不简单。纯粹是他不像许多画家有这样的头衔和那样的职业。对于毛健全来说,画画便是他的头衔,同时也是他的职业,他的全部只有绘画,而绘画也是他的全部。说他不简单,是因为他在职业画家这场“”中,赢得了心灵的自由和财富的自由,殊不知在当下社会中做一个职业画家的风险性,因为他投入的不仅仅是...

守正出奇 朝气蓬勃——毛健全先生花鸟画赏析

作者：程秉洲 刊期：2018年第14期

著名画家毛健全先生擅长山水、人物、花鸟,以花鸟画最有成就。他的花鸟画坚守传统,正道大道,又师古出新,让人耳目一新。很大气,有朝气,充满生气,传递的是满满的正能量。他的画透露出来是生机盎然的美,神清气爽的美,是对大自然万物和人的生命的讴歌。他的画大气大美。花鸟画受题材的局限性,一般很难创作巨幅作品。

留住乡愁——我看九江的画

作者：康卫中 刊期：2018年第14期

三十年前,我去白石山采风与九江相识,因为是同道,以后便经常来往。九江为人诚实、朴素、聪慧、勤奋,对艺术有着独到的见解。他热衷于描绘家乡涞源那独特的山水风光和农家庭院,并已形成风格,在国内外有着一定的影响。随着社会的发展,越来越多的人进了城住了楼,那些留守在农村的人也盖起了钢筋水泥砖混结构的房子。

他的画是田园诗

作者：杨东亮 刊期：2018年第14期

看孙九江先生的作品,有一股浓浓的乡情扑面而来,那一幅幅山水风情画能使人们产生强烈的感情共鸣,令人动情,引人深思。孙九江,国家一级美术师;北京宣和书画艺术研究院副院长;中国田园画会理事,河北大学艺术学院客座教授,保定画院山水画工作室副主任;北京画院杨延文入室弟子;荣宝斋画院马海方工作室画家。

彭增文作品

作者：彭增文 刊期：2018年第14期

艺融南北派 深厚润泽美——李景山水画艺术

作者：左庄伟 刊期：2018年第14期

中国山水画始于东晋顾恺之,成于隋唐展子虔,李思训、李昭道父子。而水墨山水画自王维发端,由于画家所处的自然环境不同,五代始分南方和北方两大风格流派。北方以荆浩、关仝为代表,写太行山一代山水,图式悬崖绝壁、高旷、深沉、峻厚、劲硬,全景式富有雄润伟美的气格;南方山水则以董源、巨然为宗师,多写江南平缓山势和湖泊,峰峦清深重叠出没,云雾...

感悟写生精神

作者：钱学君 刊期：2018年第14期

写生从词面上理解是以实物为对象进行描绘的方法。不管学习何种绘画,中国画、油画、版画、雕塑或者水彩画、水粉画、设计之类,甚至现在的动漫,都会明白写生是多么重要,写生是学习绘画的方法,更是每个画家创作的源泉。改革开放以来,西风东渐,西方的油画、水彩等艺术门类传入中国,各个艺术院校把写生作为课程而设立。